अतिरिक्त शिक्षणामध्ये थिएटरसाठी कार्य कार्यक्रम. "नाट्य कला" साठी सुधारित शैक्षणिक कार्यक्रम

मुलांसाठी, 8-15 वर्षे वयोगटातील किशोरवयीन. अंमलबजावणी कालावधी 4 वर्षे आहे.

भाष्य:

अतिरिक्त शैक्षणिक स्टुडिओ थिएटरचा उद्देश व्यक्तीच्या सौंदर्यविषयक गरजा पूर्ण करणे, त्याच्या चेतनेच्या निर्मितीस हातभार लावणे, विस्तारित करणे. जीवन अनुभव, मुलाच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या आध्यात्मिक, सामाजिक आणि व्यावसायिक विकासात योगदान देते.

कार्यक्रम अतिरिक्त शिक्षणाच्या शिक्षकांसाठी आहे.
हा कार्यक्रम 2000 मध्ये विकसित करण्यात आला आणि 2007, 2010 मध्ये अंतिम रूप देण्यात आला.

कार्यक्रमाची सामग्री
1. स्पष्टीकरणात्मक टीप ……………………………………………… 5
2. अभ्यासक्रम ………………………………………………………………….… १५
3. कार्यक्रमाची सामग्री. ……………………………………………… १६
4. अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रमाचे पद्धतशीर समर्थन ……………………………………………………………………………….५१
5. शिक्षकांसाठी साहित्य …………………………………………… ... 56
मुलांसाठी साहित्य ……………………………………………………….. 57
6. परिशिष्ट ………………………………………………………………..५८

1. स्पष्टीकरणात्मक टीप

नियामक आणि कायदेशीर पैलू

स्टुडिओ थिएटरचा अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रम खालील नियामक कागदपत्रांच्या आवश्यकतांनुसार संकलित केला आहे:
10 जुलै 1992 च्या रशियन फेडरेशनचा कायदा क्रमांक 3266-1 "शिक्षणावर" (जून 16, 2010 क्रमांक 121-एफझेड रोजी सुधारित केल्यानुसार).
ऑरेनबर्ग प्रदेशाचा कायदा "ओरेनबर्ग प्रदेशातील शिक्षणावर" दिनांक 18 ऑक्टोबर 2006 क्रमांक 117 (23 एप्रिल 2009 रोजी सुधारित).
03/07/1995 पासून मुलांसाठी अतिरिक्त शिक्षणाच्या शैक्षणिक संस्थेवरील मॉडेल नियमन. क्र. 233 (मार्च 10, 2009 क्र. 216 च्या रशियन फेडरेशनच्या सरकारच्या ठरावांनुसार सुधारित).
20 मे 2003 क्रमांक 28-51-396 / 16 च्या रशियन फेडरेशनच्या शिक्षण मंत्रालयाचे पत्र "मुलांसाठी अतिरिक्त शिक्षणाच्या संस्थांमध्ये अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रमांच्या अंमलबजावणीवर."
11.12.2006 क्रमांक 06-1844 च्या रशियन फेडरेशनच्या शिक्षण आणि विज्ञान मंत्रालयाचे पत्र "मुलांसाठी अतिरिक्त शिक्षणाच्या कार्यक्रमांच्या अंदाजे आवश्यकतांवर"
दिनांक 11.12 रोजी रशियन फेडरेशनच्या शिक्षण आणि विज्ञान मंत्रालयाच्या युवा धोरण आणि मुलांच्या सामाजिक समर्थन विभागाचे पत्र. 2006 № 06-1844 "मुलांसाठी अतिरिक्त शिक्षणासाठी शैक्षणिक कार्यक्रमांची सामग्री आणि डिझाइनसाठी आवश्यकता."
चार्टर UDOD "CVR", 01.09.2008 ओरेनबर्ग
एक अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रम - स्टुडिओ राष्ट्रीय थिएटरच्या प्रमुख व्यक्तींच्या शिफारसी लक्षात घेऊन संकलित केला गेला. स्टॅनिस्लावस्की आणि व्ही.एल. I. Nemirovich-Danchenko, M. Chekhov, P. M. Yakobson, A. Messerer, M. Meyerhold.

अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रमाचा फोकस.

स्टुडिओ थिएटरच्या अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रमात सामाजिक-शैक्षणिक आणि कलात्मक आणि सौंदर्याचा फोकस आहे.
महत्त्वाची भूमिकाएखाद्या व्यक्तीच्या आध्यात्मिक जडणघडणीत थिएटर कला, जे, एखाद्या व्यक्तीच्या सौंदर्यविषयक गरजा पूर्ण करते, तिच्या चेतनेला आकार देण्याची, जीवनाचा अनुभव विस्तृत करण्याची आणि संवेदी आणि भावनिक क्षेत्र समृद्ध करण्याची क्षमता असते. "कलेच्या कार्यांचा अर्थ या वस्तुस्थितीत आहे की ते" विशिष्ट संबंध आणि नैतिक मूल्यमापन तयार करण्यापेक्षा "जीवनाचा एक तुकडा अनुभवू देतात" एका विशिष्ट जागतिक दृष्टिकोनाच्या जागरूकता आणि अनुभवाद्वारे "केवळ संप्रेषित केलेल्या मूल्यांकनांपेक्षा अतुलनीयपणे अधिक शक्तिशाली आहेत. आत्मसात ”(बीव्ही टेप्लोव्ह).
नाट्य क्षमतांच्या विकासाद्वारे "अनुभवाचे उपकरण" (के. स्टॅनिस्लावस्की) आणि "आकलनाचे उपकरण" मध्ये सुधारणा, सर्जनशील विचारआणि शास्त्रीय नाट्य संस्कृतीच्या आधारे सर्जनशील क्रियाकलाप मुलाच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या आध्यात्मिक, सामाजिक आणि व्यावसायिक विकासास हातभार लावतात.
स्टुडिओ थिएटर कार्यक्रमाची प्रासंगिकता आधुनिक समाजातील मुलाचे यशस्वी समाजीकरण, त्याचे जीवन आणि व्यावसायिक आत्मनिर्णय, व्यापक श्रेणीतील सामाजिक भूमिकांचा उत्पादक विकास आणि सर्जनशील अंमलबजावणीची आवश्यकता यावर आधारित आहे. कार्यक्रम नाट्य आणि सर्जनशील क्रियाकलापांच्या विविध पैलूंना एकत्र करतो, जे व्यावसायिक विकासासाठी आणि जीवनात व्यावहारिक वापरासाठी आवश्यक आहेत.

अद्भुतता

रशियन शिक्षणाच्या आधुनिकीकरणाचा एक भाग म्हणून (विशेषतः, अतिरिक्त शिक्षण), वैचारिक दृष्टिकोन आणि शैक्षणिक प्रक्रियेसाठी पद्धतशीर दृष्टीकोन मर्यादा, शैक्षणिकता आणि अकार्यक्षमतेमुळे बदलले गेले आहेत:

क्रियाकलापांच्या दिशेने आधुनिक ज्ञान आणि तंत्रज्ञानाद्वारे व्यक्तीचे सामाजिककरण आणि व्यावसायिकीकरण या विषयावरील मूलभूत ज्ञानाच्या विकासावर जोर देण्यात आला आहे;
सामान्य आणि अतिरिक्त शिक्षणाचे एकत्रीकरण लक्षात घेऊन शैक्षणिक प्रक्रियेची रचना आणि सामग्रीचे दृष्टिकोन बदलले आहेत;
कार्यक्रमाची सामग्री व्यावसायिक निरंतर शिक्षणाच्या संदर्भात सुधारित केली गेली आहे (DOD च्या संस्था - महाविद्यालये - विद्यापीठे);
एकात्मिक शैक्षणिक विषयांच्या संकुलाच्या परिचयाद्वारे शैक्षणिक प्रक्रियेची रचना सुधारली गेली आहे: अभिनय, स्टेज भाषण, स्टेज हालचाल,;
दीर्घकालीन कार्यक्रमाच्या अंमलबजावणीसाठी दृष्टीकोन बदलले आहेत (चरण-दर-चरण, वय वैशिष्ट्ये लक्षात घेऊन);
नाविन्यपूर्ण तंत्रज्ञान आणि प्रभावी पद्धतशीर घडामोडी, एएस ग्रॅनिटस्कायाच्या प्रशिक्षण प्रणालीचे अनुकूली तंत्रज्ञान, व्हीए काराकोव्स्कीच्या सहकार्याचे अध्यापनशास्त्र, संस्कृतींचे संवाद एम. बाख्तिन - व्ही. बायबलर आणि एएस मकारेन्कोची टीम तयार करण्याच्या पद्धती, सामूहिक सर्जनशील क्रियाकलाप (KTD) सादर केले. ) I.P. इव्हानोव्हा.

कार्यक्रमाची शैक्षणिक व्यवहार्यता

कार्यक्रमाची अंमलबजावणी आपल्याला कार्यसंघाच्या प्रत्येक सदस्यास शिक्षित करण्यासाठी आणि सर्जनशील आत्म-प्राप्तीसाठी आरामदायक परिस्थिती प्राप्त करण्यासाठी एक यंत्रणा समाविष्ट करण्यास अनुमती देते.
दिलेल्या उद्दिष्टाच्या संदर्भात सर्वसमावेशक, व्यावसायिकदृष्ट्या केंद्रित कार्यक्रम, व्यावसायिक आणि सामाजिक अध्यापनशास्त्राच्या प्रयत्नांना समाकलित करतो. हे मूलभूत ज्ञान प्राप्त करण्याव्यतिरिक्त, मानवजातीद्वारे जमा केलेल्या सामाजिक आणि सांस्कृतिक अनुभवावर प्रभुत्व मिळविण्यासाठी, वातावरणात वेदनारहित अनुकूलन आणि सकारात्मक आत्मनिर्णय यासाठी विद्यार्थ्यांना प्रभावीपणे तयार करण्याची संधी प्रदान करते. किशोरवयीन मुलांना शिकवणे हे व्यावहारिक आणि मानवतावादी अभिमुखतेद्वारे वेगळे केले जाते.

हा कार्यक्रम खालील शैक्षणिक तत्त्वांवर आधारित आहे:

मानवीकरणाचे तत्त्व;
- निसर्ग आणि सांस्कृतिक अनुरूपतेचे तत्त्व;
- व्यक्तीच्या आत्म-मूल्याचे तत्त्व;
- मजा तत्त्व;
- सर्जनशीलतेचे तत्त्व.

शिक्षणासाठी व्यक्ती-केंद्रित, एकात्मिक आणि सांस्कृतिक दृष्टिकोनामुळे या कार्यक्रमाची संकल्पना अंमलात आणणे शक्य होते. पूर्णआणि शाश्वत सकारात्मक परिणाम प्राप्त करा.
शैक्षणिक प्रक्रियेसाठी एक एकीकृत-लक्ष्य दृष्टीकोन, ज्यामध्ये हे समाविष्ट आहे:

मूलभूत प्रशिक्षण आणि शिक्षण साधनांची विभेदित निवड;
- लोकशाही संप्रेषण शैली आणि शिक्षक आणि विद्यार्थी यांच्यातील सर्जनशील सहकार्य;
- विविध स्तरांवर अपेक्षित परिणाम साध्य केल्याने पावती अधिक तीव्र होईल गुणवत्ता परिणामतरुण कलाकार.

कार्यक्रमाचा उद्देश:

नाट्य क्रियाकलाप, त्यांच्या जीवनाची जाहिरात आणि व्यावसायिक आत्मनिर्णयाद्वारे विद्यार्थ्यांच्या सर्जनशील सक्रिय व्यक्तिमत्त्वाचा विकास.

कार्यक्रमाची उद्दिष्टे:

विद्यार्थ्यांना नाट्य क्रियाकलापांच्या मूलभूत गोष्टी शिकवण्यासाठी;
- अभिनय कौशल्य तयार करण्यासाठी;
- मुलांच्या सर्जनशील कलात्मक क्षमता विकसित करा;
- विद्यार्थ्याची संप्रेषणात्मक आणि संस्थात्मक कौशल्ये विकसित करण्यासाठी;
- कलात्मक आणि सौंदर्याचा स्वाद तयार करण्यासाठी;
- विद्यार्थ्याच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या सामाजिक क्रियाकलापांना शिक्षित करणे.

अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रमाची विशिष्ट वैशिष्ट्ये

1. विषयाच्या वैशिष्ट्यांमुळे सिद्धांत आणि सराव यांचे एकत्रीकरण; सामाजिक, व्यावसायिक आणि सामान्य अध्यापनशास्त्राचे एकत्रीकरण विद्यार्थ्यांना, या कार्यक्रमाच्या अंमलबजावणीच्या प्रक्रियेत, एकाच वेळी सर्वसमावेशक ज्ञान प्राप्त करण्यास, सिंथेटिक क्षमता विकसित करण्यास आणि तालीम, नाट्य क्रियाकलाप (रिपोर्टिंग परफॉर्मन्स, स्पर्धा, उत्सव), सर्जनशील बैठकांद्वारे सामाजिक संवाद कौशल्ये सुधारण्यास अनुमती देते. आणि एक मास्टर क्लास व्यावसायिक कलाकार... शिकण्याचा असा सर्वसमावेशक लक्ष्यित दृष्टीकोन मुलांचा आणि किशोरवयीन मुलांचा विकास तीव्र करतो, शिकण्यासाठी एक स्थिर प्रेरणा बनवतो, त्यांची सर्जनशील क्रियाकलाप सक्रिय करतो आणि यशस्वी समाजीकरणास प्रोत्साहन देतो.

2. हा कार्यक्रम, मानक कार्यक्रमाचा पर्याय असल्याने, अतिरिक्त शिक्षणाची लवचिक आणि मोबाइल वैशिष्ट्ये लक्षात घेऊन डिझाइन केले आहे.

3. या कार्यक्रमाची संकल्पना आणि सामग्री प्रत्येक मुलाच्या सर्जनशील विकासाची कल्पना प्रत्यक्षात आणते आणि विशेष (नाट्य) मध्ये त्यांच्या पुढील व्यावसायिक वाढीस हातभार लावते. शैक्षणिक संस्था.

4. सहकार्याच्या पद्धती आणि लोकशाही शैलीतील संभाषणात कार्यक्रमाची अंमलबजावणी केल्याने वैयक्तिक किंवा सामूहिक आध्यात्मिक उत्पादन तयार करणे शक्य होते जे प्रत्येक विद्यार्थ्यासाठी वैयक्तिकरित्या महत्त्वपूर्ण आहे (कार्यप्रदर्शन स्वरूपात).

5. आरोग्य-बचत तंत्रज्ञानाचा वापर करून शिक्षणासाठी व्यक्तिमत्व-केंद्रित दृष्टीकोन विद्यार्थ्याच्या शारीरिक आणि सामाजिक आरोग्याचे जतन आणि बळकटीकरण करण्यासाठी योगदान देते.
या वयातील मुलांसाठी नाटक वर्ग अतिशय सेंद्रिय असतात, कारण खेळ आणि संवाद हे मनोवैज्ञानिक क्रियाकलापांमध्ये अग्रगण्य असतात. नाट्यशिक्षणाची प्रचंड संज्ञानात्मक आणि नैतिक भूमिका, कल्पनारम्य आणि निरीक्षणाचा विकास, स्मृती आणि लक्ष, सहयोगी विचार, भावनांची संस्कृती, प्लॅस्टिकिटी आणि भाषण, खेळातील जीवन परिस्थितीचे मॉडेलिंग मुलांच्या मानसिक क्रियाकलापांच्या गहन निर्मितीमध्ये योगदान देते. आणि पौगंडावस्थेतील.

कार्यक्रमाची वैशिष्ट्ये

हा कार्यक्रम मुले आणि पौगंडावस्थेतील (8-15 वर्षे वयोगटातील) सोबत काम करण्यासाठी डिझाइन केला आहे, 864 तासांच्या रकमेत चार वर्षांच्या अंमलबजावणी कालावधीसाठी डिझाइन केला आहे.
पहिल्या वर्षी 144 तास, दुसऱ्या वर्षी 216 तास, तिसऱ्या वर्षी 216 तास, चौथ्या वर्षी 288 तास.
धडा मोड.
1 ला वर्ष: 2 तासांसाठी आठवड्यातून 2 वेळा;
वर्ष 2 आणि 3: आठवड्यातून 3 वेळा 2 तासांसाठी;
चौथे वर्ष: आठवड्यातून 3 वेळा 3 तास.

शैक्षणिक प्रक्रियेचे आयोजन करण्याचा मुख्य प्रकार म्हणजे गट धडा. कार्यक्रम संस्थेच्या इतर प्रकारांच्या परिवर्तनीय वापरासाठी प्रदान करतो: भूमिका, तालीम आणि नाट्य प्रदर्शनांवर काम करण्यासाठी लहान गटांमध्ये वर्ग.

थिएटर-स्टुडिओ कार्यक्रमांतर्गत कामाचे तीन टप्पे असतात.

पहिला टप्पा तयारीचा आहे (अभ्यासाचे 1 वर्ष).

पहिल्या टप्प्यावर विद्यार्थ्यांसोबत काम करण्याचे मुख्य ध्येय सक्रिय करणे आहे संज्ञानात्मक स्वारस्ये, ज्ञानाची क्षितिजे विस्तृत करणे.
मुख्य कार्ये:
- विविध प्रकारच्या नाट्य कलेच्या विविधतेशी परिचित होण्यासाठी, कला प्रणालीतील नाट्य संस्कृतीशी परिचित होण्यासाठी;
- गटातील परस्पर संवाद आणि संयुक्त क्रियाकलापांच्या कौशल्यांमध्ये प्रभुत्व मिळविण्यात मदत करण्यासाठी;
- विद्यार्थ्यांची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये, सर्जनशील शक्यता प्रकट करणे.

दुसरा टप्पा मुख्य आहे (2, 3 वर्षे अभ्यास).

विद्यार्थ्यांना स्वयं-शोध आणि स्वयं-विकासाच्या प्रक्रियेत मदत करणे हे मुख्य ध्येय आहे.
त्यानुसार, दुस-या टप्प्यावरील क्रियाकलापांची मुख्य कार्ये आहेत:
- विद्यार्थ्यांची स्वतःची सर्जनशील क्षमता विकसित करण्यासाठी अंतर्गत प्रेरणा तयार करणे;
- व्यावसायिक आत्मनिर्णयावर लक्ष केंद्रित करा.

तिसरा टप्पा अंतिम (अभ्यासाचे चौथे वर्ष) आहे.

विद्यार्थ्यांच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या आत्म-प्राप्तीच्या प्रक्रियेत सर्जनशीलतेच्या पातळीवर सुधारणे हे मुख्य ध्येय आहे.
कार्ये:
- एक सामाजिक रुपांतर, सर्जनशीलपणे सक्रिय व्यक्तिमत्व तयार करण्यासाठी;
- जीवन आणि व्यावसायिक आत्मनिर्णयावर लक्ष केंद्रित करा.

कार्यक्रमाची शिस्त:

नाट्य नाटक (अभ्यासाचे पहिले वर्ष);
- अभिनय कौशल्ये (2-4 वर्षे अभ्यास);
- स्टेज भाषण (अभ्यास 2-4 वर्षे);
- स्टेज चळवळ (अभ्यास 1-4 वर्षे);
- मेकअप (अभ्यासाचे तिसरे वर्ष).

अभ्यासाच्या पहिल्या वर्षातील कार्यक्रमाची मुख्य शिस्त म्हणजे नाट्य नाटक, अभ्यासाच्या दुसऱ्या वर्षापासून - अभिनय.

संबंधित विषय: स्टेज भाषण, स्टेज हालचाल, मेकअप.

अपेक्षित परिणाम आणि त्यांची चाचणी कशी करावी.

कार्यक्रमाच्या अंमलबजावणीच्या परिणामी, प्रत्येक विद्यार्थ्याने हे करणे आवश्यक आहे:

- अभिनयाचा सैद्धांतिक पाया;
- कामगिरीवर कामाचे टप्पे;
- इतिहास आणि मेकअपचे प्रकार;
- मूलभूत मेकअप तंत्र;
- बांधकाम तत्त्वे साहित्यिक रचना;
- वेगवेगळ्या युगांमध्ये शिष्टाचार आणि वर्तन;
- स्टेज लढाईचे तंत्र.

- स्टेज प्रतिमा आणि भूमिकेवर स्वतंत्रपणे कार्य करा;
- स्टेजिंग योजनेचे स्वतंत्रपणे विश्लेषण करा;
- अचूक आणि खात्रीशीर प्रतिमा तयार करा;
- प्रतिमेनुसार स्वतंत्रपणे मेकअप लागू करा;
- उच्चार आणि श्वासोच्छवासाचे व्यायाम करा;
- स्टेज फॉल्स पार पाडण्यासाठी.

स्वतःचे:

अभिनेत्याच्या अंतर्गत आणि बाह्य तंत्रांचे घटक;
- स्वयं-प्रशिक्षण आणि विश्रांतीच्या पद्धती;
- नाटकात शाब्दिक क्रिया;
- स्टंट तंत्र;
- स्टेज प्लास्टिक;
- तोंडी संवाद;
- शिल्पकला - मेक-अपच्या व्हॉल्यूमेट्रिक पद्धती.

अभ्यासक्रमाच्या शेवटी, विद्यार्थ्यांनी आत्मनिर्णय (निवड करण्याची) क्षमता विकसित केली पाहिजे; सुट्ट्या, मैफिली, कार्यक्रम आणि नाट्य क्रियाकलापांचे इतर प्रकार आयोजित करण्यात पुढाकार दर्शवा; लोकांसाठी, कला आणि निसर्गाच्या जगासाठी पक्षपाती असणे.
कार्यक्रमाच्या अंमलबजावणीच्या परिणामी, विद्यार्थी वास्तविक थिएटर प्रेमी बनतात - शाळेतील हौशी कामगिरीमध्ये सक्रिय सहभागी होतात, त्यांना त्यांच्या सभोवतालच्या लोकांसाठी त्यांच्या नाट्य आणि सर्जनशील क्रियाकलापांचे मूल्य कळते.
शैक्षणिक निरीक्षण प्रणालीला शैक्षणिक प्रक्रियेच्या परिणामकारकतेचा मागोवा घेण्यास अनुमती देते. अध्यापनशास्त्रीय देखरेखीमध्ये पारंपारिक प्रकारचे नियंत्रण (वर्तमान, विषयासंबंधी, अंतिम), सर्जनशील क्षमतांचे निदान समाविष्ट आहे; विद्यार्थ्याच्या सर्जनशील क्रियाकलापांच्या पातळीची वैशिष्ट्ये. अर्ज.
कार्यक्रमाच्या निकालांचा सारांश देण्याचा मुख्य प्रकार म्हणजे थिएटर-स्टुडिओच्या विद्यार्थ्यांचा नाट्य स्पर्धा, कार्यक्रम, स्थानिक, प्रादेशिक, रशियन स्तरावरील उत्सवांमध्ये सहभाग.
प्रशिक्षण अभ्यासक्रमाच्या शेवटी, विद्यार्थ्यांना स्थापित फॉर्मची प्रमाणपत्रे प्राप्त होतात.

2. अभ्यासक्रम

शिस्त 1. नाट्य नाटक

शिस्त "थिएट्रिकल गेम" मुलाची आध्यात्मिक संस्कृती तयार करण्याच्या उद्देशाने आहे. दिलेल्या ध्येयानुसार, तो एकाच वेळी अनेक समस्या सोडविण्यास सक्षम आहे:
- गेमद्वारे आणि संप्रेषण क्रियाकलाप- मुलांच्या सामाजिकीकरणात योगदान देण्यासाठी, त्यांची सर्जनशील क्षमता आणि सहानुभूती विकसित करण्यासाठी, त्यांचे व्यक्तिमत्व प्रकट करण्यासाठी, त्यांना स्वतःशी सुसंवाद साधण्यास शिकवण्यासाठी;
- कथा वाचन आणि विश्लेषणाद्वारे - आध्यात्मिक संस्कृतीच्या निर्मितीमध्ये योगदान देण्यासाठी, खऱ्या मूल्यांकडे वृत्ती विकसित करण्यासाठी, (यासह कलात्मक शब्द), एक सौंदर्याचा स्वाद जोपासणे. कार्यक्रमाच्या अंमलबजावणीमुळे शिक्षक मुलाला जोमदार क्रियाकलाप करताना, तयार होण्यास अनुमती देतात वैयक्तिक योजनात्याचा विकास आणि वेळेवर खर्च समायोजित करा.

शैक्षणिक-विषयात्मक योजना

शिस्तबद्ध सामग्री
विभाग I. मी आणि जग
विषय 1. मी जगाचे निरीक्षण करतो.
सिद्धांत: "मी जगाचे निरीक्षण करतो" या थीमचे स्पष्टीकरण. खेळ संकल्पना. खेळाचा उदय. खेळाची प्रासंगिकता.
सराव: व्यायाम: "फेयरी टेल", "असोसिएशन", "द स्ट्रगल ऑफ द एलिमेंट्स", "पाम", "फोटोग्राफी", "थ्री पॉइंट्स" इ.
विषय 2. मी जग ऐकतो.
सिद्धांत: "मी जग ऐकतो" या थीमचे स्पष्टीकरण.
नाटकाच्या नाट्यकलेत महत्त्व.
सराव: व्यायाम: "लक्षाची मंडळे", "अंदाज", "कृत्रिम आवाज", "रेडिओ", "एक ऐका", इ.
विषय 3. मला जगाची जाणीव आणि वास येतो.
सिद्धांत: "मला जगाचा वास आणि वास येतो" ही ​​थीम स्पष्ट करते. नाट्य नाटक संकल्पना. नाट्य नाटकाचा अर्थ.
सराव: व्यायाम: "गंध ओळखा", "गंध संवेदना", "स्वाद संवेदना", "छायाचित्र", इ.
विषय 4. हावभाव, हालचाली आणि भावना (भावना) यांची भाषा.
सिद्धांत: हावभाव, हालचाली, भावनांची संकल्पना. नाट्यकलेत त्यांचे मोल.
सराव: व्यायाम: “काचेच्या माध्यमातून माहिती. लांब अंतर ", प्रस्तावित परिस्थितीसाठी व्यायाम," भावनिक स्मरणशक्ती "," फुलणे आणि विल्टिंग "," आणि मी एक टीपॉट "," फॉरेस्ट ", इ.
विभाग II. मी आणि वस्तूंचे जग
विषय 5. माझ्या मालकीचे आयटम.
सिद्धांत: थीमचे स्पष्टीकरण "मी आणि वस्तूंचे जग."
सराव: व्यायाम: "खोलीचा अभ्यास", "पहिले पत्र", "जगातील आवडते ठिकाण", "मी एक वस्तू आहे", इ.
विषय 6. माझ्या घरातील वस्तू.
सिद्धांत: माझ्या घरातील वस्तूंबद्दल संभाषण.
सराव: व्यायाम: "वस्तूंच्या प्रतिमा", "आतील एकपात्री" इ.
विषय 7. रस्त्यांचे आयटम, शहरे.
सिद्धांत: शहरे, रस्त्यांच्या विषयांबद्दल संभाषण.
सराव: व्यायाम: "रस्त्यांवरील वस्तूंची प्रतिमा, शहरे", "अंतर्गत एकपात्री नाटक", "प्रस्तावित परिस्थितींचा अभ्यास" इ.
विभाग III. मी आणि साहित्यनिर्मितीचे विश्व
विषय 8. संस्काराचे जग.
सिद्धांत: थीमचे स्पष्टीकरण "मी आणि साहित्यिक निर्मितीचे जग." संस्कार संकल्पना. संस्काराचा उदय.
सराव: श्रोवेटाइड समारंभाची तयारी आणि आयोजन.
विषय 9. लोककथांचे जग.
सिद्धांत: लोकसाहित्याची संकल्पना. लोककथेचा उदय. लोककथांचे प्रकार.
सराव: म्हणी, सुविचार, नर्सरी यमक, लोरी, लोककथा इत्यादींसाठी रेखाटन.
विषय 10. कलाकृतींचे जग.
सिद्धांत: कलाकृतीची संकल्पना.
सराव: परीकथा, कवितांचे रेखाटन. छोट्या कविता, परीकथा यांचे नाट्यीकरण.
सिद्धांत: वाचा. भूमिकांचे वितरण.
सराव: रिपोर्टिंग प्रात्यक्षिक कार्यक्रमाची पूर्वाभ्यास (प्रात्यक्षिक वर्ग, खेळ कार्यक्रम. कवितांचे नाट्यीकरण, इट्यूड इ.)
अपेक्षित निकाल
शिष्यांना आवश्यक आहे
माहित आहे:
- रशियन लोककथांची 7-10 कामे (म्हणी, नीतिसूत्रे, नर्सरी यमक, लोरी इ.);
- 5-8 रशियन लोककथा;
- 5-10 कविता, रशियन लेखकांच्या दंतकथा;
करण्यास सक्षम असेल:
- अनोळखी व्यक्तीच्या उपस्थितीत अभिनय प्रशिक्षण व्यायाम करा;
- क्रिया दर्शविणारे समर्थन शब्द वापरून, सर्वात सोपी दैनंदिन कथा घेऊन येणे;
- मुख्य शब्दांवर आधारित वैयक्तिक अभ्यास, 1-3 भागीदारांसह सामूहिक अभ्यास दर्शवा;
- कोणत्याही अनियंत्रित पोझसाठी निमित्त शोधा (दररोज आणि प्लॉटमध्ये);
- आतील टक लावून समोर दिसणार्‍या चित्रांचे वर्णन करा;
- शिक्षकाने प्रस्तावित केलेला विषय 2-3 मिनिटांत विकसित करा;
- कालपेक्षा आजचा दिवस कसा वेगळा आहे याबद्दल बोला;
- लोकांच्या जगाबद्दल, निसर्गाच्या आपल्या निरीक्षणांबद्दल बोला;
- प्रेक्षकांच्या सिग्नलला प्रतिसाद न देता वैयक्तिक कार्ये करा;
- एकमेकांना ओव्हरलॅप न करता साइटवर वितरित केले जावे;
- शिक्षकाने सेट केलेल्या विषयावरील वास्तविक घटना आणि वास्तविक स्थिती लक्षात ठेवणे आणि त्यांचे वर्णन करणे;
- दिलेल्या परिस्थितीत त्यांच्या कृतींचे पुनरुत्पादन करणे;
- शिक्षकाने प्रस्तावित केलेल्या परिस्थितीला अंमलबजावणीशी जोडणे या अभ्यासाचे;
- लोककथातील 3-4 कथा पुन्हा सांगा परदेशी देश.
स्वतःचे:
- अभिनेत्याच्या अंतर्गत तंत्राचे घटक;
- कल्पनेतील हालचालींची कल्पना करणे आणि प्रतिमांमध्ये विचार करणे;
- स्वयं-प्रशिक्षण आणि विश्रांतीच्या पद्धती.

शिस्त 2. "अभिनय कौशल्य"

या कोर्सचा कार्यक्रम तुम्हाला तरुण अभिनेत्याला "नैसर्गिक वातावरणात" शिक्षित करण्याची परवानगी देतो, म्हणजे. ऑन, रिहर्सल, भूमिकेवर काम करण्याच्या प्रक्रियेत. मुलाच्या शिकण्याची आणि विकासाची प्रभावीता सिद्धांत आणि सराव यांच्या एकत्रीकरणाद्वारे प्राप्त होते. हा दृष्टीकोन थिएटर स्टुडिओच्या विद्यार्थ्यांना पुढील आत्म-सुधारणेसाठी आवश्यक अनुभव आणि तांत्रिक कौशल्ये प्रदान करतो.
हा अभ्यासक्रम "थिएट्रिकल गेम" या शैक्षणिक शिस्तीचे सेंद्रियपणे अनुसरण करतो आणि 2, 3, 4 वर्षांच्या अभ्यासासाठी डिझाइन केलेला आहे.
"अभिनय कौशल्य" या अभ्यासक्रमाचा उद्देश आहे:
- स्वतःवर काम करण्याच्या तंत्रावर प्रभुत्व मिळवून विद्यार्थ्याचे सर्जनशील व्यक्तिमत्व प्रकट करणे;
- प्रतिमेवर कार्य करण्याच्या प्रक्रियेद्वारे सायकोटेक्निक्सच्या विकासावर;
- कलेतील कलात्मक पद्धतीद्वारे मूर्त स्वरूप आणि अनुभवाच्या तंत्रावर प्रभुत्व मिळवणे.
"अभिनय कौशल्य" हा अभ्यासक्रम के. स्टॅनिस्लावस्की, एम. चेखोव्ह आणि ई. ग्रोटोव्स्की यांच्या सौंदर्यविषयक आणि शैक्षणिक तत्त्वांवर आधारित आहे.
नाट्य अध्यापनशास्त्राच्या वरील-उल्लेखित दिग्गजांच्या शिकवण्याच्या पद्धती वापरून परिणामकारकता प्राप्त केली जाते.
E. Grotowski द्वारे "अपवर्जन" आणि "एकूण "अभिव्यक्ती" च्या पद्धती पहिल्या विभागातील समस्या सोडवणे शक्य करतात. पहिली पद्धत प्रतिमा तयार करण्याच्या आणि मूर्त स्वरुप देण्याच्या मार्गातील अंतर्गत अडथळे आणि क्लॅम्प ओळखण्यात आणि दूर करण्यात मदत करते. त्यानंतरच्या - समान हेतूंसाठी अभिनेत्याचे अविभाज्य सायकोफिजिकल उपकरण समाविष्ट करते.
शैक्षणिक प्रक्रियेचा दुसरा विभाग के. स्टॅनिस्लावस्कीच्या "शारीरिक क्रिया" च्या पद्धतीवर आधारित आहे. मनोवैज्ञानिक परिणाम साध्य करण्याच्या उद्देशाने साध्या शारीरिक क्रियांच्या आधारे भूमिकेचे स्कोअर तयार करण्यात त्याचे सार आहे. त्याच्याबरोबरच अभिनेत्याचे भूमिकेवर काम सुरू होते.
तिसरा विभाग "मानसशास्त्रीय जेश्चर" (लेखक एम. चेखोव्ह) च्या पद्धतीसाठी समर्पित आहे आणि बाह्य वैशिष्ट्य शोधण्याचा उद्देश आहे.
मुलांना नाट्यकला शिकवण्यासाठी सर्व पद्धती स्वीकारल्या जातात आणि तत्त्वावर बांधल्या जातात: व्यावहारिक अनुभवापासून मुद्दाम सिद्धांतापर्यंत.
दृश्याच्या परिस्थितीत अभिनेत्याच्या सेंद्रिय अस्तित्वाचे प्राथमिक कार्य या स्थितीत सोडवले जाते:
- वैयक्तिक-समूह प्रशिक्षण पद्धतीचा वापर;
- त्याचा खेळ पाहणाऱ्या प्रेक्षकांची सतत उपस्थिती (हॉलमधील कोणतीही व्यक्ती).
सामूहिक सुधारणा, ज्याची थीम शिक्षकाने सेट केली आहे, ही कार्यक्रमाच्या अंमलबजावणीसाठी एक पूर्व शर्त आहे आणि त्याच वेळी, प्रत्येकाची "निदान" पद्धत प्रशिक्षण सत्र... वैयक्तिक आणि सामूहिक क्रियाकलापांच्या परिणामांचे प्रतिबिंब शिक्षकांना केवळ शैक्षणिक प्रक्रियाच नव्हे तर मानसिक देखील तीव्र करण्यास मदत करते, मुलाची सर्जनशील कल्पनाशक्ती, सक्रिय लक्ष, स्मृती, लय, तर्कशास्त्र, स्टेज कल्याण यशस्वीरित्या विकसित करते.
स्टुडिओ थिएटरमध्ये, "प्रशिक्षक" पद्धत मोठ्या प्रमाणावर वापरली जाते, त्यानुसार अधिक अनुभवी मुले कमी तयार मुलांना शिकवतात (अर्थातच, शिक्षकांच्या देखरेखीखाली). वापरलेल्या पद्धती सामाजिक कौशल्यांच्या विकासास हातभार लावतात: सामाजिक परस्परसंवाद आणि सामाजिक संबंध (सामूहिकता आणि जबाबदारी).
गटाची इष्टतम व्याप्ती 12-18 लोक आहे. लहान गट (2-5 लोक), गट आणि वैयक्तिक तालीम सराव. ड्रेस कोड सैल आणि ऍथलेटिक आहे.

शिस्तबद्ध सामग्री
विभाग I. अभिनयाची ओळख
विषय 1. नाट्य (अभिनय) कलेची विशिष्टता.
नाट्यगृहाची कल्पना द्या. रंगभूमीचा उदय आणि महत्त्व. रंगमंच ही सामूहिक कला म्हणून अनेक कलांना एकत्र आणते. एक संघटना म्हणून कामगिरी, अनेक कला कामगारांच्या सर्जनशील क्रियाकलापांचे संश्लेषण. अभिनेता. रंगभूमीवरील त्यांची भूमिका.
विभाग II. स्वतःवर अभिनेत्याचे काम. प्रशिक्षण
विषय 1. विश्रांती, एकाग्रता, श्वास घेण्याची तंत्रे.
सिद्धांत: लक्ष देण्याची संकल्पना, लक्ष देण्याची वस्तू. स्टेज लक्ष वैशिष्ट्ये. अभिनयात श्वासाचे महत्त्व.
सराव: विश्रांती तंत्रांसह प्रशिक्षण आणि व्यायाम. स्टेज लक्ष विकसित करण्यासाठी व्यावहारिक व्यायाम. श्वासोच्छवासावर काम करण्यासाठी व्यावहारिक व्यायाम. व्यायाम: आइसिकल, स्नोफ्लेक्स, कोल्डली हॉट, रॅगेडी सोल्जर, हम्प्टी डम्प्टी, बारबेल, मुंगी, स्लीपिंग किटन, पंप आणि बॉल, झर्निशको, "टाइपरायटर" इ.
विषय 2. स्नायू स्वातंत्र्य. स्नायू clamps काढून टाकणे.
सिद्धांत: स्नायूंच्या स्वातंत्र्याची संकल्पना. स्नायूंच्या उर्जेचे योग्य वितरण आणि खर्च म्हणून स्नायू स्वातंत्र्य. अभिनयाच्या अंतर्गत तंत्राचे कायदे. "क्लॅम्प" इंद्रियगोचर.
सराव: स्नायूंचा ताण सोडवण्यासाठी व्यावहारिक व्यायाम. व्यायाम: "झोप-जागरण", "10 पर्यंत मोजून विश्रांती", "विश्रांती आणि क्लॅम्पिंग", "शरीराचा एक भाग वगळता शरीराला विश्रांती", "मोजणी करून काही क्रिया करा", इ.
विषय 3. सर्जनशील औचित्य आणि कल्पनारम्य.
सिद्धांत: स्टेज औचित्य संकल्पना. अभिनेत्याच्या स्टेज वर्तनाची प्रेरणा म्हणून स्टेज औचित्य. संलग्न परिस्थितीची संकल्पना (अभिनेत्याने स्वतःच्या हेतूने केलेल्या कृतींचे समर्थन करण्यासाठी तयार केलेली परिस्थिती). अभिनेत्याच्या सर्जनशील कल्पनाशक्तीद्वारे न्याय्यतेचा मार्ग. अभिनेत्याच्या कामात कल्पनारम्य मूल्य.
सराव: व्यायाम: "फोटोग्राफीद्वारे कथा", "प्रवास", "" एक परीकथा तयार करा ", विलक्षण प्राणी इ.
विषय 4. स्टेजची वृत्ती आणि वस्तुस्थितीचे मूल्यांकन.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. स्टेज वृत्ती हा प्रतिमेचा मार्ग आहे. वृत्ती हा कृतीचा आधार आहे. स्टेज रिलेशनशिपचे 2 प्रकार आहेत. स्टेज क्रियेची उत्पत्ती. भूमिकेने दिलेला स्टेज खोटारडेपणा गंभीरपणे घेणे म्हणून स्टेज विश्वास.
सराव: "गोंधळ होऊ नका", "विषय एक प्राणी आहे", "बॉल्स आणि शब्द", "सेमाफोर" इत्यादी व्यायाम.
विषय 5. मूल्यमापन आणि ताल.
सिद्धांत: मूल्यमापन संकल्पना. स्टेजवर निर्माण झालेल्या प्रतिमेची वृत्ती म्हणून मूल्यांकन. उर्जा आणि वेग यांच्या सामर्थ्याचे गुणोत्तर म्हणून ताल ही संकल्पना. सराव: व्यायाम: "वेगांचा बॉक्स", "ब्रिज", "टाळ्यांवर तालबद्ध हालचाली", "शोधा", "" बसतो, वाचतो आणि कोणीतरी हस्तक्षेप करतो" इ.
विषय 6. सत्य आणि नियंत्रणाची भावना.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. जीवनातील सत्याशी रंगमंचावरील वर्तनाची तुलना करण्याची अभिनेत्याची क्षमता म्हणून सत्याची भावना.
सराव: व्यायाम: "थांबा", "लॉग पाहिले", "पियानोवादक", "केशभूषाकार", "दारात प्रवेश करा", "कलाकार", "मिरर" इ.
विषय 7. स्टेज टास्क आणि भावना. स्टेज क्रिया.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण: एका विशिष्ट ध्येयाकडे निर्देशित केलेल्या प्रतिमेच्या क्रियांची मालिका म्हणून स्टेज टास्क. स्टेज टास्कचे तीन घटक. कार्य आणि विरोध यांच्या टक्करातून उद्भवलेल्या भावना आणि त्यांच्या अभिव्यक्तीचे प्रकार.
सराव: वेगवेगळ्या कार्यांसह व्यायाम: "पत्र लिहिणे", "विश्रांती घेणे", "निरीक्षण करणे", "कन्व्हेयर", "रस्ता", "हे पुस्तक नाही", इ.
विषय 8. विचार आणि सबटेक्स्ट.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. सबटेक्स्टची संकल्पना (अभिनेत्याला या किंवा त्या वाक्प्रचारात ठेवायचा आहे असा अर्थ).
सराव: व्यायाम: “शब्द, वाक्ये वेगवेगळ्या स्वरात”, “कविता वाचा (दुःखी, आनंदी, आश्चर्यचकित, नाराज, गंभीर इ.) इ.
विषय 9. "संबंधांचे जटिल" म्हणून स्टेज प्रतिमा.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. संप्रेषणाचे तीन मुद्दे: भागीदाराचे हेतू आणि कृतींचे मूल्यांकन; जोडीदाराशी संलग्नता "इच्छित दिशेने जोडीदारावर आत्म-प्रभाव.
सराव: व्यायाम: "भेट", "भावना आयोजित करणे", "स्विंग", "सावली", "सियामी ट्विन्स", "पोझचे औचित्य", "अंदाज", "विस्तार" इ.
विभाग II. प्रतिमेवर अभिनेत्याचे काम. कृती तर्क
विषय 1. मी एक वस्तू आहे.
सिद्धांत: "मी एक वस्तू आहे" या थीमचे स्पष्टीकरण. स्टेज प्रतिमा संकल्पना. स्टेज इमेजची निर्मिती. प्रभावी भूमिका स्कोअर. अनुभवाच्या सायकोटेक्निक्सची संकल्पना. अनुभवाचे सायकोटेक्निक्स, जे आपल्याला नाट्य प्रतिमेच्या मूर्त स्वरूपाच्या विविध प्रकारांमध्ये प्रभुत्व मिळवू देते.
सराव: विषयावरील स्केचेस: "मी एक वस्तू आहे" (मजल्यावरील दिवा, रेफ्रिजरेटर, व्हॅक्यूम क्लिनर, केटल, वॉशिंग मशीन चित्रित करा).
विषय 2. मी घटक आहे.
सिद्धांत: मी एक घटक आहे या विषयाचे स्पष्टीकरण.
सराव: व्यायाम: "पृथ्वी, हवा, पाणी." "मी घटक आहे" (समुद्र, वारा, आग, ज्वालामुखी इ. चित्रण करण्यासाठी) थीमवरील रेखाचित्रे.
विषय 3. मी एक प्राणी आहे.
सिद्धांत: मी प्राणी आहे या विषयाचे स्पष्टीकरण.
सराव: "मी एक प्राणी आहे" या थीमवर रेखाटन. (तुमच्या आवडीचा कोणताही प्राणी चित्रित करण्यासाठी).
विषय 4. मी एक विलक्षण प्राणी आहे
सिद्धांत: मी एक विलक्षण प्राणी आहे या विषयाचे स्पष्टीकरण.
सराव: "मी एक विलक्षण प्राणी आहे" या थीमवर रेखाटन. (अस्तित्वात नसलेल्या प्राण्याचे चित्रण करा.)
विषय 5. स्केचेस बद्दल स्टॅनिस्लावस्की.
सिद्धांत: ईट्यूडची संकल्पना. स्केचेसचे प्रकार.
सराव: शारीरिक क्रियांच्या स्मृती (खोली साफ करणे, मासेमारी, धुणे इ.), लक्ष वेधण्यासाठी रेखाटन, कल्पनारम्य स्केचेस, वस्तूंच्या नातेसंबंधासाठी रेखाटन (वस्तूंसह खेळणे), हालचालीसाठी रेखाटन, सार्वजनिक एकाकीपणासाठी रेखाचित्रे. . पेअर स्केचेस.
विभाग III. रिहर्सल आणि स्टेजिंग काम.
सराव:
रिपोर्टिंग आणि प्रात्यक्षिक कार्यक्रमाची पूर्वाभ्यास (प्रात्यक्षिक धडा, खेळ कार्यक्रम, कवितांचे नाट्यीकरण, एट्यूड इ.).
अपेक्षित निकाल
शिष्यांना आवश्यक आहे
माहित आहे:
- थिएटर आणि नाट्य कला इतिहास;
- भूमिकेवरील अभिनेत्याचे काम;
- रशियन कवींची 10-15 कामे;
करण्यास सक्षम असेल:
- अभिनेत्याच्या अंतर्गत तंत्राच्या घटकांवर प्रभुत्व मिळविण्यासाठी;
- अभिनय प्रशिक्षण व्यायाम योग्यरित्या करा आणि गटामध्ये प्रशिक्षण आयोजित करा;
- स्वतंत्रपणे तयार करा आणि रंगमंचावरील अभिनय रेखाचित्रे;
- छोट्या नाट्य प्रकारांवर काम करा.

शिस्तबद्ध सामग्री
विभाग I. प्रतिमेवर अभिनेत्याचे काम. कृती तर्क
विषय 1. दंतकथा. कथानकांची मांडणी.
सिद्धांत: दंतकथेची संकल्पना. सामग्रीचा अभ्यास (शैली, कल्पना, शैली इ.). दंतकथेतील घटना आणि घटनांची मालिका. अर्थपूर्ण माध्यम शोधा. फॅब्युलिस्ट: आयए क्रिलोव्ह, एस. मिखाल्कोव्ह.
सराव: दंतकथा वाचणे. स्टेजिंगसाठी दंतकथांची निवड. दंतकथांची स्टेज रिहर्सल.
विषय 2. दंतकथांची मांडणी, तालीम आणि प्रदर्शन.
सराव: दंतकथांची थीमनुसार मांडणी, तालीम आणि दंतकथांचे प्रदर्शन.
विभाग II. मी प्रस्तावित परिस्थितीत आहे
विषय 1: शारीरिक क्रियांच्या पद्धतीनुसार प्रतिमेवर कार्य करा.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. मूल्यांकन प्रक्रियेचे टप्पे: चिन्हे गोळा करणे, नवीन दृष्टीकोन स्थापित करण्याचा क्षण, व्यक्तिमत्त्वाचे प्रकटीकरण.
सराव: स्केच सुधारणे (मी जंगलात, बेटावर, पाण्याखाली, अपरिचित शहरात, वाळवंटात इ.).
विषय 2. गद्य उतार्‍यांवर आधारित कामगिरीची मांडणी, तालीम आणि प्रदर्शन.
सिद्धांत: विषयाचा परिचय. संकल्पना काल्पनिक कथा.
सराव: स्टेजिंगसाठी गद्य निवडणे. गद्य वाचन. रिहर्सल, मांडणी आणि गद्य उतारावर आधारित कामगिरीचे सादरीकरण.
विभाग III. भूमिका कार्य
विषय 1. जीवनाचा अभ्यास.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. भूमिकेवरील अभिनेत्याच्या कामाबद्दल के.एस. स्टॅनिस्लावस्की.
सराव: कल्पनारम्य अभिनयाच्या नंतरच्या कामासाठी सर्जनशील अन्नाचा साठा जमा करणे. जीवनाचे निरीक्षण, त्यांच्या निरीक्षणांचे सामान्यीकरण. पात्राचे जीवन एक्सप्लोर करणे. पात्र ज्या युगात जगले त्या युगाची ओळख.
विषय 2. भूमिकेबद्दल कल्पना करणे.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण.
सराव: अभिनेता कथानकाद्वारे प्रदान केलेल्या जीवन परिस्थितीची रचना करतो, मानसिकरित्या या परिस्थितीत स्वतःला दिलेले पात्र म्हणून ठेवतो आणि प्रश्नांची खात्रीशीर उत्तरे शोधण्याचा प्रयत्न करतो. नायकाच्या भूतकाळाबद्दल कल्पना करणे.
विषय 3. सबटेक्स्टचे शवविच्छेदन.
सिद्धांत: सबटेक्स्ट या संज्ञेचे स्पष्टीकरण.
सराव: मजकुराच्या सबटेक्स्टचा खोल अर्थ प्रकट करण्यासाठी त्याचे विश्लेषण.
विषय 4. संकल्पनेचे स्पष्टीकरण: बाह्य वैशिष्ट्य.
सराव: वर्ण निवड. देखावा... प्रस्तावित पात्राच्या सवयी, व्यावसायिक सवयी जाणून घेणे. सर्वोच्च वैशिष्ट्यपूर्ण घटकांचा विकास.
विषय 5. "प्रतिमेसाठी" होम स्केचेस.
सिद्धांत: प्रतिमेच्या संकल्पनेचे स्पष्टीकरण.
सराव: अध्यात्मिक आणि शारीरिक परिवर्तनासाठी स्टेज इमेजची खात्री पटणारी आवृत्ती शोधत आहे.
विषय 6. एकांकिका.
सिद्धांत: नाट्यमय साहित्य म्हणून नाटक. शैली. नाटकांचे प्रकार.
सराव: रंगमंचावर एकांकिका निवडणे. तालीम. कामगिरी दाखवा.
विभाग IV. रिहर्सल आणि स्टेजिंग काम.
सिद्धांत: स्क्रिप्ट वाचणे. भूमिकांचे वितरण.
सराव: शिक्षक दिनाच्या कार्यक्रमाची तालीम, तालीम नवीन वर्षाची कामगिरीकार्यक्रम, एकांकिकेची तालीम.
अपेक्षित निकाल
विद्यार्थ्यांनी हे करणे आवश्यक आहे:
जाणून घ्या:
- भूमिका आणि स्क्रिप्टवर अभिनेत्याच्या कामाचे टप्पे;
- स्टेज क्रियेचे कायदे;
करण्यास सक्षम असेल:
- प्रस्तावित परिस्थितीत योग्य सेंद्रिय वर्तन शोधा;
- कृतीत शब्दाचे प्रभावी स्वरूप प्रकट करण्यासाठी;
- स्टेज केलेल्या सामग्रीचे स्वतंत्रपणे विश्लेषण करा;
- भूमिकेवर काम करा;
- अचूक अभिनय प्रतिमा तयार करा.

शिस्तबद्ध सामग्री
विभाग I. नाटकावर काम करा
विषय 1. प्रथम छाप.
विषय 2. सारणी कालावधी.
विषय 3. संलग्नक मध्ये तालीम.
सराव: प्रॉप्स, सीनरी आणि स्टेज पोशाख या घटकांसह अंतराळातील भूमिका रेखाटणे. चुकीची दृश्ये शोधा.
विभाग II. नाटक भाड्याने देण्याच्या प्रक्रियेतील भूमिकेवर काम करा
विषय 1 शैलीनुसार परफॉर्मन्सचे स्टेजिंग आणि स्क्रीनिंग (शोकांतिका, विनोद).
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. नाट्य शैली.
सराव: सध्याच्या क्षणी काम करणे. वेगवेगळ्या शैलीतील परफॉर्मन्सचे स्टेज होत असताना त्यांचे नियमित स्क्रीनिंग. स्टेजिंग सामग्री अशा प्रकारे निवडली जाते की प्रत्येक विद्यार्थी विविध भूमिका बजावतो, अशा प्रकारे कौशल्याची संपूर्ण व्याप्ती प्रदर्शित करते.
विषय 2. प्रथम छाप;
सिद्धांत: साहित्यिक कार्याची ओळख. लेखकाबद्दल सामान्य माहिती. नाटककाराची सर्जनशील पद्धत.
विषय 3. सारणी कालावधी;
सिद्धांत: भविष्यातील कामगिरीची मुख्य कल्पना, ध्येय साध्य करण्यासाठी पद्धतींची निवड. नाटकाचे वैचारिक आणि विषयगत विश्लेषण. प्रतिमांची वैशिष्ट्ये. साहित्यिक साहित्याच्या वास्तवाचा अभ्यास.
सराव: प्रतिमेवर काम करणे. भूमिका वाचन.
विषय 4. एन्क्लोजरमध्ये रिहर्सल.
सिद्धांत: प्रॉप्स, सीनरी आणि स्टेज पोशाख या घटकांसह अंतराळातील भूमिकेवर स्केच कार्य. चुकीची दृश्ये शोधा.

विभाग III. थिएटर भेटी
व्यावहारिक ज्ञानाची भरपाई करण्यासाठी थिएटर आणि थिएटर गटांमधील नाट्य प्रदर्शनांच्या तालीमांना उपस्थित राहणे.
रिहर्सल पहात आहे.
विभाग IV. रिहर्सल आणि स्टेजिंग काम.
सिद्धांत: स्क्रिप्ट वाचणे. भूमिकांचे वितरण.
सराव: ज्ञान दिन कार्यक्रमाची पूर्वाभ्यास, शिक्षक दिन, मांडणी, परफॉर्मन्सची रन-थ्रू आणि ड्रेस रिहर्सल, लेआउट, नवीन वर्षाच्या कार्यक्रमाची रन-थ्रू आणि ड्रेस रिहर्सल, लहान गट तालीम आणि शालेय उत्सवाची सारांश तालीम, मांडणी , रन-थ्रू आणि शैलीतील कामगिरीची ड्रेस रिहर्सल, शेवटची घंटा.
अपेक्षित निकाल.
विद्यार्थ्यांनी हे करणे आवश्यक आहे:
जाणून घ्या:
- अभिनयाचा सैद्धांतिक पाया;
- कामगिरीवर कामाचे टप्पे.
करण्यास सक्षम असेल:
- स्टेज प्रतिमा आणि भूमिकेवर स्वतंत्रपणे कार्य करा (विश्लेषण करा, कलात्मक सामग्रीचा अर्थ लावण्यास सक्षम व्हा);
- नाटकाच्या परिस्थितीनुसार स्केचेस तयार करा;
- नाटकात स्वतःची शाब्दिक क्रिया;
- प्रस्तावित परिस्थितीत योग्य सेंद्रिय वर्तन शोधा;
- कार्यप्रदर्शनाचा स्कोअर उघड करणे आणि मजकूराचा मालक असणे;
- अचूक आणि खात्रीशीर प्रतिमा तयार करा.

शिस्त 3. स्टेज भाषण

उद्देशः लेखकाच्या विचारांचे दर्शकांपर्यंत विश्वासार्ह प्रसारण करण्यासाठी तरुण अभिनेत्याच्या मनोवैज्ञानिक कौशल्यांचा विकास.
कार्ये:
- लेखकाचे विचार दर्शकांपर्यंत पोहोचवण्यासाठी "अनुभवाचे उपकरण" आणि "मूर्त स्वरूपाचे उपकरण" सुधारण्यासाठी.
- शारीरिकदृष्ट्या सुरक्षित ठेवण्यासाठी, व्होकल उपकरणासह काम करणार्या अरुंद तज्ञांच्या (अभिनेते-व्यावसायिक, अभिनेते-शिक्षक, डॉक्टर-फोनेटर इ.) च्या शिफारसींचे पालन करणे.
या विभागात भाषण तंत्र आणि साहित्यिक कलात्मक मजकूरावर काम समाविष्ट आहे.
भाषणाच्या तंत्रावरील कार्यामध्ये मास्टरींग तंत्र, व्होकल उपकरणाचे स्नायू क्लॅम्प्स काढून टाकणे, शब्दलेखनावर काम करणे, ऑर्थोपी योग्य करणे आणि भाषणाची तार्किक-आंतरराष्ट्रीय रचना तयार करणे समाविष्ट आहे.
साहित्यिक आणि कलात्मक मजकुराच्या कामामध्ये अभिनेत्याच्या कौशल्यात एखाद्या शब्दावर काम करण्याच्या सामान्य पायावर प्रभुत्व मिळवणे, मार्ग शोधणे, कार्यावर मूर्त स्वरूप देणे, शाब्दिक कृती, मजकूराद्वारे प्रस्तावित परिस्थितीत प्रभुत्व मिळवणे, मास्टर करण्याची क्षमता विकसित करणे समाविष्ट आहे. लेखकाच्या मजकुराची शैली आणि भाषणाच्या तंत्रावर आणि साहित्यिक मजकूरावर काम करताना प्राप्त कौशल्ये लागू करण्यास शिकणे.

अभ्यासाच्या दुसऱ्या वर्षाची शैक्षणिक-विषयगत योजना

शिस्तबद्ध सामग्री
विभाग 1. ऑर्थोपी
विषय 1. ऑर्थोपीची सामग्री आणि संकल्पना.
सिद्धांत: ऑर्थोपीची सामग्री आणि संकल्पना. लघु कथारशियन ऑर्थोपी. साहित्यिक रूढी आणि बोली.
सराव: राइनोलिया दूर करण्यासाठी व्यायाम.
बीपी ... पिब्बी ... इत्यादी, कठीण नसलेल्या जीभ ट्विस्टरचे स्पष्ट उच्चार, लहान नर्सरी राइम्स वाचणे.
विभाग 2. श्वास घेणे
विषय 1. श्वसनाचे प्रकार.
सिद्धांत: श्वासोच्छवासाची संकल्पना. श्वासोच्छवासाचे व्यायाम करण्याचे नियम.

सराव: श्वसन जिम्नॅस्टिक्स.
विषय 2 श्वसन प्रणाली.
सिद्धांत: तीन श्वसन प्रणाली. व्होकल उपकरणाची रचना. भाषण उपकरणाचे दोन विभाग. भाषण यंत्राची स्वच्छता.
सराव: व्यायाम: मेणबत्ती, वाफेचे लोकोमोटिव्ह, कुंडी, पंप, बॉल इ.
विभाग 3. ध्वनी
विषय 1. स्वर ध्वनी.
सिद्धांत: स्वर ध्वनीची संकल्पना. स्वर स्केल.
सराव:. स्वर ध्वनीसाठी आवाज व्यायाम
A, O, U, I, E, S सुरुवातीसाठी, आरशासमोर आवाज न करता ध्वनी उच्चारले जातात आणि नंतर मोठ्या आवाजाकडे जा. हळूहळू पुनरावृत्तीची संख्या वाढवत आहे: A ... E AOE ...
विषय 2. व्यंजन.
सिद्धांत: सोनोरंट व्यंजन. व्यंजने sibilant आणि sibilant आहेत.
सराव: ध्वनींवर काम करताना काव्यात्मक मजकूर वापरणे. क्लिष्ट जीभ twisters नाही.
अपेक्षित निकाल
विद्यार्थ्यांनी हे करणे आवश्यक आहे:
माहित आहे:
- स्टेज भाषणाचा सैद्धांतिक पाया;
- रशियन सत्यापनाची मूलभूत माहिती.
करण्यास सक्षम असेल:
- श्वासोच्छ्वास, आवाज (आवाजाच्या श्रेणीचा विकास, त्याची लवचिकता, सोनोरीता, सहनशक्ती) मधील अधिग्रहित कौशल्ये मजबूत करण्यासाठी स्वतंत्रपणे व्यायाम करा;
- स्पष्टपणे विश्लेषण करा काव्यात्मक स्वरूप, लय आणि फॉर्म खंडित न करता, विचारांचे तर्क वाहून घ्या.

अभ्यासक्रम-विषयात्मक योजना 3 वर्षांचा अभ्यास

शिस्तबद्ध सामग्री
कोणत्याही नाट्य प्रणालीमध्ये, भाषण हे वातावरण प्रतिबिंबित करण्याचे सर्वात महत्वाचे माध्यम आहे, वास्तविकता ज्यामध्ये एखादी व्यक्ती जगते आणि कार्य करते.
प्रशिक्षण कोर्समध्ये भाषण तंत्र, श्वासोच्छवास, स्वरयंत्राचा विकास यावरील व्यायाम असतात. अभ्यासक्रमाची सामग्री मॉड्यूलच्या सामग्रीवर आधारित आहे.
विभाग 1. भाषणाचे तंत्र
विषय.१ भाषणाचे तंत्र आणि त्याचा अर्थ.
सिद्धांत: रेझोनेटर्स. अनुनाद अर्थ. भाषण आवाजाच्या शिक्षणात ऐकण्याची भूमिका.
सराव: श्वासोच्छ्वास आणि उच्चार प्रशिक्षित करण्यासाठी व्यायाम.
विषय 2. शब्दकोश.
सिद्धांत: शब्दलेखनाची संकल्पना. उच्चाराची संकल्पना आणि स्वर ध्वनीची वैशिष्ट्ये. व्यंजन, शब्दाच्या निर्मितीसाठी त्यांचा अर्थ. सराव: उच्चार व्यायामाचे प्रकार, जिम्नॅस्टिक्स.
विषय 3. श्वास आणि आवाज.
सिद्धांत: श्वास आणि आवाज संकल्पना. श्वासोच्छवासाचे प्रकार आणि प्रकार. भाषण आवाजाच्या संगोपनात श्वास घेण्याची भूमिका. श्वासोच्छवासाचा डायाफ्रामॅटिक प्रकार भाषण आवाजाच्या निर्मितीसाठी आधार म्हणून मिसळला जातो. सराव: श्वासोच्छवासाचे व्यायाम, जिम्नॅस्टिक्सचे प्रकार.
विषय 4. श्वास आणि आवाज.
सिद्धांत: श्वासोच्छवासाची संकल्पना. ध्वनी संकल्पना. आवाजाचे प्रकार.

सराव: व्यावहारिक श्वासोच्छवासाचे व्यायाम. ध्वनी वितरण व्यायाम, ध्वनी नियंत्रण.
विषय 5. आवाज आणि शब्दलेखन.
सिद्धांत: आवाज आणि शब्दलेखन. भाषण यंत्राचे स्नायू स्वातंत्र्य. भाषण उपकरणाची संकल्पना.
सराव: गाणे आणि बोलणे आवाज निर्मिती. सुविचार, जीभ ट्विस्टर.
अपेक्षित निकाल
विद्यार्थ्यांनी हे करणे आवश्यक आहे:
माहित आहे:
- स्टेजवरील थेट भाषणाचे नियम, के. स्टॅनिस्लाव्स्की आणि व्ही. नेमिरोविच-डान्चेन्को यांनी शोधले;
- साहित्यिक रचना तयार करण्याची तत्त्वे, साहित्यिक संपादनासाठी आवश्यकता;
- "निरोगी आवाज" राखण्यासाठी तोंडी स्वच्छतेच्या नियमांचे पालन करा
करण्यास सक्षम असेल:
- स्वतःचे मौखिक संप्रेषण;
- मजकूरावर कार्य करा, भाषण आणि आवाजाच्या तंत्रावरील कामासाठी सर्व आवश्यकता पूर्ण करा.

अभ्यासाच्या चौथ्या वर्षाचा अभ्यासक्रम-विषयात्मक योजना

शिस्तबद्ध सामग्री
कलम 1. भाषणाच्या तर्कावर के. स्टॅनिस्लावस्की
विषय 1. भाषणाचे तर्कशास्त्र.
सिद्धांत: भाषणाचे तर्कशास्त्र. भाषणाच्या क्रियेत तर्कशास्त्राचे नियम. भाषण संप्रेषणातील तर्कशास्त्राचे नियम: शाब्दिक क्रिया, व्यापक कार्य, संदर्भ, एंड-टू-एंड कृती, नवीन संकल्पनेचा दृष्टीकोन, तुलना, दृष्टीची ओळ तयार करण्याच्या सबटेक्स्टची जुळणी.
विभाग 2. मजकूरावर कार्य करणे.
विषय 1. भाषणाची टेम्पो-लय.
सिद्धांत: भाषण युक्तीची संकल्पना (लिंक), तार्किक ताण, तार्किक विराम. एक वाक्यांश सांगाडा.
सराव: सिमेंटिक पॅसेज वाचणे.
विषय 2. लेखकाच्या मजकूरावर प्रभुत्व मिळवण्याच्या कामातील पहिला टप्पा म्हणून तार्किक विश्लेषण.
सिद्धांत: लेखकाच्या मजकूरावर प्रभुत्व मिळवण्याच्या कामाचा पहिला टप्पा म्हणून तार्किक विश्लेषण. कलात्मक सामग्रीच्या निवडीसाठी निकष. रचनात्मक बांधकाम, रचनेत क्लायमॅक्सची भूमिका. सुपर टास्क आणि एंड-टू-एंड अॅक्शन. अवताराचे मार्ग.
सराव: सिमेंटिक पॅसेज वाचणे.
अपेक्षित निकाल.
विद्यार्थ्यांनी हे करणे आवश्यक आहे:
माहित आहे:
- साहित्यिक रचना तयार करण्याची तत्त्वे, साहित्यिक रचना आणि साहित्यिक संपादनासाठी आवश्यकता.
करण्यास सक्षम असेल:
- लेखकाच्या मजकुरात खोलवर प्रवेश करणे, तार्किकदृष्ट्या अचूक आणि मजकूराचे पूर्णपणे विश्लेषण करणे;
- साहित्यिक रचना, संपादन, मैफल निर्मिती आणि अंमलबजावणीवर काम.
शिस्त 4. स्टेज चळवळ
उद्देशः भविष्यातील कलाकारांमध्ये प्लास्टिक संस्कृतीची निर्मिती, म्हणजे. बाह्य अभिनय तंत्र कौशल्य आणि क्षमता.
अभिनयाचे अभिव्यक्त साधन म्हणजे सायकोफिजिकल प्रक्रिया, ज्यामध्ये मानसिक आणि शारीरिक एकमेकांशी अतूट संबंध आहे.
"स्टेज मूव्हमेंट" या विभागाचे उद्दीष्ट अभिनेत्याचे विशेष गुण (मूर्त स्वरूपाचे उपकरण) विकसित करणे आहे, जे मोटर क्रियाकलापांच्या संदर्भात प्रकट होते, विस्तारित होते. सर्जनशील विचारसर्वसाधारणपणे, ते स्टेजच्या वातावरणातील सर्व अभिव्यक्तींसाठी संवेदनशीलता आणि संवेदनाक्षमता तीक्ष्ण करतात, त्यांना अचूक अर्थ आणि विविध रंगांच्या प्रतिक्रियांसह त्यांना पकडण्याची आणि प्रतिसाद देण्याची परवानगी देतात.

शैक्षणिक-थीमॅटिक योजना 1 वर्षाचा अभ्यास

शिस्तबद्ध सामग्री
विभाग I. विषय परिचय
विषय 1. मानसिक आणि सायकोफिजिकल गुणांचा विकास.
सिद्धांत: "स्टेज चळवळ" या विषयाचा परिचय. विषयाचे स्पष्टीकरण.
सराव: सामान्य मोटर कौशल्ये. प्रास्ताविक व्यायाम. प्रास्ताविक रचना. लक्ष, स्मरणशक्ती, सामर्थ्य, सहनशक्ती, वेग, चपळता इत्यादीसाठी व्यायाम.
विषय 2. व्यायामासह अभिनेत्याच्या मस्क्यूकोस्केलेटल प्रणालीचा सामान्य विकास.
सिद्धांत: मस्क्यूकोस्केलेटल सिस्टमची संकल्पना. विषयाचे स्पष्टीकरण.

सराव: मागे, ओटीपोट आणि पायांच्या स्नायूंच्या गटांच्या विकासासाठी जटिल व्यायाम: स्टॅटिक्समध्ये एकल व्यायाम; डायनॅमिक्स मध्ये एकल व्यायाम; जोडलेले व्यायाम.
विभाग 2 शिल्लक व्यायाम
विषय 1. एकल संतुलनाचे विविध प्रकार.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. एकल संतुलनाच्या विविध प्रकारांबद्दल एक कथा.
सराव: व्यायाम: मगर, कॅमकॉर्डर, दोरी चालणे इ.
विषय 2. जोडी आणि गट व्यायाम.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. वेगवेगळ्या प्रकारच्या जोडी आणि गट व्यायामाविषयी एक कथा.
सराव: व्यायाम: "स्विंग", "बोट", "ब्रिज", "फेरी", इ.
अपेक्षित निकाल.
शिष्यांना आवश्यक आहे
करण्यास सक्षम असेल:
- कल्पनेतील हालचालींची कल्पना करणे.
स्वतःचे:
- स्नायू आणि मनोवैज्ञानिक कॉम्प्लेक्स "घट्टपणा" काढून टाकण्याचे तंत्र.

अभ्यासाच्या दुसऱ्या वर्षाची शैक्षणिक-विषयगत योजना

शिस्तबद्ध सामग्री
विभाग I. अॅक्रोबॅटिक व्यायाम
विषय 1. एकल व्यायाम.
सिद्धांत: कलाबाजीची संकल्पना.
सराव: somersaults, somersaults मागे आणि पुढे, मेणबत्ती स्टँड, ब्रिज, कॅस्केड; बॉल, दोरी, रेनकोट, खुर्ची, टेबल इत्यादींशी संवाद साधण्यासाठी व्यायाम. एकेरी व्यायाम. जोडी संतुलन व्यायाम. जोडीदाराशी संवाद (अॅक्रोबॅटिक, जिम्नॅस्टिक व्यायाम, कुस्ती सुधारणे).
विषय 2. जोडी शिल्लक साठी व्यायाम.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण.
सराव: व्यायाम: "क्रोकोडाइल", "व्हिडिओ कॅमेरा", "वॉकिंग द टायट्रोप", इत्यादी, जोडी आणि गट व्यायाम.
विषय 3. व्यायाम खेळा(खेळताना व्यायाम करणे).
सिद्धांत: व्यायाम करण्याच्या नियमांचे स्पष्टीकरण.
सराव: फुफ्फुसातील व्यायाम, स्क्वॅट्स, लक्ष विकसित करणे, जॉगिंगचे प्रशिक्षण इ.
विभाग II. प्रशिक्षण
विषय 1. विकासात्मक प्रशिक्षण.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. अभिनेत्याच्या मस्क्यूकोस्केलेटल सिस्टमची तयारी आणि धड्यातील सक्रिय कार्यासाठी तत्परतेची डिग्री निश्चित करणे.
सराव: प्रशिक्षण: विकासात्मक (लवचिकता आणि स्ट्रेचिंग व्यायाम; समन्वय आणि प्रतिक्रिया इ.).
विषय 2. प्लास्टिक प्रशिक्षण.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. "प्लास्टिक" ची संकल्पना.
सराव: विश्रांती आणि तणाव व्यायाम; गतिशीलता आणि अभिव्यक्ती.
विषय 3. विशेष प्रशिक्षण.
सिद्धांत:: अभिनेत्याच्या मानसिक-शारीरिक गुणांच्या संकल्पनेचे स्पष्टीकरण.
सराव: जागा, स्वरूप, जोडीदाराची भावना, हालचालींची जडत्व विकसित करण्यासाठी व्यायाम.
अपेक्षित निकाल
शिष्यांना आवश्यक आहे
करण्यास सक्षम असेल:
- कल्पनेतील हालचालींची कल्पना करणे आणि प्रतिमांमध्ये विचार करणे;
स्वतःचे:
- शरीराचे सर्व भाग;
- स्वयं-प्रशिक्षण आणि विश्रांतीची तंत्रे.

अभ्यासाच्या 3र्या वर्षाची शैक्षणिक-विषयात्मक योजना

शिस्तबद्ध सामग्री
विभाग I. स्टंट प्लास्टिक
विषय 1. पडण्याचे तंत्र.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. क्रॅश करण्यासाठी नियमांचे स्पष्टीकरण.
सराव: 1 आणि 2 फुटांवर लँडिंगसह उडी मारणे, बाजूला पडून उडी मारणे, अडथळ्यांसह उडी मारणे, पुढे, बाजूला, मागे पडणे; वरून ड्रॉप इ.
विषय 2: थप्पड (स्टेज)
सिद्धांत: चेहऱ्यावर थप्पड मारण्याची संकल्पना. स्टेज स्लॅप तंत्र
सराव: तोंडावर थप्पड मारण्याचा सराव.
विषय 3. जुगलबंदी.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. जगलिंग तंत्र.
सराव: ताल, निपुणता, हालचालींचे समन्वय प्रशिक्षित करण्यासाठी व्यायाम. दोन बरोबर बाजी मारणे, आणि जसे तुम्ही मास्टर आहात, टेनिस बॉलच्या आकाराचे तीन चेंडू, कॅस्केडमध्ये 2 चेंडू फेकणे, एका हाताने, 3 चेंडू एका हाताने फेकणे इ.

अपेक्षित निकाल.
शिष्यांना आवश्यक आहे
स्वतःचे:
- शरीराचे सर्व भाग;
- स्टंट तंत्र;
- जगलिंग तंत्र;
- स्टेज प्लास्टिक.

अभ्यासाच्या चौथ्या वर्षाचा अभ्यासक्रम-विषयात्मक योजना

शिस्तबद्ध सामग्री
विभाग I. ऐतिहासिक प्लास्टिक
विषय 1. वेगवेगळ्या युगातील शिष्टाचार आणि वर्तन.
सिद्धांत: शैलीच्या वर्तनाच्या वैशिष्ठ्यांचा अभ्यास आणि शिष्टाचाराचे नियम (16 व्या - 19 व्या आणि 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीस युरोपियन आणि रशियन समाजात स्वीकारले गेलेले उपचार.
सराव: चालणे. रेनकोट, चालण्याची काठी, पंखे, छत्र्या, टोपी इ. हाताळणे.
विषय 2. धनुष्य.
सिद्धांत: धनुष्य आणि धनुष्यांचे प्रकार या विषयाचे स्पष्टीकरण.
सराव: युरोपियन आणि रशियन समाजात 16 व्या - 19 व्या आणि 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस स्वीकारलेल्या धनुष्याचा सराव.
विषय 3. स्टेज लढाई.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. स्टेज कुस्ती आणि लढाईचे कौशल्य प्राविण्य. सराव: लढाईचे तंत्र शिकणे. लढाईच्या स्थितीत हालचाल. थेट ठोसे वेगवेगळ्या हातांनी... बाजूने वार. शरीर संरक्षण. गळा आवळून. स्वतःवर फेकणे इ.
अपेक्षित निकाल.
विद्यार्थ्यांनी हे करणे आवश्यक आहे:
माहित आहे:
- स्टेज लढाईचे तंत्र.
करण्यास सक्षम असेल:
निसर्गरम्य फॉल्स करा;
- स्वतंत्रपणे युक्ती रेखाटन आणि रचना करा;
- काठी, तलवारीने शस्त्राशिवाय स्टेज लढाईचे स्केचेस स्वतंत्रपणे ठेवा.
शिस्त 5. थिएट्रिकल मेकअप
उद्देशः स्टेज प्रतिमा तयार करण्यासाठी तरुण कलाकारांद्वारे मेकअपचा वापर.
कार्ये:
1. मेक-अप व्यवसायाची प्रारंभिक कौशल्ये शिकवण्यासाठी
2. मुलांनी वैयक्तिक स्वच्छतेचे नियम पाळण्याची गरज निर्माण करणे.

शैक्षणिक-विषयात्मक योजना

शिस्तबद्ध सामग्री
विभाग I. थिएट्रिकल मेकअप तंत्र.
विषय 1. मेकअपच्या कलेबद्दल. मेकअपची स्वच्छता आणि मेकअपमधील तांत्रिक साधने.
सिद्धांत: थिएटरमध्ये मेकअपच्या अर्थाबद्दल केएस स्टॅनिस्लावस्की. मेक-अप अंतर आणि सभागृहाची खोली, तसेच स्टेज लाइटिंगवर प्रभाव.
मेकअपची उत्पत्ती. आदिम माणसाच्या धार्मिक सणांच्या प्रतिमा "जादू" शरीर चित्रकला. पारंपारिक मुखवटे आणि प्राचीन थिएटर (मलय, सयामी, भारतीय). चायनीज क्लासिकल थिएटर आणि जपानी काबुकी थिएटर. कार्यप्रदर्शन, शैली, शैलीच्या स्वरूपासह मेकअपचे सेंद्रिय कनेक्शन.
पेंट्सची निरुपद्रवीपणा, त्यांची रचना. मेक-अपसाठी आपल्या देशात उत्पादित केलेल्या सर्व उत्पादनांवर आरोग्य मंत्रालयाचे नियंत्रण.
मेकअपसाठी चेहरा तयार करत आहे. कामाच्या ठिकाणी स्वच्छता. चेहऱ्यावर मेकअप लावण्याचा क्रम. चेहरा मेकअपसाठी तांत्रिक नियम. मेक-अप अॅक्सेसरीजचे गुणधर्म आणि गुणवत्ता, त्यांची उत्पादन वैशिष्ट्ये.
विषय 2. मेकअपमधील शारीरिक आधार. सामान्य टोन लागू करण्यासाठी तंत्र. कवटीचा मेकअप.
सिद्धांत: चेहर्यावरील शरीरशास्त्राचे ज्ञान. कवटीची रचना. मुख्य फुगवटा म्हणजे पुढचा ट्यूबरकल्स, कपाळाचा भाग, झिगोमॅटिक हाडे, नाकाचा फुगवटा, हनुवटीचा कंद आणि मॅन्डिबलचे दोन पोस्टोव्हल कोपरे. मुख्य उदासीनता: फ्रंटल, टेम्पोरल, नेत्र, अनुनासिक, झिगोमॅटिक, सबमॅन्डिब्युलर आणि हनुवटी.
सराव: कवटीचा मेकअप.
विषय3. Chiaroscuro.
उबदार आणि थंड रंग. पेनम्ब्रा.
सिद्धांत: चियारोस्क्युरोची संकल्पना. पेनम्ब्रा संकल्पना.
सराव: सामान्य टोन लागू करणे आणि उदासीनतेवर जोर देणे, उत्तल ठिकाणी हायलाइट्स लागू करणे. पंख असलेल्या किनारी.
विषय 4. शरीर आणि चेहरा यांच्या आकार आणि प्रमाणांबद्दल. लाली. काजळ. एक तरुण आणि तरुण पातळ चेहर्यासाठी मेकअप.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. महिला तरुण चेहरा आणि पुरुष तरुण चेहरा यांच्या मेकअपमधील फरक.
सराव: लाली. काजळ. ब्लश आणि आयलाइनर लावण्याचे तंत्र. एक तरुण आणि तरुण पातळ चेहर्यासाठी मेकअप.
विषय 5. आपल्या चेहऱ्याच्या चेहर्यावरील भावांचे विश्लेषण पूर्ण चेहरा मेक-अप.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. चेहर्यावरील सुरकुत्या ही संकल्पना. स्नायूंच्या स्थितीवर चेहर्यावरील अभिव्यक्तीचे अवलंबन. च्यूइंग आणि चेहर्याचे स्नायू. त्यांचा अर्थ. चेहर्यावरील मूलभूत भाव: राग, दुःख, आनंद. लठ्ठपणाच्या प्रभावाखाली शारीरिक बदलांचे घटक प्रकट करणे, जे चेहऱ्याच्या प्लास्टिकच्या स्वरूपात प्रतिबिंबित होतात. गाल, मान, हनुवटी, सुजलेल्या डोळ्यांचा सामान्य सूज आणि गोलाकारपणा. पूर्ण चेहऱ्याचा मेकअप कोणत्या क्रमाने लावावा याचे स्पष्टीकरण.
सराव: मेकअपची नक्कल करा. चेहर्यावरील मूलभूत भावांसाठी सामान्य टोनची निवड आणि वितरण. चेहर्यावरील मूलभूत भाव रेखाटणे. चकाकी, पूर्ण चेहरा मेक-अप, पावडरिंग.
लठ्ठपणाच्या प्रभावाखाली शारीरिक बदलांचे घटक प्रकट करणे, जे चेहऱ्याच्या प्लास्टिकच्या स्वरूपात प्रतिबिंबित होतात. गाल, मान, हनुवटी, सुजलेल्या डोळ्यांचा सामान्य सूज आणि गोलाकारपणा. पूर्ण चेहऱ्याचा मेकअप कोणत्या क्रमाने लावावा याचे स्पष्टीकरण.
विषय 6. वृद्ध माणसाच्या चेहऱ्याच्या मेक-अपची योजना.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. वयाच्या मेकअपचे घटक प्रकट करणे. मूलभूत नियम. प्रमुख wrinkles.
सराव: जुन्या चेहऱ्याचा मेकअप.
विषय 7. शिल्पकला-व्हॉल्यूमेट्रिक मेकअप तंत्र. ... पोत आणि अनुप्रयोग.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. चित्रमय मेकअपचे मर्यादित साधन. शिल्पकला आणि व्हॉल्यूमेट्रिक मेकअप तंत्र आणि त्यांचा वापर. स्टिकर्स, स्टिचिंग, पुल-अप. त्यांच्या वापराची वैशिष्ट्ये. ... अनुप्रयोग तंत्राची वैशिष्ट्ये आणि मूलभूत गुण.
सराव: गमोज मोल्ड्स. गॅस शिफॉन वापरून नाकाचे डोळे उचलणे. टेक्सचर आणि ऍप्लिकेशनसाठी तंत्रः चट्टे, फ्रिकल्स, मुंडण, दात नसणे, जखमांची प्रतिमा.
विषय 8. केशरचना आणि विग. केस उत्पादने वापरून मेकअप तंत्र.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. प्रतिमा तयार करताना केशरचना आणि विगचे मूल्य. केस उत्पादने वापरून मेकअप तंत्र. विग प्रकार, डोनिंग आणि फिनिशिंग.
सराव: विग आणि हेअरपीस घालणे आणि पॅच करणे. मिशा, साइडबर्न, दाढी, भुवया, पापण्यांची तयार वनस्पती बांधणे. फास्टनिंग braids, curls

विभाग II. प्रतिमेवर काम करा
विषय 1. पोशाख आणि मेक-अप.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. पोशाखांच्या निर्मितीचा इतिहास: जुने स्लाव्होनिक, रशियाच्या प्रदेशांचे रशियन पोशाख; युग: पुरातनता, मध्य युग, पुनर्जागरण, ज्ञान.
सराव: परीकथा पात्राच्या वर्णानुसार पोशाख निवडणे. मेकअपसाठी पोशाखांची निवड आणि पोशाखांसाठी मेकअपची निवड.
विषय2. वैशिष्ट्यपूर्ण मेक-अप.
सिद्धांत: "वैशिष्ट्यपूर्ण मेक-अप" च्या संकल्पनेची व्याख्या. चेहरा आणि त्याचे चरित्र. वैशिष्ट्यपूर्ण मेक-अप निर्धारित करणारे मुख्य घटक: वय, हवामान, वांशिक वैशिष्ट्ये, कामाच्या परिस्थितीचा प्रभाव, आरोग्य स्थिती, वैशिष्ट्यपूर्ण चेहर्यावरील हावभाव, ऐतिहासिक वातावरणाच्या परिस्थितीचा प्रभाव, फॅशनची अनियमितता इ. अग्रगण्य वर्ण वैशिष्ट्य. चेहऱ्याची नक्कल गतिशीलता राखणे.
सराव: स्केचवर आधारित एक विशिष्ट मेकअप लागू करणे. वैशिष्ट्यपूर्ण मेक-अप तरुण माणूस, एक वृद्ध माणूस.
विषय 3. वांशिक, राष्ट्रीय मेकअप.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. मेकअप. वांशिक आणि राष्ट्रीय वैशिष्ट्यांवर जोर देणे. प्रकार. राष्ट्रीय मेक-अपची वैशिष्ट्ये.
सराव: युरोपियन चेहर्यासाठी मेकअप. मंगोलॉइड प्रकाराचा मेकअप. निग्रोइड मेक-अप.
विषय 4. शानदार मेक-अप.
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. शानदार मेक-अपची वैशिष्ट्ये. फॉर्मची अतिशयोक्ती आणि रंगांची चमक. परीकथा पात्रांचे असामान्य आणि विलक्षण स्वरूप. अप्रतिम मेक-अप आणि मेक-अपच्या विविध साधनांवर काम करताना कल्पनाशक्ती.
सराव: मेकअप बाबा यागा, किकिमोरा, लेशी, ब्राउनी, कोशेई द अमर, व्हॅम्पायर.
विषय 5. प्राण्यांचे मेक-अप (कोल्हा, कुत्रा, मांजर).
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. प्राण्यांच्या मेक-अपची वैशिष्ट्ये. पूर्वी अभ्यास केलेले मेकअप तंत्र, कल्पनाशक्ती, प्रमाण आणि चवची भावना अर्ध्या मुखवटे आणि केसांच्या उत्पादनांचा वापर न करता प्राणी मेकअप तयार करण्यात मदत करेल.
सराव: स्केचेस, कला पुनरुत्पादन, मुलांच्या पुस्तकांमधील चित्रे व्यावहारिक कार्ये पार पाडण्यास मदत करतील; व्यंगचित्रे, समास. फॉक्स, कुत्रा, हरे, मांजर, माकड साठी मेकअप.
विषय 6. कॉन्सर्ट मेक-अप
सिद्धांत: विषयाचे स्पष्टीकरण. नाटकीय मेकअप आणि सजावटीच्या सौंदर्यप्रसाधनांचे साधन आणि तंत्र. शैली, प्रतिमा शोधत आहे. व्यक्तीचे फायदे आणि तोटे. पूर्वीच्यावर जोर देण्याची आणि नंतरचे मुखवटा घालण्याची क्षमता. केशरचना आणि संपूर्ण देखावा यावर विचार करणे. मेक-अप मैफिलीच्या शैलीशी जुळतो.
सराव: मैफिलीच्या शैलीनुसार कॉन्सर्ट मेक-अप. विदूषक मेकअप.
अपेक्षित निकाल
शिष्यांना आवश्यक आहे
माहित आहे:
- इतिहास आणि मेकअपचे प्रकार;
- मूलभूत मेकअप तंत्र.
करण्यास सक्षम असेल:
- स्वत: सुधारात्मक मेकअप लागू करा;
- शिल्पकला आणि व्हॉल्यूमेट्रिक मेकअप तंत्र वापरा;
- विग आणि अर्ध-विग वापरा.

4. कार्यक्रमाला पद्धतशीर समर्थन

शैक्षणिक प्रक्रियेचा समावेश आहे विविध पद्धतीअध्यापन: पुनरुत्पादक (पुनरुत्पादन), समस्या (शिक्षक समस्या मांडतात आणि विद्यार्थ्यांसह, ते सोडवण्याचे मार्ग शोधतात), ह्युरिस्टिक (समस्या मुलांद्वारे तयार केली जाते आणि ते सोडवण्याचे मार्ग देतात).
स्टुडिओ थिएटरमध्ये शिकवण्याच्या पद्धती चार मुख्य कार्ये करतात: माहिती संप्रेषण करण्याचे कार्य; विद्यार्थ्यांना व्यावहारिक कौशल्ये आणि क्षमता शिकवण्याचे कार्य; अध्यापनाचे कार्य, जे स्वतः विद्यार्थ्यांची संज्ञानात्मक क्रियाकलाप सुनिश्चित करते; नेतृत्व कार्य संज्ञानात्मक क्रियाकलापविद्यार्थीच्या.
स्टुडिओ थिएटरमध्ये शैक्षणिक प्रक्रिया आयोजित करण्याच्या नवीन फॉर्म आणि पद्धतींचा सतत शोध मुलांबरोबर काम करण्यास अनुमती देतो, ज्यामुळे ते अधिक वैविध्यपूर्ण, भावनिक आणि माहितीच्या दृष्टीने समृद्ध होते.
वर्तमान क्षणाच्या योजनेनुसार व्होकल उपकरणावरील काम तयार केले जात आहे. प्रशिक्षण प्रत्येक धड्यावर चालते. व्यायामाचा संच वय वैशिष्ट्ये लक्षात घेऊन तयार केला आहे. सर्वसमावेशक कार्यक्रमात समाविष्ट केलेल्या मॉड्यूल्सच्या उपदेशात्मक सामग्रीवर तांत्रिक कौशल्यांचा सराव केला जातो. (श्वासोच्छवास, कंपन, उच्चार, ऑर्थोपी, व्होकल्ससाठी व्यायाम आणि तंत्रांचा एक संच या विभागात पद्धतशीर सोबत दिलेला आहे)

तरुण विद्यार्थ्यांसह वर्ग आयोजित करण्याचे मुख्य प्रकारः
- खेळ;
- संवाद;
- विविध प्रकारचे प्रशिक्षण (श्वास घेणे, मानसिक इ.)
- सुनावणी;
- चिंतन;
- सुधारणा.

मध्यम आणि वरिष्ठ गटातील वर्ग विविध प्रकारांमध्ये होतात:
- व्याख्याने;
- प्रशिक्षण;
- तालीम;
- वैयक्तिक सत्रे;
- लहान गटांमध्ये वर्ग (3-5 लोक).

वरिष्ठ गटाचे सर्व कार्य कलेच्या समग्र कार्याभोवती बांधले गेले आहे:
- कामगिरी;
- दाखवा;
- सर्जनशील संध्याकाळ;
- सुट्टी.

वर्ग नाटकीय अध्यापनशास्त्र, अभिनय तंत्रज्ञानाच्या वापरावर आधारित आहेत, खेळ घटकांच्या वापरासह मुलांसाठी अनुकूल आहेत. वर्गातील स्वारस्य कमकुवत होऊ नये म्हणून, मुले नाट्यप्रदर्शनात भाग घेतात. हे एक प्रेरणा म्हणून काम करते आणि प्रेक्षकांसमोर आत्मसात केलेली कौशल्ये दाखवण्याचा दृष्टीकोन देते.
शैक्षणिक वर्षात, प्रत्येक गटात किमान दोन कार्यक्रम आयोजित केले जातात. तयारीच्या प्रक्रियेत, प्रत्येकजण वेगवेगळ्या भूमिकांमध्ये स्वत: चा प्रयत्न करतो, त्याला पाहिजे ते खेळतो. जुन्या गटांमध्ये, मुले स्वतःच्या भूमिका निवडतात.
अभ्यासाच्या दुस-या वर्षापासून, कार्यक्रम सामग्रीमध्ये प्राविण्य मिळवण्याच्या पातळीचा मागोवा घेण्यासाठी, प्रत्येक गटामध्ये आठवड्यातून एकदा (अभिनय, स्टेज भाषण, स्टेज हालचाली) सर्व शिक्षकांच्या उपस्थितीत तालीम वर्ग आयोजित केले जातात.
हे अगदी स्पष्ट आहे की रंगभूमी, त्याच्या बहुआयामी आणि अनेक बाजूंनी, मुलाला त्याच्या सभोवतालचे जग समजून घेण्यास मदत करते. तो मुलांना चांगुलपणाने संक्रमित करतो, त्यांचे विचार सामायिक करण्याची इच्छा आणि इतरांना ऐकण्याची क्षमता, विकसित करणे, तयार करणे आणि खेळणे. हे नाटक म्हणजे नाट्यकलेचा अपरिहार्य गुणधर्म आहे. खेळणे आणि खेळणे व्यायाम हा मुलाला वातावरणाशी जुळवून घेण्याचा एक मार्ग आहे.

वर्गात, एक मैत्रीपूर्ण वातावरण तयार केले जाते, मुलास संवाद आणि सर्जनशीलतेमध्ये स्वतःला प्रकट करण्यात मदत केली जाते.
विद्यार्थ्यांच्या सर्जनशील क्षमतांच्या निर्मितीमध्ये मोठी भूमिका प्रशिक्षणासाठी नियुक्त केली जाते, जी मुलांच्या वयाची वैशिष्ट्ये विचारात घेऊन केली जाते.
प्रशिक्षणाचे कार्य म्हणजे मुलांच्या सर्जनशील कल्पनाशक्तीला जागृत करणे, मानसिकतेचे प्लास्टिकचे गुण विकसित करणे आणि मज्जासंस्थेची कोणत्याही सशर्त उत्तेजनांना प्रतिसाद देणे.
वर्ग एका प्रशस्त थिएटर हॉलमध्ये आयोजित केले जातात, जेथे मैदानी खेळांसाठी पुरेशी जागा असेल.

अध्यापनशास्त्रीय देखरेख.

निरीक्षण पद्धती म्हणजे प्रश्न, मुलाखत, चाचणी, निरीक्षण, समाजमिति.
हा कार्यक्रम विद्यार्थ्यांच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या विकासावर निरीक्षण आणि नियंत्रण प्रदान करतो, प्रश्नावली सर्वेक्षण आणि निदान दरम्यान केले जाते (निदान तंत्रांच्या वापरावरील शिफारसी, परिशिष्टात प्रश्नावली दिली आहे). डायग्नोस्टिक्सचे परिणाम, वैयक्तिक डेटा थिएटर-स्टुडिओच्या शिक्षकांना मुलांना चांगल्या प्रकारे जाणून घेण्यास, गटातील परस्पर संबंधांचे विश्लेषण करण्यास, विद्यार्थ्यांच्या संघाला एकत्र करण्यासाठी क्रियाकलापांची प्रभावी क्षेत्रे निवडण्यास, मुलांमध्ये एकमेकांना मदत करण्याची इच्छा जागृत करण्यास अनुमती देतात. .
प्रशिक्षणाच्या सुरुवातीच्या टप्प्यावर, कार्यक्रम स्वारस्ये, कल, विद्यार्थ्यांच्या गरजा, प्रेरणा पातळी तसेच सर्जनशील क्रियाकलापांच्या पातळीची अनिवार्य ओळख प्रदान करतो.
प्रत्येक शैक्षणिक वर्षाच्या शेवटी, विद्यार्थ्यांच्या व्यक्तिमत्व विकासाच्या गतिशीलतेचा मागोवा घेण्यासाठी वरील पद्धतींचा वापर करून वारंवार निदान केले जाते.

प्रत्येक विद्यार्थ्याच्या सर्जनशील कामगिरीच्या पातळीच्या सतत वार्षिक रेकॉर्डिंगचा एक प्रकार म्हणजे वैयक्तिक निरीक्षण डायरीची अंमलबजावणी, जी स्टुडिओ थिएटरमधील संपूर्ण अभ्यास कालावधीसाठी डिझाइन केलेली आहे आणि त्यात समाविष्ट आहे:

मुलाबद्दल सामान्य माहिती (जन्मतारीख, आरोग्य स्थिती, पालकांची माहिती, वर्ग शिक्षक, घराचा पत्ता);
- स्वारस्ये, आवडते क्रियाकलाप, शालेय विषय, सामान्य दृष्टीकोन ओळखण्यासाठी प्रश्नावलीमध्ये प्रस्तावित प्रश्नांच्या उत्तरांसह मुलाने भरलेले पृष्ठ;
- स्टुडिओ थिएटरच्या प्रत्येक शैक्षणिक विषयासाठी ज्ञान, क्षमता आणि कौशल्यांच्या पातळीतील वाढीच्या गतिशीलतेची उपस्थिती किंवा अनुपस्थितीचे निर्देशक, ग्राफिक पद्धतीने काढलेले.

कार्यक्रमाच्या अंमलबजावणीसाठी अटी.

स्टुडिओ थिएटर हा अभ्यासेतर क्रियाकलापांसाठी केंद्राचा एक संरचनात्मक उपविभाग आहे. विद्यार्थ्यांची भरती नाट्य क्रियाकलापांसाठी मुलांची प्रवृत्ती आणि प्रवृत्ती यांची प्राथमिक ओळख करून केली जाते.

लॉजिस्टिक सपोर्ट

स्टुडिओ थिएटरच्या विद्यार्थ्यांसह शैक्षणिक प्रक्रियेच्या संघटनेसाठी आणि अंमलबजावणीसाठी, त्याची प्रभावीता सुनिश्चित करण्यासाठी अनेक घटक आवश्यक आहेत:
- प्रशिक्षण आणि कार्यालयीन जागेची उपलब्धता (रिहर्सल क्लाससाठी हॉल, स्टेज, वॉर्डरोब, सॅनिटरी रूम);
- खुर्च्या;
- चटया, गद्दे;
- विविध आकारांचे चौकोनी तुकडे;
- सर्चलाइट्स;
- आरसे, मेकअप;
- आवश्यक वस्तू, पोशाख;
- स्क्रीन (स्थिर, मोबाइल);
- टेप रेकॉर्डर, ऑडिओ कॅसेट;
- टेट्रा-स्टुडिओ परफॉर्मन्सच्या रेकॉर्डिंगचा व्हिडिओ फंड.

स्टाफिंग

स्टुडिओ थिएटरच्या शैक्षणिक विषयातील वर्ग, कार्यक्रमाद्वारे प्रदान केलेले, द्वारे आयोजित केले जातात:
- नाट्य नाटकाचे शिक्षक;
- अभिनय शिक्षक;
- स्टेज भाषण शिक्षक;
- स्टेज चळवळ शिक्षक;
- मेकअप शिक्षक.

5. शिक्षकांसाठी साहित्य

1. अँड्राच्निकोव्ह एस.जी. स्टेज स्कूलचा सिद्धांत आणि सराव. - एम., 2006.
2. अनिकीवा एन.पी. खेळातून शिक्षण. शिक्षकांसाठी पुस्तक. - एम.: शिक्षण, 2004.
3. बोंडारेवा व्ही. मृत्यूच्या नोंदी. - एम.: कला, 1985.
4. ब्रायंटसेव्ह ए.ए. आठवणी / लेख. - एम., १९७९.
5. गोर्चाकोव्ह एन.एम. स्टॅनिस्लावस्की कडून धडे. - एम., 2001.
6. हिप्पनस एस.व्ही. इंद्रियांची जिम्नॅस्टिक्स. क्रिएटिव्ह सायकोटेक्निक्सचे प्रशिक्षण. - एल.-एम.: कला, 2002.
7. जाखवा बी.ई. अभिनेता आणि दिग्दर्शकाचे कौशल्य. - एम.: शिक्षण, 1978.
8. Kogtev GV मेक-अप आणि स्टेज प्रतिमा. - एम.: सोव्हिएत रशिया, 2006.
9. कोरोगोड्स्की झेड. या. बिगिनिंग, सेंट पीटर्सबर्ग, 2005.
10. कोसारेत्स्की S. G. P. P. M. S. - रशियाची केंद्रे: वर्तमान परिस्थिती आणि ट्रेंड. // आरोग्य शाळा. - 2007.- क्रमांक 3.- पी. ५२-५७.
11. कुर्बतोव एम. अभिनेत्याच्या सायकोटेक्निक्सबद्दल काही शब्द. एम., 2004.
12. लॉगिनोव्हा व्ही. मेक-अप कलाकाराच्या नोट्स. - एम.: कला, 1994.
13. नोवित्स्काया एल.पी. प्रशिक्षण आणि ड्रिल. - एम., 2002.
14. पोलामिशेव ए.एम. दिग्दर्शकाची निपुणता. नाटकाचे प्रभावी विश्लेषण. -
एम.: शिक्षण, 2006.
15. स्टॅनिस्लावस्की केएस एकत्रित कामे (I - II खंड). - एम.: कला, 1988.
16. स्टॅनिस्लावस्की के. स्वत: वर अभिनेत्याचे काम. एम., 1989, पी. १५१.
17. स्मरनोव्ह एनव्ही तत्वज्ञान आणि शिक्षण. शिक्षकांच्या तात्विक संस्कृतीच्या समस्या. - एम.: सोशियम, 2000.
18. सुरकोवा एम. यू. गेम आर्टिक्युलेशन आणि डिक्शन प्रशिक्षण. पद्धतशीर विकास. - S.: SGAKI, 2009.
19. टोवस्टोनोगोव्ह टी.ए. स्टेज मिरर. - T.1-2.-L., 1980.
20. शचुरकोवा एन.ई. शिक्षण: संस्कृतीच्या दृष्टिकोनातून एक नवीन दृश्य. - एम.: अध्यापनशास्त्रीय शोध, 2005.
21. चिस्त्याकोवा एम.आय. सायकोजिम्नॅस्टिक्स.-एम: एनलाइटनमेंट, 2004.
22. एफ्रोस ए.व्ही. व्यवसाय: दिग्दर्शक - एम., 2000.

मुलांसाठी साहित्य

1. वार्होलोव्ह एफ. एम. ग्रिम. - एम.: 2005.
2. Vasilyeva TI Diction व्यायाम (व्यंजन). "स्टेज स्पीच" या कोर्ससाठी पाठ्यपुस्तक. - एम.: जीआयटीआयएस, 2004.
3. जनरलोव्हा I.A. इंद्रियांची कार्यशाळा. - एम., 2006.
4. थिएटर स्कूलमध्ये कोझल्यानिनोवा आयपी ऑर्थोपी. नाट्य, सांस्कृतिक आणि शैक्षणिक शाळांसाठी पाठ्यपुस्तक. - एम.: शिक्षण, 2003.
5. नेव्हस्की एल.ए. प्रभुत्वाची पायरी. - एम.: कला, 2005.
6. पेट्रोवा ए.एन. स्टेज भाषण. - एम.: 2002.
7. रुबिना वाई. थिएटर हौशी शाळेतील मुलांचा अभिनय.- एम.: शिक्षण, 1994.
8. शिलगावी V.P. चला खेळाची सुरुवात करूया. - एम.: शिक्षण, 1994.
9. श्कोल्निकोव्ह एस. स्टेज मेकअपची मूलभूत माहिती. - मिन्स्क: हायर स्कूल, 2004.
10. Efros A.V. तालीम - माझे प्रेम. - एम.: 2001.

6. परिशिष्ट

परिशिष्ट # 1.

थिएटर-स्टुडिओ प्रोग्रामनुसार संगोपन आणि शैक्षणिक प्रक्रियेच्या प्रभावीतेचे निदान.
मुलाच्या कलात्मक संस्कृतीच्या संगोपनात, पाच निर्देशक मुख्य म्हणून ओळखले जातात:

1. ज्ञान, क्षमता, कौशल्याची गुणवत्ता.
2. प्रशिक्षणासाठी प्रेरणाची वैशिष्ट्ये.
3. सर्जनशील क्रियाकलाप.
4. भावनिक आणि कलात्मक मूड.
5. उपलब्धी.
शिक्षक सूचकांच्या सूचीची पूर्तता करू शकतात.
प्रत्येक निर्देशकाचे वैशिष्ट्य करण्यासाठी, खालील मॉडेलच्या अनुषंगाने अतिरिक्त शिक्षणाच्या चार स्तरांसाठी निकष विकसित केले गेले आहेत:
पहिला स्तर पूर्वतयारी आहे;
दुसरा स्तर प्रारंभिक आहे;
तिसरा स्तर विकास आहे;
चौथा स्तर म्हणजे सुधारणा.

मूल्यांकनासाठी निकष.

सांस्कृतिक आणि सौंदर्यशास्त्र विभागाच्या मुलांच्या संघटनांच्या विद्यार्थ्यांच्या शैक्षणिक पातळीच्या अंतिम निदानाच्या निकालांची सारणी
संघटनेचे नाव ________________________________________________
शिक्षकाचे पूर्ण नाव _____________________________________________________
निदानाची तारीख ________________________________

№ 1. ग्राफिक डायग्नोस्टिक्स.

विद्यार्थ्यांचे ज्ञान, कौशल्ये आणि क्षमतांची पातळी अनुलंब चिन्हांकित केली जाते, दहा-बिंदू स्केलवर मूल्यांकन केले जाते, खालील दिशानिर्देशांमध्ये:
- अभिनय कौशल्ये;
- निसर्गरम्य भाषण;
- स्टेज चळवळ;
आणि वर्गात जाण्याची नियमितता देखील लक्षात घेतली जाते.
सोयीसाठी, चार्टवरील प्रत्येक आयटम वेगळ्या रंगात हायलाइट केला आहे.
क्षैतिज रेषा सप्टेंबरपासून शेवटच्या शैक्षणिक महिन्यापर्यंतचा कालावधी (महिना) चिन्हांकित करते.
मानांकन श्रेणी:
1-3 गुण - कमी पातळी;
4-7 गुण - सरासरी पातळी;
8-10 गुण - उच्च पातळी.

परिशिष्ट क्र. 2.

नाट्य क्रियाकलापांमध्ये शालेय मुलांच्या सहभागाच्या हेतूंचा अभ्यास करण्याची पद्धत.

उद्देशः नाट्य क्रियाकलापांमध्ये सहभागी होण्याचे हेतू ओळखणे.
प्रगती:
विद्यार्थ्यांना संयुक्त क्रियाकलापांमध्ये काय आणि कोणत्या प्रमाणात आकर्षित करते हे निर्धारित करण्यासाठी प्रोत्साहित केले जाते.
प्रश्नाचे उत्तर देण्यासाठी खालील स्केल वापरले जाते:
3 - खूप जोरदार आकर्षित करते;
2 - मोठ्या प्रमाणात आकर्षित करते;
1 - कमकुवतपणे आकर्षित करते;
0 - अजिबात आकर्षक नाही.
नाट्य क्रियाकलापांमध्ये तुम्हाला काय आकर्षित करते?
1. एक मनोरंजक गोष्ट.
2. संप्रेषण.
3. तुमच्या साथीदारांना मदत करा.
4. तुमची क्षमता दाखवण्याची संधी.
5. सर्जनशीलता.
6. नवीन ज्ञान आणि कौशल्ये आत्मसात करणे.
7. संघटनात्मक कौशल्ये दाखवण्याची संधी.
8. आपल्या संघाच्या घडामोडींमध्ये सहभाग.
9. सन्मान मिळविण्याची शक्यता.
10. इतरांसाठी चांगले काम करा.
11. इतरांपासून वेगळे व्हा.
12. स्वतःमध्ये विशिष्ट वर्ण वैशिष्ट्ये विकसित करा.
परिणामांची प्रक्रिया आणि व्याख्या:
प्रचलित हेतू निश्चित करण्यासाठी, खालील ब्लॉक्स वेगळे केले पाहिजेत:
अ) सामूहिक हेतू (गुण 3, 4, 8, 10);
ब) वैयक्तिक हेतू (गुण 1, 2, 5, 6, 12);
c) प्रतिष्ठेचे हेतू (परिच्छेद 7, 9, 11).
प्रत्येक ब्लॉकसाठी सरासरी गुणांची तुलना केल्याने शालेय मुलांच्या क्रियाकलापांमध्ये सहभागी होण्याचे प्रचलित हेतू निश्चित करणे शक्य होते.

परिशिष्ट क्र. 3.

विद्यार्थ्यांची संवादात्मक क्षमता ओळखण्याची पद्धत
(R.V. Ovcharova द्वारे मॅन्युअलमधील सामग्रीच्या आधारे संकलित
"शालेय मानसशास्त्रज्ञांचे संदर्भ पुस्तक")
उद्देशः विद्यार्थ्यांची संवादात्मक क्षमता ओळखणे.
कार्यक्रमाचा अभ्यासक्रम. विद्यार्थ्यांना खालील सूचना दिल्या जातात: "तुम्हाला 20 प्रश्नांची उत्तरे द्यावी लागतील. त्या प्रत्येकावर तुमचे मत मोकळ्या मनाने व्यक्त करा आणि त्यांना फक्त "होय" किंवा "नाही" उत्तर द्या. जर तुमचे उत्तर होय असेल तर एक चिन्ह ठेवा. " + "नकारात्मक असल्यास, "-". ठराविक परिस्थितीची कल्पना करा आणि तपशीलांचा विचार करू नका, विचार करण्यात बराच वेळ घालवू नका, पटकन उत्तर द्या."
प्रश्न:
1. तुम्‍ही अनेकदा तुमच्‍या बहुसंख्य सहकार्‍यांना तुमचे मत स्‍वीकारण्‍यासाठी राजी करण्‍याचे व्‍यवस्‍थापित करता?
2. उद्भवलेल्या गंभीर परिस्थितीत नेव्हिगेट करणे तुमच्यासाठी नेहमीच कठीण असते का?
3. तुम्हाला सामुदायिक सेवा करण्यात आनंद आहे का?
4. जर तुमच्या हेतूंच्या अंमलबजावणीत काही अडथळे येत असतील तर तुम्ही तुमच्या योजनेपासून सहज विचलित होता का?
5. तुम्हाला तुमच्या मित्रांसह विविध खेळ आणि मनोरंजन शोधणे किंवा आयोजित करणे आवडते का?
6. आज ज्या गोष्टी करायच्या होत्या त्या तुम्ही अनेकदा इतर दिवसांसाठी टाळता का?
7. तुमचे कॉम्रेड तुमच्या मतानुसार वागतील याची खात्री करण्यासाठी तुम्ही प्रयत्नशील आहात का?
8. हे खरे आहे की तुमच्या सोबत्यांसोबत त्यांची आश्वासने, जबाबदाऱ्या, जबाबदाऱ्या पूर्ण करण्यात अयशस्वी झाल्यामुळे त्यांचा त्यांच्याशी संघर्ष होत नाही?
९. महत्त्वाच्या बाबी सोडवण्यासाठी तुम्ही अनेकदा पुढाकार घेता का?
10. हे खरे आहे की तुम्ही सहसा अनोळखी परिसरात नेव्हिगेट करण्यात चांगले नसता?
11. तुम्ही सुरू केलेले काम तुम्ही पूर्ण करू शकत नसाल तर तुम्हाला राग येतो का?
12. तुमच्या मित्रांशी वारंवार संवाद साधून तुम्हाला कंटाळा येतो हे खरे आहे का?
13. तुमच्या साथीदारांच्या हितसंबंधांवर परिणाम करणाऱ्या समस्यांचे निराकरण करण्यात तुम्ही अनेकदा पुढाकार दाखवता का?
14. तुम्ही तुमची केस सिद्ध करण्यासाठी उत्सुक आहात हे खरे आहे का?
15. तुम्ही शाळेत (वर्ग) सामुदायिक कार्यात भाग घेता का?
16. हे खरे आहे की जर तुमच्या सोबत्यांनी लगेच स्वीकारले नाही तर तुम्ही तुमचे मत किंवा निर्णयाचा बचाव करण्याचा प्रयत्न करत नाही?
17. तुम्ही तुमच्या साथीदारांसाठी विविध कार्यक्रम आयोजित करण्यास इच्छुक आहात का?
18. तुम्हाला व्यवसाय सभा आणि तारखांसाठी अनेकदा उशीर होतो का?
19. किती वेळा तुम्ही तुमच्या साथीदारांच्या लक्ष केंद्रीत आहात?
20. हे खरे आहे की तुम्हाला वातावरणात फारसा विश्वास नाही मोठा गटतुमचे सोबती?
उत्तरपत्रिका:

1 6 11 16
2 7 12 17
3 8 13 18
4 9 14 19
5 10 15 20

प्राप्त परिणामांची प्रक्रिया. संवादात्मक प्रवृत्तींच्या तीव्रतेचा निर्देशक सर्व विषम प्रश्नांची सकारात्मक उत्तरे आणि सर्व सम प्रश्नांच्या नकारात्मक उत्तरांच्या बेरजेने, 20 ने भागून निर्धारित केला जातो. अशा प्रकारे प्राप्त झालेल्या निर्देशकानुसार, एखाद्या व्यक्तीच्या विकासाच्या पातळीचा न्याय करता येतो. मुलाची संप्रेषण क्षमता:
? निम्न पातळी - 0.1 - 0.45;
? सरासरीपेक्षा कमी - 0.46 - 0.55;
? सरासरी पातळी - 0.56 - 0.65;
? सरासरीपेक्षा जास्त - 0.66 - 0.75;
? उच्च पातळी - 0.76 - 1.

परिशिष्ट क्र. 4.

विद्यार्थ्यांच्या सर्जनशील क्रियाकलापांच्या पातळीचे निदान करण्याची पद्धत (M.I., Rozhkov, Yu.S. Tyunnikov, B.S.Alishev, L.A. Volovich द्वारे तयार)

उद्देशः निकष आणि प्रायोगिक निर्देशक ओळखण्याच्या आधारावर, विद्यार्थ्यांच्या सर्जनशील क्रियाकलापांच्या निर्मितीमध्ये बदलांचे तुलनात्मक विश्लेषण करणे.
कार्यक्रमाचा अभ्यासक्रम. मोजमाप चार निकषांनुसार चालते: नवीनतेची भावना; गंभीरता; ऑब्जेक्टची रचना बदलण्याची क्षमता; सर्जनशीलतेवर लक्ष केंद्रित करा.
प्रश्नमंजुषा देखील प्रदान केली जाते, ज्यामध्ये प्रतिसादांचे मूल्यांकन आणि विषयांद्वारे केलेल्या गुणांचे स्व-मूल्यांकन यांची तुलना केली जाते.
प्रत्येक निकषासाठी विद्यार्थ्यांना मिळालेल्या सरासरी गुणांनुसार निकषाचे मूल्यांकन केले जाते. त्याच वेळी, आत्मसन्मानासह प्राप्त झालेल्या परिणामांची तुलना करणे आवश्यक आहे, जे मध्ये प्रकट झाले आहे शेवटचा विभागप्रश्नावली "नवीनतेची भावना" या निकषानुसार स्व-मूल्यांकन 41-44 प्रश्नांच्या उत्तरांच्या सरासरी स्कोअरद्वारे निर्धारित केले जाते; "गंभीरता" च्या निकषावर - प्रश्न 45-48; "ऑब्जेक्टची रचना बदलण्याची क्षमता" या निकषावर - प्रश्न 49-52; "सर्जनशीलतेवर लक्ष केंद्रित करा" या निकषानुसार - 53-56 प्रश्नांसाठी. उदाहरणार्थ, "नवीनतेची भावना" च्या निकषानुसार, सरासरी स्कोअर 1.45 होता आणि आत्म-सन्मान 0.9 होता. या प्रकरणात, आम्ही ग्रेड आणि स्व-मूल्यांकन यांच्यातील सरासरी गुणांची गणना करून ग्रेड समायोजित करतो.
शाळकरी मुलाच्या सर्जनशील क्रियाकलापांचे तीन स्तर आणि त्याचे वैयक्तिक पैलू वेगळे केले जाऊ शकतात: कमी - 0 ते 1 पर्यंत; मध्यम - 1 ते 1.5 पर्यंत; उच्च - 1.5 ते 2 पर्यंत.

प्रश्नावली. "नवीनतेची भावना"
खाली सुचविलेल्या परिस्थितीत तुमच्या कृतीशी जुळणारे उत्तर निवडा (कार्डांमध्ये उत्तर चिन्ह भरा):
1. जर मी माझ्यासाठी घर बांधत असेन, तर:
अ) मी ते मानक डिझाइन 0 नुसार तयार करेन
ब) मी पाहिले ते मी बांधेन
मासिकातील चित्रात किंवा चित्रपटात 1
c) मी एक बांधीन जे इतर कोणाकडे 2 नाही
2. मला पाहुण्यांचे मनोरंजन करायचे असल्यास, मी:
अ) मी माझ्या पालकांप्रमाणे संध्याकाळ घालवतो
माझ्या मित्रांसह 0
ब) मी स्वतः पाहुण्यांसाठी एक सरप्राईज तयार करतो 2
c) मी संध्याकाळ घालवण्याचा प्रयत्न करतो
चित्रपटातील आवडत्या पात्रांप्रमाणे 1
3. चाचणीवरील प्रस्तावित कार्यांपैकी, मी निवडतो:
अ) मूळ २
b) अवघड १
c) साधे 0
4. मी एखादे चित्र रंगवले तर मी त्यासाठी शीर्षक निवडेन:
अ) सुंदर १
b) अचूक 0
c) असामान्य 2
5. जेव्हा मी निबंध लिहितो, तेव्हा:
a) मी शक्य तितके सोपे शब्द निवडतो 0
ब) मी ते शब्द वापरण्याचा प्रयत्न करतो
जे ऐकण्याची सवय आहे आणि चांगले
माझे विचार प्रतिबिंबित करा 1
क) मी मूळ वापरण्याचा प्रयत्न करतो,
माझ्यासाठी नवीन शब्द 2
6. मला ते वर्गात आवडेल:
अ) प्रत्येकाने काम केले 1
b) ते मजेदार होते 0
c) बर्‍याच नवीन गोष्टी होत्या 2
7. माझ्यासाठी, संवादातील सर्वात महत्वाची गोष्ट:
अ) कॉम्रेड्सची चांगली वृत्ती 0
ब) नवीन गोष्टी शिकण्याची संधी ("आत्म्यांची नाती") 2
c) परस्पर सहाय्य 1
8. जर मी अभिनेता असतो, तर:
अ) याची खात्री करण्याचा प्रयत्न करेल
सर्वांना माझा हिरो ० आवडला
b) नायक 2 साठी नवीन वर्ण वैशिष्ट्ये येतील
c) 1 भूमिका कुशलतेने साकारण्याचा प्रयत्न करेल
9. वेगवेगळ्या कार्यक्रमांवर प्रसारित होणाऱ्या तीन दूरचित्रवाणी कार्यक्रमांपैकी, मी निवडेन:
अ) "सातवे ज्ञान" 0
b) "चमत्कारांचे क्षेत्र" 1
c) "स्पष्ट - अविश्वसनीय" 2
10. मी सहलीला गेलो तर, मी निवडेन:
अ) सर्वात सोयीस्कर मार्ग 0
b) अज्ञात मार्ग 2
c) माझ्या मित्रांनी ज्या मार्गाची प्रशंसा केली 1
2. प्रश्नावली "गंभीरता"
महापुरुषांच्या खालील विधानांशी तुम्ही सहमत आहात का? कार्डवर तुमची उत्तरे खालील चिन्हांसह चिन्हांकित करा:
अ) पूर्णपणे सहमत - 0;
b) असहमत - 2;
c) या विधानाचे मूल्यांकन करण्यास तयार नाही - 1.
11. ज्ञान आणि केवळ ज्ञान माणसाला मुक्त आणि महान बनवते (DI Pisarev).
12. चेहरा हा आत्म्याचा आरसा आहे (एम. गॉर्की).
13. एकमेव वास्तविक मूल्यमानवी श्रम आहे (ए. फ्रान्स).
14. मानवी मन त्याच्या मुठीपेक्षा मजबूत आहे (एफ. राबेलाइस).
15. मन ही निःसंशयपणे आनंदाची पहिली अट आहे (Sophocles).
16. वैभवाचा रस्ता श्रमाने मोकळा आहे (पब्लिमियस सायर).
17. ज्यांना ते पात्र आहे त्यांनाच तिरस्काराची भीती वाटते (François de La Rochefoucauld).
18. कोणत्याही क्षुल्लक गोष्टीमुळे आपल्याला सांत्वन मिळते, कारण कोणतीही क्षुल्लक गोष्ट आपल्याला निराश करते (ब्लेस पास्कल).
19. प्रशिक्षणादरम्यान स्नायूंप्रमाणे क्षमता वाढतात (केए तिमिर्याझेव्ह).
20. फक्त मूर्ख आणि मृत लोक कधीही त्यांचे विचार बदलत नाहीत (DL Orwell).
3. "एखाद्या वस्तूची रचना बदलण्याची क्षमता" चाचणी करा
21-23 (हायस्कूल विद्यार्थ्यांसाठी)

प्रत्येक परिच्छेदामध्ये दोन शब्द असतात, ज्यामध्ये काही संबंध किंवा काही प्रकारचे नाते असते. या दोन शब्दांमध्ये कोणता संबंध किंवा कोणता संबंध अस्तित्त्वात आहे हे तुम्ही निश्चित केले पाहिजे आणि चार प्रस्तावित उत्तरांमधून शब्दांची एक जोडी निवडा ज्यामध्ये समान संबंध किंवा समान संबंध आहे. कार्डवर उत्तर क्रमांक लिहा.
21. EXOUTION - विजेता
चोर
ब) आरोपी
c) न्यायाधीश
ड) वकील

22. तलाव - स्नान
अ) डबके
ब) पाईप
c) पाणी
ड) शॉवर

23. ज्वालामुखी - लावा
1) स्रोत - वसंत ऋतु
२) डोळा म्हणजे अश्रू
3) आग - बोनफायर
4) वादळ - पूर

21-23 (मध्यम वयासाठी)

विशिष्ट नातेसंबंधातील शब्दांची मूळ जोडी आणि इतर पाच शब्द दाखवले आहेत, ज्यापैकी फक्त एकच मूळ शब्दाशी समान संबंध आहे (योग्य निवडीचे मूल्यमापन 2 गुणांसह केले जाते).

21. शाळा - प्रशिक्षण
अ) डॉक्टर
ब) विद्यार्थी
c) संस्था
ड) उपचार
e) आजारी

22. गाणे - बहिरे
अ) लंगडा
ब) आंधळा
चित्रकला c) कलाकार
ड) रेखाचित्र
e) आजारी

23. फिश - नेट
अ) चाळणी
ब) डास
खोलीत उडणे
ड) बझ
e) जाळी
२४-२७. खालील परिस्थितीतून मार्ग शोधा (कार्डच्या मागील बाजूस तुमचे उत्तर लिहा).
24. तुमच्या अंथरुणावर झोपी गेल्यानंतर, सकाळी तुम्ही वाळवंटात जागे झालात. तुमच्या कृती?
25. तुम्ही चालवत असलेल्या कारमध्ये दोन चाके पंक्चर झाली होती आणि फक्त एक स्पेअर होता. पुढे जाण्याची तातडीची गरज - तुमच्या कृती काय आहेत?
26. एका अनोळखी शहरात तुम्हाला कागदपत्रे आणि पैशांशिवाय सापडले. यातून मार्ग काढावा लागेल.
27. तुम्ही अशा शहरात आहात जिथे ते तुम्हाला माहीत नसलेली भाषा बोलतात. तुम्ही स्वतःला कसे व्यक्त कराल?
तुमच्याकडे प्रत्येक चार प्रश्नांची उत्तरे देण्यासाठी 30 सेकंद आहेत. प्रयोगकर्ता खालीलप्रमाणे प्रतिसादाचा अंदाज लावतो:
उत्तर नाही - 0;
क्षुल्लक उत्तर 1 आहे;
मूळ उत्तर 2 आहे.
28-30. कार्डच्या मागील बाजूस, खाली सूचीबद्ध केलेल्या प्रत्येक आयटमसाठी शक्य तितक्या वापरांची यादी करा.
28. टिन कॅन.
29. धातूचा शासक.
30. सायकल चाक.
4. "सर्जनशीलतेवर लक्ष केंद्रित करा"
31-40. जर तुमच्याकडे निवड असेल, तर तुम्ही कोणाला प्राधान्य द्याल?
31. अ) पुस्तक वाचा; 0
ब) एक पुस्तक तयार करा; 2
c) पुस्तकातील मजकूर मित्रांना पुन्हा सांगा 1
32.a) अभिनेता म्हणून काम करा 2
b) प्रेक्षक म्हणून वागा 0
c) समीक्षक म्हणून काम करा 1
33.a) प्रत्येकाला स्थानिक बातम्या सांगा 0
ब) तुम्ही जे ऐकले ते पुन्हा सांगू नका 1
c) तुम्ही जे ऐकले त्यावर टिप्पणी द्या
34.a) काम करण्याचे नवीन मार्ग शोधून काढा 2
b) सिद्ध तंत्र वापरून कार्य करा 0
c) इतरांच्या अनुभवानुसार काम करण्याचा सर्वोत्तम मार्ग शोधा 1
35.a) सूचनांचे अनुसरण करा 0
b) लोकांना संघटित करा 2
c) व्यवस्थापकाचे सहाय्यक व्हा 1
36.a) खेळ खेळा जिथे प्रत्येकजण स्वतःसाठी कार्य करतो 2
b) खेळ खेळा जिथे तुम्ही स्वतःला सिद्ध करू शकता 1
c) संघ 0 मध्ये खेळा
37. अ) घरी एक मनोरंजक चित्रपट पहा 1
b) पुस्तक २ वाचा
c) मित्रांसोबत वेळ घालवणे 0
38.a) जग कसे सुधारावे यावर विचार करा 2
b) जग कसे सुधारायचे ते मित्रांशी चर्चा करा 1
c) सुंदर जीवनाविषयी एक नाटक पहा 0
39.a) गायन स्थळ 0 मध्ये गा
b) एकल गाणे किंवा युगल गाणे 1
c) तुमचे गाणे गा 2
40.a) सर्वोत्तम रिसॉर्ट 0 मध्ये विश्रांती घ्या
b) जहाजाने सहलीला जा
c) शास्त्रज्ञांसह मोहिमेवर जा 2
5. स्व-मूल्यांकन (क्विझ)
होय - 2; सांगणे कठीण - 1; नाही - 0
41. मला तयार करायला आवडते विलक्षण प्रकल्प.
42. जगात घडत नसलेल्या गोष्टीची मी कल्पना करू शकतो.
43. माझ्यासाठी नवीन असलेल्या व्यवसायात मी भाग घेईन.
44. मध्ये त्वरीत उपाय शोधा कठीण परिस्थिती.
45. मुळात मी प्रत्येक गोष्टीबद्दल माझे स्वतःचे मत ठेवण्याचा प्रयत्न करतो.
46. ​​मी माझ्या अपयशाची कारणे शोधण्यात व्यवस्थापित करतो.
47. मी माझ्या विश्वासांवर आधारित कृती आणि घटनांचे मूल्यांकन करण्याचा प्रयत्न करतो.
48. मला एखादी गोष्ट का आवडते किंवा का आवडत नाही याचे मी समर्थन करू शकतो.
49. कोणत्याही कामात मुख्य आणि दुय्यम वेगळे करणे माझ्यासाठी अवघड नाही.
50. मी माझी केस खात्रीपूर्वक सिद्ध करू शकतो.
51. मी एक जटिल कार्य अनेक सोप्या कार्यांमध्ये विभागण्यास सक्षम आहे.
52. माझ्याकडे अनेकदा मनोरंजक कल्पना असतात.
53. वेगळ्या पद्धतीने काम करण्यापेक्षा सर्जनशीलपणे काम करणे मला अधिक मनोरंजक वाटते.
54. मी नेहमी अशी नोकरी शोधण्याचा प्रयत्न करतो ज्यामध्ये मी सर्जनशीलता दाखवू शकेन.
55. मला माझ्या साथीदारांना मनोरंजक गोष्टींसाठी आयोजित करायला आवडते.
56. माझ्या कामाचे इतर लोक कसे मूल्यांकन करतात हे माझ्यासाठी खूप महत्वाचे आहे.

प्रश्नावली प्रश्नांच्या उत्तरांचा नकाशा

आडनाव, नाव ______________________________
पूर्ण होण्याची तारीख ________________________

* प्रश्न क्रमांक असलेल्या कार्डावर, तुमच्या निवडलेल्या उत्तराचे प्रतिनिधित्व करणारे अक्षर किंवा क्रमांक लिहा.

परिशिष्ट क्र. 5

मूलभूत च्या निदान समर्थन
शैक्षणिक किमान
थिएटरच्या स्वरूपाचे मूलभूत ज्ञान

प्रश्न:
1. "थिएटर" या शब्दाचा अर्थ काय आहे?
"थिएटर" या शब्दाचे भाषांतर ग्रीकमधून "प्रेमाची जागा" असे केले जाते. "थिएटर" म्हणजे:
- एक प्रकारची कला;
- कामगिरी, कामगिरी;
- इमारत जेथे नाट्य प्रदर्शन.
2. सामूहिकता म्हणजे काय?
एकीकडे, संपूर्ण कार्यसंघाच्या कार्यासाठी, भागीदारांबद्दल आदर, एकमेकांवर अवलंबून राहणे यासाठी सामूहिकता ही प्रत्येकाची जबाबदारी आहे. दुसरीकडे, रंगभूमी ही एक सामाजिक कला आहे ज्याला सामूहिक धारणा आवश्यक आहे. प्रदर्शनाभोवती विशिष्ट सामाजिक वातावरण निर्माण करणाऱ्या प्रेक्षकांशिवाय थिएटर अस्तित्वात नाही.
3. सिंथेटिक म्हणजे काय?
सिंथेटिकिटी म्हणजे थिएटर कलचा इतर प्रकारच्या कला (चित्रकला) सह परस्परसंवाद. सिंथेटिक थिएटरचे संस्थापक - व्ही.आय. मेयरहोल्ड, ई.बी. वख्तांगोव्ह, के.एस. स्टॅनिस्लावस्की, व्ही.आय. नेमिरोविच-डान्चेन्को, बी. ब्रेख्त.
4. प्रासंगिकता काय आहे?
प्रासंगिकता, एकीकडे, मधील कामगिरीची मागणी आहे ठराविक वेळएका विशिष्ट ठिकाणी. दुसरीकडे, ते क्षणिक आहे. रंगमंचावर जे घडत आहे त्याची ओळख करून देऊन थिएटर प्रेक्षकांवर प्रभाव पाडते आणि ज्याचा प्रेक्षक प्रत्यक्ष साक्षीदार बनतो.
5. तुम्हाला कोणत्या प्रकारच्या कला माहित आहेत?
संगीत, चित्रकला, शिल्पकला, वास्तुकला, नृत्य, सिनेमा, नाट्य.
6. तुम्हाला कोणत्या प्रकारचे थिएटर माहित आहेत:
नाटक, ऑपेरा, नृत्यनाट्य, मध्यवर्ती स्वरूपात थिएटर.

थिएटरच्या इतिहासाची ओळख
तोंडी प्रश्नांसाठी प्रश्न.
1. प्राचीन ग्रीस आणि प्राचीन रोममध्ये थिएटर कधी दिसू लागले?
५व्या शतकात ग्रीक रंगभूमीने शिखर गाठले. बीसी, रोमन - 3 व्या शतकाच्या उत्तरार्धापासून. आणि II शतकात. इ.स
2. तुम्हाला कोणते ग्रीक नाटककार माहीत आहेत? त्यांनी काय लिहिले?
Aeschylus - "पर्शियन", "Oresteia"; सोफोकल्स - "एंटीगोन"; Euripides - Medea; अरिस्टोफेन्स - "द हॉर्समन"; ऍरिस्टॉटल - "काव्यशास्त्र".
3. रोमन नाटककार आणि त्यांच्या कलाकृतींची नावे सांगा.
Plavt "मिथुन", "खजिना"; टेरेन्स "ब्रदर्स".
4. पुनर्जागरण, क्लासिकिझम, प्रबोधन काळात लिहिलेल्या जगप्रसिद्ध नाटककारांची नावे सांगा.
पुनर्जागरण XV - XVII शतके.: लोपे डी वेगा "गोठ्यातील कुत्रा" (स्पेन); शेक्सपियर "हॅम्लेट", "रोमियो आणि ज्युलिएट", "किंग लिअर" (इंग्लंड).
क्लासिकिझम (XVII शतक): कॉर्नेल "सिड", रेसीन "फ्रेडा", मोलिएर "बुर्जुआ इन नोबिलिटी" (फ्रान्स).
द एज ऑफ एनलाइटनमेंट (XVIII शतक): व्होल्टेअर "झायर", ब्युमार्चैस "द मॅरेज ऑफ फिगारो" (फ्रान्स); गोल्डोनी "दोन मास्टर्सचा सेवक" (इटली); शिलर "द रॉबर्स", गोएथे "फॉस्ट" (जर्मनी).
5. रशियामध्ये पहिले व्यावसायिक थिएटर कधी आणि कोठे दिसले? त्याचा निर्माता कोण आहे?
XVIII शतक, यारोस्लाव्हल, फेडर व्होल्कोव्ह.
6. भूतकाळातील आणि वर्तमानातील उत्कृष्ट अभिनेत्यांची नावे सांगा.
के.एस. Stanislavsky, B. Shchukin, V. Kachalov, N. Cherkasov, M. Ulyanov, I. Smoktunovsky, A. Mironov, A. Raikin.
7. भूतकाळातील आणि वर्तमानातील जगप्रसिद्ध चित्रपटगृहांची यादी करा?
"ग्लोबस" - शेक्सपियर थिएटर, "कॉमेडी फ्रँकेझ" - फ्रान्स, मॉस्को आर्ट थिएटर, थिएटर. वख्तांगोव्ह इ.

मूलभूत थिएटर शब्दावलीचे ज्ञान

क्रॉसवर्ड "तुम्हाला माहित आहे का ..."

क्षैतिज: 1. इटालियन कॉमेडीमधील पात्रांपैकी एक, मूळतः एक साधा, एक मूर्ख, नंतर एक नोकर, बहु-रंगीत त्रिकोणांच्या सूटमध्ये एक धूर्त माणूस. 2. प्रकाश स्रोतापासून प्रकाश किरणांना निर्देशित बीममध्ये केंद्रित करणारे ऑप्टिकल उपकरण असलेले प्रकाश उपकरण. 3. स्टेजवरील इमारतीच्या प्रवेशद्वाराच्या दर्शनी भागावर वास्तुशास्त्रीयदृष्ट्या हायलाइट केलेले - स्टेजच्या पुढील भिंतीमध्ये एक कटआउट, ते सभागृहापासून वेगळे करते. 4. सपाट भाग नाटकीय देखावास्टेजच्या समांतर किंवा उताराच्या कोनात स्थित. 5. अभिनयाच्या विशिष्ट क्षणी एकमेकांशी आणि आसपासच्या भौतिक वातावरणासह विशिष्ट संयोजनात रंगमंचावर कलाकारांचे स्थान.

अनुलंब: 6. रंगमंच प्रकाश उपकरणे, स्टेजच्या मजल्यावर त्याच्या पुढच्या काठावर स्थापित केलेली, स्टेजला समोर आणि मागे प्रकाशमान करण्यासाठी डिझाइन केलेले. 7. स्टेजचा एक भाग, काहीसा सभागृहात (पडद्यासमोर) विस्तारित. 8. बोलणार्‍या संभाषणकर्त्याच्या शब्दांवर आक्षेप, उत्तर, टिप्पणी. जोडीदाराच्या शब्दांना प्रतिसाद म्हणून अभिनेत्याने उच्चारलेला वाक्यांश.

उत्तरे:
क्षैतिज: 1. हर्लेक्विन. 2. सर्चलाइट. 3. पोर्टल. 4. बॅकस्टेज. 5. चुकीचे दृश्य.
अनुलंब: 6. उतार. 7. Proscene. 8. प्रतिकृती.

अभिनयाच्या मूलभूत गोष्टींचे आकलन

तोंडी प्रश्नांसाठी प्रश्न.
1. एट्यूड म्हणजे काय?
एट्यूड हा एक व्यायाम आहे ज्यामध्ये जीवनाची सामग्री असते, जीवन प्रक्रियेचा एक भाग असतो.
२. रंगमंचावर अभिव्यक्त होण्यासाठी अभिनेत्याला कोणते गुण आवश्यक असतात?
इच्छाशक्ती, क्रियाकलाप, लक्ष, स्मृती, निपुणता, ताल, समन्वय, गतिशीलता.
3. तुमची अभिनय कौशल्ये सुधारण्यास मदत करणाऱ्या अभ्यासांची यादी करा.
कोणत्याही गृहपाठासाठी स्केच; तीन दिलेल्या शब्दांचा अभ्यास करा; स्केच "लोक, प्राणी, पक्षी"; "शांतपणे एकत्र" स्केच; पासून स्केच शालेय जीवन; संगीताच्या क्षणासह रेखाटन; पेंटिंगच्या पुनरुत्पादनावर आधारित स्केच; "मला आवडते आणि तिरस्कार आहे" या थीमवर स्केच; वर अभ्यास करा मनोरंजक तथ्य; सार्वजनिक थीमवर अभ्यास; दंतकथेवर आधारित स्केच (परीकथा); विनामूल्य थीमवर रेखाटन.
स्टेज मेकअप कौशल्ये:
- साधे मेकअप लागू करण्याचे तंत्र;
- एक वैशिष्ट्यपूर्ण मेक-अप लागू करणे.

मुलाखतीचे प्रश्न.
1. मेकअप लागू करण्यासाठी स्वच्छताविषयक नियम काय आहेत?
चेहरा आणि हात स्वच्छ असणे आवश्यक आहे; मेकअप करण्यापूर्वी चेहरा पेट्रोलियम जेलीने वंगण घालणे; चेहऱ्यावर आणि एकाच दिशेने मेकअप लावणे सोपे आहे.
2. मेक-अपसाठी तांत्रिक नियम काय आहेत.
मेकअप करणाऱ्याने थेट आरशासमोर बसावे. चेहरा चांगला उजळला पाहिजे. केस दूर टकले पाहिजेत, म्हणजे. बाहेर combed.
3. साध्या मेकअप क्रमाला नाव द्या.
प्रथम, पेंट सामान्य टोनमध्ये लागू केला जातो. मग ते लाली लावतात, उदासीनता काढतात, फुगवटा काढतात, डोळे, भुवया, सुरकुत्या, ओठ बनवतात.
4. वैशिष्ट्यपूर्ण मेक-अप म्हणजे काय? त्याची वैशिष्ट्ये काय आहेत?
वैशिष्ट्यपूर्ण मेक-अप म्हणजे नाटकातील पात्रांचा मेक-अप, ज्यामुळे अभिनेत्याचे स्वरूप लक्षणीयरीत्या बदलते (बुद्धिमान मेक-अप, जोकर मेक-अप, प्राण्यांच्या प्रतिमांचा मेक-अप).

सांघिक स्पर्धा खेळ "थिएट्रिकल रिंग"
खेळात दोन संघ भाग घेतात.
खेळाचा उद्देश: स्पर्धात्मक पद्धतीने मुलांच्या सर्जनशील क्षमता, त्यांचे ज्ञान आणि कौशल्ये स्टेज भाषण, स्टेज हालचाल, अभिनय.
ज्युरी परीक्षा पत्रके वापरून संघांचे मूल्यांकन करते (पत्रके संलग्न आहेत).
खेळ तीन फेऱ्यांमध्ये आयोजित केला जातो (फेरी 1 - स्टेज स्पीच, फेरी 2 - स्टेज चळवळ, फेरी 3 - अभिनय).
फेरी I - स्टेज भाषण.
कार्य क्रमांक १. जीभ twisters.
प्रत्येक संघातून एक प्रतिनिधी बोलावला जातो. 30 सेकंदात. अनेक वेळा जीभ ट्विस्टर म्हणणे आवश्यक आहे "साशाने साशासाठी टोपी शिवली, साशाने टोपीने दणका मारला."
कार्य क्रमांक 2. जीभ twisters च्या लिलाव.
संघ टंग ट्विस्टर्स म्हणत वळण घेतात. जो अधिक कॉल करतो तो जिंकतो.
कार्य क्रमांक 3. एअर फुटबॉल.
फुगा फुंकला पाहिजे जेणेकरून तो इच्छित प्रदेशात उडेल.
ज्युरी तीन स्पर्धांच्या निकालांची बेरीज करते.
फेरी II - स्टेज चळवळ.
कार्य क्रमांक १. चेहर्यावरील हावभाव आणि हावभावांसह, आपल्या प्रतिस्पर्ध्यासाठी नीतिसूत्रे बनवा:
- डुक्कर टेबलवर ठेवा, ती आणि तिचे पाय टेबलवर;
- सात एकाची वाट पाहू नका;
- दुसऱ्याच्या भाकरीवर तोंड उघडू नका;
- मॉस्को अश्रूंवर विश्वास ठेवत नाही.
कार्य क्रमांक 2. चेहर्यावरील हावभाव आणि जेश्चरसह आपल्या प्रतिस्पर्ध्याच्या वस्तू दर्शवा:
- गजर;
- लोखंड;
- पंखा;
- मांस धार लावणारा.
कार्य क्रमांक 3. विरोधक कोणत्या व्यवसायाचे चित्रण करत आहे याचा अंदाज लावा:
- दंतवैद्य;
- परिचारिका;
- कूक;
- एक सुतार.
कार्य क्रमांक 4. तुमच्या प्रतिस्पर्ध्याला परिस्थिती दाखवा:
- मला एक ड्यूस मिळाला;
- मी अपार्टमेंटची चावी गमावली.
ज्युरी प्रत्येक स्पर्धेनंतर निकालांची बेरीज करते.
तिसरी फेरी - अभिनय.
कार्य क्रमांक १. गृहपाठ "एलियन्स".
तुम्ही एलियन्स आहात. तुम्ही काय कराल हे ठरवणे आवश्यक आहे: मैफिली तयार करा, अध्यक्षांच्या पसंतीची बैठक आयोजित करा, पाहुण्यांसाठी बैठक आयोजित करा, चर्चा करा इ. पण तुमच्याकडे "तुमची स्वतःची भाषा", तुमचे शिष्टाचार, संस्कार, भूमिका आहेत. कोणतेही सेट नियम, फ्रेमवर्क नाही - सर्वकाही कल्पनाशक्ती आणि सुधारणेवर आधारित आहे.
कार्य क्रमांक 2. "आम्ही एक परीकथा खेळतो"
संघांना 3-5 मध्ये एक परीकथा वितरीत करणे आवश्यक आहे. प्रत्येक संघ स्वतःचा दिग्दर्शक, कलाकार, एक्स्ट्रा इ. निवडतो. आपण परीकथेतील एक छोटासा उतारा ("रयाबा चिकन", "कोलोबोक" इत्यादी) ठेवू शकता.
कार्य क्रमांक 3. परीकथा "तीन अस्वल" स्टेज करण्यासाठी. पहिली टीम हॉरर फिल्म दिग्दर्शित करते, दुसरी कॉमेडी. तयारीची वेळ 3-5 मिनिटे.
शेवटी, तिसऱ्या फेरीचे निकाल आणि संपूर्ण स्पर्धेचा सारांश दिला जातो. ज्युरी परीक्षा पत्रके वापरून संघांचे मूल्यांकन करते.
चाचणी "संवाद आणि संस्थात्मक कौशल्यांचे निर्धारण"
उद्देशः संप्रेषणाची तीव्रता आणि संस्थात्मक कौशल्ये बदलणे.
सूचना: सकारात्मक उत्तरांसाठी "+", नकारात्मक साठी "-" टाका.
1. तुमचे बरेच मित्र आहेत ज्यांच्याशी तुम्ही सतत संवाद साधता?
2. तुम्‍ही अनेकदा तुमच्‍या बहुतांश सहकार्‍यांना तुमचा निर्णय घेण्‍यासाठी राजी करण्‍याचे व्‍यवस्‍थापित करता?
3. किती काळ तुम्ही संतापाच्या भावनांनी त्रस्त आहात?
4. गंभीर परिस्थितीत नेव्हिगेट करणे तुम्हाला नेहमीच कठीण वाटते का?
5. तुम्हाला नवीन ओळखी निर्माण करण्याची इच्छा आहे का?
6. तुम्हाला सामुदायिक कार्य करायला आवडते का?
7. हे खरे आहे की तुम्हाला लोकांसोबत वेळ घालवण्याऐवजी पुस्तकांमध्ये वेळ घालवायला आवडते?
8. जर तुमच्या हेतूंच्या अंमलबजावणीत अडथळे येत असतील तर तुम्ही त्यांच्यापासून सहज विचलित होता का?
9. तुम्ही तुमच्यापेक्षा वयाने मोठ्या असलेल्या लोकांशी सहज संपर्क साधता का?
10. तुम्हाला खेळ आणि मनोरंजनाची रचना किंवा आयोजन करायला आवडते का?
11. तुम्हाला नवीन कंपन्यांमध्ये प्रवेश करणे कठीण वाटते का?
12. आज ज्या गोष्टी कराव्या लागतात त्या तुम्ही इतर दिवसांसाठी टाळता का?
13. अनोळखी लोकांशी संपर्क साधणे तुम्हाला सोपे वाटते का?
14. तुमचे सहकारी तुमच्या मतानुसार वागतील याची खात्री करण्यासाठी तुम्ही प्रयत्नशील आहात का?
15. नवीन संघाची सवय करणे तुमच्यासाठी अवघड आहे का?
16. मित्रांनी दिलेली वचने, जबाबदाऱ्या, जबाबदाऱ्या पूर्ण न केल्यामुळे तुमचा त्यांच्याशी वाद होत नाही हे खरे आहे का?
17. तुम्ही एखाद्या नवीन व्यक्तीला भेटण्यास आणि बोलण्यास उत्सुक आहात का?
१८. महत्त्वाच्या बाबी सोडवण्यासाठी तुम्ही अनेकदा पुढाकार घेता का?
19. तुमच्या आजूबाजूचे लोक तुम्हाला त्रास देतात आणि तुम्हाला एकटे राहायचे आहे का?
20. हे खरे आहे की तुम्ही अपरिचित थांब्यावर नेव्हिगेट करण्यात चांगले नाही?
21. तुम्हाला नेहमी लोकांच्या आसपास राहायला आवडते का?
22. तुम्ही सुरू केलेले काम पूर्ण करू शकत नसाल तर तुम्ही नाराज आहात का?
23. नवीन व्यक्तीला भेटण्यासाठी पुढाकार घेणे तुम्हाला कठीण वाटते का?
24. मित्रांसोबत वारंवार संवाद साधून तुम्हाला कंटाळा येतो का?
25. तुम्हाला सामूहिक मनोरंजनात सहभागी व्हायला आवडते का?
26. तुमच्या मित्रांच्या हितसंबंधांवर परिणाम करणाऱ्या समस्यांवर तुम्ही अनेकदा पुढाकार घेता का?
27. अनोळखी लोकांभोवती तुम्हाला असुरक्षित वाटते हे खरे आहे का?
28. तुम्ही तुमची केस क्वचितच सिद्ध करण्याचा प्रयत्न करता हे खरे आहे का?
29. तुम्हाला असे वाटते की अपरिचित कंपनीचे पुनरुज्जीवन करणे तुमच्यासाठी अवघड नाही?
30. तुम्ही शाळेत सामुदायिक कार्यात भाग घेता का?
31. तुम्ही तुमच्या ओळखीचे वर्तुळ मर्यादित करता का?
32. तुमचे मत किंवा निर्णय तुमच्या सोबत्यांनी ताबडतोब स्वीकारला नाही तर तुम्ही त्याचे समर्थन करता का?
33. एकदा दुसऱ्याच्या सहवासात गेल्यावर तुम्हाला आराम वाटतो का?
34. तुम्ही तुमच्या साथीदारांसाठी विविध कार्यक्रम आयोजित करण्यास इच्छुक आहात का?
35. जेव्हा तुम्हाला लोकांच्या मोठ्या गटाला काही सांगायचे असते तेव्हा तुम्हाला पुरेसा आत्मविश्वास वाटत नाही हे खरे आहे का?
36. तुम्हाला अनेकदा शाळेसाठी उशीर होतो का?
37. तुमचे बरेच मित्र आहेत का?
38. तुम्ही स्वतःला अनेकदा स्पॉटलाइटमध्ये शोधता का?
39. अनोळखी लोकांशी बोलताना तुम्हाला लाज वाटते का?
40. तुमच्या मित्रांच्या मोठ्या गटाने वेढलेले असताना तुम्हाला फारसा आत्मविश्वास वाटत नाही हे खरे आहे का?
परिणाम:
तुमच्या उत्तरांची डीकोडर # 1, # 2 च्या मूल्यांशी तुलना करा. जुळणार्‍या उत्तरांची संख्या तुम्हाला संस्थात्मक किंवा संप्रेषणात्मक कलांचे गुणांक शोधण्याची परवानगी देईल.

परिशिष्ट क्र. 6

I. आधार लेखकाची शाळाके.एस. स्टॅनिस्लावस्की, ज्याला सायकोटेक्निकल स्कूलचे नाव मिळाले आहे, ते "चेतनातून अवचेतन, ऐच्छिक माध्यमातून अनैच्छिक" या तत्त्वावर आधारित आहे; "निसर्गाची अवचेतन सर्जनशीलता - कलाकाराच्या जागरूक सायकोटेक्निक्सद्वारे."
गेल्या शतकाच्या शेवटी, एका अतिशय मनोरंजक माहितीपत्रकात, संगीत मास्टर एम. कुर्बतोवा यांनी लिहिले: "इच्छा खूप समजण्यासारखी आहे ... तथापि, कलात्मक तंत्रे नकळतपणे वापरली जावीत ही बाब अत्यंत गुंतागुंतीची आहे .. . एखाद्याने केवळ सादर केलेल्या तंत्रावर लक्ष केंद्रित केले पाहिजे, ते कसे बनवले जाते, जाणूनबुजून ". स्टॅनिस्लावस्की स्वतः त्यांच्या "द वर्क ऑफ अॅन अॅक्टर ऑन सेल्फ" या पुस्तकात नमूद करतात "नैसर्गिक नियमांनुसार नकळतपणे घडणाऱ्या प्रत्येक गोष्टीचे कृत्रिमरित्या जाणीव प्रक्रियेत रूपांतर करण्याचे सर्व प्रयत्न व्यर्थ आहेत." परिणामी, नाट्य अध्यापनशास्त्राच्या संदर्भात, एखाद्याने ध्येयाकडे जाण्यासाठी गोल मार्ग, अवचेतन प्रक्रियांच्या जाणीवपूर्वक नियंत्रणाचे गोल मार्ग शोधले पाहिजेत. भूमिकेतील कलाकाराला खात्रीशीर तंत्रे शोधण्यात मदत करण्याचे सर्वात महत्त्वाचे साधन म्हणजे कृतीची हेतूपूर्णता आणि हेतूपूर्णता. तांत्रिक सुधारणेसाठी कमी शारीरिक व्यायाम आणि कार्याची अधिक मानसिकदृष्ट्या स्पष्ट समज आवश्यक आहे. अध्यापनाच्या हालचालींऐवजी ध्येयाची आकांक्षा वाढवणे - हे एक सायकोटेक्निकल तत्त्व आहे जे प्रत्येक शिक्षकाच्या अभिनय कौशल्ये शिकवण्यासाठी शिकवण्याच्या पद्धतीचा आधार म्हणून वापरला जावा.
स्टॅनिस्लावस्की यांना "अनुभव घेण्याची कला" चे समर्थक म्हणून ओळखले जाते. म्हणूनच, त्याच्या कामांमध्ये, मी सर्जनशील कल्पनाशक्ती, सर्जनशील लक्ष आणि स्टेज कल्याण वाढविण्यासाठी शिफारसींसह खूप जागा व्यापली आहे. वाढत्या अभिनेत्याला लेखकाचे विचार आत्मसात करण्यास आणि त्याला वैयक्तिक मालमत्ता बनविण्यात मदत करणे हे शिक्षकाच्या मुख्य कार्यांपैकी एक आहे. मुलामध्ये "विश्वास आणि सत्याची भावना" विकसित करणे आवश्यक आहे ("कार्यक्षमतेची प्रामाणिकता कला शक्ती आणि चैतन्य देते").
शिक्षक आणि विद्यार्थ्यांचे प्रयत्न सर्व प्रथम, ऑब्जेक्टवर लक्ष केंद्रित करण्याच्या क्षमतेकडे निर्देशित केले पाहिजेत. "पूर्ण एकाग्रता मिळवणे अत्यंत कठीण आहे ..." परंतु "ही क्षमता निःसंशयपणे विकासासाठी सक्षम आहे."
सायकोटेक्निकल स्कूलच्या लेखकाचा असा विश्वास आहे की परफॉर्मिंग आर्ट्स शिकवण्याचे क्षेत्र विस्तृत केले पाहिजे, ज्यामध्ये "लक्षाची संस्कृती", "शक्ति आणि चारित्र्याची इच्छा", उच्च नैतिकता ... अनैच्छिक मनोवैज्ञानिक प्रक्रिया आणि शिकवण्याच्या शिक्षणाचा समावेश असावा. त्यांचे व्यवस्थापन करण्यासाठी प्रभाग. शिक्षकाने आपल्या विद्यार्थ्यांचे अत्यंत निरीक्षण केले पाहिजे, त्याचे व्यक्तिमत्त्व समजून घेण्यास सक्षम असावे आणि मुलाच्या क्षमता विकसित करण्यासाठी त्यावर प्रभाव टाकला पाहिजे. स्टॅनिस्लाव्स्की सल्ला देतात की केवळ "अवताराचे उपकरण" नाही तर सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे "अनुभवाचे सर्जनशील उपकरण" इच्छेला वश करणे आवश्यक आहे. शिक्षकाने अशा पद्धती शोधण्याचा प्रयत्न केला पाहिजे ज्यायोगे स्टेजची भावना, लक्ष केंद्रित करणे, कल्पनाशक्ती, शांतता आणि स्टेज कल्याण यावर प्रभाव टाकणे शक्य होईल.
II. अभिनेत्याच्या अध्यापनशास्त्रीय शाळेचे मूल्य विद्यार्थ्याला ज्या कलात्मक उद्दिष्टाकडे नेले जाते त्याचे मूल्य आणि प्रगतीशीलता आणि एकीकडे या ध्येयाशी सुसंगत आणि शैक्षणिक तत्त्वे, तंत्रे, शिकवण्याच्या आणि संगोपनाच्या पद्धती यावर अवलंबून असते. इतर स्टॅनिस्लावस्कीच्या अध्यापनशास्त्रीय कल्पना कलात्मक तत्त्वांशी जवळून संबंधित आहेत आणि ध्येय आणि मार्ग, आदर्श आणि त्याकडे नेण्याची पद्धत यांच्या सामंजस्यपूर्ण सुसंगततेने ओळखल्या जातात. अध्यापनाच्या कार्यांबद्दल, शिक्षक आणि विद्यार्थी यांच्यातील नातेसंबंधावरील दृश्ये नाट्य अध्यापनशास्त्रासाठी महत्त्वपूर्ण आहेत. कलात्मक सत्य आणि प्रामाणिकपणा हे शिक्षक आणि विद्यार्थी यांच्या सौंदर्यात्मक आणि शैक्षणिक संकल्पना अधोरेखित केले पाहिजे. लेखकाच्या कल्पनेशी भावना आणि आंतरिक सहमत झाल्यानंतरच, कलाकार स्वतःच्या वतीने बोलण्यास सुरवात करेल. "तुम्ही ते करू शकत नाही ज्यावर तुमचा विश्वास नाही, ज्याला तुम्ही असत्य मानता." जे तुम्हाला स्वतःला पटत नाही ते तुम्ही दुसऱ्याला पटवून देऊ शकत नाही."
III. मुलाला कलेच्या जगात ओळख करून देणे, त्याच्या सर्जनशील क्षमता जागृत करणे आणि त्याला खेळण्याच्या तंत्राने सुसज्ज करणे हे शिक्षकाचे मुख्य कार्य आहे. हे लक्ष्य "अनुभवाचे उपकरण" आणि "मूर्त स्वरूपाचे उपकरण" च्या विकासासाठी व्यायामाद्वारे साध्य करता येते. जर शिक्षक फक्त खेळ दाखवण्यात व्यस्त असेल तर तो विद्यार्थ्याला कधीही सर्जनशीलतेकडे नेणार नाही. भूमिका कार्य हे ध्येय असू शकत नाही. नियुक्त केलेल्या प्रत्येक कार्याने तरुण अभिनेत्याला काही नवीन गुणवत्ता प्राप्त करण्यास मदत केली पाहिजे.
हे ज्ञात आहे की आपण सर्जनशीलता शिकवू शकत नाही, आपण सर्जनशीलपणे कार्य करू शकता. ही प्रक्रिया सक्षमपणे व्यवस्थापित करणे शिक्षकासाठी आवश्यक आहे. द्वारे याची सोय केली जाते उच्च संस्कृतीआणि शिक्षकाची व्यावसायिक कौशल्ये, जी अथक शोध आणि आत्म-सुधारणेद्वारे दररोज सुधारली जातात.
स्टॅनिस्लाव्स्कीच्या मते, प्रशिक्षण, अनुकरण आणि कॉपी यासारख्या शैक्षणिक पद्धतींचा निषेध करणे आवश्यक आहे, जे "सत्य आणि विश्वासाची भावना" च्या संगोपनासाठी आणि परिणामी, कलेसाठी घातक आहेत. कोचिंगमध्ये न समजण्याजोगे आणि म्हणून हानिकारक कॉपी करणे आवश्यक आहे. शिक्षक, विकासाची प्रक्रिया लहान करण्याचा प्रयत्न करत, याकडे लक्ष न देता, ही प्रक्रिया लांब आणि बर्याचदा सर्वात वाईट मार्गात बदलते.
प्रशिक्षण देताना, कॉपीचा वापर केला जातो, ज्याची ओळख पहिल्याने करू नये. कामाच्या सुरूवातीस अनुकरण प्रदर्शन आणि वापर शक्य आहे, कारण मुलांच्या वागणुकीच्या विशिष्ट प्रकारांपैकी एक आहे. या टप्प्यावर, ते बाहेरील जगाशी जुळवून घेण्याची परवानगी देतात, जे त्यांच्या विकासात योगदान देतात. उदाहरणार्थ, आपण महान लोकांचे जीवन त्यांच्या निर्मिती दरम्यान आठवू शकतो. ते सर्जनशील व्यक्तींनी प्रभावित होते आणि अनेकदा त्यांचे अनुकरण केले. प्रदर्शित करणे नेहमीच "निष्क्रिय कॉपी करणे" आवश्यक नसते: चांगले कॉपी करणे अजिबात सोपे नाही, कारण त्यासाठी सक्रिय आकलन आवश्यक आहे.
व्ही हा क्षणतयार केलेल्या वस्तूच्या व्यक्तिमत्त्वाबद्दल प्रश्न उद्भवू शकतो. मार्टिनसेनच्या म्हणण्यानुसार, मुलाशी व्यवहार करण्यास सुरुवात करताना, शिक्षकाने त्याच्या विद्यार्थ्याच्या अद्याप तयार न झालेल्या व्यक्तिमत्त्वाच्या गोंधळलेल्या निराकारपणामध्ये त्याच्या नैसर्गिक सौंदर्यात्मक आकांक्षेची वैशिष्ट्ये शोधली पाहिजेत. ते कसे करायचे? - सतत प्रयोग आणि प्रयत्न करा. अशा प्रकारे, विद्यार्थी तीनपैकी कोणत्या प्रकारचा आहे हे ओळखणे शक्य आहे: स्थिर (शास्त्रीय), परमानंद (रोमँटिक) आणि विस्तृत (अभिव्यक्तीवादी). जेव्हा "वैयक्तिकता" परिभाषित केली जाते, तेव्हा तुम्ही स्व-संकल्पना तयार करण्यास सुरुवात करू शकता. "व्यक्तिमत्व" ही केवळ नैसर्गिक प्रवृत्ती नसून ती एक जटिल आणि बदलणारी श्रेणी आहे. आणि म्हणूनच, सर्जनशील क्षमतांचा विकास केवळ "वैयक्तिकत्व" मध्ये व्यत्यय आणणार नाही, त्याउलट, ते भव्य रंगात रंगवेल.
सर्जनशील शिक्षणाची प्रणाली हुकूमशाहीच्या विरोधात आहे - शिक्षकाची प्रतिमा आणि समानतेनुसार शिक्षण देण्यासाठी; ते विद्यार्थ्याच्या "मुक्त लागवडीच्या" पद्धतींनाही विरोध करतात. यासाठी विद्यार्थ्यासोबत काम करण्याच्या पद्धतींचे वैयक्तिकरण आवश्यक आहे, विकासामध्ये समयोचितता, उदा. त्याची निसर्गाशी सुसंगतता. हे शिक्षकांना सुप्रसिद्ध सत्य समजण्याची पूर्वकल्पना देते: मुलाची इच्छा आणि ज्ञान आणि कौशल्ये आत्मसात करण्याची क्षमता शिक्षित करण्यासाठी.
अभिनय अध्यापनशास्त्रातील महत्त्वाची भूमिका केवळ कामुक आणि सर्जनशील क्षमतांच्या संगोपनासाठीच नव्हे तर तांत्रिक गोष्टी देखील नियुक्त केली जाते - संपूर्ण "शरीर" - सेंद्रिय आणि अजैविक अर्थ व्यक्त करणे आवश्यक आहे.
सर्जनशील शिक्षणाची प्रणाली शिक्षकाच्या व्यक्तिमत्त्वावर मोठ्या प्रमाणात मागणी करते, कारण तो केवळ नाट्य कलेच्या मूलभूत गोष्टी शिकवत नाही तर "मानसिक उपकरणे" शिकवतो, प्रशिक्षण आणि शिक्षणाच्या ऑब्जेक्टचा कलात्मक आणि सौंदर्याचा दिग्दर्शक आहे.
सर्जनशील शिक्षणाची प्रणाली वैज्ञानिक पडताळणीसाठी, निराधारपणा आणि अव्यवस्थितपणाविरूद्ध लढा देण्याची गरज आहे. व्यावहारिक पद्धती.
IV. "स्टॅनिस्लावस्कीमध्ये" कलाकाराच्या निर्मितीचा कार्यक्रम तीन मनोवैज्ञानिक तत्त्वांवर आधारित आहे ज्याने सर्जनशील उत्कटता, कल्पनाशक्ती, परफॉर्मिंग इच्छाशक्ती आणि स्टेज आत्म-नियंत्रण वाढवण्याची गुरुकिल्ली शोधण्यात मदत केली.
1. "अवचेतन - चेतनाद्वारे." हे तत्त्व मनुष्याच्या इच्छेच्या अधीन असलेल्या मानसातील सर्वात "प्रवेशयोग्य आणि अनुकूल" घटकांचा शोध घेण्यास निर्देशित करते. हे मन आहेत, आणि सर्व संवेदनशील पद्धती = दृष्टी, श्रवण, वास इ.; ते अध्यापनशास्त्रीय प्रभावाच्या अधीन आहेत आणि त्याच वेळी भावना जागृत करण्यास सक्षम आहेत.
2. "पहिल्याशी जवळचा संबंध आहे आणि त्यातून अनुसरण करतो" - विद्यार्थ्याच्या मानसिकतेच्या विविध पैलूंमधील संबंधांचा वापर. प्रत्येक क्षमता विकसित केल्याने, ती, यामधून, एक "डिकोय" बनते, इतर अनेकांसाठी एक कारक घटक बनते. उदाहरणार्थ, कल्पनाशक्ती लक्ष जागृत करते आणि "सर्जनशीलतेची डिग्री वाढवते." क्रिएटिव्ह हीटिंग, जे उत्स्फूर्तपणे उद्भवले आहे, छंद "पुल्स" एकाग्रता आणि सर्जनशील कल्पनाशक्तीच्या प्रक्रियेत.
3. हे या वस्तुस्थितीत आहे की वैयक्तिक मानसिक क्षमता एकमेकांसाठी "डिकोय" बनतात आणि त्याच वेळी, सर्जनशील कल्याणासाठी उत्तेजक फक्त एका अटीनुसार: प्रत्येक कार्य आणि प्रत्येक व्यायाम, प्रत्येक सर्जनशील कृती आणली तर. मर्यादेपर्यंत. "मर्यादा" शिकणे हा "अनुभवाचे मानसिक उपकरण" शिक्षित करण्याच्या व्यावहारिक पद्धतींचा आधार आहे.
V. सर्जनशील कल्पनाशक्तीचे शिक्षण पुढाकार, लवचिकता, स्पष्टता आणि आराम विकसित करण्याच्या उद्देशाने आहे.
शेती करणे अभिनय क्षमताविद्यार्थी, कल्पनाशक्तीच्या शिक्षणाला अग्रगण्य स्थान दिले पाहिजे. सर्जनशील कल्पनेची उत्पादकता विद्यार्थ्याच्या अनुभवावर आणि सांस्कृतिक स्तरावर अवलंबून असते. तरुण अभिनेत्यासाठी काल्पनिक वस्तूंसह काम करणे महत्त्वाचे असते कारण "वास्तविक वस्तूंसह, अनेक क्रिया सहजरित्या, त्यांच्या महत्त्वपूर्ण यांत्रिकीमुळे, स्वतःहून घसरतात, जेणेकरून खेळाडूला त्यांचा मागोवा ठेवण्यास वेळ मिळत नाही... निरर्थक कृतीसह. ," मोठ्या कृतींच्या सर्वात लहान घटकाकडे अनैच्छिकपणे लक्ष वेधले जाते ... सर्जनशील कल्पनाशक्तीच्या विकासामध्ये तुलना आणि तुलना महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावू शकतात, कामात, ते कल्पनारम्य उत्तेजक बनतात. सादर केलेल्या तुलना प्रतिमा सर्जनशीलपणे समजून घेण्यास मदत करतात. अग्रगण्य प्रश्न (पद्धत), तुलना आणि विरोधाभास (पद्धत) यांच्या मदतीने सर्जनशील) उपक्रमाला चालना मिळण्यास मदत होते. येथे, पुन्हा एकदा, स्टॅनिस्लावस्कीचा सल्ला आठवला पाहिजे - औपचारिक आणि यांत्रिकपणे काहीही करू नका. निरर्थक कामाचा सर्जनशील कल्पनाशक्तीवर हानिकारक प्रभाव पडतो आणि ते निस्तेज होते. म्हणूनच हे व्यायाम निराधारपणे खेळण्यास मनाई करणे फायदेशीर आहे.
केंद्रित लक्ष, i.e. दिग्दर्शन आणि दीर्घकाळ एखाद्या मानसिक क्रियाकलापावर लक्ष केंद्रित करणे ही सर्जनशील कार्यासाठी आवश्यक पूर्व शर्त आहे. स्टॅनिस्लावस्कीने पुनरावृत्ती केली की "लक्ष हे मानवी सर्जनशीलतेचे केंद्र आहे," शिवाय, "दीर्घकालीन लक्ष देणारा मालक एक प्रतिभावान व्यक्ती आहे." त्यांनी अभिनेत्याचे लक्ष वेधण्यासाठी एक विशेष प्रशिक्षण प्रस्तावित केले, जे तरुण अभिनेत्याला शिक्षित करण्याच्या प्रक्रियेवर प्रभावीपणे येते.
1. साधे आकार काढण्यावर लक्ष केंद्रित करा: वर्तुळ, चौरस.
2. ध्वनींच्या वस्तुमानावरून, एकावर लक्ष केंद्रित करा.
3. दोन लोक मोठ्याने वाचतात; एकाकडून दुसऱ्याकडे लक्ष वळवा.
4. काही मोजणीवर लक्ष केंद्रित करा, विचलित व्हा आणि नंतर विचार चालू ठेवा.
5. बाहेरील जगातून वाचन आणि गोषवारा यावर लक्ष केंद्रित करा.
लक्ष एकाग्रता, स्थलांतर आणि पुनर्वितरणासाठी या व्यायामांना दररोज आणि पद्धतशीर पुनरावृत्ती आवश्यक आहे.
अभिनेत्याच्या यशासाठी महत्त्वपूर्ण असलेल्या क्षमतांमध्ये रंगमंचावर सर्जनशील असणे समाविष्ट आहे. "जेव्हा एखादा अभिनेता रंगमंचावर प्रवेश करतो तेव्हा तो भीती, लाज, लाजाळूपणा, जबाबदारी, अडचणींमुळे शांतता गमावू शकतो." स्टॅनिस्लावस्कीने भाषणाच्या वेळी कृतीवरच लक्ष केंद्रित करण्याची शिफारस केली. या क्षणी स्नायूंच्या तणावाची आठवण करणे योग्य आहे, जे "अवताराचे उपकरण" अव्यवस्थित करू शकते, ज्यामुळे तांत्रिक समस्या उद्भवू शकतात. बॉडी "क्लॅम्प्स" भावनिक अनुभव आणि सर्जनशील कल्पनांना जोडते. स्टॅनिस्लाव्स्की, विशेष प्रशिक्षणाद्वारे, स्वतःमध्ये "स्नायू नियंत्रक" विकसित करण्याचा सल्ला देतात. “त्याने जीवनात आणि रंगमंचावर अथक प्रयत्न केले पाहिजेत, याची खात्री करण्यासाठी स्नायू क्लॅम्प्स आणि क्रॅम्प्स कुठेही दिसू नयेत. तणावमुक्तीची प्रक्रिया यांत्रिक बेशुद्ध सवयीमध्ये आणली पाहिजे.
के.एस.च्या शिफारशींनी मार्गदर्शन केले. स्टॅनिस्लावस्की, थिएटर-स्टुडिओ "मास्क" मध्ये व्यायामाचा एक संच विकसित केला गेला आहे, ज्याची चाचणी आणि यशस्वीरित्या अंमलबजावणी केली गेली आहे. शैक्षणिक प्रक्रिया.
स्टुडिओ थिएटरच्या सर्व शिक्षकांच्या सहभागाने रनिंग आणि ड्रेस रिहर्सल आयोजित केल्या जातात, जिथे प्रत्येक शिक्षक त्याच्या विषयातील विद्यार्थ्याच्या प्रशिक्षणाच्या पातळीचे मूल्यांकन करतो आणि त्याचे कार्य सुधारतो.
परिशिष्ट क्र. 7 कार्यक्रमावरील वैचारिक भाष्य
मुलांचा थिएटर गट
(शैक्षणिक पैलू)
रंगमंच, त्याच्या बहुआयामीपणासह, त्याच्या अनेक बाजूंनी आणि कृत्रिम स्वभावासह, मुलाला त्याच्या सभोवतालच्या जगाची क्षितिजे विस्तृत करण्यास, त्याला चांगल्या गोष्टींनी संक्रमित करण्यास, इतरांना ऐकण्यास शिकवण्यास आणि सर्जनशीलता आणि खेळाद्वारे विकसित करण्यात मदत करण्यास सक्षम आहे.
अतिरिक्त शिक्षणाच्या संस्था मुलाच्या संपर्कांचे वर्तुळ विस्तृत करणे, समान सहकार्याचे वातावरण तयार करणे आणि सामाजिक परस्परसंवाद आणि सामाजिक संबंधांसाठी परिस्थिती निर्माण करणे शक्य करते.
मुलांच्या रंगमंच कलाकाराच्या संगोपनाची विशिष्टता सामाजिक, व्यावसायिक आणि वैयक्तिक अभिमुखतेचे सर्व गुण सक्रिय करण्याची आवश्यकता मानते.
अभिनेता-निर्मात्याचे स्थान घेतल्यानंतर, विद्यार्थी भावनिक, बौद्धिक, नैतिक, सामाजिक, श्रम अनुभव जमा करतो आणि परिणामी, त्याची सर्जनशील आणि अभिनय संस्कृती सुधारते.
हा कार्यक्रम स्टॅनिस्लावस्कीच्या प्रणालीच्या मूलभूत तत्त्वांवर आधारित आहे, आधुनिक अध्यापनशास्त्र आणि विकासात्मक मानसशास्त्रातील उपलब्धी आणि त्यात 3 परस्परसंबंधित भाग आहेत: स्टेज थिअरी, कलात्मक तंत्र, जे एकत्रितपणे अभिनयाविषयी सर्वांगीण शिक्षण आणि एक शैक्षणिक मॉड्यूल बनवते ज्याचा उद्देश एखाद्या व्यक्तीस शिक्षण देण्याच्या उद्देशाने आहे. सक्षम कलाकार, एक सक्षम प्रेक्षक आणि तरुण अभिनेत्याच्या शिक्षणाचा मानवी सांस्कृतिक कार्यक्रम सुसंवाद, चांगुलपणा, सौंदर्य या कल्पनांवर आधारित आहे.
विद्यार्थी आणि प्रेक्षकांवर थिएटरचा प्रभाव वाढवण्याची कल्पना शास्त्रीय आणि आधुनिक साहित्यिक, काव्यात्मक आणि संगीत कृती, लोककला यांचे आवाहन आहे. थिएटरच्या कामगिरीचे संश्लेषण आपल्याला थिएटरच्या मानवतावादी आणि सौंदर्यात्मक कल्पना मुलांपर्यंत पोचविण्यास अनुमती देते.
वास्तविक जीवनापेक्षा वेगळी नाट्य प्रतिमा तयार करण्याची कल्पना बालरंगभूमीच्या जीवनाचा आधार आहे. थिएटरची कला ही एखाद्या अभिनेत्याच्या दुसर्‍या व्यक्तीच्या प्रतिमेमध्ये अंतर्गत आणि बाह्य परिवर्तनाची एक जटिल प्रक्रिया आहे, जी त्याच्या निर्मिती आणि प्रकटीकरणाच्या व्यक्तिमत्त्वाद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे.
स्टॅनिस्लावस्कीच्या म्हणण्यानुसार, ही एक अनोखी संधी आहे “स्वतःला एखाद्या भूमिकेत सादर न करण्याची आणि अगदी अनुकरणाने ती दर्शकांसमोर न साकारण्याची, परंतु स्वतःच्या भावना, वृत्ती, वैयक्तिक भावना व्यक्त करण्याच्या प्रतिमेप्रमाणे त्यामध्ये प्रतिबिंबित होण्याची. सामाजिक आणि नैतिक अर्थ वेगळ्या भूमिकेत, वेगळ्या नशिबात. , आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, जीवनाच्या प्रेरणा आणि उद्दिष्टांच्या वेगळ्या प्रणालीमध्ये.
म्हणूनच, व्यक्तिमत्त्वाचे संगोपन क्रियाकलापांमध्ये तयार होते आणि केवळ ते आत्म-प्राप्तीसाठी परिस्थिती निर्माण करते.
मुलाच्या समाजीकरणाची कल्पना वास्तविक समाजाच्या जवळच्या शैक्षणिक वातावरणाच्या निर्मितीद्वारे साकार होते.
सार्वत्रिक मानवी मूल्यांकडे विद्यार्थ्यांच्या चढाईची कल्पना: सौंदर्य. सुसंवाद. अध्यात्म. अनुभूती.
वरील सर्व कल्पनांच्या अंमलबजावणीमुळे आपल्याला प्रथम, एखाद्या व्यक्तीला शिक्षित करण्याची परवानगी मिळते आणि हे शिक्षक, संचालक आणि मुलांच्या सर्जनशील संघटनेचे प्रमुख यांच्यासमोरील सर्वात मूलभूत कार्य आहे.
एखाद्या कलाकाराला शिक्षित करण्यासाठी, त्याला केवळ कलेच्या तंत्राने सुसज्ज करणे पुरेसे नाही, आपण आपल्या विद्यार्थ्याला एक व्यक्ती म्हणून तयार होण्यास आणि स्वतःला सौंदर्याच्या स्थितीत स्थापित करण्यास मदत करणे आवश्यक आहे.
मुलांच्या थिएटरमध्ये संगोपन करण्याच्या पद्धती आणि प्रकार कुटुंब किंवा शाळेतील लोकांपेक्षा पूर्णपणे भिन्न आहेत; ते क्रियाकलापांच्या वैशिष्ट्यांद्वारे निर्धारित केले जातात, परंतु कार्ये समान आहेत: प्रामाणिक, हुशार, दयाळू लोकांना शिक्षित करणे; सकारात्मक नैतिक मूल्यमापन आणि तत्त्वे विकसित करण्यासाठी योगदान.
आणि याचा अर्थ असा आहे की कुटुंब, शाळा आणि अतिरिक्त शिक्षणाच्या संस्थांसह, शैक्षणिक वातावरणातील घटकांचे सर्वात महत्वाचे कॉम्प्लेक्स तयार करते, जे संपूर्ण शैक्षणिक प्रक्रियेचे यश किंवा मंदता निर्धारित करते.
त्यांच्या मुलाचे यश प्रदर्शित करणे हा पालकांना आकर्षित करण्याचा सर्वात उत्पादक मार्ग आहे. जेव्हा पालक आपल्या मुलाच्या निकालात शिक्षकांची आवड पाहतात तेव्हा ते सहकार्य करण्यास तयार असतात.
थिएटरमध्ये, पालकांसोबत काम करण्याचे विविध प्रकार आहेत:
- मुलाखत;
- "ओपन डे";
- पालक-शिक्षक बैठक;
- कामगिरीसाठी आमंत्रण;
- मुलांचे प्रदर्शन आणि इतर सार्वजनिक कामगिरीच्या प्रकाशनात पालकांचा प्रत्यक्ष आणि अप्रत्यक्ष सहभाग: उत्सव, स्पर्धा आणि इतर सांस्कृतिक कार्यक्रम;
- ODTDM च्या बाहेर सहली, टूर, प्रेझेंटेशनचे आयोजन.
मुलांच्या स्टुडिओच्या प्रमुखांमधील परस्परसंवादाच्या सरावात - पालकांसह थिएटर, कामाच्या या क्षेत्रातील काही कार्ये विकसित झाली आहेत, जी कुटुंबासह शैक्षणिक कार्याची सामग्री निर्धारित करतात:
- पालकांना शैक्षणिक प्रक्रियेची सामग्री आणि कार्यपद्धती, एकसमान आवश्यकता, सामान्य तत्त्वे, उद्दीष्टे आणि उद्दिष्टे परिभाषित करणे, सामग्री आणि संस्थात्मक फॉर्मशिक्षण;
- मुलावर सकारात्मक प्रभाव वाढविण्यासाठी शिक्षक आणि पालकांच्या प्रयत्नांचे एकत्रीकरण;
- मुलांच्या थिएटरच्या स्थानिक समस्यांचे निराकरण करण्यासाठी पालकांच्या मालमत्तेशी संवाद.
ए.एस.ची कल्पना संघाबद्दल मकारेन्कोचा उद्देश सामाजिक गुण आणि कौशल्ये वाढवणे आहे: जबाबदारी, सहिष्णुता, कर्तव्याची भावना, सौहार्द इ. आणि या संकल्पनांचे सखोल आकलन आवश्यक आहे.
शैक्षणिक प्रक्रियेच्या प्रभावीतेसाठी निर्णायक स्थिती म्हणजे पूर्णता, सुसंगतता, सुसंगतता, सुसंगतता आणि उद्देशपूर्णता.
संघाला आणि त्यातील प्रत्येक सदस्याला शिक्षित करण्यात यश मिळणे हे विशेषत: अध्यापनशास्त्रीय चातुर्य आणि कौशल्य, सावधगिरी आणि शिक्षकाची संवेदनशीलता यावर अवलंबून असते, म्हणून, अतिरिक्त शिक्षणामध्ये अध्यापन आणि संगोपनासाठी नवीन दृष्टिकोनांना शैक्षणिक व्यावसायिकता वाढवणे आवश्यक आहे. शिक्षकाने, सर्व प्रथम, त्याच्या कामाच्या परिणामांचा अंदाज लावला पाहिजे, सैद्धांतिक प्रशिक्षण घेतले पाहिजे, सतत स्वत: ला सुधारले पाहिजे. हे आम्हाला अध्यापनशास्त्रीय प्रक्रियेची पूर्वनिर्धारितपणे रचना करण्यास, विद्यार्थी आणि सहकाऱ्यांशी शैक्षणिक संवादासाठी इष्टतम पर्याय शोधण्याची आणि शैक्षणिक क्रियाकलापांची नवीन परिमाणात्मक आणि गुणात्मक वैशिष्ट्ये जाणीवपूर्वक प्राप्त करण्यास अनुमती देते.
मुलाचे व्यक्तिमत्त्व समजून घेणे, ओळखणे आणि स्वीकारणे, प्रौढ व्यक्तीची मुलाची स्थिती घेण्याची क्षमता, त्याचा दृष्टिकोन विचारात घेणे आणि त्याचा आदर करणे याद्वारे प्रौढ आणि मुलामधील संवादाच्या तंत्र आणि पद्धतींवर विशेष लक्ष दिले जाते. मुलाची प्रतिष्ठा.
विद्यार्थ्यांच्या नैतिक गुणांवर नाट्यकलेच्या प्रभावाच्या प्रक्रियेची जटिलता आणि त्याच वेळी या गुणांच्या निर्मितीसाठी त्यांच्या स्वत: च्या सौंदर्यात्मक वास्तविकतेमध्ये आत्मसात करण्यासाठी, पद्धतींमधून फॉर्म आणि शिक्षण आणि संगोपनाच्या पद्धतींची अर्थपूर्ण निवड आवश्यक आहे. स्वत: शिक्षकाच्या नाट्य संस्कृतीच्या विकासासाठी मुलांच्या सर्जनशील क्रियाकलापांचे आयोजन करणे, या किंवा त्या कामगिरीची निवड आणि व्याख्या, त्याच्या चर्चेचे स्वरूप यांचे वैयक्तिक स्वातंत्र्य निश्चित करणे.
अंतिम निकालाचे मूल्यांकन करण्यासाठी निकष तयार करण्याच्या अधीन, त्यांच्या स्वत: च्या क्रियाकलापांच्या प्रक्रियेत थेट नाट्य कला समजण्यासाठी मुलांना तयार केले पाहिजे. या अध्यापनशास्त्रीय स्थापनेच्या पूर्ण अंमलबजावणीसाठी, काही अटी आवश्यक आहेत: वर्गात घटक वापरण्याची शक्यता नाटकीय पोशाख, प्रॉप्स, सजावट; स्टेज क्षेत्र, बाह्य प्रकाश आणि थिएटर ऑडिओ आणि मीडिया इन्स्टॉलेशन असणे देखील इष्ट आहे.
कोणीही जीवनाबद्दल तयार कल्पना घेऊन जन्माला येत नाही, चेहर्यावरील किंवा चारित्र्य वैशिष्ट्यांप्रमाणे जागतिक दृष्टीकोन वारशाने मिळत नाही, तो वर्षानुवर्षे मनात तयार होतो आणि त्याचा पाया बालपण आणि पौगंडावस्थेत घातला जातो.
कोणत्या प्रकारची व्यक्ती असेल - चांगली की वाईट? तो कोणती मूल्ये मूलभूत पदावर पोहोचवेल? त्याला कला आवडेल का? तो त्याच्या बौद्धिक, व्यावसायिक आणि सामाजिक महत्त्वाकांक्षा पूर्ण करेल का? नागरिकांचे प्रबोधन कसे करावे? अशा समस्या मुलांच्या थिएटरच्या सामूहिक द्वारे उभ्या राहतात, ध्येयाकडे जाण्याचा मार्ग पुढे चालू ठेवतात.

महापालिकेचे बजेट शैक्षणिक संस्थामुलांसाठी अतिरिक्त शिक्षण

"मुलांच्या सर्जनशीलतेचे केंद्र"

अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रम

"नाट्य कला"

कलात्मक आणि सौंदर्याचा अभिमुखता

(३ वर्षांच्या अभ्यासासाठी ६-१८ वयोगटातील मुलांसाठी हेतू)

संकलित: इसाचेन्को तातियाना

अतिरिक्त शिक्षणाचे विक्टोरोव्हना शिक्षक

समीक्षक: कोनोनेन्को ओ. विभागाचे प्रमुख

संगोपन आणि अतिरिक्त शिक्षण

शैक्षणिक विज्ञानाचे KRIPKiPRO उमेदवार

याया 2009

स्पष्टीकरणात्मक नोट

अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रम "थिएट्रिकल आर्ट" हा कलात्मक दिशा दर्शवतो. हा कार्यक्रम 2006 मध्ये तयार करण्यात आला होता. हा कार्यक्रम संकलित करण्यासाठी, प्रसिद्ध नाटकीय व्यक्तींच्या शिफारसी वापरल्या गेल्या: उदा. चुरिलोवा, एरशोवा. या कार्यक्रमाने 2007 मध्ये ग्रामीण शाळेतील मुलांसाठी अनुकूलनाचा टप्पा पार केला, 2008 मध्ये पूरक आणि सुधारित करण्यात आला. 2009 मध्ये पुनरावलोकन केले, पालनपोषण आणि अतिरिक्त शिक्षणाच्या समस्या विभागाचे प्रमुख KRIPKiPRO, शैक्षणिक विज्ञानाचे उमेदवार ओ.एस. कोनोनेन्को.

सध्या, अध्यापनशास्त्रीय सराव मध्ये, क्रियाकलापांच्या इतर क्षेत्रांप्रमाणे, अशा पद्धती आणि पद्धतींचा सक्रिय शोध आहे ज्यामुळे प्रत्येक व्यक्तीची सर्जनशील क्षमता प्रकट होईल, प्रत्येकाला त्यांची सर्जनशील क्षमता विकसित करण्याची, स्वतःला पूर्णपणे व्यक्त करण्याची संधी मिळेल. आणि प्रभावीपणे. रंगभूमी एक कला प्रकार म्हणून प्रकटीकरणासाठी अशा संधी प्रदान करते सर्जनशीलताव्यक्ती अतिरिक्त शिक्षणातील नाट्य क्रियाकलाप ही खेळ आणि कामगिरीची सर्जनशीलता आहे, जी विद्यार्थ्याचे कर्णमधुर व्यक्तिमत्व विकसित करते आणि सौंदर्यात्मक शिक्षण आणि संगोपनाचा अविभाज्य भाग आहे. थिएटरची स्वतःची शैक्षणिक शक्ती आहे, कारण ती सक्रियपणे जग, समाज आणि स्वतःबद्दल व्यक्तीची भावनिक-मूल्य वृत्ती तयार करते. भावनिक आणि कलात्मक प्रतिमांच्या प्रणालीतील नाट्य कला विचार आणि भावनांच्या एकतेमध्ये जगाचे संपूर्ण चित्र तयार करते, ही एक प्रकारची सर्जनशीलता आहे, ज्याचे आकलन लहानपणापासूनच मुलांना उपलब्ध आहे. रंगभूमीची कला केवळ "विशिष्ट" नव्हे तर व्यक्तिमत्त्वात विकसित होते. कलात्मक, परंतु "सामान्य", सार्वत्रिक मानवी क्षमता, जी विकसित केली जात आहे, कोणत्याही क्षेत्रात जाणवते मानवी क्रियाकलाप... यासाठी, शाळेतील मुलांसाठी एक अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रम "थिएट्रिकल आर्ट" तयार केला गेला आहे. कार्यक्रमाची सामग्री नाट्य कलेच्या अभिव्यक्त भाषेशी परिचित होण्यावर केंद्रित आहे, जी मानवी कृती बनवणार्‍या कृतींचे आकलन, समज आणि व्याख्या करण्याच्या कौशल्यांच्या निर्मितीचा पाया घालते. प्रस्तावित परिस्थितीनुसार नायकाच्या कृती आणि कृत्यांचे विश्लेषण कसे करावे आणि वर्तनाचे तर्कशास्त्र शिकण्याची संधी विद्यार्थ्यांना दिली जाते. हा कार्यक्रम अनुभवाच्या शाळेच्या (स्टॅनिस्लाव्स्की) च्या वास्तववादी थिएटरच्या तत्त्वांवर आणि "शारीरिक क्रिया आणि गरजांची पद्धत - व्यक्तिमत्त्वाची माहितीपूर्ण संकल्पना" च्या आधुनिक समजावर आधारित आहे. थिएटरमधील "टीमवर्क" हा सर्वात महत्वाचा घटक आहे, कारण थिएटरमधील संयुक्त क्रियाकलाप मुलांना परस्परावलंबी क्रिया करण्यास प्रवृत्त करतो - खेळातील प्रत्येक सहभागी इतरांनी काय केले किंवा सांगितले यावर अवलंबून असते, मागील आणि ते. आणि पुढील प्रत्येकाला एकाच वेळी स्वत:ला सिद्ध करण्यासाठी पुरेसे स्वातंत्र्य आहे. अशा प्रकारे, नाट्य शैक्षणिक खेळांमध्ये, स्केचेस, दृश्ये, कामगिरी, सर्जनशील गतिशीलता, धैर्य, कॉम्रेडच्या लक्षावर विश्वास आणि त्यांचे स्वतःचे लक्ष आणि त्यांच्या क्षमतेवर आत्मविश्वास तयार होतो. " अमूर्त विचार", ज्याची महान भूमिका व्ही.व्ही.च्या ढिगाऱ्यात प्रकट झाली आहे. डेव्हिडोवा, - केवळ मुलांच्या सामूहिक कार्यात कलात्मक शिक्षणासाठी सर्वात प्रभावी प्रदान करते. वेगवेगळ्या मुलांचे निष्कर्ष, विचार आणि कल्पना यांची तुलना, जुळवून घेणे आणि विरोध करणे हे शिक्षकांसाठी नियोजित निष्कर्ष काढण्याची गुरुकिल्ली बनू शकते, त्यामुळे हे निष्कर्ष मुलाची व्यक्तिनिष्ठ मालमत्ता बनतात. मुलाच्या कलात्मक शिक्षणासाठी एक विशेष भूमिका "सराव" द्वारे खेळली जाते - मुलाची स्वतःची सराव, त्याची वस्तुनिष्ठ क्रियाकलाप. रंगमंच हे फक्त एक अशी जागा आहे जिथे लहान मुलांना हा सराव होऊ शकतो. "थिएटर आर्ट्स" कार्यक्रमांतर्गत वर्गात, मुलाला त्याचे मत व्यक्त करण्याची आणि त्याची योजना अंमलात आणण्याची संधी असते, ज्यामुळे त्याचे व्यक्तिमत्व प्रकट होते. असे वर्ग मुलांना कलात्मक संस्कृतीच्या उंचीवर प्रगती करतात आणि थिएटरच्या कार्याच्या प्रक्रियेत एकत्रित केलेल्या आणि प्राप्त केलेल्या ज्ञान आणि कौशल्यांमध्ये त्यांचे अपूरणीय योगदान देतात, परिणामी संयुक्त सर्जनशीलतेचे परिणाम होतात. शिक्षक, मुलांसह नाट्य क्रियाकलापांमध्ये सामील होऊन, ते दिग्दर्शित करतात, मुलांना सर्जनशील कार्यासाठी प्रवृत्त करतात, अभिनय आणि दिग्दर्शन क्षेत्रात अद्वितीय सर्जनशील कार्ये तयार करतात, यात मला कार्यक्रमाची नवीनता आणि त्याची अध्यापनशास्त्रीय उपयुक्तता दिसते. मुलांना त्यांचे नैतिक आदर्श बनविण्यात मदत करण्यासाठी त्यांना भविष्यातील कलाकार बनण्यास मदत करणे हे शिक्षकांचे मुख्य कार्य नाही.

कार्यक्रमाचा उद्देश:

विद्यार्थ्यांच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या नैतिक गुणांच्या शिक्षणासाठी परिस्थिती निर्माण करणे, नाट्य कलाद्वारे सर्जनशील क्षमता आणि कौशल्ये, त्यांना नाट्य क्रियाकलापांमध्ये सामील करून त्यांच्या विश्रांतीच्या वेळेची संघटना.

कार्ये:

शैक्षणिक

1.प्लास्टिक अभिव्यक्तीचे तंत्र शिकवण्यासाठी, लयबद्ध पॅटर्नच्या गुंतागुंतीच्या प्रकारांची अंमलबजावणी.

2. सामूहिक सर्जनशील कार्याची कौशल्ये आत्मसात करा.

विकसनशील

1. श्वासोच्छ्वास, शब्दलेखन, आवाज स्वर लावण्यासाठी विशेष व्यायामाद्वारे विद्यार्थांमध्ये प्रदर्शन कौशल्ये, भाषण संस्कृती याकडे ऐच्छिक लक्ष विकसित करणे.

2. मुलांची सौंदर्य क्षमता विकसित करणे.

3. थिएटरमध्ये नायकाच्या प्रतिमेबद्दल कल्पना तयार करणे.

4. थिएटर परफॉर्मिंग आर्ट्सच्या अर्थपूर्ण माध्यमांची कल्पना तयार करणे

शैक्षणिक

1. एकमेकांबद्दल परोपकारी आणि सहनशील वृत्ती जोपासणे.

2. जोडीदाराशी संवाद साधण्यासाठी, समूहात काम करण्यासाठी आवश्यक गुण विकसित करणे.

3. कामगिरीचे अभिनय व्यक्तिमत्व शिक्षित करणे.

थिएटर आर्ट्स प्रोग्राम 6 ते 18 वर्षे वयोगटातील मुलांसाठी तीन वर्षांच्या अभ्यासासाठी डिझाइन केला आहे.

शैक्षणिक कार्यक्रमाच्या अंमलबजावणीच्या अटी:

1 वर्षाचा अभ्यास - आठवड्यातून 2 वेळा 2 तास, वर्षातून - 144 तास.

2 वर्षांचा अभ्यास - आठवड्यातून 2 वेळा 3 तास, वर्षातून - 216 तास.

3 वर्षांचा अभ्यास - आठवड्यातून 2 वेळा 3 तास, वर्षातून - 216 तास.

कार्यक्रम प्रतिभावान मुलांसाठी वैयक्तिक धडे प्रदान करतो.

वर्ग आठवड्यातून 2 वेळा 1 तास, वर्षातून 36 तास आयोजित केले जातात.

वर्ग आयोजित करण्याच्या फॉर्म आणि पद्धतींचे वर्णन:

अभ्यासाच्या 1ल्या वर्षातील मुलांना नाट्य कलेच्या मूलभूत गोष्टींशी परिचित होते, जागा आणि वेळेत नेव्हिगेट करण्याची क्षमता मास्टर करा: स्टेज हालचाली आणि प्लास्टिकचे घटक, टेम्पो-रिदमच्या संकल्पनेशी परिचित व्हा. प्लॅस्टिक स्केचेस तयार करा, त्यांच्या शरीराच्या मदतीने त्यांचे विचार, कल्पना, संकल्पना व्यक्त करण्याच्या क्षमतेवर प्रभुत्व मिळवा. शब्द, शब्दलेखन, शाब्दिक कृतीमध्ये प्रभुत्व मिळविण्याच्या क्षमतेची निर्मिती, भाषण प्रशिक्षण, ध्वनी, उच्चार आणि श्वासोच्छवासाचे व्यायाम वापरण्यावर विशेष लक्ष दिले जाते. जीभ ट्विस्टरसह कार्य केले जाते आणि ध्वनी खेळांचा वापर उच्चार आणि श्वासोच्छवासाची शुद्धता वाढविण्यासाठी केला जातो.

अभ्यासाच्या पहिल्या वर्षाच्या धड्यांचा आधार म्हणजे नाट्य खेळ, जे शिक्षकांना एकीकडे परवानगी देतात:

मुलांच्या वयाची वैशिष्ट्ये विचारात घ्या;

- "मुलाकडून जा."

दुसऱ्या बाजूला:

सर्वात महत्वाची कौशल्ये आणि मनोवैज्ञानिक पूर्वस्थितीच्या निर्मितीस प्रोत्साहन द्या. एखाद्याची मोटर क्रियाकलाप तयार करण्याची क्षमता मैदानी खेळांदरम्यान विकसित होते ("ब्रीझ", "डे अँड नाईट"), जेव्हा योग्य वेळी हालचाली थांबवणे आणि नंतर पुन्हा चालू ठेवणे आवश्यक असते. ;

नियमांनुसार कार्य करण्याची क्षमता, सूचना ("गोल्डन गेट", "मी बाहेर जाईन, मी पोर्चवर एका नवीनकडे जाईन ...") अमलात आणण्याच्या कौशल्यांच्या निर्मितीमध्ये योगदान देते. त्यांचे क्रियाकलाप "चरण-दर-चरण" आणि त्याचे मूल्यांकन करा;

शब्द खेळांनी एक विशेष स्थान व्यापलेले आहे, जेथे ध्वनी, उच्चार, उद्देशपूर्ण उच्चार मध्यवर्ती आहेत.

अभ्यासाच्या पहिल्या वर्षात, प्रत्येक धड्यात उपस्थित असलेल्या परीकथेवर काम करण्यासाठी जास्त लक्ष दिले जाते. हे शिक्षकाने परीकथा सांगणे (कार्यक्षमतेचे निरीक्षण), चर्चा, मुलांद्वारे पुन्हा सांगणे (प्लॉट, घटनांचे तर्कशास्त्र, नायक), वैयक्तिक दृश्यांचे नाट्यीकरण, परीकथेवर आधारित रेखाचित्रे. अशा कार्यादरम्यान, एकमेकांना ऐकण्याची आणि समजून घेण्याची क्षमता तयार होते, तसेच बाह्य क्रियाकलाप (शारीरिक गतिशीलता) पासून अंतर्गत क्रियाकलाप (कल्पना, प्रतिनिधित्व, धारणा, निर्णय) मध्ये संक्रमण होते. सामूहिक सर्जनशीलतेच्या परिणामी, "थिएटर" ही इमारत आणि सामाजिक जीवनाची घटना म्हणून "थिएटर" या संकल्पनेत फरक करण्यास मुलांनी शिकले पाहिजे. आपण एकाच वेळी आणि सातत्याने सामूहिक कार्यात गुंतून राहायला शिकले पाहिजे.

अभ्यासाच्या 2र्या वर्षातील मुले अभिनयाचा अभ्यास करतात.

नाटकीय कार्यावरील भूमिकेच्या कामगिरीच्या सामग्रीवर मुलांची नाट्य आणि सादरीकरण क्रियाकलाप उलगडतो. प्रतिमा, मजकूर, कृतीचे कार्य यांचे परस्परसंबंध महारत आहेत. नाटय़कलेतील इम्प्रोव्हायझेशन-प्लेचा अर्थ प्रकट होतो, ज्याशिवाय ते अस्तित्वात नाही, परंतु ज्याचा अंदाज केवळ कार्य, कॅनव्हास, मजकूर पासून सुरू केला जाऊ शकतो. इतिहास, वातावरण, परिस्थिती, परिस्थिती, पात्रांच्या वर्तणुकीच्या तर्कशास्त्राच्या प्रभावाची मुलांना ओळख होते. जीवनाच्या विशिष्ट परिस्थितींमध्ये पात्रांच्या संघर्षाच्या रूपात एक घटना आणि स्टेज मूर्त स्वरूप विकासाचा मुख्य घटक बनतो. कार्य नाटकीय कार्याच्या खेळाच्या मूर्त स्वरूपाशी संबंधित व्यायामांवर आधारित आहे: टिप्पण्यांद्वारे आवाज; नायकांच्या पहिल्या ओळी; मोनोलॉग संवादात अॅक्शन ट्रे; पोशाखाच्या घटकांसह खेळणे; वर्तन आणि पोशाख यांचे तर्क; अंमलबजावणी दरम्यान कथा आणि कल्पना नाट्यमय कथानक; नाटकावर आधारित स्केचेस - सामग्रीचा स्केच अभ्यास; दिलेल्या (सुचलेल्या) परिस्थितीत सुधारणा. संपूर्ण कामगिरी तयार करणे ही व्यावहारिक पायरी आहे. अभ्यासाच्या दुसऱ्या वर्षाचे वैशिष्ट्य म्हणजे संक्रमण थिएटर खेळविकासात्मक व्यायाम, प्रशिक्षण. खेळाच्या विपरीत, मुलाच्या प्रकटीकरणाच्या मूळ स्वातंत्र्यासह, व्यायाम त्यांच्या विकासाच्या प्रभावामध्ये अधिक लक्ष्यित असतात.

भाषण प्रशिक्षणाचे घटक सादर केले आहेत:

श्वासोच्छवासाचे व्यायाम: श्वास घेणे, विराम देणे, श्वास सोडणे; खात्यात दीर्घ उच्छवास, इ.;

साहित्यिक साहित्यजीभ twisters, quatrains, नीतिसूत्रे आणि म्हणी, यमक मोजणे, खास निवडलेले वाक्ये (दयाळू-आनंदी) सर्व्ह करा. हालचालींच्या प्लास्टिकच्या अभिव्यक्तीवर (गुळगुळीतपणा आणि सातत्य) कार्य अधिक सखोल होत आहे, गोल नृत्य अधिक क्लिष्ट होत आहेत. तालाची अष्टपैलुत्व तालबद्ध व्यायामाकडे विशेष लक्ष देण्यामुळे आहे. संगीत, कविता, हालचाल, अलंकार, वास्तुकला यांमध्ये तालाची उपस्थिती मानली जाते. व्यायामाचा वापर मुलाचे भाषण, प्लास्टिक डेटा, कार्यप्रदर्शनाचे अधिक जटिल प्रकार शिकवण्याच्या अधिक भिन्न विकासास अनुमती देतो. दुस-या वर्षाच्या अखेरीस, जोड्यांमध्ये काम (मौखिक कृती आणि वर्णांच्या विरोधावरील प्रशिक्षण) सारख्या स्वरूपाचा सक्रियपणे वापर केला जातो, जो एट्यूड पद्धतीमध्ये प्रभुत्व मिळविण्यासाठी एक प्रोपेड्युटिक कार्य असू शकते. लोककथांसह दंतकथांचा वापर नाट्यमय आधार म्हणून सुरू झाला.

अभ्यासाच्या 3 व्या वर्षाची मुले प्रतिमा तयार करण्याचे काम करत आहेत.

अभ्यासाच्या तिसऱ्या वर्षात वैयक्तिक कामगिरीवर भर दिला जातो. या वर्षाचे ब्रीदवाक्य "मी सामान्य डिझाइनच्या चौकटीत करतो", "मी सामान्य डिझाइनमध्ये भूमिका बजावतो." धड्यांची रचना सुधारित केली जात आहे, प्रशिक्षणाच्या मास्टर्ड फॉर्ममध्ये "रिहर्सल" फॉर्मचे घटक जोडले जातात. रिहर्सलसाठी संकल्पनेबद्दल अधिक जागरूक वृत्ती आवश्यक आहे, त्याच्या अंमलबजावणीच्या अचूकतेचे मूल्यांकन करण्याची क्षमता, सहाय्यक माध्यमे आणि अभिव्यक्तीच्या माध्यमांची योग्य निवड करणे आवश्यक आहे. थीमॅटिक प्लॅनमध्ये सैद्धांतिक धडे समाविष्ट आहेत. चर्चा आणि संभाषणाच्या पद्धती सक्रियपणे वापरल्या जातात. असे गृहित धरले जाते की अभ्यासाच्या तिसऱ्या वर्षाच्या अखेरीस, विद्यार्थी नाट्य संकल्पना आणि संज्ञांमध्ये प्रभुत्व मिळवतात आणि वापरू शकतात: अभ्यास, स्टेज, पोशाख, कृती, विराम, हावभाव, कार्यक्रम, कलाकार, प्रेक्षक.

लोककथा, दंतकथा आणि नाटकीय साहित्य म्हणून साहित्यिक कथा... "द इमेज ऑफ द हिरो" या विषयावर चांगल्या प्रकारे प्रभुत्व मिळविण्यासाठी आवश्यक असलेले सहलीचे आयोजन (उदाहरणार्थ, वॉर्डरोब विभागासाठी) आणि परफॉर्मन्स पाहण्याच्या उद्देशाने व्यावसायिक चित्रपटगृहांना भेट देण्याची गरज वाढत आहे. परफॉर्मिंग कौशल्यांच्या विकासामध्ये विद्यार्थ्यांच्या वयाची वैशिष्ट्ये लक्षात घेऊन, शाब्दिक कृतीवर भर दिला जातो (विचारणे, ठामपणे सांगणे, विनवणी करणे, निंदा करणे इ.) हा शब्द मुलांसाठी स्टेज टास्क करण्यासाठी मुख्य माध्यम म्हणून प्रकट केला जातो. वर्ण निर्मितीचा मुख्य घटक. मुले प्राप्त केलेले ज्ञान, कौशल्ये आणि क्षमतांची अंमलबजावणी करू शकतात व्यावहारिक क्रियाकलापधडे-मैफिलींच्या तयारीवर.

ओ अपेक्षित निकाल:

अभ्यासाच्या पहिल्या वर्षाच्या शेवटी विद्यार्थी कल

माहित आहे:

- घटक

संकल्पना (टेम्पो आणि ताल);

- प्लास्टिक स्केच;

आर्टिक्युलेशनच्या विकासासाठी व्यायाम.

स्वतःचे:

- स्टेजिंगमध्ये खेळण्याचे कौशल्य.

करू शकतो:

स्टेजवर सादरीकरण;

परीकथेची वैयक्तिक दृश्ये स्टेज करण्यासाठी.

अभ्यासाच्या दुसऱ्या वर्षाच्या शेवटी विद्यार्थी सहसा असतात,

माहित आहे:

सुधारणा मूलभूत;

- घटकस्टेज हालचाल आणि प्लास्टिक;

संकल्पना (टेम्पो आणि ताल);

- प्लास्टिक स्केच;

स्वतःचे:

योग्य श्वासोच्छ्वास आणि शब्दलेखन कौशल्ये;

अभिव्यक्त वाचन कौशल्ये;

गायन कौशल्ये, मायक्रोफोनमध्ये वाचन;

- ;

- कौशल्येसुधारणे-खेळ

कौशल्येकामगिरीची कलात्मक आणि निसर्गरम्य अभिव्यक्ती.

करू शकतो:

स्टेजवर सादरीकरण;

ऐका आणि एकमेकांना समजून घ्या;

जोडी काम;

अभ्यासाच्या तिसऱ्या वर्षाच्या शेवटी विद्यार्थी सहसा असतात,

माहित आहे:

सुधारणा मूलभूत;

- - घटकस्टेज हालचाल आणि प्लास्टिक;

संकल्पना (टेम्पो आणि ताल);

- प्लास्टिक स्केच;

उच्चार विकास व्यायाम;

- संकल्पना आणि अटी:शैली, नाटक, शोकांतिका, विनोदी, ऑपेरा, संगीत, ऑपेरेटा.

स्वतःचे:

योग्य श्वासोच्छ्वास आणि शब्दलेखन कौशल्ये;

अभिव्यक्त वाचन कौशल्ये;

गायन कौशल्ये, मायक्रोफोनमध्ये वाचन;

- संगीताच्या कामगिरीमध्ये खेळण्याचे कौशल्य;

- कौशल्येसुधारणे-खेळ

कौशल्येकामगिरीची कलात्मक आणि स्टेज अभिव्यक्ती;

वैयक्तिक कौशल्ये;

प्लास्टिक स्केचच्या स्टेजिंगमधील कौशल्ये.

करू शकतो:

- स्टेजवर मूर्त स्वरुप देण्यासाठी सामग्री स्वतंत्रपणे निवडणे;

त्यांना आवाजाचा आवाज कसा नियंत्रित करायचा हे माहित आहे,

स्टेजवर सादरीकरण;

ऐका आणि एकमेकांना समजून घ्या;

परीकथेची वैयक्तिक दृश्ये स्टेज करण्यासाठी;

जोडी काम;

फॉर्मचा सारांश निवडलेल्या शैक्षणिक कार्यक्रमानुसार: एक कामगिरी, प्रादेशिक, आंतरराष्ट्रीय, सर्व-रशियन स्पर्धा, उत्सवांमध्ये सहभाग.

ज्ञानाच्या गुणवत्तेचे मूल्यांकन करण्यासाठी निकष आणि फॉर्म

कार्यक्रम खालील प्रकारच्या नियंत्रणासाठी प्रदान करतो:

प्रश्न विचारणे;

चाचणी;

कार्यक्रमाची अंमलबजावणी तपासण्याचा एक प्रभावी मार्ग म्हणजे प्रत्येक विद्यार्थ्याचे अंतिम सर्जनशील कार्य (गद्य, कविता, एकपात्री प्रयोग).

शिकण्याचा परिणाम यामध्ये शोधला जाऊ शकतो सर्जनशील यश(प्रमाणपत्रे, डिप्लोमा, अनुदान) विद्यार्थ्यांचे, स्पर्धा आणि उत्सवांमध्ये बक्षीस-विजेत्या ठिकाणी. यशस्वी प्रशिक्षणाचा पुरावा म्हणजे विद्यार्थ्यांचा पोर्टफोलिओ, डिप्लोमा, अक्षरे यातून तयार झालेला.

शैक्षणिक-विषयात्मक योजना

№nn

विभागांची नावे, विषय

तासांची संख्या

1 वर्ष

2 वर्ष

3 वर्ष

प्रास्ताविक धडा

विषय: बाहेर आणि आत थिएटर

विषय: नाट्य कलांचे प्रकार

थीम: कामगिरीचा जन्म

विषय: नाट्य कला वैशिष्ट्ये

विषय: थिएटरमधील वर्तनाची संस्कृती.

अभिनय कौशल्य

विषय: लक्ष द्या

विषय: स्नायू सोडणे

थीम: कल्पनाशक्ती

III

प्लास्टिक

विषय: हालचालींचे समन्वय

विषय: अवकाश संशोधन

गतिमान थीम संगीत

विषय: प्रतिमा निर्मिती

नाटकावर काम करा

105

थीम: स्केचेस

विषय: देखावा चळवळ

विषय: मजकूरावर काम करणे

विषय: स्टेज रिहर्सल

विषय: कॉस्च्युम आणि प्रॉप्स मेकिंग

अंतिम धडा

एकूण:

144

216

216

कार्यक्रमाची सामग्री 1 वर्षाचा अभ्यास

प्रास्ताविक धडा - 1 तास

डेटिंग गेम्स: "बिझनेस कार्ड", "स्नोबॉल", "ऑटोग्राफ", इ.

नाट्य कला बद्दल प्रास्ताविक चर्चा. खेळ "सुधारित कामगिरी". थिएटरमधील वर्गात सुरक्षा ब्रीफिंग

स्टुडिओ

विभाग 1. नाट्य कलेची मूलभूत तत्त्वे - 10 तास.

विषय १.

थिएटर बाहेर आणि आत - 2 तास

सराव: थिएटरकडे जा.

विषय २.

नाट्यकलेचे प्रकार -2 तास

नाट्य कला प्रकारांबद्दल संभाषण. व्हिडिओ सामग्री, कार्यप्रदर्शन, संगीत पाहणे.

विषय 3 .

कामगिरीचा जन्म - 2 ता.

संभाषण "नाटक कसे जन्माला येते". थिएटर कुठे सुरू होते? रंगभूमीचे निर्माते.

सराव: खेळ हा पुनर्जन्म आहे.

विषय 4.

नाट्य कला-2h

सराव

विषय 5.

थिएटरमधील वर्तनाची संस्कृती -2 एच

सराव

नाट्य सौंदर्यशास्त्र.

प्राचीन ग्रीक संस्कृतीआणि प्राचीन ग्रीक थिएटर

कलम 2.

अभिनय कौशल्य - 24 तास.

विषय १ .

लक्ष द्या - 8 ता.

सराव

लक्ष काय आहे. अभिनेत्यासाठी लक्ष देण्याचा अर्थ. दृश्य लक्ष (सावली, मुद्रा). श्रवणविषयक लक्ष (सीमा रक्षक आणि तस्कर). स्पर्शिक लक्ष (टेलिफोन).

लक्ष देणारे खेळ: लाइव्ह टेलिफोन, ट्रेल इन ट्रेल, चिमण्या - कावळे, एक फोटो लक्षात ठेवा, एक मैत्रीपूर्ण कुटुंब, एक आरसा, कोणी काय घातले आहे, एक सावली.

विषय २.

स्नायू सोडणे -8 ता

सराव:

मोटर क्षमतेच्या विकासासाठी खेळ: साप. फॉरेस्ट ग्लेड. घंटा. बंदी. कोण बलवान आहे.

विषय3.

कल्पनाशक्ती -8 ता .

कल्पनाशक्ती म्हणजे काय. अभिनेत्यासाठी कल्पनाशक्तीचे मूल्य.

सराव:

कल्पनाशक्तीचे खेळ: मी एक शिल्पकार आहे आणि माझा हात मातीचा आहे. गोठलेले. खळबळ. पायांशी संवाद. संक्रमण. शिल्पकार आवाज काढतो. फुलपाखरू, मांजरीचे पिल्लू, पक्षी यांचे जीवन. पँटोमाइम. चित्र कथा. कथा उलट आहे. शब्दांमधून वाक्य. तीन आयटम. रहस्यमय बॉक्स.

मुख्य भावनांवर रेखाटन : आनंद, राग, दुःख, दया, करुणा, घृणा, भीती, भांडण, नाराजी, थकवा, भेट.

विनयशील वर्तनाचा अभ्यास : फोनवर बोलणे, विनंती, कृतज्ञता, सहानुभूती, समजूतदारपणा, वागणूक, ओळख.

विभाग - 3.

प्लास्टिक सर्जरी - 32 तास.

विषय १.

हालचाली समन्वय - 8 तास

सराव-8 ता

प्लास्टिक सुधारणे "मी एक धान्य आहे".

खेळ - परीकथांवर आधारित सुधारणा (टेरेमोक, रियाबा चिकन, मांजरीचे घर, लिटल रेड राइडिंग हूड).

व्यायाम: मुद्रा सुधारणे, चालणे सुधारणे, लवचिकता आणि सामर्थ्य (विविध प्रकारचे पुश-अप), पुल-अप, स्क्वॅट्स, वाकणे, वाकणे, वळणे, जोडणे, सर्व प्रकारच्या भागीदार प्रतिकारांसह, लोकोमोटर, विकासासाठी उडी मारण्याची क्षमता, सांख्यिकीय, स्वैच्छिक जिम्नॅस्टिक; स्नायूंच्या टोनचे नियमन करणारे व्यायाम, तुम्हाला स्नायूंच्या अत्यधिक ताणापासून मुक्त होण्यास अनुमती देतात, व्यायाम जे हालचालींचे समन्वय सुधारतात, वैयक्तिक हालचाली अलग ठेवण्याची क्षमता विकसित करतात, एकमेकांशी तुलना करतात, त्यांना जाणीवपूर्वक नियंत्रित करतात आणि अडथळ्यांशी जुळवून घेतात (विविध भागांचे प्रति-रोटेशन) शरीर, चक्रीय स्वरूपाचे व्यायाम, वैकल्पिक व्यायाम).

विषय २.

अंतराळ संशोधन - 8 तास

अंतराळ संशोधन म्हणजे काय. अभिनेत्यासाठी याचा अर्थ काय आहे.

सराव:

व्यायाम: पवनचक्की. मिक्सर. वसंत ऋतू. हंस पाऊल

विषय3.

मोशनमधील संगीत-8h.

सराव: खेळ व्यायाम. उशीरा चळवळ. संगीत पेटी. माकडे. जपानी टाइपराइटर. टाळ्या. वर्णक्रमानुसार टाइपराइटर. वाद्य संगीत. संगीताच्या थीमवर सुधारणा.

विषय 4.

प्रतिमा निर्मिती - 8 तास.

अभिनेत्यासाठी पोशाख काय आहे. मेकअप. मेकअपचे प्रकार: सामान्य, पॉप. वैशिष्ट्यपूर्ण. गोषवारा. प्रतिमा म्हणजे काय?

सराव:

कल्पनारम्य खेळ: रहस्यमय बॉक्स. तीन आयटम. विषयाला प्रेरणा द्या.

कलम ४.

नाटकावर काम - 76 तास.

विषय १

स्केचेस - 16 तास

नाटकाच्या साहित्यावर आधारित एट्यूड काम.

सराव: अदृश्य धागा, स्फोट, मोठा आरसा, फुलपाखरू जीवन, कूकबुक.

विषय २

देखावा हालचाल -10 ता .

सराव:

खेळ: कार्ट, किटी, कांगारू, भारतीय नृत्य, कासव, मेट्रोनोम पकडा.

विषय 3

मजकूरावर काम करा - 22 तास .

कवितेचा लयबद्ध आधार.

सराव: जीभ ट्विस्टर, भाषण प्रशिक्षण, श्वासोच्छवासाचे व्यायाम, ध्वनी खेळ, अनुनादासाठी व्यायाम, आर्टिक्युलेटरी जिम्नॅस्टिक्स,

लिप जिम्नॅस्टिक्स: (पिगलेट, मेणबत्त्या, घड्याळ, इंजेक्शन्स, बेल).

विषय ४:

स्टेजवर तालीम - 20 तास

सराव: क्लॅम्प्स, मुक्ती, विश्रांती, तणाव काढून टाकण्याचे प्रशिक्षण. स्टेजिंग कार्य: लघुचित्रांची तयारी, लहान थीमॅटिक स्टेज रचना. सामग्रीची निवड.

विषय 5.

पोशाख आणि प्रॉप्स बनवणे - 6 तास

सराव: पोशाखांवर प्रयत्न करणे, सजावट करणे.

अंतिम धडा - 2 तास.

कार्यक्रमाची सामग्री

अभ्यासाचे दुसरे वर्ष

प्रास्ताविक धडा - 3 तास

खेळ: "बिझनेस कार्ड", "स्नोबॉल", "ऑटोग्राफ"

Etude: "सुधारित कामगिरी".

विभाग 1

नाट्य कलेची मूलभूत तत्त्वे - 9 ता

विषय १

कामगिरीचा जन्म - 3 ता

नाटकाचा जन्म कसा झाला याची कथा:

सराव

प्रशिक्षण: आम्ही कलाकार आहोत.

थिएटर संस्थापक

कामगिरी, प्रेक्षक, अभिनेता.

विषय २

सराव

नाटकाचा काळ. टाइमलाइन.

विषय 3

सराव

टाइम मशीन प्रवास.

विभाग 2 अभिनय - 48 ता

विषय 1. लक्ष द्या - 18 ता

सराव

"फ्लाय" व्यायाम करा

एकाग्रतेच्या विकासासाठी व्यायाम, लक्ष बदलणे

"सर्वात लक्षपूर्वक" व्यायाम करा

व्हिज्युअल लक्ष, स्मरणशक्तीच्या विकासासाठी व्यायाम.

"पाम्स" व्यायाम करा

लक्ष टिकवून ठेवण्यासाठी व्यायाम करा.

व्यायाम "टेलिफोन"

श्रवणविषयक लक्ष, श्रवण स्मरणशक्तीच्या विकासासाठी व्यायाम.

"निरीक्षण" व्यायाम करा

व्हिज्युअल लक्ष विकसित करण्यासाठी व्यायाम. या गेममध्ये, लक्ष आणि व्हिज्युअल मेमरी यांच्यातील संबंध प्रकट होतात.

विषय २

स्नायू सोडणे -15 ता

सराव

आपल्या शरीरावर नियंत्रण कसे ठेवावे. एखाद्या अभिनेत्याला त्याच्या शरीरावर नियंत्रण ठेवण्याची क्षमता का आवश्यक असते.

मोटर क्षमतांच्या विकासासाठी प्रशिक्षण:

प्लॅस्टिकिन. बर्फ, फुगा. वसंत ऋतू

विषय 3

कल्पना -15 ता

सराव

चित्रकला एकत्र करा आणि कथा तयार करा

कथा पूर्ण करा

चित्र पूर्ण करा

एक कथा तयार करा

अंदाज

विभाग - 3

प्लास्टिक - 60 ता

विषय १

हालचालींचे समन्वय - 15 ता

सराव

वेस्टिब्युलर उपकरण काय आहे. आपल्या हालचालींचे समन्वय कसे शिकायचे.

प्लास्टिक सुधारणेखांबावर उडी मारली. पर्वतीय नदी. दोरी. धागा-सुईची भिंत. बिंदूकडे झेप घ्या. दगड फेकणे.

विषय २.

जागेवर प्रभुत्व मिळवणे - 12 ता

सराव

प्रशिक्षण: शिल्पकार आणि साहित्य. पोझ पुन्हा करा. मी एक फुगा आहे. डाग

माकडे. सर्कस. मला पूरक.

विषय 3.

गतिमान संगीत - 12 तास

सराव

संगीत स्टेजवर एक विशिष्ट प्रतिमा तयार करण्यास कशी मदत करते. थिएटरमध्ये संगीत कशासाठी आहे?

खेळ: पवनचक्की. मिक्सर. वसंत ऋतू. कार्ट. कांगारू.

विषय 4

एक प्रतिमा तयार करा - 21 तास.

सराव

अभिनेत्यासाठी पोशाख. मेकअप. मेकअपचे प्रकार: नियमित. वैविध्यपूर्ण वैशिष्ट्य. गोषवारा.

प्रशिक्षण: एक पुनरुज्जीवित चित्र. इंद्रियांची कार्यशाळा. "मी असते तर"

कलम ४

नाटकावर काम करा - 96 तास

विषय १

अभ्यास - 24 तास

सराव

सरस. सर्कस आमच्याकडे आली. तोटा. थिएटर मध्ये. धडा येथे. चोरी. शोधणारी व्यक्ती. अनुपस्थित मनाचा माणूस. बालवाडी मध्ये. प्राणीसंग्रहालयात. धड्यात. स्टोअरमध्ये.

विषय २

देखावा हालचाल -21 ता

सराव

अभ्यास: आरसा. सागरी कलाकार. मी गोल आहे. उड्डाण.

सुधारणा: कल्पनारम्य भूमीसाठी उड्डाण. उशीरा चळवळ. काळा आणी पांढरा. साप.

विषय 3

मजकूरावर काम करा - 18 तास

सराव

व्यायाम:

तलवार. डंक. कप. स्विंग. स्लाइड करा. क्लिंकिंग. स्ट्रोकिंग. मशीन गन.

विषय 4

रंगमंचावर तालीम - 24 तास

सराव

प्रशिक्षण. तणाव-विश्रांती. मोजणीनुसार विश्रांती. तणावाची लाट. एका मंडळात क्लिप. जोर. आग-बर्फ.

विषय 5

पोशाख आणि प्रॉप्स बनवणे - 6 तास

सराव

अंतिम धडा - 3 ता

कार्यक्रमाची सामग्री

अभ्यासाचे 3 रे वर्ष

प्रास्ताविक धडा - 3 तास

क्रिएटिव्ह असोसिएशनमध्ये वर्गात सेफ्टी ब्रीफिंग.

नाट्य कला बद्दल संभाषण.

प्रशिक्षण सर्व निर्मात्यांना, परंतु सर्व कलाकारांना नाही.

Etude:

विभाग 1

नाट्य कलेची मूलभूत तत्त्वे - 9 ता

विषय १

कामगिरीचा जन्म - 3 ता

सराव

नाटकाचे निर्माते, अभिनेता आणि दिग्दर्शक

प्रशिक्षण.

विषय २

नाट्य कला-3 एच

सराव

नाटकाचा काळ. टाइमलाइन.

विषय 3

थिएटरमधील वर्तनाची संस्कृती -3

सराव

टाइम मशीन प्रवास.

प्राचीन ग्रीक संस्कृती आणि प्राचीन ग्रीक थिएटर.

कलम 2

अभिनय कौशल्य - 42 ता

विषय 1.

लक्ष द्या - 18 ता

सराव

व्यायाम .नाक, नाक, तोंड. गुप्तहेर. फुलांची टोपली. जिवंत चक्रव्यूह. सूर्य, कुंपण, खडे. पाठ्यपुस्तकात पथ, टायपो. अनुकरण.

विषय २

स्नायू सोडणे -12 ता

सराव

आपल्या शरीरावर नियंत्रण कसे ठेवावे. एखाद्या अभिनेत्याला त्याच्या शरीरावर नियंत्रण ठेवण्याची क्षमता का आवश्यक असते.

मोटर क्षमतांच्या विकासासाठी व्यायाम:

सामूहिक शिल्पकला. दहा मुखवटे: (भय, राग, नम्रता, रडणे, तिरस्कार, उदासीनता, वेदना, तंद्री, याचिका, प्रेम). दहा सेकंद. वर्तुळात पकडणे. एका शब्दाने हालचाली सुधारणे.

विषय 3

कल्पना -12 ता

सराव

व्यायाम मॅजिक मिरर समानता शोधा आविष्कार त्रिकोणी चष्मा ड्रीमर्स अँटी-टाइम काल्पनिक चित्र काल्पनिक पेन्सिल

विभाग - 3

प्लास्टिक - 57 ता

विषय १ .

हालचाली समन्वय - 12 ता

सराव

प्लास्टिक सुधारणे. निसर्गात, संगीतात, आपल्यात ताल . जपानी गार्डन पोझ पुन्हा करा.

प्लॅस्टिकिन व्यायाम.

स्केचेस: जर मी... शिल्पकार आणि साहित्य. बर्फावर.

विषय २

जागेवर प्रभुत्व मिळवणे - 12 ता

सराव

स्केच, सागरी कलाकार, नवीन वर्षाची कँडी, मिरर, विमान.

सुधारणा. मी एक प्राणी, एक वनस्पती, एक कीटक आहे. मी एक राक्षस आहे, एक रोबोट आहे, एक मशीन आहे, मी गोल, जाड, तीक्ष्ण, गरम आहे.

विषय 3

गतिमान संगीत - 12 ता

सराव

संगीत अभ्यास, संगीत थीम वर सुधारणा.

संगीत स्टेजवर एक विशिष्ट प्रतिमा तयार करण्यास कशी मदत करते. थिएटरमध्ये संगीत कशासाठी आहे?

ध्वनी आणि गोंगाट प्रशिक्षण संगीत पेटी चला मन भरून घेऊया संगीत रंगात संगीत ताल टाळ्या आवाज जंगलातील वातावरण कोणाचा आवाज

वाद्य संगीत.

विषय 4

प्रतिमा तयार करणे - 21 तास

सराव

सुधारित खेळ: माझी कल्पना.

अभ्यास: मी एक लहान डास आहे. मी एक लहान मांजरीचे पिल्लू आहे. आरसा. एक वृद्ध व्यक्ती.

नवजात मूल. एक जिज्ञासू व्यक्ती. प्रतिमा (आनंदी, राग, प्रामाणिक, धूर्त, लोभी, दयाळू)

कलम ४

नाटकावर काम करा - 105 ता.

विषय १

Etudes-24

सराव

प्रशिक्षण. खुर्चीला चिकटवले. माझी ब्रीफकेस विसरलो. वाढदिवस. मित्र देशद्रोही आहे.

इरा-इम्प्रोव्हायझेशन: टाळ्यांचा समुद्र. कल्पनारम्य. पृथ्वी. सावली. बीपासून नुकतेच तयार झालेले रोप.

Etude. मी विक्रेता आहे, मी शिक्षक आहे. मी चालक आहे.

विषय2

देखावा हालचाल -24 ता

सराव

अभ्यास: खूप जड स्केट्स, ओले बर्फ. काळी खोली.

गेम-इम्प्रोव्हायझेशन: कल्पनारम्य भूमीकडे उड्डाण. उशीरा चळवळ. काळा आणी पांढरा. साप. विजा. गोंधळ. समुद्र काळजीत आहे

विषय 3

मजकूरावर काम करा - 18 तास

सराव

जीभ twisters: जटिल - साधे

भाषण प्रशिक्षण. आर्टिक्युलेशन जिम्नॅस्टिक्स(जीभ, ओठ, गाल, घशाची पोकळी)

व्यायाम:

पिगलेट, मेणबत्त्या, बेल, इंजेक्शन्स, घड्याळ, लांब जीभ, फावडे, वर्तुळ.

श्वासोच्छवासाचे व्यायाम(रेझोनेटर मसाज)

clamps पासून जबडा मुक्त करणे. व्यायाम: खड्डे. आळशी वर्णमाला. डोके हलवत.

प्रशिक्षण. तुटलेला फोन. यमक. लेखक.

विषय 4

रंगमंचावर तालीम - 24 तास

सराव

प्रशिक्षण.प्लास्टिकच्या बाहुल्या. ताणलेल्या ताणलेल्या. कठपुतळी. स्पेगेटी. तणाव-विश्रांती. मोजणीनुसार विश्रांती. तणावाची लाट. एका मंडळात क्लिप. जोर. आग-बर्फ.

विषय 5

पोशाख आणि प्रॉप्स बनवणे - 9 ता

सराव

पोशाख फिटिंग, देखावा प्रतिष्ठापन.

अंतिम धडा - 3 ता

कार्यक्रमाचे पद्धतशीर समर्थन.

1. उपदेशात्मक साहित्य:

- मार्गदर्शक तत्त्वे

तात्याना कुद्र्यशोवा
अतिरिक्त शैक्षणिक कार्यक्रम "थिएटर"

अतिरिक्त शिक्षण कार्यक्रम

« थिएटर»

स्पष्टीकरणात्मक टीप

रंगमंच- मुलांसाठी सर्वात लोकशाही प्रकारांपैकी एक. रंगमंचमुलाची आध्यात्मिक आणि सर्जनशील क्षमता प्रकट करते आणि त्याला सामाजिक वातावरणात त्याच्याशी जुळवून घेण्याची वास्तविक संधी देते. नाट्यमयअपरिवर्तित प्रेम असलेल्या मुलांद्वारे क्रियाकलापांचा आनंद घेतला जातो. महान आणि बहुमुखी प्रभाव नाट्यमयमुलाच्या व्यक्तिमत्त्वावरील खेळ त्यांना एक मजबूत, परंतु अडथळा आणणारे शैक्षणिक साधन म्हणून वापरण्याची परवानगी देतात, कारण गेम दरम्यान मुले आरामशीर, मुक्त आणि नैसर्गिक वाटतात.

प्रासंगिकता

वर्ग नाट्यमयमुलांच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या सर्वांगीण विकासावर, त्याच्या अद्वितीय व्यक्तिमत्त्वावर, शैक्षणिक मानवीकरणाच्या उद्देशाने क्रियाकलाप केंद्रित आहेत. मुलांसह शैक्षणिक कार्य, तरुण विद्यार्थ्यांच्या विकासाच्या मनोवैज्ञानिक वैशिष्ट्यांवर आधारित आहेत.

व्ही नाट्यमयक्रियाकलाप, मुलाला केवळ त्याच्या सभोवतालचे जग, समाजाचे कायदे, मानवी नातेसंबंधांचे सौंदर्य याबद्दल माहिती मिळत नाही तर या जगात राहणे, त्याचे नातेसंबंध निर्माण करणे देखील शिकते आणि यासाठी व्यक्तीची सर्जनशील क्रियाकलाप, क्षमता आवश्यक असते. स्वतःला समाजात ठेवण्यासाठी. रंगमंचमुलाला लोकांच्या जीवनातील सुंदर पाहण्यास शिकवते, जीवनात सुंदर आणि चांगले आणण्याची इच्छा निर्माण करते.

वर्गात, मुले केवळ कामाच्या सामग्रीसह परिचित नाहीत, पुन्हा तयार करतात प्रतिमा, परंतु घटना, पात्रांमधील नातेसंबंध खोलवर अनुभवण्यास देखील शिकतो.

नाट्यमयक्रियाकलाप कल्पनारम्य विकासासाठी योगदान देते, कल्पना, स्मृती, भाषण आणि मुलांची सर्व प्रकारची सर्जनशीलता, नाटकाच्या संयुक्त कार्यात भाग घेण्याची इच्छा विकसित करते, पात्रांची पात्रे व्यक्त करतात, अभिव्यक्ती व्यायाम करतात, भावनिक वाचन आणि कथाकथन करतात, एक व्यक्ती म्हणून आत्मविश्वासाची भावना मजबूत करते. स्वतःला आकलनाच्या पद्धती, संवादाचे साधन.

लक्ष्य आणि उद्दिष्टे कार्यक्रम

गोल: कलात्मक आणि सौंदर्य समृद्ध करण्यासाठी मुलांचे शिक्षण;

आधुनिक अध्यापनशास्त्र आणि मानसशास्त्राच्या अनेक समस्यांचे निराकरण करा.

कार्ये: 1. द्वारे मुलांच्या सर्जनशील क्षमता विकसित करणे आणि सुधारणे नाट्य कला;

2. कलात्मक निर्मितीमध्ये सर्जनशील स्वातंत्र्य विकसित करा प्रतिमासुधारणा वापरून (खेळ, नाट्यमय) ;

3. एक सौंदर्याचा चव तयार करण्यासाठी;

4. स्मरणशक्ती, लक्ष, निरीक्षण, विचार सुधारणे, कल्पना, पुढाकार आणि सहनशक्ती, कल्पनाशक्ती;

5. संप्रेषणात्मक व्यक्तिमत्व वैशिष्ट्ये विकसित करा. सद्भावना वाढवा, समवयस्कांशी संपर्क;

6. शब्दकोश सक्रिय करा आणि परिष्कृत करा, शब्दसंग्रह विस्तृत करा, अर्थाच्या आत शब्द वापरण्याची क्षमता;

7. शब्दलेखन, स्वर, भाषणाची अभिव्यक्ती, मौखिक संवादाची संस्कृती सराव करणे;

8. आपल्या शरीरावर नियंत्रण ठेवण्याची क्षमता, निर्माण करण्याची क्षमता विकसित करा प्रतिमाहावभाव आणि चेहर्यावरील हावभावांच्या मदतीने त्यांच्या शरीराच्या प्लास्टिक क्षमतेद्वारे नायक;

9. क्षमता तयार करणे, रचना करणे, लघु कथा, परीकथा, कविता, कोडे तयार करणे;

10. सकारात्मक भावनिक वृत्ती निर्माण करा, खेळातून तणाव आणि संघर्ष दूर करा, नातेसंबंध निर्माण करा, सहकार्य आणि परस्पर सहाय्य करा, मानवी भावना वाढवा;

11. फॉर्म प्रतिनिधित्व आणि प्रामाणिकपणा, निष्पक्षता, दयाळूपणा;

12. त्यांच्या कृती, समवयस्कांच्या कृती, काल्पनिक कथांचे नायक यांचे विश्लेषण करण्याची क्षमता विकसित करा;

13. प्रेक्षकांच्या संस्कृतीचे पालनपोषण करणे.

मुलांसह कामाची मुख्य क्षेत्रे

1. मूलभूत थिएटर संस्कृती

संकल्पना सादर करा « रंगमंच» - ऐतिहासिकदृष्ट्या स्थापित सामाजिक घटना म्हणून, स्वतंत्र दृश्यमानवी क्रियाकलाप; व्यावसायिक शब्दावली नाट्य कला; प्रकार थिएटर, अभिनयाची मूलतत्त्वे, दर्शकाची संस्कृती.

2. संस्कृती, तंत्र आणि भाषणाची अभिव्यक्ती

पँटोमाइम्स खेळा, हालचालींचे अनुकरण; खेळ व्यायाम; tongue twisters, tongue twisters. लहान कथा, परीकथा, कोडे, कविता लिहायला शिका. त्यांचा उच्चार स्पष्टपणे करा, आवाजाच्या वेगवेगळ्या ताकदीसह, वेग, भिन्न स्वर, भावना व्यक्त करा; शब्दसंग्रह पुन्हा भरणे; रशियन भाषेचे सौंदर्य अनुभवा.

3. नाट्य नाटक

लहान परीकथा, स्केचेस, दंतकथा, कविता, परीकथा, नर्सरी राइम्समधील दृश्ये खेळा. अंतराळात नेव्हिगेट करायला शिका, कार्यप्रदर्शनाच्या क्रियेनुसार समान रीतीने ठेवा, दिलेल्या विषयावर भागीदाराशी संवाद तयार करा, पात्रांचे शब्द लक्षात ठेवा, दृश्य, श्रवण लक्ष, स्मृती, निरीक्षण विकसित करा, सर्जनशील विचार, कल्पनारम्य, कल्पना, विशिष्ट कलेत स्वारस्य, नैतिक आणि नैतिक गुण शिक्षित करण्यासाठी.

4. नाटकावर काम करा

नाटक, परीकथा सादर करा, आशयावर काम करा, पात्रांची पात्रे समजून घ्या, नाटकाच्या जन्मासाठी स्केचेससह प्रारंभ करा. सक्रिय सर्जनशील सहभागास प्रोत्साहित करा, तुमची व्यक्ती शोधा प्रतिमा, पात्रांची भावनिक स्थिती व्यक्त करण्यासाठी. सद्भावना वाढवा. समवयस्कांशी संवाद.

शैक्षणिक-विषयात्मक योजना

"नमस्कार, थिएटर!»

विषयाचे नाव

सराव

1. प्रास्ताविक धडा. निर्मिती कथा नाट्य मंडळ, योजना, वेळापत्रक, आवश्यकता याबद्दल. मुलांची ओळख. संघ बांधणी खेळ ( "नाव सांग", "आनंदी पावले", "पुढील कोण आहे", "प्रवास")

2. इतिहास थिएटर, संकल्पना « रंगमंच» ... एक परीकथा आठवा आणि स्टेज करा "तेरेमोक"

3. आम्ही मुलांच्या सर्जनशील शक्यतांशी परिचित होतो, जीवन अनुभवाचा अभ्यास करतो. एक दंतकथा, एक कविता वाचणे. त्याच्यावर काम चालू आहे शब्दलेखन:

शुद्ध वाक्ये

जीभ twisters

बोलण्याचा दर

4. सुधारणेचे तंत्र जाणून घ्या

अटीनुसार "तयार करा प्रतिमा»

संगीताच्या माध्यमातून.

आम्ही एक परीकथा खेळतो "सलगम", etudes

5."प्रेक्षकाचा कायदा" (साइटवरील स्थान)... हलकी सुरुवात करणे "मगर"- जेश्चर आणि चेहर्यावरील हावभाव वापरून शब्दाचा अंदाज लावा. खेळ "छायाचित्र"- एक सहभागी पोझमध्ये बसला आहे, दुसरा फोटोग्राफर आहे. "मजेदार चित्र"

परीकथेच्या नवीन कामगिरीवर काम करा "मोरोझको"

6 कथेच्या परिस्थितीची ओळख आणि चर्चा "मोरोझको"... भूमिकांचे वितरण. नवीन परीकथा भेटताना मुलांचे लक्ष सक्रिय करण्यासाठी.

7 भूमिका शोधणे. व्यक्तिचित्रण करण्याची क्षमता विकसित करा प्रतिमा.

8 शब्दरचना, स्वरावर काम करा (कास्ट)

9 सुधारणेचे तंत्र जाणून घ्या

10. अभिनय कौशल्य. भूमिका कार्य. संवाद तयार करायला शिकत आहे.

11. पात्रांची भावनिक स्थिती व्यक्त करण्याची क्षमता.

विषयाचे नाव

सराव

11. स्मरणशक्तीचा विकास, लक्ष, कल्पना... भाषणाच्या तंत्रावर काम करा.

12. मुलांमध्ये खरोखर विश्वास ठेवण्याची क्षमता विकसित करा काल्पनिक, पुनर्जन्म कौशल्य.

13. पुढाकार आणि सहनशक्ती वाढवा. मुलांच्या कृतींच्या समन्वयावर कार्य करा, स्टेजच्या परिस्थितीत वर्तनाची अभिव्यक्ती आणि सत्यता यावर कार्य करा.

प्रीमियर नाट्य प्रदर्शन

14. नाटक लक्षात ठेवा आणि चर्चा करा "मोरोझको", भूमिकेचे विश्लेषण करा. बाहेरून स्वतःची दृष्टी विकसित करणे, वस्तुनिष्ठ मूल्यांकन देणे, सद्भावना वाढवणे, समवयस्कांशी संवाद साधणे. तुमचे आवडते पॅसेज प्ले करा.

15. पुनर्जन्माची कला "तर"- सर्वात मोठे कौशल्य. (अभिनेते आणि भूमिका) "विशाल, सुंदर मत्स्यालय", आम्ही मासे आहोत (स्केच, प्राणी, पक्षी. खेळ "आरसा"-आश्चर्यचकित झाल्याचे भासवत आहे, भीती, तिरस्कार, राग, राग, आनंद. Etude "चाचणीसाठी ए मिळाले"-

(पॅन्टोमाइम)

16. मुलांची तार्किक आणि स्पष्टपणे परीकथा सांगण्याची क्षमता सुधारण्यासाठी. आम्ही एकत्रितपणे एक परीकथा तयार करण्यास शिकतो, त्यामधून आमचा स्वतःचा प्रस्ताव जोडतो. व्यायाम: "घाबरून", "कुरणात आम्ही टोपलीमध्ये बेरी गोळा करतो, डास, गरम आहे, वारा आहे, पाऊस पडतो, मुसळधार पाऊस पडतो". खेळ "शिकारी"- पाठीमागे, चेंडू पुढे जा बोलत आहे: "हात वर करा-

त्वरीत, काळजीपूर्वक पास करण्यासाठी वेळ आहे."

विषयाचे नाव

सराव

17. आविष्कृत परिस्थितींसह स्केचेस तयार करा. व्यायाम "संपर्क"- पाठीवर बोटाने काढा - काय अंदाज लावा. खोलीत अंधार आहे हे सर्वांना पटवून द्या. Etude. मासे, पक्षी, प्राणी यांच्या हालचाली. खेळ "तुटलेला फोन"

18. खेळ आणि व्यायाम "घड्याळाची बाहुली", "परीकथेचे पात्र जाणून घ्या", "जपानी कार"-सर्व स्तंभांप्रमाणे उडी मारा, 10 ते 1 पर्यंत संख्या लिहा.

19. खेळ "गूढ बॉल"-लगेच आणि काळजीपूर्वक पाठीमागे अंदाज लावत जा” -म्हणजेच बॉल कोणाला सापडेल -सहकारी विचारसरणीचा विकास. जीभ twisters - शब्दसंग्रह समृद्धी.

नवीन कामगिरी, एक परीकथा वर काम करा "सलगम"

आम्ही सामग्री आठवतो, आम्ही परिस्थितीवर चर्चा करतो, आम्ही भूमिका वितरीत करतो, आम्ही नायकांच्या पात्रांवर चर्चा करतो

मुलांना संगीताच्या कृतींशी परिचित करण्यासाठी, चर्चेत नाटकात वाजतील असे उतारे. मजकूर तपासत आहे.

कथानकानुसार भाषणाची अभिव्यक्ती आणि पात्रांच्या वर्तनाची सत्यता यावर कार्य करा

उच्चार, अभिव्यक्ती, भाषणाची भावनिकता तयार करणे सुरू ठेवा. परीकथेसाठी एट्यूड्सची तालीम.

नाट्य नाटक: "हिप्नोटिस्ट"" व्यायाम « मूड चित्रित करा» .सेवा, सुविचार "वाक्प्रचार सुरू ठेवा"इ

पाया थिएटर संस्कृती

प्रजातींबद्दल सांगा नाट्य कला

नाटकातील दृश्यांची तालीम सुरू ठेवा

खेळ आणि व्यायाम "इको", "मला एक शब्द द्या"... खेळ- परिवर्तने: "बुराटिनो", "माहित नाही"इ.

वेशभूषा, सजावट, संगीतासह संपूर्ण कामगिरीची तालीम. एस्कॉर्ट

कामगिरीचा प्रीमियर "सलगम" (नव्या पद्धतीने)

संभाषण बंद करणे

आम्ही शो चर्चा करतो, आमच्या आवडत्या ठिकाणी खेळतो

एकूण वर्षासाठी कार्यक्रम: 79 तास

संस्थेची वैशिष्ट्ये शैक्षणिक प्रक्रिया

या सतत शिक्षण कार्यक्रमएका वर्षाच्या आत अंमलबजावणीसाठी डिझाइन केलेले, 2 वर्षांत तयार केले आणि समायोजित केले.

वर्तुळातील वर्गांच्या गटात 10-12 लोक असतात.

अभ्यासक्रम-थीमॅटिक योजना 72 तास, आठवड्यात 2 तास आहे.

नाट्यमयवर्ग केवळ कामगिरीच्या तयारीपुरते मर्यादित नसून संज्ञानात्मक, विकासात्मक आणि शैक्षणिक कार्य करतात.

प्रत्येक अर्ध्या वर्षाच्या शेवटी, परीकथेच्या रूपात अंतिम धडा आयोजित केला जातो. अंतिम धड्यांमुळे मुलांमध्ये कामाच्या विशिष्ट कालावधीत त्यांनी प्राप्त केलेल्या क्षमता आणि कौशल्ये प्रकट करणे, प्रेक्षक, पालक आणि शिक्षकांकडून मूल्यांकन प्राप्त करणे शक्य होते.

संदर्भग्रंथ:

1. भावना आणि सर्जनशीलता विकसित करण्यासाठी खेळ. नाट्यमय 5-9 वर्षे वयोगटातील मुलांसह वर्ग. G. Lapteva, Creative Center, St. Petersburg 2011, "गोल"

2. थिएटर पॅलेट कार्यक्रमकलात्मक आणि सौंदर्यविषयक शिक्षण ओ.व्ही. गोंचारोवा, एम. जी. कार्तशोवा, ए.आर. क्रसेवा, एस.ए. मिरोचिनेन्को, व्ही. व्ही. नाबोकोवा, यू. ए. शाखिना, एन.ए. युश्कोवा, टी. टी.एस. "गोल"मॉस्को 2010

4. बौद्धिक आणि शैक्षणिक क्रियाकलाप « थिएटर लिव्हिंग रूम 1-4 ग्रेड»

5. रंगमंच- आधुनिक शाळेतील स्टुडिओ, एस. यू. किडिन, एड. "शिक्षक"

6. मुलांसाठी अभिनय प्रशिक्षण (४-१४ वर्षे जुने), Moscow AST, Astrel, Polygraph प्रकाशित, 2011, I. Feofanova

7. एक परीकथा आपल्याला भेटायला येत आहे. डेव्हलपमेंट अकादमी, यारोस्लाव्हल, व्ही. एम. पशिना 2005

मुलांसाठी अतिरिक्त शिक्षणाची महापालिका संस्था
मुलांच्या सर्जनशीलतेसाठी केंद्र "सोड्रुझेस्तवो"
क्रास्नोडार

मंजूर
MUDOD CDT "Sodruzhestvo" चे संचालक
__________________ M.V. चॅटन

पासून अध्यापनशास्त्रीय परिषदेचे मिनिटे
_________________ № ______

अतिरिक्त शिक्षण कार्यक्रम
अभिनेत्याच्या कौशल्यांवर
"थिएटर जिथे मुले खेळतात"

अतिरिक्त शिक्षण शिक्षक
गरबुझोवा स्वेतलाना अनातोल्येव्हना
कार्यक्रमाचा प्रकार: लेखकाचा
मुलांचे वय: 7-15 वर्षे
अंमलबजावणी कालावधी: 4 वर्षे

क्रास्नोडार शहर
2010 वर्ष

स्पष्टीकरणात्मक टीप

एक थिएटर जिथे मुले खेळतात. ही घटना काय आहे? कोणत्या प्रकारच्या मानवी क्रियाकलापांचे श्रेय दिले जाऊ शकते: कला किंवा शिक्षण?
ज्या थिएटरमध्ये मुले खेळतात, बहुतेक सांस्कृतिक घटनांप्रमाणेच, त्याचे मूळ, मूळ संस्कृतीत समक्रमित आहे. या घटनेचा प्रागैतिहासिक नाट्य आणि पूर्व-नाट्य सादरीकरणाच्या विविध प्रकारांमध्ये मुलांच्या सहभागाने सुरू होतो. आधुनिक दिग्दर्शक आणि थिएटरच्या शिक्षकांचे पूर्वज, ज्यामध्ये मुले खेळतात, त्यांना सर्वात प्राचीन मूर्तिपूजक धर्मांच्या पंथांचे संरक्षक म्हणून ओळखले पाहिजे: वडील, पुजारी, आदिवासी संघटनांचे नेते - एका शब्दात, ते सर्व ज्यांनी एकेकाळी नेतृत्व केले. मुलांना दीक्षा संस्काराच्या चाचण्यांद्वारे, त्यांना प्रौढत्वात प्रवेश करण्यास मदत करणे आणि आदिवासी संस्कृतीची रहस्ये शोधणे. नाट्य कलेच्या विकासाच्या सुरुवातीच्या स्वरूपातील मुलांच्या सहभागावरील डेटाचा सारांश देऊन, आम्ही या निष्कर्षावर पोहोचतो की त्यांनी मुख्यतः गायक म्हणून आणि विद्यार्थी म्हणून सादर केले.
इतिहासातील या घटनेचा विकास आणि आकलन दोन मुख्य दिशांनी होते:
- थिएटर, ज्यामध्ये मुले खेळतात, शिक्षण आणि विकासाचे वातावरण म्हणून;
- एक थिएटर ज्यामध्ये मुले खेळतात, नवीन नाट्यविषयक वास्तविक सौंदर्याचा शोध म्हणून.
या दोन दिशा मुळात वेगळ्या वाटू शकतात. अगदी अलीकडे, विसाव्या शतकाच्या 80 च्या दशकात, मुलांच्या नाट्य चळवळीला समर्पित कॉन्फरन्समध्ये, दिग्दर्शक आणि शिक्षकांनी खात्रीपूर्वक असा युक्तिवाद केला की मुलांच्या थिएटर गटांमधील कला आणि अध्यापनशास्त्राची उद्दिष्टे विसंगत आहेत. तथापि, वास्तविक सराव, त्याच्या दृढतेसह, बहुतेकदा सर्वात विश्वासार्ह सिद्धांताचे खंडन करते. मुलांचे नाट्य गट, अगदी वेगवेगळ्या मार्गांनी जात, पुन्हा पुन्हा अध्यापनशास्त्रीय आणि सौंदर्यविषयक समस्यांचे निराकरण एकत्र करण्याचा प्रयत्न करतात आणि त्यांच्यात फरक करू इच्छित नाहीत. 16 वर्षांपासून या दिशेने काम करणार्‍या समूहांपैकी, अनुकरणीय मुले आणि युवा थिएटर-स्टुडिओ "हेलिओस" आपले उपक्रम सुरू ठेवतात.
सर्व वयोगटातील मुलांसोबत काम करताना, हेलिओस थिएटर-स्टुडिओच्या शिक्षकांनी एक अतिशय स्पष्ट आणि ठोस कल्पना तयार केली आहे ज्यामध्ये मुले खेळतात त्या थिएटरचा निःसंशय फायदा काय आहे - मुलांच्या विकासात व्यक्तिमत्व:
रंगमंच मुलाच्या बाह्य आणि अंतर्गत समाजीकरणात योगदान देते हे सर्वत्र बिनशर्त स्वीकारले गेले आहे, म्हणजे. त्याला सहजपणे सामूहिक कार्यात प्रवेश करण्यास मदत करते, भागीदारी आणि सौहार्द, इच्छाशक्ती, समर्पण, संयम आणि आसपासच्या सामाजिक वातावरणाशी यशस्वी संवाद साधण्यासाठी आवश्यक असलेले इतर गुण विकसित करतात;
थिएटर बौद्धिक सक्रिय आणि विकसित करते आणि त्याच वेळी मुलाची कल्पनारम्य आणि सर्जनशील क्षमता विकसित करते, तो मजकूराच्या क्षेत्रात आणि जागेच्या व्यवस्थेच्या क्षेत्रात आणि संगीताच्या डिझाइनच्या क्षेत्रात मुक्तपणे कल्पना करू लागतो;
थिएटर साहित्यात रस वाढवते, मुले पूर्वीपेक्षा आनंदाने आणि अधिक अर्थपूर्ण वाचू लागतात;
वर्गात कोणत्याही विषयात नाट्यीकरणाची पद्धत वापरताना, मुले अनेक कारणांमुळे निर्विवादपणे सामग्रीवर अधिक चांगले प्रभुत्व मिळवतात: ते त्यांच्यासाठी वैयक्तिकरित्या महत्त्वपूर्ण बनते आणि त्याव्यतिरिक्त, ते मोटर कौशल्याद्वारे शरीराद्वारे पार केले जाते, ज्यामुळे माहिती अधिक चांगल्या प्रकारे समजते. स्वतंत्रपणे ऐकण्यापेक्षा.
यातून पुढे जाताना, निःसंशयपणे, महत्त्वपूर्ण घटक, हा कार्यक्रम तयार केला गेला, ज्यामध्ये "हेलिओस" थिएटर-स्टुडिओच्या विद्यार्थ्यांच्या मध्यम स्तरावरील शैक्षणिक आणि सर्जनशील प्रक्रियेचा समावेश आहे.
हा कार्यक्रम मॉडेल चिल्ड्रन आणि यूथ थिएटर-स्टुडिओ "हेलिओस" च्या शैक्षणिक संकुल कार्यक्रमाचा भाग आहे आणि प्रशिक्षणाचा दुसरा टप्पा आहे. संबंधित अनेक शैक्षणिक समस्यांचे निराकरण करण्याचे उद्दिष्ट आहे सामान्य प्रक्रियाप्रशिक्षण, शिक्षण आणि विकास, आणि केवळ कलात्मक अध्यापनशास्त्राच्या कार्यांसह नाही.
"थिएटर ज्यामध्ये मुले खेळतात" हा कार्यक्रम सर्व प्रथम, विद्यार्थ्यांना स्वयं-नियमन आणि परस्पर प्रक्रियांच्या स्थापनेवर प्रशिक्षण देण्यासाठी तयार केला गेला आहे. शिक्षकांच्या क्रियाकलापांचा उद्देश ऐच्छिक लक्ष, कामाची जमवाजमव, जबाबदारी वितरित करण्याची क्षमता, दुसर्‍या व्यक्तीचे वर्तन वाचण्याची क्षमता आणि जीवनातील समस्यांचे निराकरण करण्यासाठी योग्य प्रकारचे वर्तन निवडणे विकसित करणे आहे.
या कार्यक्रमाच्या कार्यादरम्यान, लक्षणीय प्रमाणात सर्जनशील कार्य केले जाते, परंतु संपूर्ण शिक्षण प्रक्रियेत, शिक्षक, सर्व प्रथम, शैक्षणिक, आणि कलात्मक नसलेल्या कार्यांना सामोरे जातात.
कार्यक्रमात शालेय वर्षाच्या कोणत्याही कालावधीत, कायमस्वरूपी तुकडी असलेल्या गटांमध्ये नव्याने आलेल्या मुलांचे त्वरित रुपांतर करणे समाविष्ट आहे.
नाट्यकलेची विशिष्टता अशी आहे की भाषण आणि प्लॅस्टिकमधील तांत्रिक कौशल्ये आत्मसात करण्याची प्रक्रिया, निर्मितीपासून ते नाटकातील अभिनेत्याच्या प्रतिमेचे मूर्त स्वरूप येण्यापर्यंतचा संपूर्ण लांब आणि कठीण मार्ग, केवळ सामूहिक, सामूहिक धड्यांच्या चौकटीत अकल्पनीय आहे. भूमिकेवर काम करणे हे एक कठीण, कष्टाळू काम आहे, ज्यासाठी विद्यार्थी आणि शिक्षक यांच्यातील जवळचा सर्जनशील संपर्क आवश्यक आहे. म्हणूनच "थिएटर ज्यामध्ये मुले खेळतात" या अभिनेत्याच्या कौशल्याचा कार्यक्रम सध्याच्या विषयांवर वैयक्तिक आणि लहान-समूहाच्या धड्यांची उपस्थिती सूचित करतो. नाट्यविषयक विषयांच्या संकुलाचे शिक्षण देण्याच्या प्रक्रियेत वैयक्तिक कार्य हे कामाचा एक अविभाज्य आणि अनिवार्य प्रकार आहे. प्रत्येक विद्यार्थ्याची स्वतःची शारीरिक आणि मानसिक संरचनेची पूर्णपणे वैयक्तिक वैशिष्ट्ये आहेत आणि सामग्रीमध्ये प्रभुत्व मिळविण्याच्या टप्प्यावर उद्भवणार्‍या समस्या भिन्न असू शकतात. एका विद्यार्थ्याने विषयावर ताबडतोब प्रभुत्व मिळवले नाही या वस्तुस्थितीमुळे संपूर्ण गटाची शिकण्याची प्रक्रिया कमी करणे अशक्य आहे. तसेच, विद्यार्थ्यांना झाकलेल्या सामग्रीमध्ये पांढरे डाग पडण्याची परवानगी देणे अशक्य आहे, उद्भवलेल्या सर्व समस्या ताबडतोब सोडवल्या पाहिजेत, वेळ वाया न घालवता. या प्रकरणात, उद्भवलेल्या समस्येवर वैयक्तिक कार्य हा एकमेव संभाव्य उपाय आहे. आठवड्यातून एकदा अशा विषयांवर वर्ग आयोजित केले जातात ज्यांनी विद्यार्थ्यांना विशेष अडचण निर्माण केली आहे. सराव दर्शविल्याप्रमाणे, स्टेज भाषणाच्या विभागात तसेच भूमिकेवरील कामाच्या टप्प्यावर बहुतेकदा वैयक्तिक कार्य आवश्यक असते. शिक्षक विशिष्ट विद्यार्थ्याच्या विशिष्ट समस्या आणि प्रश्नांवर आधारित व्यायाम आणि कार्ये निवडतात.
प्रतिमा तयार करणे ही एक जटिल परिश्रम घेणारी प्रक्रिया आहे ज्यासाठी शिक्षक आणि विद्यार्थी-अभिनेता यांच्यातील जवळचा संपर्क आवश्यक आहे. एखाद्या पात्राचे चरित्र, त्याची पार्श्वभूमी, नायकाच्या कृतीतून, भाषण आणि आंतरिक सार बाह्य अभिव्यक्तीचे साधन म्हणून प्लास्टिकचे विशेष घटक निश्चित करणे ही भूमिका तयार करण्याच्या दिशेने एक लांब पल्ला आहे. केवळ समूह क्रियाकलापांच्या चौकटीत या नाजूक प्रक्रियेची कल्पना करणे अशक्य आहे. सर्व काम पूर्णपणे एकत्रितपणे आणण्याची इच्छा, भूमिकेसाठी हलके, सामान्यीकृत, दिखाऊ वृत्तीने परिपूर्ण आहे. यासाठी, अभ्यासक्रमात भूमिका सामग्रीचे अधिक परिश्रमपूर्वक, विचारपूर्वक विश्लेषण करण्यासाठी विद्यार्थ्यांसोबत कामाच्या वैयक्तिक तासांची तरतूद आहे. यासाठी स्टेजवरील विद्यार्थ्यांसह वैयक्तिक कार्य देखील आवश्यक आहे, कारण रंगमंचावरील आणि जीवनातील विद्यार्थ्यांच्या भाषणाची गुणवत्ता ही नाट्य शिक्षण आणि मुलांच्या शिकवण्याच्या क्षेत्रातील सर्वात गंभीर समस्यांपैकी एक आहे.

कार्यक्रमाची उद्दिष्टे:
नाट्य कलेच्या परिचयाद्वारे मुलाचे संगोपन करणे;
सर्जनशील जागेची निर्मिती ज्यामध्ये वेगवेगळ्या वयोगटातील मुले सेंद्रियपणे एकत्र राहू शकतात;
व्यक्तिमत्त्वाच्या सर्जनशील तत्त्वाचा विकास.

कार्यक्रमाची उद्दिष्टे:

शिक्षणात:
सक्रिय सर्जनशील सहकार्यासाठी सक्षम असलेल्या सामाजिकदृष्ट्या पुरेशा व्यक्तीला शिक्षित करण्यासाठी;
साहित्यिक आणि नाट्यकृतींच्या अर्थपूर्ण वाचनाची संस्कृती रुजवणे;
गटामध्ये टीमवर्क, परस्पर सहाय्य आणि समर्थनाची भावना वाढवणे;
कलात्मक चव जोपासण्यासाठी;
रिहर्सल दरम्यान विद्यार्थ्यांना एकमेकांशी योग्यरित्या संवाद साधण्यास शिकवा.

विकासात:
भूमिकेवर काम करण्यासाठी सर्जनशील दृष्टिकोनाचे कौशल्य विकसित करा;
विद्यार्थ्यांचा प्लास्टिक आणि भाषण डेटा विकसित करण्यासाठी;
कल्पनाशक्ती, कल्पनारम्य आणि स्मृती विकसित करा.

प्रशिक्षणात:
भूमिकेवर कार्य करण्यासाठी आवश्यक तत्त्वे आणि तंत्रांची संपूर्ण श्रेणी शिकवा;
नाट्य कला मुलांना मोहित करण्यासाठी;
नाटक क्षेत्रातील विद्यार्थ्यांच्या ज्ञानाचा विस्तार करणे.
रंगभूमी ही सामूहिक कला आहे. हे एक सामान्य सत्य आहे. आणि त्याच वेळी, रंगमंच ही व्यक्तींची कला आहे, एका समान ध्येयाने एकत्रित केलेली एकत्रित. हे उद्दिष्ट सहसा नाटकाचे रंगमंचावर असते. हे ध्येय साध्य करण्यासाठी सर्व प्रयत्न निर्देशित केले जातात, सर्जनशील शिक्षण प्रक्रियेचे सर्व घटक. या दिशेने आहे की विद्यार्थ्यांची कल्पनाशक्ती आणि कल्पनाशक्ती वेगाने विकसित होत आहे, प्रतिमा तयार करण्याच्या क्षेत्रात आणि पोशाख, सजावट, प्रॉप्स इत्यादी तयार करण्याच्या क्षेत्रात.
हे नोंद घ्यावे की थिएटर-स्टुडिओ "हेलिओस" च्या नाट्य विभागात प्रवेश केल्यावर, मुले कोणत्याही डेटा किंवा स्पर्धेसाठी निवडली जात नाहीत. एखाद्या मुलाला गटात प्रवेश देण्यासाठी, सर्वप्रथम, नाट्यकलेतील त्याची आवड आणि या दिशेने विकसित होण्याची इच्छा, रंगभूमीच्या बहुआयामी, अफाट जगाबद्दल जाणून घेणे आवश्यक आहे. मुलाच्या पालकांच्या अर्जाच्या आधारे प्रवेश दिला जातो. "थिएटर ज्यामध्ये मुले खेळतात" हा कार्यक्रम 4 वर्षांच्या अभ्यासासाठी डिझाइन केला आहे. मुलांचे वय 7 ते 15 वर्षे आहे. अभ्यासाच्या पहिल्या वर्षाच्या गटात 10-12 विद्यार्थी आहेत, अभ्यासाच्या दुसऱ्या वर्षाच्या गटात विद्यार्थ्यांची संख्या 8-10 लोक असू शकतात, अभ्यासाच्या तिसऱ्या वर्षाच्या गटात - 6-8 लोक , चौथ्या वर्षी 5-6 लोक. अभ्यासाच्या 1ल्या, 2ऱ्या आणि 3ऱ्या वर्षांच्या गटातील वर्ग आठवड्यातून 2 वेळा 3 तास (45 मिनिटे धडा, 15 मिनिटे ब्रेक इ.) आयोजित केले जातात, हे वर्षातून 216 तास आहे. अभ्यासाच्या दुसऱ्या वर्षाच्या गटात, वैयक्तिक धडे दर आठवड्याला 1 तास असतात, 3ऱ्या वर्षाच्या गटात - आठवड्यातून 2 तास. अभ्यासाच्या चौथ्या वर्षात, अधिक काळजीपूर्वक वैयक्तिक काम करणे आवश्यक आहे, म्हणून तासांची संख्या वाढते - आठवड्यातून 3 वेळा 3 तासांसाठी (वैयक्तिक धडे आठवड्यातून 3 तास).

1 वर्षाचे प्रशिक्षण
कलात्मक निर्मितीचा मूलभूत नियम म्हणतो: कला म्हणजे जीवनाचे प्रतिबिंब आणि ज्ञान; जीवन जाणून घेतल्याशिवाय, आपण तयार करू शकत नाही. तुम्हाला माहिती आहेच, अनुभूती ही द्वि-मार्गी प्रक्रिया आहे. हे ठोस तथ्यांच्या संवेदनात्मक जाणिवेने, जिवंत चिंतनाने सुरू होते. संचय करण्याचे मुख्य साधन म्हणजे प्रत्यक्ष निरीक्षण. वैयक्तिक छाप पुरेसे नसल्यास, इतर लोकांचे समान अनुभव, साहित्य, सिनेमा, चित्रकला आणि इतर स्त्रोत मदतीसाठी आकर्षित होतात. तथापि, लवकरच आणखी एक तथ्य जमा करण्याच्या प्रक्रियेत सामील होतो - त्यांच्या अंतर्गत आकलन, विश्लेषण आणि सामान्यीकरणाची प्रक्रिया. ते दोघे, परस्परसंवादात, हळूहळू अनुभूतीची एकच द्वि-मार्ग प्रक्रिया तयार करतात, ज्यामध्ये एकीकडे, सामग्रीचे संचय, दुसरीकडे, त्याचे सर्जनशील आकलन असते. ही प्रक्रिया कलात्मक प्रतिमांच्या रूपात अभिव्यक्ती शोधते जी प्रथम अभिनेत्याच्या सर्जनशील चेतनेमध्ये (त्याच्या कल्पनारम्य, कल्पनेत) प्रकट होते आणि नंतर रंगमंचावर मूर्त रूप देते. सर्व प्रथम, प्रशिक्षणाच्या सुरुवातीच्या टप्प्यावर, या कलात्मक प्रतिमा त्यांचे जीवन सर्वात सोप्या सिंगल स्केचेस आणि स्केच व्यायामांमध्ये शोधतात.
प्रशिक्षणाच्या पहिल्या वर्षात, शिक्षकांच्या विद्यार्थ्यांच्या कार्याचे मूल्यांकन करण्यासाठी सर्वात महत्वाचा निकष म्हणजे रंगमंचावरील तरुण कलाकारांचे नैसर्गिक आणि आरामशीर आरोग्य. शिक्षकांचे सर्व प्रयत्न विद्यार्थ्यांमध्ये त्यांच्या नैसर्गिक सेंद्रियतेचे प्रबोधन करण्याच्या उद्देशाने आहेत.
अभ्यासाच्या पहिल्या वर्षातील गटाच्या सर्जनशील कार्याचा परिणाम म्हणजे लहान थीमॅटिक स्केचेस, स्केच निसर्गाचे लघुचित्र, जे विविध कार्यक्रमांना समर्पित इव्हेंटमध्ये वापरले जाऊ शकतात किंवा दुसर्‍या गटाच्या कामगिरीमध्ये अधूनमधून सहभागी होऊ शकतात. अभ्यासाचे तिसरे वर्ष.

 विद्यार्थ्यांच्या प्रारंभिक नैसर्गिक प्रतिभाचा विकास;
 नाट्यशाखेच्या विषयांमध्ये प्राथमिक मूलभूत गोष्टी शिकवणे;
 सर्जनशील कार्यसंघामध्ये वर्तन आणि संवादाची सामान्य संस्कृती वाढवणे.

विकासात:
o स्केचच्या निर्मितीद्वारे पुनर्जन्म घेण्याची क्षमता विकसित करा;
o सायकोफिजिकल प्रशिक्षणाद्वारे स्टेज अॅक्शन करताना सभोवतालच्या वास्तवापासून अमूर्ततेचे कौशल्य विकसित करा;
o अभिनय व्यायामाद्वारे निरीक्षण आणि स्मरणशक्ती विकसित करा.

प्रशिक्षणात:
o सायकोफिजिकल प्रशिक्षणाच्या मूलभूत गोष्टी शिकवा;
o योग्य श्वास घेण्याच्या मूलभूत गोष्टी शिकवा;
o स्टेज इव्हेंट्सचे मूल्यांकन करण्यास शिकवा;
o सर्वात सोपी स्टेज कृती तयार करण्याच्या कायद्यांशी परिचित व्हा.

शिक्षणात:
o तुमच्या स्वतःच्या कृती आणि इतर विद्यार्थ्यांच्या कृतींचे अचूक मूल्यांकन करण्याचे कौशल्य विकसित करा;
o थिएट्रिकल प्रॉप्स, पोशाख, रिहर्सल रूम इत्यादींबद्दल आदर निर्माण करणे;
o स्टुडिओमध्ये वैयक्तिक प्रशिक्षण आणि स्वयं-शिक्षणाद्वारे अभिनय सायकोटेक्निक्समध्ये सतत सुधारणा करण्याची सर्जनशील गरज शिक्षित करा.

अभ्यासाच्या पहिल्या वर्षाच्या शेवटी, विद्यार्थ्याने करणे आवश्यक आहे
जाणून घ्या:
- संकल्पना: "सेंद्रिय", "अभ्यास", "मूल्यांकन", "सेंद्रिय शांतता", "प्रॉप्स", "स्टेज इव्हेंट", "दृश्यचित्र", "कृती", "प्रस्तावित परिस्थिती", "जर मी ..." ;
- आपल्या शरीराची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये आणि आपली प्रतिष्ठा वापरण्यास सक्षम व्हा;
- सायकोफिजिकल प्रशिक्षणाचे 5-10 व्यायाम;
- वॉर्म-अप आणि बॉडी वॉर्मिंग अप तंत्र;
- समस्या आवाजांसाठी 5-7 नवीन जीभ ट्विस्टर;
- 5-10 भाषण प्रशिक्षण व्यायाम.
करण्यास सक्षम असेल:
- दिलेल्या विषयाच्या आधारे एक साधी कथानक तयार करा
टाय, घटना आणि निंदा;
- एकाच स्केचमध्ये साध्या शारीरिक क्रियांची साखळी करणे उचित आहे;
- स्वतःला शोधा आणि काढा स्नायू clamps;
- तीन रजिस्टर्सच्या मुख्य रेझोनेटर्सना थेट आवाज;
- शिक्षकाने स्वतंत्रपणे निवडलेली किंवा सेट केलेली ध्वनी प्रतिमा तयार करा;
- स्केचमधील प्लास्टिकच्या प्रतिमेच्या अवतारात भाग घेण्यासाठी;
- एट्यूडच्या निर्मितीसाठी शिक्षकाने सेट केलेल्या प्रस्तावित परिस्थितीशी जोडण्यासाठी;
- स्टेज वेळेच्या कमी कालावधीत आपल्या स्वतःच्या पात्राची सर्वात सोपी स्टेज क्रिया तयार करणे.

२ वर्षांचे प्रशिक्षण
अभ्यासाचे दुसरे वर्ष समर्पित आहे मोठ्या प्रमाणातभागीदार कौशल्ये आणि विद्यार्थ्यांच्या क्षमतांचा विकास. एकमेकांबद्दल दयाळू आणि सहनशील वृत्तीच्या वातावरणात, चेहर्यावरील हावभाव, हावभाव, टक लावून पाहणे, हालचाल, बोलणे या वैशिष्ट्यांप्रमाणे विद्यार्थ्यांची सत्य, हेतुपूर्ण कृती, त्याच्या वैशिष्ट्यांबद्दल संवेदनशीलता तयार होते. जोडी आणि लहान-गट स्केचेस (3-5 लोक) वर काम करण्यावर मुख्य भर आहे.
या टप्प्यावर, विद्यार्थ्यांनी जोडीदाराशी "संलग्नक" अभिनय करण्याचे कौशल्य आत्मसात करणे फार महत्वाचे आहे, जेणेकरुन जे कलाकार स्वतःला दिलेल्या प्रस्तावित परिस्थितीत रंगमंचावर आढळतात ते वेगळ्या जगामध्ये वेगळे अस्तित्वात नसतात, परंतु, भावना असतात. एकमेकांना, एक सेंद्रिय, तार्किक आणि पूर्ण झालेली स्टेज क्रिया तयार करण्याच्या प्रक्रियेत एकत्र विलीन करा. कोणत्याही स्केचवरील कामामध्ये लेखक, दिग्दर्शक, अभिनेते, सजावट करणारे, प्रॉम्प्टर्स इत्यादींच्या कार्यांचे वितरण समाविष्ट असू शकते.
विद्यार्थ्यांच्या सायकोफिजिकल आणि स्पीच उपकरणांवर काम सुरू ठेवणे देखील महत्त्वाचे आहे: या दोन दिशांमधील प्रशिक्षण थांबत नाही, उलट, वाढत्या क्लिष्ट व्यायामाकडे कल.
अभ्यासाच्या दुस-या वर्षात, व्यावसायिक प्रौढ गटांद्वारे आणि मुले आणि तरुणांद्वारे कामगिरी पाहण्याचा अनुभव एकत्रित आणि विस्तृत करणे आवश्यक आहे.
अभ्यासाच्या दुसर्‍या वर्षाच्या गटांच्या सर्जनशील कार्याच्या परिणामांवर आधारित, त्यांच्या प्रदर्शनात विद्यार्थी आणि शिक्षकांच्या प्रयत्नांनी तयार केलेली पूर्ण, स्वतंत्र कामगिरी समाविष्ट केली पाहिजे.

 विद्यार्थ्यांच्या अभिनय मनोविज्ञानाचा विकास;
 भूमिकेवर काम करण्याच्या प्रक्रियेत परिवर्तनाचे तंत्र शिकणे;
 स्टुडिओच्या कामात भागीदारी वाढवणे.

विकासात:
o विकसित करा शारीरिक क्षमताशरीर, प्लास्टिक प्रशिक्षण आणि सर्वात सोप्या ऍक्रोबॅटिक घटकांसह परिचित करून आपले भौतिक उपकरण हाताळण्याचे स्वातंत्र्य;
o मनोवैज्ञानिक प्रशिक्षणाच्या व्यायामाद्वारे स्टुडिओचे अभिनय लक्ष, कल्पनाशक्ती आणि कल्पनारम्य विकसित करा;
o भाषण प्रशिक्षण आणि जीभ ट्विस्टरच्या अभ्यासाच्या मदतीने विद्यार्थ्यांचे स्वर यंत्र विकसित करा.

प्रशिक्षणात:
o विद्यार्थ्यांना असुरक्षितता आणि काम करण्याच्या भीतीपासून मुक्त होण्यास शिकवा कठीण परिस्थितीस्टेज स्पेस;
o स्वतःसाठी आणि तुमच्या जोडीदारासाठी स्टेज अॅक्शन तयार करायला शिकवा;
o स्टेज अॅक्शनच्या फ्रेमवर्कमध्ये भागीदाराच्या कृतींबद्दल संवेदनशील वृत्ती शिकवा;
o तुमच्या नायकाचे चारित्र्य, त्याची कृती, शब्द, हेतू यांचे विश्लेषण करायला शिकवा;
o वर्णाच्या प्लास्टिक प्रतिमेच्या अंमलबजावणीची मूलभूत माहिती शिकवा.

शिक्षणात:
o भागीदारांसाठी जबाबदारीची भावना वाढवणे;
o रंगमंचावर आणि पडद्यामागे स्टेज वर्तनाची संस्कृती रुजवणे;
o स्टुडिओमध्ये परस्पर आदर आणि परस्पर सहाय्याची भावना वाढवणे.

अभ्यासाच्या दुसऱ्या वर्षाच्या शेवटी, विद्यार्थ्याने आवश्यक आहे
जाणून घ्या:
- स्नायू सोडण्यासाठी तंत्र;
- शब्दलेखन नियम आणि ते कामात स्वतंत्रपणे लागू करण्यास सक्षम व्हा
मजकुरासह;
- भाषणाच्या तार्किक बांधकामाचे कायदे;
- आपले सायकोफिजिकल उपकरण कसे विकसित करावे;
- भाषण आणि प्लास्टिक प्रशिक्षणासाठी व्यायामाचा एक संच;
- 5-7 नवीन जीभ twisters;
- त्यांच्या भूमिकेच्या स्टेज क्रियेचा मजकूर आणि रूपरेषा;
- संकल्पना: "पँटोमाइम", "प्लॉट", "स्टेज अॅक्शन", "एकपात्री", "संवाद", "विस्तार", "स्टेज टास्क", "वर्तणुकीचे तर्क", "संघर्ष".

करण्यास सक्षम असेल:
- त्याच्या आणि त्याच्या साथीदारांच्या कार्याचे कुशलतेने आणि पुरेसे विश्लेषण करा;
- आवाजाचा श्वासोच्छवासाचा आधार स्थापित करा आणि धरून ठेवा;
- स्केचेसवर सामूहिक कार्य आयोजित करा आणि कामात भागीदारांना सामील करून आपल्या कल्पनेला मूर्त स्वरूप द्या;
- वर्णाच्या वैशिष्ट्यपूर्ण वर्तनाचे घटक शोधा;
- बाह्य पोर्ट्रेटचे एक लहान मौखिक वर्णन आणि नाटकाच्या पात्राच्या मुख्य वैशिष्ट्यांचे वर्णन करा;
- स्वतंत्रपणे गट वार्म-अप करा;
- स्केचमध्ये प्लास्टिकची प्रतिमा तयार करा आणि मूर्त स्वरुप द्या;
- गटाला असाइनमेंटच्या अटी स्पष्ट करा आणि त्याची अंमलबजावणी आयोजित करा;
- वेगवेगळ्या दरांनी आणि भारांसह जीभ ट्विस्टर्स उच्चार.

3 वर्षांचे प्रशिक्षण
तिसर्‍या वर्षात, समूहाचे सर्व कार्य स्टेजिंग परफॉर्मन्सवर केंद्रित आहे, या ध्येयाकडे विद्यार्थी आणि शिक्षक दोघांचे प्रयत्न आणि सर्व सर्जनशील आकांक्षा निर्देशित केल्या जातात. निवडलेले नाटक आविष्कृत सामूहिक व्याख्येनुसार इच्छिणाऱ्या प्रत्येकाच्या भूमिकेसाठी स्केच चाचणीसाठी साहित्य बनते.
भूमिकेवरील कार्य, त्याचे स्पष्टीकरण विद्यार्थ्यांसमोर प्रस्तावित परिस्थितीत पात्राच्या कृतींचे एक विशिष्ट तर्क तयार करते. अभिनेत्याची प्रतिमा तयार करण्याची प्रक्रिया सखोल आणि अधिक विस्तृतपणे जाते: विद्यार्थी त्यांच्या पात्राची अधिक विश्वासार्हपणे सवय होण्यासाठी त्यांच्या नायकांची स्टेज चरित्रे तयार करतात; मोठ्या दृश्यात कॅमिओ भूमिकेत प्रतिमेला मूर्त रूप देण्याचे साधन शोधत आहे. विद्यार्थ्यांना त्यांच्या नायकाचे स्वरूप, हावभाव, सवयी, कपड्यांचे तपशील, वस्तू, स्वर इत्यादींचा विचार करण्यासाठी आमंत्रित केले जाते. विद्यार्थ्यांनी स्वत:च्या भूमिकेचे दिग्दर्शक म्हणून स्वत:चा प्रयत्न केला पाहिजे.
नाटकाच्या रंगमंचासोबतच अभिनयासाठी अत्यंत महत्त्वाच्या असलेल्या आणखी एका क्षेत्रात काम सुरू आहे - ते म्हणजे वक्तृत्व. अभ्यासाच्या पहिल्या दोन वर्षांमध्ये, या क्षेत्रातील कार्य कलात्मकतेपेक्षा स्टेज भाषणाच्या तांत्रिक क्षेत्रावर अधिक जोर देऊन केले जाते. अभ्यासाच्या तिसऱ्या वर्षात, शब्दावरील काम अर्थपूर्णतेच्या टप्प्यावर जाते आणि अभिनेत्याच्या भूमिकेसाठी मजकूर नियुक्त केला जातो.
अभ्यासाच्या तिसऱ्या वर्षाच्या सर्जनशील कार्याचा परिणाम म्हणजे स्टुडिओच्या भांडारात वर्षातून एक किंवा दोन परफॉर्मन्स आणि एक किंवा दोन वाचन संख्यांचे स्टेजिंग.

 अमूर्त सर्जनशील विचारांचा विकास;
 व्यावसायिक कौशल्ये आणि क्षमतांची निर्मिती;
 स्टुडिओ विद्यार्थ्यांचे एकल, अविभाज्य, एकमेकांशी जोडलेले आणि परस्परावलंबी सर्जनशील संघात एकत्रीकरण.

विकासात:
o अभिनय व्यायामाद्वारे वास्तविकतेची सहयोगी दृष्टी विकसित करा;
o पुनर्जन्म प्रक्रियेद्वारे विद्यार्थ्यांची कल्पनाशक्ती आणि कल्पनाशक्ती विकसित करणे;
o स्टुडिओमध्ये नवीन कल्पना निर्माण करण्याची क्षमता विकसित करण्यासाठी, एक सर्जनशील विचार करण्याची पद्धत.

प्रशिक्षणात:
o विविध शैलींच्या भूमिकांवर अभिनेत्याच्या कामाच्या प्रक्रियेत पुनर्जन्माच्या तंत्राशी परिचित होण्यासाठी;
o प्रतिमा तयार करताना अभिव्यक्ती साधन म्हणून भाषण वापरण्यास शिकवा;
o काव्यात्मक, निद्य आणि नाट्यमय मजकुरासोबत कसे काम करायचे याचे विद्यार्थ्यांना प्रशिक्षण द्या.

शिक्षणात:
o सामान्य सर्जनशील प्रयत्नांसाठी जबाबदारीची भावना वाढवणे;
o परफॉर्मिंग आर्ट्सची संस्कृती रुजवणे;
o भाषण संस्कृतीमध्ये स्वारस्य निर्माण करणे.

अभ्यासाच्या तिसऱ्या वर्षाच्या शेवटी, विद्यार्थ्याने आवश्यक आहे
जाणून घ्या:
- संकल्पना: “एंड-टू-एंड कृती”, “कार्यप्रदर्शन माउंट करणे”, “रूपक”, “रूपक”, “अतिबोल”, “सुपर टास्क”, “मौखिक क्रिया”, “जीवनातील तथ्य”, “कलेचे तथ्य” ”, “प्लास्टिक प्रतिमा”;
- ऑर्थोपीचे नियम आणि भाषणाच्या तार्किक बांधकामाचे कायदे, तसेच भूमिकेवरील कामात त्यांच्या व्यावहारिक वापराचे मार्ग;
- भागीदारासह आणि स्टेज स्ट्रक्चरमध्ये काम करताना सुरक्षा नियम;
- नाटकाच्या भागावर सामूहिक कार्य आयोजित करणे, कामात भागीदारांना सामील करून आपली योजना साकार करणे;
- 5-10 नवीन जीभ twisters;
- 3-5 काव्यात्मक आणि गद्य कामे किंवा त्यांचे उतारे.

करण्यास सक्षम असेल:
- उत्स्फूर्त एकाग्रता आणि विश्रांतीची कौशल्ये आहेत;
- वर्गात मिळालेले ज्ञान, कौशल्ये आणि क्षमतांचा वापर स्टेज भाषणावर करा स्वतंत्र कामभूमिकेवर;
- एट्यूडच्या नायकाने अनुभवलेल्या भावनांचे वर्णन करा, किंवा नाट्यमय काम, आणि या भावनांचे स्पष्टीकरण द्या;
- आपल्या स्वत: च्या भूमिकेचे विश्लेषण केल्यानंतर, अभिनेत्याच्या प्रतिमेला मूर्त स्वरुप देण्याचे मार्ग शोधा;
- वर्गात अभिनय प्रशिक्षणाचे संपूर्ण कॉम्प्लेक्स (प्लास्टिक, भाषण, सायकोफिजिकल) स्वतंत्रपणे आयोजित करा;
- तालीम प्रक्रियेत, नाटकाच्या एका भागावर सामूहिक कार्य आयोजित करा, तुमची कल्पना समजून घ्या, कामात भागीदारांचा समावेश करा;
- भूमिकेची क्रॉस-कटिंग क्रिया परिभाषित करा;
- एंड-टू-एंड क्रिया साध्या शारीरिक क्रियांमध्ये विघटित करणे;
- जीभ ट्विस्टरचा उच्चार वेगवेगळ्या गतीने, हालचालींच्या वेगवेगळ्या संयोजनांसह आणि भारांसह करा.

४ वर्षांचे प्रशिक्षण
अभ्यासाचे चौथे वर्ष केवळ समूहाच्या निर्मितीमधील अभिनय लाइनच्या सखोल अभ्यासासाठीच नव्हे तर मोठ्या प्रमाणात, स्टुडिओमध्ये दिग्दर्शकाची दृष्टी आणि स्टेजिंग कौशल्ये विकसित करण्यासाठी समर्पित आहे. प्रत्येक विद्यार्थ्याने दिग्दर्शकाच्या भूमिकेत स्वत: चा प्रयत्न केला पाहिजे, स्वतंत्रपणे साहित्य निवडले पाहिजे (मग ते गद्य, कविता किंवा स्केच वर्क असो) आणि ते रंगमंचावर मूर्त रूप धारण केले पाहिजे.
स्टेजिंग परफॉर्मन्सवर कार्य चालूच आहे: विद्यार्थी तरुण गटांच्या कामात आणि मोठ्या विद्यार्थ्यांच्या सर्जनशील क्रियाकलापांमध्ये भाग घेतात.
पात्रांच्या विविध मेकअपचा अभ्यास सुरू केला आहे. वाचन कार्य आणि प्लास्टिक स्केचेसचे स्टेजिंग यावर आणखी सखोल काम चालू आहे.
अभ्यासाच्या चौथ्या वर्षाच्या सर्जनशील कार्याचा परिणाम म्हणजे वर्षातून एक किंवा दोन परफॉर्मन्सचे स्टेजिंग आणि प्रदर्शनात एक किंवा दोन वाचन संख्या, तसेच स्टुडिओच्या स्वतंत्र दिग्दर्शकीय कार्यांचे प्रदर्शन.

 व्यावसायिक कौशल्ये आणि क्षमतांची निर्मिती
 विद्यार्थ्यांसोबत करिअर मार्गदर्शन कार्य
 "दिग्दर्शक" या व्यवसायाची व्यावहारिक ओळख

विकासात:
o मालकीचे पूर्ण स्वातंत्र्य मिळवण्यासाठी विद्यार्थ्याचा आवाज, शरीर, सायकोफिजिकल उपकरणे विकसित करा
o स्वतंत्र स्टेजिंग अनुभवाद्वारे विद्यार्थ्यांचे नेतृत्व गुण विकसित करा
o एक सहयोगी दृष्टी विकसित करा, स्वतंत्र दिग्दर्शकीय कार्यात रूपक आणि रूपक तयार करण्याची क्षमता

प्रशिक्षणात:
o विविध पात्रांना मेकअपची विविध तंत्रे सादर करा.
o स्टुडिओ विद्यार्थ्यांना स्टेज वर्क (अभ्यास, खेळ, कामगिरी इ.) साठी कलात्मक संकल्पना तयार करण्याच्या मूलभूत गोष्टी शिकवण्यासाठी.
o दिग्दर्शनाचे मूलभूत नियम सादर करा

शिक्षणात:
o "दिग्दर्शक" या व्यवसायात रस निर्माण करणे
o माध्यमिक आणि उच्च शैक्षणिक संस्थांमध्ये विद्यार्थ्यांना पुढील व्यावसायिक विकासासाठी निर्देशित करणे
o त्यांच्या कामासाठी जबाबदारीची भावना वाढवणे

अभ्यासाच्या चौथ्या वर्षाच्या शेवटी, विद्यार्थ्याने हे करणे आवश्यक आहे:
जाणून घ्या:
- संकल्पना: "कलात्मक रचना", "दिग्दर्शकाचे स्पष्टीकरण", "रूपक", "रूपक"
- स्टेज वर्कच्या दिग्दर्शकाच्या विकासाचे टप्पे (अभ्यास, उतारा इ.)
- वेगवेगळ्या पात्रांसाठी मेकअपचे प्रकार आणि अर्ज करण्यासाठी अनेक भिन्न तंत्रे
- स्क्रिप्टच्या विकासाचे टप्पे
- दिग्दर्शनाचे प्राथमिक कायदे
- जीभ twisters पासून 2-3 monologues
- 10-15 प्रकारचे स्ट्रेचिंग
- अॅक्रोबॅटिक घटक, संतुलन करताना सुरक्षा खबरदारी

करण्यास सक्षम असेल:
- स्टेजवर स्वतंत्रपणे विकसित दिग्दर्शकाची कल्पना, उतारा इ.
- भिन्न तंत्रांचा वापर करून भिन्न मेकअप लागू करा
- रंगमंचावरील कामात (अभ्यास, उतारा) रूपकात्मक आणि रूपकात्मक तंत्रांचा वापर करा
- शरीराची प्लास्टिक संस्कृती, स्टेज भाषण आणि भूमिकेवर काम करताना अभिनय क्षेत्रात सर्व प्राप्त कौशल्ये आणि क्षमता लागू करा
- जटिल शिल्लक करा
- समतोल साधण्याचे तंत्र स्पष्ट करा
- गुच्छात अॅक्रोबॅटिक घटक करा
- स्केच किंवा उतारा मधील प्रत्येकाच्या मते, सर्व पात्रांची स्टेज क्रिया स्वतंत्रपणे तयार करा
- अभिनेत्याचे कौशल्य, स्टेज स्पीच आणि स्टेज हालचाली यावर स्वतंत्रपणे प्रशिक्षण घेणे
- कलाकारांना प्रस्तावित परिस्थितीत वागण्याचे तर्क समजावून सांगा, त्यांना अभिनय कार्ये सेट करा

अभ्यासाच्या पहिल्या वर्षासाठी अभ्यासक्रम योजना

संख्या. धड्यांचा विषय एकूण
तास सिद्धांत
(तास) सराव (तास)
1. प्रास्ताविक धडा. ३ १ २
2. अभिनेत्याचे कौशल्य:
60
13
47

3. स्टेज भाषण:
29
6
23

4. स्टेज केलेले काम. ६७ ७ ६०
5 प्लास्टिक. 39 - 39
6 समूह क्रियाकलाप, सहली, थिएटर भेटी. १८ - १८
एकूण: 216 27 179

अभ्यासाच्या पहिल्या वर्षाची कार्यक्रम सामग्री.

1. प्रास्ताविक धडा.
डेटिंग गेम्स: "बिझनेस कार्ड", "स्नोबॉल", "ऑटोग्राफ", इ.
नाट्य कलेबद्दल प्रास्ताविक चर्चा
खेळ "सुधारित कामगिरी".
थिएटर स्टुडिओमधील वर्गात सुरक्षा ब्रीफिंग.

2. अभिनेत्याचे कौशल्य.

सायकोफिजिकल प्रशिक्षण व्यायाम:
- वार्मिंग अप - एक नियम म्हणून, बायोमेकॅनिकल लिंक्समध्ये मस्क्यूकोस्केलेटल सिस्टमचे विभाजन आणि प्रत्येक दुव्याचे स्वतंत्रपणे वॉर्म-अपशी संबंधित;
- मूलभूत - विशिष्ट प्रस्तावित परिस्थितीत व्यायाम, वॉर्म-अपसह, दोन्ही वैयक्तिक दुवे आणि संपूर्ण बायोमेकॅनिकल उपकरणे.
- कल्पनाशक्ती चालू करण्यासाठी व्यायाम - "एखाद्या खोलीला स्टोअर, पूल, स्पेसशिप इ. मध्ये बदलणे." विद्यार्थी स्वतःचे रूपांतर करतात, अॅनिमेट करतात, निर्जीव वस्तूंना (केटल, लाकूड, क्रिस्टल फुलदाणी, घड्याळ इ.), शारीरिक क्रिया जोडतात.
विषयांवर एकल स्केचेस:
- भावनांसाठी रेखाचित्रे,
- हावभावाची अभिव्यक्ती,
- सेंद्रिय पदार्थांच्या विकासावर.
खालील सैद्धांतिक संकल्पनांचा अभ्यास केला जातो:
एखाद्या अभिनेत्याचे मूल्यांकन म्हणजे एखादी वस्तू, भागीदार, इव्हेंट यांच्याशी संबंधित व्यक्तीचे वर्तन सुधारण्याची क्षमता.
स्टेज अटेन्शन ही एक सक्रिय संज्ञानात्मक प्रक्रिया आहे ज्यामध्ये दृष्टी, श्रवण, स्पर्श, वास यांचा समावेश होतो, सेंद्रिय क्रियेसाठी आवश्यक अट. या प्रक्रियेचे प्रशिक्षण देण्यासाठी, जे अभिनयात महत्त्वाचे आहे, असे बरेच वेगवेगळे व्यायाम आहेत जे विद्यार्थ्यांना स्टेज क्रियेच्या प्रक्रियेत सतत सक्रिय अवस्थेत लक्ष ठेवण्यास शिकण्यास मदत करतात.

3. स्टेज भाषण.
आवाज स्वच्छता
तुमचा आवाज कडक करण्याच्या पद्धती
स्वच्छ आणि कंपन चेहर्याचा मालिश
व्यायाम:
अ) भाषण प्रक्रियेत गुंतलेल्या स्नायूंना बळकट करण्यासाठी;
b) स्नायू आणि मानसशास्त्रीय क्लॅम्प्स काढण्यासाठी (व्यायाम "पपेट", "विस्फोट", "आरामदायक मसाज", "आयर्न बॉडी", "हम्प्टी डम्प्टी" इ.).

श्वास:
अ) आम्ही योग्य श्वासोच्छवासाचे प्रशिक्षण देतो ("बॉल", "रबर डॉल", "बॉल" इ.) व्यायाम करतो.
b) "ध्वनी" (ध्वनी) श्वासोच्छ्वास (व्यायाम "बियान", "मच्छर", "मांजरीचे पिल्लू") या संकल्पनेशी परिचित.
c) श्वसन प्रणालीच्या स्नायूंना प्रशिक्षण देणे:
- श्वासोच्छवासाच्या प्रशिक्षणाची तयारी (वेगवेगळ्या स्नायूंच्या गटांसाठी व्यायाम;
- श्वास प्रशिक्षण.

आर्टिक्युलेशन जिम्नॅस्टिक्स:
जिभेसाठी व्यायाम;
ओठांचे व्यायाम;
जबड्यासाठी व्यायाम.
टंग ट्विस्टरवर काम करा: वेगात हळूहळू वाढ करून साधे टँग ट्विस्टर शिकणे ("फ्रॉम द स्टॉम्प ऑफ हुव्स", "द ईगल किंग", "द बुल इज स्टुपिड", "साशा चालत होती," टर्म इट चीज", "गुड पाई, दह्याच्या आत "इ.)
4. स्टेज केलेले काम.
लघुचित्रांची तयारी, लहान थीमॅटिक स्टेज रचना, जे मुक्तपणे कोणत्याही मैफिली कार्यक्रमाचा भाग होऊ शकतात. स्टेजिंग काम अनेक टप्प्यात विभागलेले आहे. सामग्रीची निवड जवळच्या सर्जनशील सहकार्याने आणि विद्यार्थ्यांची आवड लक्षात घेऊन झाली पाहिजे. त्याच वेळी, हा पहिला टप्पा जितका अधिक चैतन्यशील आणि सक्रियपणे जातो, सामूहिक निर्णयाद्वारे आधीच मंजूर केलेल्या सामग्रीवर पुढील कार्य तयार करणे तितके सोपे होईल. विद्यार्थ्यांसाठी ते स्वतःसाठी "योग्य" करणे सोपे होईल.
याव्यतिरिक्त, अभ्यासाच्या दुसऱ्या आणि तिसऱ्या वर्षांच्या गटांच्या कामगिरीमध्ये एपिसोडिक सहभागाचा पर्याय शक्य आहे.

5. प्लास्टिक.
विद्यार्थ्यांची त्यांच्या स्वतःच्या शरीराशी ओळख: त्याच्या शरीरशास्त्रासह, त्याच्या शारीरिक आणि सायकोफिजिकल गुणांसह, त्याच्या मोटर क्षमतेसह, त्याच्या समस्या आणि मर्यादांसह.
हलकी सुरुवात करणे:
- मुद्रा सुधारणा, चाल सुधारण्यासाठी व्यायाम.
- लवचिकता आणि सामर्थ्य विकसित करण्यासाठी व्यायाम (विविध प्रकारचे पुश-अप, पुल-अप, स्क्वॅट्स, बेंड, वाकणे, वळणे; सर्व प्रकारच्या भागीदारांच्या प्रतिकारांसह जोडलेले व्यायाम, लोकोमोटर व्यायाम; उडी मारण्याच्या क्षमतेच्या विकासासाठी व्यायाम; सांख्यिकीय व्यायाम; प्रबळ इच्छाशक्ती जिम्नॅस्टिक्स).
- स्नायूंच्या टोनचे नियमन करणारे व्यायाम, ज्यामुळे तुम्हाला स्नायूंचा जास्त ताण कमी होतो, उदा. गुणवत्ता विकसित करणे, ज्याला नाट्य अभ्यासात स्नायू स्वातंत्र्य म्हणतात.
- व्यायाम जे हालचालींचे समन्वय सुधारतात, वैयक्तिक हालचाली अलग ठेवण्याची क्षमता विकसित करतात, एकमेकांशी तुलना करतात, त्यांना जाणीवपूर्वक नियंत्रित करतात आणि अडथळ्यांशी जुळवून घेतात (शरीराच्या विविध भागांचे प्रति-रोटेशन, चक्रीय स्वरूपाचे व्यायाम, वैकल्पिक व्यायाम).

शैक्षणिक कार्याच्या योजनेत, व्यावसायिक आणि मुलांच्या दोन्ही थिएटरला भेटी दिल्या जातात. यात समूहातील वातावरण सुधारण्याच्या उद्देशाने समूह क्रियाकलाप देखील समाविष्ट आहेत: वाढदिवसाचा दिवस - दर तीन महिन्यांनी एकदा; नवीन वर्षाचा प्रकाश; फादरलँड डेचा रक्षक; आंतरराष्ट्रीय महिला दिन; आंतरराष्ट्रीय रंगमंच दिवस साजरा; गेम प्रोग्राम "हॅलो समर!"

अभ्यासाच्या दुसऱ्या वर्षासाठी अभ्यासक्रम योजना

संख्या. धड्यांचा विषय एकूण
तास सिद्धांत
(तास) सराव
(तास) कामाचे स्वरूप

गट
वैयक्तिक
2. अभिनेत्याचे कौशल्य:
52
10
42
42 10
3. स्टेज भाषण:
18
4
14
13 5
4. स्टेज केलेले काम. 99 10 89 86 13
5 प्लास्टिक. 23 - 23 15 8
6 थिएटर भेटी, सहली, समूह क्रियाकलाप. २१ - २१ २१ -
एकूण: 216 25 191 180 36

अभ्यासाच्या दुसऱ्या वर्षाची कार्यक्रम सामग्री.

1. प्रास्ताविक धडा.
एका छोट्या सार्वजनिक कथेच्या रूपात सुट्ट्यांचे विद्यार्थ्यांचे ठसे. वास्तविक किंवा काल्पनिक जीवनातील अनेक उन्हाळी-थीम असलेली स्केचेस तयार करण्यासाठी विद्यार्थ्यांना आमंत्रित केले जाते.
डेटिंग गेम्स: "नावाचे पहिले अक्षर", "मी कधीच नाही ...", इ.
नाट्यविषयक विषयांच्या क्षेत्रातील सैद्धांतिक संकल्पनांवर मुलाखत-सर्वेक्षण, जे अभ्यासाच्या पहिल्या वर्षात उत्तीर्ण झाले होते.

2. अभिनेत्याचे कौशल्य.
सायकोफिजिकल प्रशिक्षण
शिकण्याच्या संकल्पना:
स्टेज कम्युनिकेशन हा परफॉर्मरचा जोडीदार आणि वातावरण यांच्याशी सक्रिय संवाद आहे, ज्यामध्ये सेंद्रिय पदार्थांच्या शारीरिक आणि मानसिक दोन्ही बाजू गुंतलेल्या असतात. विद्यार्थ्यांना सोप्या आणि समजण्याजोग्या उदाहरणांच्या आधारे अभ्यासाचे विषय शिक्षक देतात.
अनुकूलन, संलग्नक - जोडीदार किंवा वस्तू बदलण्यासाठी योग्य दृष्टीकोन शोधण्याची क्षमता, जोडीदारावर किंवा वस्तूवर प्रभाव टाकण्याची क्षमता, हातातील कामावर अवलंबून.
स्टेज अॅक्शन ही मानवी वर्तनाची एक स्वैच्छिक कृती आहे ज्याचा उद्देश एक निश्चित ध्येय, एक सुपर टास्क साध्य करणे आहे.
संघर्ष म्हणजे विरोधाभास, प्रक्रिया, चळवळ यांचा संघर्ष. स्टेज अॅक्शनमध्ये ठोस संघर्षातून संघर्ष सोडवला जातो. या बदल्यात, संघर्षाशिवाय स्टेज क्रिया अस्तित्वात असू शकत नाही.
जोडलेले, सामूहिक रेखाचित्रे

3. स्टेज भाषण.
श्वास प्रशिक्षण
आर्टिक्युलेशन जिम्नॅस्टिक्स
ऑर्थोपीच्या निकषांशी परिचित: दररोजच्या भाषणापेक्षा स्टेजवरून आवाज करणाऱ्या शब्दावर अधिक कठोर आवश्यकता लादल्या जातात, म्हणून अभिनेत्यांनी त्यांच्या भाषणाच्या संस्कृतीकडे खूप लक्ष देणे आवश्यक आहे. विद्यार्थी रशियन भाषेतील उच्चारांच्या मानदंडांशी परिचित होतात (ताण, विविध ध्वनींचे संयोजन, तणाव नसलेल्या स्वरांचे उच्चार कमी करण्याचा नियम, व्यंजनांचा उच्चार, उधार घेतलेल्या शब्दांचा उच्चार इ.). "ऑर्थोपी" च्या संकल्पनेशी परिचित.
जीभ twisters वर काम हा टप्पाजीभ ट्विस्टरचा मजकूर उच्चारण्याच्या दराला गती देण्यावर आधारित आहे. कमीतकमी शारीरिक क्रियाकलाप हळूहळू जोडले जातात: वाकणे, स्क्वॅट्स, वळणे, उडी इ. विद्यार्थ्‍यांनी भाराविना आणि भारांसह समान आवाज पातळी कशी राखायची हे शिकणे आवश्यक आहे.

4. स्टेज केलेले काम.
अभ्यासाच्या दुसऱ्या वर्षाच्या गटाच्या सर्जनशील कार्याचा परिणाम म्हणजे संपूर्ण गटाच्या सहभागासह संपूर्ण कामगिरीचे मंचन.

5. प्लास्टिक.
अभ्यासाच्या दुसर्‍या वर्षात, मुख्य भर आहे:
विद्यार्थ्यांची सहनशक्ती वाढवणे (एनारोबिक, एरोबिक आणि मिश्र स्वरूपाचे व्यायाम);
वेग प्रशिक्षण (साध्या आणि जटिल मोटर प्रतिक्रियेसाठी व्यायाम, अनुकरण प्रतिक्रिया, हालचालींच्या गतीच्या विकासासाठी व्यायाम, मंदपणाच्या विकासासाठी व्यायाम, हालचालींचा वेग बदलण्यासाठी व्यायाम, स्पर्धात्मक निसर्गाचे मैदानी खेळ, टेम्पोसाठी व्यायाम - हालचालींची तालबद्ध संघटना;
समतोल (अर्धवर्तुळाकार कालव्यावर मुख्य प्रभाव असलेले व्यायाम: शरीराच्या उभ्या अक्षाभोवती 360 अंशांनी फिरणे, क्रांतीसह उडी मारणे, रोल करणे, चालणे आणि प्रवेग आणि अचानक थांबून धावणे, वेगवेगळ्या दिशेने प्रगतीसह जागी उडी मारणे, व्यायाम शरीराची स्थिरता वाढवा, शरीराच्या प्रणालीच्या संतुलनावर जोडलेले व्यायाम);
अॅक्रोबॅटिक्सचे सर्वात सोपे घटक (स्प्लिट्स, ब्रिज, स्टँड, रोल, सॉमरसॉल्ट्स, चाके).
लवचिकता, सामर्थ्य आणि हालचालींच्या समन्वयाच्या विकासावर कार्य चालू आहे.

6. थिएटर, सहली, समूह क्रियाकलापांना भेटी.
या कार्यक्रमांच्या संदर्भात: वाढदिवसाचे दिवस (त्रैमासिक), नवीन वर्षांचे सेलिब्रेशन, आंतरराष्ट्रीय थिएटर डे सेलिब्रेशन, गेम प्रोग्राम "सुट्ट्या दीर्घायुषी राहा!" इ.
यासह, विद्यार्थ्यांच्या सामान्य सांस्कृतिक आणि नागरी विकासाकडे खूप लक्ष दिले पाहिजे, म्हणूनच शालेय वर्षाच्या सुरुवातीपासूनच विविध अभिमुखता आणि विषयांचे प्रदर्शन पाहणे तसेच भेट देण्याची योजना करणे आवश्यक आहे. शहर आणि जिल्ह्यात आयोजित उत्सवाच्या तारखांना समर्पित प्रदर्शन आणि इतर कार्यक्रम.

अभ्यासाच्या तिसऱ्या वर्षाचा अभ्यासक्रम-विषयात्मक योजना

संख्या. धड्यांचा विषय एकूण
तास सिद्धांत
(तास) सराव (तास) कामाचे स्वरूप
गट वैयक्तिक
1. प्रास्ताविक धडा. ३ १ २ ३ -
2. अभिनेत्याचे कौशल्य.

30
26 8
3. स्टेज भाषण.
15

7 8
4. स्टेज केलेले काम. १२१ ८ ११३ ७७ ४४
5 प्लास्टिक. 31 - 31 19 12
6 थिएटर, सहली, सामूहिक क्रियाकलापांना भेट द्या. १२ - १२ १२ -
एकूण: 216 15 201 144 72

अभ्यासाच्या तिसऱ्या वर्षाची कार्यक्रम सामग्री.

1. प्रास्ताविक धडा.
मागील दोन वर्षांच्या अभ्यासाच्या विषयांवर ब्लिट्झ सर्वेक्षण
खेळ प्रशिक्षण एन
"थिएटर ज्यामध्ये मुले खेळतात" या अभिनेत्याच्या कौशल्यावरील लेखकाच्या कार्यक्रमासाठी सामग्रीचा संपूर्ण मजकूर डाउनलोड करण्यायोग्य फाइलमध्ये आढळू शकतो.
पृष्ठ एक स्निपेट दाखवते.

नाट्य मंडळाचा कार्यक्रम

C. शूट्स, 2016-2017 शैक्षणिक वर्ष

स्पष्टीकरणात्मक टीप

नाट्य वर्तुळाच्या कार्याचा हा कार्यक्रम अतिरिक्त शिक्षण, आध्यात्मिक आणि नैतिक विकासाची संकल्पना आणि रशियाच्या नागरिकाच्या व्यक्तिमत्त्वाचे शिक्षण, रशियनच्या राष्ट्रीय शैक्षणिक धोरणाची संकल्पना यावर कार्य आयोजित करण्याच्या मार्गदर्शक तत्त्वांनुसार तयार केले गेले आहे. फेडरेशन.

कार्य कार्यक्रम हा एक नियामक आणि प्रशासकीय दस्तऐवज आहे जो अतिरिक्त शिक्षणामध्ये शिक्षकाच्या क्रियाकलापांचे आयोजन करण्याच्या प्रणालीचे वैशिष्ट्य आहे.

सध्या, विद्यार्थ्यांना सर्वसाधारणपणे नाट्यकलेचे आणि विशेषतः घरगुती कलेचे अत्यल्प ज्ञान आहे. आधुनिक मध्ये रशियन समाजभाषण संस्कृती आणि वक्तृत्व कौशल्य कमी होते.

लक्ष्य या कार्यक्रमाचे:

• त्यांच्या आध्यात्मिक संस्कृतीचा अविभाज्य भाग म्हणून शालेय मुलांच्या नाट्य आणि कलात्मक संस्कृतीची निर्मिती आणि विकास.
• तरुण पिढीचे सौंदर्यविषयक शिक्षण;
• रशियन शास्त्रीय साहित्य आणि लोककथा लोकप्रिय करणे;
• विद्यार्थ्यांचे अभिव्यक्त भाषण, शब्दलेखन, व्होकल डेटाचा विकास;
• विद्यार्थी समूहाच्या उपयुक्त विश्रांती उपक्रमांची संघटना
• विद्यार्थ्यांना आत्म-अभिव्यक्तीसाठी संधी प्रदान करणे;
• सामाजिकता, सामूहिकता, जबाबदारी, समर्पण इत्यादीसारख्या सकारात्मक व्यक्तिमत्त्वाच्या वैशिष्ट्यांचे शिक्षण.

कार्ये:

• नाट्य कला च्या सिद्धांत आणि सराव विद्यार्थ्यांच्या ज्ञानाचा विस्तार करण्यासाठी;
• अभिनय, स्टेज भाषण या मूलभूत गोष्टींमध्ये प्रभुत्व मिळविण्यासाठी विद्यार्थ्यांचे व्यावहारिक कार्य आयोजित करणे;
• स्टेजवर भागीदारांना ऐकणे, ऐकणे, समजून घेणे शिकवा;
• नाटकीय पोशाख, केशरचना, मेकअप तयार करण्यासाठी सर्वात सोपी तंत्रे शिकवा
• ... कामाचे स्वरूप:

सामूहिक (पूर्ण वर्तुळात):

• मंडळाचे सर्व सदस्य ज्यामध्ये भाग घेतात त्या भांडारांशी परिचित;
• कामगार संरक्षणावरील सूचना पास करणे
• भूमिकांचे वितरण;
• अर्थपूर्ण वाचनस्क्रिप्ट;
• अभ्यास (ओळख) सिद्धांत

गट (3-5 लोक):

• भांडाराची ओळख (रेडिओ ब्रॉडकास्ट किंवा छोट्या छोट्या भूमिकांसह एक छोटी स्क्रिप्ट);
• भूमिकांचे वितरण, अर्थपूर्ण वाचन, तालीम ज्यामध्ये फक्त मुलांचा हा गट भाग घेतो

वैयक्तिक:

• वैयक्तिक नायकाच्या प्रतिमेचे स्पष्टीकरण;
• मोनोलॉग वाचणे इ.

हा कार्यक्रम शाळेतील थिएटर ग्रुपच्या बहु-वयोगटातील 68 तासांच्या वर्गांसाठी डिझाइन केला आहे

अभ्यासक्रम सामग्रीची मूल्ये

नाटकाचे विश्लेषण ही एक सजीव, सर्जनशील प्रक्रिया आहे ज्यासाठी मुलांकडून केवळ विचारांचे कार्यच नाही तर कल्पनाशक्ती देखील आवश्यक आहे, प्रस्तावित परिस्थितींना भावनिक प्रतिसाद. सुरुवातीच्या टप्प्यात, विद्यार्थ्यांना नाटकाने प्रस्तावित केलेल्या परिस्थितीच्या चौकटीत सुधारणा आणि थेट संवाद साधण्याचे अधिक स्वातंत्र्य देणे महत्त्वाचे आहे.
अंतिम टप्प्यावर, कृतीच्या विकासातील वैचारिक आणि अर्थपूर्ण उच्चार स्पष्ट केले जातात, कार्यप्रदर्शनाच्या मुख्य कल्पनेच्या प्रकाशात, प्रत्येक पात्राच्या वर्तनाची ओळ स्पष्ट केली जाते, सर्वात अभिव्यक्त चुकीचे-एन-दृश्ये. निवडलेल्या आणि निश्चित केल्या आहेत. नाटकाच्या वैचारिक आणि अर्थपूर्ण आवाजाच्या अंतिम पडताळणीसाठी रन-थ्रू आणि ड्रेस रिहर्सल, प्रेक्षकांसाठी पहिले स्क्रीनिंग खूप महत्वाचे आहेत.
कामगिरी दाखवा हा कामाचा एक आवश्यक अंतिम टप्पा आहे. मंडळाच्या सदस्यांमध्ये एक उत्सव आणि जबाबदार कार्यक्रम म्हणून सार्वजनिक बोलण्याची वृत्ती निर्माण करणे आवश्यक आहे.
नाटकाची थेट संघटना देखील महत्त्वाची आहे: पोस्टर्स, कार्यक्रम, तिकिटे तयार करणे, डिझाइनची तयारी आणि पडताळणी, देखावा, प्रॉप्स, पोशाख, प्रकाशासाठी, संगीताची साथ, पडद्यासह काम करण्यासाठी जबाबदार व्यक्तींचे वाटप. नाटकात कार्यरत नसलेल्या मंडळातील सदस्यांपैकी आम्हाला सभागृहात परिचर देखील हवे आहेत.

मुलासाठी, ड्रामा क्लबमध्ये भाग घेणे हे आहे:

मनोरंजक क्रियाकलाप, एक घटनापूर्ण सर्जनशील जीवन, त्याच्यापेक्षा वेगळे शालेय उपक्रमआणि घर;

विविध विश्रांती क्रियाकलाप;

शिक्षक आणि त्याच्या आवडी असलेल्या मित्रांसह मनोरंजक संवाद;

गरजेची भावना, आत्मसन्मान वाढवणे, गुंतागुंत, कंटाळवाणेपणा आणि एकाकीपणापासून मुक्त होणे.

लक्ष केंद्रित करा - कलात्मक. मुलांना परफॉर्मिंग आर्ट्स आणि त्याच्या प्रकारांबद्दल जाणून घेण्याची संधी मिळते. प्रादेशिक रंगभूमीच्या परिचयाच्या उदाहरणाद्वारे प्रादेशिक घटकाचा अभ्यास केला जातो.

अद्भुतता - कार्यक्रमात अनेक स्वतंत्र विषयांचा अभ्यास समाविष्ट आहे.

प्रासंगिकता - प्रादेशिक केंद्रापासून त्यांच्या निवासस्थानाच्या दुर्गमतेमुळे मुलांना कलेपासून वेगळेपणा जाणवू नये, जेणेकरून ते त्यांची सांस्कृतिक पातळी पुन्हा भरून काढतील, जेणेकरून निरोगी जीवनशैलीचा पाया बालपणापासूनच घातला जाईल. त्यांच्या सर्जनशील आणि संस्थात्मक क्षमता लक्षात घेण्याचा प्रयत्न करण्याची संधी असेल.

अध्यापनशास्त्रीय उपयुक्तता- व्यक्तिमत्व विकासाची गतिशीलता, सामूहिक सर्जनशीलतेची क्षमता, गटाच्या हिताच्या अधीन राहण्याची क्षमता, अनुकूलता, सातत्य, चिकाटी, वैविध्यपूर्ण जग पाहण्याची आणि ऐकण्याची क्षमता, भावनिक आणि मानसिक विकास स्पष्टपणे प्रकट झाला पाहिजे.

अभ्यासक्रम शिकण्याचे परिणाम
या कार्यक्रमाचे एकत्रीकरण पुढील परिणामांची उपलब्धी सुनिश्चित करते.

वैयक्तिक परिणाम

1. देशभक्तीचे शिक्षण, त्यांच्या मातृभूमीबद्दल अभिमानाची भावना, रशियन लोक आणि रशियाचा इतिहास.

2. निसर्ग, लोक, संस्कृती आणि धर्म यांच्या सेंद्रिय एकता आणि विविधतेमध्ये जगाकडे सर्वांगीण, समाजाभिमुख दृष्टिकोनाची निर्मिती.

3. इतर मते, इतिहास आणि इतर लोकांच्या संस्कृतीबद्दल आदरयुक्त वृत्ती निर्माण करणे.

4. नैतिक निकष, सामाजिक न्याय आणि स्वातंत्र्य याबद्दलच्या कल्पनांवर आधारित, माहितीच्या क्रियाकलापांसह, त्यांच्या कृतींसाठी स्वातंत्र्य आणि वैयक्तिक जबाबदारीचा विकास.

5. सौंदर्यविषयक गरजा, मूल्ये आणि भावनांची निर्मिती.

6. वेगवेगळ्या परिस्थितींमध्ये प्रौढ आणि समवयस्कांसह सहकार्याची कौशल्ये विकसित करणे, विवाद निर्माण न करण्याची क्षमता आणि विवादास्पद परिस्थितीतून मार्ग शोधणे.

7. सुरक्षित आणि निरोगी जीवनशैलीकडे दृष्टीकोन तयार करणे

मेटाविषय परिणाम:

1. सर्जनशील आणि शोधात्मक स्वरूपाच्या समस्यांचे निराकरण करण्याच्या पद्धतींवर प्रभुत्व मिळवणे.

2. अर्थपूर्ण वाचन आणि कार्यांची कौशल्ये पार पाडणे, संप्रेषणाच्या कार्यांच्या अनुषंगाने जाणीवपूर्वक भाषण उच्चार तयार करा आणि मौखिक आणि लिखित स्वरूपात मजकूर तयार करा.

3. तुलना, विश्लेषण, संश्लेषण, सामान्यीकरण, सामान्य वैशिष्ट्यांनुसार वर्गीकरण, समानता आणि कारण-आणि-परिणाम संबंध स्थापित करणे, तर्क तयार करणे, ज्ञात संकल्पनांचा संदर्भ घेणे या तार्किक क्रियांवर प्रभुत्व मिळवणे.

4. संभाषणकर्त्याचे ऐकण्याची आणि संवाद आयोजित करण्याची इच्छा, वेगवेगळ्या दृष्टिकोनाच्या अस्तित्वाची शक्यता ओळखण्याची आणि प्रत्येकाचा स्वतःचा अधिकार असण्याचा, त्याच्या दृष्टिकोनाचा तर्क करण्यासाठी आणि घटनांचे मूल्यांकन करण्यासाठी त्याचे मत व्यक्त करण्याची इच्छा.

5. मूलभूत विषय आणि मेसो-विषय संकल्पनांवर प्रभुत्व मिळवणे, वस्तू आणि प्रक्रियांमधील आवश्यक कनेक्शन आणि संबंध प्रतिबिंबित करणे.

विषय परिणाम:

1. एखाद्या व्यक्तीच्या आणि समाजाच्या जीवनात कामाचे सर्जनशील आणि नैतिक महत्त्व, व्यवसायांच्या जगाबद्दल आणि योग्य व्यवसाय निवडण्याचे महत्त्व याबद्दल प्रारंभिक कल्पना प्राप्त करणे.

2. विषय-परिवर्तन करणाऱ्या मानवी क्रियाकलापांचे उत्पादन म्हणून भौतिक संस्कृतीबद्दल प्रारंभिक कल्पनांची निर्मिती.

3. साधे डिझाइन, कलात्मक आणि डिझाइन (डिझाइन), तांत्रिक आणि संस्थात्मक कार्यांच्या सर्जनशील समाधानासाठी प्राप्त ज्ञान आणि कौशल्यांचा वापर.

4. विषय आणि माहिती वातावरण तयार करण्याच्या नियमांबद्दल प्रारंभिक ज्ञान प्राप्त करणे आणि शैक्षणिक, संज्ञानात्मक आणि कलात्मक डिझाइन कार्ये करण्यासाठी त्यांना लागू करण्याची क्षमता.

विद्यार्थी हे शिकतील:

कवितेतील नायकांच्या पात्राचा परिचय द्या, दंतकथा, कामांच्या सामग्रीसह खेळा

एका संघात काम करा, जोडीदारासह, स्टेजवर वागण्यास सक्षम व्हा.

तुमच्या साथीदारांचे ऐका आणि स्टेज क्रियेबद्दल तुमच्या दृष्टिकोनाचे रक्षण करा.

परिणामांचे आउटपुट:

शालेय सुट्टीतील कामगिरी, जिल्हा आणि ग्रामीण कार्यक्रम, गंभीर आणि थीमॅटिक शासक, वर्गाचे तास, प्राथमिक शाळेतील क्रियाकलापांमध्ये सहभाग, परीकथा, शालेय जीवनातील दृश्ये आणि मुलांनी स्वतः परीकथा आणि नाटकांचे मंचन

थीमॅटिक योजना.

कॅलेंडर आणि थीमॅटिक नियोजन.

आठवड्यातून 2 तास, वर्षातून 68 तास