Bryullov Karl tərcümeyi-halı. Bryullovun "Charlemagne" ləqəbini aldığı ən məşhur rəsmləri

Avtoportret

Rəssam Karl Bryullov bunlardan biridir ən böyük sənətkarlar Rusiya. Və bu gün bu böyük sənətkar, həyatı və yaradıcılığı haqqında bir sıra nəşrlərə başlamağa qərar verdim.

Bioqrafiya, sənətkarın tuvalləri, həyatı, yaradıcılığı və böyük sevgisi. Hər şeyi bir neçə kəlmə və şəkil ilə izah etmək mümkün deyil. Üstəlik, hər bir insan kimi bir sənətkarın həm işi, həm də həyatı bir neçə kəlmə ilə təsvir edilə bilməz.

Bu gün sizə sənətkarın həyatındakı əsas mərhələlər və sənətkarın bəzi əsərləri haqqında danışacağam: rəsm tarixi, süjeti və rəssamın niyyəti.

Rəssam Karl Bryullovun tərcümeyi-halı

Rəssam Karl Pavlovich Bryullov 1799-cu ildə 23 dekabrda paytaxtda anadan olub Rusiya İmperiyası - Peterburq. Atası paytaxtda tanınmış bir dekorativ və taxta oymacısı idi.

10 yaşında, Karl sinifdə Akademiyaya qəbul edildi tarixi rəsm... Məşhur usta rəssamlar onun müəllimləri oldular: İvanov A.I., Shebuev V.K., Egorov A.E. Təlimin ilk günlərindən gənc sənətkar istedadını göstərdi və müəllimlər ondan fövqəladə və istedadlı əsərlər gözlədilər.

Hələ Akademiyanın tələbəsi olarkən Bryullov ictimaiyyətin və mütəxəssislərin diqqətini cəlb edən bir sıra kompleks kompozisiyalar yaradır.

Məsələn, "Nərgiz" əsərində gənc müəllifin o dövrdə hökm sürən klassisizmi və təbiətin canlı təbii "nizamını" birləşdirmək istəyini görmək olar. Romantizm modaya yeni başlayır və bir insanın dünyasını və duyğularını göstərmək ictimaiyyət üçün tamamilə yeni bir şeydir.

Nərgiz onun əksinə heyran qaldı

Sənətkarın qardaşı memar İskəndər 1822-ci ildə İtaliyaya getdi. Rəssamları Həvəsləndirmə Cəmiyyəti beləliklə gənc memarı mükafatlandırır. Və Karl qardaşı ilə İtaliyaya getməyə qərar verir. Rusiyaya yalnız 14 ildən sonra qayıdacağından şübhələnmirdi.
İtaliya gənc rəssamı heyrətləndirir və rəsm üçün çox sayda mövzu təqdim edir. 1823-cü ildə - məşhur və heyrətlənən Sankt-Peterburq "İtalyan Səhər" i.

İtalyan səhəri

1824-cü ildə - "Çobanlarla Herminiya", 1827 - " İtalyan günortası". Bryullov janr motivlərini araşdırır, lazımi təbiəti axtarır və ən əsası, rəsm əsəri üçün tamamilə yeni bir "dil" tapmağa çalışır.

Rəsmləri insanın gözəlliyini və ətrafındakı dünyanın gözəlliyini tərənnüm edir. Sənətçi var olmağın sevincini göstərmək istəyir. Bu yeni vizyonu özünə köçürür portret rəsm... Sənətkarın bu janrda yazdığı bütün əsərləri sadalamayacağam (bəziləri haqqında aşağıda daha ətraflı danışacağam), ancaq Atlı qadını xatırlayın ... Bu portretdir, amma portret, öz dövrü üçün tamamilə qeyri-adi bir şeydir. İçində yüngüllük və atəş var, canlı insan ətinin sevinci və qələbəsi, atın istifadə olunan qəzəbi və gözəl xanımların incəliyi var.

O dövrün sənətkarının əsərlərində kölgə və kədər yoxdur.

1835-ci ildə Yunanıstanı və Türkiyəni ziyarət etdi. Bu gəzintinin nəticəsi olaraq bütün suluboya seriyası işığı gördü: "Apollon Epikür Məbədi", "Delfik Vadisi" və s. İnanılmaz rənglər və mövzular sənətsevərləri sevindirir.

Rəssam köhnə İtalyan ustalarının sənətini, memarlığını və tarixini öyrənir. Nəticə isə "Pompeyin son günü" dür. Mütəxəssislər bu əsəri sənətkarın əsərindəki ən əlamətdar adlandırırlar. Karl Bryullov rəsm üzərində işə 1830-cu ildə başladı və üç il boyadı).

1836-cı ildə sənətkar vətəninə qayıtdı və Rəssamlıq Akademiyasında professor vəzifəsini aldı. Rəssamın əsərlərinin Peterburq dövrü, əksər hissələrdə portretlərdir. Soylu kişilər və gözəl xanımlar. Sənətçi yalnız göstərməyə çalışmır təbii gözəllik şəxs, həm də onun daxili dünya, hər kəsdə olan təcrübələr və sevinclər, ehtiraslar və daxili nəciblik (sənətkar belə düşünürdü).

1839-cu ildə rəssam "Polşa Kralı Stefan Bathory tərəfindən 1581-ci ildə Pskovun mühasirəsi" adlı rəsm üzərində işləməyə başladı. Bu iş sənətkar üçün yorucu olur. Mövzu ümumiyyətlə verilmir, Sankt-Peterburqda tutqun və nəmdir. Eyni dövrdə sənətçi Müqəddəs İshaq Katedralinin günbəzini çəkməyə başladı. Sənətçi ağır xəstələndi. Katedralin rəsmini və rəsmini tamamlaya bilmədi. Xəstəlik həqiqətən çox ciddi oldu və sənətçini yeddi uzun ay yatağa yatırdı.
1849-cu ildə Bryullov müalicə üçün xaricə getdi.

İtaliyada özünü daha yaxşı hiss edir və yenidən işə başlayır: rəsmlər, suluboya və portretlər seriyası.

Və 23 iyun 1852-ci ildə sənətçi öldü. Roma kənarında, Manziano qəsəbəsində öldü.

Ölümündən bir müddət əvvəl dedi:

"Bacardığım və etməyim lazım olan işlərin yarısını etməmişəm."

Rəssam Karl Bryullovun rəsmləri

Baxçasaray çeşməsi (1838-1849)

Baxçisaray çeşməsi

Karl Bryullov Puşkinlə tanış idi. Tez-tez görüşürdülər. Şairin ölümündən sonra Bryullov böyük şairin toplanmış əsərlərinin nəşrində iştirak etmək arzusunu dilə gətirdi, cəbhənin eskizlərini çəkdi.

Eyni dövrdə Bryullov "Baxçisaray çeşməsi" tablosu üzərində işə başladı. Sənətçi tapmaq üçün çox sayda eskiz tamamladı gələcək kompozisiya rəsm əsərləri, personajların cəsədlərinin, paltarlarının mövqelərini araşdırdı şərq qadınları... Bryullov, Zarema və Maria hisslərinin dramını deyil, həyatın romantik tərəfini göstərmək istəyirdi şərq hərəmi... Gözəlliklərin həyatındakı yuxulu tənbəllik, soyğun monotonluq və sükunət. Puşkinin sətirlərində olduğu kimi:

…Diqqətsiz xanı gözləyirəm
Oynaq bulağın ətrafında
Onet ipək xalçalarda
Bir izdihamda oturdular
Və uşaq sevinci ilə baxdılar
Şəffaf dərinlikdə bir balıq kimi
Mərmər dibində gəzdim ...

İtalyan günortası (1827)

İtalyan günortası

Karl Bryullov bu şəkli Sankt-Peterburq Rəssamları Həvəsləndirmə Cəmiyyətinin sifarişi ilə çəkdi. Bu, İtalyan Səhərin böyük uğurundan sonra baş verdi.

Və Karl yazdı:

Şəklin qəhrəmanı antik nisbətlərdə fərqlənmir və heç qədim heykəl kimi görünmür.

Bryullov əsl İtalyan qadınının gözəlliyini göstərir.

Və bu sadə İtalyan qəzəbli Cəmiyyəti. Cəmiyyətin sədri sənətkara sənətin məqsədinin təbiəti zərif təsvir etmək olduğunu xatırlatdı. Və Bryullovun kətanındakı xanım "zərif nisbətlərdən daha xoşdur".

Bununla birlikdə, Bryullov ənənəvi deyil, həqiqi gözəllik göstərmək hüququnda israr etdi.
Əsl işıq və kölgə oyununu əldə etmək üçün sənətçi şəkli əsl üzüm bağında çəkdi.

Rəsmin sadə və inanılmaz dərəcədə gözəl olduğuna razı olun.

Yu.P.-nin portreti Samoilova, övladlığa götürdüyü qızı Amatsilia Paccini ilə topdan təqaüdə çıxdı (1839)

Qrafinya Yulia Pavlovna Samoilovanın portreti, evlənmiş qızı Amatsilia Paccini ilə topdan çəkilir

Kontes Yulia Pavlovna Samoilova, Bryullovun taleyində xüsusi bir qadındır. Sevgi və dostluq hekayələri haqqında ayrıca bir yazı.

O, qadın ulduz, sosyalist və "kölənizdir". Pis xasiyyətli, tərs, sevən və itaətkar bir gözəllik. Həqiqətən inanılmaz bir qadın.

1939-cu ildə Samoilova, babası Kont Littadan qalan nəhəng mirasa sərəncam vermək lazım olduğu üçün Sankt-Peterburqa gəldi. Bu dövrdə Bryullov bu portretə başladı. Sənətçi həyatın maskaradını göstərmək istədiyini söylədi. Orada, Samoilovanın arxasında, qırmızı pərdənin arxasında, kral topu guruldayır və çeşmə ilə döyünür ləzzət... Qarşımızda yalnız bir qadın, kral geyimində, amma maskasız. Hər kəsin özünü insanlardan təcrid etməyə və əslində olmayan birinə bənzəməyə çalışdığı bir yalan dünyası üçün lazım olan maskanı çıxardı.

Və şəklin əsas mövzusu güclü və müstəqil bir şəxsiyyətin qələbəsi və gözəlliyidir.

At xanımı (1832)

Atlı

Bu məşhur rəsm qrafinya Samoilovanın şagirdlərini təsvir edir. Solda - kiçik Amatiya və atda - böyük Jovanina.

Sənətçi Samoilovanı sevirdi və qızlar qrafinya ilə əhatə olunmuş dünyanın bir hissəsi idi. Və qrafinya sevən Bryullov, qızları sevməyə bilməzdi.

Rəssamın fikrinə görə Atlı qadın Samoilovanın sarayındakı mərasim salonunu bəzəmək üçün böyük bir portretdir. Qrafinya portreti sifariş etdi. Bütün divarları "möcüzələri" ilə asmaq istədiyini dəfələrlə söylədi.

Sənətkar özünü göstərir mükəmməl dünya... Və bu dünyada varlıq gözəldir. Budur uşaqlıq cazibəsi və gəncliyin qüruru. Bütün bunları kiçik qəhrəmanların üzündə görürük. Sənətçi bu əsərə o qədər duyğu və duyğu qoydu ki, tamaşaçılar dəyişdikdən əvvəl gündəlik gündəlik bir səhnə meydana gəldi, şeir və rənglərin qeyri-adi həddi.

Türk qadını (1837-1839)

Türk

Tutqun və yağışlı Peterburqa qayıdan sənətkar tez-tez Aralıq dənizindəki səyahətlərinin xatirələrinə müraciət edir.

Xatirələr və fantaziyalar. Sənətçinin albomunda qəribə şərq geyimlərində qadınları əks etdirən bir çox eskiz var. Ekzotik və əsrarəngiz qadınlar - "Türk qadını" mövzusundan narahat olduğunu söyləyə bilərik.

Karl Bryullovun rəsmlərindəki dünya xanımları "yarı-şərq" geyimlərindədirlər. Rəssamın albomlarında sənətkarın müasirlərinin xüsusiyyətlərini göstərən bir çox suluboya var.

Sənətçi bu türk qadını bir modeldən çəkdi. Məsələ burasındadır ki, "Turchanka" dan əlavə "Odalisque" də var. Və hər iki şəklin əsas qəhrəmanı eyni xanımdır.

Bryullov, türk qadınının parlaq nəhəng bir türk türbəsi ilə bəzədilmiş üzünü çox diqqətlə boyadı.

Mütəxəssislər sənətkarın xüsusilə qadın və təbiətə yaxın bir işi olduğunu "Türk qadını" olduğunu söyləyirlər. Şəkli atomlara sökmək istəmirəm. Karl Bryullov ustadır. Və onun "Türk qadını" sadəcə sevimli. Heç bir yüksək bədii qiymətləndirmə olmadan.

Rəssam Karl Pavloviç Bryullovun rəsmləri

Pompeyin son günü

Napoli yaxınlığında üzüm yığan qız

A.M.-nin portreti Beck

Portret böyük hersoginya Elena Pavlovna qızı Maria ilə

Inessa de Castro-nun ölümü

Bathsheba

Odalisque

Körpə gözləyən İtalyan qadın bir köynəyi araşdırır

Şəfəqdən əvvəl gənc bir qız xəyal edin

Ağlayan körpədən ayılan ana

1581-ci ildə Polşa kralı Stephen Bathory tərəfindən Pskov mühasirəsi

Karl Pavlovich Bryullov (1799 - 1852) - böyük Karl - rəssamın yaşadığı dövrdə müasirləri bunu belə adlandırırdılar. Onun adı Flandriya'nın ən yaxşı portret rəssamlarının adları ilə bir sıraya qoyuldu. İmperator I Nikolay əsərlərindən birindən o qədər məmnun qaldı ki, ona bir almazlı üzük hədiyyə etdi.

Fransız kökləri

Brullo ailəsi irsi idi: ulu baba, baba, ata - hamısı sənətkarların emalatxanasında idi. Ata, akademik və müəllim övladlarının ilk müəllimi idi. Gələcək rəssamın anası var idi qızlıq soyadı Schroeder, ruslaşmış bir Alman ailəsindən gəlir.

Təhsil illəri (1809 - 1821)

Karl Bryullov on iki il Akademiyada oxudu. Bu illər ərzində tərcümeyi-halına təşəkkür edirəm misilsiz istedad və ciddi ev işləri daha uğurlu oldu: sinif yoldaşları arasında kəskin fərqləndi. Təhsil klassisizm prinsiplərinə söykənirdi. İndi itirilən məşq ardıcıllığı sarsılmaz idi. Bir sıra uzun təlim mərhələlərindən sonra canlı bir təbiət çəkməyə gəldilər: orijinalları (natürmort və fiqurlu kompozisiyalar) kopyalamaq, gipsdən rəsm çəkmək, daha sonra - "insanlar kimi" paltardakı mankenlər.

Karl daima yaşıdlarının qabağında gedirdi. Gənc adam, realın ideala tabe olduğu, dünyanın həyəcanı və boşuna yer olmadığı klassikliyi səmimi qəlbdən sevirdi. Ancaq siyasi ehtirasları və canlı təbiətin gözəlliyi ilə yaşamaq idealist dünyaya hücum etdi. Və "Narcissus" adlı ilk rəsm əsərində (1819), Akademiya tərəfindən qoyulmuş şərti çərçivədən kənara çıxdı. Və bütün kanonları müşahidə edərək tamamladığı rəqabət şəkli üçün Bryullov bir qızıl medal aldı.

İtaliyaya səyahət

Yeni yaradılmış Rəssamların Təşviqi Cəmiyyəti Charles və Alexander adlı iki qardaşını Romaya göndərir. Sizdən əvvəl o illərdə Alexander Bryullovun portreti var.

O, yalnız yaraşıqlı deyil, həm də rəsm və memarlıq qabiliyyətinə sahib idi. Sankt-Peterburqda bir bina tikdi və yalnız. Bütün atmosferin sənət və gözəlliklə doymuş olduğu bir ölkəyə bu ilk səfər qardaşların ruhuna əbədi girəcəkdir. Bu zaman, imperatorun icazəsi ilə soyadları ruslaşdırıldı və indi Bryullo deyil, Bryullov olur. Bu əsnada, tərcümeyi-halında Gotik sənət və Titianın əsərləri ilə görüşlər verən Karl Bryullov, bunlara heyran və heyran qaldı. Ancaq tədricən rusların hələ tanış olmadığı romantizm fikirləri onu həyəcanlandırmağa başlayır.

Florensiya və nəhayət, Roma istəkli sənətkarı tamamilə heyrətə saldı və ovsunladı. Ən başlıcası, Rafael və Leonardoya heyran qalır, eyni zamanda ölkənin narahat olduğunu hiss edir. İçində bir qurtuluş hərəkəti yetişir. Ölkənin bütün insanlarını özünə cəlb edən şey azadlıqdır. Bryullov bu anda bir şəkil də bitirə bilmir - başında gördüyü hər şey tutarlı bir sistemə sığmır. Ancaq təxminən 120 portret çəkir. İstisnasız olaraq bütün modelləri gözəldir. Məsələn, “E.P.-nin portreti. Gagarina oğulları Eugene, Lev və Theophilus ilə birlikdə "(1824).

Onsuz da bu erkən iş həm rəngkarın parlaq hədiyyəsini, həm də Akademiyanın ona verdiyi bacarığı görə bilərsiniz. Sənətçinin dost olduğu bu yaxınlıq dərhal rəğbət oyadır. Bu illərdə populyar bir rəssam halına gələn və bir çox sifariş alan, tərcümeyi-halını verən Karl Bryullov yeni növbə, Rəssamları Həvəsləndirmə Cəmiyyətindən ayrılır və müstəqil əsərlər yazmağa başlayır. Mövzu seçməkdə sərbəstdir, yeni bir əsər yarada və sata bilər. Bryullov müstəqil bir şəxs oldu.

Mərasim portreti (1832)

Bu, Giovannina və Amacilia Paccini-ni təsvir edən qoşa portret şəklidir. Atlı qadın tablosu kimi tanınır. İtalyanlar dərhal gənc rus rəssamı haqqında danışmağa başladılar. Həvəsli İtalyan tənqidçiləri şəkildəki hər şeyi - boyandığı sənətkarlığı, zərif və zəngin palitranı təriflədi. Hərəkətlərin və duruşların təbii lütfü, plastik tamlığı onları vurdu. Onların çoxu "At xanımı" tablosunun dahi tərəfindən işarələndiyinə inanırdı.

Qara atdakı modelin hərəkətləri sürətlidir, lakin kompozisiya quruluşuna görə balanslı və təntənəlidir. Bir xanımın yəhərində inamla oturan Giovannina fiquru, gəzintidən sonra özünə gələ bilməyən və yenidən baş qaldıran rahat atın öhdəsindən gəlmək bacarığı şah möhtəşəmliyi ilə ovsunlanan sənətkarın diqqət mərkəzindədir. Modelin zərif kıvrımlarda yatan qara saten atı və ağ tüklü havadar ətəyi əksinədir. Zərif və cəsarətli balkonda heyranlıqla zərif at xanımı ilə qarşılaşan Giovannina və Amalicia paltarlarının rəngidir.

Bütün dünya bir ustanın fırçası altında gözəldir. Kiçik Amalisiya, ata baxmağın etibarını və bacısının sakitliyini ortaya qoymaq üçün hazırlanmışdır. Amalikia möhtəşəm Amazon-a etibarlı, həssaslıqla, heyrətlə baxır. İki kiçik it də sevimli gənc atlı ilə görüşür. Tüylü köpəyin latın hərfləri ilə yazılmış "Samoilova" yazısı olan yaxası var. Gəncliyin cazibəsini, cəsarətli həssaslığını və inamını bu portretdə görürük. Həmişə rəssama ilham verən müştəri Y. Samoilovanın portretinin yanında yer verməmək mümkün deyil.

O, heyrətamiz və Bryullovun bacarığı üçün ən yüksək tərifə layiqdir.

Tarixi mənzərə

Kiçik İtalyan mənzərələrinin yaradılmasına paralel olaraq əsərləri klassikizm, realizm və barok elementlərini birləşdirən Karl Bryullov, 1827-ci ildə yenidən böyük, möhtəşəm bir tarixi kətan düşündürdü və 1830-cu ildə onu icra etməyə başladı. Həqiqət budur ki, sənətçi Pompei şəhərindəki qazıntıları ziyarət etdi. Qalıqların nə dərəcədə olduğu üçün heyrətə gəldi qədim şəhər... Pompeii sağ idi, yalnız dükanlarda tacir çatışmırdı, işlərini küçələrdə gəzən, evdə istirahət edən və ya pubda oturan sakinlər yox idi.

"Pompeyin son günü" tablosunun ideyası Karl Bryullov üç il bəslədi. Bu zaman çox sayda şahid məktubu oxudu. Sənətkarın indi doldurduğu romantizm estetikası özünəməxsusluq tələb edirdi. "Pompeyin son günü" operasını yazan bəstəkar Paçini ilə dostluğundan müəyyən dərəcədə təsirləndi. Karl Bryullov onu eşitdi və o da ona düşüncə və xəyal üçün yemək təqdim etdi. Bundan əlavə, Rafael'i ilahiləşdirən, Vatikandakı çoxfiquralı fresklərindən ilham almışdı. Qəhrəmanlarının plastisiyası, hərəkət təşkiletmə ritmi və müxtəlif jestlər Rafael məktəbidir. Bununla birlikdə istifadə edəcəyi rəng, rəssam Titianın rənginin zənginliyini seçəcəkdir. Xüsusi bir qadın növü inkişaf etdirir - güclü, möhkəm, ehtiraslı və qeyri-adi dərəcədə gözəl. Musası qrafinya Y. Samoilova idi, şəkildəki görünüşünü üç dəfə çəkəcək.

Fəlakət günü

Kader anının böyüklüyü kətan üzərində əks olunur. Bu son qırmızı-qara gün dəhşətlidir.

Hamısı yanğın alovlarına bürünüb, qara kül tökür, dağılmış binaların gurultusu, tanrılarının qoruma göndərmədikləri uğursuz tələsik insanlardan kömək diləyir. Bəli, tanrıları özləri yerin qəzəbinə və qızğın vulkana tab gətirə bilməyərək yıxılırlar. Açıqdır ön plan ana iki qızını qucaqlayır və dəhşətlə qoruyacaq başqa bir yerin olmadığını görür. Onların tanrıları çökdü. Yaxınlıqda oğulları yaşlı bir ata daşıyırlar və gənc yıxılan gəlini dəstəkləyir. Bundan əlavə, qorxmuş at atını heç dinləmək istəmir. Hər şey sürətli hərəkətdədir. Yalnız sənətkar sakitdir. Bu rəngləri və hərəkətləri sonsuza qədər xatırlamaq istəyir. Yaradan bu gecənin qanlı sonunun yaddaşında qalacaq bir şahiddir.

Rəqəmlər sadəcə heykəltəraşlıqdır. Bunların son ölümcül anları olduğuna hələ heç kim inanmır. Ancaq xeyirxah tanrılar onları bu yüksək, dəhşətli mənzərəyə çağırdı. İnsanlar içəcəklər tam qab göndərilən əzablar. Bryullov qoydu klassik forma şəkildəki insanların yaşadığı təcrübələr. Sənətkarın ifadə etdiyi hisslərin bütün çalarları onsuz da saf romantizmdir.

İtaliyadakı uğur fövqəladə idi. Paris bu işi qiymətləndirmədi, amma Rusiya bu kətanı qələbə ilə qarşıladı. Həm A.Puşkin, həm də E. Baratynski buna cavab verdi. Gogol, Zhukovsky, Lermontov, Belinsky, Kuchelbecker - hamısı bu işi yüksək qiymətləndirir. İnsanlar sərgiyə getdilər - şəhər sakinləri, sənətkarlar, sənətkarlar, tacirlər. İmperator I Nikolay, daha sonra reallaşacaq şəxsi bir auditoriyada, rəssamın başını dəfnə çələngi ilə taclandıracaq.

Evə qayıtmaq

Möhtəşəm kətan yaradıldıqdan sonra, İmperator I Nikolayın istəyi ilə, sənətkar Karl Bryullov, Yunanıstan, Konstantinopol və Moskvaya gələrək Sankt-Peterburqa döndü. Ancaq əzizim xəstələndi və qayıdış üç ilə yaxın uzandı. Yolda rəssam çox çalışırdı. Beləliklə, 1835-ci ildə vitse-admiral V.A.-nın portretini çəkdi. Kornilov, Krım müharibəsinin gələcək qəhrəmanı.

Bryullov, modellərinin xarakterini necə hiss edəcəyini bilirdi. İndi intuitiv olaraq seçdi qəhrəmanlıq şəxsiyyəti... Bu və ya digər şəkildə 1835-ci ildə Moskvada idi. Orada A.S. Puşkin və V.A. Tropinin, serflərdən gələn görkəmli portret rəssamımız. İki sənətçi bir-birinin istedadlarını qiymətləndirdi və yaxın dost oldular.

Peterburq (1836 - 1849)

Bu müddət ərzində Akademiyada dərs demiş və bir çox portret çəkmişdir. N.V. ilə tanış olduq Kukla, V.A. Jukovski, İ.A. Krylov hamısı Karl Bryullovun müasirləridir. Sənətkar portretlərini çəkəcək. "Svetlana" V.A üçün illüstrasiya hazırlayacaq. Jukovski. Karl Bryullov artıq böyük tarixi rəsm əsərləri yaratmayacaq. Ömrünün son dövrünün işləri və uğurları portret sahəsindədir. Nestor Kukolnik, rəssamın göstərəcəyi portretdə də sevdiyi və yaxın dostu hesab etdiyi bir insandır ən yaxşı keyfiyyətlər, sənətkar öz daxili aləminə dərindən baxa biləcəkdir.

Onun modeli ziddiyyətlərdən və düşüncələrdən toxunur. Romantik Bryullov şübhə və məyusluq atmosferini kətana köçürdü - zamanın ruhu. Həyatı təsdiqləyən bayram Bryullov getdi. Portretdə sözlə çatdırılması çətin olan bir şey görürük, bu Kuklaçının təbiətinə xas olan ziddiyyətdir. Ona və utancaqlığa, dələduzluğa və bəzi kinizmlərə. Model birbaşa izləyiciyə baxır, ancaq rəqəm zamansızlığın ağırlığında bükülür. Bir divar onu həyatdan qoruyur. Kompozisiya sakitdir, yalnız reflekslərlə oynayan işıq dinamika və gərginlik gətirir.

Ailə qurmaq

1838-ci ildə Karl Pavlovich Bryullov tanış oldu və bir il sonra Emilia Timm ilə evləndi. Bir ay ərzində birlikdə yaşamaq ər-arvadın qeyri-mümkün olduğunu sübut etdilər. Uzun bir boşanma prosesi başladı. Bioqrafiyası bu qədər kəskin dəyişən Karl Bryullov cəmiyyət tərəfindən rədd edildi. Onun üçün təsəlli, mirasla əlaqəli mövzularda İtaliyadan gələnlərlə görüşdü. Özü üçün onun mərasim portretini çəkir.

Və yenə də postamentdə bir yerə layiq bir qadın idealını görür. Karl Pavlovich Bryullov yenidən canlanır, oxuyur ecazkar insan... Qrafinya ruhunun gücü eyni zamanda tamaşaçı qarşısında gözəl kimi görünən Samoilovanın ən aktyor siması olan sütunların və pərdələrin xarici monumentallığında da özünü göstərir. antik heykəl... Sənətçi yenə də gözündə gözəlliyi və mənəvi gücü görür. Maskarad aləmində Samoilova maskanı atdı və dünyaya azad bir şəxsiyyət göstərdi.

Karl Bryullov: avtoportret (1848)

Hələ tikilməkdə olan Müqəddəs İshaq Katedralinin divar rəsmləri üzərində işləyərkən Bryullov ağır bir şəkildə xəstələndi. Revmatizmə yoluxdu, bu da ürəyinə fəsadlar verdi. Ona yataq istirahəti və tam istirahət təyin olundu. Ünsiyyət minimuma endirildi - yalnız həkimlər iştirak etdi.

İndi yaşlı bir sənətçi, tezliklə əlli yaşındadır, bir xəstəlikdən sonra altı aydan çox tək yatanda özünə acı bir məyusluqla baxır. Zəifdir, bunun rahat duruşu, damarların şişdiyi əli hərəkətsiz asılması ilə sübut olunur. Ancaq burada sülh yoxdur. Şəkil həyatı ümumiləşdirir. Qaşlar bir-birinə çəkilir, aralarındakı qırışlar və qırışlar yüksək düşüncə işini göstərir. Ölkəni təsir edən siyasi dəyişiklikləri əldən verdi və sənətçi düşündüyü kimi səhv yoldadır. O, sonsuz yorğun, bu nəcib və uca insandır. Təvazökar olmağa məcbur etdiyi ruhunun gücü yüksəkdir. Bütün məyusluqlar avtoportretdə əks olunur. Güzgüdə yalnız özünü deyil, bütün nəslini gördü.

Karl Bryullovun yaradıcılığı

Həyatının son illərini (1849 - 1852), həkimlərin tövsiyələrinə görə Bryullov xaricdə keçirəcəkdir. Madeyrada tibbi müalicədən keçir, sonra İtaliyaya köçür. Garibaldi'nin bir həmkarı ailəsində yaşayır. Azadlıq üçün mübarizə ideyaları sənətkar tərəfindən qəbul edildi. Yenə də ürək çatışmazlığına baxmayaraq çox çalışır. Akademik kanonlar kənara atılır. Ölkəni bürümüş coşğu, zirehlə təsvir olunan Juliet Tittoni portretində özünü göstərir. Bu İtalyan Jeanne D'Arc.

Sənətçi mübarizə aparan İtaliyanın şəkillər qalereyasını yaradır. Özünə və gücünə inam ona qayıtdı. Ancaq ona nə qədər az vaxt ayrıldığını bilmir. Gəncliyində akademikliyə qarşı uzun bir cazibə yolu keçərək, dünyanın romantik bir qavrayışına və Gözəlliyin şən vəsfinə keçərək və sonrakı illərdə reallığa yaxınlaşan Karl Bryullov, bir sözlə, qeyri-adi dərəcədə böyük bir iş gördü Rus sənəti, xüsusilə portret sahəsində, bütün yaradıcılıq potensialını üzə çıxara bilmədi.

Ürəyi imtina etdi və gecə boğularaq öldü. Rus dahisi İtaliyada, Roma yaxınlığındakı kiçik bir yerdə, Protestant qəbiristanlığında dəfn edildi. Bu ildə 1852 Rusiya V.A.-nı itirdi. Jukovski, N.V. Qoqol, ən yaxşı tələbə Bryullova P. Fedotova.

Mümkün olduğu qədər məqalədə Karl Bryullovun rəsmləri təsvir edilmişdir. Onun əsərləri bizimlə parlaq danışır əlçatan dil... Rəssamın yaratdığı dünyaya daxil olun və ustadın təriflədiyi sevgi və gözəlliyə heyran qalacaqsınız.

Rəssam, rəssam, muralist, suluboya, rəssam, akademizmin nümayəndəsi.

Milan və Parma akademiyalarının, Romadakı Müqəddəs Luka Akademiyasının üzvü, Sankt-Peterburq və Florensiya sənət akademiyalarının professoru, Paris Sənət Akademiyasının fəxri sərbəst yoldaşı.

Memar, romantizm stilinin təmsilçisi Alexander Bryullovun qardaşı.

Tərcümeyi-hal

Karl Bryullov 1799-cu il dekabrın 12-də (23) Sankt-Peterburqda, Fransız mənşəli akademik, taxta oymacısı və oymaçısı Pavel İvanoviç Bryulonun (Brulleau, 1760-1833) və həyat yoldaşı Maria Ivanovna Schroeder (Schroeder) ailəsində anadan olub, Alman kökləri olan.

1809-1821-ci illərdə Sankt-Peterburqdakı Rəssamlıq Akademiyasında rəssamlıqla məşğul olmuş, Andrey İvanoviç İvanovun tələbəsi olmuşdur. Parlaq bir tələbə, tarixi rəsm sinifində qızıl medal aldı. İlk məlum əsəri "Nərgiz" 1820-ci ilə aiddir.

1822-ci ildə Bryullov Rəssamları Həvəsləndirmə Cəmiyyəti hesabına İtaliyaya göndərildi. Münhen Drezdeni ziyarət etdi; Romada yerləşdi. Janr rəsmləri: "İtalyan Səhər" (1823) və "İtalyan Günortası" (1827). Rafaelin freskinin bir nüsxəsindən sonra “ Afina məktəbi»Bryullov işə başlayır böyük şəkil dan tarixi süjet - Anatoliy Nikolaevich Demidovun sifariş etdiyi "Son Pompey Günü" (1827-33). Konsepsiya " Son günün... ”meydana çıxdıqdan sonra arxeologiya modası və əlaqəsi ilə əlaqələndirilir: 1828-ci ildə Vezuvinin mini püskürməsi baş verdi. Bryullov Pompeydə idi və yerində bir sıra eskizlər çəkdi: mənzərə, xarabalıqlar, daşlaşmış fiqurlar.

Bu vaxta qədər Skavronsky ailəsindən bir aristokrat Yulia Samoilova, yəni I. Yekaterina Portretlərin qohumları ilə tanış oldu: “Yu. Şagirdi və arapkonu olan Samoilova "," Atlı qadın "(1832), eləcə də" Bathsheba "(1832) tablosu Bryullovun həyatının bu mərhələsi ilə əlaqələndirilir.

1836-cı ildə Yunanıstan və Türkiyəyə səyahət etdikdən sonra Bryullov Rusiyaya - Odessa vasitəsilə Moskvaya və bir neçə ay sonra Sankt-Peterburqa qayıtdı. Moskvada Alexander Pushkin ilə görüşür; şair və dramaturq A. K. Tolstoy və A. A. Perovskinin (yazıçı Anthony Pogorelsky) portretlərini çəkir. Sankt-Peterburqda Rəssamlıq Akademiyasında bir təntənəli qəbul və "Pompeyin son günü" nün təntənəsi olacaq; şəkil Parisi tənqidçilər tərəfindən soyuq bir şəkildə qarşılandığı Parisə (Luvr, 1834) baş çəkməyi bacardı: bu (onsuz da!) Delacroix və Fransız romantizm dövrü idi. Rəsm Demidov tərəfindən I Nikolaya hədiyyə edildi və o, İmperator Ermitajına yerləşdirdi və sonra Rəssamlıq Akademiyasına bağışladı; hal hazırda Rus Muzeyindədir.

Roma Protestant qəbiristanlığında Karl Bryullovun məzar daşı

1849-cu ilə qədər Bryullov Sankt-Peterburqda yaşayırdı və işləyirdi. İncəsənət Akademiyasının professorudur, dəbli portret rəssamıdır; Müqəddəs İshaq Katedrali (1843-47) olan Nevski Prospektindəki Lüteran Kilsəsini boyayır böyük şəkil Pskov mühasirəsi (1839-43; tamamlanmamış).

Çox sayda portret: Nestor Kukolnik (1836), V. A. Jukovski (1837-38), I. A. Krylov (1839); Yu. P. Samoilova şagirdi ilə (1839); Avtoportret, (1848).

Son illər

Sankt-Peterburqda Bryullovun səhhəti olduqca pisləşdi. 1849-cu ildə Rusiyanı tərk etdi və müalicə üçün Madeyra adasına getdi. Sənətçi İspaniyanı gəzir.

1850-ci ildə Bryullov İtaliyaya qayıtdı. Ən çox vacib iş bu dövr - Tittoni ailəsinin üzvlərinin portretləri və "Mikelancelo Lancinin Portreti".

Bryullov, 1852-ci il iyunun 11-də (23 iyun, yeni üslubda) Roma yaxınlığındakı Manziana qəsəbəsində öldü. Testaccio Roma Protestant Qəbiristanlığında dəfn edilmişdir.

Təsir

Bryullov, Puşkindən və dostu Glinkadan fərqli olaraq, rus rəssamlığında ədəbiyyata və musiqiyə təsir etdiyi qədər əhəmiyyətli bir təsir göstərməmişdir. Bununla birlikdə, Bryullovun portretlərinin psixoloji meyli bu növün bütün rus ustalarında: Kramskoy və Perovdan Serov və Vrubelə qədər izlənilə bilər.

· Bryullov şəxsən gələcək böyük Ukrayna şairi Taras Şevçenkonun sərbəstlikdən azad edilməsi üçün vəsatət qaldırdı. Bu məqsədlə Bryullov, Jukovskinin istəyi ilə məhkəmə lotereyasında oynadığı imperator ailəsi üçün portretini çəkdi. Fidyədən sonra Şevçenko Bryullovun ən sevimli tələbələrindən biri oldu.

Briullov Karl, rus rəssamı. Bryullov 1799-cu il 12 (23) tarixində Sankt-Peterburqda bir heykəltəraş-oymaçı və miniatür rəssamının ruslaşmış bir Alman ailəsində anadan olmuşdur. 1809-1821-ci illərdə Rəssamlıq Akademiyasında, xüsusən tarixi rəssamla birlikdə təhsil almışdır. növ Andrey İvanoviç İvanov. 1821-ci ildə Karl Bryullov rəsminə görə Akademiyanın qızıl medalına layiq görüldü: Mamvri Palıdı tərəfindən İbrahimə Üç Mələyin Görünüşü və İtaliyada dövlət hesabına şəkil öyrənməyə davam etmək hüququ. 1823-1835-ci illərdə Bryullov, İtaliyada Renaissance-Barok sənətinin yanında antikanın dərin bir təsirini yaşayan İtaliyada çalışdı. Bryullovun İtalyan rəsmləri şəhvətli erotizmlə bürünmüşdür (İtalyan günortası, 1827, Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq; Virsavia, 1832, Tretyakov Qalereyası); bu dövrdə nəhayət bir sənətkar hədiyyəsi meydana gəldi.

Bryullov eyni zamanda dünyəvi portretin ustası rolunu oynayır, obrazlarını parlaq, "cənnət" gözəllik dünyalarına çevirir (Atlı qadın və ya G. və A. Paçininin atlı portreti, 1832, Tretyakov Qalereyası). Böyük tarixi mövzulara can ataraq, 1830-cu ildə Vesuvinin püskürməsi ilə dağıdılmış qədim Roma şəhərinin qazıntı sahəsini ziyarət edərək, Bryullov, Son Pompey Günü tablosu üzərində işə başladı. Çox fiqurlu faciəvi kətan romantizmə xas olan "fəlakət rəsmlərindən" biri olur.

Pompeii Bryullovun Son Günü (1833-cü ildə tamamlanmış və Rus Muzeyində saxlanılmışdır) tablosu həm Rusiyada (A.S. Puşkin, N.V. Gogol, A.I. Herzen və digər yazarların həvəslə yazdıqları) və həm də bu əsərin xaricdə bir sensasiya yaradır. rəssam ilk böyük kimi alqışlanır beynəlxalq uğur Rus rəsm məktəbi. Sənətçi 1835-ci ildə canlı bir klassik olaraq vətəninə döndü. Yolda Yunanıstanı və Türkiyəni ziyarət edən Bryullov bir sıra əsərlər yaradır şeir şəkilləri Şərqi Aralıq dənizi. İmperator I Nikolay'ın Rusiya tarixinə təklifi ilə dönən Bryullov, Stefan Bathory (1836-1843, Tretyakov Qalereyası) tərəfindən Pskov mühasirəsini yazır, lakin epik bütövlüyə (eskizlərdə bir sıra təəccüblü şəkil tapıntılarına baxmayaraq) nail ola bilmir. onun İtalyan şah əsərinin. Rusiyaya qayıtdıqdan sonra Bryullovun işinin vacib bir sahəsi bir dekorativ və dramaturqun istedadlarını üzvi şəkildə birləşdirməyi bacardığı monumental dizayn layihələri hazırlamağa başladı (Pulkovo Rəsədxanasında divar kağızları eskizləri, 1839-1845; eskizlər və Müqəddəs İshaq Katedrali üçün mələklərin və müqəddəslərin eskizləri.

Bryullov portretlərdə obrazlarının tam ustası kimi görünür. Xüsusi hazırlanmış əşyalarda belə (qrafinya Yulia Samoilovanın portreti kimi, topdan çəkilir övladlığa götürülmüş qızı Paccini, təxminən 1842, Rus Muzeyi), rəng və mise-en-scenenin ovsunlayıcı əzəməti ilk növbədə sənətin təntənəsinə bənzəyir. Sənət adamlarının obrazları daha rahat, psixoloji cəhətdən rəngli və xiyarosuro (şair N.V. Kukolnik, 1836; heykəltəraş I.P. Vitali, 1837; fabulist I.A.Krylov, 1839; yazıçı və tənqidçi A.N. Strugovşikov, 1840; bütün əsərləri Tretyakov Qalereyası), o cümlədən məşhur melankolik avtoportreti (1848, orada). Xəstəlikdən daha zəif böyüyən Bryullov 1849-cu ildən bəri Madeira adasında və 1850-ci ildən bəri İtaliyada yaşayır. Karl Bryullov 23 iyun 1852-ci ildə Roma yaxınlığındakı Manziana qəsəbəsində vəfat etdi.

Karl Pavlovich Bryullov - məşhur rus rəssamı, "Pompeyin son günü" ölümsüz rəsm əsərinin müəllifi virtuoz ustası portret.

Mənşə

Gələcək sənətçi 23 dekabr 1799-cu ildə bir sənət akademikinin ailəsində anadan olub. Ailənin tarixi bir çox cəhətdən diqqət çəkir. Brullanın Fransada yaşadığına dair bir əfsanə var idi, lakin 19-cu əsrin sonunda Nantes fərmanının ləğv edilməsindən sonra Protestant olduqları üçün ölkədən qovuldular. Qaçanlar Almaniyada Lunenburg şəhərində yerləşməyə məcbur oldular. Daha yaxşı bir həyat axtarışı üçün Almaniyadan, Karl Bryullovun öz ulu babası Georg Bryullo gəldi. Karlın atası Pavel (Paul) İvanoviç Bryullo (1760-1833) bacarıqlı bir ağac oymacısı, miniatür rəsm ustası idi, Sankt-Peterburq Sənət Akademiyasında heykəltəraşlıqdan dərs deyirdi. Ana - Maria Ivanovna Schroeder, eyni zamanda Alman kökləri olan bir ailədən gəldi. Karlın üç qardaşı və iki bacısı var idi. Böyük qardaş İskəndər sonradan oldu məşhur memar... Alexander Bryullov, memarlıqdakı görkəmli müvəffəqiyyətləri sayəsində irsi nəcib bir ad aldı. İskəndərin Bryullovlar ailəsini davam etdirən bir çox uşağı var idi. Məşhur rəssamın özünün qanuni övladı yox idi.

Uşaqlıq, gənclik

Karl olduqca xəstə bir uşaq idi. Ancaq çoxdan erkən uşaqlıq atasının rəhbərliyi altında rəssamlıq sənətini səylə öyrəndi. 1809-cu ilin payızında, böyük qardaşı Alexander ilə birlikdə gənc sənətkar İmperatorluq Sənət Akademiyasına yazıldı. Bryullov dövlət hesabına oxudu. Təhsilinin əvvəlində Karl müəllimlərin diqqətini çəkdi. İstedadlı, maraqsevər bir oğlan, sinif yoldaşları arasında nəzərəçarpacaq dərəcədə fərqlənirdi. Təqaüdçü yoldaşlar, imtahan sənədlərini düzəltmək istəyi ilə dəfələrlə Karla müraciət etdilər, gənc kiçik bir pul qarşılığında kömək etdi. Karlın müəllimlərindən biri ecazkar rus rəssamı Andrey İvanoviç İvanov idi. İstedadlı bir müəllim olan İvanov dərhal gəncin diqqətəlayiq istedadını qiymətləndirdi və Bryullova bir çox cəhətdən kömək etdi. 1830-cu ildə Andrey İvanoviç İvanov lehinə düşdü və akademiyadan qovuldu. O vaxtlar artıq xaricdən qayıtmış olan məşhur bir sənətçi olan Bryullov, sənət sahəsindəki uğurlarına görə mükafat olaraq dəfn çələngini aldı, dərhal ictimaiyyət qarşısında müəlliminə verdiyi ən böyük hörmət əlaməti olaraq qoydu. İvanovun başında.

1821-ci ildə Bryullov Rəssamlıq Akademiyasını fərqlənmə diplomu ilə bitirdi. Akademiyada oxuduğu müddətdə sənətçi üçü yaratmağı bacardı əhəmiyyətli rəsm əsərləri... Birincisi, "İncəsənət Dahisi" tablosu idi, bütün akademizm qanunlarına uyğun gəldi və kopyalanması tövsiyə edildi. Bryullovun ikinci əhəmiyyətli yaradıcılığı "Suya baxan Nərgiz" tablosu idi, şəkil müəllimi Andrey İvanoviç İvanov tərəfindən o qədər bəyənildi ki, onu öz kolleksiyası üçün satın aldı. İndiki vaxtda mənzərəni Sankt-Peterburqda, Rus Muzeyində görmək olar. Üçüncü kətan, məzuniyyət işi olan "Mamvri Palıdının İbrahimə Üç Mələyin Görünüşü" adlı rəsm əsəridir, bu sənət əsəri üçün Bryullov tarixi rəsm sinifində qızıl medalla təltif edildi.

İtalyan dövrü

Akademiyanın qızıl medalçısı Karl Bryullov, bir təqaüdçünün xaricə səyahət hüququ var idi, lakin akademiyanın direktoru A. N. Olenin ilə mübahisə səbəbi ilə səfər baş tutmadı. Ancaq taleyin əlverişli olduğu ortaya çıxdı gənc istedad... Məhz o illərdə Sankt-Peterburqda sənətkarların təşviqi üçün bir patron cəmiyyəti (OPKh) quruldu. Cəmiyyətin üzvləri diqqətlərini Bryullova yönəltdilər. Hələ akademik illərdə özünü ən çox tanıdan gənc bir sənətçi müsbət bir şəkildə, bəzi test sənədlərinin çəkilməsi təklif edildi. Bunların uğurla başa çatması halında xaricə gediş haqqının ödəniləcəyi vəd edildi. Bryullov həvəslə işə başladı. Fırçasının altından "Edip və Antigone" və "Polinek'in tövbəsi" adlı iki möhtəşəm rəsm çıxdı. Nüfuzlu münsiflər heyəti bu sənət əsərlərinin keyfiyyətindən kifayət qədər məmnun qaldı. Bununla birlikdə, Bryullova əlavə bir səyahət şərti verildi: epistolyar səyahət hesabatları təqdim etmək və yeni əsərlər göndərmək məcburiyyətində qaldı. Sənətçi razılaşdı.

Bundan az sonra, 16 Avqust 1822-ci ildə Karl Bryullov, böyük qardaşı İskəndərlə birlikdə xaricə həyəcan verici bir səyahətə çıxdı. Onların səyahət marşrutu belə idi: Riqa - - Berlin - Drezden - Münhen - Venesiya - Padua - Verona - Mantua - Bologna - Roma. Əlbəttə ki, səyahətin son mərhələsi təhsil almaq üçün İtaliyaya bir ziyarət idi ən zəngin sənət bu ölkənin. Bütün sənət adamları İtaliyaya can atırdılar: sənətkarlar, heykəltəraşlar, şairlər, memarlar, bu ləzzətli qədim ölkəni mıknatıs kimi cəlb edirdi yaradıcı insanlar... 1823-cü ilin yazında Brullo qardaşları Romaya gəldi. Gəlişindən dərhal sonra sənətkar Rəssamlar Bölməsindən bir tapşırıq aldı - Rafaelin "Afina Məktəbi" freskinin bir nüsxəsini çıxarmaq üçün bu, son iş Bryullova, bir tələbə statusunda çıxış etdi. İtaliyanın təbiətinə valeh olan sənətkar başı ilə əsərə qərq oldu. Bütün tanrıların xeyir-dua verdiyi İtaliyanın havası ən məhsuldar yaradıcılığa kömək etdi.

İtaliyada, indiyədək əsasən dini və tarixi mövzularda şəkillər çəkən Bryullov ələ keçirildi janr şəkli... Rəssam ətrafda gördüyü hər şeyi ən canlı həvəslə çəkdi. İtalyan Səhər kətanı ilk böyük uğur oldu. Rəsm Sankt-Peterburqa göndərildi və imperatora təqdim edildi. Şəkli görən rus tacı daşıyıb sevindi. Sözün əsl mənasında İtaliyanın günəşində islanmış kətan, cazibədar məsumiyyəti ilə gənc və gözəl bir şəkildə üzünü yuyan bir qız təsvir edirdi. Bryullova bir almaz üzük verildi və çarın bir cüt rəsm almaq istəyi də çatdırıldı. Bunun nəticəsi "İtalyan günortası" tablosunun yaradılması idi. Təəssüf ki, rəsm OPKh və ya imperatoru bəyənmədi və təhqir olunan müəllif OPKh ilə münasibətlərini pozdu. Beləliklə, sənətçi özünü Rusiyadan maliyyə dəstəyindən məhrum etdi. Ancaq o dövrdə sənətçi onsuz da ona ehtiyac duyurdu və o qədər də çox deyildi. Karl Bryullov özünü İtaliyada çox yaxşı bir portret rəssamı kimi göstərməyi bacardı. İtalyan zadəganlarından sifarişlər sanki bir kornukopiyadan gəldi və rus zadəganları geri qalmadı. Ustadın bir çox portreti bədii cərəyanların uğurlu bir simbiozi idi: sərt klassisizm dəbdəbəli barokla iç-içə idi və eyni zamanda obyektiv realizm iddialılıq elementləri ilə yanaşı yaşaya bilərdi. Sənətçi moda və alış-verişə çevrildi. 1827-ci ildən bəri Bryullov, mənzərələri təsvir edən kiçik suluboya yaradılması ilə aparıldı İtalyan həyatı... Suluboya, aristokratları ziyarət edərək məmnuniyyətlə satın alındı. Bütün akvarellər yüngül, havadar bir tərzdə hazırlanmışdır, ilk növbədə, İtalyan təbiətinin misilsiz gözəlliyini və onun ecazkar sakinlərini, qədim etruskların nəslini və qürurlu Romalıları tərənnüm edirdi.

İtaliya böyük və dəhşətli bir keçmişin əfsanələrinə qərq olmuş bir ölkədir. Möhtəşəm olduğu yer tarixi hadisələrbilavasitə Yer planetinin bütün dünya düzəninə təsir göstərmişdir. 1828-ci ildə Vesuvius vulkanı püskürdü. Xoşbəxtlikdən, bu, qədim zamanlardakı kimi dağıdıcı deyildi, ancaq bu hadisə yaddaşını qarışdırdı dəhşətli fəlakət boz vaxtlar, püskürmə ilə əlaqədar bir göz qırpımında gözəl Pompey şəhərini yer üzündən sildi. Zəngin və böyük şəhər tamamilə nəhəng lav və kül təbəqələrinin altında basdırıldı. 19-cu əsrin əvvəllərində İtaliyada maraqların yüksək bir dövrü olmuşdu arxeoloji sahəəsər tapmaq və öyrənmək qədim tarix.

Dövrün moda təsiriylə məşhur rus xeyriyyəçisi, ailənin məşhur rus sənayeçilərinin nəslindən olan Anatoli Nikolaevich Demidov, Bryullova bu mövzuda bir kətan sifariş etdi. 1830-cu ildə Karl Bryullov "Pompeyin son günü" adlı böyük bir tarixi kətan üzərində işə başladı. Rəssamın apardığı zəhmətkeş araşdırma rəsm əsərlərindən əvvəl. Arxivlərdə çalışdı, mövcud olan bütün ədəbi mənbələri araşdırdı, təbiətə getdi, qədim Pompeii və Herkulaneum şəhərlərinin qazıntılarını ziyarət etdi. İstedadının bütün gücü ilə, zamanın qalınlığına nüfuz etməyə çalışdı, belə bir hədiyyə yalnız elitaya verilir və Bryullov müvəffəq olan az saydandı. Şəkilə baxmaq və dəhşət və heyranlıqla donmaq kifayətdir. Bu iş ən çoxdur məşhur rəsm Karla Bryullova, o oldu vizit kartı... Rəsmdən dərhal sonra şəkil özünü və yaradıcısını təriflədi. Luvrda sərgiləndi və Paris Salonunda birinci mükafatı qazandı. Daha sonra tablonun sahibi Demidov kətanı Rusiyaya gətirdi və bu şah əsərini hədiyyə etdi. rusiya imperatoruna I. Nikolay Başlanğıcda Rəssamlıq Ermitajında \u200b\u200bidi, sonra Rəssamlıq Akademiyasına bağışlandı, amma indi Rus Muzeyində rəsm əsərinə rast gəlinir. İndiki vaxtda iş adamı üçün rəsmin adı və sənətkarın soyadı sinonimlər kimi səslənir.

İtaliyada olarkən Karl Bryullov zadəgan bir aristokrat, Skavronsky ailəsinin sonuncusu, qohumu Kontes Samoilova ilə tanış oldu. Yulia Samoilova, möhtəşəm bir bəxtin varisi, eksantrik bir insan, şok davranışı ilə tanınan bir cəmiyyət xanımıdır. Görüşəndə \u200b\u200bSamoilova hətta imperatorun məşuqəsi rolunu oynamağı bacarmışdı. Yeri gəlmişkən, İmperator I Nikolay eyni aqibətdən qaça bilmədi.

Apollonu xatırladan üzü və ehtirası ilə - Vezuvinin odla püskürdüyü sənətkar, dərhal ilk baxışdan ekstravaqant bir gözəlliyin qəlbini qazandı. Dostlar Bryullova uzun müddət "Charlemagne" -dən başqa bir şey deymədilər və ümidsiz bir ürək xəstəliyi şöhrətini möhkəm bir şəkildə ona bağladılar. Gənclər arasında araya girdi ehtiraslı romantikbir neçə il davam edən. Bryullov və Samoilova yalnız sevgililər deyil, həm də oldu ən yaxşı dostlar... Onların münasibətləri o qədər etibarlı idi ki, Rusiyaya qayıtdıqdan sonra Samoilova, yeni ölkəsinin malikanəsinin memarı kimi çıxış etmək üçün Bryullovun qardaşı İskəndər olduğunu istədi. Yulia Samoilova, Karl Bryullovun bir çox rəsm əsərinin müəllifi və modeli idi. Məsələn, "Pompeyin son günü" tablosunda Julianın xüsusiyyətləri bir neçə əsərində görülə bilər qadın obrazlarıvə kişilərdən birində sənətçinin özünü tanıyırıq. O dövrdə sənətçi, "Yulia Samoilova bir şagird və arapie ilə" adlı möhtəşəm bir tablo yaratdı. bu an kətan ABŞ-da xüsusi kolleksiya.

Karl Bryullovun İtaliyada olduğu müddətdə məşhur və hörmətli bir sənətçi oldu. Bir çox görkəmli sənətkar onun istedadının pərəstişkarı idi. Walter Scott, Henri Stendhal, Franz Liszt və başqaları Bryullovun rəsmlərinə ürəkdən heyran oldular. "Pompeyin son günü" tablosundan məmnun qalan imperator I Nikolay Bryullovu vətəninə qaytarmaq əmrini verdi. Ancaq Rusiyaya getmədən əvvəl sənətçi dostu Kont Davydovun təklifini qəbul etməyə və Kiçik Asiya və Yunanistana səyahət etmək qərarına gəldi. Ancaq təəssüf ki, səyahətin əvvəlində Bryullov qızdırma ilə xəstələndi. Sağaldıqdan sonra Rusiyaya getdi, yolu Konstantinopoldan keçdi, burada sənətkar dərhal qayıtmaq üçün yeni bir krallıq əmrini tapdı və İncəsənət Akademiyasının kiçik professoru adına təyin olundu.

Rusiyaya qayıt

1836-cı ildə Bryullov vətəninə döndü. Rusiyaya qayıtmaq qələbə çaldı. İncəsənət Akademiyasında şanlı rəssamın şərəfinə bir ziyafət təşkil edildi. Daha sonra qısa müddət krallıq izninin verildiyi İmperator fərmanı ortaya çıxdı: qardaşlar Bryullo, Alexander və Karl, bundan sonra rusca Bryullov adlandırılmalı, ailənin qalan hissəsi Bryullo adlanmağa davam etdi.

Akademiyada yeni vurulmuş professordan bir tarix dərsi keçirməsi və rus tarixinin ən əlamətdar hadisələrindən birinə həsr olunmuş böyük bir rəsm çəkməsi istəndi. Şəkil üçün mövzu Akademiya Şurası və şəxsən Suveren İmperator tərəfindən təsdiqləndi. Belə bir kətan "Polşa Kralı Stephen Bathory-nin 1581-ci ildə mühasirəyə alınması" tablosu olmalı idi, şəkli yazdığına görə sənətkara baş professor adı verildi. Tablonun yaradılmasına hazırlıq ən zəhmətkeş şəkildə reallaşdı. Bryullov, rəssam-arxeoloq Fyodor Solntsev ilə birlikdə Pskova getdi, təbiətdən eskizlər etdi, amma təəssüf ki, ən diqqətli hazırlıqlara baxmayaraq, şəkil yalnız bir layihə olaraq qaldı.

Eyni ildə Bryullov ilə görüşdü. Görüş baş tutdu. Çox şey eşitmiş Puşkin məşhur sənətçi, şəxsi tanışlıq məqsədi ilə mənzilinə gəldi. Bir yaşlı uşaqlar, ilk görüşdən bir-birləri ilə yaxşı münasibət qurdular. Bryullov Puşkini çox bəyənirdi. Onların dostluğu Sankt-Peterburqda davam etdi. Puşkin dəfələrlə Akademiyaya rəssamın studiyasına gəldi, burada gələcək rəsm mövzularını müzakirə etdilər. Bu yaxınlarda Tarix və Kapitan qızı”, Tarixi mövzuda çox istəkli idi. Bryullovu istismarlara həsr olunmuş bir şəkil çəkməyə dəvət etdi. Vay, dostluqları uzun sürmədi, 10 fevral 1837-ci ildə Puşkin öldü, bir dueldə öldürüldü.

Evə qayıtdıqdan sonra Şəxsi həyat Bryullov, ciddi kataklizmlər meydana gəldi. Sənətkar uzun illər qrafinya Samoilova ilə münasibət qurdu. Lakin, 1838-ci ildə alovlu sənətkar, Riga bələdiyyə başqanı Emilia Timm-in qızı olan 18 yaşlı bir qıza dəlicəsinə aşiq oldu. 27 yanvar 1839-cu ildə toy oldu, ancaq cəmi bir aydan sonra ani bir fasilə oldu. Ayrılıqlarına səbəb olan səbəb haqqında parçalı məlumatlar var. Bəzi tədqiqatçılar gənc Emilia Timm-in ən yaxın qohumlarından biri ilə pis münasibət qurduğunu iddia edirlər. Fasilədən sonra Sankt-Peterburq dünyasının rəyinin sənətkarın tərəfində olmadığı qəti şəkildə bilinir. Dərindən yaralanan Bryullov, yenə də yaxınlarda İtaliyadan qayıdan köhnə məşuqəsi qrafinya Samoilovanın qollarında təskinlik tapır. Qalmaqaldan sonra gənc arvad və valideynləri Riqaya yola düşdülər. Boşanma prosesi 1841-ci ilə qədər davam etdi.

O dövrdə Bryullovun sənət karyerası yoxuşa doğru davam etdi, sənətkarın şöhrəti böyüdü. Ən diqqətəlayiq və məşhur insanlar Karl Bryullovun portretlərinin olmasını çox istəyirdilər. Dahi Puşkin özü sənətçini o zaman Sankt-Peterburqun ilk gözəlliyi sayılan həyat yoldaşı Natalia Goncharovanın portretini çəkməyə razı saldı. Ancaq Bryullovun bir qayda var idi, yalnız onun üçün maraqlı olan modellərin portretlərini çəkdi, Natalya Nikolaevna, bütün gözəlliyinə görə onu model kimi cəlb etmədi. Hətta İmperator I Nikolay özü də rəssamın portretini çəkmək üçün ruh halını almasını gözləmək məcburiyyətində qaldı. Bryullovun görkəmli dostlarının portretləri çox məşhurdur: fabulist, dramaturq Kukolnik, heykəltəraş Vitali və başqaları. Rəssamın sosial dairəsi qeyri-adi dərəcədə geniş və müxtəlif idi, təəccüblü deyil, çünki Karl Bryullovun özü bənzərsiz bir şəxs idi. Karlın dostları onun təhsilinə, fikirlərinin genişliyinə, düşüncəsinin özünəməxsusluğuna heyran oldular. Romantik təxəyyülünün gücü ilə insanların qəlbini necə alovlandıracağını bilirdi, hər yaşdan insanlar onun təəccüblü xasiyyətinin cazibəsinə düşdü. Ancaq eyni zamanda sənətkar aydın, aydın və məntiqli düşündü. Bryullov ağıllı, istedadlı, yaraşıqlı və cazibədar idi, siyasət və tarixi yaxşı bilirdi, parlaq bir psixoloq idi. Sənətçi "Seçilmiş Michael" ın mason lojasının üzvü idi. Məşhur müasirləri Puşkin ondan ən coşğulu tonlarda danışırdı.

Son illər

1843-1847-ci illərdə. Bryullov, birlikdə ən yaxşı sənətçilər Rusiya, iştirak etdi bədii rəsm İshaq və Kazan Katedralləri, eyni zamanda Nevski Prospektində Lüteran Kilsəsini də çəkdi. Bryullov bu layihələrdə böyük həvəslə işləyirdi. Lakin 1849-cu ilin əvvəllərində uşaqlıqdan sağlamlığı yaxşı olmayan sənətçi xəstələndi. Bu dəfə köhnə revmatizm ürəyə bir fəsad verdi. Bryullov işdən azad edilməsini istəməyə məcbur edildi. Şimali Palmiranın soyuq iqlimi sağlamlığa qətiyyən kömək etmədi, Bryullovun səhhəti pisləşirdi. Həkimlər xaricdə təcili müalicə tələb etdilər.

27 aprel 1849-cu ildə sağlamlığını yaxşılaşdırmaq üçün Bryullov Portuqaliyanın Madeira adasına yola düşdü. Madeyrada sənətçi fəal işləməyə davam etdi. Adada olarkən əsasən dostlarının və tanışlarının suluboya portretlərini çəkdi. 1850-ci ildən bəri Bryullov sevdiyi İtaliyaya köçdü. Elə həmin il Diego Velazquez və Francisco de Goya rəsmlərinin təfəkküründən zövq almaq üçün İspaniyaya getdi. İspan səyahətindən sonra Bryullov nəhayət İtaliyaya döndü. Bryullov orada Garibaldi'nin silahdaşı, evində bir sənətkar olan A. Tittoni ilə tanış oldu və dost oldu və ömrünün qalan illərini keçirdi. Son əsərlərinin hamısı Tittoni ailəsinin xüsusi kolleksiyasında qaldı.

Karl Pavloviç Bryullov, 11 iyun (23) 1852-ci ildə Romadan çox uzaq olmayan Manziana qəsəbəsində öldü. Ölümün səbəbi boğulmadır. Sənətçi Romada Protestant qəbiristanlığında dəfn olunur.

İrs

Karl Bryullov həyatı boyu qeyrəti və istedadı ilə dünya şöhrətinə qovuşdu. Həm Rusiyada, həm də Avropada eyni dərəcədə hörmətli və tanınırdı. Sənətə gələn qüvvələr tərəfindən yaxşı münasibət göstərildi, Parma, Milan, Roma Rəssamlıq Akademiyasının fəxri üzvü idi. Rəssam idi görkəmli usta mərasim və kamera portreti... Karl Bryullovun yaradıcılığı heç birinin çərçivəsinə sığmır bədii istiqamət... Pompeyin son günü akademik forma üzvi şəkildə romantik faciə atmosferi ilə birləşir. Bryullov həm akademizmin, həm də rus romantizminin nümayəndəsi sayılır. Rus dilinin inkişafına böyük təsir göstərdi sənət məktəbi... Bryullovun yaradıcılığında çoxlu təqlidçilər və varislər var idi. 1862-ci ildə quraşdırılmış məşhurda Bryullov 16 heykəldən birində təcəssüm etdirilir, ən böyük rəqəmlər Rus sənəti.

Dmitri Sytov

Yaşayış məntəqələri ilə əlaqədardır:

1836-cı ildə I Nikolayın əmri ilə Pskovu ziyarət etdilər, rəssam-arxeoloq FG Solntsevin müşayiəti ilə şəhərdəki qorunan qədim əşyaları araşdırdılar və "Polşa Kralı Stephen Bathory tərəfindən Pskov mühasirəsi" şəkli üçün təbiətdən eskizlər hazırladılar. "(rəsm yarımçıq qaldı).