Vuonna 1846 Sveitsissä Dickens suunnitteli ja alkoi kirjoittaa uutta suurta romaania, jonka hän valmistui vuonna 1848 Englannissa. Viimeiset luvut se luotiin helmikuun vallankumouksen jälkeen vuonna 1848 Ranskassa. Se oli "Dombey and Son" - yksi eniten merkittäviä teoksia Dickens luovan toiminnan alkupuoliskolla. Aikaisempina vuosina kehittynyt kirjailijan realistinen taito ilmestyi täällä täydellä voimalla.

"Oletko lukenut" Dombey ja Poika ", - kirjoitti VG Belinsky? Annenkov P. V. vähän ennen kuolemaansa tutustumalla Dickensin viimeiseen teokseen. - Jos ei, kiirehdi lukemaan se. Tämä on ihme. Kaikki, mitä Dickens oli kirjoittanut ennen tätä romaania, näyttää nyt kalpealta ja heikosta, aivan kuin aivan eri kirjailija. Tämä on jotain niin erinomaista, että pelkään sanoa: pääni ei ole paikallaan tästä romaanista. "

Dombey ja Son luotiin samaan aikaan kuin Thackeray's Vanity Fair, Jane Eyre S. Bronte. Mutta on aivan selvää, että Dickensin romaani eroaa hänen aikalaistensa ja maanmiehensä teoksista.

Romaani on kirjoitettu Chartismin kukoistuksen aikana Englannissa, vallankumouksellisten tapahtumien huipulla muissa eurooppalaiset maat... 1840-luvun jälkipuoliskolla monien kirjailijan harhojen perusteettomuus ja ennen kaikkea hänen uskonsa mahdollisuuteen luokan maailmassa... Hänen luottamustaan \u200b\u200bporvaristoon tekemänsä vetoomuksen tehokkuuteen ei voitu ravistaa. "Dombey ja Poika" paljastaa suurella suostuttelevuudella porvarillisten suhteiden epäinhimillisen olemuksen. Dickens pyrkii osoittamaan elämän eri osa-alueiden välisen suhteen ja keskinäisen riippuvuuden, ihmisten käyttäytymisen sosiaalisen ehdollisuuden paitsi julkisuudessa myös henkilökohtainen elämä... Dickensin romaani heijastui; ohjelma, sen esteettinen uskontunnustus, moraalinen ihanne, joka liittyy protestiin egoismia ja ihmisen vieraantumista vastaan \u200b\u200byhteiskunnassa. Dickensille kaunis ja hyvä ovat korkeimmat moraaliluokitukset, paha tulkitaan pakotetuksi rumuudeksi, poikkeamiseksi normista, ja siksi se on moraalitonta ja epäinhimillistä.

Dombey and Son eroaa kaikista aikaisemmista Dickens-romaaneista ja monilla ominaisuuksillaan merkitsee siirtymistä uudelle vaiheelle.

Teoksessa "Dombey and Son" on melkein huomaamaton yhteys kirjallinen perinne, että riippuvuus näytteistä realistinen romaani 1700-luku, mikä on havaittavissa sellaisten romaanien juonissa, kuten Oliver Twistin seikkailut, Nicholas Nicklebyn elämä ja seikkailut, jopa Martin Chuzzlewit. Romaani eroaa kaikista Dickensin aikaisemmista teoksista sekä koostumukseltaan että emotionaaliselta intonaatiosta.

Romaani "Dombey ja poika" on monihahmoinen teos, samalla luodessaan sen kirjoittaja käytti uutta periaatetta taiteellisen materiaalin järjestämisessä hänelle. Jos Dickens rakensi edelliset romaaninsa sarjana peräkkäin vuorotellen jaksoja tai sisällytti niihin useita rinnakkaisia \u200b\u200btarinoita, jotka kehittivät ja tietyin hetkin leikkaavat juoni viivoja, niin Dombeyssä ja Sonissa kaikki, jopa pienimmätkin yksityiskohdat, riippuu suunnittelun yhtenäisyydestä. Dickens poikkeaa suosikkitavastaan \u200b\u200bjärjestää juoni lineaarisena liikkeenä, kehittää useita juonilinjoja, jotka johtuvat hänen omista ristiriidoistaan, mutta kietoutuvat yhteen keskukseen. Siitä tulee kiinteä "Dombey and Son", sen kohtalo ja omistajan kohtalo: laivatyökalujen kaupan omistajan Salomon Gilesin ja veljenpoikansa Walter Gain, aristokraatin Edith Grangerin, palomiehen Toodlen perhe. ja muut ovat yhteydessä heihin.

Dombey and Son on romaani suurkaupungin Dombeyn "suuruudesta ja kaatumisesta". Hahmo, johon kirjoittajan päähuomio kohdistuu, on herra Dombey. Yhtä suuri kuin Dickensin taito kuvata sellaisia \u200b\u200bhahmoja "Dombey and Son" -muodon johtajana, Carker, Dombeyn tytär Firenze ja varhain kuollut pieni poika hänen Paulinsa, Dombeyn vaimo Edithin tai hänen äitinsä rouva Skewtonin, kaikki nämä kuvat kehittävät lopulta pääteemaa - Dombeyn teemaa.

Dombey and Son on ensisijaisesti porvaristonvastainen romaani. Teoksen koko sisällön ja sen kuvaannollisen rakenteen määrää yksityisomaisuuden moraalin kritiikin paatos. Toisin kuin päähenkilön nimen saamat romaanit, tämän teoksen otsikossa on kauppayhtiön nimi. Tämä korostaa tämän yrityksen merkitystä Dombeyn kohtaloille, osoittaa arvoja, joita menestyvä Lontoon liikemies palvoo. Kirjoittaja aloittaa työn sattumalta määrittelemällä yrityksen arvon romaanin päähenkilölle: ”Nämä kolme sanaa tarkoittivat herra Dombeyn koko elämää. Maa luotiin Dombeylle ja Pojalle, jotta he voisivat hoitaa kauppaa, ja aurinko ja kuu luotiin valaisemaan heitä valollaan ... Joet ja meret luotiin heidän alustensa purjehdukseen; sateenkaari lupasi heille hyvää säätä, tuuli suosi tai vastusti heidän yritystään; tähdet ja planeetat liikkuivat kiertoradoillaan pitääkseen järjestelmän, jonka keskellä he olivat, murtamattoman. " Siksi yrityksestä "Dombey and Son" tulee kuva - porvarillisen menestyksen symboli, johon liittyy ihmisen luonnollisten tunteiden menetys, eräänlainen romaanin semanttinen keskus.

Dickensin romaani suunniteltiin alun perin "ylpeyden tragediaksi". Ylpeys on tärkeä, vaikkakaan porvarillisen liikemies Dombeyn ainoa laatu. Mutta juuri tämän päähenkilön ominaisuuden määrää hänen sosiaalinen asemansa kauppayhtiön "Dombey and Son" omistajana. Ylpeydessään Dombey menettää normaalit inhimilliset tunteensa. Yrityskultti, johon hän on osallistunut, ja tietoisuus omasta suuruudestaan \u200b\u200btekevät Lontoon kauppiaasta sieluttoman automaatin. Kaikkiin Dombeyn talossa on noudatettava ankaria velvollisuuksia täyttää viralliset velvollisuutensa - palvella yritystä. Sanat "pakko", "ponnistele" ovat pääsanoja sukunimen Dombey sanakirjassa. Ne, joita ei voida ohjata näillä kaavoilla, on tuomittu kuolemaan, kuten Dombeyn ensimmäinen vaimo Fanny, joka ei "yrittänyt".

Dickensin ideologinen suunnitelma paljastuu Dombeyssä ja Poikassa, kun sankareiden hahmot kehittyvät ja toiminta etenee. Dombeyn - uuden version Chuzzlewitista ja Scroogesta - esittäjänä kirjailija saavuttaa realistisen yleistyksen valtavasta taiteellisesta voimasta. Käyttämällä suosikki taiteellisia keinojaan rakentaa monimutkainen kuva, Dickens maalaa muotokuva-yksityiskohdat yksityiskohdilla luomalla porvarillisen yrittäjän tyypillisen luonteen.

Kirjoittaja kirjoittaa huolellisesti Dombeyn ulkonäön ja näyttää hänelle erottamattoman yhteyden ympäröivään ympäristöön. Dombeyn, liikemiehen ja hyväksikäyttäjän, kiusallisen ja itsekkään egoistin, joka on kehittynyt tietyssä sosiaalisessa käytännössä, luonteenpiirteet siirretään taloon, jossa hän asuu, kadulle, jolla tämä talo seisoo, Dombeyä ympäröiville asioille. Talo on yhtä jäykkä, kylmä ja majesteettinen ulko- ja sisäpuolella kuin sen omistaja, useimmiten sille on ominaista epiteetit "tylsä" ja "autio". Kirjoittajan kuvaamat taloustavarat jatkavat omistajansa luonnehdintaa: "Kaikista ... taivuttamattomat kylmät savupiiput ja pokeri näyttivät väittävän läheistä suhdetta herra Dombeyyn hänen napitetussa frakissaan, valkoisessa solmiossaan kultainen kelloketju ja kirisevät kengät ".

Herra Dombeyn kylmyys korostuu metaforisesti. Sanoja "kylmä" ja "jää" käytetään usein kuvaamaan kauppiasta. Niitä pelataan erityisen vaikuttavasti luvussa "Kentän kaste": kirkossa, jossa seremonia tapahtuu, on kylmä, kirjasimen vedet ovat jäisiä, kylmiä Dombeyn kartanon etuhuoneissa, vieraille tarjotaan kylmää välipaloja ja jäistä samppanjaa. Ainoa henkilö, joka ei tunne epämukavuutta tällaisissa olosuhteissa, on "jäinen" herra Dombey itse.

Talo heijastaa myös omistajansa kohtaloa tulevaisuudessa: se on "koristeltu kaikella, mitä rahalla voi ostaa" Dombeyn toisten häiden päivinä ja siitä tulee raunio hänen konkurssinsa päivinä.

"Dombey and Son" on sosiaalinen romaani; herra Dombeyn ja ulkomaailman välisen suhteen kautta paljastettu tärkein konflikti on luonteeltaan julkista: kirjoittaja korostaa, että liikkeellepaneva voimajoka määrää porvarillisen yhteiskunnan ihmisten kohtalon, on rahaa. Samalla on mahdollista määritellä romaani perheenä - se on dramaattinen tarina yhden perheen kohtalosta.

Korostaen, että Dombeyn henkilökohtaiset ominaisuudet liittyvät hänen sosiaaliseen asemaansa, kirjoittaja toteaa, että jopa arvioitaessa ihmisiä liikemies ohjaa ajatuksia heidän merkityksestään liiketoiminnalleen. Tukku- ja vähittäiskauppa muutti ihmiset eräänlaiseksi hyödykkeeksi: ”Dombey ja Son tekivät usein nahkaa, mutta eivät koskaan sydämellä. He tarjosivat tämän muodikkaan tuotteen pojille ja tytöille, täysihoitohuoneille ja kirjoille. " Herra Dombeyn raha-asiat, hänen yrityksensä toiminta vaikuttavat jossain määrin romaanin muiden sankareiden kohtaloihin. "Dombey and Son" on yrityksen nimi ja samalla perheen historia, jonka jäsenissä sen pää ei nähnyt ihmisiä, vaan vain tottelevaisia \u200b\u200bhänen tahtonsa toimeenpanijoita. Hänen mielestään avioliitto on yksinkertainen liiketoimi. Hän näkee vaimonsa tehtävänä antaa yritykselle perillisen, eikä hän voi antaa anteeksi Fanille "huolimattomuudesta", joka ilmeni tyttären syntymänä, joka isänsä mielestä ei ole muuta kuin "väärennetty kolikko, jota ei voida saattaa liiketoimintaan. " Dombey suhtautuu melko välinpitämättömästi uutiseen ensimmäisen vaimonsa synnytyksestä: Fanny "täytti velvollisuutensa" aviomiehensä suhteen ja antoi lopulta elämän kauan odotetulle pojalleen, antaen aviomiehelleen tai pikemminkin hänen perilliselleen.

Dombey on kuitenkin monimutkainen luonne, paljon monimutkaisempi kuin kaikki Dickensin aiemmat roistoiset sankarit. Hänen sielunsa on jatkuvasti taakan alla, jonka toisinaan hän tuntee enemmän, toisinaan vähemmän. Ei ole sattumaa, että herra Dombeyn sairaanhoitaja Paul esiintyy vankina, "suljettuna yksinäisyydessä tai omituisena haamuna, jota ei voida kutsua eikä ymmärtää". Romaanin alussa kirjoittaja ei selitä Dombeyn valtion olemusta ja luonnetta. Vähitellen käy ilmi, että paljon johtuu siitä, että 48-vuotias herrasmies on myös Dombey & Sonin ”poika”, ja monet hänen tekonsa selittyvät sillä, että hän tuntee jatkuvasti velkaa yritys.

Ylpeys ei salli herra Dombeyn alistua inhimilliseen heikkouteen, kuten itsetuntoan vaimonsa kuoleman yhteydessä. Ennen kaikkea hän on huolissaan pienen Paavalin kohtalosta, johon hänellä on suuret toiveet ja jota hän alkaa kouluttaa, ehkä jopa liiallisella innolla, pyrkiessään häiritsemään lapsen luonnollista kehitystä, ylikuormittamalla häntä toiminnalla ja riistämällä hänet vapaa- ja hauskoja pelejä.

Dickensin talon lapset ovat yleensä onnetonta, heiltä puuttuu lapsuus, inhimillinen lämpö ja kiintymys. Yksinkertaiset ja lämpimät ihmiset, esimerkiksi sairaanhoitaja Toodle, eivät ymmärrä, kuinka isä ei voi rakastaa pientä Firenzea, miksi hän saa hänet kärsimään laiminlyönnistä. On kuitenkin paljon pahempaa, että Dombey, kuten hänet on kuvattu tarinan alussa, ei yleensä kykene todelliseen rakkauteen. Ulkopuolelta saattaa tuntua siltä, \u200b\u200bettä Paavali ei kärsi isän rakkauden puutteesta, mutta jopa tämän tunteen sanelee Dombey ensisijaisesti liiketoiminnallisista syistä. Kauan odotetussa pojassa hän näkee ensinnäkin tulevan kumppanin, yrityksen perillisen, ja juuri tämä olosuhde määrää hänen suhtautumisensa poikaan, jonka isä ottaa aitoon tunteeseen. Kuvitellusta rakkaudesta tulee tuhoisa, kuten kaikki, mikä tulee herra Dombeylta. Paavali ei ole hylätty lapsi, vaan lapsi, joka on jäänyt normaalista lapsuudesta. Hän ei tunne äitiään, mutta muistaa rouva Toodlen kasvot, joka kumartui pinnasängyn päälle, jonka hän menettää isänsä mielihyvän takia (Paul “ohut ja hauras sairaanhoitajan poistamisen jälkeen. pitkään aikaan ikään kuin hän vain odottaisi tilaisuutta ... löytää kadonneen äitinsä "). Pojan hauraasta terveydestä huolimatta Dombey pyrkii mahdollisimman pian kehityskysymyksiä ylittäen "tekemään hänestä miehen". Pieni sairas Paavali ei kestä kasvatusjärjestelmää, jonka isä antoi hänelle. Rouva Pipchinin sisäoppilaitos ja Dr. Blimberin koulun koulutuksen kynnet heikentävät täysin jo heikon lapsen voimaa. Traaginen kuolema pieni Pelto on väistämätön, sillä hän on syntynyt elävällä sydämellä eikä hänestä voi tulla todellinen Dombey.

Dombey kokee hämmennystä eikä kipua ennenaikainen kuolema poika, koska poikaa ei voida säästää rahalla, mikä herra Dombeyn mielessä on kaikkea. Itse asiassa hän kestää yhtä rauhallisesti rakkaan poikansa kuoleman, kuin hänen sanansa rahan nimittämisestä kerran tekivät: "Isä, mitä raha tarkoittaa?" - "Raha voi tehdä kaiken." - "Miksi he eivät pelastaneet äitiä?" Tämä naiivi ja taidoton vuoropuhelu hämmentää Dombeyä, mutta ei kauan. Hän on edelleen vakaasti vakuuttunut rahan voimasta. Pojan menettäminen Dombeylle on iso yritystoiminnan epäonnistuminen, koska pieni Paul isälleen on ensinnäkin seuralainen ja perillinen, symboli Dombeyn ja Pojan vauraudesta. Mutta niin kauan kuin yritys itse on olemassa, herra Dombeyn oma elämä ei näytä ollenkaan merkityksettömältä. Hän jatkaa samaa tietä, joka on jo tuttu hänelle.

Rahalla ostetaan toinen vaimo - aristokraatti Edith Granger. Kauniista Edithistä tulisi tulla yrityksen koriste, hänen miehensä tunteet ovat täysin välinpitämättömiä. Dombeylle Edithin suhtautuminen häneen on käsittämätön. Dombey on varma, että voit ostaa tottelevaisuuden, tottelevaisuuden, omistautumisen. Dombey uskoo hankkineensa ihanan "tuotteen" Edithin henkilöstä ja toimittaneensa hänelle kaiken tarvittavan luodakseen normaalin perheilmapiirin. Hän ei edes ajattele tarvetta luoda normaaleja ihmissuhteita. Edithin sisäinen konflikti on hänelle käsittämätön, koska kaikki ihmisten asenteet, ajatukset ja tunteet ovat hänen ulottuvillaan vain siinä määrin kuin ne voidaan mitata rahalla. Rahan voima osoittautuu kaukana kaikkivallasta, kun Dombey törmää ylpeän ja vahvan Edithin kanssa. Hänen lähtönsä pystyi ravistelemaan Dombeyn luottamusta vallan voittamattomuuteen. Nainen itse sisäinen maailma mikä on pysynyt miehensä tuntemattomana, ei ole Dombeylle erityistä arvoa. Siksi hän kokee melko rauhallisesti vaimonsa lennon, vaikka hänen ylpeydelleen on annettu herkkä isku. Tämän jälkeen Firenze - hänen epäitsekkäästi rakastava tyttärensä - vihaa Dombeyä melkein. hänen isäänsä ärsyttää hänen läsnäolonsa talossa, jopa hänen olemassaolonsa.

Melkein romaanin alusta alkaen pilviä roikkuu Dombeyn päällä, joka sopeutuu vähitellen, ja Dombey itse kiihdyttää dramaattista purkautumista, hänen "ylimielisyyttään" kirjoittajan tulkitsemana. Paulin kuolema, Firenzen lento, toisen vaimonsa lähtö - kaikki nämä iskut, joita Dombey kärsii, päättyvät konkurssiin, jonka nuorempi Carker, hänen johtajansa ja uskottavansa valmistelee. Saatuaan selville turmion, jonka hän on velkaa asianajajalle, Dombey kärsii todellisen iskun. Se on yrityksen romahdus viimeinen oljenkorsijoka tuhosi omistajansa kivisydämen.

Romaani "Dombey and Son" on suunniteltu vertaukseksi katuvasta syntisestä, mutta teos ei rajoitu kertomukseen siitä, kuinka kohtalo rankaisee Dombeyä ja kuinka hän, käynyt läpi katumuksen ja yksinäisyyden kiduttamisen, onni rakkaus tyttärelleen ja lapsenlapsilleen. Kommersant Dombey on tyypillinen hahmo viktoriaaninen Englantijossa kullan voima kasvaa ja ihmiset, jotka ovat saavuttaneet suhteellisen menestyksen yhteiskunnassa, pitävät itseään elämän mestareina.

Dickens paljastaa ja vahvistaa tarkasti pahan luonteen: raha ja yksityisomaisuuden himo. Raha herättää herra Dombeyn luokan itseluottamuksen, se antaa hänelle vallan ihmisiin ja samalla tuomitsee hänet yksinäisyyteen, saa hänet ylimielisesti vetäytymään.

Yksi suurimmat ansiot Dickensin realisti on, että hän näyttää nykyaikaisen yhteiskuntansa olemuksen, joka seuraa teknisen kehityksen tietä, mutta joka on vieras sellaisille käsitteille kuin henkisyys ja myötätunto rakkaiden ihmisten onnettomuuksista. Dickensin tämän romaanin hahmojen - varsinkin itse Dombeyn - psykologiset ominaisuudet ovat paljon monimutkaisemmat kuin hänen aikaisemmat teoksensa. Yrityksen romahduksen jälkeen Dombey näyttää parhaan puolensa. Hän maksaa melkein kaikki yrityksen velat, mikä osoittaa hänen aatelisuutensa ja kunnollisuutensa. Todennäköisesti tämä on seurausta sisäisestä taistelusta, jonka hän jatkuvasti palkkaa itsensä kanssa ja joka auttaa häntä uudestisyntymään tai pikemminkin uudestisyntymään uudeksi elämään, ei; yksinäinen, ei koditon, mutta täynnä ihmisten osallistumista.

Firenzellä oli tarkoitus olla merkittävä rooli Dombeyn moraalisessa muutoksessa. Hänen vankkumattomuutensa ja uskollisuutensa, rakkautensa ja armonsa, myötätuntonsa jonkun toisen surua kohtaan myötävaikuttivat hänen isänsä kiintymyksen ja rakkauden palautumiseen häntä kohtaan. Tarkemmin sanottuna Dombey löysi itsestään käyttämättömän elinvoiman, kyvyn "ponnistella ”Mutta nyt - hyvyyden ja inhimillisyyden nimissä.

Teoksen finaalissa kirjailija osoittaa Dombeyn lopullisen muutoksen huolehtivaksi isäksi ja isoisäksi, imettämällä Firenzen lapsia ja antamalla tyttärelleen kaiken rakkauden, josta hän puuttui lapsuudessa ja nuoruudessa. Kirjoittaja kuvaa Dombeyn sisämaailmassa tapahtuvia muutoksia siten, että niitä ei lainkaan pidetä curmudgeon Scroogen upeana muutoksena. Kaikki, mitä Dombeylle tapahtuu, valmistetaan työn tapahtumien avulla. Dickens taiteilijana sulautuu harmonisesti filosofin ja humanistin Dickensin kanssa. Hän korostaa sitä sosiaalinen asema määrää Dombeyn moraalisen luonteen, samoin kuin olosuhteet vaikuttavat hänen luonteensa muutokseen.

"Herra Dombeyssä", kirjoittaa Dickens, "tässä kirjassa tai elämässä ei ole dramaattista muutosta. Oman epäoikeudenmukaisuuden tunne elää hänessä koko ajan. Mitä enemmän hän tukahduttaa sen, sitä enemmän epäoikeudenmukaisuutta tulee. Nykyinen häpeä ja ulkoiset olosuhteet voivat viikon tai päivän kuluessa aiheuttaa taistelun ilmaantumisen; mutta tämä taistelu kesti vuosia, eikä voittoa voitettu helposti. "

Yksi tärkeimmistä tehtävistä, jotka Dickens asetti itselleen luodessaan romaaninsa, oli tietysti osoittaa ihmisen moraalisen muutoksen mahdollisuus. Dombeyn tragedia on sosiaalinen tragedia, ja se toteutetaan Balzacin tavoin: romaani osoittaa paitsi ihmisen ja yhteiskunnan, myös ihmisen ja aineellisen maailman välisen suhteen. Puhuessaan perheen romahduksesta ja herra Dombeyn kunnianhimoisista toiveista Dickens korostaa, että raha kantaa sinänsä pahaa, myrkyttää ihmisten mielet, orjuuttaa heidät ja muuttaa heidät sydämettömiksi ylpeiksi ja itsekkäiksi. Samalla, mitä vähemmän yhteiskunta vaikuttaa ihmiseen, sitä inhimillisemmäksi ja puhtaammaksi hänestä tulee.

Dickensin mukaan tämä kielteinen vaikutus on erityisen tuskallinen lapsille. Kuvaamalla Paavalin muodostumisprosessia Dickens koskettaa koulutus- ja koulutusongelmaa, joka toistuvasti esitettiin hänen teoksissaan ("Oliver Twistin seikkailut", "Nicholas Nicklebyn elämä ja seikkailut"). Kasvatus liittyi suoraan pienen Paavalin kohtaloihin. Sen tarkoituksena oli muodostaa hänestä uusi Dombey, jotta poika olisi yhtä kova ja ankaraa kuin hänen isänsä. Vierailu rouva Pipchinin, jota kirjailija kutsuu "erinomaiseksi ogreiksi", täysihoitohuoneessa, ja tohtori Blimbergin koulu ei voinut rikkoa puhdas sielu lapsi. Samalla ylikuormittamalla kentät liiallisilla tutkimuksilla, hänelle tarpeettomilla tiedoilla, pakottaen hänet tekemään jotain, mikä on täysin vieras hänen tajuuksilleen ja täysin kuuntelematta sisäinen tila lapsi, "väärät kouluttajat" tuhoavat hänet fyysisesti. Liiallinen stressi heikentää lopulta pojan haurasta terveyttä ja johtaa hänen kuolemaansa. Kasvatusprosessilla on yhtä epäedullinen vaikutus täysin erilaisen sosiaalisen aseman lapsen edustajiin - Stokler Toodlen poikaan. Ystävällisten ja hengellisesti jaloiden vanhempien poika, jonka herra Dombey antoi opiskella armollisten hiomakoneiden seurassa, on täysin turmeltunut ja menettää kaiken parhaat ominaisuudetrokotettu perheessään.

Kuten aiemmissa Dickens-romaaneissa, lukuisat sosiaalisiin leireihin kuuluvat hahmot voidaan jakaa "hyviksi" ja "huonoiksi". Samaan aikaan romaanissa "Dombey and Son" ei ole positiivinen sankari ja vastustettu "roisto". Hyvän ja pahan polarisaatio tässä työssä suoritettiin hienovaraisesti ja harkitusti. Elämän monimuotoisuus ei enää sovi Dickensin kynän alle vanhan hyvän ja pahan taistelun järjestelmään. Siksi tässä teoksessa kirjoittaja kieltäytyy liiallisesta yhden linjan ja kaavamaisesta kuvasta. näyttelijöitä... Dickens pyrkii paljastamaan herra Dombeyn itsensä luonteen lisäksi myös romaanin muiden hahmojen (Edith, Miss Tox, vanhempi Carker jne.) Sisämaailman.

Romaanin monimutkaisin hahmo on liikemies ja luonteensa saalistaja Karker Jr. Carker viettelee Alice Merwoodin, unelmoi ottaa haltuunsa Edithin, ja hänen suosituksestaan \u200b\u200bWalter Gay lähetettiin Länsi-Intiaan varmaan kuolemaan. Groteskin, satiirisen liioittelun tyyliin kirjoitettua kuvaa Karkerista ei voida pitää sosiaalisesti tyypillisenä. Hän esiintyy lukijan edessä saalistajana ja kamppailee toisen kanssa taistelussa saalista vastaan. Mutta samaan aikaan hänen toimintaansa ei ohjaa rikastumisen jano, kuten romaanin loppu puhuu: Domarkyn tuhoutuneena Carker itse ei sovi mitään suojelijansa tilasta. Hän on erittäin tyytyväinen tarkkailemaan Dombeyn nöyryytystä, koko henkilökohtaisen ja liike-elämän kaatumista.

Kuten maailman kirjallisuuden historian (osa 6) kirjoittajista Genieva E.Yu. toteaa perustellusti, "Karkerin kapina Dombeyä vastaan \u200b\u200bon hyvin epäjohdonmukaista ... Karkerin käyttäytymisen todelliset motiivit ovat epäselviä. Ilmeisesti voimme olettaa, että psykologisesti tämä on yksi ensimmäisistä "maanalaisista ihmisistä" englanninkielinen kirjallisuusmonimutkaisimpien sisäisten ristiriitojen hajoama ”.

Tulkinnassaan Carkerin "kapinasta" Dombeyä vastaan \u200b\u200bDickens pysyi uskollisena sosiaalisten suhteiden käsitteelle, joka ilmenee jo Nicholas Nicklebyssä. Sekä Dombey että Carker rikkovat sosiaalisen käyttäytymisen normeja, joiden Dickens piti oikeaksi. Sekä Dombey että Carker saavat kohtuullisen kostonsa: kun Dombey on tuhoutunut yrittäjäksi ja kärsii suurimmasta nöyryytyksestä, Carker saa rangaistuksen, tapaten vahingossa kuoleman, ylinopeusjunan pyörien alla.

Tässä jaksossa rautatien kuva ei ole vahingossa. Express - tämä "tulinen jyrisevä paholainen, niin sujuvasti kaukana" - kuva kiireisestä elämästä, joiden palkitseminen ja toisten rankaiseminen aiheuttaa ihmisissä muutoksia. Kirjoittaja ei ole sattumaa, että se painottaa sitä vuonna viimeiset minuutit elämä, katsellen auringonnousua, Carker ainakin hetkeksi kosketti hyveitä: ”Kun hän katsoi tylsillä silmillä, kun se nousee, kirkkaana ja seesteisenä. Kuka on välinpitämätön sen säteiden säteilyssä tehdyistä rikoksista ja julmuuksista maailman alusta lähtien - kuka väittää, että edes epämääräinen ajatus hyveellisestä elämästä maan päällä ja palkkio siitä taivaassa ei ole herännyt hänessä. Tämä ei ole moralisointia, vaan elämänfilosofia, jota kirjailija noudatti koko teoksessaan.

Tämän filosofian näkökulmasta hän ottaa huomioon paitsi Karkerin käyttäytymisen myös muiden hahmojen. Dickensin mukaan paha keskittyy niihin, jotka ovat jatkuvasti tekopyhiä, nöyryytettyjä ja suosivat esimiehensä (neiti Tox, rouva Skewton, rouva Chick, Joshua Bagstock, rouva Pipchin jne.). Lähellä heitä on Lontoon pohjan asukas - "ystävällinen" rouva Brown, jonka kuva heijastaa selvästi slummien asukkaiden kuvia, jotka on piirretty "Oliver Twistin seikkailuihin". Kaikilla näillä hahmoilla on oma asemansa elämässä, mikä yleensä johtuu rahan ja sitä hallitsevien voiman ehdottomasta palvonnasta.

Kirjailija vastasi Dombeyn, hänen johtajansa Carkerin ja heidän "samanmielisten ihmisten" epäinhimillisyyttä Firenzen ja hänen ystäviensä - tavallisten työntekijöiden, Lontoon "pienten ihmisten" - henkiseen suuruuteen ja aitoon ihmiskuntaan. Tämä on nuori mies Walter Gay ja hänen setänsä, pieni kauppias Solomon Giles, Gilesin ystävä - eläkkeellä oleva kapteeni Cuttle, tämä lopulta kuljettajan Toodlen perhe, kuljettaja itse ja hänen vaimonsa - Paulin sairaanhoitaja, piika Florence Susan Nipper. Kukin heistä erikseen ja kaikki yhdessä vastustavat Dombeyn maailmaa paitsi moraalisesti, myös sosiaalisesti, ilmentävät parhaat ominaisuudet tavalliset ihmiset... Nämä ihmiset elävät vastoin lakeja kuin raivaus. Jos Dombey on vakuuttunut siitä, että kaikkea maailmassa voi ostaa rahalla, nämä yksinkertaiset ja vaatimattomat työntekijät ovat turmeltumattomia ja kiinnostuneita. Ei ole sattumaa, että puhuessaan varaaja Toodlesta Dickens korostaa, että tämä työntekijä - “ täysin päinvastainen kaikilta osin herra Dombeylle. "

Toodle-perhe on toinen muunnelma Dickensin perheteemasta, vastakohta Dombeyn perheelle ja vanhusten aristokraattiselle perheelle "Kleopatra" - rouva Skewton. Toodle-perheen terveellinen moraalinen ilmapiiri on korostettu ulkomuoto sen jäsenet ("kukkiva nuori nainen, omenamaisen kasvon kanssa", "nuorempi nainen, ei niin pullea, mutta myös omenamainen kasvot, joka johti kahta pullea lasta omenapuolisilla kasvoilla käsivarresta", jne.). Siksi Dickens korostaa, että normaali, terveellinen on porvarillisten liikemiesten ulkopuolella, tavallisten ihmisten keskuudessa.

Paulin sairautta ja kuolemaa kuvaavissa kohtauksissa kirjailija suurentaa tavallisen naisen - hänen märän sairaanhoitajansa, rouva Toodlen - rakkautta. Hänen kärsimyksensä on yksinkertaisen ja rakastavan sydämen kärsimys: ”Kyllä, kukaan muu muukalainen ei koskaan vuodattanut kyyneleitä hänen silmissään ja kutsuisi häntä rakkaaksi pojalle, pikkupoikalleen, köyhälle, rakkaalle kidutetulle lapselleen. Kukaan muu nainen ei polvistu hänen sängynsä viereen, ottaisi hänen rappeutunutta kättään ja painaisi sitä hänen huulilleen ja rintaansa, kuten henkilö, jolla on oikeus hyväillä häntä.

Lapsen kuva - Paul Dombey, esitetty ihanteellisena sankarina, on eloisa ja ilmeikäs. Kehittämällä Wordsworthin perinteitä Dickens näyttää lapsimaailman erityispiirteet ja kapinoi lapsia kohdellessaan pieninä aikuisina. Kirjailija runoili lapsuuden maailmaan, välitti sen spontaanisuuden ja naiivisuuden, jolla pieni mies arvioi mitä tapahtuu. Paul Dombeyn kuvan ansiosta kirjailija antaa lukijoille mahdollisuuden tarkastella kaikkea ympärillään pienen "viisaan miehen" silmillä, joka hämmentää aikuisia "outoilla" ja tarkasti kohdistetuilla kysymyksillään. Poika antaa itsensä epäillä jopa sellaisia \u200b\u200baikuisten maailman horjumattomia arvoja kuin raha, mikä kiistattomasti osoittaa heidän voimattomuutensa pelastaa ihminen.

Romaanissa piirrettyjen hahmojen joukossa kiistanalaisin on Dombeyn toisen vaimon, Edithin kuva. Hän varttui maailmassa, jossa kaikki ostetaan ja myydään, eikä voinut paeta hänen vahingollisesta vaikutuksestaan. Alussa hänen äitinsä myi hänet lähinnä naimisiin Grangerin kanssa. Myöhemmin Edithin äidin, rouva Skewtonin, siunauksella ja avustuksella tehdään sopimus Dombeyn kanssa. Edith on ylpeä ja ylimielinen, mutta samalla "liian nöyryytetty ja masentunut pelastaakseen itsensä". Hänen luonteensa yhdistää ylimielisyyden ja halveksuntaa itseään, masennusta ja kapinaa, halua puolustaa omaa arvokkuuttaan ja halua tuhota lopulta oma elämänsä haastamalla vihatun yhteiskunnan.

Dickensin taiteellinen tyyli Dombeyssä ja Sonissa edusti edelleen yhdistelmää erilaisista taiteellisista tekniikoista ja suuntauksista. Huumori ja koominen elementti on kuitenkin työnnetty taustalle tässä toissijaisten hahmojen ääriviivoissa. Perusteellinen psykologinen analyysi sankareiden tiettyjen toimintojen ja kokemusten sisäiset syyt.

Kirjoittajan kertomustapa muuttuu paljon monimutkaisemmaksi. Se on rikastettu uusilla symboleilla, mielenkiintoisilla ja hienovaraisilla havainnoilla. Hahmojen psykologiset ominaisuudet muuttuvat monimutkaisemmiksi, toiminnallisuus laajenee puheen ominaisuudet, jota täydennetään ilmeillä, eleillä, vuoropuhelujen ja monologien rooli kasvaa. Romaanin filosofinen ääni vahvistuu. Se liittyy kuviin valtamerestä ja siihen virtaavasta aikajokesta, joka kulkee aaltoja. Kirjoittaja tekee mielenkiintoisen ajankokeilun - kentän tarinassa se joko venyy tai kutistuu tämän pienen vanhan miehen terveydentilasta ja emotionaalisesta mielialasta riippuen, joka ei missään nimessä ratkaise lapsellisia kysymyksiä.

Luodessaan Dombeyn ja Pojan Dickens työskenteli kielen suhteen aikaisempaa huolellisemmin. Pyrkiessään maksimoimaan kuvien ilmeikkyyden, parantamaan niiden merkitystä, hän turvautui erilaisiin tekniikoihin ja puherytmeihin. Merkittävimmissä jaksoissa kirjoittajan puhe saa erityisen voimakkuuden ja emotionaalisen voimakkuuden.

Psykologin Dickensin korkeinta saavutusta voidaan pitää Carkerin pakenemispaikkana Edithin kanssa tehdyn selityksen jälkeen. Domkeyn kukistanut Carker hylkää hänet odottamatta. Hänen machinoitumisensa ja ovela kääntyivät häntä vastaan. Hänen rohkeutensa ja itseluottamuksensa murskataan: ”Ylpeä nainen heitti hänet pois kuin mato, houkutteli hänet ansaan ja pilkasi pilkkaa, kapinoi häntä vastaan \u200b\u200bja heitti hänet tomulle. Hän myrkytti hitaasti tämän naisen sielun ja toivoi, että hänestä olisi tullut orja, joka olisi tottelevainen kaikille haluilleen. Kun mietiskellessään petosta, hän itse petti ja ketun iho irrotettiin hänestä, hän luiskahteli, koki sekaannusta, nöyryytystä, pelkoa. Carkerin paeta muistuttaa Sykesin pakenemista Oliver Twistin seikkailuista, mutta tämän kohtauksen kuvauksessa oli paljon melodraamia. Täällä kirjoittaja esittelee valtavan monipuolisen tunnetilat sankari. Karkerin ajatukset ovat hämmentyneitä, todellinen ja kuvitteellinen ovat kietoutuneet toisiinsa, tarinan vauhti kiihtyy. Hän on kuin hullu laukka hevosella, sitten nopea ratsastus rautatie... Carker liikkuu upealla nopeudella, joten edes ajatukset, jotka korvaavat toisensa hänen päänsä, eivät pääse eteenpäin tätä harppausta. Kauhu ohituksesta ei jätä häntä päivällä eikä yöllä. Huolimatta siitä, että Carker näkee kaiken ympärillään tapahtuvan, näyttää siltä, \u200b\u200bettä aika on saavuttamassa häntä. Dickens käyttää liikkeensa, rytminsä välityksessä toistuvia lauseita: "Jälleen yksitoikkoinen soitto, kellojen soitto ja kavioiden ja pyörien ääni, eikä lepoa ole."

Piirrettäessä positiivisia merkkejä Dickens, kuten aiemmin, käyttää laajasti runollisia keinoja humoristiseen kuvaukseen: kuvaus ulkonäöstä, jolla on hauskoja yksityiskohtia, epäkeskeinen käyttäytyminen, puhe, joka todistaa heidän epäkäytännöllisyydestään ja yksinkertaisuudestaan \u200b\u200b(esimerkiksi kapteeni Cuttle välittää puheensa, kuten näyttää hänelle sopivat lainaukset).

Samaan aikaan Dickensin taitoa sarjakuvapiirtäjänä parannetaan: ominaisuudet tämän tai muun hahmon, hän käyttää usein groteskin tekniikkaa. Joten Karkerin kuvamateriaalista tulee satiirinen yksityiskohta - hänen kiiltävät valkoiset hampaansa, joista tulee symboli hänen saalistuksestaan \u200b\u200bja petoksestaan: "Kallo, hyeena, kissa yhdessä eivät voineet näyttää niin monta hampaita kuin Carker näyttää." Kirjoittaja korostaa toistuvasti, että tämä hahmo muistuttaa kissaa pehmeällä kävelyllä, terävillä kynsillään ja sileällä kävelyllä. Pakastavasta kylmästä tulee Dombeyn kuvan kuvamateriaali. Rouva Skewton, verrattu Kleopatraan, makaamaan sohvalla ja "uupunut kahvikupin yli" ja huone, joka on upotettu pimeään pimeyteen, jonka on tarkoitus piilottaa hiuksensa, istutetut hampaat, keinotekoinen poskipuna. Luonnostellessaan ulkonäköään Dickens tekee avainsana "väärä". Majuri Bagstockin puhetta hallitsevat samat ilmaisut, jotka luonnehtivat häntä snobina, sykofanttina ja epärehellisenä.

Muotokuva- ja psykologisten ominaisuuksien taito on Dombeyssä ja Sonissa erittäin korkea ja jopa koominen pieniä merkkejäEnsimmäisen jakson sankareille tyypillisistä groteskista ja koomisista piirteistä puuttuvat kirjailijat esittävät lukijoiden hyvin tuntemia ihmisiä, jotka voidaan erottaa joukosta.

Toisin kuin luokanrauha, jonka Dickens saarnasi 40-luvun joulutarinoissaan, hän julisti 1848-vallankumouksen kynnyksellä kirjoitetussa romaanissa objektiivisesti porvarillisen yhteiskunnan ja tuomitsi sen. Romaanin kertomuksen yleinen sävy osoittautuu täysin erilaiseksi kuin aiemmin luotuissa teoksissa. Dombey and Son on Dickensin ensimmäinen romaani, vailla optimistista sävyä, joka oli niin ominaista kirjailijalle aiemmin. Tässä ei ole tilaa sille rajattomalle optimismille, joka määritteli Dickensin teosten luonteen. Romaanissa kuultiin ensimmäistä kertaa epäilyn, epämääräisen, mutta kiusallisen surun motiivit. Kirjoittajaa ei hylännyt vakaumus siitä, että suostuttelun pitäisi vaikuttaa aikalaisiinsa. Samalla hän tuntee selvästi, että hän ei pysty voittamaan ajatusta nykyisen järjestelmän loukkaamattomuudesta. julkiset suhteet, ei voi inspiroida muita ajatuksella tarpeesta rakentaa elämä korkeiden moraalisten periaatteiden pohjalta.

Traaginen päätös pääteema romaani, jota lukuisat lyyriset motiivit ja intonaatiot vahvistavat, tekee romaanista "Dombey and Son" ratkaisemattomien ja ratkaisemattomien konfliktien teoksen. Koko emotionaalinen väritys kuvallinen järjestelmä puhuu kriisistä, joka on kypsynyt suuren taiteilijan mielessä 40-luvun loppuun mennessä.

Johdanto

Dickensin 1848-romaani Dombey and Son on viimeinen romaani. Hän vetää linjan Dickensin varhaisille teoksille ja paljastaa uusi kausi hänen työstään. Lapsuuden syviin ja omaperäisiin vaikutelmiin, joihin hänen ensimmäiset teoksensa pääasiassa perustuvat, lisättiin vakavampia havaintoja elämästä. Dombey ja Poika oli ensimmäinen Dickensin-romaani, jossa joulun vertaus hyvän voimasta ja voitosta yhdistettiin harmonisesti syvään sosio-psykologiseen analyysiin. Tärkeä aihe romaani on päähenkilön hengellisen uudestisyntymisen lisäksi rikos ja rangaistus. Carker - romaanin tärkein konna ei saa anteeksi, toisin kuin Dombey, hän saa rangaistuksen rikoksistaan.

Tämän työn tarkoituksena on analysoida rikollisuutta ja rangaistusta Carkerin esimerkillä Charles Dickensin romaanissa "Dombey and Son".

"Dombey and Son" romaanina yrittäjästä

Lyhyt historia luomisesta ja kriittisen kirjallisuuden katsaus

Suuri englantilainen kirjailija Charles Dickens (1812-1870) on humanistisen perinteen ylläpitäjä englanninkielisessä kirjallisuudessa. Dickens syntyi vuonna 1812 Portsmouthissa merivoimien upseerien perheessä. Charles ei saanut klassista englantilaista koulutusta. Koko elämänsä hän harjoitteli itseopetusta.

Dickensin romaaneista tuli hänen aikalaisilleen teoksia "joita ei voitu lukea ilman lämpimää myötätuntoa ja kiinnostusta" Anisimova T.V. Dickensin luovuus 1830-1840 M., 1989, s. 15. Näin Dickens tuli suureen kirjallisuuteen.

Dombey and Son on Dickensin seitsemäs ja neljäs romaani, joka on kirjoitettu 1840-luvulla. Tässä romaanissa ensimmäistä kertaa huolta nykyaikainen yhteiskunta korvaa Tillotson R.: n kahdeksantoista-nelikymppisen romaanin kritiikin tietyistä sosiaalisista pahoista. Oxford Universit Press, 1961, s.157. Tyytymättömyyden ja ahdistuksen motiivi, joka toistetaan viittauksina jatkuvaan veden virtaukseen, joka vie kaiken mukaansa väistämättömässä virrassaan, jatkuu koko kirjassa. SISÄÄN erilaisia \u200b\u200bvaihtoehtoja siinä syntyy väistämättömän kuoleman motiivi. Traaginen ratkaisu romaanin pääteemaan, joka liittyy Dombeyn kuvan paljastamiseen ja jota vahvistaa useita muita lyyrisiä motiiveja ja intonaatioita, tekee Dombeystä ja Pojasta uudenlaisen ratkaisemattoman ja ratkaisemattoman konfliktin.

Dickensin romaani on alusta lähtien ollut arvostettu kriittisessä kirjallisuudessa. Woosin kirjailijat N.Ostrovsky, N.Leskov arvostivat häntä erittäin hyvin. V. Nabokov. Kriitikot (T.V. Anisimova, T.I. Silman. Katarsky, N.P.Mikhalskaya. R. Tillotson, E. Wilson, muut) totesivat, että Dombey and Son on kypsempi teos kuin aiemmat romaanit. Realistinen muotokuva tulee täydellisemmäksi; kuvan yksilineaarisuus, varhaisen Dickensin sarjakuvahahmoihin liittyvä kaavamaisuus katoaa.

Romanssin tärkein paikka alkaa olla psykologinen analyysi sankareiden tiettyjen toimien ja kokemusten sisäisistä syistä.

Kirjoittajan kertomustapa on muuttunut paljon monimutkaisemmaksi. Se on rikastettu uusilla symboleilla, mielenkiintoisilla ja hienovaraisilla havainnoilla. Hahmojen (rouva Skewton, Edith, herra Dombey, rouva Toke) psykologiset ominaisuudet ovat myös monimutkaisempia, puheen ominaisuuksien toiminnallisuus, jota täydennetään ilmeillä ja eleillä, laajenee, vuoropuhelujen ja monologien rooli on kasvaa. Romaanin filosofinen ääni vahvistuu. Se liittyy kuviin valtamerestä ja siihen virtaavasta aikajokesta, joka kulkee aaltoja. Kirjoittaja suorittaa mielenkiintoisen ajankokeilun - kentän tarinassa se joko venyy tai kapenee terveydentilasta ja emotionaalinen mieliala tämä pieni vanha mies, joka päättää ei lapsellisia kysymyksiä.

"Dombey and Son" on viimeinen romaani. Hän vetää linjan Dickensin varhaisille teoksille ja avaa uuden ajanjakson teoksessaan. Syviin ja alkuperäisiin lapsuuden vaikutelmiin, joihin hänen ensimmäiset teoksensa pääasiassa perustuvat, lisättiin vakavampia havaintoja elämästä.

Vuonna 1846 Sveitsissä Dickens suunnitteli ja alkoi kirjoittaa uutta suurta romaania, jonka hän valmistui vuonna 1848 Englannissa. Sen viimeiset luvut kirjoitettiin vuoden 1848 helmikuun vallankumouksen jälkeen Ranskassa. Tämä oli Dombey ja Son, yksi Dickensin merkittävimmistä teoksista uransa alkupuoliskolla. Realistinen kirjoitustaito kehittyi vuonna aiemmat vuodet, esiintyi täällä kaikin voimin.
"Oletko lukenut" Dombey ja Poika ", - kirjoitti VG Belinsky? Annenkov P. V. vähän ennen kuolemaansa tutustumalla Dickensin viimeiseen teokseen. - Jos ei, kiirehdi lukemaan se. Tämä on ihme. Kaikki, mitä Dickens oli kirjoittanut ennen tätä romaania, näyttää nyt kalpealta ja heikosta, aivan kuin aivan eri kirjailija. Tämä on jotain niin erinomaista, että pelkään sanoa: pääni ei ole paikallaan tästä romaanista. "

Dombey ja Son luotiin samaan aikaan kuin Thackeray's Vanity Fair, Jane Eyre S. Bronte. Mutta on selvää, että Dickensin romaani eroaa hänen aikalaistensa ja maanmiehensä teoksista.
Romaani on kirjoitettu Chartismin kukoistuksen aikana Englannissa, vallankumouksellisten tapahtumien huipulla muissa Euroopan maissa. 1840-luvun jälkipuoliskolla monien kirjailijan harhojen perusteettomuus ja ennen kaikkea hänen uskonsa luokanrauhan mahdollisuuteen tuli yhä selvemmäksi. Hänen luottamustaan \u200b\u200bporvaristoon tekemänsä vetoomuksen tehokkuuteen ei voitu ravistaa. "Dombey ja Poika" paljastaa suurella suostuttelevuudella porvarillisten suhteiden epäinhimillisen olemuksen. Dickens pyrkii osoittamaan elämän eri osa-alueiden suhdetta ja keskinäistä riippuvuutta, ihmisten käyttäytymisen sosiaalista ehdollistamista paitsi julkisessa, myös yksityisessä elämässä. Dickensin romaani heijastui; ohjelma, sen esteettinen uskontunnustus, moraalinen ihanneliittyy protestiin egoismia ja henkilön vieraantumista vastaan \u200b\u200byhteiskunnassa. Dickensin mielestä kaunis ja hyvä ovat korkeimmat moraaliluokitukset, paha tulkitaan pakotetuksi rumuudeksi, poikkeamiseksi normista, ja siksi se on moraalitonta ja epäinhimillistä.
Dombey and Son poikkeaa kaikista aikaisemmista Dickens-romaaneista ja monilla ominaisuuksillaan merkitsee siirtymistä uudelle vaiheelle.
Teoksessa "Dombey and Son" on melkein huomaamaton yhteys kirjallisuusperinteeseen, riippuvuus 1700-luvun realistisen romaanin näytteistä, mikä on havaittavissa sellaisten romaanien juonirakenteessa kuin "Oliver Twistin seikkailut", "Nicholas Nicklebyn elämä ja seikkailut", jopa "Martin Chuzzlewit" ... Romaani eroaa kaikista Dickensin aikaisemmista teoksista sekä koostumukseltaan että emotionaaliselta intonaatiosta.
Romaani "Dombey ja poika" on monihahmoinen teos, samalla luodessaan sen kirjoittaja käytti uutta periaatetta taiteellisen materiaalin järjestämisessä hänelle. Jos Dickens rakensi edelliset romaaninsa sarjana peräkkäin vuorotellen jaksoja tai sisällytti niihin useita rinnakkaisia \u200b\u200bkehitysvaiheita ja tietyin hetkin leikkaavia juoni-viivoja, niin Dombeyssä ja Sonissa kaikki on alimmillaan yksityiskohtiin asti suunnittelun yhtenäisyydelle. Dickens poikkeaa suosikkitavastaan \u200b\u200bjärjestää juoni lineaarisena liikkeenä, kehittää useita juonilinjoja, jotka johtuvat hänen omista ristiriidoistaan, mutta kietoutuvat yhteen keskukseen. Siitä tulee kiinteä "Dombey and Son", sen kohtalo ja omistajan kohtalo: laivatyökalujen kaupan omistajan Solomon Gilesin ja veljenpoikansa Walter Gain, aristokraatin Edith Grangerin, palomiehen Toodlen perhe. ja muut ovat yhteydessä heihin.
Dombey and Son on romaani suurkaupungin Dombeyn "suuruudesta ja kaatumisesta". Hahmo, johon kirjoittaja keskittyy, on herra Dombey. Yhtä suuri kuin Dickensin taito kuvata sellaisia \u200b\u200bhahmoja "Dombey and Son" -muodon johtajana, Carker, Dombeyn tytär Florence ja hänen varhain kuollut nuori poikansa Paul, Dombeyn vaimo Edith tai hänen äitinsä rouva Skewton, kehittävät kaikki nämä hahmot lopulta teema on Dombey-teema.
Dombey and Son on ensisijaisesti porvaristonvastainen romaani. Teoksen koko sisällön, kuvaannollisen rakenteensa määrää yksityisomaisuuden moraalin kritiikin paatos. Toisin kuin päähenkilön nimen saamat romaanit, tämän teoksen otsikossa on kauppayhtiön nimi. Tämä korostaa tämän yrityksen merkitystä Dombeyn kohtaloille, osoittaa arvoja, joita menestyvä Lontoon liikemies palvoo. Kirjoittaja aloittaa työn sattumalta määrittelemällä yrityksen arvon romaanin päähenkilölle: ”Nämä kolme sanaa tarkoittivat herra Dombeyn koko elämää. Maa luotiin Dombeylle ja Pojalle, jotta he voisivat hoitaa kaupallisia asioita, ja aurinko ja kuu luotiin valaisemaan heitä valollaan ... Joet ja meret luotiin heidän alustensa purjehdukseen; sateenkaari lupasi heille hyvää säätä, tuuli suosi tai vastusti heidän yritystään; tähdet ja planeetat liikkuivat kiertoradoillaan pitääkseen järjestelmän, jonka keskellä he olivat, murtamattoman. " Siksi yrityksestä "Dombey and Son" tulee kuva - porvarillisen menestyksen symboli, johon liittyy ihmisen luonnollisten tunteiden menetys, eräänlainen romaanin semanttinen keskus.
Dickensin romaani suunniteltiin alun perin "ylpeyden tragediaksi". Ylpeys on tärkeä, vaikkakaan porvarillisen liikemies Dombeyn ainoa laatu. Mutta juuri tämän päähenkilön ominaisuuden määrää hänen sosiaalinen asemansa kauppayhtiön Dombey and Son omistajana. Ylpeydessään Dombey menettää normaalit inhimilliset tunteensa. Yrityskultti, johon hän on osallistunut, ja tietoisuus omasta suuruudestaan \u200b\u200btekevät Lontoon kauppiaasta sieluttoman automaatin. Kaikkiin Dombeyn talossa sovelletaan ankaria vaatimuksia täyttää heidän viralliset tehtävänsä - palvella yritystä. Sanat "pakko", "ponnistele" ovat pääsanat sukunimen Dombey sanakirjassa. Ne, joita ei voida ohjata näillä kaavoilla, on tuomittu kuolemaan, kuten Dombeyn ensimmäinen vaimo Fanny, joka ei "pyrkinyt".
Dickensin ideologinen suunnitelma paljastuu Dombeyssä ja Poikassa, kun sankareiden hahmot kehittyvät ja toiminta etenee. Dombeyn - uuden version Chuzzlewitista ja Scroogesta - esittäjänä kirjailija saavuttaa realistisen yleistyksen valtavasta taiteellisesta voimasta. Käyttämällä suosikki taiteellisia keinojaan rakentaa monimutkainen kuva, Dickens maalaa muotokuva-yksityiskohdat yksityiskohdilla luoden porvarillisen yrittäjän tyypillisen luonteen.
Kirjoittaja kirjoittaa huolellisesti Dombeyn ulkonäön ja näyttää hänelle erottamattoman yhteyden ympäröivään ympäristöön. Dombeyn, liikemiehen ja hyväksikäyttäjän, kiusallisen ja itsekkään egoistin, joka on kehittynyt tietyssä sosiaalisessa käytännössä, luonteenpiirteet siirretään taloon, jossa hän asuu, kadulle, jolla tämä talo seisoo, Dombeyä ympäröiville asioille. Talo on yhtä jäykkä, kylmä ja majesteettinen ulko- ja sisäpuolella, kuin sen omistaja, useimmiten sille on ominaista epiteetit "tylsät" ja "autio". Kirjoittajan kuvaamat taloustavarat jatkavat omistajansa luonnehdintaa: "Kaikista ... taivuttamattomat kylmät savupiiput ja pokeri näyttivät väittävän läheistä suhdetta herra Dombeyyn hänen napitetussa frakissaan, valkoisessa solmiossaan, painossa kultainen kelloketju ja kirisevät kengät ".
Herra Dombeyn kylmyys korostuu metaforisesti. Sanoja "kylmä" ja "jää" käytetään usein kuvaamaan kauppiasta. Niitä pelataan erityisen vaikuttavasti luvussa "Kentän kaste": kirkossa, jossa seremonia tapahtuu, on kylmä, kirjasimen vedet ovat jäisiä, kylmiä Dombeyn kartanon etuhuoneissa, vieraille tarjotaan kylmää välipaloja ja jäistä samppanjaa. Ainoa henkilö, joka ei tunne epämukavuutta tällaisissa olosuhteissa, on "jäinen" herra Dombey itse.
Talo heijastaa myös omistajansa kohtaloa tulevaisuudessa: se on "koristeltu kaikella, mitä rahalla voi ostaa" Dombeyn toisten häiden päivinä ja siitä tulee raunio hänen konkurssinsa päivinä.
"Dombey and Son" on sosiaalinen romaani; tärkeimmällä konfliktilla, joka paljastui herra Dombeyn suhde ulkomaailmaan, on sosiaalinen luonne: kirjailija korostaa, että tärkein liikkeellepaneva voima, joka määrää porvariston yhteiskunnan ihmisten kohtalon, on raha. Samalla on mahdollista määritellä romaani perheenä - se on dramaattinen tarina yhden perheen kohtalosta.
Korostaen, että Dombeyn henkilökohtaiset ominaisuudet liittyvät hänen sosiaaliseen asemaansa, kirjailija huomauttaa, että jopa arvioitaessa ihmisiä liikemies ohjaa ajatuksia heidän merkityksestään liiketoiminnalleen. Tukku- ja vähittäiskauppa muutti ihmiset eräänlaiseksi hyödykkeeksi: ”Dombey ja Son tekivät usein nahkaa, mutta eivät koskaan sydämellä. He tarjosivat tämän muodikkaan tuotteen pojille ja tytöille, täysihoitohuoneille ja kirjoille. " Herra Dombeyn raha-asiat, hänen yrityksensä toiminta vaikuttavat jossain määrin romaanin muiden sankareiden kohtaloihin. "Dombey and Son" on yrityksen nimi ja samalla perheen historia, jonka jäsenissä sen pää ei nähnyt ihmisiä, vaan vain tottelevaisia \u200b\u200bhänen tahtonsa toimeenpanijoita. Hänen mielestään avioliitto on yksinkertainen liikesopimus. Hän näkee vaimonsa tehtävänä antaa yritykselle perillisen, eikä hän voi antaa anteeksi Fannylle "huolimattomuudesta", joka ilmenee tyttären syntymänä, joka isänsä kannalta on vain "väärennetty kolikko, jota ei voida sijoittaa liiketoimintaan. " Dombey suhtautuu melko välinpitämättömästi uutiseen ensimmäisen vaimonsa synnytyksestä: Fanny "täytti velvollisuutensa" aviomiehensä suhteen ja antoi viimein elämän kauan odotetulle pojalleen, antaen aviomiehelleen tai pikemminkin hänen perilliselleen.
Dombey on kuitenkin monimutkainen luonne, paljon monimutkaisempi kuin kaikki Dickensin aiemmat roistoiset sankarit. Hänen sielunsa on jatkuvasti taakan alla, jonka toisinaan hän tuntee enemmän, toisinaan vähemmän. Ei ole sattumaa, että herra Dombey esitetään Paavalin sairaanhoitajalle vankina, "vangittuna yksinäisyydessä tai outona haamuna, jota ei voida kutsua tai ymmärtää". Romaanin alussa kirjoittaja ei selitä Dombeyn valtion olemusta ja luonnetta. Vähitellen käy ilmi, että paljon johtuu siitä, että 48-vuotias herrasmies on myös Dombeyn ja Pojan ”poika”, ja monet hänen tekonsa selittyvät sillä, että hän tuntee jatkuvasti velkaa yritys.
Ylpeys ei anna herra Dombeyn alentua inhimillisiä heikkouksiakuten itsehalua vaimonsa kuoleman yhteydessä. Ennen kaikkea hän on huolissaan pienen Paavalin kohtalosta, johon hänellä on suuret toiveet ja jota hän alkaa kouluttaa ehkä jopa liiallisella innolla yrittäen puuttua lapsen luonnolliseen kehitykseen, ylikuormittamalla häntä toiminnalla ja riistämällä vapaa- ja hauskoja pelejä.
Dickensin talon lapset ovat yleensä onnetonta, heiltä puuttuu lapsuus, inhimillinen lämpö ja kiintymys. Yksinkertaiset ja sydämelliset ihmiset, esimerkiksi sairaanhoitaja Toodle, eivät ymmärrä, kuinka isä ei voi rakastaa pientä Firenzea, miksi hän saa hänet kärsimään laiminlyönnistä. On kuitenkin paljon pahempaa, että Dombey, kuten hänet on kuvattu tarinan alussa, ei yleensä kykene todelliseen rakkauteen. Ulkopuolelta saattaa tuntua siltä, \u200b\u200bettä Paavali ei kärsi isän rakkauden puutteesta, mutta Dombey sanelee tämänkin tunteen ensisijaisesti liiketoiminnallisista syistä. Kauan odotetussa pojassa hän näkee ensinnäkin tulevan kumppanin, yrityksen perillisen, ja juuri tämä olosuhde määrää hänen suhtautumisensa poikaan, jonka isä ottaa aitoon tunteeseen. Kuvitellusta rakkaudesta tulee tuhoisa, kuten kaikki, mikä tulee herra Dombeylta. Paavali ei ole hylätty lapsi, vaan lapsi, joka on jäänyt normaalista lapsuudesta. Hän ei tunne äitiään, mutta muistaa rouva Toodlen kasvot, kumartuneen sängyn päälle, jonka hän menettää isänsä mielihyvän takia (Paul “ohut ja hauras sairaanhoitajan poistamisen jälkeen ja tuntui pitkään odottaa vain tilaisuutta ... löytää kadonneen äitinsä ”) Huolimatta pojan heikosta terveydestä, Dombey pyrkii mahdollisimman pian kehityksen lakien edestä "tekemään miehen hänestä". Pieni sairas Paavali ei kestä isänsä hänelle antamaa kasvatusjärjestelmää. Rouva Pipchinin sisäoppilaitos ja tohtori Blimberin koulun kynsi heikentävät täysin jo heikon lapsen voimaa. Pienen Paavalin traaginen kuolema on väistämätön, sillä hän syntyi elävällä sydämellä eikä hänestä voinut tulla todellinen Dombey.
Dombey kokee poikansa ennenaikaisen kuoleman hämmentyneenä eikä tuskana, koska poikaa ei voida säästää rahalla, mikä herra Dombeyn mielestä on kaikki. Itse asiassa hän kestää yhtä rauhallisesti rakkaan poikansa kuoleman, kuin hänen sanansa rahan nimittämisestä kerran tekivät: "Isä, mitä raha tarkoittaa?" - "Raha voi tehdä kaiken." - "Miksi he eivät pelastaneet äitiä?" Tämä naiivi ja taidoton vuoropuhelu hämmentää Dombeyä, mutta ei kauan. Hän on edelleen vakaasti vakuuttunut rahan voimasta. Pojan menettäminen Dombeylle on iso yritystoiminnan epäonnistuminen, koska isänsä pieni Paavali on ensinnäkin seuralainen ja perillinen, symboli Dombeyn ja Pojan vauraudesta. Mutta niin kauan kuin yritys itse on olemassa, herra Dombeyn oma elämä ei näytä ollenkaan merkityksettömältä. Hän jatkaa samaa tietä, joka on jo tuttu hänelle.
Rahalla ostetaan toinen vaimo - aristokraatti Edith Granger. Kauniista Edithistä tulisi tulla yrityksen koriste, hänen miehensä tunteet ovat täysin välinpitämättömiä. Dombeylle Edithin suhtautuminen häneen on käsittämätön. Dombey on varma, että voit ostaa tottelevaisuuden, tottelevaisuuden, omistautumisen. Dombey uskoo hankkineensa ihanan "tuotteen" Edithin henkilöstä ja toimittaneensa hänelle kaiken tarvittavan luodakseen normaalin perheilmapiirin. Hän ei edes ajattele tarvetta luoda normaaleja ihmissuhteita. Edithin sisäinen konflikti on hänelle käsittämätön, koska kaikki ihmisten asenteet, ajatukset ja tunteet ovat hänen ulottuvillaan vain siinä määrin kuin ne voidaan mitata rahalla. Rahan voima osoittautuu kaukana kaikkivallasta, kun Dombey törmää ylpeän ja vahvan Edithin kanssa. Hänen lähtönsä pystyi ravistelemaan Dombeyn luottamusta vallan voittamattomuuteen. Sama nainen, jonka sisäinen maailma on pysynyt miehensä tuntemattomana, ei ole Dombeylle erityisen arvokas. Siksi hän kokee vaimonsa lennon melko rauhallisesti, vaikka hänen ylpeydelleen on annettu herkkä isku. Tämän jälkeen Firenze - hänen epäitsekkäästi rakastava tyttärensä - vihaa Dombeyä melkein. hänen isäänsä ärsyttää hänen läsnäolonsa talossa, jopa hänen olemassaolonsa.
Melkein romaanin alusta alkaen pilviä roikkuu Dombeyn päällä, joka sopeutuu vähitellen, ja Dombey itse kiihdyttää dramaattista purkautumista, hänen "ylimielisyyttään" kirjoittajan tulkitsemana. Paulin kuolema, Firenzen lento, toisen vaimonsa lähtö - kaikki nämä iskut, joita Dombey kärsii, päättyvät konkurssiin, jonka nuorempi Carker, hänen johtajansa ja uskottavansa valmistelee. Saatuaan selville raunioista, jotka hän on velkaa asianajajalle, Dombey kärsii todellisen iskun. Yrityksen romahdus on viimeinen olki, joka tuhosi omistajan kivisydämen.
Romaani "Dombey and Son" on suunniteltu vertaukseksi katuvasta syntisestä, mutta teos ei rajoitu tarinaan siitä, kuinka kohtalo rankaisee Dombeyä ja kuinka hän, käynyt läpi katumuksen ja yksinäisyyden kiduttamisen, onni rakkaus tyttärelleen ja lapsenlapsilleen. Kauppias Dombey on tyypillinen hahmo viktoriaanisessa Englannissa, jossa kullan voima kasvaa ja ihmiset, jotka ovat saavuttaneet suhteellisen menestyksen yhteiskunnassa, pitävät itseään elämän mestareina.
Dickens paljastaa ja vahvistaa tarkasti pahan luonteen: raha ja yksityisomaisuuden himo. Raha herättää herra Dombeyn luokan itseluottamuksen, se antaa hänelle vallan ihmisiin ja samalla tuomitsee hänet yksinäisyyteen, saa hänet ylimielisesti vetäytymään.
Yksi Dickensin realistin suurimmista saavutuksista on, että hän näyttää nykyaikaisen yhteiskuntansa olemuksen, joka on teknisen kehityksen tiellä, mutta joka on vieras sellaisille käsitteille kuin henkisyys ja myötätunto rakkaiden ihmisten onnettomuuksista. Dickensin tämän romaanin hahmojen - varsinkin itse Dombeyn - psykologiset ominaisuudet ovat paljon monimutkaisemmat kuin hänen aikaisemmat teoksensa. Yrityksen romahduksen jälkeen Dombey ilmaisee itseään paras puoli... Hän maksaa melkein kaikki yrityksen velat, mikä osoittaa hänen aatelisuutensa ja kunnollisuutensa. Todennäköisesti tämä on seurausta sisäisestä taistelusta, jonka hän jatkuvasti palkkaa itsensä kanssa ja joka auttaa häntä uudestisyntymään tai pikemminkin uudestisyntymään uudeksi elämään, ei; yksinäinen, ei koditon, mutta täynnä ihmisten osallistumista.
Firenzellä oli tarkoitus olla merkittävä rooli Dombeyn moraalisessa muutoksessa. Hänen vankkumattomuutensa ja uskollisuutensa, rakkautensa ja armonsa, myötätuntonsa jonkun toisen surua kohtaan edistivät hänen isänsä kiintymystä ja rakkautta.
Teoksen finaalissa kirjailija osoittaa Dombeyn lopullisen muutoksen huolehtivaksi isäksi ja isoisäksi, imettämällä Firenzen lapsia ja antamalla tyttärelleen kaiken rakkauden, josta hän puuttui lapsuudessa ja nuoruudessa. Kirjoittaja kuvaa Dombeyn sisämaailmassa tapahtuvia muutoksia siten, että niitä ei lainkaan pidetä curmudgeon Scroogen upeana muutoksena. Kaiken Dombeylle tapahtuvan valmistelee teoksen tapahtumien kulku. Dickens taiteilijana sulautuu harmonisesti filosofin ja humanistin Dickensin kanssa. Hän korostaa, että sosiaalinen asema määrää Dombeyn moraalisen luonteen, samoin kuin olosuhteet vaikuttavat hänen luonteensa muutokseen.
"Herra Dombeyssä", Dickens kirjoittaa, "tässä kirjassa tai elämässä ei ole dramaattista muutosta. Oman epäoikeudenmukaisuuden tunne elää hänessä koko ajan. Mitä enemmän hän tukahduttaa sen, sitä enemmän epäoikeudenmukaisuutta tulee. Nykyinen häpeä ja ulkoiset olosuhteet voivat viikon tai päivän kuluessa aiheuttaa taistelun ilmaantumisen; mutta tämä taistelu kesti vuosia, eikä voittoa voitettu helposti. "
Yksi tärkeimmistä tehtävistä, jotka Dickens asetti itselleen luodessaan romaaniaan, oli tietysti osoittaa ihmisen moraalisen muutoksen mahdollisuus. Dombeyn tragedia on sosiaalinen tragedia, ja se toteutetaan Balzacin tapaan: romaani osoittaa paitsi ihmisen ja yhteiskunnan, myös ihmisen ja aineellisen maailman välisen suhteen. Puhuessaan perheen romahduksesta ja herra Dombeyn kunnianhimoisista toiveista Dickens korostaa, että raha kantaa sinänsä pahaa, myrkyttää ihmisten mielet, orjuuttaa heidät ja muuttaa heidät sydämettömiksi ylpeiksi ja itsekkäiksi. Samalla mitä vähemmän yhteiskunta vaikuttaa ihmiseen, sitä inhimillisemmäksi ja puhtaammaksi hänestä tulee.
Dickensin mukaan tämä kielteinen vaikutus on erityisen tuskallinen lapsille. Kuvaamalla Paavalin muodostumisprosessia Dickens koskettaa koulutus- ja koulutusongelmaa, joka on toistuvasti esitetty teoksissaan ("Oliver Twistin seikkailut", "Nicholas Nicklebyn elämä ja seikkailut"). Kasvatuksella oli suorin yhteys pienen Paavalin kohtaloihin. Sen tarkoituksena oli muodostaa hänestä uusi Dombey, jotta poika olisi yhtä kova ja ankaraa kuin hänen isänsä. Oleskelu rouva Pipchinin täysihoitolassa, jota kirjoittaja kutsuu "erinomaiseksi ogreiksi", ja tohtori Blimbergin koulu, ei voinut murtaa puhtaan sielun lasta. Samanaikaisesti "väärät kouluttajat" tuhoavat kentän fyysisesti ylikuormittamalla kentät liiallisilla tutkimuksilla, tarpeettomalla tiedolla hänelle, pakottaen hänet tekemään jotain, mikä on täysin vieras hänen tietoisuudestaan \u200b\u200bja jättää täysin huomiotta lapsen sisäisen tilan. Liiallinen stressi heikentää lopulta pojan haurasta terveyttä ja johtaa hänen kuolemaansa. Kasvatusprosessilla on yhtä epäedullinen vaikutus täysin erilaisen sosiaalisen aseman lapsen edustajiin - Stokler Toodlen poikaan. Ystävällisten ja hengellisesti jaloiden vanhempien poika, jonka herra Dombey antoi opiskella armollisten hiomakoneiden seurassa, on täysin turmeltunut ja menettää kaikki hänen perheelleen juurtuneet parhaat piirteet.
Kuten aiemmissa Dickens-romaaneissa, lukuisat sosiaalisiin leireihin kuuluvat hahmot voidaan jakaa "hyviksi" ja "huonoiksi". Samanaikaisesti romaanissa "Dombey and Son" ei ole positiivista sankaria eikä häntä vastustava "roisto". Hyvän ja pahan polarisaatio tässä työssä suoritettiin hienovaraisesti ja harkitusti. Elämän monimuotoisuus ei enää sovi Dickensin kynän alle vanhan hyvän ja pahan taistelun järjestelmään. Siksi kirjailija kieltää tässä teoksessa liiallisen yhden linjan ja kaavamaisen kuvan hahmojen esittämisessä. Dickens pyrkii paljastamaan herra Dombeyn itsensä luonteen lisäksi myös romaanin muiden hahmojen (Edith, Miss Tox, vanhempi Carker jne.) Sisämaailman.
Romaanin monimutkaisin hahmo on liikemies ja luonteensa saalistaja Karker Jr. Carker viettelee Alice Merwoodin, unelmoi ottaa haltuunsa Edithin, ja hänen suosituksestaan \u200b\u200bWalter Gay lähetetään Länsi-Intiaan varmaan kuolemaan. Groteskin, satiirisen liioittelun tyyliin kirjoitettua kuvaa Karkerista ei voida pitää sosiaalisesti tyypillisenä. Hän esiintyy lukijan edessä saalistajana ja kamppailee toisen kanssa taistelussa saalista vastaan. Mutta samalla hänen toimintaansa ei ohjaa rikastumisen jano, kuten romaanin loppu puhuu: tuhonnut Dombeyn Carker itse ei sovi mitään suojelijansa tilasta. Hän on erittäin tyytyväinen tarkkailemaan Dombeyn nöyryytystä, koko henkilökohtaisen ja liike-elämän kaatumista.
Kuten Genieva E.Yu., "Maailman kirjallisuuden historian" (osa 6) kirjoittajista, toteaa perustellusti, "Karkerin kapina Dombeyä vastaan \u200b\u200bon hyvin epäjohdonmukaista ... Karkerin käyttäytymisen todelliset motiivit ovat epäselviä. Ilmeisesti voimme olettaa, että tämä on psykologisesti yksi ensimmäisistä " maanalaiset ihmiset"Englanninkielisessä kirjallisuudessa, joka on repeytynyt monimutkaisimmista sisäisistä ristiriidoista."
Tulkinnassaan Carkerin "kapinasta" Dombeyä vastaan \u200b\u200bDickens pysyi uskollisena sosiaalisten suhteiden käsitteelle, joka ilmenee jo Nicholas Nicklebyssä. Sekä Dombey että Carker rikkovat näitä normeja sosiaalinen käyttäytyminenjonka Dickens uskoi olevan oikea. Sekä Dombey että Carker saavat kohtuullisen kostonsa: kun Dombey on tuhoutunut yrittäjäksi ja kärsii suurimmasta nöyryytyksestä, Carker saa rangaistuksen, tapaten vahingossa kuoleman, ylinopeusjunan pyörien alla.
Tässä jaksossa rautatien kuva ei ole vahingossa. Express - tämä "tulinen jyrisevä paholainen, niin sujuvasti kaukana" - kuva kiireestä elämästä, joiden palkitseminen ja toisten rankaiseminen aiheuttaa ihmisissä muutoksia. Kirjoittaja ei ole sattumalta painottanut, että Karker kosketti elämäänsä viimeisinä minuutteina katsellen auringonnousua ainakin hetkeksi: ”Kun hän katsoi tylsillä silmillä, kun se nousee, se oli selkeä ja rauhallinen. Kuka on välinpitämätön sen säteiden säteilyssä tehdyistä rikoksista ja julmuuksista maailman alusta lähtien - kuka väittää, että edes epämääräinen ajatus hyveellisestä elämästä maan päällä ja palkkio siitä taivaassa ei ole herännyt hänessä. Tämä ei ole moralisointia, vaan elämänfilosofia, jota kirjailija noudatti koko teoksessaan.
Tämän filosofian näkökulmasta hän ottaa huomioon paitsi Karkerin käyttäytymisen myös muiden hahmojen. Dickensin mukaan paha keskittyy niihin, jotka ovat jatkuvasti tekopyhiä, nöyryytettyjä ja suosivat esimiehensä (neiti Tox, rouva Skewton, rouva Chick, Joshua Bagstock, rouva Pipchin jne.). Lähellä heitä on Lontoon pohjan asukas - "ystävällinen" rouva Brown, jonka kuva heijastaa selvästi slummien asukkaiden kuvia, jotka on piirretty "Oliver Twistin seikkailuihin". Kaikilla näillä hahmoilla on oma asema elämässään, mikä yleensä johtuu rahan ja niiden hallinnan voiman ehdottomasta palvonnasta.
Kirjoittaja vastasi Dombeyn, hänen johtajansa Carkerin ja heidän "samanmielisten ihmisten" epäinhimillisyyttä Firenzen ja hänen ystäviensä - tavallisten työntekijöiden, Lontoon "pienten ihmisten" - henkiseen suuruuteen ja aitoon ihmiskuntaan. Tämä on nuori mies Walter Gay ja hänen setänsä, pieni kauppias Solomon Giles, Gilesin ystävä - eläkkeellä oleva kapteeni Cuttle, tämä lopulta kuljettajan Toodlen perhe, kuljettaja itse ja hänen vaimonsa - Paulin sairaanhoitaja, piika Florence Susan Nipper. Kukin heistä erikseen ja kaikki yhdessä vastustavat Dombeyn maailmaa paitsi moraalisesti, myös sosiaalisesti, edustavat tavallisten ihmisten parhaita ominaisuuksia. Nämä ihmiset elävät vastoin lakeja kuin raivaus. Jos Dombey on vakuuttunut siitä, että kaikkea maailmassa voi ostaa rahalla, nämä yksinkertaiset, nöyrät työntekijät ovat turmeltumattomia ja kiinnostuneita. Ei ole sattumaa, että puhuessaan varastaja Toodlesta Dickens korostaa, että tämä työntekijä on "täysin päinvastainen herra Dombeylle".
Toodle-perhe on toinen muunnelma Dickensin perheteemasta, vastakohta Dombeyn perheelle ja vanhusten aristokraattiselle perheelle "Kleopatra" - rouva Skewton. Toodle-perheen terveellinen moraalinen ilmapiiri korostuu sen jäsenten ulkonäöllä ("kukkiva nuori nainen, jolla on omenamaiset kasvot", "nuorempi nainen, ei niin pullea, mutta myös omenan kaltaiset kasvot, joka oli kahden pullean lapsen johtaminen kasvoilla, kuten omena "jne.). Siksi Dickens korostaa, että normaali, terveellinen on porvarillisten liikemiesten ulkopuolella, tavallisten ihmisten keskuudessa.
Paulin sairautta ja kuolemaa kuvaavissa kohtauksissa kirjailija suurentaa tavallisen naisen - hänen märän sairaanhoitajansa, rouva Toodlen - rakkautta. Hänen kärsimyksensä on yksinkertaisen ja rakastavan sydämen kärsimys: ”Kyllä, kukaan muu muukalainen ei koskaan vuodattanut kyyneleitä hänen silmissään ja kutsuisi häntä rakkaaksi pojalle, pikkupoikalleen, köyhälle, rakkaalle kidutetulle lapselleen. Kukaan muu nainen ei polvistu hänen sängynsä viereen, ottaisi hänen rappeutunutta kättään ja painaisi sitä hänen huulilleen ja rintaansa, kuten henkilö, jolla on oikeus hyväillä häntä.
Lapsen kuva - Paul Dombey, esitetty ihanteellisena sankarina, on eloisa ja ilmeikäs. Kehittämällä Wordsworthin perinteitä Dickens näyttää lapsimaailman erityispiirteet ja kapinoi lapsia kohdellessaan pieninä aikuisina. Kirjailija runoili lapsuuden maailmasta, välitti sen spontaanisuuden ja naiivisuuden, jolla pieni ihminen arvioi mitä tapahtuu. Paul Dombeyn kuvan ansiosta kirjailija antaa lukijoille mahdollisuuden tarkastella kaikkea ympärillään pienen "viisaan miehen" silmillä, joka hämmentää aikuisia "outoilla" ja tarkasti kohdistetuilla kysymyksillään. Poika antaa itsensä epäillä jopa sellaisia \u200b\u200baikuisten maailman horjumattomia arvoja kuin raha, mikä kiistattomasti osoittaa heidän voimattomuutensa pelastaa ihminen.
Romaanissa piirrettyjen hahmojen joukossa kiistanalaisin on Dombeyn toisen vaimon, Edithin kuva. Hän varttui maailmassa, jossa kaikki ostetaan ja myydään, eikä voinut paeta hänen vahingollisesta vaikutuksestaan. Alussa hänen äitinsä myi hänet lähinnä naimisiin Grangerin kanssa. Myöhemmin Edithin äidin, rouva Skewtonin, siunauksella ja avustuksella tehdään sopimus Dombeyn kanssa. Edith on ylpeä ja ylimielinen, mutta samalla "liian nöyryytetty ja masentunut pelastaakseen itsensä". Hänen luonteensa yhdistää ylimielisyyden ja halveksuntaa itseään, masennusta ja kapinaa, halua puolustaa omaa arvokkuuttaan ja halua tuhota lopulta oma elämänsä haastamalla vihatun yhteiskunnan.
Dickensin taiteellinen tyyli Dombeyssä ja Sonissa edusti edelleen yhdistelmää erilaisista taiteellisista tekniikoista ja suuntauksista. Huumori ja koominen elementti on kuitenkin työnnetty taustalle tässä toissijaisten hahmojen ääriviivoissa. Romaanin tärkein paikka alkaa olla syvällinen psykologinen analyysi sankareiden tiettyjen toimien ja kokemusten sisäisistä syistä.
Kirjoittajan kertomustapa muuttuu paljon monimutkaisemmaksi. Se on rikastettu uusilla symboleilla, mielenkiintoisilla ja hienovaraisilla havainnoilla. Hahmojen psykologiset ominaisuudet ovat monimutkaisempia, puheominaisuuksien toiminnallisuus laajenee, joita täydentävät ilmeet, eleet, vuoropuhelujen ja monologien rooli kasvaa. Romaanin filosofinen ääni vahvistuu. Se liittyy valtameren ja siihen virtaavan ajanjoen kuviin, jotka kulkevat aaltoja. Kirjoittaja tekee mielenkiintoisen ajankokeilun - kentän tarinassa se joko venyy tai kutistuu tämän pienen vanhan miehen terveydentilasta ja emotionaalisesta mielialasta riippuen, joka ei missään nimessä ratkaise lapsellisia kysymyksiä.
Luodessaan Dombeyn ja Pojan Dickens työskenteli kielen suhteen aikaisempaa huolellisemmin. Pyrkiessään maksimoimaan kuvien ilmeikkyyden, parantamaan niiden merkitystä hän käytti erilaisia \u200b\u200btekniikoita ja puherytmejä. Merkittävimmissä jaksoissa kirjoittajan puhe saa erityisen voimakkuuden ja emotionaalisen voimakkuuden.
Psykologin Dickensin korkeinta saavutusta voidaan pitää Carkerin pakenemispaikkana Edithin kanssa tehdyn selityksen jälkeen. Domkeyn kukistanut Carker hylkää hänet odottamatta. Hänen machinoitumisensa ja ovela kääntyivät häntä vastaan. Hänen rohkeutensa ja itseluottamuksensa murskataan: ”Ylpeä nainen heitti hänet pois kuin mato, houkutteli hänet ansaan ja pilkasi pilkkaa, kapinoi häntä vastaan \u200b\u200bja heitti hänet tomulle. Hän myrkytti hitaasti tämän naisen sielun ja toivoi, että hänestä olisi tullut orja, joka olisi tottelevainen kaikille haluilleen. Kun mietiskellessään petosta, hän itse petti ja ketun iho irrotettiin hänestä, hän luiskahteli, koki sekaannusta, nöyryytystä, pelkoa. Carkerin paeta muistuttaa Sykesin pakenemista Oliver Twistin seikkailuista, mutta tämän kohtauksen kuvauksessa oli paljon melodraamia. Täällä kirjoittaja esittelee valtavan määrän sankarin tunnetiloja. Karkerin ajatukset ovat hämmentyneitä, todellinen ja kuvitteellinen ovat kietoutuneet toisiinsa, tarinan vauhti kiihtyy. Se on kuin raivostunut laukka hevosella, sitten nopea ratsastus rautateillä. Carker liikkuu upealla nopeudella, joten edes ajatukset, jotka korvaavat toinen toisensa hänen päänsä, eivät pääse eteenpäin tätä harppausta. Kauhu ohituksesta ei jätä häntä päivällä eikä yöllä. Huolimatta siitä, että Carker näkee kaiken ympärillään tapahtuvan, näyttää siltä, \u200b\u200bettä aika on saavuttamassa häntä. Dickens käyttää liikkeen, sen rytmin, välittämisessä toistuvia lauseita: "Jälleen yksitoikkoinen soitto, kellojen soitto ja kavioiden ja pyörien ääni, eikä lepoa ole."
Positiivisten hahmojen kuvauksessa Dickens, kuten aikaisemmin, käyttää laajasti runollisia keinoja humoristiseen kuvaamiseen: kuvaus hauskilla yksityiskohdilla varustetusta ulkonäöstä, eksentrinen käyttäytyminen, puhe, joka todistaa heidän epäkäytännöllisyydestään ja yksinkertaisuudestaan \u200b\u200b(esimerkiksi kapteeni Cuttle ripottelee puhe sopivilla tapauslainauksilla).
Samaan aikaan Dickensin taito karikaturistina paranee: hän korostaa tietyn hahmon ominaispiirteitä ja käyttää usein groteskin tekniikkaa. Joten Karkerin kuvamateriaalista tulee satiirinen yksityiskohta - hänen kiiltävät valkoiset hampaansa, joista tulee symboli hänen saalistuksestaan \u200b\u200bja petoksestaan: "Kallo, hyeena, kissa yhdessä eivät voineet näyttää niin monta hampaita kuin Carker näyttää." Kirjoittaja korostaa toistuvasti, että tämä hahmo muistuttaa kissaa pehmeällä kävelyllä, terävillä kynsillään ja sileällä kävelyllä. Pakastavasta kylmästä tulee Dombeyn kuvan kuvamateriaali. Rouva Skewtonia verrataan *** Kleopatraan, joka makaa sohvalla ja "on tyhjentynyt kahvikupin ääressä", ja huoneeseen, joka on upotettu pimeään pimeyteen, joka on suunniteltu piilottamaan väärät hiukset, vääriä hampaita, keinotekoisen punastuksen. Kuvaillessaan ulkonäköään Dickens tekee avainsanan "väärennös". Majuri Bagstockin puhetta hallitsevat samat ilmaisut, jotka luonnehtivat häntä snobina, sykofanttina ja epärehellisenä.
Muotokuva- ja psykologisten ominaisuuksien hallinta on "Dombeyssä ja Poikassa" erittäin korkea, ja jopa sarjakuvahahmot, jotka ovat menettäneet ensimmäisen jakson sankareille ominaiset groteskit ja koomiset piirteet, ovat kirjoittajan mielestä hyvin tunnettuja ihmisiä. lukijoille ja jotka voidaan erottaa joukosta.
Toisin kuin luokanrauha, jonka Dickens saarnasi 40-luvun joulutarinoissaan, hän julisti 1848-vallankumouksen kynnyksellä kirjoitetussa romaanissa objektiivisesti porvarillisen yhteiskunnan ja tuomitsi sen. Romaanin kertomuksen yleinen sävy osoittautuu täysin erilaiseksi kuin aiemmin luotuissa teoksissa. Dombey and Son on Dickensin ensimmäinen romaani, vailla optimistista sävyä, joka oli niin ominaista kirjailijalle aiemmin. Tässä ei ole tilaa sille rajattomalle optimismille, joka määritteli Dickensin teosten luonteen. Romaanissa kuultiin ensimmäistä kertaa epäilyn, epämääräisen, mutta kiusallisen surun motiivit. Kirjoittajaa ei hylännyt vakaumus siitä, että suostuttelun pitäisi vaikuttaa aikalaisiinsa. Samalla hän tuntee selvästi, että hän ei pysty voittamaan ajatusta nykyisen sosiaalisten suhteiden järjestelmän loukkaamattomuudesta, hän ei voi innostaa muita ajatuksella tarpeesta rakentaa elämänsä korkean moraalin perusteella periaatteita.
Traaginen ratkaisu romaanin pääteemaan, jota vahvistaa useita muita lyyrisiä motiiveja ja intonaatioita, tekee romaanista "Dombey and Son" ratkaisemattomien ja ratkaisemattomien konfliktien teoksen. Koko kuviojärjestelmän emotionaalinen väritys puhuu mielessä kypsyneestä kriisistä suuri taiteilija 40-luvun loppuun mennessä.

32. Analyysi Charles Dickensin "Dombey and Son" -romaanista

(Katso työn analyysi muistikirjasta)

Dickensin 40-luvun paras teos oli romaani "Dombey and Son". Se luotiin Chartist-liikkeen nousun huipulla Englannissa. Sosiaalisella nousulla oli suotuisa vaikutus kirjailijaan. Tiedetään, että kirjailija oli tyytyväinen vuoden 1848 Ranskan vallankumoukseen. Romaani "Dombey and Son" paljastaa porvarillisten suhteiden antihumanistisen olemuksen. Romaani piirtää laajan kuvan sosiaalinen elämä Englanti: Suuri määrä romaanissa kehittyviä tarinoita yhdistyvät ja kietoutuvat yhteen keskukseen. Tällainen teoksen ideologinen ja taiteellinen keskus on Dombeyn, suuren englantilaisen kauppiaan kuva, joka johtaa yritystä "Dombey and Son". Herra Dombeyn rahalliset edut, hänen yrityksensä toiminta vaikuttavat tavalla tai toisella romaanin muiden sankareiden kohtaloihin. Porvarillisen yhteiskunnan elämän alainen rahan voima ilmentyy Dombeyn kuvassa.

Dombey on sieluton, ankara, kylmä. Hänen mielestään yrityksen vauraus on ennen kaikkea. Dombey tarkastelee ympärillään olevia ihmisiä vain heidän hyödyllisyytensä kannalta yritykselle. Hänen silmissään Firenze on "väärennetty kolikko, jota ei voida sijoittaa koteloon". Dombey ei yksinkertaisesti huomaa tyttärensä, koska tytöllä ei ole arvoa yritykselle. Isän sieluttomuus, kasvatusjärjestelmä, jonka uhri on sairas pieni Paavali, tappaa hänet ennen kuin hänelle asetetut toivot toteutuvat. Dickens kuvaa Dombeyä kuvattaessa hyperbolitekniikkaa, joka on yksi hänen suosikkitekniikoistaan. Hyperboli on yksi keino Dickensin satiiritaidolle. Liioittamalla yhtä sankarinsa luonteenpiirteistä tai ulkonäöstä kirjailija paljastaa sen kautta kuvatun ilmiön olennaisimmat puolet. Herra Dombeyn - englantilaisen porvariston - olemuksen olemus välittyy täydellisesti, koska Dickens kiinnittää lukijoiden jatkuvasti huomion: Dombeysta tulevaan kylmään, talossaan vallitsevaan kylmän ilmapiiriin. Dickens vertaa sankariaan ikuisesti suoraan ja kylmään pokeriin, savupiipun pihteihin, ja hän näkee ihmisten väliset suhteet eräänlaisena neuvotteluna. Dombey ostaa vaimonsa. Hän pitää kaunista Edithiä kodinsa upeana koristeena. Edith Dombey pitää lähtemistä iskuina yritykselleen. Hänen ensimmäisen vaimonsa ja Paavalin kuolema, Edithin lento, Firenzen poistuessa talosta - kaikki tämä johtaa perheen, Dombeyn elämän täydelliseen romahtamiseen. Samalla Dickens paljastaa myös sisäiset ristiriidat, jotka heikentävät "Dombey and Son" -yritystä sisäpuolelta. Dombeyn johtaja Carker hallitsee imartelun ja tekopyhyyden aseen ja pilaa isäntänsä. Carkerin ulkonäössä Dickens korostaa yhtä yksityiskohtaa - jatkuvasti paljaat hampaat. Tämä yksityiskohta paljastaa täydellisesti Karkerin hahmon ainutlaatuisuuden. On mahdotonta olla huomaamatta, että romaanissa "Dombey and Son" Dickens kieltäytyy olemasta liian suoraviivainen esittäessään hahmojen hahmoja. Dombeyn kuva on monimutkaisempi kuin hänen edelliset hahmot. Dombey on itsekäs, ja samalla hän on äärettömän yksin. Dombey on ylpeä ja julma, mutta hänen tunteensa Paavalia kohtaan ovat suuret ja pojan kuolemaan liittyvät tunteet tuskallisia. Romaanissa "Dombey ja poika" Dombeyn kuva on vastakkain tavallisten ihmisten kuvien kanssa. Ja tässä Dickensin romaaneissa jatkuvasti kohtaamassa oppositiossa hallitsevien luokkien ja ihmisten väliset ristiriidat heijastuvat omituisella tavalla. Palomies Toodle ja hänen vaimonsa, kapteeni Cuttle ja kauppias Gile, piika Susan Nipper ilmentävät tavallisten ihmisten upeita ominaisuuksia. Heille ominainen itsetunto yhdistyy selkeään mieleen, ystävällisyyteen ja reagointikykyyn. Dickens on hyvin myötätuntoinen ahkeraToodlu, eksentrinen Katlu, terävä kielellä ja nopeasti toimiva Syozen. Ne kaikki yhdistää aito ihmiskunta, kiinnostumattomuus ja halu auttaa toisiaan vaikeuksissa. Dombeyn ja pojan tarinan yleinen sävy eroaa aikaisempien romaanien sävystä. Siinä ei ole tilaa sille rajattomalle optimismille, joka määritteli enemmän huumorin luonnetta varhaiset teokset Dickens .

Teos on erinomainen esimerkki runoilijan muuttumisesta samanlaisista, mutta erilaisista kuvista värikkäiksi kuviksi.

Runoa "Dombey ja poika" kutsutaan samanlainen romaani Dickens. Tämä ei kuitenkaan ole kirjan runollinen kuvaus. englantilainen kirjailija eikä hänen ajatuksensa tulkintaa. Mandelstamin teoksessa on sankareita ja tapahtumia, joita ei ollut romaanissa. Näihin kuuluu Oliver Twist - Dickensin toisen muun teoksen sankari. Romaanissa ei ollut ripustettu konkurssiin.

Runon oli tarkoitus välittää kirjoittajan vallitseva yleinen mieliala, kun Lontoon kuva 1800-luvulta, tuttu kaunokirjallisuus.

Ensinnäkin se on lapsen kuva julmassa aikuismaailmassa. Dombey - runoilijan poikaa kutsutaan lempeäksi pojaksi, joka ei ymmärrä toimistotyöntekijöiden vitsejä. Oliver Twistissä on myös pino toimistokirjoja. Kirjoittajan hylkäämä liike-elämä näkyy selvästi tässä. Syynä tähän on todennäköisesti sen alkuperä. Mandelstam oli yrittäjän poika, joka myöhemmin meni konkurssiin. Lisäksi runoilija, kuten tiedät, myötätuntoa vasemmistolaisista ideoista. Tästä johtuen on aivan luonnollista, että Dickensin romaaneissa kuvattu kapitalismin nopean kehityksen aika herätti hänessä negatiivisia kuvia.

Toimiston virkailijat näytetään ampiaisparvena, mihin vihje heidän runossaan on. Ne on nimenomaisesti merkitty likaisiksi negatiivisen vaikutelman luomiseksi. Näiden saalistavien lakimiesten puolella olevien lakien mainitseminen ja heidän armottomuutensa osoittavat myös, että kirjoittaja hylkäsi kapitalistisen järjestelmän, jota hän piti epäoikeudenmukaisena ja lamauttavana.

Runoon rakennettu Lontoon kuva sisältää kuitenkin myös elementtejä, joista todennäköisesti on otettu kotimainen kirjallisuusomistettu täysin eri aiheelle. Työn ominaisuudet keltainen... Hänellä on tärkeä rooli Dostojevskin teoksissa, joka symboloi sairaallista tilaa. Keltaiseksi maalatut Thames, kuten rikkoutuneet tuolit, kukoistavan asianajotoimiston uskomaton esine, on tarkoitettu ilmaisemaan kirjoittajan hylkäävän liike-elämän sellaisenaan.

Teos on englanninkielisen kaunokirjallisuuden materiaalille rakennettu maalaus, joka ilmaistaan lyhyt muoto kirjoittajan mieliala ja uskomukset taloudelliset suhteetjoka oli olemassa 1900-luvun alussa.

Analyysi runosta Dombey ja poika suunnitelman mukaan

Saatat olla kiinnostunut

• Analyysi runosta olen pahoillani! Fetin muistin pimeydessä

  Teos kuuluu ajanjaksoon myöhäinen luovuus runoilija ja tyylilaji on rakkaus lyrics... Kirjoittaja valitsee runon pääteemaksi runollisen ajattelun virheistä

• Analyysi Zhukovskyn balladista Lyudmila Grade 9-essee

  Vasily Andreevich Zhukovsky tuli romanttisuuden teeman esi-isäksi omalla ainutlaatuisella tyylillään. Balladin "Lyudmila" kirjoitti Zhukovsky saksalaisen runoilijan Burgerin teoksen perusteella.

• Analyysi Pasternakin runosta Hamlet

  Kirjoittajan romaani "Doctor Zhivago" alkaa teoksella "Hamlet", joka on tulevaisuudessa hyvin kuuluisa, koska täältä löydät vastauksen, mikä on olemuksemme, emmekö voi muuttaa periaatteitamme ja elämänkatsomustamme

• Analyysi Tyutchevin runosta olen edelleen haaveillut halujen kaipaamisen jälkeen

  Syvä lyyrinen työ FI Tyutchev "Olen yhä haaveilleni halujen ..." on omistettu runoilijan ensimmäiselle vaimolle Eleanor Petersonille. He tapasivat hänen nuoruutensa aikana.

• Analyysi Tolstoi balladista Vasily Shibanov

  Tyylilajisuunnittelussa teos kuuluu eräänlaiseen historialliseen balladiin, joka on luotu suullisen kansanperinteen kansanmusiikin tyyliin.