El Salvadorin tunnetuimmat maalaukset annettiin nimillä. Salvador Dalin elämäkerta, mielenkiintoisia faktoja ja lainauksia Dalin ystäviltä

Suuri ja ylimääräinen ihminen Salvador Dali syntyi Espanjassa Figueresissa vuonna 1904 11. toukokuuta. Hänen vanhempansa olivat hyvin erilaisia. Äiti uskoi Jumalaan, ja isä päinvastoin oli ateisti. Isä Salvador Dalia kutsuttiin myös Salvadoriksi. Monet uskovat, että Dali nimettiin isänsä mukaan, mutta tämä ei ole täysin totta. Vaikka isällä ja pojalla oli samat nimet, nuorempi Salvador Dali nimettiin hänen veljensä muistoksi, joka kuoli ennen kuin hän oli kaksivuotias. Tämä huolestutti tulevaa taiteilijaa, koska hän tunsi olevansa kaksinkertainen, jonkinlainen kaiku menneisyydestä. El Salvadorilla oli sisar, joka syntyi vuonna 1908.

Salvador Dalin lapsuus

Dali opiskeli erittäin huonosti, oli pilalla ja levoton, vaikka hänellä oli kyky piirtää lapsuudessa. Ramon Pichotista tuli ensimmäinen opettaja El Salvadorissa. 14-vuotiaana hänen maalauksensa olivat esillä Figueresissa. Vuonna 1921 Salvador Dali lähti Madridiin ja tuli siellä Akatemiaan. kuvataide... Hän ei pitänyt opinnoistaan. Hän uskoi voivansa opettaa opettajilleen piirtämistä. Hän jäi Madridiin vain siksi, että oli kiinnostunut kommunikoimaan toveriensa kanssa. Siellä hän tapasi Federico Garcia Lorcan ja Luis Buñuelin.

Opiskelu Akatemiassa

Vuonna 1924 Dali erotettiin akatemiasta väärinkäytöksistä. Palattuaan sinne vuotta myöhemmin, hänet karkotettiin uudelleen vuonna 1926 ilman oikeutta kunnostamiseen. Tähän tilanteeseen johtanut tapaus oli yksinkertaisesti hämmästyttävä. Eräässä kokeessa akatemian professoria pyydettiin nimeämään 3 maailman suurinta taiteilijaa. Dali vastasi, ettei hän vastaisi tällaisiin kysymyksiin, koska yhdelläkään akatemian opettajalla ei ole oikeutta olla hänen tuomarina. Dali oli liian halveksiva opettajista. Siihen mennessä Salvador Dalilla oli jo oma näyttely, johon osallistui Pablo Picasso itse. Tämä oli katalysaattori taiteilijoiden tutustumiselle. Salvador Dalin läheinen suhde Buñueliin johti elokuvaan "Andalusian koira", jolla oli surrealistinen puolueellisuus. Vuonna 1929 Dali tuli virallisesti surrealistiksi.

Kuinka Dali löysi museon

Vuonna 1929 Dali löysi museonsa. Gala Eluardista tuli hän. Juuri hän on kuvattu monissa Salvador Dalin maalauksissa. Heidän välillä syntyi vakava intohimo, ja Gala jätti miehensä olemaan Dalin kanssa. Kun hän tutustui rakkaaseensa, Dali asui Cadaquesissa, josta hän osti itselleen mökin ilman erityisiä mukavuuksia. Gala Dalin avulla onnistuimme järjestämään useita erinomaisia \u200b\u200bnäyttelyitä esimerkiksi Barcelonassa, Lontoossa, New Yorkissa. Vuonna 1936 tapahtui hyvin tragikoominen hetki. Yhdessä näyttelyistään Lontoossa Dali päätti pitää luennon sukeltajan puvussa. Hän alkoi pian tukehtua. Aktiivisesti kädellä eleillään hän pyysi ottamaan kypärän pois. Yleisö otti sen vitsi, eikä mitään tapahtunut. Vuoteen 1937 mennessä, kun Dali oli jo käynyt Italiassa, hänen työnsä tyyli oli muuttunut merkittävästi. Renessanssin mestareiden töihin vaikutettiin liian paljon. Dali erotettiin surrealistisesta yhteiskunnasta.

Toisen maailmansodan aikana Dali lähti Yhdysvaltoihin, missä hän oli tunnistettavissa, ja saavutti nopeasti menestyksen. Vuonna 1941 museo avasi ovensa hänen henkilökohtaiselle näyttelyelleen nykytaide USA. Kirjoitettuaan omaelämäkerran vuonna 1942 Dali koki olevansa todella kuuluisa, koska kirja myytiin loppuun nopeasti. Vuonna 1946 Dali teki yhteistyötä Alfred Hitchcockin kanssa. Tietysti, kun tarkastellaan entisen ystävänsä André Bretonin menestystä, hän ei voinut hukata mahdollisuutta kirjoittaa artikkelia, jossa hän nöyryytti Dalia - "Salvador Dali - Avida Dollars" ("Soutu dollarit"). Vuonna 1948 Salvador Dali palasi Eurooppaan ja asettui Port Lligatiin lähtiessään sieltä Pariisiin, sitten takaisin New Yorkiin.

Dali oli hyvin kuuluisa henkilö... Hän teki melkein kaiken ja onnistui. Kaikkia hänen näyttelyjään ei voida laskea, mutta ennen kaikkea muistan Tate-gallerian näyttelyn, jossa kävi noin 250 miljoonaa ihmistä, joka ei voi muuta kuin tehdä vaikutuksen. Salvador Dali kuoli vuonna 1989 23. tammikuuta vuonna 1982 kuolleen Gala kuoleman jälkeen.

Luominen

Taiteilijoiden joukosta on vaikea löytää kiistanalaisempaa persoonallisuutta. Salvador Dalin tuomiot, toimet, maalaukset, kaikki sisälsivät kevyesti mieletöntä surrealismia. Tämä mies ei ollut vain surrealistinen taiteilija, vaan hän itse oli surrealismin ruumiillistuma.

Dali ei kuitenkaan tullut surrealismiin heti. Salvador Dalin työ alkoi ennen kaikkea klassisen tekniikan tutkimuksella akateeminen maalaus... Dali taipui myös kubismiin, hän kohteli Pablo Picasson maalauksia suurimmalla kunnioituksella. Tämän seurauksena joissakin hänen surrealistisissa teoksissaan on kubismia. Renessanssin maalaus vaikutti myös suuresti Salvador Dalin työhön. Hän on sanonut niin monta kertaa nykytaiteilijoita mitään verrattuna menneisyyden titaaneihin (mutta kuka epäilisi). Mutta kun hän alkoi kirjoittaa surrealismin tyyliin, hänestä tuli hänen rakkautensa melkein koko loppuelämänsä. Vasta elämänsä lopussa Dali siirtyi jonkin verran syrjään surrealismista ja palasi realistisempaan maalaukseen.

Salvador Dali voidaan turvallisesti katsoa surrealismin klassikoiksi. Lisäksi Dalin ilmaisu "surrealismi olen minä" moderni maailma tuli totta miljoonien silmissä. Kysy keneltä tahansa kadulla olevalta henkilöltä, jonka hän yhdistää surrealismin sanaan - melkein kuka tahansa vastaa epäröimättä: Salvador Dali!

Hänen nimensä on tuttu myös niille, jotka eivät ymmärrä täysin surrealismin merkitystä ja filosofiaa, jopa niille, jotka eivät ole kiinnostuneita maalauksesta. Salvador Dalilla oli harvinainen kyky järkyttää muita, hän oli sankari leijonan osa aikakauden maallisista keskusteluista kaikki puhuivat hänestä porvarista proletariaattiin. Ehkä hän oli paras näyttelijä taiteilijoita ja jos sana PR oli silloin olemassa, niin Dalia voitaisiin turvallisesti kutsua PR-neroiksi, sekä mustaksi että valkoiseksi. On kuitenkin typerää puhua siitä, mikä Dali oli, jos todella haluat ymmärtää tämän - katsokaa vain hänen maalauksiaan, jotka ovat hänen ylellisen persoonallisuutensa ruumiillistuma; nero, outo, hullu ja kaunis.

Ydinmystiikka

Toisen maailmansodan jälkeen ihmiskunta siirtyi uuteen olemassaolovaiheeseen. Yksi tuhoisimmista ja samalla stimuloivimmista tekijöistä oli ydinpommin käyttö Yhdysvalloissa, kun Japanin kaupungit Hiroshima ja Nagasaki tuhoutuivat 6. ja 9. elokuuta 1945. Tietysti moraalisesta ja eettisestä näkökulmasta tästä tapahtumasta tuli häpeä sivistyneelle maailmalle, mutta oli toinenkin puoli - siirtyminen pohjimmiltaan uudelle tieteellisen ja teknisen ajattelun tasolle. Samaan aikaan uskonnolliset motiivit ilmentyivät selkeämmin Länsi-Euroopan ja Amerikan elämässä.

Uudet suuntaukset ovat tunkeutuneet erityisen syvälle luovien eliittien ja älymystön ympäristöön. Yksi herkimmistä traagisten tapahtumien tekijöistä oli Salvador Dali. Psyko-emotionaalisten ominaisuuksiensa vuoksi hän havaitsi melko jyrkästi tämän universaalin ihmisen katastrofin ja kehitti oman taiteensa erityispiirteiden taustalla oman taiteen manifesti... Tämä merkitsi uutta ajanjaksoa hänen elämässään, joka kesti 1949–1966, nimeltään "ydinmystiikka".

Ensimmäiset merkit "ydinmystiikasta" ilmestyivät teoksessa "Atomic Leda", jossa hän esiintyi synteesissä muinainen mytologia... Joten saapuessaan Amerikasta Dalille kristinuskon teemasta tuli tärkein. Todennäköisesti teossarjan ensimmäistä voidaan pitää vuonna 1949 kirjoitettuna "Port Lligatan Madonnana". Siinä hän yritti lähestyä renessanssin esteettisiä kriteerejä. Saman vuoden marraskuussa hän vieraili Roomassa, jossa paavi Pius XII: n yleisön luona hän esitteli kankaansa pontiffille. Silminnäkijöiden mukaan paavi ei ollut kovin vaikuttunut Jumalan Äidin samankaltaisuudesta Gala kanssa, koska tuolloin kirkko suuntasi uudistumista.

Sen jälkeen merkittävä tapahtuma Dali sai idean uudesta maalauksesta - "San Juan de la Cruzin Kristus", jonka luomisessa hän otti perustaksi ristiinnaulitsemisen piirustuksen, jonka luominen omistettiin pyhälle itselle. Päällä valtava kuva Jeesus kuvattiin Port Lligatan lahden yli, joka näkyi taiteilijan talon terassilta. Myöhemmin tämä maisema toistui toistuvasti Dalin maalauksissa 50-luvulla. Ja jo huhtikuussa 1951 Dali julkaisi "Mystisen manifestin", jossa hän julisti paranoidikriittisen mystiikan periaatetta. El Salvador oli täysin vakuuttunut nykytaiteen taantumasta, johon hänen mielestään liittyi skeptisyyttä ja uskon puutetta. Paranoidikriittinen mystiikka itse mestarin mukaan perustui hämmästyttäviin menestyksiin nykyaikainen tiede ja kvanttimekaniikan "metafyysinen henkisyys".

Maalaustensa avulla Dali yritti osoittaa kristillisen ja mystisen periaatteen läsnäolon atomissa. Hän piti fysiikan maailmaa transsendenttisempana kuin psykologiaa ja kvanttifysiikkaa - suurin löytö XX vuosisata. Yleensä 50-luvun jaksosta tuli taiteilijalle älyllisen ja hengellisen etsinnän aika, joka antoi hänelle mahdollisuuden yhdistää kaksi vastakkaista periaatetta - tiede ja uskonto.

Salvador Dalin maalauksia

Salvador Dalin maalaukset ovat yksi kirkkaimmista esimerkeistä surrealismin manifestin, aivan mielenvapauden, hulluuden rajalla. Epävarmuus, muotojen satunnaisuus, todellisuuden yhteys unelmiin, harkittujen kuvien yhdistelmä hulluja ideoita alitajunnan syvyydestä, mahdottomien ja mahdollisten yhdistelmästä, niin ovat Salvador Dalin maalaukset. Kaiken tämän lisäksi kaikella Salvador Dalin teoksen hirviöllä on selittämätön houkuttelevuus, jopa tunteet, jotka Salvador Dalin maalauksia tarkasteltaessa syntyvät, eivät yksinkertaisesti pysty olemaan yhdessä. On pelottavaa edes miettiä, mitä voisi tapahtua sellaisen henkilön päässä, joka pystyy kirjoittamaan tällaisia \u200b\u200bkankaita. Yksi asia on selvä - mitä ei ollut, oli yksitoikkoisen arjen tylsyys.
Mutta jo liian paljon paskaa on kirjoitettu, maalaus puhuu paremmin kuin mikään sana. Nauttia.

"Atomic Leda"

Nykyään maalauksen "Atomic Leda" voi nähdä Salvador Dalin teatterimuseossa Figueresissa. Kankaan kirjoittaja, niin oudolta kuin miltä se kuulostaa, sai inspiraation kirjoittaa atomin löytämisen ja purkauksen atomipommit Japanin saarille vuonna 1945. Atomin kauhistuttava tuhoava voima ei pelottanut taiteilijaa vähemmäkään. Tietoja alkeishiukkasista, jotka eivät koskaan koske toisiinsa ja samalla muodostavat ympäröivän todellisuuden ja esineet ympärille, on tullut uusi lähde mestarin luovuudelle ja maalauksen avainaiheille. Lisäksi Dali, joka ei kyennyt suvaitsemaan minkäänlaista kosketusta, näki maailman rakenteen periaatteessa itselleen henkilökohtaisen erityisen symboliikan.

Atomic Leda kirjoitettiin vuonna 1949. Kuvan ytimessä muinainen kreikkalainen myytti noin Leda - Spartan ja Zeuksen hallitsija - kaikkien Olympuksen jumalien jumala, joka rakastui kuningattareen ja ilmestyi hänelle joutsenen varjossa. Sen jälkeen kuningatar munitsi munan, josta kuoriutui kolme lasta - Troijan Helen sekä kaksoisveljet Castor ja Pollux. Castorin kanssa mestari tunnisti vanhemman veljensä, joka kuoli ennen syntymää.

Kaksi muuta tärkeätä kohdetta kuvassa ovat neliö ja kirja. Neliö ja viivain varjon muodossa ovat välttämättömiä geometriassa käytettäviä työkaluja. He viittaavat myös matemaattiseen laskelmaan, ja taiteilijan luonnoksissa voidaan jäljittää "kultaiseksi suhteeksi" kutsutun pentagrammin osuudet. Näissä laskelmissa Dalia avusti kuuluisa romanialainen matemaatikko Matila Gica. Monien oletusten mukaan kirja on raamattu ja osoitus taiteilijan paluusta katolinen kirkko.

Kuvan taustana on maa ja meri, kuten kaikki kuvan osat, jotka eivät kosketa toisiaan. Salvador Dali tulkitsi tämän hetken yhden luonnoksen esimerkistä ja selitti, että hän näkee näin "jumalallisen ja eläimen" alkuperän projisoinnin todellisuuteen. Maalauksen sivuilla olevat kivet ovat osa Katalonian rannikkoa, jossa taiteilija syntyi ja kasvoi. Tiedetään, että kun Dali työskenteli kankaalla, hän oli Kaliforniassa, joten kaipuu kotimaisiin maisemiin roiskui luojan kuviin.

"Sodan kasvot"

Salvador Dali ei voinut nähdä, kuinka Hitlerin joukot räjähtivät kotimaahansa Ranskaan. Hän lähti vaimonsa kanssa Yhdysvaltoihin, jättäen suosikkipaikkansa, tajuen tuskalla ja katkeruudella, että kaikki tuhoutuu ja hajoaa.

Sodan kauhu, pelko, verenvuoto täyttivät taiteilijan tajunnan. Kaikki, mikä oli söpö ja rakas monien vuosien ajan hetkessä, poljettiin, poltettiin ja revittiin palasiksi. Näytti siltä, \u200b\u200bettä kaikki unelmat, kaikki suunnitelmat haudattiin elävinä natsien saappaiden alle.

Yhdysvalloissa Dali odotti menestystä, tunnustusta, hänen elämänsä siellä kehittyi erittäin onnellisina ja rikkaina, mutta sitten, kun taiteilija purjehti höyrylaivalla lähtiessään Ranskasta, hän ei tiennyt tätä vielä. Hänen jokaisen hermonsa oli venytetty kuin merkkijono, tunteet vaativat poistumista ja juuri siellä, höyrylaivalla, Dali aloitti maalauksensa "Sodan kasvot" (1940).

Tällä kertaa hän poikkesi tyypillisestä tavastaan, kuva kirjoitettiin erittäin yksinkertaisesti ja ymmärrettävästi. Hän huusi, räjähti tajuntaan ja sitoi kaikki, jotka miettivät häntä, kauhulla. Silmät ja vääntynyt suu toistavat tämän painajaisen monta kertaa. Pääkallot, kallot, kallot ja jopa epäinhimillinen kauhu - kaikki tämä sota tuo kaikille sen tielle pääseville. Sodan vieressä ei ole elämää, ja sinänsä se on painajainen ja kuollut.

Lukuisat käärmeet syntyvät päästä ja syövät sitä. Ne näyttävät enemmän alhaisilta matoilta, mutta heidän suunsa ovat auki ja näyttää siltä, \u200b\u200bettä nytkin heidän paha sihautensa kuuluu. Kuvan katsoja ei ole ulkopuolinen tarkkailija, hän näyttää olevan täällä, katselee vain painajaista kasvoja luolasta. Tätä tunnetta vahvistaa käsinjälki maalauksen kulmassa.

Dali haluaa ikään kuin kutsua järkeä - mieti nyt, kun olet peitossa, luolassa, onko syytä mennä sinne, missä on vain eloton kuoleman naamio, onko syytä aloittaa sodat, jotka syövät heidän omia perustajiaan, jotka aiheuttavat loputtomia kärsimyksiä ja ovat tuomittuja kauheaan kuolemaan.

"Mehen lennon aiheuttama unelma granaattiomenan ympärillä"

Vuonna 1944 luotu ja Freudin psykoanalyysin innoittama järkyttävän surrealistisen Dalin kuuluisa mestariteos voidaan lyhyesti kutsua "uneksi". Freudin laaja unelmateoriatyö osoittautui siten hyödylliseksi paitsi tieteellisen psykologian ja psykiatrian alalla, mutta toimi myös kirkkaimpana inspiraationa surrealismin kannattajille. Minun on sanottava, että psykoanalyytikko itse ei tunnistanut tätä työtä, mutta ei voida kieltää näiden maalausten ainutlaatuisuutta ja monien tällaisen taiteen ihailijoiden läsnäoloa.

Unet voivat kestää sekunteja, luoden vaikutelman täydellisestä spektaakkelista tajuttoman areenalla. Freudianismi vaatii mahdollisuutta, että ulkoiset ärsykkeet "tunkeutuvat" unelmaan, samalla kun ne muuttuvat erilaisiksi symbolisia kuvia... Joten Salvador Dalin kankaalla keskitytään alastonmalliin (Gala-vaimo) ja pieneen granaattiomenaan, jonka päällä on mehiläinen. Nämä ovat todellisen maailman esineitä. Loput sävellyspiirustuksista ovat unen tulosta. Valtava meri ilmentää ihmisen tajutonta, täynnä syviä salaisuuksia. Berninin aavemainen norsu "jalkoilla" välittää unisen tilan haurauden ja epävakauden. Hedelmä, jossa on punertavia marjoja unessa, saa suuremman koon.

Naisen ruumis leijuu kallioisen tason yläpuolella, mikä välittää yleisölle tutun mahdollisuuden unelmissa mahdottomaan. Hieman lisää, ja Gala herää ... Ennen meitä on pilvinen hetki ennen hänen lähtöään tajuttomasta syvyydestä tietoiseen maailmaan. Madridin asukkailla ja turistilla on nyt mahdollisuus ihailla kangasta henkilökohtaisesti. Muut taiteen ystävät tuntevat työn maailmanlaajuisen verkoston sivuilta ja jäljennöksistä.

"Pallojen Galatea"

Kaikki Dalin maalaukset erottuvat epätavallisesta vetovoimastaan. Haluaisin harkita huolellisesti jokaista kulmaa, jotta en menettäisi useita yksityiskohtia. Joten se on hänen kuuluisassa ja suuressa pallojen Galateassa. Kun katsot häntä, ihmettelet: kuinka taiteilija onnistui kuvaamaan kasvot niin mestarillisesti pallojen kokonaisuuden läpi? Voi vain ihmetellä niiden sulautumisen täydellisyyttä ja harmoniaa. Tällaisen mestariteoksen voi tehdä vain todellinen mestari.

Salvador Dali maalasi kuvansa takaisin vuonna 1952 ydinmystisen luovuuden aikana. Tuolloin taiteilija opiskeli erilaisia \u200b\u200btieteitä ja törmäsi atomien teoriaan. Tämä teoria vaikutti Daliin niin paljon, että hän alkoi kirjoittaa uusi maalaus... Hän kuvaa vaimonsa kasvoja monista pienistä atomipalloista sulautumalla yhdeksi kokonaiseksi käytäväksi. Näiden ympyröiden symmetria muodostaa voimakkaan perspektiivin ja antaa maalaukselle kolmiulotteisen ilmeen.

Galatea-huulet ovat pallorivin varjo. Silmät ovat kuin kaksi erillistä pientä planeettaa. Nenän ääriviivat, kasvojen, korvien ja hiusten soikeat näyttävät hajottavan nämä pallot erillisiksi atomeiksi. Väriyhdistelmät ja kontrastit saavat ne näyttämään tilavilta, kuperilta ja kohokuvioiduilta. On kuin Galatea olisi läpinäkyvä kirjekuori, joka koostuu monien pienten ihanteellisten pallojen värikontrasteista.

Vain jotkut hänen elementeistä, jotka heijastavat Gala-kasvoja, hiuksia, huulia, vartaloa, on maalattu luonnollisilla väreillä. Koko sävellys kokonaisuudessaan lumoaa, lumoaa katsojan. Se antaa vaikutelman liikkuvista ympyröistä. Ikään kuin Galatea pyöri jokaisen elävän atomin avulla.

"Suuri masturboija"

Maalaus, joka on maalattu vuonna 1929 surrealismin tyyliin vuonna tämä hetki esillä Reina Sofian taidekeskuksessa Madridissa (Espanja). Kuvan keskellä on epämuodostunut ihminen, joka katsoo alaspäin. Samankaltainen profiili on kuvattu myös muissa kuuluisa maalaus He antoivat "Muistin pysyvyyden" (1931). Pään alaosasta nousee alaston naishahmo, joka muistuttaa taiteilijan museota Galua. Naisen suu ulottuu kevyiden vaatteiden alle piilotettuihin miesten sukupuolielimiin vihjaen tulevaan suhteeseen. Miehen hahmo näkyy vain vyötäröstä polviin tuoreilla verenvuotoisilla leikkauksilla.

Ihmisen kasvojen alla, suussaan on heinäsirkka - hyönteinen, jota ennen taiteilija koki irrationaalisen pelon. Heinäsirkan vatsa ja keskeinen hahmo indeksoivat muurahaiset - suosittu motiivi Dalin teoksissa - symboloi korruptiota. Heinäsirkkojen alla on kuvattu pari kuvaa, jotka heittävät yhden yhteisen varjon. Maalauksen vasemmassa alakulmassa yksinäinen hahmo vetäytyy hätäisesti etäisyydelle. Lisäksi kankaassa on myös muna (hedelmällisyyden symboli), kasa kiviä ja (naisen kasvojen alla) kalla-kukka, jossa on fallos-emi.

"Suuri masturboija" on hyvin tärkeä tutkia taiteilijan persoonallisuutta, koska se on hänen alitajuntansa innoittama. Kuva heijastaa Dalin kiistanalaista suhtautumista sukupuoleen. Lapsuudessaan Dalin isä jätti pianolle kirjan, jossa oli valokuvia sukuelimistä, joihin sairaudet vaikuttivat sukupuolitaudit, joka johti sukupuolen yhdistymiseen rappeutumiseen ja käänsi nuoren Dalin pitkään pois yhdynnästä.

"Luis Buñuelin muotokuva"

Tämä maalaus on maalattu vuonna 1924. Se oli alun perin Luis Buñuelin kokoelmassa. Se sijaitsee tällä hetkellä Reina Sofian taidekeskuksessa Madridissa. Dalí tapasi Luis Bunuelin Madridin kuninkaallisessa taideakatemiassa opintojensa aikana vuosina 1922-1926. Buñuel oli yksi niistä, jotka vaikuttivat suuresti El Salvadoriin. Myöhemmin Dali osallistui Buñuelin kahden elokuvan kuvaamiseen: Andalusian koira (1929) ja Kultainen aika (1930).

Luis Bunuelin muotokuva maalattiin, kun tuleva ohjaaja oli 25-vuotias. Hänet kuvataan vakavana ja huomaavaisena miehenä katsekatse taiteilijasta ja yleisöstä. Maalaus on tehty synkillä väreillä. Huomaamattomat värit luovat vakavuuden ilmapiirin ja korostavat harkittua ilmettä.

Tässä Dalin mestariteoksessa merkittävä aktiivisen muodon ja keskittyvän ykseys psykologiset ominaisuudet... Kauniisti kirjoitetut kasvot ovat heti tunnistettavissa, aivan kuten kypsän ihmisen piirteet heti "tartutaan" yksilöllinen tyyli Dali, taiteilijan kyky kovaan itsekontrolliin valittaessa kuvakeinoja.

"Melankolia"

Salvador Dali oli nero (kenties hieman hullu, mutta tämä on yleensä ominaista neroille aikansa edellä) - jopa ne, joiden sydämessä hänen maalauksensa eivät löydä vastausta, ovat samaa mieltä.

Loppujen lopuksi nämä maalaukset, jopa enemmän kuin mikään muu taide, on ymmärrettävä sydämellä, sielun keskellä, joka satuttaa, vetää, koputtaa ja lyö. Loppujen lopuksi, vaikka ymmärtäisikin aivoillaan, että taiteilija on ajatellut tätä, etsinyt tätä ja yleensä protestoinut toista maailmansotaa ja esimerkiksi mustien syrjintää vastaan, se ei toimi rakastumaan maalauksiin. Sinun täytyy tuntea ne. Tuntea heissä vapauttavan vapauden - he ovat loputtomia huolimatta siitä, että kankaan kapea tila rajoittaa heitä.

Joten Melankolia on täynnä aavikkoa, joka ulottuu reunasta reunaan. Horisontissa olevat vuoret eivät rajoita sitä, päinvastoin, ne näyttävät auttavan kasvamaan, laajentumaan entisestään. Pilvet kelaavat omituisiksi muodoiksi laajentavat taivasta. Kasvoton amor-enkeli on huligaani, yksi heistä soittaa lyraa. Pöytä, jossa on veistetyt pylväät, kuten sänky, näyttää melkein naurettavalta autiomaassa ja rikkoo kaikkia ihmisten käsityksen lakeja. Mies, jolla on tyhjät kasvot, näyttää kaukaa tylsistyneenä ja hiljaisena.

Koko kuva resonoi sielussa - melankolia, tuuli autiomaassa, kielen jousimerkki luutussa - mutta se ei reagoi aivoihin, koska aivot eivät voi tuntea sitä, sillä tässä on sydän.

"Geopoliittinen vauva katselee uuden ihmisen syntymää"

Taiteilija vietti toisen maailmansodan vaikean ajan Amerikassa. Hänen rakastettu Espanja oli veristen tapahtumien keskellä, ja tietysti huoli ihmiskunnan kohtalosta koski neron sielua. Maalaus on maalattu vuonna 1943, vihollisuuksien huipulla Euroopassa. Keskellä on valtava muna, joka symboloi maapalloa. Halkeama kulkee sen läpi ja käden voidaan nähdä tarttuvan kuoreen tiukasti. Sisäpiirteet sanovat, millaista kärsimystä hän kokee Uusi henkilöja pisara verta putoaa planeetan alle levitetylle valkoiselle kankaalle. Oikeassa kulmassa on nainen, jolla on tuulessa lepattavia hiuksia ja paljas rinta, joka osoittaa vauvalle, halaa polvillaan, uuden ihmiskunnan tietoisuuden syntymisen monimutkaiseen toimintaan. Maailmankaikkeus on kuvattu autiomaaksi yksinäisillä silueteilla. Kirjoitettu kelta-ruskea sävyinä, symboloi tuskallinen tila, jossa maailma on.

"Muistin pysyvyys"

Inspiraatio Salvador Dalin parhaista teoksista oli siivu Camembert-juustoa... Autiosta rannasta, jossa oli hiljainen vesipinta, tuli ihmisen tajuton. Juustona muotoinen sula kello roikkuu murtuneen puun oksalla. Keskellä on outo olento, jonka kanssa voit nähdä suljetut silmäluomet pitkät silmäripset, jossa on myös pehmeä kello. Eräänlainen ajatus ajasta, joka virtaa hitaasti ihmisen tietoisuuden hiljaiseen satamaan.

"Näkymätön mies"

Ihmisen muodon ydin, joka menetetään hänen fantasioissaan ja mielikuvituksessaan. Kirjoittaja loi silmiinpistävän syvällisen teoksen, rajat hämärtyvät ja avaruudesta tulee kosmisesti ääretön. Sama tunne välittyy yhdistämällä ihmiskunnan historian ajanjaksot. Antiikki ja keskiaika säilyivät pylväiden ja arkkitehtuurin avulla, modernisuutta edustavat selkeät kubismin muodot. Kuva sisältää monia kuvia, jotka ovat ymmärrettävissä vain taiteilijalle. "Näkymätön mies" -elokuvassa näkyy Salvador Dalin kiehtoo Freudin teorioihin.

"Ristiinnaulitseminen"

Nainen renessanssin viittoissa seisoo shakkilaudalla vasemmassa kulmassa, veden merenpinnan edessä. Naisen katse, jossa taiteilijan vaimo on tunnistettavissa, on suunnattu ylöspäin, missä Jeesus Kristus ristiinnaulittiin. Kasvot eivät ole näkyvissä, pää heitetään takaisin, runko venytetään kuin merkkijono, sormet ovat taipuneet tuskallisessa kouristuksessa. Kuution geometriset muodot ja nuoren ruumiin täydellisyys sulautuvat ja samalla tulevat antipodeiksi. Ristiinnaulitsemisen kylmä pinta on ihmisen välinpitämättömyys ja julmuus, joihin rakkaus ja ystävällisyys kuolevat.

Toiminta maalauksen ulkopuolella

• Maalauksen lisäksi Dalin loistava luonto löysi itsensä ilmaisun muilla taiteen alueilla: veistoksessa, valokuvassa ja elokuvassa, jota 1900-luvun alussa pidettiin taikuuden maagisimpana ja lupaavimpana.
• Dali vierailee Amerikassa, jossa tapaa ja ystävystyy kuuluisan sarjakuvapiirtäjän Walt Disneyn kanssa ja piirtää jopa vähän sarjakuvia.
• Hän toimii mielellään mainonnassa, mutta hänen osallistuessaan mainokset ovat liian epäkeskisiä ja järkyttäviä. Suklaamainos muistetaan pitkään, missä Dali puree suklaapalan, minkä jälkeen hänen viiksensä käpristyvät, ja hän sanoo euforisella äänellä, että tämä suklaa on juuri hullu.
• Salvador Dalin luova perintö on yksinkertaisesti valtava: joukko upeita kuvia, joista kukin on arvoltaan vähintään miljoonia dollareita.
• Taiteilija kuoli vuonna 1989, mutta hänen maalauksensa elävät ikuisesti, yllättäen meidät ja useamman kuin yhden sukupolven jälkeläisiä salaperäisellä, hullulla, eksentrisellä kauneuudellaan ja nerollisuudellaan.

No, tässä on Salvador Dalin elämäkerta. Salvador on yksi suosikkiartisteistani. Yritin lisätä lisää likaiset yksityiskohdat herkullisia mielenkiintoisia faktoja ja lainauksia ystäviltä mestarin ympäristöstä, joita ei ole saatavilla muilla sivustoilla. On lyhyt elämäkerta taiteilijan luovuus - katso alla oleva navigointi. Paljon on otettu Gabriella Flightin elokuvasta "Salvador Dalin elämäkerta", joten ole varovainen, spoilerit!

Kun inspiraatio jättää minut, laitan siveltimeni ja maalini sivuun ja istun kirjurintamaan jotain ihmisistä, joista olen innoittamani. Niin se menee.

Salvador Dali, elämäkerta. Sisällysluettelo.

Hahmot

Dalit viettävät seuraavat kahdeksan vuotta Yhdysvalloissa. Välittömästi saapuessaan Amerikkaan Salvador ja Gala heittivät suurenmoisen PR-toiminnan vimma. He pitivät surrealistisen pukujuhlan (Gala istui yksisarvisessa puvussa, hmm) ja kutsuivat aikansa merkittävimmät ihmiset boheemisesta hangoutista. Dali aloitti näyttelyiden onnistumisen melko menestyksekkäästi Amerikassa, ja hänen järkyttävät vihamielisyytensä pitivät kovasti amerikkalaisesta lehdistöstä ja boheemijoukosta. Mitä, mitä, mutta he eivät ole koskaan nähneet tällaista virtuo-taiteellista shiziä.

Vuonna 1942 surrealistinen julkaisee omaelämäkerran " Salainen elämä Salvador Dali, itse kirjoittama. " Kirja kouluttamattomille mielille on hieman järkyttävä, sanon heti. Vaikka se on lukemisen arvoinen, se on mielenkiintoista. Kirjoittajan ilmeisestä omituisuudesta huolimatta se luetaan melko helposti ja luonnollisesti. IMHO, Dali on kirjailijana melko hyvä, tietysti tavallaan.

Kriitikoiden valtavasta menestyksestä huolimatta Galen oli jälleen vaikea löytää maalaajille ostajia. Mutta kaikki muuttui, kun vuonna 1943 varakas Coloradon pariskunta vieraili Dalin näyttelyssä - Reynoldista ja Eleanor Mosista tuli säännöllisiä Salvadorin maalausten ostajia ja perheen ystäviä. Moose-pari hankki neljänneksen kaikista Salvador Dalin maalauksista ja perusti myöhemmin Salvador Dalin museon Pietariin, mutta ei sinne, missä luulet, vaan Amerikassa, Floridassa.

Aloimme kerätä hänen teoksiaan, tapasimme usein Dali ja Gala, ja hän piti meistä, koska pidimme hänen maalauksistaan. Gala rakastui myös meihin, mutta hänen täytyi ylläpitää mainettaan vaikeaksi luonnehdittavana henkilönä, hän oli repeytynyt myötätunnon ja maineen välillä. (c) Eleanor Mos

Dali työskentelee tiiviisti suunnittelijana, osallistumalla korujen ja koristeiden luomiseen. Vuonna 1945 Hitchcock kutsui mestarin luomaan maisemia elokuvalleen "Bewitched". Jopa Walt Disney oli hillitty maaginen maailma Dali. Vuonna 1946 hän tilasi sarjakuvan, joka esitteli amerikkalaiset surrealismin. Totta, luonnokset tulivat niin surrealistisiksi, että sarjakuva ei koskaan ilmesty lipputulolle, mutta myöhemmin se on silti valmis. Sitä kutsutaan Destinoksi, skitsofaasiseksi sarjakuvaksi, erittäin kauniiksi, laadukkaalla piirustuksella ja se on näkemisen arvoinen, toisin kuin Andalusian koira (älä katso koiraa rehellisesti).

Salvador Dali putoaa surrealistien kanssa.

Aikana, jolloin koko taiteellinen ja älyllinen yhteisö vihasi Francoa, koska hän oli diktaattori, joka otti tasavallan haltuunsa voimalla. Dali kuitenkin päätti olla ristiriidassa yleisen mielipiteen kanssa. (c) Antonio Pichot.

Dali oli monarkisti, hän puhui Francon kanssa ja kertoi hänelle, että hän aikoo palauttaa monarkian. Joten Dali oli Francon puolesta. c) Lady Moyne

El Salvadorin maalaus sai tällä hetkellä erityisen akateemisen luonteen. Tämän ajan mestarin maalauksille klassinen komponentti on erityisen tyypillinen huolimatta ilmeisestä surrealistisesta juonesta. Maestro maalaa myös maisemia ja klassisia maalauksia ilman surrealistisuutta. Monet kankaat saavat myös selvästi uskonnollisen luonteen. Tämän ajan kuuluisat Salvador Dalin maalaukset - Atomijää, Viimeinen ehtoollinen, Saint Juan de la Cruzin Kristus jne.

Tuhlaajapoika palasi katolisen kirkon joukkoon ja vuonna 1958 Dali ja Gala menivät naimisiin. Dali oli 54-vuotias, Gala 65. Mutta häistä huolimatta heidän romantiikkansa muuttui. Gala muutti Salvador Dalin maailmankuulu, mutta vaikka heidän kumppanuutensa oli paljon enemmän kuin liikesuhde, Gala rakasti nuoria oria seisomaan tunnin ajan ilman taukoa, eikä Salvadorych ollut sama. Hän ei enää näyttänyt siltä kuin aseksuaalinen ekstravagantti ephebe, jonka hän tunsi aiemmin. Siksi heidän suhteensa oli tuolloin huomattavasti jäähtynyt, ja Gala nähtiin yhä useammin nuorten gigolojen ympäröimänä ja ilman El Salvadoria.

Monet ajattelivat, että Dali oli vain näyttelijä, mutta näin ei ole. Hän työskenteli 18 tuntia päivässä ihailemalla paikallisia maisemia. Luulen, että hän oli yleensä tavallinen ihminen... c) Lady Moyne.

Amanda Lear, Salvador Dalin toinen suuri rakkaus.

Hehkutettu Salvador palavilla silmillä muuttui elämästään ravistavaksi valitettavaksi eläimeksi, jolla oli ahdisti katse. Aika ei säästä ketään.

Kuolema Gal, surrealistilaisen vaimo.

Pian uusi isku odotti maestroa. Vuonna 1982, 88-vuotiaana, Gala kuoli sydänkohtaukseen. Huolimatta siitä, että se on jäähtynyt tarpeeksi viime aikoina suhteissa, Gala kuoleman myötä Salvador Dali menetti ytimensä, olemassaolonsa perustan ja tuli kuin omena, jonka ydin on mätännyt.

Dalille tämä oli vakava isku. Ikään kuin hänen maailmansa olisi hajoamassa. Kauhea aika on tullut. Aika syvin masennus... (c) Antonio Pichot.

Gala kuoleman jälkeen Dali rullasi alamäkeen. Hän meni Puboliin. c) Lady Moyne.

Kuuluisa surrealistinen muutti vaimolleen ostettuun linnaan, jossa hänen entisen läsnäolonsa jäljet \u200b\u200bantoivat hänelle jotenkin kirkastaa olemassaoloaan.

Mielestäni oli iso virhe jäädä eläkkeelle tässä linnassa, jossa häntä ympäröivät ihmiset, jotka eivät tunteneet häntä ollenkaan, mutta tällä tavalla Dali suri Gala (a) Lady Moyneä.

Aikaisemmin kuuluisa juhlatilaaja Salvador, jonka talo oli aina täynnä ihmisiä, jotka olivat humalassa vaaleanpunaisesta samppanjasta, muuttui erakoksi, joka salli vain läheisiä ystäviä.

Hän sanoi - no, tapaamme, mutta täysin pimeässä. En halua sinun näkevän kuinka vanha ja harmaa minusta on tullut. Haluan, että hän muistaa minut nuorena ja kauniina (c) Amanda.

Minua pyydettiin käymään hänen luonaan. Hän pani pullon punaviiniä ja lasin pöydälle, laski nojatuolin, ja hän itse jäi makuuhuoneeseen suljettu ovi... c) Lady Moyne.

Salvador Dalin tuli ja kuolema

Kohtalo, joka oli aiemmin hemmotellut Dalia onnella, päätti ikään kuin kostaa kaikesta aiemmat vuodet, heittää uusi epäonnea El Salvadorille. Vuonna 1984 linnassa puhkesi tulipalo. Kukaan vuorokauden ympäri päivystävästä sairaanhoitajasta ei vastannut Dalin avunhuutoihin. Kun Dali pelastettiin, hänen ruumiinsa poltettiin 25 prosenttia. Valitettavasti kohtalo ei antanut taiteilijalle helppoa kuolemaa ja hän toipui, vaikka hän oli uupunut ja peitetty palovammoilla. El Salvadorin ystävät suostuttelivat hänet lähtemään linnastaan \u200b\u200bja muuttamaan Figueresin museoon. Viime vuodet ennen kuolemaansa Salvador Dali vietti taiteensa ympäröimänä.

5 vuotta myöhemmin Salvador Dali kuoli Barcelonan sairaalassa sydänpysähdyksestä. Niin se menee.

Tällainen loppu näyttää liian surulliselta ihmiselle, joka oli täynnä elämää ja niin erilainen kuin muut. Hän oli uskomaton henkilö... c) Lady Moyne

Kerro tämä Vrubelille ja Van Goghille.

Salvador Dali on rikastuttanut elämäämme paitsi maalauksillaan. Olen iloinen siitä, että hän antoi meidän tuntea hänet niin läheisesti. (c) Eleanor Mos

Minusta tuntui, että valtava, hyvin merkittävä osa elämästäni oli ohi, ikään kuin olisin menettänyt oman isäni. (c) Amanda.

Tapaaminen Dalin kanssa monille oli todellinen löytö uudesta valtavasta maailmasta, epätavallisesta filosofiasta. Häneen verrattuna kaikki nämä nykytaiteilijat, jotka yrittävät kopioida hänen tyylinsä, näyttävät vain säälittäviltä. (c) ultravioletti.

Ennen kuolemaansa Salvador Dali testamentoi hautautua museoonsa, jota ympäröivät teokset, ihailevien ihailijoiden jalkojen alla.

On luultavasti ihmisiä, jotka eivät edes tiedä, että hän kuoli, heidän mielestään hän ei yksinkertaisesti enää toimi. Tavallaan ei ole väliä onko Dali elossa vai kuollut. Popkulttuurille hän on aina elossa. (c) Alice Cooper.

Salvador Dali (1904-1989) on kaikkien aikojen tunnetuimpia maalareita. Dalia pidetään surrealismin kaltaisen maalauksen suunnan tunnetuimpana edustajana. Lisäksi surrealismi on niin yhteydessä toisiinsa, että sitä pidetään melkein synonyyminä. Pelkästään surrealismin mainitsemisesta taiteilija Salvador Dali tulee välittömästi mieleen jokaisen, joka ymmärtää maalauksen. Ja tämä ei ole yllättävää, koska Dali teki trendistä erittäin suositun, kysyttyä sekä taiteilijoiden että yleisön keskuudessa.

Salvador Dali on espanjalainen taidemaalari ja kuvanveistäjä. Elämänsä aikana hän loi suuri määrä maalauksia ja veistoksia, joita pidetään nykyään todellisina maailmataiteen mestariteoksina. Hänen teoksensa käänsivät kirjaimellisesti maalauksen maailman ylösalaisin. Taiteilijan kyky on niin ilmeinen, että sitä pidetään nykyäänkin todella verraton luoja, jonka maalaukset ovat koko unelmien ja fantasioiden, symbolien ja allegorioiden maailma. Monet hänen teoksistaan \u200b\u200bensi silmäyksellä voivat olla katsojille käsittämättömiä, koska on välttämätöntä tuntea tietyn kankaan historia ymmärtääkseen, mitä taiteilija on kuvannut. Lisäksi, jotta ymmärtäisimme Dalin työn täydellisesti, on tarpeen tuntea surrealismin kuvien kieli sekä Salvador Dalin maalauksen yksittäinen kieli. Jopa tietämättä kaikkia näitä asioita, on kuitenkin yksinkertaisesti mahdotonta olla ihailematta menneisyyden suurimman luojan teoksia.

Elämänsä aikana Dali maalasi suuren määrän maalauksia, jotka ovat nyt maailman kuuluisimmissa museoissa. Ehkä hänen tunnetuimmat teoksensa ovat "Pyhän Antoniuksen kiusaus", "Muistin pysyvyys", "Mehiläisen lennon aiheuttama unelma granaattiomenan ympärillä, hetki ennen heräämistä", veistos "Venus de Milo laatikoilla" "ja monet, monet muut. Seuraavaksi näet dalin tunnetuimmat maalaukset, joita pidetään paitsi mestariteoksina, myös todellisina " käyntikortteja"Mestari.

Tunnetuimmat espanjalaisen taiteilijan Salvador Dalin maalaukset

Pyhän Antoniuksen kiusaus

Geopoliittinen vauva

Unelma, jonka mehiläinen lentää granaattiomenan ympärillä, hetki ennen heräämistä

Muistin pysyvyys

Ristiinnaulitseminen tai hyperkubinen runko

Sisällissodan ennakointi

Venus de Milo laatikoilla

Pyhän Juan de la Cruzin Kristus

Viimeinen ehtoollinen

Salvador Domenech Felip Jacint Dali ja Domenech, markiisi de Pubol (1904-1989) - espanjalainen taidemaalari, graafikko, kuvanveistäjä, ohjaaja, kirjailija. Yksi surrealismin tunnetuimmista edustajista.

SALVADOR DALIN ELINKUVA

Salvador Dali syntyi Figueresin kaupungissa Kataloniassa, asianajajan poika. Luovat taidot ilmeni hänessä jo varhaislapsuus... Seitsemäntoistavuotiaana hänet otettiin Madridin Kuvataideakatemiaan San Fernandoon, jossa kohtalo toi hänet onnellisesti yhteen G.Lorcan, L.Buñuelin, R.Albertin kanssa. Akatemiassa opiskellessaan Dali tutkii innostuneesti ja pakkomielteisesti vanhojen mestareiden töitä, Velazquezin, Zurbaranin, El Grecon, Goyan mestariteoksia. Häneen vaikuttavat H. Grisin kubistiset maalaukset, italialaisten metafyysinen maalaus, ja hän on vakavasti kiinnostunut I. Boschin perinnöstä.

Opiskelu Madridin akatemiassa vuosina 1921–1925 oli taiteilijalle sinnikkään ymmärryksen aikaa ammatillinen kulttuuri, alku luovalle ymmärrykselle menneiden aikakausien mestareiden perinteistä ja vanhempien aikalaistensa löytöistä.

Ensimmäisen Pariisin-matkansa aikana vuonna 1926 hän tapasi P.Picasson. Vaikutus kokoussta, joka muutti oman etsinnän suuntaa taiteellinen kielimaailmankatsomustaan \u200b\u200bvastaava Dali luo ensimmäisen surrealistisen teoksensa "The Magnificence of the Hand". Pariisi kuitenkin houkuttelee häntä väistämättä, ja vuonna 1929 hän tekee toisen matkan Ranskaan. Siellä hän astuu pariisilaisten surrealistien piiriin, saa mahdollisuuden nähdä heidän yksityisnäyttelynsä.

Samanaikaisesti hän teki yhdessä Buñuel Dalin kanssa kaksi klassista elokuvaa - “Andalusian koira” ja “Kultainen aika”. Hänen roolinsa näiden teosten luomisessa ei ole tärkein, mutta hänet mainitaan aina toisena, käsikirjoittajana ja samalla näyttelijänä.

Lokakuussa 1929 hän menee naimisiin Gala kanssa. Venäläinen alkuperältään aristokraatti Elena Dmitrievna Dyakonova otti tärkeän paikan taiteilijan elämässä ja työssä. Galin ulkonäkö antoi hänen taiteensa uusi merkitys... Mestarikirjassa "Dali by Dali" hän antaa seuraavan jakson työstään: "Dali - planeetta, Dali - molekyyli, Dali - monarkkinen, Dali - hallusinogeeninen, Dali - tulevaisuus"! Tietysti on vaikea sovittaa tällaiseen kapeaan kehykseen tämän suuren improvisaattorin ja huijaajan luovuutta. Hän itse myönsi: "En tiedä milloin alaan teeskennellä tai kertoa totuutta."

SALVADOR DALIN LUOVUUS

Noin 1923, Dali aloitti kokeilunsa kubismista, lukitsemalla jopa itsensä huoneeseensa maalattavaksi. Vuonna 1925 Dali maalasi toisen maalauksen Picasso-tyyliin: Venus ja merimies. Hän oli yksi ensimmäisestä seitsemästätoista maalauksesta henkilökohtainen näyttely Dali. Toinen Dalin teosten näyttely, joka pidettiin Barcelonassa Delmo-galleriassa vuoden 1926 lopussa, kohtasi entistä innokkaammin kuin ensimmäinen.

Venus ja merimies Narsissin metamarpoosin suuri masturboija William Tellin arvoitus

Vuonna 1929 Dali maalasi Suuren masturbaattorin, joka oli yksi tuon ajan merkittävimmistä teoksista. Siinä on suuri, vahamainen pää, tummanpunaiset posket ja puoliksi suljetut silmät, joissa on hyvin pitkät silmäripset. Valtava nenä lepää maassa, ja suun sijaan piirretään mätänevä heinäsirkka, jolla on ryömiä muurahaisia. Samankaltaisia \u200b\u200baiheita olivat tyypillisiä Dalin 30-luvun teoksille: hänellä oli poikkeuksellinen heikkous heinäsirkkoja, muurahaisia, puhelimia, avaimia, kainalosauvoja, leipää, hiuksia koskevissa kuvissa. Dali itse kutsui tekniikkaansa käsivalokuvaksi konkreettisesta irrationaalisuudesta. Se perustui hänen mukaansa toisiinsa liittymättömien ilmiöiden assosiaatioihin ja tulkintoihin. Yllättäen, mutta taiteilija itse totesi, että hän ei ymmärrä kaikkia kuviaan. Vaikka kriitikot, jotka ennustivat hänelle suuren tulevaisuuden, suhtautuivat Dalin työhön hyvin, menestys ei tuottanut välitöntä hyötyä. Ja Dali vietti päiviä Pariisin kaduilla etsimällä turhaan alkuperäisten kuviensa ostajia. Ne olivat esimerkiksi naisen kenkä, jossa oli suuret teräsjouset, lasit, joissa oli kynsien kokoinen lasi, ja jopa mölyn leijonan kipsipää paistetuilla siruilla.

Vuonna 1930 Dalin maalaukset alkoivat tuoda hänelle mainetta. Hänen työnsä vaikutti Freudin työ. Maalauksissaan hän heijasti ihmisen seksuaalisia kokemuksia sekä tuhoa, kuolemaa. Luotiin sellaisia \u200b\u200bmestariteoksia kuin "Pehmeä kello" ja "Muistin pysyvyys". Dali luo myös lukuisia malleja eri esineistä.

Vuosina 1936 ja 1937 Dali työskenteli yhden kuuluisimmista maalauksistaan, Narsissin metamarpoosista, ja saman niminen kirja ilmestyi välittömästi. Vuonna 1953 Roomassa pidettiin suuri näyttely. Hän esittelee 24 maalausta, 27 piirustusta, 102 vesiväriä.

Sillä välin vuonna 1959, koska hänen isänsä ei halunnut enää päästää Dalia, hän ja Gala asettuivat asumaan Port Lligatiin. Dalin maalaukset olivat jo erittäin suosittuja, myytiin paljon rahaa, ja hän itse oli kuuluisa. Hän on usein yhteydessä Wilhelm Telliin. Vaikutelman alla hän luo sellaisia \u200b\u200bteoksia kuin "Wilhelm Tellin arvoitus" ja "Wilhelm Tell".

Vuonna 1973 Dali-museo avautuu Figuerasiin, uskomattoman sisällöltään. Tähän asti hän hämmästyttää katsojia surrealistisella ulkonäöltään.

Viimeinen teos "Dovetail" valmistui vuonna 1983.

Salvador Dali turvautui usein nukkumaan avaimen kädessä. Istuen tuolilla hän nukahti painavan avaimen kiristettynä sormiensa väliin. Vähitellen kahva löystyi, avain putosi ja osui lattialle makaavaan levyyn. Unien aikana syntyneet ajatukset voivat olla uusia ideoita tai ratkaisuja monimutkaisiin ongelmiin.

Vuonna 1961 Salvador Dali maalasi Chupa Chups -logon Enrique Bernatille, joka on espanjalaisen karkkia kiinnittävän yrityksen perustaja, joka on nyt tunnistettavissa kaikkialla maailmassa hieman muunnellussa muodossa.

Vuonna 2003 Walt Disney -yhtiö julkaisee sarjakuva "Destino", jota Salvador Dal ja Walt Disney alkoivat maalata vuonna 1945, kuva on ollut arkistossa 58 vuotta.

Mercuryn kraatteri on nimetty Salvador Dalin mukaan.

suuri taiteilija Elämänsä aikana hän testamentoi haudata hänet, jotta ihmiset voisivat kävellä haudalla, joten hänen ruumiinsa muurattiin Figueresin Dalin museon seinään. Salamavalokuvaus on kielletty tässä huoneessa.

Saapuessaan New Yorkiin vuonna 1934 lisävarusteena hänellä oli mukanaan 2 metriä pitkä leipä, ja kun hän kävi Lontoon surrealistisen taiteen näyttelyssä, hän pukeutui sukeltajan pukuun.

SISÄÄN eri aikaan Dali julisti olevansa monarkisti, nyt anarkisti, nyt kommunisti, nyt autoritaarisen vallan puolustaja, ja nyt hän kieltäytyi liittymästä mihinkään poliittiseen suuntaukseen. Toisen maailmansodan ja palattuaan Kataloniaan El Salvador tuki autoritaarinen hallinto Franco ja jopa maalasi muotokuvan tyttärentyttärestään.

Dalí lähetti Romanian johtajalle Nicholas Ceausesculle sähkeen, joka oli kirjoitettu taiteilijan tapaan: hän tuki kommunistia sanoin, ja rivien välistä luettiin kaustista ironiaa. Huomaamatta saalista sähke julkaistiin Scînteia -lehdessä.

Nyt kuuluisa laulaja Cher ja hänen aviomiehensä Sonny Bono, vielä nuorina, osallistuivat Salvador Dalin juhliin, jonka hän kolminkertaisti New Yorkin Plaza-hotellissa. Siellä Cher istui vahingossa tapahtuman isännän istuttaman oudonmuotoisen seksilelun päälle.

Vuonna 2008 El Salvadorista tehtiin elokuva Kaikujen menneisyydestä. Dalin roolia soitti Robert Pattinson. Jonkin aikaa Dali työskenteli yhdessä Alfred Hitchcockin kanssa.

Elämässään Dali itse valmisti kokonaan yhden elokuvan "Ylä-Mongolian vaikutelmia" (1975), jossa hän kertoi tarinan retkikunnasta, joka meni etsimään valtavia hallusinogeenisiä sieniä. Videosarja "Impressions of Upper Mongolia" perustuu enimmäkseen virtsahapon suurentuneisiin mikroskooppisiin pisteisiin messinkiliuskalla. Kuten voit arvata, näiden paikkojen "kirjoittaja" oli maestro. Useiden viikkojen ajan hän "maalasi" ne messinkikappaleelle.

Yhdessä Christian Diorin kanssa vuonna 1950 Dali loi "puvun vuodelle 2045".

Kangas "Muistin pysyvyys" (" Pehmeä kello») Dali kirjoitti Einsteinin suhteellisuusteorian vaikutuksen alaisena. Idea muotoutui Salvadorin päähän, kun hän tuijotti palan Camaber-juustoa kuumana elokuun päivänä.

Ensimmäistä kertaa norsun kuva ilmestyy kankaalle "Unelma, jonka mehiläinen lentää granaattiomenan ympärillä sekunnin ajan ennen heräämistä". Norsujen lisäksi Dali käytti maalauksissaan usein kuvia eläinkunnan muista edustajista: muurahaiset (symboloivat kuolemaa, rappeutumista ja samalla suurta seksuaalista halua), hän yhdisti etanan ihmisen päähän (katso muotokuvat Sigmund Freud), heinäsirkat hänen työstään liittyvät tuhlaukseen ja pelon tunteeseen.

Dalin maalauksissa olevat munat symboloivat synnytystä, kohdunsisäistä kehitystä, jos katsot syvemmälle - se tulee toivosta ja rakkaudesta.

7. joulukuuta 1959 ovocypede (ovocypede) esiteltiin Pariisissa: laite, jonka Salvador Dali keksi ja jonka insinööri Laparra toteutti. Polkupyörä on läpinäkyvä pallo, jonka istuin on kiinnitetty yhdelle henkilölle. Tästä "liikenteestä" tuli yksi laitteista, joita Dali käytti menestyksekkäästi järkyttämään yleisöä ulkonäöltään.

Lainaukset DALI

Taide on kauhea sairaus, mutta ilman sitä ei voi vielä elää.

Taiteella suoristan itseni ja tartun normaalit ihmiset.

Taiteilija ei inspiroi, vaan inspiroi.

Maalaus ja Dali eivät ole sama asia, taiteilijana en yliarvioi itseäni. Se on vain, että muut ovat niin pahoja, että osoittautuin paremmaksi.

Näin - upposi sieluun ja kaadettiin siveltimellä kankaalle. Tämä on maalaus. Ja sama on rakkaus.

Taiteilijalle jokainen siveltimen kosketus kankaalle on koko elämän draama.

Maalaukseni on elämä ja ruoka, liha ja veri. Älä etsi hänestä mieltä tai tunnetta.

Vuosisatojen ajan Leonardo da Vinci ja minä ojennamme kätemme toisillemme.

Luulen, että nyt meillä on keskiaika, mutta jonain päivänä tapahtuu renessanssi.

Olen dekadentti. Taiteessa olen jotain Camembert-juustoa: mene vain sen yli ja kaikki. Minä - antiikin viimeinen kaiku - seison aivan reunalla.

Maisema on mielentila.

Maalaus on käsintehty värivalokuva kaikista mahdollisista, hienostuneista, epätavallisista, erittäin esteettisistä esimerkeistä tietystä irrationaalisuudesta.

Maalaukseni on elämä ja ruoka, liha ja veri. Älä etsi hänestä mieltä tai tunnetta.

Taideteos ei herätä minussa mitään tunteita. Katsomassa mestariteosta olen hurmioitunut siitä, mitä voin oppia. Minusta ei koskaan tule mieleen levittämistä tunteissa.

Taiteilija ajattelee piirustuksessa.

Hyvä maku on steriili - mikään ei ole taiteilijalle haitallisempaa hyvä maku... Ota ranskalaiset - hyvän maun vuoksi he ovat täysin laiskoja.

Älä yritä peittää keskinkertaisuuttasi tarkoituksellisesti huolimattomalla maalauksella - se paljastuu jo ensimmäisessä aivohalvauksessa.

Opi ensin piirtämään ja kirjoittamaan kuten vanhat mestarit, ja vasta sitten toimimaan mielesi mukaan - ja sinua kunnioitetaan.

Surrealismi ei ole puolue, ei etiketti, vaan ainutlaatuinen mielentila, jota eivät sido iskulauseet tai moraali. Surrealismi on ihmisen täydellinen vapaus ja oikeus unelmoida. En ole surrealistinen, olen surrealismi.

Olen surrealismin korkein ruumiillistuma - espanjalaisten mystikkojen perinnettä noudattaen.

Ero surrealistien ja minun välillä on se, että surrealistinen olen minä.

En ole surrealistinen, olen surrealismi.

SALVADOR DALIN ELINKUVA JA ELOKUVA

Kirjallisuus

"Salvador Dalin salainen elämä, jonka hän itse kertoi" (1942)

"Neron päiväkirja" (1952-1963)

Oui: Paranoidikriittinen vallankumous (1927-33)

"Angelus Milletin traaginen myytti"

Työskentele elokuvien parissa

"Andalusialainen koira"

"Kulta-aika"

"Haltioissaan"

"Ylä-Mongolian vaikutelmia"

Tätä artikkelia kirjoitettaessa käytettiin seuraavien sivustojen materiaaleja:kinofilms.tv , .

Jos löydät epätarkkuuksia tai haluat täydentää tätä artikkelia, lähetä meille tietoja osoitteessa sähköpostiosoite [sähköposti suojattu]sivusto, me ja lukijamme olemme erittäin kiitollisia sinulle.

Yksi kaikista kuuluisia maalauksiasurrealismin lajityyppi on kirjoitettu "Muistin pysyvyys". Salvador Dali - tämän kuvan kirjoittaja loi sen vain muutamassa tunnissa. Kangas on nyt New Yorkissa Modernin taiteen museossa. Tämä pieni maalaus, vain 24 x 33 senttimetriä, on taiteilijan eniten puhuttu työ.

Nimen selitys

Salvador Dalin maalaus "Muistin pysyvyys" maalattiin vuonna 1931 kuvakudokselle itsetehty... Ajatus tämän kankaan luomisesta liittyi siihen tosiasiaan, että kerran odottaessaan vaimonsa Galan paluuta elokuvateatterista Salvador Dali maalasi aivan autio merimaiseman maiseman. Yhtäkkiä hän näki pöydällä palan juustoa sulamassa auringossa, jonka he söivät illalla ystäviensä kanssa. Juusto suli ja muuttui pehmeämmäksi. Ajatettuaan ja yhdistämällä pitkäaikainen aika sulavaan juustopalaan, Dali alkoi täyttää kangasta levitysajoilla. Salvador Dali kutsui teoksensa "Muistin pysyvyydeksi", selittäen nimen sillä, että kun katsot kuvaa, et koskaan unohda sitä. Toinen nimi maalaukselle on "Virtaavat tunnit". Tämä nimi liittyy itse kankaan sisältöön, jonka Salvador Dali pani siihen.

"Muistin pysyvyys": kuvan kuvaus

Kun katsot tätä kangasta, tavallisten esineiden epätavallinen sijoittelu ja rakenne kiinnittyvät välittömästi silmäsi. Kuvassa näkyy kummankin omavaraisuus ja yleinen tunne tyhjyys. Täällä on monia näennäisesti etuyhteydettömiä kohteita, mutta ne kaikki luovat yleinen vaikutelma... Mitä Salvador Dali kuvasi maalauksessa "Muistin pysyvyys"? Kaikkien tuotteiden kuvaus vie paljon tilaa.

"Muistin pysyvyys" -maalauksen ilmapiiri

Salvador Dali maalasi maalauksen ruskean sävyin. Yleinen varjo on kuvan vasemmalla ja keskellä, aurinko laskeutuu taakse ja oikea puoli kankaat. Kuva näyttää olevan täynnä hiljaista kauhua ja pelkoa tällaisesta rauhasta, ja samalla outo ilmapiiri täyttää "muistin pysyvyyden". Tämän kangas, Salvador Dali saa sinut miettimään ajan merkitystä jokaisen ihmisen elämässä. Kuinka aika voi pysähtyä? Voiko se sopeutua jokaiseen meistä? Luultavasti jokaisen tulisi antaa itselleen vastaukset näihin kysymyksiin.

Tiedetään, että taiteilija jätti päiväkirjaansa aina muistiinpanoja maalauksistaan. Salvador Dali ei kuitenkaan sanonut mitään tunnetuimmista maalauksista "Muistin pysyvyys". Suuri taiteilija ymmärsi aluksi, että maalaamalla tämän kuvan, hän saisi ihmiset ajattelemaan heikkoutta olla tässä maailmassa.

Kankaan vaikutus henkilöön

Amerikkalaiset psykologit tarkastelivat Salvador Dalin maalausta "Muistin pysyvyys" ja tulivat siihen tulokseen, että tällä kankaalla on vahvin psykologinen vaikutus tietyntyyppisille ihmisille. Salvador Dalin maalausta katsellen monet ihmiset kuvasivat tunteitaan. Suurin osa ihmisistä syöksyi nostalgiaan, loput yrittivät käsitellä kuvan koostumuksen aiheuttamia yleisen kauhun ja huomaavaisuuden sekoittuneita tunteita. Kangas välittää tunteita, ajatuksia, tunteita ja suhtautumista taiteilijan "pehmeyteen ja kovuuteen".

Tämä maalaus on tietysti pienikokoinen, mutta sitä voidaan pitää yhtenä Salvador Dalin suurimmista ja tehokkaimmista psykologisista maalauksista. "Muistin pysyvyys" -maalaus kantaa surrealistisen maalauksen klassikoiden suuruutta.