Sanaa isiyo ya kawaida kwa Kiingereza. Sanaa isiyo ya kawaida ulimwenguni: ubunifu wa Genius wa wakati wetu

Wakati wote, sanaa imekuwa kioo cha jamii. Pamoja na maendeleo ya jamii, sanaa pia ilipata mabadiliko. Wakati wote, kumekuwa na aina nyingi za sanaa. Wazee wetu hawakuweza hata kufikiria ni aina gani za sanaa zitachukua leo. Pamoja na maendeleo ya sanaa ya kisasa, aina na mitindo mingi imeonekana. Hapa kuna aina 10 za ajabu zaidi na zisizo za kawaida za sanaa ya kisasa.

Nafasi ya kumi

Rejea graffiti

Kila mtu anajua ni nini graffiti. Sanaa hii ya jiji la kisasa inajumuisha kuonekana kwa picha anuwai kwenye kuta safi kwa msaada wa rangi ya dawa. Kubadilisha graffiti, hata hivyo, inahitaji kuta chafu na sabuni. Uchoraji wa ndege huonekana kwa sababu ya kuondoa uchafu. Wasanii hawa mara nyingi hutumia washers au mitambo kuondoa uchafu na kuunda picha nzuri... Na wakati mwingine, kwa kuchora tu na kidole kimoja, msanii huunda kuchora ya kushangaza. Na sasa wapita njia wamezungukwa sio na kuta chafu kutoka kwa vumbi la jiji na gesi za kutolea nje, lakini na michoro ya kushangaza na wasanii wenye talanta.

Katika nafasi ya tisa

Uchongaji wa mchanga

Sanamu - maoni sanaa ya kuona, ambayo huhifadhi picha hiyo kwa miaka mingi. Lakini sanamu za mchanga sio zaidi njia ya kuaminika ila picha kwa karne nyingi, lakini, hata hivyo, shughuli hii inazidi kuwa maarufu. Wachongaji wengi wenye talanta huunda kazi nzuri za sanaa na ngumu kutoka kwa mchanga. Lakini, ole, maisha ya sanamu hizi ni ya muda mfupi. Na ili kuongeza maisha ya kazi yao nzuri, mabwana walianza kutumia misombo maalum ya kurekebisha.

Nafasi ya nane ni

Michoro na maji ya mwili

Inaonekana ya kushangaza, lakini wasanii wengine huunda uchoraji wao kwa kutumia maji ya mwili. Na ingawa watu wengi hawapendi sanaa hii ya ajabu, ina wafuasi, na ukweli huu ni wa kushangaza kidogo, kwa sababu kulikuwa na hata majaribio, na kulaani watazamaji. Kwa uchoraji wao, wasanii mara nyingi hutumia damu na mkojo, ndiyo sababu maturubai yao mara nyingi hubeba mazingira mabaya, ya kukandamiza. Waandishi wa uchoraji wanapendelea kutumia vinywaji kutoka kwa viumbe vyao wenyewe.

Uchoraji uliochorwa na sehemu tofauti za mwili

katika nafasi ya saba

Inatokea kwamba sio wasanii wote wanaotumia brashi ili kuchora picha. V nyakati za hivi karibuni kuchora na sehemu za mwili ni kupata umaarufu. Ni sehemu gani za mwili ambazo hazitumiwi na watu hawa wa ubunifu. Kwa zaidi ya miaka kumi, Tim Patch wa Australia amekuwa akichora bila ubinafsi na uume wake mwenyewe. Katika mchakato wa kufanya kazi kwenye uchoraji, Tim aliamua kutojiwekea "brashi" moja na akaanza kutumia kwa uwezo huu pia matako na kibofu. Kuna wasanii ambao hutumia kifua, ulimi na matako badala ya brashi. Umaarufu wa kazi bora zilizoundwa kwa njia hii unakua kila wakati.

Nafasi ya sita -

Kuchora kwenye magari machafu

Mara nyingi, gari chafu kwenye barabara za jiji husababisha hisia zisizofurahi. Na, kweli, ninataka tu kuandika: "Nioshe!". Lakini watu wabunifu, hata hii nyenzo za kipekee jinsi uchafu wa barabarani na vumbi vinaweza kutoa muonekano mzuri, wa kupendeza. Ni msanii tu anayeweza kuunda "graffiti ya uchafu". Mbuni wa picha kutoka Amerika alijulikana sana kwa uchoraji kwenye windows windows chafu. Iliyoundwa na vumbi na uchafu kutoka barabara za Texas, picha za kushangaza za Scott Wade zilimpandikiza msanii wake kwenye kilele cha ubunifu. Na ikiwa Wade alianza kuchora katuni kwenye safu nene za uchafu na vijiti, vidole na kucha, sasa anaweka maonyesho ya kweli ambayo yanafaulu sana. Kuchora magari machafu ni aina mpya ya sanaa ambayo wasanii wachache sana wameingia.

Sanaa ya pesa

kwenye mstari wa tano

Ni vigumu mtu yeyote kubaki bila kujali hali hii katika sanaa. Sanaa ya kuunda ufundi na matumizi kutoka kwa noti huitwa sanaa ya pesa. Mara nyingi, kwa kazi za mikono, hutumia sarafu iliyoongezeka sana - dola na euro. Na ingawa hakuna anuwai ya rangi katika ufundi uliotengenezwa kutoka kwa "nyenzo" kama hizo, muonekano wa vitu kama hivyo ni wa kushangaza. Mtazamo wa fomu mpya ya sanaa ni ya kushangaza - mtu atapenda talanta hiyo, na mtu atakasirika na ukweli kwamba mwandishi "ana wazimu na mafuta". Walakini, hii sio raha kabisa, kwa sababu kutengeneza mtu, mnyama au samaki kutoka kwa muswada sio rahisi kama inavyoweza kuonekana. Au labda mtu aliamua kuweka akiba yake kama hiyo? Niliishiwa pesa - nilichukua mbwa mzuri mzuri kutoka kwenye rafu na kwenda kununua!

Nafasi ya nne -

Kitabu cha kuchonga

Uchongaji wa kuni ni kwa muda mrefu spishi maarufu sanaa ya mapambo na inayotumika, lakini kwa maendeleo ya sanaa ya kisasa, mpya zaidi na zaidi zinaonekana. Kuchonga au kuchonga kutoka kwa vitabu ni mwelekeo mpya na wa asili katika sanaa, ambayo inahitaji usahihi, uvumilivu na kazi. Mchakato wa kuunda kito halisi ni ngumu sana na ngumu; katika kazi yao, wasanii hutumia kibano, scalpels, visu, kibano, gundi na glasi. Mtu anaweza kusema kuwa ni kukufuru kutumia vitabu kwa njia hii, lakini mara nyingi kwa kazi zao, wasanii huchukua vitabu vya zamani vya kumbukumbu au ensaiklopidia zilizopitwa na wakati, ambayo ni, vitabu vya kuharibiwa. Wakati mwingine, ili kugundua mawazo yao mengi, wasanii hutumia vitabu kadhaa mara moja. Mazingira ambayo Guy Laramie aliunda yanaonekana kuwa ya kweli sana kwamba haiwezekani kuamini, yametengenezwa kutoka kwa vitabu vya zamani visivyo vya lazima. Na tunashukuru kwa sanaa nzuri na isiyo ya kawaida, lazima tumshinde Brion Dettmeter, ambaye aligundua aina hii ya uchongaji.

Nafasi ya tatu -

Anamofosisi

Hii ni kuchora au ujenzi, lakini imeundwa kwa njia ambayo inawezekana kuona na kuelewa picha tu kutoka mahali fulani au kutoka kwa pembe fulani. Wakati mwingine picha ya asili inaweza kuonekana tu na tafakari dhahania. Wasanii wanapotosha au kuharibu sura kwa makusudi, lakini chini ya hali fulani inakuwa sahihi. Hii ndio inafanya aina hii ya sanaa kuvutia, wakati picha zinaonekana bila kusema uchoraji wa pande tatu na maandishi.

Fomu hii ya sanaa imejulikana kwa karne kadhaa. V Sanaa ya Uropa Leonardo da Vinci anachukuliwa kama mwanzilishi wa anamorphism, ingawa kuna toleo kwamba aina hii ya sanaa ilionekana nchini Uchina. Kwa karne kadhaa, mbinu ya anamorphosis haikusimama, na picha zenye mwelekeo-tatu kutoka kwenye karatasi polepole zilihamia barabarani, ambapo hufurahisha na kushangaza wapita-njia. Mwelekeo mwingine mpya ni uchapishaji wa anamorphic - matumizi ya maandishi yaliyopotoka ambayo yanaweza kusomwa tu kutoka kwa hatua fulani.

Sanaa imeundwa ili kufurahisha, kushangaza, na wakati mwingine kushtua umma.

Watu wa ubunifu kila wakati ni wazimu kidogo. Mawazo yao hayana mipaka. Kabla ya wewe ni zaidi maoni yasiyo ya kawaida sanaa ya kisasa.

1. Anamorphosis ni mbinu ya kuunda picha ambazo zinaweza kueleweka kikamilifu kutoka kwa hatua au pembe fulani. Katika hali nyingine, picha ya kawaida inaonekana tu ikiwa unatazama uchoraji kupitia kioo. Moja ya mwanzo mifano maarufu anamorphosis ni baadhi ya kazi za Leonardo da Vinci, za karne ya 15.

2. Upigaji picha. Harakati za kupiga picha zilianza katika miaka ya 1960. Waumbaji walilenga kuunda picha za kweli ambazo hazina tofauti na picha. Walinakili hata maelezo madogo zaidi kutoka kwa picha, na kuunda uchoraji wako mwenyewe. Kuna pia harakati inayoitwa super-realism, au hyper-realism, ambayo haijumuishi uchoraji tu, bali pia sanamu. Alikuwa ameathiriwa sana na utamaduni wa kisasa wa sanaa ya pop.

3. Kuchora magari machafu. Kuchora kwenye gari ambalo halijafuliwa mara nyingi hufikiriwa kuwa sanaa ya hali ya juu, kwani "wasanii" hawa mara chache huandika zaidi ya "nioshe". Lakini mbuni Mmarekani mwenye umri wa miaka 52 aitwae Scott Wade amekuwa maarufu kwa michoro yake ya kushangaza ambayo hutengeneza kwenye madirisha ya magari yenye vumbi baada ya barabara za Texas. Hapo awali, Wade alichora kwenye madirisha ya magari na vidole au vijiti, lakini sasa anatumia zana maalum na brashi.

4. Matumizi ya maji ya mwili katika sanaa. Inaweza kuonekana kuwa ya kushangaza, lakini kuna wasanii wengi ambao huunda kazi zao kwa kutumia maji ya mwili. Kwa mfano, Msanii wa Austria Herman Nitsch katika kazi yake hutumia mkojo na damu kubwa ya wanyama. Msanii wa Brazil Vinicius Quesada anajulikana sana kwa safu yake ya uchoraji iitwayo Bluu ya Damu na Mkojo. Kwa kushangaza, Quesada inafanya kazi tu na damu yake mwenyewe. Uchoraji wake huunda mazingira ya giza ya surreal.

5. Kuchora na sehemu za mwili. Hivi karibuni, kumekuwa na kuongezeka kwa umaarufu wa wasanii wanaotumia sehemu mwili mwenyewe kwa kuchora. Kwa mfano, Tim Patch, ambaye anajulikana chini ya jina la uwongo "Prikasso" (kwa heshima ya mkubwa Msanii wa Uhispania Pablo Picasso), anavuta na ... sehemu ya siri. Kwa kuongezea, msanii huyo wa Australia mwenye umri wa miaka 65 hutumia mara kwa mara matako na mkojo wake kama brashi. Patch imekuwa ikifanya kazi ya aina hii kwa zaidi ya miaka kumi na umaarufu wake unakua kila mwaka.

6. Rejea taswira ya 3-D. Wakati wasanii wanatafuta kufanya vitu vyenye pande mbili pande tatu kwa msaada wa anamorphosis, kurudisha utoaji wa 3-D imekusudiwa kinyume - kufanya kitu chenye pande tatu kionekane kama kuchora au uchoraji. Msanii mashuhuri katika eneo hili ni Alexa Mead kutoka Los Angeles. Yeye hutumia rangi zisizo na sumu za akriliki kuwafanya watu waonekane kama uchoraji usio na uhai wa pande mbili.

7. Sanaa ya kivuli. Shadows ni ya asili kwa muda mfupi, kwa hivyo ni ngumu kusema ni lini watu walianza kuzitumia katika sanaa. Wasanii wa kisasa wamepata ustadi mkubwa katika kufanya kazi na vivuli. Wanaweka vitu anuwai kwa njia ambayo kivuli kutoka kwao huunda picha nzuri za watu, maneno au vitu. Kwa kuwa vivuli kijadi vinahusishwa na kitu cha kushangaza au cha kushangaza, wasanii wengi hutumia mada ya kutisha au uharibifu katika kazi zao.

8. Kubadilisha graffiti. Sawa na uchoraji wa magari machafu, sanaa ya kurudisha grafiti ni juu ya kuunda picha kwa kuondoa uchafu, bila kuongeza rangi. Wasanii mara nyingi hutumia bomba la maji kuondoa uchafu na kutolea nje uchafu kutoka kuta, na kuunda picha za kushangaza... Harakati alizaliwa shukrani kwa Msanii wa Kiingereza Paul "Moose" Curtis, ambaye aliandika picha kwenye ukuta wa moshi wa mgahawa ambapo aliosha vyombo akiwa kijana. Msanii mwingine wa Uingereza Ben Long anaunda picha zake za kuchora nyuma ya misafara, akitumia kidole chake kuondoa uchafu kutoka kwenye kutolea nje.

Sanaa imekuwepo kwa muda mrefu kama watu. Lakini wachoraji wa kale wa miamba hawangeweza kufikiria ni aina gani za ajabu sanaa ya kisasa inaweza kuchukua.
1. Anamofosisi
Anamorphosis ni mbinu ya kuunda picha, ambazo zinaweza kuonekana kabisa na kueleweka tu kwa kuziangalia kutoka pembe fulani, au kutoka mahali fulani. Katika hali nyingine, picha sahihi inaweza kuonekana tu wakati wa kutazama kutafakari kioo uchoraji. Moja ya mifano ya mwanzo ya anamorphosis ilionyeshwa na Leonardo da Vinci katika karne ya 15. Nyingine mifano ya kihistoria fomu hii ya sanaa ilionekana wakati wa Renaissance.
Mbinu hii imebadilika kwa karne nyingi. Yote ilianza na Picha za 3D kupatikana kwenye karatasi wazi, na polepole ikaja sanaa za mtaani wakati wasanii wanaiga mashimo anuwai kwenye kuta, au nyufa ardhini.
Na mfano wa kuvutia zaidi wa kisasa ni uchapishaji wa anamorphic. Hapo zamani za zamani, wanafunzi Joseph Egan na Hunter Thompson walisoma muundo wa picha, walijenga maandishi yaliyopotoshwa kwenye kuta kwenye korido za chuo chao, ambazo zinaweza kusomwa tu ikiwa ungeziangalia kutoka kwa wakati fulani.

2. Picha
Kuanzia miaka ya 1960, harakati za wapiga picha walijitahidi kuunda picha za kweli ambazo zilikuwa karibu kutofautishwa na picha halisi. Kwa kunakili maelezo madogo kabisa yaliyonaswa na kamera, wasanii wa picha za picha walitafuta kuunda "picha ya picha ya maisha."

Harakati nyingine inayojulikana kama uhalisi wa hali ya juu (au uhalisi wa kweli) haujumuishi uchoraji tu bali sanamu pia. Pia, harakati hii inaathiriwa sana na utamaduni wa kisasa wa sanaa ya pop. Lakini wakati katika sanaa ya pop wanajaribu kuondoa picha za kila siku kutoka kwa muktadha, picha ya picha, badala yake, huzingatia picha za kawaida, Maisha ya kila siku upya upya kwa usahihi iwezekanavyo.
Wachoraji maarufu zaidi wa picha ni pamoja na Richard Estes, Audrey Flack, Chuck Close na sanamu Dway Hanson. Harakati hiyo ni ya ubishani kati ya wakosoaji, ambao wanaamini kuwa ufundi wa mitambo unashinda wazi mtindo na maoni.

3. Kuchora gari chafu
Kuchora kwenye uchafu ambao haujakusanywa kwa muda mrefu gari lililooshwa, pia inachukuliwa kama sanaa, wawakilishi bora ambao huonyesha maandishi kadhaa ya banal kama "nioshe".

Mbuni wa picha wa miaka 52 anayeitwa Scott Wade amekuwa maarufu sana kwa michoro yake ya kushangaza, ambayo aliunda kwa kutumia uchafu kwenye madirisha ya magari.

Na msanii huyo alianza kwa kutumia safu nene ya vumbi kwenye barabara za Texas kama turubai, akichora michoro kadhaa barabarani, na akazitengeneza kwa vidole vyake, kucha na matawi madogo.

4. Matumizi ya maji ya mwili katika sanaa
Inaweza kuonekana kuwa ya kushangaza, lakini kuna wasanii wengi ambao hutumia maji ya mwili katika kazi zao. Labda umesoma juu ya hii mahali pengine, lakini uwezekano mkubwa ilikuwa tu ncha ya barafu hii ya kuchukiza.

Kwa mfano, msanii kutoka Austria Hermann Nitsch hutumia mkojo wake mwenyewe katika kazi yake na idadi kubwa ya damu ya mnyama. Ulevi kama huo uliibuka wakati wa utoto wake, ambao ulianguka kwenye Vita vya Kidunia vya pili, na ulevi huu ulisababisha ubishani kwa miaka mingi, kulikuwa na kesi kadhaa za korti.

Msanii mwingine kutoka Brazil anayeitwa Vinicius Quesada anafanya kazi na damu yake mwenyewe, na hatumii damu ya wanyama. Uchoraji wake, na vivuli vyekundu vya rangi nyekundu, manjano na wiki, huonyesha hali nyeusi sana, ya hali ya juu.

5. Kuchora na sehemu za mwili wako mwenyewe
Sio wasanii tu wanaotumia maji ya mwili wanaongezeka sasa. Matumizi ya sehemu za mwili wako kama brashi pia inapata umaarufu. Chukua Tim Patch. Anajulikana zaidi chini ya jina la uwongo "Prikasso", ambalo alichukua kwa heshima ya msanii mkubwa wa Uhispania Pablo Picasso. Anajulikana pia kwa kutumia uume wake mwenyewe kama brashi. Raia huyu wa Australia mwenye umri wa miaka 65 hapendi kujizuia na chochote, kwa hivyo pamoja na uume, pia hutumia matako na mkojo kuteka. Patch imekuwa ikifanya biashara hii isiyo ya kawaida kwa zaidi ya miaka 10. Na umaarufu wake unakua mwaka hadi mwaka.

Na Kira Ain Varseji hutumia kifua chake kuchora picha za picha. Ingawa mara nyingi hukosolewa, bado anakuwa msanii kamili ambaye anafanya kazi kila siku (anaandika pia uchoraji bila kutumia matiti yake).

6. Kubadilisha picha za 3D
Wakati anamorphosis inajaribu kufanya vitu vyenye pande mbili zionekane kama picha zenye mwelekeo-tatu, nyuma ya picha zenye mwelekeo-tatu zinajaribu kufanya kitu chenye pande tatu kionekane kama mchoro wa pande mbili.

Msanii mashuhuri katika eneo hili ni Alexa Mead kutoka Los Angeles. Katika kazi yake, Mead hutumia isiyo na sumu rangi ya akriliki ambayo kwayo hufanya wasaidizi wake waonekane kama uchoraji wa pande mbili zisizo na uhai. Mead alianza kukuza mbinu hii mnamo 2008, na iliwasilishwa kwa umma mnamo 2009.

Kazi za Mead, kama sheria, ni mtu ameketi juu ya ukuta na kupakwa rangi kwa njia ambayo mtazamaji ana udanganyifu kwamba mbele yake kuna turubai ya kawaida na picha ya kawaida... Inaweza kuchukua masaa kadhaa kuunda kipande kama hicho.

Mtu mwingine muhimu katika eneo hili ni Cynthia Greig, msanii na mpiga picha aliyeko Detroit. Tofauti na Mead, Greig hatumii watu katika kazi yake, lakini vitu vya kawaida vya nyumbani. Anawafunika kwa makaa na rangi nyeupe ili kuwafanya waonekane tambarare kutoka pembeni.

7. Vivuli katika sanaa
Shadows asili ni ya muda mfupi, kwa hivyo ni ngumu kusema wakati watu walianza kuzitumia kuunda sanaa. Lakini "wasanii wa kisasa" wa kisasa wamefikia urefu usio wa kawaida katika matumizi ya vivuli. Wasanii hutumia uwekaji makini wa vitu anuwai ili kuunda picha nzuri za kivuli za watu, vitu au maneno.

Wasanii mashuhuri katika eneo hili ni Kumi Yamashita na Fred Erdekens.

Kwa kweli, vivuli vina sifa mbaya, na "wasanii wa vivuli" wengi hutumia mandhari ya kutisha, uharibifu na kuoza kwa miji katika kazi zao. Tim Noble na Sue Webster ni maarufu kwa hii. Kazi yao mashuhuri inaitwa Jalala Nyeupe Nyeupe, ambayo chungu ya takataka hutupa kivuli juu ya watu wawili ambao hunywa na kuvuta sigara. Katika kazi nyingine, kivuli cha ndege kinaonekana, labda kivuli cha kunguru, ambacho kinakunja vichwa viwili vilivyokatwa, ambavyo vimetundikwa juu ya miti.

8. "Rejea Graffiti"
Kama uchoraji kwenye gari chafu, "reverse graffiti" inajumuisha kuunda uchoraji kwa kuondoa uchafu mwingi, sio kwa kuongeza rangi. Wasanii mara nyingi hutumia washers wenye nguvu kuondoa uchafu kutoka kuta na kuunda picha nzuri katika mchakato. Yote ilianza na msanii Paul "Muse" Curtis, ambaye aliandika picha yake ya kwanza kwenye ukuta mweusi wa nikotini wa mgahawa ambao aliosha vyombo.

Msanii mwingine mashuhuri ni Ben Long kutoka Uingereza, ambaye hufanya toleo rahisi la "reverse graffiti", akitumia kidole chake mwenyewe kuondoa uchafu kutoka kwa kuta ambazo zimekusanywa huko kutoka kwa kutolea nje kwa gari. Michoro yake hudumu kwa kushangaza kwa muda mrefu, hadi miezi sita, ikiwa haitaoshwa na mvua au kuharibiwa na waharibifu.

9. Udanganyifu wa sanaa ya mwili

Kwa karne nyingi haswa kila mtu amekuwa akichora kwenye mwili. Hata Wamisri wa kale na Mayan walijaribu mkono wao kwa hili. Walakini, udanganyifu wa sanaa ya mwili huchukua mazoezi haya ya zamani kwa kiwango kipya kabisa. Kama jina linavyopendekeza, udanganyifu wa sanaa ya mwili unajumuisha utumiaji wa mwili wa mwanadamu kama turubai, lakini kitu kimeundwa kwenye turubai ambayo inaweza kumdanganya mwangalizi. Udanganyifu wa mwili unaweza kutoka kwa watu waliopakwa rangi kama wanyama au magari hadi picha za mashimo au majeraha yaliyopunguka mwilini.

10. Uchoraji na mwanga
Cha kushangaza ni kwamba, watendaji wa kwanza wa uchoraji mwepesi hawakuiona kama sanaa. Frank na Lillian Gilbreth walishughulikia shida ya kuboresha ufanisi wa wafanyikazi wa viwandani. Mnamo 1914, wenzi hao walianza kutumia mwangaza na kamera kurekodi harakati zingine za watu. Kwa kuchunguza picha nyepesi zilizosababishwa, walitarajia kupata njia za kufanya kazi ya wafanyikazi iwe rahisi na rahisi.

Na katika sanaa, njia hii ilianza kutumiwa mnamo 1935, wakati msanii wa surrealist Man Ray alitumia kamera iliyo na shutter wazi ili kujipiga picha amesimama kwenye vijito vya nuru. Kwa muda mrefu sana, hakuna mtu aliyebashiri ni aina gani ya curls nyepesi zinazoonyeshwa kwenye picha. Na tu mnamo 2009 ikawa wazi kuwa hii sio seti ya curls nyepesi, lakini picha ya kioo ya saini ya msanii.

Njia moja kuu tunayofikiria. Matokeo yake ni malezi ya wengi dhana za jumla na hukumu (kujiondoa). Katika sanaa ya mapambo, kutoa ni mchakato wa kutengeneza fomu za asili.

V shughuli za kisanii kujiondoa iko kila wakati; katika uliokithiri wake katika sanaa nzuri inaongoza kwa kujiondoa, mwenendo maalum katika sanaa ya kuona ya karne ya 20, ambayo inajulikana kwa kukataliwa kwa picha ya vitu halisi, ujumlishaji wa mwisho au kukataa kabisa fomu, nyimbo zisizo za malengo (kutoka kwa mistari, dots, matangazo , ndege, nk), majaribio ya rangi, kujieleza kwa hiari amani ya ndani msanii, ufahamu wake katika fomu zenye machafuko, zisizo na mpangilio (abstract expressionism). Mwelekeo huu ni pamoja na uchoraji wa msanii wa Urusi V. Kandinsky.

Wawakilishi wa mitindo kadhaa ya sanaa ya kufikirika waliunda miundo iliyoamriwa kimantiki, ikirudia utaftaji wa shirika la busara la fomu katika usanifu na muundo (Suprematism ya mchoraji Kirusi K. Malevich, ujenzi, nk. .

Sanaa halisi ilikuwa jibu la kutokuelewana kwa jumla ulimwengu wa kisasa na alifanikiwa kwa sababu alitangaza kukataliwa kwa fahamu katika sanaa na akataka "kutoa mpango wa fomu, rangi, rangi."

Ukweli

Kutoka kwa fr. realisme, kutoka lat. realis - halisi. Katika sanaa, kwa maana pana, ukweli, lengo, tafakari kamili ya ukweli kwa njia maalum iliyo katika aina ya uundaji wa kisanii.

Kipengele cha kawaida cha njia ya uhalisi ni kuegemea katika uzazi wa ukweli. Wakati huo huo, sanaa ya kweli ina anuwai kubwa ya njia za utambuzi, ujumlishaji, onyesho la kisanii la ukweli (GM Korzhev, M.B. Grekov, A.A. Plastov, AM Gerasimov, T.N Yablonskaya, P.D. Corinne na wengine.)

Sanaa ya kweli ya karne ya XX. hupata mkali tabia za kitaifa na aina ya fomu. Ukweli ni kinyume cha usasa.

Avant-garde

Kutoka kwa fr. avant - advanced, garde - kikosi - dhana ambayo inafafanua majaribio, majaribio ya kisasa katika sanaa. Katika kila enzi, matukio ya ubunifu yalitokea katika sanaa ya kuona, lakini neno "avant-garde" lilianzishwa mwanzoni mwa karne ya XX. Kwa wakati huu, maagizo kama fauvism, ujazo, futurism, usemi, udhibitisho ulionekana. Halafu, mnamo 1920 na 1930, surrealism ilichukua nafasi za avant-garde. Katika kipindi cha miaka ya 60-70, aina mpya za utaftaji ziliongezwa - aina anuwai za vitendo, kufanya kazi na vitu (sanaa ya pop), sanaa ya dhana, picha ya picha, kineticism, nk wasanii wa Avant-garde wanaonyesha aina ya maandamano dhidi ya utamaduni wa jadi.

Katika mwelekeo wote wa avant-garde, licha ya anuwai yao kubwa, mtu anaweza kutofautisha sifa za kawaida: kukataliwa kwa kanuni za picha ya kitamaduni, riwaya rasmi, mabadiliko ya fomu, kujieleza na mabadiliko anuwai ya mchezo. Yote hii inasababisha kufifia kwa mipaka kati ya sanaa na ukweli (tayari-iliyoundwa, usanikishaji, mazingira), na kuunda bora kazi wazi sanaa ambayo inavamia moja kwa moja mazingira. Sanaa ya garde imeundwa kwa mazungumzo kati ya msanii na mtazamaji, mwingiliano hai wa mtu na kazi ya sanaa, kushiriki katika ubunifu (kwa mfano, sanaa ya kinetic, kinachotokea, nk).

Kazi za mwenendo wa avant-garde wakati mwingine hupoteza asili yao ya picha na hulinganishwa na vitu vya ukweli unaozunguka. Maagizo ya kisasa sanaa ya avant-garde imeunganishwa kwa karibu, na kuunda aina mpya za sanaa ya sintetiki.

Chini ya ardhi

Kiingereza. chini ya ardhi - chini ya ardhi, shimoni. Dhana ambayo inamaanisha utamaduni wa "chini ya ardhi", ambao ulipingana na makubaliano na mapungufu ya utamaduni wa jadi. Maonyesho ya wasanii wa mwelekeo huu mara nyingi hayakufanywa katika salons na nyumba za sanaa, lakini moja kwa moja ardhini, na pia kwenye vifungu vya chini ya ardhi au metro, ambayo katika nchi zingine huitwa chini ya ardhi (Subway). Labda, hali hii pia iliathiri ukweli kwamba nyuma ya mwelekeo huu katika sanaa ya karne ya XX. jina hili lilianzishwa.

Huko Urusi, dhana ya chini ya ardhi imekuwa jina la jamii ya wasanii wanaowakilisha sanaa isiyo rasmi.

Upelelezi

Fr. surrealisme - ushirikina. Mwelekezo wa fasihi na sanaa ya karne ya XX. maendeleo katika miaka ya 1920. Kuanzia Ufaransa kwa mpango wa mwandishi A. Breton, surrealism hivi karibuni ikawa mwenendo wa kimataifa. Wataalam wa mambo waliamini kuwa nguvu ya ubunifu hutoka katika eneo la fahamu fupi, ambayo inajidhihirisha wakati wa usingizi, usingizi, ujinga wa maumivu, ufahamu wa ghafla, vitendo vya moja kwa moja (upotezaji wa penseli kwenye karatasi, n.k.)

Wasanii wa wataalam, tofauti na wataalam, hawakatai kuonyesha vitu halisi, lakini wanawakilisha kwenye machafuko, kwa makusudi bila muunganiko wa kimantiki. Ukosefu wa maana, kukataliwa kwa tafakari inayofaa ya ukweli ndio kanuni kuu ya sanaa ya mtaalam. Juu ya kukatwa kutoka maisha halisi inasema jina la mwelekeo: "sur" kwa Kifaransa "juu"; wasanii hawakujifanya kuonyesha ukweli, lakini kiakili waliweka ubunifu wao "juu" ya uhalisi, wakipitisha ndoto za uwongo kama kazi za sanaa. Kwa hivyo, kwa nambari uchoraji wa surreal Zilizojumuishwa zilikuwa kazi kama hizo ambazo zinakataa ufafanuzi wa M. Ernst, J. Miro, I. Tanguy, pamoja na vitu vilivyosindikwa na wataalam zaidi ya kutambuliwa (M. Oppenheim).

Mwelekeo wa surrealist, ambao uliongozwa na S. Dali, ulitokana na usahihi wa uwongo wa kuzaa picha isiyo ya kweli inayoibuka katika fahamu fupi. Uchoraji wake unatofautishwa na njia ya uandishi ya uangalifu, usafirishaji sahihi wa mwanga na kivuli, mtazamo, ambao ni kawaida kwa uchoraji wa kitaaluma... Mtazamaji, akikubali ushawishi wa uchoraji wa uwongo, amevutiwa na njia ya udanganyifu na vitendawili visivyoweza kufutwa: vitu vikali vimeenea, vitu vyenye mnene hupata uwazi, vitu visivyolingana vinapinduka na kupindana, idadi kubwa hupata uzani, na hii yote inaunda picha kuwa haiwezekani katika hali halisi.

Ukweli huu unajulikana. Mara moja kwenye maonyesho, mtazamaji alisimama mbele ya kazi ya S. Dali kwa muda mrefu, akiangalia kwa karibu na kujaribu kuelewa maana. Mwishowe, kwa kukata tamaa kabisa, alisema kwa sauti kubwa: "Sielewi hii inamaanisha nini!" Mshangao wa mtazamaji ulisikika na S. Dali, ambaye alikuwa kwenye maonyesho hayo. "Unawezaje kuelewa nini hii inamaanisha ikiwa sielewi mwenyewe," msanii alisema, na hivyo kuelezea kanuni ya msingi ya sanaa ya surrealist: kuchora picha bila kufikiria, bila kufikiria, kuacha sababu na mantiki.

Maonyesho ya kazi na wataalam waliandamana, kama sheria, na kashfa: watazamaji walikasirika, wakiangalia ujinga, picha zisizoeleweka, waliamini kuwa walikuwa wakidanganywa, wakifafanuliwa. Wajasiri waliwalaumu watazamaji, wakidai kwamba walikuwa wamesalia nyuma, hawakuwa wamekua kwa kiwango cha ubunifu wa wasanii "wa hali ya juu".

Makala ya jumla ya sanaa ya surrealist ni hadithi za uwongo, illogism, mchanganyiko wa fomu za kutatanisha, kutokuwa na utulivu wa kuona, kutofautiana kwa picha. Wasanii waligeukia kuiga sanaa ya zamani, ubunifu wa watoto na wagonjwa wa akili.

Wasanii wa hali hii walitaka kuunda kwenye turubai zao ukweli ambao haukuonyesha ukweli uliosababishwa na ufahamu, lakini kwa vitendo hii ilisababisha kuundwa kwa picha zenye kuchukiza kiafya, eclecticism na kitsch (Kijerumani - kitsch; utengenezaji wa misa isiyo na ladha. iliyoundwa kwa athari ya nje).

Uvumbuzi uliochaguliwa wa wataalam umetumika katika uwanja wa biashara wa sanaa za mapambo, kama vile udanganyifu wa macho kukuwezesha kuona kwenye picha moja picha mbili tofauti au pazia, kulingana na mwelekeo wa macho.

Kazi za wataalam huibua vyama ngumu zaidi, zinaweza kutambuliwa katika mtazamo wetu na uovu. Maono ya kutisha na ndoto za kupendeza, ghasia, kukata tamaa - hisia hizi katika chaguzi tofauti huonekana katika kazi za wataalam, wanaoshawishi mtazamaji, upuuzi wa kazi za surrealism huathiri mawazo ya ushirika na psyche.

Upelelezi ni jambo la kushangaza la kisanii. Takwimu nyingi zinazoendelea kweli, wakigundua kuwa hali hii inaharibu sanaa, baadaye waliacha maoni ya wataalam (wasanii P. Picasso, P. Klee na wengine, washairi F. Lorca, P. Neruda, mkurugenzi wa Uhispania L. Buñuel, ambaye alipiga filamu za wataalam). Katikati ya miaka ya 1960, surrealism ilibadilishwa na mwelekeo mpya, hata zaidi wa kisasa, lakini ya kushangaza, kwa sehemu kubwa kazi mbaya, zisizo na maana za wataalam bado hujaza kumbi za majumba ya kumbukumbu.

Usasa

Fr. kisasa, kutoka lat. kisasa - mpya, kisasa. Uteuzi wa pamoja wa mitindo yote ya hivi karibuni, mwelekeo, shule na shughuli za mabwana wa kibinafsi wa karne ya 20, kuvunja utamaduni, uhalisi na kuzingatia jaribio kama msingi wa njia ya ubunifu (fauvism, expressionism, cubism, futurism, abstractionism, dadaism, surrealism, sanaa ya pop, sanaa ya sanaa, sanaa ya kinetic, hyperrealism, nk). Usasa ni karibu na maana ya avant-garde na kinyume na taaluma. Usasa ulipimwa vibaya na wakosoaji wa sanaa ya Soviet kama jambo la mgogoro wa utamaduni wa mabepari. Sanaa ina uhuru wa kuchagua njia zake za kihistoria. Ukinzani wa usasa, kama hivyo, lazima uzingatiwe sio kitakwimu, lakini katika mienendo ya kihistoria.

Sanaa ya Pop

Kiingereza. sanaa ya pop, kutoka sanaa maarufu ni sanaa maarufu. Mwelekeo katika sanaa Ulaya Magharibi na Merika tangu mwishoni mwa miaka ya 1950. Sanaa ya pop ilistawi katika miaka ya 60 ya vurugu, wakati machafuko ya vijana yalizuka katika nchi nyingi za Ulaya na Amerika. Harakati ya vijana haikuwa na lengo moja - iliunganishwa na njia za kukataa.

Vijana walikuwa tayari kutupa utamaduni wote wa zamani baharini. Yote hii inaonyeshwa katika sanaa.

Kipengele tofauti cha sanaa ya pop ni mchanganyiko wa changamoto na kutokujali. Kila kitu ni cha thamani sawa au bila bei, sawa nzuri au sawa mbaya, sawa anastahili au hastahili. Labda tu biashara ya utangazaji inategemea tabia ile ile ya huruma na ya biashara kwa kila kitu ulimwenguni. Sio bahati mbaya kwamba matangazo yamekuwa na athari kubwa kwa sanaa ya pop, na wawakilishi wake wengi wamefanya kazi na wanafanya kazi katika vituo vya matangazo. Waundaji wa matangazo na maonyesho wanaweza kupasua na kuchanganya poda ya kuosha na kito maarufu cha sanaa, dawa ya meno na fugue na Bach vipande vipande na kuchanganya katika mchanganyiko wanaohitaji. Sanaa ya picha hufanya vivyo hivyo.

Nia utamaduni wa umati kutumiwa na sanaa ya pop kwa njia tofauti. Vitu halisi huletwa kwenye picha kupitia kolagi au picha, kama sheria, katika mchanganyiko usiotarajiwa au wa kijinga kabisa (R. Rauschenberg, E. War Hall, R. Hamilton). Uchoraji unaweza kuiga mbinu za utunzi na mbinu ya mabango, picha ya ukanda wa vichekesho inaweza kupanuliwa kwa saizi ya turubai kubwa (R. Lichtenstein). Sanamu inaweza kuunganishwa na dummies. Kwa mfano, msanii K. Oldenburg aliunda kufanana kwa kesi za kuonyesha bidhaa za chakula. saizi kubwa kutoka kwa vifaa visivyo vya kawaida.

Mara nyingi hakuna mpaka kati ya sanamu na uchoraji. Kazi ya uwongo sanaa ya pop mara nyingi sio tu ina vipimo vitatu, lakini pia inajaza nafasi nzima ya maonyesho. Kwa sababu ya mabadiliko kama haya, picha ya asili ya kitu cha utamaduni wa umati hubadilishwa na kugunduliwa kwa njia tofauti kabisa na katika mazingira halisi ya kila siku.

Jamii kuu ya sanaa ya pop sio picha ya kisanii, lakini "jina" lake, ambalo linamuondolea mwandishi wa mchakato uliotengenezwa na mwanadamu wa uumbaji wake, picha ya kitu (M. Duchamp). Utaratibu huu ulianzishwa kwa lengo la kupanua dhana ya sanaa na pamoja na shughuli zisizo za kisanii ndani yake, "kutoka" kwa sanaa katika uwanja wa utamaduni wa watu. Wasanii wa Pop wamepainia aina kama vile kutokea, ufungaji wa vitu, mazingira, na aina zingine za sanaa ya dhana. Mwelekeo sawa: chini ya ardhi, uhalisi, sanaa ya sanaa, tayari-tayari, nk.

Sanaa ya Op

Kiingereza. op sanaa, iliyofupishwa. kutoka kwa sanaa ya macho - sanaa ya macho. Mwelekeo katika sanaa ya karne ya 20, ambayo ilienea katika miaka ya 1960. Wasanii wa sanaa ya sanaa walitumia udanganyifu anuwai wa kuona, wakitegemea upendeleo wa mtazamo wa takwimu gorofa na za anga. Athari za harakati za anga, fusion, na kuongezeka kwa fomu zilifanikiwa kwa kuanzisha marudio ya densi, rangi kali na utofauti wa toni, makutano ya usanidi wa ond na kimiani, na mistari inayozungusha. Sanaa ya sanaa mara nyingi ilitumia mpangilio wa mabadiliko ya taa, ujenzi wa nguvu (ulijadiliwa zaidi katika sehemu ya sanaa ya kinetiki). Udanganyifu wa harakati zinazozunguka, mabadiliko ya mfululizo ya picha, fomu zisizo na utulivu, zinazoendelea kupanga upya huonekana kwenye sanaa ya sanaa tu kwa mtazamo wa mtazamaji. Mwelekeo unaendelea mstari wa kiufundi wa kisasa.

Sanaa ya Kinetic

Kutoka kwa gr. kinetikos - kuweka mwendo. Mwelekeo wa sanaa ya kisasa inayohusishwa na utumiaji mkubwa wa miundo ya kusonga na vitu vingine vya mienendo. Kineticism kama mwelekeo huru ilichukua sura katika nusu ya pili ya miaka ya 1950, lakini ilitanguliwa na majaribio ya kuunda plastiki zenye nguvu katika ujenzi wa Urusi (V. Tatlin, K. Melnikov, A. Rodchenko) na Dadaism.

Mapema sanaa ya watu pia alituonyesha sampuli za vitu vya kusonga na vitu vya kuchezea, kwa mfano, ndege wa mbao wa furaha kutoka mkoa wa Arkhangelsk, vitu vya kuchezea vya mitambo vinaiga michakato ya kazi kutoka kijiji cha Bogorodskoye, nk.

Katika sanaa ya kinetiki, harakati huletwa kwa njia tofauti, kazi zingine hubadilishwa kwa nguvu na mtazamaji mwenyewe, zingine na mitetemo ya hewa, na zingine zinawekwa na mwendo wa nguvu ya umeme au ya umeme. Kuna anuwai anuwai ya vifaa vilivyotumika - kutoka kwa teknolojia ya jadi hadi ya kisasa, hadi kompyuta na lasers. Vioo hutumiwa mara nyingi katika nyimbo za kinetic.

Mara nyingi, udanganyifu wa harakati huundwa kwa kubadilisha taa - hapa kineticism inaungana na sanaa ya sanaa. Mbinu za kineticism zinatumiwa sana katika shirika la maonyesho, maonyesho, disco, katika muundo wa mraba, mbuga, mambo ya ndani ya umma.

Kineticism inataka kuunganisha sanaa: harakati ya kitu angani inaweza kuongezewa na athari za taa, sauti, muziki mwepesi, sinema, nk.
Mbinu za sanaa ya kisasa (avant-garde)

Ukweli

Kiingereza. hyperrealism. Mwelekeo wa uchoraji na uchongaji ambao ulianzia Merika na ukawa hafla katika ulimwengu wa sanaa nzuri ya miaka ya 70 ya karne ya XX.

Jina lingine la hyperrealism ni picha ya picha.

Wasanii wa hali hii waliiga picha kwa kuchora njia kwenye turubai. Walionyesha ulimwengu wa jiji la kisasa: madirisha ya duka na mikahawa, vituo vya metro na taa za trafiki, majengo ya makazi na wapita-barabara mitaani. Ambayo Tahadhari maalum kutumika kwa nyuso zenye kung'aa ambazo zinaonyesha mwanga: glasi, plastiki, polish ya gari, nk Uchezaji wa tafakari juu ya nyuso kama hizo hutengeneza hisia ya kuingiliana kwa nafasi.

Lengo la wataalam wa hali ya juu lilikuwa kuonyesha ulimwengu sio kwa uaminifu tu, lakini sawa kabisa, halisi. Ili kufanya hivyo, walitumia njia za kiufundi za kunakili picha na kuzipanua kwa saizi ya turubai kubwa (makadirio ya juu na gridi ya kiwango). Rangi, kama sheria, ilinyunyizwa na brashi ya hewa ili kuhifadhi sifa zote za picha ya picha, kiondoa udhihirisho wa mwandiko wa msanii.

Kwa kuongezea, wageni kwenye maonyesho katika mwelekeo huu wanaweza kukutana kwenye ukumbi wa takwimu za wanadamu zilizotengenezwa kwa vifaa vya kisasa vya polima huko saizi ya maisha wamevaa mavazi yaliyotengenezwa tayari na kupakwa rangi kwa njia ambayo hawakutofautishwa kabisa na watazamaji. Hii ilisababisha kuchanganyikiwa sana na kushtua watu.

Photorealism imejiwekea jukumu la kuimarisha maoni yetu ya maisha ya kila siku, ikiashiria mazingira ya kisasa, ikionyesha wakati wetu katika aina ya "sanaa za kiufundi" ambazo zilikuwa zimeenea katika enzi yetu ya maendeleo ya kiteknolojia. Kurekebisha na kufunua usasa, kuficha hisia za mwandishi, picha katika kazi zake za programu zilijikuta kwenye mpaka wa sanaa nzuri na karibu kuvuka, kwa sababu ilijitahidi kushindana na maisha yenyewe.

Readymade

Kiingereza. tayari tayari - tayari. Moja ya mbinu za kawaida za sanaa ya kisasa (avant-garde), ambayo ina ukweli kwamba somo uzalishaji wa viwandani huvunja mazingira ya kawaida ya kila siku na huonyeshwa katika chumba cha maonyesho.

Maana ya tayari-tayari ni kama ifuatavyo: wakati mazingira yanabadilika, maoni ya kitu pia hubadilika. Mtazamaji haoni kitu cha matumizi kwenye kitu kilichoonyeshwa kwenye jukwaa, lakini kitu cha kisanii, kuelezea kwa fomu na rangi. Jina readymade lilitumiwa kwanza mnamo 1913-1917 na M. Duchamp kuhusiana na "vitu vyake vilivyotengenezwa tayari" (sega, gurudumu la baiskeli, kavu ya chupa). Katika miaka ya 60, tayari-tayari ilienea katika maeneo anuwai ya sanaa ya avant-garde, haswa katika Dadaism.

Ufungaji

Kutoka kwa Kiingereza. ufungaji - ufungaji. Utungaji wa anga ulioundwa na msanii kutoka kwa vitu anuwai - vitu vya nyumbani, bidhaa za viwandani na vifaa, vitu vya asili, maandishi au habari ya kuona. Waanzilishi wa usanikishaji walikuwa Dadaist M. Duchamp na wataalam wa uchunguzi. Kwa kuunda mchanganyiko wa kawaida wa vitu vya kawaida, msanii huwapa mpya maana ya mfano... Yaliyomo ya urembo wa usanikishaji iko katika uchezaji wa maana za semantiki, ambazo hubadilika kulingana na mahali kitu kilipo - katika mazingira ya kawaida ya kila siku au kwenye ukumbi wa maonyesho. Ufungaji huo uliundwa na wasanii wengi wa avant-garde R. Rauschenberg, D. Dine, G. Uecker, I. Kabakov.

Ufungaji ni aina ya sanaa iliyoenea katika karne ya 20.

Mazingira

Kiingereza. mazingira - mazingira, mazingira. Kina muundo wa anga kukumbatia mtazamaji kama mazingira halisi, moja ya aina ya tabia ya sanaa ya avant-garde ya miaka ya 60-70. Mazingira ya aina ya asili, kuiga mambo ya ndani na takwimu za wanadamu, iliundwa na sanamu na D. Segal, E. Kienholz, K. Oldenburg, D. Hanson. Marudio kama hayo ya ukweli yanaweza kujumuisha vitu vya hadithi za uwongo. Aina nyingine ya mazingira ni nafasi ya kucheza ambayo inajumuisha vitendo kadhaa vya hadhira.

Inatokea

Kiingereza. kinachotokea - kinachotokea, kinachotokea. Aina ya vitendo, vilivyoenea katika sanaa ya avant-garde ya miaka ya 60-70. Kufanyika kunakua kama hafla, badala ya kukasirika kuliko kupangwa, lakini waanzilishi wa hatua hiyo lazima wahusishe hadhira ndani yake. Kilichotokea kiliibuka mwishoni mwa miaka ya 1950 kama aina ya ukumbi wa michezo. Katika siku zijazo, shirika la kinachotokea mara nyingi hufanywa moja kwa moja katika mazingira ya mijini au kwa maumbile na wasanii.

Wanachukulia fomu hii kama aina ya kazi ya kusonga, ambayo mazingira na vitu havichukui jukumu kidogo kuliko washiriki walio hai katika hatua hiyo.

Kutokea kwa kinachotokea husababisha uhuru wa kila mshiriki na udanganyifu wa vitu. Vitendo vyote vinakua kulingana na programu iliyoainishwa hapo awali, ambayo, hata hivyo, umuhimu mkubwa zilizotengwa kwa uboreshaji, ikitoa nafasi kwa nia anuwai za fahamu. Inayotokea inaweza kujumuisha mambo ya ucheshi na ngano. Yaliyotokea yalionyesha wazi hamu ya sanaa ya avant-garde kuunganisha sanaa na mwendo wa maisha yenyewe.

Na mwishowe, aina ya juu zaidi ya sanaa ya kisasa - Superplane

Ndege kubwa

Superflat ni neno lililoundwa na msanii wa kisasa wa Kijapani Takashi Murakami.

Neno Superflat liliundwa kuelezea lugha mpya ya kuona inayotumiwa kikamilifu na kizazi cha vijana Wasanii wa Kijapani kama vile Takashi Murakami: “Nilikuwa nikifikiria juu ya hali halisi kuchora Kijapani na uchoraji na jinsi wanavyotofautiana na sanaa ya Magharibi. Kwa Japani, hali ya upole ni muhimu. Utamaduni wetu hauna maumbo ya 3D. Fomu za 2D zilizoanzishwa katika uchoraji wa kihistoria wa Kijapani zinafanana na lugha rahisi, tambarare ya picha ya uhuishaji wa kisasa, vichekesho, na muundo wa picha. "

Sasa ni mtindo sana kujadili " Sanaa ya kisasa"na viongozi wake, na kila mmoja wetu anafikiria ni jukumu letu kujadili mada hii

Sanaa ya pesa ni sanaa ya kuunda programu kutoka kwa noti.

Kwa kweli, pesa sio nyenzo yenye faida zaidi kwa suala la ghasia za rangi.

Kitabu cha kuchonga- sanaa iliyoundwa na Brian Dietmer, ambayo kama chanzo nyenzo vitabu hutumiwa, ambayo matumizi hutengenezwa kwa kutumia ngozi ya upasuaji.

Kupiga mswaki - huu ni mwelekeo maalum katika sanaa ya kuona, ambayo hutofautiana na zingine katika matumizi ya kifaa maalum, brashi ya hewa (chombo kidogo cha nyumatiki, kilichopangwa kulingana na kanuni ya bunduki ya dawa, ambayo msanii hutumia rangi).

Brashi ya hewa ina uwezo wa kunyunyizia dawa rangi ya kioevu ya aina yoyote, kwa hivyo imepata matumizi yake wakati wa kuunda uchoraji kwenye nyuso anuwai. Hizi zinaweza kuwa nyuso za karatasi, turubai, mbao, plastiki, miundo ya zege, ukuta wa jengo, mwili wa mwanadamu na, kwa kweli, chuma. Kwa hivyo, haishangazi kuwa ni katika muundo wa magari ambayo upigaji hewa umeenea zaidi.

Nyunyizia sanaa ya rangi- michoro ya dawa ambayo hutumiwa kwa kadibodi, kuni, karatasi maalum nene.
Kwa kweli, uchoraji wa dawa ni "scion" ya kupiga mswaki, lakini ina safi sifa za kisanii... Mandhari ya michoro ya dawa ni ya kipekee: kama sheria, mandhari ya kupendeza au ya kawaida - nafasi, mgeni, nk.
Kwa kuongezea, mchakato huo wa kuunda kazi bora katika aina ya rangi ya dawa ni onyesho la kupendeza la "barabara" ambalo linavutia watazamaji kadhaa. Sanaa ya uchoraji wa dawa ilitokea Ulaya na sasa imekuja Urusi pia.

Sanaa ya mwili(mwili wa mwili)- moja ya aina ya sanaa, ambapo kitu kuu cha ubunifu ni mwili wa mwanadamu, na yaliyomo hufunuliwa kupitia lugha isiyo ya maneno: huleta, ishara, sura ya uso, matumizi ya ishara kwa mwili, "mapambo". Kitu cha Sanaa ya Mwili pia inaweza kuwa michoro, picha, video na dummies za mwili.

Wahusika - uhuishaji wa Kijapani ... Tofauti na katuni katika nchi zingine, zilizokusudiwa kutazamwa na watoto, anuwai nyingi iliyoundwa imeundwa kwa vijana na watu wazima, na haswa kwa sababu ya hii, ni maarufu sana ulimwenguni. Wahusika wana njia tofauti ya kuchora wahusika na asili. Imechapishwa kwa njia ya safu ya runinga na filamu. Viwanja vinaweza kuelezea wahusika wengi, tofauti katika sehemu anuwai na enzi, aina na mitindo. Chanzo cha njama ya anime mara nyingi ni manga.

Manga - vichekesho vya Kijapani, wakati mwingine huitwa mchekeshaji... Manga, kwa namna ambayo iko sasa, ilianza kukuza baada ya kumalizika kwa Vita vya Kidunia vya pili, vikiwa vimeathiriwa sana na mila ya Magharibi, lakini ina mizizi ya kina katika sanaa ya mapema ya Japani.

Japani, manga inasomwa na watu wa kila kizazi, inaheshimiwa kama aina ya sanaa ya kuona na kama jambo la fasihi, kwa hivyo kuna kazi nyingi za aina anuwai na kwa wengi mada anuwai: adventure, mapenzi, michezo, historia, ucheshi, hadithi za kisayansi, hofu, biashara na wengine.