Bəstəkar Motsart haqqında məlumat. Vyana Klassik Məktəbi: Amadeus Motsart

Volfqanq Amadey Motsart, tam adı Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Motsart 27 yanvar 1756-cı ildə Zalsburqda anadan olub, 5 dekabr 1791-ci ildə Vyanada vəfat edib. Avstriya bəstəkarı, bandmeyster, virtuoz skripkaçı, klavesin, orqan ifaçısı. Müasirlərinin dediyinə görə, o, fenomenal idi musiqi üçün qulaq, yaddaş və improvizə etmək bacarığı. Motsart geniş yayılmışlardan biri kimi tanınır ən böyük bəstəkarlar: onun unikallığı hər şeydə işləməsindədir musiqi formaları dövrünün ən yüksək uğurunu qazanmışdır. Haydn və Bethoven ilə birlikdə Vyana Klassik Məktəbinin ən görkəmli nümayəndələrinə aiddir.
Motsart 27 yanvar 1756-cı ildə Salzburq arxiyepiskopluğunun o zamanlar paytaxtı olan Salzburqda anadan olub, indi bu şəhər Avstriya ərazisində yerləşir.
Motsartın musiqi qabiliyyəti özünü çox göstərdi erkən yaş haqqında olanda üç il. Ata Volfqanqa klavesin, skripka və orqan çalmağın əsaslarını öyrətdi.
1762-ci ildə Motsartın atası oğlu və qızı Anna ilə birgə Münhen, Paris, London və Vyanaya, sonra isə Almaniya, Hollandiya və İsveçrənin bir çox başqa şəhərlərinə bədii səyahətə çıxdı. Elə həmin il gənc Motsart ilk bəstəsini yazdı.
1763-cü ildə Parisdə Motsartın klavesin və skripka üçün ilk sonataları nəşr olundu. 1766-1769-cu illərdə Motsart Salzburq və Vyanada yaşayarkən Handel, Stradell, Carissimi, Durante və başqa böyük ustadların əsərlərini öyrənmişdir.
Motsart 1770-1774-cü illəri İtaliyada keçirdi. 1770-ci ildə Bolonyada o dövrdə İtaliyada son dərəcə məşhur olan bəstəkar Josef Myslivechek ilə tanış olur; "İlahi Bohemian"ın təsiri o qədər böyük oldu ki, sonralar üslub oxşarlığına görə onun bəzi əsərləri, o cümlədən "İbrahim və İshaq" oratoriyası Motsartın müəllifi oldu.
1775-1780-ci illərdəki narahatlıqlara baxmayaraq maddi dəstək, Münhen, Mannheim və Parisə nəticəsiz səfəri, anasının itkisi, Motsart, başqa şeylər arasında, 6 klavier sonatası, fleyta və arfa üçün konsert, D-durda 31 nömrəli böyük simfoniya, Parisli, bir neçə müqəddəs xor, 12 balet nömrəsi.
1779-cu ildə Motsart Salzburqda məhkəmə orqanisti vəzifəsini aldı (Michael Haydn ilə əməkdaşlıq etdi). 1781-ci il yanvarın 26-da Münhendə İdomeneo operası böyük uğurla tamaşaya qoyuldu və Motsart yaradıcılığında müəyyən dönüş oldu.
1781-ci ildə Motsart nəhayət Vyanada məskunlaşdı. 1783-cü ildə Motsart Mannheimdə olduğu müddətdə eşq yaşadığı Aloysia Weberin bacısı Konstans Veberlə evləndi. İlk illərdə Motsart Vyanada geniş şöhrət qazandı; Vyanada bir bəstəkarın əsərlərinin, çox vaxt özü tərəfindən ifa olunduğu ictimai müəllif konsertləri çağırıldığı üçün onun "akademiyası" məşhur idi. ən yaxşı şəkildə. "L'oca del Cairo" (1783) və "Lo sposo deluso" (1784) operaları yarımçıq qaldı. Nəhayət, 1786-cı ildə librettosu Lorenzo da Ponte olan “Fiqaronun evliliyi” operası yazılıb səhnəyə qoyuldu. Vyanada onu yaxşı qəbul etdilər, lakin bir neçə tamaşadan sonra o, çıxarıldı və 1789-cu ilə qədər səhnəyə qoyulmadı. ən yaxşı opera Motsart.
1787-ci ildə o, işığı gördü Yeni Opera, Da Ponte ilə əməkdaşlıqda yaradılmış - "Don Juan".
1787-ci ilin sonunda, Christoph Willibald Gluck'un ölümündən sonra, Motsart 800 florin maaşla "imperator və kral kamera musiqiçisi" vəzifəsini aldı, lakin onun vəzifələri əsasən maskaradlar üçün rəqslər bəstələməkdən ibarət idi, opera komik idi, bir süjetdə dünyəvi həyat- Motsart yalnız bir dəfə sifariş edilmişdi və bu, "Cosi fan tutte" idi (1790).
1791-ci ilin mayında Motsart Kapellmeisterin köməkçisi kimi ödənişsiz bir vəzifəyə qəbul edildi. Katedral Müqəddəs Stefan; bu vəzifə ona ağır xəstə Leopold Hoffmanın ölümündən sonra Kapellmeister olmaq hüququ verdi; Bununla belə, Hoffmann Motsartdan çox yaşadı.
Motsart 5 dekabr 1791-ci ildə vəfat etdi.Motsartın ölüm səbəbi hələ də mübahisə mövzusudur. Əksər tədqiqatçılar hesab edirlər ki, Motsart tibbi hesabatda göstərildiyi kimi, həqiqətən də kəskin ürək və ya böyrək çatışmazlığı ilə ağırlaşan revmatik (darı) qızdırmadan öldü. Motsartın bəstəkar Salieri tərəfindən zəhərlənməsi ilə bağlı məşhur əfsanə hələ də bir neçə musiqişünas tərəfindən dəstəklənir, lakin bu versiya üçün heç bir inandırıcı dəlil yoxdur. 1997-ci ilin mayında Milanın Ədliyyə Sarayında oturan məhkəmə Motsartın qətlində ittiham olunan Antonio Salierinin işinə baxaraq ona bəraət verdi.

Məqalə Motsartın qısa tərcümeyi-halına həsr olunub - məşhur bəstəkar və musiqiçi. Motsart təmsil edirdi Vyana klassikləri. O, bütün dünyada musiqi mədəniyyətinin inkişafına böyük töhfə verib. Motsart bütün janrlarda uğurla işləyirdi, musiqiyə və improvizasiya sənətinə misilsiz qulağı var idi.

Motsart: ilk addımlar

Volfqanq Amadey Motsart 1756-cı ildə Zalsburqda anadan olub. 3 yaşından atasının rəhbərliyi altında musiqi öyrənməyə başladı və dərhal bu sahədə qeyri-adi istedad nümayiş etdirdi. Motsart bir neçə rol oynayır Musiqi alətləri, özünü bəstələyir və ictimaiyyət qarşısında inamla danışır. Çarpıcı bir hadisənin nə vaxt olduğu bilinir gənc musiqiçi tarixində Hollandiyada çıxış etməyə icazə verildi xüsusi şərtlər. Oruc zamanı musiqi ən sərt qadağa altında idi, lakin Motsartın xatirinə istisna etdilər, bunu "ilahi iradə" təzahürü ilə əsaslandırdılar, bunun sayəsində gözəl bir uşaq meydana çıxdı.
1762-ci ildə altı yaşlı Motsart atası və böyük bacısı ilə birlikdə konsert turu Avropa şəhərləri vasitəsilə böyük uğur qazanır. Növbəti il ​​gənc bəstəkarın ilk musiqi əsərləri nəşr olundu.
70-ci illərin birinci yarısı. Motsart İtaliyada qaldı, burada məşhur musiqiçilərin yaradıcılığını diqqətlə öyrəndi. 17 yaşında o, artıq dörd opera və 13 simfoniyanın müəllifi idi. böyük rəqəm başqaları musiqi əsərləri.
70-ci illərin sonlarında Motsart Salzburqda məhkəmə orqanisti oldu, lakin asılı mövqeyi ilə kifayətlənmədi. Enerjili yaradıcı təbiət Motsartı daha da axtarışa və istedadını inkişaf etdirməyə sövq edir.

Motsartın qısa tərcümeyi-halı: Vyana dövrü

1781-ci ildən Motsart Vyanaya köçür və burada özünə həyat yoldaşı tapır və evlənir. Vyanada onun "İdomeneo" operası tamaşaya qoyuldu ki, bu da bəyənilmiş və Azərbaycanda yeni istiqaməti təmsil edir. dramatik sənət. Motsart tanınmış Vyana ifaçısı və bəstəkarına çevrilir. Bu zaman o, yaradıcılığına nümunə sayılan əsərlər yaradır - “Fiqaronun toyu” və “Don Covanni”. İmperator II İosifin sifarişi ilə hazırlanan “Saraqliodan oğurluq” operası Almaniyada böyük populyarlıq qazandı.
1787-ci ildə Motsart imperator saray musiqiçisi oldu. Parlaq uğur və şöhrət musiqiçiyə böyük gəlir vermir. Ailəsini dolandırmaq üçün o, ən “çirkli” işindən əl çəkmədən getdikcə daha çox işləməyə məcbur olur: Motsart musiqi dərsləri verir, kiçik əsərlər bəstələyir, aristokratik axşamlarda oynayır. Motsartın ifası heyrətamizdir. O, ən mürəkkəb əsərlərini inanılmaz dərəcədə qısa müddətdə yazır.
Müasirlər Motsartın musiqi əsərlərinin fövqəladə ruhluluğunu, ifadə olunmaz gözəlliyini və yüngüllüyünü qeyd etdilər. Motsart onlardan biri hesab olunurdu ən yaxşı ifaçılar, onun konsertləri həmişə böyük uğur qazanıb.
Digər kral məhkəmələrində yüksək maaşlı iş təklifləri aldı, lakin musiqiçi yalnız Vyanaya sadiq qaldı.
1790-cı ildə maliyyə vəziyyəti Motsart o qədər ağırlaşdı ki, kreditorların təqibinə məruz qalmamaq və bir sıra kommersiya tamaşaları keçirmək üçün qısa müddətə Vyananı tərk etmək məcburiyyətində qaldı.
Böyük əsəb və fiziki yorğunluq hiss edən Motsart dəfn mərasimi üçün sifarişli “Rekviyem” kütləsi üzərində işləməyə davam etdi. İşi zamanı o, Kütləvi özü üçün yazdığına dair bir xəbərlə təqib etdi. Bəstəkarın öncəgörmələri gerçəkləşdi, əsəri heç vaxt başa çatdıra bilmədi. Məscidi onun şagirdi tamamladı.
Motsart 1791-ci ildə vəfat edib. Onun dəfn olunduğu yer dəqiq məlum deyil. Motsartın dəfn olunduğu güman edilən kasıblar üçün Vyana yaxınlığında ümumi məzarlıq var. Zəhərlənmə ilə bağlı bir əfsanə var parlaq musiqiçi onun rəqibi - Salieri. Çoxlu tərəfdar tapmış gözəl bir əfsanə Motsartın yaradıcılığının müasir tədqiqatçıları tərəfindən təsdiqlənmir. 1997-ci ildə Salieri Motsartın ölümünə görə rəsmən bəraət qazandı.
Motsartın operaları istehsal baxımından dünyada ən populyar operalar sırasındadır və aparıcı səhnələri tərk etmir. Ümumilikdə Motsartın yaradıcılığında 600-dən çox musiqi parçası var.

Motsart Wolfgang Amadeus Avstriya bəstəkarı. üzərində böyük təsir musiqi inkişafı Motsart, oğluna musiqi alətləri və bəstəkarlıq çalmağı öyrədən atası Leopold Motsart tərəfindən təsvir edilmişdir. Motsart 4 yaşında klavesin çalır, 5-6 yaşından bəstələməyə başlayır (1-ci simfoniya 1764-cü ildə Londonda ifa olunub). Bir virtuoz klavesin ifaçısı olan Motsart həm də skripkaçı, müğənni, orqançı və dirijor kimi çıxış etdi, mükəmməl improvizasiya etdi, musiqi və yaddaş üçün fenomenal qulağı ilə diqqəti çəkdi.

6 yaşından Motsartın tərcümeyi-halı uğurlu olduğunu göstərir: o, Almaniya, Avstriya, Fransa, İngiltərə, İsveçrə və İtaliyada zəfərlə qastrol səfərlərində olub. 11 yaşında teatr bəstəkarı kimi çıxış edib (“Apollon və Sümbül” məktəb operası). Bir il sonra onu yaratdı. "Bastienne and Bastienne" mahnısı və İtalyan opera buffası "The Pretend Shepherddess". 1770-ci ildə Roma Papası onu Qızıl Spur ordeni ilə təltif etdi.

Elə həmin il 14 yaşlı musiqiçi xüsusi sınaqdan sonra Boloniyadakı Filarmoniya Akademiyasının üzvü seçildi (burada Volfqanq Motsart bir müddət J.B. Martinidən bəstəkarlıq dərsləri alıb). Eyni zamanda, gənc bəstəkar Milanda özünün Pontus kralı Mitridat operasının premyerasına dirijorluq etdi. Növbəti il ​​orada Motsartın “Askanius Albada” serenadası, bir ildən sonra isə “Lusius Sulla” operası tamaşaya qoyuldu. Bədii tur və Mannheim, Paris, Vyanada qalması Motsartın Avropa ilə geniş tanışlığına kömək etdi. musiqi mədəniyyəti, onun mənəvi yüksəliş, peşəkar bacarıqların təkmilləşdirilməsi. 19 yaşında Volfqanq Amadey Motsart müxtəlif janrlarda 10 musiqili səhnə əsərinin (onların arasında Münhendə səhnələşdirilmiş “Xəyali bağban” operası, “Scipionun arzusu” və Zalsburqda “Çoban kralı”), 2 kantata, çoxsaylı simfoniyaların müəllifi olmuşdur. , konsertlər, kvartetlər, sonatalar, ansambl-orkestr süitaları, kilsə kompozisiyaları, ariyalar və digər əsərlər. Lakin vunderkind uşaq nə qədər ustaya çevrilirsə, aristokratik cəmiyyət ona bir o qədər az maraq göstərirdi.

1769-cu ildən Volfqanq Amadey Motsart Salzburqdakı saray kapellasının konsertmeysteri kimi siyahıya alınmışdır. Kilsə knyazlığının hökmdarı olan arxiyepiskop Jerom Qraf Kolloredo öz hakimiyyətinin imkanlarını despotik şəkildə məhdudlaşdırdı. yaradıcılıq fəaliyyəti. Başqa bir xidmət tapmaq cəhdləri nəticəsiz qaldı. İtaliyanın, Alman əyalətlərinin, Fransanın knyazlıq iqamətgahlarında və aristokratik salonlarında bəstəkar laqeydliklə qarşılaşırdı. 1777-79-cu illərdə gəzdikdən sonra Volfqanq Amadey Motsart geri qayıtmaq məcburiyyətində qaldı. doğma şəhər və məhkəmə orqanı vəzifəsini tutur. 1780-ci ildə Münhen üçün "Krit kralı İdomeneo və ya İlyas və İdamant" operası yazılmışdır. Xidmətlə bağlı cəhdlər nəticəsiz qaldı. Motsart dolanışığını əsərlərinin epizodik nəşrləri ilə qazanırdı (əksəriyyəti əsas əsərlərölümündən sonra nəşr olundu), fortepiano dərsləri və bəstəkarlıq nəzəriyyəsi, həmçinin onun fortepiano konsertlərinin görünüşü ilə əlaqəli olan "akademiyalar" (konsertlər). Bu janrın inkişafında mühüm mərhələ olan "Saraqliodan qaçırma" (1782) mahnısından sonra bəstəkarın 4 ilə yaxın teatr üçün yazmaq şansı olmadı.

1786-cı ildə imperator sarayı Schönbrunn kiçik tərəfindən ifa edilmişdir musiqili komediya Teatr direktoru. Şair-librettist L. Da Pontenin köməyi ilə həmin il Vyanada “Fiqaronun evliliyi” (1786) operasını səhnələşdirmək mümkün oldu, lakin o, nisbətən qısa müddət ərzində orada qaldı (1789-cu ildə bərpa olundu). ; Motsart üçün Praqada Fiqaronun nikahının (1787) parlaq uğuru daha da sevindirici idi. Çex ictimaiyyəti də Motsartın Praqa üçün xüsusi olaraq yazılmış “Cəzalandırılmış Azadlıq və ya Don Giovanni” (1787) operasına həvəslə baxırdı; Vyanada (1788-ci ildən sonra) bu opera təmkinlə qəbul edildi. Hər iki opera bəstəkarın yeni ideya-bədii arzularını dolğun şəkildə ortaya qoydu. Bu illərdə onun simfonik və kamera-ansambl əsərləri də çiçəklənir. İmperator II İosif tərəfindən 1787-ci ilin sonunda (KV Qlukun ölümündən sonra) verilən "imperator və kral kamera musiqiçisi" vəzifəsi Motsartın fəaliyyətini əngəlləyirdi. Motsartın vəzifələri maskaradlar üçün rəqslər bəstələməklə məhdudlaşırdı. Yalnız bir dəfə ona yazmaq tapşırılıb komik opera dünyəvi həyatdan bir süjetdə - "Onların hamısı belədir, ya da Aşiqlər Məktəbi" (1790). Volfqanq Motsart Avstriyanı tərk etmək niyyətində idi. 1789-cu ildə Berlinə etdiyi səfər ümidlərini doğrultmadı. Avstriyada yeni imperator II Leopoldun hakimiyyətə gəlməsi ilə (1790) Motsartın mövqeyi dəyişmədi. 1791-ci ildə Praqada Leopoldun Çexiya kralı kimi tacqoyması münasibətilə Motsartın “Titusun mərhəməti” operası təqdim olundu və bu, soyuq qarşılandı. Elə həmin ayda (sentyabrda) “Sehrli fleyta” buraxıldı. Şəhərətrafı teatrın səhnəsində səhnələşdirilib. Motsartın bu operası Vyana demokratik ictimaiyyəti arasında əsl tanınma tapdı. Motsartın istedadının gücünü tam qiymətləndirə bilən aparıcı musiqiçilər arasında onun yaşlı müasiri İ.Haydn və kiçikləri də var idi. Mühafizəkar dairələrdə onun novator işləri pisləndi. Motsartın “akademiyaları” 1787-ci ildə dayandırıldı. O, son 3 simfoniyanın ifasını təşkil edə bilmədi (1788); üç il sonra onlardan biri səsləndi xeyriyyə konsertləri A. Salierinin rəhbərliyi altında Vyanada.

1791-ci ilin yazında Wolfgang Motsart, St. Stefan, sonuncunun ölümü halında bu yeri tutmaq hüququ ilə (qrup ustası ondan çox yaşadı). Ölümündən yarım ay əvvəl Motsart xəstələndi (diaqnoz - revmatik qızdırma) 36 yaşına çatmadan öldü. Sankt-Peterburq qəbiristanlığında ümumi qəbirdə dəfn edildi. Mark (qəbrin yeri məlum deyil).

Wolfgang Amadeus Motsart: tərcümeyi-halı və yaradıcılığı.
Siz hazırda portaldasınız

Gələndə klassik musiqi, insanların çoxu dərhal Motsartı düşünür. Bu da təsadüfi deyil, çünki o, hamıda fenomenal uğur qazanıb musiqi istiqamətləri dövrünün.

Bu gün bu dahi şəxsiyyətin əsərləri bütün dünyada çox məşhurdur. Alimlər dəfələrlə araşdırmalar aparıblar müsbət təsir Motsartın musiqisi insan psixikasına.

Bütün bunlarla qarşılaşdığınız hər kəsdən soruşsanız, heç olmasa birini deyə bilər maraqlı fakt-dan Motsartın tərcümeyi-halı, - onun müsbət cavab verəcəyi ehtimalı azdır. Ancaq bu, insan müdrikliyinin anbarıdır!

Beləliklə, Volfqanq Motsartın bioqrafiyasını diqqətinizə çatdırırıq.

Ən çox məşhur portret Motsart

Motsartın qısa tərcümeyi-halı

Volfqanq Amadey Motsart 27 yanvar 1756-cı ildə Avstriyanın Zalsburq şəhərində anadan olub. Atası Leopold Count Sigismund von Strattenbachın saray kilsəsində bəstəkar və skripkaçı idi.

Ana Anna Mariya Müqəddəs Gilgendəki sədəqə evinin müvəkkilinin komissarının qızı idi. Anna Mariya 7 uşaq dünyaya gətirdi, lakin onlardan yalnız ikisi sağ qala bildi: Marianın qızı Anna, həmçinin Nannerl adlanırdı və Volfqanq.

Motsartın doğulması zamanı anası az qala öləcəkdi. Həkimlər onun sağ qalması və gələcək dahi yetim qalmaması üçün hər cür səy göstərdilər.

Motsart ailəsindəki hər iki uşaq əla musiqi qabiliyyətləri nümayiş etdirdilər, çünki tərcümeyi-halı uşaqlıqdan musiqi ilə birbaşa əlaqəli idi.

Atası balaca Mariya Annaya klavesin çalmağı öyrətmək qərarına gələndə Motsartın cəmi 3 yaşı var idi.

Amma uşaq musiqi sədalarının gəldiyini eşitdiyi o anlarda tez-tez klavesinə yaxınlaşıb nə isə çalmağa çalışırdı. Tezliklə o, əvvəllər eşitdiyi bəzi musiqi parçalarını ifa edə bildi.

Ata oğlunun qeyri-adi istedadını dərhal fərq etdi və ona klavesin çalmağı öyrətməyə başladı. Gənc dahi hər şeyi tez qavrayırdı və artıq beş yaşında pyeslər bəstələyirdi. Bir il sonra o, skripkaya yiyələnib.

Motsart uşaqlarının heç biri məktəbə getmirdi, çünki ata özü onlara müxtəlif şeylər öyrətməyə qərar verir. Balaca Volfqanq Amadeyin dühası təkcə musiqidə deyildi.

İstənilən elmi canfəşanlıqla öyrənirdi. Beləliklə, məsələn, dərs başlayanda mövzu onu o qədər cəlb etdi ki, bütün döşəməni örtdü müxtəlif nömrələr və misallar.

Avropanı gəzmək

Motsart 6 yaşında ikən o qədər möhtəşəm ifa edirdi ki, tamaşaçılar qarşısında asanlıqla çıxış edə bilirdi. Bu, onun tərcümeyi-halında həlledici rol oynadı. Qüsursuz oyunu tamamlayan möhtəşəm səsə malik böyük bacı Nannerlin oxuması oldu.

Ata Leopold övladlarının nə qədər bacarıqlı və istedadlı olmasından çox məmnun idi. Onların imkanlarını görüb onlarla birlikdə Avropanın ən böyük şəhərlərinə qastrol səfərinə çıxmaq qərarına gəlir.

Ailə başçısı bu səfərin övladlarını məşhurlaşdıracağına və ailənin maddi vəziyyətinin yaxşılaşmasına kömək edəcəyinə böyük ümidlər bəsləyirdi.

Və həqiqətən də, tezliklə Leopold Motsartın xəyalları gerçəkləşdi.

Motsartlar ən çox çıxış etməyi bacardılar Əsas şəhərlər və Avropa ölkələrinin paytaxtları.

Volfqanq və Nannerl harada görünsələr, onlar gözlənilən idi parlaq uğur. Uşaqların istedadlı aktyorluğu və oxuması tamaşaçıları ruhdan salıb.

Volfqanq Motsartın ilk 4 sonatası 1764-cü ildə Parisdə nəşr olundu. Londonda olarkən o, böyük Baxın oğlu İohan Kristianla tanış olur və ondan çoxlu faydalı məsləhətlər alır.

Bəstəkar uşağın qabiliyyətlərindən şoka düşüb. Bu görüş gənc Volfqanqa fayda verdi və onu daha da artırdı mahir usta sənin biznesin.

Ümumiyyətlə, demək lazımdır ki, Motsart bütün tərcümeyi-halı boyu sənətkarlıq həddinə çatmış kimi görünəndə də daim öyrənib təkmilləşib.

1766-cı ildə Leopold ağır xəstələndi, ona görə də turdan evə qayıtmağa qərar verdilər. Üstəlik, daimi hərəkət uşaqları həddindən artıq yorurdu.

Motsartın yaradıcı tərcümeyi-halı

Artıq dediyimiz kimi, yaradıcı tərcümeyi-halı Motsart ilk turuna 6 yaşında başladı.

14 yaşında ikən İtaliyaya getdi və burada öz əsərlərinin (və təkcə deyil) virtuoz ifası ilə tamaşaçıları yenidən heyran etməyi bacardı.

Boloniyada peşəkar musiqiçilərlə müxtəlif musiqi yarışmalarında iştirak edib.

Motsartın oyunu Boden Akademiyasını o qədər heyran etdi ki, ona akademik adını verməyə qərar verdilər. Qeyd edək ki, belə fəxri status istedadlı bəstəkarlara yalnız onların azı 20 yaşı tamam olduqdan sonra verilib.

Doğma Salzburqa qayıdan Motsart müxtəlif sonatalar, simfoniyalar və operalar bəstələməyə davam etdi. Yaşlandıqca əsərləri daha dərin və nüfuzlu idi.

1772-ci ildə o, gələcəkdə onun üçün təkcə müəllim deyil, həm də etibarlı dost olan Cozef Haydn ilə tanış olur.

Ailə çətinlikləri

Tezliklə Wolfgang, atası kimi, arxiyepiskopun sarayında oynamağa başladı. Xüsusi istedadına görə həmişə çoxlu sifarişlər alırdı.

Ancaq köhnə yepiskopun ölümü və yenisinin gəlişindən sonra vəziyyət pisləşdi. 1777-ci ildə Parisə və bəzi Almaniya şəhərlərinə səfər diqqəti bir az da artan problemlərdən yayındırmağa kömək etdi.

Motsartın tərcümeyi-halının bu dövründə onların ailəsində ciddi maddi çətinliklər yaranıb. Bu səbəbdən yalnız anası Volfqanqla səyahət edə bildi.

Lakin bu səfər uğurlu alınmadı. Motsartın o dövrün musiqisindən fərqlənən bəstələri artıq ictimaiyyət arasında böyük həvəs oyatmırdı. Axı, Volfqanq artıq yalnız görünüşü ilə heyran ola biləcək kiçik “möcüzə oğlan” deyildi.

Vəziyyət daha da qaraldı, çünki Parisdə sonsuz və uğursuz səfərlərə dözə bilməyən anası xəstələndi və öldü.

Bütün bu hallar Motsartın taleyini orada axtarmaq üçün yenidən evə qayıtmasına səbəb oldu.

Karyera zirvəsi

Motsartın tərcümeyi-halına görə, o, demək olar ki, həmişə yoxsulluğun, hətta yoxsulluğun astanasında yaşayırdı. Lakin o, Volfqanqı sadəcə qulluqçu kimi qəbul edən yeni yepiskopun davranışından incimişdi.

Bu səbəbdən 1781-ci ildə o, Vyanaya getməyə qəti qərar verdi.

Orada bəstəkar o zaman bir çox musiqiçilərin himayədarı olan Baron Qotfrid van Stivenlə tanış oldu. O, repertuarını şaxələndirmək üçün ona üslubda bəzi bəstələr yazmağı tövsiyə edib.

O an Motsart Vürtemberq şahzadəsi Elizabetin yanında musiqi müəllimi olmaq istəyirdi, lakin atası əsir götürdüyü Antonio Salieriyə üstünlük verdi. eyni adlı şeir böyük Motsartın qatili kimi.

1780-ci illər Motsartın tərcümeyi-halında ən çəhrayı illər oldu. Məhz o zaman o, "Fiqaronun toyu", "Sehirli fleyta" və "Don Juan" kimi şedevrləri yazıb.

Üstəlik, ona milli tanınma gəldi və o, cəmiyyətdə böyük populyarlıq qazandı. Təbii ki, o, bundan əvvəl yalnız arzusunda olduğu böyük qonorar almağa başladı.

Lakin tezliklə Motsartın həyatında qara zolaq yarandı. 1787-ci ildə atası və həyat yoldaşı Konstans Veber vəfat etdi, müalicəsi üçün çoxlu pul xərcləndi.

İmperator İosif 2-nin ölümündən sonra musiqiyə çox soyuqqanlı olan Leopold 2 taxtda idi. Bu da Motsartın və onun bəstəkar yoldaşlarının mövqeyini daha da ağırlaşdırdı.

Motsartın şəxsi həyatı

Motsartın yeganə arvadı Avstriyanın paytaxtında tanış olduğu Konstans Veber idi. Lakin ata oğlunun bu qızla evlənməsini istəməyib.

Ona elə gəlirdi ki, Konstansın yaxın qohumları sadəcə olaraq ona sərfəli ər tapmağa çalışırlar. Ancaq Volfqanq qəti qərar verdi və 1782-ci ildə evləndilər.

Onların ailəsinin 6 uşağı olub, onlardan yalnız üçü sağ qalıb.

Motsartın ölümü

1790-cı ildə Motsartın həyat yoldaşı bahalı müalicəyə ehtiyac duydu, bu səbəbdən o, Frankfurtda konsertlər vermək qərarına gəldi. O, ictimaiyyət tərəfindən yaxşı qarşılandı, lakin konsertlərdən alınan qonorar çox təvazökar idi.

1791-ci ildə, Keçən il həyatının demək olar ki, hamıya məlum olduğu 40-cı Simfoniyanı, eləcə də yarımçıq Rekviyemi yazdı.

Bu zaman o, ağır xəstəliyə tutulmuşdu: qolları və ayaqları çox şişmişdi və daimi zəiflik hiss olunurdu. Eyni zamanda, bəstəkar qəfil qusmalarla əziyyət çəkirdi.

O, daha bir neçə tabutun yerləşdiyi ümumi məzarda dəfn edildi: o dövrdə ailənin maddi vəziyyəti çox çətin idi. Məhz buna görə də böyük bəstəkarın dəqiq dəfn olunduğu yer hələ də məlum deyil.

Onun ölümünün rəsmi səbəbi revmatik iltihablı qızdırma hesab olunur, baxmayaraq ki, bioqraflar bu gün bu məsələni müzakirə etməyə davam edirlər.

Həm də bəstəkar olan Antonio Salierinin Motsartı zəhərlədiyinə dair geniş yayılmış fikir var. Lakin bu versiyanın etibarlı təsdiqi yoxdur.

Motsartın qısa tərcümeyi-halını bəyəndinizsə, onu dostlarınızla paylaşın sosial şəbəkələrdə. Əgər siz ümumiyyətlə böyük insanların tərcümeyi-hallarını sevirsinizsə və - sayta abunə olun ImaraqlıFakty.org. Bizimlə həmişə maraqlıdır!

Postu bəyəndiniz? İstənilən düyməni basın.

Volfqanq Amadey Motsart

Avstriyanın milli qüruru, Yaradanın ən böyük sirri, Dahilərin simvolu Volfqanq Amadey Motsartdır. Onun həyatı və ölümü cavabdan daha çox sual buraxdı. Onun tarixi əfsanə və miflərlə doludur. Onun haqqında yüzlərlə kitab yazılıb. Ancaq çətin ki, bu fenomeni açmağa nə vaxtsa yaxınlaşa bilək.

qısa tərcümeyi-halı

Adətən tərcümeyi-halda məşhur insanlar uşaq illəri keçərək təsvir edilir, xarakterin formalaşmasına təsir edən bəzi gülməli və ya faciəli hadisələri qeyd edirlər. Amma Motsartın vəziyyətində onun uşaqlıq illərinin hekayəsi konsertin hekayəsidir və bəstəkarlıq fəaliyyəti tamhüquqlu musiqiçi və virtuoz ifaçı, instrumental əsərlərin müəllifidir.

O, 27 yanvar 1756-cı ildə skripkaçı və müəllim Leopold Motsartın ailəsində anadan olub. Oğlunun şəxsiyyət və musiqiçi kimi formalaşmasında atanın böyük təsiri olmuşdur. Bütün həyatlarını ən incə məhəbbətlə bağladılar, hətta Volfqanqın ifadəsi də məlumdur: "Papadan sonra yalnız Rəbb". Volfqanq və evdə Nannerl adlanan böyük bacısı Mariya Anna heç vaxt dövlət məktəbinə getmirdilər, bütün təhsili, o cümlədən təkcə musiqini deyil, hesab, yazı, oxumağı da ataları onlara verirdi. O, anadangəlmə müəllim idi, onun Alət dəsti oynamağı öyrənmək üçün skripka onlarla dəfə nəşr edilmişdir uzun müddətəən yaxşı hesab olunur.

Balaca Volfqanqın doğulduğu gündən onu yaradıcılıq mühiti əhatə edirdi, musiqi səsləri və daimi məşğulluq. Atam Nannerl ilə işləyirdi klavesin və skripka çalan 3 yaşlı Volfi qısqanclıqla və ləzzətlə onlara baxırdı: yaxşı, atam ona nə vaxt məşq etməyə icazə verəcək? Onun üçün hər şey bir oyun idi - melodiyaları, harmoniyaları qulaqdan götürmək. Beləliklə, oynayarkən özünü tamamilə həsr etdiyi musiqi dərsləri başladı.

Artıq 4 yaşında cızma-qara çəkir musiqi kağızı, bu, atasını hiddətləndirir, lakin qəzəb tez bir zamanda heyrətlə əvəzlənir - kağız üzərində xaotik görünən qeydlər harmoniya baxımından iddiasız, lakin savadlı bir parça toplanır. Leopold Allahın oğluna bəxş etdiyi ən yüksək istedadı dərhal anlayır.

O günlərdə bir musiqiçi kifayət qədər arxalana bilərdi yaxşı həyat himayədar tapıb daimi iş tapsa. Məsələn, məhkəmədə və ya nəcib bir zadəganın evində qrup rəhbəri vəzifəsini tutmaq. O zaman musiqi ictimai və dünyəvi həyatın ayrılmaz hissəsi idi. Və Leopold oğluna şöhrət qazanmaq üçün Avropa şəhərlərinə tamaşalarla getməyə qərar verir ki, sonradan mükafatlandırılsın. daha yaxşı taleyi. O, artıq uşağın qeyri-adi istedadına diqqət yetirəcəyini gözləyirdi.

Motsartlar (ata, oğul və qız) ilk səfərlərinə 1762-ci ilin əvvəllərində Volfqanqın 6, bacısının isə 10 yaşı olanda çıxdılar. Hər yerdə möcüzəli uşaqlar ən şövqlə qarşılandı, onlar öz ifaçılıq məharətləri ilə tamaşaçıları heyran etdilər. və bacarıqlar. Ata onların ifalarına mümkün qədər çox effekt verməyə çalışırdı. Mariya Anna texniki cəhətdən ən mürəkkəb musiqi əsərlərini ifa etdi ki, bu da hər təcrübəli klavesin tabeliyində deyil. Volfqanq sadəcə olaraq virtuoz oynamırdı - onun gözlərini bağladılar, klaviaturanı dəsmal ilə örtdülər, o, çarşafdan oynayırdı, doğaçlama edirdi. Tamaşaçıların yaddaşında sensasiya və ehtiyat yaratmaq üçün bütün qüvvələr nəyəsə atıldı. Və həqiqətən də çox və tez-tez dəvət olunurdular. Əsasən bunlar aristokratların və hətta taclı şəxslərin evləri idi.

Amma içində başqa biri var idi maraqlı məqam. Londondan Neapola etdiyi bütün bu səyahətlər zamanı Volfqanq nəinki ictimaiyyətə öz səxavətli istedadını nümayiş etdirdi, həm də bütün mədəni və mədəni bilikləri mənimsədi. musiqi nailiyyətləri ki, bu və ya digər şəhər onu təmin edə bilərdi. Sonra Avropa parçalandı, müxtəlif şəhərlərdə mədəniyyət mərkəzləri alovlandı - və hər birinin öz cərəyanları var idi, musiqi üslubları, janrlar, üstünlüklər. Balaca Volfqanq bütün bunları dinləyə, qəbul edə, parlaq zehni ilə emal edə bilərdi. Və sonda bütün bu musiqi təbəqələrinin sintezi Motsartın əsəri olan o güclü hərəkata təkan verdi.

Salzburq və Vyana

Təəssüf ki, Leopoldun planları gerçəkləşmədi. Uşaqlar böyüdülər və artıq belə parlaq təəssürat yaratmadılar. Wolfgang, "hamı kimi" qısa bir gəncə çevrildi və onun keçmiş populyarlığı daha çox müdaxilə etdi. Nə vəzifənin öhdəsindən parlaq şəkildə öhdəsindən gələrək 12 yaşında aldığı Boloniya Akademiyasına üzvlük, nə Katolik Papanın özünün təqdim etdiyi Qızıl Spur ordeni, nə də bütün Avropa şöhrəti asanlaşdırdı. karyera gənc bəstəkar.

Bir müddət Zalsburqdakı arxiyepiskopda Kapellmeister idi. Çətin münasibət bu təkəbbürlü adamla Volfqanqı Vyana, Praqa, Londondan sifarişlər almağa məcbur etdi. Müstəqillik uğrunda mübarizə apardı, hörmətsiz davranış onu çox ağrıtdı. Tez-tez səfərlər istənilən məqsədə gətirib çıxardı - bir dəfə Kolloredonun arxiyepiskopu Motsartın işdən çıxarılmasını alçaldıcı bir jestlə müşayiət etdi.

Nəhayət, 1781-ci ildə Vyanaya köçür. O, ömrünün son 10 ilini burada keçirəcək. Bu dövr onun yaradıcılığının çiçəklənməsini, Konstans Veberlə evlənməsini görəcək, burada ən əhəmiyyətli əsərlərini yazacaq. Taclar onu dərhal qəbul etmədi və ümumiyyətlə, uğurdan sonra " Fiqaronun toyları“1786-cı ildə qalan premyeralar sakit keçdi.Praqada onu həmişə daha isti qarşılayırdılar.

O dövrdə Vyana Avropanın musiqi paytaxtı idi, onun sakinləri çoxlu musiqi hadisələri ilə korlanmışdı, dünyanın hər yerindən musiqiçilər ora axışırdılar. Bəstəkarlar arasında rəqabət çox yüksək idi. Amma Miloş Formanın məşhur “Amadeus” filmində, hətta ondan əvvəl Puşkində gördüyümüz Motsartla Antonio Salyerinin qarşıdurması reallığa uyğun gəlmir. Əksinə, bir-birlərinə böyük hörmətlə yanaşırdılar.

Onunla da yaxın və təsirli dostluq münasibəti var idi Cozef Haydn, ona gözəl simli kvartetlər həsr etmişdir. Haydn, öz növbəsində, Volfqanqın istedadına və zərif musiqi zövqünə sonsuz heyran idi. qeyri-adi qabiliyyət hissləri əsl sənətkar kimi hiss etmək və çatdırmaq.

Motsartın məhkəmədə bir vəzifə tuta bilməməsinə baxmayaraq, onun işi tədricən ona xeyli gəlir gətirməyə başladı. O, insanın şərəf və ləyaqətini hər şeydən üstün tutan müstəqil insan idi. Kəskin söz üçün cibinə girmədi və ümumiyyətlə, düşündüklərini birbaşa söylədi. Belə münasibət heç kəsi laqeyd qoya bilməzdi, paxıllar, bədxahlar peyda olurdu.

Xəstəlik və ölüm

Kiçik yaradıcı tənəzzül 1789-90-cı illərdə təsvir edilən 91-ci ilin əvvəlində tez bir zamanda aktiv işlə əvəz olundu. Qışın sonunda o, dəyişikliklər etdi 40 nömrəli simfoniya. Yazda II Leopoldun tacqoyma günü Çex məhkəməsinin sifarişi ilə "Titinin mərhəməti" operası yazılıb, sonra yayda səhnəyə qoyulub. Sentyabrda tamamlandı birgə layihədir Emanuel Şikaneder, Mason Lojası yoldaşı ilə - Singspiel " sehrli fleyta". Bu ilin iyul ayında o, sirli bir elçidən dəfn mərasimi üçün sifariş aldı ...

Payızın əvvəlində Volfqanq xəstəliklərdən şikayət etməyə başlayır. Tədricən intensivləşirlər. Son performans Motsart 18 noyabr tarixli - Gizli Cəmiyyətin növbəti qutusunun açılışı günü. Bundan sonra xəstələndi və ayağa qalxmadı. İndiyə qədər tibb alimləri xəstəliyin səbəbləri, diaqnozu haqqında mübahisə edirlər. Çox vaxt zəhərlənmə versiyası rədd edilir, lakin tamamilə istisna edilmir. Keçən əsrlər ərzində daha orijinal sənədlər yox idi, əksinə, Constanza və digər şahidlərin bir çox ifadələri getdikcə daha az etibarlıdır.

• Motsart daha çox musiqi yazdı qısa karyera daha çox yaşamış bir çox digər bəstəkarlardan daha çox.
• Salzburq arxiyepiskopu ilə əlaqələr onun katibi Motsartın kürəyinə bir təpik vurması ilə sona çatdı.
• Motsart 35 ilinin cəmi 14-nü səyahətə sərf edib.
• Leopold Motsart sağ qalmaq üçün çox balaca və zəif göründüyü üçün oğlunun doğulmasını "Allahın möcüzəsi" adlandırdı.
• "Motsartın qulağı" termini qulaq qüsurunu təsvir edir. Tədqiqatçılar hesab edirlər ki, Motsart və oğlu Fransda anadangəlmə qulaq qüsuru olub.
• Bəstəkarın fenomenal qulağı və yaddaşı var idi, o, uşaq ikən formaca və ahəngə görə mürəkkəb əsəri bir dinləmədən əzbərləyə bilir, sonra isə bir dəfə də olsun səhvsiz qələmə alırdı.
• 1950-ci illərdə fransız foniatristi Alfred Tomatis elmi təcrübələr apararaq Motsartın musiqisinə qulaq asmağın insanın İQ səviyyəsini yüksəldə biləcəyini sübut etdi, o, “Motsart effekti” ifadəsini işlətdi; serebral iflic, epilepsiya, autizm və bir çox nevroloji xəstəliklərdə müalicəvi təsiri olduğu da qəbul edilib, bu elmi şəkildə sübut olunub.
• Volfqanq Motsartın ikinci adı Teofil yunanca "Allahın sevimlisi" deməkdir.
• Motsartın təsiri qərb musiqisi dərin. Cozef Haydon qeyd edib ki, “nəsil 100 ildən sonra belə istedad görməyəcək”.
• Motsart ilk simfoniyasını cəmi 8 yaşında, operanı isə 12 yaşında yazıb.
• Ata, ailəsinin Vyanada ilk inamlı addımlarını atan Motsartla eqoist marağından şübhələnərək, Volfqanqa Konstansa Veberlə evlənməsini qadağan etdi. Lakin o, həyatında ilk dəfə itaət etmədi və atasının istəyinə zidd olaraq 1782-ci ilin avqustunda evləndi. Bəzi alimlər onu dəyişkən, bəziləri isə ona daha çox rəğbətlə baxırlar. Volfqanqın ölümündən 18 il sonra o, yenidən evləndi və yeni ərinə Motsart haqqında kitab yazmağa kömək etdi.
• Motsartın Lorenzo da Ponte ilə məşhur ortaqlığı Bomarşenin pyesi əsasında hazırlanmış “Le nozze di Figaro” operası ilə nəticələndi. Onların əməkdaşlığı musiqi tarixində ən məşhur işlərdən biridir;
• Bir dəfə Vyanada kiçik Volfqanq sarayda İmperator Mariya Tereza üçün çıxış etdi. Tamaşadan sonra o, qızları ilə oynadı, onlardan biri onunla xüsusi rəftar etdi. Volfqanq bütün ciddiliyi ilə onun əlini istəməyə başladı. Bu, Fransanın gələcək kraliçası Marie Antoinette idi.
• Motsart mason lojasında idi, elə idi gizli cəmiyyət, öz dövrünün ən mütərəqqi adamlarını birləşdirən. Vaxt keçdikcə Volfqanq əsasən dini ziddiyyətlərə görə qardaşların fikirlərindən uzaqlaşmağa başladı.

• Bəstəkarın son sözü Qustav Mahler (1860-1911) ölümündən əvvəl "Motsart" idi.
• 1801-ci ildə qəbirqazan Cozef Rotmeyerin Motsartın kəlləsini Vyanada qəbiristanlıqdan qazdığı iddia edilir. Lakin müxtəlif sınaqlardan sonra belə kəllənin, əslində, Motsartın olub-olmadığı məlum deyil. O, hazırda Avstriyanın Salzburq şəhərindəki Mozarteum Fondunda saxlanılır;
• Baron van Swieten Motsartın dəfni üçün 8 florin 56 kreutzer verdi - bu, Volfqanqın vaxtilə öz sığırcıkının oynaq dəfn mərasiminə xərclədiyi məbləğdir.
• Motsart Müqəddəs Peter qəbiristanlığında "kütləvi məzarlıqda" dəfn edildi. Marks. “Ümumi məzar” dilənçi qəbri və ya kütləvi məzarlıq deyil, aristokrat olmayan insanların məzarıdır. Əsas fərqlərdən biri ondan ibarətdir ki, 10 ildən sonra adi qəbirlər qazılıb, aristokratların qəbirləri isə yox.
• Tədqiqatçılar Motsartın ölümünün ən azı 118 səbəbini, o cümlədən revmatik qızdırma, qrip, trixinoz, civə zəhərlənməsi, böyrək çatışmazlığı və streptokok infeksiyası ilə bağlı fərziyyə irəli sürüblər.
• Bir neçə bioqrafa görə, Motsart balaca, güclü gözlü bir insan idi. Volfqanq uşaq ikən çiçək xəstəliyinə yoluxmuş və onun üzündə çapıqlar qalmışdır. O, arıq və solğun saçlı idi və zərif paltarları sevirdi.
• Motsartın həyat yoldaşı Konstansanın dediyinə görə, Motsart ömrünün sonunda zəhərləndiyinə inanıb və "Rekviyem"ini özü üçün bəstələyir.
• Ehtimal olunur ki, “Rekviyem”də o, yalnız ilk 7 hissəni yaza bilib, qalan hissəni isə tələbəsi Frans Xaver Süssmayr tamamlayıb. Ancaq belə bir versiya var ki, ona görə Volfqanq Rekviyemi bir neçə il əvvəl tamamlaya bilərdi. Alimlər hələ də Motsartın hansı hissələri yazdığını müzakirə edirlər.
• Motsart və həyat yoldaşının altı uşağı var idi, onlardan yalnız ikisi körpəlikdən sağ qaldı. Hər iki oğlunun nə ailəsi, nə də övladı var idi.
• Motsart ölümündən sonra getdikcə populyarlaşdı. Əslində, 20-ci əsr bioqrafı Maynard Solomon qeyd etdiyi kimi, onun musiqisi həqiqətən ölümündən sonra yüksək qiymətləndirildi.
• Bəstəkar katolik doğulub və bütün həyatı boyu belə qalıb.
• Motsart tenor idi. Ansamblda kamera konsertləri zamanı o, adətən altada ifa edirdi. O, həm də solaxay idi.
• Məşhur fizik Albert Eynşteyn musiqini çox sevirdi. O, skripka çalmağı öyrəndi, lakin həqiqətən də yalnız "Motsartın sonatalarına aşiq olduqdan" sonra onu aşılaya bildi.
• Eynşteyn hesab edirdi ki, Motsartın musiqisi ondan texniki mükəmməllik tələb edir və sonra o, çox çalışmağa başlayır.
• Motsartın həyat yoldaşı Konstansa bəstəkarın ölümündən sonra onun bir çox eskiz və rəsmlərini məhv etdi.
• Motsartın bir neçə ev heyvanı var idi, o cümlədən it, sığırcık, kanareyka və at.

Motsart. Məktublar

Zaman Motsartın bir çox portretini qoruyub saxladı müxtəlif sənətkarlar, lakin onların hamısı bir-birindən çox fərqlənir, onların arasında orijinala ən yaxın olub-olmadığını müəyyən etmək çətindir. Digər tərəfdən, bəstəkarın bütün həyatı boyu daimi səfərlərdə olan məktubları mükəmməl şəkildə qorunub saxlanılır - anasına, bacısına, "ən əziz atasına", əmisi oğluna, həyat yoldaşı Konstansaya məktublar.

Onları oxuyaraq, orijinal edə bilərsiniz psixoloji görüntü dahi, deyəsən bizdən əvvəl yaşayır. Budur, 9 yaşlı uşaq rahat britzkadan və taksi sürücüsünün tez tələsməsindən ürəkdən sevinir. Burada o, tanıdığı hər kəsə öz alovlu salamını və aşağı təzimini çatdırır. Bu cəsarətli əsr idi, lakin Motsart həddən artıq təmtəraqsız və təmtəraqlı olmadan, ləyaqətini itirmədən hörmət göstərməyi bilir. Qohumlara ünvanlanan məktublar tarix üçün yazılmadığı üçün səmimiyyət və inamla, emosionallıqla, sintaksisdən sərbəst istifadə ilə doludur. Bu, onların əsl dəyəridir.

AT yetkin illər Volfqanq öz epistolyar üslubunu inkişaf etdirir. Aydındır ki, ədəbi istedad ona musiqidən heç də az olmayan dərəcədə xasdır. Bir neçə dildə (alman, fransız, italyan, latın) səthi biliyə malik olmaqla, onlardan asanlıqla yeni söz formaları düzəldir, yumorla sözlərlə oynayır, zarafatlar, qafiyələr edir. Onun düşüncəsi asanlıqla və təbii şəkildə sürüşür.

Qeyd etmək lazımdır ki, məktublardan bəri alman yerli dialektlərdən tutmuş uzun inkişaf yolu keçmişdir milli dil. Buna görə də, müasirləri üçün onlarda çox şey tamamilə aydın görünməyəcəkdir. Məsələn, o zaman həzm problemlərini ictimai müzakirə etmək adət idi. Bunda qeyri-adi heç nə yox idi. Qrammatika və orfoqrafiya ilə də eyni - Motsart öz qaydalarına əməl etdi və bəlkə də bu barədə düşünmədi. Bir abzasda bir şəxsin adını üç dəfə - və hamısını 3 dəfə müxtəlif yollarla yaza bilərdi.

Rusiyada Sovet vaxtı Motsart alimləri onun məktublarından yalnız qismən sitat gətirmişlər - diqqətlə redaktə edilmişdir. 2000-ci ildə Motsart ailəsinin yazışmalarının tam nəşri nəşr olundu.

Şəxsi Sitatlar

• “Donuz kimi yazıram” (nə qədər yazıram).
• “Mən heç kimin tərifinə və ya ittihamına fikir vermirəm. Mən sadəcə öz hisslərimin arxasınca gedirəm”;
• “Ölümün varlığımızın əsl məqsədi olduğunu düşünəndə mən son bir neçə il ərzində bəşəriyyətin bu ən yaxşı və sadiq dostu ilə elə yaxın münasibət qurmuşam ki, onun obrazı nəinki məni qorxutmur, lakin həqiqətən çox güvən vericidir və rahatlıq verir! Və mən Allahıma şükür edirəm ki, mənə lütfkarlıqla ölümün əsl xoşbəxtliyimizin qapısını açan açar olduğunu bilmək imkanı verib”.
• “Hər dəfə yatanda xatırlayıram ki, (nə qədər gənc olsam da) sabahı görmək mənə qismət olmayacaq. Yenə də məni tanıyan hər kəsdən heç biri ünsiyyətdə tutqun və ya kədərli olduğumu söyləməz ... "(4 aprel 1787).
• “İnsanlar mənim sənətimin mənə asanlıqla gəldiyini düşünərək yanılırlar. Sizi inandırıram ki, heç kim bəstəkarlığa mənim qədər vaxt ayırıb, düşünməyib”.

yaradıcılıq irsi

Tədqiqatçılar və bioqraflar Motsartın dəhşətli performansından heyrətlənirlər. Xidmətdə, məşqlərdə, konsertlərdə, qastrollarda, fərdi dərslərdə işlədiyini nəzərə alsaq, o, eyni vaxtda - sifarişlə və öz istəyi ilə yazmağı bacardı. O, o zaman mövcud olan bütün janrlarda musiqi bəstələyib. Bəzi bəstələr, xüsusən erkən, uşaqlıq illəri itirilir. Ümumilikdə, natamam 36 ilində o, 600-dən çox əsər yazıb. Onların demək olar ki, hamısı simfonik, konsert, kamera, opera və digərlərinin mütləq inciləridir xor musiqisi. Son 2 əsrdə onlara maraq yalnız artmışdır. O, bir çox janrları əhəmiyyətli dərəcədə inkişaf etdirdi və dəyişdirdi, sənətdə yeni standart və qaydalar təyin etdi.

Məsələn, onun “Fiqaronun evliliyi” operalarında Don Juan”, “Sehrli fleyta” dramaturgiyası o dövr üçün ənənəvi olandan xeyli kənara çıxdı musiqili tamaşalar. Süjet daha güclü semantik yük qazanır, çox vaxt bəstəkar librettonun işlənib hazırlanmasında ən qızğın yer tutur, süjetin necə qurulacağına dair tövsiyələr verir. Personajların hər bir obrazı daha ətraflı psixoloji təsvir alır, təkcə mətnlərin köməyi ilə deyil, həm də ifadəli musiqi vasitələri ilə “canlanır”.

Həm də simfoniya ondan güclü dramatik inkişaf alır. Onların bir çoxunda tikintinin opera prinsipi ilə oxşarlıqları görmək olar - konfliktə, qarşıdurmaya, inkişaf yolu ilə arxalanmaq. Digər tərəfdən, “Fiqaronun evliliyi”nin uvertürası formaca o qədər mükəmməldir ki, orkestr əsəri kimi konsertlərdə ayrıca ifa olunur.

Simfonizm ən yüksək növ kimi musiqi təfəkkürü Motsartın əsərlərində kanonları təsdiqləyir klassik üslub. Lakin, ümumiyyətlə, onun bütün yaradıcılıq yolu rokokodan (əsasən uşaq kompozisiyalarında), daha sonra Vyana klassizmi erkən romantizm üçün ilkin şərtlərə. Romantik çiçəklənmə dövrünü yaşamaq şansı olsaydı, bu qədər emosional, həvəsli, səmimi bu dahinin musiqisinin necə olacağını təxmin etmək qalır.

Motsartın musiqi əsərlərinə 41 simfoniya daxildir. 27 fortepiano konserti, 5 skripka konserti, 27 konsert ariyaları, 23 simli kvartet və 22 opera.

Teatr, kino, televiziya və digər media layihələrində Motsart obrazı

Volfqanq Amadey Motsartın musiqisi hər yerdə eşidilir . Onun həyat tarixi, yaradıcılığı haqqında yüzlərlə bədii və sənədli filmlər çəkilib. televiziya layihələri və çatdırıldı teatr tamaşası. Ən çox əhəmiyyətli əsərlər onun haqqında düşün:

• “Kiçik faciələr” A.S. Puşkin (qısa pyeslər dövrü);
• "Amadeus" (1979) Piter Şafferin pyesi, Miloş Formanın məşhur filminin ssenarisinin əsasını təşkil etmişdir.
• "Amadeus" - 8 Oskar və kino sahəsində bir çox mükafat və nominasiya, aparıcı rol baş rollarda Tom Hulse (Motsart) və F. Murray Abraham (Salieri) çəkilib.

Motsart haqqında televiziya layihələrinin yalnız qismən siyahısı:

• t / s "Cəngəllikdə Motsart" - ABŞ (orijinal başlıq);
• t / s "Avventura Romantica" (2016), Lorenzo Zingone (gənc Motsart kimi);
• t / s "İndi oxuyacağam" (2016), Lorenzo Zingone tərəfindən ifa olunur;
• t/s "La Fiamma" (2016), ifasında Lorenzo Zingone;
• "Stern Dad (2015)" televiziya epizodu, Chris Marquette (Motsart rolunda);
• "Cənab Pibodi və Şerman Şousu";
• "Motsart" (2016), Avner Peresin ifasında (böyük V. Motsart);
• "Fantaziya" (2015);
• "Motsart vs Skrillex (2013) TV epizodu, Nitsa Peter (Motsart);
• Motsart l "opéra Rock 3D (2011) (TV) Mikelancelo Lokonte tərəfindən ifa olunur;
• David Moreau tərəfindən ifa olunan "Motsartın bacısı" (2010);
• "Etida" (2010), Motsart rolunda Luka Hrgovic;
• "Motsart" (2008) serialı;
• "Motsartın axtarışında" (2006);
• Cek Tarletonun ifasında "Motsartın dühası";
• t / s "Simpsonlar";
• Volfqanq Amadey Motsart serialı (2002);
• "Volfqanq A. Motsart" (1991);
• "Motsart və Salieri" (1986) TV seriyası;
• "Motsart - musiqi ilə həyatı" d / f.