Məşhur illüstratorlar. Unudulmaz: Uşaq nağıllarının illüstratorları

Bədii irs usta təkcə bununla məhdudlaşmır kitab qrafikası... A.F. Paxomov - monumental rəsmlərin müəllifi, rəsmlər, dəzgah qrafikası: rəsmlər, suluboyalar, çoxsaylı çap əsərləri, o cümlədən "Leninqrad mühasirədə" seriyasının maraqlı vərəqləri. Ancaq elə oldu ki, sənətçi haqqında ədəbiyyatda fəaliyyətinin əsl miqyası və vaxtı ilə bağlı qeyri -dəqiq fikir var idi. Bəzən əsərlərinin əhatə dairəsi yalnız 30 -cu illərin ortalarından, bəzən hətta sonradan - müharibə illərinə aid bir sıra litoqrafiya əsərləri ilə başladı. Belə məhdud yanaşma, A.F.Paxomovun yarım əsrdən çox yaradılmış orijinal və təəccüblü irsi ideyasını nəinki daraldıb, həm də məhdudlaşdırdı, həm də bütövlükdə Sovet sənətini yoxsullaşdırdı.

A.F.Paxomovun yaradıcılığını öyrənmək ehtiyacı çoxdan yetişmişdi. Onun haqqında ilk monoqrafiya 1930-cu illərin ortalarında ortaya çıxdı. Təbii ki, əsərlərin yalnız bir hissəsi nəzərə alınmışdır. Buna və o dövrə xas olan ənənələrin bəzi məhdud anlayışlarına baxmayaraq, ilk bioqraf V.P. Anikievanın əsəri konseptual olaraq faktiki baxımdan da dəyərini qorudu. Rəssam haqqında 1950 -ci illərdə nəşr olunan esselərdə 1920-1930 -cu illərin materiallarının əhatə dairəsi daha dar olduğu ortaya çıxdı və sonrakı dövrlərin əsərlərinin əhatə dairəsi daha seçici idi. Bu gün A.F.Paxomov haqqında əsərlərin bizdən iyirmi il uzaqda olan təsviri və qiymətləndirici tərəfi, etibarını böyük ölçüdə itirmiş kimi görünür.

60 -cı illərdə A.P.Paxomov "Əsəri haqqında" kitabını yazdı. Kitab onun yaradıcılığı ilə bağlı bir çox üstünlük təşkil edən fikirlərin səhv olduğunu açıq şəkildə göstərdi. Rəssamın bu əsərdə ifadə olunan zaman və sənət haqqında düşüncələri, bu sətirlərin müəllifi tərəfindən Aleksey Fedoroviç Paxomovla edilən söhbətlərin yazılarının geniş materialı oxuculara təklif olunan monoqrafiyanın yaradılmasına kömək etdi.

A.P. Paxomovun çoxlu sayda rəsm və qrafiki var. Onları hərtərəfli əhatə etməyi iddia etmədən, monoqrafiya müəllifi ustadın yaradıcılıq fəaliyyətinin əsas cəhətləri, zənginliyi və orijinallığı, A.F.Paxomov sənətinin formalaşmasında əməyi olan müəllimlər və həmkarları haqqında fikir verməyi öz vəzifəsi hesab edirdi. . Rəssamın əsərlərinə xas olan vətəndaşlıq, dərin canlılıq, realizm, əsərinin inkişafını sovet xalqının həyatı ilə daimi və sıx əlaqədə göstərməyə imkan verdi.

Ən böyük sənətkarlardan biri olmaq Sovet sənəti, A. F. Paxomov bütün uzun ömrünü və yaradıcılıq yolunu Vətənə, xalqına qarşı qızğın bir sevgi ilə davam etdirdi. Yüksək humanizm, doğruluq, təsəvvürlü doyma əsərlərini o qədər səmimi, səmimi, hərarət və nikbinliklə doludur.

V Vologda bölgəsi Kadnikov şəhəri yaxınlığında, Kubena çayının sahilində, Varlamove kəndi yerləşir. Orada, 19 sentyabr (2 oktyabr) 1900 -cü ildə Aleksey adlı kəndli qadın Efimia Petrovna Pakhomovadan bir oğlan dünyaya gəldi. Atası Fyodor Dmitrievich, keçmişdə serfdomun dəhşətlərini bilməyən "xüsusi" fermerlərdən idi. Bu hal həyat tərzində və üstünlük təşkil edən xarakter xüsusiyyətlərində mühüm rol oynadı, sadə, sakit, ləyaqətlə davranma qabiliyyətini inkişaf etdirdi. Xüsusi nikbinlik, açıq fikirli olmaq, mənəvi birbaşalik və həssaslıq xüsusiyyətləri də buradan qaynaqlanırdı. Alexey iş mühitində böyüdü. Yaxşı yaşamırdılar. Bütün kənddə olduğu kimi, yaza qədər öz çörəyimiz çatmırdı, onu almaq lazım idi. Yetkin ailə üzvlərinin məşğul olduqları əlavə gəlir tələb olunurdu. Qardaşlardan biri daş ustası idi. Kənd sakinlərinin çoxu dülgər idi. Və hələ həyatın erkən dövrü xatırlandı gənc Alekseyən sevincli kimi. İki il bir kilsə məktəbində oxuduqdan sonra, daha iki il qonşu kənddəki bir zemstvo məktəbində oxuduqdan sonra "dövlət hesabına və dövlət qrupuna" Kadnikov şəhərindəki bir ali məktəbə göndərildi. Oradakı dərslərin vaxtı A.F.Paxomovun xatirəsində çox ağır və ac qaldı. “O vaxtdan bəri qayğısız uşaqlığım keçdi ata evi dedi, - mənə əbədi olaraq ən xoşbəxt və ən poetik dövr kimi görünməyə başladı və uşaqlıq dövrünün bu poetikləşməsi sonradan işimin əsas motivinə çevrildi ”. Alekseyin bədii qabiliyyətləri erkən özünü göstərdi, baxmayaraq ki, yaşadığı yerdə onların inkişafı üçün heç bir şərait yox idi. Ancaq müəllimlər olmadıqda belə, uşaq müəyyən nəticələr əldə etdi. Qonşu torpaq sahibi V. Zubov istedadına diqqət çəkərək Alyoşaya qələm, kağız və rus rəssamlarının rəsmlərindən reprodüksiyalar hədiyyə etdi. Paxomovun günümüzə qədər gəlib çatan ilk rəsmləri, sonradan peşəkar bacarıqlarla zənginləşərək, yaradıcılığına xas olanı ortaya qoyur. Kiçik rəssam bir insanın və hər şeydən əvvəl bir uşağın imicinə heyran qaldı. Qardaşları, bacıları, qonşuların uşaqlarını çəkir. Maraqlıdır, bu dahilərin xətlərinin ritmi nədir qələm portretləri yetkin məsaməsinin rəsmlərini əks etdirir.

1915 -ci ildə Kadnikov şəhərindəki məktəbi bitirdikdə, zadəganların rayon marşalı Y. Zubovun təklifi ilə yerli sənət həvəskarları abunə elan etdilər və toplanan pullarla Paxomovu Petroqrada göndərdilər. AL Stieglitz məktəbi. İnqilabla birlikdə Aleksey Paxomovun həyatına dəyişikliklər gəldi. Məktəbdə meydana çıxan yeni müəllimlərin - N. A. Tyrsa, M. V. Dobujinsky, S. V. Chekhonin, V. I. Shukhaevin təsiri ilə sənət vəzifələrini daha dərindən dərk etməyə çalışır. Böyük bir rəsm ustası Şuxayevin rəhbərliyi altında qısa bir məşq ona çox dəyər verdi. Bu dərslər quruluşu anlamaq üçün zəmin yaratdı. insan bədəni... Anatomiyanı dərindən öyrənməyə çalışdı. Paxomov ətraf mühiti kopyalamağın deyil, onu mənalı şəkildə təsvir etməyin zəruriliyinə əmin idi. Rəsm çəkərkən, işıq və kölgə şəraitindən asılı olmamağa, sanki təbiəti gözü ilə "işıqlandırmağa", işığın həcminin yaxın hissələrini buraxmağa və daha uzaq olanları qaralmağa alışdı. "Doğrudur," sənətçi qeyd etdi: "Mən dindar bir Şuxaev olmamışam, yəni insan bədəninin möhtəşəm görünməsi üçün elastik bir bantla boyanmış bir sanguine boyamamışam." Paxomovun etiraf etdiyi kimi kitabın ən görkəmli sənətçilərinin - Dobujinsky və Chekhoninin dərsləri faydalı oldu. Sonuncunun tövsiyələrini xüsusilə xatırladı: "zərfdəki bir ünvan kimi" qələmlə əvvəlcədən təsvir etmədən dərhal bir fırça ilə şrift yazmaq bacarığına nail olmaq. Rəssamın sözlərinə görə, lazımi gözün bu cür inkişafı sonradan təbiətdən eskizlərdə kömək etdi, burada bir detaldan başlayaraq təsvir olunan hər şeyi vərəqə yerləşdirə bildi.

1918 -ci ildə, daimi işi olmayan soyuq və ac Petroqradda yaşamağın mümkün olmadığı zaman, Pakhomov, Kadnikovdakı bir məktəbdə sənət müəllimi olaraq qeydiyyatdan keçərək vətəninə getdi. Bu ayların təhsilinin tamamlanması üçün böyük faydaları oldu. Birinci və ikinci sinif dərslərindən sonra, işığın icazə verdiyi və gözlərinin yorulmadığı müddətcə həvəslə oxuyurdu. "Həyəcanlı bir vəziyyətdə olduğum müddətdə, hərarətli bir biliklə tutuldum. Bütün dünya mənə açıldı, məlum oldu ki, demək olar ki, bilmirdim, - Paxomov bu dəfə xatırladı. - Fevral və Oktyabr inqilabıƏtrafımdakı insanların əksəriyyəti kimi sevinclə qəbul etdim, ancaq sosiologiya, siyasi iqtisad, tarixi materializm, tarix kitablarını oxuduqdan sonra baş verən hadisələrin mahiyyətini həqiqətən anlamağa başladım. "

Elm və ədəbiyyat xəzinələri gəncə açıldı; fasiləli təhsilini Petroqradda davam etdirmək niyyətində olması olduqca təbii idi. Solyaniy Lane'deki tanış bir binada, o zaman keçmiş Stieglitz məktəbinin komissarı olan N.A.Tyrsa ilə oxumağa başladı. "Biz, Nikolay Andreeviçin tələbələri, onun geyiminə çox təəccübləndik" dedi Paxomov. - O illərin komissarları, kəmərli bir dəri kəmər və gödəkçə və bir çantada revolver geyinirdilər və Tyrsa bir qamış və şapka ilə gəzirdi. Amma onun sənətlə bağlı söhbətlərini nəfəsləri kəsilmədən dinlədilər. " Seminar rəhbəri rəssamlıq mövzusunda köhnəlmiş fikirləri riyakarlıqla təkzib etdi, tələbələri empresyonistlərin nailiyyətləri ilə, post-impressionizm təcrübəsi ilə tanış etdi, maneəsiz şəkildə Van Qoqun əsərlərində və xüsusən Cezannenin əsərlərində görünən axtarışlara diqqət çəkdi. Tyrsa gələcək sənət üçün aydın bir proqram irəli sürmədi, atelyesində məşğul olanlardan dərhal tələb etdi: hiss etdiyin kimi yaz. 1919 -cu ildə Paxomov Qırmızı Orduya çağırıldı. Həqiqətən başa düşülən, əvvəllər tanış olmayan hərbi mühiti yaxından tanıdı xalq xarakteri daha sonra əsərində bu mövzunun təfsirinə təsir edən Sovetlər ölkəsi ordusu. Növbəti ilin yazında, xəstəlikdən sonra işdən çıxarılan Paxomov, Petroqrada gələrək, NA Tyrsa atelyesindən VV Lebedevə köçdü və bir sıra hadisələrdə əks olunan kubizm prinsipləri haqqında fikir əldə etməyə qərar verdi. Lebedev və tələbələrinin əsərləri. Pakhomovun bu dövrdə ifa etdiyi əsərlərdən az adam sağ qalıb. Məsələn, incə bir toxuma hissi ilə seçilən "Natürmort" (1921). İçərisində, əsərlərində "uydurma" əldə etmək, səthi tamlığı deyil, təsvir olunanların plastik keyfiyyətlərini unutmadan, kətanın konstruktiv bir şəkil təşkilini axtarmaq üçün Lebedevdən öyrənilən istəyi görmək olar.

Yeni bir fikir əla iş Paxomovun "Ot biçmə" rəsm əsəri doğma Varlamov kəndində yaranmışdır. Orada onun üçün material toplandı. Sənətçi biçində adi bir gündəlik mənzərəni deyil, gənc kəndlilərin qonşularına yardımını təsvir etdi. Kollektiv, kolxoz işinə keçid o zaman gələcəyin işi olsa da, gəncliyin coşğusunu və iş həvəsini göstərən tədbirin özü bir şəkildə yeni meyllərə bənzəyirdi. Çim biçənlərin fiqurlarının eskizləri və eskizləri, mənzərə parçaları: otlar, kollar, çəmənlər, qalın toxumalı axtarışların plastik problemlərin həlli ilə birləşdirildiyi bədii konsepsiyanın heyrətamiz ardıcıllığını və ciddiliyini göstərir. Paxomovun hərəkət ritmini tutma qabiliyyəti kompozisiyanın dinamizminə kömək etdi. Rəssam bir neçə il bu şəkilə getdi və bir çox hazırlıq işlərini tamamladı. Bir çoxunda əsas mövzuya yaxın və ya müşayiət olunan süjetlər hazırladı.

"Onlar örgülü döyürlər" (1924) rəsmində iki gənc kəndli iş başında göstərilir. Təbiətdən Paxomov tərəfindən eskiz edilmişdir. Daha sonra modellərini müşahidə etmədən təsvir olunanları ümumiləşdirərək bu vərəqi bir fırça ilə keçdi. Güclü hərəkətin köçürülməsi və mürəkkəbin ümumi mənzərəli istifadəsi ilə birlikdə yaxşı plastik keyfiyyətləri 1923 -cü ilin əvvəlki əsərində "İki biçici" də görmək olar. Rəssam, dərin həqiqət və desək də, çəkilişin ciddiliyi ilə təyyarə və həcmin dəyişməsi ilə maraqlanırdı. Mürəkkəb yuma vərəqdə ustalıqla istifadə olunur. Landşaft mühiti bir işarə ilə verilir. Çəmən və dayanan otların toxuması hiss olunur, bu da rəsm üçün ritmik müxtəliflik gətirir.

"Haymaking" süjetinin rəngindəki əhəmiyyətli inkişaflar arasında suluboya "Çəhrayı köynək biçən" adlandırılmalıdır. Bunun içərisində yuyucular fırça ilə boyanmaqla yanaşı, görüntüyə xüsusi bir kəskinlik verən və fərqli bir texnikada (yağlı boya ilə) şəkilə daxil edilmiş yaş bir boya təbəqəsi üzərində cızıqlar tətbiq edilmişdir. Sulu boya ilə boyanmış iri yarpaq "Haymaking" rəngarəngdir. Burada səhnə yüksək nöqteyi -nəzərdən görünür. Bu, üst -üstə gedən biçənəkçilərin bütün fiqurlarını göstərməyə və rəqəmlərin diaqonalda yerləşdirilməsi ilə asanlaşdırılan hərəkətlərinin ötürülməsinin xüsusi bir dinamikasına nail olmağa imkan verdi. Bu texnikanı yüksək qiymətləndirən sənətçi şəkli eyni şəkildə qurdu və gələcəkdə də unutmadı. Paxomov, mənzərəli bir ümumi miqyas əldə etdi və günəş işığı ilə hopmuş bir səhər dumanı təəssüratını çatdırdı. Eyni mövzu, işçi biçənləri və bir arabanın yanında otlayan bir atı əks etdirən "Çim biçməkdə" yağlı rəsm əsərində fərqli şəkildə həll olunur. Buradakı mənzərə qalan eskizlərdən, variantlardan və rəsmin özündən fərqlidir. Sahə əvəzinə - sahil sürətli çay, cərəyanlar və qayıqla avarçəkmə ilə vurğulanır. Mənzərənin rəngi ifadəlidir, müxtəlif soyuq yaşıl tonlarda qurulub, ön planda yalnız isti çalarlar təqdim olunur. Rəqəmlərin ətraf mühitlə birləşməsində ümumi rəng səsini artıran müəyyən bir dekorativlik tapıldı.

Pakhomovun 1920 -ci illərdə idmana aid rəsmlərindən biri "Skate on Boys" əsəridir. Sənətçi, nə keçdiyini və nə olacağını təsəvvür edərək kompozisiyanı ən uzun hərəkət anı və buna görə də ən məhsuldar obraz üzərində qurdu. Məsafədə başqa bir rəqəm əks olunur, ritmik müxtəlifliyi təqdim edir və kompozisiya düşüncəsini tamamlayır. Bu şəkildə idmana maraqla yanaşı, Paxomovun işi üçün ən vacib mövzuya - uşaqların həyatına müraciətini görmək olar. Əvvəllər bu tendensiya rəssamın qrafikasında özünü göstərirdi. 1920-ci illərin ortalarından bəri, Sovetlər Diyarının uşaqlarının obrazlarını dərindən dərk etmək və yaratmaq Paxomovun sənətə verdiyi böyük töhfədir. Böyük şəkil və plastik problemləri araşdıran rəssam bunları bu yeni əhəmiyyətli mövzuda olan əsərlərində həll etdi. 1927 -ci il sərgisində, vəzifəsində yuxarıda müzakirə olunan portretlərlə əks olunsa da, müstəqil maraq kəsb edən "Kəndli Qız" kətanı nümayiş olundu. Rəssamın diqqəti böyük plastik hissi ilə boyanmış qızın baş və əl şəklinə yönəlmişdi. Gənc bir üzün tipi əvvəlcə çəkilir. 1929 -cu ildə ilk dəfə sərgilənən "Saçlı Qız" sensasiyanın dərhal olması baxımından bu kətana yaxındır. 1927 -ci ildəki büstü görüntüsündən, daha mürəkkəb bir hərəkətlə çatdırılan, demək olar ki, bütün boyu yüksək olan yeni, daha inkişaf etmiş bir kompozisiya ilə fərqlənirdi. Sənətçi saçlarını düzəldərək dizinin üstündə uzanan kiçik bir güzgüyə baxaraq bir qızın rahat pozasını göstərdi. Səs birləşmələri qızıl üz və əllər, mavi paltar və qırmızı dəzgah, qırmızı gödəkçə və daxmanın oxra-yaşıl rəngli ağac divarları görüntünün emosionallığına kömək edir. Pakhomov, uşağın üzünün məsum ifadəsini, toxunan pozanı incə şəkildə çəkdi. Parlaq, qeyri -adi görüntülər tamaşaçıları dayandırdı. Hər iki əsər sovet sənətinin xarici sərgilərinə daxil edilmişdir.

Yarım əsrlik yaradıcılıq fəaliyyəti boyunca A.F.Paxomov Sovet ölkəsinin həyatı ilə sıx təmasda idi və bu, əsərlərini ilhamlanmış inam və həyat həqiqətinin gücü ilə doyurdu. Onun bədii şəxsiyyəti erkən formalaşıb. Əsəri ilə tanışlıq göstərir ki, artıq 1920 -ci illərdə dünya mədəniyyətinin öyrənilməsi təcrübəsi ilə zənginləşdirilmiş dərinliyi və hərtərəfliliyi ilə seçilirdi. Yaranmasında Giotto və Proto-Rönesans sənətinin rolu göz qabağındadır, lakin qədim rus rəssamlığının təsiri daha da dərin deyildi. A.F.Paxomov zəngin klassik irsə yenilikçi yanaşan ustalardan biri idi. Əsərləri həm təsviri, həm də qrafik vəzifələri həll etməkdə müasir bir hissə malikdir.

Paxomovun "1905 -ci ildə Ölkədə", "Atlılar", "Spartakovka" rəsmlərində, uşaqlar haqqında çəkilmiş rəsmlər silsiləsində yeni mövzulara yiyələnməsi sovet sənətinin formalaşması üçün böyük əhəmiyyət kəsb edir. Sənətçi çağdaş obrazının yaradılmasında görkəmli rol oynadı, portret silsiləsi bunun bariz sübutudur. İlk dəfə Sovetlər Torpağının gənc vətəndaşlarının belə canlı və həyati obrazlarını sənətə təqdim etdi. İstedadının bu tərəfi son dərəcə dəyərlidir. Əsərləri rus rəssamlığının tarixi haqqında anlayışı zənginləşdirir və genişləndirir. 1920 -ci illərdən bəri ölkənin ən böyük muzeyləri Paxomovun kətanlarını əldə edir. Əsərləri Avropa, Amerika və Asiyada keçirilən böyük sərgilərdə beynəlxalq şöhrət qazanmışdır.

AF Paxomov sosialist reallığından ilham aldı. Turbinlərin sınanması, toxuculuq fabriklərinin işi və həyatda yeni şeylər onun diqqətini çəkdi. Kənd təsərrüfatı... Əsərləri kollektivləşmə və sahəyə texnologiyanın tətbiqi, kombaynların istifadəsi, gecələr traktor işi, ordu və donanmanın həyatı ilə bağlı mövzuları əhatə edir. Paxomovun bu nailiyyətlərinin xüsusi dəyərini vurğulayırıq, çünki bütün bunlar 1920 -ci illərdə və 1930 -cu illərin əvvəllərində rəssam tərəfindən əks olunmuşdur. Onun "Fərdi Fermerdə Pionerlər" adlı rəsm əsəri, "Əkinçi" kommunasına aid bir seriya və "Gözəl Qılınclar" ın portretləri rəssamlarımızın kənddəki dəyişikliklər, kollektivləşmə mövzusunda ən dərin əsərlərindəndir.

A.F.Paxomovun əsərləri həllərinin monumental təbiəti ilə seçilir. İlk sovet divar rəsmlərində rəssamın əsərləri ən diqqət çəkici və maraqlı əsərlər arasındadır. Qırmızı And içmə kartonlarında, Bütün Millətlərin Uşaqlarının Dairəvi Rəqsinə aid rəsm və eskizlərdə, biçinçilərin şəkillərində, eləcə də Paxomovun ən yaxşı rəsm əsərlərində xalqın böyük ənənələri ilə əlaqəni hiss etmək olar. dünya incəsənəti xəzinəsinə daxil olan qədim milli irs. Rəsmlərinin, rəsmlərinin, portretlərinin, dəzgah və kitab qrafikasının rəngli, məcazi tərəfi çox orijinaldır. Sovet hava ölkələrinin gənclərinə bir növ himn olan "Günəşdə" serialı plein hava rəsminin parlaq uğurunu nümayiş etdirir. Burada, çılpaq bir bədənin təsvirində, sənətçi bu janrın inkişafına töhfə verən böyük ustalardan biri kimi çıxış etdi. Sovet rəsmləri... Pakhomovun rəngli axtarışları ciddi plastik problemlərin həlli ilə birləşdirildi.

Demək lazımdır ki, A.F.Paxomovun simasında sənət dövrümüzün ən böyük rəssamlarından birinə sahib idi. Usta müxtəlif materialların ustası idi. Mürəkkəb və suluboya, qələm və fırça ilə parlaq qrafit qələm rəsmləri ilə işləyir. Onun əldə etdiyi nailiyyətlər çox böyükdür yerli sənət və dünya qrafikasının görkəmli yaradıcılıqlarından birinə çevrilir. Bunun nümunələrini 1920 -ci illərdə evdə çəkilmiş bir sıra rəsmlərdə və önümüzdəki onillikdə ölkə daxilində gəzintilərdə və pioner düşərgələri haqqında dövrlərdə hazırlanan vərəqlər arasında tapmaq çətin deyil.

A. F. Paxomovun qrafikaya töhfəsi çox böyükdür. Onun dəzgahı və kitab əsərləri uşaqlara həsr olunmuş bu sahədə qazanılan uğurlardan biridir. Sovet illüstrasiyalı ədəbiyyatının qurucularından biri, dərin və fərdiləşdirilmiş bir uşaq obrazını təqdim etdi. Onun rəsmləri oxucuları canlılıq və ifadə qabiliyyəti ilə valeh edirdi. Rəssam öyrətmədən düşüncələrini uşaqlara canlı və aydın şəkildə çatdırır, hisslərini oyadırdı. Təhsil və məktəb həyatının vacib mövzuları! Rəssamların heç biri onları Paxomov qədər dərindən və həqiqətlə həll etməmişdir. İlk dəfə V.V. Mayakovskinin şeirlərini məcazi və realist şəkildə təsvir etdi. Lev Tolstoyun uşaqlar üçün çəkdiyi rəsmlər bədii bir kəşf oldu. Nəzərdən keçirilən qrafik material, müasir və klassik ədəbiyyatın illüstratoru Paxomovun yaradıcılığının yalnız uşaq kitabları ilə məhdudlaşmaq üçün uyğun olmadığını açıq şəkildə göstərdi. Rəssamın Puşkin, Nekrasov, Zoşçenko əsərləri üçün mükəmməl rəsmləri 1930 -cu illərdə rus qrafikasının böyük uğurlarına dəlalət edir. Əsərləri sosialist realizmi metodunun yaranmasına töhfə verdi.

AF Paxomovun sənəti vətəndaş şüuru, müasirliyi və aktuallığı ilə seçilir. Leninqrad blokadasının ən ağır sınaqlarında rəssam işinə ara verməyib. Nevada şəhərin sənət ustaları ilə birlikdə, bir vaxtlar gənclik illərində vətəndaş müharibəsində olduğu kimi, cəbhədən tapşırıqlar üzərində işləyirdi. Müharibə illərinin sənətinin ən əhəmiyyətli əsərlərindən biri olan Paxomovun "Mühasirə günlərində Leninqrad" adlı bir sıra litoqrafiya əsərləri, sovet xalqının misilsiz şücaətini və cəsarətini ortaya qoyur.

Yüzlərlə litoqrafiya müəllifi A.F.Paxomovun bu tip çap qrafikasının inkişafında və yayılmasında əməyi olan həvəskar rəssamlar sırasında qeyd olunmalıdır. Geniş izləyicilərə müraciət etmə imkanı, çapın ünvanının kütləviliyi onun diqqətini çəkdi.

Əsərləri klassik aydınlıq və təsvir vasitələrinin lakonizmi ilə səciyyələnir. İnsan obrazı onun əsas məqsədidir. Rəssamın yaradıcılığının onu klassik ənənələrlə əlaqələndirən son dərəcə əhəmiyyətli bir xüsusiyyəti, rəsmlərində, rəsmlərində, illüstrasiyalarında, ən son əsərlərinə qədər çap olunan əsərlərdə aydın şəkildə görünən plastik ifadəçilik səyidir. Daim və ardıcıl olaraq etdi.

A.F.Paxomov “öz xalqının həyatını əks etdirən, lakin eyni zamanda dünya sənətinin nailiyyətlərini özündə cəmləşdirən çox orijinal, böyük bir rus sənətçisidir. Rəssam və qrafik rəssamı A.F.Paxomovun işi sovet bədii mədəniyyətinin inkişafına əhəmiyyətli töhfədir. /V.S. Matafonov /

____________________________________________________________________________________________________________

VLADIMIR VASILIEVICH LEBEDEV

14 (26) .05.1891, Sankt -Peterburq - 21.11.1967, Leninqrad

RSFSR Xalq artisti. SSRİ Rəssamlıq Akademiyasının müxbir üzvü

Sankt-Peterburqda F. A. Roubaudun atelyesində çalışdı və M. D. Bernstein və L. V. Sherwoodun rəsm, rəssamlıq və heykəltəraşlıq məktəbində oxudu (1910-1914), Sankt-Peterburqda Rəssamlıq Akademiyasında təhsil aldı (1912-1914). Dörd İncəsənət Cəmiyyətinin üzvü. "Satyricon", "New Satyricon" jurnallarında əməkdaşlıq etdi. Təşkilatçılardan biri " ROSTA pəncərələri "Petroqradda.

Kitablarını təqdim edən yazıçılar (dərs 2)

Hədəf:şagirdlərə kitab qrafikası, onun xüsusiyyətləri haqqında fikir vermək. Əsərlərini təsvir edən yazıçıların əsərləri və kitabları ilə tanış olmaq, onların tanınmasına nail olmaq yaradıcı şəkildə... Şagirdləri rəssamların yaratdığı xətlər və rənglər dünyası ilə tanış edin, onlara gözəlliyi görməyi öyrədin, bədii qavrayış səviyyəsini artırın, yaradıcı təxəyyül və fantaziyasını zənginləşdirin. Oxumaq sevgisini aşılayın.

Material və avadanlıqlar: illüstrasiyalı kitablar, TCO - təqdimat.

Dərslər zamanı

Slayd 1. Epiqraf.

"Oxumaq ikinci həyatdır"

Uşaqlar, kitablarını təsvir edən yazıçıları tanıyırsınızmı?

Şagirdlərin cavabları.

Bu gün bu gözəl yazıçıların və sənətkarların işləri haqqında çox maraqlı şeylər öyrənəcəksiniz.

Slayd 2.Şübhəsiz ki, hamınız tanışsınız erkən uşaqlıq Evgeny İvanoviç Charushin . Bütün işlərini təbiətə həsr etdi. qədim şimal Vyatka şəhərində.

Oğlan tayqanın yanında böyüdü və təbii ki, ev həmişə fərqli heyvanlarla dolu idi. Zhenya həyatı boyu onlara olan sevgisini daşıyırdı. Böyüdü, rəssam oldu və rəsmləri ən çox insan tərəfindən dolduruldu müxtəlif heyvanlar və quşlar.

Slayd 3. Uşaqlar, heyvanları çəkən rəssamın adı nədir? (Heyvan rəssamı)

Doğru, heyvançı, dan latın sözü heyvan heyvandır. Charushin heyvanları, bəlkə də ondan əvvəl heç kim kimi təsvir etmirdi. Heyvanları müşahidə etdi, tez -tez zooparka baş çəkdi və həyatdan bir çox rəsmlər çəkdi. Həqiqətən, bir heyvanı həqiqi şəkildə təsvir etmək üçün onu yaxşı öyrənmək, heyvanın görünüşünü deyil, həm də hərəkətlərini, vərdişlərini və hətta xarakterini bilmək lazımdır.

Tezliklə, tüklü heyvanları S. Marshak və V. Bianchi -nin uşaq kitablarında - hərəkətli, çevik, ayıq və ya güvənən uşaqların kitablarında yer aldı və dərhal uşaqlara aşiq oldu. Charushin xüsusilə müxtəlif heyvanların balalarını - canavar balalarını, tülkü balalarını, ayı balalarını, aslan balalarını, toyuqları, pişikləri çəkməyi çox sevirdi.

Slayd 4. S. Marşakın "Uşaqlar bir qəfəsdə" kitabının illüstrasiyalarını təqdim edirik. Bu rəsmlər onlardan biridir ən yaxşı əsərlər Charushin (1935). Gülməli şəkildə ayrılan zürafəyə baxın nazik ayaqları və uzun boynunu uzadaraq S. Marşakın şeirində olduğu kimi çiçəyə çatmağa çalışır:

Çiçək toplamaq asan və sadədir

Kiçik uşaqlar.

Ancaq bu qədər hündür olana

Çiçək seçmək asan deyil!

Uşağa yeməyə icazə verilmir!

Bu gün səhər yemək yedi

Yalnız iki belə qab.

Slayd 5. Budur, heyrətamiz dərəcədə toxunan ayı balasına baxın. Hələ o qədər kiçikdir ki, təbiətdəki bir çox şeylər ona tanış deyil. Ancaq moruq xoşuna gəldi.

Slayd 6. Və burada təəccüblənən pişik Tyup. Charushin evində yaşayırdı və danışan kimi dodaqlarını gülməli çəkdiyinə görə ona Tyupa ləqəbi verildi. Uşaqlar, gəlin bu hekayəni oxuyaq. (Hekayəni oxuyur). Bu hekayə üçün illüstrasiyalara baxın. Rəssam tüklü bir pişiyi necə dəqiq təsvir etdi - Tyupa gizləndi, kəpənəyi, qulaqları dik, gözləri açıq şəkildə seyr etdi. Görünüşündə nə qədər maraq var! İnsan ona baxanda gülümsəməyə bilməz.

Slayd 7. Və bu illüstrasiyada "Meşə pişiyi" hekayəsi üçün kimləri görürsünüz? (Rysenka)

İndi vaşaq çox məşğuldur, sizcə nə edəcək? (Tullanmaq)

Düzdü, Charushin heyvanın duruşunu elə təsvir etdi ki, vaşağın tullanmağa hazırlaşdığını dərhal anladıq. Və sonra nə baş verdiyini öyrənmək üçün hekayəni oxumaq lazımdır.

Slayd 8. Bu uşağı tanıyırsan? (Bu canavar balasıdır)

Bu illüstrasiya "Volçişko" hekayəsi üçündür. Rəsmə yaxından baxsanız, amma qorxmuş gözlərini görə bilsəniz, sakitcə ağlayır. Xeyr, o heç də əhval -ruhiyyəli deyil. O, sadəcə balacadır. Anası, bir canavar, ova çıxdı, ancaq tək qaldı və qorxdu. Hekayəni oxuduqdan sonra sonradan başına gələnləri öyrənə bilərsiniz.

Slayd 9."Böyük və Kiçik" kitabında Evgeny İvanoviç, uşaqlarının heyvanlarının və quşlarının yemək yeməyi, özünü xilas etməyi necə öyrəndiyini ("Dovşanlar" və "Cücə ilə ağackeşlər" hekayələrini oxuyaraq) izah edir.

Sürüşdürün Tanışın! Bu itin adı Tomka. Sizcə, o, pis və ya xeyirxahdır? (Şagirdlərin cavabları)

Sahibi Tomkanı çox sevir, çünki ağıllı bir itdir. İsti bir yay günündə Tomka ovlandı. Kiçik çəmənlikdə çox gözəl və əyləncəli idi: kəpənəklər və cırtdanlar uçurdu, çəyirtkələr tullanırdı. Maraqlıdır, Tomka iti ov zamanı kimisə tuta biləcək, ya yox? Bunu və bu sevimli itin digər macəralarını öyrənmək üçün "Tomka haqqında" hekayələrini oxuya bilərsiniz.

Slayd 12... Evgeny İvanoviç Charushin uşaqlarla çox işləyirdi - onlara rəsm çəkməyi öyrədirdi. Rəssam olduqdan sonra oğlu Nikita Charushin də uşaq kitablarını təsvir edir. Nəvəsi Nataşa da illüstrator oldu.

Slayd 13. Charushin sanki gənc oxucularına xitab edərək yazırdı: “Təbiət dünyasına gir! Diqqətli və maraqlanan, xeyirxah və cəsarətli gəlin. Daha çox öyrənin, daha çox öyrənin. Təbiətin sizin üçün böyük bir Vətənə çevrilməsi üçün var olmağımızın səbəbi budur ...

Ancaq Vətən şam və ladin qoxusu, tarlaların ətri, xizəklərin altında qarın çırpılması və mavi şaxtalı göydür ... Və bütün bunları bir yazarın sözləri ilə ifadə etmək mümkün deyilsə, rəssamın fırçası köməyə gəlir ”.

Slayd 14. Bir insanda xoşbəxtlikdən iki bacarıq, iki istedad - nağılçı və rəssam birləşdi. Və hər ikisi də sizə verilir - uşaqlar. Evgeniy İvanoviç Çaruşinin kitablarının bir çox xarici dillərə tərcümə edilməsi əbəs yerə deyil. Və bu, uşaq ədəbiyyatı aləmində layiqli tanınmanın simvoludur. Rəsmləri dünyanın bir çox şəhərlərində - London, Kopenhagen, Afina, Sofiya, Pekin, Paris və s. üstün xidmət Sovet inkişafında vizual sənət 1945 -ci ildə Rusiya Federasiyasının əməkdar artisti adına layiq görülmüşdür.

Məktəbi bitirdikdən sonra İnşaat Mühəndisliyi İnstitutuna girdi və burada müharibədən əvvəl üç kursu bitirməyi bacardı. 1941 -ci ildə hərbi mühəndislik kurslarını bitirdikdən sonra cəbhəyə göndərildi.

Slayd 38. Müharibəni baş leytenant rütbəsi ilə bitirib.

Müharibədən sonra Kinematoqrafçılar İnstitutunun animasiya şöbəsinin incəsənət şöbəsinin birinci kursuna daxil oldu və oranı fərqlənmə diplomu ilə bitirdi.

Slayd 39."Film şeridi" studiyasına göndərildi, burada nağıl əsasında "Buratinonun macəraları" (1953) daxil olmaqla 10 uşaq lentini çəkdi.

Bu taxta kiçik adamın hiyləgər təbəssümlə çəkdiyi obraz çoxdan uşaqların sevgisini qazandı və klassik oldu. Kinoda, teatrda istifadə olunur, kukla istehsalında bir model kimi xidmət edir. Pinocchio obrazı, xalqın şüuruna möhkəm girdi, az adam onu ​​kimin boyadığını düşünür ...

Slayd 40. 1956 -cı ildə "Qızıl açar və ya Buratinonun macəraları" kitabı Vladimirskinin illüstrasiyaları ilə nəşr olundu. Və o vaxtdan etibarən sənətçi yalnız uşaqlar üçün kitabların təsviri ilə məşğul olmağa başladı.

Slayd 41. Buratinonun zolaqlı başlığı və qırmızı gödəkçəsinin Leonid Vladimirski tərəfindən icad edildiyini bilirdinizmi? Axı, Pinocchiodakı Tolstoyun qəhvəyi bir ceketi var və bir papaq tamamilə ağ rəngdədir. Leonid Viktoroviç deyir ki, Buratino yuxuda onun yanına gəldi və qırmızı papaq və qırmızı pencək çəkməsini istədi. Nə yazıçını, nə də qəhrəmanı "incitməmək" üçün sənətçi zolaqlı papaq düzəltməli idi. Bütün nəsillər Pinokkionun bu görünüşünə öyrəşiblər.

Slayd 42-44. L. Vladimirski rəsmləri haqqında deyir ki, bu bir kitabla film arasında bir xaçdır. Bu kağız üzərində bir film şeridi. Bütün illüstrasiyalar əlaqəlidir. Axı o, ilk növbədə animatordur. Buna görə də şəkillərə baxaraq kitabın süjetini asanlıqla deyə bilərsiniz. Gəlin cəhd edək…

Slayd 45.İkinci məşhur əsər ona milli tanınma gətirən rəssam - A. Volkovun altı nağılına illüstrasiyalar.

Slayd 46.İlk kitab "Sihirbaz zümrüd şəhəri"1959 -cu ildə nəşr olundu. O vaxtdan bəri Vladimirskinin rəsmləri ilə 110 dəfədən çox yenidən çap edilmişdir.

Və hər şey belə başladı ... Pinokkiodan sonra rəssam yaxşı bir uşaq kitabını göstərmək istədi və kitabxanaya getdi, maraqlı bir şey istədi. Beləliklə, Vladimirskiyə pis kağız üzərində və qara və ağ təsvirlərlə çap edilmiş "Zümrüd Şəhərin Sihirbazı" adlı kiçik bir yaşıl kitab gəldi. Kitabı Leonid Viktoroviç çox bəyəndi və yazıçı A. Volkovu tapmağa qərar verdi. Məlum oldu ki, qonşu qapıda yaşayır. Vladimirski, A.Volkovla birlikdə rəngli bir kitab yaratdı və bu, böyük bir uğur idi. Kitabı əldə etmək sadəcə mümkün deyildi. İnsanlar buna abunə olmaq üçün gecələr növbə çəkirdilər. Uşaqlar dostlarından götürdülər və əllə kopyaladılar, şəkilləri kopyaladılar. Vladimirskinin bir neçə belə əlyazma nüsxəsi var. Və sonra uşaqlardan davamı yazmalarını xahiş edən məktublar göndərildi. Bu serial belə doğuldu. İyirmi il ərzində yazıçı və sənətçi mükəmməl bir ahəngdarlıq içində çalışdılar.

Slayd 47. Yazıçı A. Volkov rəssamın yaradıcılığını belə qiymətləndirdi: “Şanslı olduğumu etiraf edə bilərəm: nağıl personajları kitabları üçün L. Vladimirskinin çəkdiyi kitab milyonlarla gənc oxucuya yaxınlaşdı. İndi Samanı Adamın nağıllarının Qorqovu, Teneke Ağacı, Elli və digər qəhrəmanlarına rəssamın yaratdığı kimi təqdim edirəm. "

Slayd 48. Sənətkarın özü bizə Qorxu və Teneke Ağacı adamlarının şəkillərinin necə doğulduğunu izah edəcək: “Saçları bir örgü ilə icad etmək yaxşı bir tapıntıdır. Var Amerika sənətçiləri Baumun "Ozun Müdrik Adamı" nağılları Qorxu qorxuncdur. Onun təyinat yerindən gəlirlər. Və mən - xarakterdən. Qorxuduğum mehriban və sevimlidir. Onun və Tin Woodman üçün burunları "yığmaq" çox çətin idi. American Scarecrowun burnu üçün bir çuxur var. Əlbəttə qəzəbləndim və bu yerə yamaq qoydum. Qorxum balaca və kökdür, Teneke Ağacı uzun və arıqdır. Kontrast prinsipinə görə. Birinin yaması varsa, digərinin burnu uzun olmalıdır. Lumberjack -ə uzun iti burun çəkirəm - demir bir Pinokyo çıxır! Burnunun ucunda gördüyünüz kiçik yuvarlaq çipi tapmaq çox çətin oldu. "

Slayd 49. Sənətçi "Sarı Duman" ın pis ifriti Araxna ilə də əziyyət çəkdi. Əslində, kitaba görə, bu, Sehrli Diyar üzərində sarı bir sis buraxan kobud, ibtidai bir nəhəng qadındır. Sənətçinin gətirdiyi və göstərdiyi hər şey yazıçını bəyənmirdi. Bunun sehrbaz olmadığını, Baba Yaga olduğunu söylədi. Bu qəhrəmanı "görməyə" çalışan Leonid Viktoroviç bütün günlərini metroda keçirdi, eskizlər düzəltdi, qatar stansiyalarında saatlarla oturdu ... heç nə alınmadı, bütün yanlış görüntülər! Sonra birtəhər Leonid Viktoroviç girişindəki pilləkənlərlə qalxırdı və bir qonşu ona doğru gedirdi. Və başa düşdü - burada Arachnadır! Dərhal bir qələm götürdü, çəkdi və Volkovun "məhkəməsinə" getdi. Bəyəndi və uşaqlar da gördülər yeni kitab və yeni bir qəhrəman.

Slayd 50-51. Vladimirski uzun müddət və əzabla "Ruslan və Lyudmila" şeirindən Lyudmila obrazını axtarırdı. 40 il boyadı. Həmişə bir şeyi bəyənmədim, heç bir şəkildə son versiyanı tapa bilmədim. Nəticədə qərara gəldim ki, hər şeydən əvvəl Lyudmila Puşkinin özünü bəyənməli idi. Rəssam qarşısına Aleksandr Sergeeviçin həyat yoldaşı Natali Qonçarovanın portretini qoydu və ona baxaraq nəhayət eyni Lyudmilanı çəkdi.

Leonid Vladimirski bir çox nağılları təsvir etdi.

Slayd 52. Bu Yu Oleshanın "Üç Şişman Adam" əsəridir.

Slayd 53. M. Fadeeva və A. Smirnovun "Petruşkanın macəraları",

Slayd 54."Məğlub Karabaş" E. Danko,

Slayd 55. J. Rodarinin "Mavi oxun səyahəti",

Slayd 56."Rus Nağılları" və bir çox başqa kitablar.

İndiyə qədər L. Vladimirski haqqında yalnız rəssam kimi danışdıq, amma o da yazıçı olmaq istəyirdi. Vladimirsky, yaramaz taxta oğlan Buratino üçün çox əzizdir və onu dəfələrlə təsvir etmişdi, qolunun altına bir kağız parçası düşən kimi əli təkrar -təkrar uzun burun, ağızdan qulağa, zolaqlı başlıq çıxarır. püskül ... Bu rəsmlərin bütöv bir qovluğu var. Narahat oğlan ondan bezdi. Gözəl bir kitaba girmək istədim və rəssamın özünün dediyi kimi, Buratinodan onun üçün yeni, çox heyrətamiz macəraları haqqında bir nağıl yazmasını istədi.

Slayd 57. Beləliklə, "Buratino xəzinə axtarır" kitabı dünyaya gəldi - əsl uşaq trilleridir. Və sonra rəssam və yazıçı Vladimirski, Buratino'yu digər sevimli xarakteri Qorxu ilə tanış etmək fikri ilə çıxış etdi. Amma bunu necə etmək olar? Belədir.

Slayd 58. Papa Carlo, kuklalar və Artemonu Zümrüd şəhərindəki Sehrli Ölkəyə göndərdiyi bir nağıl. Bütün qəhrəmanlar orada görüşəndə ​​ortaq cəhətlərinin çox olduğu ortaya çıxdı. V yeni nağıl Bu kitabı oxuyaraq və möhtəşəm illüstrasiyalara baxaraq öyrənəcəyiniz bir çox möcüzə baş verdi.

Slayd 59. Leonid Viktoroviçin 87 yaşı var, amma enerjisi və yaradıcı fikirləri ilə doludur. "Buratino xəzinə axtarır" kitabı əsasında cizgi filmi çəkməyi xəyal edir. Ümumrusiya təşkilatçılarından biridir ailə klubu Hazırda fəaliyyətini uğurla inkişaf etdirən "Zümrüd Şəhərin Dostları". Vladimirskinin İnternetdə öz veb saytı var.

Slayd 60. Leonid Viktoroviç Vladimirski - Rusiya Federasiyasının əməkdar incəsənət xadimi, mükafatçısı Ümumrusiya müsabiqəsi uşaq oxucularının "Qızıl Açar" simpatiyası. 2006 -cı ildə sənətçi Buratino ordeni ilə təltif edildi: “Böyük cəbhələrdə göstərilən cəsarət və ağlın varlığına görə. Vətən Müharibəsi, uşaqlıq ideallarına sadiqlik üçün, yaratmaq üçün klassik görünüş Pinokyo və sənət əsərləri uşaqlarda düşüncələrin saflığını tərbiyə etmək, daxili azadlıq və özünə inam. "

Slayd 61. Bu istedadlı insan haqqında hekayə, "Xeyirxahlığın qalib gələcəyini" iddia etdiyi öz ayələri ilə bitə bilər.

Dərsin son hissəsi

Slayd 62. Uşaqlar, xatırlayaq ki, bu gün kitablarınızı təsvir edən hansı yazarlarla görüşdünüz?

- Onlardan hansını heyvan rəssamlarına aid etmək olar və niyə?

- Artıq tanıdığınız hansı yazıçı-rəssama "Rus Disneyi" deyilir və niyə?

- Hansı sənətçi, hamımızın o qədər öyrəşdiyimiz, klassik hesab etdiyimiz Pinokkio obrazını ortaya qoydu?

- Onlardan kim uşaq kitablarının illüstratorları sülaləsinin banisi oldu?

- Təsvir etdiyi o iki nağılın qəhrəmanlarını sevən rəssamın adını çəkin ki, bütün qəhrəmanların görüşüb dostluq edəcəyi bir davamı ilə tanış olmaq üçün yazıçı olmağa qərar verdi. bu yeni nağılın adıdır?).

Slayd 63. Pifa komiksini kim icad etdi və çəkdi?

Slayd 64. Uzun müddət E. Charushin "ov köməkçisi" ni seçdi. Kimləri seçdi?

Slayd 65. Burada mətni olan kartlar var. Bunlar buradan alıntılardır məşhur əsər(müəllif nədir və kimdir?). Və ekranda bu keçidlərin təsvirləri var. Mətni oxuduqdan sonra onu qəhrəmana aid edin. Hər biri haqqında bizə nə deyə bilərsiniz? Kitabda sehrbazlar hansı ardıcıllıqla görünür?

Gingema - pis bir sehrbaz olan Mavi Torpaqdakı Munchkinləri idarə etdi.

Willina yaxşı bir sehrbazdır, Sarı Ölkənin hökmdarıdır.

Bastinda - bənövşəyi bənövşəyi torpağın pis hökmdarı sudan qorxurdu.

Stella, Çəhrayı Sohbetler Diyarının həmişəlik gənc bir növ sehrbazdır.

Biblioqrafiya

1. Vladimirsky L. Xeyirxahlıq qalib gələcək!: Şeirlər // Chitayka. - 2007. - No 2. - s. 21

2. Baba Carlo harada yaşayır?: Sərginin açılışından fotoreportaj // Chitaika. - 2006. - No 11. - s. 4-5.

3. Qorxudun necə göründüyü // Çitayka. - 2006. - No 8. - s. 36-37.

4. Bredixina E. Kitab yaradıcıları: dərsdənkənar oxu, təsviri sənət.

6. Buratinonun neçə yaşı var? Sənətçinin 85 yaşı var. // Murzilka. - 2005. - No 10. - s. 6-7.

7. Kurochkina kitab qrafikası haqqında /. - SPb.: ÇOCUKLUQ -PRESS, 2004. - s. 181-184.

8. Doronova sənət haqqında: orta məktəb uşaqları üçün təhsil və əyani yardım məktəbəqədər yaş/. - M.: Təhsil, 2003.

9. Vladimirsky L. Buratino xəzinə axtarır / L. Vladimirski, müəllifin rəsmləri. - Nazran: "Astrel", 1996. - 120 s.

10. Vladimirski L. Buratino Zümrüd Şəhərdə / L. Vladimirski, müəllifin rəsmləri. - Nazran: "Astrel", 1996. - 120 s.

11. Kitab-dərsdənkənar oxumaq üçün xilaskar: Təlimat ikinci sinif üçün üç illik ibtidai məktəb/ Komp. ... Problem 5. - M.: Yeni məktəb, 1995. - s. 20-22.

12. Valkov evi /,. - M.: Kitab Palatası, 1990. - s. 64.

13. Evgeniya Çaruşinanın heyvanları və quşları: kartpostal dəsti / Ed. mətn
G.P. Grodnensky. - M.: Sovet rəssamı, 1989.

Üçitel nəşriyyatı tərəfindən təqdim olunan material

CD “Kitabxana dərsləri və fəaliyyəti.

Bu gün müasir uşaq kitab illüstratorları haqqında danışmaq istəyirəm. Bu məqalə üçün material hazırlayarkən, müasir rəssamların çox gözəl və keyfiyyətli illüstrasiyalar yaratdıqlarını gördüm, amma əsasən orta və yuxarı məktəb yaşlı uşaqlar üçün. Tez -tez görə bilərsiniz gözəl illüstrasiyalar Andersenin nağıllarına, Lewis Carrollun "Alisa möcüzələr ölkəsində", Hoffmanın nağıllarına.

Təəssüf ki, uşaqlar üçün yaradıcı olan müasir rus rəssamlarını tapa bilmədim. Adlarla bərabər ola biləcəklər - Suteev, Charushin, Tokmakov, Miturich, Konashevich ... Ancaq ümid edək ki, bu müvəqqəti boşluq tezliklə yeni parlaq adlarla doldurulacaq.

İndi sizə milli məktəbin ən yaxşı 7 müasir uşaq illüstratorunu təqdim edirik.

İqor Oleinikov

Bu fövqəladə haldır istedadlı rəssam təkcə uşaq kitablarının illüstratoru kimi deyil, həm də böyük bir karikaturaçı kimi tanınır. "Üçüncü Planetin Sirri", "Xəlifə-Leyla", "Çar Saltan Nağılı" və bir çox digər gözəl cizgi filmlərinin yaradılmasında iştirak etmiş və hər yaşdan izləyiciləri tərəfindən sevilməyi bacarmışdır.

Təəccüblüdür ki, ən parlaq rus uşaq sənətçilərindən birinin peşəkar sənət təhsili yoxdur (öz etirafına görə çox peşman olur). Moskva vilayətinin Lyubertsı şəhərində anadan olub, Kimya Mühəndisliyi İnstitutunu bitirib. Soyuzmultfilm studiyasında bir prodüserin köməkçisi olaraq işə başladı.

İqor Oleinikov müxtəlif animasiya və kitab festivallarının qalibidir. Onun illüstrasiyaları heyrətləndirici və cazibədardır ki, heç bir sənət universitetində oxumadığına inanmaq çətindir.

G.H.Andersenin "İmperator və Bülbül" nağılı. Azbuka-classic nəşriyyatı

Evgeny Antonenkov

Moskva Poliqrafiya İnstitutunu bitirib. Uzun müddət "Rosmen" nəşriyyatı ilə əməkdaşlıq etdi. Yunna Moritz, Korney Chukovsky, Boris Zakhoder, Alan Milne, Sergey Kozlov və digər müəlliflərin kitabları da daxil olmaqla bir çox kitab təsvir edilmişdir.

"Bibigon", K. Çukovski

"Bibigon", K. Çukovski

"Limon Malinoviç Kompres", Junna Moritz

"Balaca Muck", V. Gauf

Vladislav Erko

Yəqin ki, bir çox analar bu sənətkarın gözəl illüstrasiyalarına bələddirlər. Xəyalım həmişə Vladislav Erkonun çəkdiyi "Qar Kraliçası" idi. Sənətçi Kiyevdə anadan olub və yaşayır, Ukraynanın məşhur "A-ba-ba-ga-la-ma-ga" nəşriyyatı ilə uzun müddətdir uğurla əməkdaşlıq edir.

Erkonun illüstrasiyalı "Qar Kraliçası" kitabı 2006 -cı ildə ABŞ -ın ən yaxşı uşaq kitabı olaraq tanındı və Andersen Vəqfi medalına layiq görüldü.

Evgeniya Gapchinskaya

Əsəri bir çox valideynlərin tanınmasını qazanan tanınmış uşaq illüstratoru. Evgeniya 1964 -cü ildə Xarkovda anadan olub və orada təhsil alıb. İndi Kiyevdə yaşayır və Kiyev "A-ba-ba-ha-la-ma-ga" nəşriyyatı ilə əməkdaşlıq edir.

Qalina Zinko

Puşkin, Aksakov, Ç. Perrot, G. H. Andersenin nağılları da daxil olmaqla bir çox uşaq kitabını təsvir edən ukraynalı rəssam. Galina Zinko, Ağıllı nəşriyyatı ilə uzun müddətdir uğurla əməkdaşlıq edir, buna görə də bir çox müasir valideynlər romantik və toxunan üslubu ilə tanışdırlar.

"Göyərçin hekayəsi", A. Borovetskaya

"Barakhta Körfəzindən Bloshkins və Fry", A. Nikolskaya

"Barakhta Körfəzindən Bloshkins və Fry", A. Nikolskaya

Anton Lomaev

1971 -ci ildə Vitebsk şəhərindən dünyaya gəldi (dünyaya Şagall və Maleviç verdi). Sankt -Peterburqdakı Rəssamlıq Akademiyasında (Repin İnstitutu) oxudu, orada yaşadı və işləyir, bir sıra rus nəşriyyatları ilə uğurla əməkdaşlıq edir. Rəssamlar İttifaqının üzvüdür.

Anton Lomaev, uşaq nağılları üçün canlı məcazi illüstrasiyaları ilə tanınır. Sevimlilərim arasında - sehrli illüstrasiyalar Balaca Su Pərisi və digər Andersenin nağıllarına.

Rəssam Anton Lomaev. "Balaca Su Pərisi" nağılı

Uşaq kitablarının illüstratorları. Ən çox sevilən şəkillərin müəllifləri kimlərdir

Kitabın nə faydası var, deyə Alice düşündü
- şəkillər və ya söhbətlər yoxdursa?
"Alisin möcüzələr ölkəsindəki macəraları"

Təəccüblüdür ki, Rusiyadakı uşaq illüstrasiyaları (SSRİ)
var dəqiq il doğum - 1925. Bu il
Leninqradda uşaq ədəbiyyatı şöbəsi yaradıldı
dövlət nəşriyyatı (GIZ). Bu kitabdan əvvəl
xüsusi olaraq uşaqlar üçün illüstrasiyalarla nəşr edilməmişdir.

Uşaqlıqdan və uşaqlarımızın yaddaşında qalan ən sevimli, gözəl illüstrasiyaların müəllifləri kimlərdir?
Öyrənin, xatırlayın, fikirlərinizi bölüşün.
Məqalə, indiki uşaqların valideynlərinin hekayələrindən və onlayn kitab mağazalarının saytlarında olan kitabların nəzərdən keçirilməsindən istifadə olunmaqla yazılmışdır.

Vladimir Qriqoryeviç Suteev(1903-1993, Moskva) - uşaq yazıçısı, illüstrator və animasiya rejissoru. Onun mehriban, gülməli şəkilləri cizgi filminə bənzəyir. Suteevin rəsmləri bir çox nağılın şah əsərlərinə çevrildi.
Beləliklə, məsələn, bütün valideynlər Korney Chukovskinin əsərlərini lazımlı klassiklər hesab etmir və çoxu onlardan əsərlərini istedadlı hesab etmir. Ancaq Vladimir Suteevin təsvir etdiyi Çukovskinin nağıllarını əlimdə tutub uşaqlara oxumaq istəyirəm.

Boris Aleksandroviç Dexterev(1908-1993, Kaluga, Moskva) - Xalq rəssamı, sovet qrafik rəssamı ("Dekhterev Məktəbi" nin ölkənin kitab qrafikasının inkişafını təyin etdiyi güman edilir), illüstrator. Əsasən texnologiya sahəsində çalışdı qələm rəsm və suluboya. Dekhterevin yaxşı köhnə təsvirləri bütöv bir dövr uşaq illüstrasiya tarixində bir çox rəssam Boris Aleksandroviçi müəllimi adlandırır.

Dexterev Aleksandr Sergeeviç Puşkin, Vasili Jukovski, Çarlz Perrault, Hans Kristian Andersenin uşaq nağıllarını təsvir etmişdir. Həm də digər rus yazıçılarının və dünya klassiklərinin əsərləri, məsələn, Mixail Lermontov, İvan Turgenev, Uilyam Şekspir.

Nikolay Aleksandroviç Ustinov(1937, Moskva), Dekhterev müəllimi idi və bir çox müasir illüstratorlar artıq Ustinovu öz müəllimləri hesab edirlər.

Nikolay Ustinov - Xalq artisti, Illustrator. Onun illüstrasiyaları ilə nağıllar təkcə Rusiyada (SSRİ) deyil, Yaponiya, Almaniya, Koreya və digər ölkələrdə də nəşr olunmuşdur. Təxminən üç yüz əsər təsvir edilmişdir məşhur rəssam nəşriyyatlar üçün: "Uşaq ədəbiyyatı", "Malış", "RSFSR rəssamı", Tula, Voronej, Sankt -Peterburq və başqalarının nəşriyyatları. Murzilka jurnalında işləyib.
Uşaqlar üçün ən çox sevilən rus xalq nağılları üçün Ustinovun illüstrasiyalarıdır: Üç Ayı, Maşa və Ayı, Kiçik Tülkü Bacı, Qurbağa Şahzadəsi, Qaz-Qu quşları və bir çoxları.

Yuri Alekseevich Vasnetsov(1900-1973, Vyatka, Leninqrad) - Xalq artisti və İllüstrator. Xalq mahnıları, uşaq bağçaları və zarafatlar üçün çəkdiyi şəkilləri bütün uşaqlar bəyənir (Ladushki, Rainbow-arc). Xalq nağıllarını, Lev Tolstoy, Peter Ershov, Samuil Marshak, Vitali Bianki və digər rus ədəbiyyatının klassiklərinin nağıllarını təsvir etdi.

Yuri Vasnetsovun illüstrasiyalı uşaq kitabları alarkən, rəsmlərin aydın və orta dərəcədə parlaq olmasına diqqət yetirin. Adından istifadə edərək məşhur rəssam, v son vaxtlar tez -tez qeyri -səlis təsvirlər və ya qeyri -təbii parlaqlıq və kontrastlı kitablar nəşr edir və bu uşaqların gözləri üçün çox yaxşı deyil.

Leonid Viktoroviç Vladimirski(1920 -ci ildə anadan olub, Moskva) - Rus qrafik rəssamı və Buratino A.N.Tolstoy haqqında və A.M.Volkovun Zümrüd şəhəri haqqında kitabların ən populyar illüstratoru, bunun sayəsində Rusiyada və ölkələrdə geniş tanındı. keçmiş SSRİ... Sulu boya ilə boyadım. Bir çoxları Volkovun əsərləri üçün klassik kimi tanıdıqları Vladimirskinin illüstrasiyalarıdır. Yaxşı, Pinocchio, bir neçə nəsil uşağın onu tanıdığı və sevdiyi formada, şübhəsiz ki, ləyaqətidir.

Viktor Aleksandroviç Çijikov(1935 -ci il təvəllüdlü, Moskva) - Rusiyanın xalq artisti, 1980 -ci ildə Moskvada keçirilən Yay Olimpiya Oyunlarının maskotu olan ayı balası Mişka obrazının müəllifidir. Uzun illər "Dünyada" jurnalı üçün çəkdiyi "Krokodil", "Vesyolye Kartinki", "Murzilka" jurnalının illüstratoru.
Çijikov Sergey Mixalkov, Nikolay Nosov (məktəbdə və evdə Vitya Maleev), İrina Tokmakova (Alya, Klyaksich və "A" hərfi), Alexander Volkov (Zümrüd şəhərinin sehrbazı) əsərlərini, Andrey Usaçevin şeirlərini, Korney Chukovsky və Agnia Barto və digər kitablar ...

Ədalət naminə qeyd etmək lazımdır ki, Çijikovun illüstrasiyaları olduqca spesifik və karikaturalıdır. Buna görə də, alternativ olarsa, bütün valideynlər onun illüstrasiyaları ilə kitab almağa üstünlük vermirlər. Məsələn, "Zümrüd Şəhərin Sihirbazı" kitablarına illüstrasiyalarla çoxları üstünlük verir Leonid Vladimirski.

Nikolay Ernestoviç Radlov(1889-1942, Sankt -Peterburq) - Rus rəssamı, sənətşünas, müəllim. Uşaq kitablarının illüstratoru: Agniya Barto, Samuil Marshak, Sergey Mixalkov, Alexander Volkov. Radlov uşaqlar üçün rəsm çəkməyə can atırdı. Onun çoxu məşhur kitab- Uşaqlar üçün komikslər "Şəkillərdəki hekayələr". Bu, heyvanlar və quşlar haqqında gülməli hekayələr olan bir albom kitabıdır. İllər keçdi, amma kolleksiya hələ də çox populyardır. Şəkillərdəki hekayələr təkcə Rusiyada deyil, digər ölkələrdə də dəfələrlə yenidən çap olunmuşdur. Aktivdir beynəlxalq yarış 1938 -ci ildə Amerikada uşaq kitabı olan kitab ikinci mükafata layiq görüldü.

Aleksey Mixayloviç Laptev(1905-1965, Moskva) - qrafik rəssam, kitab illüstratoru, şair. Rəssamın əsərləri bir çox regional muzeylərdə, habelə Rusiyadakı və xaricdəki şəxsi kolleksiyalardadır. Nikolay Nosovun "Dunno və Dostlarının Macəraları", İvan Krılovun "Əfsanələri", "Gülməli şəkillər" jurnalı. Şeirləri və şəkilləri olan "Peak, Pak, Pok" kitabı heç bir nəsil uşaq və valideynlər tərəfindən çox sevilmir (Briff, acgöz bir ayı, Chernysh və Ryzhik tayları, əlli dovşan və başqaları)

İvan Yakovleviç Bilibin(1876-1942, Leninqrad) - Rus rəssamı, kitab illüstratoru və teatr dizayneri. Bilibin, Alexander Sergeevich Pushkin də daxil olmaqla çox sayda nağıl təsvir etdi. Öz üslubunu inkişaf etdirdi - "Bilibinsky" - Köhnə Rus ənənələrini nəzərə alaraq qrafik bir təqdimat xalq sənəti diqqətlə izlənilmiş və detallı naxışlı kontur rəsm akvarel ilə boyanmışdır. Bilibinin tərzi populyarlaşdı və təqlid olunmağa başladı.

Nağıllar, dastanlar, obrazlar qədim Rusiyaçünki çoxları Bilibinin təsvirləri ilə çoxdan ayrılmaz şəkildə bağlıdır.

Vladimir Mixayloviç Konaşeviç(1888-1963, Novocherkassk, Leninqrad) - Rus rəssamı, qrafik rəssamı, illüstrator. Təsadüfən uşaq kitablarını təsvir etməyə başladım. 1918 -ci ildə qızı üç yaşında idi. Konaşeviç əlifbanın hər hərfi üçün onun üçün şəkillər çəkdi. Tanışlarımdan biri bu rəsmləri gördü, bəyəndi. V. M. Konaşeviçin ilk kitabı olan ABC in Pictures belə çap olundu. O vaxtdan bəri rəssam uşaq kitablarının illüstratoru oldu.
1930 -cu illərdən bəri uşaq ədəbiyyatını təsvir etmək onun həyatının əsas işinə çevrildi. Konaşeviç də təsvir etdi böyüklər ədəbiyyatı, rəssamlıqla məşğul idi, şəkillərini ən çox sevdiyi xüsusi texnikada - Çin kağızına mürəkkəb və ya suluboya ilə boyayırdı.

Vladimir Konaşeviçin əsas əsərləri:
- müxtəlif xalqların nağıllarının və mahnılarının illüstrasiyası, bəziləri bir neçə dəfə təsvir edilmişdir;
- G.K. nağılları Andersen, Grimm və Charles Perrault qardaşları;
- V. İ.Dahlın "Qoca-İllik";
- Korney Çukovski və Samuil Marşakın əsərləri.
Rəssamın son işi Aleksandr Puşkinin bütün nağıllarını təsvir etmək idi.

Anatoli Mixayloviç Savçenko(1924-2011, Novocherkassk, Moskva) - karikaturaçı və uşaq kitablarının illüstratoru. Anatoli Savçenko "Kid and Carlson" və "Carlson Geri Döndü" cizgi filminin bədii rəhbəri və Lindgren Astrid kitablarının illüstrasiyalarının müəllifi idi. Ən məşhur cizgi filmi birbaşa iştirakı ilə işləyir: Moidodyr, Murzilka, Petya və Qırmızı papaq macəraları, Uzaq Krallıqdakı Vovka, Şelkunçik, Fly-Tsokotukha, Kesha tutuquşu və başqaları.
Uşaqlar Savchenkonun kitablardan aldığı illüstrasiyalarla tanışdırlar: Vladimir Orlovun "Donuz inciyir", Tatyana Alexandrovanın "Kiçik evdar qadın Kuzya", Gennadi Tsyferovun "Kiçiklər üçün nağıllar", Preisler Otfridin "Kiçik Baba Yaga" kitabları. cizgi filmlərinə bənzər əsərləri olan kitablar kimi.

Oleq Vladimiroviç Vasiliev(1931 -ci ildə anadan olub, Moskva). Əsərləri Rusiya və ABŞ -dakı bir çox sənət muzeyinin kolleksiyasındadır. əyalətdə Tretyakov Qalereyası Moskvada. 60 -cı illərdən bəri, otuz ildən çoxdur ki, Erik Vladimiroviç Bulatovla (1933 -cü il təvəllüdlü, Sverdlovsk, Moskva) əməkdaşlıq edərək uşaq kitabları hazırlayır.
Çarlz Perrault və Hans Andersenin nağılları, Valentin Berestovun şeirləri və Gennadi Tsyferovun nağılları üçün rəssamların ən məşhur illüstrasiyaları.

Boris A. Diodorov(1934 -cü ildə anadan olub, Moskva) - Xalq artisti. Ən çox bəyənilən texnika rəngləmədir. Bir çox rus əsərləri üçün illüstrasiyaların müəllifidir xarici klassiklər... Ən məşhurları nağıllar üçün etdiyi illüstrasiyalardır:

- Jan Ekholm "Tutta Karlsson İlk və Yalnız, On dördüncü Lüdviq və Digərləri";
- Selma Lagerlef “Nielsin inanılmaz səyahəti vəhşi qazlar»;
- Sergey Aksakov "Qırmızı çiçək";
- Hans Kristian Andersenin əsərləri.

Diodorov 300 -dən çox kitabı təsvir etmişdir. Əsərləri ABŞ, Fransa, İspaniya, Finlandiya, Yaponiya, Cənubi Koreya və digər ölkələr. "Uşaq ədəbiyyatı" nəşriyyatında baş rəssam işləyib.

Evgeny İvanoviç Charushin(1901-1965, Vyatka, Leninqrad) - qrafik rəssam, heykəltəraş, nasir və uşaq heyvan yazıçısı. İllüstrasiyaların çoxu, bir az yumorla, pulsuz bir suluboya boyama üsulu ilə icra edilir. Uşaqlar kimi, hətta körpələr də. "Tomka haqqında", "Volçişko və başqaları", "Nikita və dostları" və bir çox digər hekayələri üçün çəkdiyi heyvan təsvirləri ilə tanınır. Digər müəllifləri də təsvir etdi: Chukovsky, Prishvin, Bianki. İllüstrasiyaları olan ən məşhur kitab Samuil Yakovleviç Marşakın "Qəfəsdəki Uşaqlar" dır.

Evgeniy Mixayloviç Raçev(1906-1997, Tomsk) - heyvan rəssamı, qrafik rəssamı, illüstrator. Əsasən rus xalq nağıllarını, rus ədəbiyyatı klassiklərinin nağıllarını və nağıllarını təsvir edir. Əsasən baş qəhrəmanları heyvan olan əsərləri təsvir etdi: heyvanlar haqqında rus nağılları, nağıllar.

İvan Maksimoviç Semyonov(1906-1982, Rostov-na-Donu, Moskva)-xalq rəssamı, qrafik rəssamı, karikaturaçı. Semenov qəzetlərdə işləyirdi " TVNZ», « Pioner həqiqəti"," Smena "," Timsah "jurnalları və s. Hələ 1956 -cı ildə onun təşəbbüsü ilə SSRİ -də gənc uşaqlar üçün ilk komik jurnal Vesyolye Kartinki yaradıldı.
Ən məşhur illüstrasiyaları: Nikolay Nosovun Kolya və Mişka haqqında hekayələrinə (Xəyalpərəstlər, Yaşayan papaq və başqaları) və rəsmlər "Bobik Barbos'u ziyarət edir".

Uşaq kitablarının ən məşhur müasir rus illüstratorlarının adları:

- Vyaçeslav Mixayloviç Nazaruk(1941 -ci il təvəllüdlü, Moskva) - onlarla istehsalçı dizayneri cizgi filmləri: Balaca Rakun, Leopold Pişiyin Sərgüzəştləri, Mamut üçün Ana, Bazhovun nağılları və eyni adlı kitabların illüstratoru.

- Nadejda Bugoslavskaya(məqalənin müəllifi bioqrafik məlumat tapmadı) - bir çox uşaq kitabları üçün gözəl gözəl illüstrasiyaların müəllifi: Ana qazın şeirləri və mahnıları, Boris Zaxoderin şeirləri, Sergey Mixalkovun əsərləri, Daniil Xarmsın əsərləri, Mixail Zoşçenkonun hekayələri , “Pippi Uzun corab»Astrid Lindgren və başqaları.

- İqor Egunov (məqalənin müəllifi bioqrafik məlumat tapmadı) - müasir bir rəssam, kitablar üçün parlaq, yaxşı çəkilmiş illüstrasiyaların müəllifi: Rudolf Raspenin "Baron Munchausen macəraları", Pyotrun "Kiçik kamburlu at". Ershov, Grimm və Hoffmann Qardaşlarının nağılları, Rus qəhrəmanları haqqında nağıllar

- Evgeny Antonenkov(1956 -cı il təvəllüdlü, Moskva) - illüstrator, ən sevdiyi texnika akvarel, qələm və kağız, qarışıq texnikadır. Təsvirlər müasir, qeyri -adi və digərləri arasında önə çıxır. Bəziləri onlara laqeydliklə baxır, bəziləri isə ilk baxışdan komik şəkillərə aşiq olur.
Ən çox məşhur illüstrasiyalar: Winnie the Pooh (Alan Alexander Milne) haqqında nağıllara, "Rus uşaq nağılları" na, Samuil Marshak, Korney Chukovsky, Gianni Rodari, Yunna Moritzin şeir və nağıllarına. Antonenkov tərəfindən təsvir olunan Vladimir Levinin "Axmaq At" (İngilis köhnə xalq balladaları), 2011 -ci ilin ən populyar kitablarından biridir.
Evgeny Antonenkov Almaniya, Fransa, Belçika, ABŞ, Koreya, Yaponiya nəşriyyatları ilə əməkdaşlıq edir, nüfuzlu beynəlxalq sərgilərin daimi iştirakçısı, müsabiqə laureatıdır " Ağ qarğa”(Bolonya, 2004),“ İlin kitabı ”diplomunun sahibi (2008).

- İqor Yulieviç Oleinikov (anadan 1953, Moskva) - animator, əsasən əllə çəkilmiş animasiya, kitab illüstratoru ilə məşğul olur. Təəccüblüdür ki, belə bir istedadlı müasir rəssamın xüsusi sənət təhsili yoxdur.
Animasiyada İqor Oleinikov "Üçüncü Planetin Sirri", "Çar Saltanın Nağılı", "Sherlock Holmes və Mən" və digər filmləri ilə tanınır. "Tramvay", "Susam Küçəsi" uşaq jurnalları ilə işləyib. Gecəniz xeyrə, uşaqlar! " və qeyriləri.
İqor Oleinikov Kanada, ABŞ, Belçika, İsveçrə, İtaliya, Koreya, Tayvan və Yaponiyada nəşriyyatlarla əməkdaşlıq edir, nüfuzlu kitablarda iştirak edir. beynəlxalq sərgilər.
Rəssamın kitablar üçün ən məşhur illüstrasiyaları: John Tolkien tərəfindən "Hobbit və ya Orada və Yenə", Erich Raspe tərəfindən "Baron Munchausen'in Macəraları", Keith DiCamillo tərəfindən "Despereaux Mouse Macəraları", James tərəfindən "Peter Pan" Barri. Oleinikovun illüstrasiyalı son kitabları: Daniil Kharms, Joseph Brodsky, Andrey Usachev şeirləri.
A m Sizi illüstratorlarla tanış etmək, uşaqlığımızı xatırlamaq və gənc valideynlərə tövsiyə etmək istəmirdim.

(mətn) Anna Agrova

Sizi də maraqlandıracaq:

E.M. Rachev. Rus nağılları üçün illüstrasiyalar

Cəsarətli pişiklər. Rəssam Alexander Zavaliy

Sənətçi Varvara Boldina

Kitabın nə faydası var, deyə Alice düşündü
- şəkillər və ya söhbətlər yoxdursa?
"Alisin möcüzələr ölkəsindəki macəraları"

Təəccüblüdür ki, Rusiyadakı uşaq illüstrasiyaları (SSRİ)
dəqiq doğum ili var - 1925. Bu il
Leninqradda uşaq ədəbiyyatı şöbəsi yaradıldı
dövlət nəşriyyatı (GIZ). Bu kitabdan əvvəl
xüsusi olaraq uşaqlar üçün illüstrasiyalarla nəşr edilməmişdir.

Uşaqlıqdan və uşaqlarımızın yaddaşında qalan ən sevimli, gözəl illüstrasiyaların müəllifləri kimlərdir?
Öyrənin, xatırlayın, fikirlərinizi bölüşün.
Məqalə, indiki uşaqların valideynlərinin hekayələrindən və onlayn kitab mağazalarının saytlarında olan kitabların nəzərdən keçirilməsindən istifadə olunmaqla yazılmışdır.

Vladimir Qriqoryeviç Suteev(1903-1993, Moskva) - uşaq yazıçısı, illüstrator və animasiya rejissoru. Onun mehriban, gülməli şəkilləri cizgi filminə bənzəyir. Suteevin rəsmləri bir çox nağılın şah əsərlərinə çevrildi.
Məsələn, bütün valideynlər Korney Çukovskinin əsərlərini lazımi klassik hesab etmirlər və əksəriyyəti onun əsərlərini istedadlı hesab etmirlər. Ancaq Vladimir Suteevin təsvir etdiyi Çukovskinin nağıllarını əlimdə tutub uşaqlara oxumaq istəyirəm.

Boris Aleksandroviç Dexterev(1908-1993, Kaluga, Moskva) - Xalq rəssamı, sovet qrafik rəssamı ("Dekhterev Məktəbi" nin ölkənin kitab qrafikasının inkişafını təyin etdiyi güman edilir), illüstrator. Əsasən qələm və akvarel rəsm texnikasında çalışdı. Dekhterevin yaxşı köhnə illüstrasiyaları uşaq illüstrasiyası tarixində bütöv bir dövrdür, bir çox rəssam Boris Aleksandroviçi müəllimi adlandırır.

Dexterev Aleksandr Sergeeviç Puşkin, Vasili Jukovski, Çarlz Perrault, Hans Kristian Andersenin uşaq nağıllarını təsvir etmişdir. Həm də digər rus yazıçılarının və dünya klassiklərinin əsərləri, məsələn, Mixail Lermontov, İvan Turgenev, Uilyam Şekspir.

Nikolay Aleksandroviç Ustinov(1937, Moskva), Dekhterev müəllimi idi və bir çox müasir illüstratorlar artıq Ustinovu öz müəllimləri hesab edirlər.

Nikolay Ustinov - Xalq artisti, Illustrator. Onun illüstrasiyaları ilə nağıllar təkcə Rusiyada (SSRİ) deyil, Yaponiya, Almaniya, Koreya və digər ölkələrdə də nəşr olunmuşdur. Təxminən üç yüz əsəri məşhur rəssam nəşriyyatlar üçün təsvir etdi: "Uşaq ədəbiyyatı", "Körpə", "RSFSR rəssamı", Tula, Voronej, Sankt -Peterburq və digər nəşriyyatlar. Murzilka jurnalında işləyib.
Uşaqlar üçün ən çox sevilən rus xalq nağılları üçün Ustinovun illüstrasiyalarıdır: Üç Ayı, Maşa və Ayı, Kiçik Tülkü Bacı, Qurbağa Şahzadəsi, Qaz-Qu quşları və bir çoxları.

Yuri Alekseevich Vasnetsov(1900-1973, Vyatka, Leninqrad) - Xalq artisti və İllüstrator. Xalq mahnıları, uşaq bağçaları və zarafatlar üçün çəkdiyi şəkilləri bütün uşaqlar bəyənir (Ladushki, Rainbow-arc). Xalq nağıllarını, Lev Tolstoy, Peter Ershov, Samuil Marshak, Vitali Bianki və digər rus ədəbiyyatının klassiklərinin nağıllarını təsvir etdi.

Yuri Vasnetsovun illüstrasiyalı uşaq kitabları alarkən, rəsmlərin aydın və orta dərəcədə parlaq olmasına diqqət yetirin. Məşhur bir rəssamın adını istifadə edərək, son zamanlar qeyri -səlis təsvirləri olan və ya qeyri -təbii parlaqlıq və kontrastlı kitablar nəşr edirlər və bu uşaqların gözləri üçün çox da yaxşı deyil.

Leonid Viktoroviç Vladimirski(1920 -ci ildə anadan olub, Moskva) - Rus qrafik rəssamı və Buratino A.N.Tolstoy haqqında və A.M.Volkovun Zümrüd şəhəri haqqında kitabların ən məşhur illüstratoru, bunun sayəsində Rusiyada və keçmiş SSRİ ölkələrində geniş tanınmışdır. Sulu boya ilə boyadım. Bir çoxları Volkovun əsərləri üçün klassik kimi tanıdıqları Vladimirskinin illüstrasiyalarıdır. Yaxşı, Pinocchio, bir neçə nəsil uşağın onu tanıdığı və sevdiyi formada, şübhəsiz ki, ləyaqətidir.

Viktor Aleksandroviç Çijikov(1935 -ci il təvəllüdlü, Moskva) - Rusiyanın xalq artisti, 1980 -ci ildə Moskvada keçirilən Yay Olimpiya Oyunlarının maskotu olan ayı balası Mişka obrazının müəllifidir. Uzun illər "Dünyada" jurnalı üçün çəkdiyi "Krokodil", "Vesyolye Kartinki", "Murzilka" jurnalının illüstratoru.
Çijikov Sergey Mixalkov, Nikolay Nosov (məktəbdə və evdə Vitya Maleev), İrina Tokmakova (Alya, Klyaksich və "A" hərfi), Alexander Volkov (Zümrüd şəhərinin sehrbazı) əsərlərini, Andrey Usaçevin şeirlərini, Korney Chukovsky və Agnia Barto və digər kitablar ...

Ədalət naminə qeyd etmək lazımdır ki, Çijikovun illüstrasiyaları olduqca spesifik və karikaturalıdır. Buna görə də, alternativ olarsa, bütün valideynlər onun illüstrasiyaları ilə kitab almağa üstünlük vermirlər. Məsələn, bir çox insanlar Leonid Vladimirskinin təsvirləri olan "Zümrüd Şəhərin Sihirbazı" kitablarına üstünlük verirlər.

Nikolay Ernestoviç Radlov(1889-1942, Sankt -Peterburq) - Rus rəssamı, sənətşünas, müəllim. Uşaq kitablarının illüstratoru: Agniya Barto, Samuil Marshak, Sergey Mixalkov, Alexander Volkov. Radlov uşaqlar üçün rəsm çəkməyə can atırdı. Ən məşhur kitabı körpələr üçün şəkillərdəki hekayələrdir. Bu, heyvanlar və quşlar haqqında gülməli hekayələr olan bir albom kitabıdır. İllər keçdi, amma kolleksiya hələ də çox populyardır. Şəkillərdəki hekayələr təkcə Rusiyada deyil, digər ölkələrdə də dəfələrlə yenidən çap olunmuşdur. Kitab 1938 -ci ildə Amerikada keçirilən beynəlxalq uşaq kitabı yarışmasında ikinci mükafatı qazandı.

Aleksey Mixayloviç Laptev(1905-1965, Moskva) - qrafik rəssam, kitab illüstratoru, şair. Rəssamın əsərləri bir çox regional muzeylərdə, habelə Rusiyadakı və xaricdəki şəxsi kolleksiyalardadır. Nikolay Nosovun "Dunno və Dostlarının Macəraları", İvan Krılovun "Əfsanələri", "Gülməli şəkillər" jurnalı. Şeirləri və şəkilləri olan "Peak, Pak, Pok" kitabı heç bir nəsil uşaq və valideynlər tərəfindən çox sevilmir (Briff, acgöz bir ayı, Chernysh və Ryzhik tayları, əlli dovşan və başqaları)

İvan Yakovleviç Bilibin(1876-1942, Leninqrad) - Rus rəssamı, kitab illüstratoru və teatr dizayneri. Bilibin, Alexander Sergeevich Pushkin də daxil olmaqla çox sayda nağıl təsvir etdi. Öz üslubunu hazırladı - "Bilibinsky" - qədim rus və xalq sənəti ənənələrini nəzərə alaraq, sulu boya ilə rənglənmiş, diqqətlə izlənilmiş və detallı naxışlı kontur rəsmini hazırladı. Bilibinin tərzi populyarlaşdı və təqlid olunmağa başladı.

Bir çoxları üçün nağıllar, dastanlar, qədim Rusiyanın görüntüləri uzun müddət Bilibinin illüstrasiyaları ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır.

Vladimir Mixayloviç Konaşeviç(1888-1963, Novocherkassk, Leninqrad) - Rus rəssamı, qrafik rəssamı, illüstrator. Təsadüfən uşaq kitablarını təsvir etməyə başladım. 1918 -ci ildə qızı üç yaşında idi. Konaşeviç əlifbanın hər hərfi üçün onun üçün şəkillər çəkdi. Tanışlarımdan biri bu rəsmləri gördü, bəyəndi. V. M. Konaşeviçin ilk kitabı olan ABC in Pictures belə çap olundu. O vaxtdan bəri rəssam uşaq kitablarının illüstratoru oldu.
1930 -cu illərdən bəri uşaq ədəbiyyatını təsvir etmək onun həyatının əsas işinə çevrildi. Konaşeviç həm də böyüklər ədəbiyyatını təsvir etdi, rəsmlə məşğul oldu, şəkillərini bəyəndiyi xüsusi bir texnikada - Çin kağızına mürəkkəb və ya suluboya ilə çəkdi.

Vladimir Konaşeviçin əsas əsərləri:
- müxtəlif xalqların nağıllarının və mahnılarının illüstrasiyası, bəziləri bir neçə dəfə təsvir edilmişdir;
- G.K. nağılları Andersen, Grimm və Charles Perrault qardaşları;
- V. İ.Dahlın "Qoca-İllik";
- Korney Çukovski və Samuil Marşakın əsərləri.
Rəssamın son işi Aleksandr Puşkinin bütün nağıllarını təsvir etmək idi.

Anatoli Mixayloviç Savçenko(1924-2011, Novocherkassk, Moskva) - karikaturaçı və uşaq kitablarının illüstratoru. Anatoli Savçenko "Kid and Carlson" və "Carlson Geri Döndü" cizgi filminin bədii rəhbəri və Lindgren Astrid kitablarının illüstrasiyalarının müəllifi idi. Ən məşhur cizgi filmi birbaşa iştirakı ilə işləyir: Moidodyr, Murzilka, Petya və Qırmızı papaq macəraları, Uzaq Krallıqdakı Vovka, Şelkunçik, Fly-Tsokotukha, Kesha tutuquşu və başqaları.
Uşaqlar Savchenkonun kitablardan aldığı illüstrasiyalarla tanışdırlar: Vladimir Orlovun "Donuz inciyir", Tatyana Alexandrovanın "Kiçik evdar qadın Kuzya", Gennadi Tsyferovun "Kiçiklər üçün nağıllar", Preisler Otfridin "Kiçik Baba Yaga" kitabları. cizgi filmlərinə bənzər əsərləri olan kitablar kimi.

Oleq Vladimiroviç Vasiliev(1931 -ci ildə anadan olub, Moskva). Əsərləri Rusiya və ABŞ -dakı bir çox sənət muzeyinin kolleksiyasındadır. Moskvadakı Dövlət Tretyakov Qalereyasında. 60 -cı illərdən bəri, otuz ildən çoxdur ki, uşaq kitabları ilə əməkdaşlıq edərək dizayn edir Eric Vladimiroviç Bulatov(1933 -cü ildə anadan olub, Sverdlovsk, Moskva).
Çarlz Perrault və Hans Andersenin nağılları, Valentin Berestovun şeirləri və Gennadi Tsyferovun nağılları üçün rəssamların ən məşhur illüstrasiyaları.

Boris A. Diodorov(1934 -cü ildə anadan olub, Moskva) - Xalq artisti. Ən çox bəyənilən texnika rəngləmədir. Rus və xarici klassiklərin bir çox əsərləri üçün illüstrasiyaların müəllifidir. Ən məşhurları nağıllar üçün etdiyi illüstrasiyalardır:

Jan Ekholm "Tutta Karlsson İlk və Yalnız, On dördüncü Lüdviq və Digərləri";
- Selma Lagerlef, Nielsin vəhşi qazlarla möhtəşəm səyahəti;
- Sergey Aksakov "Qırmızı çiçək";
- Hans Kristian Andersenin əsərləri.

Diodorov 300 -dən çox kitabı təsvir etmişdir. Əsərləri ABŞ, Fransa, İspaniya, Finlandiya, Yaponiya, Cənubi Koreya və digər ölkələrdə nəşr olunmuşdur. "Uşaq ədəbiyyatı" nəşriyyatında baş rəssam işləyib.

Evgeny İvanoviç Charushin(1901-1965, Vyatka, Leninqrad) - qrafik rəssam, heykəltəraş, nasir və uşaq heyvan yazıçısı. İllüstrasiyaların çoxu, bir az yumorla, pulsuz bir suluboya boyama üsulu ilə icra edilir. Uşaqlar kimi, hətta körpələr də. "Tomka haqqında", "Volçişko və başqaları", "Nikita və dostları" və bir çox digər hekayələri üçün çəkdiyi heyvan təsvirləri ilə tanınır. Digər müəllifləri də təsvir etdi: Chukovsky, Prishvin, Bianki. İllüstrasiyaları olan ən məşhur kitab Samuil Yakovleviç Marşakın "Qəfəsdəki Uşaqlar" dır.

Evgeniy Mixayloviç Raçev(1906-1997, Tomsk) - heyvan rəssamı, qrafik rəssamı, illüstrator. Əsasən rus xalq nağıllarını, rus ədəbiyyatı klassiklərinin nağıllarını və nağıllarını təsvir edir. Əsasən baş qəhrəmanları heyvan olan əsərləri təsvir etdi: heyvanlar haqqında rus nağılları, nağıllar.

İvan Maksimoviç Semyonov(1906-1982, Rostov-na-Donu, Moskva)-xalq rəssamı, qrafik rəssamı, karikaturaçı. Semenov Komsomolskaya Pravda, Pionerskaya Pravda, Smena, Krokodil və digər qəzetlərdə çalışdı. Hələ 1956 -cı ildə onun təşəbbüsü ilə SSRİ -də gənc uşaqlar üçün ilk komik jurnal Vesyolye Kartinki yaradıldı.
Ən məşhur illüstrasiyaları: Nikolay Nosovun Kolya və Mişka ilə bağlı hekayələrinə (Xəyalpərəstlər, Zhivaya Şapka və başqaları) və "Bobik Barbos ziyarət edir" rəsmlərinə.

Uşaq kitablarının ən məşhur müasir rus illüstratorlarının adları:

- Vyaçeslav Mixayloviç Nazaruk(1941 -ci il təvəllüdlü, Moskva) - onlarla cizgi filminin prodüseri: Little Raccoon, The Leopold of the Cat, Mamut üçün Ana, Bazhovun nağılları və eyni adlı kitabların illüstratoru.

- Nadejda Bugoslavskaya(məqalənin müəllifi bioqrafik məlumat tapmadı) - bir çox uşaq kitabları üçün gözəl gözəl illüstrasiyaların müəllifi: Ana qazın şeirləri və mahnıları, Boris Zaxoderin şeirləri, Sergey Mixalkovun əsərləri, Daniil Xarmsın əsərləri, Mixail Zoşçenkonun hekayələri , Astrid Lindgren və başqalarının "Pippi Longstocking".

- İqor Egunov(məqalənin müəllifi bioqrafik məlumat tapmadı) - müasir bir rəssam, kitablar üçün parlaq, yaxşı tərtib edilmiş illüstrasiyaların müəllifi: Rudolf Raspenin Baron Munchausen macəraları, Pyotr Erşovun Kiçik Kəkilli Atı, Qardaşlar nağılları Grimm və Hoffmann, rus qəhrəmanları haqqında nağıllar.

- Evgeny Antonenkov(1956 -cı il təvəllüdlü, Moskva) - illüstrator, ən sevdiyi texnika akvarel, qələm və kağız, qarışıq texnikadır. Təsvirlər müasir, qeyri -adi və digərləri arasında önə çıxır. Bəziləri onlara laqeydliklə baxır, bəziləri isə ilk baxışdan komik şəkillərə aşiq olur.
Ən məşhur illüstrasiyalar: Winnie the Pooh (Alan Alexander Milne) nağıllarına, "Rus uşaq nağılları" na, Samuil Marshak, Korney Chukovsky, Gianni Rodari, Yunna Moritzin şeir və nağıllarına. Antonenkov tərəfindən təsvir olunan Vladimir Levinin "Axmaq At" (İngilis köhnə xalq balladaları), 2011 -ci ilin ən populyar kitablarından biridir.
Evgeny Antonenkov Almaniya, Fransa, Belçika, ABŞ, Koreya, Yaponiya nəşriyyatları ilə əməkdaşlıq edir, nüfuzlu beynəlxalq sərgilərin daimi iştirakçısı, Ağ Qarğa müsabiqəsinin laureatı (Bolonya, 2004), İlin Kitabı diplomunun sahibi (2008) .

- İqor Yulieviç Oleinikov(1953 -cü il təvəllüdlü, Moskva) - animator, əsasən əllə çəkilmiş animasiya, kitab illüstratoru ilə məşğul olur. Təəccüblüdür ki, belə bir istedadlı müasir rəssamın xüsusi sənət təhsili yoxdur.
Animasiyada İqor Oleinikov "Üçüncü Planetin Sirri", "Çar Saltanın Nağılı", "Sherlock Holmes və Mən" və digər filmləri ilə tanınır. "Tramvay", "Susam Küçəsi" uşaq jurnalları ilə işləyib "Gecəniz xeyrə, uşaqlar!" və qeyriləri.
İqor Oleinikov Kanada, ABŞ, Belçika, İsveçrə, İtaliya, Koreya, Tayvan və Yaponiyada nəşriyyatlarla əməkdaşlıq edir, nüfuzlu beynəlxalq sərgilərdə iştirak edir.
Rəssamın kitablar üçün ən məşhur illüstrasiyaları: John Tolkien tərəfindən "Hobbit və ya Orada və Yenə", Erich Raspe tərəfindən "Baron Munchausen'in Macəraları", Keith DiCamillo tərəfindən "Despereaux Mouse Macəraları", James tərəfindən "Peter Pan" Barri. Oleinikovun illüstrasiyalı son kitabları: Daniil Kharms, Joseph Brodsky, Andrey Usachev şeirləri.

Anna Agrova