Kompositionelle grundprincipper for layout i grafisk design. Tekst og billede som kompositionselementer

hjem / Utro kone

Formålet med lektionen: dannelsen af ​​evnen til at bruge teknikker, kompositionsmidler, udvikling af æstetisk smag på eksemplet med kunstværker, bygget under hensyntagen til kompositionslove.

Lektionens mål:

  • Pædagogisk: introducere eleverne til forskellige slags grafik, grundlæggende definitioner og begreber inden for grafisk design
  • Udvikler: udvikle kognitiv interesse, fremme dannelsen kreativ fantasi, udvikle en smag og en sans for sammensætning
  • Pædagogisk: at pleje en kognitiv interesse for designkunsten

Undervisningsudstyr:

1. Computer klasse

2. Multimedieprojektor

3. Udstilling af trykprodukter

Lektionsplan:

1. Definer grafik, hovedtyperne af grafik og grafisk designs rolle i samtidskunst.

2. Viser en computerpræsentation efterfulgt af en forklaring

3. Udførelse selvstændigt arbejde ved hjælp af IKT-teknologier.

Organisering af tid

Introduktion. Du og jeg ved, hvor forskelligartet kunst er. Lad os nævne typerne af kunst.

Børns svar: Maleri, grafik, skulptur mv.

I dag vil vi tale med dig om diagrammet og dets sorter ..

Emnet, der skal udforskes i dag, er "Kompositionelle grundprincipper for layout i grafisk design. Tekst og billede som elementer af komposition."

1. Harmoni, kontrast og udtryksfuldhed af plan komposition

2. Symmetri, asymmetri og dynamisk balance

3. Bevægelse og statik

4. Lige linjer og organisering af rummet

5. Farve er et element af kompositorisk rum

6. Bogstav-linje-skrifttype. Skrifttypekunst

7. Kompositionelle grundlag for prototyping i grafisk design. Tekst og billede som kompositionselementer

Grafik (fra gr. Grapho - skrivning, tegning) er en form for kunst, der forbindes med et billede på et fly. Grafik kombinerer tegning, som et selvstændigt område, og forskellige typer trykt grafik: træsnit (træsnit), metalgravering (ætsning), papgravering mv.

Grafik er staffeli, bog, anvendt.

Staffeli grafik. Den slags grafisk kunst, hvis værker er uafhængige i formål og form, er ikke inkluderet i ensembler af en bog, album eller i sammenhæng med en gade, offentligt interiør, som en plakat, har ikke et anvendt formål , ligesom industriel grafik. De vigtigste typer af staffeli grafik er staffeli tegning og staffeli ark med trykt grafik (printmaking). De vigtigste eksistensformer for staffeligrafik er museums- og udstillingssamlinger og udstillinger, der hænger på væggene i offentlige og boliginteriører. Staffeli-grafik dekorerer kontorer, gallerier, vægge i vores lejligheder

Bog grafik... Boggrafik - en af ​​typerne grafisk kunst... Det drejer sig især om bogillustrationer, vignetter, hovedbeklædninger, drop caps, omslag, smudsomslag osv. Tegningens historie hænger i høj grad sammen med den håndskrevne bog siden antikken og middelalderen, og udviklingen af ​​gravering og litografi er forbundet med udviklingen af ​​gravering og litografi. med den trykte bog. I den antikke verden dukkede en skrifttype op, også relateret til grafik, da selve bogstavet er et grafisk tegn. Kunstneren illustrerer teksten, supplerer den med visuelle billeder, hvilket hjælper læseren til at forstå forfatterens hensigt.

Grafisk design er en kunstnerisk og designmæssig aktivitet, der har til formål at skabe et harmonisk og effektivt visuelt og kommunikativt miljø. Grafisk design yder et innovativt bidrag til udviklingen af ​​den socioøkonomiske og kulturelle sfære og bidrager til dannelsen af ​​vor tids visuelle landskab

Grafisk design spænder over menneskets historie fra Lascaux-grotten til Ginzas blændende neon. I den lange historie med brugen af ​​visuel kommunikation er der vage forskelle og skæringspunkter mellem reklamekunst, grafisk design og billedkunst. De er forenet af mange fælles elementer, teorier, principper, praksis og sprog, og nogle gange af en enkelt kunde eller klient. I reklamekunsten er det ultimative mål at sælge varer og tjenester.

Grafisk design: "Essens - at give information orden, idé - form, objekter - udtryk og følelser, der bekræfter oplevelsen af ​​en person."

Grafisk design kan klassificeres efter de kategorier af opgaver, der skal løses.

Typografi, kalligrafi, skrifttyper, herunder design af aviser, magasiner og bøger

Virksomhedsidentitet, mærkenavne, logoer, mærkebøger

Visuel kommunikation, orienteringssystemer

Plakatprodukter

Visuelle løsninger til emballering af produkter, herunder konfekture og fødevarer

Webdesign udfordringer

Visuel stil tv-udsendelser og andre medieprodukter

Almindelige anvendelser for grafisk design omfatter magasiner, reklamer, emballage og webdesign. Komposition er en af ​​de vigtigste egenskaber ved grafisk design, især ved brug af foreløbige materialer eller andre elementer.

Grafisk design er en menneskelig aktivitet til at skabe funktionelt og kunstnerisk betydningsfulde produkter lavet ved hjælp af manuel eller computergrafik. Pensel, blyant, kuglepen, computermus, tusch er lige store værktøjer til at skabe grafiske designprodukter. Der anvendes forskellige kunstneriske teknikker og effekter, designet til en positiv opfattelse af både forfatteren og brugeren.

Lad os prøve at formulere egenskaberne af sammensætningen:

1. Symmetri og asymmetri

2. Dynamik og statik

4. Kontrast og nuance

5. Proportionalitet og skala

6. Farve og tonal enhed

Af typen af ​​præstation kan tre grupper tydeligt skelnes:

Kun tekst

Kun underskrive

Kombineret udførelse

Hvad kan man kalde grafiske designprodukter?

Virksomhedens virksomhedsidentitet og dens hovedelement - logoet

Pakker, etiketter, omslag

Souvenirprodukter

Hjemmesider

Boglayout og illustrationer

fra det græske. logoer - ord + tastefejl - aftryk

Logo - et originalt omrids, et billede af det fulde eller forkortede navn på virksomheden eller virksomhedens produkter, der arbejder på virksomhedens image.

Logoet er virksomhedens ansigt. Skabelsen af ​​et logo er begyndelsen på udviklingen af ​​en så vigtig visuel egenskab ved virksomheden som virksomhedens identitet.

Som ethvert grafisk billede skabes et logo

efter kompositionens love og egenskaber Konstruktion af helheden, hvor arrangementet og sammenkoblingen af ​​dele er bestemt af helhedens betydning, indhold, formål og harmoni. Det vigtigste i kompositionen er skabelsen af ​​et kunstnerisk billede.

De vigtigste kriterier for udvikling af et logo, mærke eller varemærke:

Individualitet - denne egenskab giver dig mulighed for at skille dig ud på produktmarkedet og skabe god konkurrence

Originalitet - skabe et billede af logoet bæreren, der adskiller sig fra konkurrenterne, denne egenskab bør forårsage positive følelser og forbrugerforeninger

Funktionalitet - et kriterium, der giver dig mulighed for at placere et logo både på brevpapir og websider og på faxmeddelelser, souvenirs eller foldere, hvor logoet skal være let skalerbart og relativt enkelt

Associativitet - denne egenskab angiver tilstedeværelsen af ​​links, associationer mellem logoet og produktets egenskaber.

Inden vi starter med den praktiske del af vores tutorial, lad os tage en lille pause. Idræt

Opgave 1 Opret et logo

  1. Design et logo under paraplyen af:
  2. Fysisk sundhed (sportsshow)
  3. Konkurrence af kreative projekter (ideemesse)
  4. Kunstgalleri(åbnings dag)
  5. Moralsk sundhed (handling "Gør godt")
  6. Kunstfestival (ferie - olympiade)
  7. Når du udvikler et logo, kan du bruge dine egne temaer.

For at fuldføre denne opgave skal du bruge et program baseret på en vektorløsning. Vektorformatet giver dig mulighed for at ændre størrelsen på billedet, for eksempel for at forstørre det til parametrene for et billboard eller mere uden at miste kvalitet. Dette er meget vigtigt, da det vil give dig mulighed for at anvende dit logo både på T-shirts og kuglepenne, såvel som på store medier, herunder forskellige reklameprodukter. Sådanne midler til at skabe logoer er programmer som Adobe Illustrator, Corel Draw, Freehand, XARA X osv.

Ting du skal overveje, når du laver et logo:

Originalitet

Udtryksevne

Kortfattethed

Læsbarhed

Mindeværdighed

Det er tilrådeligt at undgå flerfarvede logoer.

1. jo flere farver, jo sværere er det at opnå balance og harmoni;

2. et for farverigt logo er mindre mindeværdigt og kan se irriterende ud;

Grafisk design omfatter plakatproduktion.

En plakat (tysk Plakat fra plakat - en annonce, en plakat, fra plakat - til stick, stick) er et iørefaldende, normalt stort format, billede ledsaget af en kort tekst, lavet til kampagne-, reklame-, informations- eller uddannelsesformål. . .. I moderne design opfattes plakaten som "et budskab samlet i en klar visuel formel, beregnet til en samtid for konklusioner og konkrete handlinger." Denne formel afspejler et vist niveau af grafisk design og informerer om emnet kommunikation.

Specificiteten af ​​plakatens kunstneriske sprog bestemmes af det faktum, at det skal opfattes på stor afstand, tiltrække opmærksomhed, betydningen af ​​det afbildede skal straks fange øjet. Som en særlig form for grafisk kunst har plakaten eksisteret siden anden halvdel af 1800-tallet. Genrens ejendommeligheder omfatter følgende: plakaten skal være synlig på afstand, være forståelig og godt opfattet af seeren. Plakaten bruger ofte en kunstnerisk metafor, figurer i forskellige skalaer, billeder af begivenheder, der finder sted på forskellige tidspunkter og forskellige steder, konturbetegnelse af objekter.

Skrifttype, placering, farve er vigtige for tekst.

Plakaterne bruger også fotografi i kombination med tegning og maleri.

Plakatens kunst er i disse dage multigenre. Plakaten er: politisk, teatralsk, film, reklame, cirkus og miljø. Billedet og skrifttypen skal vise ideen med plakaten. Det er svært at vælge den skrifttype, der er mest passende i hvert enkelt tilfælde. Farven på skrifttypen tiltrækker opmærksomhed og fremkalder en særlig relation til billedet på plakaten. En typeplakat er en almindelig form for visuel agitation.

Specificiteten af ​​plakatens figursprog: billedets klarhed, catchiness, dekorativitet.

Først og fremmest skal du skitsere og bestemme sammensætningen af ​​plakaten.

Med en symmetrisk komposition er plakaten domineret af central figur... Asymmetrisk er tværtimod som et fragment, en del af en eller anden stor helhed. Og fokus er på bevægelse. Der er også en lineær, diagonal konstruktion af kompositionen.

Kun de ting, der har klare semantiske funktioner, skal foregå i billedet på plakaten.

En plakat er ikke et maleri, det er ikke altid nødvendigt at formidle farvenuancer og et billede de mindste detaljer... Det er tilrådeligt at bruge et sparsomt udvalg af farver (ikke mere end tre til fire), som giver dig mulighed for at skabe et udtryksfuldt farveområde... Farvehjulet hjælper dig med at vælge harmoniske farvekombinationer. Akromatiske farver er også smukt kombineret.

Elev besked

Temaet og formålet med plakater kan være meget forskelligartet:

Information

Pædagogisk

Instruktions

Satirisk

Opgave 2. Billedet er et figurativt element i kompositionen

Udfør øvelser, der kombinerer billeder og tekst, baseret på reglerne for komposition, hvor:

1. I stedet for rektangler - fotografier, og i stedet for linjer - tekstlinjer

2. I stedet for pletter - billeder (fotografier, tegninger, skåret langs konturen, vokser som linjer fra baggrunden

3. Fotografiet fungerer som baggrund for tekst og andre kompositoriske elementer.

Plakatlayoutet løser problemet med kompositorisk og semantisk sammenhæng mellem billede og tekst. Billedet kan være i form af en tegning, et fotografi eller en abstrakt plet. I kombinationen af ​​billede og tekst skal der fremkomme et billede, der afslører plakatens tema. I skitsen af ​​plakaten er alle funktionerne i kompositionen realiseret: harmoni og balance mellem masser, rytme, mangfoldighed, en klart udtrykt dominant osv.

Efter at have defineret plakatens tema og valgt de sammensatte elementer, skal du arrangere dem i et bestemt format.

Plakatens tekst skal være kortfattet og let at læse, som om den vokser ud af baggrunden.

Sammensætningen kan være dyb og frontal.

Opgave 3. Layout et postkort

Efter at have valgt postkortets tema og genre, skal du bestemme dets design.

Teksten kan være i baggrunden af ​​billedet og uden for det.

Kompositionsopgaverne her er de samme som i plakaten.

Inden du går i gang, skal du beslutte dig for det job, du vil udføre. Du kan lave en plakatmockup eller en postkortmockup. Bestem temaet for plakaten eller postkortet, og i hvilket program du vil arbejde

Opsummering af lektionen.

  • Hvad er de grundlæggende begreber, vi mødte i dag?
  • Elevernes svar. (grafik, plakat osv.)
  • Gennemgang af værker og analyser.

Bibliografi.

1. NM Sokolnikova Fundamentals of Composition, Moskva, red. "Titel", 1993

2. AS Piterskikh, GE Gurov, Fine Arts. Design og arkitektur i menneskelivet, Moskva, "Uddannelse", 2008.

Designet er uden tvivl innovative aktiviteter, men i modsætning til opdagelse og opfindelse har den et veldefineret mål, som er formuleret i form af et designproblem. I vores videnskab lang tid ordet "design" blev kun forstået som "kunstnerisk konstruktion".

Kunstnerisk design er processen med at løse et designproblem, som omfatter stadierne til udvikling af et koncept, identificering af specifikke mål, analyse af et objekt, design, udvikling projektdokumentation og skabe et billede af tingen.

Generelt kan processen med at skabe en ny ting repræsenteres som følgende diagram: efterspørgsel - planlægning - programmering (forecasting) - design - produktion - replikering - distribution - forbrug. Udgangspunktet for designerens kreativitet er en persons og samfunds behov. Han skal studere dem, kende, føle og omsætte dem til objektive former og billeder, der opstår som svar på behov. Grundlaget for design er en omfattende hensyntagen til sociale behov. Faktisk er behovsstudiet hovedindholdet i forprojektanalysen, når man skaber en ny ting: undersøgelsen af ​​forbrugere og deres behov; egenskaber og kvaliteter af produkter; krav til denne type produkt. Designmetodikken er baseret på en konsekvent anvendelse af analyse- og syntesemetoder.

Pre-design analyse er en undersøgelse udført på det indledende designstadium og sammenligning af data om de ønskede funktioner af en ting eller et kompleks af ting eller miljø, om udseendet af det designede produkt og miljø, om fremstillingsmetoden, på tilstedeværelsen af ​​analoger af det foreslåede objekt (en analog er et produkt svarende til det produkt, der er designet til dets funktionelle formål, funktionsprincip, brugsbetingelser). Pre-design analyse afslører manglerne ved eksisterende produkter, forbrugernes ønsker.

Ud over pre-design analyse, når de designer et nyt produkt, tyr de til socioøkonomisk analyse, funktionel analyse (undersøgelse af måder at bruge produktet på), funktionel omkostningsanalyse (undersøgelse af strukturen af ​​behovene i forskellige befolkningsgrupper og de mest omkostningseffektive måder at tilfredsstille dem på), teknologisk analyse (studie af materialer og mulige metoder til fremstilling af et produkt), formanalyse (undersøgelse af strukturen af ​​et produkt og dets analoger, søg efter muligheder for sammensætning, struktur og plastik løsninger).

Resultaterne af analysen bør integreres i synteseoperationerne ved tingsliggørelse (strukturdannelse) og harmonisering (sammensætning) af objektet. Strukturel dannelse af enkelte objekter - formning. Komposition er en metode til harmonisering, et system af midler og metoder til at skabe et æstetisk integreret objekt. I synteseprocessen implementeres resultaterne af de udførte undersøgelser i specifikke metoder formning: kombinatorisk, analog, figurativ-associativ. Kombinatoriske og analoge metoder til kostumeformning er godt undersøgt *. Syntese i design er den mentale rækkefølge af projektinformation, udvalgt under designanalyse og kombinere dem til en enkelt helhed - et projektbillede. Syntesemetoder kan enten være systemiske (kombinatoriske, analoge) eller spontant intuitive (associative). I synteseprocessen dannes et kreativt koncept - det vigtigste led i løsningen af ​​et designproblem. Koncept i design er hovedideen, semantisk orientering af mål, mål og designværktøjer.

Design er skabelsen af ​​en beskrivelse, billede eller koncept af et ikke-eksisterende objekt med givne egenskaber. "Hovedstadiet af designdesign finder sted i designerens sind ... Designdesign kombinerer viden og fantasi, intuition og beregning, videnskab og kunst, talent og dygtighed" **. Design er forbundet med kreativitetens psykologi, derfor skal designeren tage højde for og anvende heuristiske metoder til at intensivere designet, der bidrager til udviklingen af ​​fantasi og fantasi og søgen efter nye ikke-trivielle måder at løse designproblemet på. I designprocessen er det nødvendigt at anvende videnskabens data (sociologi, prognoser), samt at bruge figurativ-associative metoder, der gør det muligt at udfylde formularen med mening og sociokulturelt indhold.

Projektidéen "indlejres" i designprocessen i skitsen - i layoutet - i modellen. Første etape designe et nyt produkt - lave en skitse af det. Designeren skaber først i sin fantasi en prototype af en fremtidig ting under hensyntagen til eksisterende projektideer, teknologi, produktionsøkonomi, præstationer af kunstnerisk kultur (arkitektur, maleri, skulptur) og derefter dets foreløbige grafiske billede (skitse), som derefter supplerer med volumetriske modeller, beskrivelser af udseende og praktisk anvendelse. Samtidig tager projektet konkrete konturer i processen med designmodellering.

Modellering er en visning, præsentation eller beskrivelse af et integreret objekt (system af objekter), situation eller proces. Der er kunstnerisk-figurativ modellering, matematisk modellering (beregning af en matematisk model), design og grafisk modellering (oprettelse af en skitse), volumetrisk modellering (oprettelse af et layout og en model), verbal modellering (oprettelse af et verbal koncept af et nyt objekt, beskrivelse princippet om dets funktion osv.))

Den mest almindelige modelleringsmetode er retrospektiv modellering baseret på analyse af prototyper og analoger og opstilling af et designproblem baseret på denne analyse. Denne metode tillader dog ikke at opfylde hovedopgaven med design - skabelsen af ​​nye ting, men giver mulighed for at forbedre eksisterende. En anden modelleringsmetode er konstruktiv modellering, dvs. ændring af en tings funktioner og morfologi (en tings morfologi er materiel form ting organiseret efter dets funktioner). Konstruktiv modellering kan være: korrigerende (en tings funktioner og form bliver forbedret); overgangsbestemt (funktioner og morfologi genovervejes for at give objektet nye kvaliteter - som eksempel fra tøjdesign kan vi nævne dekonstruktivismens retning i design); projektiv (funktionerne og formen af ​​en ting skabes igen - værket af den japanske modedesigner I. Miyake). Den mest innovative metode til modellering i design kan betragtes som prospektiv modellering (eller projektforecasting), som undersøger de ønskede perspektiver for samfundets udvikling og udvikler projekter, der kan hjælpe med at opnå disse perspektiver.

En af designmetoderne er prototyping - skabelsen af ​​volumetriske billeder af projicerede emner.

Prototyping - produktion af modeller af produkter fra forskellige materialer i fuld størrelse eller i den nødvendige skala. Følgende prototypingsmetoder bruges i modedesign: tatovering og dummy. Layout er et rumligt materialebillede af det designede produkt.

Ved design af enheder og maskiner er det nødvendigt at kontrollere ideens tekniske konsistens af en ingeniør, hvorefter designeren foretager sine egne justeringer af designet under hensyntagen til de reelle tekniske muligheder. Den sidste fase er designerens og ingeniørens fælles arbejde med den konstruktive, tekniske og æstetiske "afslutning" af billedet.

En tøjdesigner er i stand til selvstændigt at designe og fremstille et produkt uden deltagelse af andre specialister, da han har alle de nødvendige færdigheder. Men hvis det kommer på industrielt design deltager andre specialister, først og fremmest en designer og en teknolog, i arbejdet på forskellige stadier.

Tøjdesign - oprettelse af en ny prøve af tøj med specificerede egenskaber, herunder research, udarbejdelse af skitser, layout, modeller, beregninger og konstruktion af produkttegninger, produktion af prototyper. At designe tøj, ligesom design generelt, involverer de samme trin og bruger de samme teknikker. På grundlag af forbrugerefterspørgsel forskning og analyse af analoger, er et kreativt koncept født, som er legemliggjort primært i billedet. Det fødes enten på papir, når man laver en skitse og derefter nedfældet i et layout, og derefter i en model, eller i at arbejde med materiale under prototyping, og layoutet er så inkorporeret i en model. Modellering af formen på et jakkesæt - organisering af materialet i overensstemmelse med dragtens kompositoriske idé, legemliggørelsen af ​​ideen om tøjmodellen i materialet. Simuleringsresultatet er en færdig ting.

Når det kommer til industrielt design, arbejder en tøjdesigner sammen med en teknolog og designer og udvikler først en eksperimentel model og derefter, efter udvælgelse og test, et industrielt design.

Tøjdesign - udvikling af design (konstruktion, gensidig arrangement og konfiguration af dele) af tøjmodellen. Den består af følgende faser: udvælgelse af en teknik, udvikling af produkttegninger til et udkast til design, beregning, konstruktion af en tegning (ved hjælp af individuelle eller standardmål), fremstilling af mønstre, udarbejdelse af arbejdsdokumentation.

Teknisk modellering - udvikling af tegninger og en prøve af tøj i henhold til grundmodellen eller dens grafisk billede... Den udviklede prøve tjener som en standard for form og design til masseproduktion.

Teknologi - et sæt metoder til forarbejdning, fremstilling eller forarbejdning af råmaterialer, materialer, halvfabrikata eller produkter i produktionsprocessen; et sæt af teknikker og metoder til fremstilling af tøj.

Hvert designtrin svarer til sin egen tilgang på grund af projektets funktioner, sættet af indledende data og nogle subjektive træk ved forfatterens præstation.

Layout kan være beregnet til designeren selv, når han oversætter en idé til en ægte synlig volumetrisk form.

Designprocessen består af separate indbyrdes forbundne faser, udviklet som et resultat af lang erfaring og med deres teoretiske begrundelse:

  • 1. Forberedende (forprojektforskning);
  • 2. Forslag til kunstnerisk design;
  • 3. Realisering af kunstnerisk designudvikling.

Prototyping finder sted på stadiet af et kunstnerisk designprojekt. Indholdet af denne fase er udvikling og uddybning af det godkendte kunstneriske designforslag, endelige mål- udførelse af et kunstnerisk designprojekt i det beløb, der er fastsat i opgaven.

Siden oldtiden har prototyping været meget brugt, det, i modsætning til grafik, afspejler lidt kulturen, havde ringe forbindelse med plastisk kunst og havde kun praktisk værdi.

Kendte modeller af arkitektoniske strukturer relateret til perioden med renæssance, barok og klassicisme. Russiske arkitekter fra det 18. - 19. århundrede Rastrelli, Bazhenov, Tom de Thomon, Montferand praktiserede prototyping i vid udstrækning. På modellen blev hovedproportionerne, skalaen af ​​detaljer og mulige visuelle forvrængninger kontrolleret. Ofte blev layouts gjort aftagelige, og det var muligt at bedømme ikke kun om udseende strukturer, men også om dets indre. Arkitekturen i midten af ​​forrige århundrede udelukkede prototyping ikke kun fra designpraksis, men fra uddannelsesprocessen. Prototyping genoplivede konstruktivismen igen. Siden da har prototyping været meget brugt i arkitektur.

Prototyping som metode forbundet med design af et objekt blev sjældent brugt på tidspunktet for håndværksproduktion. Men ikke desto mindre er der gået lang tid siden da, moderne teknologi og dens udbredte anvendelse inden for design gør det muligt at sætte prototyping-processen på forkant med design.

Med fremkomsten af ​​kunstnerisk design er prototyping blevet en integreret del af det, og mock-up er ofte en integreret del af et færdigt projekt.

Teknikken og teknikken til prototyping er et værktøj til design- og researcharbejde af en kunstner-designer. Jo bedre teknikken og teknikken mestres, jo mere komplet arsenalet af designværktøjer er, jo hurtigere og bedre kan du løse design- og forskningsproblemer.

Der er typiske, mest almindelige opgaver, der bestemmer strategien og taktikken for design, uanset om der skabes et separat produkt eller deres kombination.

Der er fem sådanne opgaver:

  • 1. Varianttransformationer.
  • 2. Aggregation og forening.
  • 3. Funktionelt design.
  • 4. Modernisering.
  • 5. Forecasting.

Opgaver til varianttransformationer, aggregering og forening forudsætter kendskab til nogle designregler, hvis overholdelse bidrager til opnåelse af det ønskede resultat.

Funktionelt design, modernisering og prognoseopgaver er ikke drevet af faste regler. Disse regler bestemmes (hvis de ikke tidligere var kendt) eller ændres under designet.

Varierende transformationer i kunstnerisk design udgør et særligt problem. Traditionelt menes det, at søgen efter muligheder er rent kreativ aktivitet, næsten helt afhængig af designerens sind.

Formålet med opgaverne til variantdesigns er at finde ud af, hvilke former og af hvilke årsager produktet, der skabes, kan have, hvad er de mulige søgegrænser og hvad der skal til for at gøre løsningen optimal.

Variant transformation regler er baseret på, at ikke alle elementer i produktet kan ændres, derfor er det nødvendigt at bestemme, hvad der skal ændres i produktet og inden for hvilke grænser. Layoutarbejdet planlægges ud fra hvilke elementer i layoutet, der vil være flytbare, og hvilke der vil være relativt uændrede.

Opgaverne med aggregering og forening involverer løsning af strukturelle problemer. Layout skal være svaret på spørgsmålet: Hvordan skal et sæt produkter skilles ad, så de kan samles af det samme sæt elementer?

Modellering planlægningsstruktur et boligbyggeri udføres ved hjælp af en applikation. Klip rektangler eller andre former ud af tykt, gerne flerfarvet papir, svarende til husets rum og andre rum i skalaen 1:100 eller 1:50. Grupper af rum, der tilhører én funktionel zone, er fremhævet i farver.

Layoutmuligheder (inden for en etage) er lavet på et ark pap, foret med et modulært gitter med et interval svarende til bygningsmodulet (for eksempel 1,2 m). Vellykkede kompositioner limes og efterlades til sammenligning, og søgningen fortsætter videre på en ny undermodel.

For at komme videre til mere komplekse rum skæres rummenes rektangler i firkanter (svarende til det modulære gitter), og hele kompositionen er lagt ud som en mosaik, mens figurernes farvedifferentiering vil fortælle dig, hvilke rum bør isoleres, og som kan generaliseres ved hjælp af fleksibel funktionszoneinddeling. Modellering af det sociale rum i en boligbygning udføres på grundlag af en færdig indretning af planstrukturen. Vægge og skillevægge (svarende i højden til de indre rum) er skåret ud af tykt og glat papir og installeret langs grænserne af lokalerne. Rummets eller alkovens højde tages lig med rummets bredde. Når man laver en model, er væggene lavet af fladt papir lige i højde og bredde til rummet og langs længden - til omkredsen af ​​to eller tre sider. Vinduer og døre skæres ud af listen og bukkes i overensstemmelse med hjørnerne af det overdækkede rum. Takket være disse bøjninger opnår båndet rumlig stabilitet og holder sin form på egen hånd. Modellering af det sociale rum i en boligbygning vil hjælpe med at tydeliggøre konfigurationen af ​​planen, størrelse, grænser, orientering af interiøret, placeringen af ​​vinduer og karnapper, nicher; vil fortælle dig forholdet mellem oplyste og skyggefulde rum, arrangementet af møbler. Færdige løsninger limes på modelholderen med lim langs støttekanten. Layout af en volumetrisk-rumlig sammensætning kan udføres fra ler, plasticine, skum, papir. De indledende data til fremstilling af modellen er kuber-former hentet fra modellen for sociale rum. Formålet med prototypen er at skabe den mest udtryksfulde og meningsfulde ydre form af bygningen. Prototyping udføres i generaliserede former, elementerne i sammensætningen er rene og skåret fly, tredimensionelle figurer, en støtteramme. Der lægges særlig vægt på tektonikken i strukturen, der er forbundet med materialet af rigtige strukturer. Flade strukturer er lettere at efterligne fra papir, naturstensmurværk og søjler - fra skumblokke, hvælvede strukturer, buede og konkave former - fra plasticine. Modellering af den volumetriske - rumlige sammensætning af en boligbygning vil gøre det muligt at afklare dimensionerne, proportionerne, konfigurationen af ​​bygningen som helhed og af individuelle elementer: vægge, vinduer, tage, verandaer, tårne, loftsrum, terrasser, verandaer. Ved hjælp af volumetrisk-rumlig sammensætning kan du kontrollere bygningens farveskema og placering på stedet (ved hjælp af underlagets layout). Working prototyping gør konceptet klart og tilgængeligt for analyse. Arbejde med prototyping forårsager kraftig aktivitet relateret til undersøgelse af problemsituationen, visuel, fysisk repræsentation af den fremtidige konstruktion, verifikation og sammenligning af muligheder. Arbejdsmodeller er lavet af billige og plastiske materialer til visuel verifikation af bygningens sammensætning og strukturelle konstruktion, dens placering på stedet og belysning i forskellige positioner af solen over horisonten. Hvis layoutet er lavet i en skala på 1:50, kan du ved hjælp af et konventionelt kamera fange et billede af den fremtidige bygning fra de mest karakteristiske synspunkter. Efterbehandlingsmodellen udføres i skala 1:50 eller 1:20 og kan erstatte tegninger til en lille bygning. Det endelige layout er lavet af hårde materialer: træ, skum med metalbefæstelser og efterligning af overfladeteksturen ved hjælp af improviserede materialer. Efterbehandlingsmodellen er en sammenklappelig tredimensionel model af strukturen i alle detaljer, der er tilgængelige for reproduktion i en accepteret skala. Baseret på designerfaringen er modellens bestanddele: en blok af fundamenter, kælder, kælder, inklusive gulvniveauet på første sal; en kasse med vægge med en trappe og gulvniveau på anden sal; loft og tag. Denne struktur af layoutet giver dig mulighed for at vise alle funktionerne i strukturer og volumetriske løsninger for at lette opførelsen af ​​et hus.

Grundlæggende teknikker til at give papirkonfigurationer. Pap og papir er behagelige og nemme at håndtere i hånden. Derudover har de tilstrækkelig stivhed, hvilket sikrer layoutets styrke og plasticitet, hvilket praktisk talt gør det muligt at legemliggøre alle i en eller anden form kreative ideer forfatteren. Valset "Whatman" repræsenterer ikke en flad, glat overflade, velegnet til brug på grund af vridning. Det samme gælder for papir i rullet format. For at flade papirets overflade skal det trækkes over en båre eller et bræt. For at strække papiret ud på en båre fugtes et ark Whatman-papir ind koldt vand på begge sider inden for 1-2 minutter. Derefter, efter at have rystet papiret lidt, anbringes det på en båre eller et bræt, der ligger i vandret stilling og glattes, hvorved vandet spredes til hjørnerne. Derefter er enderne af båren belagt med lim, og papir limes på dem, hvilket sikrer, at limen ikke kommer på brættets plan. Til klæbepapir kan du bruge PVA-lim, kaseinlim eller lim lavet af mel. For at arket kan strække sig jævnt, skal det være det ekstra indsats, forsigtigt (fra indersiden til kanterne) ret hjørnerne og fold kvoterne med en "konvolut", klem arket og fastgør hver side med knapper. Tør pladen vandret. Når det er tørt, vil papiret strække sig, og overfladen bliver flad. Først efter at papiret er tørret, kan du begynde at arbejde på det: tegne reamers og udføre andre nødvendige operationer.

For at lave en buet overflade skal du føre papiret gennem et skaft eller en cylindrisk genstand, såsom en blyant eller pen. En anden almindeligt anvendt metode er metoden til afrunding af et ark papir, der anvendes til fremstilling af en cylinder, kegle eller et andet omdrejningslegeme. For at gøre dette er det nok at opdele scanningen af ​​disse kroppe med lodrette linjer i lige store strimler 3-5 mm brede og med en brødbrætkniv skære arket fra foldsiden med en tredjedel af arkets tykkelse, mens du omhyggeligt holder øje med ikke at skære det til enden.

Udskæringer i alle typer oprømmere udføres med en brødbrætkniv langs en metallineal. Hvis arket er tyndt, kan du bruge en ikke-skarp, smal genstand, såsom ydersiden af ​​enden af ​​saksen. Således er det muligt at lave hak af ribberne i oprømmerne af detaljerne i layoutet, tegnet på en strakt båre, hvor der er fare for, at et ark papir knækker fra et stærkt hak. Denne metode giver layoutet yderligere stivhed og gør det muligt at opnå betydelig styrke. Strukturer eller stive gitter bruges ofte i layouts. U-formede eller L-formede elementer i tværsnit er velegnede til dette, pga de har betydelig stivhed. Ribber, kanter af folder skal være klare, uden knæk og krumninger. For at gøre dette, langs linjerne i den fremtidige fold, er det nødvendigt at lave snit på den side, hvor den ydre kant vil blive dannet. Efter at alle disse operationer er blevet udført, det vil sige, at papir og pap er klar til arbejde, detaljerne og reamerne er godt tegnet og skåret ud, de nødvendige hak og snit er lavet, du kan begynde at samle og lime layouterne.

Den mest præcise måde at lime på er kantlimning, men du bør have stor erfaring med layout. En enklere limningsmulighed er at lime en form til en anden ved hjælp af flapperne på papirets kanter. Denne limmetode er den mest effektive og er nødvendig for fremstilling af tilstrækkeligt store cylindriske volumener, hvor det er nødvendigt at have alle overflader dækket. I dette tilfælde er det nødvendigt meget omhyggeligt langs omkredsen at lave hak af de vendbare trekanter for at bevare cirklens krumning så meget som muligt og undgå dannelsen af ​​mellemrum mellem cirklen og den rektangulære del af cylinderen feje. Manchetterne har indhak mod folden.

For mere udtryksfuldhed i layout bruges farve ofte. Farvet papir kan limes til overfladen af ​​et Whatman-ark eller pap med gummilim. Denne lim efterlader ikke spor på papiret, "ruller let ned", klæber arket tæt og gør det muligt at glatte overfladen af ​​det limede ark jævnt. For at lime det farvede papir tæt, skal du sprede lim og lime den farvede papiroverflade med lim, lade det tørre og derefter fastgøre den ene overflade til den anden. Hvis du skal bruge en farve eller tone, der ikke er i sættet, så kan du lave farvelægninger af hvidt papir.

Akvarelfarver bruges til toning af papir, og gouachemaling eller blæk bruges til at opnå en rig, uigennemsigtig farve. Papiret skal strækkes ud over båren, uanset om det skal være tonet med akvareller eller polstret med gouache. Til polstring bruges normalt et stykke skumgummi, viklet på en blyant eller pind. Malingen påføres med en vatpind på papiret med lette bankende bevægelser. Først efter at malingen er tørret, kan du tegne et fladt mønster og skære det ud og derefter begynde at samle delene af layoutet.

mockup loft skitse interiør

Layout- et rumligt objekt, der gengiver visuelt eller individuelt funktionelle egenskaber produkter (strukturer, komplekser). Med undtagelse af demonstration M.; hvis formål er at skabe en idé om udseendet af både designede og eksisterende produkter, andre typer af M. tjener primært designformål.

Layout(fra italiensk "macetto" - skitse, skitse) - betinget eller "naturligt" volumetrisk-rumligt billede af et objekt på en vis skala, som giver dig mulighed for at søge og evaluere de æstetiske, funktionelle, konstruktiv-teknologiske eller forbrugerkvaliteter af nye produkter og former i et kompleks at analysere forskellige aspekter specifikt design.

M. gør det muligt at genskabe og studere forskellige fænomener i laboratorieforhold, bidrager til mekanisering af designprocessen og gør det muligt hurtigt at skaffe materialer til at teste designobjekter tæt på naturen. Layouts skelnes:

Afhængigt af de simulerede sider af designobjekterne (kunstnerisk og æstetisk, konstruktiv, teknologisk);

Afhængigt af designstadiet (arbejde, skitse, demonstration, til laboratorietests);

Efter skala (i fuld størrelse, reduceret i forskellige proportioner);

Efter volumen (tredimensionelle - volumetriske, semi-volumetriske dioramaer, cycloramas, perspektivlayouts, landskabslayouts, plane);

Ved fremstillingsmaterialet (fra papir, stof, træ, konventionelt formidling af fremtidige genstandes former, til direkte reproduktion af de udtænkte materialer, tekstur, farve).

Samtidig regnskab og løsning på én model forskellige problemstillinger design (f.eks. funktionelt, materialekonstruktivt og æstetisk) i kombination med grafiske materialer giver i praksis implementeringen af ​​en integreret tilgang til design.

Design modellering- reproduktion af væsentlige egenskaber og former for et specifikt objekt eller fænomen i form af en betinget kopi (ordninger); at flytte tyngdepunktet i betragtning af problemerne med objektiv kreativitet fra et emne til en metode.

Ved design af designobjekter, især komplekse, bruges et betydeligt arsenal af forskellige modelleringsværktøjer: funktionelle diagrammer, blokdiagrammer, systemmodeller, alle slags matricer og klassifikationstabeller, typologiske modeller mv. Samtidig bruges kunstneriske muligheder og virkemidler, der hører til kunsten. De mest almindelige af dem er visuel-grafiske og rumlige-plastiske modelleringsværktøjer.

Mindre traditionelt for design generelt, men er et presserende behov i en række specifikke situationer (ved design af store komplekse objekter, udvikling af industriprogrammer osv.) midler til drama, teater, biograf, scenografi, audiovisuel teknologi, journalistik osv. I denne case, en grundlæggende metodisk opgaven med at identificere, afsløre og bruge en kunstnerisk tilgang i forhold til udformningen af ​​disse midler.

For eksempel i miljødesign bruges ofte scenografisk modellering af de processer, der organiserer miljøet - for at overføre dem fra pragmatiske fænomener til niveauet af kunstneriske begivenheder. Til dette bruges rene "teatralske" teknologier:

opdeling af processen i "mise-en-scenes", fordelingen af ​​"hovedroller" blandt komponenterne i miljøet, definitionen af ​​"superopgaven" med at designe miljøkomplekset osv.

Design model- en specifik designform af et udsagn om et objekt, fiksering (præsentation) af en videnskabelig eller designmæssig tanke.

M. p. er genstand for design og samtidig et kommunikationsmiddel både mellem professionelle og mellem forfatter, kunde og forbruger. M. p. skal skelnes:

tilstrækkelighed(plausibilitet, troskab, realisme) virkelighed, da modellen er en mere eller mindre nøjagtig lighed med et virkeligt objekt; konvention, da modellen ikke bogstaveligt talt gentager virkeligheden, men er en generaliseret, tilnærmet afspejling af den, der kun afslører egenskaber, der er essentielle ud fra synspunktet om at løse et givet problem;

konceptualitet da modellen er et kunstigt objekt, der er nødvendigt for at løse visse problemer og derfor forudsætter tilstedeværelsen af ​​en kreativ koncept, forfatterens et koncept, der demonstrerer kunstnerens position i forhold til virkeligheden, og skal udtrykke denne position.

M. p. kan være grafisk, volumetrisk, verbal osv.

Afskrift

1 Ikke-statslig videregående uddannelsesinstitution erhvervsuddannelse"Russian-British Institute of Management" (NOUVPO RBIM) Institut for Design V.S.Bannikov LAYOUT I MILJØDESIGN Referencemateriale og retningslinier for studerende i retning af "Design" Chelyabinsk, 2015

2 Landskabsdesign af miljøet: Referencemateriale og retningslinjer for implementering praktiske opgaver... Chelyabinsk: NOUVPO RBIM, s. Forfatter-kompilator: V.S.Bannikov, medlem af RF SD. Denne publikation omfatter teoretisk og referencemateriale, struktureret efter modeller, bestemmer indholdet af praktiske opgaver efter typer af selvstændigt arbejde; tilbyder en af ​​offset-mulighederne i form af test. For at sikre den høje kvalitet af opgaveløsningen præsenteres undervisningslitteratur med angivelse af sider. Anmelder: I.V. Vinokur, pædagogkandidat, direktør for Higher School of Education NOUVPO RBIU, leder af afdelingen for tegning og maling, NOUVPO RBIU

3 INDHOLD Indledning ... 4 Indhold akademisk disciplin... 4 Retningslinier til selvstændigt arbejde ... 5 Opgaver til selvstændigt arbejde af studerende ... 8 Litteraturliste ... 10

4 METODOLOGISKE ANBEFALINGER TIL STUDIE AF DISCIPLINEN "LAYOUT I MILJØDESIGN" til selvstændigt arbejde af studerende Hovedformålet med kurset "Prototyping i miljødesign" er at udvikle elevernes personlighed, forberede dem til fremtidige professionelle aktiviteter som designer. Metodiske anbefalinger er rettet mod at hjælpe studerende med at organisere selvstændigt fritidsarbejde på kurset, samt med at uddybe og systematisere faglig viden om kursets hovedproblemer. Studiet af landskabsdesign er fokuseret på studerendes beherskelse af et system af viden om de æstetiske kvaliteter af natur- og kulturlandskaber; hensyntagen til den historiske erfaring med havekunst og akutte problemer arkitektonisk og landskabelig organisering af byområder; beherske færdigheder inden for landskabsdesign (arkitektonisk og landskabsanalyse af territoriet, skabe landskabskompositioner i form af et udkast til grafiske skitser, arbejds- og layouttegninger, planer og skrive forklarende noter til dem). Inden man begynder at mestre disciplinen Prototyping i design af miljøet, skal den studerende omhyggeligt sætte sig ind i kursets program, som afslører dets struktur, logik og rækkefølge af studieemner, fastlægger listen over viden, som den studerende skal mestre efter. afslutning af kurset. I læringsprocessen anvendes former som forelæsninger, seminarer og selvstændigt arbejde. INDHOLDET AF DEN UDDANNELSESDISCIPLINE 2.1. Indhold af disciplinen Afsnit I. Metode til prototyping. Emne 1. Introduktion. Forbindelser Generel kendskab til formål, omfang og formål med kurset "Layout". Værkets indhold. Layout og dets rolle i projektaktiviteter designer. Afstivninger Sammenføjning (limning) metoder: ende-til-ende (på kanten), limning af en form til en anden ved hjælp af flapperne på papirets kanter. Emne 2. Platoniske faste stoffer. Skaller.

5 Studie af platoniske faste stoffers egenskaber. Opret en form ud fra gentagne elementer. 1. Mærkning 2. Skæring 3. Fremstilling af oprømmere, samling af polyeder af dem - tetraeder, terning, oktaeder, icosahedron, dodecahedron .. Emne 3. Revolutionslegemer. Oprettelse af revolutionslegemer 1. Sidemarkering. 2. Byg ud fra gentagne elementer. Emne 4. Rygfold. "Terrænaflastning". Undersøgelse af papirets egenskaber gennem modsatte folder af papiret. Undersøgelse af metoder til fremstilling af et relief fra ét ark. Skitseudvikling. Tegning langs markeringen. Indsnit. Afbøjninger Emne 5. Origami. Mestring af origami-teknikken. 1. Markup. 2. Flexion. Emne 6. Transformationer. Udstillingsplads. : Skabelse komplekse former ved transformation. 1. Markup. 2. Hak langs markeringerne. 3. Binding. 4. Dannelse af volumener ved folder. Emne 7. Elementer af indvendigt udstyr. Oprettelse af individuelle elementer af indvendig fyldning. Undersøgelse af metoder til fremstilling af komplekse volumetriske former 1. Skitsemarkering. 2. Udskæring af individuelle elementer. 3. Fremstilling af individuelle elementer og deres arrangement. 4. Montering. Emne 8. Rummets indre (soveværelse, arbejdsværelse, køkken). Undersøgelse af metoder til fremstilling af indvendigt rum (dyb rumlig sammensætning). 1. Oprettelse af en skitse. 2. Udskæring af individuelle elementer. 3. Fremstilling af individuelle udstyrsdele og deres layout. 3. Byg. Metodiske anbefalinger til selvstændigt arbejde Det er tilrådeligt for hver studerende at lytte til alle forelæsninger på kurset Layout i design af miljøet, lave notater og fremhæve de mest væsentlige bestemmelser... Selvstændigt arbejde består af deltagelse i seminarer og praktiske timer, så den studerende kan

6 teoretiske og praktiske niveauer for at forstå vanskelige problemer for ham, for at få svar på spørgsmål, der viste sig at være uforståelige. Udveksling af synspunkter og aktiv diskussion med andre studerende i gruppen af ​​problemer med historiske og videre udvikling landskabsdesign, vil bidrage til en mere vellykket beherskelse af undervisningsmateriale. Som forberedelse til seminaret og praktisk træning eleven skal bruge programmeringskurset om layout. i design af miljøet: læs listen over spørgsmål, samt listen over emner til rapporter, gør dig bekendt med listen over grundlæggende og obligatorisk litteratur. Derefter skal den studerende skitsere den obligatoriske litteratur. For at gøre dette skal du omhyggeligt læse de anbefalede tekster og derefter, efter at have studeret analogerne, lave en række analytiske skitser af skitser, der tydeligt demonstrerer de ideer, der er vigtige for deres videre anvendelse i praktisk arbejde. Det er endvidere tilrådeligt for den studerende at studere de relevante afsnit af lærebøgerne. Hvis nogle spørgsmål forblev uklare eller vakte særlig interesse, skal de registreres og henvises til yderligere litteratur. Yderligere bør sådanne spørgsmål tilbydes til generel diskussion på seminaret og tydeligt demonstrere i skitser de mulige muligheder for deres implementering. Al den nødvendige litteratur til forberedelse er tilgængelig i læsesal biblioteker NOUVPO RBIM. Derudover modtager eleverne fra læreren individuelle opgaver til selvstændigt arbejde, bestående i udarbejdelse af studiet af visuelt og teoretisk materiale til den videre løsning af problematiske designproblemer. Når han udarbejder en rapport, studerer den studerende, efter at have studeret listen over anbefalet litteratur om dette emne og efter at have rådført sig med læreren, litteraturen, visuelt materiale, udarbejder en plan for sit arbejde og vælger analoger, der gør det muligt at afsløre hovedspørgsmålene i dette. plan. Derefter udfører eleven en række skitser (5-10 muligheder). At opnå en bevidst holdning til pædagogisk proces studerende skal lære at opbygge deres arbejde selvstændigt, lede efter en idé, formulere mål, identificere skjulte problemer og forbedre tekniske færdigheder. Når man udfører praktisk selvstændigt arbejde, er det nødvendigt klart at opfylde de opgaver og krav, som læreren stiller. Du bør også være opmærksom på arbejdets grundighed.

7 Ved forberedelse til seminaret, som sammen med lytning til rapporterne omfatter svar på teoretiske spørgsmål, anbefales det at overholde følgende rækkefølge i arbejdet: 1. Gentag først, og studér om nødvendigt det visuelle område. relateret til det omfattede materiale: praktisk arbejde, diagrammer og illustrationer i forelæsningsnotater og undervisningslitteratur; 2. Gennemgå specielle ord og sætninger; 3. Gennemgå forelæsningernes tekstmateriale; 4. Læs teksten til forelæsningerne og pædagogisk litteratur... Forberedelse til selvstændigt arbejde udføres på følgende emner, som er angivet i tabellen. Selvstændigt arbejde af studerende Tabel 1. Emne Indhold Kontrolskema timer 5 semestre Emne 1. Introduktion. Forbindelser Emne 2. Platoniske faste stoffer. Emne 3. Revolutionslegemer. Vedhæftning af en formular til en anden ved hjælp af flapperne på papirets kanter. 1. Mærkning 2. Skæring 3. Lav sweeps, samle polyedre fra dem. 1 Beskrivelse langs generatricen. 2. Samling fra gentagne elementer. Undersøgelse lektier; diskussion af arbejdsresultater Kontrol af hjemmearbejde; diskussion af arbejdsresultater Kontrol af hjemmearbejde; præsentation Emne 4. Rygfold. "Terrænrelief" 1. Udvikling af skitsen. 2. Tegn langs markeringen. 3. Indhak. 4. Afbøjninger Kontrol af hjemmearbejde; præsentation. 2

8 Emne 5. Origami 1. Markup. 2. Flexion. Oplæg, diskussion af problemstillinger om emnet. 6 Emne 6. Transformationer. "Vitrineplads" Emne 7. Elementer af indvendigt udstyr Emne 8. Indvendigt af lokalet 1. Indretning. 2. Indhak til markering. 3. Binding. 4. Dannelse af volumener ved folder. 1. Opmærkning af skitsen. 2. Udskæring af individuelle elementer. 3. Fremstilling af individuelle elementer og deres arrangement. 4. Montering. 1. Oprettelse af en skitse. 2. Udskæring af individuelle elementer. 3. Fremstilling af individuelle udstyrsdele og deres layout. 3. Byg. lektietjek; diskussion af arbejdsresultater Kontrol af hjemmearbejde; diskussion af arbejdsresultater Kontrol af hjemmearbejde; diskussion af arbejdsresultater Opgaver til selvstændigt arbejde af elever: Emne 1. Introduktion. Forbindelser Opgave: Indsæt terninger 30 * 30 mm. Vedhæftning af en formular til en anden ved hjælp af flapperne på papirets kanter. Whatman papir. Emne 2. Platoniske faste stoffer. Opgave: Lim et hvilket som helst af de platoniske faste stoffer. Etapevis arbejde. 1. Mærkning 2. Skæring 3. Lave fejninger, samle et polyhedron fra dem. Whatman papir. Emne 3. Revolutionslegemer. Opgave: Lim en cylinder 10 mm høj og 40 mm i diameter. Whatman papir. Emne 4. Rygfold. "Terrænaflastning"

9 Opgave: Udvikle en skitse af terrænet. Efter at have tegnet langs markeringerne, lav de nødvendige snit, afbøjninger og efterligner derved terrænet. Whatman papir. Emne 5. Origami-opgave: Find analoger, der tydeligt demonstrerer origami-teknikken. I henhold til det valgte mønster, efter at have lavet den nødvendige markup, bøj ​​på de angivne steder for derved at opnå det forventede resultat. Whatman papir. Emne 6. Transformationer. "Showcase space" Opgave: At færdiggøre et udkast til design af en butiksfacade om et specifikt emne ("tøj", "møbler" osv.). Faktiske mål: højde 2100 mm, bredde 3400 mm, dybde 1300 mm. Skala 1 * 25. Udvalget af farver er begrænset til 2 toner. Whatman-materiale, pap. Emne 7. Elementer af interiørudstyr Opgave: Lav en tegning af et bestemt element af interiørudstyr: sofa, seng, Garderobe, skrivebord... Målestok 1:10. Udvalget af farver er begrænset til 2 toner. Whatman-materiale, pap. Emne 8. Rummets indre Opgave: At færdiggøre udkastet til rummets design. Du kan tage en færdiglavet situation fra et projekt som grundlag. Målestok 1:10. Udvalget af farver er begrænset til 2 toner. Whatman-materiale, pap. Internetressourcer 1. Origami fra papirdiagrammer, instruktioner, trin-for-trin montering af origami Diagrammer af montering af origami fra papir, hvordan man laver figurer, modulær origami Origami fra papir til fagfolk. Ordninger.

10 Bibliografi: Hovedlitteratur: 1. Zolotukhina E.N. Komposition og layout: Lærebogsmetode. kompleks. - Chelyabinsk: ChGI, s. 2. Kalmykova N.V., Maksimova I.A. Prototyping i pædagogisk design: Lærebog. manual for universiteter. M .: Arkitektur-S, s. 3. Kalmykova N.V., Maksimova I.A. Layout af papir og pap: Lærebog. manual for universiteter. M .: Universitetet, s. 4. Stasyuk N.G. Grundlæggende om arkitektonisk komposition: Lærebog. manual for universiteter. M .: Arkitektur-S, s. 5. Volumen-rumlig komposition: Lærebog. manual for universiteter / Ed. A.F. Stepanov. M .: Stroyizdat, s. 6. Ruzova E.I., Kurasov S.V. Grundlæggende om komposition i miljødesign praktisk kursus: Lærebog. manual for universiteter. M .: MGHPA im. S.G. Stroganov, s. Yderligere læsning: 1. Grosjean D.V. En begynderdesignerguide. Rostov n/a: Phoenix, s. 2. Ustin V. B. Komposition i design: metodologiske grundlag for kompositorisk og kunstnerisk formgivning i designkreativitet: Lærebog. manual for universiteter. M .: AST, s. 3. Ustin VB Komposition i design: metodologiske grundlag for kompositorisk og kunstnerisk formgivning i designkreativitet. M .: AST, s. 4. Chernyshev OV Formel sammensætning. Kreativ workshop om det grundlæggende i design. Minsk: Høst, s. 5. Shapovalov V.G. Asymmetrisk komposition i billedkunsten: teori-metode-pædagogik. Chelyabinsk: Chelyabinsk humanitært institut, med. 6. Shimko V.T. Arkitektonisk og designdesign. Grundlæggende om teorien: Lærebog. manual for universiteter. M .: Arkitektur-S, s.

11 Bilag Fig. 1. Vedhæftning af en form til en anden ved hjælp af flapperne på papirets kanter Fig. 2. Fejning af platoniske faste stoffer

Fig. 3. Terrænmodel af bølgepap. Ris. 4. Origami "tulipan".

Fig. 13 5. Origami "fugl".

Fig. 14 6. Origami "elefant". Ris. 7. Layout af et udstillingsvindue af en tøjbutik. Ris. 8. Model af butiksvinduets "ur".

15 Fig. 9. Model af møbeludstyr.

16 Fig. 10. Model af boligindretningen. Ris. 11. Indretningen af ​​boligindretningen. Gang.

17 Fig. 12. Indretningen af ​​boliginteriøret. Stue med spiseplads.


Ikke-statslig uddannelsesinstitution for videregående faglig uddannelse "Russian-British Institute of Management" (NOUVPO RBIM) Institut for Design V.S.Bannikov BASIS FOR ERGONOMI I MILJØDESIGN Reference

Ikke-statslig uddannelsesinstitution for videregående faglig uddannelse "Russian-British Institute of Management" (NOUVPO RBIM) Institut for design A. A. Dedkova Materialevidenskab Referencemateriale

Ikke-statslig uddannelsesinstitution for videregående faglig uddannelse "Russian-British Institute of Management" (NOUVPO RBIM) Institut for design V.S.Bannikov LYSE SAMMENSÆTNINGER I MILJØET Reference

Ikke-statslig uddannelsesinstitution for videregående faglig uddannelse "Russian-British Institute of Management" (NOUVPO RBIM) Institut for design V.S. Bannikov Typologi af former for det arkitektoniske miljø

Forklarende note Supplerende almen uddannelsesprogram Yderligere generel udviklingsprogram for kunstnerisk orientering " Kunstnerisk skabelse i design "er baseret på principperne

Statens uddannelsesinstitution for videregående faglig uddannelse "Lipetsk State Technical University" GODKENDT Dekan ved Fakultetet for Civilingeniør Babkin V.I. ARBEJDER

INDHOLD 1. PAS FOR ARBEJDSPROGRAMMET FOR PRODUKTIONSPRAKSIS (VED SPECIALPROFIL) 3 2. RESULTATER AF UDVIKLING AF PROGRAMMET FOR PRODUKTIONSPRAKSIS (VED PROFIL AF PRODUKTIONSPRAKSIS) 4 3. KONSTRUKTUR OG

Ministeriet for Uddannelse og Videnskab i Den Russiske Føderation Føderale sfor videregående faglig uddannelse "Russian University of Economics. G.V.

MINSK INSTITUTE OF MANAGEMENT Det Kommunikations- og Juridiske Fakultet Institut for Design Kandidatuddannelse Semester 1 GODKENDT Rektor for Minsk Institute of Management N.V. Land af 2013 Registrering UD- / r. Introduktion til designuddannelse

1. Mål og mål for disciplinen Målet med at studere disciplinen "Arkitektonik af volumetriske former" er dannelsen af ​​elevernes viden og færdigheder inden for bygning af volumetriske former og deres anvendelse i industrien

MINSK LEDELSESINSTITUTE GODKENDT AF rektor for Minsk Institute of Management N.V. Jord 2008 Tinglysning UD- / r. DESIGN AF BYMILJØ Studieordning for specialet: 1-19 01 01 Design, retning

MINSK LEDELSESINSTITUTE GODKENDT AF rektor for Minsk Institute of Management N.V. Land af 2010 Registrering UD- / baser. MØBLERDESIGN Studieordning for specialet: 1-19 01 01 Design, retning

Elementer og processer i profildesign - 1 2 kursus, 4 semester, 3 point Ledende underviser: overlærer Ustinova I.K. Modulnavn: Modul 13.1 - Specialdiscipliner - 6 point,

Ministeriet for undervisning og videnskab i Republikken Kasakhstan Pavlodar State University opkaldt efter S. Toraigyrova Afdeling "Arkitektur og Design" Metodiske anbefalinger til studiet af disciplinen til forelæsninger,

1. MÅL MED MESTRING AF DISCIPLINEN Målene for at mestre disciplinen (modulet) i boligens indre er - at udvikle elevernes kreative tilgang til dannelsen af ​​boligmiljøet, at give færdigheder inden for arkitektur og design

Ministeriet for Uddannelse og Videnskab i Den Russiske Føderation Federal State Budgetary Educational Institution of Higher Professional Education "Vladimir State University opkaldt efter

Afdeling "Design, Arkitektur og Anvendt Mekanik" Forfatter: Assistent for Afdelingen "DAiPM" Dubrovina A.Yu. Multimediepræsentation Emne: "Danning af volumetriske former i prototyping" i disciplinen Prototyping,

Ministeriet for Uddannelse og Videnskab i Den Russiske Føderation Federal State Budgetary Educational Institution of Higher Professional Education "Tyumen State Oil and Gas University"

Forklarende note Små arkitektoniske former som definition henvises til terminologien for landskabsdesign, men i virkeligheden er de små strukturer, funktionelle og æstetiske, der harmonisk passer ind i

1. Mål og mål for disciplinen 1.1. Disciplinens formål Disciplinen "Fundamentals of Theory and Methodology of Environment Design" tilhører blokken af ​​særlige discipliner og har til formål at udvikle metoder til systematisering

Formålet med optagelsesprøverne er at identificere kreativt lovende, kunstnerisk begavede mennesker, der er i stand til at mestre viden og færdigheder inden for kunst, design, informationsteknologi,

Ikke-statslig uddannelsesinstitution for videregående faglig uddannelse "Russian-British Institute of Management" (NOUVPO RBIM) Institut for design BELYAEVA E.I. Metodiske anbefalinger til dig selv

Minsk Institute of Management GODKENDT Rektor for Minsk Institute of Management 2013 N.V. Tinglysning UD-069D / r. praksis læseplan for en videregående uddannelsesinstitution på andet niveau (kandidatgrad)

ANMÆRKNING AF ARBEJDSPROGRAMMET FOR TRÆNINGSDISCIPLINEN Baser og modellering Organisationsudvikler: GBPOU IO IRKPO Udvikler: Kravchenko A.S., lærer i GBPOU IO IRKPO 1.1. Programmets omfang

Former og typer af elevernes selvstændige arbejde 1. Læsning af grund- og supplerende litteratur. Selvstudie materiale om litterære kilder 2. Arbejde med bibliotekets katalog, selvstændig

UDDANNELSES- OG VIDENSKABSMINISTERIET I SAMARA-REGIONEN STATSBUDGETMÆSSIGE PROFESSIONELLE UDDANNELSESINSTITUTION I SAMARA-REGIONEN "SAMARA KUNSTSKOLE OPkaldt EFTER K.S. PETROV-VODKINA "ARBEJDER

Indhold: 1. MÅL FOR UDVIKLING AF DISCIPLINEN "DANNINGSGRUNDLAG" 2. DISCIPLINENS PLACERING I STRUKTUREN AF OEP HPE 3. STUDENTENS KOMPETENCER, DANNET SOM RESULTAT AF UDVIKLING AF DISCIPLINE"

UDDANNELSES- OG VIDENSKABSMINISTERIET FOR DEN RUSSISKE FØDERATION Federal State Budgetary Educational Institution of Higher Professional Education "Murmansk State Humanitarian University"

Forklarende note Målene og målene for yderligere uddannelse er rettet mod at udvikle kreative evner, der danner færdigheder til personlig selvrealisering. Efter disse opgaver, blev kompileret

UDDANNELSES- OG VIDENSKABSMINISTERIET FOR DEN RUSSISKE FEDERATION VLADIVOSTOK STATSUNVESTERING FOR ØKONOMI OG SERVICE AFDELING I NAKHODKA AFDELING FOR DESIGN OG SERVICE UDFORMNING GENIOMETRI OG TEKNOLOGI

DEN RUSSISKE FØDERATIONS MINISTERIE FOR UDDANNELSE OG VIDENSKAB

DEN RUSSISKE FØDERATIONS KULTURMINISTERIE FORBUNDSSTATS BUDGETMÆSSIGE UDDANNELSESINSTITUTION FOR HØJERE UDDANNELSE "MOSKVA STATENS KULTURINSTITUT"

Disciplinprogram "Papirplastik"; 5. Pædagogisk uddannelse; lektor, b / s Mayorova UDDANNELSES- OG VIDENSKABSMINISTERIET I DEN RUSSISKE FØDERATION Forbundsstat Autonome

UDDANNELSESMINISTERIET OG 1 VIDENSKAB I DEN RUSSISKE FØDERATION 2 1.1. Disciplinens formål 1. Disciplinens mål og formål Disciplinen Plastmodellering hører til kredsløbet af almene fagdiscipliner OPD.F.05.1i

UDC 37. LBC 74.0 Besedina I.V. Astrakhan Civil Engineering Institute, Astrakhan, Rusland SÆRLIGE DISCIPLINERS ROLLE I UDDANNELSEN AF STUDENTERS FAGLIG KOMPETENCE - ARKITEKTER AF DE HØJERE

At studere emnet" kunst»I 7. klasse afsættes 35 timer om året (1 time om ugen). Dette arbejdsprogram er udviklet på grundlag af: Bekendtgørelse fra Forsvarsministeriet og NRF (dateret 05.03.2004 1089) "Om godkendelsen"

Fagform ("funktionel", "teknologisk", "dekorativ", "utilitaristisk" osv.). Kompositionsværktøjer i design. Konceptet og typer af sammensætning. Rumlig form og dens egenskaber (geometrisk

Federal State Budgetary Educational Institution of Higher Professional Education "Altai statsakademiet kultur og kunst "Fakultetet informationsressourcer og design

Privat førskoleuddannelsesinstitution" Børnehave 99 Open Joint Stock Company "Russian Railways" PÆDAGOGISK PROJEKT Brug af designaktiviteternes muligheder i udviklingen

S. 2 af 5 1 INDLEDNING I overensstemmelse med paragraf 40 i "Forskrifter om uddannelse af videnskabeligt, pædagogisk og videnskabeligt personale i systemet for postgraduate erhvervsuddannelser i Den Russiske Føderation", godkendt

Forklarende note Faget "sammensætning" forener alle discipliner i læseplanen i et uddannelsesprogram rettet mod dannelse og udvikling kreativ personlighed... Programmet er en nyfortolkning

Bilag til DOP MAOU SOSH 23 Lipetsk UDDANNELSESDEPARTEMENT ADMINISTRATION AF BYEN LIPETSK KOMMUNE SELVSTILLENDE UDDANNELSESINSTITUTION GENNEMSKOLE 23 OPKALDT EFTER S.V. DOBRIN

GODKENDT Formand for kommissionen under mig Uciversad zjra "Synergy" .B. Rubin ^ 2015 (med ændringer (Tilføjelser fra "L L PROGRAM NT SH! - L *" af optagelsesprøven til bacheloruddannelsen

Kommunal budgetuddannelsesinstitution "Forstadsgymnasium" "GODKENDT": Direktør / Smirnova ON / Bekendtgørelse af 206. Arbejdsprogram for billedkunst

PROGRAMMETS INDHOLD 7 KLASSE DESIGN OG ARKITEKTUR I MENNESKELIV I afsnit. Arkitektur og design konstruktiv kunst blandt den rumlige kunst. Den verden, mennesket skaber. Kunstner design

Annotering af arbejdsprogrammet for disciplinen Teknisk design 44.03.04 PROFESSIONEL UDDANNELSE (EFTER INDUSTRI) Profil: Elektronik, radioteknik, kommunikation Kort informationsreference. Disciplin "Teknisk

AFTALT på mødet i Forsvarsministeriet Referat 1 af 29. august 2015 GODKENDT ved kendelse fra direktør for MBOU "SOSH 24" af 29. august 2015 79 PROGRAM om teknologi til 8. klasse Tegning og grafik 2015-2016 pæd.

FORKLARENDE BEMÆRKNING Dette program er designet til at forberede ansøgere til at bestå adgangseksamen for optagelse på uddannelsesområderne for bachelorer 54.03.01 "Design" og 54.03.02 "Dekorativ og anvendt

Autonom organisation uden fortjeneste yderligere faglig uddannelse "MFC Business School" ARBEJDSPROGRAM FOR UDDANNELSESKURSET i specialet i specialet 072501 Design (efter branche) kvalifikation

Uddannelsesafdelingen i borgmesterkontoret i Togliatti Urban District Kommunale budgetmæssige uddannelsesinstitution for supplerende uddannelse "Rodnik" i Togliatti Urban District GODKENDT Direktør for MBOU DO "Rodnik"

1 Indhold side 1. Mål og mål for disciplinen (modul) 3 2. Disciplinens (modulets) plads i OBOP's struktur. 3 3. Krav til resultaterne af mestring af disciplinen (modul) 3 4. Disciplinens (modulets) volumen og typer

MINISTERIET FOR KULTUR, PRESSE OG NATIONALE ANLIGGENDER I REPUBLIKKEN MARIY EL STATS BUDGETTÆRENDE PROFESSIONELLE UDDANNELSESINSTITUTION I REPUBLIKKEN MARIY EL "YOSHKAR-OLISHCHELINSKOE UCHYDUZHELISTVOY

Bilag 4 B.5 Uddannelse og industriel praksis I overensstemmelse med Federal State Educational Standard of Higher Professional Education i retning af forberedelse 072500 "Design"

Ministeriet for Uddannelse og Videnskab i Den Russiske Føderation Føderale sfor videregående uddannelse "Moskva State Technical University opkaldt efter N.E.

Kommunal budgetuddannelsesinstitution "Malozinovievskaya grundskole" Arbejdsprogram i kunst for klasse 8 den 06-07 Akademi år Udarbejdet af: M. V. Edukova, først

1 Forklarende note Denne læseplan for faget "Fine Arts" for 8. klasses elever fra den kommunale statslige uddannelsesinstitution "Bolsheokinskaya Secondary School" blev udviklet

UDDANNELSES- OG VIDENSKABSMINISTERIET FOR DEN RUSSISKE FEDERATION Federal State Budgetary Educational Institute of Higher Professional Education "Penza State University of Architecture

1 GENERELLE BESTEMMELSER Programmet bestemmer metodiske krav til de opgaver, der afleveres til pædagogisk målepraksis. Det er et enkelt normativt og metodisk dokument, der fungerer sammen med det pædagogiske

Ministeriet for Uddannelse og Videnskab i Den Russiske Føderation Føderale Agentur for Uddannelse i Den Russiske Føderation Vladivostok State University of Economics and Service TEGNING GEOMETRI OG TEKNISK FIGUR

1. FORMÅLET MED GENNEMFØRELSE AF UDDANNELSESPROGRAMMET Formålet med gennemførelsen af ​​et yderligere fagligt uddannelsesprogram "Et sæt af teknikker og metoder til at indhente information til designingeniør"

BELARUSISK STATSUNIVERSITET SAMMENSÆTNING AF VOLUME RUMMIGE STRUKTURER Studieordning for speciale 1-19 01 01-04 DESIGN (KOMMUNIKATIV) (specialkode) (specialnavn)

Planlagte resultater af udviklingen af ​​programmet af studerende fritidsaktiviteter"Papir-plast og modellering" Personlig universal træningsaktiviteter Eleven vil blive dannet: - bred motiverende

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier