गोषवारा: "संगीत आणि ललित कला. "संगीत लँडस्केप्स"

कला पृथ्वीच्या सौंदर्याबद्दल सांगते.

संगीत, साहित्य, चित्रकला मध्ये लँडस्केप.

ए. पुष्किनने कलेला "जादुई क्रिस्टल" म्हटले आहे, सीमांमधून

जे लोक, वस्तू आणि आपल्या सभोवतालच्या घटना एका नवीन पद्धतीने दिसतात

नेहमीचे जीवन.

नेहमीच, चित्रकार, संगीतकार आणि लेखक त्यांच्या कामात विविध नैसर्गिक घटनांना मूर्त रूप देतात ज्यामुळे त्यांना काळजी वाटते. भव्य समुद्र किंवा रहस्यमय तारे, अंतहीन मैदाने किंवा नदीचे गुळगुळीत वळण पाहताना उद्भवलेल्या भावना आणि अनुभवांद्वारे ते जगाबद्दलचे त्यांचे दर्शन व्यक्त करतात.

कलाकृतींबद्दल धन्यवाद - साहित्यिक, संगीत, नयनरम्य - वाचक, श्रोते, प्रेक्षक यांच्यासमोर निसर्ग प्रकट होतो, नेहमी भिन्न: भव्य, दुःखी, कोमल, आनंदी, शोक करणारा, स्पर्श करणारा. या प्रतिमा एखाद्या व्यक्तीला आकर्षित करत राहतात, त्याच्या आत्म्याच्या सूक्ष्मतम तारांना स्पर्श करतात, मूळ निसर्गाच्या अद्वितीय सौंदर्याला स्पर्श करण्यास मदत करतात, परिचित आणि दैनंदिन गोष्टींमध्ये असामान्य पाहण्यास मदत करतात, प्रत्येकाला स्वतःची भावना विकसित करण्याची संधी देतात. मूळ जमीन, वडिलांच्या घरी.

लँडस्केप (फ्रेंच पेसेज - एक दृश्य, स्थानाची प्रतिमा) ही निसर्गाच्या चित्रणासाठी समर्पित शैली आहे. व्ही युरोपियन कलाम्हणून स्वतंत्र शैलीलँडस्केप 17 व्या शतकात उभे राहिले.

लँडस्केप काव्यात्मक आहे आणि संगीत चित्रकला

रशियन पेंटिंगमध्ये लँडस्केपच्या विकासाचा इतिहास

व्हेनेसियानोव्ह आणि त्याचे विद्यार्थी रशियन लँडस्केपकडे वळणारे पहिले होते.

निळ्या आकाशाखाली

मस्त कार्पेट्स

बर्फ सूर्यप्रकाशात चमकत आहे.

पारदर्शक जंगल काळे झाले,

आणि ऐटबाज दंवातून हिरवा होतो,

आणि नदी बर्फाखाली चमकते.

ए.एस. पुष्किन. ("हिवाळी सकाळ")

स्लाइड करा 1 "हिवाळा" निकिफोर क्रिलोव्ह. (१८०२-१८३१)

निकिफोर क्रिलोव्ह यांनी 1827 मध्ये "विंटर" हे चित्र रंगवले. हे पहिले रशियन हिवाळ्यातील लँडस्केप होते.

क्रायलोव्हने एका महिन्यात वर्कशॉपच्या खिडकीतून दिसणारे लँडस्केप रंगवले. गावाच्या बाहेरील भाग दिसतात, रहिवासी त्यांच्या दैनंदिन कामात व्यस्त आहेत: अग्रभागी, एक जू असलेली स्त्री पाण्याच्या पूर्ण बादल्या घेऊन जात आहे, एक पुरुष लगाम घालून घोड्याकडे नेत आहे, जू असलेली स्त्री मागे आहे. आणखी दोन महिला आहेत ज्यांनी बोलणे थांबवले आहे. अंतरावर एक जंगल दिसत आहे आणि त्याच्या पलीकडे एक अंतहीन मैदान आहे. आजूबाजूला पांढरा शुभ्र बर्फ, उघडी झाडं. लेखकाने रशियन हिवाळ्यातील वातावरण कुशलतेने टिपले. अशा आश्चर्यकारकपणे प्रामाणिक आणि साधे हिवाळ्यातील लँडस्केप पहिल्या रशियन पेंटिंगमध्ये एक दुर्मिळ घटना आहे. XIX च्या अर्धाशतक पेंटिंग प्रथम कला अकादमीच्या प्रदर्शनात सादर करण्यात आली होती, जिथे समकालीन लोकांनी "मोहकपणे कॅप्चर केलेले हिवाळ्यातील प्रकाश, तेजोमेघ आणि थंडीचे सर्व फरक जे स्मृतीमध्ये चांगले जतन केले आहेत" असे नमूद केले होते.

ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी.

व्हेनेसियानोव्हचा प्रिय विद्यार्थी ग्रिगोरी सोरोकाचे लँडस्केप मनमोहक आणि दुःखी आहेत. आणि ही शांतता भंग करणे भयावह आहे. जणूकाही जागे झाल्यामुळे, निसर्ग अपरिवर्तनीय दयाळूपणा आणि आनंद आणि शांती गमावेल. ग्रिगोरी सोरोकिन - दास जमीन मालक मिल्युकोव्ह.ग्रिगोरी वासिलिविच सोरोका (१८२३-१८६४)ग्रिगोरी वासिलीविच सोरोका हा एजी व्हेनेसियानोव्हचा विद्यार्थी आहे, जो सर्वात हुशार आणि प्रिय आहे. टव्हर जमीन मालक एनपी मिल्युकोव्हचा सेवक, शेजारी आणि एजी व्हेनेसियानोव्हचा चांगला मित्र. सोरोका, मास्टरने "ओस्ट्रोव्हकी" इस्टेटमधील त्याच्या अंगणात नेले, वरवर पाहता, तेथे कलाकाराच्या लक्षात आले आणि मिलिउकोव्हच्या परवानगीने, मास्टरने त्याला त्याच्या सफोनकोव्हो गावात नेले. व्हेनेसियानोव्हच्या सर्व विद्यार्थ्यांप्रमाणे, सोरोका प्रामुख्याने निसर्गातून कार्य करते, बरेच काही रेखाटते, लँडस्केप, पोर्ट्रेट आणि इंटीरियर लिहितात. एजी व्हेनेसियानोव्हने त्याला कैदेतून सोडवण्याचा प्रयत्न केला, परंतु त्याच्याकडे वेळ नव्हता दुःखद मृत्यू... त्याच्या मृत्यूनंतर, ग्रिगोरी वासिलीविच सोरोका यांनी आत्महत्या करून आपले जीवन संपवले.

आणि जवळजवळ एक चतुर्थांश शतकांनंतर, एक कलाकार रशियन कलेत दिसण्याचे ठरले होते, ज्याच्याबद्दल कवी असे म्हणू शकतो: "त्याने निसर्गासह जीवनाचा श्वास घेतला, त्याला प्रवाहाद्वारे बडबड करणे समजले आणि त्याला लाकडाच्या पानांचा आवाज समजला आणि त्याने औषधी वनस्पती ऐकल्या ..." सावरासोव. त्याने अगदी साध्या, सामान्य, त्या जिव्हाळ्याच्या, खोल स्पर्श करणारी, बर्याचदा दुःखी वैशिष्ट्ये शोधण्याचा प्रयत्न केला जो रशियन लँडस्केपमध्ये तीव्रपणे जाणवतो आणि त्यामुळे आत्म्याला अप्रतिमपणे प्रभावित करतो.

1871 मध्ये सावरासोव्हने त्याची प्रसिद्ध उत्कृष्ट कृती तयार केली - "द रुक्स हॅव अराइव्ह" (ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी, मॉस्को) पेंटिंग. कोस्ट्रोमा प्रांतातील मोल्विटिनो या गावातील जीवनातून त्यांनी ते रंगवले. कलाकाराला वसंत ऋतूचे चित्रण करणे आवडते, आणि या चित्रात त्याने सूक्ष्मपणे आणि खात्रीपूर्वक त्याची पहिली चिन्हे दर्शविण्यास व्यवस्थापित केले: अंधारलेला मार्च बर्फ, वितळलेले पाणी, वसंत ऋतूतील आर्द्रतेने भरलेली हवा, काळ्या ढगांनी झाकलेले आकाश, पक्षी त्यांच्या घरट्यांवरून फिरत आहेत. लँडस्केपचा प्रत्येक तपशील व्यक्त करतो उत्कट भावनावसंत ऋतूची अपेक्षा. म्हणूनच कदाचित हे चित्र रशियन दर्शकांना खूप आवडते, कठोर आणि लांब हिवाळ्यात, अधीरतेने वसंत ऋतु आणि त्याचे पहिले संदेशवाहक - रुक्सच्या आगमनाची वाट पाहत होते.

मोबाईलवर दाखवलेले चित्र कला प्रदर्शन, अनेकांचे लक्ष वेधून घेतले. प्रसिद्ध कला इतिहासकार अलेक्झांडर बेनोइसतिला बोलावले मार्गदर्शक तारा 19व्या शतकातील लँडस्केप चित्रकारांच्या संपूर्ण पिढीसाठी. आय.एन. प्रदर्शनात कॅनव्हास पाहिलेल्या क्रॅमस्कॉयने याबद्दल सांगितले: “सावरासोव्हचे लँडस्केप सर्वोत्कृष्ट आहे आणि ते खरोखर सुंदर आहे, जरी बोगोल्युबोव्ह… आणि शिश्किन तिथेच आहेत. परंतु हे सर्व झाडे, पाणी आणि हवा देखील आहेत आणि आत्मा फक्त "रूक्स" मध्ये आहे.

लोकांनी, जणू प्रथमच त्यांच्या चित्रांमध्ये वसंत ऋतुची पारदर्शक हवा आणि वसंत ऋतूच्या रसाने भरलेली बर्च झाडे पाहिली आहेत; पक्ष्यांचा आनंदी, आशावादी, आनंदी आवाज ऐकला. आणि आकाश इतके राखाडी आणि अंधुक दिसत नाही, आणि वसंत ऋतूतील चिखल कंसोल, डोळ्यांना आनंद देतात. असे दिसून आले की ती किती रशियन स्वभावाची आहे - कोमल, मनमिळाऊ, स्पर्श करणारी! हे पेंटिंगचे आभार आहे अलेक्सी कोंड्राटीविच सावरासोव्ह(1830-1897) "द रुक्स हॅव अराइव्ह" रशियन कलाकारांना रशियन निसर्गाचे गाणे वाटले आणि रशियन संगीतकारांना रशियन लोकगीतांचे लँडस्केप वाटले.

इव्हान इव्हानोविच शिश्किनचे लँडस्केप "जंगली उत्तरेमध्ये ..." 1891 मध्ये एम. यू. लर्मोनटोव्ह यांच्या "पाइन" कवितेच्या उद्देशाने लिहिले गेले होते. काम तेलात कॅनव्हासवर केले जाते. हे काम कीव म्युझियम ऑफ रशियन आर्टमध्ये ठेवले आहे. कॅनव्हासवर, आपल्याला एक पाइन वृक्ष दिसतो जो खडकाच्या काठावर उभा आहे आणि कोणत्याही क्षणी बर्फाच्या भाराखाली पडण्यास तयार आहे, ज्याने त्याच्या फांद्या-हात फ्लेक्समध्ये झाकले आहेत. पाइनच्या झाडाचा वरचा भाग गरुडाच्या डोक्यासारखा दिसतो, जो पडणार आहे, त्याचे पंख फडफडतील आणि आरामाने, असह्य भारातून मुक्त होईल. अंधकारमय गडद निळे आकाश चिंतेने व्यापलेले आहे. खोडाच्या जवळ असलेल्या पाइनच्या झाडाच्या मध्यभागी हिवाळ्यात देह-पर्ण हरवलेल्या सांगाड्यासारखे दिसते. हे काम एकाकीपणा आणि थंडीच्या भावनेने ओतप्रोत आहे.

एम.यू. लर्मोनटोव्हची कविता वाचा "उत्तरेच्या जंगलात एकाकी आहे"

जंगली उत्तरेला एकटा उभा आहे
उघड्या वर एक पाइन वृक्ष आहे,
आणि झोप, डोलत, आणि सैल बर्फ
तिने झगा घातला आहे.
आणि ती दूरच्या वाळवंटात असलेल्या प्रत्येक गोष्टीची स्वप्ने पाहते,
ज्या भूमीत सूर्य उगवतो
एकटे आणि इंधन असलेल्या कड्यावर दुःखी
एक सुंदर पाम वृक्ष वाढत आहे.

सर्वसाधारणपणे, ओक हे लँडस्केप पेंटरच्या आवडत्या झाडांपैकी एक आहे, ज्याने अप्रत्याशित निसर्गाने तयार केलेल्या या भव्य टायटन्सचे अथकपणे चित्रण केले. या कॅनव्हासवर, शिश्किनचे ओक्स भव्य, विस्तृत पसरलेल्या पराक्रमी शाखा-वन महाकाव्याच्या नायकांचे पंजे आहेत. आकाश सोडून जाणार्‍या सूर्याच्या किरणांनी झाडे उजळून निघतात. चित्रात दाखवलेली दिवसाची वेळ संध्याकाळची आहे. तथापि, शिश्किनने ओकच्या झाडांच्या शक्तिशाली खोडांवर ल्युमिनरीच्या असामान्य खेळावर कुशलतेने जोर दिला.

समकालीन लोकांनी शिश्किनला "जंगलाचा कुलगुरू" म्हटले आणि या शब्दांनी कलाकाराचा निसर्ग आणि कलेबद्दलचा दृष्टिकोन अगदी अचूकपणे व्यक्त केला. चित्रकाराचे निस्वार्थीपणे प्रेम करणारे जंगल त्याच्या चित्रांचे नायक बनले. शिश्किनने फक्त निसर्ग लिहिला नाही: त्याने एक शास्त्रज्ञ म्हणून त्याचा अभ्यास केला. गुरु आपल्या शिष्यांना पुनरावृत्ती करताना कधीही कंटाळले नाहीत: "निसर्गाच्या अभ्यासात, तुम्ही ते कधीही संपवू शकत नाही, तुम्ही असे म्हणू शकत नाही की तुम्ही ते पूर्णपणे शिकलात आणि तुम्हाला आता अभ्यास करण्याची गरज नाही". शिश्किन हे १९व्या शतकातील पहिले रशियन चित्रकार होते ज्यांना निसर्ग अभ्यासाचे महत्त्व आणि महत्त्व समजले. त्याला जंगलाची, प्रत्येक झाडाची आणि वनस्पतीची रचना उत्तम प्रकारे माहीत होती.

"जर आपल्या प्रिय रशियाच्या निसर्गाची चित्रे आपल्याला प्रिय आहेत, जर आपल्याला आपले स्वतःचे, खरोखर लोक मार्ग शोधायचे असतील, त्याच्या भावपूर्ण देखाव्याचे चित्रण करण्यासाठी, तर हे मार्ग देखील आपल्या अद्वितीय कवितेने भरलेल्या शक्तिशाली जंगलांमधून आहेत. " - व्हिक्टर वासनेत्सोव्हने लँडस्केप चित्रकार इव्हान शिश्किन यांना असे लिहिले.

"हा मुलगा अजूनही स्वत: ला दाखवेल, कोणीही नाही, आणि त्याला स्वतःसह, त्याच्यामध्ये लपलेल्या शक्यतांबद्दल देखील माहिती नाही." - हे रशियन कलाकार फ्योडोर वासिलिव्हबद्दल कलाकार क्रॅमस्कॉयचे शब्द आहेत. वासिलिव्ह फक्त 23 वर्षे जगला, परंतु तो किती यशस्वी झाला. त्याच्या उत्साही ब्रशने लोकांना निसर्गाच्या महानतेबद्दल आणि रहस्याबद्दल खूप काही सांगितले.

"बर्च ग्रोव्ह" पेंटिंग (1879). अग्रभाग संपूर्ण झाडे दर्शवत नाही, परंतु केवळ लवचिक पांढरे खोड दर्शविते. त्यांच्या मागे - झुडुपे आणि झाडांचे छायचित्र आणि आजूबाजूला - गडद पाण्याने भरलेल्या दलदलीचा हिरवा हिरवा.

भेट रंग संवेदनाएक प्रकारची लक्झरी आहे जी एखाद्या व्यक्तीला उन्नत करते ”- शास्त्रज्ञ पेट्राशेव्हस्कीचे हे विधान कुइंदझीच्या कार्यास पूर्णपणे श्रेय दिले जाऊ शकते.

“प्रकाशाचा भ्रम हा त्याचा देव होता आणि चित्रकलेचा हा चमत्कार साधण्यात त्याच्या बरोबरीचा कोणीही कलाकार नव्हता. कुइंदझी हा प्रकाशाचा कलाकार आहे, ”रेपिन यांनी 1913 मध्ये लिहिले.

ए. सावरासोव्ह आणि आय. शिश्किन यांचे समकालीन, त्यांनी लँडस्केपमध्ये प्रकाशाची जादू आणली. त्याच्या कॅनव्हासेसवरील निसर्गाचे जग एखाद्या काल्पनिक महालासारखे आहे, जिथे अद्भुत आणि शाश्वत स्वप्ने माणसाला भेटतात.

मध्य रशियन पट्टीचे नम्र सौंदर्य बर्याच काळासाठीकलाकारांचे लक्ष वेधून घेतले नाही. कंटाळवाणे, नीरस प्लेन लँडस्केप, राखाडी

आकाश, वसंत ऋतू किंवा उन्हाळ्यात उष्णतेने सुकलेले गवत ... त्यात इतके काव्यात्मक काय आहे?

रशियन चित्रकार XIXवि. A. Savrasov, I. Levitan, I. Shishkin आणि इतरांनी त्यांच्या मूळ भूमीचे सौंदर्य शोधून काढले.

लेव्हिटनच्या पेंटिंगला हळूवार तपासणी आवश्यक आहे. ते डोळा भारून टाकत नाहीत, ते चेकव्हच्या कथांप्रमाणे विनम्र आणि अचूक आहेत. इतक्या कमी नोट्स आणि खूप संगीत. महान कवीनिसर्ग लेव्हिटानला, शेवटपर्यंत रशियन लँडस्केपचे अवर्णनीय आकर्षण वाटले आणि त्याच्या पेंटिंग्जमध्ये त्याने मातृभूमीबद्दलचे प्रेम व्यक्त केले, कोणत्याही गोष्टीने सुशोभित केलेले नाही, त्याच्या अगदी जवळचे सुंदर.

पेंटिंग "ताजा वारा. व्होल्गा ”(1895, ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी, मॉस्को). मोकळा वारा हलक्या तरंगांनी पाणी व्यापतो, पाल भरतो, आकाशात हलके ढग पळवतो. मधुर, ताज्या रंगांच्या मदतीने, मास्टर स्टीमरची चमकदार शुभ्रता आणि सूर्याने किंचित सोनेरी झालेले ढग, आकाश आणि नदीचा चमकदार निळा दर्शवितो.

"शांत क्लॉइस्टर" मध्ये कलाकाराने निसर्गाची सामान्यीकृत प्रतिमा ताजे आणि भावनिक पद्धतीने दर्शविण्यास व्यवस्थापित केले. शांत आणि पारदर्शक नदीच्या पाण्यात प्रतिबिंबित झालेल्या मंदिराचा हाच हेतू लेव्हिटानने “इव्हनिंग बेल्स” (1892, ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी, मॉस्को) या चित्रात पुनरावृत्ती केला.

लेव्हिटनला सर्वात सूक्ष्म आणि मनापासून लँडस्केप चित्रकारांपैकी एक म्हणून ओळखले जाते. लेव्हिटानच्या कार्यासह, "मूडचे लँडस्केप" ही संकल्पना रशियन चित्रकलामध्ये आली. निसर्गाचे सौंदर्य त्याच्या सर्व प्रकारच्या बदलण्यायोग्य अभिव्यक्तींमध्ये वस्तुनिष्ठपणे व्यक्त करण्याची क्षमता आणि त्याच वेळी लँडस्केपद्वारे राज्य व्यक्त करण्याची क्षमता मानवी आत्मा, तिचे सूक्ष्म अनुभव हे कलाकाराच्या प्रतिभेचे अनमोल गुण होते. "गोल्डन ऑटम" पेंटिंग, आनंदी मूडने रंगलेली, निसर्गाच्या शेवटच्या फुलांचे एक प्रकारचे विदाई स्तोत्र आहे: रंगांची विलक्षण चमक, बर्चच्या सोन्याचे "बर्निंग", पृथ्वीचे बहुरंगी आवरण. चमकदार कौशल्याने रंगवलेले, लँडस्केप जटिल रंगसंगती, विविध नयनरम्य पृष्ठभागांद्वारे वेगळे केले जाते, ज्यावर टेक्सचर रंगीबेरंगी स्ट्रोक दिसतात.

कदाचित “गोल्डन ऑटम” आणि “फ्रेश विंड” या चित्रांबद्दल. व्होल्गा "ग्रॅबरने लिहिले:" ... त्यांनी आपल्यामध्ये धैर्य आणि विश्वास निर्माण केला, त्यांनी संक्रमित केले आणि वाढवले. मला जगायचे होते आणि काम करायचे होते”.

परंतु लेव्हिटानकडे अशी काही जीवन-पुष्टी देणारी आणि आनंदी लँडस्केप आहेत.

पेंटिंग "स्प्रिंग. मोठे पाणी”(1897, ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी, मॉस्को). चित्राची रंगसंगती अतिशय सुसंवादी आहे. उत्कृष्ट रंगीत बारकावे वापरून कलाकार येत्या वसंत ऋतूचे ताजे सौंदर्य सांगतात. मंद सूर्यप्रकाशपातळ झाडाच्या खोडांनी छेदलेला. त्यांची नाजूकता आणि कृपा पाण्यातील स्पष्ट प्रतिबिंबांद्वारे स्पष्ट होते. निसर्गाचे हे भावनिक आणि भावपूर्ण चित्र सर्व खोली व्यक्त करते मानवी भावनाआणि अनुभव. एका माणसाची उपस्थिती किनारपट्टीवरील एकाकी बोट आणि क्षितिजावरील माफक शेतकरी घरांची आठवण करून देते.

प्लेस हे व्होल्गाच्या काठावरील एक छोटे प्रांतीय शहर आहे, जिथे लेव्हिटानने तीन वर्षे (1888-1890) काम केले. येथे लेव्हिटानला प्रथम ते हेतू आणि भूखंड सापडले ज्याने नंतर त्याचे नाव अमर केले आणि त्याच वेळी, प्लेसचे नाव. गोल्डन प्लायॉस हे यावेळी लेव्हिटनने तयार केलेल्या उत्कृष्ट कृतींपैकी एक आहे. अप्रतिम संवेदनशीलतेने हा कॅनव्हास शांत शांततेची अनुभूती, सूर्यास्ताच्या प्रकाशाची मंद चमक, झोपलेल्या नदीवर तरंगणारी धुक्याची हलकी झुळूक... त्याचे प्रहार. लाल छत असलेल्या पांढऱ्या दगडाच्या घराचा काही भाग लेव्हिटनने काही काळासाठी भाड्याने घेतला होता.

कलाकाराचे तात्विक कोठार आणि नाट्यमय आंतरिक जग, अनंतकाळच्या तोंडावर मानवी अस्तित्वाच्या कमकुवततेवर त्याचे प्रतिबिंब प्रकट झाले आहेत.

Levitan द्वारे चित्रकला तलाव (Rus)(1895, राज्य रशियन संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग) - शेवटचे मोठे चित्रकलाकार, ज्यावर त्याने दीर्घकाळ आणि प्रेरणेने काम केले. कदाचित, त्याने एकाही कामासाठी इतके तयारीचे अभ्यास आणि रेखाटन केले नाही. हे ज्ञात आहे की निर्मिती प्रक्रियेत तलावकलाकार एकापेक्षा जास्त वेळा टेव्हर प्रांतात, एकेकाळी एक प्रकारची पेंटिंग म्हणून काम केलेल्या ठिकाणी स्केचवर गेला. वर शाश्वत विश्रांती ... पण नंतरच्या तुलनेत तलावतुम्ही शोक नाही तर निसर्गाचे गंभीर संगीत ऐकता. लेकउंच निळे आकाश, ज्यावर बर्फाचे-पांढरे ढग तरंगतात आणि निळ्या तलावाचा अद्भूत विस्तार, ज्याच्या जवळच्या किनार्‍यावर ताजेतवाने रीड्स उत्तेजित होतात, त्याच्या प्रकाशाने, उत्सवाच्या आवाजाने, "चाइम" सह एक मजबूत छाप पाडते. वारा हिरवा वळतो आणि दूरच्या किनाऱ्यावर तुम्हाला गावे दिसतात आणि आकाशाकडे जाताना पांढरी मंदिरे आणि बेल टॉवर्स दिसतात.

अद्भुत दिवस, शतके निघून जातील

ते देखील शाश्वत क्रमाने असतील

नदी वाहते आणि चमकते

आणि शेते उष्णतेने श्वास घेतात.

फेडर ट्युटचेव्ह

वाचा रशियन कवी आय. बुनिन यांचे शब्द.

नाही, मला आकर्षित करणारे लँडस्केप नाही

लोभी नजरेला रंग लक्षात येणार नाहीत,

आणि या रंगांमध्ये काय चमकते:

प्रेम आणि असण्याचा आनंद.

जसे तुम्हाला समजतेरशियन कवी I. Bunin चे शब्द?

उच्चार फ्रेंच लेखकए. डी सेंट एक्सपेरी: "तुम्ही सर्वात महत्वाची गोष्ट तुमच्या डोळ्यांनी पाहू शकत नाही, फक्त हृदय तीक्ष्ण आहे."

असाइनमेंट: ओअर्थ सांगा?

लिहा एका सर्जनशील नोटबुकमध्ये एखाद्या नैसर्गिक घटनेची छाप किंवा काव्यात्मक स्वरुपात ज्याने तुम्हाला त्याच्या सौंदर्याने आश्चर्यचकित केले.

रशियन कलाकारांच्या चित्रांशी सुसंगत संगीताचे तुकडे घ्या. तुमच्या मनात कोणत्या कलात्मक सहवास आहेत?

संगीत ऐका:

एसआय तनीव "पाइन" ते युरी लेर्मोनटोव्हच्या गीतांना.

"यू आर माय फील्ड" हे रशियन लोकगीत आहे.

साहित्यिक मजकूर आणि कलाकारांच्या चित्रांचे विश्लेषण करणे, त्यांची तुलना करणे आवश्यक आहे.

साहित्यिक पृष्ठे

निसर्गाबद्दलचे श्लोक ऐका:मुळ. डी. मेरेझकोव्स्की

शरद ऋतूतील संध्याकाळ. F. Tyutchev.

मोठ्याने दोन वाचा साहित्यिक रचना XX शतकात लिहिलेले, या कामांमध्ये परावर्तित भावनिक स्थिती व्यक्त करण्यासाठी आवाजाचे स्वर, टेम्पो, गतिशीलता शोधा.

सर्व काही वितळलेल्या धुकेमध्ये

एन रायलेन्कोव्ह

अनोळखी मित्राला

आजची सकाळ सूर्यप्रकाशित आणि दवमय आहे, न सापडलेल्या पृथ्वीसारखी, स्वर्गाचा एक न सापडलेला थर, ही एकमेव सकाळ आहे, अद्याप कोणीही उठले नाही, कोणीही काहीही पाहिले नाही आणि आपण स्वतः प्रथमच पाहत आहात. नाइटिंगेल त्यांची वसंत ऋतूची गाणी गात आहेत, पिवळ्या रंगाची फुले येणारे एक फुलझाड अजूनही शांत ठिकाणी जतन केले जातात आणि, कदाचित, खोऱ्यातील लिली ओलसर काळ्या सावलीत पांढरे होतात. जिवंत उन्हाळ्यातील पक्षी नाइटिंगेलला मदत करू लागले.<…>काळ्या पक्ष्यांची अस्वस्थ किलबिल सर्वत्र होती, आणि लाकूडपेकर आपल्या लहान मुलांसाठी जिवंत अन्न शोधण्यात खूप थकला होता, तो विश्रांतीसाठी त्यांच्यापासून दूर असलेल्या एका फांदीवर बसला.

ऊठ, माझ्या मित्रा! आपल्या आनंदाचे किरण एका बंडलमध्ये गोळा करा, शूर व्हा, लढा सुरू करा, सूर्याला मदत करा! ऐका आणि कोकिळा तुम्हाला मदत करू लागली. पहा, हॅरियर पाण्याच्या वर पोहत आहे: हा सामान्य हॅरियर नाही, आज सकाळी तो पहिला आणि एकमेव आहे, आणि म्हणून दव चमकणारे मॅग्पीज मार्गावर गेले.<…>... आजची सकाळ एकटीच आहे, अजून एकाही माणसाने ती पाहिली नाही जग: फक्त तुम्ही आणि तुमचा अनोळखी मित्र पाहता.

आणि हजारो वर्षे लोक पृथ्वीवर जगले, वाचले, एकमेकांकडे जात होते, आनंदाने तुम्ही याल, ते उंच करा, त्याचे बाण गुच्छांमध्ये गोळा केले आणि आनंद करा. शूर, शूर!

आणि आत्मा पुन्हा विस्तारेल: त्याचे लाकूड, बर्च, आणि मी पाइन्सवरील हिरव्या मेणबत्त्यांमधून आणि झाडांवरील तरुण लाल शंकूपासून माझे डोळे काढू शकत नाही. फर-झाडे, बर्च, ते किती चांगले आहे!

एम. प्रिश्विन

प्रश्नांची उत्तरे द्या;

* मूळ रशियन निसर्गाचे रहस्य प्रकट करणारे कवी आणि लेखकाचे कोणते विचार त्याचे सौंदर्य अनुभवण्यास मदत करतात? या ग्रंथांमध्ये तुमच्यासाठी महत्त्वाचे असलेले कीवर्ड हायलाइट करा.

या साहित्यिक प्रतिमांशी तुम्ही चित्रकलेची कोणती कामे जोडता?

रशियन कलाकारांच्या लँडस्केपचे पुनरुत्पादन शोधा जे त्यांच्याशी सुसंगत आहेत.

कलात्मक आणि सर्जनशील कार्ये

"साहित्य, संगीत, चित्रकलेतील लँडस्केप" या विषयावर संगणकीय सादरीकरण तयार करा. तुमच्या कलाकृतीच्या निवडीचे समर्थन करा.

एक ध्वनी अभियंता म्हणून स्वत: ची कल्पना करा, ज्यांना तुम्ही ओळखता त्यांना निवडा संगीत रचना, जे वरील साहित्यिक कामांना आवाज देऊ शकते. त्यांना या संगीतासाठी वाचा.

संगीत ऐका:

शरद ऋतूतील, जी. Sviridov;

किटेझच्या अदृश्य शहराची दंतकथा. परिचय;

प्रश्नाचे उत्तर द्या: एफ. ट्युटचेव्हच्या स्वभावाबद्दलच्या कवितेने यापैकी कोणत्या संगीताचा आवाज दिला आहे?

संगीत धडे लक्षात ठेवा. व्हॅलेरी गॅव्ह्रिलिनचे संगीत पुन्हा ऐका. ते I. Levitan च्या चित्रांशी जुळते का?

दृश्यमान संगीत

जगभरातील श्रोत्यांना म्युझिकल क्लासिक्स - "द फोर सीझन्स" - इटालियन संगीतकार XVIII च्या मैफिलींचे एक चक्र माहित आणि आवडते

वि. अँटोनियो विवाल्डी(1678-1741) आणि रशियन पियानोच्या तुकड्यांचे एक चक्र

XIX शतकातील संगीतकार. प्योटर इलिच त्चैकोव्स्की(१८४०-१८९३). दोन्ही रचना कार्यक्रम संगीताशी संबंधित आहेत: त्यांची शीर्षके आहेत आणि त्यांच्याबरोबर काव्यात्मक ओळी आहेत - विवाल्डीच्या मैफिलीतील संगीतकाराचे सॉनेट आणि रशियन लोकांचे श्लोक सायकलच्या प्रत्येक 12 नाटकांसाठी कवीत्चैकोव्स्की.

A. स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी विवाल्डी "सीझन्स".

पीआय त्चैकोव्स्की "द सीझन्स" - पियानोसाठी सायकल

12 नाटके - त्चैकोव्स्कीच्या रशियन जीवनातील 12 चित्रे प्रकाशित करताना रशियन कवींच्या श्लोकांमधून एपिग्राफ प्राप्त झाले:

आणि ट्रोइकाचे अनुसरण करण्यासाठी घाई करू नका
आणि माझ्या हृदयात चिंता
त्वरीत आणि कायमचे विझवा."
एन.ए. नेक्रासोव्ह

"ख्रिसमस्टाइड". डिसेंबर:
एकदा एपिफनी संध्याकाळी
मुलींना आश्चर्य वाटले
गेटच्या मागे स्लिपर
त्यांनी त्यांना त्यांच्या पायावरून फेकून दिले.
व्ही.ए. झुकोव्स्की

"स्नोड्रॉप". एप्रिल ऐका
"निळा स्वच्छ
हिमवर्षाव: फूल,
आणि त्याच्या पुढे स्पष्ट आहे
शेवटचा स्नोबॉल.
शेवटचे अश्रू
भूतकाळातील दुःखाबद्दल
आणि पहिली स्वप्ने
आनंदाबद्दल अन्यथा ... "
ए.एन. मायकोव्ह

"पांढऱ्या रात्री". ऐकता येईल
"काय रात्र! काय आनंद सगळीकडे!
धन्यवाद, प्रिय मध्यरात्री जमीन!
बर्फाच्या साम्राज्यातून, हिमवादळ आणि बर्फाच्या साम्राज्यातून
तुमची मे फ्लाय किती ताजी आणि स्वच्छ आहे!"
A.A. फेट

"बारकारोल". जून ऐका
"चला किनाऱ्यावर जाऊ, लाटा आहेत
ते आमच्या पायांचे चुंबन घेतील
एक रहस्यमय दु: ख सह तारे
आमच्या वर चमकेल "
ए. एन. प्लेश्चेव्ह

"मॉवरचे गाणे". जुलै:
"उठ, खांद्यावर हात फिरवा!
तोंडाला वास येतो, दुपारचा वारा!"
ए.व्ही. कोल्त्सोव्ह

"कापणी". ऑगस्ट:
"कुटुंब असलेले लोक
कापणी करू लागली
रूट गवत
उच्च राई!
वारंवार ढीग
शेव दुमडलेल्या आहेत.
रात्रभर वॅगन्समधून
संगीत लपवेल."
ए.व्ही. कोल्त्सोव्ह

"शिकार". सप्टेंबर:
"ही वेळ आहे, वेळ आली आहे! शिंगे वाजत आहेत:
शिकारी गियर मध्ये कुत्रे
प्रकाश आधीच घोड्यांवर बसला आहे त्यापेक्षा;
ग्रेहाउंड्स पॅकमध्ये उडी मारतात."
ए.एस. पुष्किन

रशियन लँडस्केप-मूड्समध्ये - काव्यात्मक, नयनरम्य आणि संगीतमय - निसर्गाच्या प्रतिमा, अप्रतिम स्वरांच्या गाण्याबद्दल धन्यवाद, अंतहीन गाण्यासारखे चालणारे गाणे, लार्कच्या गायनासारखे, मानवी आत्म्याच्या सौंदर्याची इच्छा व्यक्त करतात, लोकांना निसर्गाच्या स्केचेसची काव्यात्मक सामग्री अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घेण्यास मदत करा.

हे ते शब्द आहेत ज्याद्वारे त्याने I. Levitan द्वारे पेंटिंगवरील त्याच्या छापांचे वर्णन केले आहे

"वसंत ऋतू. मोठे पाणी "रशियन चित्रकलेचे पारखी एम. अल्पाटोव्ह:

पातळ, मेणबत्त्यांसारखे, मुलीसारखे सडपातळ बर्च, अनादी काळापासून रशियन गाण्यांमध्ये गायल्या गेलेल्यासारखे दिसतात. मध्ये बर्चचे प्रतिबिंब स्वछ पाणीजणू त्यांची सातत्य, त्यांचा प्रतिध्वनी,

मधुर प्रतिध्वनी, ते त्यांच्या मुळांसह पाण्यात विरघळतात, त्यांच्या गुलाबी फांद्या निळ्या आकाशात विलीन होतात. या वाकलेल्या बर्चचे आकृतिबंध सौम्य आणि दुःखाने शोक करणाऱ्या बासरीसारखे आवाज करतात, या कोरसमधून अधिक शक्तिशाली ट्रंकचे वेगळे आवाज फुटतात, त्या सर्वांचा विरोध उंच पाइन ट्रंक आणि दाट हिरवा ऐटबाज आहे.

चित्रकलेच्या वर्णनातील विशेषांकांकडे लक्ष द्या. लेखकाने संगीत तुलना का वापरली?

मी कल्पना करू शकतो की आता रशियामध्ये आपल्याकडे किती आकर्षण आहे - नद्यांना पूर आला आहे, सर्व काही जिवंत झाले आहे. नाही चांगला देशरशियापेक्षा ... फक्त रशियामध्येच खरा लँडस्केप चित्रकार असू शकतो.

I. लेविटान

एक साधा रशियन लँडस्केप का, उन्हाळ्यात रशियामध्ये, ग्रामीण भागात, शेतातून, जंगलातून, गवताळ प्रदेशात संध्याकाळी असे का घडले, मला अशा स्थितीत आणले की मी जमिनीवर पडलो. निसर्गावरील प्रेमाच्या ओघातून आलेल्या थकव्यात, ते वर्णन न करता येणारे गोड आणि मादक ठसे आहेत की जंगल, गवताळ प्रदेश, नदी, दूरवरचे गाव, माफकएक लहान चर्च, एका शब्दात, रशियन मूळ लँडस्केप बनवणारी प्रत्येक गोष्ट? हे सर्व कशासाठी?

पी. त्चैकोव्स्की

संगीतकार आणि कलाकारांना रशियन निसर्गाकडे काय आकर्षित करते?

पर्यायी शोध पूर्ण करा

ए. विवाल्डी आणि पी. त्चैकोव्स्की यांच्या प्रोग्रॅमॅटिक कामातील उतारे ऐका. हे संगीत तुम्हाला कसे वाटते?

त्यांच्यामध्ये समान आणि भिन्न वैशिष्ट्ये शोधा, अर्थपूर्ण माध्यम, जे संगीतकारांची निसर्गाकडे वृत्ती दर्शवितात. रशियन संगीत इटालियनपेक्षा वेगळे काय आहे?

या कलाकृतींच्या प्रभावाखाली तुम्हाला कोणते दृश्य आणि साहित्यिक संघ मिळतात? वाजवलेल्या संगीताशी श्लोक जुळवा.

आधुनिक उपचार ऐका शास्त्रीय तुकडेचित्रकला निसर्ग. नवीन काय आहे समकालीन कलाकारपरिचित रागांच्या व्याख्यामध्ये?

कलात्मक आणि सर्जनशील कार्य

लँडस्केप पेंटिंगचे पुनरुत्पादन शोधा. क्रिएटिव्ह नोटबुकमध्ये एका पेंटिंगबद्दल एक छोटी कथा लिहा, त्यासाठी संगीत आणि साहित्यिक उदाहरणे शोधा.

संगीत कार्ये: पियानो तुकड्यांची पीआय त्चैकोव्स्की सायकल "सीझन्स"; A. विवाल्डी. साठी मैफल स्ट्रिंग वाद्ये"ऋतू"; (तुकडे).

संगीत ग्रेड 4

विषय:

लक्ष्य:-रशियन संगीतकार एस.व्ही. यांचे जीवन आणि कार्य विद्यार्थ्यांना परिचित करण्यासाठी. रचमनिनोव्ह.

संगीताच्या क्षितिजाच्या विकासात योगदान द्या, संगीत विचार, संगीत भाषण.

संगीतासाठी, निसर्गावरील प्रेमाच्या शिक्षणात योगदान द्या.

उपकरणे: S.V चे पोर्ट्रेट रचमनिनोव्ह, ऋतूंचे लँडस्केप, संगीत - कॅसेट्स: एस.व्ही. रचमनिनोव्ह "स्प्रिंग वॉटर".

डाउनलोड करा:

पूर्वावलोकन:

संगीत ग्रेड 4

विषय : संगीतमय लँडस्केप... सर्गेई वासिलीविच रहमानिनोव्ह.

लक्ष्य:- रशियन संगीतकार एस.व्ही. यांचे जीवन आणि कार्य विद्यार्थ्यांना परिचित करण्यासाठी. रचमनिनोव्ह.

वाद्य क्षितिजे, संगीत विचार, संगीत भाषणाच्या विकासात योगदान द्या.

संगीतासाठी, निसर्गावरील प्रेमाच्या शिक्षणात योगदान द्या.

उपकरणे: S.V चे पोर्ट्रेट रचमनिनोव्ह, ऋतूंचे लँडस्केप, संगीत - कॅसेट्स: एस.व्ही. रचमनिनोव्ह "स्प्रिंग वॉटर".

वर्ग दरम्यान

1. वेळ आयोजित करणे.
2. धड्याच्या विषयाची घोषणा.

मित्रांनो, आज आम्ही तुमच्याशी संगीतातील लँडस्केपबद्दल बोलणार आहोत.

लँडस्केप म्हणजे काय? (निसर्गाची छायाचित्रे)

तुमच्यापैकी काही जण विचारतील की लँडस्केपचा संगीताशी कसा संबंध आहे? लँडस्केपचा संगीताशी काय संबंध आहे हे आज आपण जाणून घेणार आहोत.

III. नवीन साहित्य शिकणे.

डेस्ककडे पहा. काय चित्रित केले आहे?(निसर्गाची चित्रे, त्यांच्या खाली अपरिहार्यपणे - क्रमांकन)

निसर्गाचे कोणते चित्र चित्रित केले आहे?(वसंत ऋतु, उन्हाळा, शरद ऋतूतील आणि हिवाळ्यातील लँडस्केप)

काय फरक आहे? (रंग योजना).

चित्रे तुमच्यावर समान छाप आणि भावना निर्माण करतात का?

पहा, अशा चित्रांच्या मदतीने, कलाकार योग्य रंग निवडून, त्याची मनःस्थिती, त्याच्या भावना व्यक्त करू शकतो. आणि संगीतकार, एका वेळी, संगीताच्या मदतीने विचार, भावना, मूड यांचे रंग स्केल प्रतिबिंबित करतात.

महान रशियन संगीतकार सर्गेई वासिलीविच रचमनिनोव्ह यांनी संगीताच्या मदतीने निसर्गाची चित्रे लिहिली, ज्याला "संगीत लँडस्केप" म्हटले जाते.

S.V. Rachmaninoff चे पोर्ट्रेट पाहू. पोर्ट्रेट पाहत असलेल्या या व्यक्तीबद्दल तुम्ही काय सांगू शकता?

सेर्गेई वासिलीविच रचमनिनोव्हचा जन्म 1 एप्रिल 1837 रोजी नोव्हगोरोडपासून पन्नास मैलांवर असलेल्या त्याच्या पॅरेंटल इस्टेटमध्ये झाला.

संगीताचे व्यसन होते वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्यरचमनिनोव्ह कुटुंबातील. संगीत प्रतिभा S.V.R. मध्ये आधीच सापडला होता सुरुवातीचे बालपण... त्याच्या आईच्या म्हणण्यानुसार, ल्युबवी पेट्रोव्हना, “तो अजून लहान होता तेव्हा त्याला कोपर्यात लपून ऐकायला आवडत असे. संगीत खेळ" संगीतकार मॉस्को कंझर्व्हेटरीमधून रचना आणि पियानो वर्गात पदवीधर झाला. त्यांनी ऑपेरा हाऊसमध्ये समांतर येथे काम केले बोलशोई थिएटर Rachmaninoff नियमितपणे म्हणून सादर सिम्फनी कंडक्टर... त्यांनी अनेक ऑपेरा, सोनाटा, ऑर्केस्ट्रा आणि कोरस, रोमान्ससाठी गाणी लिहिली. S.V.R चा प्रणय F.I च्या शब्दात लिहिलेले "स्प्रिंग वॉटर्स", ट्युटचेव्ह.

कवीने कवितेची प्रतिमा कशी व्यक्त केली ते पाहूया.(शिक्षकाकडून कविता वाचणे ऐकणे, कवितेची ब्लॅकबोर्डवरील लँडस्केपशी तुलना करणे)

एक कविता वाचत आहे

शेतात अजूनही बर्फ पांढरा आहे

आणि वसंत ऋतूमध्ये पाणी आधीच गंजत आहे -

ते धावतात आणि झोपलेल्या किनाऱ्याला जागे करतात,

ते धावतात आणि चमकतात आणि म्हणतात ...

ते सर्व टोकांना म्हणतात:

“वसंत येत आहे, वसंत ऋतू येत आहे!

आम्ही तरुण वसंताचे दूत आहोत,

तिने आम्हाला पुढे पाठवले!"

वसंत ऋतू येत आहे, वसंत ऋतु येत आहे!

आणि शांत, उबदार, मे दिवस

रडी, हलका गोल नृत्य

तिच्या मागे आनंदाने गर्दी.

ही कविता तुम्हाला कशी वाटली?

हा मूड सांगण्यासाठी कोणते चित्र जवळ आहे?

आणि एस. रचमनिनोव्ह, मित्रांनो, त्याच्या प्रणय "स्प्रिंग वॉटर्स" मध्ये समान भावना व्यक्त करण्यास सक्षम होते, जे एका कवितेची प्रतिमा दर्शवते, त्याच वेळी त्यात नवीन गतिशीलता, गतिमानता, केवळ प्रवेश करण्यायोग्य.संगीत अभिव्यक्ती.

"स्प्रिंग वॉटर्स" संगीत ऐकत आहे

संगीत तुम्हाला कसे वाटते?

ते कोणत्या मूडमध्ये गुंतलेले आहे?

हे संगीत ऐकताना तुम्ही कोणत्या प्रकारच्या चित्रांची कल्पना करता?

बोर्डवरील कोणते लँडस्केप दिलेल्या संगीताची थीम सांगते?

सामान्यीकरण येत्या वसंत ऋतूची एक आनंददायक पूर्वसूचना अक्षरशः प्रणय व्यापते. संगीत विशेषत: हलके आणि सनी वाटतं, संगीताची हालचाल वेगवान आहे, प्रचंड जागा व्यापून टाकणारी आहे, वसंत ऋतूच्या पाण्याच्या शक्तिशाली आणि आनंदी प्रवाहाप्रमाणे सर्व अडथळे तोडत आहेत. थंडीच्या शांततेत आणि निर्भयतेने नुकत्याच झालेल्या थंडीच्या सुन्नपणाच्या भावना आणि मूडच्या विरुद्ध काहीही नाही. "स्प्रिंग वॉटर्स" मध्ये एक उज्ज्वल, मुक्त, उत्साही भावना आहे, पहिल्या बारपासूनच प्रेक्षकांना आकर्षित करते. प्रणयाचे संगीत जाणीवपूर्वक अशाप्रकारे रचलेले दिसते की जे काही सुखदायक, सुखदायक आहे ते टाळावे; त्यामध्ये जवळजवळ कोणतीही मधुर पुनरावृत्ती नाहीत, त्या वाक्यांचा अपवाद वगळता ज्यावर संगीत आणि काव्यात्मक विकासाच्या संपूर्ण अर्थाने जोर दिला जातो: "वसंत येत आहे, वसंत ऋतू येत आहे!" जवळजवळ सर्व मधुर वाक्यांशांचे शेवट चढत्या आहेत; त्यात कवितेपेक्षाही जास्त उद्गार आहेत.

सहावा धडा सारांश

- आज तुम्ही कोणत्या संगीतकाराला भेटलात?

तुम्ही त्याच्याबद्दल काय शिकलात?

तुम्हाला "संगीत लँडस्केप" हे नाव कसे समजते?

निसर्गाकडे, घटनांबद्दल, सर्वसाधारणपणे, जीवनाबद्दल तुमचा दृष्टीकोन कसा व्यक्त करावा.

होय! कविता रचण्यासाठी कवी शब्द आणि यमक वापरतात; पेंट्स वापरणारे कलाकार - चित्रे; संगीतकार त्यांच्या भावना संगीताद्वारे व्यक्त करू शकतात.

V. गृहपाठ(उरलेल्या वेळेत तुम्ही धड्यात सुरुवात करू शकता)

सर्जनशील कार्य.

वर्षातील कोणती वेळ, दिवसाची कोणती वेळ तुम्हाला सर्वात जास्त आवडते हे कागदाच्या तुकड्यांवर लिहा. तुम्हाला निसर्गात कशामुळे आनंद होतो आणि कशामुळे तुम्हाला दुःख होते? एका छोट्या कथेत त्याचे वर्णन करण्याचा प्रयत्न करा.

ऐकत आहे वाद्य रचनाआधुनिक युरोपियन संगीतकार, कधीकधी आपल्याला त्यांच्यामध्ये निसर्गाची चित्रे जवळजवळ दृश्यास्पद वाटतात.

हे अर्थातच संगीतकाराच्या अविश्वसनीय प्रतिभेची साक्ष देते. परंतु त्याच वेळी, युरोपियन वाद्य संगीत तीन शतकांच्या कालावधीत झालेल्या प्रचंड उत्क्रांतीचा परिणाम आहे. बहुतेकदा, संगीतातील लँडस्केपच्या प्रतिमेचा आधार ध्वनी पेंटिंग असतो.

ध्वनी लेखन विविध ध्वनींच्या अनुकरणाशी संबंधित आहे - बर्डसॉन्ग (" खेडूत सिम्फनी"बीथोव्हेन," स्नो मेडेन "रिम्स्की-कोर्साकोव्ह", रोलिंग थंडर ("फँटॅस्टिक सिम्फनी" बर्लिओझ), घंटा वाजवणे (" बोरिस गोडुनोव "मुसोर्गस्की). आणि संगीत आणि निसर्गातील सर्व प्रकारच्या घटनांमध्ये एक सहयोगी संबंध देखील आहे. उदाहरणार्थ, ज्ञानी श्रोत्याला ते स्पष्ट करण्याची गरज नाही सिम्फोनिक चित्र Mussorgsky "मॉस्को नदीवर पहाट" सूर्योदय दाखवते, आणि मध्ये सिम्फनी सूटरिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या "शेहेराझाडे" चे संपूर्ण तुकडे समुद्राच्या प्रतिमेला समर्पित आहेत.

जेव्हा लेखक स्वतःला अधिक अमूर्त ध्येय ठेवतो तेव्हा चित्र समजणे अधिक कठीण असते. मग लेखकांची शीर्षके किंवा शाब्दिक टिप्पण्या संघटनांच्या वर्तुळात मार्गदर्शक म्हणून काम करतात. उदाहरणार्थ, लिझ्टने इव्हनिंग हार्मनी आणि ब्लिझार्ड नावाची स्केचेस आहेत, तर डेबसीने मूनलाइट आणि अॅनाकाप्री हिल्सची भूमिका केली आहे.

संगीत कलातिच्या काळातील वैशिष्ट्यपूर्ण अर्थाने नेहमी अभिव्यक्तीसह ऑपरेट केले जाते. आजूबाजूच्या जगाच्या प्रतिमा ज्या प्रतिनिधींना वाटत होत्या विविध शैलीकलेच्या योग्य वस्तू, आधारित निवडल्या गेल्या कलात्मक अभिरुचीत्याच्या काळातील. परंतु काहीवेळा विविध संगीत शैलींचे प्रतिनिधी, अगदी समकालीन असूनही, असंतुलित स्थान घेतात. उदाहरणांसाठी फार दूर जाण्याची गरज नाही. हे ज्ञात आहे की क्लासिकिझमच्या प्रतिनिधींनी त्याच्या अत्यधिक सरळपणा आणि असभ्यतेसाठी महान हँडलचा निषेध केला. प्रसिद्ध फ्रेंच लेखिका, मादाम डी स्टेल (1776-1817) यांनी लिहिले आहे की त्यांच्या वक्तृत्व द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्डमध्ये, एका तेजस्वी प्रकाशाचे चित्रण करून, त्याने प्रेक्षकांच्या कानांवर इतक्या हिंसकपणे मारहाण केली की त्यांनी त्यांना बंद केले. कमी कठोरपणे, प्योटर इलिच त्चैकोव्स्की, रचना वर्गात आपल्या विद्यार्थ्यांना शिक्षा करताना, घोषित केले: "तुम्ही मला माझ्या धड्यात पुन्हा रॅव्हल आणले आहे का?" ...

बारोकचा युग

16 व्या शतकाच्या शेवटी ते 18 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, युरोपियन कलेतील प्रबळ ट्रेंडपैकी एक म्हणजे बारोक शैली. या कालावधीत, जगाची एकता, अनंतता आणि विविधतेची कल्पना समाजात परिपक्व होते, एखाद्या व्यक्तीच्या सभोवतालच्या नैसर्गिक घटकांमध्ये स्वारस्य निर्माण होते. जगाच्या प्रतिमा आणि कला यांच्यातील अंतर दूर करून संगीताने "सार्वत्रिक भाषा" तयार करण्याचा प्रयत्न केला. व्ही संगीत सौंदर्यशास्त्रत्या काळातील, तिची भाषा अशा विशिष्ट रंग-ध्वनी प्रस्तुतीकरणात आणली गेली होती की शिफारसी दिसू लागल्या, प्रत्येक मध्यांतरासाठी विशिष्ट रंग निश्चित केला. प्रकाश आणि अंधार, हालचाल आणि शांतता या श्रेण्या वाद्य आणि गायन कलेचा गुणधर्म बनतात. सर्वात एक प्रसिद्ध उत्कृष्ट कृतीअँटोनियो विवाल्डी (1678-1741) यांच्या "द फोर सीझन्स" या चार वाद्य संगीत मैफिलींचे चक्र बरोक संगीत मानले जाऊ शकते. लेखक येथे केवळ नैसर्गिक घटनांचे उत्कृष्ट अनुकरणकर्ता म्हणून काम करत नाही ("उन्हाळा" मैफिलीमध्ये वादळाचे चित्र आहे), तो निसर्गाबद्दलची त्याची गीतात्मक धारणा जगाला देखील दाखवतो.

परफेक्ट क्लासिकिझम

बारोकच्या समांतर, त्याच काळात, क्लासिकिझमने एक प्रचंड प्रसार प्राप्त केला, जो निसर्ग आणि जीवनातील गोष्टींवर नियंत्रण ठेवणारी एकल, सार्वभौमिक ऑर्डरच्या उपस्थितीत अस्तित्वाच्या तर्कशुद्धतेवर आधारित आहे. क्लासिकिझमचे सौंदर्यशास्त्र कठोरपणे मानक आहे. त्याचा सर्वात महत्वाचा नियम म्हणजे सौंदर्य आणि सत्य यांचे संतुलन, डिझाइनची तार्किक स्पष्टता, सुसंवाद आणि रचनाची पूर्णता. नाट्य साहित्यातील काळ, स्थळ आणि कृती यांची एकता, कठोर नियमन असे अनेक नियम रंगचित्रांमध्ये, दृष्टीकोन चित्रित करण्यासाठी डिझाइन केलेले (तपकिरी - अग्रभागासाठी, हिरवा - मध्यभागी आणि निळा - दूरसाठी), संगीताच्या कलेला देखील स्पर्श केला. रचना, सुसंवाद, राग आणि साथीचे गुणोत्तर या क्षेत्रातील त्याचे नियम चित्रकलेमध्ये स्थापित केलेल्या नियमांसारखेच आहेत. याव्यतिरिक्त, संगीतासाठी, तसेच कलेच्या इतर शैलींसाठी, एकच मानक होते: "निर्दोष भूमितीय परिपूर्णतेचे भौतिक स्वप्न." या काळातील कलेची मुख्य थीम ही नायकाची जीवन टक्कर असल्याने, लँडस्केपची भूमिका नम्रतेपेक्षा जास्त आहे. तथापि, अशा महान pantheists म्हणून जोसेफ हेडन(1732-1809), या शैलीमध्ये सूर्योदय आणि सूर्यास्ताचे उत्तम प्रकारे चित्रण करण्यात व्यवस्थापित केले: त्याच्या सोनाटस आणि सिम्फनीच्या संथ भागांच्या प्रतिमा श्रोत्याला आध्यात्मिक चिंतनाच्या वातावरणात विसर्जित करतात, जिथे प्रत्येक वाक्यांश अशा परिपूर्णतेचे उदाहरण आहे, जे आहे. संपूर्ण रचनाचे वैशिष्ट्य देखील. निसर्गाच्या चित्रणातील क्लासिकिझमचे शिखर, त्याची मान्यताप्राप्त उत्कृष्ट नमुना बीथोव्हेन (1770-1827) द्वारे "पॅस्टोरल सिम्फनी" मानली जाते.

मंत्रमुग्ध करणारा प्रभाववाद

19व्या शतकाच्या उत्तरार्धात समाजात जगाकडे पाहण्याचा एक नवीन दृष्टिकोन तयार झाला. विज्ञान आणि तत्त्वज्ञानाच्या उपलब्धींनी मनुष्य आणि निसर्ग यांच्यातील संबंधांची कल्पना बदलली आहे - ती एक वस्तू म्हणून समजली जाऊ लागली ज्यामध्ये काहीही गोठलेले आणि शाश्वत नाही. काही कलाकारांनी असा निष्कर्ष काढला की शतकानुशतके विकसित केलेली अभिव्यक्ती पद्धती नवीन प्रतिमा प्रतिबिंबित करण्यासाठी अयोग्य आहे. अभिव्यक्तीच्या सर्व माध्यमांचे नूतनीकरण संगीतातही झाले. चित्रकला आणि संगीताच्या नवीन शैलीला "इम्प्रेशनिझम" असे म्हणतात. त्याच्या संगीत "शब्दकोश" चे निर्माते नवीन फ्रेंच शाळेचे संगीतकार आहेत - क्लॉड डेबसी (1862-1918) आणि मॉरिस रॅव्हेल (1875-1937). के. डेबसीचे त्यांच्या जागतिक दृष्टिकोनातील मूलभूत क्षणांचे वर्णन करणारी विधाने सर्वज्ञात आहेत: "मी एका गूढ स्वभावातून धर्म बनवला आहे... फक्त संगीतकारांनाच रात्र आणि दिवस, पृथ्वी आणि आकाश या कविता आत्मसात करण्याचा, वातावरणाचा पुनर्निर्मिती करण्याचा विशेषाधिकार आहे. निसर्गाच्या भव्य थरथराची लय." त्याचा ऑर्केस्ट्रल तुकडा "फॉन ऑफ अ फॉन" हा एक प्रकारचा नवीन दिशेचा जाहीरनामा बनतो. अनेक लोक एकाच दिशेचे आहेत. पियानोचे तुकडेद गेम ऑफ वॉटरसह रॅव्हल. रॅव्हेलच्या कामातच पियानो हे एक वाद्य बनते "ज्यामध्ये रात्रीच्या अंधारात फुलपाखरांच्या प्रतिमा, उन्हाळ्याच्या दिवसात पक्ष्यांचे गाणे, महासागराच्या अमर्याद लाटा, पहाटेपूर्वी आकाश, ज्यामध्ये घंटांचे आवाज तरंगतात ते विषय आहेत" (अशा प्रकारे XX शतकातील उत्कृष्ट पियानोवादक, जॉर्डन-मोरन त्याच्या "मिरर" नावाच्या नाटकांच्या चक्राबद्दल लिहितात).

कलाकार आणि त्याच्या सभोवतालचे जग यांच्यातील संबंधांमध्ये प्रभाववादाने एक नवीन संकल्पना उघडली. बारोक, क्लासिकिझम आणि रोमँटिसिझमच्या बॅनरखाली अस्तित्त्वात असलेल्या कलेने माणसाला विश्वाच्या मध्यभागी ठेवले, त्याला असे मानले जाते. मुख्य मूल्यविश्वात जगाची प्रभाववादी धारणा उलट संबंधातून पुढे जाते: त्याच्यासाठी, एक विशाल, चमकदार जग आणि त्याच्या अस्तित्वाची गतिशीलता - मुख्य ऑब्जेक्टकला, आणि त्याच्या भावनिक अस्थिरतेसह मनुष्य हा निसर्गाच्या शाश्वत भोवऱ्यात हरवलेला अणू आहे.

या "अतिमानवी" देखाव्यामुळे इंप्रेशनिझम स्वतःच संगीताच्या इतिहासातील "आनंदी क्षण" बनला. XX शतकातील जागतिक युद्धे पुन्हा झाली मध्यवर्ती आकृतीकला, एक दुःखी व्यक्तिमत्व, राष्ट्रीय शोकांतिकेतून वाचलेल्या कलाकारांना चांगल्या आणि वाईटाच्या समस्यांकडे वळण्यास प्रवृत्त करते. आणि संगीतातील निसर्गाच्या प्रतिमा पुन्हा पार्श्वभूमीत परत आल्या.

तथापि, सिनेमॅटोग्राफीमध्ये, जे 20 व्या शतकात कलेच्या सर्वात मागणीच्या प्रकारांपैकी एक बनले, आसपासच्या जगाच्या ध्वनी प्रतिमा चित्रपटाचे सर्वात महत्वाचे अभिव्यक्त घटक बनतात. आणि सर्वात तेजस्वी संगीतमय चित्रपट स्केचेस नंतर त्यांचे स्वतःचे जीवन प्राप्त करतात - ते मैफिलींमध्ये स्वतंत्र ऑर्केस्ट्रल कार्य म्हणून सादर केले जातात. आणि या संदर्भात मिकेल तारिव्हर्डीव्ह आणि एन्नियो मॉरिकोन सारख्या अद्वितीय आणि प्रतिभावान संगीतकारांची नावे कशी आठवत नाहीत.

रोमँटिसिझम आणि पॅनसंगीतता

19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस आकार घेतलेल्या निसर्गाबद्दलच्या नवीन वृत्तीची उत्पत्ती सामान्यतः फ्रेंच तत्त्ववेत्ता जीन-जॅक रूसो (1712-1778) यांच्या कार्यात आढळते. निसर्गाबद्दलची त्याची तीव्रपणे वैयक्तिक, अतिशयोक्तीपूर्ण भावनिक वृत्ती रोमँटिक्सने घेतली. व्यक्ती आणि राज्याच्या अनुभवांमधील मानसिक समांतरतेवर आधारित ही जगाची धारणा आहे. वातावरण, त्यांच्या कामात प्रतिबिंबित होते. अस्पर्शित वाळवंट हे कलाकारांद्वारे मानवी आत्म्याचा आरसा मानले जाते. नैसर्गिक घटनांचे चित्रण मनोविज्ञानी आहे आणि एक भव्य पार्श्वभूमी म्हणून कार्य करते ज्यामध्ये गर्व आणि स्वतंत्र नायकाचे अनुभव हायलाइट केले जातात. संगीतमय रोमँटिसिझमची स्पष्ट उदाहरणे लिझ्टच्या पियानो कृतींमध्ये (1811-1886) आणि बर्लिओझच्या सिम्फोनिक कॅनव्हासेस (1803-1869) मध्ये आढळू शकतात.

"पॅनम्युझिकल" च्या रोमँटिक कल्पनेत निसर्ग आणि कला यांच्यातील नातेसंबंधाचा रोमँटिक दृष्टिकोन एक प्रकारचा कळस गाठला आहे. या प्रवृत्तीच्या समर्थकांचा असा विश्वास होता की केवळ संगीतातच जगाचे सार नाही तर जगाचे सार देखील संगीत आहे. हे दृश्य बायरन (1788-1824) च्या ओळींमध्ये चांगले प्रतिबिंबित होते:

चांदीच्या झऱ्यात सुसंवाद ऐकू येतो

बॅकवॉटरमध्ये रीड्ससह सुसंवाद ऐकू येतो,

प्रत्येक गोष्टीत सुसंवाद आहे, ऐका - सर्वत्र आहे,

आणि जुनी पृथ्वी गोलाकारांच्या व्यंजनाने भरलेली आहे.

रशियन मातीवर, ज्यांनी, रोमँटिक पद्धतीने, निसर्गाची चित्रे चमकदारपणे व्यक्त केली, त्यापैकी एक म्हणजे रिम्स्की-कोर्साकोव्ह (1844-1908). त्याची समुद्राची सिम्फोनिक रेखाचित्रे, त्यांच्या प्रभावाच्या दृष्टीने, कदाचित, आयवाझोव्स्की (1817-1900) च्या भव्य कॅनव्हासेस सारखीच आहेत.

रशियामध्ये त्याच काळात, रशियन रोमँटिसिझमच्या आधारावर, अमरचा तारा देखील उगवला संगीत प्रतिभा- अलेक्झांड्रा स्क्रिबिन (1871-1915). जागतिक आपत्तींच्या सादरीकरणामुळे त्याला केवळ काव्यात्मकच नाही तर अग्नीच्या प्रतिमेच्या प्रतीकात्मक समजाकडेही नेले. सर्जनशीलतेच्या नंतरच्या काळात, ज्योत केवळ मुख्य बनली नाही कलात्मकदृष्ट्यात्याच्या असंख्य पियानो कविता, परंतु सिम्फोनिक कॅनव्हास "प्रोमेथियस" देखील. याव्यतिरिक्त, प्रकाश प्रभावांच्या क्षेत्रात लेखकाच्या इच्छा प्रतिबिंबित करणारी ओळ समाविष्ट करणारा हा संगीताचा पहिला भाग आहे. विलक्षण पॅथॉस आणि ज्वलंत रंगांनी नटलेले स्क्रिबिनचे कार्य, त्यांचे कार्य 20 व्या शतकातील कला - अभिव्यक्तीवादाच्या सर्वात महत्त्वाच्या दिशेच्या जवळ आणतात.

संगीत आणि इतर कला

धडा 26

विषय: संगीतातील लँडस्केप. संगीतकारांच्या कामात निसर्गाच्या प्रतिमा.

धड्याची उद्दिष्टे: संगीत आणि व्हिज्युअल आर्ट्समधील विविध कनेक्शनचे विश्लेषण करणे; संगीत आणि व्हिज्युअल आर्ट्सच्या अर्थपूर्ण माध्यमांच्या सामान्यता आणि फरकांबद्दल बोलणे; स्वतंत्रपणे अभ्यासाधीन विषयासाठी समान काव्यात्मक आणि चित्रात्मक कामे निवडा.

धड्यासाठी साहित्य: संगीतकारांचे पोर्ट्रेट, चित्रांचे पुनरुत्पादन, संगीत साहित्य.

वर्ग दरम्यान:

आयोजन वेळ:

सुनावणी: एम. मुसोर्गस्की. "प्रदर्शनातील चित्रे" सायकलमधून "Gnome".

धडा एपिग्राफ वाचा. तुम्हाला ते कसे समजते?

बोर्डवर लिहिणे:

"संगीत येईपर्यंत, मानवी आत्मामी मोहक, सुंदर, जीवनाच्या परिपूर्णतेच्या प्रतिमेची कल्पना करू शकलो नाही ... "
(जे.डब्ल्यू. गोएथे)

धड्याचा विषय संदेश:

मित्रांनो, चित्रांमध्ये आणि संगीताच्या कृतींमध्ये निसर्गाच्या चित्रणात काहीतरी साम्य आहे असे तुम्हाला वाटते का? (आम्हाला असे वाटते. कारण निसर्ग हा किंवा तो मूड व्यक्त करतो. आणि ते काय आहे - तुम्ही ते संगीतात ऐकू शकता आणि चित्रात पाहू शकता.)

धड्याच्या विषयावर कार्य करा.

1. कला मध्ये निसर्ग.

कलेतील निसर्गाचे चित्रण ही त्याची साधी प्रत कधीच नव्हती. जंगले आणि कुरण कितीही सुंदर असले तरीही, समुद्राचा घटक कलाकारांना कितीही इशारे देत असला, तरीही तो आत्मा कितीही मोहित करतो. चांदण्या रात्री- या सर्व प्रतिमा, कॅनव्हासवर, श्लोक किंवा आवाजात कॅप्चर केल्या गेल्यामुळे कठीण भावना, अनुभव, मूड. कलेतील निसर्ग अध्यात्मिक आहे, तो दुःखी किंवा आनंदी, विचारशील किंवा प्रतिष्ठित आहे; एखादी व्यक्ती तिला पाहते ती ती असते.

एक दिवस तुम्ही आश्चर्याने जागे व्हाल
तुम्हाला कुरणात पक्ष्यांचा आवाज ऐकू येईल.
आणि हृदय कौतुकाने थरथर कापेल -
आजूबाजूचे सर्व काही गुलाबी आणि पांढर्या बर्फाने झाकलेले आहे!
रातोरात निसर्गाचे काय झाले?
इतका प्रकाश आणि उबदारपणा कुठून येतो?
दंव आणि खराब हवामानावर मात करणे,
फ्लफी फोम सह चेरी blossoms!
त्याने संपूर्ण जागा स्वतःमध्ये भरली,
फुलांचे फवारे हवेत फेकणे!
सुगंधी सजावट वर फेकणे,
सुंदर वसंत ऋतूचे स्वागत!
पांढऱ्या फुलांनी सजलेले
तरुण वधू स्वतःला इशारा करते.
आणि हृदय फांद्यांच्या खाली थांबते.
प्रेम, आशा आणि स्वप्न ठेवते!

(टी. लावरोवा)

निसर्गाच्या थीमने संगीतकारांना फार पूर्वीपासून आकर्षित केले आहे. निसर्गाने पक्ष्यांच्या गाण्यात, प्रवाहांच्या कुरकुरात, वादळाच्या गडगडाटात ऐकू येणारे संगीत आवाज आणि लाकूड दिले.

निसर्गाच्या ध्वनींचे अनुकरण म्हणून ध्वनी व्हिज्युअलायझेशन 15 व्या शतकातील संगीतामध्ये आधीच आढळू शकते - उदाहरणार्थ, के. जेनेकेन "बर्डसॉन्ग", "हंट", "नाइटिंगेल" च्या कोरल तुकड्यांमध्ये.

सुनावणी: के. जानेकेन. "बर्डसॉन्ग".

हळूहळू, निसर्गाच्या आवाजाचे अनुकरण करण्याव्यतिरिक्त, संगीताने व्हिज्युअल इंप्रेशन तयार करणे शिकले. त्यात निसर्ग केवळ नादच नव्हे, तर रंग, रंग, ठळकपणे खेळत - दिसू लागला.

अशी एक अभिव्यक्ती देखील आहे - "संगीत चित्रकला". संगीतकार आणि समीक्षक ए. सेरोव्ह यांची ही अभिव्यक्ती केवळ एक रूपक नाही; हे संगीताची वाढलेली अभिव्यक्ती प्रतिबिंबित करते, ज्याने आणखी एक अलंकारिक क्षेत्र शोधले आहे - अवकाशीय-अलंकारिक.

2. हंगाम.

तेजस्वी आपापसांत संगीत चित्रेनिसर्गाच्या चित्रणाशी संबंधित - पी. त्चैकोव्स्की "द सीझन्स" चे चक्र. सायकलमधील बारा नाटकांपैकी प्रत्येक नाटक वर्षातील एका महिन्याची प्रतिमा दर्शवते आणि ही प्रतिमा बहुतेक वेळा लँडस्केपद्वारे व्यक्त केली जाते.

संगीत प्रकाशकाने प्रस्तावित केलेल्या कार्यक्रमानुसार, त्याने त्याची प्रसिद्ध पियानो सायकल लिहिली. हे छोटे तुकडे, संगीताच्या पाण्याच्या रंगांची आठवण करून देणारे, हंगामाच्या मूडचे प्रतिबिंबित करतात - हिवाळ्यातील स्वप्ने, वसंत ऋतु ताजेपणा, उन्हाळ्याचा विस्तार, शरद ऋतूतील दुःख. रशियन लोकांसाठी, रशियन निसर्गासाठी, रशियन चालीरीतींसाठी - संगीतकाराने त्यांच्यामध्ये मूळ प्रत्येक गोष्टीबद्दल त्याचे सर्व महान प्रेम ठेवले. बारा लघुचित्रांपैकी प्रत्येकाच्या आधी शीर्षक आणि एक एपिग्राफ आहे, संगीताचे स्वरूप, रशियन कवींच्या कवितेतील ओळी.

काव्यात्मक प्राथमिक स्त्रोत असूनही, त्चैकोव्स्कीचे संगीत स्पष्टपणे नयनरम्य आहे - प्रत्येक महिन्याच्या "प्रतिमा" शी संबंधित सामान्य भावनिक योजनेत आणि संगीत चित्रणाच्या दृष्टीने.

येथे, उदाहरणार्थ, "एप्रिल" हे नाटक आहे, ज्याला "स्नोड्रॉप" हे उपशीर्षक दिले आहे आणि ए. मायकोव्हच्या कवितेतील एपिग्राफ पुढे आहे:

निळा, स्वच्छ
स्नोड्रॉप फ्लॉवर
आणि त्याच्या पुढे स्पष्ट आहे
शेवटचा स्नोबॉल.
शेवटची स्वप्ने
भूतकाळातील दुःखाबद्दल
आणि पहिली स्वप्ने
इतर सुखाबद्दल...

मध्ये अनेकदा केस आहे म्हणून गीत कविता, प्रतिमा लवकर वसंत ऋतु, पहिले स्प्रिंग फ्लॉवर हिवाळ्यातील टॉर्पोर नंतर मानवी शक्तींच्या जागृततेशी संबंधित आहे, दंव आणि हिमवादळांचा संधिप्रकाश - नवीन भावना, प्रकाश, सूर्य यांच्याशी.

सुनावणी: पी. त्चैकोव्स्की. "एप्रिल. स्नोड्रॉप "पियानो सायकल" सीझनमधून.

हे काम कसे वाटले, संगीतकाराला त्याच्या संगीताने कोणत्या भावना व्यक्त करायच्या आहेत? (संगीत खूप हलकं, हलकं वाटत होतं. हे फूल खरंच सूर्यापर्यंत पोहोचतंय आणि त्याच्या पाकळ्या हळूहळू विरघळतंय असं वाटत होतं. मधला भाग काहीसा क्षुल्लक वाटत होता, तुम्हाला एखाद्या प्रवाहाची बडबड, थेंबाचा आवाज ऐकू येत होता. )

हे बरोबर आहे, कवी मायकोव्हच्या ओळी वसंत ऋतूचा जिवंत श्वास सांगणार्‍या सौम्य रागात बदलल्या आहेत. आम्हाला एक लहान असहाय्य फूल बर्फाच्या खालीून प्रकाशाकडे जाताना दिसत आहे.

“कोणालाही प्रोटोकॉल सत्याची गरज नाही,” आयझॅक लेविटन म्हणाले. तुमचे गाणे महत्त्वाचे आहे, ज्यामध्ये तुम्ही जंगलात किंवा बागेच्या मार्गावर गाता." “स्प्रिंग” या पेंटिंगचे पुनरुत्पादन पहा. बिग वॉटर ", आश्चर्यकारकपणे हलके, स्वच्छ टोन अधिक सांगण्यासाठी संगीतकाराला सापडले उशीरा वसंत ऋतु... लेविटानची आणखी एक पेंटिंग लक्षात ठेवा, ज्याचे संगीत नाव आहे. ("इव्हनिंग बेल्स", हे चित्र देखील वाजते.)

लेव्हिटानला चित्रकलेतील मूडचा अतुलनीय मास्टर म्हटले जाते. त्याची तुलना अनेकदा त्चैकोव्स्कीशी केली जाते, ज्यांच्या संगीतात रशियन निसर्गाला आश्चर्यकारकपणे सौहार्दपूर्ण अभिव्यक्ती आढळली. कलाकार आणि संगीतकार दोघेही, प्रत्येकाने आपल्या कलेच्या साधनांसह, कलेत स्वतःचे गाणे गाण्यात व्यवस्थापित केले - रशियन आत्म्याचे गीतात्मक गाणे.

3. निसर्गाच्या प्रतिमा.

जर त्चैकोव्स्कीचे संगीत - त्याच्या सर्व ज्वलंत चित्रमयतेसाठी - तरीही मूड, वसंत ऋतूच्या पहिल्या फुलांमुळे आलेला अनुभव व्यक्त करण्याचा उद्देश असेल, तर इतर संगीतकारांच्या कामात एक उज्ज्वल शोधू शकतो. दृश्य प्रतिमा, अचूक आणि विशिष्ट.

फ्रांझ लिझ्ट यांनी याबद्दल पुढील प्रकारे लिहिले: "फुल संगीतात तसेच इतर कलेतही राहतात, कारण केवळ "फुलांचा अनुभव", त्याचा गंध, त्याचे काव्यात्मक आकर्षक गुणधर्मच नाही तर त्याचे स्वरूप, रचना, फूल म्हणून दृष्टी, कसे घटनाध्वनीच्या कलेमध्ये त्याचे मूर्त स्वरूप शोधू शकत नाही, कारण त्यामध्ये अपवादाशिवाय प्रत्येक गोष्ट मूर्त आणि अभिव्यक्ती शोधते जी व्यक्ती अनुभवू शकते, अनुभवू शकते, विचार करू शकते आणि अनुभवू शकते.

I. Stravinsky च्या "The Rite of Spring" या नृत्यनाटिकेच्या प्रस्तावनेत फुलाचा आकार, फुलाची दृष्टी मूर्तपणे आहे. एक आश्चर्यकारक नैसर्गिक घटना - कळ्या, देठांचे फुलणे - या संगीतामध्ये पकडले गेले आहे, जे बी. असाफीव्ह यांच्या मते, "वसंत ऋतुच्या वाढीची क्रिया" व्यक्त करते.

बासूनने सादर केलेली प्रारंभिक थीम-ट्यून, त्याच्या बाह्यरेषेमध्ये देठाच्या संरचनेसारखी दिसते, जी सतत ताणलेली, वरच्या दिशेने धावते. ज्याप्रमाणे वनस्पतीचे देठ हळूहळू पानांनी वाढलेले असते, मेलडी लाइनसंपूर्ण आवाजात, ते मधुर प्रतिध्वनीसह "अतिवृद्ध" देखील होते. मद्यधुंद मेंढपाळाचे सूर हळूहळू एका जाड संगीताच्या फॅब्रिकमध्ये बदलतात, ज्यामध्ये पक्ष्यांचा किलबिलाट ऐकू येतो.

सुनावणी: I. Stravinsky. "स्प्रिंगचा संस्कार" या बॅलेमधून "किस ऑफ द अर्थ".

"लँडस्केपचा काही उद्देश नसतो," सावरासोव्ह म्हणाला, "जर ते फक्त सुंदर असेल. त्यात आत्म्याचा इतिहास असावा. हृदयाच्या भावनांना प्रतिसाद देणारा आवाज असावा. हे शब्दात मांडणे कठीण आहे, ते संगीतासारखे आहे. ”

धड्याचा सारांश:

संगीतातील लँडस्केपची तुलना चित्रकलेतील लँडस्केपशी केली जाऊ शकते - निसर्गाची चित्रे इतकी वैविध्यपूर्ण आहेत ज्याकडे संगीतकार वळले. केवळ ऋतूच नाही, तर दिवसाच्या वेळा, पाऊस आणि बर्फ, जंगल आणि समुद्राचे घटक, कुरण आणि शेतं, पृथ्वी आणि आकाश - प्रत्येक गोष्टीला त्याची ध्वनी अभिव्यक्ती सापडते, काहीवेळा शब्दशः त्याच्या चित्रात्मक अचूकतेने आणि श्रोत्यावर प्रभाव पाडणारी शक्ती. .

प्रश्न आणि कार्ये:

1. कलेतील लँडस्केप ही निसर्गाच्या चित्राची हुबेहुब प्रत आहे असे आपण गृहीत धरू शकतो का?
2. संगीताच्या लँडस्केपची तुलना व्हिज्युअल आर्ट्समधील लँडस्केपशी का करता येईल?
3. पी. त्चैकोव्स्कीच्या "द सीझन्स" या चक्रातील नाटकात एप्रिल कसा दिसतो? हे संगीत कोणत्या भावना जागृत करते?
4. I. Stravinsky चे संगीत वास्तविक "वसंत ऋतु वाढीचे चित्र" म्हणून का मानले जाते?
5. तुम्हाला परिचित असलेली कविता आणि लँडस्केप आर्ट शोधा.
6. डायरी ऑफ म्युझिकल ऑब्झर्वेशन, पृष्ठ 28 मधील असाइनमेंट पूर्ण करा.

सादरीकरण

समाविष्ट:
1. सादरीकरण - 15 स्लाइड्स, ppsx;
2. संगीताचा आवाज:
मुसोर्गस्की. प्रदर्शनातील चित्रे. दोन ज्यू, श्रीमंत आणि गरीब (कार्यप्रदर्शनाच्या 2 आवृत्त्या: सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा आणि पियानो), mp3;
त्चैकोव्स्की. ऋतू. एप्रिल - स्नोड्रॉप (2 कार्यप्रदर्शन पर्याय: सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा आणि पियानो), mp3;
स्ट्रॅविन्स्की. बॅलेमधून पृथ्वीचे चुंबन द राइट ऑफ स्प्रिंग, mp3;
जाणेकेन. गाणारे पक्षी, mp3;
3. सोबतचा लेख - धडा सारांश, docx.

संगीत आणि निसर्ग

"संगीताच्या भाषेत रंगविणे म्हणजे आपल्या हृदयातील काही आठवणी नादांनी आणि आपल्या मनातल्या काही प्रतिमा जागृत करणे" (ओ. बाल्झॅक).

अशा संगीतकाराचे नाव सांगणे कठीण आहे जो संगीतामध्ये निसर्गाच्या प्रतिमांचे कौतुक करणार नाही. पावसाचा आवाज, पक्ष्यांचे गाणे, उन्हात चमकणारे पाण्याच्या प्रवाहांचे खेळ... निसर्गाच्या या सर्व आवाजांनी संगीतकारांना संगीत रचना तयार करण्यास प्रेरित केले.

ऐका, आजूबाजूला संगीत...

ते प्रत्येक गोष्टीत आहे - निसर्गातच.

आणि असंख्य सुरांसाठी

ती स्वतः आवाजाला जन्म देते.

तिची वाऱ्याने, लाटांच्या आदळण्याने सेवा केली जाते,

गडगडाट, थेंबाचा आवाज

पक्ष्यांची अविरत ट्रिल

हिरव्या शांतता मध्ये.

आणि वुडपेकरचा अंश, आणि गाड्यांचे बीप,

झोपेत थोडेसे ऐकू येते

आणि मुसळधार पाऊस - शब्द नसलेले गाणे

सर्व काही एका मजेदार नोटवर ...

(एम. इव्हेनसेन)

संगीत अनेकदा आपल्या मनात निसर्गाची वेगवेगळी चित्रे उमटवते. निसर्ग आणि कला एकमेकांपासून अविभाज्य आहेत, कारण निसर्ग लहानपणापासून आणि कायमचा प्रत्येक व्यक्तीच्या जीवनात प्रवेश करतो.

जर, पुस्तकांचे खोलवर वाचन, चित्रांमध्ये डोकावून, संगीत ऐकणे, आपण निसर्गाशी निगडीत असलेल्या प्रत्येक गोष्टीकडे लक्ष देतो, तर निसर्ग कलेमध्ये किती वेळा आणि किती खोलवर प्रवेश करतो, ते एकमेकांशी किती जवळचे संबंध आहेत याबद्दल आपल्याला आश्चर्य वाटू शकते. मित्रासोबत. म्हणूनच कोणत्याही व्यक्तीचे कलेवरचे प्रेम आणि निसर्गावरील प्रेम या खूप जवळच्या आणि संबंधित भावना असतात.

मनुष्य निसर्गाशी अतूटपणे जोडलेला आहे, तो त्याचा एक भाग आहे. आणि निसर्गाचा आनंद, त्यात तुमच्या भावना, तुमच्या आदर्शांशी सुसंगत शोधण्याची इच्छा लेखक, संगीतकार आणि कलाकारांसाठी नेहमीच सर्जनशीलतेचा स्रोत आहे.

संगीतकार, कलाकार आणि कवी यांनी नेहमीच त्यांच्या कलाकृतींमध्ये जगाचे अद्भुत सौंदर्य व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला आहे. कलाकारांच्या कॅनव्हासवर, निसर्ग कधीही मृत आणि शांत दिसत नाही. नयनरम्य लँडस्केपमध्ये डोकावून पाहिल्यास, आपल्याला वन्यजीवांपासून प्रेरित आवाज नक्कीच ऐकू येतील.

नैसर्गिक घटना, वनस्पती आणि जीवजंतूंचे संगीत रेखाटन वाद्य आणि पियानो कृतींमध्ये, गायन आणि कोरल रचनांमध्ये आणि कधीकधी प्रोग्राम केलेल्या चक्रांच्या स्वरूपात देखील दिसतात.

बदलत्या ऋतूंची चित्रे, पर्णांचा खळखळाट, पक्ष्यांचे आवाज, लाटांचा लपंडाव, ओढ्याचा गडगडाट, गडगडाट - हे सर्व संगीतात मांडता येते. अनेक प्रसिद्ध संगीतकारते उत्तम प्रकारे कसे करायचे हे त्यांना माहीत होते: निसर्गाविषयीची त्यांची संगीत कृती संगीतमय लँडस्केपचे क्लासिक बनले आहे.

किती आवाजांचा महासागर आपल्याभोवती आहे! पक्ष्यांचे गाणे आणि झाडांचा गडगडाट, वाऱ्याचा आवाज आणि पावसाचा गडगडाट, गडगडाट, लाटांची गर्जना. निसर्गातील संगीत ऐका, पावसाचे संगीत ऐका, वारा, पानांचा खळखळाट, समुद्रातील सर्फ, ते जोरात, वेगवान आहे की ऐकू येत नाही, वाहते आहे हे निश्चित करा.

संगीत निसर्गाच्या या सर्व ध्वनी घटनांचे प्रतिनिधित्व करू शकते आणि आम्ही, श्रोते, प्रतिनिधित्व करतो. संगीत "निसर्गाच्या आवाजाचे प्रतिनिधित्व" कसे करते?

चित्र किंवा कृती स्पष्टपणे चित्रित करण्यात मदत करण्यासाठी संगीतकार त्यांच्या अभिव्यक्तीचे संगीत साधन वापरतात. त्यांची तुलना कलाकारांच्या पेंट्सशी केली जाते. "संगीताचे रंग" आहे

चाल (संगीत विचार),

टेम्पो (आवाजाचा वेग),

स्केल (मुख्य, किरकोळ, पेंटाटोनिक इ. - संगीताचा मूड)

खेळपट्टी (नोंदणी),

स्पीकर (ध्वनी आवाज),

ताल (वेगवेगळ्या कालावधीचे बदल),

सुसंवाद (जवा प्रगती).

जर संगीतकारांचे स्वतःचे संगीत रंग असतील तर त्यांच्या कृतींना संगीत चित्र म्हटले जाऊ शकते. संगीतमय चित्र म्हणजे काय? संगीतमय चित्र हे असे कार्य आहे जे निसर्ग, घटना, घटना यांच्या चित्रांवर संगीतकाराची छाप अतिशय स्पष्टपणे आणि स्पष्टपणे व्यक्त करते.

नयनरम्य संगीत रंगीबेरंगी, तेजस्वी, समृद्ध, संगीतमय आवाजांनी समृद्ध आहे - टिंबर्स, अर्थपूर्ण संगीत. तिचे ऐकणे, कल्पना करणे सोपे आहे एक विशिष्ट चित्र... या व्हिज्युअल संगीतजिथे अभिव्यक्तीच्या संगीत माध्यमांच्या मदतीने जगातील आश्चर्यकारक सौंदर्य व्यक्त केले जाते.

व्हिज्युअल आर्ट्समध्ये, निसर्गाची चित्रे दर्शविणारी पेंटिंगची एक शैली आहे - एक लँडस्केप. संगीतामध्ये लँडस्केप्स देखील आहेत जे आपण पाहणार आहोत. संगीतमय लँडस्केप एक "मूड लँडस्केप" आहे ज्यामध्ये स्वरांची अभिव्यक्ती संगीत भाषेच्या चित्रात्मक तपशीलांमध्ये विलीन होते. मोठा सचित्र भूमिकासंगीत वाद्यांचा सुसंवाद आणि लाकूड संगीतात वाजतो.

सर्वात तेजस्वी आणि सर्वात भव्य संगीतमय चित्रांपैकी एक बीथोव्हेनने तयार केले होते. त्याच्या सिम्फनीच्या चौथ्या हालचालीमध्ये ("पॅस्टोरल"), संगीतकाराने आवाजांसह उन्हाळ्याच्या वादळाचे चित्र "पेंट केले". (या भागाला "थंडरस्टॉर्म" म्हणतात). तीव्र पडणारा पाऊस, वारंवार येणारा मेघगर्जना आणि वार्‍याचा आवाज ऐकून, संगीतात चित्रित केलेले, आपण उन्हाळ्यातील वादळाची कल्पना करतो.

रशियन संगीतकार ए.के. लयाडोव्ह. ल्याडोव्हने लिहिले: "मला एक परीकथा, एक ड्रॅगन, एक जलपरी, एक भूत द्या, मला जे नाही ते द्या, तरच मी आनंदी आहे." त्याचा संगीत कथा"किकिमोरा" संगीतकाराने पाठवले साहित्यिक मजकूरकडून कर्ज घेतले लोककथा... “किकिमोरा जगतो, दगडाच्या डोंगरात जादूगारासोबत वाढतो. सकाळपासून संध्याकाळपर्यंत, किकिमोरा मांजर-बायूनने आनंदित होतो, तो परदेशी किस्से बोलतो. संध्याकाळपासून विस्तृत प्रकाशापर्यंत, किकिमोरा क्रिस्टल क्रॅडलमध्ये डोलतो. किकिमोरा मोठा होतो. ती सर्व प्रामाणिक लोकांबद्दल तिच्या मनात वाईट ठेवते." जेव्हा तुम्ही या ओळी वाचता, तेव्हा कल्पनाशक्ती "दगडाच्या डोंगरातल्या जादूगाराजवळ" एक उदास लँडस्केप, आणि एक फुगीर मांजर बायुन आणि "क्रिस्टल क्रॅडल" च्या चंद्रकिरणांमध्ये चकचकीत होण्यास सुरुवात होते.

रात्रीच्या अंधारात बुडलेले दगडी पर्वत, आणि बासरी आणि व्हायोलिनचा पारदर्शक, हलका उंच आवाज - "क्रिस्टल पाळणा" आणि रात्रीचा लखलखता चित्रण करण्यासाठी संगीतकार पवन उपकरणे आणि दुहेरी बेससह सेलोचा कमी रजिस्टर वापरतो. तारे दूरच्या राज्याची विलक्षणता सेलो आणि दुहेरी बाससह चित्रित केली गेली आहे, टिंपनीची त्रासदायक गर्जना गूढ वातावरण निर्माण करते, ज्यामुळे एक रहस्यमय जमीन होते. अचानक, किकिमोराची लहान, विषारी, कॉस्टिक थीम या संगीतात फुटते. मग, उच्च पारदर्शक नोंदवहीमध्ये, "क्रिस्टल क्रॅडल" च्या वाजल्याप्रमाणे सेलेस्टा आणि बासरीचे जादुई, स्वर्गीय आवाज दिसतात. ऑर्केस्ट्राची संपूर्ण सोनोरिटी हायलाइट केलेली दिसते. संगीत जणू आपल्याला दगडी पर्वतांच्या अंधारातून पारदर्शक आकाशात दूरवरच्या ताऱ्यांच्या थंड गूढ मिणमिणत्या चमकाने उचलून घेते.

"मॅजिक लेक" चे संगीतमय लँडस्केप पाण्याच्या रंगासारखे दिसते. समान प्रकाश पारदर्शक पेंट. संगीत शांतता आणि शांततेने श्वास घेते. नाटकात चित्रित केलेल्या लँडस्केपबद्दल, ल्याडोव्ह म्हणाला: “माझ्याबरोबर तलावाबरोबर असेच होते. मला एक गोष्ट माहित होती - चांगले, साधे, जंगल रशियन तलावआणि त्याच्या अदृश्यतेमध्ये आणि शांततेत ते विशेषतः सुंदर आहे. सतत बदलणार्‍या शांततेत आणि दिसणाऱ्या अचलतेमध्ये किती जीवन आणि रंग, प्रकाश आणि सावली, हवेचे किती बदल झाले आहेत हे तुम्हाला अनुभवायला हवे होते! आणि संगीतामध्ये आपण जंगलातील शांतता आणि लपलेल्या तलावाचा स्प्लॅश ऐकू शकता.

पुष्किनच्या "द टेल ऑफ झार सॉल्टन" द्वारे संगीतकार रिम्स्की-कोर्साकोव्हची सर्जनशील कल्पनाशक्ती जागृत झाली. त्यात असे विलक्षण भाग आहेत की "ना परीकथेत सांगू, ना पेनने वर्णन करा!" आणि केवळ संगीत पुष्किनच्या परीकथेचे अद्भुत जग पुन्हा तयार करण्यास सक्षम होते. संगीतकाराने या चमत्कारांचे वर्णन "तीन चमत्कार" सिम्फोनिक चित्राच्या ध्वनी चित्रांमध्ये केले. टॉवर्स आणि गार्डन्स असलेल्या लॉलीपॉपच्या जादुई शहराची आम्ही स्पष्टपणे कल्पना करू आणि त्यात - बेल्का, जो "सर्वांसमोर सोनेरी नट कुरतडत आहे", सुंदर हंस राजकुमारीआणि पराक्रमी नायक... जणू काही आपण आपल्यासमोर समुद्राचे एक चित्र ऐकतो आणि पाहतो - शांत आणि हिंसकपणे भरलेले, चमकदार निळे आणि उदास राखाडी. लेखकाच्या व्याख्येकडे लक्ष देणे आवश्यक आहे - "चित्र". हे व्हिज्युअल आर्ट्स - पेंटिंगमधून घेतले आहे.

निसर्गाच्या आवाजाची आणि आवाजांची नक्कल करणे हे संगीतातील सर्वात सामान्य दृश्य तंत्र आहे. सर्वात लोकप्रिय तंत्रांपैकी एक म्हणजे पक्ष्यांच्या आवाजाचे अनुकरण करणे. आम्ही "अ सीन बाय द स्ट्रीम" मध्ये नाइटिंगेल, एक कोकीळ आणि एक लहान पक्षी यांचे एक मजेदार "त्रिकूट" ऐकतो - बीथोव्हेनच्या पास्टोरल सिम्फनीचा भाग 2. रिमस्की-कोर्साकोव्हच्या ऑपेरा "द सीझन्स" मधील पीआय त्चैकोव्स्कीच्या सायकल "द सीझन्स" मधील "सॉन्ग ऑफ द लार्क" या पियानोच्या तुकड्यात "कॉलिंग द बर्ड्स", "कोकू" या वाद्यांच्या तुकड्यांमध्ये पक्ष्यांचे आवाज ऐकू येतात. स्नो मेडेन" आणि इतर अनेक उत्पादनांमध्ये.

ध्वनी नव्हे तर लोक, पक्षी, प्राणी यांच्या हालचालींचे चित्रण करण्यासाठी आणखी एक तंत्र अस्तित्वात आहे. एक पक्षी, एक मांजर, एक बदक आणि संगीतातील इतर पात्रे रेखाटताना, एसएस प्रोकोफिएव्ह ("पीटर आणि लांडगा") यांनी त्यांच्या वैशिष्ट्यपूर्ण हालचाली, सवयी आणि इतक्या कुशलतेने चित्रित केले की आपण त्या प्रत्येकाची वैयक्तिकरित्या कल्पना करू शकता: एक उडणारा पक्षी, रांगणारी मांजर, उडी मारणारा लांडगा. येथे मुख्य दृश्य साधनताल आणि टेम्पो बनले.

शेवटी, कोणत्याही जिवंत प्राण्याच्या हालचाली एका विशिष्ट लयीत आणि गतीने होतात आणि त्या संगीतात अगदी अचूकपणे परावर्तित होऊ शकतात. याव्यतिरिक्त, हालचालींचे स्वरूप भिन्न आहे: गुळगुळीत, उडणारे, सरकणे, किंवा, उलट, तीक्ष्ण, अस्ताव्यस्त. संगीताची भाषायाला संवेदनशीलपणे प्रतिसाद देतो.

कलेतील निसर्गाचे चित्रण ही साधी प्रत कधीच नव्हती. जंगले आणि कुरण कितीही सुंदर असले तरीही, समुद्राचा घटक कलाकारांना कितीही इशारा देत असला तरीही, चांदण्या रात्री आत्म्याला कितीही मोहिनी घालत असली तरीही - या सर्व प्रतिमा कॅनव्हासवर, श्लोक किंवा आवाजात टिपल्या गेल्या आहेत, जटिल भावना, भावना निर्माण करतात. , मूड्स. कलेतील निसर्ग अध्यात्मिक आहे, तो दुःखी आहे किंवा आनंदी आहे, विचारशील आहे किंवा प्रतिष्ठित आहे, एखाद्या व्यक्तीने ते पाहिल्यासारखे आहे.

वाद्य संगीतातील लँडस्केप

समकालीन युरोपियन संगीतकारांची वाद्य कृती ऐकणे, कधीकधी आपल्याला त्यांच्यामध्ये निसर्गाची चित्रे जवळजवळ दृश्यास्पद वाटतात. हे अर्थातच संगीतकाराच्या अविश्वसनीय प्रतिभेची साक्ष देते. बहुतेकदा, संगीतातील लँडस्केपच्या प्रतिमेचा आधार ध्वनी पेंटिंग असतो. ध्वनी लेखन विविध ध्वनींच्या अनुकरणाशी संबंधित आहे - बर्डसॉन्ग (बीथोव्हेनची "पास्टोरल सिम्फनी", रिम्स्की-कोर्साकोव्हची "स्नो मेडेन"),

पील्स ऑफ थंडर (बर्लिओझची "फँटॅस्टिक सिम्फनी"), घंटा वाजवणे (मुसोर्गस्कीचे "बोरिस गोडुनोव्ह"). आणि संगीत आणि निसर्गातील सर्व प्रकारच्या घटनांमध्ये एक सहयोगी संबंध देखील आहे. उदाहरणार्थ, एखाद्या ज्ञानी श्रोत्याला हे सांगण्याची गरज नाही की मुसोर्गस्कीच्या सिम्फोनिक चित्रात

"मॉस्क्वा नदीवरील पहाट" सूर्योदयाचे चित्रण करते आणि रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या "शेहेराझाडे" सिम्फोनिक सूटमध्ये, संपूर्ण तुकडे समुद्राच्या प्रतिमेला समर्पित आहेत.

जेव्हा लेखक स्वतःला अधिक अमूर्त ध्येय ठेवतो तेव्हा चित्र समजणे अधिक कठीण असते. मग लेखकांची शीर्षके किंवा शाब्दिक टिप्पण्या संघटनांच्या वर्तुळात मार्गदर्शक म्हणून काम करतात. उदाहरणार्थ, लिझ्टने इव्हनिंग हार्मनी आणि ब्लिझार्ड नावाची स्केचेस आहेत, तर डेबसीने मूनलाइट आणि अॅनाकाप्री हिल्सची भूमिका केली आहे.

संगीत कला नेहमीच अभिव्यक्त माध्यमांसह त्याच्या काळातील वैशिष्ट्यपूर्ण कार्य करते. आजूबाजूच्या जगाच्या प्रतिमा, ज्या विविध शैलींच्या प्रतिनिधींना कलेची योग्य वस्तू वाटल्या, त्यांच्या काळातील कलात्मक अभिरुचीनुसार निवडल्या गेल्या.

अँटोनियो विवाल्डी (1678-1741) यांच्या "द फोर सीझन्स" 4 इंस्ट्रुमेंटल कॉन्सर्टचे चक्र बरोक संगीताच्या सर्वात प्रसिद्ध कलाकृतींपैकी एक मानले जाऊ शकते. लेखक येथे केवळ नैसर्गिक घटनांचे उत्कृष्ट अनुकरणकर्ता म्हणून काम करत नाही ("उन्हाळा" मैफिलीमध्ये वादळाचे चित्र आहे), तो निसर्गाबद्दलची त्याची गीतात्मक धारणा जगाला देखील दाखवतो.

क्लासिकिझमच्या युगात, लँडस्केपची भूमिका नम्रतेपेक्षा जास्त आहे. तथापि, जोसेफ हेडन (1732-1809) सारखे महान सर्वेश्वरवादी या शैलीमध्ये सूर्योदय आणि सूर्यास्ताचे उत्तम प्रकारे चित्रण करण्यास सक्षम होते: त्याच्या सोनाटस आणि सिम्फनीच्या संथ भागांच्या प्रतिमा श्रोत्याला आध्यात्मिक चिंतनाच्या वातावरणात विसर्जित करतात. निसर्गाच्या चित्रणातील क्लासिकिझमचे शिखर, त्याची मान्यताप्राप्त उत्कृष्ट नमुना बीथोव्हेन (1770-1827) द्वारे "पॅस्टोरल सिम्फनी" मानली जाते.

प्रथमच, रोमँटिक्स वैयक्तिक अनुभव आणि पर्यावरणाची स्थिती यांच्यात समांतरता काढतात. नैसर्गिक घटनांचे चित्रण एक भव्य पार्श्वभूमी म्हणून काम करते ज्याच्या विरुद्ध अभिमानी आणि स्वतंत्र नायकाच्या भावना ठळक केल्या जातात. संगीतमय रोमँटिसिझमची स्पष्ट उदाहरणे लिझ्टच्या पियानो कृतींमध्ये आणि बर्लिओझच्या सिम्फोनिक कॅनव्हासेसमध्ये आढळू शकतात. रशियन भूमीवर, ज्यांनी रोमँटिक पद्धतीने, निसर्गाची चित्रे चमकदारपणे व्यक्त केली, त्यापैकी एक म्हणजे रिम्स्की-कोर्साकोव्ह. त्याचे समुद्राचे सिम्फोनिक स्केचेस, प्रभावाच्या शक्तीच्या बाबतीत, कदाचित, आयवाझोव्स्कीच्या भव्य कॅनव्हासेससारखेच आहेत.

19व्या शतकाच्या उत्तरार्धात, चित्रकला आणि संगीताची एक नवीन शैली दिसू लागली - "इम्प्रेशनिझम". त्याच्या संगीत "शब्दकोश" चे निर्माते नवीन फ्रेंच शाळेचे संगीतकार आहेत - क्लॉड डेबसी (1862-1918) आणि मॉरिस रॅव्हेल (1875-1937). के. डेबसी यांचे सुप्रसिद्ध विधान, त्यांच्या विश्वदृष्टीच्या मुख्य मुद्द्यांचे वैशिष्ट्य आहे: "मी एका गूढ स्वभावातून धर्म बनवला आहे ... फक्त संगीतकारांनाच रात्र आणि दिवस, पृथ्वी आणि आकाश या कविता आत्मसात करण्याचा, वातावरण आणि वातावरण पुन्हा तयार करण्याचा विशेषाधिकार आहे. निसर्गाच्या भव्य रोमांचची लय."

द प्ले ऑफ वॉटरसह रॅव्हेलचे अनेक पियानोचे तुकडे त्याच दिशेने आहेत. रॅव्हेलच्या कामातच पियानो हे एक वाद्य बनते "ज्यामध्ये रात्रीच्या अंधारात फुलपाखरांच्या प्रतिमा, उन्हाळ्याच्या दिवसात पक्ष्यांचे गाणे, महासागराच्या अमर्याद लाटा, पहाटेपूर्वी आकाश, ज्यामध्ये घंटांचे आवाज तरंगतात ते विषय आहेत" (अशा प्रकारे XX शतकातील उत्कृष्ट पियानोवादक, जॉर्डन-मोरन त्याच्या "मिरर" नावाच्या नाटकांच्या चक्राबद्दल लिहितात).

संगीत आणि चित्रकला

ध्वनी आणि रंग यांच्यातील संबंधांची उदाहरणे संगीत आणि चित्रकला या दोन्हीमध्ये असंख्य आहेत. तर, व्ही. कॅंडिन्स्की (1866-1944) यांनी एक किंवा दुसर्‍या संगीताच्या लाकडाचा विशिष्ट रंगाशी संबंध जोडला, आणि प्रसिद्ध चित्रकारएम. सरयान (1880-1972) यांनी लिहिले: “तुम्ही एखादी रेषा काढली तर ती व्हायोलिनच्या तारासारखी असावी: एकतर दुःखी किंवा आनंददायक. आणि जर तो आवाज येत नसेल, तर ती एक डेड लाइन आहे. आणि रंग सारखाच आहे आणि कलेतील प्रत्येक गोष्ट सारखीच आहे."

उत्कृष्ट रशियन संगीतकार N. Rimsky-Korsakov आणि A. Scriabin यांना देखील तथाकथित "रंग श्रवण" होते. प्रत्येक टोनॅलिटी त्यांना एका विशिष्ट रंगात रंगलेली दिसत होती आणि या संदर्भात, एक किंवा दुसरी भावनिक चव होती. "रंगीत श्रवण" अनेकांच्या सर्जनशील व्यक्तींमध्ये अंतर्निहित आहे समकालीन संगीतकार... उदाहरणार्थ, ई. डेनिसोव्ह (1929-1996) - त्याच्या काही कलाकृती रंगांच्या खेळातून, हवेत आणि पाण्यावर प्रकाशाच्या खेळाने प्रेरित आहेत.

संगीत संगीत आणि चित्रेफ्रेंच आणि रशियन कला मध्ये पाहिले. कला समीक्षक रोकोको पेंटिंग आणि 18 व्या शतकातील क्लेव्हिसिनिस्टांचे कार्य यांच्यातील संबंधांचा बारकाईने अभ्यास करत आहेत. रोमँटिक प्रतिमाई. डेलाक्रॉक्स आणि जी. बर्लिओझ, इंप्रेशनिस्ट्सच्या कॅनव्हासेस आणि सी. डेबसी यांच्या कार्यांमधील. रशियन भूमीवर, ते व्ही. सुरिकोव्हची चित्रे आणि एम. मुसोर्गस्की यांच्या लोकनाट्यांमधील समांतरांवर नियमितपणे भर देतात, पी. त्चैकोव्स्की आणि आय. लेविटन यांच्या निसर्गाच्या चित्रणात साधर्म्य आढळते. परीकथा पात्रे N. Rimsky-Korsakov आणि V. Vasnetsov कडून, प्रतीकात्मक प्रतिमा A. Scriabin आणि M. Vrubel कडून.

दरम्यान, उत्कृष्ट लिथुआनियन कलाकार आणि संगीतकार एम. Čiurlionis (1875-1911) यांच्या कार्याशी परिचित झाल्यानंतरच जगाच्या कलात्मक आणि संगीताच्या दृष्टीच्या खऱ्या संयोगाबद्दल बोलता येईल. त्यांची सर्वात प्रसिद्ध चित्रे "सोनाटास" (कॅनव्हासेस अॅलेग्रो, अँडांटे, शेरझो, फिनाले यांचा समावेश आहे) आणि "प्रेल्यूड्स आणि फ्यूग्स" ठसा उमटवतात. संगीत धारणाआसपासच्या वास्तवाचा लेखक. पासून संगीत वारसा M. Čiurlionis, ज्यामध्ये सचित्र सुरुवात सर्वात मूळ पद्धतीने प्रकट होते, त्याच्या सिम्फोनिक कविता ("इन द फॉरेस्ट", "द सी") आणि पियानोच्या तुकड्यांसाठी वेगळे आहे.

सर्व प्रकारच्या पेंटिंग्ज आणि शिल्पांद्वारे प्रेरित संगीत कार्यांपैकी, कलाकारांना विशेष रस आहे: राफेलच्या पेंटिंगवर आधारित "बेट्रोथल" आणि मायकेल अँजेलो एफ. लिस्झ्ट यांच्या शिल्पावर आधारित "द थिंकर", तसेच "पिक्चर्स अॅट एन. एम. मुसोर्गस्की यांनी व्ही. हार्टमनच्या छाप रेखाचित्राखाली तयार केलेले प्रदर्शन.

© 2015-2019 साइट
सर्व अधिकार त्यांच्या लेखकांचे आहेत. ही साइट लेखकत्वाचा दावा करत नाही, परंतु विनामूल्य वापर प्रदान करते.
पृष्ठ तयार केल्याची तारीख: 2017-10-25