युरोपमधील पुनर्जागरणाची संस्कृती (XVI-XVII). पुनर्जागरण (पुनर्जागरण), पुनर्जागरण युग युरोपियन देशांमध्ये पुनर्जागरण

पुनर्जागरण हा पाश्चात्य देशांच्या सांस्कृतिक आणि वैचारिक विकासाचा काळ आहे मध्य युरोप. पुनर्जागरण सर्वात स्पष्टपणे इटलीमध्ये प्रकट झाले, कारण... इटलीमध्ये (दक्षिणेचा अपवाद वगळता) एकही राज्य नव्हते. राजकीय अस्तित्वाचे मुख्य स्वरूप म्हणजे प्रजासत्ताक सरकार असलेली छोटी शहरे-राज्ये; सरंजामदार बँकर्स, श्रीमंत व्यापारी आणि उद्योगपतींमध्ये विलीन झाले. म्हणून, इटलीतील सरंजामशाही मध्ये पूर्ण फॉर्मते कधीच चालले नाही. शहरांमधील शत्रुत्वाचे वातावरण मूळ स्थानावर नाही तर वैयक्तिक क्षमता आणि संपत्तीवर प्रथम स्थानावर आहे. केवळ उत्साही आणि उपक्रमशील लोकांचीच नाही तर सुशिक्षितांचीही गरज होती.

त्यामुळे ते दिसून येते मानवतावादी दिशाशिक्षण आणि जागतिक दृश्यात. पुनर्जागरण सहसा लवकर (१४ ची सुरुवात - १५ चा शेवट) आणि उच्च (१५ च्या शेवटी - १६ चा पहिला तिमाही) मध्ये विभागलेला असतो. या युगाचा समावेश आहे महान कलाकारइटली - लिओनार्डो दा विंची (1452 - 1519), मायकेलएंजेलो बुओनारोटी (1475 -1564) आणि राफेल सांती (1483 - 1520). ही विभागणी थेट इटलीला लागू होते आणि, जरी पुनर्जागरणाचा काळ एपेनिन द्वीपकल्पात त्याच्या सर्वात मोठ्या फुलांनी पोहोचला असला तरी, त्याची घटना युरोपच्या इतर भागांमध्ये पसरली.

आल्प्सच्या उत्तरेकडील तत्सम प्रक्रियांना " उत्तर पुनर्जागरण" तत्सम प्रक्रिया फ्रान्स आणि जर्मन शहरांमध्ये घडल्या. मध्ययुगीन लोक आणि आधुनिक काळातील लोक भूतकाळात त्यांचे आदर्श शोधत असत. मध्ययुगात, लोकांचा असा विश्वास होता की ते राहतात... रोमन साम्राज्य चालू राहिले आणि सांस्कृतिक परंपरा: लॅटिन, रोमन साहित्याचा अभ्यास, फरक फक्त धार्मिक क्षेत्रात जाणवला. सरंजामशाही पुनर्जागरण मानवतावाद चर्च

परंतु पुनर्जागरण दरम्यान, पुरातनतेचा दृष्टीकोन बदलला, ज्याद्वारे त्यांनी मध्ययुगापेक्षा मूलभूतपणे काहीतरी वेगळे पाहिले, मुख्यतः चर्चच्या व्यापक शक्तीची अनुपस्थिती, आध्यात्मिक स्वातंत्र्य आणि विश्वाचे केंद्र म्हणून मनुष्याकडे पाहण्याचा दृष्टीकोन. हेच विचार मानवतावाद्यांच्या जागतिक दृष्टिकोनाचे केंद्रस्थान बनले. नवीन विकासाच्या ट्रेंडशी सुसंगत असलेल्या आदर्शांमुळे पुरातनतेचे पुनरुत्थान करण्याची इच्छा निर्माण झाली पूर्ण, आणि रोमन पुरातन वास्तूंच्या प्रचंड संख्येसह इटली हे यासाठी सुपीक जमीन बनले. नवनिर्मितीचा काळ स्वतः प्रकट झाला आणि कलेच्या विलक्षण उदयाचा काळ म्हणून इतिहासात खाली गेला. तर कामाच्या आधीकलांनी चर्चच्या आवडी पूर्ण केल्या, म्हणजेच त्या पंथाच्या वस्तू होत्या, आता सौंदर्यविषयक गरजा पूर्ण करण्यासाठी कामे तयार केली जातात. मानवतावाद्यांचा असा विश्वास होता की जीवन आनंददायक असले पाहिजे आणि त्यांनी मध्ययुगीन संन्यासी संन्यास नाकारला. मानवतावादाच्या विचारसरणीच्या निर्मितीमध्ये एक मोठी भूमिका इटालियन लेखक आणि कवी जसे की दांते अलिघेरी (1265 - 1321), फ्रान्सिस्को पेट्रार्का (1304 - 1374), जिओव्हानी बोकाकियो (1313 - 1375) यांनी बजावली. वास्तविक, ते, विशेषतः पेट्रार्क, पुनर्जागरण साहित्य आणि मानवतावाद या दोन्हीचे संस्थापक होते. मानवतावाद्यांनी त्यांचा काळ हा समृद्धी, आनंद आणि सौंदर्याचा काळ मानला. पण याचा अर्थ असा नाही की तो वादविवाद नव्हता. मुख्य म्हणजे ती उच्चभ्रूंची विचारधारा राहिली, मध्ये वस्तुमाननवीन कल्पना आत शिरल्या नाहीत. आणि मानवतावादी स्वतः कधीकधी निराशावादी मूडमध्ये होते. भविष्याची भीती, निराशा मानवी स्वभाव, सामाजिक व्यवस्थेत एक आदर्श साध्य करण्याची अशक्यता अनेक पुनर्जागरण व्यक्तींच्या भावनांना व्यापते. 1500 मध्ये जगाच्या अंताची तीव्र अपेक्षा ही कदाचित या अर्थाने सर्वात लक्षणीय होती. पुनर्जागरणाने नवीन युरोपियन संस्कृती, नवीन युरोपियन धर्मनिरपेक्ष जागतिक दृष्टिकोन आणि नवीन युरोपियन स्वतंत्र व्यक्तिमत्त्वाचा पाया घातला.

15 व्या शतकाच्या शेवटी आणि 16 व्या शतकाच्या सुरूवातीस राजकीय, आर्थिक आणि मोठ्या प्रमाणावर क्रांती झाली. सांस्कृतिक जीवनदेश पश्चिम युरोप. समाजाने, जणू काही एका रात्रीत, मध्ययुगीन पायापासून स्वतःला मुक्त केले ज्याने अनेक शतके आपले जीवन बांधले.

अर्थव्यवस्था आणि समाजात बदल

अर्थव्यवस्था युरोपियन देशत्याच्या उत्कर्षाचा अनुभव घेतला: पहिल्या उत्पादन उद्योगाचा जन्म झाला, नवीन सागरी व्यापार मार्गभूमध्यसागरीय प्रदेशातील देशांसह, शहरांची झपाट्याने वाढ झाली, सरंजामशाही संबंध भूतकाळातील गोष्ट बनली, ज्यामुळे शेतकर्‍यांना हस्तकलेमध्ये गुंतणे किंवा त्यांच्या जमिनीवर मुक्तपणे काम करणे शक्य झाले.

समाजाच्या मध्ययुगीन व्यवस्थापनाचे एक शक्तिशाली साधन, पोंटिफकेट, एक खोल संकट अनुभवत होते. भांडवलशाही संबंध अविकसित असूनही, समाजाला आधीच स्पष्टपणे समजले आहे की मागे वळणे नाही.

सरंजामशाही व्यवस्थेचा अंत झाला शेतकरी उठावजर्मनी आणि नेदरलँड्स मध्ये. पुनर्जागरणाला विशिष्ट ऐतिहासिक चौकट नाही. नवीन जागतिक दृश्याचे पहिले केंद्र होते इटालियन फ्लॉरेन्स. काही दशकांत, पुनर्जागरणाच्या कल्पना सर्व युरोपीय देशांच्या समाजांनी स्वीकारल्या.

पुनर्जागरण संस्कृती - मध्ययुगाशी विरोधाभास

लक्षणीय सुधारणांचा समाजाच्या सांस्कृतिक जीवनावरही परिणाम झाला. पुनर्जागरण हा अचूक आणि नैसर्गिक विज्ञान, साहित्य आणि कलेतील मानवतावादी परंपरांच्या भरभराटीचा काळ आहे.

मध्ययुगीन चर्चने कुशलतेने लादलेले मानवी क्षुद्रतेचे संकुल विस्मृतीत गेले आहे. लेखकांनी वैयक्तिक मानवाचे, मानवी निर्मात्याचे गुणगान केले, जो त्याच्या निर्मिती आणि विचार करण्याच्या क्षमतेमध्ये देवासारखा आहे.

"पुनर्जागरण" हा शब्द प्रामुख्याने सांस्कृतिक जीवनाशी संबंधित आहे. युरोपीय लोकांनी पुरातन काळातील कलेच्या विकासाचे कौतुक केले आणि असा विश्वास ठेवला की मध्ययुगातील बर्बरता आणि अज्ञानातून गेल्यानंतर ते श्रीमंतांना पुनर्संचयित करण्यास सक्षम होतील. सांस्कृतिक वारसात्यांचे पूर्वज.

पुनर्जागरणाची कला मध्ययुगीन संस्कृतीचा एक उल्लेखनीय विरोधाभास प्रदान करते. पृथ्वीवरील जीवनासाठी तिरस्कार आणि तपस्वीपणाने आसपासच्या जगाची परिपूर्णता लक्षात घेण्याच्या कल्पनांची जागा घेतली. सांस्कृतिक व्यक्तिमत्त्वांनी माणसाला उच्च मनाचा मालक म्हणून आदर्श केले, जे नक्कीच सत्याकडे घेऊन जाते.

कलेच्या कार्यात पूर्वी अभूतपूर्व सौंदर्यपूर्ण समृद्धी आहे. जर मध्ययुगात ते दिले गेले विशेष लक्षप्रचंड उदास कॅथेड्रलचे बांधकाम, ज्याने देवाच्या समोर एक व्यक्ती म्हणून मनुष्याच्या क्षुल्लकतेवर जोर दिला, नंतर पुनर्जागरण काळात, वास्तुशिल्पाचे स्वरूप प्रामुख्याने मनुष्याची स्वतःची उपलब्धी, सौंदर्य निर्माण करण्याची त्याची क्षमता म्हणून समजले गेले.

या काळात विज्ञानात लक्षणीय वाढ झाली. शास्त्रज्ञांना यापुढे इन्क्विझिशनच्या पवित्र अग्निची भीती वाटली नाही आणि त्यांनी जगाला धक्का देणारे धाडसी शोध लावले. शास्त्रज्ञांनी प्राचीन लेखकांच्या कार्याकडे वळले, अशा प्रकारे इतिहास, वक्तृत्व, नीतिशास्त्र आणि भाषाशास्त्र यासारख्या विज्ञानांच्या पुनर्संचयित करण्यात योगदान दिले.

पुनर्जागरणाने जगाला दिले सर्वात मोठी कामेआमच्या काळात अमूल्य राहिलेली कला. त्या काळात समाजाने जे बदल अनुभवले ते सर्व प्रथम, पुढच्या उदयाचा आधार बनले ऐतिहासिक युगनवीन वेळ. आणि मानवतावादी परंपरा अंतर्भूत आहेत मानवी चेतना, पहिल्या नागरी आधुनिक समाजांच्या निर्मितीमध्ये योगदान दिले.

पुनर्जागरण (पुनर्जागरण)

पुनर्जागरण किंवा पुनर्जागरण (फ्रेंच पुनर्जागरण, इटालियन रिनासिमेंटो) हा युरोपियन संस्कृतीच्या इतिहासातील एक युग आहे, ज्याने मध्ययुगातील संस्कृतीची जागा घेतली आणि आधुनिक काळातील संस्कृतीच्या आधी आली. अंदाजे कालक्रमानुसार फ्रेमवर्कयुग - XIV-XVI शतके.

विशिष्ट वैशिष्ट्यपुनर्जागरण - संस्कृतीचे धर्मनिरपेक्ष स्वरूप आणि त्याचे मानववंशवाद (म्हणजे, स्वारस्य, सर्व प्रथम, मनुष्य आणि त्याच्या क्रियाकलापांमध्ये). मध्ये स्वारस्य आहे प्राचीन संस्कृती, तेथे आहे, जसे होते, त्याचा "पुनर्जन्म" - हा शब्द कसा प्रकट झाला.

इटालियन मानवतावाद्यांमध्ये पुनर्जागरण हा शब्द आधीपासूनच आढळतो, उदाहरणार्थ, ज्योर्जिओ वसारी. IN आधुनिक अर्थहा शब्द 19व्या शतकातील फ्रेंच इतिहासकार ज्युल्स मिशेलेट याने तयार केला होता. आजकाल पुनर्जागरण हा शब्द एक रूपक बनला आहे सांस्कृतिक भरभराट: उदाहरणार्थ, 9व्या शतकातील कॅरोलिंगियन पुनर्जागरण.

सामान्य वैशिष्ट्येनवजागरण

मूलभूत बदलांमुळे एक नवीन सांस्कृतिक प्रतिमान उदयास आले आहे जनसंपर्कयुरोप मध्ये.

शहर-प्रजासत्ताकांच्या वाढीमुळे सहभागी न झालेल्या वर्गांचा प्रभाव वाढला सामंत संबंध: कारागीर आणि कारागीर, व्यापारी, बँकर. मध्ययुगीन, मोठ्या प्रमाणात चर्चवादी संस्कृती आणि तिची तपस्वी, नम्र आत्मा यांनी तयार केलेली मूल्यांची श्रेणीबद्ध प्रणाली या सर्वांसाठी परकी होती. यामुळे मानवतावादाचा उदय झाला - एक सामाजिक-तात्विक चळवळ जी व्यक्ती, त्याचे व्यक्तिमत्व, त्याचे स्वातंत्र्य, त्याची सक्रिय, सर्जनशील क्रियाकलाप सार्वजनिक संस्थांचे मूल्यांकन करण्यासाठी सर्वोच्च मूल्य आणि निकष मानते.

शहरांमध्ये विज्ञान आणि कलेची धर्मनिरपेक्ष केंद्रे उदयास येऊ लागली, ज्यांचे क्रियाकलाप चर्चच्या नियंत्रणाबाहेर होते. नवीन जागतिक दृष्टीकोन पुरातनतेकडे वळले, त्यात मानवतावादी, गैर-संन्यासी नातेसंबंधांचे उदाहरण पाहून. 15 व्या शतकाच्या मध्यभागी छपाईच्या शोधाने संपूर्ण युरोपमध्ये प्राचीन वारसा आणि नवीन दृश्यांचा प्रसार करण्यात मोठी भूमिका बजावली.

पुनर्जागरण इटलीमध्ये उद्भवले, जिथे त्याची पहिली चिन्हे 13 व्या आणि 14 व्या शतकात (पिसानो, जिओटो, ऑर्काग्नी कुटुंबांच्या क्रियाकलापांमध्ये) लक्षात येण्यासारखी होती, परंतु जिथे ते 15 व्या शतकाच्या 20 च्या दशकात दृढपणे स्थापित झाले. . फ्रान्स, जर्मनी आणि इतर देशांमध्ये ही चळवळ खूप नंतर सुरू झाली. 15 व्या शतकाच्या अखेरीस ते शिखरावर पोहोचले. 16 व्या शतकात, पुनर्जागरण कल्पनांचे संकट निर्माण झाले होते, परिणामी शिष्टाचार आणि बारोकचा उदय झाला.

पुनर्जागरण कला.

जगाच्या मध्ययुगीन चित्राच्या ब्रह्मकेंद्रीपणा आणि तपस्वीपणासह, मध्ययुगातील कलेने प्रामुख्याने धर्माची सेवा केली, जग आणि मनुष्याला देवाशी त्यांच्या नातेसंबंधात, पारंपारिक स्वरूपात, आणि मंदिराच्या जागेत केंद्रित केले. ना दृश्यमान जग, कोणताही माणूस स्वतःच्या अधिकारात कलेची मौल्यवान वस्तू असू शकत नाही. 13 व्या शतकात व्ही मध्ययुगीन संस्कृतीनवीन ट्रेंड पाळले जातात (सेंट फ्रान्सिसची आनंदी शिकवण, मानवतावादाचा अग्रदूत दांतेचे कार्य). 13 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात. विकासातील संक्रमणकालीन युगाची सुरुवात दर्शवते इटालियन कला- प्रोटो-रेनेसान्स (15 व्या शतकाच्या सुरूवातीपर्यंत टिकला), ज्याने पुनर्जागरण तयार केले. या काळातील काही कलाकारांचे (जी. फॅब्रिआनो, सिमाब्यू, एस. मार्टिनी, इ.), प्रतिमाशास्त्रातील अगदी मध्ययुगीन, अधिक आनंदी आणि धर्मनिरपेक्ष सुरुवातीसह अंतर्भूत आहे, आकडे सापेक्ष व्हॉल्यूम प्राप्त करतात. शिल्पकलेमध्ये, आकृत्यांच्या गॉथिक ईथरॅलिटीवर मात केली जाते, गॉथिक भावनिकता कमी होते (एन. पिसानो). प्रथमच, मध्ययुगीन परंपरेसह स्पष्ट ब्रेक 13 व्या - 14 व्या शतकाच्या पहिल्या तिस-या शेवटी दिसून आला. चित्रकलेमध्ये त्रि-आयामी जागेची जाणीव करून देणार्‍या जिओटो डी बोंडोनच्या भित्तिचित्रांमध्ये, अधिक आकारमानाने आकृत्या रंगवल्या, परिस्थितीकडे अधिक लक्ष दिले आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, चित्रण करताना एक विशेष वास्तववाद दाखवला, जो उच्च गॉथिकला परका होता. मानवी अनुभव.

प्रोटो-रेनेसान्सच्या मास्टर्सनी लागवड केलेल्या मातीवर, उद्भवली इटालियन पुनर्जागरण, जे त्याच्या उत्क्रांतीच्या अनेक टप्प्यांतून गेले आहे (प्रारंभिक, उच्च, उशीरा). मानवतावाद्यांनी व्यक्त केलेल्या नवीन, मूलत: धर्मनिरपेक्ष जागतिक दृष्टिकोनाशी संबंधित, ते धर्माशी आपला अतूट संबंध गमावून बसते; मंदिराच्या पलीकडे पसरलेली चित्रकला आणि मूर्ती. चित्रकलेच्या सहाय्याने, कलाकाराने नवीन वापरून जग आणि माणूस डोळ्यासमोर दिसला म्हणून प्रभुत्व मिळवले कलात्मक पद्धत(दृष्टीकोन (रेषीय, हवाई, रंग) वापरून त्रिमितीय जागेचे हस्तांतरण, प्लास्टिकच्या आकारमानाचा भ्रम निर्माण करणे, आकृत्यांची समानता राखणे. व्यक्तिमत्त्व आणि त्याच्या वैयक्तिक वैशिष्ट्यांमधील स्वारस्य एखाद्या व्यक्तीच्या आदर्शीकरणासह, "परिपूर्ण सौंदर्य" च्या शोधासह एकत्र केले गेले. पवित्र इतिहासाच्या विषयांनी कला सोडली नाही, परंतु आतापासून त्यांचे चित्रण जगावर प्रभुत्व मिळवण्याच्या आणि पृथ्वीवरील आदर्शाला मूर्त रूप देण्याच्या कार्याशी अतूटपणे जोडलेले आहे (म्हणून लिओनार्डो, व्हीनस आणि देवाची आई यांच्याद्वारे बॅचस आणि जॉन द बॅप्टिस्ट यांच्यातील समानता. बोटीसेली द्वारे). पुनर्जागरण आर्किटेक्चर आपली गॉथिक आकांक्षा आकाशाकडे गमावते आणि "शास्त्रीय" संतुलन आणि समानुपातिकता, मानवी शरीराशी समानता प्राप्त करते. प्राचीन ऑर्डर सिस्टमचे पुनरुज्जीवन केले जात आहे, परंतु ऑर्डरचे घटक संरचनेचे भाग नव्हते, परंतु सजावट ज्याने पारंपारिक (मंदिर, प्राधिकरणांचा राजवाडा) आणि नवीन प्रकारच्या इमारती (सिटी पॅलेस, कंट्री व्हिला) दोन्ही सुशोभित केल्या होत्या.

पूर्वज लवकर पुनर्जागरणफ्लोरेंटाईन चित्रकार मासासिओने जिओटोची परंपरा उचलून धरली, आकृत्यांची जवळजवळ शिल्पात्मक मूर्तता प्राप्त केली आणि तत्त्वे वापरली असे मानले जाते. रेखीय दृष्टीकोन, परिस्थितीचे चित्रण करण्याच्या अधिवेशनांपासून दूर जात आहे. पुढील विकास 15 व्या शतकातील चित्रकला फ्लोरेन्स, उंब्रिया, पडुआ, व्हेनिस (एफ. लिप्पी, डी. व्हेनेझियानो, पी. डेला फ्रान्सिस्को, ए. पलाईउओलो, ए. मँटेग्ना, सी. क्रिवेली, एस. बोटीसेली आणि इतर अनेक) येथील शाळांमध्ये गेले. 15 व्या शतकात पुनर्जागरण शिल्पकलेचा जन्म आणि विकास होतो (एल. घिबर्टी, डोनाटेलो, जे. डेला क्वेर्सिया, एल. डेला रॉबिया, व्हेरोचियो आणि इतर, डोनाटेल्लो हा वास्तुकलेशी संबंधित नसलेला एक स्वत: उभा असलेला गोल पुतळा तयार करणारा पहिला होता, ज्याने नग्न चित्रण केले होते. कामुकतेची अभिव्यक्ती असलेले शरीर) आणि आर्किटेक्चर (एफ. ब्रुनलेस्ची, एल.बी. अल्बर्टी, इ.). 15 व्या शतकातील मास्टर्स (प्रामुख्याने एल.बी. अल्बर्टी, पी. डेला फ्रान्सिस्को) यांनी ललित कला आणि स्थापत्यशास्त्राचा सिद्धांत तयार केला.

लिओनार्डो दा विंची, राफेल, मायकेलएंजेलो, जियोर्जिओन, टिटियन यांच्या कामात सुमारे 1500 इटालियन चित्रकलाआणि शिल्पकला उच्च पुनर्जागरणाच्या काळात प्रवेश करत सर्वोच्च बिंदूवर पोहोचली. त्यांनी तयार केलेल्या प्रतिमा पूर्णपणे मूर्त स्वरुपात आहेत मानवी आत्मसन्मान, शक्ती, शहाणपण, सौंदर्य. पेंटिंगमध्ये अभूतपूर्व प्लास्टिकपणा आणि अवकाशीयता प्राप्त झाली. डी. ब्रामांटे, राफेल, मायकेलएंजेलो यांच्या कार्यात वास्तुकला शिखरावर पोहोचली. आधीच 1520 च्या दशकात, मध्य इटलीच्या कलेमध्ये, 1530 च्या दशकात व्हेनिसच्या कलेमध्ये बदल झाले, जे उशीरा पुनर्जागरणाच्या प्रारंभाचे प्रतीक आहे. 15 व्या शतकातील मानवतावादाशी संबंधित उच्च पुनर्जागरणाचा शास्त्रीय आदर्श, नवीन ऐतिहासिक परिस्थिती (इटलीने त्याचे स्वातंत्र्य गमावले) आणि आध्यात्मिक वातावरणास प्रतिसाद न देता, त्वरीत त्याचा अर्थ गमावला (इटालियन मानवतावाद अधिक शांत, अगदी दुःखद झाला). मायकेलएंजेलो आणि टिटियन यांच्या कार्यात नाट्यमय तणाव, शोकांतिका, कधीकधी निराशेच्या टप्प्यावर पोहोचणे आणि औपचारिक अभिव्यक्तीची जटिलता प्राप्त होते. उशीरा पुनर्जागरणामध्ये पी. वेरोनीस, ए. पॅलाडिओ, जे. टिंटोरेटो आणि इतरांचा समावेश आहे. उच्च पुनर्जागरणाच्या संकटाची प्रतिक्रिया ही एक नवीन उदय होती कलात्मक चळवळ- शिष्टाचार, त्याच्या वाढीव आत्मीयतेसह, शिष्टाचार (बहुतेकदा दिखाऊपणा आणि प्रेमळपणाच्या टप्प्यावर पोहोचतो), आवेगपूर्ण धार्मिक अध्यात्म आणि थंड रूपकवाद (पोंटोर्मो, ब्रोंझिनो, सेलिनी, परमिगियानिनो इ.).

उत्तरी पुनर्जागरण 1420 - 1430 च्या दशकात, उशीरा गॉथिक (जिओटियन परंपरेच्या अप्रत्यक्ष प्रभावाशिवाय नाही) च्या आधारावर, चित्रकलेतील नवीन शैलीच्या, तथाकथित "आर्स नोव्हा" - "नवीन" च्या आधारे तयार केले गेले. कला” (ई. पॅनॉफस्कीची संज्ञा). संशोधकांच्या मते, त्याचा आध्यात्मिक आधार, सर्वप्रथम, 15 व्या शतकातील उत्तरी गूढवाद्यांचा तथाकथित "नवीन धार्मिकता" होता, ज्याने विशिष्ट व्यक्तिवाद आणि जगाची सर्वधर्मसमभाव स्वीकारली. नवीन शैलीचा उगम डच चित्रकार जॅन व्हॅन आयक होते, ज्यांनी देखील सुधारणा केली तेल पेंट, आणि फ्लेमॉलमधील मास्टर, त्यानंतर G. van der Goes, R. van der Weyden, D. Bouts, G. Tot Sint Jans, I. Bosch आणि इतर (मध्य - 15 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात). नवीन नेदरलँडिश पेंटिंगला युरोपमध्ये व्यापक प्रतिसाद मिळाला: 1430-1450 च्या दशकात पहिली उदाहरणे दिसली. नवीन पेंटिंगजर्मनीमध्ये (एल. मोझर, जी. मुलचर, विशेषत: के. विट्झ), फ्रान्समध्ये (एक्स आणि अर्थातच, जे. फौकेटचे मास्टर ऑफ द एननसिएशन). नवीन शैली एका विशेष वास्तववादाद्वारे दर्शविली गेली: दृष्टीकोनातून त्रि-आयामी जागेचे हस्तांतरण (जरी, एक नियम म्हणून, अंदाजे), व्हॉल्यूमची इच्छा. "नवीन कला", खोलवर धार्मिक, वैयक्तिक अनुभवांमध्ये स्वारस्य होते, एखाद्या व्यक्तीचे चारित्र्य, त्याच्यामध्ये मूल्यवान होते, सर्व प्रथम, नम्रता आणि धार्मिकता. त्याच्या सौंदर्यशास्त्रासाठी एलियन म्हणजे इटालियन पॅथॉस, मनुष्यातील परिपूर्णतेची उत्कटता क्लासिक फॉर्म(पात्रांचे चेहरे पूर्णपणे आनुपातिक नाहीत, ते गॉथिकली कोनीय आहेत). निसर्ग आणि दैनंदिन जीवन विशेष प्रेम आणि तपशीलाने चित्रित केले गेले होते; काळजीपूर्वक रंगवलेल्या गोष्टींना, एक नियम म्हणून, एक धार्मिक आणि प्रतीकात्मक अर्थ होता.

वास्तविक, उत्तर पुनर्जागरण कला 15व्या-16व्या शतकाच्या शेवटी जन्माला आली. ट्रान्स-अल्पाइन देशांच्या राष्ट्रीय कलात्मक आणि आध्यात्मिक परंपरांच्या परस्परसंवादाचा परिणाम म्हणून इटलीच्या पुनर्जागरण कला आणि मानवतावाद, उत्तर मानवतावादाच्या विकासासह. पुनर्जागरण प्रकारातील पहिला कलाकार उत्कृष्ट जर्मन मास्टर ए. ड्युरेर मानला जाऊ शकतो, ज्याने अनैच्छिकपणे, तथापि, गॉथिक अध्यात्म टिकवून ठेवले. G. Holbein the Younger ने चित्रकलेच्या शैलीच्या "वस्तुनिष्ठतेने" गॉथिकशी पूर्ण ब्रेक मिळवला. याउलट एम. ग्रुनेवाल्डची चित्रकला धार्मिक उदात्ततेने ओतप्रोत होती. जर्मन पुनर्जागरण हे कलाकारांच्या एका पिढीचे काम होते आणि 1540 च्या दशकात ते फुकट गेले. नेदरलँड्समध्ये 16 व्या शतकाच्या पहिल्या तिसऱ्या मध्ये. दिशेने दिशा देणारे प्रवाह उच्च पुनर्जागरणआणि इटलीची पद्धत (जे. गोसार्ट, जे. स्कोरेल, बी. व्हॅन ऑर्ले, इ.). बद्दल सर्वात मनोरंजक गोष्ट डच पेंटिंग 16 वे शतक - हे चित्रकला, दैनंदिन आणि लँडस्केप (के. मॅसेस, पॅटिनीर, ल्यूक लेडेन्स्की) च्या शैलींचा विकास आहे. 1550-1560 च्या दशकातील सर्वात राष्ट्रीय मूळ कलाकार पी. ब्रुगेल द एल्डर होते, ज्यांच्याकडे दैनंदिन जीवनातील आणि लँडस्केप शैलीतील चित्रे, तसेच बोधकथा चित्रे होती, जी सहसा लोककथांशी निगडीत होती आणि स्वत: कलाकाराच्या जीवनाचे कडवट उपरोधिक दृश्य होते. नेदरलँड्समधील पुनर्जागरण 1560 मध्ये संपले. फ्रेंच पुनर्जागरण, जे पूर्णपणे सभ्य स्वरूपाचे होते (नेदरलँड्स आणि जर्मनीमध्ये, कला बर्गरशी संबंधित होती), कदाचित उत्तर पुनर्जागरणातील सर्वात शास्त्रीय होती. नवीन पुनर्जागरण कला, इटलीच्या प्रभावाखाली हळूहळू सामर्थ्य मिळवत, मध्यभागी परिपक्वता गाठली - शतकाच्या उत्तरार्धात वास्तुविशारद पी. लेस्कोट, लुव्रेचे निर्माता एफ. डेलोर्मे, शिल्पकार जे. गौजॉन आणि जे. पिलोन, चित्रकार एफ. क्लोएट, जे. चुलत भाऊ सीनियर. फ्रान्समध्ये स्थापन झालेल्या “स्कूल ऑफ फॉन्टेनब्लू” चा वर उल्लेख केलेल्या चित्रकार आणि शिल्पकारांवर मोठा प्रभाव होता. इटालियन कलाकाररॉसो आणि प्रिमॅटिकिओ, ज्यांनी मॅनेरिस्ट शैलीमध्ये काम केले, परंतु फ्रेंच मास्टर्स शिष्टाचारवादी बनले नाहीत, त्यांनी शिष्टाचाराच्या वेषात लपलेले शास्त्रीय आदर्श स्वीकारले. पुनर्जागरण दरम्यान फ्रेंच कला 1580 मध्ये संपेल. 16 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात. इटली आणि इतर युरोपीय देशांच्या पुनर्जागरणाची कला हळूहळू शिष्टाचार आणि प्रारंभिक बारोककडे मार्ग देते.

XIV-XV शतक. युरोपियन देशांमध्ये एक नवीन, अशांत युग सुरू होते - पुनर्जागरण (पुनर्जागरण - फ्रेंच रेनेसांमधून). युगाची सुरुवात सामंत-सरफडमपासून मनुष्याच्या मुक्ततेशी, विज्ञान, कला आणि हस्तकला यांच्या विकासाशी संबंधित आहे.

पुनर्जागरणाची सुरुवात इटलीमध्ये झाली आणि देशांत त्याचा विकास चालू राहिला उत्तर युरोप: फ्रान्स, इंग्लंड, जर्मनी, नेदरलँड्स, स्पेन आणि पोर्तुगाल. उशीरा पुनर्जागरण 16 व्या ते 1690 च्या मध्यापर्यंत आहे.

समाजाच्या जीवनावरील चर्चचा प्रभाव कमकुवत झाला आहे, व्यक्ती, त्याचे स्वातंत्र्य आणि विकासाच्या संधींकडे लक्ष देऊन पुरातन वास्तूमध्ये स्वारस्य पुनर्जीवित केले जात आहे. छपाईच्या शोधामुळे लोकसंख्येमध्ये साक्षरतेचा प्रसार, शिक्षणाची वाढ, विज्ञान आणि कलांच्या विकासास हातभार लागला. काल्पनिक कथा. मध्ययुगीन वर्चस्व असलेल्या धार्मिक जागतिक दृष्टिकोनावर भांडवलदार समाधानी नव्हते, परंतु निसर्गाच्या अभ्यासावर आणि प्राचीन लेखकांच्या वारशावर आधारित एक नवीन, धर्मनिरपेक्ष विज्ञान तयार केले. अशा प्रकारे प्राचीन (प्राचीन ग्रीक आणि रोमन) विज्ञान आणि तत्त्वज्ञानाचे "पुनरुज्जीवन" सुरू झाले. शास्त्रज्ञांनी ग्रंथालयांमध्ये साठवलेल्या प्राचीन साहित्यिक स्मारकांचा शोध आणि अभ्यास करण्यास सुरुवात केली.

लेखक आणि कलाकार दिसू लागले ज्यांनी चर्चच्या विरोधात बोलण्याचे धाडस केले. त्यांना खात्री पटली: सर्वात जास्त महान मूल्यपृथ्वीवरील मनुष्याचे प्रतिनिधित्व करते आणि त्याच्या सर्व आवडी पृथ्वीवरील जीवनावर केंद्रित केल्या पाहिजेत, ते पूर्णपणे, आनंदाने आणि अर्थपूर्ण जगण्यावर. आपली कला लोकांसाठी समर्पित करणाऱ्या अशा लोकांना मानवतावादी म्हटले जाऊ लागले.

पुनर्जागरण साहित्य हे मानवतावादी आदर्शांचे वैशिष्ट्य आहे. हा कालखंड नवीन शैलींच्या उदयाशी आणि सुरुवातीच्या वास्तववादाच्या निर्मितीशी संबंधित आहे, ज्याला "पुनर्जागरण वास्तववाद" (किंवा पुनर्जागरण) म्हणतात. नंतरचे टप्पे, शैक्षणिक, गंभीर, समाजवादी. पुनर्जागरणाची कामे आपल्याला मानवी व्यक्तिमत्त्वाच्या पुष्टीकरणाची जटिलता आणि महत्त्व, त्याची सर्जनशील आणि प्रभावी सुरुवात या प्रश्नाचे उत्तर देतात.

पुनर्जागरण साहित्य विविध शैलींद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे. पण निश्चित साहित्यिक रूपेप्रबळ. Giovanni Boccaccio नवीन शैलीचा आमदार बनला - लघुकथा, ज्याला पुनर्जागरण लघुकथा म्हणतात. या शैलीचा जन्म जगाच्या अतुलनीयतेबद्दल आश्चर्याची भावना आणि मनुष्य आणि त्याच्या कृतींची अप्रत्याशितता, पुनर्जागरणाचे वैशिष्ट्य आहे.

कवितेमध्ये, सॉनेट (विशिष्ट यमक असलेल्या 14 ओळींचा श्लोक) सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण प्रकार बनतो. महान विकासनाट्यमयता प्राप्त होते. स्पेनमधील लोपे डी वेगा आणि इंग्लंडमधील शेक्सपियर हे नवजागरण काळातील सर्वात प्रमुख नाटककार आहेत.

पत्रकारिता व्यापक आहे आणि तात्विक गद्य. इटलीमध्ये, जिओर्डानो ब्रुनोने आपल्या कृतींमध्ये चर्चचा निषेध केला आणि स्वतःच्या नवीन तात्विक संकल्पना तयार केल्या. इंग्लंडमध्ये थॉमस मोरे यांनी युटोपिया या पुस्तकात युटोपियन कम्युनिझमचे विचार मांडले आहेत. मिशेल डी मॉन्टेग्ने ("प्रयोग") आणि रॉटरडॅमचे इरास्मस ("मूर्खपणाची स्तुती") सारखे लेखक देखील मोठ्या प्रमाणावर ओळखले जातात.

त्या काळातील लेखकांमध्ये मुकुट घातलेले होते. ड्यूक कविता लिहितो लोरेन्झो मेडिसी, आणि मार्गारेट ऑफ नॅवरे, फ्रान्सचा राजा फ्रान्सिस I ची बहीण, "हेप्टामेरॉन" या संग्रहाची लेखिका म्हणून ओळखली जाते.

IN ललित कलापुनर्जागरण काळात, मनुष्य निसर्गाची सर्वात सुंदर निर्मिती, मजबूत आणि परिपूर्ण, रागावलेला आणि सौम्य, विचारशील आणि आनंदी म्हणून दिसला.

मायकेलएंजेलोने रंगवलेल्या व्हॅटिकनच्या सिस्टिन चॅपलमध्ये पुनर्जागरण काळातील माणसाचे जग सर्वात स्पष्टपणे दर्शविले गेले आहे. बायबल कथाचॅपलची तिजोरी तयार करा. त्यांचा मुख्य हेतू जग आणि मनुष्याची निर्मिती आहे. हे भित्तिचित्र भव्यता आणि कोमलतेने परिपूर्ण आहेत. वेदीच्या भिंतीवर 1537-1541 मध्ये तयार केलेला "द लास्ट जजमेंट" फ्रेस्को आहे. येथे मायकेलएंजेलो मनुष्यामध्ये "सृष्टीचा मुकुट" पाहत नाही, परंतु ख्रिस्ताला संतप्त आणि शिक्षा करणारा म्हणून सादर केले आहे. छत आणि वेदीची भिंत सिस्टिन चॅपलशक्यता आणि वास्तवाचा संघर्ष, योजनेची उदात्तता आणि त्याच्या अंमलबजावणीची शोकांतिका दर्शवते. " शेवटचा निवाडा"कलेत पुनर्जागरण पूर्ण करणारे कार्य मानले जाते.

पुनर्जागरण हा पुरातन वारसाचा पुनर्विचार करण्याचा, त्याच्या कल्पनांचे पुनरुज्जीवन करण्याचा काळ आहे. परंतु या वेळेला पुनरावृत्ती, जुन्या संस्कृतीचे अनुकरण समजणे चुकीचे आहे. पुनर्जागरण दरम्यान, मध्ययुगात जन्मलेल्या कल्पनांनी या काळातील व्यक्तीच्या विशिष्ट जागतिक दृष्टिकोनावर मोठ्या प्रमाणात प्रभाव पाडला.

खालील तत्त्वे पुनर्जागरण माणसाच्या जागतिक दृष्टिकोनाची मूलभूत तत्त्वे मानली जाऊ शकतात:

पार्थिव जग हे देवाच्या निर्मितीचे एक पदानुक्रम आहे, जिथे केवळ मनुष्यालाच सर्वोच्च परिपूर्णता आहे; विश्वदृष्टीचा ब्रह्मकेंद्रीपणा मानववंशशास्त्राने बदलला आहे;

जीवनातील समस्यांची स्पष्ट जाणीव आहे;

वास्तविक अस्तित्वाच्या चौकटीत वेळ आणि स्थानाचे मूल्यांकन आधीच केले जाते आणि मानवी क्रियाकलापांच्या स्वरूपाद्वारे स्पष्टपणे निर्धारित केले जाते. जागा दृश्यमान होते. काळ वर्तमानासारखा आणि वेगाने वाहत असतो. नवजागरण प्रकारचे व्यक्तिमत्व टायटॅनिझम (तो त्याच्या आयुष्यात इतके साध्य करतो की बरेच लोक करू शकत नाहीत) आणि अष्टपैलुत्व (विविध क्षेत्रांमध्ये त्याच्या क्षमता ओळखतात) द्वारे ओळखले जाते;

निर्माण करण्याची क्षमता मानवी देवत्वाचे सर्वोच्च प्रकटीकरण बनते आणि कलाकार हा समाजातील सर्वात आदरणीय व्यक्ती बनतो;

कला आणि निसर्ग या समतुल्य संकल्पना बनतात;

जगाचे सौंदर्य नैसर्गिक, नैसर्गिक सौंदर्य आणि कृत्रिम, मानवनिर्मित सौंदर्यात विभागलेले आहे; मानवी सौंदर्य - आध्यात्मिक आणि शारीरिक.

पुनर्जागरण हा मानवतावादी विचारांचा जन्म आहे ज्याचा गौरव होतो सर्जनशील क्षमताव्यक्ती कलेत मानवतावाद स्पष्टपणे प्रकट झाला. मानवतावाद्यांनी (सैद्धांतिकदृष्ट्या अधिक व्यावहारिकदृष्ट्या) सौंदर्यशास्त्राचा तो घटक विकसित केला ज्याला आज आपण उपयोजित म्हणतो. निसर्गाकडे सौंदर्याचे सर्वोच्च रूप म्हणून पाहिले जाते. नैसर्गिक सौंदर्याच्या नियमांनुसार कला ही सर्जनशीलतेचा एक प्रकार आहे. जर मध्ययुगीन सौंदर्यशास्त्र कलेचा उपयोग मानत असेल तर,

एक रेडीमेड फॉर्म, जो कलाकाराच्या आत्म्यात आधीपासून अस्तित्वात आहे आणि तिथे ठेवलेला आहे देवानेमग नवजागरण काळात पहिल्यांदा कल्पना आली की कलाकार स्वत:हा फॉर्म तयार करतो आणि तयार करतो. त्यामुळे कला ही निसर्गाचे साधे अनुकरण नाही. ही एक पूर्णपणे नवीन घटना आहे, जी एखाद्या व्यक्तीच्या सर्जनशील कृतीची कृती आहे जी कलाद्वारे आपली इच्छा आणि व्यक्तिमत्व प्रकट करते.

कला ही आसपासच्या जगाच्या मानवी ज्ञानाच्या माध्यमांपैकी एक मानली जाते. कला सक्रियपणे विज्ञानाशी संवाद साधते. पुनर्जागरणातील महान टायटन्स केवळ गुंतलेले नाहीत कलात्मक सर्जनशीलता, परंतु वैज्ञानिक आणि तांत्रिक शोध देखील करा. लिओनार्डो दा विंची या नावाचा उल्लेख करणे पुरेसे आहे.

कला केवळ स्वतंत्रच झाली नाही, तर तिची आकृतिबंधही प्रकट करू लागली: वैयक्तिक प्रकारच्या कलेची विशिष्टता स्पष्टपणे दिसू लागते. निर्माता त्याच्या क्षेत्रात एक व्यावसायिक बनतो, ज्यामध्ये कौशल्य आणि व्यक्तिमत्व विशेषत: मूल्यवान बनते.

अशाप्रकारे, कला एक वाढत्या धर्मनिरपेक्ष वैशिष्ट्य प्राप्त करत आहे, ज्याचे वैशिष्ट्य लोकशाही आणि जगाचे प्रतिबिंबित करण्यासाठी वास्तववादाची इच्छा आहे. संकल्पना निर्माण होते "विनामूल्य उपक्रम"ज्यामध्ये तत्वज्ञान, इतिहास, वक्तृत्व, संगीत आणि कविता यांचा समावेश होतो. समाजात कलाकाराचा अधिकार वाढू लागतो. खर्च केलेले श्रम आणि आवश्यक व्यावसायिक ज्ञान हा कलेचा निकष बनतो. साहित्य आणि ललित कला सर्वात मौल्यवान बनतात.

या युगात, एक नवीन उद्भवला - आधुनिक साहित्यहा शब्द सौंदर्याचा सर्वोच्च प्रकटीकरण म्हणून समजला जातो, शब्दाच्या प्रतिमेवर कार्य करणे हा सर्वोच्च मानवी हेतू आहे. पुनर्जागरणाचे साहित्य जीवनाची पुष्टी करणारे पात्र, जगाच्या सौंदर्याची प्रशंसा, माणूस आणि त्याच्या कर्तृत्वाने भरलेले आहे. त्याची मुख्य थीम प्रेमाची थीम आहे.

आर्किटेक्चरपुनर्जागरणाने नवीन निर्मितीद्वारे जीवनाचा एक आदर्श मार्ग तयार करण्याची संधी शोधली आर्किटेक्चरल प्रकल्प. जीवनाचा आदर्श 15 व्या शतकातील फ्लॉरेन्समध्ये साकार झाला - महान निर्मात्यांच्या कल्पनेने आणि हातांनी तयार केलेले एक "आदर्श" शहर. वर्णन केलेल्या दृष्टीकोनाच्या शोधामुळे "आदर्श" शहराचा जन्म झाला ब्रुनेलेची आणि लिओनार्डो दा विंची,आणि जगाच्या स्थानिक-प्लास्टिक आणि सामाजिक-राजकीय दृष्टीकोनातील एकता लक्षात घेतल्यामुळे. प्रथमच, मानवी जागा नैसर्गिक जागेच्या विरूद्ध दिसू लागली. शहराची वास्तुकला सर्वसाधारणपणे शहराचे संश्लेषण मानली जाते: वस्तुनिष्ठ जगशहर, वैयक्तिक नागरिकांचे जीवन, त्याचे सार्वजनिक जीवनखेळ, शो आणि थिएटरसह.

कार्यांपैकी एक व्हिज्युअल आर्ट्स- प्राचीन लोकांद्वारे आढळलेल्या सौंदर्याच्या सिद्धांताचे निरीक्षण करण्याचे महत्त्व, परंतु अशा प्रकारे की प्रतिमेचे वास्तववाद आणि चैतन्य प्रभावित होत नाही. चित्रणात प्रभुत्व

निया एक व्यवसाय बनते. विकसित होत आहेत कला शाळा. पुनर्जागरणाच्या ललित कलांचे वैशिष्ट्य आहे:

विषय बदलणे - वस्तू वाढलेले लक्षमाणूस होतो;

प्रतिमा तंत्र बदलणे - थेट दृष्टीकोन, संरचनेचे अचूक प्रस्तुतीकरण मानवी शरीर;

जटिल, संमिश्र रंगांद्वारे शुद्ध रंगाचे विस्थापन;

अभिव्यक्तीचे मुख्य साधन प्रकाश नाही तर सावली बनते, जे विकासास हातभार लावते ग्राफिक कलाललित कलांमध्ये;

लँडस्केप मध्ये विशेष स्वारस्य;

इझेल पेंटिंगचे प्राबल्य आणि धर्मनिरपेक्ष पेंटिंगचा उदय (पोर्ट्रेट);

तंत्रज्ञानाचा विकास तेल चित्रकला;

खोदकामात रस.

IN शिल्पनग्न शरीरात स्वारस्य परत आहे. शिल्पकार डोनाटेलनग्न शरीर शिल्पकलेमध्ये सादर करणारे पहिले (मध्ययुगानंतर) निर्माण झाले नवीन प्रकारगोल पुतळा आणि शिल्प समूह, नयनरम्य आराम. नवजागरण शिल्पांचे नग्न शरीर अभिव्यक्ती, हालचाल, कामुकता आणि कामुकतेने भरलेले आहे. मुद्रा गतिमान झाल्या आहेत, स्नायू ताणलेले आहेत, भावना खुल्या आहेत. शरीर, अगदी पुरातन काळाप्रमाणे, आत्म्याचे प्रतिबिंब म्हणून पाहिले जाते. परंतु मानवी शरीराच्या चित्रणातील जोर आधीच भिन्न आहे: ते विशेष प्रकटीकरण मानले जाणे आवश्यक आहे. राज्येआत्मे म्हणूनच शिल्पकार वेगवेगळ्या प्रकारे मानवी शरीराचा इतक्या बारकाईने अभ्यास करतात मानसिक परिस्थिती. पुनर्जागरण काळातील माणसाच्या शिल्पकलेच्या प्रतिमा पाहिल्यास, सर्वप्रथम, त्याचा आत्मा, अवस्था, त्याच्या मुद्रा, तणावग्रस्त स्नायू आणि चेहर्यावरील भाव दर्शविलेल्या भावना आपण पाहू शकतो.

होत थिएटरनावांशी संबंधित पुनर्जागरण विल्यम शेक्सपियरआणि लोपे डी बेगा.मुख्य नाट्य शैलीया वेळी आहेत शोकांतिकाआणि विनोद, रहस्य, चमत्कार, प्रहसन आणि सोती(कॉमेडीचे प्रकार). सामग्री अधिक धर्मनिरपेक्ष बनते. ही क्रिया कुठेही (पृथ्वीवर, स्वर्गात, अंडरवर्ल्डमध्ये) घडते आणि वर्षानुवर्षे आणि महिन्यांपर्यंत चालणाऱ्या घटनांचा समावेश करते. त्याच वेळी, अद्याप कथानकाची अखंडता नाही आणि वर्णांचे प्रकार ओळखले गेले आहेत. पुरातन कथाबहुतेकदा ते शालेय उत्पादनांमध्ये सादर केले जातात आणि त्याऐवजी शैक्षणिक लक्ष्यांचा पाठपुरावा करतात. चष्मा नाट्य प्रदर्शनकथानकाच्या विकासाच्या बाबतीत ते खूपच कंटाळवाणे होते, परंतु नृत्य मध्यांतर, सजावट आणि पोशाखांसह प्रेक्षकांचे मनोरंजन केले. पुनर्जागरण थिएटर विश्वासार्ह, वास्तववादी बनले आणि वैशिष्ट्ये आत्मसात केली स्टेज क्रिया, जे दर्शक बाहेरून पाहतो.

संगीत प्रथमच स्वतःला धर्मनिरपेक्ष कला म्हणून प्रकट करते, धर्मनिरपेक्ष तत्त्वांवर आधारित आणि इतर कला किंवा धर्माच्या अतिरिक्त प्रशिक्षणाशिवाय अस्तित्वात आहे. वाद्य गाण्याची आणि वाजवण्याची क्षमता ही सुसंस्कृत व्यक्तीची अपरिहार्य गुणवत्ता बनते.

संगीतामध्ये पूर्णपणे नवीन शैली दिसतात: ऑपेरा आणि वाद्य संगीत. सुधारणा विशेष आदराने आयोजित करण्यात आली होती. नवीन देखील लोकप्रिय होत आहेत संगीत वाद्ये: clavichord, lute, व्हायोलिन. "उच्च" कलाच्या प्रतिमा पुनरुत्पादित करण्यासाठी अवयव सर्वात योग्य साधन मानले गेले. ऑर्गन आर्टमध्येच तथाकथित स्मारक शैली उद्भवली - पेंटिंग आणि आर्किटेक्चरमधील बारोकच्या समांतर, जी 16 व्या शतकात आकार घेऊ लागली. 16 व्या शतकात ते स्पेनमध्ये दिसू लागले पहिला ग्रंथ संगीत कला बद्दल.

कलेच्या पुनरुज्जीवनाने नवीन रचना तयार केली कलात्मक शैली: बारोक, क्लासिकिझम, रोकोको.