Muziki wa Kibelarusi wa karne ya XVIII.

Sanaa ya muziki ya Belarus imeundwa kwa misingi ya utamaduni wa kitaifa wa muziki. Na sasa inaendelea kuendeleza kulingana na uhifadhi wa muziki wa kitaifa, mila ya kawaida, pamoja na maeneo maarufu ya styling duniani.

Safari fupi katika historia ya Muziki wa Kibelarusi

In. Kievan RUS., na baadaye Belarus ilianzishwa sana kanisa la Savroge Music. Katika karne ya XV. Iliunda aina ya ndani " bannyan. (Aina kuu ya kuimba ya kale ya Kirusi ya kuimba. Jina lake linatokana na ishara za uongo (ishara) kutumika kurekodi. Kwa karne ya XVII. kuimba kwa Parte. Katika muziki wa Orthodox wa Kanisa. Kuimba kwa Parte. - Aina ya muziki wa sauti ya Kirusi ya Magharibi, ambayo imeenea katika ibada ya Orthodox katika karne ya XVII. Na nusu ya kwanza ya karne ya XVIII. Idadi ya kura - kutoka 3 hadi 12, inaweza kufikia 48. Makaburi ya Muziki ya Kibelarusi ya wakati huo - makusanyo ya kazi za daftari ya polotsk na kurats.

Miongoni mwa zana za Kibelarusi, Duda, uji, beep, lira, violin na Tsimbali walipata usambazaji mkubwa zaidi.

Kuomba - Lugha ya shaba ya muziki, wapendwa na watu wa Slavic, aliishi hadi leo katika fomu yake ya awali - tube ya mbao, mwanzi au rogo na pembe au birch . Rogoz. - High Swamp Herbs. Kuku pia inajulikana kama "potion", "snot", "Sophie", "Folkth", "Duda", nk.

V. Tropinin "kijana na regula"

Tsimbala.- String mshtuko chombo cha muziki, ambayo ni staha ya trapezoidal na masharti yaliyowekwa. Sauti hutolewa na makofi ya vijiti viwili vya mbao au wanyama wenye kupanua kwenye mwisho.

Tsimbala.

Muziki wa kidunia wa zama za Baroque awali ulionekana katika mashamba makubwa mazuri, na kutoka karne ya XVII. Alianza kuendeleza katika miji ya Kibelarusi. Katika karne ya XVII-XVIII. Majumba ya kibinafsi na chapels ya vijiji vya Kipolishi-Kilithuania Radziwillov, Sapeg, Oginsky na wengine ni kuwa vituo vya utamaduni wa muziki wa Kibelarusi. Miongoni mwa waandishi maarufu wa wakati huo - Kiholanzi, Vanzhura, nk.

Kustawi kwa utamaduni na muziki wa Kibelarusi huanza kutoka mwisho wa karne ya XIX: Shule za Muziki za Kibelarusi, Conservatory ya watu, sinema zinafungua. Katika nusu ya pili ya karne ya XX. Wimbi jipya la heyday ya utamaduni na muziki wa Kibelarusi huanza: nyimbo za pianist maarufu na mtunzi wa karne ya XIX. A.I. Abramovich ni msingi wa nyimbo za Kibelarusi.

Mwaka wa 1927, Orchestra ya Symphony ya Serikali ilianzishwa, mwaka wa 1930 - Orchestra ya watu wa serikali ya BSSR, mwaka wa 1933. - Opera ya Belarusian na Studio ya Ballet, mwaka wa 1932 - Conservatory ya Kibelarusi, mwaka wa 1937. -Beliskorusskaya Philharmonic, mwaka wa 1938 - Umoja wa Waandishi wa BSSR. Mnamo mwaka wa 1940, mfano wa Kibelarusi wa nyimbo na ngoma chini ya pynowness ya GI iliandaliwa. Shirma.

Kuongoza timu za muziki za Belarus sasa ni Orchestra ya Rais ya Jamhuri ya Belarus, Orchestra ya Taifa Symphonic na muziki wa muziki chini ya udhibiti wa M. Finberg, State Academic Symphony Orchestra, State Academic Choir Chapel. Shirma, choir ya watu wa kitaifa wa Jamhuri ya Belarus. G.I. Citovich. Bila shaka, haiwezekani kukumbuka makundi kama ya muziki kama kundi la sauti "Sauti safi", ensemble ya sauti ya sauti "Sonnyary", ensemble ya sauti "Sibra" na makundi mengine ya muziki maarufu, lakini makala yetu ni kujitolea Muziki wa kawaida, hivyo mada mengine sisi hatuwezi kuendeleza ndani yake.

Kila mwaka zaidi ya 30, Sherehe za Republican na Mkoa wa Mkoa zinafanyika Belarus: "Kibelarusi autumn ya muziki."," Minsk Spring ", tamasha la muziki wa kimataifa" dhahabu hutegemea ", tamasha la jazz, sherehe muziki wa Chama "Music Nesviza", tamasha la muziki wa zamani na wa kisasa huko Polotsk na wengine. Tamasha maarufu la Muziki wa Belarusia ni "Slavic Bazaar katika Vitebsk".

Napoleon Orda (1807-1883)

Mwandishi wa Kibelarusi na mtunzi, mwanamuziki, msanii, mwalimu.

Alizaliwa katika mali ya kijinsia Voroetsevichi Pinsky kata ya Mkoa wa Minsk (sasa wilaya ya Ivanovsky ya mkoa wa Brest).

Alihitimu shuleni huko Svislodi, kisha akaingia Chuo Kikuu cha Vilen, ambako alisoma hisabati. Kwa kushiriki katika shughuli za jamii haramu ya jamii "Zoryan" alikamatwa. Baada ya kukandamiza uasi wa Kipolishi, ambako alishiriki mwaka wa 1833 alihamia Paris. Huko walifanya marafiki na Adam Mitskevich, Frederick Chopin. Alichukua masomo ya utungaji na kucheza piano kutoka kwake na jani la ferenz. Pia alichukua masomo ya kuchora katika studio F. Gerar. Safari nchini Ufaransa, Austria, Scotland, Ubelgiji, Uholanzi, Hispania, Ureno, Afrika Kaskazini walijenga mandhari, hasa aina ya mijini.

Napoleon Horde alikufa huko Warsaw. Kwa mujibu wa Agano hilo, alizikwa katika Yanov (sasa Ivanovo Brest mkoa) katika familia ya crypt.

Stanislav Monyushko (1819-1872)

Mwandishi wa Kibelarusi na Kipolishi, mwandishi wa nyimbo, operetta, ballets, operesheni; Muumba wa Opera ya Kibelarusi na Kipolishi, lyrics ya sauti ya kawaida.

Alizaliwa katika Mkoa wa Minsk. Baba yake, Chesw Montyushko, nahodha wa kikosi cha wapiga farasi wa Kilithuania, walikamilisha kazi ya kijeshi. Mchapishaji wa makao makuu ya Marshal Murata na kukaa hapa baada ya kampeni ya Kirusi ya Napoleon.

Muziki Stanislav Monyushko alisoma kwa mama. Baadaye iliboreshwa katika mchezo kwenye mwili huko Warsaw, nyimbo za Minsk, katika choir kufanya - huko Berlin. Aliwahi kama mwanadamu.

In. kipindi cha mapema Uumbaji aliandika Waterville, comedies ya muziki, operesheni ya comic. Mwandishi wa kazi ya orchestra (fantastic overture "hadithi ya fairy" kujitolea Dargomyzhsky (1848); Kain Oversites (1856), "Jeshi" (1857) na wengine).

Aliandika zaidi ya 15 operas, Opera "Pebble" - maarufu zaidi. Waziri wa Opera "Vijijini IDylia" (Libretto V. Dunin-Marzinkevich) ulifanyika katika Theatre ya Minsk City mwezi Februari 1852

Nikolai Ilyich Aladov (1890-1972)

Mwandishi wa Soviet wa Kibelarusi, mwalimu. Mwaka wa 1910 alihitimu kutoka St. Petersburg Conservatory Exterfoo. Alifundisha katika Taasisi ya Nchi ya Utamaduni wa Muziki huko Moscow.

Katika Minsk alikuwa mmoja wa waandaaji wa Conservatory ya Kibelarusi, mwaka wa 1944-1948. Alikuwa rector, profesa.

Wakati wa miaka ya vita (1941-1944), alifundisha katika Conservatory ya Saratov.

N.I. Aladov ni mmoja wa waanzilishi wa symphonic, chumba-instrumental na chumba-vocal, canteail, aina ya choir ya muziki wa Kibelarusi.

Yeye ndiye mwandishi wa opera "Andrei Kostenya" (1947), opera ya comic "Taras juu ya Parnassa" (1927), Cantat "juu ya mto Oresm" na wengine, symphonies kumi na kazi nyingine. Iliunda mzunguko wa sauti juu ya mashairi ya washairi wa Kibelarusi. Kupala, M. A. Bogdanovich, M. Tank.

Evgeny Karlovich Tikotsky (1893-1970)

Mwandishi wa Kibelarusi wa Sovieti.

E. K. Tikotsky alizaliwa huko St. Petersburg katika familia yenye mizizi ya Kipolishi.

Elimu yake ya muziki ilikuwa imepungua kwa miaka miwili ya masomo ya piano binafsi na nadharia ya muziki, alisoma muundo pekee. Alianza kutunga akiwa na umri wa miaka 14, kumshauri rafiki yake ambaye alisoma katika Conservatory ya St. Petersburg. Kwa kusisitiza kwa baba, Tikotsky mwaka wa 1914 aliingia Chuo Kikuu cha Petrograd, ambako alisoma fizikia na hisabati.

Mwaka wa 1915, wamekwenda mbele. Baada ya mwisho wa huduma alihamia Bobruisk, ambako alifundisha shule ya Muziki. Kwa wakati huu, mawasiliano yake ya kwanza na muziki wa watu wa Kibelarusi ambao uliathiri maandiko yake. Insha ya kwanza kubwa ni symphony iliyoandikwa kwa kutumia watu wa Kibelarusi na mada ya mapinduzi, ikawa moja ya kazi ya kwanza katika aina hii katika historia ya Muziki wa Kibelarusi. Kisha kulikuwa na maonyesho kadhaa ya maonyesho huko Minsk, ambapo baada ya muda mwingine mtunzi alihamia. Hapa Tikotsky alifanya kazi kwenye redio na kushiriki katika shughuli za kufundisha. Mwaka wa 1939, anaandika moja ya maandiko yake maarufu - Opera "Mikham Podgorny" (moja ya operesheni ya kwanza ya Kibelarusi katika historia). Opera nyingine maarufu ya Patriotic Tikotsky - "Alesya", aliwekwa mwaka wa 1944, baada ya ukombozi wa Minsk kutoka kwa wavamizi wa fascist.

Tikotsky ni mmoja wa waanzilishi wa Shule ya Mwandishi wa Kibelarusi. Maandishi yake yaliyoundwa kwa njia ya kawaida na ya kimapenzi yanajazwa na motif za watu. Alicheza jukumu muhimu. Katika maendeleo ya utamaduni wa muziki wa Kibelarusi wa karne ya XX. Imeundwa, badala ya operesheni mbili zilizoonyeshwa, pia opera "Anna Gromova", operetta "jikoni takatifu", 6 symphony, piano trio, SONATA-Symphony kwa piano na kazi nyingine.

Isaac Isaakovich Lyuban (1906-1975)

Alizaliwa katika jimbo la Mogilev. Alihitimu kutoka mbinu ya muziki huko Minsk katika darasa la utungaji. Alifanya kazi kama mkurugenzi wa kisanii wa redio ya Kibelarusi, mwaka wa 1937-1941. -Dombo / -a mkurugenzi wa Sanaa Maneno na ngoma ya mfano wa Philharmonic ya Kibelarusi. Mwanachama wa Vita Kuu ya Patriotic. Kutoka 1945. Aliishi huko Moscow.

Ni mwandishi wa Suite "Mpaka katika Nyimbo" (SL. P. Brovov, P. Glebki, I. Shapovalova), vipande vya Cymbal na Bayan, nyimbo za choir, soloists na ensembles ya sauti, muziki mazoezi makubwa Na sinema (ikiwa ni pamoja na movie "saa imesimama katikati ya usiku", 1958).

Anatoly Vasilyevich Bogatyrev (1913-2003)

Mwandishi wa Soviet wa Kibelarusi na mwalimu, mwanzilishi wa Shule ya Taifa ya Kibelarusi, profesa.

Alizaliwa huko Vitebsk, alihitimu kutoka kwa Serikali ya Kibelarusi ya Serikali iliyoitwa baada ya A. V. Lunacharsky mwaka 1937. Alifundisha katika Chuo cha Muziki wa Kibelarusi.

A.V. Bogatyrev ni mwandishi wa operesheni mbili: "Katika misitu ya Polesia" (kulingana na hadithi ya Y. Kolas "Dryguva", uzalishaji wa 1939) na "Nadezhda Durov", ambayo iliwekwa mwaka wa 1946 na mkutano wa Soviet opera ya jamii yote ya Kirusi ya Theater.

Petr Petrovich Tykovyov (1910-1977)

Mwandishi wa Kibelarusi wa Sovieti. Alihitimu kutoka Conservatory State ya Kibelarusi katika darasa la utungaji, ambapo miaka mingi alifundisha.

Mwandishi wa opera "Pavel Korchagin" (kulingana na riwaya N. Ostrovsky "Jinsi Steel kuvuna"), Cantata kwa soloists, Choir na Symphony Orchestra "Pioneer Castuba ya Dunia" (Maneno E. Firemen 1951), Cantata " Ballad ya hostages nne "(maneno A. Kuleshova, 1954), 3 Symphonies, kazi nyingi kwa piano, oboe, flute, clarinet. Aliandika muziki kwa maonyesho makubwa, alifanya usindikaji wa Kibelarusi nyimbo za watu.

Lev Moiseevich Abeliovich (1912-1985)

Mwandishi wa Soviet wa Kibelarusi. Alijifunza kwa waandishi maarufu V. A. Zolotareva na N. Ya. Meakovsky.

Iliundwa na symphonies 4, tamasha kwa piano na orchestra, mzunguko wa piano "Frescoes", Kumbukumbu ya Kumbukumbu D. Shostakovich. Yeye ndiye mwandishi wa mzunguko wa sauti, waya, nyimbo, romance, muziki kwa vivutio vya redio. Niliandika muziki kwa mashairi ya washairi wa Kibelarusi wa J. Kolas, M. Tanka, A. Mitskevich, M. Bogdanovich.

Henry Matusovich Wagner (1922-2000)

Alizaliwa nchini Poland. Tangu mwaka wa 1939, aliishi Minsk. Alihitimu kutoka Conservatory State ya Kibelarusi. A. V. Lunacharsky (sasa Chuo cha Muziki wa Kibelarusi) katika darasa la piano na muundo. Alifanya kazi na mtawala wa redio ya Kibelarusi, mwalimu katika idara hiyo elimu ya Muziki Katika Taasisi ya Minsk ya Pedagogical.

Iliunda mashairi ya sauti-symphonic "milele hai" (1959) na "mashujaa wa Brest" (1975).

Imetumwa na 3simphonies, matamasha na orchestra: Kwa piano (1964, 1977, 1981), kwa Cello (1975), kwa Harpsichord (1982), kwa Violin (1985) na kwa Cymbal na Orchestra ya watu (1985).

Kim Dmitrievich Tesakov (r 1936)

Alihitimu kutoka Shule ya Muziki ya Gomel na Novosibirsk Conservatory (Hatari Hatari). Mwaka wa 1966-1968. Alifundisha katika shule ya Kibelarusi na shule ya muziki huko Minsk. Mwaka wa 1969-1971. Alikuwa mkuu wa vitabu vya kuchapisha muziki "Belarus". Tangu mwaka wa 1972, mwalimu wa shule ya kati ya muziki maalum katika Conservatory ya Kibelarusi.

Muziki K. Teskobov ina sifa ya wadogo, generalization-dramaturgical generalization, kina falsafa. Inategemea ubunifu juu ya mila ya watu. Yeye ndiye msanidi wa aina ya awali ya redio maskini ("Bagger Zarya" kulingana na Romanov I. Melezh "Watu katika Swamp" na "Punguza Punguza", 1978); "Walinky - Grass Gorky" Kulingana na hadithi A. Osipenko "Libe", 1987).

K.Tesakov ni mwandishi wa maadili 3, cantat 2, symphonies 2, matamasha ya cymbal na orchestra, hufanya kazi kwa violin, cello na piano, kwa Clarinet na piano, kwa Oboe na Piano, kwa bomba na piano, pamoja na kazi kwa Choir, mizunguko ya mzunguko juu ya mistari ya G. Vyatkin, muziki hadi maonyesho 7 ya ajabu, muziki wa sinema.

Dmitry Bronislavovich Solsky (R. 1937)

Mwandishi wa Soviet na Kibelarusi, mwalimu wa muziki.

Alizaliwa huko Minsk katika familia muziki wa Kibelarusi Bronislav Smolsky. Anaandika muziki kutoka umri wa miaka 12. Alihitimu kutoka kwa Conservatory ya Kibelarusi katika darasa la Comzosition A. V. Bogatyreva, kuna shule ya kuhitimu. Alifundisha kwenye shule ya muziki huko Mogilev, katika Conservatory ya Kibelarusi.

Mwandishi wa Opera "Sedaya Legend" (1978), "Francis Skirin" (1980), Oratoria kwa wasomaji, soloists, choir na symphony orchestra "nchi yangu" (1970), 4 symphonies, matamasha ya piano, cymbal na chama cha Orchestra., nyimbo nyingi, muziki kwa maonyesho na sinema.

Viktor Nikolaevich Kopyutko (r 1956)

Mwandishi na kielelezo cha muziki. Muziki maelekezo mchanganyiko, mwandishi wa opera, symphony, chumba na kazi za choral, muziki kwa ajili ya ukumbi na sinema. Kipengele cha ubunifu V. Koptytko ni awali ya kanuni za lugha na mbinu za vipande vya eras tofauti, generalization yao katika mtindo wake wa mwandishi binafsi. Muziki wake huonekana katika matamasha na sherehe za muziki katika nchi mbalimbali za dunia.

Alizaliwa Minsk katika familia ya wanamuziki (mama - mtaalamu wa pianist, baba - amateur). Alijifunza katika shule ya kati ya muziki-kumi na moja katika hali ya Kibelarusi ya Serikali ya Kibelarusi, na kisha katika Conservatory ya Leningrad. N. A. Rimsky-Korsakov.

Kazi kuu v.n. Kopytyko: opera "msichana, amekuja mkate" (Opera-Parable katika H. Andersen. Freetto Yu .. Borisova na V. Kopytytko na ushiriki wa V. Kotova (1980-81). Opera iliyotolewa kwenye televisheni ya Leningrad mwaka 1983. Kujitolea Benjamin Britten.;

"Wake wake" (Opera-burlesk kulingana na Antoshi Chekhonte na motifs nyingine. Freetto Yu .. Borisov na V. Kopytytko (1988, toleo la mwisho - 2005; opera kuweka nyumba ya kitaifa ya Opera ya Jamhuri ya Belarus na kichwa "Blue ndevu na wake zake "). Kujitolea: "Mwanangu Danieli" .

Inafanya kazi kwa Orchestra:Symphony kidogo kwa wasanii 15 katika sehemu 5 (1985), "kucheza Chekhov", Suite kwa orchestra ndogo ya symphony katika sehemu 5 (1987), "Adagio kwa Adolf", kucheza kwa Orchestra ya Chama (1989), tatu Intermezzo kwa Orchestra ya Chama au Tool Ensemble (1994, 2002), Promenade, kipande cha Orchestra ya String na Flaw (2010), Lento kwa Leni kwa Orchestra ya String (2010-2011).

Kwa kuongeza, imeandikwa idadi kubwa ya piano inacheza, kwa sOLO VOTES. Na Orchestra ya Chama, muziki wa muziki wa chumba, muziki wa vocal muziki, hufanya kazi kwa choir, muziki kwa sinema, katuni, maonyesho makubwa na ya puppet na mengi zaidi.

Evgeny Alexandrovich Glebov (1929-2000)

Mwandishi wa Kibelarusi wa Sovieti. Kutoka kwa familia ya makuhani. Alizaliwa katika mkoa wa Smolensk. Kutoka kwa umri mdogo alivutiwa na muziki. Alijitegemea kujifunza kucheza kwenye Mandolin, gitaa, Balalaika na tayari katika miaka ya vijana alianza kutunga kazi mbalimbali za muziki (nyimbo, romances, michezo). Lakini kwa taaluma ilikuwa mbali na muziki. Wakati wa kujifunza katika Shule ya Ufundi ya Roslavl, aliongoza Choir ya Wanafunzi na Orchestra. Kufanya kazi huko Mogilev, alifanya marafiki na wanafunzi wa shule ya muziki wa Mogilev na kuanza kujifunza misingi ya muziki. Nilijaribu kuingia shule ya muziki, lakini mkurugenzi, baada ya kujifunza kwamba Glebov hakujua maelezo na kamwe hakupata barua ya muziki, alikataa kwa sababu ya sare. Lakini, kuwa akiendelea, aliingia katika Conservatory huko Minsk. Alijifunza kwa mafanikio, ingawa ilikuwa vigumu kwake, ikiwa ni pamoja na kifedha.Baada ya kuhitimu kutoka kwa Conservatory mwaka wa 1956, Evgeny Glebov akawa mwalimu wa taaluma ya kinadharia katika Shule ya Muziki ya Minsk, kuchanganya shughuli za mafundisho na ubunifu na kazi ya kichwa cha sehemu ya muziki na conductor katika ukumbi wa mtazamaji mdogo. Tangu mwaka wa 1971, darasa la nyimbo katika Conservatory hali ya Kibelarusi ilifanyika. Evgeny Glebov aliandaa wanafunzi zaidi ya 40. Wanafunzi maarufu - Leonid Zhahlevny, jagvig poplavskaya, Vasily Rainchik, Eduard Khanok, Vyacheslav Kuznetsov, Vladimir Kondrushevich, Dmitry Dolgaliv.

E. Glebov alifanya kazi katika aina mbalimbali, lakini maandishi yake ya symphonic na ballets ni maarufu sana. Mtindo wa mtunzi ulianzishwa chini ya ushawishi wa D. D. Shostakovich na sehemu na I. F. Stravinsky. Kazi zake zinajulikana na polyphonia ya kina, maendeleo ya kimsingi, orchestration ya awali. Opera Glebova "Mwalimu na Margarita" inachukuliwa kuwa ni classic ya vitabu vya Kibelarusi vya muziki.

Konstantin evgenievich Yaskov (r 1981)

Alizaliwa katika mji wa tawi la mkoa wa Gomel. Mwandishi wa Kibelarusi, mwalimu wa taaluma ya muziki katika Kibelarusi. chuo Kikuu cha Jimbo Tamaduni na sanaa na taasisi ya ujuzi wa kisasa. Awali kufundishwa katika idara ya utungaji wa Kibelarusi state Academy. Muziki. Mratibu Tamasha la Kimataifa Muziki wa kisasa wa kitaaluma "Majadiliano", mmoja wa waanzilishi na mwenyekiti wa Chama cha Waandishi wa Kibelarusi.

Elimu ya muziki katika darasa "piano" na "nyimbo" zilizopatikana katika Shule ya Muziki ya Grodno.

Mwandishi wa Orchestra anafanya kazi nabii, muziki kwa 19 vifaa vya masharti na Alta juu ya shairi Mikhaya Bashlakov "Lily juu ya maji ya giza" (2006); "Adagio" kwa Orchestra ya Symphony (2007); "Lulla.by" kwa orchestra ya kamba (2010); "Ndoto wazi Gara" kwa orchestra na cymbal. Mwandishi wa chumba, choral, kazi za sauti, pamoja na machapisho ya kisayansi.

Haiwezekani kutaja katika makala hii na waandishi wa Kibelarusi maarufu kama Igor Mikhailovich Ruenok, Vladimir Georgievich Muulavin, Vladimir Vladimirovich Tsovenikov, Edward Semenovich Khanok, ambaye alifanya kazi katika aina mbalimbali za muziki, lakini hasa na wengi wanazaa - katika wimbo.

Nyimbo zake zinajua na kupenda nchi nzima. Melodies yake Spike Wote: kutoka Mala hadi Mkuu. Jina lake linasikika mbali zaidi ya Belarus. Igor Mikhailovich Luenok - Msanii wa Watu wa USSR na Belarus, Laureate tuzo ya Serikali, mmiliki wa maagizo ya Francis Skorne na urafiki wa watu, msanii wa heshima. Leo ni siku ya kuzaliwa ya maestro.

Kama siku zote, Igor Mikhailovich anakaribisha mara moja nyumbani. Lakini sisi sio pekee ambaye aliamua kumshukuru mtunzi maarufu wa Kibelarusi.

Kwa hiyo katika maisha na kazi ni tu, kama wanasema, imani, matumaini, upendo na afya!

Katika miaka yake, Igor Mikhailovich chakula cha mchana anahisi 27 - roho ya milele na moyo wa milele. Kwa hiyo, siku ya kuzaliwa ni sababu maalum ya furaha, hasa wakati wanapongeza jamaa, marafiki, mashabiki na sifa nyingi maarufu.

Igor Ruenok, mtunzi, msanii wa watu wa Belarus, msanii wa heshima:
Ilikuwa miaka 10 iliyopita, nilipofika Kazakhtin. Huko nina rafiki mzuri wa Nurrade Abishevich Nazarbayev. Na kama ninakumbuka sasa, walikutana nami, walipongeza ... Kazakhtin! Fikiria! Na ni kumbukumbu sana kwangu.

Usisahau kamwe kuhusu siku ya kuzaliwa ya bwana wa wasanii maarufu wa muziki. Kwa mfano, Joseph Kabon, ambaye Igor Ruten katika uhusiano mzuri kwa miaka mingi. Hata hivyo, maestro daima alijua jinsi ya kuwa marafiki, hivyo haishangazi kwamba marafiki wanazungumzia juu ya maneno mazuri tu.

Vladimir Provalinsky, msanii wa heshima wa Jamhuri ya Belarus:
Yeye ni heshima. Ikiwa alisema neno, anamkumbuka, yeyote anayeomba. Muujiza utakuja na kusema: "Igor Mikhailovich, msaada!". Yeye daima atasaidia!

Igor Mikhailovich mwanga haipendi kuchukua mwenyewe. Jambo kuu juu yake anaweza kumwambia nyimbo zake: "Alesya", "Mei Waltz", "wapenzi wa nchi zangu", "Polka Belorusskaya", "Veras", "Veronika", "Trab ya Nyumba ya Byto Tabia", "Barua kutoka 45 ". Nyimbo ambazo mtunzi aliandika muziki, inaweza kuorodheshwa kwa masaa. Baadhi yao ni ghali sana kwa bwana.

Igor Ruenok, mtunzi:
Kazi nne. Hii ni "jamaa zangu" (yakub kolas), "Spadyna" (Yanka Kupala), "Zhuraўli kwenye Lyatsyats ya Palessi" (Kioo cha alesa) Na "Mei Waltz".

Igor Mikhailovich Ruten alihitimu kutoka Conservatory tatu: Kibelarusi, Leningrad, Moscow. Aliandika mamia vifaa. Alikuwa yeye ambaye alikuwa mwandishi wa wimbo wa mji mkuu wa Kibelarusi - "Maneno kuhusu Minsk". Melody hii imevunjika moyo na chimes kwenye ukumbi wa mji wa Minsk kila saa.

Igor Ruenok, mtunzi:
Sijawahi kumfukuza dhahabu, fedha au faida fulani. Kamwe! Nilitumikia tu Umoja wa Kisovyeti. Mimi ni msanii wa watu wa USSR, na ninajivunia sana!

Na hii ndiyo sura ya nadra wakati Igor Mikhailovich anachukua accordion na kuanza kucheza. Chombo hiki ni zawadi ya baba. Lakini bado, tunafurahia kuona maestro kwenye piano.

Igor Mikhailovich Flaw haina kuleta mstari chini ya kazi yake. Na leo hawezi kuishi bila ujasiri wa muziki. Juu ya piano yake - alama mpya zisizokubalika.

Tunataka mtunzi maarufu kwa miaka mingi. Maisha na kufanikisha mawazo yake yote ya ubunifu!

Belorussian. utamaduni wa muziki Karne ya XX - wakati wa mwanzo wa hatua mpya katika maendeleo ya muziki wa Kibelarusi wa kitaalamu.

Katika idadi ya karne nyingi, misingi ya utamaduni wa kitaalamu wa muziki uliwekwa katika Belarus.

Hatua ya kwanza. (20-40s.). Malezi ya Shule ya Composer ya Taifa.

hatua ya awali. Maendeleo muziki wa kitaaluma Belarus inahusishwa na hali ya kijamii, ya kisiasa katika miaka hiyo. Mapinduzi 1905,1907 na 1917 walikuwa msukumo wa wimbi la kuongezeka kwa fahamu ya kitaifa. Wazo la "belarusization" la utamaduni ni kusambazwa sana,
Lugha ya Kibelarusi katika vitabu vya vitabu, magazeti, magazeti.

Hali hiyo ni updated na muziki sasa inaonekana. Kuna duru nyingi za muziki, jamii, vyama vya amateur., Shule za Muziki za Kibinafsi na Shule.

1932 - Ufunguzi wa Serikali ya Kibelarusi Conservatory katika Minsk. Wa kwanza wa wahitimu wake wa mtunzi: A. Bogatyrev, M. Kroshner, P. Tykovrov, V. TINOVNIKOV, L. Abelyovich.

Sanaa ya muziki ya kipindi hiki inazingatia classics Kirusi.

Mitindo kuu - Opera, Symphony, Chama-instrumental, choral na solo wimbo, usindikaji nyimbo watu.

Kuibuka kwa Shule ya Mwandishi wa Taifa katika uso wa waandishi hawa ni ishara ya ukuaji wa ufahamu wa kitamaduni wa Belarus.

Awamu ya pili (Kon.40-Mwanzo. 60s.). Kipindi cha kuimarisha kiwango cha kitaaluma kilichopatikana.

Vita kubwa ya uzalendo iliingilia kupanda kwa haraka na kuimarisha Shule ya Mwandishi wa Belarus. Mwaka wa 1941, Conservatory imefungwa, na
Rejea kazi tu baada ya miaka 11.

Licha ya wasiwasi wote wa hali ya kijeshi, maisha ya muziki huko Belarus yaliendelea kuwepo.

Katika kazi ya waandishi wa Kibelarusi, katika kipindi hiki, mada ya uzalendo wa mapambano dhidi ya fascism yanachapishwa mahali pa kwanza. Mahali maalum yalichukuliwa na mada ya harakati ya washirika wa Belarus, ambaye alikuwa nguvu ya kutisha nyuma ya adui.

Baada ya mwisho wa vita, maisha ya kijamii, pamoja na kiutamaduni, ilianza tena. Majumba ya tamasha, sinema, taasisi za elimu ya muziki zilikuja. Aliamilishwa shughuli za Umoja wa Waandishi, ambapo wahitimu wadogo wa Conservatory walikuwa wamejumuishwa - Wagner, E. Tyramand, Yu Semeniako, E. Glebov, D. Smolsky.
Aina mbalimbali za aina zinapanua - aina ya matamasha ya chombo kwa cymbal, bass mbili ilionekana.

Katika miaka ya 1950, tahadhari kubwa katika muziki inalenga kwenye ramani ya hadithi za kisasa na picha zinazohusiana na maisha na kila siku.

Hatua ya tatu. (1960-70s.). Kuimarisha shughuli za ubunifu za waandishi.

Huu ndio wakati wa uppdatering mila ya Muziki wa Kibelarusi.

Maendeleo ya matunda ya muziki wa Kibelarusi ya 60-70s. - Matokeo sio rufaa tu kwa mada ya kisasa, lakini pia athari ya mila bora ya muziki wa kimataifa wa kimataifa.

Hatua ya nne. (1980-90s.). Uhifadhi na maendeleo ya mila iliyotangulia.

Wengi wa kuvutia uliundwa na waandishi wakati huu. Mwisho wa karne ya 20 ni kuibuka kwa majina mapya ya wasanii - wahitimu wa Chuo cha Muziki wa Kibelarusi (kwa hiyo tangu 1995 ilijulikana kama Conservatory ya Kibelarusi).
Miongoni mwao - A. Bondarenko, V. Koptytko, V. Kuznetsov, L. Murashko, E. Poplavsky, V. Soltan, nk.

Symphony ni kubwa katika kazi ya Belor. Waandishi. Vipengele vyake - maudhui ya kina, ya pekee njia ya kuelezea Na mbinu ya kuandika, ufafanuzi wa falsafa.

Mitindo mingine ya Symphony kuendeleza - shairi, Suite, Mchoro.

Nikolai Ilyich Aladov. (1890-1972)

Mwandishi wa Soviet wa Kibelarusi, mwalimu. Mwaka wa 1910 alihitimu kutoka St. Petersburg Conservatory Exterfoo. Alifundisha katika Taasisi ya Nchi ya Utamaduni wa Muziki huko Moscow.

Katika Minsk alikuwa mmoja wa waandaaji wa Conservatory ya Kibelarusi, mwaka wa 1944-1948. Alikuwa rector, profesa.

Wakati wa miaka ya vita (1941-1944), alifundisha katika Conservatory ya Saratov.

N.I. Aladov ni mmoja wa waanzilishi wa symphonic, chumba-instrumental na chumba-vocal, canteail, aina ya choir ya muziki wa Kibelarusi.

Yeye ndiye mwandishi wa opera "Andrei Kostenya" (1947), opera ya comic "Taras juu ya Parnassa" (1927), Cantat "juu ya mto Oresm" na wengine, symphonies kumi na kazi nyingine. Iliunda mzunguko wa sauti juu ya mashairi ya washairi wa Kibelarusi. Kupala, M. A. Bogdanovich, M. Tank.

Evgeny Karlovich Tikotsky. (1893-1970)

Mwandishi wa Kibelarusi wa Sovieti.

E. K. Tikotsky alizaliwa huko St. Petersburg katika familia yenye mizizi ya Kipolishi.

Mwaka wa 1915, wamekwenda mbele. Baada ya mwisho wa huduma alihamia Bobruisk, ambako alifundisha kwenye shule ya muziki. Kwa wakati huu, mawasiliano yake ya kwanza na muziki wa watu wa Kibelarusi ambao uliathiri maandiko yake. Insha ya kwanza kubwa ni symphony iliyoandikwa kwa kutumia watu wa Kibelarusi na mada ya mapinduzi, ikawa moja ya kazi ya kwanza katika aina hii katika historia ya Muziki wa Kibelarusi. Kisha kulikuwa na maonyesho kadhaa ya maonyesho huko Minsk, ambapo baada ya muda mwingine mtunzi alihamia. Hapa Tikotsky alifanya kazi kwenye redio na kushiriki katika shughuli za kufundisha. Mwaka wa 1939, anaandika moja ya maandiko yake maarufu - Opera "Mikham Podgorny" (moja ya operesheni ya kwanza ya Kibelarusi katika historia). Opera nyingine maarufu ya Patriotic Tikotsky - "Alesya", aliwekwa mwaka wa 1944, baada ya ukombozi wa Minsk kutoka kwa wavamizi wa fascist.

Tikotsky ni mmoja wa waanzilishi wa Shule ya Mwandishi wa Kibelarusi. Maandishi yake yaliyoundwa kwa njia ya kawaida na ya kimapenzi yanajazwa na motif za watu. Alicheza jukumu muhimu katika maendeleo ya utamaduni wa Kibelarusi wa karne ya XX. Imeundwa, badala ya operesheni mbili zilizoonyeshwa, pia opera "Anna Gromova", operetta "jikoni takatifu", 6 symphony, piano trio, SONATA-Symphony kwa piano na kazi nyingine.

Anatoly Vasilyevich Bogatyrev. (1913-2003)

Mwandishi wa Soviet wa Kibelarusi na mwalimu, mwanzilishi wa Shule ya Taifa ya Kibelarusi, profesa.

Alizaliwa huko Vitebsk, alihitimu kutoka kwa Serikali ya Kibelarusi ya Serikali iliyoitwa baada ya A. V. Lunacharsky mwaka 1937. Alifundisha katika Chuo cha Muziki wa Kibelarusi.

22. Mitindo ya Opera na Ballet na aina za ballet katika Belarus (kipindi cha Soviet).

Katikati ya miaka ya 20. Tayari mtu anaweza kuzungumza juu ya mafanikio ya kwanza ya sanaa ya Kibelarusi ya Soviet. Pamoja na folklore na utambulisho wa kibinafsi, ubunifu wa kitaaluma uliotengenezwa, ujuzi wa wasanii ulikua. Walifanya kazi katika viwango tofauti vya makundi ya muziki, ya choral na ngoma. Maandalizi ya wataalamu katika uwanja wa muziki wakati huo ulifanyika na mafundi wa muziki wa Minsk, Vitebsk na Gomel. Katika Vitebk, Gomel na Bobruisk, Conservatory Folk alitenda. Opera I. darasa la Ballet., pamoja na makundi ya muziki ya shule ya kiufundi ya muziki wa Minsk, aliwahi kuwa msingi wa kuundwa kwa opera ya Belarusia na studio ya ballet, orchestra ya symphony ya kituo cha redio ya Kibelarusi, Orchestra ya watu wa Philharmonic. Mwaka wa 1924, operesheni ya Kibelarusi ya kwanza ya Soviet "kazi ya kutolewa" iliwekwa Mogilev, N. CHURKINA.

Mnamo mwaka wa 1932, Conservatory ya Kibelarusi ilifunguliwa, mwaka wa 1933 Theatre ya Jimbo Opera na Ballet ya BSSR iliundwa, mwaka wa 1937 Nchi ya Kibelarusi Philharmonic ilianza kufanya kazi, mwaka wa 1938, mfano wa wimbo na ngoma ya wilaya ya kijeshi ya Belarusia ilitolewa kwenye eneo hilo .

Hatua ya kwanza ya choreographic ya Theatre ya Opera na Ballet ilikuwa "Red Mak" R. Gliera - Profesa wa Conservatory ya Moscow. Mwaka wa 1939, ballet ya kwanza ya Kibelarusi ya "Nightingale" M. Kroshen ilitolewa. Wasanii wa kuongoza wa eneo la ballet walikuwa P. Podetsky, 3. Vasilyeva, S. Drekin. Katika miaka ya 40. Katika eneo la opera liliangaza wasanii wa watu. BSSR R. MLODEK, M. DENISOV, I. \u200b\u200bBOLOTIN.

Mnamo mwaka wa 1938, waumbaji waliungana katika Umoja. waandishi wa Soviet. BSSR. Ukuaji wa utamaduni wa muziki katika Jamhuri iliendelezwa na upanuzi wa mtandao wa taasisi za muziki na ukumbi wa tamasha. Katika miaka ya 30. Opera "Taras juu ya Parnassa" N. Aladeo, "katika misitu ya Polesia" A. Bogatyrev, "maua ya furaha" na A. Turrekov.

Waandishi wa Soviet wa Kibelarusi walitambua aina nyingi za muziki, kama shairi ya sauti-symphonic (N. Aladov), tamasha la vyombo (A. Klumov, meza), Symphony (V. Zolotarev), Cantata (A. Bogatyrev, P. Tykovrov). Uumbaji wao unaohusishwa na nyimbo za watu wa kawaida, kufyonzwa uzoefu wa tajiri wa folklore ya muziki. Hii imechangia kwenye upatanisho wa sanaa ya kitaalamu ya Belarus. Baadhi ya wasanii walifanya kazi kama watafiti wa maumivu ya uzoefu huu, walisoma na kurekodi sampuli mkali za muziki wa watu, walipitia jamhuri na safari. Kwa mfano, mengi yalifanywa kukusanya, usindikaji wa stylistic na propaganda ya Folklore ya Magharibi ya Boal G. Shirma, A. Grinevich.

Katika miaka ya kijeshi, nafasi kuu katika kazi ya wanamuziki wa Kibelarusi ilikuwa imechukuliwa na mada ya shujaa-patriotic. Imeandikwa kwa wakati huu, inafanya kazi kwa makini tabia za muziki za wakati kwa kugeuka kwake. Waandishi wa habari walitambua aina tofauti za muziki. Opera ya kwanza juu ya mandhari ya mapambano ya Partisan "Alesya" iliundwa na E. Tikotsky. Iliandikwa kwenye Libretto ya Pembe za Brovrov mwaka wa 1941. Premiere ya ukumbi wa michezo ilitokea Minsk mwishoni mwa 1944 na ikawa tukio muhimu la kijamii. Umma wa ukumbi ulikubali Opera A. Turnecova ("Coote"), N. Scheglov ("Ziwa la Misitu", "Vyslav Wizhard") na waandishi wengine ambao walivuta msukumo katika kina kihistoria cha Melosa ya Kibelarusi.

Katika miaka ya 50. Katika maendeleo ya muziki wa Kibelarusi, kulikuwa na hatua mpya, ambayo ilikuwa na maendeleo ya kina ya ukweli na kuacha mfano. Opera "Marinka" G. Pukstom (1955), "Nadezhda Durov" A. Bogatyreva (1956), "Ofisi ya Ofisi" A. Tpeenkov (1958), ambaye alijaza repertoire ya eneo la Belarusia na Theater ya Ballet. Vyama vya Heroine ya Taifa ya Wasanii wa Folk USSR L.P. Alexandrovskaya. Katika siku zijazo, eneo la opera lilileta mafanikio kwa wasemaji wa ajabu 3. Babisia, S. Danilyuk, T. Shimbo, N. Tkachenko. N. Aladov, E. Glebov, Wagner alifanikiwa kufanya kazi katika aina ya symphony katika miaka hii na baadae.

Katika miaka ya 60-80. Yu Semenyako aliandika "rose ya barbed" na "Zorka Venus" inajulikana na nyimbo maalum. Mchango mkubwa wa maendeleo ya sanaa ya opera ulifanywa na kazi za "Jordan Bruno" S. Cortez, "hadithi ya kijivu" ya S. Smolsky, "Trop ya maisha" ya Wagner, "New Zyml" Y. Semenyaki. Waandishi wa Kibelarusi walijumuisha muziki na ballet (E. Glebov, Vagner, nk). Mnamo mwaka wa 1973, mkuu wa kundi la ballet, Gabdt akawa V. Elizariev, vyama vikuu vilifanyika kwa bidii na Yu. Troyan, L. Golosovskaya.

Tukio muhimu katika maisha ya muziki wa Jamhuri ilikuwa ugunduzi mwaka wa 1971 Theatre ya Jimbo ya comedy ya muziki ya BSSR. Theatre si tu ujuzi repertoire jadi classic, lakini pia kuweka kazi waandishi wa Kibelarusi. Tayari katika miaka ya kwanza, juu ya hatua yake, maonyesho "huimba Larks" na "palery" K). Sherehe, "Nesserka" R. Super. N. Hyda, B. Fomenko, Yu. Lozovsky alitumia maarufu sana kati ya wasanii.

Katika aina ya wimbo, waandishi maarufu walifanya kazi kwa matunda, E. Khanok, V. Budnik, V. Ivanov, L. Zhahlevny. Jamhuri hiyo ilimtukuza ensembles ya sauti ya sauti "ya pesnyary" (kutoka 1969, hood. Mkono. V. Muulavin), "Syabra" (kutoka 1974, hood. "A. Yarmolenko)," Veras "(tangu 1974, Hood. Mikono in. Rainchik), pamoja na wenye vipaji. waimbaji wa Pop. - Yu. Antonov, V. Voyachich, ya. Evdokimov, T. Raevskaya. Ensemble maarufu ya folklore-choreographic "nzuri" (tangu 1974, hood. Mikono. V. Gaeva), alifurahia chorenitsa choreegraphic ensemble, alifurahia eneo hilo.

23. Shughuli ya taasisi za muziki za Belarus: Theater ya Opera na Ballet, Theatre ya Comedy, Philharmonic, Academy of Music.

Theater ya Opera na Ballet.

Miongoni mwa maonyesho ya kuzalisha ya Theatre ya Bolshoi ya Belarus - mabwana bora wa Ballet na Opera Sanaa - N. Dolgushin, A. Lipa, V. Vasilyev, N.Kunangas, P. Cartalov, Wawakilishi wa Jimbo la J. Balanchina na I. Kiliana . Katika kipindi cha mwaka 2009 hadi Februari 2014, wahudumu wa kwanza 40 walifanyika kwenye ukumbi wa michezo. Leo, repertoire inajumuisha maonyesho 71. Matokeo ya ukumbi wa michezo yanakuwa ya kawaida kuwa malalamiko ya serikali ya heshima na malipo ya kimataifa.

Mnamo mwaka 2009, chumba cha muziki kiliumbwa katika ukumbi wa michezo, hatimaye jina la Halmashauri ya Chama. L.P. alksandrovskaya. Matamasha ya Vocal I. chombo cha muziki Eras na mitindo tofauti na maonyesho ya kawaida ya opera na ya kisasa yaliyofanywa ndani ya mfumo wa "jioni ya muziki" kwenye hatua ya ukumbi wa chumba ni ya matukio muhimu ya ubunifu wa Opera House ya Belarusian. Tangu mwaka 2012, Theatre imefungua mradi "Mchana wa ballet ya kisasa kwenye eneo ndogo", ndani ya mfumo wa maandalizi ya maonyesho ya majaribio ya wadogo wadogo O. Kostel ("metamorphosis" kwenye muziki wa ni Bach) , Yu.Dyatko na K. kuznetsova ("chumba cha kusubiri" Okovoko).

Utukufu wa Kimataifa wa Theatre ya Kibelarusi imethibitishwa - kwa mafanikio makubwa katika miaka ya hivi karibuni, ziara ya ballet huko Misri, UAE, Italia, Mexico, China, Korea, Lithuania, Hispania, Ufaransa (Paris), Ujerumani, Austria, Uswisi wamekuwa uliofanyika. Kurejeshwa Baada ya ziara ndefu ya ziara huko Ulaya kushuhudia hali ya juu ya kitaaluma ya timu.

"Utukufu na Kweli. hazina ya Taifa, kadi ya biashara Hali na moja ya ishara ya uhuru wake "inayoitwa rais wa ukumbi wa Jamhuri ya Belarus AG Lukashenko. Mwaka 2014, Theatre kubwa ya Belarus ilipewa medali ya kukumbusho" mabara tano "kwa mchango wake kwa utamaduni wa dunia na juu ya Wakati wa maadhimisho ya miaka 60 ya wajumbe wa Jamhuri ya Belarus katika UNESCO.

Nchi ya Kibelarusi Chuo cha Muziki Theater.

Iliyoundwa mwaka 1970. Mpaka mwaka wa 2000, ukumbi wa michezo wa muziki wa Jamhuri ya Belarus "ulianzishwa. Mnamo Januari 17, 1971 alifungua msimu wake wa kwanza wa ukumbusho Januari 17, 1971 na kucheza ya mtunzi wa Kibelarusi Y. Semerena.

Wakati wa shughuli zake za ubunifu, ukumbi wa michezo ulifanyika uzalishaji zaidi ya mia moja, ambao wengi ambao walivutiwa na uanzishaji wao wa upinzani sahihi zaidi na umma wa maonyesho.

Repertoire ya leo ya leo inajulikana na upana wa aina mbalimbali za ubunifu na aina ya aina. Operetta ya kawaida, muziki, comedy ya muziki, opera ya comic, mwamba opera, ballet, uwanja wa michezo kwa watoto, mipango ya tamasha mbalimbali inawakilishwa sana kwenye bango lake.

Timu ya Theatre ina kubwa. uwezo wa ubunifu., katika utungaji wake watu wengi wanaofanya kazi - mabwana bora wa eneo, ambao majina yake hufanya kiburi cha Kibelarusi sanaa ya maonyesho, na vijana wenye vipawa, mtaalamu wa symphony, mzuri timu ya Choral., Troupe ya ballet ya ajabu, ambayo inakuwezesha kutatua mafanikio ya kazi ya kisanii.

Theatre ya ubunifu ya ubunifu ni heshima ya mila ya sanaa ya muziki na ujasiri wa jaribio. Kwa mfano wa mawazo haya, ukumbi wa michezo unashirikiana na wasanii wengi wanaojulikana na kucheza, inakaribisha kuunda maonyesho ya wazalishaji wenye vipaji.

Kuna vivutio vingi vya ukumbi wa michezo, wanasema, wanaandika, ni mojawapo ya sinema maarufu zaidi na zilizotembelewa za Minsk.

Philharmonic.

Academy of Music.

Mnamo Desemba 2012, Chuo cha Muziki cha Kibelarusi cha Kibelarusi kilibainisha maadhimisho ya miaka ya 80. Ilianzishwa mwaka wa 1932, Chuo cha Muziki (hadi 1992 - Kibelarusi hali ya Conservatory. wao. A.V. Lunacharsky) ni kituo kikubwa cha muziki wa Kibelarusi kufanya sanaa, Suricology na Pendelagogy *. Mwaka wa 2000, Chuo cha Muziki kilipewa tuzo ya taasisi ya elimu ya juu ya mfumo wa elimu ya kitaifa katika uwanja wa sanaa ya muziki.

Academy inajumuisha vyuo vikuu, ibada ishirini na mbili, studio ya opera, Baraza la Mawaziri la tamaduni za muziki za jadi, maabara ya utafiti wa tatizo, na wengine. Zaidi ya nusu ya wafanyakazi wa kisayansi na wa ubunifu wa Chuo hicho ni alama ya majina ya heshima, Zaidi ya 70% wana digrii za kisayansi na wasomi. Wahitimu wa Chuo Kikuu cha kuongoza kufanya kazi na shughuli za mafunzo katika nchi yetu, kwa ufanisi kufanya kazi katika nchi za nchi za mbali na jirani.

Historia ya Chuo cha Muziki wa Kibelarusi cha Kibelarusi ni uhusiano usiohusishwa na historia ya utamaduni wote wa muziki wa Belarus wa karne ya XX. Ilikuwa katika Chuo cha Muziki kwamba Shule ya Mwandishi wa Taifa iliundwa, asili ambayo imesimama mwanafunzi wa N.A. Rimsky-Korsakov - Profesa Vasily Zolotarev. Wahitimu wa kwanza wa darasa la utungaji walikuwa Anatoly Bogatyrev, Peter Shivyov, Vasily Efimov, Mikhail Kroshner. Shughuli ya ubunifu ya waandishi Nikolai Aladova, Vladimir Tolovnikova, Evgenia Glebova, Igor Ruenka, Dmitry Smolsky, Andrei Mdivani, Galina Borenova, Vyacheslav Kuznetsov, ni kushikamana na academy. Mila bora pop Belarusian Kuendeleza wahitimu wa Chuo cha Muziki - Waandishi na Vasily Rainchik, Jutyign Poplawskaya, Oleg Eliseenkov.

Shule ya Kibelarusi ya kufanya kazi ilipokea utambuzi mkubwa. Miongoni mwa walimu wa Academy - Wafanyakazi maarufu wa Kibelarusi: Conductor Mikhail Drinevsky, Yury gilduk, wasanii juu ya vyombo vya watu Evgeny Gladykov, Galina Osmolovskaya, Nikolai Sevryukov, Vocalists Tamara Nizhniova, Irina Shikunova, Lyudmila Kolos, wasanii juu ya vyombo vya upepo Vladimir Budkevich, Bar ya Gennady na wengine wengi. Wengi wa wanafunzi wa Chuo cha Muziki walipatiwa jina la laureate ya mashindano ya kimataifa ya utendaji **.

Jukumu kubwa katika maisha ya tamasha. Mafundisho na Jamhuri wanacheza timu za sanaa: orchestra za symphony, orchestra ya chumba, orchestra ya vyombo vya shaba, orchestra ya vyombo vya watu wa Kirusi na Kibelarusi, Choir ya kitaaluma, ensembles ya intrand na Sirinx, ambayo ni kikamilifu kutembelea. Timu za wanafunzi wa ubunifu wa Chuo cha Chuo cha kupokea si tu katika nchi yetu, bali pia nje ya nchi.

Shughuli ya kazi ya watunzi wa Kibelarusi, wanamuziki walianza muda mrefu kabla ya kuibuka kwa umoja wao wa umoja wa umoja. Mwaka wa 1919, nyimbo za G. Puksta zilionekana, katika Bobruiski aliandika muziki E. Tykotsky. Miaka michache katika Mstislavla, waimbaji wa amateur na wanamuziki huweka opera ya kwanza ya Kibelarusi mada ya Mapinduzi: "Uhuru wa Kazi" N. Churkin. 20s walikuwa na alama ya mwanzo wa njia ya ubunifu ya N. Mandov, ambaye aliandika maadili kwa mashairi ya utani ... Watu hawa walijivunia sanaa ya Kibelarusi ya sanaa. Mazao mengi yalikuwa ya miaka ya 30, wakati Chapel ya Choral, Philharmonium, Serikali ya Kibelarusi ya Serikali, ambaye alikuwa na wakati wa kufanya masuala tano ya vyuo vikuu na mbili (1937 na 1941), na mtunzi wawili (1937 na 1941), huundwa katika Jamhuri.

Uamuzi wa Kamati Kuu ya CPSU (B) "Katika marekebisho ya mashirika ya fasihi na ya sanaa" (1932) imechangia kwa ushirikiano wa vikosi vilivyosababishwa, kuibuka kwa vyama vya ushirika, ikiwa ni pamoja na umoja wa waandishi wa Belarus.

Naye akaanza na sehemu na Umoja wa Waandishi: Itifaki Nambari. DATED 2.07.1933 "AB Stvaranni Aếtannay Schackii Campaziatra TASMenniki Sayuza Sayuza. Afarmnna Gatti Schshaii Kontlastsi katika TT. Dunza i Lyankova."

Mnamo mwaka wa 1934, Mkutano wa Composer wote uliofanyika, kwa mujibu wa uamuzi ambao sehemu ya Mwandishi wa St. Petersburg iliitwa jina la Kamati ya Kuandaa ya Muungano wa Waandishi wa Belarus (tangu 1938 Umoja wa Waandishi wa Soviet wa Belarus) . Mpaka mwaka 1992, shirika hili la umma lilijumuisha sehemu muhimu kwa umoja wa waandishi wa USSR; Tangu mwaka wa 1999, imekuwa Umoja wa Waziri wa Kibelarusi. Kama ilivyoandikwa katika mkataba: "Matta Svarenna Sayuza Campazitara - SadzainyChats Scheduranny High Mastatskih Muumba, Costa Campaziatra, Stemmannia Maeryal mimi anaishi kwa viumbe." Mfano wa malengo haya katika maisha, viti vyote 8 vya BSK vilivyohusishwa na umuhimu mkubwa katika historia yake ya miaka 70.

"Kiongozi" wa kwanza wa waandishi wa Kibelarusi akawa msanii wa heshima wa BSSR Isaac Lyuban, mwaka wa 1929, ambayo iliunda wimbo wa kwanza huko Belarus kwenye mandhari ya Partisan - "Maneno ya Dumor Partizan". Katika miaka ya kabla ya vita, wimbo wake "BYVA na Zdarov, Zhvitz Bagata" walitumia umaarufu sana. Wakati wa Vita Kuu ya Patriotic, Lyubani, kama takwimu nyingine za kitamaduni, walijitolea kujitolea jeshi, walihitimu kutoka kwenye kozi za maafisa wa kisiasa na hivi karibuni walipigana Magharibi mbele Katika nafasi za Kamishna wa Bata la Rifle. Hakuna wapiganaji waliohukumiwa kuwa maafisa wao wa kisiasa - mwandishi wa wimbo, ambao kila mtu alijua na kupendwa na kupendwa. Mwandishi alitaka kuandika wimbo kuhusu ushindi wa baadaye, ingawa ilikuwa bado katika spring 1942. Hakukuwa na Stalingrad, wala Kursk Arc, lakini kulikuwa na vita kubwa karibu na Moscow. Vipengele kumi na saba vya maandiko vinavyopendekezwa na askari wenzake walipaswa kukataa, na tu kumi na nane walipenda kila mtu. Maneno ya Poru: "Hebu kunywa nchi, kunywa kwa Stalin!" - Nilijua, bila kueneza, kila mtu. Waandishi wa mashairi haya ni mchimbaji wa zamani, Battalion ya kawaida ya Matvey Kosenko na mshairi wa kitaaluma, mfanyakazi wa gazeti la jeshi Arseny Tarkovsky. Mnamo Mei 1942, wimbo "Toast yetu" ulifanyika huko Moscow kwenye tamasha la mabwana wa sanaa ya Kibelarusi na alikuwa na mafanikio makubwa. Msanii wa watu wake wa USSR Larisa Alexandrovskaya aliimba.

Pamoja na muziki wa Kibelarusi, watu wa Umoja wa Kisovyeti walijifunza hata mapema, wakati wa miaka kumi ya kwanza ya vitabu na sanaa ya Belarus huko Moscow (1940). Opera alifanya juu yake: "Mihasa Padgorna" E.Tikotsky, "Tvetka Shpostlya" A.terenka, "katika Palsa Palsa" A. Bogatareva, Ballet "Salawi" M. Kroshner akawa ushahidi wa kiwango cha juu cha utamaduni wa Kibelarusi wa Soviet ( A. Bogatarev alipokea Stelin tuzo. Kwa opera yako). Leo ni vigumu kufikiria kuwa katika mwaka mmoja kuna kazi nyingi nyingi, tunaweza kusema matukio katika maisha ya muziki ya Jamhuri. Hata mapema, katika miaka ya 39, walitolewa kwenye hatua ya Opera House ya Kibelarusi. Akizungumza juu ya mila, jinsi ya kukumbuka Vasily Zolotarev, mwanafunzi wa Balakirev na Kirumi Corsakov, aliletwa kwa muziki wa Kibelarusi "Vidokezo" vya shule ya Kirusi, St. Petersburg. Ballets zake "Prince-Ziwa", "Tale ya Upendo", Symphony "Belarus" aliingia mfuko wa dhahabu wa utamaduni wa muziki wa Kibelarusi. Alijifunza Horseshoes, Tinnitters, Bogatyrev, ambaye baadaye akawa mwenyekiti wa pili wa Bodi ya Muungano wa Waandishi. Anatoly Vasilyevich Bogatyrev - Mwanzilishi wa Shule ya Mwandishi wa Kibelarusi ya kisasa, ambaye kazi yake inashughulikia karibu muziki wote wa muziki. Kuendelea na mila ya muziki wa classical, ikiwa ni pamoja na Kirusi, yeye ni mtunzi wa kitaifa sana. Katika miaka ngumu ya kijeshi na baada ya vita, yeye, akiongoza umoja wa waandishi, alishawishi kuundwa kwa waumbaji wengi na makanisa yake ya chumba, pamoja na vyumba vya kuthibitisha maisha, cantats "Leningrads", Partyzan ya Belarusi.

Mnamo mwaka wa 1943, Moscow ilianza shughuli za umoja wa waandishi wa Belarus, ambayo iliweza kukusanya wengi wa waandishi wa muda mfupi. Mwaka wa 1944, baada ya ukombozi wa mji mkuu wa Belarus, wasanii, wasanii wa Theatre ya Opera, walirudi Minsk. Tikotsky alileta opera "alesya" ("msichana kutoka Polesia"), ambayo imekuwa, inaweza kusema, ishara ya muziki ya Belarus. Aliandika kwa uchungu, katika makao ya bomu. Minsk ilikuwa katika magofu, ukumbi haukuhifadhiwa, zana, maelezo, thamani zaidi ilirejeshwa na kumbukumbu. Kwa Congress yake ya kwanza baada ya vita mwaka 1947, umoja wa waandishi wa habari ulikaribia na mafanikio yanayoonekana. Mwaka huu, opera ya kwanza ya vita ya kitaifa (na opera ya kwanza ya Kibelarusi plot ya kihistoria) "Castsus Kalinovsky" D. Lukas.

Ilianza kila wiki ya kila wiki " mazingira ya Muziki"Kwa kusikiliza kazi mpya, shughuli za tamasha zilianza tena. Nilibadilisha A. Bogatareva kama Mwenyekiti wa Bodi ya Umoja wa Waandishi wa Mwaka 1949, N. Aladov, ambaye alifundishwa huko St. Petersburg, alikuwa mmoja wa waandaaji na walimu wa Conservatory ya Kibelarusi. Mwandishi wa kazi zaidi ya 260 za muziki, ikiwa ni pamoja na: Opera "Andrei Kostya", muziki wa comedy "Taras juu ya Parnassa". Aliweka misingi ya usindikaji wa kisanii wa nyimbo za watu, aina nyingi za sanaa za kitaalamu za muziki.

E. Tikotsky aliongoza umoja wa waandishi kwa miaka 13 (tangu 1950 hadi 1963). Kwa wakati huu, Umoja ulijaa tena na wahitimu wa vijana wa Conservatory State ya Kibelarusi. Miongoni mwao, G. Vagner, Yu. Semeneko, e.glebov, d.smolsky, I. Malchenok, S. Cornez, Susa. Pickling na kujifunza kumbukumbu za folklore, nyimbo za watu zimeanzishwa. Kutambuliwa hupatikana kwa kazi za Sirma, Citovich, L.mukharinskaya. Kwa mafanikio muhimu zaidi Katika aina ya muziki wa sauti, uumbaji wa wimbo wa serikali wa BSSR (Septemba 1955) ni mtunzi N. Sokolovsky (maarufu kwa wimbo maarufu "Neman") na mwandishi wa maandishi M. Clingovich.

Katika miaka ifuatayo, kesi ya E. Tikotsky kama "viongozi" wa Umoja, D. Kamsky, G. Lihrma, Y. Semerenao. Muungano huo ulikuwa shirika la ubunifu sana (labda, Vladimir Muulyavin alikuwa mwanachama pekee aliye na elimu ya juu isiyofanywa - mwanamuziki mwenye ujuzi na mtunzi, ambaye kuingia katika umoja alikuwa ameungwa mkono kwa mkono huko Minsk na huko Moscow).

Tangu mwaka wa 1980, wakati wa I. Malchenka, wakimwongoza na leo, walianza BSK. Muungano huo unaandaa sherehe na sherehe za kimataifa, hufanya matamasha mengi na mikutano na wasikilizaji, kushiriki kikamilifu katika miongo kadhaa ya sanaa ya Kibelarusi na siku za utamaduni wa Kibelarusi nchini Urusi, Ukraine, Lithuania, Uzbekistan. Tume nyingi zinafanya kazi: propaganda ya Kibelarusi, muziki wa kijeshi-patriotic, elimu ya muziki na aesthetic ya watoto na vijana, muziki na upinzani, ethnozymology na folklore. Fasihi za muziki, Gramzapsy imechapishwa. Waimbaji kikamilifu kuendesha safari ya biashara ya ubunifu kukusanya vifaa kwa kazi mpya. Ilikuwa vigumu kufanya zoezi hili baada ya "marekebisho" wakati serikali haiwezi tena kuwa na msaada kama umoja wa ubunifu kama hapo awali.

Leo, BSK na Umoja wa Jamhuri ya Kibelarusi ya Vijana watafufua mila bora ya urafiki huu wa miaka mingi. Kwa mfano, kwa pamoja kufanya hatua ya usaidizi "Chernobyl shlyah - barabara ya maisha". Kwa msaada wa BSK, Kituo cha Republican cha vijana wa ubunifu na kisayansi kinarudia kazi yake. Katika kipindi cha miaka iliyopita, shule ya mtunzi wa kitaaluma imeundwa.

Katika karne ya XVIII, Belarus ilikuwa sehemu ya Jumuiya ya Madola. Mwishoni mwa karne, Jumuiya ya Madola iligawanywa katika nchi tatu na iliacha kuwepo kama kitengo cha kisiasa cha kujitegemea. Nchi za Kibelarusi mwaka wa 1795 zilihamia kabisa Urusi, kuwa makali ya kaskazini-magharibi ya Dola ya Kirusi.

Dhidi ya historia ya matukio magumu ya kisiasa, Belarus alipata muda wa kuamsha maisha ya kiroho yanayohusiana na mizizi utamaduni wa Taifa Mawazo ya wakati wa mwanga. Maendeleo ya Sayansi, Elimu na Sanaa ilihimizwa na tamaa ya tabaka kubwa zaidi ya jamii ya kuzingatia mtindo wa Ulaya na ulifanyika ndani ya mfumo wa utawala ulioendelezwa sana. Watumishi wa Sanaa walikuwa katika nusu ya pili ya karne ya XVIII. Majumba ya Kibelarusi I. Khraptovich, A. Tisengauz, familia ya Radzivilov, Oginsky, salama, nk

Katika utamaduni wa muziki wa wakati huu, muziki wa kiroho na wa kikamilifu unaendelea kuwa na shughuli za kidunia, shughuli za kitaaluma na amateur (mara nyingi zaidi ya aristocratic) ilitengenezwa, maonyesho ya kibinafsi ya mahakama na ya shule ya kibinafsi yaliyoteuliwa. Katika nusu ya pili ya karne ya XVIII. Msingi wa maendeleo uliwekwa ubunifu wa Mwandishi wa Taifana sampuli za kwanza za opera, orchestral, chombo cha chumba na muziki wa vocal wameumbwa.

Usambazaji wa mawazo ya mwanga katika Belarus imekuwa motisha kwa maendeleo ya sanaa ya maonyesho na kuonekana theatre ya Muziki wa Ballet Theater.. Kwa muda mfupi, eneo lote la Belarus lilifunikwa na mtandao wa sinema za muziki. Katika karne ya 50 ya karne ya XVIII. NESVizhsky na Slutsk sinema ya kuibuka radzivilov, katika miaka ya 70 - 80, Slonim Mikhala Casimir Oginsky Theater, Grodno Theater Anthony Tisengauz, Rujan na Drekinsky Majumba Sapeg, Shklovsky Theater Semen Zorich iliundwa.

Utukufu mkubwa ulipatikana Slonim Theatre. M. Kaz. Oginsky. Ilijulikana kwa ukubwa mkubwa, uwezo mkubwa mtazamaji na sifa bora za maonyesho. "Mashine" ya kuendelea ilitoa madhara yasiyo ya kawaida ambayo yanaweza kugonga mawazo ya hata mtazamaji wa kisasa: farasi wa farasi alikuwa huru kwenye eneo hilo, na kwa njia fulani, eneo hilo limegeuka kuwa ziwa, ambalo lilipanda boti ndogo na meli za butti.

Vita vya Majumba ya Kibelarusi, ambayo yalijumuisha wasanii wa kawaida, walifundishwa kikamilifu. Shukrani ngazi ya juu Ujuzi wa Grodno. ballet Troupe. ikawa msingi baadaye Warsaw Theater., na Shklovskaya ilikuwa msingi wa ukumbi wa michezo huko St. Petersburg. Repertoire ya Mahakama ya Majumba ya Majumba ilikuwa sehemu kubwa ya Ulaya ya Opera na Ballets. Sehemu ndogo sana ilichukua kazi za waandishi wa kitaifa ndani yake. Timu za utendaji zilianzishwa kutoka kwa wanamuziki wa kitaaluma, kati ya wasanii wa kigeni walialikwa kwa kusudi hili. Wanamuziki wa mitaa (Serfs na bure) walikuwa wa kwanza katika wachache, lakini kwa muda, idadi yao imeongezeka kwa kasi. Wasanii wa Kibelarusi wanaweza kufundishwa nje ya nchi, ambapo walituma kwa fedha zao, au walipata ujuzi wa kuimba, ngoma, michezo vyombo vya muziki Kutoka kwa wageni haki katika kanisa la kanisa au opera-ballet.

Kikundi maalum cha jamii kati ya wasanii theatre ya muziki. Miongoni mwa wanamuziki wa amateur, ambao, hasa walikuwa Michal Kazimir Oginsky na Mates Razinili.

Michal Kazimir Oginsky (1728 - 1800) - Kielelezo cha kisiasa, msimamizi, mpenzi wa muziki na mtunzi, alikuwa akiondoka kutoka kwa kiongozi wa kale. Alipokea elimu inayofaa, alifanya kazi ya kijeshi, alichaguliwa mara kwa mara na naibu wa Seimas na kushiriki kikamilifu katika maisha ya kisiasa. Chapisho la kidiplomasia la utawala mkuu wa Hetman wa Kilithuania alitoa fursa ya kuwa mara nyingi nje ya nchi. Katika karne ya 50 ya karne ya XVIII. Ohinsky alitembelea Berlin, Vienna, Paris na Petersburg, katika miaka ya 80 - Aachen, Brussels, Amsterdam, Hague, alitembelea vituo vya kitamaduni vya England, katika miaka ya 90 - alikuwa huko Prussia na Silesia, baada ya hapo alirudi kwenye eneo la Grand Duchy (katika Vilna na Warsaw). Wakati wa kusafiri, Hetman amefungwa mawasiliano ya kibinafsi na watu wenye taji, kama vile wanafalsafa maarufu, Waandishi, Wasanii na wanamuziki. Mahusiano ya kirafiki amefungwa Hetman na Gaidn, ambayo alipendekeza njama ya Oratorio "Uumbaji wa Dunia."

Baada ya ndoa na Alexandra Sapegoy mwaka wa 1761, Michal Casimir alipokea uchumi wa slonim na kuanza shughuli za udhibiti wa kazi kwenye Slovynchin. Kwa muda mfupi, kituo kilijengwa juu ya mpango wake, ambao ulikuwa umefungwa na mabwawa ya bahari ya Baltic na nyeusi, barabara zimewekwa kupitia mabwawa ya Polesa, tillverkar na uchapishaji nyumba wazi. Katikati ya miaka ya 1980, Ocinsky hupatikana katika Slonim Kituo cha Sanaa na kaya kubwa kwa ajili ya uzalishaji wa operesheni na ballets, ambapo kulikuwa na troupe mbili za kopo-ballet na orchestra ya kitaaluma, ambayo watu wa kawaida ikilinganishwa na Mannheim. Wasanifu maarufu wa Ulaya na wa ndani, wasanii, wasanii, conductor, waimbaji, vyombo, watendaji wa vyombo walitoa hii "Muz" katika "mali" hii. Wanamuziki wenye vipaji na wachezaji wamefundishwa shuleni kwenye uwanja wa michezo.

Michal Casimir alijitenga mwenyewe katika ubunifu. Alichota vizuri, aliandika mashairi na opera Libretto, alijumuisha muziki, alicheza kwenye vyombo kadhaa vya muziki. Katika miaka ya ujana, alichukua masomo kutoka kwa violini maarufu wa Ulaya wa Magharibi. Kisha iliendelea kuboresha ujuzi wake wa nyumba: tuliokolewa katika matamasha ya violin, yaliyofanywa na chama cha violin ya kwanza katika Orchestra ya nyumbani, alishiriki katika utekelezaji wa quartets ya kamba ya Haidna, Bokkerini, Stamina. Mbali na violin, alikuwa na sanaa ya mchezo kwenye clarinet, ambayo alipokea jina la utani "Hetman-Clarinet" kutoka kwa watu wa kawaida. Pia inajulikana kwamba alikuwa kukamatwa kwa ajabu na alifanya mabadiliko specifications. Chombo hiki.

Tofauti ilikuwa ubunifu wa muziki wa Oginsky. Kwa mujibu wa ushahidi wa moja kwa moja, alikuwa mwandishi wa operesheni tano, ambaye alama zake hazihifadhiwa. Hivi sasa hupatikana na kuletwa katika mazoezi ya kisasa ya muziki 12 Nyimbo bila kuambatana na nyimbo za 1770 na 14 zifuatazo na violins mbili na bass, iliyochapishwa katika matoleo ya Warsaw ya 1768. Hii Opus alipokea umaarufu kama mzunguko wa nyimbo "Ndiyo Kasi", iliyoandikwa Maneno mwenyewe. Nyimbo hizi za laconic zinaonyesha mawazo ya unyenyekevu na asili, tabia ya zama. Sura ya kuunganisha ya mzunguko ni kasya kijana kasya, akisisitiza kijana mwenye kisasa katika mwanafalsafa, kwa niaba ambayo hadithi inafanyika, juu ya uumbaji wa sauti ya sauti na ya kufundisha, ya falsafa na ya kupendeza. Majina ya nyimbo ("mimea ya schchym", "Nespadyavana Doba Dzen", "Kotsіk - Verabay", "Ab alipanda", "Runa Gusts", "Ab Maskakh" na wengine) wanaonyesha vivuli vya hisia na kutafakari mafundisho Uzoefu kwamba mwandishi wa hadithi huonyesha kuondosha kutoka kwa aina mbalimbali za matukio ya maisha.

Kwa nyimbo zake M. Kaz. Oginsky huchagua Bob ya jadi. Melody yao ni sampuli ya kawaida ya mtindo na ina mwisho wa mwisho. Ikumbukwe kwamba. party ya Vocal.Pengine kwa urahisi wa utekelezaji, ulipigwa na violin. Katika rhythm ya nyimbo kuna takwimu za Polinza na menuet. Texture ya uwazi ni ngumu tu katika wager ya utangulizi na ya mwisho-Rhurnelia. Katika kujenga picha ya kisanii ya kila miniature, sauti ya kuimba inaongozwa.

Mmoja wa wawakilishi mkali wa wapenzi wa muziki wa Kibelarusi wa nusu ya pili ya karne ya XVIII. Ilikuwa Mates Radzivil (1751 - 1821) - Mshairi mwenye vipaji, mtunzi, takwimu ya umma, ambaye aliishi katika nesvizh kwa miaka mingi. Baada ya kifo cha baba yake, Mama Mama aliolewa Hetman Kilithuania, Prince Prince Mikhala Kazimir Radzivil ("uvuvi") - mmiliki wa Nesvizh, Muumba wa Theatre ya Opera-Ballet na Chapels. Utoto wa mvulana ulipitia katikati ya muziki, ambapo waume walipata na elimu ya muziki.

Baada ya mwisho wa elimu ya jumla katika 1770, M. Radzilvan alienda kuona ulimwengu. Alimtembelea Dresden, Gdansk, Prague, Karlovy Vary, alijua mafanikio ya sanaa ya muziki.

Mwishoni mwa miaka ya 70, Raddjilvan anarudi Nesvizh, ambako anawasiliana na mengi na yake ndugu aliyeimarishwa Carolem Stanislav Radzivil ("Pan Kohank") ni watumishi wakuu ambao walikuza kupanda kwa Theatre ya Nesvizh. Kwa wakati huu, Mtu Mashuhuri D. Albertini na Ya. Dusik alifanya kazi katika Theater, Phazzielo, Chimaroza, SARTI na Holland operas waliwekwa kwenye hatua. Nesvizh Capella karibu kila siku alitoa matamasha, ambapo kazi za Haydna zilionekana kati ya wengine.

Katika miaka ya 80, waume Radzivil akawa mfalme Vilensky na alipokea ardhi juu ya Novogrudchin na katika maeneo mengine ya Belarus na Poland. Wakati huo huo, shughuli za ubunifu za msimamizi, aliunda shughuli za ubunifu za opera "Agatka" na muziki wa mtunzi wa Ujerumani ya Holland, kuweka katika Nesvizh mwaka wa 1784, na mwaka wa 1786 aliandika Opera "Voet Seriont In Albe ", ambako alikuwa mkondoni, mtunzi na msanii wa mojawapo ya majukumu makuu.

Mnamo mwaka wa 1790, M. Radzivil alichaguliwa mlezi juu ya dominic ya vijana, ambaye, baada ya kifo cha Baba, "Pan Kohank", alibakia mrithi tu wa nchi zote. Kwa sababu ya hili, Radzivil alilazimika kukaa katika Nesvizh wakati wa sehemu ya pili ya Jumuiya ya Madola. Hata hivyo, aliunga mkono T. Koscituko ya uasi, mwenye silaha wachache wa waasi, na wakulima ambao waliamua kujiunga na waasi, walitoa huru. Mheshimiwa Radzivil alibakia katika Nesvizh mpaka mwisho wa siku zake, alizikwa huko.

Kutoka kwa ubunifu wa muziki wa mtunzi wa amateur, utofauti na polones 6 kwa Orchestra ya Chama, 3 Piano Polonga, Serenade kwa quartet ya kamba. Na Sonata kwa violin na piano. Kazi hizi zilizoandikwa mnamo 1788 - 1797, zinajitolea kwa Saxon Kurfurist Anthony na Princess Anna, ambaye Raddant alikuwa rafiki. Kazi zote ni moja kwa mtindo. Wao ni sifa ya picha za mwanga, njia rahisi ya kujieleza, fomu wazi na wote wa vibali vya vibali.

Ufafanuzi wa Orchestra una sehemu tatu: Allegro Moderato - Adagio - Allegro Scherzando. Kwa lugha ya muziki, kazi ina sifa ya aina ya mtindo wa classic, mandhari ya ndege inayofanana na mtindo wa mannheimers, maelewano yaliyo wazi ya tonic, texture ya uwazi na ulinganifu wa fomu. Somo hili linaweza kuhusishwa na sampuli za musiding ya kaya na sifa za stylist ya muziki ya zama.

Waandishi maarufu ambao maisha yake mwishoni mwa karne ya XVIII yalihusishwa na Belarus, ni OSIP Kozlovsky. na mtunzi wa Ujerumani. Jan Kiholanzi.

OSIP Kozlovsky (1757 - 1831. ) - Kuondoka kutoka kwa familia ya wakuu wa Kibelarusi. Katika Urusi, O. Kozlovsky alihesabiwa kati ya waanzilishi wa Shule ya Composer ya Taifa. Yeye ndiye mwandishi wa Anthem maarufu "ushindi wa sauti, kusambaza" (kwa maneno ya G. Derzhavin, 1791), wengi wa orchestral, muziki na ukumbi wa michezo na kazi.

OSIP Antonovich Kozlovsky alizaliwa huko Slavgorodchin, kwenye shamba Kozlovsky karibu na propoisi ya zamani, katika familia maskini. Vipimo vya muziki vya mvulana aliona mjomba wake, V. F. Torotovsky - muziki maarufu, Huslist kamera katika ua wa Catherine II, mtoza wa nyimbo za watu wa Kirusi. Anafukuzwa na OSIP mwenye umri wa miaka saba kujifunza huko Warsaw, katika kanisa na kanisa la St. Yana, ambapo Kozlovsky alipata ujuzi wa Horst, violinist na mwanadamu. Kuanzia mwaka wa 1773 hadi 1786, mwanamuziki alifanya kazi kama mshauri katika nyumba ya hesabu ya Oginsky, akifundisha Michal Cleas na dada yake Jusef. Kuanzia 1786 hadi 1796 O. Kozlovsky aliwahi kuwa afisa wa jeshi la Kirusi, alikuwa mshiriki katika kuchukua. Baada ya kujiandikisha katika retinue ya Duke Potomkin, alitafsiriwa katika St. Petersburg. Hapa mwaka wa 1791, aliumba Polonais "ushindi wa sauti, kusambaza", baada ya hapo nilipata umaarufu kama mtunzi. Tangu mwaka wa 1799, Kozlovsky aliwahi katika Usimamizi wa Majumba ya Imperial kwa mara ya kwanza kama mkaguzi, na kutoka 1803 - Mkurugenzi wa Muziki. Aliongoza orchestras, sherehe zilizopangwa kwa mahakama, aliangalia maandalizi ya wanamuziki katika shule ya michezo. Mnamo mwaka wa 1819, kutokana na ugonjwa mbaya, mtunzi aliondoka huduma na, inaonekana, aliacha shughuli za ubunifu. Katika miaka ya 20 ya karne ya XIX. Mwanamuziki alimtembelea Belarus kwa ufupi, alitembelea Mikhala Kleofas Oginsky katika mali, na katika mali ya L. Rokitsky ya Metsen katika makazi. O. Kozlovsky alikufa huko St. Petersburg mwaka wa 1831.

Familia kwa mtunzi alileta polones za symphonic na piano, mfululizo wa operesheni, wasomi na muziki kwa majanga V. Ozerov, ya. Princess, P. Katrenina, na wengine, na ambao pia wakawa mbele ya romance ya Kirusi ya "nyimbo za Kirusi" Kwa sauti na piano (kwa maneno g. Derzhavina, A. Sumarokova, Yu. Nelocesky-molec na wengine. Washairi wa Kirusi).

Kwa maisha yake, O. Kozlovsky aliumba kazi nyingi. Alisaini maandishi yake yote "amateur", ingawa, kwa kweli, alikuwa mtunzi wa kitaaluma sana. Sababu ya hii ilikuwa asili ya kijamii ya mwanamuziki: alikuwa mheshimiwa mheshimiwa, anahitajika daima katika msaada wa mfano, na kama kwa wakuu wengi, muundo wa muziki ulikuwa ni kuhani, basi kwa O. Kozlovsky, ilikuwa ni lazima .

Mwandishi wa Ujerumani. Yang David dola (1746 - 1827) Aliingia historia ya Muziki wa Kibelarusi kama mwandishi wa Opera ya Kwanza ya Taifa "Agatka", iliyoandikwa katika Libretto ya Patron ya Kibelarusi, Librettist na Mwandishi M. Radzivil.

Yang David dola alizaliwa Machi 17, 1746 katika mji wa Ujerumani wa Saint Andreasberg. Tangu 1771, aliishi huko Hamburg. Katika mji huu, yeye kutoka 1776 alichukua nafasi ya mkurugenzi wa muziki wa Hamburg kanisa la KanisaAmbapo alikuwa na bahati ya kufanya kazi katika Jumuiya ya Madola na F. E. Bach. Kutoka katikati ya miaka ya 70 na kabla ya miaka ya 80 ya karne ya XVIII. Symphony, Cantata, Oratorios, michezo ya sauti na vyombo vya Uholanzi vilifanyika mara kwa mara katika matamasha.

Mnamo mwaka wa 1782, mtunzi huyo alihamia kwenye umati huu na kufanya kazi katika mahakama ya mmiliki wa Nesvizhe Karol Radzivil ("Pan Kohank"). Katika Nesvizh, Uholanzi iliundwa na operesheni ya comic "Agatka, au kuwasili kwa Mheshimiwa", "mali ya mgeni hakuna", ballet "Orpheus na Evridai", Quartet ya String na Cantata kujitolea kwa msimamizi wake wa Karol Radzivil. Inajulikana kuwa mwaka wa 1790, mwanamuziki alifanya kazi huko Grodno na Warsaw, na tangu 1802, zaidi ya miaka 23 ijayo, alifundisha nadharia ya muziki katika kitivo cha fasihi na sanaa ya bure ya Chuo Kikuu cha Vilen, aliongoza choir na orchestra. Alifupisha uzoefu wa shughuli za mafundisho katika kazi ya muziki na ya kinadharia "mkataba wa kitaaluma juu ya sanaa hii ya muziki". Kutoka kwa kazi za kipindi hiki, canon ya kuzaliana sita, iliyojitolea kwa Mfalme wa Kirusi Nicholas I (1826), na aina mbalimbali za keypads (preludes, rondo, polonaise, machi), kuchanganya vipengele vya classic na sentimentist ndani yao wenyewe. Ya. D. Dyland alikufa katika divai mwaka wa 1827.

Ya umuhimu mkubwa kwa utamaduni wa muziki wa Kibelarusi una opera ya comic J. D. Holland "Agatka, au kuwasili kwa Mheshimiwa". Premiere yake ilitokea Septemba 17, 1784 huko Nesvizh na ilifanyika wakati wa kuwasili kwa Mfalme Stanislav-Agosti. Uarufu wa opera hii ulikuwa mkubwa sana kwamba baada ya kwanza yeye kwa miaka arobaini hakuenda kutoka kwenye scenes Warsaw, Krakow, Lublin, Poznan na Lviv.

Aina ya waandishi wa sanaa (mtunzi wa Dutland na Librettist M. Radzilib) alitambuliwa kama "lap". Maudhui ya "Agitakas" pia yalifanana na viwanja visivyofaa vya operesheni ya comic. Vijana wazima wa wakulima wa watima Agatka hupenda kijiji cha Anteka Calcu guy rustic. Ndoa yao inajaribu kuzuia msaada wa upainia, ambaye anataka kuoa mwingine - Annec Gaidaka. Mlolongo wa kutoelewana kwa comic hutokea kwa sababu ya majina sawa ya wahusika. Sikukuu za msichana na mjakazi wa zamani wa playokhov wanajaribu kusaidia hofu ya wanandoa, lakini jitihada zao ni bure. Mwalimu mwenye hekima tu, mmiliki wa kijiji huharibu upendeleo wa piyashki na hutoa furaha kwa upendo. Mwisho wa opera unakuwa utukufu wa muungwana tu.

Njama iligundua mistari ya operesheni ya wakati: Lyrico-idyllic (upendo wa jozi ya wakulima, iliyoelezwa kama eneo la wachungaji), kubwa (vikwazo juu ya njia ya kupendwa kwa bahati nzuri), comedy-satirical (Valentines kujilimbikizia, pies na Picha za Platinum) na didactic ya panegyrical (kuingilia kati kwa muungwana mzuri, ambayo inaruhusu utata wote). Wakati huo huo, rangi ya mitaa ilikuwa wazi sana huko Agatka, imeonyeshwa katika migogoro ya kijamii ya wakati wa Serfdom.

Opera ina vitendo vitatu. Muundo wa wazi umejengwa na kanuni ya classical ya "umoja tatu" (mahali, wakati na hatua). Lugha ya muziki ya opera iko karibu na viwango vya mtindo wa classic, ingawa katika Aria Vallas kutoka hatua ya kwanza kuna ladha ya Slavic. Tabia za muziki zilizotumiwa zaidi zinapewa mkali na antek valka (zinaonyeshwa katika arias kadhaa na ensembles). Stylistics yao. hotuba ya muziki Funga Kiitaliano. opera Aria., wanajulikana kwa utukufu na kisasa cha uovu.

Ensembles na matukio ya chora ya "Aghatka" yanatatuliwa katika mila ya operesheni ya lyric-comic. Kwa hiyo, choir ya mwisho Imejengwa juu ya kanuni ya matoleo yaliyopandwa maji, ambapo mihuri ya solo ya kila tabia hubadilika na chorus choral.

"Agatka" ilitumia muundo mdogo wa orchestra (goby, pembe, mabomba na kundi la kamba). Overture, Aitic haihusiani na maudhui ya opera, hujenga hisia ya sherehe na kutarajia junction ya furaha.

"Agatka" ya. D. Holland aliweka msingi wa maendeleo ya mila ya ukumbi wa muziki wa Kibelarusi, kuwa insha ya kwanza ya opera iliyotolewa kwa mashujaa wa mitaa na kutafakari (ingawa si kwa kiwango cha muziki) ladha ya ndani.

Muziki wa Kibelarusi wa karne ya XIX.

Nusu ya kwanza ya karne ya XIX - karne ya romanticism katika sanaa ya Ulaya- Ilikuwa kwa ajili ya majaribio ya wakati wa Belarus kuunda shule ya mtunzi wa kitaifa.

Mwelekeo wa kimapenzi katika sanaa ya Kibelarusi ya nusu ya kwanza ya karne ya XIX. Wanaweka katika maslahi ya historia ya kitaifa na sanaa ya watu. Mwandishi na ethnographer P. Shpilevsky alifunua maisha na maisha ya Wabelarusi kwa insha na makala katika vyombo vya habari vya Kirusi na Kibelarusi. Waandishi wa Kibelarusi J. Chechoth, ya. Bushchevsky, V. Dunin-Marzinkevich, A. RPINSKY na V. Korotnsky Kwanza kuzingatia lugha ya Kibelarusi na kutumia katika kazi yao motifs ya Folklore.Ilionekana katika mafanikio ya fasihi za Kibelarusi wakati - mashairi "Taras juu ya Parnassa" na "Aneidas". Mwelekeo wa kimapenzi huonyeshwa katika uchoraji wa Kibelarusi, katika uchoraji wa wasanii wa. Dammel, Yu. Aleshkevich, K. Russetsky, N. Horde, I. Khrutsky, nk.

Maisha ya Muziki ya Belarus inakabiliwa na kuongezeka kwa kuhusishwa na demokrasia yake ya jumla. Katika miji na miji, mashamba na mahekalu ni matamasha ya symphonic, muziki-instrumental, muziki wa oratorical. Kufanya symphones na Osoria Gaidna, Mozart na Beethoven, maandishi ya chumba I. Pleyel, L. Bokkerini, K. Stamitsa. Kwa mahitaji ya miji, orchestras ya jiji la mitaa huundwa (mji wa symphony orchestra alionekana katika Minsk mwaka 1803), ndogo jumuiya ya Katikama vile orchestras wakati taasisi za elimux - gymnasiums, semina, nyumba za wageni. Muziki kutoka kwa marupurupu ya duru ya juu ya jamii hugeuka kuwa aina ya sanaa ya kidemokrasia inapatikana kwa tabaka zote za idadi ya watu.

Moja ya aina ya maisha ya muziki inakuwa miduara Na Salons.. Katika karne ya kwanza ya thelathini ya miaka ya XIX. Hasa maarufu katika Belarus, salons ya kuhesabu R. Tisengauza ndani ya tumbo la Mkoa wa Grodno, grafu L. Rokitsky katika makazi ya Mkoa wa Minsk, Prince M. Kl. Oginsky katika Lodge. Hatua kwa hatua miduara ya muziki Pia kuna nyumba katika nyumba za utu wa kati, katika nyumba ya waandishi, wanamuziki, washairi - katika nyumba ya jamaa wa mtunzi S. Monyushko, kwa baba wa mtunzi F. Miladovsky na wengine Belorusskaya Opera S. Montyushko "Selyanka" (kulingana na "idylli" Dunin-Marzincyevich).

Katika miaka ya 20 - 50 ya karne ya XIX. Jukumu kubwa katika maandalizi ya wanamuziki wa Kibelarusi wa Kibelarusi pensheni za muziki. Taasisi hizi za elimu binafsi zilihakikisha kuwa ni ujuzi wa ujuzi wa kutosha wa ujuzi wa kufanya, ambao ulichangia ukuaji wa taaluma ya wasanii wa Kibelarusi.

Tukio la kisiasa muhimu zaidi la nusu ya pili ya karne ya XIX ilikuwa kushindwa kwa harakati ya ukombozi wa kitaifa kutokana na ukandamizaji wa uasi wa 1863 - 1864. Hii imeathiri maendeleo ya utamaduni wa Kibelarusi. Neno la Kibelarusi lililochapishwa lilikuwa limezuiliwa, lugha ya Kibelarusi iliyotangazwa na "bidhaa ya polonization" imekoma kufundisha lugha ya Kibelarusi. Waandishi wengi wa kitaifa ambao walishiriki katika uasi walihamishwa Siberia.

Tu mwanzo wa miaka ya 80 imepangwa kuongezeka katika maendeleo ya utamaduni wa Kibelarusi. Alionekana utafiti wa msingi Katika uwanja wa ethnography ya Kibelarusi na mantiki, kati ya "vifaa vya kujifunza maisha na lugha ya idadi ya Kirusi ya eneo la kaskazini-magharibi" P. Shane (1887 - 1902) na masuala kumi ya ukusanyaji wa Belorussia E. Romanova (1885-1910). Mahakama ya wanasayansi alisema kuwa watu wa Kibelarusi walikuwa na utamaduni wa utajiri Na haki ya maendeleo yake. Mkusanyiko wa vifaa vya watu-ethnografia yalichangia kwa maendeleo ya maandiko, na kuonekana kwa kumbukumbu za muziki za muziki baadaye, tayari katika karne ya ishirini. Iliathiri maendeleo ya sanaa ya muziki.

Katika miaka ya 80 - 90, pia kuna mwanzo wa shughuli za waandishi wa Kibelarusi classic: M. Bogdanovich, ya. Kupala, ya Kolos. Maonyo katika eneo hilo. sanaa ya Visual.. Njia ya kweli Ni tabia ya uchoraji N. Silivanovich, S. Zaryanko, A. Gorravsky, F. Trechchitsa, S. Bogusha. Uzuri wa asili ya Belarus na maisha ya watu wake ni vyema katika turuba yao. Shughuli zina umuhimu mkubwa mashirika ya muzikiMatamasha ya umma katika miji ya Kibelarusi, jioni ya muziki, mihadhara juu ya maisha na kazi ya waandishi wengi na wanamuziki. Chini ya jamii kuna taasisi maalum za elimu, kutembelea wasanii bora wa Kirusi na wa kigeni wameandaliwa. Minsk Society ya Musical, mmoja wao wa waandaaji alikuwa mtunzi Mikhail Yelsky, alitoka mwaka wa 1880.

Mnamo mwaka wa 1890, ukumbusho wa majira ya baridi ulifunguliwa huko Minsk (sasa ujenzi wa ukumbi wa michezo ulioitwa baada ya Yankeenu), ambayo ilianza kufanya kazi opera Antrepriza., kwanza alianzisha wananchi wa Minsk na maonyesho ya Opera ya kigeni na Kirusi.

Shughuli za kufanya kazi kwa wanamuziki wa Kibelarusi zilikuwa motisha kwa ubunifu. Vilevists wenye vipaji vya Kibelarusi na wapiganaji, kama vile M. Yelsky, I. Glinsky, K. Martsinkevich, na wengine, walikuwa wabunifu wa sehemu kubwa ya repertoire yao wenyewe. Kuandika kwa muziki na wasanii bora imekuwa aina kuu ya mazoezi ya mtunzi katika nusu ya pili ya karne ya XIX. Waliandika matamasha ya vyombo, fantasies, tofauti, tamasha Poloneis na mazurks, miniatures.

Kwa upande wa karne ya XVIII - XIX ilifanya kazi Michal Cleaas Oginsky. (1765 - 1833) - Mwandishi wa Polonga maarufu duniani "Kutoka kwa Mamaland", mtunzi, ambaye wanasayansi wa polisi wa Kipolishi wanafikiria mtangulizi wa F. Chopin. Alikuwa na mpwa Mikhal Casimir Ohinsky na daima alihisi kama patriot ya nchi yake ya asili.

Takwimu maarufu ya kisiasa, mwanamuziki na mtunzi alizaliwa mnamo Septemba 25, 1765 katika mali ya puzzles chini ya Warszawa. Mnamo mwaka wa 1772, baba ya Mikhala alichaguliwa balozi wa Vienna na kuchukua familia pamoja naye kwa mwaka mmoja. Mikhal mwenye umri wa miaka saba alikuwa na bahati ya kutembelea Vienna Opera.Nini kilichofanya hisia isiyo ya kawaida juu yake. Tangu mwaka wa 1773, mama na mwanawe walirudi kwa farasi, ambako Michal Clewas aliweza kupata elimu ya nyumbani chini ya uongozi wa Gavana wa Kifaransa Jean Ralea na Walimu wa Muziki Osipa Kozlovsky. Kozlovsky alifundisha mchezo wa Oghansky na keyboard na violin, nadharia na historia ya muziki, muundo, kupanda kwa kutoa ujuzi wa muziki imara. Mwalimu na mwanafunzi pamoja walitembelea makazi ya M. Kaz. Oginsky katika Slonim, ambako walikuwapo kwenye uzalishaji wa maonyesho na matamasha ya chapels.

M. KL. Oginsky alifanya haraka kazi ya kisiasa - Katika miaka 19, akawa naibu wa Seima, saa 25 alichukua nafasi ya Balozi, alifanya kazi huko Holland na Uingereza, Ufaransa na Ujerumani, Austria, Italia, Russia. Kila mahali, Ogin alijitahidi kujitambulisha na maisha ya muziki ya nchi, ili kuingizwa na roho yake. Alikuwa mwenyewe anajua na Gaidn na Mozart, alichukua masomo kutoka violini maarufu Wakati huo J. Vitti, P. Bayo et al.

Tangu mwaka wa 1792, Mikhal Casimir alikuwa na machapisho ya Grand Duchy ya Lithuania. Mnamo mwaka wa 1794, akawa mwanachama wa uasi wa T. Koscinchenko. Baada ya kushindwa kwa uasi huo, Oginsky hakuwa na mali yote na kuhamia nje ya nchi. Helging kwa uamsho wa Grand Duchy na Napoleon, aliandika katika opera yake ya heshima "Zeleis na Wallur, au Bonaparte huko Cairo" kwenye Libretto yake mwenyewe.

Wakati wa juu ya Alexander I, Ohinsky aliweza kurudi nchi yake. Baada ya kiapo kwa uaminifu kwa mfalme wa Kirusi, yeye mwaka wa 1802 anakuja St. Petersburg, akitumaini kukubaliana na Alexander I juu ya uamsho wa Wilaya ya Lithuania. Kushindwa kushindwa katika kampuni hii, M. KL. Oginsky anataka kufanikiwa katika masuala ya mali - anarudiwa na mashamba ya generic. Katika 1802 M. KL. Oginsky alihamia kwenye mali yake karibu na Smorgon, ambako alibakia kwa miaka 20. Wakati huu, Lodge ilikuwa kituo cha kitamaduni kikubwa. Kwa wakati huu, Oginsky Composes Chama-vocal na miniatures ya vyombo, pamoja na kuandika maelezo ya muziki na aesthetic ambayo ni pamoja na baadaye katika kitabu chake "Barua Kuhusu Muziki."

Utawala wa M. CL ulikuwa unafanya kazi. Oginsky. Katika Mtume, Smorgon na Molodechno, alifungua shule kwa vijana wa ndani kwa ajili ya fedha zake mwenyewe, alijali kupunguza kodi kutoka kwa wakulima. Mara nyingi kuzima katika Vilna, aliandaa Polonesons na Romances yake kwa kuchapishwa (ilikuwa katika macho mwaka 1817), imara mawasiliano na akili ya ndani na kujiunga na kazi ya Chuo Kikuu cha Vilen. Kuchukua wakati wa vita ya 1812 upande wa Urusi, alirudi tena mwishoni mwa vita.

Mwaka wa 1822, Oginsky anaacha Belarus milele. Alitumia miaka ya mwisho ya maisha yake nchini Italia, ambako alikuwa akifanya shughuli za fasihi na za muziki na wahariri. Hapa alichapisha kazi zake za hivi karibuni, memoirs na "barua kuhusu muziki." Mnamo 1833 M. KL. Ohinsky alikufa.

Mahali muhimu katika urithi wa ubunifu wa Oginsky huchukua Polonesa.Mwandishi huyo aliandika katika maisha yote. Miongoni mwa sampuli 26 za aina hii kuna wachungaji, utukufu na mzuri, fanfare na kwa kina-kutafakari. Ufumbuzi wa maandishi ya Polonesis hubadilika kutoka kwa rahisi sana (Melody na Chord kuambatana) kwa matajiri katika madhara ya kujiandikisha Timbre. Kwa namna ya utungaji wa Oginsky, ni jadi - wao ni mara tatu na sehemu tofauti za wastani. Lorism na mwelekeo wa kisaikolojia wa Polonesis kuleta kazi hizi kwa mtindo wa romantics. Miongoni mwa nyimbo nyingine za piano za mtunzi, Valtses, Mazurki, Gallop na Menuet hujulikana.

Mwakilishi mkali Uumbaji wa Mwandishi wa Kibelarusi wa nusu ya kwanza ya karne ya XIX. ni Napoleon Orda (1807 - 1883) - mwanamuziki wa ajabu na msanii, uhamiaji wa nickered. Alizaliwa Februari 11, 1807 katika mali ya wazazi wa kata ya Vorozevichi Kobrinsky ya jimbo la Grodno. Kutoka miaka ya mapambo, mvulana anaingilia uzuri wa asili ya Kibelarusi na sauti ya nyimbo za watu, ambazo katika maisha yote zilimtumikia kama chanzo cha msukumo katika muziki na uchoraji.

N. Horde alipata elimu nzuri ya nyumbani, kwa ujumla, muziki na sanaa. Katika kumi na mbili, alipitishwa katika gymnasium katika mji wa Svisloch, baada ya hapo aliingia Kitivo cha Fizikia na Hisabati cha Chuo Kikuu cha Vilen.

Mnamo mwaka wa 1827, Horde ilifukuzwa kutoka Chuo Kikuu kwa ajili ya mali ya jamii ya siri ya "Zoryans", karibu na mashirika ya wavumbuzi. Mvulana huyo alikamatwa, alitumia miezi 15 jela, na baada ya ukombozi wake alipokea amri ya kuishi tu katika mali yake ya asili chini ya aina ya "kukamatwa nyumbani."

Mnamo mwaka wa 1831, Horde huhamia nje ya nchi. Alizunguka Austria, Italia, Uswisi, na tangu 1833 kukaa Paris. Hapa alipata karibu na mshairi A. Mitskevich na Composer F. Chopin, ambaye alianza kuchukua masomo ya muziki. Horde imekuwa mshiriki wa kudumu katika jioni ya muziki katika Nyumba ya Chopin, ambako mara nyingi walifanya piano yake ya piano. Si kusahau hobby yake katika uchoraji, N. Orda ilianza madarasa ya utaratibu katika mchezaji wa sanaa-mazingira Pierre Girara.

Mnamo mwaka wa 1838 huko Paris, juu ya mpango wa N. Horde, "albamu ya muziki" ilichapishwa kutoka kwa kazi za watunzi wa Kibelarusi na Kipolishi. Baadhi ya baadaye huko Paris, piano yao ya piano kazi ya hordes zilichapishwa (Polona, \u200b\u200bWaltza, Serenada, Marsrooms, Lullaby), ambao walistahili kupitishwa kwa F. Chopin na F. karatasi. Ushawishi mkubwa juu ya mwanamuziki wa Kibelarusi alikuwa na ujuzi wa Genius HuNianist na Composer F. karatasi, ambayo horde ilipokea baraza kwa umakini kufanya muundo. Hatua kwa hatua ilikua mamlaka ya vikundi katika miduara ya muziki wa Ufaransa, na mwaka wa 1843 alipewa nafasi ya mkurugenzi Opera ya Italia. Katika Paris.

Mnamo mwaka wa 1856, N. Horde anaamua kurudi nchi yake. Atakuwa tena kukaa katika vorozevichi ya mali yake, ambako anajenga kazi zake nzuri na za muziki. Mwaka wa 1873, "muziki wa sarufi" ulichapishwa huko Warsaw, N. Horde, ambako alifupisha ujuzi wake wa maelewano. Mnamo 1875 - 1978. N. Horde huchapisha albamu huko Warsaw ya aina ya Grodno, Minsk, Vilensk, Kovna, Volynskaya, Podolskaya na mikoa ya Kiev. Wengi wa uchoraji huu ni alitekwa. makaburi ya pekee Historia na utamaduni wa Belarus, wengi ambao baadaye walipotea.

Kuendeleza shughuli za ubunifu katika voroztsevichi, horde mara kwa mara huchapisha matokeo yake huko Warsaw. Mnamo mwaka wa 1882, mtunzi huchapisha huko 14 ya polones zake bora na nyimbo chache. Mwaka wa 1883, yeye tena anakuja Warsaw kuchapisha mfululizo wa pili wa albamu zake, lakini ghafla anahisi kuzorota kwa kasi katika afya na kufa Aprili 26, 1883.

Miongoni mwa insha za muziki za hordes ni polones maarufu zaidi piano, inayojulikana kwa kiwango kikubwa, nguvu kali, utajiri na aina mbalimbali za textures - sifa zinaonyesha sampuli za juu Kazi ya aina hii katika fasihi za muziki duniani. Wakati huo huo, uanzishwaji wa horde ni asili katika wimbo mwanzo, ambao unajulikana na muziki wa Slavic, pamoja na tafsiri ya sauti ya fanfare na maadili makubwa. Pia walifunua mashairi ya kimapenzi, ili kuimarisha mduara wa picha na mambo makubwa na ya kutisha.

Kazi hizi zinaweza kuitwa "encyclopedia" ya maelewano ya kimapenzi, ambayo yalijitokeza katika sequencellation, aina ya modulation, mipango ya tonal na texture. Mwandishi hutumiwa sana na mabadiliko ya makundi ya vikundi vya subdominant na vikubwa, sauti ya sauti, kama vile kuruhusiwa, kuvinjari. Polona ya kuvutia zaidi ya 4 es-dur, No. 14 e-dur, tamasha polonaise kwa orchestra No. 13 d-dur, polonaise No. 5 h-moll na damn

aMI MOURNIN MARSHA, No. 8 F-Dur na Barcarol, Polona Angalia No. 3 A-Moll na No. 6 H-DUR, Kuwa na vipengele vya Nocturne. Athari ya wadogo wa watu wa Kibelarusi ni inayoonekana katika Polnese No. 10 G-Dur na katikati (trio) ya polionize No. 1 f-moll.

Takwimu muhimu zaidi katika kazi ya mtunzi wa Kibelarusi ya nusu ya pili ya karne ya XIX. ni Mikhail Karlovich Yelsky. (1831 - 1904) - Msingi wa violini, mtunzi mwenye vipaji, muziki wa kazi na takwimu za umma, mwandishi wa muziki na folkloride.

Mikhail Yelsky alizaliwa mnamo Oktoba 8, 1831 huko Dudichah - mali ya kuzaa ya wamiliki wa ardhi ya Yelski katika wilaya ya Igumensky ya Mkoa wa Minsk, katika familia ya muziki. Baba Mikhail Karl Stanislavovich, maarufu katika Belarus, amateur ya violinist, akawa kwa mwanawe mwalimu wa muziki wa kwanza. Mnamo 1846 - 1847. Mikhail alisoma katika gymnasium ya Ujerumani ya jiji la Lozone (Mashariki Prussia), ambako alichukua masomo ya muziki kutoka kwa violinist ya endoma. Kurudi B1847 huko Minsk, Yelsky anaingia wanafunzi kwa mwalimu K. Krzhizhanovsky. Katika Minsk kuna mazungumzo ya kwanza ya tamasha ya violinist mdogo.

Elimu ya jumla na ya muziki, Yelsky anaendelea kwa villy. Anasoma katika Taasisi ya Utukufu wa Vilensky. Baada ya kumalizika kwake mwaka wa 1849, kwa muda, inakuwa na vifaa vya Chuo Kikuu cha Kiev.

Tangu mwanzo wa miaka ya 1950, shughuli za tamasha kubwa za mwanamuziki huanza. M. Yelsky hufanya na matamasha huko Belarus, Ukraine, Lithuania na Poland. Katika repertoire yake, kazi ya I. S. Baha, J. Gaidna, V. A. Mozart, L. Beethoven, J. Vitti, A. Vitane na L. Spur. Mnamo mwaka wa 1852, somo la kwanza la Yelsky lilichapishwa katika Kiev - violin miniatures.

Mwaka wa 1860, kuboresha utekelezaji na kukamilika kwa elimu ya muziki, mtunzi anafanya safari ya Ufaransa na Ujerumani. Katika Paris, anawasiliana na Violinist maarufu wa Ubelgiji A. Vitan, huko Munich anajifunza utungaji wa mtunzi wa Ujerumani na conductor F. Lakhner.

Baada ya kurudi Dudichi, Yelsky mara nyingi hufanya na matamasha huko Minsk na divai. Miongoni mwa maandiko yao wenyewe ni maarufu sana na wasikilizaji, fantasy "spring" hutumia.

Mnamo 1860 - 1862. Shughuli ya muziki na muhimu ya Yelsky huanza. Katika miaka ya 70 - 80s. XIX CENTURY. Inatoka nje ya magazeti ya kazi yake juu ya muziki, kati ya ambayo "kuhusu talanta ya muziki", "Muziki na sisi na nje ya nchi", "Kumbukumbu za Lithuania zilizopita za muziki". Kila mmoja wao alikuwa na taarifa muhimu zaidi kuhusu historia ya muziki wa Kibelarusi wa karne zilizopita na karne ya XIX. Katika miaka hiyo hiyo, Yelsky inakusanya na kurekodi nyimbo za watu wa Kibelarusi.

Mnamo mwaka wa 1880, mtunzi huyo alishiriki jukumu la kuongoza katika shirika la Minsk Music Society. Alifanya katika matamasha ya jamii, kutoa mapato kutoka kwao kwa ajili ya chama hiki cha muziki. Mwaka wa 1902, huko Dudich, violinist maarufu wa Kibelarusi na mtunzi katika mzunguko wa marafiki na wapenzi wa talanta aliadhimisha maadhimisho ya 50 ya shughuli za ubunifu. Yelsky alikufa mwaka 1904 katika mali yake Rusinovichi.

Mikhail Yelsky aliunda kuhusu kazi mia moja, kati ya matamasha mawili ya violin, "fantasy ya kipaji" juu ya mada ya awali, "fantasy" juu ya mada ya nyimbo za watu wa Kipolishi, Sonata-fantasy, fantasy "spring", tamasha Mazurks "kumbukumbu ya Warsaw" , "Kumbukumbu za Kiev", "kumbukumbu za divai", "ngoma ya roho", "ngoma ya kifo", idadi kubwa ya Polonesis, tofauti, miniatures. Kipengele cha tabia ya ubunifu wake ni nguvu ya kipaji. Katika kitanda chake kuna matamasha mawili ya violin na orchestra - kodi kwa utamaduni wa kimapenzi wa karne ya XIX, wakati kila violinist ya tamasha aliandika kwa ajili yake mwenyewe kazi hii.

Sio kazi zote za Yelsky zimehifadhiwa. Nambari ya tamasha 2 op ilitufikia. 26, iliyochapishwa mwaka wa 1902 na kujitolea kwa mtunzi wa Kipolishi, mwalimu na Cerizer S. Noskovsky. Katika insha hii ya kipande, mbinu mbalimbali za vurugu hutumiwa. Miongoni mwa tamasha la Mazurok, "ngoma ya kifo" imetengwa. 24, kunyimwa mchezo, lakini pathetically alimfufua.

Muziki wa Kibelarusi wa karne ya ishirini (tabia ya jumla)

Muziki wa Kibelarusi wa Kibelarusi ulijitokeza na kuendelezwa wakati wa kuwepo kwa USSR (1917-1991) kama utamaduni wa muziki wa Jamhuri ya Kibelarusi ya Soviet Socialist (BSSR). Tangu mwaka wa 1991, muziki wa Kibelarusi umekuwa unaendelea katika hali ya kujitegemea. Waandishi ambao waliishi na kufanya kazi katika Belarus ya karne ya XVIII-XIX, hawakuacha urithi mkubwa wa ubunifu, ambao Shule ya Mwandishi wa Taifa inaweza kufanya kazi. Kwa hiyo uundaji wa Shule ya Mwandishi wa Kibelarusi.uliofanywa katika miaka ya 1920.

Katika miaka ya 1920. Tabaka tajiri zaidi ya folklore ya muziki ya Kibelarusi ni kikamilifu kuendelezwa. Belarus ina ya kipekee zaidi katika Ulayathe folklore ya muziki, ambayo wao ni kuhifadhiwa karibu bila kutafakari aina ya wimbo kuhusiana na I elfu BC. Na karne ya kwanza AD. (Katika Ulaya na hata katika Urusi, nyimbo hizi zinapotea kwa urahisi). Hii ni kalenda na ibada (collage, abiria, Vololaum, Yuryev, Utatu, Kupalskiy, Znitsy) na nyimbo za familia-ibada (nchi, harusi, mazishi). Nyimbo ya wimbo wa baadaye (Cossack, burlats, kuajiri, chumatskiy, nyimbo za maandamano ya kijamii, nk inawakilishwa vizuri.

Katika miaka ya 1920 Waandishi kutoka RSFSR - N. Churkin, N. Aladov, E. Tikotsky kuja Belorussia. Wanakusanya na kurekodi sampuli za folklore ya Belarusia (Churkina "nyimbo za watu wa Belarusian", "nyimbo za watu wa Kibelarusi na kucheza") na kwa kuzingatia kujenga kazi za kwanza za kitaaluma za aina mbalimbali.

Wao ni katika asili ya elimu ya muziki. Mwaka wa 1924, Academy ya Music Music Technical Technical, mwaka 1932 - Serikali ya Kibelarusi Conservatory. Taasisi zote za elimu zilisababisha Aladov kwa muda fulani. Mmoja wa profesa wa kwanza wa Conservatory akawa E. Tikotsky. Tangu ufunguzi, Conservatory inaandaa muafaka wa wasanii, wasanii, kumbukumbu za muziki.

Aina ya kwanza ambayo wanafanya kazi waandishi wa Kibelarusi. - Vocal. Hizi ni usindikaji wa nyimbo za watu (aina ya kawaida ya hatua ya awali ya muziki wa Kibelarusi), nyimbo za choir, romances. Kubwa kazi za Vocal. - Cantata, Andika T. Schnitman (mtunzi kwa kusikitisha alikufa wakati wa kazi katika Minsk Ghetto) na N. Aladov ("miaka 10" - kwa maadhimisho ya 10 ya Mapinduzi ya Oktoba).

Kwanza kutokea operesheni.: "Uhuru wa Kazi" Churkin (kujitoa kwa matukio ya mapinduzi) na "Taras juu ya Parnassa" Aladov (opera ya comic juu ya njama ya shairi isiyojulikana ya shairi XIX karne.), Music Comedy "Jikoni Takatifu" Tikotsky (juu ya anti -Rerigious njama). Muziki wa Symphonic.iliyotolewa na SimPhonetta Churkin "Picha za Kibelarusi" (1925, Quotes ya nyimbo 16 za watu wa Kibelarusi hutumiwa), symphony ya 1 ya Tikotsky (1927), Symphony ya 2 kwenye mandhari ya Bel. Nar. Nyimbo za Aladova (1930). Katika eneo hilo muziki wa Chama cha Chamapiano quintet Aladova (1925), "Kelialka" kwa Quartet ya Quartet (1927), Suite kwa Quartet ya String na Piano "SYON-MUSIC" G. BUCSTA (1928).

Katika 1930-50. tamaa ya muziki wa Kibelarusi inafunuliwa hasa kujiunga na mchakato mkuu wa muziki wa Soviet. Conservatory na muziki wa shule ya kiufundi kwa muda mfupi kwanza. waandishi wa ndani.. Aidha, katika miaka ya 1930. Ukosefu wa utaalamu wa utaalamu muziki wa Kibelarusi.ambayo itashinda wakati wote. Mada ya ubunifu wa miaka ya 1930: ujenzi wa ujamaa, kukusanya na viwanda. Hasa hudhihirishwa kwa muziki wa sauti. Katika wimbo wa wingi, haya ni nyimbo za Bucstom kuhusu mpango wa kwanza wa miaka mitano "shujaa wa steamer" na "uumbaji wa uhakika", wimbo maarufu I. Lyuban, ambaye amekuwa watu, "Byva na Zdarov" na Maneno S. Polonsky kwenye S. Kalgas Kalgas Knaps.

Mwaka wa 1933, cantata "juu ya kansa ya" Aladova, iliyojitolea kwa kuchanganyikiwa kwa Polesia na kukusanya kijiji cha Kibelarusi, ilianzishwa.

Mwaka wa 1937, ushindani wa kuandika muziki kwenye maandiko ya Pushkin ulitangazwa kwa maadhimisho ya 100 ya kifo cha Pushkin. Katika Belarusi, 3 Cantata iliundwa: "Voevoda" P. Skykovirov, "kuchimba" M. Kroshinner na "hadithi ya Fairy ya Medvedikha" A. Bogatyreva - ilikuwa ni mafanikio ya kwanza ya mtunzi - ya baadaye ya muziki wa Kibelarusi.

Opera. 30S: 3 kazi - "Mysham Padgorn" Tikotsky (1938) juu ya mada ya maisha ya kabla na ya baada ya mapinduzi ya kijiji cha Kibelarusi, kupiga ngumi na kwa furaha ya kibinafsi, "katika Palsa Palty" Bogatyreva (1937) kwenye hadithi ya Y. Kolas "Dygva", "Tvetka Shpostlya" A. Tournamenkova (1936) juu ya mandhari ya Legends ya Kibelarusi Kupali.

Katika miaka ya 30, Belorussia ya kwanza iliundwa ballet. "Nightingale" M. Kroshinner (1938) juu ya hadithi ya cm. Bagaduli. Hapa, ngoma ya watu wa Kibelarusi ni msingi wa dramaturgy ya muziki na hatua ya ajabu.

Muziki wa symphonic wa 30s. kuhusishwa na genre ya ujuzi. Symphony.Inasaidia maarufu zaidi: 4 Symphony "Belarus" V. Zolotareva (1934), Symphetta kwa Aladova kubwa (1936).

In. miaka ya Vita. katika eneo la Belarus iliyofanyika pamoja na mwenzi wa Partisan. Imeendelezwa kikamilifu wimbo wa mshiriki.. Maarufu zaidi ni: "Parisans. Washirika, wana wa Kibelarusi "(juu ya maandiko ya ya. Kupala, iliyoandikwa mwaka wa 1941 na kuambukizwa kwenye ndege nyuma ya mstari wa mbele)," Sisi ni ysli juu ya Zell Net mbinu "," Balada AB Partyzanians Galіne "," Maneno ya Granczіn Sellonava " .

Waandishi wa Kibelarusi walikuwa ama mbele na silaha mikononi mwao (V. Tin, L. Abelyovich), au katika uokoaji (Bogatyrev, Churkin, Schnenerman).

Bogatyrev katika vitamu iliyoundwa 2 cantata: "Washirika wa Kibelarusi" kwenye maandishi sawa I. Klapala na "Leningraders" kwa mashairi ya Kazakh Akyna Jamb w.lA. Mwaka wa 1943 anaandika piano ya lyno-kubwa.

Aladov inajenga maandishi ya symphonic: ballad "katika siku kali" na shairi "kutoka kwa diary ya mshiriki" (ndani yake, mada "ACH, Mein Lieber Augustin" ilitumiwa kuonyesha wafuasi).

Baada ya Vita. uumbaji wa waandishi, mada yake na picha hutambuliwa na wachawi wenye nguvu wa Umoja wa BSSR. Kizazi kipya cha waandishi huja kwa Muziki wa Kibelarusi: Wagner, Yu. Cemenyako, Ettyrmannd, E. Degtyarik. E. Glebov, D. Smolsky.

Katika eneo la Belarusia la Opera na Theater Ballet, insha mpya za waandishi wa kitaifa zinawekwa na: operesheni. "Diahchyna Z Palty" Tikotsky (juu ya matukio ya Vita Kuu ya Patriotic, kuhusu feat ya msichana guerriana), "Nadezhda Durov" Bogatyreva (kuhusu Vita ya Patriotic. 1812, kuhusu feat ya "msichana wa Cavalia"), "Castin Calіsksk" D. Lucas, "Nasnane Svіtanne" Treuenkov (kuhusu Umoja wa Magharibi na Eastern Belorussia. Mwaka wa 1939), "Kalyulya Ruzh" Semenyako (kuhusu maisha ya wanafunzi wa kisasa); ballets."Prince-Iraper" Zolotareva na "Padstan Nyvest" Wagner. Symphonies mpya, cantata na oratorios zinaundwa, kazi za choral, matamasha ya vyombo, muziki wa chumba.

Tu in. 1960-80s. , Wakati wa Urusi na ulimwenguni kuna sasisho la Stylist, muziki wa Kibelarusi unafikia utaalamu wa kweli. Hii inathiri aina ya symphony (symphony ya 1 ya Smolsky, 2nd symphony glebova), na katika opera, na hasa katika ballet. Muziki wa ballet ya Kibelarusi kwa mara ya kwanza inajulikana duniani.

Opera iliundwa kwa maadhimisho ya miaka 30 kuliko kipindi chote kilichopita. Miongoni mwao ni 3 Semensyako ya operesheni ("wakati majani kuanguka", "Zorka Venus", "New Zaml"), 2 Operesheni S. Cortez ("Jordan Bruno", "Ujasiri wa Mama" juu ya B. Brechtu), Opera Wagner "Maisha Njia ", 2 opera smolsky (" hadithi ya kijivu-haired "na korottevichu na franzisk inatisha), Opera V. Soltana" Uwindaji wa Wild Stakha "huko Korolevich.

Katika uwanja wa ballet si chini ya aina. Ballets zinaundwa kwenye mandhari ya kisasa na historia ya hivi karibuni: "Ndoto" na "Alpine Ballad" Glebova, "mwanga na kivuli" Wagner, "mabawa ya kumbukumbu" V. Kondrusiewica; juu ya mada na viwanja vya Kirusi na vitabu vya kigeni: "Baada ya Bala" Wagner juu ya hadithi ya L. Tolstoy, "til unenlinenshpigel" Glebova juu ya riwaya ya mwandishi wa Ubelgiji Charles de Koster, " Kidogo Kidogo»Glebova juu ya hadithi ya exupery; Juu ya hadithi za ajabu na hadithi "Chooles" Glebova, "Buratino" Condrushevich. Miniature kadhaa ya choreographic inaonekana - "Kibelarusi Partisan" Glebova, "Patriotic Etude" Smolsky. Kwa mujibu wa kanuni za muziki na maigizo, ballets ya Kibelarusi ya 60-80s ni alloys ama kwa aina ya muziki na ya ajabu (opera - "mwanga na vivuli"), au kwa symphony (Alpine ballad, "kuchagua").

Ballets ya Glebova "Til unelenzpigel" na "Prince mdogo", pamoja na ballet S. Cortes "Mwisho Inca" alipokea kutambua nje ya nchi.

Katika muziki wa Kibelarusi wa kisasa, ballet bado inachukua moja ya maeneo ya kuongoza. Hii inathibitishwa na maonyesho kama "matamanio" ("yaliyoombwa") A. Mdivani (ballet ya ubunifu juu ya mada ya ubatizo wa Urusi na historia ya kale ya Kibelarusi), Macbeth V. Kuznetsova na wengine.