Upea kuva. Upeita kuvia nykysäveltäjien teoksista

"Voi venäläinen sana, pyhä! Parhaita tulevaisuuden aikoja varten verbi olet sinä, elämä ja valaistuminen! "

F.Tyutchev

Jos me aikuiset haluamme hankkia tietoa, meillä on monia tapoja ja kanavia tähän. Internet, kirjat, lopulta voit kuulla tämän alan asiantuntijaa, saada tietoa sanoma- ja aikakauslehtien artikkeleista, kuunnella luentoja, osallistua seminaareihin. Lopuksi keskustele ystävien kanssa ja vaihda tietoja ja ajatuksia. Lapset, etenkin pienet, eivät voi hankkia tietoa samalla tavalla, mutta heitä vaivaavat ongelmat eivät ole yhtä tärkeitä. Kuinka voimme auttaa heitä hankkimaan tietoa?

Lapselle maailma näyttää uudelta ja tuntemattomalta. Sitä on tutkittava, löydettävä, tutkittava, hallittava. Onneksi lapsilla syntyy vastustamaton halu oppia. Tutkimukset ovat osoittaneet, että kun lapsille esitetään kaksi roolimallia - toinen "onnistunut", jolla on positiivinen tulos ja toinen epäonnistunut - he mieluummin ensimmäistä. Juuri tämä hetki otetaan huomioon monissa saduissa-huomaamattomasti satu-maagisella kankaalla, ne tarjoavat positiivisen esimerkin käyttäytymisestä, eikä ole yllättävää, että lapsi käyttäytyy samalla tavalla kuin hänen suosikki keiju. -tarinan sankari. Meidän aikuisten tulisi muistaa, että jos haluamme opettaa lapselle jotain tai välittää hänelle tärkeän ajatuksen, meidän on tehtävä se niin, että se on tunnistettavissa, sulavana ja ymmärrettävänä. Kun kommunikoit lasten kanssa, yritä puhua heille kielellä, jonka he ymmärtävät ja johon he parhaiten vastaavat kuviollinen kieli, lasten fantasian ja mielikuvituksen kielellä.

Sadut ovat aina olleet tehokkain tapa kommunikoida lasten kanssa. Satuja on siirretty sukupolvelta toiselle vuosisatojen ajan, ja ne heijastuvat eri kansojen kulttuureihin. Saduissa nostetaan esiin ongelmia, jotka ovat tärkeitä lasten käsitykselle maailmasta. Saduissa vastustetaan hyvää ja pahaa, altruismia ja ahneutta, rohkeutta ja pelkuruutta, armoa ja julmuutta, itsepäisyyttä ja pelkuruutta. Ne kertovat lapselle, että maailma on hyvin monimutkainen asia, että siinä on paljon epäoikeudenmukaisuutta, että pelko, katumus ja epätoivo ovat yhtä paljon osa olemustamme kuin ilo, optimismi ja luottamus. Mutta mikä tärkeintä, he kertovat lapselle, että jos henkilö ei luovuta, vaikka tilanne vaikuttaa toivottomalta, jos hän ei muuta moraalisia periaatteitaan, vaikka kiusaus kutsuu häntä joka askeleella, hän lopulta voittaa. Kuuntelemalla satuja lapset löytävät tahattomasti heistä oman elämänsä kaikuja. He pyrkivät käyttämään positiivisen sankarin esimerkkiä pelkojensa ja ongelmiensa käsittelyssä. Lisäksi sadut antavat lapselle toivoa, mikä on erittäin tärkeää.

Lapsi, jolla ei ole toivoa tai on menettänyt sen, luopuu taistelusta eikä tule koskaan menestymään. Sadun kautta tapahtuva kommunikointitapa on myös arvokas, koska tässä tapauksessa lapsi oppii uutta lasta oppiessaan jossain määrin itsenäiseksi. Hän voi käyttää niin paljon aikaa kuin tarvitsee tarinan sisällön omaksumiseen ja sen idean ymmärtämiseen. Hän voi kuunnella satuja uudestaan ​​ja uudestaan ​​ja keskittyä siihen, mikä on hänelle erityisen tärkeää tällä hetkellä - mitään ei pakoteta hänelle. Ja mikä tärkeintä, hän pitää kaikkea uutta, mitä hän oppii, omana saavutuksenaan itsenäisten ponnistelujen tuloksena. Jos hän haluaa voittaa pelon, kuten sadun sankari tekee, hän tekee niin, koska hän päätti tehdä sen itse eikä siksi, että hänen äitinsä sanoi niin. Siten lapsi saa mahdollisuuden kokea oman arvonsa tunteen, kykynsä punnita tilannetta ja tehdä päätöksiä itse.

ESITTELY

"Missä on arvoitus, siellä on sanonta ..."

"Se oli merellä, okiyanessa. Buyanin saarella on puu - kultaisia ​​unikot, kissa Bayun kävelee tällä puulla: se nousee - se laulaa laulun ja laskee alas - se kertoo satuja. Se olisi mielenkiintoista ja mielenkiintoista nähdä! Tämä ei ole satu, on vielä sanonta, mutta koko satu on edessä. Tämä sanonta tuntuu aamusta lounasaikaan pehmeän leivän jälkeen. Ja ilta tulee - täällä johdamme sadun ... ".

Kuka meistä lapsuudessa ei kuunnellut isoäidin tarinoita? Kukapa ei olisi lukenut niitä vasta myöhään? Muinainen kieli kiehtoi, huolestunut upeita kuvia- vanha, outo, salaperäinen ja sellainen, samalla ymmärrettävä lapsen mielikuvitukselle ja mielelle. Aloimme uskoa Kaukana olevaan valtakuntaan - kolmekymppiseen valtioon, Ivan Tsarevichiin ja Vasilisa Viisaaseen vuonna mahtavia sankareita ja puhuvat eläimet. Tutuissa yksinkertaisia ​​asioita he alkoivat etsiä lentävän maton upeita ominaisuuksia, itse koottuja pöytäliinoja, juoksukenkiä, itse humisevia putkia…. Minne hän meni, minne hän katosi - tämä Maaginen maailma lasten satuja, unelmia ja unia - oliko meidän pakko kasvaa? Ehkä me vain lakkasimme näkemästä häntä, lakkasimme kuulemasta häntä, ehkä vain lakkasimme uskomasta häneen ja huomaamasta häntä vieressämme?

Mutta tässä on ihme: on aikuisia, aikuisia lapsia, jotka puhuvat edelleen Brownien kanssa, tervehtivät Leshimiä metsässä, näkevät tanssivan Ognevushkan tulen hiilellä ... Ja he kertovat muille ihmisille, jotka ovat unohtaneet kuinka nähdä ja kuulla, että vieressämme on toinen, maailma ja sen asukkaat, jotka asuvat vierellämme - palvelu Luonnon henget. Nämä palveluhenget ovat aina asuneet ihmisen vieressä, auttaneet häntä ja joskus - sekä kouluttamassa että rankaisemassa. Tätä luonnon henkien maailmaa kutsutaan Light Naviksi. Sen asukkaita ovat Beregini, Brownies, Banniki, Senniki, Leshy, Water, Merenneidot, Metsä- ja Kenttähenget, Kesä- ja Talvi -alkuaineet ja kaikenlaiset muut olennot - naapurimme ja auttajamme. Sinä ja minä elämme Ilmestyskirjan maailmassa - selkeässä, ilmeisessä (eli ihmisen näkyvässä ja tuntemassa) maailmassa. Siellä on myös Dark Navin maailma, jossa elävät ihmisvihamielisiä olentoja, jotka yrittävät johtaa hänet harhaan: kummitukset, suot, demonit, toukat, kuumeet, haureus, synkkä, igosh, anchutki ja muut - niitä on myös paljon . Selvänäkijät voivat tarvittaessa nähdä nämä kokonaisuudet. Ja nykyaikaiset digitaalikamerat voivat jopa kaapata joitain kokonaisuuksia valokuvauksen aikana.

Esimerkiksi toukat, jotka ruokkivat gavvakhia, ihmisen negatiivisten tunteiden energiaa, näyttävät valokuvassa meduusoilta.

Kuva kolonoskoopista (spatiaalinen toukka), joka on tallennettu diagnostisella laitteella, jossa on kruunukoskooppi, kun energia poistetaan potilaasta.

Muinaiset esi -isämme - slaavilaisten ja arjalaisten kansat - tiesivät elää sopusoinnussa luonnon elementtien ja henkien kanssa, ystävystyivät brownien kanssa, keskustelivat lintujen, kalojen, eläinten ja puiden kanssa. Tapahtui jopa, että he menivät tapaamaan toisiaan. Ihmiset viettivät aina erityisiä vapaapäiviä, jotka liittyivät luonnon elementtien juhlaan - maan, veden, ilman, tulen ja niiden kantajien, suojelijoiden, suurenmoisuuden päiviin. Ja ennen kahta erityistä vapaapäivää - Kupala ja Kolyada - vanhoina aikoina venäläiset valmistivat herkkua kaikille palvelushengeille, koska nykyään maailmamme lähestyvät toisiaan. Ja edelleen uskotaan, että nämä vapaapäivät Navi -maailmojen henget ja esi -isiemme sielut ovat läsnä elävien ihmisten keskuudessa ja osallistuvat yhteiseen juhlaan.

Palveluhenget ja luonnon henget elävät omien lakiensa ja sääntöjensä mukaisesti, jotka eroavat ihmisistä. Mutta jos henkilö ymmärtää heidät, osaa kommunikoida kunnioittaen heidän erityispiirteitään, käyttäytyy oikein niissä (elinympäristöt), nämä olennot auttavat häntä aina työssä ja vaikeuksissa. Siksi heitä kutsutaan "palvelushengeiksi". Vain laiskat ja vihaiset pääsevät heiltä. Svetlaya Navin asukkaille on suuri siunaus asua ihmisen vieressä, koska suurin, suurin palkinto ja arvo heille on ystävällinen inhimillinen sana, vilpitön rukous ja lämmin muisti. Kun ihmiset kertovat toisilleen hämmästyttävistä ja salaperäisistä olennoista kansantarinoissa, legendoissa, tarinoissa ja tarinoissa, näiden satujen sankarit iloitsevat. Perheen tulisijan lämpö ja mukavuus, iloinen lasten nauru, harmonia perheessä ja kotitaloudessa tuovat suurta iloa kodin henkiin. Home Spiritit ovat yksinäisiä elää ilman ihmistä.

Domovoyn on vaikea asua tyhjässä ja kylmässä talossa, Ovinnik tyhjässä navetassa, Bannik kylpylässä, josta kukaan ei huolehdi. Kotitalouspalvelushenget tarvitsevat ihmisen läsnäoloa ja osallistumista. Ja metsässä Leshy Bereginyn kanssa on aina iloinen henkilölle, jolla on ystävällinen sana ja ymmärtäväinen sielu. Ihmisillä puolestaan ​​on ilman luonnon palvelushenkiä vaikeuksia säilyttää metsien ja jokien puhtaus ja kauneus, peltokasvit pelloilla, hedelmätarhoissa ja vihannespuutarhoissa, löytää maapallon ja teiden rikkaus tutkimatta paikkoja.

Tutustutaan taas toisiimme, käännymme jälleen lastemme ja lapsenlapsemme kanssa niin unohdettujen ja ei niin kaukana olevien asukkaiden luo keiju maailma, naapureillemme Light Navi -maailmasta! Lue kansankertomuksemme muistaaksesi lapsuudesta tutut kuvat ...

Satu sadun riita. Opetellaan käsittelemään satujamme suurena ja erittäin tärkeänä osana Venäjän kansan kulttuuriperintöä. Milloin tahansa muinainen tarina tiedot salattiin kuviin. Ja välittääkseen tämän tiedon sukupolvelta toiselle, viisaat antoivat sen ihmisille, koska he tiesivät, että vanhat välittävät sen nuorille vääristymättä. Nyt isovanhemmat kertovat lapsille satuja, he voivat kaunistaa heitä ja lisätä jotain itsestään. Ja miten oli ennen? Isoisä kertoi näin, joten hänen pojanpoikansa, kun hän kasvoi, välitti sanasta sanaan lapsilleen ja lastenlapsilleen. Lapsenlapset siirtyvät lapsenlapsenlapsilleen jne. Eli tiedot välitettiin vääristymättä. Viisautta ei välitetty vain suullisesti tarinoissa, saduissa, sanonnoissa, sananlaskuissa, vaan niitä myös humitettiin, ts. Ja milloin on bayat? Ennen nukkumaanmenoa: "Bayu, bayushki, bayu ...". Ja jotta lapsi nukahtaa, he kokeilevat myös satua. Muista A. S. Pushkin: "Ihmiset tulevat tai valehtelevat, se on ihme maailmassa ...". Eli he BAYUT - he sanovat oikein tai valehtelevat - vääristävät jotakin tietoa, eli he havaitsevat sen pinnallisesti.

Muista, kuinka monet muinaiset venäläiset sadut päättyvät: "Satu on valhe, mutta siinä on vihje, joka oppii, on oppitunti." Ja kuka tiesi? Pojat ja tytöt. Ja kristityt sanoivat, että tyttöjä ei tarvitse opettaa ollenkaan, tämä on paholaisen astia, saatanan paholainen jne. Siksi he eivät vain muuttaneet kaikkia satuja uskontoonsa sopiviksi, vaan tekivät myös satujen lopun: ”Satu on valhe, mutta siinä on vihje - hyvät toverit oppitunti". Tytöt eivät näytä tarvitsevan oppituntia ollenkaan. Ja oppitunti on kohtalon tuntemus, jota tarvitaan sekä nuorille miehille että naisille. Miten vanhan venäjän, vanhan sloveenin ja vanhan sloveenin kielemme eroavat muista? vieraat kielet? Se eroaa siitä, että maamme semanttinen kuva menee syvälle ja omassa laajuuteensa. Ymmärtääksesi sinun on ymmärrettävä, milloin ja mikä oli käsitteiden korvaaminen.

Satu valehtelee, mutta siinä on vihje,
Se, joka tuntee - oppitunti.

"Tarina on valhe, mutta siinä on vihje" - mistä vihjeessä on kyse?

"Satu on valhe, mutta siinä on vihje, kuka oppii - se on opetus" - tämä on sanonta, joka yleensä lopettaa vanhat sadut. Mitä esi -isämme sisälsivät tähän lausuntoon? Miksi he kutsuivat satua valheeksi? Mitä oppitunteja he vihjasivat? Tänään saat vastaukset kaikkiin näihin kysymyksiin, jotka liittyvät läheisesti esi -isiemme kielen ja kirjoittamisen aiheeseen. Tänään käsittelemme vain niitä kielellisiä perusteita, jotka liittyvät vain esitetyn kysymyksen aiheeseen.

Keskustelimme jo viime oppitunnilla, että esikristillisellä aikakaudella Venäjällä oli noin kymmenkunta kirjoitustapaa, joista tärkein ja suosituin oli 49 symbolisen kuvan vanha slovenialainen alkukirje sekä kieli ja kirjoitus (ja vastaavasti ihmisten ajattelu) olivat kuvaannollisia ... (Ja kuvat puolestaan ​​siirtyivät heille vieläkin vanhemmista Runeista). Yhdeksännellä vuosisadalla Cyril ja Methodius yksinkertaistivat slaavilaisten kansojen kristillistymisen tarpeisiin alkuperäisen kirjaimen muuttamalla sen kyrilliseksi aakkoseksi, jota kutsutaan myös kirkon slaavilaiseksi aakkoseksi. Sitten Pietari I poisti 5 symbolia, Nikolai II - 4 muuta, ja vuoden 1917 jälkeen Lunacharskyn vaatimuksesta merkki "yat" poistettiin venäjän kielestä. Tuloksena oli 33 merkin aakkosto lyömällä ja lyömällä, koska myös kirjoituksemme kuvaannollisuus peruutettiin, ts. pudotuskorkien kuviolliset nimet peruutettiin.

On huomattava, että venäläiset tsaarit (ovatko ne venäläisiä?) Tekivätkö kirkon slaavilaisella aakkostolla sen, mitä edes Kyrillos ja Metodios eivät tehneet alkukirjaimella - he poistivat hengestä ja sielusta peräisin olevat kuvat aakkosesta, ts. symbolit (alkukirjaimet) "Ksi" ja "Psi" riistävät slaavilaisilta alkuperäiseltä venäläiseltä hengeltä ja hengellisyydeltä ja juurruttavat niihin vieraan länsimaisen kulttuurin. Mutta tämä, kuten myöhemmät tapahtumat osoittavat, eivät onnistuneet tekemään loppuun asti. Kielellämme näiden symbolien käyttö säilyi seuraavissa termeissä: Muukalaisviha - henkien pelko ja PSYkologia - sielutiede. Venäjän kielen kuvaannollisuus on säilynyt vielä 30-40%.

Alitajuntamme, joka reagoi toisen signaaleihin merkinantojärjestelmä(sanalla sanoen) "vetää" kuvia kollektiivikentältä - yksi miljardeista todellisuuksista, joiden joukossa elämme. Jos kuvassa ei ole mitään osaa, mitään ei voi kuvitella. Esimerkiksi tämä on upea kuva: "Mene sinne, kukaan ei tiedä minne, tuo tuo, kukaan ei tiedä mitä." Voiko fantasiasi kuvitella jotain tällaista? - Toistaiseksi ei. Monilla viisailla esi-isillämme oli kuitenkin täysin riittävä vastaus tähän kysymykseen.

"Oppitunti" slaavilaisten keskuudessa tarkoittaa jotain, joka seisoo kalliolla, ts. jotakin kuolemaan johtavaa olemista, kohtaloa, tehtävää, joka jokaisella maan päällä ruumiillistetulla ihmisellä on. Oppitunti on se, mitä sinun on opittava ennen kuin evoluutiopolkusi jatkuu yhä korkeammalle.

Tarina on siis valhe, mutta se sisältää aina vihjeen oppitunnista, jonka jokaisen ihmisen on opittava elämänsä aikana.

Joten mikä on satujen valhe?

Slaavit kutsuivat valhetta epätäydelliseksi, pinnalliseksi totuudeksi. Voit esimerkiksi sanoa: "Tässä on koko lätäkkö bensiiniä" tai voit sanoa, että tämä on likaisen veden lätäkkö, joka on peitetty bensiinikalvolla. Toisessa lausunnossa - Totuus, ensimmäisessä lausunnossa ei sanota aivan totuutta, ts. Valehdella. "Valheilla" ja "sängyllä", "sängyllä" - on sama juuren alkuperä. Nuo. mitä pinnalla on, tai jonka pinnalla voit valehdella, tai - pinnallinen arvio asiasta.

Ja silti, miksi sanaa "valhe" sovelletaan tarinoihin pinnallisen totuuden merkityksessä, epätäydellinen totuus? Tosiasia on, että Satu on todella valhe, mutta vain ilmenneelle selvälle maailmalle, jossa tietoisuutemme nyt asuu. Muille maailmoille: Navi, Slavi, Pravi, samat satuhahmot ja niiden vuorovaikutus tosi totuus... Voimme siis sanoa, että Satu on edelleen Satu, mutta tietty Maailma, tietyn todellisuuden vuoksi. Jos Satu loi mielikuvituksessasi joitakin kuvia, se tarkoittaa, että jostain nämä kuvat ovat peräisin ennen kuin mielikuvitus antoi ne sinulle. Ei ole olemassa todellisuudesta erotettua fiktiota. Kaikki fantasiat ovat yhtä todellisia kuin selkeä elämämme.

Aikamme tekstin foneettinen lukeminen on vain pinnallinen käsitys tiedosta. Vaikka suullinen puhe oli aiemmin rikkaampaa kuin nyt, tallennettujen tietojen ensimmäinen käsitystaso on aina tapahtunut suullisen puheen tasolla, ei kirjallisesti piilotettujen kuvien tasolla. Ja pienet lapset, jotka eivät osaa lukea, havaitsevat satuja vain korvasta. On käynyt ilmi, että he havaitsevat vain ensimmäisen tason informaatiota, joka sisältyy satu teksteihin. "Valheet" ja "lodge", kuten olemme jo sanoneet, ovat sanoja, joilla on sama juuret. Molemmat viittaavat siihen, mikä on pinnalla, tai mitä voi olla pinnalla, tai pinnallinen arviointi aiheesta. Ja sitä, jonka pinnalla voi valehdella, kutsutaan myös perustaksi. "Vanhurskaassa", muinaisessa oppikirjassa maailmankaikkeuden perustasta 7-12-vuotiaille lapsille, sanotaan suoraan, että valhe on tiedon perusta. Nykyään minkä tahansa tieteen perusta on tosiasioiden joukko.

Toisaalta nykyään valheet vastustavat totuutta, joka on myös pohjimmiltaan väärin. Valehtelu on osa totuutta. Krivda ei myöskään ole totuuden vastakohta. Tämä on vääristynyttä, vääristynyttä (eli vääristynyttä) tietoa ja sen oikeuttamia toimia, ihmisten toimia. Mutta totuuden vastakohta on valhe.

Nyt he ovat tuoneet yhteen sellaisia ​​käsitteitä kuin LIE - WRONG - CRYVDA yhdelle riville. Mutta tämä on ehdottomasti kolme erilaisia ​​kuvia jotka eivät edes liity toisiinsa. Nämä ovat kreikkalaisia, jotka toivat kristinuskon Bysantista ja alkoivat koota kaiken yhteen. Heille ei ollut selvää, että pinnallinen tieto on valhetta, että VÄÄRÄ ei kuulu sääntöjen maailmaan. Sama kuin KRIVDA - se on muuttunut tieto, toisin sanoen vääristynyt, vääristynyt, ei kuulu sääntöjen maailmaan. Siksi nämä kolme sanaa ovat eri tietoa. Ja esi-isämme erottivat toisistaan: valhe ja valhe, valhe ja ei-valhe, totuus ja valhe.

Joten palataksemme kysymyksen aiheeseen, tärkein asia on sanottava: Drop -korkilla kirjoitetuissa muinaisissa teksteissä oli vähintään 4 lukutasoa tai tarkemmin sanottuna tiedon poiminta:

1) foneettinen lukeminen Alkuperäiskappaleiden äänien mukaan foneemeina (nyt - kirjainten äänien mukaan), antaen eksistentiaalisen, ts. tietojen pinnallinen lukeminen:
a, b, c, d, e, f, f, g, s, h … ;

2) Drop -korkkien kuvien lukeminen niiden nimien ja käsityksen perusteella:
az, Jumalat (pyökit), lyijy, verbi, hyvä, on, olen, vatsa, zelo, maa ...

3) Drop -korkkien kuvien yhdistäminen pareittain ja niiden yhteyksien merkityksen luominen uudelleen, ts. uusien kuvien luominen:
Minä tunnen Jumalan, verbi hyvä, verbi hyvä - on olemassa, helmin elämä maan päällä ...;

4) poimia kuviokirjoituksen syvä olemus, kuten hologrammista, kaikissa kuvien monissa synonyymeissä:
Tiedän paljon kertomalla tietoa olemisesta, joka on eräänlaisen elämän olemassaolo maan päällä (eli planeetalla) ...

Annoin vain osan aakkosesta (vain 10 merkkiä) ja kuvien dekoodauksen Drop -korkilla ja kuinka käsitys siihen piilotetuista tiedoista muuttui.

Esivanhempiemme perheen lapset kasvatti isä, ja isoisät ja isoisänisät auttoivat häntä. Huomaa, että he eivät opettaneet lapsia, mutta kasvattivat heidät. Mitä nyt? Pääasia on opettaa, tai kuten nyt sanotaan, kouluttaa. Ajattele KOULUTUSTA eli opettele puhumaan kuvaannollisesti. Ja meidän niin sanottu koulutusjärjestelmämme ei opeta kuvia, he KOULUTTAVAT siellä: 1. opiskeluvuosi, 2. opiskeluvuosi ... Vanhemmat sanovat nyt, että kasvatus on suoritettava koulussa, ja koulussa he sanovat, että kasvatuksen pitäisi tehdä vanhemmat. Eli itse asiassa kukaan ei osallistu lasten kasvattamiseen oikealla tavalla. Tämän seurauksena kasvaa kokonaisuus, jolle CONSIENCE- ja RESPECT -käsitteitä ei ole lainkaan.

« Viihdytkö sadulla? Ja tuo satu on ihana: siinä on sekä diivan ihmeellisiä että ihmeellisiä!.».

Joten S-KAZ-KA Drop-korkkien kuvissa on epätäydellinen, pinnallinen tieto kaukaisesta menneisyydestä, ilmaistuna sanalla, joka sisältää järkevän ytimen. Joten satujen oppitunti on ymmärtää niiden olemus ja nähdä syvemmän tiedon olemassaolo.

Sana "totta" puolestaan ​​tulee vanhasta sloveenista verbistä - "olla", eli mitä oli ja tapahtui paljastusmaailmassa. Fiktio (fiktio) - jotain, joka ei ollut Ilmestyskirjassa, mutta tapahtui maailmoissa: Navi, Slavi tai Pravi, eli eri olemisessa.

Kaiken edellä mainitun perusteella voimme päätellä, että nyt kaikki ihmiset käyttävät vain ensimmäistä, ts. lasten käsitys kirjallisesta tiedosta, eivätkä he ymmärrä sanojen syvää merkitystä tai sananmuodostuslakia ja -menetelmiä, ts. uusien kuvien luominen tiedon kompaktiin ja oikeaan tallentamiseen.

Nimi itsessään viittaa siihen tarina nämä teokset. Nämä kuvat ilmentyvät elävimmin N.A. Rimski-Korsakov. Tämä on sinfoninen sviitti "Scheherazade", joka perustuu tarinoihin "1001 yötä" ja hänen kuuluisat oopperansa - sadut "Lumityttö", "Tsaari Saltanin tarina", "Kultainen kukko" jne. Rimski-Korsakovin musiikissa esiintyy upeita, upeita kuvia tiiviissä yhtenäisyydessä luonnon kanssa. Useimmiten he personoivat, kuten teoksissa kansantaidetta, tietyt alkuaineet ja luonnonilmiöt (Frost, Leshy, Sea Princess jne.). Fantastisia kuvia ovat musiikillisten ja viehättävien, upeiden elementtien lisäksi myös ulkonäkö ja luonne oikeita ihmisiä... Tämä monipuolisuus antaa Korsakovin musiikilliselle fiktioille erityisen omaperäisyyden ja runollisen syvyyden.

Rimski-Korsakovin instrumentaalityyppiset melodiat, monimutkaiset melodis-rytmisessä rakenteessa, liikkuvat ja virtuoosit, erottuvat suuresta omaperäisyydestä, jota säveltäjä käyttää fantastisten hahmojen musiikillisessa kuvauksessa.

Nyt kenelläkään ei ole epäilystäkään fantastisia teoksia, julkaistaan ​​vuosittain valtavina painoksina, ja upeat elokuvat, joita kuvataan myös erityisesti Yhdysvalloissa, ovat erittäin suosittuja. Entä "fantastinen musiikki" (tai jos haluat, "musiikkifiktio")?

Ensinnäkin, jos ajattelee sitä, "fantastinen musiikki" on ilmestynyt melko kauan sitten. Eikö tämä suunta voi johtua muinaisista lauluista ja balladeista (kansanperinne), jotka lisäsivät eri kansakuntia kaikkialla maailmassa kehua legendaarisia sankareita ja erilaisia ​​tapahtumia (mukaan lukien upea - mytologinen)? Ja noin 1600 -luvulta lähtien oopperat, baletit ja erilaiset sinfonisia teoksia perustuu erilaisiin satuihin ja legendoihin. Fiktion tunkeutuminen musiikkikulttuuriin alkoi romantiikan aikakaudella. Mutta voimme helposti löytää elementtejä hänen "hyökkäyksestään" musiikkiromanttisten teoksista, kuten Mozart, Gluck, Beethoven. Selkeimmin fantastiset motiivit kuulostavat kuitenkin saksalaisten säveltäjien R. Wagnerin, E.T.A.Hoffmannin, K.Weberin, F.Mendelssohnin musiikissa. Heidän teoksensa ovat täynnä goottilaisia ​​intonaatioita, fantastisten ja fantastisten elementtien motiiveja, jotka ovat tiiviisti yhteydessä ihmisen ja ympäröivän todellisuuden vastakkainasettelun aiheeseen. On mahdotonta olla muistamatta norjalaista säveltäjää Edvard Griegia, joka on kuuluisa kansan eepokseen perustuvista musiikkikankaistaan ​​ja Henrik Ibsenin teoksista "Kääpiöiden kulkue", "Luolassa" vuoren kuningas"Tonttujen tanssi", samoin kuin ranskalainen Hector Berlioz, jonka teoksessa luonnonvoimien elementtien teema on selvästi ilmaistu. Romantiikka ilmeni selvästi venäläisessä musiikkikulttuurissa. Mussorgskin teokset "Kuvia näyttelyssä" ja "Yö kaljuvuorella", jotka kuvaavat noitien sapattia Ivan Kupalan yönä valtava vaikutus moderniin rock -kulttuuriin. Musorgsky kuuluu myös Nikolai Gogolin tarinan "Sorochinskaya Yarmarka" musiikilliseen tulkintaan. Muuten, kirjallisuuden fiktion tunkeutuminen musiikkikulttuuriin on selvästi havaittavissa juuri venäläisten säveltäjien teoksissa: Tšaikovskin "The Spades Queen", "Rusalka" ja "The Stone Guest", Dargomyzhsky, "Ruslan ja Lyudmila" kirjoittanut Glinka, "Kultainen kukko", Rimski-Korsakov, "Demoni" Rubinstein ja muut. 1900-luvun alussa todellinen vallankumous musiikissa tehtiin rohkealla kokeilijalla, synteettisen taiteen apologeilla Scriabinilla. valon ja musiikin alkuperä. Sinfonisessa partituurissa hän kirjoitti osan valolle erilliselle riville. Hänen teoksiaan, kuten " Jumalallinen runo"(3. sinfonia, 1904)," Tuliruno "(" Prometheus ", 1910)," Ekstaasin runo "(1907). Ja jopa sellaiset tunnetut" realistit "kuin Shostakovich ja Kabalevsky käyttivät fantasiatekniikkaa musiikkiteoksia... Mutta ehkä "fantastisen musiikin" (musiikki tieteiskirjallisuudessa) todellinen kukoistus alkaa vuosisadamme 70 -luvulla, kun kehittyy tietotekniikka ja ilmestyvät kuuluisat S. Kubrikin "Avaruusseikkailu 2001" -elokuvat. (missä niitä muuten käytettiin erittäin menestyksekkäästi klassisia teoksia R. Strauss ja I. Strauss) ja A. Tarkovskin "Solaris" (joka elokuvassaan yhdessä säveltäjä E. Artemievin kanssa, yksi ensimmäisistä venäläisistä "syntetisaattoreista", loi yksinkertaisesti upean äänen "taustan" yhdistämällä salaperäiset kosmiset äänet kanssa loistavaa musiikkia I.-S. Bach). Onko mahdollista kuvitella J. Lucasin kuuluisa "trilogia"? Tähtien sota"ja jopa" Indiana Jones "(jonka ohjasi Steven Spielberg - mutta idea oli Lucas!) ilman sytyttävää ja romanttista J. Williamsin musiikkia sinfoniaorkesterin esittämänä.

Samaan aikaan (70 -luvun alkuun mennessä) tietotekniikan kehitys saavuttaa tietyn tason - musiikilliset syntetisaattorit ilmestyvät. Tämä uusi tekniikka avaa loistavia näkymiä muusikoille: on vihdoin tullut mahdolliseksi antaa vapaus mielikuvitukselle ja mallinnukselle, luoda hämmästyttäviä, suorastaan ​​maagisia ääniä, kutoa ne musiikkiin, "veistää" ääni, kuten kuvanveistäjä! .. Ehkä tämä on jo todellinen fantasia musiikissa. Joten tästä hetkestä alkaa uusi aikakausi, galaksi ensimmäisistä mestareista, syntetisaattoreista, tekijöistään ja esiintyjistään.

Tässä on kyse päähenkilön morsiamesta. Olipa hän Ivan Tsarevich tai Ivanushka Fool, hän varmasti löytää Vasilisa viisas tai Vasilisa Kaunis... Tytön on tarkoitus pelastua ensin ja sitten mennä naimisiin - kunnia kunniasta. Mutta tyttö ei ole helppo. Hän voi piiloutua sammakon muodossa, hallita noituutta ja kykyjä, pystyä puhumaan eläinten, auringon, tuulen ja kuun kanssa ...

Yleensä hän on selvästi vaikea tyttö. Samaan aikaan on myös jonkinlainen "salaisuus". Arvioi itse: tiedon löytäminen hänestä on paljon vaikeampaa kuin mistään muusta satuhahmosta. Tietosanakirjoissa (sekä klassisessa, paperisessa että uudessa verkossa) löydät helposti pitkiä artikkeleita Ilja Murometsista ja Dobryna Nikitichistä, Koschey kuolemattomasta ja Baba Yagasta, merenneitoista, peikoista ja vedestä, mutta siellä ei ole juuri mitään Tietoja Vasilisa ... Pinnalla on vain lyhyt artikkeli Bolshoissa Neuvostoliiton tietosanakirja joka lukee:

"Vasilisa viisas on venäläisten kansantarinoiden hahmo. Useimmissa niistä viisas Vasilisa on merikuninkaan tytär, jolla on viisautta ja kyky muuttua. Sama naiskuva esiintyy prinsessa Maryan nimellä, Marya Morevna, Elena Kaunis. Maxim Gorky kutsui Vasilisa Viisaa yhdeksi täydellisimmistä kansan fantasian luoduista kuvista. Toinen luonteeltaan on epäedullisessa asemassa oleva orpo - Vasilisa Kaunis Afanasjevin ainutlaatuisessa tekstissä. "

Aloitetaan ehkä Vasilisa Sr. Ja siihen oli kaikki syyt. Kaikki nämä hahmot ovat hyvin samankaltaisia ​​esimerkiksi siinä mielessä, että saduissa ei todellakaan sanota niistä mitään. Kuten punainen tyttö, jota maailma ei ole koskaan nähnyt - siinä kaikki. Ei kumpikaan Yksityiskohtainen kuvaus ulkonäköä tai luonteenpiirteitä. Hän on vain naisfunktio, jota ilman satu ei toimi: loppujen lopuksi sankarin on voitettava prinsessa, ja kuka hän on, on kymmenes asia. Olkoon Vasilisa.

Nimi muuten viittaa korkeaan alkuperään. Nimi "Vasilisa" voidaan kääntää kreikasta "kuninkaalliseksi". Ja tämä kuninkaallinen neito (joskus satuissa häntä kutsutaan tsaariksi) alkaa alistaa sankarin koettelemuksiin. Toisin sanoen joskus ei hän tee sitä, vaan joku upea konna, kuten Koshchei Kuolematon tai Käärme Gorynych, joka on siepannut prinsessan ja pitänyt vankeudessa paras tapaus) tai nielemään (pahimmassa tapauksessa).

Joskus konna on potentiaalisen morsiamen isä. Sadussa, jossa Vasilisa esiintyy vesikuningas Vladykan tyttärenä merivedet häiritsee sankaria tuhotakseen hänet, mutta häviää, koska vihollinen osoittautuu yhtäkkiä rakastavaksi tyttärensä sydämelle, eikä mikään noituus voi voittaa häntä. Mutta tässä kaikki on enemmän tai vähemmän selvää: on olemassa jonkinlainen paha voima (lohikäärme, noita tai tytön pahat vanhemmat), ja sankarin on taisteltava vihollista vastaan. Itse asiassa hänestä tulee sankari. Prinsessa, prinsessa tai prinsessa (sillä ei ole väliä) on palkinto sankarille.

Kuitenkin käy myös niin, että Ivan Tsarevich tai Ivan the Fool tai joku muu keskeinen satuhahmo joutuu läpäisemään testit ei lohikäärmeiden tai velhojen vuoksi - morsian itse kiduttaa häntä. Joko sankarin täytyy hypätä hevosen selässä olohuoneen ikkunoihin ja suudella kauneutta sokerin huulille, tunnistaa sitten tyttö kahdentoista ystävän joukosta, jotka näyttävät täsmälleen häneltä, sitten sinun on otettava pakeneva kiinni - tai osoitettava kadehdittava ovela piiloutuakseen prinsessalta niin, ettei hän löytänyt häntä. Pahimmassa tapauksessa sankari kutsutaan ratkaisemaan arvoituksia. Mutta tavalla tai toisella Vasilisa tarkistaa hänet.

Näyttää siltä, ​​mikä on epätavallista koettelemuksissa? Miehen kokeminen on yleensä mukana naishahmo: onko hän tarpeeksi hyvä yhdistämään elämänsä hänen kanssaan tai synnyttämään jälkeläisensä, onko hänellä voimaa ja älykkyyttä olla kelvollinen puoliso ja isä? Biologiselta kannalta katsottuna kaikki on täysin oikein. On kuitenkin yksi pieni yksityiskohta. Jos onneton Ivan ei suorita tehtävää, kuolema odottaa häntä - ja tätä korostetaan toistuvasti kymmenissä venäläisissä saduissa.

Kysymys kuuluu miksi kaunis prinsessa osoittaa verenhimoa, joka todennäköisemmin kohtaa käärme Gorynychin? Koska itse asiassa hän ei halua mennä naimisiin ollenkaan. Lisäksi hän on sankarin vihollinen, uskoo kuuluisa venäläisen kansanperinteen tutkija Vladimir Propp kirjassaan " Historialliset juuret satu ":

"Tehtävä on asetettu sulhasen koetukseksi ... Mutta nämä tehtävät ovat kiinnostavia muille. Ne sisältävät uhkahetken:" Jos et tee sitä, leikkaa pääsi vian takia. "Tämä uhka antaa Toinen motivaatio: Tehtävissä ja uhkissa ei ole vain halu saada prinsessalle paras sulhanen, vaan myös salainen, piilotettu toivo siitä, ettei tällaista sulhasta ole ollenkaan.

Sanat "Luulen olevani samaa mieltä, suorita vain kolme tehtävää etukäteen" on täynnä petosta. Sulhanen lähetetään kuolemaan ... Joissakin tapauksissa tämä vihamielisyys ilmaistaan ​​melko selvästi. Se ilmenee ulospäin, kun tehtävä on jo suoritettu ja kun asetetaan yhä uusia ja vaarallisempia tehtäviä. "

Miksi Vasilisa, hän on Marya Morevna, hän on Elena Kaunis, on avioliittoa vastaan? Ehkä satuissa, joissa hän jatkuvasti kiehtoo päähenkilöä, hän ei yksinkertaisesti tarvitse tätä avioliittoa. Hän joko hallitsee maata itse - eikä hän tarvitse aviomiestä kilpailijana vallassa, tai hän on kuninkaan tytär, jonka potentiaalinen puolisonsa syrjäyttää valtaistuimen saamiseksi. Aika looginen versio.

Kuten sama Propp kirjoittaa, juoni juonista, joita tuleva anoppi korjaa sankarille yhdessä tyttärensä kanssa tai hänen kanssaan, voisi hyvinkin olla perusteltu. Proppin mukaan sankarin ja vanhan tsaarin välinen taistelu valtaistuimesta on täysin historiallinen ilmiö. Tässä tarina kuvastaa vallan siirtymistä anopista vävyyn naisen, tyttären kautta. Ja tämä taas selittää, miksi sadut kertovat niin vähän morsiamen ulkonäöstä ja luonteesta - tämä on hahmo -toiminto: joko palkinto sankarille tai keino vallan saavuttamiseksi. Surullinen tarina.

Samaan aikaan venäläisessä perinteessä on satu, joka kertoo Vasilisan lapsuudesta, nuoruudesta ja nuoruudesta. Gorky mainitsi hänet sanoen, että hän ei näytä tavalliselta prinsessan kuvalta, jonka sankari yrittää valloittaa. Tässä tarinassa Vasilisa on orpo tyttö. Ei se tosiasia, että tämä on sama hahmo. Siitä huolimatta tämä Vasilisa, toisin kuin muut upeat nimimerkit, on ehdottoman täysiverinen sankaritar - jolla on elämäkerta, luonne ja niin edelleen.

Hahmotan juonen katkoviivalla. Kauppiaan vaimo kuolee jättäen hänelle pienen tyttären. Isä päättää mennä naimisiin uudelleen. Äitipuoli on tyttärensä, ja kaikki tämä uusi yritys alkaa tyrannisoida Vasilisaa ja kuormittaa häntä ylivoimaisella työllä. Yleensä se on hyvin samanlainen kuin Tuhkimo. Näyttää siltä, ​​mutta ei aivan, koska Tuhkimoa auttoi keiju -äiti ja Vasilisaa auttoi kauhea noita metsästä.

Se osoittautui näin. Äitipuoli ja hänen tyttärensä sanoivat, ettei talossa ollut enää tulta, ja lähettivät Vasilisan metsään Baba Yagaan, tietysti toivoen, ettei hän palaisi. Tyttö totteli. Hänen tiensä pimeän metsän läpi oli kauhea - ja outo: hän tapasi kolme ratsumiestä, toisen valkoisen, toisen punaisen ja kolmannen mustan, ja he kaikki ratsastivat Yagan suuntaan.

Kun Vasilisa saapui asuinpaikalleen, hän tapasi hänet korkea aita valmistettu panoksista, joissa on ihmisen pääkallot. Yagan talo osoittautui yhtä kammottavaksi: esimerkiksi palvelijoiden sijasta noidalla oli kolme käsiparia, jotka ilmestyivät tyhjästä ja katosivat kenenkään tietämättä minne. Mutta kauhein olento tässä talossa oli Baba Yaga.

Noita kuitenkin hyväksyi Vasilisan myönteisesti ja lupasi antaa hänelle tulen, jos Vasilisa suorittaa kaikki tehtävänsä. Vaikeiden tehtävien suorittaminen on sankareille välttämätön tie. Toisin kuin edellä mainitut sadut, nainen kulkee tämän läpi, ja siksi hänen tehtävänsä ovat naisia, niitä on yksinkertaisesti liikaa: siivota piha ja lakaista mökki, pestä liinavaatteet, valmistaa illallinen ja lajittele jyvät, ja siinä kaikki - yhdeksi päiväksi. Tietenkin, jos tehtävät suoritetaan huonosti, Baba Yaga lupasi syödä Vasilisaa.

Vasilisa pesi Yagan vaatteet, siivoaa talonsa, kokki ruoansa, oppi sitten erottamaan terveet jyvät tartunnan saaneista ja unikonsiemenet liasta. Sitten Yaga antoi Vasilisan kysyä häneltä muutamia kysymyksiä. Vasilisa kysyi kolmesta salaperäisestä ratsastajasta - valkoisesta, punaisesta ja mustasta. Noita vastasi, että oli kirkas päivä, punainen aurinko ja musta yö, ja he olivat kaikki hänen uskollisia palvelijoitaan. Eli Baba Yaga tässä tarinassa on erittäin voimakas velho.

Sitten hän kysyi Vasilisalta, mitä hän ei kysynyt enempää, esimerkiksi kuolleista käsistä, ja Vasilisa vastaa, että jos tiedät paljon, tulet pian vanhaksi. Yaga katsoi häntä ja väänteli silmiään ja sanoi, että vastaus oli oikea: hän ei pidä niistä, jotka ovat liian uteliaita ja syö. Ja sitten hän kysyi, kuinka Vasilisa onnistuu vastaamaan kysymyksiinsä ilman virheitä ja kuinka hän onnistui tekemään kaiken työn oikein.

Vasilisa vastasi, että hänen äitinsä siunaus auttoi häntä, ja sitten noita työnsi hänet ulos ovesta: "En tarvitse siunattuja täällä." Mutta lisäksi hän antoi tytölle tulen - hän otti kallon aidasta, jonka silmätipat liekehtivät liekistä. Ja kun Vasilisa palasi kotiin, kallo poltti kiduttimet.

Pelottava satu. Ja sen ydin on, että Vasilisa Kaunis, suorittaessaan Baba Yagan tehtäviä, oppi häneltä paljon. Esimerkiksi pesiessään Yagan vaatteita Vasilisa näki kirjaimellisesti, mistä vanha nainen oli tehty, kirjoittaa kuuluisa satujen tutkija Clarissa Estes kirjassaan "Juoksu susien kanssa":

"Arkkityypin symboliikassa vaatteet vastaavat henkilöä, ensimmäinen vaikutelma, jonka teemme muille. Henkilö on jotain naamiointia, jonka avulla voimme näyttää toisille vain sen, mitä itse haluamme, mutta ei enempää. Mutta ... henkilö ei ole vain naamio, jonka taakse voit piiloutua, vaan läsnäolo, joka varjostaa tutun persoonallisuuden.

Tässä mielessä henkilö tai naamio on merkki arvosta, arvokkuudesta, luonteesta ja voimasta. Tämä on ulkoinen osoitin, ulkoinen ilmentymä taito. Pesemällä Yagan vaatteet aloittelija näkee omin silmin miltä henkilön saumat näyttävät, miten mekko on leikattu. "

Ja niin - kaikessa. Vasilisa näkee kuinka ja mitä Yaga syö, miten hän saa maailman pyörimään hänen ympärillään ja päivä, aurinko ja yö - kävelemään palvelijoidensa kanssa. Ja kauhea tulessa palava kallo, jonka noita luovuttaa tytölle, tässä tapauksessa symboli erityisestä noituustiedosta, jonka hän sai ollessaan Yagan noviisi.

Noita, muuten, olisi saattanut jatkaa opintojaan, jos Vasilisa ei olisi ollut siunattu tytär. Mutta se ei onnistunut. Ja Vasilisa, aseistettu voimalla ja salaisella tiedolla, palasi takaisin maailmaan. Tässä tapauksessa on selvää, mistä Vasilisa sai maagiset taidot, jotka usein mainitaan muissa saduissa. On myös ymmärrettävää, miksi hän voi olla sekä hyvä että paha.

Hän on edelleen siunattu lapsi, mutta Baba Yagan koulukaan ei ole menossa minnekään. Siksi Vasilisa lakkasi olemasta nöyrä orpo: hänen vihollisensa kuolivat, ja hän itse meni naimisiin prinssin kanssa ja istui valtaistuimelle ...

Mihail Pasechnik

Luennoitsija: Voiloshnikova L.V.

Suunnitelma - synopsis avoin luokka kurinalaisuudessa "Koostumus"

Teema: Fantasiahahmo

Kurinalaisuus: koostumus (2 tuntia) g ruppa: 2B

Kohde: Luo tietty kuva satuhahmosta saadun tiedon perusteella

Tehtävät:

• Laajentaa tietoa sävellyksen alalla aiheesta "Satuhahmo".
• Kehittää kommunikaatiokykyä, Luovat taidot, taidot luoda taiteellinen kuva sävellyksestä ilmeikkyyden avulla;
• Kehitä visuaalista lukutaitoa tekemällä koostumushakuja.

Kirjallisuus: Anikin, V.P. Venäjän kieli kansantaru... Opas opettajille. - M.: "Koulutus", 1977. Grushko, EA, Medvedev, Yu.M. Venäjän legendat ja perinteet. - M .: Kustantamo Eksmo, 2004.

Visuaalinen alue: Taiteilijoiden kuvitusten jäljennökset: V. Korolkov, S. Kovalev. Aiemmat opiskelijatyöt.

Laitteet opiskelijoille:Hienot materiaalit, paperi.

Tuntisuunnitelma:

I. Organisaation hetki

II. Lähetä uutta materiaalia:"Kuvan tyypillisyys taiteessa"

• Keskustelu venäläisen kansan eepoksen satuhahmoista
• Varojen käyttö taiteellinen ilmaisu luodessaan satuhahmoa.
• Analyysi taiteilijoiden maalausten jäljennöksistä, lastenkirjojen kuvista ja opiskelijoiden töistä.
• Sarja, jossa sävellys esitetään teemalla "Satuhahmo".

III. Käytännön työ

• Lineaaristen hakujen tekeminen satuhahmoille;

IV. Oppitunnin yhteenveto

• Satuhahmon luodun kuvan suojaaminen.

• Tehtävä kohteelle itsenäinen työ opiskelija.

Abstrakti

Aiemmilla oppitunneilla olet opiskellut sävellyksen lakeja, sääntöjä ja tekniikoita sekä suorittanut erilaisia ​​sävellysharjoituksia. Kun teet työtä tämän päivän ja myöhempien aiheiden parissa, käytät tutkittua teoreettisia näkökohtia sävellyksiä käytännössä.

Tänään haluaisin aloittaa oppitunnimme kirjallisella teoksella:

Olipa kerran orpo tyttö. Äitipuoli ei pitänyt hänestä eikä tiennyt miten päästä eroon maailmasta. Kerran hän sanoo tytölle:

Riittää, sinulla on leipää ilmaiseksi! Mene metsän isoäitini luo, hän tarvitsee päivämiehen. Ansaitset itse elantosi. Mene heti äläkä käänny minnekään. Kuten näet valot, siellä on Babkinan kota.

Ja ulkona on yö, on pimeää - jopa silmäsi. On hetki, jolloin villieläimet lähtevät metsästämään. Tyttö pelästyi, mutta mitään ei ollut tehtävissä. Hän juoksi tietämättä minne. Yhtäkkiä hän näkee - valonsäde aamunkoitossa. Mitä pidemmälle hän menee, sitä kirkkaammaksi se tulee, ikään kuin kokot syttyisivät lähelle. Ja muutaman askeleen jälkeen kävi selväksi, että hehkuvat eivät tulipalot, vaan vaarnojen päälle istutetut pääkallot.

Tyttö katsoo: raivaus on juuttunut panoksiin, ja keskellä raivausta on mökki kanan jaloissa kääntymässä ympäri. Hän tajusi, että hänen äitipuolensa, metsämummo, ei ollut kukaan muu kuin Baba itse, Yaga.

Hän kääntyi juoksemaan minne tahansa hänen silmänsä katsoivat - hän kuulee jonkun itkevän. Näyttää siltä, ​​suuret kyyneleet tippuvat tyhjistä silmäkoloista yhdelle pääkalloista. - Mitä itket, paholainen? hän kysyy.

Miten en voi itkeä? - kallo vastaa. - Olin kerran rohkea soturi, mutta jäin kiinni Baba Yagan hampaisiin. Jumala tietää, missä ruumiini on rappeutunut, missä luuni ovat. Kaipaan hautaa koivun alla, mutta ilmeisesti en tiedä hautausta, kuten viimeinen konna!

Sitten muut kallot alkoivat itkeä, joka oli iloinen paimen, joka oli neitsyt - kaunotar, joka oli mehiläishoitaja…. Baba Yaga söi kaikki ja istutti pääkallot panoksille.

Tyttö sääli heitä, otti terävän oksan ja kaivoi syvän kuopan koivun alle. Laitoin pääkalloja sinne, ripottele niitä maan päälle, peitin ne turpeella.

Kiitos, ystävällinen sielu, - kuulee ääniä maan alla. - sinä asetat meidät lepoon, ja me maksamme sinulle ystävällisesti. Nosta mätä - se näyttää sinulle tien.

Tyttö kumarsi maahan haudalla, otti mätä tavarat - ja no, juokse pois!

Baba Yaga tuli ulos mökistä - ja laaksossa on pimeää, vaikka silmäsi ulos. Kallojen silmät eivät loista, hän ei tiedä minne mennä, mistä etsiä pakolaista.

Ja tyttö juoksi, kunnes mätä sammui ja aurinko nousi maan päälle. Sitten hän tapasi nuoren metsästäjän metsäpolulla. Hän piti tytöstä, otti hänet vaimokseen. He elivät onnellisena elämänsä loppuun asti.

? Luulen, että arvasit mikä on tämä suullisen kansantaiteen genre (kertova kirjallisuus)? (Satu).

? Ja mikä on satu sinun ymmärryksessäsi? Selittää?

Tämä on yksi suullisen kansan taiteen tyypeistä. Itse asiassa ihmisten keskuudessa on myös lauluja, sananlaskuja, sanontoja, eepoksia, tarinoita, legendoja, perinteitä. Pääasia, joka tekee sadusta erilaisen kuin he, on se, että se on fiktiota, fantasiaa.

Satu (dia) - vanhin kansanperinteen kansanlaji, pääasiassa fantastinen luonne, jonka tavoitteena on moralisointi ja viihde. Satuissa ihmisten luonne, sen viisaus ja korkea moraalisia ominaisuuksia... Joillakin on protoslaavilaisia ​​juuria ja heijastavat käsityksiämme kaukaisista esi-isistämme maailmasta ja ihmisistä.

"Sadut - kirjoitti A. N. Tolstoi - ovat muinaisten uskomusten jäänteitä Perunin, Stribogin, Velesin pakanallisissa jumaluuksissa. Lähes jokaisessa sadussa näkyy taistelu hyvän ja pahan välillä; ihmiselle haitallisten luonnonvoimien taistelu hyödyllisten kanssa; hyvä voittaa aina, paha jää petetyksi tai voitetuksi. Kauniita legendoja Ivan Tsarevichista ja tulilinnusta, viisasta Vasilisaa, Baba Yagaa, joka yrittää pilata tyttärentyttärensä, tai hyvästä noidasta, otetaan elämästä, ihmisten uskosta totuuteen. "

Satu paljastaa lapselle ihmissuhteiden monimutkaisuuden, varoittaa, että maailmassa on kiittämättömyyttä, petosta, petosta, tyhmyyttä, valheita, julmuutta, sanalla sanoen, ihmisen syntejä, mutta myös ihmisarvoa: omistautumista, rehellisyyttä, kova työ, rakkaus jne.

Ja kuka vain ei asu muinaisessa, pitää tuhansia salaisuuksia ja mysteerejä, jännittävää satujen, myyttien ja legendojen maailmaa. "On ihmeitä, on peikko, joka vaeltaa ..." eikä vain hän: ystävälliset ruskeat ja vaaralliset vesieliöt, viettelevät merenneidot ja salakavalat noidat, ihme - linnut ja puhuvat eläimet, voimakkaat jättiläiset ja kauniit joutsenneitsyt, ihmissudet, kenttätyöntekijät , aloitus ....

(Dia) Oppituntimme aihe"Satuhahmo",se on suunniteltu 18 oppitunnille. Tänä aikana sinun on suoritettava kaksi satuhahmoa tai myyttistä sankaria.

Saduissa on hyviä hahmoja: päähenkilö- aktiivinen, yrittäjähenkinen, rohkeita tekoja tekevä. Tämä on joko Ivan Tsarevich, komea mies, tai kolmas, tyhmä poika - Ivan the Fool. Yhdistä ne naispuolisia kuvia- Elena viisas, Vasilisa kaunis, tsaari on tyttö, Marya Morevna. Ne ovat niin kauniita, että "eivät sano sadussa eivätkä kuvaa kynällä".

Päähenkilöitä vastustavat jyrkästi negatiiviset hahmot: salakavala, paha, kateellinen, julma - Koschey the Immortal, Baba Yaga, käärme Gorynych, räikeä yksisilmäinen. He ovat ulkonäöltään hirveitä ja ruma, salakavalat, julmat kohdatessaan valon ja ystävällisyyden voimat.

Vaikeina aikoina avustajat auttavat päähenkilöitä: maagisia eläimiä, vanhoja hyviä naisia, upeita kavereita, vahvoja miehiä, kävelijöitä. Siellä on laaja valikoima maagisia upeita esineitä: lentävä matto, itse koottu pöytäliina, juoksukengät, näkymätön hattu, elävä ja kuollut vesi.

Huolimatta siitä, että satujen sankareiden ulkoasun kuvaus on hyvin ehdollinen ("sellainen kauneus, että silmäni eivät ota silmiäni pois"), kaikki kuvittelevat heidät näkyvästi. Tässä on tärkeä rooli kuuluisia kuvituksia venäjän kansantarinoihin.

Kaikki nämä kuvat liittyvät alkuperään kansan eepos, legendat, juurtuneet antiikin.

Katsotaanpa taiteilijoiden piirroksia, yleisimpien kuvien alkuperää ja tulkintoja.

? Mikä on yleisin kuva satuissa? Kuvaile hänen ulkonäköään ja luonnettaan?

Baba Yaga. (Dia). Muistakaamme, mitä ominaisuuksia ja mikä rooli Baba Yaga on varustettu. Hän asuu tiheässä metsässä metsän reunalla sijaitsevassa outossa mökissä kanan jaloissa, ja silloin sankarilla ei ole liikettä - vain pimeys, mitään ei näy.

Ihmeellisen loitsun "Takaisin metsään, edessäni" mukaan mökki kääntyy sankarin puoleen ja hän astuu tähän outoon asuntoon. Baba Yaga tapaa hänet jatkuvalla murisemalla ja kuorsaamalla: "Fu-fu-fu! Ennen kuin venäläistä henkeä ei ollut kuultu kuullen, ei nähty; nyt venäläinen henki istuu lusikalla, rullaa itse suuhunsa. " Yage on epämiellyttävä elävän ihmisen tuoksusta. "Elävien haju on yhtä inhottava ja kauhea kuolleille, koska kuolleiden haju on kauhea ja inhottava eläville" (V.Ya.Prop). Baba Yaga on kuollut mies. Hän makaa majansa yli "kulmasta kulmaan, nenä on kasvanut kattoon". Mökki on ahdas Yagalle, siinä hän on kuin arkussa. Tuo Yaga on kuollut, sanoo hänen luustojalkaantuneisuutensa. Elävä henkilö tapaa Yagan - kuolleen maan, jossa korppi ei tuo luita. Tämä on kuoleman valtakunta. Se lupaa kuoleman kaikille eläville. Baba Yaga on sokea: hän ei näe sankaria, mutta haistaa hänet.

Baba Yaga on pedojen emäntä, he ovat kaikki hänen alaisiaan. Harmaat sudet, hanhet-joutsenet, kalat ja matelijat palvelevat häntä uskollisesti.

Muinaisista ajoista lähtien Yagassa ihmiset ovat nähneet esi -isän naislinjassa - esi -isän - vanhan naisen, joka asui elävien ihmisten maailman kuolleista erottavan linjan ulkopuolella.

Baba Yaga on myyttinen kuva luonnon maailman hallitsijoista. Kota, joka ahtaudessaan muistuttaa arkun, todistaa muinaisesta tavasta haudata kuolleet lavalle (ilmahautaus).

Saduissa kerrotaan, että Yaga makaa "liesillä, yhdeksännellä tiilillä", matkustaa ympäri maailmaa laastissa tai luudanvarrella, lepää survin päällä. Yaga herättää inhoa ​​ja kauhua. Tällainen asenne Yagaan ilmestyi matriarkaatin tuhoamisen ja patriarkaalisen järjestelmän perustamisen vaiheessa. Kerran kunnioitettu olento on siirretty korkealta paikaltaan arvostettujen yliluonnollisten olentojen hierarkiassa.

Itse asiassa useimmissa muinaisissa tarinoissa Yaga ottaa jonkun upean esineen antajan roolin viisas neuvo- opas käyttäytymään sankarina tulevissa vaikeissa koettelemuksissa. Lukuisissa venäläisissä satuissa Baba Yaga löytyy sankarin avustajana, mutta useammin vihamielisenä olennona - kannibaalina. Negatiiviset piirteet eivät kuitenkaan olleet Baba Yagan kuvan alkuperäinen ominaisuus. Yagan rooli antajana on melko johdonmukainen sen kanssa, mitä tässä on fantastinen kuva he näkivät avustajan kaikille, jotka joutuivat kuoleman ja tuhon maailmaan.

Myöhemmin Baba Yagan kuva sai keskiaikaisten noitien piirteitä. Tunnemme hänet sellaisena myöhemmissä satuissa. Hän yrittää paistaa vauvan uunissa. Luultavasti alun perin kyse oli lapsen pelastamisesta kuolemasta. Venäjällä oli sellainen tapa "leipoa" lapsi: hänet työnnettiin uuniin, kuten leipä, terveytensä palauttamiseksi.

Kun tarkastellaan Baba Yagan kuvaa, huomio kiinnitetään keinoihin, joilla kuvan ilmeikkyys saavutetaan (upea, epätavallinen, hahmon luonteen ilmeikkyys, tunteet (ilme)). Mitä menetelmiä käytettiin työssä (typistämis- ja liioittelumenetelmät, myytin elementit, luova mielikuvitus).

Joten Baba Yagan avulla sankari löytää itsensä salaperäisen kammottavasta maailmasta - kuolleiden valtakunta... Kauheat hirviöt hallitsevat valtakuntaa. Sankari tapaa monen pään käärmeitä, joiden kanssa henkilö ei taistele vatsaansa, vaan kuolemaansa.

? Luonnehdi käärme.

(Dia) Monipäinen hirviö käärme - tulinen siivekäs olento. Kun hän lentää, "voimakas myrsky nousee maan yläpuolelle - ukkonen jyrisee, maa vapisee, tiheä metsä kumartuu laaksoon". Kova käärme lentää sankaria kohti, palaa tulessa, uhkaa kuolemaa.

V satu elinympäristö liittyy vuoristoon - he sanovat siitä:"Zmey Gorynych". "Gorynych" näyttää tarkoittavan "asumista vuorilla". Yhdistämällä käärme vuorille ja kutsumalla sitä Gorynychiksi ihmiset eivät alun perin tarkoittaneet vuoria sanan suorassa ja täsmällisessä modernissa merkityksessä. "Gorynych" - se tarkoittaa "asumista yläpuolella", ei välttämättä vuorilla. Samaan aikaan todellisia vuoria kutsuttiin muinaisina aikoina eri tavalla.

Yleinen slaavilainen sana "vuori" ei tarkoittanut kerran vuoria, vaan metsää. Näin ollen "Gorynych" voisi tarkoittaa myös "metsää", "peräisin metsästä, puusta".

Palo syntyi hankaamalla puuta puuta vasten. Puu käytettiin polttoaineena. "Gorynych" voi tarkoittaa myös tulipaloa, joka syntyi ukonilman seurauksena metsäpuuhun. Jos käärme on tuli, ei ole vaikea ymmärtää, miksi upea käärme on varustettu monilla päillä: nämä ovat lukuisia tulisia kieliä. Kaatuneiden päiden sijasta kasvaa monia muita: huonosti sammuva tuli syttyy jälleen; yhden liekinkielen sijasta nousi monia muita.

Herää kysymys: miksi ihmiset vertasivat tulta käärmeeseen?

Käärmeen ja tulen käsitteiden - "käärme Gorynych" - yhdistelmä voisi syntyä yleinen ominaisuus: klo käärmeen purema henkilö tunsi terävän polttavan tunteen, samanlaisen kuin palovamman tunne. Lisäksi tulipalo hiipii maata pitkin. On huomionarvoista, että kielitieteilijät tulkitsevat sanan "käärme" ryömintäksi maassa. NUO. sanat "käärme" ja "maa" ovat yksi juuri. Tällainen on muinainen myyttinen kuva voimakkaasta, salakavalasta käärme-tulesta, satuissa ei sanota mitään sen positiivisista ominaisuuksista.

Kuva -analyysi.

Koschey (dia) - esiintyy aina sadussa naisten sieppaajana ja tekee heistä orjia. Lisäksi hänellä on lukemattomia rikkauksia.

Tarinankertojien mielikuvituksessa hän esiintyy rumana vanhana miehenä, raiskaajana, salakavalana tappajana, kurinalaisena, sieluttomana, julmana tuhoajana. Siinä ei ole mitään ihmistä. Koschey on aseellinen hyökkääjä. Kertojat antoivat koshcheille nousevien sotilasjohtajien tosielämän ja moraalisia piirteitä.

Sadut kuvaavat Koshcheia kuivana, luisena vanhana miehenä, jolla on upotetut palavat silmät. Hän lisää ja vähentää ihmisten iän, ja hän on itse kuolematon. Satu ei kestänyt vääryyttä ja tuhosi kuolemattoman Koshchein.

V Vanha venäjän kieli sana "koschey" tarkoitti orjaa, vankia, palvelijaa. Kuitenkin satuissa Koschei ei ole orja, vaan herra. Sana "koschey" on adjektiivi, joka korvaa sellaiset sanat kuin "ohut", "laiha", "luinen".

Orja, orja on nimeltään Koshchei, koska hän kuuluu Koshiin. Kosh on herra, Koschey on orja. Tämä nimi annettiin vanhalle miehelle, jonka Marya Morevna voitti: hän todella on orja - koshchey.

Kuva -analyysi.

Brownie (dia - osa myyttisiä ajatuksia esi -isien voimasta ja vahvuudesta siirtyi suhteellisen myöhäiseen brownie -käsitteeseen. - tämä on tulisijan pitäjä, omistajien näkymätön auttaja. Hän voi kutittaa ja kolistaa ruokia unessa tai napauttaa liesi takana, mutta hän tekee sen enemmän ilkivallasta. Hänen päätehtävänsä on kotitalouden tarkastus.

Kuva -analyysi.

Vesiliukumäki) - "isoisä vesi - pomo veden yläpuolella." Ne edustavat vesipohjaista - vanhaa miestä, joka on peitetty suolla. Huhujen mukaan tämä on puoliksi kala, puoliksi mies, hänellä on parta kuin ruoho tai muta. Pitkät hiukset, myös valmistettu tästä huurusta. Runko on sileä, hohtaa kuin kala -asteikot. Joskus hän on tavallisen ihmisen muoto ja esiintyy kylässä tai kaupungissa, mutta veden omistaja voidaan tunnistaa: vettä tippuu jatkuvasti hänen vaatteidensa vasemmalta puolelta.

Hänen suosikki kala on monni, jolla hän ajaa ympäri omaisuutta. Merenneidot menevät naimisiin merenneitojen ja kauniiden hukkuneiden naisten kanssa. Vesillä on myös omat talonsa: ruoko- ja sarapaksuihin he rakensivat rikkaita kuorien ja puolijalokivien jokikammioita.

Kuva -analyysi.

Leshy (dia) - Goblin asuu jokaisessa metsässä. Pukeutunut kuin mies - punainen vyö, kaftanin vasen puoli on yleensä kääritty oikealle, eikä päinvastoin, kuten kaikki käyttävät. Kengät ovat hämmentyneitä: oikea rintakenkä on kulunut vasemmassa jalassa, vasen oikeassa. Goblinin silmät ovat vihreät ja palavat kuin hiili.

Ei ole silmäripset tai kulmakarvat, samoin kuin oikea korva. Goblinista voi tulla kanto ja hummock, muuttua eläimeksi ja linnuksi, koska hän ei ole vain metsän henki, vaan myös sen olemus: hän on kasvanut sammalta, haistelee kuin metsä tekee melua.

Votyaksit ajattelevat, että hänellä on yksi jalka ja että kantapää on käännetty ylösalaisin, yksi iso silmä, joka on pukeutunut eläimen nahkaan, sarviin ja kavioihin.

Kuva -analyysi.

(Diat). Erilaisia ​​satuhahmoja.

Kuva -analyysi.

Katso, kaikki nämä kuvat on varustettu venäläisten piirteillä kansallinen luonne, hänen elämänsä, ovat täynnä rakkautta Venäjän luontoon ja samalla ne sisältävät mysteeriä ja mysteeriä.

Tutkimme siis satuhahmoja, sellaisina kuin ne ovat kertojien kuvaamia ja kuvittajia, ja tunnistimme niiden myyttisen alkuperän. Voidaan päätellä, että taiteilijat käyttävät erilaisia ​​ilmaisutekniikoita ja -välineitä välittääkseen kuvan, sen ekspressiivisyyden.

Hyperbolisaatio

Kirjoittaminen

Tyypillinen kuvaaina kollektiivinen.

Yhteinen kuva -

Myyttinen kuva.

Emotionaalinen tila

Agglutinaatio - "liimaus", tapa luoda uusi kuva yhdistämällä, liimaamalla yhteen täysin erilaisia ​​esineitä tai niiden ominaisuuksia. ihmisen hahmon ja linnun siipien yhteys).

Analyysi opiskelijoiden töistä.

Analysoi hahmoja, määritä heidän kuva (positiivinen, negatiivinen sankari) emotionaalinen tila.

Mikä tahansa teeman sävellys suoritetaan seuraavan algoritmin mukaisesti:

Ensimmäisessä vaiheessa suoritetaan paljon lineaarisia hakuja kynällä (merkki siirretään);

Sitten niistä menestyneimmät valitaan ja sijoitetaan tietty ympäristö(kohtaus) - suo, lato, talo, metsä jne. On mahdollista, että hahmosi suorittaa joitakin toimintoja (kiusaa kissaa, ottaa höyrysaunan, pitää kipeää hammasta, tanssii, itkee jne.), Riippuen tästä, hahmon emotionaalinen tila kuvataan; -nuo. kappaletta etsitään.

Seuraava askel on etsiä värillinen koostumus;

Ja työn lopussa - siirtyminen materiaalin kokoonpanon muotoon ja toteuttamiseen.

Tavoitteen asettaminen käytännön työlle:

Sinun on tehtävä lineaarisia hakuja jollekin sadun hahmolle, välittää hänen kuvansa, luonteensa, emotionaalisen tilansa. Yritä pitää kuvasi erilaisena kuin olemassa olevat kuvat.

Oppitunnin lopussa lähetät kuvasi meille. Suojajärjestelmät auttavat sinua tässä.

Käytännön työ.

Opiskelijoiden sävellysharjoitus (itsenäinen työ).

Oppitunnin yhteenveto

Näyttely töistä. Luotujen kuvien yksilöllinen suojaus.

Itseopiskelutehtävä

Satuhahmon suojelujärjestelmä

1. Hahmon nimi
2. Hyvä vai huono sankari? Miksi?
3. Millainen hahmo?(ystävällinen, paha, ahne, salakavala, pelottava, kaksitahoinen, kiittämätön, tyhmä, petollinen, julma, uskollinen, rehellinen, ahkera, raju jne.)
4. Kuvaile hahmon ulkonäköä?(vastaa ulkonäkö hänen olemustaan, luonnettaan tai onko hän piilotettu; mikä on hänen emotionaalinen tila (iloinen, surullinen, leikkisä jne.)
5. Kuinka alkuperäinen, ei samanlainen kuin nykyiset?
6. Millä keinoin kuvakkuus saavutetaan?(upeus, epätavallisuus, hahmon luonteen ilmeikkyys, tunteet (ilme))... Mitä tekniikoita työssä käytettiin (typistämis- ja hyperbolisointimenetelmät, myytin elementit, luova mielikuvitus).

Tesaurus

Hyperbolisaatio - tämä on liioittelua, jota käytetään parantamaan taiteellista vaikutelmaa.

Kirjoittaminen - taiteellisesti yleistetty kuva ihmisen yksilöllisyydestä, mikä on mahdollista, ominaista tietylle sosiaaliselle ympäristölle.

Tyypillinen kuvaaina kollektiivinen.

Yhteinen kuva -kuva, jossa paras ja erityisiä piirteitä ihmiset.

Myyttinen kuva.Sanasta myytti - upea, kuvitteellinen, uskomaton, fantastinen.

Emotionaalinen tila- välittyy ilmeiden kautta.

Agglutinaatio - "liimaus", tapa luoda uusi kuva yhdistämällä, liimaamalla yhteen täysin erilaisia ​​esineitä tai niiden ominaisuuksia (yhdistämällä ihmishahmo ja linnun siivet).

Esikatselu:

Voit käyttää esikatselua luomalla itsellesi Google -tilin (tilin) ​​ja kirjautumalla siihen:

Upea kuva taiteessa tai "elvytä satu"
(opettajien kuuleminen)

Henkilökohtaisen luovuuden muodostaminen on yksi pedagogisen teorian ja käytännön tärkeimmistä tehtävistä nykyinen vaihe... Sen ratkaisun pitäisi alkaa jo esikoululaislapsuudessa. Tehokkain keino tähän on lasten visuaalinen toiminta esikoulussa.

Piirustus-, mallinnus-, sovellusprosessissa lapsi kokee erilaisia ​​tunteita: hän on tyytyväinen kauniiseen kuvaan, jonka hän loi itse, hän on järkyttynyt, jos jokin ei onnistu. Mutta tärkeintä: luomalla kuvan lapsi saa erilaisia ​​tietoja; hänen ajatuksiaan ympäristöstä jalostetaan ja syvennetään; työn aikana hän alkaa ymmärtää laadukkaita kohteita, muista ne ominaisuudet ja yksityiskohtia, hallitse visuaalisia taitoja ja kykyjä, opi käyttämään niitä tietoisesti. Piirtotunnit ja muu taiteellinen toiminta luovat perustan täysimittaiselle kommunikoinnille lasten ja aikuisten välillä, suorittavat terapeuttisen tehtävän, häiritsevät lapsia surullisista ja surullisista tapahtumista, lievittävät hermostuneita jännitteitä, pelkoja, aiheuttavat iloisen, korkean mielen ja tarjoavat positiivinen emotionaalinen tila. Siksi on niin tärkeää sisällyttää laaja -alaisesti pedagogiseen prosessiin erilaisia ​​taiteellisia ja luovia toimintoja. Täällä jokainen lapsi voi ilmaista itseään täydellisesti ilman aikuisen painostusta.

varten Kuvataide tyypillinen, yleensä suoritusmuoto tapahtuman yhden hetken kuvassa. Taiteellinen kuva vaikuttaa tunteisiin ja niiden kautta ajatukseen ja ilmaisee luovan ihmisen elvyttämisen ihmisten maailmaan, luontoon. Kuvataiteessa kuva on visuaalinen, näkyvä, tuntuva. Maailma toistetaan visuaalisesti, aistillisesti havaittavassa muodossa erityisten visuaalisten materiaalien, menetelmien ja ilmaisukeinojen avulla. Visuaalinen toiminta, kuten leikki, antaa lapselle mahdollisuuden syvemmin ymmärtää häntä kiinnostavia aiheita ja ilmaista emotionaalista asennettaan ympäristöön. Piirustuksessa, mallinnuksessa, applikointityössä ja suunnittelussa näet heti, mikä on lapselle tärkeintä.

Kun vanhempi esikoululainen hallitsee luovuuden taidot, muodostuu sisäinen toimintasuunnitelma, joka puuttuu varhaislapselta. Lapsen tulee seitsemän vuoden ikäisenä:
l. havaita ja emotionaalisesti reagoida taiteelliseen kuvaan ja ilmaisukeinoihin erityyppisten ja -lajisten kuvataiteen teoksissa;
2.kehitä oma räätälöity taiteellisia kuvia eri muodoissa visuaalista toimintaa.
Z. integroida erilaisia ​​visuaalisia toimintoja yksilö- ja kollektiiviseen työhön.
4. Siirrä taitettu koostumus itsenäisesti käyttämällä sen eri versioita (friisi, monitahoinen, lineaarinen) ja perspektiivielementtejä.
5. hallita teknisten taitojen ja kykyjen kokonaisuus, motivoida itsenäistä materiaalivalintaa.
6. osallistua kollektiiviseen työhön, suunnitella toimintaasi piirtämisessä, mallinnuksessa, sovelluksessa, antaa motivoitunut arvio tuloksista.

Näiden määräysten perusteella kysytään itseltämme kysymys: kuinka saada lapsi ymmärtämään satukuva? On olemassa erilaisia ​​lähestymistapoja. Kaksi suuntaa erottuu. Yksi perustuu ohjelmoitujen tarinoiden "kuvituksiin". Lasten tulisi harkita kuvituksia, tutustua kirjagrafiikan taiteeseen luovuuden materiaalista kuuluisia taiteilijoita ja välitä saatujen vaikutelmien perusteella tietty juoni piirtämisessä, applikoinnissa ja mallinnuksessa. Päähuomiota kiinnitetään olosuhteisiin, joissa lapsi hankkii havaintokokemuksen, käsittelee materiaalia aktiivisesti ja luovasti erityisesti aloitettujen fantasiatilanteiden aikana - luo satukuvia dramatisointipelissä tai esityksessä.

Mikä on Revive the Image -tekniikan ydin? Lasten luoma satumainen kuva muuttuu merkittävästi esikouluikäisenä. Nuoremmille esikouluikä pääasiassa assosiatiiviset värikuvat ovat ominaisia; kuvien, puheen, eleiden ja ilmeiden yhdistäminen; intohimo luovaan prosessiin. Vanhuksille - paitsi värit, myös vakaa, ilmeikäs grafiikka, koostumus ja toiminnan tulos.

Tarina on ehdottomasti kannustava taide lapsi, auttaa luomaan alkuperäisiä, vaihtelevia kuvia, heijastaa sankareiden juonta, toimia ja tekoja. Satu on erittäin suotuisa materiaali yhdistämiseen paitsi eri tyyppejä visuaalinen toiminta erilaisina taiteina lasten taiteellisessa toiminnassa - kansanperinne. Koriste - sovellettu taide liittyy kansanperinteen kuviin. Ei itse esine (seremoniallinen lelu) ole tärkeä lapselle, vaan sen upea reinkarnaatio. Satu -aiheet ilmenevät selvimmin lasten luovuuden erityispiirteistä - vilpittömyys, emotionaalisuus, välittömyys, mielekkyys, humanismi, optimismi, kirkkaus, värikkyys, koristeellisuus, ilmeikkyys. Siitä huolimatta herää kysymys: "Miksi monet lapset, jotka kuvaavat satuteemaa, kohtaavat edelleen tiettyjä vaikeuksia?" useimmiten syy on dynaamisessa hetkessä - lapset eivät voi saada kiinni, "pysäyttää hetkiä", korostaa tapahtumavirrassa ja näytteleviä sankareita fragmentti mahdollista ja (tai) haluttua kuvaa varten.
Visuaalisen toiminnan tekniikassa upea teema- piirtotuntien etusija. On parasta esitellä upeita kuvia mallinnustunneilla ja taiteellisen työn, rakentamisen aikana. Lasten käsien luomat sankarit, maisemat toistetaan. Selvyyden vuoksi havainnollistamme "muovailusuorituskyvyn" luomista. Tämä on useiden oppituntien aihe, jota varten sinun on valmistauduttava opettajalle itsellesi ja lapsille; ensinnäkin aikuisen täytyy lukea satu oppilaistaan; toiseksi kerätä materiaalia etukäteen. Lisäksi tee monimutkaisia ​​koristeita yhteistyössä lasten kanssa. Jotain voidaan muotoilla, jotain voidaan leikata paperista ja liimata telineisiin. Aseta valmistetut koristeet pöydälle. Jotkut koristeet voivat olla pysyviä, toiset tilapäisiä yhdelle tai kahdelle toiminnolle. Opettaja ajattelee etukäteen, miten ne esitetään esityksen aikana, miten ne korjataan. Lapset tekevät töitä, esim. veistää hahmoja.; myös osallistua useisiin luokkiin. Ja niin, sankarit ja maisemat ovat valmiita. Muista tai lue satu lasten kanssa uudelleen. Luo lyhyt käsikirjoitus heidän vastaustensa perusteella. Tarkista maisemat viisi minuuttia ennen esityksen alkua ja järjestä kaikki tarvittavat välineet kätevästi. Varmista, että käsikirjoitus on paikallaan minuutti ennen esityksen alkua. Verho nousee. Esitys alkaa. Opettaja toimii esittelijän roolissa, ja lapset laittavat ja liikuttavat maisemia, näyttelevät vuoropuhelua.

Kokeilun pedagogiset olosuhteet ovat tehokkaita, koska a) ne auttavat lapsia reagoimaan emotionaalisesti satu-tilanteeseen; b) edistää kuvan luomista ja halua toimia aktiivisesti sen kanssa; c) paljastaa henkilökohtaiset kiinnostuksen kohteet ja mieltymykset; d) tukea luovaa ratkaisun etsimistä.

Tutkimus on osoittanut, että lapset, joilla on suuri kiinnostus, eivät toimi ”kuvittajina” vaan ”kirjoittajina” omassa viittauksessaan satukuvaan. Lisääntymislähestymistavalla he kopioivat tahattomasti ammattitaiteilijan ja arvioivat kykyjään ja päätyvät: ”En voi kuvata kauniisti ja hyvin”, joten uusia lähestymistapoja olisi kehitettävä. Kumpi? Vaihtelumenetelmät ovat sopivimpia-upottaminen satu-tilanteeseen, esimerkiksi "muututaan ..." "Minkä sadun sankarin haluat tavata?" emotionaalisia tilanteita... Yhteinen luominen ohjaajana toimivan aikuisen kanssa. Kokeessa käytetyistä menetelmistä tuomme esiin seuraavat: etsintätilanteen luominen ja lapsen "upottaminen" sankarin etsimisprosessiin; stimulaatio valita erilaisia ​​materiaaleja ja tapa välittää upea kuva.