Maailmanmaalauksen teokset. Mistä me tulimme? Keitä me olemme? Minne olemme menossa?"
Kun suurelta ja kauhealta Salvador Dalilta kysyttiin, onko maalaaminen vaikeaa, hän vastasi: "Se on joko helppoa tai mahdotonta." On myös mahdotonta kuvitella, että taiteilijan nimi saattaa olla tuntematon jollekulle. Kuitenkin, kuten Raphael, da Vinci, Botticelli, Van Gogh, Picasso. Loppujen lopuksi Serov, Vasnetsov ja Malevich ... Mutta vaikka näin tapahtuikin - et ole loppujen lopuksi taidekriitikko, et taiteilija, ja yleensä henkilö, joka on kaukana taidemaailmasta. Mutta heidän työnsä on sinulle tuttua!
Ainakin kerran elämässämme jokainen meistä on nähnyt kuvia, joita ilman on vaikea kuvitella maailman kulttuuri, vaikka heidän lainauksensa massakulttuurissa on valtava. He katsovat meitä mainoksista ja kirjojen sivuilta, ne muuttuvat Internet-meemeiksi, niistä itsestään tulee taide-esineitä.
Tässä he ovat - eniten kuuluisia maalauksia maailma nimillä, jotka tiedät varmasti!
Tämä rikkaan firenzeläisen kauppiaan vaimon kirkas kasvot ovat tuttuja kaikille sivistyneille ihmisille. "Mona Lisaa" pidetään ilman liioittelua tunnetuimpana maalauksena maailmassa.
"Mona Lisa", "La Gioconda" - Leonardo da Vincin maalaus.
Huutaa
Huuto on Edvard Munchin maalaus.
Norjalaisen ekspressionistin Edvard Munchin vuonna 1893 maalama huuto on uskomattoman suosittu nykyään. Parodioiden, uudelleentarkastelujen, tunnistettavan kuvan käyttö mainonnassa, jopa elokuvissa (ja älä sano, ettet ole kuullut Scream-kauhuelokuvasta) on lukemattomia. Sillä välin kirjailija loi mestariteoksen päästäkseen eroon tuskallisesta yksinäisyyden ja kärsimyksen tunteesta. Veripunaisen taivaan taustalla huudosta vääristyneiden kasvojen hahmo voidaan tietysti tulkita eri tavoin.
Kaikista sen rikkaista taiteellinen perintö - ja tämä on noin 800 maalausta, kenties tunnetuin jopa kokematon yleisön keskuudessa, maalaukset "Auringonkukat" ja " Tähtien valo". Mutta jälkimmäinen on edullinen siitä syystä, että Saint-Remyn kylä kirjoitettiin muistista.
Tähtien valo
Upea "Tähtinen yö" on tänään uskomattoman suosittu ja kuuluisa maalaus.
"Tähtinen yö" - Vincent Van Goghin maalaus.
Toinen tieteiskirjallisuusartisti on tietysti Salvador Dali. Uskotaan, että sen suosituin maalaus on "Muistin pysyvyys".
"Muistin pysyvyys" on Salvador Dalin maalaus.
Tämä kuva on kokonaan assosiaatiopeli. Ajan loputon kulku on kuvattu tässä kirjaimellisesti. Mielenkiintoista on, että taiteilijan ikuinen muusa Gala Dali sanoi ensimmäisenä, että maalausta "Muistin pysyvyys" ei koskaan unohdeta. Ja hänen sanansa olivat profeetallisia. Maalattu vuonna 1931 ja vuonna 2017, kuva on edelleen yli kuuluisa. Ja kuka olisi uskonut, että sulatettu juusto innoitti Dalia poimimaan harjan.
Musta neliö
Kazimir Malevich ennusti taiteilijan perinteisen objektiivisen ajattelun loppua jo aikaisemmin. Et ehkä tiedä tätä nimeä, mutta on melkein mahdotonta olla tuntematta "Mustaa neliötä". Maailman taiteen historiasta on vaikea löytää kovempaa mainetta sisältävää maalausta. Musta neliö on sama Madonna, ikoni, vain futuristeille.
Musta suprematistinen neliö on Kazimir Malevichin teos.
Kiistanalainen. Epäselvä. Ainutlaatuinen. Tähän kuvaan voidaan soveltaa mitä tahansa epiteettejä, paitsi yksi - tuntematon. Muuten ulkomaiset taidegurmaattorit kutsuvat Mustaa suprematistiaukiota tunnetuimmaksi venäläiseksi kaunokirjallisuus... Ei enempää ei vähempää.
Mutta tavallisen miehen kadulla ei ole suloisempaa ja selkeämpää kuvaa toisesta venäläisestä taiteilijasta - Ivan Shishkinista. Teoksen "Aamu sisään." Maine mäntymetsä"- ilmiömäinen. Kuitenkin, kuten yleinen rakkaus: ihmisille, jotka ovat kaukana taiteesta, tämä juoni tunnetaan eri nimellä - "Kolme karhua", ja he eivät nähneet sitä kuvagalleriaja karkkikääreissä.
"Aamu mäntymetsässä" - Ivan Šiškinin ja Konstantin Savitskin maalaus.
Kankaalla on myös salaisuus! Osoittautuu, että tekijyys on kaksinkertaista. Taidemaalari Ivan Šiškin kuvasi metsää, ja samat karhut maalasi Konstantin Savitsky. Toisen venäläisen taiteilijan nimi pyyhittiin galleriaomistajan Pavel Tretjakovin henkilökohtaisesta pyynnöstä. Mutta mestariteos - se on täysin nimetön, pysyy mestariteoksena.
Ja nyt - öljymaalaus, josta kaikki alkoivat puhua vuoden 2016 jälkeen. Viime vuoteen asti Valentin Serovin tyttö persikoilla ei ollut vain venäläisen taiteilijan tunnetuin teos, vaan myös yksi parhaat muotokuvat maailmassa.
"Tyttö persikoilla" - Valentin Serovin maalaus.
Mutta Serovin 150. syntymäpäivänä äkillinen jännitys näyttelyn ympärillä, kilometriä pitkät jonot, meemit ja jopa anekdootit, jotka liittyivät maalaukseen ja sen kirjoittajaan, nostivat Tyttö persikoilla -huipun. Muuten, työntekijät itse auttoivat tässä. Tretjakovin galleria, herättää muotokuvan sankaritar uudelleen. Tyttö puhui ja kertoi tarinan teoksen luomisesta.
Ja lopuksi, yksi tunnetuimmista maalauksista on Ivan Kramskoyn "Tuntematon". Tämän kankaan mysteeri on vähintään suosio. Ehkä siksi muukalaista kutsutaan venäläiseksi Giocondaksi?
"Tuntematon" - Ivan Kramskoyn maalaus.
Yli 130 vuoden ajan ei ole tiedetty kuka tämä tyttö on. Ei ole väliä missä hän katsoo meitä: suklaarasiasta, itse Tretjakov-galleriasta, maalauksen oppikirjasta. Tämä "Tuntematon" on tunnetuin.
Taide on melkein yhtä vanha kuin ihmiskunta itse, ja olemassaolomme vuosisatojen ajan on luotu lukemattomia ainutlaatuisia teoksia.
Olisi todennäköisesti liian rohkeaa luetella eniten erinomaisia \u200b\u200bmestariteoksia, koska luovuuden arviointikriteerit ovat liian subjektiivisia. Siksi luokituksemme sisältää maalauksia ja veistoksia, jotka ovat varmasti tunnetuimpia maailmassa, mikä ei tarkoita lainkaan, että ne ovat jotenkin parempia kuin muut loistavat teokset.
Mitkä ovat tunnetuimpia luomuksia? Ota selvää nyt! Ehkä et tunne kaikkia, ja on aika testata taitosi ja näköalasi.
25. Isät Paul Cézanne
Tätä maalausta pidetään todellisena mestariteoksena. nykytaide... "Uimarit" on yksi eniten kuuluisia teoksia Paul Cézanne. Teos esiteltiin ensimmäisen kerran suurelle yleisölle näyttelyssä vuonna 1906. Öljymaalaus Cezanne tasoitti tietä tulevaisuuden taiteilijoille, antaen heille mahdollisuuden siirtyä pois perinteisistä kuvioista, ja rakensi sillan postimpressionismin ja 1900-luvun taiteen välille. 24. Mironin levynheitin 
"Discobolus" - legendaarinen Kreikan patsas, jonka suorittaa kuuluisa kreikkalainen kuvanveistäjä Myron Eleutheraesta noin 460 - 450 eKr. e. Roomalaiset ihailivat työtä suuresti, ja he veivät jopa useita kopioita veistoksesta, ennen kuin sen alkuperäinen katosi jälkeäkään. Myöhemmin "Discoboluksesta" tuli olympialaisten symboli. 23. Berninin Apollo ja Daphne 
Apollo ja Daphne on veistos elämän kokoluonut italialainen taiteilija Gian Lorenzo Bernini noin 1622-1625. Mestariteos kuvaa puolialastomia naisia, jotka yrittävät paeta vainostaan. Veistos osoittaa selvästi sen huipputaidon luojan korkean taiton kuuluisa historia Ovidius Daphnasta ja Phoebuksesta. 22. Yövahti, kirjoittanut Rembrandt
The Night Watch on kansainvälisesti arvostetun tanskalaisen taiteilijan Rembrandtin mestariteos, ja se on yksi kuuluisimmista maalauksia XVII vuosisadalla. Teos valmistui vuonna 1642, ja sen tehtävänä oli näyttää ryhmäkuva kapteeni Frans Banning Cocin ja luutnantti Willem van Ruytenburghin (Frans Banning Cocq, Willem van Ruytenburgh) kivääriryhmästä. Nykyään maalaus koristaa Amsterdamin Rijksmuseum-näyttelyä. 21. Rubens lyö viattomia
"Viaton joukkomurha" on kuva, joka kertoo juutalaisen kuninkaan Herodeksen kauheasta järjestyksestä, jonka käskystä kaikki Betlehemin ja sen lähialueiden korkeintaan 2-vuotiaat lapset tapettiin. Tyranni uskoi ennusteeseen, että tulee päivä, jolloin Israelin kuningas karkottaa hänet valtaistuimelta, ja toivoi, että hänen tuleva kilpailijansa olisi myös murhattujen lasten joukossa. Flaaminkielisen barokin edustaja Rubens kirjoitti kaksi versiota kuuluisasta raamatullinen historia 25 vuoden erolla. Maalauksen ensimmäinen versio on nyt edessäsi, ja se on maalattu vuosina 1611-1612. 20. Campbell - Warholin naudanlihakeitto
Kirjoittanut amerikkalainen taiteilija Andy Warhol vuonna 1962, Campbellin naudanlihakeitto on yksi nykytaiteen tunnetuimmista esimerkeistä. Työssään Warhol osoitti mestarillisesti mainosalan yksitoikkoisuutta toistamalla useita kopioita samasta tuotteesta jättiläiskankaalleen. Warhol paljasti myös, että hän söi näitä keittoja päivittäin 20 vuoden ajan. Ehkä siksi sipulikeittoastiasta tuli hänen kuuluisan työnsä kohde. 19. Tähtinen yö, kirjoittanut Van Gogh
Tanskalaisen postimpressionistin Vincent Van Goghin öljymaalaus "Tähtinen yö", joka valmisti tämän legendaarisen teoksen vuonna 1889. Taiteilija inspiroi maalaamaan kuvan katsomalla yötaivasta huoneensa ikkunasta Saint-Paul Asylumissa, Saint-Remy, Etelä-Ranska (Saint-Paul Asylum, Saint-Remy). Siellä kuuluisa luoja etsii kerralla helpotusta emotionaalisesta kärsimyksestä, joka vainoi häntä päivien loppuun asti. 18. Chauvetin luolan luolamaalaukset
Etelä-Ranskasta Chauvetin luolasta löydetyt piirustukset ovat maailmankuulun tunnetuimpia ja parhaiten säilyneitä esihistoriallisia mestariteoksia. Näiden teosten ikä on noin 30000 - 33000 vuotta. Luolan seinät kuvaavat mestarillisesti satoja esihistoriallisia eläimiä, mukaan lukien karhut, mammutit, luolaleijonat, pantterit ja hyeenat. 17. Rodinin suudelma 
Kiss on marmoripatsas, jonka loi kuuluisa ranskalainen kuvanveistäjä Auguste Rodin vuonna 1889. Kirjoittaja innostui mestariteoksen juonesta surullinen tarina Paolo ja Francesca, hahmot legendaarisesta Dante Alighierin teoksesta "Jumalallinen komedia" (Paolo, Francesca, Dante Alighieri). Rakastajat tappoi Francescan aviomies, joka yhtäkkiä löysi nuoria, kun toinen toisensa viehättämä kaveri ja tyttö vaihtoivat ensimmäisen suudelmansa. 16. Manneken Pis, kirjoittajaa ei tunneta
"Mannekiinirauha" tai "Manneken Pis" on pieni pronssiveistos, josta on tullut todellinen Brysselin keskustan suihkulähteen maamerkki. Teoksen alkuperäistä tekijyyttä ei tunneta, mutta belgialainen kuvanveistäjä Jerome Duquesnoy valmisti sen vuonna 1619. Käyntikortti kaupunki, "Manneken Peace" pystytettiin oletettavasti muistoksi Grimbergenin sodan tapahtumista, jolloin pissattu vauva virtsasi yhden version mukaan sotilaiden päälle ja toisen mukaan - sammutetut vihollisen ampumatarvikkeet, jotka uhkasivat koko tuhoa. kaupunki. Juhlapyhinä veistos on pukeutunut teemapukuihin. 15. Muistin pysyvyys, kirjoittanut Salvador Dali
Kirjoittanut kuuluisa 1931 espanjalainen taiteilija Salvador Dali, Muistin pysyvyys on yksi surrealistisen taiteen tunnetuimmista mestariteoksista maalaushistoriassa. Teos kuvaa synkää hiekkarantatäynnä sulavaa kelloa. Tämä epätavallinen juoni on saanut inspiraationsa Albert Einsteinin suhteellisuusteoriasta. 14. Pieta tai Kristuksen valitukset, kirjoittanut Michelangelo
Pieta on kuuluisa renessanssin veistos, jonka firenzeläinen taiteilija Michelangelo on luonut vuosina 1498-1500. Teos kuvaa raamatullista kohtausta - Maria pitää ristinsä otettua Jeesuksen ruumista sylissään. Nyt veistos on Pyhän Pietarin basilikassa Vatikaanissa. Pieta on Michelangelon ainoa teos, jonka hän allekirjoitti. 13. Water Lilies, kirjoittanut Claude Monet
Vesililjat on sarja maailmankuulun ranskalaisen impressionistin Claude Monetin noin 250 öljymaalausta. Näiden teosten kokoelma on tunnustettu yhdeksi eniten erinomaisia \u200b\u200bsaavutuksia XX luvun alkupuolen taide. Kun kaikki maalaukset yhdistetään, se luo illuusion loputtomasta maisemasta, joka on täynnä vesililjoja, puita ja pilviä, jotka heijastuvat veteen. 12. Huuto, kirjoittanut Edvard Munch 
Huuto on norjalaisen ekspressionistin Edvard Munchin ikoninen mestariteos. Hän kirjoitti neljä erilaista versiota tarinasta vuosina 1893–1910. Taiteilijan kuuluisa teos sai inspiraation tekijän todellisista kokemuksista, jotka liittyivät kävelyyn luonnossa, jonka aikana Munchin jättivät hänen kumppaninsa (ne on myös kuvattu taustalla olevassa kuvassa). 11. Moai, kirjoittajaa ei tunneta
Moain patsaat ovat massiivisia kivimonoliitteja, jotka löytyvät Pääsiäissaarelta Tyynellämerellä, Länsi-Polynesiassa. Veistokset tunnetaan myös nimellä Pääsiäissaari Heads, mutta itse asiassa niillä kaikilla on ruumiita piilossa maan alla. Moai-patsaat ovat peräisin vuodelta 1400-1650, ja ne oletettavasti veistivät kivestä aborigeenit, jotka asuivat kerran Rapa Nuin saarella (Rapa Nui, paikallinen nimi Pääsiäissaari). Tällä alueella on löydetty noin 1000 tällaista jättimäistä antiikin mestariteosta. Heidän liikkumisensa mysteeri saaren ympäri on edelleen ratkaisematta, ja painavin hahmo painaa noin 82 tonnia. 10. Ajattelija, Rodin 
Ajattelija on ranskalaisen kuvanveistäjän Auguste Rodinin tunnetuin teos. Kirjailija valmistui mestariteoksensa vuonna 1880 ja antoi veistokselle alun perin nimen "runoilija". Patsas oli osa "Helvetin portit" -nimistä sävellystä, ja se personoi Dante Alighierin itse, kuuluisan " Jumalallinen komedia". Alunperin Rodinin suunnitteleman Alighieri taipuu helvetin ympyröiden yli heijastamalla hänen työstään. Myöhemmin kuvanveistäjä ajatteli hahmoa uudelleen ja teki hänestä yleiskuvan luojasta. 9. Guernica, Pablo Picasso
Öljyvärimaalaus koko freskon kokoinen "Guernica" on yksi eniten kuuluisia teoksia merkittävä espanjalainen taiteilija Pablo Picasso. Mustavalkoinen maalaus - Picasson reaktio natsien pommituksiin Baskimaan Guernican kaupungissa aikana sisällissota Espanjassa. Mestariteos osoittaa vain muutaman hahmon persoonassa kaikki tragediat, sodan kauhut ja kaikkien viattomien kansalaisten kärsimykset. 8. Viimeinen ehtoollinen, Leonardo da Vinci
Tänään voit ihailla tätä maalausta vieraillessasi dominikaanisessa Santa Maria delle Grazien luostarissa Milanossa. Legendaarinen Leonardo da Vincin maalaus " Viimeinen ehtoollinen" - yksi kaikista kuuluisia mestariteoksia maailmassa. Taiteilija työskenteli tällä freskolla vuosina 1494–1498 ja kuvasi siinä kuuluisaa raamatullista kohtausta Jeesuksen Kristuksen viimeisestä ehtoollisesta hänen opetuslastensa ympäröimänä, mikä kuvataan yksityiskohtaisesti Johanneksen evankeliumissa. 7. Vapaudenpatsas, esittäjä Eiffel, Bartholdi (Eiffel, Bartholdi)
Ikoninen veistos sijaitsee Liberty Islandilla New Yorkissa ja oli kerran ystävyyslahja Ranskan ja Yhdysvaltojen kansojen välillä. Nykyään vapaudenpatsasta pidetään vapauden ja demokratian kansainvälisenä symbolina. Sävellyksen kirjoittaja oli ranskalainen kuvanveistäjä Bartholdi, ja sen on suunnitellut ja rakentanut arkkitehti Gustave Eiffel. Lahja luovutettiin 28. lokakuuta 1886. 6. Hermes lapsen kanssa Dionysos tai Hermes Olympic, kirjoittanut Praxiteles 
"Hermes lapsen Dionysoksen kanssa" on antiikin kreikkalainen veistos, joka löydettiin kaivausten aikana vuonna 1877 keskellä Kreikan jumalatar Hera-temppelin raunioita. Oikea käsi Hermes on kadonnut, mutta arkeologit uskovat, että juoni, kaupan jumala ja urheilijat, pitivät siinä viiniköynnöstä, osoittamalla sitä vauvalle Dionysukselle, viinin, orgioiden ja uskonnollisen ekstaasin jumalalle. 5. Michelangelo loi Aadamin
Aadamin luominen on yksi Michelangelon kuuluisimmista freskoista. Se luotiin vuosina 1508-1512, ja sitä pidetään suosituimpana katto-koostumuksena Sikstuksen kappeli, kulttikatolinen keskus, joka sijaitsee Vatikaanissa. Maalaus kuvaa hetkeä raamatullinen luominen ensimmäinen henkilö historiassa, joka on kuvattu Mooseksen kirjassa Vanhassa testamentissa. 4. Venus de Milo tai Afrodite Miloksen saarelta 
"Venus de Milo" syntyi noin 130-100 eKr. Ja on yksi kuuluisimmista muinaiset kreikkalaiset veistokset... Marmoripatsas löydettiin vuonna 1820 Miloksen saarelta, joka on osa Kykladien saaristoa Egeanmerellä. Sankaritarin henkilöllisyyttä ei ole vielä selvitetty tarkasti, mutta tutkijat ehdottavat, että mestariteoksen tekijä veisti Afroditen kivestä, kreikkalainen jumalatar rakkaus ja kauneus, joka kuvattiin usein puoliksi alastomana. Vaikka on olemassa versio siitä, että patsas on muovattu merijumalattaren Amphitriten kuvaksi, jota kunnioitettiin erityisesti saarella, jolla esine löydettiin. 3. Venuksen syntymä, kirjoittanut Sandro Botticelli
"Venuksen syntymä" - työ italialainen taiteilija Sandro Botticelli, maalattu vuosien 1482 ja 1485 välillä, ja sitä pidetään yhtenä maailman tunnetuimmista ja arvokkaimmista taideteoksista. Kuva kuvaa kohtausta kuuluisa runo Ovidius "Metamorfoosit", joissa jumalatar Venus tulee ensin maihin meren vaahtomuovista. Teos on esillä Uffizi-galleriassa Firenzessä. 2. David, Michelangelon kirjoittaja 
Legendaarisen renessanssin veistoksen loi vuosina 1501–1504 nerokas luoja Michelangelo. Nykyään "David" pidetään tunnetuin patsas maailmassa. Tämä ihastuttava mestariteos - kaiverrettu kiveen raamatullinen sankari David. Menneisyyden taiteilijat ja kuvanveistäjät kuvasivat perinteisesti Daavidia taistelun aikana, valtavan Goljatin voittajaa, sotalaista aviomiehiä ja sankareita, mutta Michelangelo valitsi työhönsä viehättävän nuoren kuvan, joka ei ole vielä oppinut sodan ja murhan taidetta. 1. Leonardo da Vincin Mona Lisa
Ehkä jotkut tämän luettelon teoksista eivät olleet tuntemattomia, mutta Leonardo da Vincin "Mona Lisa" tunnetaan varmasti. Se on tunnetuin, eniten puhuttu, tunnetuin ja suosituin maalaus maailmassa. Nero mestari maalasi sen vuosina 1503-1506 ja poseerasi kankaalle Lisa Gherardini, silkkikauppiaan Francesco del Giocondon vaimo ( Lisa gherardini, Francesco del Giocondo). Mona Lisa on kuuluisa arvoituksellisesta ilmeestään, ja se on Louvren, Ranskan ja maailman vanhimman ja rikkaimman museon, ylpeys.Mona Lisa. Leonardo da Vinci 1503-1506
Yksi tunnetuimmista ja kuuluisia maalauksia maailmassa sen koko nimi on rouva Lisa del Giocondon muotokuva. Muotokuva kuvaa Liza del Giocondoa, italialaista keskiluokan renessanssin äitiä. Mallissa on ajeltu kulmakarvat ja hiukset otsan yläosassa quattrocento-muodin mukaisesti. Leonardo da Vinci katsoi tämän muotokuvan suosikkiteoksilleen, kuvaili sitä usein muistiinpanoissaan ja epäilemättä piti sitä hänen parempi työ... Tämä maalaus johtaa oikeutetusti maailman suosituimpien maalausten luetteloa.
"Venuksen syntymä". Sandro Botticelli 1482-1486
Erinomainen esimerkki myytistä Afroditen syntymästä. Alasti Venus suuntaa kohti maata kuoressa, jota Zephyrin länsituuli, kukkia sekoittava tuuli ajaa - tämä symboloi kevätä ja kauneutta. Rannalla Aphroditea tapaa yksi kauneuden jumalattaria. Tämän maalauksen luomisen jälkeen taiteilija Botticelli sai maailman tunnustusta, tässä häntä auttoi ainutlaatuinen kirjoitustyyli, hän erottui suotuisasti aikalaisistaan \u200b\u200bkelluvilla rytmeillä, joita kukaan muu ei käyttänyt paitsi hän.
"Aadamin luominen". Michelangelo 1511
Sikstuksen kappelin katolle sijoitettu se on neljäs yhdeksästä teoksesta sarjassa. Michelangelo selvitti taivaallisen ja ihmisen symbioosin epärealistisuutta taiteilijan mukaan Jumalan kuvana ei ole ilmiömäinen taivaallinen voima, mutta luovaa energiaa, joka voidaan välittää koskematta.
"Aamu mäntymetsässä". Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky 1889
"Tyttö pallolla". Pablo Picasso 1905
Kuva kontrasteista. Se kuvaa matkustavan sirkuksen pysähtymistä palaneen autiomaassa. Päähenkilöt ovat myös hyvin vastakkaisia: Vahva, surullinen, monoliittinen mies istuu kuutiossa. Tuolloin hauras ja hymyilevä tyttö tasapainottaa hänen vieressään pallolla.
"Pompejin viimeinen päivä". Karl Bryullov 1833
Vierailunsa aikana Pompejiin vuonna 1828 Bryulov teki monia luonnoksia ja luonnoksia, hän tiesi jo, miltä lopputyö näyttää. Maalaus esiteltiin Roomassa, mutta sitten se siirrettiin Louvreen, jossa monet kriitikot ja taidekriitikot ihailivat Charlesin lahjakkuutta, kun tämä työ tuli hänelle maailman klassikoita, mutta valitettavasti suurin osa hänen työstään liittyy vain tähän kuvaan.
Yksi tunnetuimmista maalauksista
"Tähtien valo yö". Vincent van Gogh 1889
Cult-kuva hollantilainen taiteilija, jonka hän kirjoitti muistelmistaan \u200b\u200b(mikä ei ole tyypillistä Van Goghille), koska hän oli tuolloin sairaalassa. Loppujen lopuksi, kun raivohoidot ohittivat, hän oli melko riittävä ja osasi piirtää. Tästä syystä hänen veljensä Theo teki sopimuksen lääkäreiden kanssa, ja he antoivat hänen työskennellä osastolla maalien kanssa. Miksi Van Gogh katkaisi korvansa? Lue artikkelistani.
"Yhdeksäs aalto". Ivan Aivazovsky 1850
Yksi tunnetuimmista meriteemaisista maalauksista (venesatama). Aivazovsky oli kotoisin Krimistä, joten ei ole vaikea selittää hänen rakkauttaan veteen ja mereen. Yhdeksäs aalto - taiteellinen kuva, väistämätön vaara ja jännitys, voit myös sanoa: rauhallinen ennen myrskyä.
"Tyttö helmikorvakorulla". Jan Vermeer 1665
Hollantilaisen taiteilijan ikoninen kohtaus, jota kutsutaan myös hollantilaiseksi Mona Lisaksi. Tämä työ ei ole aivan muotokuva, mutta sisään suuremmassa määrin viittaa "kosketuksen" genreen, jossa painopiste ei ole ihmisen muotokuvassa, vaan hänen päänsä päällä. Tyttö, jolla on helmikorvakoru, on suosittu moderni kulttuuri, hänestä on myös kuvattu useita elokuvia.
"Vaikutelma. Nouseva aurinko»Claude Monet 1872
Maalaus, josta syntyi genre "impressionismi". Suosittu toimittaja Louis Leroy, käydessään näyttelyssä tämän teoksen kanssa, kukisti Claude Monetin, hän kirjoitti: "seinälle ripustettu taustakuva, ja ne näyttävät valmiilta kuin tämä" vaikutelma "." Sitä pidetään genren kanonisena edustajana, suositumpi kuin monet muut suurten taiteilijoiden maalaukset.
Jälkipuhe ja pieni pyyntö
Jos pidit tästä materiaalista hyödyllisenä ja pidit siitä, kerro ystävillesi tällä sivulla! Tämä auttaa suuresti sivuston kehittämisessä ja ilahduttaa sinua uusilla materiaaleilla! Jos haluat tilata kopion suositusta maalauksesta, käy Kuinka ostaa maalausta -sivulla. Usein tapahtuu, että henkilö on aluksi kiinnostunut suosittuja maalauksiaja haluaa sitten saada kopion mestariteoksesta seinälle.
Nro 20. 75 100 000 dollaria. Mark Rothkon kuninkaallinen punainen ja sininen, myyty vuonna 2012.
Majesteettinen kangas kuuluu niiden kahdeksan teoksen joukkoon, jotka taiteilija on valinnut omalla kädellään aikakauteensa henkilökohtainen näyttely Chicagon taideinstituutissa.
Nro 19. 76,7 miljoonaa dollaria. Peter Paul Rubensin vauvojen verilöyly, luotu vuonna 1610.
Kenneth Thompson osti maalauksen Lontoon Sotheby'sista heinäkuussa 2002. Kirkas ja dramaattinen työ Rubens voi taistella "odottamattomimman menestyksen" tittelistä. Christie on arvioinut tämän maalauksen olevan vain 5 miljoonaa euroa.
Nro 18. 7810000 dollaria. Pallo Pierre-Auguste Renoirin Moulin de la Galettessa, kirjoitettu vuonna 1876.
Teos myytiin vuonna 1990, tuolloin se oli listattu maailman toiseksi kalleimmaksi maalaukseksi. Mestariteoksen omistaa Ryoei Saito, Daishowa Paper Manufacturing Co: n puheenjohtaja. Hän halusi, että kangas poltettiin hänen kanssaan hänen kuolemansa jälkeen, mutta yhtiöllä oli taloudellisia vaikeuksia luottovelat, joten maalausta oli käytettävä vakuudeksi.
Nro 17. 80 miljoonaa dollaria. Turkoosi Marilyn kirjoittanut Andy Warhol, kirjoittanut 1964, myyty 2007
Hankki Steve Cohen. Hintaa ei vahvistettu, mutta tämän luvun katsotaan olevan totta.
Nro 16. 80 miljoonaa dollaria. Jasper Johnsin väärä aloitus, 1959
Maalaus kuului David Geffenille, joka myi sen toimitusjohtajalle sijoitusryhmä Citadel, Kenneth S.Griffin. Se tunnustetaan kalleimmaksi maalaukseksi, joka myytiin taiteilijan, kulttimestarin Jasper Johnsin, elämässä.
Nro 15. 82 500 000 dollaria. "Tohtori Gachetin muotokuva", Vincent Van Gogh, 1890.
Japanilainen liikemies Ryoei Saito osti maalauksen vuonna 1990 huutokaupassa. Tuolloin hän oli maailman kallein maalaus. Vastauksena yhteiskunnan herätteeseen siitä, että Saito halusi kremata taideteoksen hänen kanssaan kuoleman jälkeen, liikemies selitti, että tällä tavoin hän ilmaisee epäitsekkään kiintymyksensä maalaukseen.
Nro 14. 86,3 miljoonaa dollaria. Francis Baconin triptyykki, 1976
Tämä Baconin kolmiosainen mestariteos rikkoi hänen myytyjen teosten edellisen ennätyksen (52,68 miljoonaa dollaria). Kuvan hankki venäläinen miljardööri Roman Abramovich.
Nro 13. 87900000 dollaria. "Adele Bloch-Bauer II: n muotokuva", Gustav Klimt, 1912.
Ainoa Klimtin kahdesti näyttämä malli, joka myytiin muutama kuukausi ensimmäisen version jälkeen. Tämä on Bloch-Bauer-muotokuva neljästä maalauksesta, joista kerättiin vuonna 192 yhteensä 192 miljoonaa dollaria. Ostajaa ei tunneta.
Nro 12. 95200000 dollaria. Dora Maar kissan kanssa, Pablo Picasso, 1941.
Toinen Picasson maalaus, joka meni vasaran alle upealla hinnalla. Vuonna 2006 sen hankki salaperäinen venäläinen tuntematon kirjailija, joka samanaikaisesti osti Monet ja Chagallin teoksia yhteensä 100 miljoonalla dollarilla.
Nro 11. 104,2 miljoonaa dollaria. Putkipoika, Pablo Picasso, 1905.
Tämä on ensimmäinen maalaus, joka rikkoo 100 miljoonan dollarin esteen vuonna 2004. Kummallista kyllä, sen henkilön nimeä, joka osoitti niin innokkaasti Picasson muotokuvaa, ei koskaan julkistettu.
Nro 10. 105,4 miljoonaa dollaria. Silver Car Crash (Double Crash), Andy Warhol, 1932
Tämä on eniten kallista työtä kuuluisa legenda pop-taide, Andy Warhol. Maalauksesta tuli modernin taiteen tähti, joka oli mennyt Sotheby'sin vasaran alle.
Nro 9. 106,5 miljoonaa dollaria. Alaston, vihreät lehdet ja rinta, Pablo Picasso, 1932.
Tästä aistillisesta ja värikkäästä mestariteoksesta tuli Picasson kallein huutokaupassa myyty teos. Maalaus oli rouva Sidney F.Brodyn kokoelmassa, eikä sitä ole näytetty yleisölle vuodesta 1961.
Nro 8. 110 miljoonan dollarin lippu, Jasper Johns, 1958.
"Lippu" on eniten kuuluisa työ Jasper Johns. Taiteilija maalasi ensimmäisen Yhdysvaltain lipunsa vuosina 1954-55.
Nro 7. 119,9 miljoonaa dollaria. Huuto, Edvard Munch, 1895.
Se on ainutlaatuinen ja värikkäin työ Edvard Munchin The Scream -teoksen neljästä versiosta. Vain yksi heistä on yksityisissä käsissä.
Nro 6. 135 miljoonaa dollaria. "Adele Bloch-Bauer I: n muotokuva", Gustav Klimt.
Maria Altman sisään oikeudellinen menettely etsivät oikeutta omistaa maalauksen, koska Adele Bloch-Bauer testamentoi hänet valtion galleria Itävalta ja hänen aviomiehensä peruuttivat myöhemmin lahjoituksen toisen maailmansodan tapahtumien keskellä. Ottaen lailliset oikeudet Maria Altman myi muotokuvan Ronald Lauderille, joka näytti sen galleriassaan New Yorkissa.
Nro 5. 137,5 miljoonaa dollaria. Nainen III, kirjoittanut Willem de Kooning.
Toinen maali, jonka Geffen myi vuonna 2006, mutta tällä kertaa ostaja oli miljardööri Stephen A.Cohen. Tämä outo abstraktio on osa sarjaa kuudesta Kooningin mestariteoksesta, jotka on kirjoitettu vuosina 1951-1953.
Nro 4. 140 miljoonaa dollaria. Nro 5, 1948, Jackson Pollock.
Kuten New York Times kertoi, elokuvan tuottaja ja keräilijä David Geffen myi maalauksen FinTech Advisoryn toimitusjohtaja David Martinezille, vaikka uusimmat tiedot ei vahvistanut. Totuus on peitetty mysteerillä.
Vaikka mielestäni suunnittelijan ammatti ei liity taiteeseen, minusta tuntuu, että kulttuurikasvatus ja maun kehittäminen ovat tärkeitä jokaiselle suunnittelijalle. Siksi tämän päivän viesti on hieman yleistä koulutusta.
Haluaisin kaikkien ihailevan suurten taiteilijoiden kuolemattomia maalauksia. Tässä artikkelissa olen kerännyt kuvataidemestareiden parhaat ja ikonisimmat maalaukset.
Inspiroidu terveydelle (napsautettavissa)!
Leonardo da Vinci "La Gioconda"
Minusta tuntuu, että on syytä aloittaa arvostelu maailman kuuluisimmalla kuvalla - Leonardo da Vincin La Giocondalla (tai "Mona Lisalla"). Tämä on Lisa Gherardinin muotokuva, joka on maalattu suunnilleen vuosina 1503-1505. Päällä tämä hetki pidetään Louvressa.
Maalauksen merkittävä piirre on kuuluisa salaperäinen hymy Mona Lisa. Maailman tunnetuimmalla hymyllä on useita salaisuuksia, jotka innostavat mieltä tähän päivään asti. Ensimmäinen salaisuus: on vaikea ymmärtää onko Mona Lisa todella hymyilevä vai se vain näyttää. Toisen ja kolmannen arvoituksen voi nähdä vain livenä, käydessään Louvressa: mistä tahansa salin paikasta näyttää siltä, \u200b\u200bettä muotokuva katselee sinua ja hymyilee vain sinulle; vähitellen ohittamalla muotokuvaa vasemmalta oikealle näet, kuinka siinä oleva tyttö vanhenee. Kaksi viimeistä ilmiötä, jotka sattui havaitsemaan henkilökohtaisesti, voivat vahvistaa, että ne todella tapahtuvat.
Raphael "Sikstuksen Madonna"
Tätä kuvaa käytetään usein erilaisiin joulukortteihin. Tai pikemminkin enkelit alhaalta. Maalaus tilattiin Raphaelille vuonna 1512. Tällä hetkellä Dresdenin vanhojen mestareiden galleriassa.
Leonardo da Vinci "Viimeinen ehtoollinen"
Fresko kuvaa Kristuksen viimeistä ehtoollista opetuslastensa kanssa. Se on kirjoitettu vuosina 1495-1498 Santa Maria delle Grazien luostarissa Milanossa. Arvioitu koko 4,5 mx 8,7 m.
Sandro Botticelli "Venuksen syntymä"
Kuva kuuluisa italialainen pidetään Firenzessä Uffizi-galleriassa. Maalaus on maalattu vuonna 1486. Ja kuvaa kauneuden jumalattaria, joka on syntynyt merivaahdosta ja tulossa maalle.
Salvador Dali "Muistin pysyvyys"
Todennäköisesti tunnetuin Salvador Dalin maalaus. Henkilökohtaisesti kuva osuu minuun suoraan aivoihin ja saa minut epäilemään ympäröivän maailman todellisuutta. Se on kirjoitettu vuonna 1931 ja on tällä hetkellä New Yorkin modernin taiteen museossa.
Kazimir Malevich " Musta neliö "
Tämä 79,5 × 79,5 cm: n kangas oli maamerkki ja synnytti uuden maalaussuunnan. Samanaikaisesti "Musta neliö" on myös kiistanalaisin kangas. Ei ole niin vähän ihmisiä, jotka eivät näe taidetta täällä ja sanovat, että he piirtävät pahempaa. Vuodesta 1915 Malevich maalasi 7 samanlaista kangasta.
Mielenkiintoinen tosiasia: monet kriitikot viittaavat siihen, että Malevich maalasi alun perin toisen kuvan ja peitti sen myöhemmin mustalla maalilla. Löytöaihetta koskevia tutkimuksia tehtiin useita kertoja, mutta taidekriitikot olivat suuttuneita väittäen, että maalaukselle voisi aiheutua korjaamatonta vahinkoa.
Vincent van Gogh "Tähtien valo yö"
Yksi suosikkimaalauksistani yleensä. Kirjoittanut hollantilainen taiteilija vuonna 1889. Tällä hetkellä New Yorkin modernin taiteen museossa.
Karl Bryulov " Pompejin viimeinen päivä "
Venäläinen taidemaalari maalasi tämän kuvan vuonna 1830 käydessään Pompejissa. Kuva kertoo kuuluisasta Vesuviuksen purkauksesta, joka haudattiin koko kaupunki... Tällä hetkellä sitä pidetään Pietarin valtion venäläisessä museossa.
Pablo Picasso "Tyttö pallolla"
Maalaus on maalannut kuuluisa espanjalainen taiteilija vuonna 1905, ja se kuvaa joukkoa vaeltavia akrobaatteja. Tällä hetkellä tallennettuna Pushkin-museo, Moskova.
Ivan Aivazovsky "Yhdeksäs aalto"
Kuva hämmästyttää värien mellakalla ja osoittaa ihmisen avuttomuuden elementtien edessä. Maalannut maailmankuulu venäläinen taiteilija vuonna 1850. Näyttely Pietarissa Venäjän valtionmuseossa.
Itse asiassa tämä luettelo on loputon. Maailmassa on valtava määrä taideteoksia. Suosittelen katsomaan niitä kaikkia livenä.
Ei inspiraatiota? Kehotan sinua valitsemaan ajan ja käymään hyvässä museossa.
