Şekspir neçənci ildə evləndi. İngilis ədəbiyyatı tarixi

Uilyam Şekspir dünyanın ən böyük dramaturqlarından biridir. İngilis klassikinin pyesləri, sonetləri və şeirləri bu günə qədər gəlib çatmışdır. Belə bir versiya var ki, bu əfsanəvi şəxsiyyətin yaratdığı əsərlərin heç də hamısı bəşəriyyətə məlum deyil. Bundan əlavə, dramaturqun tərcümeyi-halında çoxlu boş yerlər var. Bugünkü məqaləmiz şairin ilk illərindən bəhs edəcək. Şekspirin doğulduğu şəhərdən də danışaq.

Ailə

Uilyam Şekspir 1564-cü ildə anadan olub. Onun dəqiq doğum tarixi məlum deyil. Bəzi tədqiqatçılara görə, bu, aprelin 23-üdür. Yeri gəlmişkən, 1616-cı ilin bu günü böyük dramaturq dünyasını dəyişdi. Şairin atası sənətkar olub, ömrünün çox hissəsini mühüm dövlət vəzifələrində çalışıb. Məsələn, bir neçə il Şekspirin doğulduğu şəhərdə alderman, yəni şəhər şurasının üzvü olub. Gələcək dramaturqun atası kilsəni ziyarət etmədi, bunun üçün o dövrün qanunlarına görə təsirli cərimələr ödəməyə məcbur oldu.

Uilyamın anası köhnə Sakson ailəsinə mənsub idi. Ümumilikdə ailənin səkkiz övladı var idi. William üçüncü anadan olub.

Təhsil

16-cı əsrdə Şekspirin doğulduğu kənddə iki məktəb var idi. Birincisi qrammatikdir. Bu müəssisədə tələbələr əldə etdilər yaxşı bilik latın. İkincisi Kral VI Edvardın məktəbidir. Dramaturqun onlardan hansını bitirməsi ilə bağlı tarixçilərin fikirləri bölünüb. Məktəb jurnalları və heç bir sənəd günümüzə qədər gəlib çatmayıb. Və buna görə də təəssüf ki, Şekspirin təhsili ilə bağlı dəqiq məlumat yoxdur.

Böyük dramaturq haqqında başqa nə məlumdur?

Şekspirin harada doğulduğu və harada keçdiyi haqqında məlumat erkən illər, etibarlı hesab edilə bilər. Onun tərcümeyi-halında sonrakı dövrə gəlincə, yalnız fərziyyələr var. Bununla belə, şairin həyat yoldaşı və övladları haqqında məlumat var. 1582-ci ildə Şekspir evləndi. Onun seçdiyi səkkiz yaş böyük idi. Tezliklə onların Syuzan adlı bir qızı oldu. Üç il sonra əkizlər dünyaya gəldi, onlardan biri on bir yaşında öldü.

Tədqiqatçıların 80-ci illərdə baş verənləri öyrənmək cəhdləri yaradıcı həyatŞekspir heç bir bəhrə vermədi. Onlar bu dövrü “itirilmiş illər” adlandırıblar. Tədqiqatçılardan biri hesab edirdi ki, dramaturq daha sonra doğulduğu şəhəri tərk edib.

Şekspir qanun nümayəndələrinin təqiblərindən xilas olmaq üçün getməyə məcbur oldu. Ola bilsin ki, o, hansısa ədəbsiz balladalar yazıb, nəticədə xeyirxahlar qazanıb. Gələcək dramaturqun (o, hələ böyük əsərlərini yazmamışdı) həyatında bu dövrdə baş verən hadisələrlə bağlı başqa versiyalar da mövcuddur. Bu və ya digər şəkildə Şekspir 16-cı əsrin səksəninci illərinin sonunda doğulduğu şəhəri tərk etdi.

Dramaturqun tərcümeyi-halında mütəmadi olaraq qeyd olunan qəsəbənin adını çəkməyin vaxtı çatıb. William Shakespeare harada anadan olub? Bu hansı şəhərdir? Bu necə diqqətəlayiqdir?

Şairin doğulduğu yer

Şekspir harada anadan olub? Hər kəs ölkənin adını çəkə bilər. Əsərləri bir neçə əsrdir dünyanın teatr rejissorları tərəfindən idarə olunan məşhur dramaturq Böyük Britaniyada anadan olub. Uilyam Şekspirin vətəni Stratford-upon-Avondur. Warwickshire-də yerləşir.

Stratford-upon-Avon Uorvikdən on üç kilometr və Birmingemdən otuz beş kilometr məsafədə yerləşir. Bu gün bu şəhərdə iyirmi mindən bir qədər çox insan yaşayır. Şekspirin dövründə - təxminən on beş yüz. Şəhər, əlbəttə ki, ilk növbədə William Shakespeare sayəsində məşhurdur.

Stratford-upon-Avon 19-cu əsrin sonunda təsis edilmişdir. Adı qədim ingiliscə köklərə malikdir. 1196-cı ildə ingilis kralı həftəlik yarmarkalar keçirmək üçün şəhərə icazə verdi. Və tezliklə Stratford ticarət mərkəzinə çevrildi.

Şekspirin dövründə ən görkəmli biri ictimai xadimlərşəhərdə Hugh Clopton adlı bir adam var idi. O, Stratfordun abadlaşdırılması istiqamətində geniş iş aparıb. Məhz Klopton taxta körpünü bu gün də dayanan daş körpü ilə əvəz etdi. O, həmçinin yollar çəkdi və yerli kilsəni bərpa etdi.

Uzun müddət Çiçək ailəsinin nümayəndələri şəhərin başında dayandılar. Onlar bir vaxtlar yenidən qurulan pivə istehsalı biznesi sayəsində varlandılar erkən XIXəsrlər. Bələdiyyə Başçısı Çiçək ailəsinin dörd nəslinin nümayəndələri tərəfindən reallaşdırıldı. Və onların pivə zavodu uzun müddət qaldı ən böyük müəssisə Stratfordda. Bu görkəmli ailənin üzvü sayəsində burada Kral Şekspir Teatrı tikilmişdir.

Uzun illər Stratford-upon-Avon tarixi görkəmini bərpa etmək üçün çox işlər görmüş yazıçı Maria Corelli tərəfindən aparılmışdır.

Stratfordun əsas cazibəsi

Bu şəhərin ən maraqlı tarixi məkanı təbii ki, Şekspirin doğulduğu evdir. Üstəlik, bu binanı bütün Böyük Britaniyada ən çox ziyarət edilən yerlərdən biri adlandırmaq olar. Henley küçəsindəki bir evdə Şekspir anadan olub, uşaqlığını, yeniyetməliyini, yeniyetməliyini və evliliyinin ilk illərini keçirdi.

Bir neçə əsrdir ki, bina görkəmli şair və dramaturqun pərəstişkarlarının ziyarət yeri olub. Onların arasında müxtəlif dövrlərdə kifayət qədər məşhur insanlar olub. Evin divarında, məsələn, Walter Scott-un özünün avtoqrafını görə bilərsiniz. Tomas Karlayldan qalan bir kitabə də var.

Divarlara avtoqraf qoymaq vandalizmin bir növüdür. Amma o şərtlə ki, belə qeydlərin müəllifi Valter Skott və ya hər hansı digər məşhur nasir olmasın. “Ayvanhoe” müəllifinin qoyub getdiyi bir neçə kəlmə Otello, Romeo və Cülyetta, Hamlet və yüz əllidən çox sonetin yaradıcısının 450 il əvvəl doğulduğu binaya daha da böyük tarixi dəyər verdi.

Ev-muzeyi

Bina, təbii ki, çoxdan muzeyə çevrilib. İçəridə Uilyam Şekspirin atasının emalatxanası var. O, Stratfordda məşhur əlcək ustası idi. Həyətdə yaşlı Şekspirin sənətkarlığında lazım olan dəriləri və digər materialları saxlamaq üçün istifadə edilən kiçik bir əlavə var.

Uilyamın valideynləri yəqin ki, at və toyuq saxlayırdılar. Bundan əlavə, tərəvəz və meyvələr yetişdirirdilər. Bu qədim binanın yaxınlığında yerləşən bağçadır mənzərəli şəkil lakin Henley küçəsinin bu hissəsinin 16-cı əsrdə necə göründüyü hər kəsin təxminindədir.

Uilyam Şekspir

Böyük ingilis yazıçısı Uilyam Şekspirin əsəri dünya miqyasında əhəmiyyət kəsb edir. Şekspirin dühası bütün bəşəriyyət üçün əzizdir. Şair-humanistin ideya və obrazlar dünyası doğrudan da nəhəngdir. Şekspirin dünya miqyasında əhəmiyyəti onun əsərinin realizmində və milliliyindədir.

Uilyam Şekspir 23 aprel 1564-cü ildə Stratford-on-Avonda əlcək ailəsində anadan olub. Gələcək dramaturq latın dilindən dərs dediyi gimnaziyada oxuyub yunan dilləri eləcə də ədəbiyyat və tarix. Yaşayıram əyalət şəhəriŞekspirin ingilis folklorunu və sərvətini öyrəndiyi insanlarla yaxın ünsiyyət imkanı yaratdı. xalq dili... Bir müddət Şekspir kiçik müəllim idi. 1582-ci ildə Anna Hatvey ilə evləndi; üç övladı var idi. 1587-ci ildə Şekspir Londona getdi və tezliklə səhnədə oynamağa başladı böyük uğur aktyor kimi etmədi. 1593-cü ildən Burbage Teatrında aktyor, rejissor və dramaturq kimi çalışıb, 1599-cu ildən isə Qlobus Teatrının səhmdarı olub. Şekspirin pyesləri çox məşhur idi, baxmayaraq ki, o zaman onun adını çox az adam bilirdi, çünki tamaşaçı ilk növbədə aktyorlara diqqət yetirirdi.

Londonda Şekspir bir qrup gənc aristokratla görüşdü. Onlardan biri, Sauthempton qrafı, o, "Venera və Adonis" (Venera və Adonis, 1593) və "Lucrece" (Lucrece, 1594) şeirlərini həsr etmişdir. Bu şeirlərdən əlavə, o, sonetlər toplusu və otuz yeddi pyes yazıb.

1612-ci ildə Şekspir teatrı tərk etdi, pyes yazmağı dayandırdı və Stratford-on-Avona qayıtdı. Şekspir 23 aprel 1616-cı ildə vəfat etdi və doğulduğu şəhərdə dəfn edildi.

Şekspirin həyatı haqqında məlumatın olmaması Şekspir sualı adlanan sualı doğurdu. 18-ci əsrdən bəri. bəzi tədqiqatçılar Şekspirin pyeslərinin Şekspir tərəfindən deyil, müəllifliyini gizlətmək istəyən və əsərlərini Şekspir adı ilə nəşr etdirən başqa bir şəxs tərəfindən yazıldığı fikrini ifadə etməyə başladılar. Lakin Şekspirin müəllifliyini inkar edən nəzəriyyələr əsassızdır. Onlar Şekspirin tərcümeyi-halının mənbəyi kimi xidmət edən ənənələrə inamsızlıq, universiteti bitirməmiş demokratik mənşəli insanda dahi istedad görmək istəməmək zəminində yaranıb. Şekspirin həyatı haqqında məlum olanlar onun müəllifliyini tam təsdiqləyir.

Şekspirin karyerası üç dövrə bölünür.

Birinci dövr
İlk dövr təxminən düşür 1590-1594 illər.

Ədəbi texnika ilə onu təqlid dövrü adlandırmaq olar: Şekspirdə hələ də sələfləri üstünlük təşkil edir. Əhval-ruhiyyə ilə Bu dövr Şekspirin yaradıcılığının öyrənilməsinə bioqrafik yanaşma tərəfdarları tərəfindən həyatın ən yaxşı tərəflərinə idealist inam dövrü kimi müəyyən edilmişdir: “Gənc Şekspir öz tarixi faciələrində şövqlə pisliyi cəzalandırır və yüksək və poetik hissləri - dostluq, özünü şövqlə tərənnüm edir. -qurban və xüsusilə sevgi" (Vengerov) ...

Salnamələr: "VI Henri" və "III Riçard" (tetralogiya); “II Riçard”, “IV Henri” (2 hissə), “V Henri” (dövr); "Kral Con"

Bu dövr üçün ən xarakterik janr şən, yüngül komediya idi: Komediya: "Fırıldağın əhliləşdirilməsi", "Verona ikisi", "Məhəbbətin əməyi itdi", "Yay gecəsi yuxusu", "Venesiya taciri", "Vindzor zarafatcılları", "Yoxdan çox şey"," İstədiyiniz kimi "," On ikinci gecə ".

Faciələr: Titus Andronik, Romeo və Cülyetta.

Faciədə" Titus AndronikŞekspir ehtirasları, qəddarlığı və naturalizmi gücləndirməklə tamaşaçıların diqqətini saxlamaq üçün müasir dramaturqların ənənəsinə hörmətlə yanaşırdı.

Xronika janrı Şekspirdən əvvəl yaranmışdır. Bu, milli ingilis tarixinə əsaslanan tamaşadır. İngiltərə Avropanın şəksiz lideridir, milli özünüdərkdə artım baş verir, keçmişə maraq oyanır.

Şekspir salnamələrdə tarixin hərəkatının qanunauyğunluqlarını ortaya qoydu. Onun pyeslərini tarixi zamandan kənar təsəvvür etmək olmaz. O, sirli dramın varisidir. Orta əsrlərin sirlərində hər şey çox rəngli və dinamikdir. Şekspirdə də - üç birlik yoxdur, yüksək və alçaq qarışığı var (Falstaff). Şekspirin dramatik dünyasının hərtərəfli və universallığı orta əsrlərin sirli teatrından gəlir.

Salnamələrdə Şekspir tarixi ziddiyyətləri ortaya qoyur. Yer hekayəsi bitmir və nə vaxt bitəcəyi də bilinmir. Zaman qarşıdurma, mübarizə yolu ilə məqsədləri reallaşdırır. Salnamələr padşah haqqında deyil (salnamə onun adını daşıyır), onun hökmranlıq dövrü haqqındadır. Birinci dövrün Şekspiri faciəvi deyil, Şekspirin bütün ziddiyyətləri ahəngdar və mənalı dünyanın bir hissəsidir.

Şekspirin komediya janrı.

Birinci dövr komediyalarının öz əsas süjeti var: məhəbbət təbii bütövlüyün bir hissəsidir. Təbiət ağadır, o, ruhaniləşir və gözəldir. İçində çirkin heç nə yoxdur, harmonikdir. İnsan onun bir parçasıdır, bu da o deməkdir ki, o da gözəl və ahəngdardır. Komediya heç bir tarixi zamana bağlı deyil.

Şekspir öz komediyalarında satiradan (ictimai pisliklərə lağ etmə) deyil, yumordan (mülki həyatda deyil, şəxsi həyatda əhəmiyyət kəsb edən əsassız iddialardan irəli gələn komik ziddiyyətlərə gülür) istifadə edir. Onun komediyalarında pislik yoxdur, sadəcə olaraq hər zaman bərpa olunan ahəngsizlik var.

^ İkinci dövr:

Faciələr: Yuli Sezar, Hamlet, Otello, Kral Lir, Makbet, Antoni və Kleopatra, Koriolan, Afina Timonu.

Tragikomediya: "Ölçü üçün tədbir", "Troilus və Cressida", "Son - Səbəbin Tacı".

Faciələrin əsas süjeti var: qəhrəman şoka düşür, özü üçün kəşf edir, bu da dünyaya baxışını dəyişir. Faciələrdə şər fəal müstəqil qüvvə kimi yaranır. Bu, qəhrəmana seçim imkanı verir. Qəhrəmanın mübarizəsi şərlə mübarizədir.

Təxminən 1600 Şekspir Hamlet yaradır. Şekspir məşhur qisas faciəsinin süjetini saxladı, lakin bütün diqqəti baş qəhrəmanın mənəvi nifaqına, daxili dramına yönəltdi. Ənənəvi qisas dramına yeni bir qəhrəman növü daxil oldu. Şekspir öz dövrünü qabaqlayırdı: Hamlet ilahi ədalət naminə qisas alan adi faciəli qəhrəman deyil. Bir zərbə ilə harmoniyanı bərpa etməyin qeyri-mümkün olduğu qənaətinə gələrək, dünyadan uzaqlaşmanın faciəsini yaşayır və özünü tənhalığa məhkum edir. L. E. Pinskinin tərifinə görə, Hamlet dünya ədəbiyyatının ilk “reflektor” qəhrəmanıdır.

Faciələrin parçalanan məkanında insanlarla bərabər ünsürlər də əziyyət çəkir. Lirin faciəli taleyi təbiəti və bütün dünya nizamını bürümüş fəlakətlərlə səslənir. “Makbet”dəki kainat öz dərinliklərindən ürpertici cadugər fiqurları, təbiətin əsas prinsiplərinin təcəssümü, mövcud olan hər şeyə düşmən olan, hiylə və qeyri-müəyyənliklə dolu qüvvələr püskürür: “Yaxşılıq şərdir, şər yaxşıdır”.

^ Üçüncü dövr:

Fantastik dramlar: "Perikl", "Simbelin", "Fırtına", "Qış nağılı"

Xronika: "VIII Henri".

Tamaşalarda son dövr sınaqlar müsibətdən xilas olmaq sevinci ilə müşayiət olunur. Böhtan üzə çıxır, məsumluq özünü doğruldur, sədaqət mükafatlandırılır, qısqanclığın çılğınlığının faciəvi nəticəsi yoxdur, sevgililər xoşbəxt evlilikdə birləşirlər.

Şekspirin sonrakı dramlarında, onların ən böyüyündə - “Fırtına”da “dünya teatrı” metaforası yeni, son transformasiyaya uğrayır. İntibah dövrünün "dünya teatrı" ideyası "həyat yuxusu"nun barokko üslubu ilə birləşir. Sehrli adasında adaçayı və sehrbaz Prospero bir tamaşa təşkil edir, bütün rolları cisimsiz uçan ruhlar oynayır və tamaşanın özü fantastik bir yuxuya bənzəyir.

Lakin Şekspir ölümə məhkum olmanın illüziya təbiətindən danışarkən onun mənasızlığından danışmır. Bu tamaşada dünya bu kainatın demiurgu olan bir kral müdrik tərəfindən idarə olunur. Tamaşanın poetik məkanını iki təzadlı motivin – “fırtına” və “musiqi”nin qarşıdurması və mübarizəsi təşkil edir. Təbii elementlərin və eqoist ehtirasların tufanına ümumbəşəri harmoniya musiqisi və insan ruhu qarşı çıxır. Tamaşada “fırtına” “musiqi” ilə ram olunur, ona tabe edilir.

ŞEKSPİRİN SONETLERİ

İntibah dövrünün ingilis poeziyasının zirvəsi və dünya poeziyasının tarixində ən mühüm mərhələ Şekspirin sonetləri (1592-1598, 1699-cu ildə nəşr olunmuş) olmuşdur.

Sonnetlərin tədqiqatçıları iki əsas istiqamətə bölünürlər: bəziləri onlarda olan hər şeyi avtobioqrafik hesab edir, digərləri isə əksinə, sonetlərdə dəbli üslubda sırf ədəbi məşq görürlər, lakin bəzi detalların avtobioqrafik əhəmiyyətini inkar etmirlər. Avtobioqrafik nəzəriyyə sonetlərin təkcə ayrı-ayrı şeirlər toplusu olmadığı tamamilə düzgün müşahidəyə əsaslanır. Hər bir sonet, əlbəttə ki, bir fikrin ayrılmaz ifadəsi kimi tam bir şey ehtiva edir. Amma sonet ardınca oxunursa, şübhəsiz ki, onların bir sıra qruplar təşkil etdiyi və bu qruplar daxilində bir sonetin, sanki, digərinin davamı olduğu aydın olur.

Sonet 14 misradan ibarət şeirdir. Şekspirin sonetlərində aşağıdakı qafiyə qəbul edilir: abab cdcd efef gg, yəni çarpaz qafiyələr üçün üç quatrains və bir kuplet (VIII Henrixin dövründə edam edilmiş şair Qraf Surrey tərəfindən təqdim edilən bir növ). Dərin ifadədə bədii mükəmməllik fəlsəfi fikirlər sonetin sıxlaşdırılmış, lakonik formasından ayrılmazdır. Üç dördlükdə verilir dramatik inkişaf mövzular, tez-tez təzad və antitezada və metaforik obraz şəklində; yekun distich mövzunun fəlsəfi fikrini formalaşdıran aforizmdir.

Şekspir tərəfindən cəmi 154 sonet yazılmışdır və onların əksəriyyəti 1592-1599-cu illərdə yaradılmışdır. Onlar ilk dəfə 1609-cu ildə müəllifin xəbəri olmadan nəşr edilmişdir. Onlardan ikisi hələ 1599-cu ildə Passionate Pilgrim kolleksiyasında nəşr edilmişdir. Bunlar sonetlərdir 138 və 144 .

Sonnetlərin bütün dövrü ayrı-ayrılıqda parçalanır tematik qruplar :

• Dosta həsr olunmuş sonnetlər: 1 -126
• Bir dostu tərənnüm etmək: 1 -26
• Dostluq Problemləri: 27 -99
• Ayrılıq acısı: 27 -32
• Dostda ilk məyusluq: 33 -42
• Həsrət və qorxu: 43 -55
• Artan yadlaşma və melankoliya: 56 -75
• Başqa şairlərin rəqabəti və qısqanclığı: 76 -96
• Ayrılığın "qışı": 97 -99
• Yenilənmiş dostluğun bayramı: 100 -126
• Qaranlıq sevgiliyə həsr olunmuş sonetlər: 127 -152
• Nəticə - sevginin sevinci və gözəlliyi: 153 -154

Deməli, ilk 26 sonet hansısa gənc, nəcib və çox yaraşıqlı bir gənci evlənməyə razı salır ki, gözəlliyi itməsin və övladlarında yaşamağa davam etsin. Bir sıra sonetlərdə bu gənc şairə maarifçi himayədarlıq etdiyinə görə tərənnüm edilir, başqa bir qrupda başqa şairlərin yüksək himayədarlığa yiyələnməsindən acı şikayətlər səslənir. Şairin yoxluğunda himayədar sevgilisinə sahib çıxsa da, onu bağışlayır. Nəcib gəncə müraciət 126-cı sonetdə bitir, ondan sonra qara saçlı və qara gözlü qara bir xanım görünməyə başlayır. Bu ruhsuz koket şairə xəyanət edib, dostunu şirnikləndirdi. Bəs bu nəcib gənclik kimdir, ruhsuz koket kimdir? Məhz o zaman tədqiqatçıların təxəyyülü işə başladı və orijinalı son özbaşınalıqla qarışdırdı.

Sonnet 126 kanonu pozur - cəmi 12 sətir və fərqli qafiyə nümunəsi var. Bəzən dövrənin iki şərti hissəsi - dostluğa həsr olunmuş sonetlər (1-126) və "qızıl xanım" (127-154) arasında bir bölmə hesab olunur. Sonnet 145 pentametr əvəzinə iambik tetrametrlə yazılır və üslubuna görə digərlərindən fərqlənir.

XVI əsrin sonlarında. sonet ingilis poeziyasında aparıcı janr oldu. Şekspirin Sonnetləri fəlsəfi dərinliyi, lirik gücü, dramatik duyumu və musiqililiyi ilə o dövrün sonet sənətinin inkişafında müstəsna yer tutur. Şekspirin sonetləri lirik bir etirafdır; qəhrəman ürəyinin həyatından, ziddiyyətli hisslərindən danışır; cəmiyyətdə hökm sürən ikiüzlülük və qəddarlığı qəzəblə pisləyən, onlara davamlı mənəvi dəyərlərlə - dostluq, sevgi, sənətlə qarşı çıxan ehtiraslı monoloqdur. Sonnetlər mürəkkəb və çoxşaxəli mənəvi dünyanı ortaya qoyur lirik qəhrəman, dövrünün problemlərinə cavab verən. Şair insanın mənəvi gözəlliyini ucaldır, eyni zamanda o dövrün şəraitində həyatın faciəsini təsvir edir.

Həqiqi lirik portretin məharəti Sonnet 130-da qara dərili xanım obrazı ilə seçilir. Şekspir qadının həqiqi imicini çəkmək üçün çaşqın, eufuistik müqayisələrdən imtina edir:

Gözləri ulduzlar kimi deyil

Ağzına mərcan deyə bilməzsən,

Açıq dəri qar kimi ağ deyil,

Və bir ip qara tel ilə qıvrılır.

Damask gülü ilə, qırmızı və ya ağ,

Bu yanaqların kölgəsi müqayisə edilə bilməz.

Bədən qoxusu kimi qoxuyur,

Bənövşələrə bənzəmir, zərif bir ləçəkdir.

(Tərcümə edən S. Marşak)

Ən mühüm sosial ideyaların ifadə olunduğu sonetlər arasında 66-cı sonet seçilir. Bu, alçaqlığa, alçaqlığa, hiyləgərliyə əsaslanan cəmiyyətin qəzəbli şəkildə pislənməsidir. Ədalətsiz cəmiyyətin bütün yaraları lapa ibarələrlə adlandırılır. Lirik qəhrəman qarşısındakı açılışdan çox narahatdır qorxulu şəkilölüm çağırmağa başlayan qalib pislik. Bununla belə, sonet yüngül əhval-ruhiyyə ilə başa çatır. Qəhrəman yaşamalı olduğu sevgilisini xatırlayır:

Ətrafımda gördüyüm hər şey iyrəncdir

Amma səni tərk etdiyim üçün üzr istəyirəm, əziz dostum!

Dil və üslub vasitələri ilə həyəcanlı qəhrəmanın duyğularının bütün gücü mükəmməl şəkildə çatdırılır. Sonnet 146, mənəvi axtarışları və yorulmaz yaradıcılıq yanması sayəsində ölməzlik qazana bilən bir insanın böyüklüyünə həsr edilmişdir.

Ani həyatda ölümə qalib gəl,

Və ölüm öləcək, siz isə əbədi olaraq qalacaqsınız.

Çoxlu əlaqə dinclik o dövrün ictimai həyatının müxtəlif tərəflərini özündə əks etdirən lirik qəhrəman siyasi, iqtisadi, hüquqi, hərbi konsepsiyalara əsaslanan metaforik obrazlarla vurğulanır. Məhəbbət əsl hiss kimi üzə çıxır, ona görə də sevgililərin münasibəti o dövrün ictimai-siyasi münasibəti ilə müqayisə edilir. Sonnet 26 vassalage və ambassaj anlayışlarını təqdim edir; Sonnet 46 hüquqi terminləri ehtiva edir: “müttəhim bunu rədd edir”; 107-ci sonetdə iqtisadiyyatla bağlı bir obraz var: “icarə kimi sevgi” (əsl sevgimin icarəsi); Sonnet 2-də hərbi terminlər var: "Qırx qış alnını mühasirəyə alanda və gözəllikdə dərin səngərlər qazanda" .. .).

Şekspirin sonetləri musiqilidir. Onun şeirlərinin bütün obrazlı quruluşu musiqiyə yaxındır.

Şekspirin poetik obrazı da şəkilli obraza yaxındır. Sonet şifahi sənətində şair arxalanır rəssamlar tərəfindən açılmışdır Renessans perspektiv qanunu. Sonnet 24 bu sözlərlə başlayır: Gözüm qravüraçı oldu, Sənin şəklin sinəmə həkk olundu. O vaxtdan bəri diri-diri kadr kimi xidmət edirəm, Sənətdə isə ən yaxşısı perspektivdir.

Romeo və Culyetta.

Şekspirin faciələri Romeo və Cülyetta (1595) əbədi olaraq iki gənc canlının gözəl, lakin faciəli məhəbbətinin simvoluna çevrildi, onlar mənsub olduqları ailə qəbilələrinin: Montagues (Romeo) və Capulet ( Cülyetta). Bu adlar “ İlahi komediya"Dante. Sonradan iki sevgilinin hekayəsi İntibah dövrünün italyan ədəbiyyatında dəfələrlə işlənmişdir; Romeo və Cülyettanın adları ilk dəfə hərəkətin Veronada baş verdiyi Luici da Portonun (təxminən 1524) "İki Soylu Aşiqlərin Tarixi"ndə görünür. Da Portodan süjet digər yazıçılara, xüsusən də qısa hekayəsi Artur Brukun "Romeo və Cülyetta" (1562) poeması üçün əsas rol oynayan Matteo Bandelloya (1554) keçdi və bu da öz növbəsində əsas, bəlkə də ən əsası oldu. yalnız, mənbə Şekspir faciəsi. Ancaq Şekspir həmişə olduğu kimi köhnə şərab qablarına yeni şərab tökdü. Qəhrəmanlarını rəğbətlə deyil, məhəbbətlə təsvir edən Bruk, buna baxmayaraq, düşmən şəraitdə itaətkarlıq, mötədillik və təvazökarlığı təbliğ edən əxlaqsızlığa meyllidir. Onun üçün, Romeo və Cülyetta sevgisi, günah deyilsə, ən azı müəyyən bir həddi aşmaq və aldatmadır, buna görə layiqli cəzadır. Şekspir bu hekayəyə tamamilə fərqli yanaşdı. Onun Renessans idealı böyük sevgi Bu, ailə qərəzlərindən, köhnə nifrətdən üstündür, görünür ki, bu, müharibə edən tayfaların iki gənc nəslini qarşısıalınmaz şəkildə bir-birindən ayırır - və bu gün o, tamamilə müasir, dörd əsrlik endirimlər olmadan qəbul edilir. tamaşanın yarandığı an. Şekspirin faciəsinin hərəkəti beş günə doludur, bu müddət ərzində tamaşanın bütün hadisələri baş verir: ilkindən ölümcül olana qədər! - Romeo və Cülyettanın Kapulet ailəsinin məzarındakı kədərli ölümündən əvvəl Kapulet evindəki balda görüşü. Şekspirin qəhrəmanları çox gəncdirlər, lakin onları vuran hisslərin dərinliyi onları yaşlarından artıq yetkinləşdirir. Ancaq bu mənada onlar tamamilə fərqlidirlər. Tamaşanın əvvəlində Romeo sadəlövhdür, müəyyən bir Rosalində aşiq olmaqdan ləngiyir. (Onu aktiv xarakterə çevirən, onun və Romeonun ətrafında qalıcı hərəkətlər quran Brukdan fərqli olaraq, Şekspir onu heç səhnəyə çıxarmır.) Romeonun ətrafında onun kimi (Mercutio, Benvolio) gənc oğlanlardan ibarət bütöv bir şirkət var, və vaxtını öz illərində olduğu kimi keçirir: boş-boş səndələyir, tənbəl ah çəkir və heç nə etmir. Cülyetta lap əvvəldən, ilk görünüşündən çiçəklənən gəncliyin saflığı və cazibədarlığı ilə deyil, həm də uşaq dərinliyi, faciəli varlıq hissi ilə heyran edir. O, Romeodan böyükdür. Cülyettaya aşiq olan o, yavaş-yavaş aralarında baş verən hər şeyin nə qədər ciddi və çətin olduğunu və yollarında nə qədər maneələr olduğunu başa düşür və sanki, adi bir gənc qadından ehtirasla sevən bir qadına çevrilərək böyüyür. və bu sevgi naminə hər şeyə hazıram "oğlan yox, ərim." Romeo və Cülyettanın məhəbbəti sadəcə ailə qadağalarının pozulması deyil, bu, onların yaratdığı açıq çağırışdır. qədim ənənə nifrət – Veronanın az qala dövlət əsaslarının dayandığı bir çox nəsillər boyu çoxsaylı Montagues və Capulets-in doğulduğu və öldüyü nifrət. Buna görə də, Romeo və Cülyettanı bürüyən hissin ehtiyatsızlığı və dərinliyi hər kəsi çox qorxudur, buna görə də onları ayırmaq üçün çox çalışırlar. Onların sevgisi üçün onların birliyi təməlləri sarsıdır, pozula bilməyənləri pozur. Gəncliklərinə və diqqətsizliyinə baxmayaraq, Romeonun bütün oğlan cəsarətliliyinə və Cülyettanın qıza xas kortəbiiliyinə baxmayaraq, demək olar ki, əvvəldən sonun taleyini bilirlər. "Ruhum tutqun xəbərlərlə doludur!" - sürgün edilmiş Romeoya baxan Cülyetta deyir. Ehtiraslarının gücü və fövqəladəliyi, qərarlarının sonluğu və hər şeyə, o cümlədən ölümə qarşı ehtiyatsız qətiyyət, hətta onları anlayan və nəinki onlara rəğbət bəsləyən, həm də hər cür töhfə verənləri şoka salır, Ata Lorenzo : " Bu cür ehtirasların sonu dəhşətlidir, // Zəfərin ortasında ölüm onları gözləyir." Verona hersoqu dəhşətli mənzərə görür. Kapuletin ailə qəbrində Romeo, Cülyetta və Parisin cəsədləri yatır. Dünən gənclər hələ sağ idi, həyat dolu idi, bu gün isə ölüm onları apardı. Faciəli ölüm uşaqlar nəhayət Montague və Capulet ailələri tərəfindən barışdırıldı. Ancaq nəyin bahasına sülh əldə edildi! Verona hökmdarı kədərli bir nəticəyə gəlir: “Dünyada Romeo Cülyettanın hekayəsindən daha kədərli hekayə yoxdur”. Görünür, iki gün keçməyib ki, hersoq qəzəblənib, Tybalt və Mercutio öldürüləndə Romeonu "qəddar cəza" ilə hədələyib. Ölənlər cəzalandırıla bilməz, ən azı bir sağ qalan cəzalandırılmalı idi. İndi baş verənlərdən ürəkdən peşman olan hersoq hələ də öz mövqeyində dayanır: “Bağışlamaq kimisini, cəzasını isə gözləyir”. Kimi əfv etmək, kimi cəzalandırmaq niyyətindədir? Naməlum. Monarx çıxış etdi, canlıların tərbiyəsi üçün iradəsini bildirdi. Hökumətin tədbirləri ilə o, faciənin qarşısını ala bilmədi və indi baş verəndən sonra onun şiddəti heç nəyi dəyişməyəcək. Hersoq gücə ümid edirdi. Silahların köməyi ilə qanunsuzluğu dayandırmaq istəyib. O inanırdı ki, qaçılmaz qisas qorxusu Kapuletə əl qaldıran Monteqü və Montaqaya tələsməyə hazır olan Kapuleti dayandıracaq. Qanun zəif idi, yoxsa hersoq ondan istifadə edə bilmədi? Şekspir monarxiyanın mümkünlüyünə inanırdı və onu nüfuzdan salacağını gözləmirdi. Ölkəyə bu qədər dağıntılar gətirən Qırmızı və Ağ qızılgüllərin müharibəsinin xatirəsi hələ də yaşayırdı. Ona görə də dramaturq qanun keşikçisini sözünü küləyə atmayan mötəbər şəxs kimi göstərməyə çalışıb. Müəllifin niyyətini nəzərə alsaq, o zaman diqqətimizi patrisi ailələrinin mübarizəsinin dövlət maraqları ilə əlaqələndirilməsinə yönəltmək lazımdır. Montague və Capulet üçün həyat prinsiplərinə çevrilmiş cilovsuzluq, öz iradəsi, qisasçılıq həyat və güc tərəfindən pislənir. Əslində, hersoqun çıxış etdiyi səhnələrin siyasi və fəlsəfi mənası budur. İlk baxışdan o qədər də vacib olmayan süjet budağı bizə döyüşü daha dərindən dərk etməyə imkan verir. azad həyat və Romeo və Cülyettanın rəhbər tutduğu insan hüquqları. Faciə miqyası və dərinliyi alır. Tamaşa məhəbbət faciəsi olduğuna dair xalq inancına qarşı çıxır. Əksinə, sevgini nəzərdə tuturuqsa, o, Romeo və Cülyettada qalib gəlir. V.Q.Belinski yazırdı: “Bu, sevginin pafosudur, çünki Romeo və Cülyettanın lirik monoloqlarında təkcə bir-birinə heyranlıq deyil, həm də təntənəli, məğrur, vəcd dolu məhəbbət bəyanı, ilahi hiss görmək olar”. Sevgi faciə qəhrəmanlarının əsas həyat sferası, gözəllik və insanlıq meyarıdır. Bu, köhnə dünyanın qəddar ətalətinə qarşı qaldırılan bayraqdır.

Problemli“Romeo və Cülyetta” “Romeo və Cülyetta” problematikasının əsasını gənclərin taleyi məsələsi təşkil edir. insan hissi... Bununla belə, faciədə münaqişənin həlli Romeo və Cülyettanın sosial baxımdan kifayət qədər aydın səciyyələndirilən qüvvələrlə toqquşması ilə müəyyən edilir. Gənc aşiqlərin xoşbəxtliyinə mane olan bu qüvvələr köhnə əxlaq normaları ilə bağlıdır ki, onlar öz təcəssümünü təkcə tayfa düşmənçiliyi mövzusunda deyil, həm də insan şəxsiyyətinə qarşı zorakılıq mövzusunda tapır və nəticədə qəhrəmanları ölümə aparır.

Sevən Romeo səbirlidir. O, tələsik bir duelə qarışmayacaq: döyüşdə bir və ya hətta hər iki iştirakçının ölümü ilə nəticələnə bilər. Sevgi Romeonu ağlabatan, özünəməxsus şəkildə müdrik edir. Çevikliyin əldə edilməsi sərtliyin və müqavimətin itirilməsi hesabına baş vermir. Sözlərin intiqamçı Tybaltı dayandıra bilməyəcəyi aydınlaşdıqda, qəzəblənmiş Tybalt yaxşı xasiyyətli Merkutiyoya heyvan kimi hücum edib onu öldürəndə Romeo silahı götürür. Qisas motivləri ilə deyil! O, artıq eyni Montague deyil. Romeo qətlə görə Tybaltı cəzalandırır. O, başqa nə edə bilərdi? Sevgi tələbkardır: insan mübariz olmalıdır. Şekspirin faciəsində biz buludsuz idillə rastlaşmırıq: Romeo və Cülyettanın hissləri ciddi sınaqdan keçir. Nə Romeo, nə də Cülyetta bir dəqiqə belə düşünmürlər ki, nəyə üstünlük veriləcək: sevgi və ya nifrət, ənənəvi olaraq Montague və Capulet arasındakı münasibəti müəyyən edir. Bir tələskənliklə birləşdilər. Ancaq fərdilik ümumi hissdə ərimədi. Qətiyyətində sevgilisinə tabe olmayan Cülyetta daha çox kortəbii olur. O, hələ çox uşaqdır. Ana və tibb bacısı əminliklə müəyyən edirlər: Cülyettanın on dörd yaşı tamam olacaq günə iki həftə qalıb. Tamaşada qızın bu yaşı təkrarsız canlandırılır: dünya onu təzadları ilə heyran edir, o, qeyri-müəyyən gözləntilərlə doludur. Cülyetta hisslərini gizlətməyi öyrənmədi. Üç hiss var: sevir, heyran olur, kədərlənir. O, ironiya bilmir. Montague-ə sırf Montague olduğuna görə nifrət edə bildiyinizə təəccüblənir. O, etiraz edir. Cülyettanın sevgisindən xəbəri olan tibb bacısı yarızarafat ona Parislə evlənməyi məsləhət görəndə qız yaşlı qadına qəzəblənir. Cülyetta hamının onun kimi sabit olmasını istəyir. Hər kəs misilsiz Romeonu layiqincə qiymətləndirsin. Qız kişilərin qeyri-sabitliyi haqqında eşitdi və ya oxudu və əvvəlcə sevgilisinə bu barədə danışmağa cəsarət etdi, lakin dərhal hər hansı bir şübhəni rədd etdi: sevgi sizi bir insana inandırır. Hisslərin və davranışların bu uşaqlığı da yetkinliyə çevrilir - təkcə Romeo böyümür. Romeoya aşiq olan o, insan münasibətlərini valideynlərindən daha yaxşı anlamağa başlayır. Kapulet həyat yoldaşlarına görə, Qraf Paris qızı üçün əla bəydir: yaraşıqlı, nəcib, nəzakətli. Əvvəlcə Cülyettanın onlarla razılaşacağını düşünürlər. Onlar üçün, axırda, bir şey vacibdir: bəy ayağa qalxmalı, yazılmamış ədəb qaydalarına əməl etməlidir. Kapuletin qızı sinfi qərəzlərdən yuxarı qalxır. O, ölməyi üstün tutur, amma sevilməyənlərlə evlənməyi yox. O, sevdiyi insanla evlilik qurmaqdan çəkinməyəcək. Onun niyyəti belədir, hərəkətləri belədir. Cülyettanın hərəkətləri daha inamlı olur. Qız evlilik haqqında söhbətə ilk başlayır və Romeodan hər şeyi qeyri-müəyyən müddətə təxirə salmadan ertəsi gün əri olmasını tələb edir. Cülyettanın gözəlliyi, xarakterinin gücü, ədalətin qürurlu dərk edilməsi - bütün bu xüsusiyyətlər Romeoya münasibətdə ən dolğun şəkildə ifadə olunur. Yüksək hisslərin gərginliyini çatdırmaq üçün uca sözlər tapıldı: Bəli, Montaqim, bəli, mən tənbələm, Sənin də məni küləkli saymağa haqqın var.

Oxşar məlumat.

Gələcək istedadlı yazıçının dəqiq doğum tarixi saxlanılmayıb. Onun 1564-cü ilin aprelində Stratford-upon-Avonda anadan olduğu güman edilir. Aprelin 26-da yerli kilsədə vəftiz olunduğu dəqiq məlumdur. Uşaqlığını çoxuşaqlı varlı bir ailədə keçirdi, yeddi qardaş və bacı arasında üçüncü uşaq idi.

Gənclik vaxtı

Şekspirin həyat və yaradıcılığını araşdıran tədqiqatçılar onun təhsilini əvvəlcə Stratford qrammatikasında aldığını, sonra isə Kral Altıncı Edvardın məktəbində təhsilini davam etdirdiyini düşünürlər. On səkkiz yaşında ailə həyatı qurur. Anne adlı hamilə qız onun seçdiyi qız olur. Yazıçının ailəsinin üç övladı olub.

Londonda həyat

20 yaşında Şekspir doğma şəhərini tərk edərək Londona köçür. Orada onun həyatı asan deyil: pul qazanmaq üçün teatrda istənilən işə razılıq verməyə məcbur olur. Sonra ona kiçik rolları oynamaq üçün etibar edilir. 1603-cü ildə onun pyesləri teatrın səhnəsində göründü və Şekspir "Kralın qulluqçuları" adlı truppanın ortaq sahibi oldu. Sonradan teatr"Qlobus" adını alır, yeni binaya köçür. Uilyam Şekspirin maddi vəziyyəti getdikcə yaxşılaşır.

Ədəbi fəaliyyət

Yazıçının ilk kitabı 1594-cü ildə nəşr olunub. Ona uğur, pul və tanınma gətirdi. Buna baxmayaraq, yazıçı teatrda fəaliyyətini davam etdirir.

Şekspirin ədəbi yaradıcılığını təxminən dörd dövrə bölmək olar.

İlkin mərhələdə komediya və şeirlər yaradır. Bu zaman o, “İki Verona”, “Fırıldağın əhliləşdirilməsi”, “Səhvlər komediyası” kimi əsərlər yazır.

Daha sonra görünür romantik əsərlər: "Yay gecəsi yuxusu", "Venesiya taciri".

Ən dərin fəlsəfi kitablar onun yaradıcılığının üçüncü dövründə meydana çıxır. Məhz bu illərdə Şekspir “Hamlet”, “Otello”, “Kral Lir” pyeslərini yaratdı.

Ustadın son əsərləri incə üslubu və zərif poetik məharəti ilə seçilir. “Antoni və Kleopatra”, “Koriolan” poetik sənətin zirvəsidir.

Tənqidçilərin xalları

Maraqlı fakt Uilyam Şekspirin əsərlərinə tənqidçilər tərəfindən verilən qiymətdir. Beləliklə, Bernard Şou Şekspiri İbsenlə müqayisədə köhnəlmiş yazıçı hesab edirdi. Lev Tolstoy dəfələrlə Şekspirin dramatik istedadına şübhə ilə yanaşdığını bildirib. Yenə də böyük klassikin istedadı və dühası danılmaz faktdır. Dediyi kimi məşhur şair TS Eliot: “Şekspirin pyesləri həmişə müasir olacaq”.

Şekspirin qısa tərcümeyi-halı çərçivəsində yazıçının həyatı haqqında ətraflı danışmaq, əsərlərini təhlil etmək mümkün deyil. Şəxsiyyəti və yaradıcılıq irsini dəyərləndirmək üçün əsərləri oxumaq, Uilyam Şekspirin həyat və yaradıcılığından bəhs edən ədəbiyyatşünasların əsərləri ilə tanış olmaq lazımdır.

- İngilis intibahının zirvəsi və ümumi Avropa mədəniyyəti ənənələrinin ən yüksək sintezi

GİRİŞ

1. qısa təsviri intibah

2. İngiltərədə dirçəliş

3. İntibah dövrünün dünyagörüşünün səciyyəvi xüsusiyyətləri

4. V.Şekspirin yaradıcılığının qısa təsviri

5. “Sonetlər” silsiləsinin obrazlı-tematik təhlili

6. Sonet formasının dialektik xarakteri:

a) klassik sonet;

b) Şekspirin soneti.

NƏTİCƏ

Onun kiçik müasiri, ingilis dramaturqu Ben Conson Şekspir haqqında yazırdı: “Əsrimizin ruhu, səhnəmizin möcüzəsi bir əsrə deyil, bütün dövrlərə aiddir”. Şekspir dövrün ən böyük humanisti adlanır Son İntibah, dünyanın ən böyük yazıçılarından biri, bütün bəşəriyyətin fəxri.

Çoxlarının nümayəndələri ədəbi məktəblər və cərəyanlar müxtəlif vaxtlar aktual mənəvi və estetik həllər axtarışında öz yaradıcılığına üz tutdu. Bu cür güclü təsir altında yaranan sonsuz müxtəlif formalar, istər Con Gayın satirik "Dilənçilər Operası"nda sitatlar olsun, istərsə də Vittorio Alfierinin siyasi faciələrindəki ehtiraslı sətirlər, "sağlam" obrazı olsun, bir növ mütərəqqi xarakter daşıyır. İohan Hötenin “Faust” faciəsində sənət” və ya Fransua Gizotun məqalə-manifestində ifadə olunan demokratik ideyalar, ingilis romantikləri arasında şəxsiyyətin daxili vəziyyətinə böyük maraq və ya Aleksandr Puşkinin “Sərbəst və geniş personaj obrazı” Boris Godunov...

Bu, yəqin ki, “ölümsüzlük” fenomenini izah edə bilər. yaradıcılıq irsiŞekspir, şübhəsiz ki, insan münasibətlərinin mahiyyətində gizlənən ən kəskin əxlaqi konfliktləri sındıran, hər sonrakı dövr tərəfindən yalnız bu məqama xas olan yeni aspektdə qavranılan və yenidən düşünülmüş, məhsul olaraq (belə desək) böyük poetik hədiyyədir. öz dövrünün bütün təcrübəsini əvvəlki nəsillərin mənimsəmiş və toplanmış yaradıcı potensialını reallaşdırmışdır.

Şekspirin yaradıcılığının İngilis İntibahının zirvəsi və Avropa İntibah mədəniyyəti ənənələrinin ən yüksək sintezi olduğunu sübut edin ("William Shakespeare" (1896) əsərində bu mövzunu kifayət qədər geniş və əhəmiyyətli şəkildə təqdim edən Corc Brandesin dəfnlərinə iddia etmədən) ) Mən, bəlkə də, sözügedən dövrün ərəfəsində və məhz İntibah dövründə, ondan sonrakı dövrlərdə yaranan bir janr kimi onun USonetovF-dən nümunə götürəcəyəm. Xvii əsrdə ən yüksək çiçəkləmə dövrünü yaşayır.

RENESANS DÖVRÜNÜN QISA TƏSVİRİ

İntibah (Renessans), Qərbin mədəni və ideoloji inkişafında bir dövr və Mərkəzi Avropa(v İtaliya XIV- XVI əsrlər, digər ölkələrdə 15-ci əsrin sonu - 17-ci əsrin əvvəlləri), orta əsrlər mədəniyyətindən müasir dövr mədəniyyətinə keçid.

İntibah mədəniyyətinin səciyyəvi cəhətləri: öz əsasında antifeodalizm, dünyəvi, antiklerikal xarakter, humanist dünyagörüşü, antik dövrün mədəni irsinə müraciət, sanki onun “dirçəlişi” (adından da belədir).

Dirçəliş artıq XIII-XIV əsrlərin əvvəllərində olan İtaliyada yarandı və ən aydın şəkildə özünü göstərdi. onun qabaqcılları şair Dante, rəssam Giotto və başqaları idi. İntibah dövrünün xadimlərinin yaradıcılığı insanın hüdudsuz imkanlarına, onun iradə və ağlına inamla, katolik sxolastikasının və asketizminin (humanist etika) inkarı ilə hopmuşdur. Ahəngdar, azad yaradıcı şəxsiyyət idealının, gerçəkliyin gözəlliyi və ahəngdarlığının təsdiqi, insana varlığın ali prinsipi kimi müraciət, kainatın bütövlük və ahəngdar qanunauyğunluğu hissi intibah sənətinə böyük ideoloji əhəmiyyət verir. əzəmətli qəhrəmanlıq miqyası.

Memarlıqda dünyəvi strukturlar aparıcı rol oynamağa başladı - ictimai binalar, saraylar, şəhər evləri. Memarlar (İtaliyada Alberti, Palladio; Fransada Lesko, Delorme və s.) tağvari qalereyalardan, kolonnalardan, tağlardan, hamamlardan istifadə edərək öz binalarına insana əzəmətli aydınlıq, harmoniya və mütənasiblik verirdilər.

Rəssamlar (İtaliyada Donatello, Leonardo da Vinçi, Rafael, Mikelancelo, Titian və başqaları; Hollandiyada Yan van Eyk, Bruegel; Almaniyada Dürer, Nietardt; Fransada Fuke, Qujon, Klouet) bütün zənginliyin əksini ardıcıl surətdə mənimsəmişlər. reallığın - ötürülmə həcmi, məkan, işıq, insan fiqurunu (o cümlədən çılpaq) təsvir edən və real mühit - interyer, mənzərə.

İntibah dövrü ədəbiyyatı belə abidələr yaratmışdır qalıcı dəyər kimi "Qarqantua və Pantaqruel" (1533 - 1552) Rabelais, Şekspirin dramları, Servantesin "Don Kixot" (1605 - 1615) romanı və s. xalq mədəniyyəti, varlıq faciəsi ilə komiksin pafosu. Petrarkanın sonetləri, Bokaççionun hekayələri, Aristonun qəhrəmanlıq poeması, fəlsəfi qrotesk (Erasmus Rotterdamın "Səfehliyə həmd" traktatı, 1511), Montenin esseləri - ildə müxtəlif janrlar, ayrı-ayrı formalar və milli variantlar İntibah ideyalarını təcəssüm etdirirdi.

Humanist dünyagörüşü ilə aşılanmış musiqidə vokal və instrumental polifoniya inkişaf edir, yeni janrlar yaranır. dünyəvi musiqi- homofoniyanı təbliğ edən solo mahnı, kantata, oratoriya və opera.

İntibah dövründə coğrafiya, astronomiya və anatomiya sahəsində görkəmli elmi kəşflər edildi. İntibah ideyaları feodal-dini ideyaların məhvinə kömək etdi və bir çox cəhətdən formalaşmaqda olan burjua cəmiyyətinin ehtiyaclarını obyektiv şəkildə ödədi.

İNGİLTERƏDƏ DİRİLİŞ

İngiltərədə İntibah, məsələn, İtaliyadan bir qədər gec başladı və burada onun mühüm fərqləri var idi.

İngiltərədə çətin və qanlı dövr idi. Ölkə daxilində onun Vatikanın təsirindən qurtulmasını istəməyənlərlə sərt mübarizə gedirdi. İntibah ideyaları mübarizədə öz təsdiqini tapdı. İngiltərə bütün Avropada katolikliyin gücünü qoruyan İspaniya ilə müharibə edirdi.

Təbii ki, müasir dövrün düşüncə və hisslərini kitablarda ilk ifadə edənlər humanistlər olub. Onlar nəinki insan olmağın necə gözəl olduğundan danışa bilməyiblər - adi ingilislərin əzablarını görürdülər. XVI əsrin əvvəllərində. İngiltərənin ilk böyük humanisti Tomas Morun "Utopiya" kitabı çıxdı. O, qondarma Utopiya adası - ədalət, bərabərlik və bolluğun hökm sürdüyü gələcəyin cəmiyyəti təsvir edilmişdir. Tomas Morun kitabı təkcə müasirlərinə deyil, həm də gələcəkdə kommunist ideyalarının inkişafına böyük təsir göstərmişdir.

İngiltərədə İntibah dövrünün ideyaları ən güclü şəkildə teatr səhnələrində təcəssüm olunurdu. V ingilis teatrı istedadlı dramaturqların böyük bir qrupu - Qrin, Marlou, Kid və başqaları işləyirdi.Onları adətən Şekspirin sələfləri adlandırırlar, onların yaradıcılığı öz əsərlərində olan bütün yaxşı cəhətləri mənimsəmiş və inkişaf etdirmişdir.

RENESANS DÖVRÜNÜN FƏRQLİ XÜSUSİYYƏTLƏRİ

XV əsrdən bəri. Qərbi Avropanın sosial-iqtisadi və mənəvi həyatında nəzərdən keçirilən dövrün başlanğıcını qeyd edən bir sıra dəyişikliklər baş verir. Sosial-iqtisadi dəyişikliklər (müasirliyin formalaşması üçün şəraitin yaranması Avropa xalqları və müasir burjua cəmiyyəti, sonrakı dünya ticarətinin əsaslarının yaranması və sənətkarlığın manufakturaya keçməsi və s.) təfəkkürdə əhəmiyyətli dəyişikliklərlə müşayiət olundu. Dünyəviləşmə prosesi mədəni və sosial həyatın bütün sahələrinin, o cümlədən elm, fəlsəfə və incəsənətin kilsə ilə bağlı müstəqilliyini müəyyən edir.

Baxılan dövrdə fəlsəfədə varlığın yeni “intibah” şərhi meydana çıxır, yeni Avropa dialektikasının əsasları qoyulur.

Özünüzü yenidən doğuş kimi dərk etmək qədim mədəniyyət Qədim təfəkkür və hiss tərzi olan və bununla da özünü orta əsr xristianlığına qarşı qoyan İntibah, buna baxmayaraq, orta əsrlər mədəniyyətinin inkişafı nəticəsində yaranmışdır. İntibah dünyagörüşünün ən mühüm fərqləndirici xüsusiyyəti onun sənətə yönəlməsidir. Antik dövrün diqqət mərkəzi təbii və kosmik həyat idisə, orta əsrlərdə - Tanrı və onunla əlaqəli xilas ideyası idisə, İntibahda insan mərkəzdədir.

Hər şey üzərində belə bir güc və güc mövcud insan nə antik dövrdə, nə də orta əsrlərdə hiss etməmişdir. O, Allahın lütfünə ehtiyac duymur, bunsuz, orta əsrlərdə inanıldığı kimi, "günahlı mahiyyətinin" çatışmazlıqlarının öhdəsindən gələ bilməzdi. Onun özü də indi yaradıcıdır. Beləliklə, İntibah dövründə yaradıcı fəaliyyət bir növ müqəddəs xarakter alır - onun köməyi ilə Yeni dünya, gözəllik yaradır, özünü yaradır. Məhz bu dövr dünyaya parlaq xasiyyətə, hərtərəfli təhsilə, güclü iradəyə, qətiyyətə və böyük enerjiyə malik bir sıra görkəmli şəxsiyyətlər bəxş etdi.

Mürəkkəb bədii zövq o, hər yerdə hər bir fərdin özünəməxsusluğunu və unikallığını tanıdı və vurğuladı, nəzərə almadı ki, fərdiliyin daxili dəyəri insana estetik yanaşmanın mütləqləşdirilməsi deməkdir, şəxsiyyət isə kifayət qədər əxlaqi-etik kateqoriyadır. Bunlar Şekspirin qəhrəmanlarıdır - fərqləndirici xüsusiyyətlərşəxsiyyətlər (xeyir və şəri tanımaq, bu fərqə uyğun hərəkət etmək və öz hərəkətlərinə görə məsuliyyət daşımaq bacarığı), mənə elə gəlir ki, sırf estetik meyarlarla (qəhrəmanın hamıdan necə və necə fərqləndiyi, nə qədər orijinal olması) əvəz olunur. hərəkətlərdir). Şekspirin hər bir əsərində bunun nümunələrinə asanlıqla rast gələ bilərik.

e, təsadüfən, məncə, sonetin çiçəklənmə dövrü məhz İntibah dövrünə düşdü; bu dövrün antroposentrik düşüncəsi, dialektikanın İntibah təfsiri görkəmli əsərlərin yaranmasına kömək etdi. yaradıcı şəxsiyyətlər, həm elmə, həm də sənətə güclü mütərəqqi təkan verdi.

UİLYAM ŞEKSPİR
(1564-1616)

Şekspirin işi ən yüksək nailiyyətdir Avropa ədəbiyyatı Renessans dövrü. Əgər qüdrətli şəxsiyyət “Dante” İntibah dövrünün başlanğıcını qoyursa, Şekspirin bu nəhəng siması onun sonunu taclayır və dünya mədəniyyəti tarixinə tac qoyur. Onun irsi dünya əhəmiyyəti qazanmış, saysız-hesabsız dünya şöhrətli rəssamların yaradıcılığına təsir göstərmiş və dövrümüz üçün öz aktuallığını qoruyub saxlayır.

Dünyanın ən yaxşı teatrları onun pyeslərini daim öz repertuarlarına daxil edirlər və bəlkə də hər aktyor Hamlet rolunu xəyal etmir.

Şekspir poeziyasının dramının dünya rezonansına baxmadan, onun haqqında çox şey məlum deyil. Dərslik məlumatları aşağıdakı kimidir. Şekspir 23 aprel 1564-cü ildə Stratford-upon-Avonda sənətkar və tacir ailəsində anadan olmuşdur. Oxuduğu yerli gimnaziyada oxuyub ana dili, həmçinin Yunan və Latın dilləri, çünki yeganə dərslik Müqəddəs Kitab idi. Bəzi mənbələrə görə, atası pul yükü ilə Uilyamı köməkçisinin yanına apardığı üçün məktəbi bitirmədi. Başqalarının dediyinə görə, məktəbi bitirdikdən sonra hətta məktəb müəlliminin köməkçisi olub.

On səkkiz yaşında özündən səkkiz yaş böyük Enn Hathaway ilə evləndi. Toydan üç il sonra Stratforddan ayrıldı. Onun ilk çap əsərləri yalnız 1594-cü ildə çıxır. Bioqraflar bildirirlər ki, bu dövrdə o, bir müddət səyahətçi truppanın aktyoru olub, D 1590-cı ildə Londonun müxtəlif teatrlarında çalışıb və 1594-cü ildən Ceyms Burbajın ən yaxşı London truppasına qoşulub. Burbage “Qlobus” teatrını tikdiyi andan, başqa sözlə, 1599-cu ildən 1621-ci ilə qədər həyatı olduğu bu teatr, pay sahibi, aktyor və dramaturqla bağlı olub. Bütün bu müddət ərzində ailəsi Stratfordda qaldı, o, teatrı dayandıraraq geri qayıdır yaradıcılıq fəaliyyəti 1612-ci il aprelin 23-də (öz ad günündə) 52 yaşında vəfat etdiyi yerdə.

Onun dramatik və poetik irsi, "Şekspir kanonu"na görə (Şekspirin əsərlərinin ilk tam nəşri, 1623-cü ildə həyata keçirilmişdir) 37 dram, 154 sonet və 2 poemadan - "Venera və Adoni" və "İmkansız Lucretia"dan ibarətdir. . Hər şey dramatik əsərlərŞekspirin əsərləri nəsrin girişi ilə qar kimi ağ misra ilə yazılmışdır. Şeir və nəsrin vəhdəti həm bədii material, həm də estetik vəzifələrlə şərtlənən Şekspir dramının müvafiq xüsusiyyətidir.

Minlərlə kitab misilsiz dramaturqun və parlaq sonet ustasının yaradıcılığına həsr edilmişdir. Maraqlıdır ki, bu günə qədər həll olunmamış yalnız bir problemin payı 4500-dən çox işin payına düşür. Və bu uyğunsuzluq, təəccüblüdür ki, konkret olaraq Şekspirin əsərlərinin müəllifliyinə aiddir: onların yaradıcısı kimdir - Uilyam Şekspirin özü, yoxsa başqası. Bu günə qədər filosof Frensis Bekon, Sauthempton Lordları, Rutland, Derbi Qrafı və hətta Kraliça Elizabet kimi adlar da daxil olmaqla 58 ərizəçi var.

Şekspir müəllifliyi ilə bağlı daha ciddi şübhələr Uilyamın qrammatikadan başqa heç bir yerdə təhsil almaması və Böyük Britaniyadan kənarda heç bir yerdə olmaması ilə bağlıdır. Eyni vaxtda Şekspir əsərləriüstünlüyü ilə heyran bədii bacarıq, düşüncə miqyası və həyatın ən mühüm vəzifələrinə nüfuzun fəlsəfi bədii dərinliyi. Onlar təkcə öz yaradıcılarının dühasına deyil, həm də onun müasirlərinin heç birinin malik olmadığı biliyinin ensiklopedikliyinə şəhadət verirlər. Şekspirin lüğətində 20 mindən çox söz var, Frensis Bekonda cəmi 8 min, Viktor Hüqoda 9 min söz var.

Onlar həmçinin onun fransız, italyan, yunan, latın dilləri, çox tanış idi qədim mifologiya, Homer, Ovid, Plautus, Seneca, Montaigne, Rabelais və bir çox başqalarının əsərləri. Bundan əlavə, Şekspir Britaniya tarixində, hüquq elmində, ritorikada, tibbdə, saray etiketinin incəliklərində, nüfuzlu şəxslərin həyatında və vərdişlərində özünü sərbəst hiss edirdi. Əzici çoxu o günlərdə bu bilikləri yalnız Şekspirin heç vaxt öyrənmədiyi müəssisələrdə əldə etmək olardı.

Amma bu dünyaca məşhur adın arxasında kim dayanırdısa, danılmaz fakt odur ki, Şekspirin əsərləri fövqəladə ifadə gücü ilə öz birləşməsində İntibah dövrünün düşüncə və emosiyalarının bütün palitrasını əks etdirirdi - bunu bacaran bir insanın şübhəsiz tərifindən tutmuş. öz ruhunun və ağlının gücü ilə ilahi yaradılış səviyyəsinə yüksəlir, təbiətinin ilahiliyində ən dərin məyusluq və tərəddüdlərə çatır. Buna görə yaradıcı yolŞekspir adətən üç dövrə bölünür.

Birinci dövrə (1590-1600) xronika dramları (9), komediyalar (10), fəlakətlər (3), hər iki poema - "Venera və Adonis" (1592), "Nurlanmış Lucretia" (1593) və sonetlər (1953-1598) daxildir. ).

Şekspirin yaradıcılığına başladığı salnamələr Böyük Britaniya və İspaniya arasında gərgin mübarizə zamanı onun öz tarixinə və dövrümüzün siyasi problemlərinə artan ictimai həvəsə cavab verdiyi üçün onun sələfləri və müasirləri arasında populyar bir janr idi. Bir-birinin ardınca xronika dramları yaranır ki, dramaturqun sosial olanı birləşdirərək canlı və rəngarəng rənglərlə dövrü geniş miqyasda çəkə bilməsidir. taleyi ilə fon müəyyən simvollar: "VI Henri, 2-ci hissə" (1590), "VI Henri, 3-cü hissə" (1591), "VI Henri, 1-ci hissə" (1593), "Richard NI" (1594), "II Riçard" (1595), Overlord Con (1596), IV Henri, 2-ci hissə (1597), IV Henri, 2-ci hissə (1598) və Henri V (1598).

Salnamələrlə yanaşı, Şekspir bir sıra komediyalar da yazır: “Səhvlər komediyası” (1592), “Qarşılığın əhliləşdirilməsi” (1593), “İki veron” (1594), “Məhəbbətin boş səyləri” (1594), “Yay gecəsi yuxusu”. (1595), Venesiya taciri (1596), Heç bir şey haqqında çox şey (1599), Vindzor təqdimçiləri (1598), İstədiyiniz kimi (1599) və On ikinci gecə (1600), həmçinin üç fəlakət: "Titus Andronik" (1593) ), "Romeo və Cülyetta" (1594) və "Yuli Sezar" (1598).

Bu dövrün əsərlərinin ümumi xarakterini optimist, bütün rəngarəngliyi ilə həyatın şən qavrayışı, rasional və xeyirxahlığın zəfərinə inamla rəngləndirdiyi tapmaq olar. Öz poetikasının realizmi ilə İntibah poeziyasının inkişafında yeni addım atan şeir və sonetlər də humanist pafosla seçilir. Şekspirin sonetləri şair, dost və “qaralı xanım” münasibətlərinin inkişafı əsasında süjet silsiləsi təşkil edir. Sonetlərdə İntibah insanının çətin və təhlükəsiz dünyası dünyaya hərtərəfli baxışı, həyata fəal münasibəti, zəngin mənəvi duyğu və təcrübələr sərvətinə çevrilir.

Şekspir yaradıcılığının ikinci dövrü (1601-1608) şairin İntibah dövrünün sonlarında özünü bütün gücü ilə büruzə verən insanın fəlakətli ziddiyyətlərinin təhlilini dərinləşdirməsi ilə əlamətdardır. Hətta bu dövrdə yazılmış üç komediya ("Troil və Kressida" (1602); "Son əsəri taclandırır" (1603); "Ölçmə" (1603) fəlakətli dünyagörüşünün möhürünü daşıyır. Şekspirin dramatik dühası özünü xüsusi şəkildə büruzə verirdi. bu dövrün faciələrində: “Hamlet” (1601), “Otello” (1604), “Lord Lir” (1605), “Makbet” (1606), “Antoni və Kleopatra” (1607), “Koriolan” (1607) ), "Timon Afina" (1608).

Daha əvvəl yazılmış 66 nömrəli sonet bu əsərlərin fəlakətli dünyagörüşünün kvintessensiti ola bilər.

Və sonda 1609 - 1612-ci illəri əhatə edən 3-cü, romantik dövr. Bu zaman o, dörd tragikomediya, yaxud romantik dram yaradır: “Perikl” (1609), “Simbelin” (1610), “Qış məsəli” (1611); “Fırtına” (1612) və “VIII Henri” tarixi dramı Tragikomediyada fantastik hökmranlıq ab-havası hökm sürür, onların xeyirxahlığında və ədalətində həmişə şər qüvvələr üstünlük təşkil edir. Beləliklə, “dramatik şairlərin hökmdarı” (V.Belinski) son əsərinə qədər İntibah dövrünün humanist sənətinin yüngül standartlarına sadiq qalır.

Şekspirin məşhur faciələri arasında Romeo və Cülyetta və Hamlet əsrlər boyu ən böyük populyarlıq qazanıb.

“Romeo və Cülyetta” fəlakəti 90-cı illərin ortalarında, yaradıcılığının ilk, nikbin deyilən dövründə, insana və onun sonsuz qabiliyyətlərinə inamın İntibah pafosu ilə daha çox doymuş bir dövrdə yazılmışdır. Fəlakətin mərkəzində, o zaman yazılmış komediyalarda olduğu kimi, iki gənc qəhrəmanın ailələri arasında uzun müddətdir davam edən qanlı çəkişmə fonunda cərəyan edən yüngül, romantik ülvi və fədakar məhəbbəti hekayəsidir - Montagues və Kapulet.

Montague Evinin nümayəndəsi Romeo ilə Kapulet Evinin nümayəndəsi Cülyetta arasında meydana çıxan sevgi Şekspir tərəfindən köhnə dünyanın anti-insani düşmənçiliyini qıra biləcək gözəl, yaxşı və müsbət bir qüvvə kimi təsvir edilmişdir. . Sevgi Romeo və Cülyettada ən yüksək hissləri oyadır, onları ruhən zənginləşdirir və həyatın gözəlliyi ilə bağlı titrəyən duyğu ilə doldurur. Şekspir sevginin ən böyük himnlərindən birini yaradır.