Xalq kollektivləri, solistlər, xalq xorları, xalq musiqisi, mahnı, rəqs ansambllarının kataloqu

İkinci hissə. Moskva vilayətinin ansamblları

"İstoki" Ənənəvi Mədəniyyət Mərkəzi, Podolsk
“İstoki” folklor ansamblı 1978-ci ildə yaradılmışdır. Komandanın yaradıcılıq fəaliyyətinin əsas məqsədi Cənubi Moskva vilayətinin və ona bitişik ərazilərin mədəni ənənələrini mənimsəmək və yenidən yaratmaqdır.
Ansamblın müxtəlif yaradıcılıq fəaliyyəti - tədqiqat, tədris, ifaçılıq - 1994-cü ildə onun əsasında Cənubi Moskva vilayətinin "İstoki" Ənənəvi Mədəniyyət Mərkəzini yaratmağa imkan verdi. “İstoki” Mərkəzi fəal konsert və festival tədbirləri həyata keçirir. Ansambl dəfələrlə Novosibirsk, Omsk, Perm, Voloqda, Yekaterinburq, Volqoqrad, Sankt-Peterburq, Samarada keçirilən Ümumrusiya folklor festivallarında iştirak etmiş, həmçinin böyük beynəlxalq festival və müsabiqələrin laureatı olmuşdur.
Rəhbər: Mixail Bessonov.
“Slavyan evi” festivalı “İstoki” Mərkəzi tərəfindən hər il keçirilir. Festivalın iştirakçıları Rusiya, Ukrayna, Belarus, Latqale, Serbiya, Bosniya və Herseqovinadan olan orijinal və etnoqrafik qruplardır.

30-cu illərdə həvəskar tamaşaların inkişafı

1936-cı ildə Mərkəzi Həvəskar İncəsənət Evi. N.K. Krupskaya adına Ümumrusiya Xalq Yaradıcılığı Evinə çevrildi. N.K. Əsərinin əsas hissəsini kənd həvəskar tamaşalarına köçürən Krupskaya. Hələ müharibəyə qədər rayon və rayon xalq yaradıcılığı evləri, eləcə də həmkarlar ittifaqlarının bədii özfəaliyyət evləri şəbəkəsi inkişaf etməkdə və sabitləşməkdə davam edirdi. Respublikalarda, rayonlarda, rayonlarda özfəaliyyət tamaşalarının nümayişi müntəzəm xarakter almışdır. Məşhur illik Leninqrad həvəskar yaradıcılıq olimpiadaları davam etdi (1933 - 7-ci olimpiada, 1934 - 8-ci olimpiada və s.). Eyni olimpiadalar ölkənin bir çox bölgələrində - Uralda, Ukraynada və Sibirdə keçirilib.

1936-cı ilin yayında Moskvada I Ümumittifaq Xor Olimpiadasının keçirilməsi həvəskar bədii tamaşalar üçün böyük əhəmiyyət kəsb edirdi. Bundan əvvəl yerində yoxlamalar aparılıb.

adına Mədəniyyət Sarayı da daxil olmaqla, Moskvada keçirilən olimpiadanın finalında 29 ən yaxşı xor kollektivi iştirak edib. M. Qorki və adına Mədəniyyət Sarayı. Leninqrad şəhərinin birinci beşillik planı, Vyçuq toxucularının xoru, Kazan inşaatçılarının xoru. Bu xorlar, rəylərdən birində qeyd edildiyi kimi, "nəinki daha pis deyil, bəzən də peşəkar xorlardan daha yaxşı çıxış edirdilər".

Şoular, müsabiqələr və olimpiadalar ictimaiyyətin böyük marağına səbəb oldu. Onların gedişində yeni dərnəklər yaranır, yeni janrlar mənimsənilir və inkişaf etdirilirdi. İlk növbədə, yeni janrlar fəal şəkildə mənimsənildi, xüsusən də pop və caz qrupları, xalq orkestrlərinin instrumental tərkibi zənginləşdi və genişləndi. Dram klublarının “orta” ifaçılıq səviyyəsi xeyli yüksəlmişdir.

Bu zaman xalq xor və instrumental yaradıcılığına diqqətin artması daxildir. Əgər 20-ci illərdə xalq xorlarının dəyəri, gərəkli və gərəksiz xalq musiqi alətləri haqqında müzakirələr gedirdisə, 30-cu illərdə bu ritorik suallar tədricən aradan qaldırıldı. Bu janrlardan ibarət qrupların təşkili, onların müasirləşdirilməsi, yeni ifadə vasitələrinin və repertuar axtarışı istiqamətində işlərə başlanıldı. Xalq xorları və orkestrləri bir çox yerlərdə kütlələrə musiqinin əsas dirijorları olaraq qalırdılar.

Onu da qeyd etmək lazımdır ki, folklor qruplarını yenidən yaratmaq və səhnəyə gətirmək cəhdləri bu dövrə təsadüf edir. O dövrdə geniş yayılmış xalq yaradıcılığının bu növünə uzun müddət “sərin” münasibətdən sonra klub səhnəsində folklor nümunələrinin “yetişdirilməsi” və canlandırılması üçün əməli tədbirlər görüldü. 30-cu illərin ortalarında təşkil edilən məşhur folklor ansambllarından biri də “Qdov Antik” ansamblı idi. Pskov vilayətinin Qdov rayonunda yaradılmışdır. Ansambl qədim nəğmə, qarmon və balalayka ifaları, rəqslər və s. sevənləri bir araya toplayıb.

Maraqlıdır ki, ansambl üzvləri məskunlaşdıqları klubun tikintisinin təşəbbüskarı olublar. Ansamblın repertuarında xalq mahnılarının ifalarından və qədim ayinlərdən geniş istifadə olunurdu. Bu ansambl geniş tanındı və bir neçə dəfə Moskvada mərkəzi radioda çıxış etdi.

Bir çox iş Axtarış 1936-cı ilin martında Moskvada yaradılmış Xalq Yaradıcılığı Teatrı tərəfindən aparılıb. Bu teatrın təcrübəsi nəzərə alınaraq 1937-ci ildə Kuybışevdə və bəzi başqa şəhərlərdə xalq yaradıcılığı teatrları açıldı.

Moskvadakı Xalq Yaradıcılığı Teatrı həvəskar bədii tamaşaların inkişafına əvəzsiz köməklik göstərmişdir. Teatr ölkənin ən yaxşı kollektivlərinin nailiyyətlərini nümayiş etdirdi, ölkənin həyatında ən əlamətdar hadisələrə - 1 May bayramlarına, Lenin günlərinə və s. həsr olunmuş kütləvi şənliklərə bənzər xüsusi yaradıcılıq proqramları hazırladı. Teatrın direktoru B.M. Filippov 1937-ci il martın 18-də “Trud” qəzetində dərc olunmuş məqaləsində yazırdı: “SSRİ xalqlarının yaradıcılığını bütün dolğunluğu və rəngarəngliyi ilə göstərmək üçün bizə ən böyük incəsənət ustalarının köməyi lazımdır. Biz teatrın böyük perspektivlərinə inanırıq, çünki o, tamaşaçıları kütlədən cəlb edir”.

Teatr səhnəsi olimpiadaların, şouların, həvəskarların yekun konsertlərinin keçirilməsi üçün nəzərdə tutulmuşdu. Teatrın bazasında işləyib böyük rəqəm görkəmli incəsənət ustalarının rəhbərlik etdiyi həvəskar nümayiş dərnəkləri. Rəqs dərnəyinə İ.Moiseyev, caz orkestrinə L.Utesov rəhbərlik edirdi. Teatr dərnəkləri bir növ yaradıcılıq laboratoriyasına çevrilmiş, onların fəaliyyəti yeni ifadə forma və vasitələri axtarışı ilə diqqəti cəlb etmişdir.

Nəzərdən keçirilən illərdə həvəskar tamaşalar repertuar xətti üzrə zənginləşməkdə davam edirdi. Bu, müxtəlif istiqamətlərdə baş verdi: birincisi, dairələrin əhəmiyyətli bir hissəsini rus dilinə çevirmək xətti boyunca və xarici klassiklər, A. Puşkinin, A. Qlinkanın, M. Qriboedovun, A. Ostrovskinin, V. Şekspirin, M. Musorqskinin, N. Rimski-Korsakovun ən yaxşı əsərlərinə; M.Qorkinin, V.Vişnevskinin, V.Bill-Belotserkovskinin, K.Təlimçinin və s.-in pyesləri.İkincisi, pyeslərin məzmununun daha dərindən açılması, onların yüksək bədii-texniki ifası baxımından. Üçüncüsü, xalq yaradıcılığı nümunələrinin ictimai yenidən nəzərdən keçirilməsi, onlara getdikcə daha obyektiv münasibət, onlara vulqar-tənqidi qiymət verilməsinin istisna edilməsi baxımından; dördüncü, yeni sovet repertuarına fəal müraciət baxımından.

Repertuar sahəsində müsbət cəhətlər sırasında pyeslərin rejissorun istəyi ilə subyektiv yozum və təhrif hallarının kəskin şəkildə azalması, folklor, iti səslənən marağın kəskin şəkildə azalmasını da aid etmək olar. sosial işlər. Bu, onilliklərdən bəri xüsusilə nəzərə çarpır milli sənət və ədəbiyyat, hər il Moskvada keçirilir.

Onların çərçivəsində özfəaliyyət yaradıcılığının nailiyyətləri də nümayiş etdirilib. 1936-cı ildə Ukrayna və Qazaxıstan, 1937-ci ildə Gürcüstan, Özbəkistan, 1938-ci ildə Azərbaycan, 1939-cu ildə Qırğızıstan və Ermənistan, 1940-cı ildə Belarus və Buryatiya, 1941-ci ildə Tacikistanın incəsənət dekadaları keçirilib.

1 avqust 1939-cu ildə Ümumittifaq Kənd Təsərrüfatı Sərgisi açıldı, burada ən yaxşı həvəskar kollektivlər çıxış etməyə başladılar. Yalnız 1939-cu ildə bir sıra rus mahnı və rəqs ansamblları, Özbəkistanın kolxoz mahnı və rəqs ansamblı, Qazaxıstanın kolxozçular xoru, Qırğızıstanın komuzçular ansamblı, Azərbaycanın aşıq və zurnaçılar ansamblı və başqa kollektivlər sərgidə çıxış etmişdir.

Müstəqil bədii fəaliyyətin mənəvi sahədə rolu artdı, onun təsərrüfat həyata, kütlələrin maariflənməsinə, ölkənin müdafiə qüdrətinin möhkəmlənməsinə təsiri artdı.

Həvəskar bədii tamaşalar savadsızlığa və dindarlığa qarşı mübarizəyə kömək etdi ki, bu da kəndlərdə özünü xüsusilə kəskin hiss edirdi. Peşəkar sənətin çatmadığı, əhaliyə fəal təsir göstərə bilmədiyi yerlərdə həvəskar tamaşalar estetik və tərbiyəvi vəzifələr yerinə yetirirdi.

30-cu illərin əvvəllərində musiqi qrupları ilk dəfə Leninqradda meydana çıxdı, sonralar mahnı və rəqs ansamblları kimi formalaşdı. 1932-ci ildə Vasilievski rayonunun Mədəniyyət evində (indiki Kirov adına Mədəniyyət evi) N.Kuznetsovun “Harmon” poeması tamaşaya qoyuldu. Onu fəhlə xoru və orkestri ifa edirdi xalq çalğı alətləri, oxucular və rəqs qrupu. Sənaye Kooperasiyası Mədəniyyət Evi (indiki Lensoveta Mədəniyyət Sarayı) bir sıra maraqlı tamaşalar nümayiş etdirdi. musiqili tamaşalar. Oktyabrın 19-cu ildönümünə həvəskar mahnı və rəqs ansamblı hazırlaşıb musiqi kompozisiya"Vətən".

30-cu illərin ikinci yarısında həvəskar fotoqrafiya dərnəkləri yarandı, həvəskar rəqs və bədii tamaşalar xeyli gücləndi. Rus xalq orkestrinin instrumental tərkibi düyməli qarmonların tətbiqi hesabına genişlənmiş, respublikalarda ilk milli musiqi alətləri orkestrləri yaradılmışdır.

Görkəmli sovet bəstəkarı, dirijor, Qırmızı Ordu Mahnı və Rəqs Ansamblının yaradıcısı və direktoru A. Aleksandrov 1938-ci ildə yazırdı ki, bədii yaradıcılığın ansambl forması geniş vüsət almalıdır. Böyük müəssisələr fabrik mahnı və rəqs ansambllarını yaratmaq üçün hər cür imkan var. Eyni zamanda, ansamblın 150 - 170 nəfərdən ibarət olması heç də vacib deyil. 20 - 30 nəfərlik kiçik ansambllar təşkil edə bilərsiniz. A. Aleksandrov bu formanın problemləri ilə bağlı bir sıra əsaslı mülahizələrini bildirdi və metodiki tövsiyələr verdi. O, xüsusən də iştirakçıların dərslərinin təşkili və repertuar probleminə toxunub. Onun fikrincə, ansamblın “müxtəlif xalq və klassik repertuar üzərində işləmək imkanı var.

Ansamblın bədii rəhbərliyi ansamblın bütün bədii vasitələrindən tam istifadə etməyə imkan verəcək repertuar seçməlidir, yəni. xor və rəqqaslar. Xalq rəqsləri və dairəvi rəqs mahnıları, ümumiyyətlə, SSRİ xalqlarının mahnıları təqdiredici material ola bilər”.

Oktyabr inqilabının 20-ci ildönümü münasibətilə özfəaliyyət tamaşalarının iki onillikdə inkişafının nəticələrinə yekun vuruldu. O zamana qədər bu proses çoxşaxəliliyi, forma, tip və janr müxtəlifliyi ilə seçilirdi. Yalnız həvəskar musiqi tamaşaları sahəsində dördsəsli xor və kəndli xorları fəaliyyət göstərirdi. xalq mahnısı, teatr xorları, mahnı və rəqs ansamblları, opera studiyaları, solo müğənnilər, onomatopeistlər, fit çalanlar, vokal duetləri və üçlük; orkestrlər - simfoniya, rus xalq çalğı alətləri, nəfəsli, domrov, küy, caz orkestrləri; milli çalğı alətləri ansamblları - kantelistlər, banduraçılar və s.; domra kvartetləri və kənd triosu adlananlar - mandolin, balalayka, gitara; qarmon çalanlar, yazıqlar və s. Həvəskar sənət fəaliyyəti geniş dram və xoreoqrafiya dərnəkləri və studiyaları şəbəkəsinə çevrildi. Onların çıxışları minlərlə tamaşaçının marağına səbəb olub və radioda yayımlanıb.

Şou və müsabiqələr zamanı iştirakçıların peşəkar bacarıqları, formaların surəti, repertuarları, peşəkar qrupların fəaliyyətlərinin məzmunu qiymətləndirilib. ən yüksək xal. Bu, liderləri oxumaq, rəqs etmək, oynamaq istəyənlərin kütləvi şəkildə cəlb edilməsindən və öz işlərində əsl həvəskarlıq prinsiplərinin inkişaf etdirilməsindən imtina etməyə və iştirakçılar arasından ən bacarıqlıları seçməyə diqqət yetirməyə məcbur etdi.

Görülən tədbirlərə baxmayaraq, dərnək rəhbərlərinin əksəriyyəti kifayət qədər hazırlıqlı deyildi. Onlar əsasən kurslar vasitəsilə hazırlaşmağa davam edirdilər, lakin bu kifayət deyildi. Belə ki, 1938-ci ilin birinci yarısında 153 həmkarlar ittifaqı kursunda 445 nəfər hazırlanıb. Onlardan 185-i üç aylıq kurslarda, qalanları isə qısamüddətli kurs və seminarlardadır. O vaxta qədər on minlərlə hesab edilən dairələrin sayını nəzərə alsaq, hazır olanların az olduğu açıq-aydın görünürdü. Qısamüddətli kurs və seminarlarda təlimin keyfiyyəti aşağı idi.

Xüsusi təhsil müəssisələrində - musiqi, incəsənət, teatr texnikumlarında və özfəaliyyət tamaşalarının təşkilatçıları və təlimatçıları şöbələrində təhsil alanların sayı az qalmışdır. Onların buraxılışları rəhbər kadrların tərkibini əhəmiyyətli dərəcədə yaxşılaşdıra bilmədi. Üstəlik, 30-cu illərin sonunda bu şöbələrə qəbul daha da azaldıldı.

Hər şeyə baxmayaraq, bədii özfəaliyyət fəaliyyəti xüsusilə kənd yerlərində və kiçik şəhərlərdə əhalinin estetik tələbatının ödənilməsinin əsas mənbəyi olaraq qalırdı. Həvəskar bədii fəaliyyət də kəmiyyətcə ölçüyəgəlməz dərəcədə artmışdır. 30-cu illərin əvvəlindən, təxminən üç milyon iştirakçı olduğu zaman, 1941-ci ilin əvvəlində onların sayı 5 milyona çatdı. Aşağıdakı təfərrüatı qeyd etmək olar: əgər 1933-cü ildə bir həmkarlar ittifaqı klubunda orta hesabla 6-7 dərnək (təxminən 160 iştirakçı) vardısa, 1938-ci ildə 10 dərnək (təxminən 200 iştirakçı) olmuşdur. İştirakçıların ifaçılıq bacarıqları əhəmiyyətli dərəcədə artmışdır. Tamaşalarda və olimpiadalarda təkcə ayrı-ayrı qruplar və ifaçılar yüksək peşəkarlıq nümayiş etdirmədilər. Əksər hallarda həvəskar tamaşalar notaların mənimsənilməsi və mənimsənilməsi istiqamətində mühüm addım atmışdır.

Həvəskar tamaşalarda müxtəlif tədris və yaradıcılıq işlərinin təşkili və onun spesifik metodikasının daha da inkişaf etdirilməsi ideyası üstünlük təşkil edir. Sistemli və dolğun tədris-yaradıcılıq prosesi özfəaliyyət tamaşalarının inkişafını və yeni, getdikcə mürəkkəbləşən repertuarın mənimsənilməsini təmin edən əsas amillərdən biri hesab olunurdu. Bütün dərnək fəaliyyətinin mərkəzində aktyorluq, xor, rəqs, instrumental və ifaçılıq mədəniyyətinin inkişafı, yeni ritmlər, yeni məzmun, yeni bədii-texniki üsullar qoyulmuşdur.

Dərnəklərin maddi bazası xeyli möhkəmlənib. Mədəniyyət sarayı kimi nəhənglərin adını daşıyır. Leninqraddakı Kirovlar, Mədəniyyət Sarayı. Moskvada Stalin, Rıbinsk Mədəniyyət Sarayı. Həmkarlar ittifaqlarının özfəaliyyət tamaşalarının inkişafına, dərnəklərin işinə ayrılan xərcləri xeyli artmışdır. Həmkarlar ittifaqı klublarının statusu xeyli möhkəmlənib. 1939-cu ilin aprelində keçirilən həmkarlar ittifaqı klublarının işinə dair 3-cü Ümumittifaq Konfransı kütləvi bədii yaradıcılıqla bağlı onun hüquq və vəzifələrini nəzərdə tutan həmkarlar ittifaqı klubu haqqında Əsasnaməni qəbul etdi. Bütün bunlar, xüsusən də şəhərdə kütləvi yaradıcılığın müxtəlif janrlarının inkişafı üçün əlverişli şərait yaradırdı. Pullu studiyalar geniş yayılmışdır: instrumental, xor, ədəbi, xoreoqrafiya, təsviri sənət.

Tez böyüdü kütləvi növlər həvəskar tamaşalar. Yalnız 1935-ci ildən 1938-ci ilə qədər iştirakçıların sayı musiqi klubları həmkarlar ittifaqı klublarında 197 min nəfərdən 600 min nəfərə, dram klublarında 213 min nəfərdən 369 min nəfərə yüksəlib.

Ümumilikdə həvəskar həmkarlar ittifaqı hərəkatında bir milyondan çox iştirakçı var idi.

Müharibədən əvvəl keçirilən regional tamaşalar, daha sonra İncəsənət Komitəsinin təşkil etdiyi Həvəskar Teatrının Ümumittifaq tamaşası (dekabr 1940 - yanvar 1941) kütləvi bədii yaradıcılığın qazanclarını və böyük perspektivlərini bütövlükdə nümayiş etdirdi. Ümumittifaq baxışında 417 mindən çox iştirakçı olan 30 min qrup (onlardan 22 mini kəndlərdən idi) iştirak etdi.

Teatr kollektivlərinin iş planlarına aktyorluq məharəti ilə tanışlıq, səhnə nitqi; musiqi və xor kollektivləri - nota yazılarının öyrənilməsi, alətdə ifa texnikası, səs təlimi; təsviri incəsənət qrupları - rəsm, rəngkarlıq, kompozisiya dərsləri; rəqs qrupları - xalq və klassik rəqslərin əsasları və üsulları ilə tanışlıq, aktyorluq. Tərbiyə-tərbiyə işini qruplar şəklində həyata keçirmək üçün bədii özfəaliyyət mərkəzləri və xalq yaradıcılığı evləri tərəfindən təşkil edilən qiyabi məsləhətləşmələrdən və qiyabi bədii təhsildən geniş istifadə etmək təklif edilmişdir.

Diqqət şouların və bədii özfəaliyyət konsertlərinin sadələşdirilməsi zərurətinə yönəldilib. Partiya və dövlət orqanlarının xüsusi qərarı ilə müəssisələrdə hər il, respublika miqyasında isə baxışların və olimpiadaların keçirilməsi təklif edilmişdir.

Kadr, maddi və repertuar məsələləri qaldırılmış, onların həlli həmkarlar ittifaqı orqanlarının, evlərin, xalq yaradıcılığının, özfəaliyyət tamaşalarının diqqətini cəlb etmişdir.

Mədəniyyət orqanları bu həvəskar tamaşa proqramını 30-cu illərin sonlarında həyata keçirməyə başladılar. Ancaq tam dönmək mümkün olmadı. Beynəlxalq vəziyyətin mürəkkəbləşməsi, faşist Almaniyasının ölkəmizə xain hücumu dinc quruculuq işini yarımçıq qoymuşdur. sovet xalqı. Həvəskar sənət, bütün sovet incəsənəti kimi, düşmənlə mübarizəyə girdi.

Böyük Vətən Müharibəsi illərində həvəskar bədii fəaliyyət

Müharibənin ilk günlərində bir çox sənətkarlar sənətdə fəaliyyətlərinin bitdiyini düşünür, Vətən üçün lazım olan hər bir işi görməyə hazır idilər. Ancaq məlum oldu ki, səmimi mahnı, ehtiraslı monoloq və rəqs insanların keçmiş həyatını gələcəkdən ayıran, bəzilərinin çağırış məntəqələrinin astanasını keçməklə, bəzilərinin isə yaxınlarını cəbhəyə yola salmaqla girdiyi ölümcül xətti keçməyə kömək edib. .

Müharibənin başlanması dairələrin fəaliyyətini xeyli çətinləşdirdi. Bu, müharibə dövrünün ümumi çətinlikləri, özfəaliyyət tamaşalarının sayının kəskin azalması və onun müharibə xətlərində yenidən qurulması zərurəti ilə əlaqədar idi. O, xalqın işğalçılara qarşı mübarizəsinə kömək etmək, faşizmin qeyri-insani mahiyyətini, sosializmə patoloji nifrətini ifşa etmək üçün öz vasitələrindən istifadə etməli idi.

Müharibə dövrünün çətinliklərinə baxmayaraq, xalqın həvəskar yaradıcılığa marağının dərin mahiyyəti üzə çıxdı.

Həvəskar tamaşaların inkişafı üç cərəyanda - arxa cəbhədə, aktiv hissələrdə və birləşmələrdə, partizan dəstələri və zonalarında həyata keçirildi. Bütün müharibə illərində ən güclü şəbəkə arxa cəbhədə, dinc əhali arasında, fabriklərdə, zavodlarda, sovxozlarda və kolxozlarda özfəaliyyət dərnəkləri şəbəkəsi idi.

Əvvəla, müharibənin ilk aylarında əksər dairələr fəallığı kəskin şəkildə azaldıb, bir çoxları dağılıb, fəaliyyətini dayandırıblar. Bu bir neçə səbəbə görə baş verdi. Birincisi, əhalinin əhəmiyyətli hissəsinin, xüsusilə kişilərin cəbhəyə səfərbər olunması ilə əlaqədar; ikincisi, ölkə ərazisinin bir hissəsinin müvəqqəti, lakin sürətlə yayılan işğalı ilə əlaqədar; üçüncüsü, klub müəssisələrinin bir hissəsinin dağıdılması və başqa ehtiyaclar üçün (xəstəxana, hərbi kurslar, birləşmə qərargahları və s. üçün istifadə) üçün köçürülməsi səbəbindən klublar adi dərs yerlərini dəyişməyə və köçməyə məcbur olublar. emalatxanalara, qırmızı guşələrə, yataqxanalara və s.; dördüncü, gündəlik həyatın, bütün ömrün hərbi rejimə yenidən qurulması, məşğulluğun və iş vaxtının artırılması ilə əlaqədar; beşincisi, müharibənin ilk aylarında ölkədə yaranmış əlverişsiz psixoloji ab-hava da öz təsirini göstərdi.

Müharibənin maraqlı epizodlarından biri də yaradılış tarixidir rəqs ansamblı Leninqrad Cəbhəsi, müharibədən əvvəl Leninqrad Pionerlər Sarayının studiyasında təhsil almış yeniyetmələrin daxil olduğu. Onun rəhbəri R.A. Varşavskaya və Arkadi Efimoviç Obrant (1906 - 1973), uşaqların yaradıcılıq təşəbbüsünü təşviq edən, vətənpərvərlik hisslərinin inkişafına töhfə verən ağıllı, həssas müəllimlər.

Müharibənin ilk günlərində xalq milislərinə qoşulan Obrant 1942-ci ilin fevralında 55-ci Ordunun təbliğat briqadasını artırmaq üçün keçmiş tələbələrini tapmaq üçün cəbhənin siyasi idarəsindən əmr alır. O, yalnız 9 həddindən artıq tükənmiş oğlanı toplaya bildi. Ancaq bir ay sonra Obrant onlarla bir neçə rəqs nömrəsi hazırladı.

“...1942-ci il martın 30-da uşaqlar sanitar və həkimlərin yığıncağında konsertdə iştirak etdilər... Oğlanlar zəifliklərinə qalib gələrək rəqs etdilər... Və auditoriyada sanitar qızlar ağlayırdı, bu Bütün gücümlə şən və xasiyyətli şəkildə rəqs etməyə çalışan mühasirə altında olan yorğun uşaqları görəndə göz yaşlarına qarşı durmaq mümkün deyildi” deyə xatırlayır A.E. Obrant.

Sahə xəstəxanasında istirahət və müalicədən sonra yeniyetmələr həvəslə işləməyə başladılar və tezliklə əla rəqs forması qazandılar. Hər nömrədə - və onlar əsasən qəhrəmanlıq məzmunlu rəqslər ifa etdilər: Qırmızı Ordu rəqsləri və başqaları - uşaqlar o qədər xasiyyət və ehtiras qoydular ki, sanki əsl döyüşdə vuruşurlar.

Ansambl Leninqrad Cəbhəsinin əsgərləri və şəhər sakinləri üçün üç mindən çox konsert verdi. 1945-ci il mayın 9-da Saray meydanında keçirilən şənliklərdə gənc rəqqaslar şən “Qələbə marşı” ifa etdilər. Onlar haqlı olaraq bu bayramda iştirak etmək kimi yüksək şərəfə layiqdirlər. Bu unudulmaz gündə ölkəmizin meydanlarında minlərlə tamaşaçı qarşısında çıxış edən bir çox sənətçilər bu şərəfə layiq görülüblər. Vətən Müharibəsi təsdiq etdi ki, sovet rəssamları həmişə xalqın yanında olublar - istər fəlakət zamanı, istərsə də qələbə günlərində.

Müharibə başa çatdıqdan sonra ansamblın bütün üzvləri (artıq 18 nəfərdən ibarət idi) orden və medallarla təltif olundular və ordudan tərxis olundular.

1945-ci ildə ansambl Lenqosestrada köçürüldü, burada onun əsasında Leninqrad Gənclər Rəqs Ansamblı yaradıldı. Sərt müharibə illərində rəqs sənəti parlaq, sevincli təəssüratlara çox ehtiyacı olan o dövrün tamaşaçılarına güclü emosional-ideoloji təsir göstərmişdir. Və insanların həyatı ilə bu qırılmaz əlaqə sovet xoreoqrafiyasının, o cümlədən estrada rəqsinin inkişafına yeni təkan verdi, yeni mövzular və onların həyata keçirilməsinin yeni formalarını təklif etdi.

Müharibə illərində həvəskar bədii fəaliyyət əsasən kiçik qruplarda işləməyə keçdi. Bu, onlara yüksək mobil və asan hərəkət etməyə imkan verdi. Onların çıxışlarını kiçik otaqda, xəstəxana palatasında, vağzalda, təbliğat məntəqəsində, sahə düşərgəsində, qırmızı guşədə və s. təşkil etmək asan idi.

Moskva bədii dərnəkləri yaxın və uzaq sərhədlərin qurulması zamanı Moskvanı müdafiə edən Qırmızı Ordu bölmələrində üç mindən çox konsert verdi. Eyni işi Leninqraddakı qruplar aparırdı.

Özfəaliyyət kollektivləri həm cəbhədə, həm də arxa cəbhədə Qırmızı Ordunun əsgərləri arasında çoxlu konsert və yaradıcılıq işləri aparır, hərbi birləşmələrin təşkil olunduğu yerlərdə və xəstəxanalarda onlar üçün çıxış edirdilər.

Mövcud natamam məlumatlara görə, yalnız 1943-cü ildə həmkarlar ittifaqı klublarının özfəaliyyət tamaşalarının iştirakçıları 1165 min əsgər, komandir və siyasi işçi üçün konsertlər verdilər.

Bir çox rayonların konsert kollektivləri arasında cəbhəçilərin çıxış hüququ üçün baxış və müsabiqələr keçirilib. Briqadalara mahnı sənətinə, alətlərdə ifa, aktyorluq məharətinə yiyələnən, öz sənəti ilə döyüşçülərin ruhunu, əhval-ruhiyyəsini qaldıra bilən əsl ustalar seçilirdi.

1942-ci ilin yayında Moskvada 50 qrupun iştirak etdiyi təbliğat qruplarının şəhər baxışı keçirildi. 1942-ci il dekabrın 27-dən 1943-cü il yanvarın 5-dək paytaxtda ən yaxşı təbliğat kollektivlərinin, dərnəklərinin və özfəaliyyət tamaşalarının solistlərinin tamaşaları keçirilirdi ki, bu tamaşalarda böyük maraq doğuran və həvəskar tamaşalara yeni qüvvələrin axınına səbəb olan janrlara baxışlar yer alırdı.

Müxtəlif şoular 1943-cü ildə xüsusilə fəal şəkildə keçirilməyə başladı. Onların həyata keçirilməsinə böyük əhəmiyyət verilirdi. Birincisi, onlar əvvəllər mövcud olan dairələri daha fəal şəkildə bərpa etməyə və yeni dairələr yaratmağa, yeni iştirakçıları cəlb etməyə imkan verdilər; ikincisi, tamaşalar dərnəklərin bədii-yaradıcılıq fəaliyyətini xeyli aktivləşdirməyə, onların əhali qarşısında, xəstəxanalarda, qırmızı guşələrdə və s. çıxışlarının sayını artırmağa imkan verdi; üçüncüsü, tamaşalar zamanı ideoloji və tərbiyəvi vəzifələr daha yaxşı həll olunurdu; dördüncü, tamaşalar özfəaliyyət sənətinin özünün, onun ifaçılıq mədəniyyətinin problemlərinin səmərəli həllinə, yeni repertuarın mənimsənilməsinə, yeni ifadə vasitələrinin axtarışına və onların yayılmasına öz töhfəsini verdi.

1943-cü ilin martında Leninqrad Ümumittifaq Kommunist Partiyasının (Bolşeviklər) şəhər komitəsi mədəniyyət evlərində, klublarda, qırmızı guşələrdə özfəaliyyət dərnəkləri təşkil etməyə və sistemli olaraq H.S. 1943-cü ilin aprel-iyun aylarında mühasirəyə alınmış şəhərdə 112 qrup və 2100 iştirakçının iştirak etdiyi özfəaliyyət tamaşalarının nümayişi keçirildi. İlin sonunda Kiçik Zalda opera evi Leninqradda həvəskar tamaşaların ümumşəhər baxışı keçirildi. Leninqraddakı həvəskar qruplar mühasirə zamanı 15 mindən çox konsert verdi.

Orduda hərbi şuralar alaylarda, diviziyalarda, ordularda və cəbhələrdə özfəaliyyət tamaşalarına baxış keçirməyə başladı. Nümayişlər əsgərlər tərəfindən coşqu ilə qarşılanıb. Hər tərəfdə rəqqas, müğənni, musiqiçi, oxucu və s. qruplar yaradılmağa başladı.

1943-cü il iyunun 15-dən sentyabrın 15-dək Həvəskar bədii tamaşaların Ümumittifaq baxışı keçirildi. Onun təşkilatçıları Ümumrusiya Mərkəzi Həmkarlar İttifaqları Şurası və İncəsənət Məsələləri Komitəsi idi. Şou yaradıcılığın inkişafı baxımından böyük əhəmiyyət kəsb edirdi və ölkənin demək olar ki, bütün regionlarını əhatə edirdi. Mühasirəyə alınmış Leninqradda, hərbi hissələrdə, işğaldan azad edilmiş bir çox rayonlarda baxışlar keçirilirdi. Tamaşanın təşkilat komitəsi fəal işləyib, onun gedişatını mütəmadi olaraq izləyib, metodiki yardım, incəsənət ustalarının və incəsənət tələbələrinin səfərlərini təşkil edib. təhsil müəssisələri dairələrə himayədarlıq yardımı göstərmək.

26 iyun 1943-cü ildə təşkilat komitəsi öz iclasında Leninqradda özfəaliyyət tamaşalarının nümayişi haqqında hesabatı dinlədi. Təşkilat komitəsinin qərarında qeyd olunub ki, Leninqradda təşkil olunan xalq yaradıcılığı tamaşası qəhrəman şəhərdə özfəaliyyət sənətinin bərpasına və daha da inkişafına töhfə verən hadisə olub. Tamaşada 25 teatr, 23 xoreoqrafiya, 22 xor, 39 konsert briqadası, 3 simli orkestr olmaqla, ümumi sayı 2 mindən çox olan 122 qrup iştirak edib.

Bütün ölkədə, natamam məlumatlara görə, şouda 48,5 min kollektivdə birləşən 600 minə yaxın fəhlə, kolxozçu və qulluqçu iştirak etmişdir.

1944-cü il sentyabrın 25-də Ümumittifaq Həmkarlar İttifaqları Mərkəzi Şurasının katibliyi “Həvəskar xor və vokalçıların Ümumittifaq İclasının keçirilməsi haqqında” qərar qəbul etdi. SSRİ Xalq Komissarları. Bu, müharibə illərində bədii özfəaliyyət tamaşalarının sonuncu nümayişi idi.

Üçün uğurlu icrası xorların və solistlərin nəzərdən keçirilməsi, Ümumrusiya Həmkarlar İttifaqları Mərkəzi Şurası, Komsomol Mərkəzi Komitəsi, İncəsənət İşləri Komitəsi və digər şöbələr tərəfindən onlara qoyulmuş vəzifələrin həlli üçün əsas təşkilati və metodik tədbirlər işləyib hazırladı və həyata keçirdi, əlavə vəsait ayırdı. dərnəklərin inkişafı, geyimlərin, avadanlıqların və musiqi alətlərinin alınması üçün maddi resurslar.

Ən yaxşı özfəaliyyət kollektivləri radioda çıxış etməyə dəvət olundu və digər təbliğat işlərinə başlanıldı. Həvəskar xor və solistlərin tam sovet repertuarı ilə təmin edilməsinə və onun yüksək keyfiyyətli ifasına xüsusi diqqət yetirilirdi.

Bu baxış bütün qarşıya qoyulan vəzifələri yerinə yetirdi. Həvəskar xor ifaları öz sıralarını xeyli bərpa etmiş, digər janrlarda işlər intensivləşmişdir. Əgər 1944-cü ilin ortalarında 80 min iştirakçısı olan 5 minə yaxın xor kollektivi var idisə, bir ildən sonra 9315 xor kollektivi və 162 min 273 iştirakçı var idi.

1945-ci il avqustun 20-dən sentyabrın 6-dək Moskvada yekun baxış keçirildi. Burada respublika və rayon müsabiqələrində seçilmiş 40 ən yaxşı xor kollektivi, 3325 xor ifaçısı, 29 solist iştirak etmişdir. Final tamaşaları İttifaqlar Evinin Sütunlar Salonunda, Moskva Konservatoriyasının Böyük Salonunda və ən yaxşı mədəniyyət saraylarında baş tutdu. Yekun konsert 1945-ci ilin sentyabrında baş tutdu Bolşoy Teatrı, sovet həvəskar tamaşalarının əsl bayramı ilə nəticələndi, böyük marağa səbəb oldu və minlərlə yeni iştirakçı cəlb etdi.

1943-1944-cü illərdə Müharibədən əvvəl yaradılmış rayon xalq yaradıcılığı evləri və rayon özfəaliyyət tamaşaları evləri yenidən fəaliyyətə başladı. Blokada aradan qaldırıldıqdan az sonra Leninqrad Vilayət Xalq Yaradıcılığı Evi bərpa edildi. Bu metodik mərkəzlər bədii özfəaliyyət tamaşalarına köməklik göstərmək üçün çoxşaxəli işlər aparmağa başlamış, onların inkişafına məqsədyönlü şəkildə rəhbərlik etmiş, xor, dram dərnəkləri, orkestrlərin təcrübəsində himayəçilik prinsiplərini gücləndirmişdir.

Həmkarlar ittifaqlarının klub müəssisələrində 1945-ci il yanvarın 1-nə qədər (2131 klub araşdırılmışdır) iştirakçıların sayı 519 682 olan 39 min 621 dərnək fəaliyyət göstərirdi.

Peşəkar yaradıcı kollektivlərin kəskin ixtisar olunduğu şəraitdə həvəskar tamaşalar öz funksiyalarını yerinə yetirirdi. Ölkənin ən ucqar guşələrində, fabriklərin emalatxanalarında, qırmızı guşələrində onun səsi tam qanlı gəlirdi. Həvəskar rəssamlar bütün sovet xalqı ilə birlikdə Böyük Vətən Müharibəsində qələbə qazandılar.

Müharibədən sonrakı yenidənqurma dövründə həvəskar bədii fəaliyyət

Bu dövrdə özfəaliyyət tamaşalarının yaradıcılığının bir xüsusiyyəti onun sülh yoluna keçməsi, repertuarda, məzmunda və təşkiletmə formalarında həmin aspektlərin inkişafı və zənginləşdirilməsi idi ki, bu da öz növbəsində dinc tamaşaların bərpası ilə bağlı dinc problemlərin həllinə xidmət edir. xalq təsərrüfatı və əhalinin yeni mənəvi və estetik tələbatlarının ödənilməsi.

Bu yenidənqurma prosesində həvəskar bədii fəaliyyətin sıralarını bərpa etmək, onun məzmununu zənginləşdirmək, təkcə sovet xalqının hərbi şücaətini, əmək qəhrəmanlığını, vətənpərvərliyini, ruhunun mətanətini tərənnüm etmək üçün səfərbər etmək kimi mürəkkəb vəzifələr həll edildi. dinc vəzifələri əks etdirmək, sülhü müdafiə etmək və sosializm ideallarını təsdiq etmək. Bu, özfəaliyyət tamaşalarına dövlət və metodiki rəhbərliyin təkmilləşdirilməsi, kadrların hazırlanması və yenidən hazırlanması, yeni repertuarın yaradılması, maddi-texniki bazasının möhkəmləndirilməsi və s.

Bu problemlərin həlli istiqamətində işlərə ilk dinc aylardan başlanılıb. Müharibədən əvvəl fəaliyyət göstərənlər bərpa edilərək yeni rayon və rayon xalq yaradıcılığı evləri yaradıldı, yenidən rəhbərlərin təkmilləşdirmə kursları təşkil edilməyə başlandı, kolxoz, sovxoz, sovxoz, həmkarlar ittifaqı klubları başqa məqsədlər üçün istifadədən azad edilərək yenidən quruldu. Yaradıcılıq ittifaqları yeni repertuarların yaradılmasına diqqəti artırıblar.

Klub institutları şəbəkəsinin bərpası üçün ciddi səylər göstərildi. Görülən tədbirlər nəticəsində 40-cı illərin sonunda klub müəssisələrinin sayı müharibədən əvvəlki səviyyəyə çatmadı (118 min klub, o cümlədən 108 mini kənd yerlərində), həm də onu xeyli ötdü. 1951-ci ildə ölkədə 125,4 min, o cümlədən kənd yerlərində 116,1 min klub müəssisəsi fəaliyyət göstərirdi. 50-ci illərin sonunda isə 127 min klub müəssisəsi var idi.

1946-cı ilin iyun-oktyabr aylarında fəhlə və qulluqçuların həvəskar musiqi və xoreoqrafik tamaşalarının Ümumittifaq Baxışı keçirildi. Burada 770 mindən çox insan iştirak edib. Baxış Ümumrusiya Həmkarlar İttifaqları Mərkəzi Şurası və SSRİ Nazirlər Soveti yanında İncəsənət Komitəsi tərəfindən keçirilmişdir. Tamaşa janrların sürətli inkişafını, həvəskar tamaşalarda ifadə vasitələrinin fəal axtarışını, dinc şəraitdə yenidən qurulmasını nümayiş etdirdi. 1946-cı il oktyabrın 1-dən noyabrın 9-dək Moskvada keçirilən tamaşanın yekun konsertlərində ölkənin müxtəlif şəhər və rayonlarından 1800-ə yaxın iştirakçı iştirak edirdi. Ümumilikdə 1947-ci ilin əvvəlində həvəskar tamaşalarda 3 milyona yaxın insan iştirak edirdi.

Həvəskar tamaşaların repertuarında dinc əməyə qayıdışı, dinc quruculuğu, sülh uğrunda mübarizəni, bütün sülhsevər qüvvələrin birliyini tərənnüm edən əsərlər hakim yer tutmağa başladı.

1948-ci ildə müharibədən sonrakı ilk Ümumrusiya kənd həvəskar tamaşalarının nümayişi keçirildi. Baxış zamanı 11 mindən çox yeni klub təşkil edilib. Baxışda 1,5 milyona yaxın kolxozçu, MTS, sovxoz işçiləri, kənd ziyalılarının nümayəndələri iştirak edirdi. Yekun konserti Moskvanın Böyük Teatrında baş tutub və bununla bağlı “Kolxoz tarlalarının nəğmələri” adlı sənədli film ölkənin kino ekranlarında böyük uğurla nümayiş etdirilib.

Özfəaliyyət kollektivlərinin nailiyyətləri hər il rayon və rayon şoularında nümayiş etdirilirdi ki, bu da əsl xalq yaradıcılığı festivalları ilə nəticələnirdi.

1951-ci ilin yanvarından başlayaraq ən istedadlı həvəskar ifaçıların aşkar edilərək konservatoriyaya və digər incəsənət təhsili müəssisələrinə oxumağa göndərilməsi üçün bir sıra tədbirlər həyata keçirildi.

Bu addım təkcə peşəkar qrupların istedadlı mütəxəssislərlə gücləndirilməsini deyil, həm də onların bir hissəsinin həvəskar xor, orkestr, ansambl və studiyalarla işləməyə göndərilməsini nəzərdə tuturdu.

50-ci illərin əvvəllərində Moskva, Leninqrad və Xarkov Mədəniyyət İnstitutunun mədəni-maarif işi fakültələrində özfəaliyyət kollektivləri ilə işləməkdə də müəyyən bacarıqlara yiyələnmiş mütəxəssislər yetişdirilməyə başlandı.

Beləliklə, 50-ci illərin əvvəllərinə qədər özfəaliyyət tamaşaları uğurla öz sıralarını bərpa etdi, onun bütün istiqamətlərinin təkmilləşdirilməsi, mütəxəssislərlə təmin olunması istiqamətində ciddi işlər aparıldı.

50-ci illərin sonunda opera studiyaları, böyük simfoniya və xalq orkestrləri, mürəkkəb əsərlər ifa etməyi bacaran dram və xoreoqrafiya kollektivləri. Bütün bunlar ifaçılığın keyfiyyətcə yeni səviyyəsinə dəlalət edirdi ümumi mədəniyyət həvəskar yaradıcılıq, həqiqətən də onun inkişafının dinamik prosesini əks etdirirdi.

Həvəskar fəaliyyət bilavasitə yaşayış yerində, qırmızı guşələrdə, fabriklərin, fabriklərin, təsərrüfatların emalatxanalarında daha da inkişaf etdirilir. Təsərrüfat və partiya orqanları dərnəklərin fəaliyyətini həvəsləndirir, onlara köməklik göstərir, onları əhalinin asudə vaxtının təşkilinin dəyərli formalarından biri hesab edirdilər.

40-cı illərin sonu - 50-ci illərin əvvəllərində həvəskar bəstəkarlar inkişafda yeni təkan aldı, müharibədən sonrakı ilk qruplar meydana çıxdı, müharibədən əvvəlki qruplar yenidən canlandı. Dərnəklərdə iştirak edənlər fəal şəkildə kompozisiya yazısı vərdişlərinə yiyələnib, xüsusi biliklərə yiyələniblər.

Xalq yaradıcılığı evləri və bədii özfəaliyyət mərkəzləri öz-özünə təhsil alan bəstəkarlara kömək etmək üçün müxtəlif tədbirlər həyata keçirirdilər. Nəticədə yaradıcılıq daha da geniş vüsət alır və peşəkarlaşır. Onların bir çoxuna musiqi məktəblərində oxumaq tövsiyə olunub. Eyni zamanda, həvəskar bəstəkarlar xüsusi hazırlıq keçmiş şəxslərlə tamamlandı. Bir çox akkordeon ifaçıları, domristlər, vokalçılar və s. yazmağa üz tutdu. Təsərrüfat rəhbərləri tez-tez onlara zavod haqqında mahnı yazmaq, yubiley üçün və s.

İkincisi, təkcə ümumi sosial, dövlət problemləri və ritmləri deyil, həm də yerli - rayon, şəhər, rayon problemləri özündə əks etdirən müasir, aktual repertuar yox idi. Bizə yerli materiallar əsasında mahnılar lazım idi. Və onlar əsasən həvəskar bəstəkarların qələmindən çıxıblar.

Üçüncüsü, musiqi mədəniyyətinin və özfəaliyyət ifaçılığı rəhbərlərinin təhsilinin ümumi yüksəlişi, demək olar ki, bütün rayon mərkəzlərində - kolleclərdə, bir çox konservatoriyalarda xüsusi musiqi təhsili müəssisələrinin açılması da həvəskar yaradıcılığın inkişafına öz töhfəsini verdi.

Leninqrad, Moskva və digər iri şəhərlərdəki musiqi dərnəklərinin repertuarı daha da zənginləşdi. Üstəlik, bu, təkcə aparıcı qruplara deyil, onların əksəriyyətinə, kütləvi həvəskar tamaşalara şamil edilirdi.

50-60-cı illərin əvvəllərində rayonlarda, rayonlarda, rayonlarda özfəaliyyət şoularının, müsabiqələrinin, bədii yaradıcılıq festivallarının keçirilməsi geniş tətbiq olunurdu. Onlar onun inkişafının yüksək ümumi tonunu saxlamağa, yaranan darboğazları operativ şəkildə aradan qaldırmağa, partiyanın sovet xalqı qarşısında irəli sürdüyü sosial vəzifələri uğurla həll etməyə imkan verdi. Həvəskar tamaşaların ən yaxşı nümayəndələri respublika və ümumittifaq müsabiqələrində, şou və sərgilərdə iştirak etmişlər.

1959-1960-cı illərdə Yerli yerlərdə, respublikalarda həvəskar rəssamların əsərlərinə baxış keçirildi və nəticədə həvəskar rəssamların əsərlərinin II Ümumittifaq sərgisi təşkil olundu. Moskvadakı şounun final mərhələsində təxminən 5 min ən yaxşı əsərlər rəssamlıq, qrafika, heykəltəraşlıq, incəsənət və sənətkarlıq. Bu, 1954-cü ildə keçirilmiş 1-ci Ümumittifaq Sərgisindəkindən təxminən 2,5 dəfə çoxdur. Ümumilikdə rayon, rayon, ərazi və respublikalarda 500 mindən çox əsər nümayiş etdirilmişdir.

Rəssamlıq studiyaları daha da inkişaf edərək həvəskarlara sənətin öyrədilməsinin əsas formalarına çevrildi. Baxış zamanı studiyalar, əhali və iştirakçılarla dərnəklər üçün yeni iş formaları ortaya çıxdı. Həvəskar rəssamlar həm muzeylərdə, həm də şəhərlərdə xeyli sayda rəsm qalereyası təşkil etmişlər ictimai yerlərdə, mədəniyyət müəssisələri. Dövlət universitetlərində, auditoriyalarda, şifahi jurnallarda incəsənət haqqında mühazirələr oxuduq.

1961-ci ilin sonu - 1962-ci ilin əvvəlində oxşar şəkildə həyata keçirildi. Xalq teatrlarının ümumrusiya tamaşası.

Onun inkişafında böyük rol oynamış özfəaliyyət tamaşaları bütün ittifaq respublikalarında, ərazi və rayonlarda keçirilirdi. Məsələn, Belarusda 1958-ci ildə Minskdə həvəskar incəsənət dekadası keçirildi; 1959-cu ildə - məktəblilərin, kolxoz və sovxozların bədii özfəaliyyət tamaşalarına baxış; 1961-ci ildə -yenə Minskdə həvəskar sənət ongünlüyü.

Ukrayna SSR Mədəniyyət Nazirliyi ölkədə ilklərdən biri olaraq komsomol və həmkarlar ittifaqı vauçerləri ilə gəncləri qəbul edən üçillik ictimai peşə fakültələrini açdı. Fakültələrdə təsdiq edilmiş tədris planına uyğun olaraq musiqi, xor, dram və rəqs dərnəklərinin rəhbərləri hazırlanıb.

50-ci illərin ikinci yarısında sovet həvəskar xor kollektivlərinin, mahnı və rəqs ansambllarının, xalq ansambllarının ADR, Macarıstan və Finlandiyaya ilk səfərləri baş tutdu. Bu səfərlər xalqlar arasında dostluğun möhkəmlənməsinə xidmət edir, xarici tamaşaçıları sosializmin ilk ölkəsində xalq yaradıcılığının nailiyyətləri ilə tanış edirdi.

1957-ci ildə beynəlxalq yarışlarda. 7 sovet həvəskar qrupu qızıl, 8 gümüş və 7 bürünc medala layiq görüldü. Onların arasında Voronej vilayətinin Şestakovski MTS-nin xalq xoru, Bakının mahnı və rəqs ansamblı və s.

Dərnəklərin repertuarında ciddi çətinliklər müşahidə olunurdu. Klassik əsərlər az sayda nəşr olundu və ya yenidən nəşr olundu. Yeni tamaşaların həvəskar tamaşaların xüsusiyyətləri və imkanları nəzərə alınmaqla seçilib tövsiyə olunması istiqamətində məqsədyönlü iş aparılmayıb.

Müharibədən əvvəl xalq yaradıcılığı evləri və bədii özfəaliyyət evləri xeyli sayda pyes kolleksiyaları, mahnılar, metodik göstərişlər və dərsliklər, rəqs yazıları və s. dövlət nəşriyyatları vasitəsilə. Oxşar materiallar “Həvəskar incəsənət”, “Həmkarlar ittifaqlarının mədəniyyət işi” və s. jurnallarda böyük tirajla dərc olunurdu. Onların nəşri müharibə illərində dayandırılıb. Onlar yalnız 50-ci illərin sonlarında bərpa edildi.

Bu dövrdə ənənəvi janrların inkişafında açıq-aşkar geriləmə müşahidə olunurdu. Xalq, simfonik, caz kollektivləri və xalq xorlarının sayı getdikcə azalırdı. 1952-ci ildə 6 min mədəniyyət evi və həmkarlar ittifaqı klublarından 1123-də xor kollektivləri, 1566-da orkestrlər, 3 mindən çoxunda isə rəqs kollektivləri yox idi. Bu janrların kollektivləri ciddi yaradıcılıq, təşkilatçılıq və maddi çətinliklərlə üzləşdilər.

Brass, estrada musiqisi və rəqs sənətinin inkişafında ciddi çətinliklərin olduğu da vurğulanıb.

Bütün janrlarda ixtisaslı kadrlara ehtiyac duyulurdu. İştirakçıların ümumi və musiqi savadının artmasına, onların dramaturgiya, xoreoqrafiya və incəsənətin digər növləri üzrə peşəkar vərdişlərə yiyələnməsinə kadrlarla, repertuarla bağlı çətinliklər, kifayət qədər metodik köməklik göstərilməmişdir.

Həvəskar tamaşalarda tədris metodikası, onun spesifikasını, müvafiq tədris plan və proqramlarını, dərslik və dərs vəsaitlərini nəzərə almaqla tərbiyəni hazırlamaq vəzifəsi qoyulmuşdur.

30-cu illərin sonlarından 50-ci illərin sonuna qədər olan dövrdə özfəaliyyət tamaşalarının inkişafı, zənginləşdirilməsi, müharibə illərində xeyli ixtisar edilmiş kollektivlərin bərpası mədəniyyət orqanlarının, partiya və təşkilatların müxtəlif əməli tədbirləri ilə təmin edilmişdir. ictimai təşkilatlar, müəssisələrin, kolxozların rəhbərliyi. Oynadılar mühüm rol yüksək bədii xorların, orkestrlərin, dramatik və digər kollektivlərin yaranmasında, bütün dərnək kütləsi arasında ümumilikdə ifaçılıq mədəniyyətinin yüksəlməsində. Həvəskar tamaşaların ictimai nüfuzu artdı və onlar sosial praktikaya və əhalinin asudə vaxtları sferasına getdikcə daha fəal şəkildə daxil oldular. Onun inkişafında sovet cəmiyyətinin həyatının sosial-iqtisadi və mənəvi sferalarında baş verən dəyişiklikləri əks etdirən keyfiyyətcə yeni proseslər müşahidə olunurdu.

60-80-ci illərdə həvəskar tamaşalar

60-cı illərin əvvəllərində həvəskar bədii tamaşalar sıralarında 550 minə yaxın teatr, xor, orkestr və başqa janrlı kollektivlər fəaliyyət göstərib, müxtəlif yaşlarda, peşə və sosial statuslarda olan 10 milyona yaxın insanı əhatə edirdi.

60-cı illərin əvvəllərində səhnədəki rəqs həyatında diqqətəlayiq bir hadisə posterdə yeni bir adın görünməsi oldu: Vladimir Şubarin.

Y.Varşavskinin elə həmin illərdə qələmə aldığı məqalədə (tənqid böyük diqqət yetirməyə başlayanda pop sənəti), Şubarinin qeyri-adi populyarlığını müəyyən dərəcədə izah edən maraqlı bir ümumi müşahidə ehtiva edir. Tənqidçi pop rəqqasəsini akademik rəqqasə ilə müqayisə edərək yazırdı: “O, mürəkkəb texnikaya malik olsa belə, daha gündəlik, “dünyəvi” görünür. Əyləncəli, sanki, tamaşaçıya özünü göstərir - "adi bir insan", yaradıcılığını ələ salır, əslində nə qədər istedada sahib olduğunu göstərir."

Şubarinin görkəmi adidir - rus oğlanı, qısaboylu, qüsursuz quruluşlu olmasa da, gözəl bədən quruluşuna malikdir. Amma elə ilk dəfə səhnəyə çıxandan məlum olur ki, o, səhnə üçün doğulub.

Rəqqasənin əsas cazibəsi onun rahatlığıdır. O, mehriban tərzdə baş əyərək, dərhal mehriban təbəssümlə tamaşaçıların rəğbətini qazanaraq, müasirimizin nə qədər çevik, çevik, zərif olduğunu, nə qədər yüngül olduğunu söyləməyə, yəni göstərməyə başlayır. istehza ona xasdır və nə qədər valehedici sadəliyi ilə birdən-birə görünməmiş bir şeyə nail ola bilir.

İfa etdiyi əksər nömrələrin də rejissoru olan Şubarinin yaradıcılığı bütün sovet xoreoqrafiyası ilə eyni istiqamətdə gedir. O, virtuoz klassik rəqsin müasir plastika ilə güclü birləşməsini - texnologiya və estetikanın birləşməsini axtarır, ondan müxtəlif və mürəkkəb obrazlar yarada bilər. Əlbəttə ki, aktyorluq ifadəliliyi və təxəyyülün əlavə edilməsi ilə - Şubarin də onlara bəxş edilir.

Vladimir Aleksandroviç Şubarin (1934) 1963-cü ildə səhnəyə çıxdı, artıq Qırmızı Bayraq Mahnı və Rəqs Ansamblının solisti kimi aldığı RSFSR-in əməkdar artisti adına layiq görüldü. Bundan əvvəl Şubarin Moskva Hərbi Dairə Ansamblında, daha əvvəl isə 1951-1954-cü illərdə Pyatnitski xorunda rus rəqslərini ustalıqla ifa edirdi.

Şubarin əvvəlcə metallurgiya texnikumunda oxuduğu Novokuznetsk şəhərinin İnşaatçılar klubunun həvəskar klubunda rəqslə məşğul oldu. Klassik təlimin bəzi əsasları da əhatə olunsa da, dərnəkdə xalq rəqslərinin öyrənilməsinə diqqət yetirilirdi - bir sözlə, dərnək dərslərinin adi proqramı verilirdi. Amma keçmişdə dərs verən müəllimlərdən biri. Amma əvvəllər caz orkestrində çıxış etmiş müəllimlərdən biri Şubarini tez mənimsədiyi ekssentrik rəqs, tap rəqsi və tap rəqsi üsulları ilə tanış etdi. Və ümumiyyətlə, mən cazı sevirdim.

Əvvəlcə o, sadəcə olaraq məşhur melodiyaların hərəkətlərini fantaziya etməyi xoşlayırdı. Caz musiqisinin ritmik zənginliyini, onun yaradıcılığa geniş imkanlar verən improvizasiya xarakterini dərk etmək ona sonralar, yetkin rəqqasə olanda gəldi.

60-cı illərdə nəhayət belə bir anlayış yarandı ki, caz ziddiyyətli bir fenomen olsa da, kökləri ilə xalq sənəti ilə, əsasən qara musiqi ilə bağlıdır. Uzun illər caza “yağların musiqisi” kimi hakim baxış artıq “cazın əsl dəyərini: onun kollektivliyini, şənliyini, əyləncəsini, musiqi aksiyasında dinləyicilərin bilavasitə iştirakına açıqlığı” gizlətmir.

1962-ci ildə RSFSR Bəstəkarlar İttifaqı idarə heyətinin növbəti plenumu mahnı və estrada musiqisinin (o cümlədən rəqs) problemlərinə həsr olundu. Plenumu açan D.D. Şostakoviç vurğuladı: “Üçün son illərçoxlu improvizasiyalı caz meydana çıxdı. Onların geniş gənclər auditoriyası var və musiqi həyatına özünəməxsus ləzzət gətirir. musiqili başlanğıc, lakin heç bir tənqid və dəstək olmadan işləyirlər. Onların fəaliyyəti hərtərəfli müzakirəyə layiqdir, çünki orada aydın olmayan və ziddiyyətli olan, eyni zamanda, həqiqətən də mövcud ehtiyaclara cavab verən çox şey var”. Şostakoviç bəstəkarları populyar musiqinin bütün janr və formalarında işləməyə təşviq etdi, bunun "milyonların malı" olduğunu xatırladı.

Sonrakı illərdə təkcə bu parlaq musiqiçi deyil, həm də çoxlu istedadlı bəstəkarlar yaranıb instrumental parçalar və caz üçün nəzərdə tutulmuş pop mahnıları. Vəziyyət rəqs musiqisi və nəticədə rəqsin özü ilə daha pis idi.

Özlərinin, sovet gündəlik rəqslərini yaratmaq üçün qorxaq cəhdlər uğur gətirmədi və gənclər inadla yeni bir şey rəqs etmək istədilər. Rok-n-roll, twist, shake və s. melodiyalarla yanaşı, onların necə ifa edilməli olduğu barədə məlumatlar sızdı. Çox vaxt bu məlumat qeyri-dəqiq idi, estetik cəhətdən hazır olmayan və əsas rəqs texnikalarını bilməyən rəqqasların öz təxəyyülləri ilə tamamlandı. Şubarin caz musiqisi haqqında bilik və anlayışını israrla dərinləşdirirdi. O, hətta zərb alətlərində ifa etməyi öyrəndi ki, bu da ona yaradıcılığında kömək etdi, çünki bu, caz üçün yazılmış istənilən musiqi parçasını ritmik şəkildə “yerləşdirməyi” öyrətdi.

Qırmızı Bayraq Ansamblının xarici qastrolları zamanı Şubarin təkcə qara xalq rəqslərinin deyil, həm də Latın Amerikasının bir çox elementlərinə əsaslanan caz rəqs üslubu ilə daha yaxından tanış olmaq fürsətini əldən vermədi. Meksika Rəqs Akademiyasında kafedrada 10 dərsdə iştirak etmişdir müasir rəqs. Los-Ancelesdə C.Balançinin truppası ilə məşq edən Şubarin klassik rəqsi caz üslubu ilə birləşdirmək anlayışını və bacarığını kəşf etdi və amerikalı xoreoqrafdan dəyərli məsləhətlər aldı. Beləliklə, biliklər tədricən toplandı və Şubarinin yaratdığının əsasını təşkil etdi. fərdi üslub pop rəqsi

Orkestr caz əsəri ifa edir və tamaşaçı əsrin əvvəllərində caz melodiyalarının hələ melodik və sadəlövh olduğu, zəncilərin zolaqlı gödəkçələr və qayıqlar geydiyi, arxa gəzinti, kibrit və Çarlstonun dəbli rəqsləri olduğu zamanların ab-havasına daşınır. Şubarin bu rəqsləri bərpa etmir. O, yalnız onların ən çox vurğulayır xarakter xüsusiyyətləri: ritmin sinkopasiyası, bəzi ifa tərzi, hərəkətlərin cüzi ekssentrikliyi. O, aksesuarlarla məharətlə oynayır: qamış, üst papaq - və bəzi tamamilə əlçatmaz toxunuşlarla birdən-birə Çaplinin, Harold Lloydun - vaxtilə tamaşaçıların ürəyincə olmuş komik filmlərin ilk qəhrəmanlarının tanış obrazlarını canlandırır.

Təəssüf ki, Şubarin ona proqramlarının yaradılmasında rejissorları cəlb etməyi məsləhət görən peşəkarların fikrinə qulaq asmadı. Üstəlik, səhnəyə caz musiqisinin üslubunu hiss edən gənc xoreoqraflar çıxmağa başladı. Bundan əlavə, daim qastrol səfərində olan, bəzən gün ərzində bir neçə konsertdə çıxış edən Şubarin sadəcə fiziki yorğun idi və birtəhər içəridən çıxdı.

Göründüyü kimi, bir çətinlik hiss edərək, Şubarin proqram qurmağın yeni formalarını axtarmağa başladı (bir vaxtlar onun işinə əsaslı heç bir töhfə verməyən bir rəqs qrupu ilə çıxış etdi). Təəssüf ki, onun üçün əsas olanın estrada xoreoqrafiyasının vəzifələrini dərk etməyə yaxın olan, maraqlı fikirlərini obrazlı rəqs dili ilə ifadə etməyə kömək edə biləcək bir xoreoqraf tapmaq olduğunu dərk etmədi. Xüsusilə, caz rəqs formalarının milli elementlərlə sintezinin inkişafı səhnədə ifaçılıq məharətinin yeni yüksək standartlarını müəyyən edən, özünəməxsus unikal janr yaradan bu istedadlı rəqqas tərəfindən bir qədər əvvəl maraqlı şəkildə ifadə edilmişdir.

Bu zaman musiqi qruplarına və başqa janrlı dərnəklərə “xalq” adının irəli sürülməsi və verilməsi baş verdi. 1959-cu ildə xalq musiqi qrupları dörd, 1965-ci ildə isə artıq 455 idi. Bundan əlavə, “xalq” adını daşıyan 128 mahnı və rəqs ansamblı və 134 rəqs kollektivi fəaliyyət göstərirdi. Ümumilikdə, bu vaxta qədər 1600-dən çox xalq qrupu var idi.

455 xalq musiqi kollektivindən 137 orkestr və 318 xor var idi.

Xalq kollektivlərinin yaranması haqlı olaraq həvəskar yaradıcılığın inkişafında ən mühüm mərhələ kimi tanınırdı. İçində görünən müəyyən mənada nümunəvi, folklor qrupları metodiki və məsləhət mərkəzinə çevrilir, dərnək və emalatxana qruplarına köməklik göstərir, qırmızı guşələr və s.

60-cı illərin ikinci yarısı və 70-ci illərin əvvəllərində həvəskar tamaşaların kəmiyyət artımı xüsusilə intensiv olmuşdur. Təkcə onu demək kifayətdir ki, 1970-ci ildə özfəaliyyət kollektivlərində 13 milyon böyük və 10 milyon məktəbli iştirak edirdi. 1975-ci ildə həvəskar fəaliyyət 25 milyondan çox insanı birləşdirdi. Bu vaxta qədər 9 mindən çox həvəskar kollektiv "xalq" adını daşıyırdı.

60-cı illərin sonlarında Mədəniyyət Nazirliyinin özfəaliyyət klubları sistemi və 250 milyona yaxın tamaşaçının izlədiyi tamaşalar. 70-ci illərin ortalarında həvəskar tamaşaların tamaşaçılarının sayı hər il 500 milyondan çox olmağa başladı.

Bu dövr həvəskar tamaşalar praktikasında çoxjanrlı prinsiplərin geniş şəkildə inkişafı dövrünə təsadüf edir. Söhbət xalq filarmoniyaları, xalq konservatoriyaları, xalq mahnıları məktəbi kimi özfəaliyyət təşkilatlarının yaranmasından və sürətlə inkişafından gedir. Onlar bütün həvəskar kollektivləri, musiqi və xor studiyalarını, ayrı-ayrı ifaçıları birləşdirdilər. Hər bir respublikada Xalq Filarmoniyası haqqında Əsasnamə hazırlanmışdı ki, bu Əsasnamə bütün təşkilati, yaradıcılıq, maliyyə və s. bu tip həvəskar birliklərin təcrübəsi. Xalq filarmoniyaları, konservatoriyalar, xanəndəlik məktəbləri ciddi, sistemli maarifləndirmə işi aparmış, silsilə konsertlər, tematik tamaşalar təşkil etmiş, xor və orkestrlərin yaradıcılıq yüksəlişi prosesini daha da cəmləşdirmiş, metodiki köməklik təşkil etmiş və s.

Bu dövrdə həvəskar xalq orkestrləri inkişaf etməkdə davam etdi, instrumental ansambllar, rus mahnıları xorları.

Maraqlıdır ki, rus xalq çalğı alətləri orkestrləri təkcə Rusiyada deyil, həm də bir çox ittifaq respublikalarında - ilk növbədə Ukrayna və Belarusiyada yaradılmaqda davam edirdi. Litvada bu illərdə xalq çalğı alətləri orkestrləri ilə yanaşı, 11 rus xalq çalğı alətləri orkestri fəaliyyət göstərirdi.

60-cı illərdə həm ölkə, həm də respublika, ərazi, rayon və rayon miqyasında keçirilən müsabiqələr, festivallar, tamaşalar bədii özfəaliyyət tamaşalarının təkmilləşdirilməsində, iştirakçıların məharətinin artırılmasında, yeni repertuarın mənimsənilməsində, müxtəlif janrların inkişafında böyük rol oynamışdır. .

1963-1965-ci illərdə Bütün respublikalarda kənd özfəaliyyət tamaşalarının baxışları və müsabiqələri keçirilirdi. Onlarda 3 milyondan çox insan iştirak edib. 5 minə yaxın xor, orkestr, dram dərnəkləri və digər janrlarda kollektiv müxtəlif mükafatlara layiq görülüb. Kənd xalq və akademik xor kollektivləri, folklor və nəğmə orkestrləri fəal şəkildə özünü tanıtdı, səhnəyə ilk ailə musiqi ansamblları çıxdı.

Tamaşada təbliğat kollektivləri, xalq teatrları, xor və kollektivlər, orkestr və instrumental ansambllar, rəqs kollektivləri, həvəskar bəstəkarlar, şairlər, kino həvəskarları iştirak ediblər. Baxış zamanı RSFSR-də yenidən 13 mindən çox kənd dərnəkləri təşkil edildi. Kənd H.S.-nin bu Ümumrusiya icmalı. 1963-1965-ci illərdə konsertlə başa çatdı Kreml sarayı qurultaylar kənd özfəaliyyət kollektivlərinin fəaliyyətini gücləndirdi, yaradıcılığın ideya-bədii səviyyəsini yüksəltdi, əməkçi kütlənin yeni təbəqələrini özfəaliyyət fəaliyyətinə cəlb etdi.

1966-1967-ci illərdə öz nəticələrini yekunlaşdıran kənd özfəaliyyət tamaşalarına baxış başa çatdıqdan sonra. Böyük Oktyabr Sosialist İnqilabının 50 illiyinə həsr olunmuş Həvəskarların Ümumittifaq Festivalı keçirilmişdir. Bu, xalq yaradıcılığı tarixində ən kütləvi və nümayəndli hadisələrdən biri idi: iştirakçılar müasir və qəhrəmanlıq mövzularında nömrələr yaratmağa dəvət olunurdu.

SSRİ Nazirlər Sovetinin Peşə və Texniki Təhsil üzrə Dövlət Komitəsi, Radio Verilişləri və Televiziya Komitəsi, SSRİ Bəstəkarlar İttifaqı, SSRİ Yazıçılar İttifaqı ilə birgə Ümumittifaq Həvəskar Sənət Festivalı keçirilmişdir. , SSRİ Rəssamlar İttifaqı, SSRİ Kinematoqrafçılar İttifaqı, teatr, rəqs və xor cəmiyyətləri. O cümlədən 200 rəqqas, 46 xoreoqraf, 13 teatr, Moskva və Leninqrad konsert təşkilatları və ən qədim xoreoqrafiya məktəbləri - Leninqrad Vaqanova və Moskva.

Qətnamədə tamaşanın əsas məqsədləri bəyan edilib: həvəskar sənətin daha da inkişaf etdirilməsi, onun iştirakçıları sırasına təzə qüvvələrin cəlb edilməsi, kütlənin yaradıcılığının ideya-bədii səviyyəsinin yüksəldilməsi, həvəskar sənətin bütün növ və janrlarının inkişafı. klublarda, evlərdə və mədəniyyət saraylarında, iş və yaşayış, təhsil, xidmət yerlərində; Böyük Oktyabr Sosialist İnqilabının ümumdünya-tarixi əhəmiyyətə malik sənət vasitələri ilə sovet xalqının və digər sosialist ölkələri xalqlarının nailiyyətlərinin təbliği; repertuarın sovet və mütərəqqi xarici müəlliflərin ən yaxşı ədəbiyyat, musiqi, dram əsərləri ilə doldurulması; tərbiyə işinin təkmilləşdirilməsi; kütləvi həvəskar və peşəkar incəsənət arasında yaradıcılıq əlaqələrinin gücləndirilməsi, yaradıcılıq ittifaqlarının özfəaliyyət kollektivlərinə sistemli yardımın göstərilməsi; özfəaliyyət sənətinin nailiyyətlərinin əhali arasında təbliği və s.

Yaradıcı ziyalıları Ümumittifaq festivalının təşkilində və keçirilməsində iştiraka cəlb etmək vəzifəsi qoyulmuşdu. Minlərlə peşəkar incəsənət xadimi məşqlərdə iştirak etmiş, həvəskar xor və orkestrlərin tamaşalarına və konsert proqramlarına ev sahibliyi etmiş, seminarlar, yaradıcılıq konfransları və s.

Xalq yaradıcılığının nailiyyətlərinin geniş təbliği radio, televiziya, mətbuat vasitəsilə həyata keçirilirdi. Bütün ittifaq respublikalarının onlarla bədii özfəaliyyət kollektivləri Mərkəzi Televiziyada yaradıcılıq hesabatları ilə çıxış etdilər. Ümumittifaq festivalının yekun konserti hətta Kremlin Qurultaylar Sarayından da yayımlanırdı.

Festivala bilavasitə rəhbərlik etmək üçün Ümumittifaq Təşkilat Komitəsi, büro, katiblik, festival direksiyası yaradılmış, incəsənət növləri üzrə bölmələr, həmçinin məktəblilər arasında festivalın keçirilməsi bölməsi yaradılmışdır. Tədbirin idarələrarası xarakter daşıması mədəniyyət orqanlarının, yaradıcılıq ittifaqlarının, incəsənət müəssisələrinin, həmkarlar ittifaqlarının, komsomol və hərbi təşkilatların işgüzar birliyini gücləndirməyə imkan verdi.

Ümumittifaq festivalı ölkənin həyatında böyük siyasi və mədəni əhəmiyyətə malik hadisəyə çevrildi və özfəaliyyət tamaşalarının gələcək keyfiyyət və kəmiyyət inkişafına böyük təsir göstərdi.

60-cı illərin ortalarından etibarən həvəskar tamaşalar daha da əhəmiyyətli inkişaf yolu keçmişdir. Siyasi, tələbə və turist mahnı klubları yarandı.

Həvəskar müəlliflərin bir çox əsərləri müxtəlif repertuar kolleksiyalarına daxil edilmiş və özfəaliyyət kollektivləri tərəfindən ifa edilmişdir. 1967-ci ildə Ümumrusiya Həvəskar Sənət Şousu zamanı yalnız zona şoularında həvəskar müəlliflərin - bəstəkarların, dramaturqların və şairlərin yaratdığı 500-ə yaxın əsər nümayiş etdirildi. Bu, bütün görülən işlərin təxminən üçdə birini (!) təşkil edirdi.

1972-ci il mayın 11-dən avqustun 21-dək SSRİ VDNH-də baxış müsabiqəsi keçirildi. həvəskar ansambllar SSRİ-nin yaranmasının 50 illiyinə həsr olunmuş ittifaq respublikalarının mahnı və rəqsləri. Müsabiqənin qalibləri - qruplar və fərdi ifaçılar SSRİ Xalq Təsərrüfatı Nailiyyətləri Sərgisinin qızıl, gümüş və bürünc medalları və fəxri fərmanlarla təltif olunublar.

İki il ərzində SSRİ-nin yaranmasının 50 illiyinə həsr olunmuş Xalq Yaradıcılığının Ümumittifaq Televiziya Festivalı keçirildi. 12 mindən çox həvəskar ifaçının çıxış etdiyi 18 televiziya proqramı var idi. Festivalın yekun konserti 1972-ci il noyabrın 29-da Kremlin Konqreslər Sarayında baş tutdu. Burada 500-dən çox həvəskar ifaçı iştirak edib. Konsert “İntervision” proqramında yayımlanıb. Festivalın sonunda 17 rəqs qrupundan 17 musiqiçi xüsusi mükafat və mükafatlara layiq görülüb.

Festivalın Ümumittifaq münsiflər heyətinə SSRİ xalq artisti S.Ya. Lemeshev. Münsiflər heyəti tanınmış ustalar idi musiqi mədəniyyəti Respublikalarda televiziya festivalının münsiflər heyətinə eyni vaxtda başçılıq etmiş A.Prokoşina, V.Fedoseyev, T.Xanum, Q.Ots, T.Çaban və b.

70-ci illərin ortalarında ölkədə təxminən 23 milyon H.S. iştirakçısı var idi. 160 mindən çox akademik və xalq xoru, 100 min musiqi kollektivi, orkestr və ansambllar, çoxlu sayda başqa janrlı klublar var idi.

Dövlət və təsərrüfat orqanları tərəfindən həyata keçirilən tədbirlər nəticəsində klubların maddi-texniki bazası xeyli möhkəmlənmiş, şəbəkəsi genişlənmişdir.

1970-ci ildə ölkədə 134 min klub fəaliyyət göstərirdi. Kənd klublarının, mədəniyyət evlərinin sayı xeyli artmışdır. Əgər 70-ci illərin əvvəllərində 18 mindən bir qədər çox idisə, 1975-ci ilin sonunda onların sayı 34 minə çatmışdı.Kənd mədəniyyət evləri özfəaliyyət yaradıcılığının təşkili istiqamətində mühüm işlər görmüşdülər.

1974-cü ildə klubların mərkəzləşdirilməsi və mədəniyyət komplekslərinin yaradılması hesabına daha da əlverişli şərait yaranmağa başladı. Mərkəzləşdirilmiş klub sistemlərinin yaradılması bütün işləri baza klubları, kənd mədəniyyət evləri ətrafında birləşdirməyə imkan verdi ki, onların işçiləri öz müəssisələrində özfəaliyyət klublarına rəhbərlik etməklə yanaşı, filiallara da köməklik edirdilər.

Xalq yaradıcılığı evləri, özfəaliyyət tamaşaları evləri bütün janrlardan olan dərnəklərə və özfəaliyyət tamaşaları qruplarına müxtəlif və sistemli köməklik göstərirdi: metodik, təşkilati-tədris, yaradıcılıq, kadrlar.

Bir çox xor, orkestr, rəqs və dram kollektivlərinə əsassız olaraq “xalq” adının verilməsinə yol verilmişdir. Onların bir çoxu folklor qruplarına olan tələblərə cavab vermir, yaradıcılıq və maarifləndirmə işlərini lazımi səviyyədə həyata keçirmirdi.

70-ci illərin ikinci yarısı xalq yaradıcılığının inkişafında bir sıra mühüm hadisələrlə yadda qaldı. 1976-cı ilin əvvəlində Sov.İKP-nin 25-ci qurultayı keçirildi. Qurultayın qərarlarında, 1976-1980-ci illərdə SSRİ xalq təsərrüfatının inkişafının əsas istiqamətləri. Mədəni-maarif müəssisələrinin, xalq universitetlərinin iş səviyyəsini daha da yüksəltmək, xalq kütlələrinin bədii yaradıcılığını inkişaf etdirmək vəzifəsi qarşıya qoyulmuşdu.

1975-ci ilin may-sentyabr aylarında SSRİ VDNH-də Qələbənin 30 illiyinə həsr olunmuş bədii özfəaliyyət kollektivlərinin baxış-müsabiqəsi keçirildi. Burada ittifaq respublikalarının ən yaxşı kollektivləri - Ümumittifaq Həvəskar Bədii Yaradıcılıq Festivalının qalibləri iştirak edirdilər.

Qruplar VDNKh SSRİ-nin açıq səhnəsində çıxış etməklə yanaşı, mədəniyyət parklarında, müəssisələrdə və klublarda konsertlər verirdilər. Müsabiqənin qaliblərinə diplomlar, onların rəhbərlərinə və solistlərinə isə qızıl, gümüş və bürünc medallar və pul mükafatları təqdim olunub.

Xalq xor və orkestrlərinə, nəğmə orkestrlərinə, folklor kollektivlərinə xüsusi diqqət yetirilirdi. Festival zamanı mindən çox yeni nəğmə orkestri yaradılmışdır.

İnstrumental musiqi sahəsində həvəskar orkestrlərin - simfoniya, lal, xalq və s. Kiçik instrumental əsərlər də geniş yayılmışdır - kvartetlər, kvintetlər, duetlər, triolar və s., qarmon ifaçıları, banduraçılar, skripkaçılar, komuzçular, domristlər, qarışıq kompozisiyalar, vokal və instrumental qruplar. Şounun nəticələrinə əsasən qrupların ən yaxşıları Moskvada keçiriləcək yekun konsertə tövsiyə olunub.

Bu dövrdə həvəskar rəssamların peşəkar sənətdən himayəsi xeyli gücləndi. Bu iş sanki iki növə - bədii-tərbiyə yardımı və metodik yardıma bölünürdü. Teatrlar və musiqi kollektivləri sovxoz və kolxozların özfəaliyyət tamaşalarına himayədarlıq edirdilər. Təcrübəli ustadlar özfəaliyyət kollektivlərinə, ədəbi birliklərə, xalq teatrlarına rəhbərlik edirdilər.

Yeni əməkdaşlıq formaları yaranmağa başladı. 70-ci illərin ikinci yarısında N.K. adına Mərkəzi Xalq Yaradıcılığı Evi arasında birbaşa əməkdaşlıq haqqında müqavilələr bağlandı. Krupskaya (tərəfdaşlara əhəmiyyətli miqdarda repertuar göndərdi və metodik ədəbiyyat, SSRİ-də nəşr olunmuş), ADR Mərkəzi Mədəniyyət İşi Evi və Belarus Xalq Respublikası Həvəskar Sənət Mərkəzi.

Həvəskar tamaşaların metodiki idarə edilməsi sistemi yenidən təşkil olundu. 1976-cı ildən fəaliyyət göstərən Ümumittifaq Xalq Yaradıcılığı Evinin bazasında 1978-ci ildə Xalq Yaradıcılığı və Mədəni-Maarif İşi üzrə Ümumittifaq Elmi-Metodiki Mərkəzi yaradılmışdır.

Respublikalarda, ərazilərdə və rayonlarda xalq yaradıcılığı evlərinin və mədəni-maarif işi üçün metodik kabinetlərin bazasında müvafiq olaraq respublika, rayon və regional xalq yaradıcılığı və mədəni-maarif işi üzrə elmi-metodiki mərkəzlər təşkil edilmişdir.

Mərkəzlərin fəaliyyətinin nəşriyyat, kadr və maliyyə aspektləri gücləndirilib. Onlar özfəaliyyət fəaliyyətində baş verən proseslərin mahiyyətini daha dərindən və peşəkarlıqla araşdırmağa başladılar. Bir çox mərkəzi və respublika nəşriyyatları həvəskar rəssamlar üçün əsərlərin istehsalını artırıblar. “Musiqi” və “Sovet bəstəkarı” nəşriyyatları həvəskar rəssamlara kömək məqsədilə xüsusi seriyalar nəşr etməyə başladılar.

80-ci illərin əvvəllərində ölkədə 40-dan çox seriyalı nəşrlər, kitabxanalar və həvəskar rəssamlar üçün kolleksiyalar nəşr olundu. Ümumittifaq şirkəti "Melodiya" diskotekalar, VİA və digər həvəskar qruplar üçün albomlar və fərdi yazılar istehsal etməyə başladı.

Bu yaradıcı kollektivlərin və birliklərin insanların sağlam mədəni ehtiyaclarını və yüksək vətəndaş estetik ideallarını inkişaf etdirmək üçün çalışması çox vacibdir. Çünki asudə vaxtın istənilən forması insanı mənəvi cəhətdən zənginləşdirməli, fərdin yaradıcı yüksəlişinə, özünü təsdiq etməsinə, özünü ifadə etməsinə şərait yaratmalıdır.

VİA və diskotekalar gənclər arasında kifayət qədər populyardır. Boş vaxt keçirməyin bu formaları xüsusilə gəncləri cəlb edir. Onların hər birinin danılmaz üstünlükləri var. VİA janrı fərdin yaradıcılıq potensialını dərindən üzə çıxarmağa və dövrün aktual, aktual problemlərinə cavab verməyə qadir olan müəllif həvəskar sənətinin valehedici növüdür.

Zaman keçdi, ansambllar yetişdi, tamaşaçılar dəyişdi. İfaçılar da yetkinləşiblər. Daha keyfiyyətli avadanlıq meydana çıxdı, bir çox insanı qıcıqlandıran təhriflər və xırıltılar yox oldu, səs mühəndisləri konsertlərdə balansı daha dəqiq qurmağı öyrəndilər. Əksər VIA proqramlarında çoxlu yüngül, rəqs mahnıları var. Mənəvi problemlərə, həyatı dərk etməyə həsr olunmuş çoxlu mahnılar var. Müharibə əleyhinə, sosial və vətənpərvərlik mövzularına bu mövzu əlavə olundu və bununla da janrı zənginləşdirdi və genişləndirdi.

Bu baxımdan özfəaliyyət kollektivlərinin və onların ən geniş yayılmış növü olan estrada vokal və instrumental ansambllarının fəaliyyəti gənclərin ideya-estetik tərbiyəsinin səmərəli sahələrindən biri hesab edilməlidir. İlk növbədə bu növ yaradıcılığın populyarlığına görə effektivdir - deyə bilərik ki, əksər yeniyetmələr bu hobbidən keçirlər. Məhz buna görə də həvəskar estrada vokal-instrumental ansambllarının təşkilati-yaradıcılıq problemləri mədəniyyət orqanlarının, kütləvi informasiya vasitələrinin və musiqi ictimaiyyətinin yaxından diqqət mərkəzindədir.

Diskotekada gəncləri nizamsız ünsiyyət imkanı, yaradıcı təxəyyülün təzahürü və təkcə gecələrin təşkilatçılarının deyil, həm də onların ziyarətçilərinin aksiyada fəal iştirakı cəlb edir.

Diskotekada müğənnilərin, şairlərin və musiqiçilərin çıxışları da var.

Diskoteka musiqi və incəsənətə maraq əsasında müxtəlif ixtisaslara, meyllərə və istedadlara malik insanları birləşdirən yaradıcı kollektivdir; səmərəli texniki vasitələrdən istifadə etməklə gənclərin fəal ideoloji təbliğat, mənəvi-estetik tərbiyəsi mərkəzi; şəhərdə, rayonda, müəssisədə keçirilən bir çox tədbirlərin əvəzsiz iştirakçısı; incəsənətin müxtəlif janrlarının sintezinin aparıldığı yaradıcılıq laboratoriyası; anketlər və sorğular vasitəsilə gənclərin zövq və ehtiyaclarının öyrənildiyi kiçik “sosioloji tədqiqatlar institutu”. Birbaşa dialoq; “konstruktor və mühəndislik bürosu”, burada müxtəlif texniki cihazların düşünülmüş, layihələndirilmiş və istehsal edildiyi; biliklərin özünütəhsil yolu ilə və təcrübəli mütəxəssislərlə ünsiyyət prosesində əldə edildiyi “tədris-metodiki mərkəz”.

Əslində, diskoteka qrupunun iştirakçıları - fonoqram hazırlayan musiqisevər və rəngli musiqi cihazı yığan mühəndis, proqram üçün lazım olan fotoşəkilləri çəkən fotoqraf və slayd proyektorun avtomatik idarə edilməsini ixtira edən mühəndis - onlardır. hamısı bir tapşırıq üzərində işləyir: bacarıq və əməllərinin birləşdiyi növbəti proqramlarını yaratmaq.

Fəaliyyətlərinə diskoteka rəqsləri kimi başlayan bir çox qruplar getdikcə diskoteka klublarına çevrildi. Klubda estrada və caz, klassik və xalq musiqisi, həvəskar mahnılar üçün bölmələr açılıb.

Diskoklublar 11 nəfərdən ibarətdir. Bunlar işçilər, ofis işçiləri və zavod mühəndisləridir. İnsanlar ehtiraslıdır, yaradıcıdırlar, daim ixtira edir və nəsə fikirləşirlər.

Disko hərəkatında TMT-lər var - bunlar teatr və musiqi truppalarıdır. Onların iştirakçıları bir diskoteka proqramında müxtəlif sənət növlərini sintez etməyə çalışırlar: teatr, kino, şeir, rəqs və əlbəttə ki, musiqi.

VİA və diskotekaların bu vəziyyəti, ilk növbədə, ixtisaslı kadrların kəskin çatışmazlığı ilə izah olunur. Bir çox mədəni-maarif müəssisələrinin rəhbərlərinin və özfəaliyyət birliklərinin təşkilatçılarının bilik, təcrübə və çatışmazlıqları var bədii zövq. Buna görə də ən əhəmiyyətli şey uzun menzilli

Xalq yaradıcılığı kollektivləri. Xalq yaradıcılığı bədii mədəniyyətin ən qədim təbəqəsidir. Hal-hazırda müxtəlif təzahürlərdə mövcuddur.

Birincisi, bu, əsl, təbii formada xalq sənətinin özüdür - xanəndələrin, çalğıçıların, nağılçıların, xalçaçılıq, keramika, qabartma, oyma və s.

İkincisi, bu peşəkar formalar xalq yaradıcılığı təşkilatları, məsələn, qədim bədii sənətkarlığa əsaslanan emalatxanalar və bədii-sənaye kompleksləri, Şimali Rus Xalq Xoru və milli və yerli sənət ənənələrini inkişaf etdirən digər ifaçılıq ansamblları və kollektivləri. Bu peşəkar təşkilatların hər biri müxtəlif dərəcələrdə həqiqətən populyar bir bazaya bağlıdır: bəzi hallarda keçmişin ənənələrinə diqqətlə riayət etmək olar, digərlərində - xalq motivlərinin pulsuz uyğunlaşdırılması.

Xalq yaradıcılığının bir növü də bədii xalq mədəniyyətinə yönəlmiş həvəskar tamaşadır. Ayrı-ayrı respublika və bölgələrdə xalq yaradıcılığı növlərinin qorunub saxlanmasında və inkişafında özfəaliyyət tamaşaları fərqli rol oynamışdır. Belə ki, Qafqazda və Orta Asiyada milli adət-ənənələri varis olan özfəaliyyət tamaşaları çox inkişaf etmiş və orijinal prinsiplərinə yaxındır. Mərkəzi Rusiyanın bəzi bölgələrində xalq yaradıcılığına diqqət zəiflədi. Burada şəhər mədəniyyətinin mənimsənilməsi tendensiyası çox vaxt ona gətirib çıxarırdı ki, hətta kənd özfəaliyyət tamaşalarında da peşəkar sənətin inkişaf formaları kopyalanırdı ( akademik xor, teatr və s.). Həvəskar tamaşa" xalqın planı" tez-tez eklektik olduğu ortaya çıxdı.

Eyni zamanda, ölkədə özfəaliyyət sənətinin milli mədəniyyətin inkişafında son dərəcə mühüm rol oynadığı sahələr də az deyil. O, xalq yaradıcılığının elementlərinin təşkili və birləşdirilməsi vasitəsi, müvafiq peşəkar formaların yetişdiyi əsas oldu. Məsələn, Şimali və Amur bölgəsinin bir çox kiçik millətləri mədəni-maarif müəssisələri əsasında milli formalar inkişaf etdirdilər. bədii fəaliyyət. Burada həm həvəskar, həm də peşəkar milli ansambllar yaranıb.

Milli xarakter daşıyan həvəskar tamaşalar çoxşaxəli hadisədir. Bəzən klub səhnəsində folklorun özü səslənir. Bu, o zaman baş verir ki, xalq ifaçısı, nağılçı və ya xalq mahnılarını hələ də xatırlayan bir qrup qadın ictimaiyyət qarşısında çıxış etməyə dəvət olunur. İctimaiyyətin diqqətini xalq artistlərinin yaradıcılığına cəlb etmək, xüsusən də gənclərin birtərəfli fəaliyyət göstərdiyi yerlərdə klubların mühüm vəzifəsidir. şəhər mədəniyyəti və yerlilərə lazımi hörmətsiz yanaşır sənət ənənələri.

Ancaq folkloru sadəcə səhnəyə köçürməklə problem həll olunmur. Çox vaxt konsertdə ifa olunan folklor nömrələri ictimaiyyət tərəfindən qəbul edilmir. Folklor materialının tamaşaçılar tərəfindən başa düşülməsi, ifaçıların özünü mümkün qədər təbii hiss etməsi üçün istər tamaşaçılarla, istərsə də dərnək üzvləri ilə müəyyən iş görmək lazımdır. Tematik gecələr aparıcı (təbii ki, yerli bədii mədəniyyət üzrə mütəxəssis) və ifaçılar arasında canlı söhbət kimi qurula bilən folklora həsr olunmalıdır. Yığıncaqlar, toylar və şənliklər tamaşaçılarla görüşdə yenidən qurulsa, daha yaxşı olar. Burada təbii ki, müvafiq ritualı yaxşı bilən rejissor lazımdır. Bu mütləq peşəkar deyil. Rejissorluq tanınmış sənətkarlara həvalə edilə bilər: folklor ifaçıları arasında həmişə öz "rəhbərləri", öz səlahiyyətləri var.

Xalq yaradıcılığına yönəlmiş özfəaliyyət fəaliyyətinin başqa bir növü də öz qarşısına folklor əsərlərini canlandırmaq vəzifəsi qoyan həvəskarlıq fəaliyyətidir. Belə qrupların iştirakçıları əvvəlcə xalq yaradıcılığının ustası və ya mütəxəssisi deyil, ona yiyələnmək istəyirlər. Etnoqrafik tədqiqatlar, ekspedisiyalar, folklor mütəxəssisləri ilə öz təbii mühitində görüşlər iş və təhsilin zəruri elementidir.

Həvəskar tamaşanın başqa bir növü folkloru dəqiq bərpa etmək vəzifəsini qarşısına qoymayan, onu əsas, motiv kimi götürərək əhəmiyyətli emala, müasirləşdirməyə məruz qoyan, səhnə həyatına uyğunlaşdıran kollektivlərdir. Bunlara rəqslərin xalq xoreoqrafiyasının elementləri əsasında klub xoreoqrafları tərəfindən tərtib edildiyi xalq rəqs ansamblları və xalq melodiyalarının aranjimanlarını ifa edən xalq çalğı alətləri orkestrləri, peşəkar vokal-instrumental folkster ansambllarının təsiri altında olan vokal estrada qrupları daxildir.

Bu təşəbbüsün effektivliyi liderin xüsusi mədəniyyətindən əhəmiyyətli dərəcədə asılıdır. Bu cür istehsal və aranjimanlar orijinaldan və ilkin mənbələrdən uzaq ola bilər. Burada heç bir qadağa və ya məhdudiyyət ola bilməz. Bununla belə, xalq motivlərinin yaradıcı və səriştəli işlənməsini eklektizmdən ayırmaq, üstəlik, ictimaiyyətin və iştirakçıların şüurunda əsl folklorla özfəaliyyət tamaşalarında bu istiqaməti müəyyən etməmək lazımdır.

Beləliklə, bədii xalq yaradıcılığı klubun işində həqiqətən yaradıcı yanaşma tələb edən böyük və son dərəcə vacib bir sahədir. Bədii folklor qrupunun idarə edilməsi ciddi şəkildə müəyyən edilmiş texnologiya əsasında həyata keçirilə bilməz. Amma ümumi idarəetmə metodologiyası kimi kollektivin ümumi pedaqoji nəzəriyyəsindən, qrup fəaliyyətinin idarə olunmasının sosial-psixoloji nəzəriyyəsindən istifadə etmək lazımdır.

Həvəskarların ƏSƏRLƏRİNİN TƏŞKİLİ

XALQ KOLLEKTİVLƏRİ

mədəniyyət işçiləri üçün

Dyurtyuli, 2015

Folklor(ingilis dilindən folklor- “xalq müdrikliyi”) – xalq yaradıcılığı, çox vaxt şifahi. Xalqın həyatını, baxışlarını, ideallarını, prinsiplərini əks etdirən bədii, kollektiv, yaradıcılıq fəaliyyəti; xalq tərəfindən yaradılmış və kütlələr arasında mövcud olan.

Müasir mədəniyyət və istirahət müəssisələri folklordan və ənənəvi xalq yaradıcılığının digər növlərindən bir neçə istiqamətdə istifadə üzərində işləyə bilər.

1. Mədəniyyət və istirahət müəssisələri insanları, xüsusən gəncləri xalq yaradıcılığında olan mənəvi dəyərlərin mənimsənilməsinə yönəltməli, bunun üçün kütləvi bədii yaradıcılıq işində folklordan və xalq təsviri və dekorativ-tətbiqi sənətdən mümkün qədər geniş istifadə etmək lazımdır.

2. Mədəniyyət və istirahət müəssisələri ənənəvi xalq yaradıcılığı nümunələrinin axtarışına, toplanmasına, qorunub saxlanmasına və öyrənilməsinə köməklik göstərməyə çağırılır ki, bunun üçün etnoqrafların, xalq yaradıcılığı həvəskarlarının, folklorsevərlərin, tarixçilərin, tarixçilərin, tarixçilərin axtarış-tədqiqat birliklərini təşkil etmək lazımdır. və tarix həvəskarları.

3. Mədəniyyət və istirahət müəssisələrinin işçiləri ənənəvi folklor formalarında bilavasitə bədii yaradıcılığın təşkilatçıları kimi çıxış etməlidirlər ki, bu da öz fəaliyyətində folklor və xalq yaradıcılığından istifadə edən bədii özfəaliyyət kollektivi çərçivəsində mümkündür.

Həvəskar bədii kollektivlərin yaradıcılığında folklordan istifadə edildikdə onun inkişafı aşağıdakı şəkildə gedir:

toplama - yaradıcı emal - icra - yaratma.

Belə ustalığın nəticəsidir ki, özfəaliyyət kollektivlərində iştirakçıların hərtərəfli yaradıcı inkişafı, konsertlərdə iştirak edən tamaşaçılara və dinləyicilərə maarifləndirici təsir, eləcə də xalq yaradıcılığının özünün inkişafı müşahidə olunur.

Müasir folklor qrupu

Müasir folklor kollektivi — repertuarı ənənəvi folklor nümunələri əsasında həqiqi ifaçılardan birbaşa və ya dolayı yolla texniki vasitələrlə alınmış bədii və yaradıcı kollektivdir. Folklor ansamblı bir və ya bir neçə yerli (yerli) xanəndəlik, xoreoqrafik, instrumental folklor ənənələrini təmsil edir (bunlardan biri bəzi hallarda əsasdır). Otantik qruplar, əsasən, ənənəvi xalq musiqisinin kənd ifaçıları, yerli xalq mədəniyyəti ənənəsinin daşıyıcıları, onu şifahi olaraq nəsildən-nəslə ötürən və dərk edən və üç amilin: davamlılıq, dəyişkənlik və ekoloji seçimin təsiri altında formalaşanlardır.

Xalq mahnısının səhnədə ifa edilməsi xalq adət-ənənələrinin təbliğinin səmərəli üsullarından biridir. Musiqi və mahnı folklorunu səhnəyə köçürmək həmişə çətin olur, çünki xalq mahnısının səhnə variantı ilkin doğulma və inkişaf mühitindən ayrılır. Musiqi və mahnı folklorunu canlandırarkən digər səhnə janrlarının, xüsusən də dramaturgiya sənətinin inkişaf etdirdiyi qanunauyğunluqları nəzərə almaq zərurəti yaranır. Ənənəvi ayinlərin və xalq şənliklərinin səhnələrinin şərhi çoxlu rejissor işi tələb edir, onlar xalq sənətinin bütün növlərini: oxuma, rəqs, dramatik hərəkətləri birləşdirir. Musiqi və mahnı folklorunun səhnə təcəssümü üzərində işləyərkən rejissor həm xormeyster vəzifəsi, həm də teatrlaşma qanunlarını bilmək tələbi ilə üzləşir. Bu qanunlar diktə edir

birincisi, poetik mətnin qəhrəmanlarının münasibətlərində, şəxsi təcrübələrində ifadə olunan konfliktin identifikasiyası yolu ilə bədii obrazın formalaşması.

İkincisi, təşkilat səhnə hərəkəti teatr sənətinin ifadə vasitələri sistemi vasitəsilə.

Folklor qrupları ilə işin əsas üsulları

Əksər həvəskar folklor kollektivlərinin rəhbərləri öz fəaliyyətlərində bir tərəfdən vokal texnikası ilə bağlı problemlərlə, digər tərəfdən folklor və etnoqrafik materialların inkişafı və yenidən qurulması, səsin mənimsənilməsi kimi folklor problemləri ilə üzləşirlər. və konkret yerli ənənənin dialekt xüsusiyyətləri, icra elementlərinin xüsusiyyətləri xalq adət-ənənələri müasir mədəni həyata, folklor nümunələrinin və ritual fraqmentlərin səhnədə nümayiş etdirilməsinin xüsusiyyətləri və s.

Ayrı-ayrı bölgələrin folklor ənənələrindəki fərqlər təkcə kənd xanəndəlik ansambllarının repertuarına deyil, əsasən poetik ləhcənin (dialektin) xüsusiyyətlərinə, folklor nümunələrinin musiqi nümunələrinə (tekstura, ritm, intonasiya quruluşu, ifa texnikası), xoreoqrafik hərəkət növlərinə aiddir. , ritual komplekslərin strukturu və s. . Buna görə də müasir mərhələ bir rayonun, kənd sovetinin və hətta bir kəndin yerli adət-ənənələrinin spesifik nümunələrinin müəyyən edilməsinə ən çox diqqət yetirilməlidir.

Təşkil olunduğu qurumun növündən asılı olaraq, folklor qrupu bir sıra aşağıdakı vəzifələri həll edə bilər:

– elmi tədqiqat: ərazinin yerli adət-ənənələrinin üslub nümunələrinin öyrənilməsi, musiqi və mahnı folklorunun formalarının, ənənəvi mədəniyyətin xoreoqrafik və ritual formalarının yenidən qurulması və bərpası (tədqiqat və təhsil müəssisələrində yaradılan kollektivlər);

- tədris-metodiki: ənənəvi folklorun bərpası üsullarının inkişafı müasir şərait, seminarlar, təcrübələr və ixtisasartırma kursları (Respublika Mədəniyyət Mərkəzinin nəzdində yaradılmış kollektivlər) çərçivəsində özfəaliyyət folklor kollektivlərinə tədris-metodiki köməklik göstərmək;

– bədii və yaradıcılıq: ənənəvi musiqi mədəniyyətinin bərpa olunmuş formalarının müasir ritual-məişət kontekstində və bədii praktikada həyata keçirilməsi (ənənəvi ayinlər, bayramlar, şənliklər və s., konsertlər və mühazirələr, təhsil fəaliyyəti) (bütün növ folklor qrupları).

Əsas vəzifəsi xalq mahnısı ənənələrinin yenidən qurulması və bərpası olan folklor qrupunun iş üsulları folklor hadisələrinin məzmununun və formalaşma nümunələrinin dərindən öyrənilməsi prosesində formalaşır. Mahnı ənənələrinin öyrənilməsi prosesində ilk növbədə qrupun üzvlərinə ən dolğun vəzifələr qoyulur müxtəlif "dilləri" mənimsəməkənənəvi musiqi və mahnı mədəniyyəti - şifahi, musiqili, ifaçılıq, xoreoqrafik. Bu problemi həll edərkən əsas iş prinsipi etnoqrafik ilkin mənbə ilə daimi “əlaqə” olmalıdır - orijinal folklor nümunələrinin ekspedisiya qeydləri ilə işləmək, o cümlədən, mümkünsə, ənənənin daşıyıcılarının özləri ilə ünsiyyət. Xalq mahnısının musiqi dilini mənimsəmək eyni mahnının, janrın yerli ənənə daxilində mümkün variantlarının (melodik, ritmik, teksturalı və s.) ən dolğun məcmuəsini bilmək və onlardan istifadə prosesində sərbəst istifadə etmək bacarığını nəzərdə tutur. oxumaq. Yerli ənənənin xoreoqrafik dilinin öyrənilməsi xoreoqrafik hərəkatın xüsusiyyətlərini və növlərini (dəyirmi rəqslər, rəqslər), plastiklik, jestlərin “dili” və s.

IN folklor ansamblı(etnoqrafikdə olduğu kimi) aparıcı müğənni solist deyil, o, mahnının başlanğıcı və hətta hər bir mahnı bəndinin ondan asılı olduğu “rəhbərdir”. Eyni zamanda, ansamblın qalan üzvləri mahnının bərabər “işçiləri”dir; ifa keyfiyyəti və onun müəyyən bir vəziyyətə (ritual, bayram və s.) uyğunluğu, kollektiv səsin tonu onların hər birindən tam asılıdır; emosional vəziyyət bütün ansambl, eləcə də onun enerji "sahəsi" və daha çox.

Əksər folklor kollektivlərinin üzləşdiyi çətin problemlərdən biri də folklor nümunələrinin səhnədə nümayiş etdirilməsi, daha çox ritual komplekslərinin fraqmentlərinin səhnələşdirilməsidir. Folklor hadisəsinin səhnə təcəssümü onun mövcudluğunun təbii vəziyyətinə - ritual və ya bayrama münasibətdə həmişə ikinci dərəcəlidir. Əgər kollektiv öz ifasının həqiqiliyinə, ənənəyə uyğun olmağa çalışırsa, şübhəsiz ki, heç olmasa folklor nümunələrinin mənimsənilməsinin ilkin mərhələsində onları təbii ritual və məişət şəraitdə - toyda həyata keçirmək imkanlarını axtarmalıdır. , təqvim dövrünün rituallarında, icma (kənd və ya şəhər) bayram və şənliklərində, ailə ünsiyyəti sferasında və s.

©2015-2019 saytı
Bütün hüquqlar onların müəlliflərinə məxsusdur. Bu sayt müəllifliyi iddia etmir, lakin pulsuz istifadəni təmin edir.
Səhifənin yaranma tarixi: 11-04-2016

BƏLƏDİYYƏ MUXTAR ƏLAVƏ TƏHSİL TƏHSİL MÜƏSSİSƏSİ

adına UŞAQ İncəsənət MƏKTƏBİ. E.V. NÜMUNƏ"

SALEKHARD şəhəri

KOLLEKTİV: XALQ SƏNƏTİ KOLLEKTİVLƏRİNİN TƏSNİFATI

Metodoloji inkişaf

Predeina E.G.

xoreoqrafiya fənləri müəllimi

Salekhard, 2017

Məzmun

Giriş ………………………………………………………………………….3

Fəsil I …………………………………..6

1.1 Xalq yaradıcılığı kollektivi anlayışı………………….6

1.2 Bədii xalq yaradıcılığı kollektivlərinin əsas vəzifələri və fəaliyyətinin təşkili…………………………………….7

1.3 Komandaların təsnifatı problemi………………………………….16

1.4 Bir komandadakı fəaliyyətlərin məzmunu ....................... ..... .... 19

………………………………………………………………23

2.1 Xalq, nümunəvi xalq yaradıcılığı qrupu anlayışı və ümumi müddəaları………………………………………………………..24

2.2 “Xalq kollektivi” adının verilməsinin şərtləri və qaydası; Reytinqi çıxarmaq üçün təsdiq və prosedur qaydası ...............................................

2.3 Xalq Kollektivinin fəaliyyətinin standartları; Xalq kollektivinin hüquq və vəzifələri……………………………………………..30

2.4 Xalq Kollektivinə Rəhbərlik. Xalq Kollektivinin Dövlətləri. Mütəxəssislərin əməyinin ödənilməsi……………………………………………….33

Nəticə ……………………………………………………………………...36

Biblioqrafiya …………………………………………............................38

Əlavə 1 …………………………………………………………………...40

Giriş

Həvəskar tamaşaların nəzəriyyəsi və metodologiyasının aktual problemləri arasında asudə vaxtın keyfiyyətcə müstəqil və spesifik fenomeni kimi kollektivin mahiyyəti problemləri mühüm əhəmiyyət kəsb edir. Axı, sonda bədii və xalq yaradıcılığı vasitələri ilə iştirakçıların təlim-tərbiyəsi, tərbiyəsi və inkişafını hansı aspektdən götürsək də, hamısı bilavasitə kollektivlə, onun fəaliyyətinin təşkili xüsusiyyətləri ilə bağlıdır.

Xalq yaradıcılığı kollektivi tələbələrin sosial təcrübə toplamasının əsasını təşkil edir. Yalnız bir komandada onun inkişafı peşəkar müəllimlər tərəfindən planlaşdırılır və istiqamətləndirilir.Şəxsiyyətin və kollektivin inkişaf prosesləri bir-biri ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Şəxsi inkişaf komandanın inkişafından, işin strukturundan və orada formalaşmış şəxsiyyətlərarası münasibətlərdən asılıdır. Digər tərəfdən, şagirdlərin fəallığı, onların fiziki və zehni inkişaf, onların imkan və qabiliyyətləri komandanın tərbiyəvi gücünü və təsirini müəyyən edir.

Tədqiqat obyekti xalq sənətidir.

Tədqiqatın mövzusu xalq yaradıcılığı qrupu, qrupların təsnifatıdır.

Məqsəd iş xalq yaradıcılığı qrupuna pedaqoji hadisə kimi baxmaqdır.

İş Məqsədləri :

Xalq yaradıcılığı qrupu anlayışını nəzərdən keçirin;

Xalq yaradıcılığı kollektivlərinin fəaliyyətinin təşkilini nəzərdən keçirmək;

Komandaları təsnif etmək üçün əsasları müəyyənləşdirin;

Əsas parametrləri göstərin"xalq kollektivi".

Tədqiqat prosesi müxtəlif yanaşmalardan istifadəni və tədqiq olunan məsələlər üzrə mövcud məlumatların tətbiqini nəzərdə tutur. Əsas pedaqoji məsələlərin nəzəri əsasını V. A. Slastenin və İ. F. Xarlamovun dərslikləri təşkil edirdi.

V. S. Tsukerman komandanın problemləri ilə maraqlandı. Öz dərsliyində “Xalq incəsənət mədəniyyəti sosializm şəraitində” mövzusunda həvəskar bədii kollektivin xüsusiyyətlərini araşdırır, onun mahiyyətini müəyyənləşdirir, müxtəlif meyarlara görə qrupları təsnif edir.

A. S. Kargin, Yu. E. Sokolovski, A. M. Asabin, Q. F. Boqdanov komandada müxtəlif proseslərin məqsədyönlü tədqiqi ilə məşğul olurdular. Kollektiv nəzəriyyəsi ilə yaxından məşğul olmuş A. S. Makarenkonun əsərlərinə müraciət etmək təbiidir.

Əsərin ikinci fəsli Çelyabinsk və Sverdlovsk vilayətlərinin “xalq” həvəskar kollektivi haqqında Əsasnamənin təhlili əsasında yaradılmışdır.

Tədqiqat ensiklopedik mənbələrə istinad edilmədi: xüsusən, pedaqoji ensiklopedik lüğət, baş redaktor B. M. Beam - Bad.

İş giriş, iki fəsil, nəticə, istifadə olunan ədəbiyyat siyahısı və əlavədən ibarətdir.

I fəsildə xalq yaradıcılığı kollektivi anlayışı, onun mahiyyəti, xüsusiyyətləri və vəzifələri ətraflı araşdırılır.

II fəsildə xalq yaradıcılığının xalq, nümunəvi qrup anlayışı və ümumi müddəaları araşdırılır; “Xalq kollektivi” adının verilməsi şərtləri və qaydası; Xalq Kollektivinin fəaliyyətinin standartları; “Xalq kollektivi” adının təsdiq edilməsi qaydası və “Xalq kollektivi” adının çıxarılması qaydası; xalq kollektivinin hüquq və vəzifələri.

Əlavədə “xalq”, “nümunəvi” xalq yaradıcılığı kollektivi adının verilməsi/təsdiqi üçün ərizə nümunəsi verilmişdir.

Fəsil I . Xalq yaradıcılığı kollektivi sosial-pedaqoji hadisə kimi

1. Xalq yaradıcılığı qrupu anlayışı

Həvəskar bədii kollektivin rolunu başa düşmək üçün ilk növbədə onun mahiyyətini öyrənmək lazımdır. Həvəskar tamaşa qrupunun anlayışını bilmək onun işini düzgün planlaşdırmaq, iştirakçıların və tamaşaçıların tərbiyəsində və inkişafında onun effektivliyini artırmaq, pedaqoji və pedaqoji bacarıqları inkişaf etdirmək üçün də vacibdir. bədii prinsiplər fəaliyyətinin təşkili və idarə edilməsi.

Altındaxalq yaradıcılığı qrupu musiqi, xor, vokal, xoreoqrafiya, teatr, təsviri incəsənət, incəsənət və sənətkarlıq, sirk, kino, fotoqrafiya, video sənət həvəskarlarının və ifaçılarının daimi, hüquqi şəxs hüququ olmadan könüllü birliyi başa düşülür. bədii maraqlar birliyi və iştirakçıların birgə təhsil-yaradıcı fəaliyyəti, onun iştirakçılarının istedadlarının inkişafına, onların əsas işindən və təhsilindən asudə vaxtlarında mədəni və texniki dəyərlərin inkişafına və yaradılmasına töhfə verir.

Komandaların növləri bunlardır:

Birlik - əlavə təhsildə qabiliyyətlərin inkişafına, iştirakçıların yaradıcı maraqlarının ödənilməsinə, asudə vaxtının və istirahətinin təşkilinə yönəlmiş yaradıcı fəaliyyət forması. Könüllülük və özünüidarəetmə prinsipləri əsasında təşkil edilmişdir;

Studiya – əsərin məzmununda tərbiyəvi və yaradıcılıq fəaliyyəti üstünlük təşkil edən həvəskar klub komandası;

dairə - həvəskar klub qrupu (bir qayda olaraq, müəyyən bacarıqların əldə edilməsi üçün - toxuculuq, tikmə, oxuma və s.), kəmiyyət tərkibi iştirakçılar, hazırlıq qruplarının, studiyaların olmaması və s.

Əsas arasındaəlamətlər komandanı xarakterizə edən adlandırmaq olar:

Komandanın mövcudluğunun əsas məqsədlərindən biri özünü ifadə etmək, fəallıq, təşəbbüskarlıq, müstəqillik nümayiş etdirmək imkanı, habelə komandada özünü təsdiq etmək imkanıdır;

Sosial əhəmiyyətli məqsədlərin olması, onların davamlı irəliləyişin şərti və mexanizmi kimi ardıcıl inkişafı;

Şagirdlərin müxtəlif növlərə sistemli daxil edilməsi ictimai fəaliyyət və birgə fəaliyyətin müvafiq təşkili;

Komanda ilə cəmiyyət arasında sistemli praktik əlaqə;

Müsbət ənənələrin və maraqlı perspektivlərin olması;

İnkişaf etmiş tənqid və özünütənqid, şüurlu nizam-intizam və s.

Xalq yaradıcılığı qrupu çoxfunksiyalıdır. Aşağıdakı əsasları müəyyən etmək olarkomanda funksiyaları :

Təşkilati - komanda idarəetmənin subyektinə çevrilir onların ictimai faydalı fəaliyyətləri;

Təhsil - komanda müəyyən ideoloji və əxlaqi inancların daşıyıcısına və təbliğatçısına çevrilir;

Təşviqlər - kollektiv yaradıcı fəaliyyət üçün stimulların formalaşmasına töhfə verir, üzvlərinin davranışını, münasibətlərini tənzimləyir;

İnkişaf – kollektivdə şəxsiyyətin bədii vasitələrlə hərtərəfli və ahəngdar inkişafı və s.

1. Xalq yaradıcılığı kollektivlərinin əsas vəzifələri və fəaliyyətinin təşkili

Xalq yaradıcılığı kollektivinin əsas vəzifələrindən biri də kollektiv üzvlərini öz xalqının bədii ənənələri ilə tanış etmək, milli mədəniyyət, dünya bədii dəyərlərinin yaradıcı inkişafına və tamaşaçılar arasında təbliğinə əsaslanan. Komanda həmçinin aşağıdakılara töhfə verir: əhalini Rusiya Federasiyası xalqlarının mədəni ənənələri, yerli və dünya mədəniyyətinin ən yaxşı nümunələri ilə tanış etmək;əhalinin asudə vaxtının təşkili.

Xalq yaradıcılığı kollektivində şəxsiyyətin ahəngdar inkişafı, mənəvi keyfiyyətlərin və estetik zövqün formalaşması həyata keçirilir. Həvəskar kollektivin iştirakçıları bədii yaradıcılığın müxtəlif növləri üzrə bilik, bacarıq və bacarıqlara yiyələnir, müəyyən sahədə yaradıcılıq qabiliyyətlərini inkişaf etdirmək imkanı əldə edirlər.

Kollektiv əhalinin sosial cəhətdən aztəminatlı təbəqələrinin mədəni həyatında və yaradıcılıq fəaliyyətində fəal iştirakına şərait yaradır. O cümlədən, əlil uşaqların mədəni reabilitasiyası və sosial cəhətdən əlverişsiz mühitlərdən olan uşaqların yaradıcılıq fəaliyyəti ilə sosiallaşması üçün şərait.

Xalq yaradıcılığı kollektivləri öz fəaliyyətləri ilə ictimai rəğbət qazanmış əsərlər yaratmış peşəkar və həvəskar müəlliflərin yaradıcılığının populyarlaşmasına öz töhfələrini verirlər.

Ümumiyyətlə, bədii özfəaliyyət kollektivlərinin fəaliyyəti xalq yaradıcılığının daha da inkişafına kömək edir, əhalinin müxtəlif sosial qruplarının yaradıcılığa geniş cəlb olunmasına öz töhfəsini verir.

Komandanın fəaliyyəti üçün zəruri şərt onun təşkilidir. Müxtəlif qurumların və idarələrin komandaları arasındakı bütün fərqlər, bütün növ komanda növləri ilə, onların hamısı təşkilati strukturun bir sıra digər birliklərdən fərqləndirən bəzi ümumi xüsusiyyətləri ilə xarakterizə olunur. Bu xüsusiyyətlərə aşağıdakılar daxildir:

1. İki əsas xüsusiyyəti özündə birləşdirən rəhbərin olması: sənət növlərindən biri üzrə mütəxəssis və kollektivin işini təşkil edən, onun həyat fəaliyyətini idarə edən, kollektiv üzvlərinin tərbiyə, təhsil və inkişaf prosesinə rəhbərlik edən müəllim. .

2. Kollektivdə yaradıcı mühitin yaradılmasına töhfə verən, orada özünüidarəetməni həyata keçirən və müəyyən konkret fəaliyyətlərə cavabdeh olan ən nüfuzlu və təşəbbüskar iştirakçılardan ibarət liderin və ya aktivin olması.

Xalq yaradıcılığı kollektivi mədəniyyət və istirahət müəssisəsinin rəhbərinin qərarı ilə yaradılır, yenidən təşkil edilir və ləğv edilir. Komanda məşğələlərin keçirilməsi üçün otaqlarla və lazımi maddi-texniki resurslarla təmin olunub.

Komandalar öz fəaliyyətlərini icmal büdcə vəsaitləri və öz fəaliyyətlərindən əldə etdikləri büdcədənkənar vəsaitlər, pullu xidmətlərin göstərilməsi, komanda üzvlərindən alınan vəsaitlər, o cümlədən üzvlük haqları, fiziki şəxslərdən məqsədli gəlirlər və digər vəsaitlər hesabına həyata keçirə bilərlər. hüquqi şəxslər komandanın inkişafı üçün ayrılan, eləcə də könüllü ianələr.

Komandaya üzvlük şərtləri onun Əsasnaməsi ilə müəyyən edilir. Üzvlük haqqının məbləği (varsa) hər il komandanın xərclər smetasına əsasən baza müəssisəsinin rəhbərinin əmri ilə müəyyən edilir.

Qruplarda dərslər sistemli şəkildə həftədə ən azı 3 dərs saatı (sinif saatı - 45 dəqiqə) keçirilir.

Mədəniyyət və istirahət müəssisəsinin rəhbəri ilə razılaşdırılmaqla kollektivlər mədəniyyət və istirahət müəssisəsinin əsas iş planından əlavə pullu xidmətlər (tamaşa, konsert, tamaşa, sərgi və s.) göstərə bilərlər. Ödənişli xidmətlərin satışından əldə edilən vəsait kostyumların, rekvizitlərin alınmasına, tədris vəsaitlərinin alınmasına, həmçinin iştirakçıların və komanda rəhbərlərinin həvəsləndirilməsinə yönəldilə bilər.

Yaradıcılığın müxtəlif janrlarında qazanılan uğurlara görə qruplar “xalq, xalq yaradıcılığının nümunəvi kollektivi” adına namizəd göstərilə bilər.

Səmərəli yaradıcı fəaliyyətə rəhbərlik edən menecerlər və ən yaxşı komanda üzvləri müəyyən edilmiş qaydada sənayedə qəbul edilmiş və qüvvədə olan bütün həvəsləndirmə formaları ilə mükafatlara namizəd ola bilərlər.

İstənilən komanda yalnız inkişaf etdikdə, yorulmadan ümumi məqsədə doğru irəlilədikdə mövcud ola bilər. NHT komandalarının özəlliyi ondan ibarətdir ki, onun iştirakçıları və mədəniyyət və istirahət müəssisələrinin işçiləri kollektivin uzunmüddətli məqsədlərini və cari vəzifələrini özləri seçirlər və bu problemlərin həlli yollarını özləri müəyyən edirlər. Burada komandanın inkişafının şərtlərini və qanunauyğunluqlarını elmi əsaslandıran ümumi pedaqogika nəzəriyyəsi və təcrübəsi köməyə gəlir.

XX əsrin əvvəllərində məşhur sovet müəllimi A.S. Makarenko bu gün kifayət qədər müasir olan və xalq yaradıcılığı kollektivləri üçün məqbul olan kollektivin hərəkət (inkişaf) qanunlarını formalaşdırmışdır.

1 qanun. Böyük bir sosial əhəmiyyətli məqsədin olması.

Komandanın yaradılma məqsədi onun bütün sonrakı işləri üçün böyük əhəmiyyət kəsb edir. Böyük əhəmiyyət insanların bir komandada nəyə toplaşdıqları, onların maraq və istəkləri nədən ibarətdir, hobbilərinin mədəni dəyəri nədən ibarətdir, çünki maraqların özü də müxtəlif sosial əhəmiyyətə malik olduğundan, bu maraqlar əsasında inkişaf edən fəaliyyətlərdə müxtəlif sosial potensial var.

Bu işdə fəaliyyətin miqyası da böyük əhəmiyyət kəsb edir. Komandanın işi öz-özünə bağlanıb, yoxsa işi öz hüdudlarından kənara çıxmağa, fəaliyyətini mühüm sosial işə çevirməyə yönəlib. İkinci halda, insanlara fayda verən bir insanın mənəvi məmnuniyyəti ilə sevdiyiniz işi etməkdən həzzin çox tərbiyəvi məhsuldar birləşməsi var.

2-ci qanun. Sosial və şəxsi istək və maraqların düzgün birləşməsi.

İnsan həvəskar kollektivə gəlir, başa düşür ki, burada sevdiyi işlə təklikdən daha məhsuldar məşğul olmaq üçün şərait yaranacaq. Amma kollektivdə fərdi maraqlarla yanaşı, ümumi kollektiv maraqlar da yaranır. Komandanın məqsədi şəxsi məqsədlərin sadə cəmi deyil. Fərdi istəklər ona dəyişdirilmiş formada daxil olur.

Kollektiv məqsədə nail olmaq insanların səylərinin elə əlaqələndirilməsini tələb edir ki, müəyyən mənada fərdin fəaliyyət azadlığını məhdudlaşdırır. Bu, şəxsi və ictimai ziddiyyətlərin obyektiv əsasıdır. Bu ziddiyyətdən çıxış yolu başa düşməkdir ki, şəxsi uğur bütün komandanın uğuru ilə bağlıdır. Kollektiv qələbə insanlara heç də az deyil, bəzən daha çox məmnunluq gətirir.

Şəxsi və ictimai maraqların mütləq üst-üstə düşməsinə nail olmaq mümkün deyil, onları düzgün əlaqələndirməyi bacarmaq lazımdır. Maraqların uzlaşdırılması zərurəti çox vaxt uzun müddətə fəaliyyət proqramı hazırlayarkən və ya rol və vəzifələri bölüşdürərkən yaranır.

Münaqişələr yaranır, bunun səbəbləri aşağıdakılar ola bilər: həvəskar qrup üzvlərinin öz imkanları haqqında düzgün başa düşülməməsi; bəzən komanda öz üzvünə onun daha çox xoşladığı işdən fərqli bir iş görməsi lazımdır; komandanın səhv başa düşülən maraqları (bir insana yaxşı öhdəsindən gəldiyi eyni rol verilir); eqosentrizm, fərdi komanda üzvlərinin eqoizmi.

Bu ziddiyyətləri həll etmək üçün universal bir resept vermək mümkün deyil. Tərbiyəvi təsirin və münaqişənin həllinin müvafiq metodunun seçimi aşağıdakılarla müəyyən edilir: həvəskar qrupun yetkinlik dərəcəsi; iştirakçıların faktiki yaradıcılıq imkanlarının səviyyəsi; rəhbərin nüfuzu və ictimai rəyin nüfuzu; həvəskarın fərdi psixi xüsusiyyətləri; kollektivin yerinə yetirdiyi işin aktuallıq dərəcəsi və s. Metodlar müxtəlif ola bilər: izahat və inandırma; menecerin tələbi; ictimai rəyin təzyiqi; istisna.

3 qanun. Perspektivli xətlər sisteminin mövcudluğu.

Ümumi məqsədlərlə yanaşı, komandanın həlli onun hərəkətinin (inkişafının) real məzmununu təşkil edən konkret vəzifələr olmalıdır. Razılaşdırılmış, bir-birinə tabe olan və zamanla müntəzəm olaraq paylanan məqsəd və vəzifələrin belə bir dəsti adlanır.perspektivli xətlər .

1. Qısa müddətli.

Dərhal hədəflər, asanlıqla əldə edilə bilən vəzifələr. Onların həyata keçirilməsi adi səylərlə mümkündür və həvəskar iştirakçıların hazırkı imkanları daxilindədir. [5, 216]

Onun düzgün təşkili komandanın mövcudluğunun ilkin mərhələlərində, bilavasitə maraqların üstünlük təşkil etdiyi və uzunmüddətli perspektivin aydın görünmədiyi zaman vacibdir. Məsələn, iştirakçıların əksəriyyətinin istəyi ilə ilk dərslərdə mahnı öyrənən və ya konsertə baş çəkməyi təşkil edən xor rəhbəri məhz bu prizmadan kollektivi birləşdirmək üçün işə başlayır.

Nəzəri və praktiki məşğələlərin, xüsusi məşğələlərin, icra və yaradıcı fəaliyyətlərin məharətlə birləşməsi tələb olunur. Qısamüddətli perspektiv komandanın inkişafının sonrakı mərhələlərində öz əhəmiyyətini saxlayır, lakin onun mənası fərqlidir. Əgər işin əvvəlində yeganə stimuldursa, sonralar onun orta və uzunmüddətli perspektivlərlə əlaqəsini və onlara tabe olmasını dərk edir. Kollektivin maraqları naminə ümumi əmək gərginliyindən sevinc və məmnunluqla əlaqəli sosial məzmunla yaxın perspektivləri doldurmaq - bu vəzifə davamlı olaraq liderin qarşısındadır.

2. Orta perspektiv.

Bu, zaman baxımından bir qədər uzaq olan, əhəmiyyətli səy tələb edən və daha böyük əhəmiyyət kəsb edən məqsəd və ya hadisədir. O, bir sıra kiçik, alternativ olaraq dəyişən perspektivlərə və mərhələlərə bölünür və "insanların yanına" çıxmaqla əlaqələndirilir - konsert, tamaşa, sərgi, şouda iştirak və s. Orta perspektivli xətt burada bitməməlidir, bu, vacib bir mərhələdir, lakin komandanın yaradıcılıq yolunda son addım deyil. Yaxın və orta perspektivlər kifayət qədər konkretdir.

3. Uzunmüddətli perspektiv.

Bu, kollektivin normal inkişafı üçün lazımdır, dərnəyin, studiyanın, folklor qrupunun bütün fəaliyyəti buna nail olmağa yönəlib. Onun strukturu çoxşaxəlidir, komandanın ideyalarını əks etdirir:

Əldə edilməli olan bacarıq səviyyəsi haqqında;

Komandanın digər həvəskar qruplar arasında tutmalı olduğu yer haqqında;

Kollektivin öz mədəniyyət müəssisəsinin, rayonun, şəhərin həyatında sosial məqsədi haqqında.

Uzunmüddətli perspektiv bugünkü maraqların hüdudlarını təcəssüm etdirir və aydın şəkildə müəyyən edilə bilməz. Amma əhəmiyyətinə və cəlbediciliyinə görə o, güclü səfərbəredici vasitəyə çevrilir.

Perspektiv xətlərin pedaqoji mənası onların eyni vaxtda mövcudluğunda və yaxın, aralıq və uzaq məqsədlərin dərk edilməsindədir. Hər bir nəticə və addım özlüyündə deyil, mühüm nailiyyətlərə gedən yolda zəruri mərhələ kimi qəbul edilir. Və eyni zamanda, uzaq perspektivlər daha reallaşır. Bütün bunlar həvəskar yaradıcı kollektivin normal inkişafına xidmət edir.

4-cü qanun. İctimai fikrin formalaşması, xalq yaradıcılığı kollektivinin ənənələrinin inkişafı.

Həm kollektivin, həm də fərdin inkişafında, formalaşmasında ictimai rəy böyük rol oynayır. IN sənət qrupu ictimai rəy bir növ ali hakimiyyətdir. O, komandanın bütün daxili həyatını tənzimləyir. İnandırma, qınama və təşviq həmişə ictimai rəyin adından və onun vasitəsilə olur. Maraqlı və məlumatlı insanların mülahizələrini birləşdirən ictimai rəy adətən səriştəli və obyektiv olur.

İctimai rəy avtoritetdir, izləniləcək bir modeldir, düzgünlük etalonudur, yüksək bir şeydir. İcma (kollektiv) üzvlərinin tətbiq etdiyi sanksiyalar ictimai rəyin bu yüksək mövqeyini dəstəkləyir və gücləndirir. İctimai rəy bir avtoritet və model olaraq fərdə yol göstərir ki, o, özünü cəmiyyətə qarşı qoyan “kənar”lar sırasına düşməsin.

Digər tərəfdən, ictimai rəy komandanın ayrı-ayrı üzvlərinə, iradə və iradə nümayiş etdirən iştirakçı qruplarına təzyiq vasitəsidir. İcma və təşkilatların əksər üzvlərinin hansı səhv hərəkətlərə görə sanksiyalara məruz qalacağını müəyyən edir.

İctimai rəyin meyarları əhəmiyyətli sabitliyə malikdir. Onlar bir insanın əhval-ruhiyyəsi, hissləri və mühakimələrindən daha az dalğalanmalara məruz qalırlar. Liderin qiymətləndirməsi və ictimaiyyət tərəfindən qiymətləndirilməsi ilə ictimai rəyin formalaşmasına böyük diqqət yetirilir. Qiymətləndirmə ən yüksək idarəetmə vasitəsidir. Fərdlərin və ya mikroqrupların hər hansı hərəkətləri, aralıq nəticələr və ümumi nəticələr onların bütövlükdə komanda üçün əhəmiyyəti baxımından qiymətləndirilməlidir.

Ənənələrin olması komandanın inkişafında böyük rol oynayır.Ənənə - qrupun həyatında təkrarlanan elementlər deyil, yalnız onları xüsusi qruplar kimi xarakterizə edən, başqalarına bənzəməyən elementlər. A.S. Makarenko yazırdı: “Ənənə kollektivi bəzəyir, o, kollektiv üçün insanın gözəl yaşaya biləcəyi və buna görə də onu valeh edən xarici çərçivə yaradır”. NHT komandasının liderinin məharəti gözəl, ideoloji və emosional baxımdan tutumlu ənənə tapmaq bacarığındadır.

Komandanın inkişafının ilkin mərhələlərində ənənələri formalaşdırmaq lazımdır. Konsertlərə, sərgilərə, ekskursiyalara və təbiət qoynunda gəzintilərə birgə səfərlər bədii qrup daxilində dostluq münasibətləri qurmağa imkan verir və şəxsi inkişaf üçün dəyərlidir. Ənənələrin bir neçə növü var.

1. Kollektivdaxili fəaliyyətlə bağlı ənənələr. Bunlara, məsələn, müəyyən bir nəğmə və hərəkətlərlə məşq dərslərinin başlaması; yeni mövsümdə ilk görüşün keçirilməsi üçün orijinal formalar və son görüş V tədris ili; komandaya yeni gələnlərin qəbulu ritualı, o cümlədən tövsiyələr, müstəqil tamamlanmış işin təqdimatı, komik keyfiyyətin yoxlanılması, təntənəli vədlər, üzvlük vəsiqəsinin təqdim edilməsi, yazılı göstərişlər və s.

2. Kollektivin yaradıcılıq fəaliyyəti ilə bağlı ənənələr. Bunlar mədəniyyət və incəsənət xadimləri, peşəkar rəssamlarla ənənəvi görüşlər ola bilər; veteranlar, uşaq evlərinin uşaqları üçün illik konsertlər, digər mədəniyyət müəssisələrinin, şəhərlərin, ölkələrin analoji kollektivləri ilə görüşlər.

3. Repertuarla bağlı ənənələr. Eyni müəllifin əsərlərinin xalq yaradıcılığı kollektivinin repertuarına daxil edilməsi (məsələn, A.N.Ostrovskinin pyeslərinin sistemli şəkildə teatr kollektivinin repertuarına daxil edilməsi), konsertin eyni mahnı ilə başlaması və ya bitməsi ənənəsi və s.

Ənənələrin qurulması xarici ifadədən istifadə edərək məzmunun bir növ simvollaşdırılmasını təmsil edən atributların inkişafı ilə bağlıdır. Buraya komandanın döş nişanları və emblemi, devizi, müntəzəm dərslər, görüşlər, məşqlər haqqında elanların ənənəvi forması, bəzi simvolik əşyalar, talismanlar daxil ola bilər.

Həvəskar tamaşa iştirakçıları qrupun yaranma və inkişaf tarixini bildikdə ənənələr daha asan qəbul edilir və bərqərar olur. Hər bir iştirakçı öz komandasının təşkilati və yaradıcılıq yolunun mərhələlərini bilməlidir. Onlar öz həyatlarının xronikasını yazdıqları, maddi qalıqları, plakatları, proqramları toplayıb saxladıqları və hətta kiçik muzeylər təşkil etdikləri yerlərdə düzgün iş görürlər.

1.3.Qrupların təsnifatı problemi

Xalq yaradıcılığı qruplarını təsnif etməyə çalışarkən müəyyən çətinliklər yaranır. Ancaq bunu etmək lazımdır, çünki bu, təkcə ondan asılı deyil son nəticə kollektivdə yaradıcılıq və nəticələrin nümayiş etdirilməsi yolları, həm də dərslərin xarakteri, təlim-tərbiyə prosesi unikaldır, ictimaiyyətlə təmaslar konkret formalar alır.

Aşağıdakı meyarlara görə fərqlənən qrupları təsnif etmək mümkündür:

İdarə mənsubiyyətinə görə (dövlət orqanlarının komandaları, hərbi hissələr və s.),

Sosial və peşə xüsusiyyətlərinə görə (işçi, tələbə, məktəb),

Demoqrafik xüsusiyyətlərə görə (uşaqlar, yeniyetmələr, gənclər; qadın xoru, kişi xoru və s.);

Varlığın müddəti və dövriliyi (müvəqqəti, daimi və s.).

Sosial-demoqrafik xüsusiyyətlərdən daha dərin olan xüsusiyyətlərə əsaslanaraq qrupların təsnifatını yaratmaq daha çətindir.

V. S. Tsukerman müxtəlif əsaslara əsaslanan aşağıdakı struktur diaqramını təklif edirkomandaların növləri və onların inkişaf səviyyəsi :

1. İlkin sənət qrupları.

Klublar ilk növbədə maarifləndirici məqsədlərə yönəlmişdir. İştirakçılar əsasən “özləri üçün” işləyirlər, onların fəaliyyətlərinin nəticələri dar bir dairədə nümayiş etdirilir.

Müəyyən bədii və yaradıcılıq təcrübəsi olan, istedadı olmasa da, heç olmasa, bədii istedada malik olan insanların qəbul olunduğu ikinci mərhələ kollektivləri.

Bədii, yaradıcılıq və studiya fəaliyyətini birləşdirən, yəni seçilmiş sənət növünün tarixini, nəzəriyyəsini və texnologiyasını sistemli və kifayət qədər ciddi şəkildə öyrənən xalq qrupları. Qismən yarı peşəkarları, yəni ümumi sənət təhsili almış, lakin başqa ixtisas üzrə işləyən insanları təmsil edirlər.

2.Orta incəsənət qrupları.

Zəif ifadə olunmuş bədii elementi olan dairələr asudə vaxtlarını birlikdə keçirmək üçün qeyri-rəsmi qrupdan bədii qrupa keçid xarakteri daşıyır.

Rəsmi qrup statusuna malik olmayan birgə bədii fəaliyyət üçün şəxslərin birliyi. Nisbətən müntəzəm olaraq, məcburi iştirak olmadan, insanlar mahnı oxumaq, rəqs etmək, şeir oxumaq və s.

Nisbətən sadə məsələləri həll edən iştirakçıları bir araya gətirən birinci mərhələ komandaları və ya dairələri bədii tapşırıqlar və dar tamaşaçı dairəsi qarşısında çıxış etmək (məktəblər, hərbi hissələr, müəssisələr və s.)

İkinci mərhələnin nisbətən hazırlıqlı, incəsənətə ciddi marağı olan, incəsənətin tarixi və nəzəriyyəsinin əsaslarına bələd olan iştirakçılardan ibarət qruplar geniş tamaşaçı kütləsi qarşısında çıxış edir, şou və müsabiqələrdə iştirak edirlər.

Bir qayda olaraq fəxri milli adlara layiq görülən ən yüksək tipli kollektivlər. Bunlar həvəskar teatrlar, xalq orkestrləri və xor kollektivləri, mahnı və rəqs ansamblları və s. Onlarda iştirakçılar mürəkkəb repertuara yiyələnir və sistemli təlim vasitəsilə seçdikləri sənət növü üzrə bilik və bacarıqlara yiyələnirlər. The təşkilati strukturu belə qruplar. Onlar tez-tez qruplara bölünürlər (kiçiklər, böyüklər, yeni başlayanlar komandası, əsas komanda), bir neçə əsas komandaya bölünürlər, hər birinə xüsusi müəllim rəhbərlik edir və ümumi rəhbərlik bədii rəhbər. Xalq kollektivləri regional və ümumrusiya miqyasında çıxış edir və öz sənətlərini xaricdə təqdim edirlər. Belə kollektivlər bədii özfəaliyyət kollektivləri üçün metodik mərkəzlərdir.

Studiyalar həvəskar tamaşaların bədii təhsil sistemi ilə birləşməsinin unikal forması kimi.

Bu təsnifat sosiologiyada istifadə olunur.

Elmi-metodiki mərkəzlərdə işləmək üçün təsnifatdan istifadə olunuryaradıcılıq janrlarına görə qruplar və yaərazi mənsubiyyətinə görə kollektiv (Belə təsnifatların nümunəsi Əlavə 2-də verilmişdir). “Xalq” qrupu adı verilərkən janr üzrə təsnifatdan da istifadə olunur, həmçinin bu təsnifata uyğun olaraq onun fəaliyyət standartları müəyyən edilir. Ona görə də işə gətirmək məsləhətdiryaradıcılıq janrına görə qrupların təsnifatı:

Komandalarteatr sənəti: dramatik, musiqili və dramatik, kukla teatrları, gənc tamaşaçılar, kiçik teatrlar - estrada, poeziya, miniatür, pantomima və s.

Komandalarmusiqi sənəti: xor kollektivləri, vokal ansamblları, xalq mahnı ansamblları, mahnı və rəqs ansamblları, xalq çalğı alətləri orkestrləri, estrada və nəfəs alətləri, vokal və instrumental ansambllar, ifaçı musiqiçilər, xanəndələr.

Komandalarxoreoqrafiya sənəti: xalq, klassik, estrada, idman, modern, etnoqrafik və bal rəqsləri.

Komandalarsirk sənəti: sirk studiyaları, orijinal janrın ifaçıları.

Komandalartəsviri və dekorativ sənət.

Komandalarfoto, film, video incəsənət.

1.4. Komanda fəaliyyətinin məzmunu

Fəaliyyətin məzmunu həvəskar qrupun janrından çox asılıdır. Komandada həyata keçirilən bir çox iş növlərinin yaradıcılıq növündən asılı olaraq öz xüsusiyyətləri olacaq.

Bütün yaradıcılıq və istehsalat fəaliyyətini təşkilati-metodiki iş, tərbiyə işi, sinifdənkənar iş, konsert fəaliyyəti kimi bir neçə bloka bölmək məqsədəuyğundur.

Hamısı təşkilati və metodik Bütün komandalarda iş təxminən eynidir: iştirakçıların işə qəbulu və ya əlavə olaraq komandaya qəbulu; yeni aktivin seçilməsi, görülən işlər üzrə aktiv hesabatlarının hazırlanması; əhalinin ehtiyac və tələblərinin öyrənilməsi; komandalarda yaradıcı atmosfer yaratmaq üçün fəaliyyətlər; iştirakçılar tərəfindən tapşırıqların vicdanla yerinə yetirilməsi, qurumun əmlakına diqqətli münasibət bəslənməsi; rübdə bir dəfədən az olmayaraq və ilin sonunda kollektiv üzvlərinin yaradıcılıq işlərinin yekunlarına dair ümumi yığıncağının keçirilməsi; metodik materialların, habelə kollektivin inkişaf tarixini əks etdirən materialların (planlar, gündəliklər, hesabatlar, albomlar, eskizlər, maketlər, proqramlar, afişalar, reklamlar, bukletlər, fotoşəkillər, filmlər, videomateriallar və s.) toplanması. Bu iş ümumi prinsiplərə əsaslanır və hər hansı həvəskar qrupda bu və ya digər şəkildə həyata keçirilir. Lakin müəyyən qrup üçün xarakterik olan sistemli dərslərin təşkili və keçirilməsi forması (məşq, mühazirə, dərs, təlim və s.) yaradıcılıq janrından asılı olacaqdır.

spesifiklik əldə edirtəhsil və yaradıcılıq işləri, iştirakçılara təlim, təhsil və təhsil daxildir. Təlim son nəticədə iştirakçıların nəzəri biliklərə və onlarla işləmək üçün praktiki bacarıqlara yiyələnməsini təmin etmək məqsədi daşıyırsa sənət əsərləri və onların həyata keçirilməsi, sonra təhsil insanın mədəniyyət və incəsənət, ümumən sosial həyat sahəsində dünyagörüşünün genişləndirilməsinə, təhsil isə iştirakçıların dünyagörüşünün, əxlaqi, estetik və fiziki keyfiyyətlərinin formalaşmasına yönəlir.

Qruplarda təlim-tərbiyə işi plan və proqramlarla müəyyən edilir və bütün qruplara daxil edilməlidir: incəsənətin tarixi, həvəskar xalq yaradıcılığında baş verən proseslər, onun ayrı-ayrı növləri və janrlarının inkişaf meylləri ilə tanışlıq; repertuarın formalaşdırılması məsələlərinin müzakirəsi. Komanda üzvləri tədris və maarifləndirmə məqsədilə muzeylərə, sərgilərə, teatrlara, konsertlərə və s.

Həmçinin bütün qruplar səhnələşdirmə (xoreoqrafiya, rejissorluq, dirijorluq) və məşq işlərini (səhnə nömrələri, tamaşalar, eskizlər, kompozisiyalar, musiqi əsərləri və s. məşq etmək) həyata keçirirlər.

Komandalarda işləməyin xüsusiyyətləriteatr sənətləri aşağıdakı xüsusi "mövzulardan" ibarətdir:
aktyorluq, nitq texnikası və bədii ifadə, musiqi savadı, səs istehsalı və vokal hissələrinin öyrənilməsi üzrə dərslər; rejissor, dramaturq, bəstəkar, müşayiətçi ilə işləmək; miniatür, tematik proqram, ədəbi və ya ədəbi-musiqili kompozisiya, nəsr, poetik əsər və ya şeirlər silsiləsi üzərində işləmək.

Komandalarda musiqi sənəti keçirilir: musiqi savadının öyrənilməsi, solfecio, musiqinin tarixi və nəzəriyyəsi, xor sənəti, səs təlimi; xor üçün əsərlərin müşayiəti ilə və müşayiətsiz öyrənilməsi, solistlər və ansambllarla əsərlərin öyrənilməsi; ansambl və xor partiyalarının öyrənilməsi, ümumi məşqlərin aparılması, klassik və xarakter hazırlığı; solo və qrup rəqslərini, xoreoqrafik miniatürləri öyrənmək üçün; musiqi alətlərində ifa etməyi öyrənmək haqqında; musiqi ansamblları üçün alətlərin əsas prinsipləri ilə tanışlıq, öyrənilən hissələr üzrə orkestr dərslərinin keçirilməsi.

Komandalarda xoreoqrafiya sənəti: xoreoqrafiyanın tarixini və nəzəriyyəsini öyrənmək üzrə dərslər; klassik və xarakterik təlim; solo və qrup rəqslərini, xoreoqrafik miniatürləri, kompozisiyaları, rəqs süitalarını, süjet əsərlərini öyrənmək.

Komandalarda sirk sənəti: sirk sənətinin tarixini öyrənmək üzrə dərslər; təlim və fiziki inkişaf; sirk sənətinin texnikası, musiqi və bədii tərtibat, aktın rejissor qərarı.

Komandalarda təsviri və dekorativ sənət: təsviri və dekorativ sənət tarixi üzrə dərslər; rəngkarlığın, qrafikanın, heykəltəraşlığın və tətbiqi sənətin texnikası və texnologiyası - oyma, qabartma, inkruziya, bədii tikmə, muncuq və s.; kompozisiyalar; bədii və dizayn işlərini yerinə yetirmək; sərgilərin təşkili, açıq havada işləmək.

Komandalarda foto, film, video incəsənət : kino və fotoqrafiya tarixi üzrə dərslər; maddi hissə; film, video və fotoqrafiya texnikası; rejissorluq, operatorluq, ssenari yazma bacarığı; həvəskar filmlərin və fotoşəkillərin nümayişi, təhlili və müzakirələrinin təşkili; fotosərgilərin, film və video nümayişlərinin təşkili, dizayn işlərinin yerinə yetirilməsi (həvəskar fotoqraflarla) metodologiyasına uyğun olaraq; müxtəlif mövzularda filmlər yaratmaq.

İstənilən qrupda, janrından asılı olmayaraq, vardərsdənkənar iş mədəniyyət və incəsənət müəssisələrinin ziyarətindən (konsertlərə, tamaşalara, sərgilərə baxmaqdan) ibarət olan; mədəniyyət və incəsənət xadimləri, peşəkar rəssamlar, rəqqaslar, musiqiçilər, peşəkar və həvəskar yaradıcılıq kollektivləri və s. ilə görüşlərdə; komanda daxilində tədbirlərin keçirilməsində (iştirakçıların, komandanın ad günlərinin qeyd edilməsi, Yeni il gecəsi, yeni gələnlərin komanda üzvlərinə daxil olması və s.).

Və təbii ki, bu, istənilən komanda üçün məcburidirkonsert fəaliyyəti : mədəniyyət müəssisəsi, rayon, şəhər, rayon səviyyəsində konsertlər; tur fəaliyyəti; yarışlarda, festivallarda, çempionatlarda iştirak.

II fəsil. Xalq, nümunəvi xalq yaradıcılığı kollektivi

Çelyabinsk vilayətində Regional Xalq Yaradıcılığı Mərkəzi "xalq" (“nümunəvi”) adı olan qrupların qeydinə cavabdehdir. Mərkəz həmçinin qrupların fəaliyyətinə nəzarət edir, Moskvaya göndərmək üçün material və sənədləri toplayır və komandalara Rusiya Federasiyasının Əməkdar Dəstəsi adını verir.

Perestroykadan sonrakı illərdə kollektivlərin problemləri praktiki olaraq həll edilmədi. Yalnız 1998-ci ildə sağ qalan qrupları axtaran və onları janr və ərazi üzrə sistemləşdirən şöbə yenidən fəaliyyətə başladı. Şöbəyə bu günə qədər rəhbərlik edən Nadejda İvanovna Novikova rəhbərlik edirdi. IN Bu an mərkəzdə artıq hər bir yaradıcılıq janrı üzrə qruplar axtaran, onların fəaliyyətinə nəzarət edən, “xalq” qrupu adına namizədlər irəli sürən mütəxəssis var. Əvvəlcə şöbə bir çox problemlərlə üzləşdi. O cümlədən, ötən illər ərzində bir çox komandalar bu ada layiq görülsə də, bu fakt sənədləşdirilməyib, komandaya diplom verilməyib. Ona görə də belə qrupların tapılmasında və onlara sənədlərin hazırlanmasında çətinliklər yaranıb.

Hazırda bu problemlər öz həllini tapıb, komandaların dəqiq hesablanması aparılır və siyahı hər il yenilənir. 1 yanvar 2008-ci il tarixə olan məlumatlara görə, Çelyabinsk vilayətində “xalq” (“nümunəvi”) adına layiq görülmüş 392 qrup var. Onlardan 161-i Sovet dövründə yaranıb. Ən uzun müddət Çelyabinskdə fəaliyyət göstərən qruplar. bölgə 1952-ci ildə yaranan Miass şəhərindən olan "Kamerton" vokal qrupu (rejissor Mixaylova Yelena Viktorovna) və 1956-cı ildə Kızılski rayonunda yaradılmış "Labirint" gənc tamaşaçılar teatrı (rejissor Tretyak German Yurieviç) hesab olunur. . Keçən il Çelyabinsk şəhər Mədəniyyət Evinin “Uçuş” rus mahnı xoru Yelena Yurievna Eqorovanın rəhbərliyi ilə 50 illik yubileyini qeyd etdi.

Mərkəzin statistikasına görə, bu gün daha çox komanda titul alır. Təkcə 2007-ci ildə 75 ad verilmişdir. N.İ.Novikovanın sözlərinə görə, bu, sovet dövründə klubda bir nəfərin oxumaq, rəqs etmək, əl işləri ilə məşğul olması ilə izah olunur. İndi də tariflər veriblər, hər bir sahədə ixtisaslı mütəxəssislər peyda olur ki, bu da işin səmərəliliyini, nəticənin keyfiyyətini artırır. İlk dəfə olaraq 1978-ci ildə xalq özfəaliyyət kollektivlərinin işçiləri üçün vəzifələrin siyahısı təsdiq edilmişdir.

25 mart 2008-ci ildə Regional Xalq Yaradıcılığı Mərkəzinin təcrübəsində ilk dəfə olaraq, artıq "xalq" adına sahib olan qruplar Çelyabinsk vilayətinin Əməkdar Xalq Yaradıcılığı Komandası adına layiq görüldü. 21 komanda bu adı alıb. Adı almaq hüququ "Xalq" qrupu adına layiq görüldükləri tarixdən ən azı 15 il həvəskar bədii yaradıcılıqla məşğul olan qruplara, beynəlxalq müsabiqələrin iştirakçılarına, həm Ümumrusiya, həm də laureatlarına məxsusdur. regional yarışlar(son 5 ildə ən azı iki).

2.1. Xalq yaradıcılığının xalq, nümunəvi qrupu anlayışı və ümumi müddəaları

Xalq, nümunəvi həvəskar bədii yaradıcılıq qrupu (bundan sonra Xalq Kollektivi) iştirakçıların istedadlarının inkişafına və onlara nail olunmasına töhfə verən birgə yaradıcılıq fəaliyyətlərində həvəskar bədii yaradıcılığa can atmaq üçün ümumi maraqlara, istəklərə və ehtiyaclara əsaslanan insanların daimi könüllü birliyidir. yüksək bədii nəticələr, əhaliyə mədəni xidmət və estetik tərbiyə.

Xalq kollektivinin ifaçılıq və istehsalat imkanları, yaradıcılıq və qastrol fəaliyyəti bütün bədii özfəaliyyət kollektivləri üçün örnəkdir.

Böyüklər qruplarına “həvəskar bədii yaradıcılığın xalq qrupu” adı verilir. Uşaq qruplarına "həvəskar bədii yaradıcılığın nümunəvi qrupu" adı verilir. Təsviri və dekorativ sənət, kino, video və fotoqrafiya kollektivləri “xalq həvəskar studiyası” adına layiq görülür.

“Həvəskar bədii yaradıcılığın xalq kollektivi”, “özfəaliyyət bədii yaradıcılığının nümunəvi kollektivi” və “xalq özfəaliyyət studiyası” adlarının verilməsi və təsdiqi konkret rayonun Mədəniyyət Nazirliyi tərəfindən həyata keçirilir. “Xalq kollektivi” adının verilməsi və təsdiqi üçün hazırlıq təşkilati, yaradıcılıq və metodiki işi regional dövlət mədəniyyət müəssisəsi, məsələn, dövlət regional Xalq Yaradıcılığı Sarayı həyata keçirir.

Bələdiyyə mədəniyyət müəssisələrinin bazasında işləyən qruplara “Xalq kollektivi” adının verilməsi və təsdiqi rayon büdcəsi hesabına həyata keçirilir. Digər mülkiyyət formalı mədəniyyət müəssisələrinin bazasında işləyən kollektivlərə isə “Xalq kollektivi” adının verilməsi və təsdiqi dövlət rayon xalq yaradıcılığı təşkilatı ilə müqaviləyə əsasən ödənişli əsaslarla həyata keçirilir. Müqavilə qiymətinə iş üçün ödəniş, münsiflər heyəti üzvlərinin səyahət xərcləri, hesablamalar daxildir əmək haqqı və digər təşkilati xərclər.

2.2. “Xalq kollektivi” adının verilməsi şərtləri və qaydası, təsdiq edilmə qaydası və adın çıxarılması qaydası

“Xalq kollektivi” adı aşağıdakı yaradıcı kollektivlərə verilir:

Yaradıldığı tarixdən ən azı 5 il ərzində stabil fəaliyyət göstərin;

Onlar yüksək bədii səviyyəli ifaçılıq bacarığına malikdirlər, orijinallığı və orijinallığı ilə seçilirlər;

rəssamlıq meyarlarına cavab verən yerli və xarici incəsənətin ən yaxşı əsərləri ilə repertuarı formalaşdırmaq və artırmaq;

Onlar mütəmadi olaraq məşq və qastrol və konsert tədbirləri keçirir, müxtəlif səviyyəli və istiqamətli mədəni tədbirlərdə daim iştirak edir, öz sənət janrlarını fəal şəkildə təbliğ edirlər;

Təsisçiləri dövlət orqanları, müəssisələr, təşkilatlar olan regional, regional, ümumrusiya, beynəlxalq müsabiqələrin, şouların, festivalların qalibləridir;

Onların iştirakçıların nəsillərinin davamlılığını təmin edən peyk komandası var. Yetkin qruplar üçün bu, yaradıcı bacarıqlar əldə etdikləri uşaq qrupudur; uşaq qrupları üçün bu, yeni qəbul edilmiş iştirakçıların təlim keçdiyi qrupdur.

Rayon dövlət mədəniyyət müəssisələrində (təşkilatlarında) çalışan kollektivlərin onlara “Xalq kollektivi” adının verilməsi üçün təqdim edilməsi rayon dövlət mədəniyyət müəssisələrinin (təşkilatlarının) rəhbərləri tərəfindən həyata keçirilir.

Bələdiyyə və digər mülkiyyət formalı mədəniyyət müəssisələri (təşkilatları) əsasında fəaliyyət göstərən kollektivlərin onlara “Xalq kollektivi” adının verilməsi üçün namizədliyinin irəli sürülməsi bələdiyyə mədəniyyət idarəsi orqanları tərəfindən həyata keçirilir.

Rayon dövlət mədəniyyət idarələrinin (təşkilatlarının) rəhbərləri və bələdiyyə mədəniyyət idarəsi orqanları “Xalq kollektivi” adına iddialı kollektiv üçün dövlət rayon (rayon) xalq yaradıcılığı təşkilatına aşağıdakı sənədləri təqdim edirlər:

Kollektivə “milli, nümunəvi” adının verilməsi üçün rayon (rayon) Mədəniyyət Nazirliyinin attestasiya komissiyasının sədrinə ünvanlanmış vəsatətdə kollektivin fəaliyyətini maddi cəhətdən təmin etmək öhdəliyi təsdiq edilməlidir;

əsasında kollektivin fəaliyyət göstərdiyi qurumun (təşkilatın) rəhbərinin bələdiyyə mədəniyyət idarəsi orqanının rəhbərinə ünvanlanmış ərizəsi;

Baza müəssisəsinin (qurumunun) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiq edilmiş kollektiv üçün yaradıcı arayış;

Baza müəssisəsinin (təşkilatın) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiq edilmiş standartlara uyğun olaraq kollektivin fəaliyyətinin statistik göstəriciləri;

Əsas müəssisənin (təşkilatın) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiq edilmiş tam ştatlı komanda rəhbərləri üçün yaradıcı xarakteristikalar;

Komanda üzvlərinin siyahısı formada: tam adı, doğum ili, iş (təhsil) yeri, neçə il (aylar) komandaya cəlb edildiyi, baza müəssisəsinin rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiq edilmiş ( təşkilat);

Əsas müəssisənin (təşkilatın) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiq edilmiş ansamblın son 3 ildəki repertuarı;

peyk komandasının yaradıcılıq xarakteristikaları, onun repertuarı (və ya təlim proqramı) və iştirakçıların siyahısı, baza müəssisəsinin (qurumunun) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiq edilir;

Komanda rəhbəri tərəfindən təsdiq edilmiş ən azı 40 dəqiqə davam edən baxış proqramı;

Komanda rəhbərlərinin son 5 ildə peşəkar inkişaf fəaliyyətini başa vurduğunu göstərən sənədlərin surətləri;

Komandanın son 5 ildə mükafatlandırma sənədlərinin surətləri (təsisçiləri dövlət qurumları (təşkilatlar, idarəetmə orqanları) olan regional, regional, ümumrusiya, beynəlxalq festivallar, müsabiqələr, şoular, sertifikatlar, diplomlar);

Əlavə edilmiş formaya uyğun ərizə (1 nömrəli əlavə);

Qrupun yaradıcı proqramının yazısı olan DVD, CD və ya video kaset.

Təqdim edilmiş sənədlər əsasında dövlət rayon xalq yaradıcılığı təşkilatı tərkibinə müvafiq janr və ya fəaliyyət sahəsi üzrə mütəxəssislərin daxil olduğu baxış komissiyası yaradır;

Baxış 2 mərhələdə həyata keçirilir:

Mərhələ 1 - video materiallara baxmaq. 1-ci mərhələnin nəticələrinə əsasən aşağıdakı qərarlardan biri qəbul edilir:

komandaya “Xalq Kollektivi” adının verilməsi (təsdiqlənməsi) üçün tövsiyə etmək, yerində baş çəkərək komandanın yaradıcılıq proqramına baxmaq. Baxışın forması və vaxtı bələdiyyə mədəniyyət idarəsi orqanının rəhbəri ilə razılaşdırılmalıdır (təftiş komissiyasının gələn ay üçün yerində iş planı cari ayın 10-na qədər formalaşdırılır);

Mərhələ 2 - yerində səfərlə komandanın yaradıcı proqramına baxmaq.

Qrupa baxışın nəticələrinə əsasən baxışdan sonrakı ayın 10-na kimi sənədlərlə birlikdə rayon (rayon) Mədəniyyət Nazirliyinin attestasiya komissiyasına təqdim olunan baxış komissiyasının protokolu tərtib edilir. .

“Xalq kollektivi” adının verilməsi haqqında qərar rayon (rayon) Mədəniyyət Nazirliyinin attestasiya komissiyası tərəfindən qəbul edilir. Attestasiya komissiyasının qərarı rayon (rayon) mədəniyyət nazirinin əmri ilə rəsmiləşdirilir.

“Xalq komandası” adına layiq görülən komanda bu adı təsdiq edən Sertifikatla təltif olunur.

Qrupa “Xalq kollektivi” adının verilməsi haqqında rayon (rayon) mədəniyyət nazirinin əmri, Şəhadətnamə, seçim komissiyasının protokolunun surəti bələdiyyə mədəniyyət idarəsi orqanına göndərilir.

“Xalq kollektivi” adının təsdiq edilməsi və çıxarılması qaydası.

Başlıq "Xalq komandası"təsdiqləndi 3 ildə bir dəfə sabit işçi komanda tərəfindən. “Xalq kollektivi” adının təsdiq edilməsi qaydası titulun verilməsi proseduruna uyğundur. Kollektivə “Xalq kollektivi” adının təsdiq edilməsi haqqında rayon (rayon) mədəniyyət nazirinin əmri və baxış komissiyasının protokolunun surəti bələdiyyə mədəniyyət idarəsi orqanına göndərilir.

Başlıq "Xalq komandası"çıxarıldı aşağıdakı hallarda:

Komandanın yaradıcılıq səviyyəsi yuxarıda göstərilən tələblərə cavab vermədikdə, bu, seçim komissiyasının protokolu ilə təsdiq edilir;

Müəyyən edilmiş müddət ərzində bələdiyyə mədəniyyət idarəsi orqanı sənədləri təqdim etmədikdə və (və ya) komanda bölgənin Mədəniyyət Nazirliyinin sertifikatlaşdırma komissiyası tərəfindən tanınan səbəblərə görə seçim komissiyasına yaradıcı proqram təqdim etmədikdə ( region) hörmətsizlik kimi.

Kollektivdən “Xalq kollektivi” adının çıxarılması haqqında qərar rayon (rayon) Mədəniyyət Nazirliyinin attestasiya komissiyası tərəfindən dövlət rayon xalq yaradıcılığı təşkilatının təqdimatı əsasında qəbul edilir. Attestasiya komissiyasının qərarı rayon (rayon) mədəniyyət nazirinin əmri ilə rəsmiləşdirilir.

Kollektivdən “Xalq kollektivi” adının çıxarılması barədə rayon (rayon) mədəniyyət nazirinin əmri bələdiyyə mədəniyyət idarəsi orqanına göndərilir.

2.3. Xalq Kollektivinin fəaliyyətinin standartları; Xalq kollektivinin hüquq və vəzifələri

Xalq qrupları bir il ərzində hazırlamalıdır:

yaradıcı kollektiv

Performans Göstəriciləri

Dram, musiqi və dram teatrları

Ən azı bir yeni çoxpərdəli və bir pərdəli tamaşa

Kukla teatrları

Ən azı bir yeni tamaşa və bir konsert proqramı

Opera və balet, musiqili komediya teatrları

Ən azı bir yeni tamaşa və bir konsert proqramı (ən azı 60 dəqiqə davam edən)

HAQQINDA xalq və ya nəfəs alətləri orkestrləri, instrumental ansambllar, vokal-instrumental ansambllar, xorlar, vokal qrupları, mahnı və rəqs ansamblları, vokal, sirk qrupları

Hər il cari repertuarın ən azı dörddə birini yeniləyən iki hissədən ibarət konsert proqramı

Xoreoqrafik qruplar

Hər il ən azı 2 kütləvi istehsalı yeniləyən iki şöbədə konsert proqramı

kiçik teatrlar (oxucu teatrları, səhnə, miniatürlər, pantomima və s.)

Ən azı iki yeni istehsal-proqram

TO xarici və videostudiyalar

Ən azı iki yeni qısametrajlı film çəkmək və onların əsasında mövcud olan mədəniyyət müəssisələrinə (təşkilatlarına) təqdimat filmlərinin yaradılmasına köməklik göstərmək;

Fotostudiyalar

Təsviri və dekorativ sənət studiyaları

Ən azı 3 yeni əsər sərgisi və onların əsasında mövcud olan mədəniyyət müəssisələrinin (təşkilatlarının) layihələndirilməsinə köməklik göstərmək;

Bədii yaradıcılığın müxtəlif növləri və janrlarından ibarət xalq kollektivi:

il ərzində ən azı 4

Milli konsertlərdə və ictimai tədbirlərdə iştirak edin

il ərzində ən azı 15

İştirak etməktəsisçiləri dövlət orqanları, qurumlar, təşkilatlar olan regional, regional, ümumrusiya, beynəlxalq müsabiqələr, şoular, festivallar

ildə ən azı bir dəfə.

Təsisçiləri dövlət orqanları, idarələri, təşkilatları olan ən azı regional səviyyədə müsabiqəli tədbirin qalibi (qran-pri, laureat, 1-ci, 2-ci, 3-cü dərəcəli diplomlar) olmaq

ən azı 5 ildə bir dəfə.

Xalq kollektivində dərslər sistemli şəkildə həftədə ən azı iki dəfə üç dərs saatı (bir dərs saatı 45 dəqiqədir) keçirilir.

Xalq kollektivi öz fəaliyyətini standartlara uyğun həyata keçirir.

Xalq qrupunun pullu xidmətlər göstərmək hüququ var: pullu tamaşalar, konsertlər, tamaşalar göstərmək, satış sərgilərində, yarmarkalarda, auksionlarda və s. Mülki dövriyyədə kollektiv adından əsasında Xalq Kollektivinin fəaliyyət göstərdiyi qurum (təşkilat) çıxış edir. Komandanın qazandığı vəsait komandanın inkişafı və işçilərinin mükafatlandırılması üçün istifadə oluna bilər.

Səmərəli yaradıcılıq fəaliyyətinə rəhbərlik edən xalq kollektivinin rəhbərləri və ən yaxşı üzvləri müəyyən edilmiş qaydada sənayedə qəbul edilmiş və qüvvədə olan həvəsləndirmənin bütün formaları ilə mükafatlara təqdim edilə bilər.

Komanda bütövlükdə rəhbəri ilə birlikdə bir baza müəssisədən (təşkilatdan) digərinə keçdikdə və ya komandanın adı dəyişdikdə (tam tərkibini və liderini saxlamaqla) komanda “Xalq Kollektivi” adını saxlaya bilər. məcburi şərt müvafiq sənədlərin yenidən verilməsi prosedurundan keçmək.

Sənədlərin yenidən rəsmiləşdirilməsi üçün əsas bələdiyyə mədəniyyət idarəsi orqanının rəhbərinin kollektivin sənədlərində dəyişiklik edilməsi, rübün (rayon) Mədəniyyət Nazirliyinin attestasiya komissiyasının sədrinə ünvanladığı vəsatətdir. ona əsas müəssisənin (təşkilatın) rəhbərinin möhürü və imzası ilə təsdiq edilmiş komandanın rəhbərlərinin və üzvlərinin siyahısı əlavə olunur.

2.4. Xalq Kollektivinin Rəhbərliyi. Xalq Kollektivinin Dövlətləri. Mütəxəssislərin əmək haqqı

Xalq kollektivinin fəaliyyətinə ümumi rəhbərliyi və nəzarəti əsas müəssisənin (təşkilatın) rəhbəri həyata keçirir. Xalq kollektivinin fəaliyyətini təmin etmək üçün əsas müəssisənin (təşkilatın) rəhbəri lazımi şərait yaradır, iş planlarını, proqramlarını, gəlir və xərclər smetasını təsdiq edir.

Xalq kollektivinə bilavasitə rəhbərliyi kollektivin rəhbəri - lazımi təhsili və ya peşə bacarığı və iş təcrübəsi olan mütəxəssis (rejissor, dirijor, xormeyster, baletmeyster, təsviri, dekorativ və tətbiqi sənətkarlıq studiyasının rəssam-rejissoru) həyata keçirir. incəsənət və s.).

Xalq kollektivinin rəhbəri qüvvədə olan qanunvericiliklə müəyyən edilmiş qaydada işə qəbul edilir və işdən azad edilir və kollektivin fəaliyyətinin nəticələrinə görə şəxsi məsuliyyət daşıyır.

Xalq Kollektivinin rəhbəri:

komandaya iştirakçıları cəlb edir və hazırlıq səviyyəsinə uyğun qruplar təşkil edir;

əsərlərin keyfiyyətini, qrupun ifaçılıq və səhnələşdirmə imkanlarını nəzərə almaqla repertuarı formalaşdırır;

kollektivin yaradıcılıq fəaliyyətini bədii cəhətdən mükəmməl tamaşaların, tamaşaların, konsert proqramlarının, təsviri, dekorativ-tətbiqi sənət əsərlərinin, kino, video və foto əsərlərinin və s. yaradılmasına yönəldir;

kollektivin çıxışlarını hazırlayır, onun festivallarda, şoularda, müsabiqələrdə, konsertlərdə və bayram tədbirlərində fəal iştirakını təmin edir;

digər həvəskar və peşəkar kollektivlərlə yaradıcı əlaqələr saxlayır;

komandanın işinin jurnalını aparır;

tədris-yaradıcılıq mövsümünün əvvəlinə qədər əsas müəssisənin (təşkilatın) rəhbərinə illik təşkilati-yaradıcı iş planını, onun sonunda isə kollektivin fəaliyyəti haqqında illik hesabatı təhlil etməklə təqdim edir. nailiyyətlər və çatışmazlıqlar, kollektivin işinin təkmilləşdirilməsi təklifləri ilə;

Peşəkar səviyyəsini daim təkmilləşdirir, ən azı 5 ildə bir dəfə peşəkar inkişaf tədbirlərində iştirak edir.

Dövlət və ya bələdiyyə qurumunun (təşkilatının) bazasında fəaliyyət göstərən Xalq Kollektivində 3 (üç)-ə qədər mütəxəssis vəzifəsi büdcə vəsaiti hesabına, qalanları isə baza müəssisəsinin (təşkilatının) və Xalq Kollektivinin pullu xidmətləri hesabına təmin edilə bilər. . Digər mülkiyyət formalı müəssisələr (təşkilatlar) xalq kollektivində çalışan tam ştatlı mütəxəssislərin sayını müstəqil müəyyən etmək hüququna malikdir.

Bələdiyyə mədəniyyət müəssisələrində çalışan xalq kollektivlərinin mütəxəssislərinin vəzifə maaşları yerli özünüidarəetmə orqanları tərəfindən müəyyən edilmiş əmək haqqı sisteminə uyğun olaraq müəyyən edilir.

Digər mülkiyyət formalı müəssisələrin (təşkilatların) nəzdində fəaliyyət göstərən Xalq kollektivlərinin mütəxəssislərinin vəzifə maaşları bu sənayedə qəbul edilən işçilərin əməyinin ödənilməsi sistemlərinə və formalarına uyğun olaraq müəyyən edilir.

Xalq Kollektivlərinin tam ştatlı rəhbərləri üçün iş vaxtı həftədə 40 saat müəyyən edilib.

Xalq Qruplarının tam ştatlı yaradıcı işçilərinin iş saatlarına bütün növ işlərin yerinə yetirilməsinə sərf olunan vaxt daxildir: konsertlərin, tamaşaların, xüsusi məşğələlərin, qrup və fərdi məşqlərin hazırlanması və keçirilməsi; tamaşaların, konsert proqramlarının hazırlanması, sərgilərin təşkili və s. üçün tədbirlər; komanda ilə ekskursiyalar; repertuar seçimi, ssenari materiallarının yaradılması üzərində işləmək; folklor qrupunun profilində tədqiqat və ekspedisiya fəaliyyəti; maarifləndirici tədbirlərdə iştirak (seminarlar, təkmilləşdirmə kursları); iqtisadi fəaliyyət iş yerlərinin abadlaşdırılması və dizaynı üzrə; tamaşaların, konsertlərin bədii tərtibatı, rekvizitlərin, kostyumların hazırlanması, dekorasiya eskizləri, fonoqramların yazılması.

Nəticə

Görülən işlərin gedişində və öyrənilən ədəbiyyat əsasında aşağıdakı nəticələrə gəlmək olar:

Xalq yaradıcılığı kollektivi yaradıcı maraqlar birliyinə əsaslanır. Burada şagirdlərin müxtəlif bədii yaradıcılıq növləri üzrə bilik, bacarıq və vərdişlərə yiyələnməsinə, yaradıcılıq qabiliyyətlərinin inkişafına yönəldilmiş tədris və yaradıcılıq fəaliyyəti üstünlük təşkil edir.

Xalq yaradıcılığı kollektivində müəllimin tərbiyə işinə şagirdlərin ümumi mədəni inkişafı, plan və proqramlar üzrə tədris və yaradıcılıq fəaliyyəti və s.

Xalq yaradıcılığı qrupunda yaradıcılıq və təşkilati iş müəyyən qrupa xas olan forma və növlərdə (məşq, mühazirə, dərs, təlim və s.) işdən (təhsildən) asudə vaxtlarında iştirakçıların könüllü olaraq komandaya cəlb edilməsi.

Xalq yaradıcılığı kollektivi müəyyən tələblər yerinə yetirildikdə və fəaliyyət normalarına əməl edildikdə “xalq” və ya “nümunəvi” adı ala bilər. Xalq kollektivinin də hüquqları və vəzifələri var.

Son zamanlar cəmiyyətdə incəsənətin pedaqoji vəzifələrini dərindən dərk etməklə yanaşı, xalq yaradıcılığı kollektivləri ilə işləmək üçün lazımi peşəkar bacarıqlara malik olan istedadlı, yaradıcı təfəkkürlü müəllimlərə ehtiyac getdikcə artır. təhsil mümkün deyil.

Beləliklə, xalq yaradıcılığı kollektivlərinin rəhbərlərini hazırlayan peşəkar ali təhsil müəssisələrinin rolu artır. Səmərəlilik və keyfiyyət universitet məzunlarının yaradıcı kollektivlərlə işləməkdə öz peşə və pedaqoji öhdəliklərini necə yerinə yetirməyə hazır olmasından, təhsil müddətində hansı yaradıcı və pedaqoji nəzəriyyə və metodları mənimsəməsindən asılı olacaq. təhsil prosesi xalq yaradıcılığı kollektivlərində.

Biblioqrafiya

Asabin, A. M. Bədii və yaradıcı kollektivin pedaqoji idarəetmə metodologiyası: dərslik / A. M. Asabin. – Çelyabinsk: ÇGAKI, 2004. – 150 s.

Boqdanov, G. F. Həvəskar xoreoqrafiya qruplarında təşkilati və tərbiyə işinin təkmilləşdirilməsi formaları / G. F. Boqdanov. – M.: VN İCSTİ KPR, 1982. – 13 s.

İvleva, L. D. Xoreoqrafik qrupda tədris prosesinin idarə edilməsi / L. D. İvleva. – Çelyabinsk: ÇGIK, 1989. – 74 s.

Kargin, A. S. Həvəskar sənət qrupunda təhsil işi: dərslik. mədəni təhsil tələbələri üçün dərslik. saxta. mədəniyyət və incəsənət universitetləri / A. S. Kargin. – M.: Təhsil, 1984. – 224 s.

Makarenko, A. S. Komanda və şəxsiyyət təhsili / A. S. Makarenko. – Çelyabinsk: Cənubi Ural Kitab Nəşriyyatı, 1988. – 264 s.

Pedaqoji ensiklopedik lüğət / Ç. red. B. M. Beam - Pis; Redaksiya heyəti: M. M. Bezrukix, V. A. Bolotov, L. S. Qlebova və başqaları - M.: Bolşaya rus ensiklopediyası, 2003. – 528 s.: xəstə.

“Çelyabinsk vilayətinin əməkdar xalq yaradıcılığı kollektivi” adı haqqında Əsasnamə: Çelyabinsk vilayətinin mədəniyyət nazirinin 1 fevral 2008-ci il tarixli 23 nömrəli əmri ilə təsdiq edilmişdir. – 2008. – 1 fevral. – 9 s.

Rayon dövlət mədəniyyət və istirahət müəssisəsinin bədii özfəaliyyət kollektivi haqqında Əsasnamə Sverdlovsk vilayəti: Sverdlovsk vilayətinin Mədəniyyət Nazirinin 12 oktyabr 2006-cı il tarixli 126 nömrəli əmri ilə təsdiq edilmişdir. – 2006. – 12 oktyabr. - 23s.

Çelyabinsk vilayətinin “xalq” (“nümunəvi”) həvəskar xalq yaradıcılığı qrupu haqqında Əsasnamə: Çelyabinsk vilayətinin Mədəniyyət Nazirliyinin 30 yanvar 2008-ci il tarixli 19 nömrəli əmri ilə təsdiq edilmişdir. – 2008. – 30 yanvar. – 6 s.

Slastenin, V. A. Pedaqogika: pedaqoji təhsil müəssisələrinin tələbələri üçün dərslik / V. A. Slastenin, I. F. İsaev, A. İ. Mişchenko, E. N. Şiyanov. – 3-cü nəşr. – M.: Şkola-Press, 2000. – 512 s.

Sokolovski, Yu. E. Həvəskar bədii kollektiv / Yu. E. Sokolovski. - M.: Sov. Rusiya, 1979.

Xayrullin, R. Başqırd xalq rəqs ansamblı / R. Xayrullin. – Ufa, 1966. – 33 s.

Xarlamov, I. F. Pedaqogika: dərslik / I. F. Xarlamov. – M.: Ali məktəb, 1990. – 576 s.

Tsukerman, V. S. Sosializm dövründə xalq bədii mədəniyyəti: dərslik. müavinət / V. S. Tsukerman. - Çelyabinsk, 1989. – 135 s.

Əlavə 1

TƏTBİQ

məsələsinə baxılsın ____________________________________________________________

(təyinat, “milli”, “nümunəvi” adının təsdiqi)

1komandaya_______________________________________________________

Janr ________________________________________________________________

Komandanın yaradıldığı il ______________________________________________________

“Milli”, “Nümunəvi” fəxri adların verildiyi il______________________

Sifarişin tarixi və nömrəsi ______________________________________________________

Son adın təsdiqi ili________________________________

Sifarişin tarixi və nömrəsi ______________________________________________________

Komandanın yaş növü __________________________________________

(böyüklər, qarışıq, uşaqlar)

2Komandada iştirakçıların sayı: cəmi_____________________________________

3O cümlədən: kişilər___qadınlar___________________________________

oğlanlar _____________________

Komandanın ünvanı: poçt indeksi_________________________________

şəhər ( sahə)______________________________________

qurum ________________________________________________

Küçə ___________________________________________

Ev nömrəsi ______________________________________

telefonlar, fakslar ______________________________________

E-poçt ________________________________________________________________

menecer haqqında məlumat (mən)komanda (Bütün komanda liderləri haqqında məlumat əlavə olunur):

4 Soyadı, adı, atasının adı _________________________________________________

Doğum ili və tarixi ________________________________________________

Təhsil ( nə və nə vaxt məzun oldu)___________________________________

_________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________________________________

Mədəniyyət sahəsində iş təcrübəsi ________________________________________________

(hansı ildən)

Bu komanda ilə iş təcrübəsi ________________________________________________

(hansı ildən)

Adlar, mükafatlar ____________________________________________________________

__________________________________________________________________

Ev ünvanı: poçt indeksi ___________________________________

şəhər ( kənd),ərazi ______________________________________

Küçə __________________________________

ev nömrəsi ____________________mənzil.__________________

telefon ___________________________________________

Menecerin pasportu: seriya _________________ nömrəsi_________________

verilmə tarixi __________________________________________ tərəfindən verilmişdir