Mindet om genren og overvindelse af genren: sonetter-budskaber i poesi af den russiske avantgarde af den futuristiske udviklingslinje. Emne: Hvad musikgenren fortæller om

Til alle tider er hukommelsen en så original, naturlig kode for opfattelsen af ​​virkeligheden, historien og fremtiden, at den sjældent realiseres af den analyserende bevidsthed. Til en vis grad er årsagen til den manglende udvikling af dette fænomen forklaret af M.M. Bakhtin: "hukommelsen om en overindividuel krop", "hukommelsen om et modstridende væsen" "kan ikke udtrykkes i enkeltbetydende begreber og monotone klassiske billeder", da "i et udtryk, selv i et ikke-fremmedsprog, er der en stabilisering af betydninger, en svækkelse af metaforisk kraft, et tab af tvetydighed og spilbetydninger” (Bakhtin, 1986: 520). Ikke desto mindre kan den, som en af ​​de bredeste og mest fundamentale kategorier, opfattes som en metakategori af litteraturkritik, eftersom genetisk fiktion ligesom kultur generelt er en af ​​måderne til kollektiv hukommelse, fokuseret på den specifikke bevaring, konsolidering og reproduktion. individuelle færdigheder og gruppeadfærd.

I bredeste forstand er hukommelse en generel kategori, der definerer, hvad der er tilbage af fortiden, en slags "database" over tidligere erfaringer og information. Samtidig er det ikke kun en "passiv lagring af konstant information", men også en genererende, kreativ mekanisme til dens bevarelse. Dette er naturligvis en meget generel definition, som kræver afklaring i hver specifik undersøgelse.

PÅ nuværende arbejde betydningen, måderne og udtryksmidlerne, erindringens poetiske funktioner i det 19. århundredes kunstneriske bevidsthed studeres.

Ejendommelighed menneskelig hukommelse ligger i, at dette ikke længere er et naturligt, men et sociokulturelt minde, som for et individ består af viden om ens ophav, om barndommen, om en selv. filosofisk sprog dette kaldes selvbevidsthed, som igen er forbundet med begrebet frihed. Men hverken selvbevidsthed eller frihed kan være en person, der er berøvet kulturel og historisk hukommelse: viden om sin egen historie, oplevelse af historien som en proces, der gør fremtiden til nutid, nutiden til fortiden, en kultur, der genkender sig selv som en "reflekterende" historie om menneskelig udvikling (Davydov, 1990).

Graden af ​​problemets udvikling. De første forsøg på at begribe fænomenet hukommelse finder vi i Aristoteles' afhandling "Om hukommelse og erindring" og i Plotin' afhandling "Om sansning og hukommelse". Men en alsidig og mangefacetteret undersøgelse af problemet blev først påbegyndt i det 19. århundrede, primært inden for psykologi og filosofi. Hovedværkerne om hukommelse, skrevet i det 20. århundrede af A. Bergson, P. Janet, A. Leontiev, F. Bartlett, P. Blonsky, er klart udtrykt filosofisk karakter, selvom de lægger grunden til en litterær tilgang til problemet.

Det er almindeligt accepteret, at et vigtigt trin i den filosofiske forståelse af hukommelsens problemer er forbundet med Ewald Herings rapport "Hukommelse som en generel funktion af organiseret stof", læst af ham i 1870 ved en samling af Videnskabsakademiet i Wien. I Herings koncept er hukommelsen ikke kun en generaliseret betegnelse for visse biologiske og psykologiske faktorer, men også et forklaringsprincip. Udviklingen af ​​færdigheder, erindringer om tidligere begivenheder i et individs liv, stadierne af hans udvikling, fødslen af ​​en ny generation, overførsel af traditioner og kontinuitet af skikke - alt dette finder sin forklaring i en enkelt, universel ejendom af organiseret stof - hukommelse. H.-G. Gadamer går videre og insisterer på, at "retention i hukommelsen, at glemme og huske på ny hører til menneskets historiske tilstande": "Tiden er inde til at befri fænomenet hukommelse fra psykologisk tilpasning til evner og til at forstå, at det repræsenterer et væsentligt træk, selvfølgelig af historisk væsen menneske" (Gadamer, 1988: 57).

Men hvis hukommelsen til at begynde med er følelsesmæssig-personlig, så i kulturen, fra multivariansen, mangfoldigheden af ​​modaliteter hos individer og mikrogrupper, en mobil, skiftende, men holistisk billede af fortiden. Opstår i det 19. århundrede interesse for kollektive ideer (E. Durkheim), kollektiv psykologi (G. Le Bon, G. Tarde) måtte uundgåeligt kombineres med forskning inden for hukommelsen. Så det næste skridt blev taget, og hukommelsen blev centrum for psykologiens opmærksomhed (3. Freud, K.G. Jung, V.M. Bekhterev, JI.C. Vygodsky, A.N. Leontiev), samfundsvidenskaberne (M. Halvbaks, P. Zhane, N.A. Berdyaev , R. Barth, K. Becker) set fra det kollektive, samt sammenhængen mellem individet og det kollektive. Så M. Halbvaks i bogen "Erindringens sociale grænser" lægger stor vægt på problemet med gruppedifferentiering af "kollektiv hukommelse". Forskeren mener, at en person bevarer fortiden som medlem af en gruppe, eller mere præcist rekonstruerer den hele tiden på ny, baseret på erfaringen fra den gruppe, han tilhører. Ifølge ham er der en "kollektiv hukommelse" om familier, religiøse grupper, sociale klasser (Yalbwachs, 1969: 421-422). Vi tilføjer, at på de ekstrapersonlige aspekter af individuel bevidsthed, sammen med det ubevidste, hverdagslige, automatiserede i menneskelig adfærd, er mentalitetsbegrebet bygget i moderne historieskrivning (især fransk). Men det er svært at være enig i Halbwachs' benægtelse af selve muligheden for eksistensen af ​​individuel hukommelse, som ikke ville være helt bestemt af den sociale kontekst. Et individs hukommelse er ikke kun en passiv beholder for andre menneskers tanker og minder, den kan også betragtes som en kreativt arbejdende og transformerende mekanisme. Den franske forsker M. Dufresne i "Notes on Tradition" ser alt gennem en personlighed (1a tradition passe<.>par Tindividu"): "tradition er ikke blot en social kendsgerning, objektiveret i sociale institutioner og skikke, som vi adlyder: tradition er fortidens tilstedeværelse i os selv, hvilket gør os følsomme over for indflydelsen af ​​denne sociale kendsgerning" (Dufrenne, 1947: 161).

Således kan vi tale om et individs hukommelse, den intersubjektive kollektive hukommelse af sociale grupper og den ekstrapersonlige hukommelse om kultur.

Social hukommelse manifesterer sig ikke som en simpel komponent af individuelle erindringer, men som en specifik, ekstremt kompleks og modstridende, intentionel proces med at genskabe fortiden i den faktiske nutid.

Allerede i XIX århundrede. begrebet hukommelse gør kategorien af ​​social og kunstnerisk bevidsthed, først og fremmest, det moralske aspekt. Hukommelse bliver ligesom at glemme en nøgleindikator for moralske kvaliteter - personlige, familiemæssige, sociale, civile. Den har en specifik moralsk og værdimæssig dimension, hvis forståelse synes at være relevant både for filosofisk og etisk teori og for litteraturkritik. I dette tilfælde fungerer hukommelsen som en refleksiv proces med at skabe en begivenhed relateret til fortiden, men modtage en værdi-semantisk vurdering i nuet. Individets erindringer er faktisk ikke kun en mekanisk summering af fortiden, de har samtidig egenskaben af ​​en følelsesmæssig og intellektuel fortolkning af fortiden, som afspejler deres vurdering af individet. Samtidens filosof B.C. Bibler sammenligner moral ("dette er samvittigheden, der plager mig i dag") med stammen af ​​et antidiluviansk træ, hvis ringe symboliserer den moralske idés historiske former. Moralens "stamme" er jo kraftigere, jo mere "årringe" i sit snit, desto mere minder om vores samvittighed," argumenterer forskeren og foreslår, "se langsomt på "årringene af et træ hugget", "ånd6 men stol på historisk anvendt moralsk hukommelse” (Bibler, 1990: 17). En sådan tilgang er antropocentrisk af natur, som den aktualiserer aksiologisk aspekt, nemlig studiet af hukommelsens sted og rolle i en persons åndelige og praktiske udvikling af verden. Hukommelsen er i bund og grund en fortolkning, hver afbildet hukommelse er en nyfortolkning. Og i det faktum, at hukommelsen foretrækker at transformere frem for at kopiere, manifesteres dens lighed med kunst.

Men i kunsten er det moralske aspekt uadskilleligt fra det æstetiske. Akademiker D.S. Likhachev. I sin bog skriver han: ”Det er kutyme at opdele tid i fortid, nutid og fremtid. Men takket være hukommelsen går fortiden ind i nutiden, og fremtiden forudsiges af nutiden, forbundet med fortiden. Hukommelse - overvinde tid, overvinde døden. Dette er den største moralske betydning af hukommelsen. Erindringen om fortiden er først og fremmest "lys" (Pushkins udtryk), poetisk. Hun uddanner æstetisk” (Likhachev, 1985: 160, 161). MM. Bakhtin insisterer også på, at hukommelsen "indeholder den gyldne nøgle til personlighedens æstetiske fuldbyrdelse."

Studiet af de etiske og æstetiske aspekter af kategorien hukommelse bør blive genstand for en systematisk undersøgelse af litteraturens hukommelse.

Det er tilstrækkeligt at minde om udviklingen af ​​problemer i studiet af hukommelse i den franske filosof Henri Bergsons arbejde "Materie og hukommelse. Essay om forholdet mellem krop og ånd”, som udkom tilbage i 1896. Hukommelse betragtes af videnskabsmænd i en række kategorier såsom varighed, frihed, intuition. For at forstå hukommelsens mekanismer og i sidste ende karakteren af ​​intuition eller kognitionsprocessen, studerede Bergson isoleret ren perception og ren erindring, kropshukommelse og åndshukommelse, mekanisk hukommelse og hukommelsesbillede. Orientering til Bergson forklarer også fænomenologernes tese om, at vi i erindring genkender os selv i vores sansende åndeliggjorte kropslighed. I den komplekse huskeproces 7 er kroppens hukommelse, dannet af helheden af ​​sansemotoriske systemer organiseret efter vane, kun et middel til at materialisere "underbevidste minder", da "for at en hukommelse skal genopstå i bevidstheden, det er nødvendigt, at det kommer ned fra den rene hukommelses højder

Til det strengt definerede punkt, hvor handlingen finder sted” (Bergson, 1992: 256).

For vores undersøgelse var det grundlæggende vigtigt at forstå sammenhængen mellem hukommelse og tænkning i P.P. Blonsky (Blonsky, 2001). Forskeren viste, at fire typer af hukommelse - motorisk, affektiv, figurativ og verbal - repræsenterer fire på hinanden følgende stadier af menneskets mentale udvikling. Pierre Janets mening er metodisk betydningsfuld, at først ved brug af sproget opstår ægte hukommelse, fordi først da bliver det muligt at beskrive, altså transformationen af ​​det fraværende til nuet. Derfor virkelig menneskelig hukommelse

Dette er en hukommelsesfortælling (recit), et middel til at mestre en persons egen indre subjektive verden, strukturelt formet i talen. Og først når kommunikationens logiske og grammatiske design begynder at spille en særlig vigtig rolle, isoleres begrebet nutid og derefter fremtiden og fortiden. Orientering i tid har en omvendt effekt på hukommelsen og gør den til en logisk hukommelse baseret på bevidstheden om den nødvendige sammenhæng mellem begivenheder. Og endelig, da hukommelsen fra et synspunkt om strukturen af ​​de psykologiske mekanismer, der er involveret i disse processer, er "genfortælling til sig selv", bestemmer den således sprogets udvikling (Janet, 1928: 205, 219, 221, 224, 225 ). Hukommelsens korrelerende rolle i bevidsthedens struktur betragtes af S.L. Frank: ""Hukommelse", som det er kendt, er et fællesnavn for helheden af ​​mange forskellige fænomener og træk ved mentalt liv og bevidsthed" (Frank, 1997: 149). I værket "Menneskets sjæl" S.L. franca special

afsnittet er helliget erindringens natur og betydning, dens fænomenologiske 8 essens. Filosoffen kommer til konklusionen: "Erindring er selverkendelse eller selvbevidsthed, - viden om det indre indhold af den subjektive verden, som vi i ordets brede forstand kalder vores liv." "Strengt taget eksisterer denne objektive verden kun i kraft af hukommelsen" (Ibid: 150) som "en sfære, hvor den absolutte enhed af væren kommer i kontakt med den særlige potentielle enhed i vores åndelige liv" i den "overtemporale enhed i vores bevidsthed” (Ibid: 152) . G.G. Shpet finder vi en forståelse af "kulturel bevidsthed" som "kulturel hukommelse og kulturens hukommelse" (Shlet, 155, 156). Om kulturhistorien som "den menneskelige hukommelses historie, hukommelsens udviklingshistorie, dens uddybning og forbedring" D.S. Likhachev (Likhachev, 1985: 64-65).

Genetisk er fiktion, ligesom kultur i almindelighed, en af ​​måderne til kollektiv hukommelse, der fokuserer på den specifikke bevarelse, konsolidering og reproduktion af færdigheder i individuel og gruppeadfærd. interessant teoretisk model forholdet mellem hukommelse og kultur er dannet i Yu.M. Lotman og B.A. Uspensky (Lotman, Uspensky, 1971: 146-166; Lotman, 1992: 200202).

Enhver kultur, efter deres mening, består af minder, kodede elementer af bevarede tidligere erfaringer, som eksisterer i en bred vifte af former, lige fra skrevne tekster, monumenter, kunstværker og ender med folkeskikke, ritualer og traditioner, alt det Lotman og Uspensky generaliserede kaldet "tekster". I overensstemmelse hermed er der ifølge I.P. Smirnov, hukommelse bliver et semiotisk begreb: "Semantisk hukommelse er dannet af information udvundet af et individ, ikke fra den verden, han direkte opfatter, men fra alle slags erstatninger for den faktiske virkelighed. Med andre ord er semantisk hukommelse et lager af tekster og 9 budskaber, som vi har lært” (Smirnov, 1985: 135). Yu.M. Lotman betragter kultur som kollektivets "ikke-arvelige hukommelse" som "en supra-individuel mekanisme til lagring og transmission af bestemte meddelelser (tekster) og udvikling af nye." Enhver kulturel hukommelse danner efter hans mening en kontekst. Enhver kontekst er en komponent i et bredere system af kulturel hukommelse (social, intellektuel, religiøs), en enkelt helhed, der består af indbyrdes afhængige dele forbundet fælles idé eller skema.

En kulturs langtidshukommelse er bestemt af dens sæt af tekster, der findes lang tid, med tilsvarende koder. Sammen danner de kulturelle rum, "rummet af en delt hukommelse". Tekster, der er blevet bevaret i århundreder, indeholder visse semantiske invarianter, der kan opdateres og genoplives i forbindelse med en ny æra. Med en semantisk invariant mener Lotman noget, der i alle sine forskellige fortolkninger bevarer "identiteten for sig selv". Enhver invariant er per definition en del af den kulturelle hukommelse. Derfor er der ifølge I.P. Smirnov, "videreudvikling af intertekstuel teori vil skulle smelte sammen med teorien om hukommelse" (Ibid.). Ideen om, at en invariant genererer varianter, vil være fundamental for denne undersøgelse, siden for litteraturen i det 19. århundrede. meget karakteristisk er et bredt register over variationer af invariante motiver fra imitationer til omstyrtelser.

Afhængigt af typen af ​​gemt information falder teksterne i to kategorier. Den første er ifølge Lotmans terminologi tekster med "informativ hukommelse". De gemmer faktuel, videnskabelig og teknologisk information. Informativ hukommelse "har en plan<.>karakter", fordi det er "underlagt kronologisk lov.

Det udvikler sig i samme retning som tidens forløb, og er i harmoni med dette forløb. Den anden kategori omfatter tekster om "kreativ (kreativ) hukommelse", som Lotman kalder "kunstens hukommelse". For kreativ hukommelse viser "hele tykkelsen af ​​tekster" sig at være "potentielt aktiv".

Hukommelsens transformerende rolle er angivet af P.A. Florensky, for hvem "hukommelse er aktiviteten af ​​mental assimilering, dvs. kreativ rekreation fra ideer - det, der afsløres af mystisk erfaring i evigheden" (Florensky, 1914: 201). Når vi taler om kunstnerisk kreativitet, er vi ikke så meget optaget af akkumulering af information om virkeligheden, men om transformationen af ​​denne virkelighed ved menneskelig fantasi i en potentielt kreativ forening med kulturel hukommelse. Derfor er forbindelsen mellem hukommelse og fantasi, allerede bemærket af Aristoteles og Plotinus, ekstremt vigtig for at forstå arten af ​​kunstnerisk kreativitet. Genstanden for hukommelsen for dem er billeder, repræsentationer. Fantasi, at eje billedet af den fornemmelse, der allerede er forsvundet, "husker". Bevidstheden om sammenhængen mellem hukommelse og fantasi er allerede til stede i det første værk af JI.H. Tolstojs "Barndom": "Der er så mange minder fra fortiden, når du forsøger at genoplive i din fantasi træk ved dit elskede væsen, at du gennem disse minder, som gennem tårer, ser dem vagt. Det er fantasiens tårer” (I: 8). I det væsentlige blev mekanismen for interaktion mellem hukommelse og fantasi skitseret af A.N. Veselovsky, der fremhæver "poetiske formler" som "essentielle elementer for kommunikation": "disse er nerveknuder, hvis berøring vækker i os rækker af bestemte billeder, i det ene mere, i det andet mindre, efterhånden som vi udvikler, oplever og evne til at formere sig og kombinere den fremkaldte association” (Veselovsky, 1913: 475).

I. Kant i sin "Antropologi" beskriver hukommelsens forbindelse med fornuften, med fantasi, opstiller opdelingen af ​​hukommelsen i "mekanisk", "symbolsk" og "systematisk" (Kant, 1900: 57-60). Vi finder også opdelingen af ​​hukommelsen i "naturlig" og "kunstnerisk" i Stefan Yavorskys retorik "Den retoriske hånd", oversat fra latin i begyndelsen af ​​1710'erne, men desværre forblev begrebet "kunstnerisk hukommelse" uden for det nationale teoretisk litterær bevidsthed i det XVIII århundrede.

På russisk kulturel tradition interessen for hukommelsesproblemer er blevet aktiveret siden slutningen af ​​det 19. århundrede. I.A. taler mere end én gang om hukommelsens kreative kraft. Bunin, som kontrasterer det med "hverdagsbetydningen" af begrebet: "... lever i blodet, hemmeligt forbinder os med ti og hundreder af generationer af vores fædre, der levede, og ikke bare eksisterede, denne hukommelse, der religiøst klingede i vores hele væsen er poesi, den helligste arv vores, og det er denne, der får digtere, drømmere, ordets præster til at slutte sig til den store kirke for levende og døde. Derfor er sande digtere så ofte såkaldte "konservative", dvs. holdere, tilhængere af fortiden" (Bunin, 1997: 195), i besiddelse af "en særlig livlig og især figurativ (sensuel) hukommelse" (V: 302). Derfor er ordene, som Bunin begynder med "Ar-senievs liv", også betydningsfulde: "Ting og gerninger, hvis de ikke er skrevet, er dækket med dig og hengiver sig til bevidstløshedens kiste, mens skrivning er som om animeret. ” (VI:7). Ifølge O.A. Astashchenko, dette citat, lånt i en let modificeret form fra den håndskrevne bog af Pomor-prædikanten i det 18. århundrede. Ivan Filippov "A Brief History in These Answers" sætter tonen for hele historien, idet den er en slags epigraf til romanen (Astashchenko, 1998: 12). Billedet af "hukommelsens spejl" som en passende afspejling af fortiden er heller ikke tilfældig. Selvom kunstneren ikke spejler den, er den selektiv og kreativ. Ifølge afdøde Bunin er kunstnerisk hukommelse i stand til at hæve en person op over kaoset i det forbigående liv.

Vyach. Ivanov fortolker også Memory som en kollektiv værenskraft, der forhindrer verden i at smuldre til kaotisk ikke-eksistens, som forskeren kalder "glemsel". Han skelner den evige hukommelse, hukommelsen

12 evig og enkel hukommelse. Betydningen af ​​denne mangfoldighed ligger i postuleringen af ​​energipåvirkningen af ​​den før-evige hukommelse på den evige hukommelse og derigennem - på menneskets hukommelse.

MM. Bakhtin, i sine senere noter, der reflekterer over "verdensmodellen, der ligger til grund for ethvert kunstnerisk billede", refererer også til "menneskehedens store oplevelse", hvor "hukommelse uden grænser, erindring, der synker og går ind i fortiden. menneskelige dybder af stof og det uorganiske liv i verdener og atomer", er bevaret i "systemet af folklore-symboler dannet over tusinder af år", hvilket giver "intellektuel komfort i verden beboet af tusindårige tanker" (i modsætning til "symbolerne" ” af officiel kultur” med deres ”lille erfaring”, pragmatiske og utilitaristiske). Og individets historie begynder for denne hukommelse længe før opvågningen af ​​hans bevidsthed (hans bevidste "jeg"). “Denne store hukommelse er ikke erindringen om fortiden (i abstrakt tidsmæssig forstand); tiden er relativt i det. Det, der vender tilbage for evigt og samtidig er uigenkaldeligt. Tiden her er ikke en streg, men en kompleks form for et revolutionslegeme. Som svar på spørgsmålet, "i hvilke former og sfærer af kultur er "stor oplevelse, stor hukommelse ikke begrænset af praksis" legemliggjort," fremhæver Bakhtin: "Tragedier, Shakespeare - i form af officiel kultur - er forankret i uofficielle symboler på stor folkeoplevelse . Sprog, upublicerede skemaer af talelivet, symboler på latterkultur. Grundlaget for verden ikke omarbejdet og rationaliseret af officiel bevidsthed” (Bakhtin, 1986: 518-520).

Moderne litteraturstudier om problemerne med hukommelsen, og der er flere og flere af dem (Maltsev, 1994; Ryaguzova, 1998; Thompson, 1999; Evdokimova, 1999; Fedotova, 2000), og er primært baseret på de teoretiske beregninger af M.M. Bakhtin og Yu.M. Lotman. Omfattende analyse og dialog for at forstå fænomenet hukommelse kan kun opnås gennem indsatsen fra mange forskere fra fortiden, nutiden og

13 fremtiden. Derfor overbeviser den akkumulerede viden, bevidstheden om behovet for deres videnskabelige fortolkning, filosofiske og litterære forståelse af hukommelsen forfatteren af ​​dette arbejde om behovet for yderligere udvikling af problemet. Manglen på forskning, i et kompleks, der dækker værkets empiriske materiale og dets teoretiske grundlag, afgjorde relevansen af ​​afhandlingens emne.

Forståelsen af ​​hukommelsen som den vigtigste form for national selvbevidsthed, der bestemmer den nationale kulturs universaler, former teoretiske tilgange og kriterier grundlag for analyse af en litterær tekst, giver os mulighed for at betragte kulturarv som en kompleks subjektiv-objektiv struktur, der opererer med globale filosofiske begreber om "tradition", "tid", "evighed", "værdi", "symbol" , "kultur".

Hukommelsen er repræsenteret som en af ​​de højeste mentale abstraktioner, konstitueret som en integritet, hvori der skelnes mellem en række ontologiske lag, og som takket være dette fungerer både som en bærer af ideel mening og som et sæt af sanseligt opfattede træk. I kunsten materialiseres historisk og kulturel hukommelse gennem et kompleks af arketypiske værdier, ideer, holdninger, forventninger, stereotyper, myter osv., som forbinder fortiden med nutiden. De kan betinget forenes i tre store grupper af begreberne historie, tradition, myte som former for afsløring af det Evige. I hver af formerne fornægtes det timelige ikke, men afsløres af sin egen særlige facet forbundet med det tidløse. Her realiseres både de objektivt-åndelige aspekter af hukommelsen (hukommelsen fremstår som en form for social bevidsthed, som "oplevelsen af ​​relationer"), såvel som dens subjektivt-åndelige, personalistiske aspekter.

Konceptet giver dig mulighed for at kombinere de mest forskelligartede lag af russisk litteratur, startende med en interesse for historie i det 19. århundrede. og slutter med sådanne begreber som patriarkat, tradition, national identitet, som

De er bygget på forståelsen af ​​grundlæggende, permanente, det vil sige fra generation til generation, fra århundrede til århundrede, tilbagevendende træk og livsformer. Derudover er det muligt at analysere bibelske temaer, motiver, reminiscenser i lyset af filosofiske, moralske, æstetiske kategorier. I det 19. århundrede disse kategorier blev praktisk talt ikke genstand for litterær analyse, men var en integreret del af refleksioner i en litterær tekst om national karakter, om det sociale, etiske og æstetiske ideal, om Ruslands fortid og fremtid. Dette forudbestemte følgende mål for undersøgelsen:

Baseret på analysen af ​​værker af russisk litteratur fra det XIX århundrede. give en omfattende forståelse af kategorien hukommelse ved denne tids kunstneriske bevidsthed, betragte hukommelsen ikke kun som et tema eller emne for et værk, men som et princip for kunstnerisk konstruktion, vise hukommelsens plads og rolle i strukturen af ​​værket. tekst;

Afsløre det kognitive indhold af mnemoniske billeder, symboler, former, specificitet og enhed i det af konkret-sanselige, irrationelle og abstrakt-logiske elementer af viden;

På grundlag af analysen af ​​arkaisk bevidsthed, komme til en forståelse af de særlige forhold i den antropologiske komponent af den kulturelle og historiske proces i det 19. århundrede;

Der er et åbenlyst behov for at overveje kategorien af ​​tid, for at sammenligne det øjeblikkelige, det timelige og det evige. Desuden er tid, både som en subjektiv sansning og som en objektiv karakteristik af en persons væsen, i det væsentlige forbundet med det moralske og værdimæssige indhold i hendes liv. Eksistensen af ​​midlertidige lag - objektiv virkelighed, men ifølge N.O. Lossky, "verden kan ikke kun bestå af fra det væsen, som i en midlertidig form øjeblikkeligt falder ind i fortiden og erstattes af et nyt væsen, der har samme skæbne. Filosoffens ræsonnement er antropocentrisk i sin kerne, da "idealet

15 slips, der ikke har en midlertidig form" opfattes af ham som "vores selv" (Lossky, 1994: 296). Men sådan et "overtemporalt væsen" er "vores selv" skabt af hukommelsen, hvor den samtidige tilstedeværelse af fortiden, nutiden og til en vis grad fremtiden er mulig.

Specifikke forskningsmål!

Afsløre det ontologiske grundlag for hukommelsesbegrebet og formerne for dets eksistens i en litterær tekst;

Udforsk hukommelsens antropologiske grundlag som en arketypisk udtryksform for personlig og kollektiv erfaring;

Overvej betingelsen af ​​den litterære fortolkning af hukommelsen af ​​de socio-kulturelle aksiologiske faktorer i æraen;

Bestem stedet for denne kategori i det kunstneriske billede af XIX århundredes verden.

Opfyldelsen af ​​de stillede opgaver er mulig ikke kun på baggrund af traditionel litteraturkritiks metoder, men også ved hjælp af fænomenologiske, hermeneutiske, psykoanalytiske tilgange til forståelse af essensen af ​​hukommelse og menneskelig erkendelse generelt. Især involverer den fænomenologiske analyse af hukommelseskategorien implementeringen af ​​følgende metodiske principper:

Analyse af den lagdelte struktur af fænomenet hukommelse og dets udmøntning i det 19. århundredes kunstneriske tekst;

Ontologisk undersøgelse af dette videnobjekt;

Identifikation af fænomenets årsag-virkningsforhold til det 19. århundredes historiske og litterære situation.

En systemstrukturel tilgang til at forstå hukommelsen vil give os mulighed for at betragte dette fænomen i enhed og indbyrdes sammenhæng mellem kunstneriske, ontologiske, antropologiske og aksiologiske elementer, sider og aspekter. Problemets alsidighed krævede kombinationen af ​​de genetiske og evolutionære principper for at studere den litterære serie, hvilket tiltrækker

16 begreber og udtryk, der allerede er karakteristiske for moderne litteraturkritik (kronotop, arketype, mytologem osv.). Samtidig vil vi forsøge at introducere dem organisk i den litterære proces, der studeres, og overholde dets iboende hierarki af værdier og åndelige holdninger. For eksempel 1800-tallets litteratur kender ikke ordet kronotop, men kombinerer allerede begreberne rum og tid i sit ræsonnement. Lad os huske Tolstoy Levins refleksioner: "I uendelig tid, i materiens uendelighed, i det uendelige rum, skiller en boble-organisme sig ud, og denne boble vil holde fast og briste, og denne boble er jeg" (XIX: 370) ).

G.S. Batenkov, måske for første gang i det 19. århundrede. bruger rumbegrebet i en "renset", terminologisk betegnelse af modellen og sammensætningen af ​​"ikke-rumlige" fænomener (Batenkov, 1916: 45). Ved at fremhæve rummet af tanke, tro, kærlighed, hukommelse, vil han for første gang også tale om "rumfølelsen" (Batenkov, 1881: 253). Begrebet historisk og kulturel hukommelse har utvivlsomt til at begynde med rumlige-tidslige karakteristika, og for os vil dette være en slags redskab til at forstå al ​​dens kompleksitet.

I 1820-1830'erne. med særlig skarphed blev en lang række problemer identificeret, hvor spørgsmål om historiefilosofien, dens metodologi, spørgsmål om forståelse af Ruslands historie, refleksioner over træk ved litterær proces, etiske og æstetiske kriterier for evaluering af begivenhederne i nutiden og den fjerne fortid. Derfor er det naturligt, at denne gang er blevet udgangspunktet i vores undersøgelse.

Der lægges særlig vægt på midten af ​​det 19. århundrede, da eksistensen af ​​traditioner bliver problematisk i tider med kulturelle omvæltninger, brud på kulturelle paradigmer og reorganisering af kanonen, når marginale elementer begynder at invadere den strømlinede litterære proces, idet de bliver forstået. som en innovation over tid.

På den anden side var det ikke muligt, når man erklærede traditionens kontinuitet og rækkefølge, strengt at afgrænse valget af forfattere og værker inden for et århundredes tidsramme. Til en vis grad var det russisk, i højere grad emigrerende, litteratur fra det tidlige 20. århundrede. fuldendte den klassiske tradition. Dette brede tidsmæssige paradigme gjorde det muligt at inddrage i studieretningen stor cirkel forfattere. Undersøgelsens materiale var derfor N.A. Lvova, N.A. Polevoy, V.I. Dalia, A.I. Herzen, A.A. Feta, I.A. Goncharova, S.V. Engelhardt, L.N. Tolstoy, F.M. Dostojevskij, M.E. Saltykov-Shchedrin, A.P. Tjekhov, I.A. Bunina, B.K. Zaitsev og andre forfattere.

Afhandlingens videnskabelige nyhed. For første gang i et sådant bind studeres betydningen, metoderne og udtryksmidlerne, erindringens poetiske funktioner i det 19. århundredes kunstneriske bevidsthed. Kategorien hukommelse er grundlaget for en systematisk analyse af et kunstværk. Den litterære fortolkning af hukommelsen foretaget i værket, dets plads i strukturen af ​​den kunstneriske tekst fra midten af ​​det 19. århundrede. gjort det muligt at afsløre nye aspekter af problemet, at afklare begreber som tradition, patriarkat, erindring, tid og evighed, mytedannelse, som er indledende for analysen af ​​denne kategori.

Værkets praktiske værdi er bestemt af relevansen af ​​at udvikle moderne tilgange til forståelse af tidens spirituelle situation og den litterære proces. Undersøgelsens resultater kan i vid udstrækning bruges i formulering og analyse af fagets hovedproblemer i litteraturhistorien og en række specialkurser, der udforsker de filosofiske, kulturelle og litterære aspekter af hukommelsesteorien.

Godkendelse af forskningsresultaterne. De vigtigste ideer og resultater af undersøgelsen præsenteres af forfatteren i monografierne "Etiske og aksiologiske aspekter af hukommelsen i den figurative struktur af et kunstværk"

18 re of the XIX century” (Kursk, 2003. - 14 s.), samt i en række artikler, taler ved regionale, russiske, internationale konferencer: Tula, 2000; Pskov, 2000; Kursk-Rylsk, 2000; Kursk-Orel, 2000; Kursk, 2000, 2001, 2002; Lipetsk, 2001; Moskva, 2001, 2002, 2003; Tver, 2000, 2001, 2002, 2003; St. Petersborg, 2002; Voronezh, 2002, 2003; Voronezh-Kursk, 2003; Kaluga, 2003.

Forskningsmaterialerne dannede grundlaget for det interaktive specialkursus "Etiske og aksiologiske aspekter af hukommelseskategorien i russisk litteratur og kultur i det 19. århundrede".

Arbejdets struktur og omfang. Afhandlingen består af en introduktion, to dele, som hver indeholder to kapitler, en konklusion og en litteraturliste (en liste over hovedreferencerne).

Konklusion

Så hukommelsen ligger til grund for det konventionelle tegnsystem, som gør det muligt at producere og udtrykke en verden af ​​kunstneriske ideer og billeder. Som en metakategori af litteraturkritik danner den teoretiske tilgange og kriteriebaserede grundlag for analysen af ​​en litterær tekst og giver os mulighed for at betragte kulturarv som en kompleks subjekt-objektstruktur.

MM. Bakhtin var sikker på, at "i erindringens verden befinder et fænomen sig i en helt speciel sammenhæng, under forhold af en helt særlig regelmæssighed": "kulturel og litterære traditioner(inklusive de ældste) er bevaret og lever ikke i et individs individuelle subjektive hukommelse og ikke i en form for kollektiv "psyke", men i selve kulturens objektive former,<.>og i denne forstand er de intersubjektive og interindividuelle;<.>herfra kommer de til litteraturværker, nogle gange næsten helt uden om skabernes subjektive individuelle erindring” (Bakhtin, 1986: 281). Men udeleligheden af ​​"kollektiv hukommelse" forbliver kun overbevisende, så længe undersøgelsen ikke antager en specifik eksistentielt eksisterende person (og ikke en sådan konstruktion som et historisk subjekt), som legemliggør og implementerer historisk og tidsmæssig erfaring på forskellige måder. Derfor er det hensigtsmæssigt at tale om et individs hukommelse, den intersubjektive kollektive hukommelse af sociale grupper og den upersonlige hukommelse om kultur. Behovet for at overveje forskellige former for eksistens af hukommelse bestemmer strukturen af ​​dette arbejde.

Studiet af "genrens hukommelse" giver os mulighed for at spore udviklingen af ​​genrer, identificere deres konstruktive træk, vise både dynamik og statik i udviklingen af ​​individuelle genreformer. Mindet om sådanne "første fænomener" af en hel række af fortællegenrer som en legende, en legendarisk-historisk og mytologisk tradition, en lignelse, en biografi (biografi) i det 19. århundrede. er bevaret i alle komplekse genreformationer.

Samtidig er det indlysende, at studiet af genrer er tæt forbundet med analysen af ​​den narrative struktur af specifikke tekster, ideen om den subjektive og rumlige-tidsmæssige organisering af et værk. Nogle gange er forfatterens intentioner specifikt angivet i begyndelsen af ​​fortællingen: ”Jeg agter ikke at skrive en selvbiografi, men mine indtryks historie; Jeg tager mig selv som et objekt, som en fuldstændig fremmed person, jeg ser på mig selv som en af ​​sønnerne fra en vis æra, og derfor bør kun det, der karakteriserer æraen generelt, indgå i mine erindringer” (Grigoriev A.A., 1980 : 10).

Betragtning af den narrative struktur afslører måderne at konstruere en prosatekst på gennem talens karakteristika i dets relation på den ene side til adressaten på den anden side til værkets egentlige forfatter. Forskerne er således enige om, at det er næsten umuligt at skelne en selvbiografi fra en selvbiografisk roman, der fuldstændig efterligner den (M. Malikova, J. Genette, F. Lejeune). Hovedbetingelsen for opfattelsen af ​​en tekst som selvbiografisk er forfatterens, fortællerens og heltens identitet. Hvis de i den første er identiske, så i den anden - fortællerens og heltens identitet, mens de ikke matcher forfatterens navn. Ved at bruge terminologien fra M.M. Bakhtin, vi kan sige, at den, vi læser om, ikke har det overskud af hukommelse, der er nødvendigt for at skrive om sig selv, men den, der fortæller om sin fortid fra et andet tidspunkt i tid og rum, har et sådant overskud, og dette overskud af kunstnerisk vision er det kriterium, der giver dig mulighed for at adskille dem. Samtidig er fortælleren både et objekt og et subjekt.

327 af fortællingen, hans direkte oplevelse og senere bevidsthed om enhver kendsgerning smelter sammen, han bliver samtidig fanget af begivenheden og ser den udefra. Tidsmæssig sikkerhed og gentagne kronologiske referencer viser sig at være imaginære. Den selvbiografiske helt lever i sin egen subjektive tid, inden for hvilken han bevæger sig frit i enhver retning. Konstruktionen af ​​et værk efter erindringens love bliver også et bevidst kunstnerisk virkemiddel: På den ene side understreges den inkonsekvente, impulsive, ofte ubevidste karakter af erindringernes proces baseret på associationsstrømmen; til gengæld er der et stramt udvalg af både materielle og kunstneriske virkemidler.

Udviklingen af ​​ideer om hukommelse i prosaen fra det XIX århundrede. førte til en kraftig stigning i antallet af midler, der skaber en figurativ repræsentation af fragmenteringen af ​​minder, deres diskrete og associative karakter, skiftet og forvirringen af ​​objektive og subjektive planer; styrkelse af mytologiske billeders rolle og udvidelse af citatrækken.

Myte, tradition, historie fungerer som forskellige former for objektivering af hukommelsen og frem for alt kreativ hukommelse, der er af interesse for os. Bibelske billedsprog dannes i værkerne i anden halvdel af det 19. århundrede. ikke kun og ikke så meget plot-genre-laget, men det danner det eksistentielt-ideologiske niveau. "Memory of myth" spiller en særlig rolle i udformningen af ​​det filosofiske og etiske niveau af russisk litteratur. Bibelske tekster, opfattet i deres mytologiske og historiske konkrethed, sætter den vigtigste retning for erindringens skabende arbejde i et værk. Bibelens plots, temaer, motiver, som har fået et figurativt, plastisk udtryk og bærer faste betydninger, giver en tidløs mening til hverdagen, knytter den til evigheden, fra gengivelsen af ​​sansefornemmelser fører til den transcendente virkelighed af en moralsk eller filosofisk plan, der ligger bag dem.

Det særlige ved opfattelsen af ​​den bibelske historie i midten af ​​århundredet er, at overvejelsen af ​​"evige" emner afhænger af prioriteringen af ​​rationelle og følelsesmæssige tilgange til trosspørgsmål. Sindets antinomi - hjerte er den bredeste og mest omfattende opposition i litteraturen i midten af ​​forrige århundrede. Konjugationen af ​​sandhed og fornuft, sandhed og tro, sandhed og frihed er i spidsen for de fleste af de fremragende værker i russisk litteratur, såvel som sammensætningen af ​​"historisk sandhed" og "poetisk sandhed."

Måske giver umuligheden af ​​et entydigt svar på det bibelske spørgsmål også anledning til tvivl om sandhedens absolutte værdi: Hver af skribenterne ser på sin egen måde et alternativ til dette begreb: sandhed og Gud, sandhed og tro, sandhed og barmhjertighed.

Etiske og aksiologiske egenskaber ved hukommelsen i den kunstneriske bevidsthed i det XIX århundrede. mest produktivt kan betragtes gennem fænomenet historie og tradition som en form for eksistens for "kollektiv hukommelse". De implementerer både de objektivt-åndelige aspekter af hukommelsen (hukommelsen optræder som en form for social bevidsthed, som en "relationsoplevelse") og dens subjektivt-åndelige, personalistiske aspekter, eftersom fiktion ikke så meget er interesseret i historie, ritualer eller ritualer. som sådan, men snarere menneskets velbefindende i dem.

For den kunstneriske bevidsthed er det også vigtigt at have en åndelig og figurativ historieopfattelse, som primært foregår gennem tradition. Russiske filosoffer fra det tidlige 20. århundrede, især P.A. Florensky, N.A. Berdyaev påpeger mere end én gang, at hukommelsen er historiens evige ontologiske princip, som realiserer sig selv primært i traditionen. ”Uden for kategorien historisk tradition er historisk tænkning umulig. Anerkendelsen af ​​tradition er en vis a priori - en bestemt absolut kategori for enhver historisk viden" (Berdyaev, 1990: 20). Da historien er en virkelighed af en særlig art, det vil sige ikke "en empirisk virkelighed givet til os, nøgne faktuelt materiale»,

329 så er hukommelsen også blottet for psykologiske definitioner såsom en medfødt evne til at forestille sig, men identificeres som "åndelig aktivitet, som et vist åndeligt forhold til det "historiske" i historisk erkendelse, som viser sig at være internt, åndeligt transformeret og spirituelt. ” (Berdyaev, 1990: 26).

Ikke mindre vigtig er afspejlingen af ​​national selvidentifikation i litteraturen, eftersom mentaliteten som en specifik essens af den offentlige bevidsthed er integreret del bredere begreb "social hukommelse". Forfatterne i det 18. århundrede nærmede sig allerede realiseringen af ​​et sådant behov og reflekterede over "nationens ånd", "folkets ånd". Ved begyndelsen af ​​det XIX århundrede. hukommelsen er anerkendt som den vigtigste garanti for "uafhængighed" (A.S. Pushkin), at P.V. Kireevsky i en strid med P.Ya. Chaadaev vil formulere som følger: "For hver time føler jeg mig mere levende, hvad der er karakteristisk, væsentlig ejendom barbari - glemsomhed; at der ikke er nogen høj gerning, intet slankt ord uden en levende følelse af ens værdighed, at følelser værdighed der er ingen national stolthed, og der er ingen national stolthed uden national hukommelse."

Forskellige former for tradition er aflejret i sociale gruppers "kollektive hukommelse", hvilket sikrer kontinuitet i deres kulturelle udvikling, og danner træk ved mentaliteten, som afspejler en bestemt type både individuel og kollektiv tænkning.

Som en livsstil baseret på det grundlæggende grundlag for det russiske liv, dets skikke, gradueringer, moralske værdier, der har været igennem lidelse i århundreder, kan en patriarkalsk livsstil kaldes, hvor nationens "sociale hukommelse" , herunder tidligere generationers kulturelle, historiske, sociale erfaringer, er en slags universelt kulturelt og etisk grundlag for verden, som har sine egne rumlige og tidsmæssige karakteristika.

Generelt er begrebet historisk hukommelse uløseligt forbundet med kategorien tid, så den indbyrdes afhængighed mellem kategorierne hukommelse og tid bliver grundlaget for den filosofiske forståelse af væren som helhed. Hvis G.R. Derzhavin og "tidernes flod<.>drukner folk, kongeriger og konger i glemslens afgrund, "og" evigheden vil blive fortæret af munden Og den fælles skæbne vil ikke forlade, "dengang i det 19. århundrede. der dannes en idé om tidernes sammenhæng og muligheden for at opnå hukommelse og udødelighed i evigheden.

Lad os afslutningsvis henvise til udtalelsen fra A.F. Loseva: "I dybet af hukommelsen fra århundreder ligger nutidens rødder og lever af dem. Evig og kær, den, denne fortid, står et sted i brystet og i hjertet; og vi er ude af stand til at huske det, som om en slags melodi eller en slags billede set i barndommen, som er ved at blive husket, men som slet ikke huskes. I et mirakel opstår denne hukommelse pludselig, hukommelsen om århundreder genoplives, og fortidens evighed afsløres, uundgåelig og evig.

Hukommelsen er værens forbindende mirakel, og miraklet er fyldt med "smart stilhed og evighedens fred", og tilsammen er de sammenfaldet af den tilfældigt strømmende empiri om individet med dets ideelle opgave.

1. World Encyclopedia: Filosofi i det XX århundrede. M.: Mn., 2002.

2. Carlot H.E. Ordbog over symboler. M., 1994.

3. Filosofisk encyklopædisk ordbog. M., 1998.

4. Aitmatov Ch.T. Og dagen varer længere end et århundrede; Stillads; En broget hund, der løber langs kanten af ​​havet: Romaner, en historie. Frunze: Kirgisistan. 656 s.

5. Batyushkov KN. Kompositioner: I 2 bind Komp., udarbejdelse af teksten, ind. Artikel og kommentar. V.A. Koshelev. M.: Skønlitteratur, 1989.

6. Bestuzhev-Marlinsky A. A. Værker: I 2 bind M .: Goslitizdat, 1958.

7. Bulgakov M.A. Samlede værker: I 5 bind M.: Skønlitteratur, 1992. Bind 5. 733 s.

8. Bunin I.A. Inonia og Kitezh. Til 50-året for gr. A.K. Tolstoj og Bunin Iv. Stort fjols. M.: Sovershenno sekretno, 1997. 352 s.

9. Bunin I.A. Samlede værker: I 9 bind M .: Skønlitteratur, 1965-1967.

10. Yu.Gertsen A.K. Samlede værker: I 30 bd. Goncharov I A. Samlede værker: I 8 bind M .: Skønlitteratur, 1977.

11. Dal V.I. Udvalgte værker. M., 1983.

12. Dal V.I. Fuldstændige værker: I 10 bind Sankt Petersborg; M., 1897-1898.i. Dal Vl. Arbejder. Ny komplet udgave. Sankt Petersborg, 1861.

13. Dostojevskij F. M. Fuldstændige værker: I 30 bind L .: Nauka, 1973.

14. Zhukovsky V.A. Værker: I 3 bind M., 1980.

15. M. Zaitsev B.K. Samlede værker: I 5 bind Moskva: Russisk bog, 1999.

16. Zaitsev B.K. Samlede Værker: I 5 bind Bind 7 (ekstra). Hellige Rusland. M.: Russisk bog, 2000. 528 s.

17. Kapnist V.V. Samlede Værker: I 2 bind M.: JL, 1960.

18. Karamzin N.M. Noter fra en gammel beboer i Moskva: Udvalgt prosa. M., 1986.

19. Karamzin N.M. Min bekendelse // Bulletin of Europe. 1802. Nr. 6.

20. Leskov N.S. Samlede værker: I 12 t. M., 1989.

21. P N. Juletidshistorier // Moscow Telegraph. 1826. Del XII. nr. 23. S. 116; nr. 12.

22. Passek T.P. Fra fjerne år. Erindringer: I 2 t. M., 1963.

23. Polevoy N.A. Udvalgte værker og breve. JL, 1986.

24. Mark Nick. Ed ved den hellige grav. M., 1992.

25. Polonsky Ya.P. Antikken og min barndom // Polonsky Ya.P. Prosa. M., 1988.

26. Pushkin A.S. komplette værker. M.; JL, 1937-1949. T.I-XVI; XVII (Reference), 1959.

27. Saltykov-Shchedrin M.E. Samlede værker: I 20 t. M., 1965.

28. Solovyov Vl. "Kun kærlighedens sol er ubevægelig." Digte. Prosa. Breve. Samtidens erindringer. M., 1990.

29. Tolstoy JI.H. Fuld sammensætning af skrifter. I 90 t. M.; L., 1928-1958.

30. Turgenev KS. Fuldstændige Værker og Breve: I 28 bind M.; L., 1960-1968.

31. Tyutchev F.I. Fuld sammensætning af skrifter. SPb., 1916.

32. Fet A.A. Aftenlys / Udg. forberedt D.D. Blagoy, M.A. Sokolov. M., 1979.

33. Fet A.A. Minder. M., 1890. Genoptrykt udg.: I 3 bind. Pushkino: Kultur, 1992.

34. Fet A.A. Værker: I 2 t. M., 1982. T. 1. Digte. Digte. Oversættelser / Udarbejdelse af tekst, komp., kommentarer. A.E. Tarkhov. M.: Skønlitteratur, 1982.

35. Fet A.A. Digte. Prosa. Breve. M.: Pravda, 1988. 560 s.

36. Tjekhov A.P. Komplet værk: I 30 bind M., 1977.

37. Shmelev KS. Samlede værker. M., 1998-1999.

38. AO Engelgardt S. V. Olga N***. Lev ikke som du vil, men som Gud befaler // Sovremennik. 1854. nr. 2.41 Engelhardt S.V. (Olga N*). Sindet vil komme, tiden vil gå. Ordsprog // Otechestvennye zapiski. 1855. T. CI (juli). s. 199-224.

39. M. Engelhardt S.V. Olga N. En snublesten // Russian Bulletin. 1862 T. 42.

40. Engelhardt S.V. Olga N. Ikke en mark med bær. Fortælling // Russisk Bulletin. 1868. T. 76. Juli.

41. Averintsev S.S. Plutarch og antikkens biografi: Om spørgsmålet om genrens klassikers plads i genrens historie. M.: Nauka, 1973. 278 s.

42. Averintsev S.S. Lignelse // Litterær encyklopædisk ordbog. M.: Soviet Encyclopedia, 1987. S. 305.

44. Andreev Yu.V. Mytens og historiens prosadigtning. L.: Lenizdat, 1990. 233 s.

45. Annenkova E.I. Til spørgsmålet om sammenhængen mellem folklore og bogtraditioner i "Aftener på en gård nær Dikanka" N.V. Gogol // folkloristisk tradition i russisk litteratur. Volgograd, 1986.

46. ​​Aristoteles. Værker: I 4 bind M .: Tanke 1976-1983.

47. Astashchenko O.A. "Der er et vist lys, som mørket ikke vil knuse" (ord og hukommelse i romanen af ​​I.A. Bunin "The Life of Arseniev") // Problemer med udviklingen af ​​russisk litteratur i det 20. århundrede: Proceedings of the interuniversity. videnskabelig konferencer. Problem. 5. M., 1998.

48. Afanasiev A. Levende vand og det profetiske ord: Lør. artikler. M.: Sovjetrusland, 1988. 508 s.

49. Baiburin A.K. Ritual i traditionel kultur: Strukturel og semantisk analyse af østslaviske ritualer. St. Petersborg: Nauka, 1993. 248 s.

50. Bart R. Udvalgte værker: Semiotik. Poetik. Om. fra fransk / Comp. i alt udg. og intro. Kunst. Kosikova G.K. M.: Fremskridt, 1989. 616 s.

51. Bart R. Nul skriftlighedsgrad // Semiotik. M., 1983.

52. Batenkov G.S. "Russisk Propylæa". Materiale om historien om russisk tankegang og litteratur. Samlet og forberedt til udgivelse af M. Gershenzon. M., 1916. T. 2.

53. Bakhtin M. Problemer med Dostojevskijs poetik / Ed. 4. Moskva: Sovjetrusland, 1979. 320 s.

54. Bakhtin M. Æstetik af verbal kreativitet. Moskva: Kunst, 1986. 444 s.

55. Bakhtin M.M. Spørgsmål om litteratur og æstetik: Forskning forskellige år. M.: Kunstnerisk litteratur, 1975. 504 s.

56. Bakhtin M.M. Litteraturkritiske artikler. M., 1986.

57. Belinsky VT. Fuldstændige værker: I 13 bind M.: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1953.

58. Bergson A. Introduktion til metafysik // Bergson Henri. Samlede værker: I 5 bind St. Petersborg, 1914. Bind 5.

59. Bergson A. Materie og minde // Bergson Henri. Samlede værker: I 4 bind M., 1992. Vol.1.

60. Berdyaev N. Historiens betydning: Erfaring i filosofien om den menneskelige skæbne. M.: Tanke, 1990. 173 s.

61. Berdyaev N.A. Storinkvisitoren // Om Storinkvisitoren: Dostojevskij og den næste. M., 1991. S. 219-242.

62. Berdyaev N.A. Filosofi om frihed. M., 1989.

63. Berkovsky N.Ya. Artikler om litteraturen. M.; JL: Goslitizdat, 1962. 452 s.

64. Bibler B.C. Moralsk. Kultur. Modernitet (Filosofiske refleksioner vedr livsproblemer) // Etisk tankegang: Videnskabelige publicistiske læsninger. M.: Politizdat, 1990. S. 16-57.

65. Blonsky P.P. Hukommelse og tænkning. St. Petersborg: Piter, 2001. 288 s.

66. Boym S. Slut på nostalgi? Kunst og kulturel hukommelse fra slutningen af ​​århundredet: Sagen om Ilya Kabakov // New Literary Review. 1999. nr. 39 (5)

67. Boreya Yu.B. Æstetik: I 2 bind, 5. udg., supplement. Smolensk: Rusich, 1997. 640 s.

68. Buber M. Menneskets filosofi. M., 1992.

69. Bulgakov S.N. Ortodoksi: Essays om den ortodokse kirkes lære. M., 1991.

70. Bychkov V.V. Fra den byzantinske æstetiks historie // Byzantinsk ur. T. 37. M., 1976.

71. Vatsuro V.E. Tekster fra Pushkins tid ("elegisk skole"). SPb., 1994.

72. Vatsuro V.E. Russisk idyl i romantikkens æra // Russisk romantik. L., 1978. S. 138.

73. Weiman R. Litteraturhistorie og mytologi. M., 1975.

74. Veselovsky A.N. Historisk poetik. M.: Højere skole, 1989. 406 s.

75. Virolainen M.N. Verden og stil ("Old World Landowners" af Gogol) // Litteraturspørgsmål. 1979. Nr. 4.

76. Vlasjtjenko V. En trist fortælling om en trist skæbne ("Stationsmesteren" af Pushkin) // Litteraturspørgsmål. 1998. Nr. 6.

77. Volkov G. Pushkins verden. M., 1989.

78. Gadamer H.-G. Sandhed og metode. (Grundlæggende om filosofisk hermeneutik). Moskva: Fremskridt, 1988.

79. Gachev G.D., Kozhinov V.V. ømhed litterære former// Litteraturteori. De vigtigste problemer i historisk dækning. Litteraturtyper og genrer. M., 1964.

80. Herzen A.I. Udvalgte filosofiske værker. M., 1948.

81. Ginzburg L.Ya. Om psykologisk prosa. JL: Skønlitteratur, 1977.412 s.

82. Glumkova T. Tradition er poesiens samvittighed. M.: Sovremennik, 1987.

83. Golovko V.M. Kunstneriske og filosofiske søgninger af den sene Turgenev (billede af en mand). Sverdlovsk, 1989.

84. Goncharov I.A. Ekstraordinær historie// Samling af russisk offentligt bibliotek: T. 2. S., 1924.

85. Grigoriev A.A. Minder. JI.: Nauka, 1980. 437 s.

86. Grigoriev A.A. Litteraturkritik. M., 1967.

87. Grossman L.P. Dostojevskijs poetik. M., 1925. 91. Gukovsky G.A. Pushkin og problemer med realistisk stil. M.; L.: Goslitizdat, 1957.

88. Gurevich A.Ya. Hvad er klokken? // Litteraturspørgsmål. 1968. nr. 11.9b. Gurevich A.Ya. Kategorier af middelalderkultur. Moskva: Kunst, 1974. 350 s.

89. Davydov Yu. N. Erindringens etiske dimension (Moralske og filosofiske refleksioner i forbindelse med Ch. Aitmatovs roman) // Etisk tankegang: Videnskabelige og journalistiske læsninger. M.: Politizdat, 1990. S. 165-199.

90. Dmitrovskaya M.A. Erindringens filosofi // Begrebsanalyse: metoder, resultater, perspektiver. M., 1990.

91. Dobrolyubov N.A. "Landejerens landsbyliv i de gamle år", 1858 // Dobrolyubov N.A. Samlede værker: I 9 bind M.; L., 1962. T. 2.

92. Dostojevskaja A.G. Minder. M., 1981.

93. Dunaev M.M. Ortodoksi og russisk litteratur. Klokken 17.00 M.: 1998.

94. Dushechkina E.V. Russisk julehistorie. Dannelse af genren. SPb., 1995.

95. Evdokimova O.V. hukommelse, intuition, tro på kunstverdenen N.S. Leskova ("Den suveræne domstol") // Kristendom og russisk litteratur.

96. B. 3. St. Petersborg: Nauka, 1999. S. 237-249.

98. Esaulov I.A. Helligdage. Glæde. Sorg // Ny verden. 1992. nr. 10.1. C. 235-242.

99. Zholkovsky A.K. Vandrende drømme og andre værker. M., 1994.

100. Zabelin I.E. Russiske zarers husholdningsliv i det 16. og 17. århundrede. 3. udg. M., 1895. Del I.

101. Zapadov V.A. Digt af N.A. Lvov "Vinter" // XXIV Herzen-læsninger. Filologiske Videnskaber. L., 1971.

102. Notater af G.S. Batenkov. Data. Fortælling om sit eget liv // Russisk arkiv, årgang 19. 1881. II (2).

103. Zenkovsky V.V. Russisk filosofis historie: i 2 bind. Rostov-ved-Don, 1999.

104. Ivanov V.I. Samlede værker: I 4 bind Bruxelles, 1971-1987.

105. Ilyin I. A. Om mørke og oplysning. M., 1991.

106. Kant I. Antropologi. Sankt Petersborg, 1900.

107. Kireevsky IV. Udvalgte artikler. M.: Sovremennik, 1984. 383 s.

108. Kireevsky IV. Kritik og æstetik. M., 1979.

109. Kozubovskaya G.P. A. Fets poesi og mytologi - Barnaul; M.: Forlag af BSPI, 1991.217 s.

110. Kozubovskaya G.P. Problemet med mytologi i russisk poesi XIX-begyndelse XX århundreder. Samara; Barnaul: Publishing house of BSPI, 1995. 168 s.

111. Kotlyarevsky N.A. Nikolai Vasilyevich Gogol, 1829-1842. s., 1915.

112. Koshelev V.A. Pushkin: Historie og tradition. St. Petersborg: Akademisk projekt, 2000. 359 s.

113. Krasnov G.V. Pushkin. Boldin sider. Bitter. 1984. S. 4454;

114. Kupreyanova E.N. SOM. Pushkin // Russisk litteraturs historie: I 4 bind L .: Nauka, 1981. T. 2. S. 235-323.

115. Kuraev A. Tradition. Dogme. Rite. M.-Klin, 1995.

116. Kurilov A.S. Litteraturkritik i Rusland i det 18. århundrede. M., 1981.

117. Kurlyandskaya G.B. Philosophy of Harmony in Fet's Late Lyrics // Kurlyandskaya G.B. Litterært mellem Rusland. Eagle, 1996.

118. Decembristernes litterære og kritiske værker. M., 1978.

119. Likhachev D.S. Breve om det gode og det smukke. M., 1985.

120. Likhachev D.S. Poetik af gammel russisk litteratur. L.: Nauka, 1967.

121. Likhachev D.S. Fortid til fremtiden. L., 1985.

122. Losev A. F. Græsk mytologi // Myter om verdens folk. T. 1. M., 1980. S. 334-335;

123. Losev A.F. Mytens dialektik // Losev A.F. Fra tidlige værker. M.; Pravda, 1990. 580 s.

124. Lossky I.O. Sensuel, intellektuel og mystisk intuition. M.: Respublika, 1994.

125. Lotman Yu., Egorov B., Mints 3. De vigtigste stadier i udviklingen af ​​russisk realisme // Uchenye zapiski Tartu Gos. universitet. Problem. 98 Værker om russisk og slavisk filologi, 1960.

126. Lotman Yu.M. SOM. Pushkin // Verdenslitteraturens historie. M., 1989. T. 6.

127. Lotman Yu.M. Alexander Sergeevich Pushkin. Biografi af forfatteren. L.: Prosveshchenie, 1981. 255 s.

128. Lotman Yu.M. I skole poetisk ord: Pushkin. Lermontov. Gogol. Moskva: Uddannelse, 1988. 348 s.

129. Lotman Yu.M. Udvalgte artikler: I 3 bind Tallinn: Alexandra, 19921993.

130. Lotman Yu.M. Om digtere og poesi. SPb., 1996.

131. Lotman Yu.M. Om russisk litteratur: artikler og studier (19581993): Russisk prosahistorie. Litteraturteori. St. Petersborg: Art-SPB, 1997. 845 s.

132. Lotman Yu.M., Uspensky B.A. Om kulturens semiotiske mekanisme // Uchenye zapiski Tartu Gos. universitet. Arbejder på skiltesystemer. Problem. V. Tartu, 1971, s. 146-166.

133. N.A. Lvov. Forord til oversættelsen. Digte af Anacreon af Tynia. SPb., 1794. Bog. en.

135. Maltsev Yuri. Ivan Bunin. Såning, 1994.

136. Meletinsky E.M. Analytisk psykologi og problemet med arketypiske plots oprindelse // Filosofiens spørgsmål. 1991. Nr. 10.

137. Meletinsky E.M. Mytologi // Filosofisk encyklopædisk ordbog. M., 1983. S. 378.

138. Melnik V.I. Det etiske ideal i I.A. Goncharova. Kiev, 1991.

139. Merezhkovsky D.S. Goncharov // Merezhkovsky D.S. Akropolis. M., 1991.

140. Merezhkovsky D.S. Jesus Ukendt. M., 1996.

141. Merezhkovsky D.S. Tolstoj og Dostojevskij. Evige ledsagere. M., 1995.

142. Mitin G. Pilatus dom // Litteratur i skolen. 1994. Nr. 1.

143. Nedoshivin G. Repins billede af en revolutionær. Kunst. 1948. Nr. 4.

144. Nikolina N.A. Poetik af russisk selvbiografisk prosa: Tutorial. M.: Flinta: Nauka, 2002. 424 s.

145. Ovsyaniko-Kulikovskiy D.N. Litterære og kritiske værker: I 2 bind M .: Skønlitteratur, 1989.

146. Ozerov Lev. Tre noter om Fet // russisk tale. 1970. Nr. 6.

147. Osminina E. Ivan Shmelev kendt og skjult // Moskva. 1994. Nr. 1.

148. Otradin M.V. Prosa I.A. Goncharov i en litterær sammenhæng. SPb., 1994.

149. Panchenko A.M. Russisk litteratur på tærsklen til Peters reformer. L., 1984.

150. Panchenko I. At bede fortiden om at se ind i fremtiden // Litteraturspørgsmål. 1983. Nr. 6.

151. Peremyillev E. "Anstændig tysk poesi." // Litteratur. 1996. nr. 41.

152. Korrespondance I.N. Kramskoy. Korrespondance med kunstnere. M., 1954.

153. Petrunina N.N. Om historien "Stationsmesteren" // Pushkin. Forskning og materialer. T. XII. L., 1986.

154. Petrunina N.N. Pushkins prosa (evolutionens veje). L.: Nauka, 1987. 332 s.

155. Felt N. Tale om købmandsrangen og især i Rusland. M., 1832.

156. Polevoi N.A. Om åndelig poesi // Bibliotek til læsning. 1838. T. XXVI. nr. 1.

157. Polevoy N.A., Polevoy Ks. A. Litteraturkritik. L., 1990.

158. Porechnikov V. Provinsbreve om vor litteratur. Det første bogstav // Otechestvennye zapiski. 1861. Nr. 12.

159. De sidste dage af vor Herre Jesu Kristi jordiske liv, skildret efter alle fire evangelisters legender. Odessa, 1857. Genoptryk. udg. 1991.

160. Pospelov GG, Om forståelsen af ​​tid i maleriet i 1870-1890'erne. Malerier dedikeret til individets skæbne // Typologi af russisk realisme i anden halvdel af det 19. århundrede. M., 1979.

161. Digtere fra det XVIII århundrede. L., 1972.

162. Protopopov M. Kvinders kreativitet// Russisk tanke. 1891. Bog. 2. S. 96-112.

163. Razmusen L.I. Om verbum // Tidsskrift for Undervisningsministeriet. 1891. Nr. 6.

164. Rogovin M.S. Problemer med teorien om hukommelse. M., 1977.

165. Rodnyanskaya I.V. kunstnerisk tid og kunstnerisk rum // Litterær encyklopædisk ordbog. M., 1978.

166. Russisk historie fra det 19. århundrede: Genrens historie og problemer. L., 1973.

167. Senderovich S. Aleteyya. Pushkins elegi "Erindringer" og problemer med hans poetik / Wiener Slawisticher Almanach. V. 8. Wien, 1985.

168. Symbol: Kristi tidsskrift. kultur under slavisk. Bibliotek i Paris. 1987. Nr. 17.

169. Smirnov I.P. Genereringen af ​​intertekst (Elementer af intertekstuel analyse med eksempler fra B.L. Pasternaks arbejde). Wien, 1985.

170. Sokolov A.N. Essays om historien om russisk poesi i det 18. og første halvdel af det 19. århundrede. M., 1955.

171. Solovyov B.C. Eternity, -ny // Encyklopædisk ordbog / F.A. Brockhaus, I.A. Efron. SPb., 1890-1907. T. VIIA. 1892. S. 699-700. På rygsøjlen T. 14.

172. Solovyov V. Teokratiets historie og fremtid // Solovyov B.C. Samlede værker: I 10 bind St. Petersborg, 1911. Bind 4.

173. Strakhov N.N. Litteraturkritik. M.: Sovremennik, 1984. 431 s.

174. Stroganov M. V. Traditioner i historiske skrifter Pushkin // Russisk litterært tidsskrift. 1996. nr. 8. S. 23-31.

175. Stroganov M.V. Mand i Pushkins kunstneriske verden. Tver, 1990.

176. Stroganova E.N. Digtet "Helt" i udkastene til "Krig og fred" // Læser i russiske forfatteres kreative sind. Kalinin, 1986. S. 54-65.

177. Surat IZ. "Der boede en fattig ridder i verden." M., 1990.

178. Sukhikh I. World of Fet: øjeblik og evighed // Stjerne. 1995. nr. 11. S. 123-133.

179. Tarle E. V. Pushkin som historiker // New World. 1963. nr. 9. S. 211-220.

180. Telegin S.M. Hovedmyten om Dostojevskij // Litteratur i skolen. 1998. Nr. 4.

181. Timofeeva V.V. Mennesket og historien // Moderne sovjetisk roman. Filosofiske aspekter. M.-L.: Videnskab. 1979.

182. Tolstoj L.N. og N.N. Ge. Korrespondance. M.; L., 1930.

183. Tolstoj L.N. Korrespondance med russiske forfattere: I 2 bind M, 1978.

184. Thompson D.E. Brødrene Karamazov og erindringens poetik. St. Petersborg: Akademisk projekt, 1999. 344 s.

185. Toporov V.N. I stedet for minder // Lotman Yu.M. og Tartu-Moskva semiotiske skole. M., 1994.

186. Tyupa V.I. Narratologi som analytiker af narrativ diskurs ("Biskop" af A.P. Chekhov). Tver, 2001.

187. Tyupa V.I. Lignelsen om den fortabte søn i sammenhæng med Belkins fortællinger som en kunstnerisk helhed // Boldin Readings. Gorky, 1983.

188. Farrar F.V. Jesu Kristi liv. SPb., 1893. Genoptryk, udg. 1991.

189. Fedorov F.P. Faust af Goethe. Riga, 1976.

191. Fet A.A. Vores rødder // A.A. Fet. Digter og tænker: Lør. videnskabelig tr. M., 1999.

192. Fet A.A. Efterord til hans oversættelse af A. Schopenhauer // Russian Review. 1901. Nummer 1.

193. Fet A.A. Forord og kommentarer til anden del af "Faust" af Goethe / Udgivelse af N.P. Generalova // 175 år siden fødslen af ​​Afanasy Afanasyevich Fet: Lør. videnskabelig arbejder. Kursk, 1996.

194. Florensky P. Artikler om art. Paris, 1985.

195. Florensky P.A. Sandhedens søjle og grund. Erfaring med ortodokse teodicéer i tolv bogstaver. M., 1914.

196. Frank C.JI. Virkeligheden og mennesket. M.: Respublika, 1997. 479 s.

197. Frank C.JI. Russisk verdensbillede. SPb., 1996.

198. Fudel S.I. Dostojevskijs arv. Kristi tilsynekomst i moderne tid // Russisk i udlandet i årtusindeåret for dåben i Rusland. M., 1991.

199. Khaaynadi 3. Kultur som hukommelse // Slavica. Debrecen, 2000, nr. 30, s. 73-92.

200. Khalizev V.E. Litteraturteori. M.: Højere skole, 1999. 398 s.

201. Halbvaks M. Samfundsklasser og morfologi / Pr. fra fr. udg. PÅ. Bikbov. M: Institut for Eksperimentel Sociologi. St. Petersborg: Ale-teya, 2000. 509 s.

202 Huizinga J. Homo ludens. M., 1992.

203. Zeitlin A. G. Tid i Dostojevskijs romaner // Modersmål i skolen. 1927. Nr. 5.

204. Chaadaev P.Ya. Artikler og breve. M.: Sovremennik, 1987. 367 s.

205. Chef W. Hukommelse og verbalisering af tidligere erfaringer // Nyt i fremmedsprogvidenskaben. Problem. 12. M., 1983.

206. Cheremisinova L.I. Om "Efterordet" af A. Fet til oversættelsen af ​​A. Schopenhauer // A.A. Fet: Problemer med at studere liv og kreativitet: Lør. videnskabelige arbejder. Kursk, 1997. S. 38-47.

207. Chernov A.V. Arketypen på den "fortabte søn" i russisk litteratur i det 19. århundrede. // Problemer med historisk poetik. Problem. 3. Evangelisk tekst i russisk litteratur i XVIII-XX århundreder. Citat, reminiscens, motiv, plot, genre. Lør. videnskabelig arbejder. Petrozavodsk, 1994.

208. Chetina E.M. Evangeliske billeder, plots, motiver i kunstnerisk kultur: Fortolkningsproblemer. M., 1998.

209. Shatsky Jerzy. Utopi og tradition. M., 1990.

210. Schelling F.V.I. Kunstens filosofi. M., 1966.

211. Shestov L.I. Artikler om russisk litteratur // Russisk litteratur. 1991. Nr. 3.

212. Schopenhauer A. Om viljen i naturen. Verden som vilje og repræsentation. M., 1993.

213. Shpet G.G. Litteratur // Videnskabelige noter fra Tartu-staten. universitet. Arbejder på skiltesystemer. Problem. XV. Tartu, 1982.

214. Stern M. På jagt efter tabt harmoni. Prosa I.A. Bunin 1930-1940 Omsk, 1988.

215. Shults S.A. Kronotop af en religiøs helligdag i Gogols værker // Russisk litteratur og kristendom. M., 1997.

216. Engelhardt S.V. Breve til A.A. Fet. kap. 1 (1858-1873). Publikation N.P. Generalova // Yearbook of the Manuscript Department of the Pushkin House for 1994, St. Petersburg, 1998.

217. Yakovleva E.S. Fragmenter af det russiske sprogbillede af verden (modeller af rum, tid og uddannelse). Moskva: Gnosis Publishing House, 1994. 344 s.

218. BartR. Tekst //Encyclopaedis universalis. V. 15. P., 1973. S. 78.

219. Dufrenne M. Note sur la tradition. // Cahiers Internationaux de Sociologie. 1947 bind. III. S. 161.

220. Durkheim E., Mauss M. De quelques former primitives de classifications, bidrag til etude des representations collectives // Annee Sociologique, 1903.

221. Franks F. Rumlig form i moderne litteratur // Kritik / Grundlaget for moderne litterær dømmekraft. Ed. Af M. Schorer. New York, 1958. S. 392.

222. Oexle O.G. Memoria als Kultur Herausgegeben von Otto Gerhard Ocxle. Göttingen, 1995. S. 99-41.

223. Yalbwachs M. Spoleczne ramy pamieci. Warszawa, 1969, s. 421-422.