Eventyrbillede. Eventyrbilleder i værker af moderne komponister

”Åh, det russiske ord, hellig! For de bedste fremtidige tid Verb dig, liv og oplysning! ”

F.I. Tyutchev

Hvis vi voksne ønsker at tilegne os en vis viden, har vi mange måder og kanaler til dette. Internettet, bøger, i sidste ende kan du konsultere en specialist på dette område, få information fra aviser og magasinartikler, lytte til foredrag, deltage i seminarer. Endelig skal du tale med venner og udveksle information og tanker. Børn, især små, kan ikke modtage viden på samme måder, og alligevel er de problemer, der besætter dem, ikke mindre vigtige. Hvordan kan man hjælpe dem med at tilegne sig viden?

For et barn ser verden ud som ny og ukendt. Det skal undersøges, opdages, studeres, mestres. Heldigvis fødes børn med et uimodståeligt ønske om viden. Undersøgelser har vist, at når børn tilbydes to rollemodeller - den ene "succesrig" med et positivt resultat, og det andet ikke lykkes, foretrækker de det første. Dette punkt tages i betragtning i mange eventyr - diskret i den eventyrlige magiske oversigt giver de et positivt eksempel på opførsel, og det er ikke overraskende, at barnet opfører sig på samme måde som sin elskede eventyrhelte. Vi voksne skal huske, at hvis vi ønsker at lære et barn noget eller formidle en eller anden vigtig tanke til ham, er vi nødt til at gøre det genkendeligt, fordøjeligt og forståeligt. Når du kommunikerer med børn, skal du prøve at tale med dem på et sprog, de forstår, og som de reagerer bedre på - billedsprog, på sproget for børns fantasi og fantasi.

Eventyr har altid været det mest effektive middel til at kommunikere med børn. Historier er blevet og overført fra generation til generation gennem århundreder og afspejles i forskellige nationers kulturer. I eventyr rejses vigtige problemer for børnenes verdensbillede. Eventyr kontrasterer godt og ondt, altruisme og grådighed, mod og fejhed, barmhjertighed og grusomhed, udholdenhed og feighet. De fortæller barnet, at verden er en meget kompliceret ting, at der er en masse uretfærdighed i den, at frygt, anger og fortvivlelse er lige så meget en del af vores væsen som glæde, optimisme og selvtillid. Men vigtigst af alt fortæller de barnet, at hvis en person ikke giver op, selv når situationen forekommer håbløs, hvis han ikke ændrer sine moralske principper, selvom fristelsen vinker ham i hvert trin, vil han i sidste ende vinde. Når man lytter til eventyr, finder børn ubevidst ekko af deres eget liv i dem. De stræber efter at tage eksemplet på en god helt i kampen mod deres frygt og problemer. Derudover inspirerer eventyrene håb hos barnet, hvilket er ekstremt vigtigt.

Et barn, frataget håb eller mistet det, nægter at kæmpe og vil aldrig lykkes. Vejen til kommunikation gennem et eventyr er også værdifuld, fordi han i dette tilfælde ved at kende et nyt barn føler sig til en vis grad uafhængig. Han kan bruge så meget tid, som han har brug for at lære indholdet af fortællingen og forstå dens idé. Han kan lytte til historien igen og igen og fokusere på det, der er specielt vigtigt for ham i øjeblikket - intet påtvinges ham. Og vigtigst af alt, alt nyt, han lærer, opfattes af ham som sin egen præstation som et resultat af uafhængig indsats. Hvis han vil overvinde frygt, som en eventyrhelt gør, gør han det, fordi han besluttede at gøre det selv, og ikke fordi hans mor fortalte hende det. Dermed får barnet mulighed for at opleve en følelse af sin egen betydning, sin evne til at veje situationen og træffe beslutninger uafhængigt.

BEMÆRK

"Hvor er gåten - der er et ordsprog ..."

”Det var på havet, på kanten. På Buyan Island er der et træ - gyldne valmuer, Cot Bayun går på dette træ: går op - synger en sang og går ned - fortæller eventyr. Det ville være interessant og nysgerrig at se! Dette er ikke et eventyr, stadig kommer et ordsprog, men et eventyr skal endnu komme. Dette ordsprog siges fra morgen til middag og spiser blødt brød. Og aftenen kommer - her vil vi føre en eventyr ... ”

Hvem af os i barndommen hørte ikke på farmors fortællinger? Hvem læste dem ikke før sent? Fascinerede det gamle sprog, bekymret vidunderlige billeder - gammel, mærkelig, mystisk og sådan, samtidig forståelig for børns fantasi og sind. Vi begyndte at tro på det fjerntliggende rige - den femtende stat i Ivan Tsarevich og Vasilisa den kloge i magtfulde helte og talende dyr. I venner enkle ting begyndte at kigge efter de vidunderlige egenskaber ved et flytæppe, selvmonteret dug, støvler, vandrere, selvhugende rør .... Hvor gik han hen, hvor forsvandt han - dette magisk verden børnes fortællinger, drømme og drømme - skal vi vokse op? Måske stoppede vi bare op med at se ham, holdt op med at høre ham, måske stoppede vi bare op med at tro på ham og bemærkede ved siden af \u200b\u200bos?

Men her er et mirakel: der er voksne, der er voksne børn, der stadig taler med Domovoy, hilser på Leshim i skoven, ser de dansende ildflammer på kullerne af en brand ... Og de fortæller andre, der har glemt, hvordan man ser dette og hører, at der er en anden ved siden af \u200b\u200bos verden, og dens indbyggere bor ved siden af \u200b\u200bos - kontoret Spirits of Nature. Disse officielle ånder har altid levet ved siden af \u200b\u200ben person, hjulpet ham og undertiden - uddannelse og straf. Denne verden af \u200b\u200bnaturens ånder kaldes - Bright Nav. Dens indbyggere - Beregini, Brownies, Bannikov, Senniki, Leshy, Vodynye, Mermaids, Forest and Field spiritus, Sommer og vinter digte og alle slags forskellige væsener - vores naboer og hjælpere. Vi lever i virkelighedens verden - den eksplicitte, manifest (dvs. synlige og følte af mennesket) verden. Der er også Dark Navis verden, hvor væsener, der er fjendtlige mod mennesker, lever og prøver at føre ham på villspor: Ghouls, sumpe, dæmoner, larver, feber, utukt, onde, igosha, Anchutka og andre - der er også mange af dem. Clairvoyants kan om nødvendigt se disse enheder. Og moderne digitale kameraer kan endda fange nogle enheder under fotografering.

For eksempel ser larver, der lever af gavvah - energien fra en persons negative følelser, ud som vandmænd på billedet.

Billede af en sub-migrant (rumlig larve) registreret af et diagnostisk værktøj med et krumskop på tidspunktet for energiekstraktion fra patienten.

Vores gamle forfædre - slavernes og arernes folk - vidste, hvordan de kunne leve i harmoni med naturens elementer og ånder, var venner med brownies, talte med fugle, fisk, dyr og træer. Det skete endda, at de besøgte hinanden. Folk fejrede nødvendigvis specielle helligdage forbundet med fejringen af \u200b\u200bnaturens elementer - dagene med jordens, vandets, luftens, ildens glorificering og deres kyster, værgeenheder. Og før to specielle helligdage - Kupala og Kolyada - i gamle dage forberedte Rus en godbid for alle de officielle ånder, da disse verdener nærmer sig hinanden. Og det menes stadig, at i disse helligdage Ånderne i verdens Navi og vores forfædres sjæle er til stede blandt levende mennesker og deltager i en fælles festival.

Service-ånder i naturen og hjemlige ånder lever i henhold til deres egne love og regler, der er forskellige fra menneskelige. Men hvis en person forstår dem, ved, hvordan man kommunikerer, respekterer deres særegenhed, opfører sig korrekt inden for deres grænser (levesteder), vil disse enheder altid hjælpe ham i arbejde og i problemer. Derfor kaldes de "officielle ånder". Bliver kun dovne og onde fra dem. At leve med en person for indbyggerne i Bright Navi er en stor velsignelse, da den største, største belønning og værdi for dem er et venligt menneskeligt ord, oprigtig bøn og en varm hukommelse. Når folk fortæller hinanden om fantastiske og mystiske skabninger i folkeeventyr, traditioner, historier og fortællinger, glæder de siges helter selv. Varmen og komforten ved en familiehård, muntre børns latter og harmoni i familien og husholdningen bringer stor glæde til hjemmets ånd. Uden en mand bor indenlandske ånder alene.

Det er svært for Brownie at bo i et tomt og koldt hus, Ovinnik - i en tom stald, Bannik - i et badehus, som ingen holder af. Husholdnings parfume har brug for menneskelig tilstedeværelse og deltagelse. Og i skoven er Leshy med Beregini altid glad for en person med et venligt ord og en forstående sjæl. Det er vanskeligt for mennesker på sin side uden naturens serviceånd at opretholde renheden og skønheden i skove og floder, afgrøder i markerne, i haver og grøntsager, at finde rigdommen i jordens tarm og veje på ubeskadigede steder.

Lad os lære hinanden at kende igen, vende igen med vores børn og børnebørn til indbyggerne, der ikke er så glemt og ikke så langt væk fe verden, til vores naboer fra Bright Navis verden! Læs vores folkeeventyr igen for at huske de billeder, der er kendte fra barndommen ...

Fortælling uenighed. Lad os lære at forholde os til vores fortællinger som en stor og meget vigtig del af det russiske folks kulturarv. Når som helst gamle eventyr information blev krypteret i billederne. Og for at videregive denne information fra generation til generation gav vismændene folket, fordi de vidste, at de gamle mennesker ville videregive den til de unge uden forvrængning. Nu bedsteforældre fortæller eventyr til børn, de kan pynte dem, tilføje noget fra sig selv. Og hvordan var det før? Sådan fortællede bedstefar, så hans barnebarn, da han voksede op, gav ord til ord til sine børn og børnebørn. Børnebørn videresender til deres oldebørn osv. Det vil sige, informationerne blev overført uden forvrængning. Visdom blev ikke kun verbalt overført i fortællinger, fortællinger, ordsprog, ordsprog, men de blev nynnede, det vil sige bayan. Og hvornår stemmer de overens? Før du går i seng: "Byu, bayushki, byu ...". Og så barnet falder i søvn for ham, bryder de også et eventyr. Husk hos A.S. Pushkin: ”Folk slår eller lyver, i lyset er dette sådan et vidunder ...”. Det vil sige, BAYUT - de siger, at det er rigtigt eller LIE - de fordrejer nogle oplysninger, det vil sige, de opfattes overfladisk.

Husk, hvor mange gamle russiske eventyr ender: "Historien er en løgn, men der er et tip i den, hvem ved - det er lektionen." Og hvem vidste det? Drenge og piger. Og de kristne sagde, at piger ikke behøver at blive undervist overhovedet, dette er Djævelen, Satans djævel og så videre. Derfor omarbejder de ikke kun alle historierne, så de passer til deres religion, men også sluttede historien: ”Historien er en løgn, men der er et tip i det - gode stipendiater lektie". Piger ser ud til ikke at have brug for en lektion. Og lektionen er viden om skæbnen, som er nødvendig for de unge mænd og kvinder. Hvad er forskellen mellem vores gamle russiske, gamle slovenske, gamle slovenske sprog fra andre fremmede sprog? Det adskiller sig i, at det semantiske billede, vi går dybt ind i, og de har bredde. For at forstå, er du nødt til at forstå, hvornår og hvad substitutionen af \u200b\u200bbegreber fandt sted.

Fortælling En løgn, men i den er et tip,
Den, der ved, er lektionen.

”Et eventyr er en løgn, men et tip i det” - hvad handler antydningen om?

”Et eventyr er en løgn, men der er en antydning i den, hvem ved - det er lektionen” - en sådan ordsprog slutter normalt med gamle historier. Hvad har vores forfædre lagt i denne erklæring? Hvorfor kaldte de et eventyr en løgn? Hvilken lektion antydede de? I dag lærer du svarene på alle disse spørgsmål, som er tæt knyttet til temaet for vores forfædres sprog og skrivning. I dag vil vi kun berøre de sproglige fundamenter, der kun vedrører det stillede spørgsmål.

Vi har allerede undersøgt i den sidste lektion, at der i den førkristne æra i Rusland var omkring et dusin sorter af skrivning, hvoraf det vigtigste og mest populære var Dreveslovenskaya oprindelige brev med 49 tegn-billeder, og sproget og skriften (og følgelig menneskets tænkning) var figurative . (Og billedmaterialet gik til gengæld videre til dem fra endnu mere gamle runer). I IX-tallet forenklede Cyril og Methodius det oprindelige brev til kristendring af de slaviske folk det oprindelige brev og omdannede det til det kyrilliske alfabet, der også kaldes det kirkeslaviske alfabet. Derefter fjernede Peter I 5 karakterer, Nicholas II - 4 mere, og efter 1917, efter insistering af Lunacharsky, blev "yat" -tegnet fjernet fra det russiske sprog. Resultatet var et alfabet med 33 tegn med sikkerhedskopiering og markering, da billedet af vores brev også blev annulleret, dvs. de figurative navne på breve blev annulleret.

Det skal bemærkes, at de russiske tsarer (og er de russiske?) Med det kirkeslaviske alfabet gjorde, hvad endda Cyril og Methodius ikke gjorde med det oprindelige brev - de fjernede billeder af ånd og sjæl fra alfabetet, dvs. symboler (initialbogstaver) “Xi” og “Psi” for at fratage de slaviske folk deres oprindelige russiske ånd og spiritualitet og indpode dem en fremmed vestlig kultur. Men dette, som de efterfølgende begivenheder viser, lykkedes dem ikke at gøre til slutningen. På vores sprog forblev brugen af \u200b\u200bdisse symboler udtryk: Fremmedhad - frygt for ånder og PSIchology - sjælens videnskab. Figuren i det russiske sprog blev bevaret med yderligere 30-40%.

Vores underbevidsthed reagerer på signaler fra det andet signalanlæg (med et ord), "trækker ud" billeder fra det kollektive felt - en af \u200b\u200bde milliarder realiteter, som vi lever blandt. Hvis der ikke er nogen komponent i billedet, vil der ikke blive forestillet noget. For eksempel er dette et fabelagtig billede: "Gå derhen, det vides ikke hvor, bring det, det er ukendt, hvad." Kan din fantasi forestille sig noget lignende? - Indtil videre nr. Skønt vores mange kloge forfædre havde et ganske passende svar på dette spørgsmål.

"Lektionen" blandt slaverne betyder noget værd at gøre rock, dvs. en vis dødelighed af være, skæbne, mission, som enhver person legemliggør på jorden har. Lektionen er, hvad der skal læres, inden din evolutionære sti fortsætter længere og højere.

Således er fortællingen en falskhed, men der er altid et antydning af lektionen, som hvert enkelt folk lærer i løbet af deres liv.

Så hvad er løgnen ved eventyr?

Slaverne kaldte den ufuldstændige, overfladiske sandhed blandt slaverne. For eksempel kan du sige: "Her er en hel vandpyt med benzin", men du kan sige, at det er en pyt med snavset vand, trukket over af en film med benzin. I den anden erklæring - Sandt, i den første siges det ikke helt sandt, dvs. Falsk. "Løgner" og "seng", "seng" - har samme rodoprindelse. De der. det, der ligger på overfladen, eller på den overflade, som man kan ligge på, eller - en overfladisk vurdering af et objekt.

Og alligevel, hvorfor anvendes ordet "falsk" på fortællinger, i betydningen overfladisk sandhed, ufuldstændig sandhed? Faktum er, at fortællingen virkelig er et usande, men kun for den eksplicitte verden, manifesteret, hvor vores bevidsthed nu befinder sig. For andre verdener: Navi, Glory, Rights, de samme eventyrkarakterer, deres interaktion sand sandhed. Således kan vi sige, at fortællingen stadig er en historie, men for bestemt verden, for en bestemt virkelighed. Hvis fortellingen trylle frem nogle billeder i din fantasi, betyder det, at disse billeder kom fra et sted, før din fantasi gav dem dem. Der er ingen fantasi skilt fra virkeligheden. Al fiktion er lige så reel som vores rene liv.

Til stede i vores tid er den fonetiske læsning af teksten kun en overfladisk opfattelse af information. Selvom tidligere tale var rigere end nu, forekom det første niveau af opfattelse af registreret information altid på niveauet for mundtlig tale og ikke på niveauet for billeder, der er skjult i brevet. Og små børn, der ikke kan læse, opfatter eventyr kun ved øre. Det viser sig, at de kun opfatter det første niveau af information indeholdt i fe-tekster. "Løgner" og "senge" er som nævnt ord med samme rodoprindelse. De betyder begge det, der ligger på overfladen, eller på den overflade, som man kan ligge på, eller en overfladisk vurdering af et objekt. Og derefter, på den overflade, som du kan ligge i, kaldes også basen. I De retfærdige, en gammel lærebog om grundlaget for universet for børn 7-12 år gamle, er det direkte sagt, at en løgn er grundlaget for viden. I dag er basis for enhver videnskab et sæt fakta.

På den anden side er løgnen i dag imod sandheden, som også er grundlæggende forkert. Løgner er en del af sandheden. Krivda er heller ikke det modsatte af sandheden. Dette er forvrænget, forvrænget (dvs. fordrejet) information og de handlinger, der er berettiget deraf, menneskers handlinger. Men det modsatte af sandheden er usande.

Nu er det som sagt på en enkelt linje sådanne koncepter som FALSE - FALSE - CRIVDS blevet samlet. Men disse er absolut tre andet billededer ikke engang er knyttet til hinanden. Det er grækerne, der bragte kristendommen fra Byzantium, de begyndte alle at nedbringe i en bunke. De forstod ikke, at overfladisk information var en løgn, at WRONG ikke hørte til lovens verden. Det samme som CRIVDA - dette er ændrede oplysninger, det vil sige fordrejet, forvrænget, ikke også tilhørende lovens verden. Derfor er disse tre ord alle forskellige oplysninger. Og vores forfædre skelner mellem usandhed og usandhed, usandhed og usandhed, sandhed og usandhed.

Så når vi vender tilbage til emnet med vores spørgsmål, skal den vigtigste ting siges: gamle tekster, der er optaget ved hjælp af det oprindelige brev, havde mindst 4 niveauer af læsning eller, mere præcist, informationsudvinding

1) en fonetisk fortolkning af lydene fra de første bogstaver som fonemer (nu - lydene af bogstaverne), hvilket giver en eksistensiel, dvs. overfladisk læsning af information:
a, b, c, d, e, e, e, f, s, s … ;

2) at læse billederne af de første bogstaver ved deres navne og opfattelse af deres betydning:
az, guder (bøg), bly, verb, god, spise, am, mave, jord, jord ...

3) forbindelsen af \u200b\u200bbillederne af de første bogstaver i par og genskabelsen af \u200b\u200bbetydningen af \u200b\u200bderes forbindelser, dvs. oprettelse af nye billeder:
jeg kender Gud, verb godt, verb godt - er at være, livet er stort på jorden ...;

4) udtrækning af den dybe essens i figurativ skrivning, som fra et hologram, i al mangfoldighed af mange synonymer af billeder:
jeg ved meget, multiplicerer information om at være, noget er en form for eksistens af et mangfoldigt liv på jorden (dvs. på planeterne) ...

Jeg gav kun et stykke af alfabetet (kun 10 tegn) med afkodning af billederne i henhold til det oprindelige brev, og hvordan opfattelsen af \u200b\u200bde oplysninger, der var skjult i det, blev transformeret.

Børn i vores forfædres familie blev opdrættet af far, og hans bedsteforældre og oldefedre hjalp ham. Bemærk, de underviste ikke børn, nemlig de opdraget. Hvad nu? Det vigtigste er at træne eller som de siger nu at uddanne. Overvej uddannelse, det vil sige at undervise i at tale figurativt. Og vores såkaldte uddannelsessystem underviser ikke i billeder, UNDERVISNING der: 1. studieår, 2. studieår ... Forældre siger nu, at skolen skal uddanne, og i skolen siger de, at forældrene skal uddanne. Det er faktisk ingen, der er engageret i at opdrage børn på den rigtige måde. Som et resultat vokser en enhed, som begreberne CONSCIENCE og RESPECT slet ikke findes.

« Åh, mor dig med et eventyr? Og det eventyr er vidunderligt: \u200b\u200bdet har diva-vidunderlige og mirakler-vidunderlige !..».

Så S-KAZ-KA på billederne af de oprindelige breve udtrykkes gennem ordet, ufuldstændig, overfladisk information om den fjerne fortid, der indeholder en rationel kerne. Så lektionen om eventyr er at forstå deres essens og se eksistensen af \u200b\u200bdybere viden.

Til gengæld kom ordet "gå i opfyldelse" fra det gamle slovenske verb - "at være", det vil sige, hvad der var og skete i World of Reveal. Ikke-fiktion (ikke-fiktion) - det, der ikke var i Reveal, men der opstod i verdener: Navi, Glory eller Reign, det vil sige i en anden form for at være.

Baseret på alt det ovenstående kan vi konkludere, at nu alle mennesker kun bruger det første, dvs. børns opfattelse af skriftlig information og forstår ikke den dybe betydning af ord eller lovene og metoderne for orddannelse, dvs. oprette nye billeder til kompakt og korrekt registrering af viden.

Navnet antyder historie af disse værker. Mest tydeligt er disse billeder legemliggjort i N.A. Rimsky-Korsakov. Dette er den symfoniske suite "Scheherazade" baseret på eventyr "1001 Nights", og hans berømte operaer - eventyr "The Snow Maiden", "The Tale of Tsar Saltan", "The Golden Cockerel" osv. I tæt enhed med naturen vises fabelagtige, fantastiske billeder i Rimsky-Korsakovs musik. Oftest personificeres de, som i værkerne folkekunst, en eller anden elementære kræfter og naturfænomener (Frost, Leshy, Sea Princess m.fl.). Fantastiske billeder sammen med musikalsk-billedlige, fantastiske-fantastiske elementer inkluderer også funktioner af udseende og karakter rigtige mennesker. En sådan alsidighed giver Korsakov musikalsk fiktion en særlig originalitet og poetisk dybde.

Rimsky-Korsakovs melodier af instrumental type, komplekse i deres melodisk-rytmiske struktur, mobile og virtuose, som bruges af komponisten i den musikalske skildring af fantastiske figurer, er meget originale.

Ingen er nu i tvivl om det fantastiske værker, der offentliggøres i store løb hvert år, og science fiction-film, der også er filmet meget, især i De Forenede Stater, er meget populære. Hvad med "fantastisk musik" (eller, hvis du vil, "musikalsk fiktion")?

Først og fremmest, hvis du tænker over det, optrådte "fantastisk musik" for ganske længe siden. Er det ikke i denne retning, at gamle sange og ballader (folklore), der komponerede forskellige nationer i hele verden for at prise legendariske helte og forskellige begivenheder (inklusive fabelagtige - mytologiske)? Og fra omkring det 17. århundrede operaer, balletter og forskellige symfoniske værkerskabt baseret på forskellige eventyr og sagn. Fiktionens indtrængning i musikalsk kultur begyndte i romantikens æra. Men elementerne i hendes "invasion" kan vi let finde i værkerne af musikalske romantikere, såsom Mozart, Gluck, Beethoven. De mest klart fantastiske motiver lyder dog i musikken fra de tyske komponister R. Wagner, E.T.A. Hoffmann, C. Weber, F. Mendelssohn. Deres værker er fyldt med gotiske intonationer, motiver af et fantastisk fantasielement, tæt sammenflettet med temaet konfrontationen mellem mennesket og den omkringliggende virkelighed. Man kan ikke bare huske den norske komponist Edward Grieg, berømt for sine musikalske lærreder baseret på folkeepos, og værkerne af Henryk Ibsen ”Procession of the Dwarves”, “In the Cave bjergkonge", Elvenes dans", såvel som franskmanden Hector Berlioz, i hvis værk temaet for elementerne i naturens kræfter udtrykkeligt udtrykkes. Romantikken manifesterede sig også tydeligt i russisk musikalsk kultur. De er fyldt med fantastiske billeder af Mussorgskys komposition "Billeder fra udstillingen" og "Nat på det skaldede bjerg", der viser heksenes sabbat natten til Ivan Kupala, der blev gengivet kolossal indflydelse til moderne rockkultur. Mussorgsky ejer også en musikalsk fortolkning af romanen af \u200b\u200bN.V. Gogol "Sorochinskaya fair". For øvrig er penetrationen af \u200b\u200blitterær fiktion ind i musikalsk kultur mest synlig lige i værket af russiske komponister: The Queen of Spades af Tchaikovsky, The Mermaid and The Stone Guest af Dargomyzhsky, Ruslan og Lyudmila af Glinka, The Golden Cockerel af Rimsky-Korsakov, Demonen fra Rubinstein og andre. I begyndelsen af \u200b\u200bdet tyvende århundrede blev der skabt en ægte revolution inden for musik af den dristige eksperimentator Scriabin, en undskylder for syntetisk kunst, der stod ved ophavet til let musik. I et symfonisk partitur indgik han en linje for lyset i en separat linje. Fantastisk billedsprog er fyldt med værker som " Guddommeligt digt"(3. symfoni, 1904)," Ildens digt "(" Prometheus ", 1910)," Digtet om ekstase "(1907). Og endda sådanne anerkendte" realister "som Shostakovich og Kabalevsky brugte fiktionsteknikken i deres musikalske værker. Men måske begynder den virkelige blomstring af "fantastisk musik" (musik i science fiction) i 70'erne af vores århundrede med udviklingen af \u200b\u200bcomputerteknologi og fremkomsten af \u200b\u200bde berømte film "Space Odyssey fra 2001" af S. Kubrick (hvor de i øvrigt blev brugt meget vellykket klassiske stykker R. Strauss og I. Strauss) og “Solaris” af A. Tarkovsky (der i sin film sammen med komponisten E. Artemyev, en af \u200b\u200bde første russiske “synthesizers”, skabte bare en vidunderlig lyd ”baggrund”, der kombinerer mystiske kosmiske lyde med strålende musik I.-S. Bach). Og hvordan kan du forestille dig den berømte "trilogi" J. Lucas " Star wars"og endda" Indiana Jones "(som blev skudt af Steven Spielberg - men Lucas havde ideen!) uden den fyrige og romantiske musik fra J. Williams udført af et symfoniorkester.

I mellemtiden (i begyndelsen af \u200b\u200b70'erne) når udviklingen af \u200b\u200bcomputerteknologi et vist niveau - musikalske synthesizere vises. Denne nye teknik åbner strålende udsigter for musikere: Endelig blev det muligt at give frie tøjler til fantasi og model, skabe fantastiske, virkelig magiske lyde, væve dem ind i musik, “skulptur” lyd som en skulptør! Måske er dette allerede en rigtig fantasi inden for musik. Så fra dette øjeblik begynder en ny æra, vises en galakse af de første mestersynteser, forfattere og kunstnere af deres værker.

Tale - om hovedpersonens brud. Uanset om han er Ivan Tsarevich eller Ivan the Fool, vil han helt sikkert finde den Vise Vasilisa eller Vasilisa den smukke. Pigen skal gemme først og derefter gifte sig - al ære til ære. Her er bare en vanskelig pige. Hun kan gemme sig i billedet af en frø, besidde noget hekseri og evner, være i stand til at tale med dyr, solen, vinden og månen ...

Generelt er hun helt klart en vanskelig pige. På samme tid er det også en slags "hemmelighed". Døm selv: At finde information om hende er meget vanskeligere end nogen anden eventyrkarakter. I leksikon (både i klassisk, papir og i nye, netværkede) findes lange artikler om Ilya Muromets og Dobryn Nikitich, Koschey den udødelige og om Baba Yaga, om havfruer, skov og trævand let, men næsten intet om Vasilisa . På overfladen ligger kun en kort artikel i Big sovjetisk encyklopædisom lyder:

"Vasilisa den kloge er en karakter af russiske folkeeventyr. I de fleste af dem er Vasilisa den kloge datter af en havkonge udstyret med visdom og evnen til at transformere. Det samme kvindelige billede vises under navnet Marya Tsarevna, Marya Morevna og Elena den smukke. Maxim Gorky kaldet Vasilisa den kloge af de mest perfekte billeder skabt af folkefantasi. En anden i naturen er en dårligt forældreløs - Vasilisa den smukke i en unik tekst af Afanasyev. "

Lad os starte med Vasilisa Sr., med den, som Gorky identificerede med Maria prinsessen, Marya Morevna og Elena den smukke. Og der var al grund. Alle disse figurer ligner for eksempel meget, idet der ikke siges noget om dem i eventyr. Som en rød pige, som verden aldrig havde set - og det er det. Ingen af \u200b\u200bdem detaljeret beskrivelse udseende eller nogen karaktertræk. Det er bare en kvindefunktion, uden hvilken et eventyr ikke fungerer: trods alt skal helten erobre prinsessen, og hvem hun er er den tiende sag. Lad det være Vasilisa.

Navnet antyder forresten en høj oprindelse. Navnet "Vasilisa" kan oversættes fra græsk som "kongelig". Og denne kongelige pige (sommetider kaldes det i eventyr - Tsar Maiden) at udsætte helten for prøvelser. Det er, undertiden er det ikke hun, der gør det, men en fabelagtig skurk som Koshchei den udødelige eller slangen Gorynych, der kidnappede prinsessen og holder ham fanget (i bedste sag) eller kommer til at slukke (i værste fald).

Undertiden er skurkenes far far til en potentiel brud. I historien, hvor Vasilisa optræder som datter af en vandkonge, Vladyka havvand udgør hindringer for helten for at ødelægge ham, men mister, fordi fjenden pludselig viser sig at være sød af sin datters hjerte, og intet hekseri kan besejre ham. Men her er alt mere eller mindre klart: der er en slags ond kraft (drage, troldmand eller pigens onde forældre), og helten skal bekæmpe fjenden. Det er faktisk sådan, han bliver en helt. Og prinsessen, prinsessen eller prinsessen (ligegyldigt) er en belønning for helten.

Dog sker det også, at Ivan Tsarevich eller Ivan the Fool eller en anden central eventyrkarakter er tvunget til at gennemgå prøvelser ikke på grund af drager eller troldmænd - han plages af bruden selv. Enten har helten brug for at hoppe på hesten til vinduerne i sit værelse og kysse skønheden i munden af \u200b\u200bsukker, så genkende pigen blandt tolv venner, der ligner nøjagtigt som hende, så skal du fange den flygtninge - eller demonstrere en misundelsesværdig snusk at skjule sig fra prinsessen, så hun fandt ham ikke. I værste fald opfordres helten til at løse gåder. Men i en eller anden form vil Vasilisa tjekke det.

Hvad ville være usædvanligt i forsøg? Testning af en mand er generelt i kvindelig karakter: er han god nok til at forbinde sit liv med ham eller føde sit afkom, har han styrke og intelligens til at være en værdig ægtefælle og far? Fra et biologisk synspunkt er alt helt korrekt. Der er dog en lille detalje. Hvis den uheldige Ivan ikke fuldfører opgaven, venter døden på ham - og dette understreges gentagne gange i snesevis af russiske eventyr.

Spørgsmålet er hvorfor smuk prinsesse demonstrerer blodtørstighed, som mere sandsynligt står over for Slangen Gorynych? For faktisk ønsker hun slet ikke at gifte sig. Desuden er hun en fjende af helten, mener den berømte forsker af russisk folklore Vladimir Propp i sin bog " Historiske rødder eventyr ":

"Opgaven er sat som en test af brudgommen ... Men disse opgaver er stadig interessante for andre. De indeholder et øjeblik af trussel:" Hvis du ikke gør det, skal du klippe dit hoved til skam. "Denne trussel giver en anden motivation. Ikke kun ønsker og lyst til at have den bedste brudgom til prinsessen , men også et hemmeligt, skjult håb om, at en sådan brudgom slet ikke findes.

Ordene "måske er jeg enig, bare udfyld tre opgaver på forhånd" er fulde af bedrag. Brudgommen sendes til døden ... I nogle tilfælde udtrykkes denne fjendtlighed ganske tydeligt. Det manifesterer sig udad, når opgaven allerede er afsluttet, og når flere og flere nye og stadig farligere opgaver indstilles. "

Hvorfor Vasilisa, hun er Marya Morevna, hun er Elena den smukke, imod ægteskab? Måske i eventyr, hvor hun konstant fikserer hovedkarakterens bearbejdninger, har hun simpelthen ikke brug for dette ægteskab. Hun styrer enten landet selv - og hun har ikke brug for en mand som en rival i magten, eller hun er datter af en konge, der bliver styrtet af sin potentielle ægtefælle for at gribe tronen. Det er en logisk version.

Som den samme Propp skriver, kan handlingen om de intriger, som den kommende svigerfar reparerer helten sammen med sin datter, eller på trods af hende, virkelig have grunde. Ifølge Propp er kampen om tronen mellem helten og den gamle konge et helt historisk fænomen. Historien her afspejler magtoverførslen fra svigerfaren til svigersønnen gennem en kvinde gennem en datter. Og dette forklarer endnu en gang, hvorfor eventyr fortæller så lidt om brudens udseende og karakter - dette er en karakterfunktion: enten en pris til helten eller et middel til at opnå magt. Sørgelig historie.

I mellemtiden er der i den russiske tradition et eventyr, der fortæller om Vasilisas barndom, ungdom og ungdom. Gorky nævnte bare hende og sagde, at hun ikke ligner det sædvanlige billede af prinsessen, som helten prøver at erobre. I denne fortælling er Vasilisa en forældreløs pige. Ikke det faktum, at dette er den samme karakter. Ikke desto mindre er denne Vasilisa, i modsætning til andre eventyrnavne, en absolut fuldblodsheltinde - med en biografi, karakter og så videre.

Stiplede linieoversigt. Ægtefællen dør hos købmanden og efterlader ham en lille datter. Far beslutter at gifte sig igen. Stemor har sine døtre, og alt dette nyt selskab begynder at tyranni Vasilisa, fylder hende med overarbejde. Generelt ligner det eventyret om Askepot. Det ser ud, men ikke helt, fordi fe-gudmor hjalp Askepotte, og Vasilisa var en frygtelig heks fra skoven.

Det viste sig, at det var sådan. Stemor og hendes døtre sagde, at der ikke var mere ild i huset, og sendte naturligvis Vasilisa til skoven til Baba Yaga i håb om, at hun ikke ville vende tilbage. Pigen adlød. Hendes vej gennem den mørke skov var forfærdelig - og mærkelig: Hun mødte tre ryttere, en hvid, en anden rød og en tredje sort, og de kørte alle mod Yaga.

Da Vasilisa nåede hendes bopæl, mødte hun højt hegn fra indsatser plantet med menneskelige kranier. Yagas hus viste sig at være ikke mindre uhyggeligt: \u200b\u200bFor eksempel, i stedet for tjenere, havde heksen tre par hænder, der dukkede op fra intetsteds og forsvandt intetsteds. Men den mest forfærdelige væsen i dette hus var Baba Yaga.

Heksen modtog imidlertid Vasilisa gunstigt og lovede, at hun ville give hende ild, hvis Vasilisa afsluttede alle sine opgaver. Udførelse af tunge opgaver er en uundværlig måde for helten. I modsætning til de eventyr, der er nævnt ovenfor, deltager en kvinde i denne, derfor er hendes opgaver kvindelige, der er simpelthen for mange af dem: at rengøre gårdspladsen, at rengøre hytten og at vaske tøj, til at lave mad, at sortere korn, og det er alt - om en dag. Hvis opgaverne blev udført dårligt, lovede Baba Yaga naturligvis Vasilisa at spise.

Vasilisa vasket Yagas tøj, rensede sit hus, kogte sin mad og lærte derefter at adskille sunde korn fra inficerede og valmuefrø fra snavs. Efter Yaga lod hun Vasilisa stille et par spørgsmål. Vasilisa spurgte om tre mystiske ryttere - hvid, rød og sort. Heksen svarede, at det var en klar dag, en rød sol og en sort nat, og alle var hendes trofaste tjenere. Det vil sige, Baba Yaga i denne fortælling er en ekstremt kraftfuld troldkvind.

Derefter spurgte hun Vasilisa, hvad hun ikke spurgte videre om døde hænder, for eksempel, og Vasilisa svarede, at hvis du vidste meget, ville du snart blive gammel. Yaga kiggede på hende og skvisede og sagde, at svaret er korrekt: hun kan ikke lide for nysgerrig og spiser. Og så spurgte hun, hvordan Vasilisa formåede at besvare sine spørgsmål uden fejl, og hvordan hun formåede at udføre alt arbejde korrekt.

Vasilisa svarede, at en moders velsignelse havde hjulpet hende, og så skubbet heksen hende ud over tærsklen: "Jeg har ikke brug for den velsignede her." Men derudover gav hun pigen ild - hun fjernede kraniet fra hegnet, hvis øjenkontakter flammede af flamme. Og da Vasilisa vendte hjem, brændte kraniet hendes pine.

En frygtelig historie. Og hendes essens er, at Vasilisa den smukke, der udførte Baba Yagas opgaver, lærte meget af hende. For eksempel ved at vaske Yagas tøj, så Vasilisa bogstaveligt talt, hvad den gamle kvinde var lavet af, skriver den berømte eventyrforsker Clarissa Estes i sin bog "Running with the Wolves":

"I symbolet på arketypen svarer tøjet til personen, det første indtryk, som vi gør på andre. Personen er en slags kamuflering, der tillader andre kun at vise, hvad vi ønsker, og ikke mere. Men ... personen er ikke kun en maske, bag hvilken man kan skjule, men en tilstedeværelse, der formørker den sædvanlige personlighed.

I denne forstand er en person eller maske et tegn på rang, værdighed, karakter og magt. Dette er en ekstern markør, udad manifestation beherskelse. Vask Yagas tøj, den indviede ser førstehånds, hvordan personens sømme ser ud, hvordan kjolen er skræddersyet. "

Og så - i alt. Vasilisa ser, hvordan og hvad Yaga spiser, hvordan den får verden til at gå rundt i sig selv, og dag, sol og nat - gå i sine minions. Og den forfærdelige kranium, der brændes med ild, som heksen giver pigen, i dette tilfælde, er et symbol på den specielle hekseri-viden, hun fik, mens hun var i begyndere på Yaga.

Troldmanden kunne forresten have fortsat sin uddannelse, hvis Vasilisa ikke havde været en velsignet datter. Men det virkede ikke. Og Vasilisa, bevæbnet med kraft og hemmelig viden, gik tilbage til verden. I dette tilfælde er det klart, hvor Vasilisa fik magiske færdigheder, som ofte nævnes i andre fortællinger. Det er også klart, hvorfor hun kan være både god og ond.

Hun er stadig et velsignet barn, men Baba Yagas skole går heller ikke noget sted. Fordi Vasilisa ophørte med at være en sødmelig forældreløs: hendes fjender døde, og hun giftede sig selv med prinsen og sad på tronen ...

Mikhail Pasechnik

Lærer: Voyloshnikova L.V.

Plan - kompendium åbne klasser disciplin "sammensætning"

Tema: Eventyrkarakter

Disciplin: sammensætning (2 timer) ggruppe: 2V

Formål: Opret et specifikt billede af en eventyrkarakter baseret på erhvervet viden

Opgaver:

• At udvide viden inden for sammensætning om temaet "Eventyrkarakter".
• Udvikle kommunikativ kompetence, kreative færdighederfærdigheder til at skabe et kunstnerisk billede af komposition ved hjælp af ekspressivitet;
• Generer visuel færdighed ved at udføre kompositionssøgninger.

Litteratur: Anikin, V.P. Russisk folkefortælling. En vejledning til lærere. - M .: "Uddannelse", 1977. Grushko, EA, Medvedev, Yu.M. Russiske sagn og traditioner. - M .: Forlag Eksmo, 2004.

Visuel række: Reproduktioner af illustrationer af kunstnere: V. Korolkova, S. Kovalev. Arbejdet med studerendes tidligere år.

Udstyr til studerende: Fine materialer, papir.

Lektionsplan:

I. Organisatorisk øjeblik

II. Opret nyt materiale: "Typificering af billedet i kunsten"

• En tale om eventyrfigurer i de russiske folkeepos
• Brug af midler kunstnerisk udtryk når du opretter en eventyrkarakter.
• Analyse af reproduktioner af malerier af kunstnere, illustrationer af børnebøger og studerende.
• Kompositionens rækkefølge på temaet "Eventyrfigur".

III. Praktisk arbejde

• Udførelse af lineære søgninger efter eventyrkarakterer;

IV. Klassesammendrag

• Beskyttelse af det oprettede billede af en eventyrkarakter.

• Søg efter selvstændigt arbejde studerende.

Abstrakt

I tidligere klasser studerede du kompositionernes love, regler og teknikker og udførte også forskellige kompositionsøvelser. Når du udfører arbejde med dagens og efterfølgende emner, anvender du det studerede teoretiske aspekter kompositioner i praksis.

I dag vil jeg gerne starte vores lektion med et litterært værk:

Det var engang en forældreløs pige. Hendes stedmor kunne ikke lide hende og vidste ikke, hvordan man skulle presse sig fra lyset. En gang siger hun til en pige:

Nok, du har gratis brød! Gå til min skovmormor, hun har brug for en dagarbejder. Du vil tjene penge. Gå lige nu, og vend ikke hen overalt. Som du vil se lysene - der er en bedstemors hytte.

Og i gården er det nat, det er mørkt - selvom øjet er plukket ud. Timen er nær, hvor de vilde dyr vil gå på jagt. Pigen var bange, men der var ikke noget at gøre. Jeg løb uden at vide, hvor jeg selv var. Pludselig ser han en lysstråle vandre foran. Jo længere det går, jo lysere bliver det, som om brande blev tændt i nærheden. Og efter et par skridt blev det klart, at det ikke var brande, der tændtes, men kranier, der blev plantet på indsatserne.

Pigen ser ud: en kløft er banket med indsatser, og midt i lysningen er der en hytte på kyllingeben, den vender sig selv. Hun forstod, at stedmorens skovmormor er ingen ringere end Baba selv - yagaen.

Jeg vendte mig for at løbe, hvor mine øjne ser ud - hører, nogen græder. Han ser ud, store tårer drypper fra en enkelt kraniet fra tomme øjenkontakter. ”Hvad græder du efter, menneskelig svøbe?” spørger hun.

Hvordan kan jeg ikke græde? - svarer kraniet. - Jeg var engang en modig kriger, men blev fanget i Baba Yagas tænder. Gud ved, hvor min krop er forfalden, hvor mine knogler ligger. Jeg lengter efter graven under bjørken, men tilsyneladende ved jeg ikke begravelsen, ligesom den sidste skurk!

Her græd de andre kranier, som var en lystig hyrde, der var en pige - en skønhed, der var en flyver ... Baba Yaga fortærede alle og plantede kranier på indsatser.

Pigen syntes synd på dem, tog en skarp tæve og gravede et dybt hul under bjørken. Hun lagde kranierne der, dryssede dem oven på jorden og dækkede dem med græsmark.

Tak skal du have, god sjæl- Han hører stemmer fra jorden. - du har beroliget os, og vi betaler dig venligt. Tag den rådne ting op - den viser dig vejen.

Pigen bøjede sig til graven til jorden, tog den rådne flaske - og ja, løb væk!

Baba Yaga kom ud af hytten - og i lysningen er det mørkt mørkt, selvom øjet er udpukket. Kraniernes øjne lyser ikke, hun ved ikke, hvor hun skal hen, hvor hun skal lede efter en flygtning.

Og pigen løb, indtil rådne var gået ud, og solen steg ikke over jorden. Så mødte hun en ung jæger på en skovsti. Pigen kunne lide ham, han tog hende som kone. De levede lykkeligt til deres dages ende.

? Jeg tror, \u200b\u200bdu har gættet, hvilken genre af oral folkekunst (fortællende litteratur) det er? (Historie).

? Og hvad er en eventyr i din forståelse? Forklare?

Dette er en af \u200b\u200bde typer mundtlig folkekunst. Faktisk har folk også sange, ordsprog, ordsprog, epos, historier, sagn og traditioner. Det vigtigste, at et eventyr adskiller sig fra dem, er fiktion, fantasi.

Eventyr (Slide) - Den ældste folklore-genre af overvejende fantastisk natur med målet om moralisering og underholdning. I eventyr, menneskets karakter, deres visdom og høje moralske egenskaber. Nogle har pro-slaviske rødder og afspejler ideerne om verden og mennesket i vores fjerne forfædre.

”Fortællinger,” skrev A. N. Tolstoy, ”er resterne af den gamle tro i de hedenske guddomme i Perun, Stribog, Veles. I næsten enhver historie udledes kampen mellem det onde og det gode; kamp for naturlige kræfter, der er skadelige for mennesker med brugbare; de gode sejrer altid; det onde forbliver bedraget eller besejret. Smukke historier om Ivan Tsarevich og ildfuglen, Vasilisa den kloge, Baba Yaga, der prøver at ødelægge hendes barnebarn eller en god troldkvind er hentet fra livet, fra folks tro på sandhed. ”

En eventyr afslører for et barn kompleksiteten i menneskelige relationer, advarer om, at i verden er der utaknemmelighed, bedrag, rotorisme, dumhed, løgne, grusomhed, med et ord, menneskelige synder, såvel som dyder: hengivenhed, ærlighed, hårdt arbejde, kærlighed til kærlighed osv.

Og som bare ikke beboer det gamle, og som holder tusinder af hemmeligheder og mysterier, spændende verden af \u200b\u200beventyr, myter og historier. "Der er mirakler, nissen vandrer der .." og ikke kun ham: venlige husmænd og farlige vandbærere, forførende havfruer og forræderiske hekser, et mirakel - fugle og talende dyr, mægtige giganter og smukke svanejomfruer, varulver, markdyr, land ...

(Glide) Tema for vores lektion"Eventyrkarakter", Det er designet til 18 træningstimer. I løbet af denne tid bliver du nødt til at færdiggøre to eventyrpersoner eller mytiske helte.

I eventyr handler gode figurer: hovedpersonen - Aktiv, initiativrig og begår dristige gerninger. Dette er enten Ivan Tsarevich, den smukt malede mand eller den tredje, dumme søn - Ivan the Fool. At matche ham kvindelige billeder - Elena den kloge, Vasilisa den smukke, tsaren er en pige, Marya Morevna. De er så smukke, at "hverken i et eventyr eller en pen at beskrive."

Hovedpersonerne er modsat af skarpt negative karakterer: snigende, vrede, misundelige, grusomme - Koschey den udødelige, Baba Yaga, Snake Gorynych, straks enøjet. De er uhyrlige og grimme i udseende, snigende, grusomme i konfrontationen med kræfterne i lys og god.

I vanskelige tider hjælper hjælpere hovedpersonerne: magiske dyr, gode gamle kvinder, vidunderlige onkler, stærke mænd, vandrere. Magiske vidunderlige genstande er kendetegnet ved en bred vifte: tæppe-plan, selvmonteret dug, støvler, støvler, usynlig hat, levende og død vand.

På trods af det faktum, at beskrivelsen af \u200b\u200beventyrets helter er meget vilkårlig ("sådan en skønhed, at hun ikke ville fjerne øjnene fra øjnene"), forestiller sig alle dem visuelt dem. Spil en stor rolle i dette berømte illustrationer til russiske folkeeventyr.

Alle disse billeder er relateret til oprindelsen. folk epos, sagn, der er forankret i gamle tider.

Lad os se på illustrationer af kunstnere, oprindelsen og fortolkningen af \u200b\u200bde mest almindelige billeder.

? Hvad er det mest almindelige billede i eventyr? Beskriv hendes udseende og karakter?

Baba Yaga. (Glide). Husk hvilke funktioner og rolle Baba Yaga er udstyret med. Hun bor i en tæt skov i en mærkelig hytte på kyllingeben, der står på skovkanten, og så er der ingen bevægelse for helten - en tonehøjde, intet er synligt.

I henhold til den vidunderlige trylleformular "Stå tilbage til skoven, vend mig imod" vender hytten sig mod helten, og han går ind i denne underlige bolig. Baba Yaga møder ham med konstant grumling og snorting: “Fu-fu-fu! Før den russiske ånd blev den aldrig hørt, en betragtning blev ikke set; nu sidder den russiske ånd på en ske, han ruller ind i munden. " Yage er ubehagelig med duften af \u200b\u200ben levende person. ”Luften af \u200b\u200bde levende er også modbydelig og frygtelig for de døde, ligesom lugten af \u200b\u200bde døde er frygtelig og modbydelig for de levende” (V.Ya. Propp). Baba Yaga er en død mand. Den ligger på tværs af sin hytte "fra hjørne til hjørne, næsen er vokset ind i loftet." Izba er trang med Yaga, i det er hun ligesom i en kiste. At Yaga er en afdød, siger hendes benede fod. En levende person møder Yaga - en død mand i det område, hvor ravnen ikke bringer knogler. Dette er dødsriget. Det lover alle livs levende ting. Baba Yaga er blind: hun ser ikke helten, men lugter ham ved lugt.

Baba Yaga er mesteren over dyr, alle er under hendes underkastelse. Sandt tjener hendes grå ulve, gæs, svaner, fisk og krybdyr.

Fra gamle tider i Yaga så folk en forfader på den kvindelige side - forfæderen - en gammel kvinde, der levede ud over linjen, der adskiller levende menneskers verden fra de døde.

Baba Yaga er et mytisk billede af herskerne i den naturlige verden. Hytten, der minder om sin kiste i sin trange tilstand, vidner om den gamle skik at begrave de døde på en platform (luft begravelse).

Fortællinger siger, at Yaga ligger "på ovnen, på den niende mursten", rejser rundt i verden i en mørtel eller kost, hviler mod støderen. Yaga er oprørende og forfærdelig. Denne holdning til Yaga dukkede op på scenen med knusning af matriarki og oprettelsen af \u200b\u200bdet patriarkalske system. Den engang ærede væsen blev bragt ned fra sin højeste position i hierarkiet af ærede overnaturlige væsener.

Faktisk påtager Yaga sig i de fleste gamle fortællinger rollen som donor af et vidunderligt objekt, giver klogt råd - en instruktion i, hvordan man opfører helten i de kommende svære forsøg. I talrige russiske eventyr findes Baba Yaga som en assistent til helten, men oftere som en fjendtlig væsen - en kannibal. Imidlertid var negative træk ikke den oprindelige egenskab ved billedet af Baba Yaga. Yagas rolle - donoren er ganske konsistent med hvad der er i dette fantastisk billede så en assistent til enhver, der faldt i verden af \u200b\u200bdød og død.

Senere blev billedet af Baba Yaga vokset over med træk fra middelalderens hekser. Vi kender hende fra sene historier. Hun prøver at stege babyen i ovnen. Det handlede sandsynligvis oprindeligt om at redde barnet fra døden. Der var en sådan sædvane i Rusland, at "bage" et barn: de plantede det i ovnen, som brød, for at genoprette dets sundhed.

Når man overvejer billedet af Baba Yaga, henledes opmærksomheden på de måder, hvorpå billedets ekspressivitet blev opnået (fabelagtighed, usædvanlighed, udtryksfuldhed af karakterens karakter, følelser (ansigtsudtryk)). Hvilke teknikker blev brugt i arbejdet (skrive- og hyperboliseringsteknikker, myteelementer, kreativ fantasi).

Så indtræder helten ved hjælp af Baba Yaga i en mystisk uhyggelig verden - de dødes rige. Frygtelige monstre styrer kongeriget. Helt møder slanger omkring mange hoveder, som en person ikke kæmper med på maven, men om døden.

? Karakteriser slangen.

(Glide) Det mangehovedede monsterglente - fyrig vinget væsen. Når det flyver, "stiger en stærk storm over jorden - torden bommer, jorden ryster, den tætte skov bøjer sig til dalen." En voldsom slange flyver mod helten, brænder med ild, truer døden.

PÅ eventyr habitatet er forbundet med bjergene - de siger om ham:"Zmey Gorynych". "Gorynych" som betyder "at leve i bjergene." Ved at forbinde slangen med bjergene og kalde den Gorynych betød folket oprindeligt ikke bjerge i den direkte og nøjagtige moderne forstand af ordet. "Gorynych" - dette betyder "at bo i toppen", ikke nødvendigvis på bjergene. I mellemtiden blev de rigtige bjerge kaldt anderledes i gamle tider.

Det almindelige slaviske ord "bjerg" på en gang betød ikke bjerge, men skov. Derfor kunne "Gorynych" have betydningen "skov", "fra skoven, træet stammer fra".

Brand blev produceret ved at gnide træ mod træ. Træet gik på brændstof. "Gorynych" kunne også betyde brand, der opstod som et resultat af tordenvejr i et skovtræ. Hvis slangen er ild, er det ikke svært at forstå, hvorfor den fabelagtige slange er udstyret med mange hoveder: Disse er mange ildtunge. Mange andre vokser på stedet for de fældede hoveder: en brand, der er dårligt slukket et sted, blusser op igen; i stedet for en flammetunge opstod mange andre.

Spørgsmålet opstår: hvorfor sammenlignede folk ild med en slange?

Kombinationen af \u200b\u200bbegreber om en slange og ild - “Slange Gorynych” - kunne opstå på basis af fælles attribut: kl slangebid personen følte en akut brændende fornemmelse svarende til en brændende fornemmelse. Derudover kryber ild på jorden. Det er bemærkelsesværdigt, at ordet "slange" fortolkes af lingvister som krybende på jorden. DE DER. ordene "slange" og "jord" er kendte. Sådan er det gamle mytiske billede af en kraftig, forræderisk slange-ild, i sagaer siges der intet om dens positive træk.

Billedanalyse.

Koschey (Slide) - vises altid i eventyret som kidnapper af kvinder, der forvandler dem til deres slaver. Derudover har han utallige formuer.

I historiefortellers fantasi fremstår han som en grim gammel mand, en voldtægter, en lumsk morder, en elendighed, en sjælfri, grusom ødelæggende. Der er intet af mennesker i ham. Koschey er en væbnet invader. Historiefortællere gav Koshchei det virkelige liv og moralske træk ved de tilsyneladende militærledere.

Historier er malet af Koshchei med en tør, ben gammel mand med forliste brændende øjne. Han tilføjer og reducerer menneskers alder, og han er udødelig. Historien holdt ikke op med uretfærdighed og ødelagde den udødelige Koshchei.

PÅ gammel russisk ordet "koschey" betød en slave, en fangenskab, en tjener. I fortællingerne om Koschey er der dog ikke en slave, men en herre. Ordet "koschey" er et adjektiv, der erstatter ord som "tynd", "tynd", "bony".

En slave, en slave ved navn Koshchey, fordi han hører til Kosh. Kosh - mester, Koschey - en slave. Dette navn blev givet til den gamle mand, som blev besejret af Marya Morevna: han er virkelig en slave - koschey.

Billedanalyse.

Brownie (Slide. - nogle af de mytiske ideer om deres forfædres kraft og styrke gik ind i brownies 'forholdsvis sene koncept. - Dette er ildstedets holder, ejernes usynlige assistent. Han kan kildre og skramle retter i en drøm eller tappe bag komfuret, men gør det mere ud af skam. Hans vigtigste forretning er inspektion af husstanden.

Billedanalyse.

Vandrutschebane) - "Vandfarfar - chefen over vandet." Repræsentere vand - en gammel mand dækket med sumpgræs. Rygter siger, at dette er en halvfisk halvmand, han har et skæg, som græs eller tina. Håret er langt, også fra denne mudder. Kroppen er glat, skinner som fiskeskalaer. Nogle gange tager han form af en almindelig person og vises i en landsby eller i en by, men man kunne genkende vandeejer: vand drypper konstant fra venstre tøj i hans tøj.

Hans yndlingsfisk er havkat, som han kører rundt på ejendommen. Vandmærker gifter sig med havfruer og smukke druknede kvinder. Vodyanys har deres egne huse: rige kamre med skaller og semiprecious flodsten er bygget i deres krat af rør og sedge.

Billedanalyse.

Goblin (Slide) - Nissen lever i enhver skov. Klædt ud som en mand - en rød ramme, lugtes venstre gulv i kaftanen bag højre og ikke omvendt, som alle bærer. Sko er blandet sammen: den højre bastsko er på venstre fod, den venstre - til højre. Goblins øjne er grønne og brænder som kul.

Der er ingen øjenvipper, ingen øjenbryn såvel som det højre øre. Nissen kan blive en stubbe og en stød, blive til et udyr og en fugl, fordi han ikke kun er skovens ånd, han og hans essens: han er vokset over med mose, sniffles, som om skoven er støjende.

Votyakians tror, \u200b\u200bat han har det ene ben, og at inversionshælen er fremad, et stort øje, klædt i dyrehud, med horn og hove.

Billedanalyse.

(Dias). Forskellige eventyrpersoner.

Billedanalyse.

Se, alle disse billeder er udstyret med russiske funktioner national karakter, hans livsstil, gennemsyret af kærlighed til russisk natur og på samme tid et mysterium og mysterium.

Så vi undersøgte eventyrpersonerne, hvordan de er beskrevet af historiefortællere og afbildet af illustratorkunstnere, afslørede deres mytiske oprindelse. Det kan konkluderes, at for at formidle billedet, dets udtryksevne, bruger kunstnerne forskellige teknikker og udtrykksmidler.

Hyperbolization

Typing

Typisk billede altid kollektiv.

Kollektivt billede -

Mytisk billede.

Følelsesmæssig tilstand

agglutination - "limning", en måde at oprette et nyt billede ved at forbinde, lime helt forskellige objekter eller deres egenskaber. forbindelse af menneskelige figurer og fuglevinger).

Analyse af studerendes arbejde.

På eksemplet med reproduktioner fra børnebøger og studerendes værker, analyser karaktererne, bestem deres image (positiv, negativ helt) og følelsesmæssig tilstand.

Enhver komposition om et emne udføres i henhold til følgende algoritme:

På det første trin udføres en masse lineære søgninger af billedet i blyanten (tegnet transmitteres);

Derefter vælges den mest succesrige af dem og placeres i specifikt miljø (scene) - sump, stald, hus, skov osv. Det er muligt, at din karakter vil udføre en form for handling (drille en kat, dampe i et bad, holde fast i en dårlig tand, danse, græde osv.), Afhængigt af dette, er karakterens følelsesmæssige tilstand afbildet; -de der. en sang søges.

I det næste trin - søg efter kompositioner i farve;

Og i slutningen af \u200b\u200barbejdet - overfør til formatet og udførelsen af \u200b\u200bkompositionen i materialet.

Målindstilling for praktisk arbejde:

Du skal udføre en lineær søgning efter en af \u200b\u200beventyrpersonerne, formidle hans image, karakter, følelsesmæssige tilstand. Sørg for, at dit billede ikke ligner eksisterende billeder.

I slutningen af \u200b\u200blektionen præsenterer du os dine billeder. Dette vil hjælpe dig med beskyttelsesordninger.

Praktisk arbejde.

Udførelse af kompositionsøvelser af studerende (selvstændigt arbejde).

Klassesammendrag

Udstilling af værker. Individuel beskyttelse af oprettede billeder.

Opgave til selvstændigt arbejde

Eventyrbeskyttelsesordning

1. Karakter navn
2. Positiv eller negativ helt? Hvorfor?
3. Hvilken karakter?(venlig, ond, grådig, snigende, formidabel, to-faced, utakknemlig, dum, bedrag, grusom, trofast, ærlig, hårdtarbejdende, hård osv.)
4. Beskriv karakterens udseende? (om udseendet af hans essens, karakter eller om det er skjult; hvad er hans følelsesmæssige tilstand (sjove, triste, humoristiske osv.)
5. Hvor originale, ikke ligner de eksisterende?
6. Hvad er middel til udtryk for billedet?(fabelagtighed, usædvanlighed, udtryk for karakterens karakter, følelser (ansigtsudtryk)). Hvilke teknikker blev brugt i arbejdet (typificering og hyperboliseringsteknikker, myteelementer, kreativ fantasi).

Thesaurus

Hyperbolization - Dette er en overdrivelse, der bruges til at forbedre det kunstneriske indtryk.

Typing - et kunstnerisk generaliseret billede af en menneskelig personlighed, den mest mulige, karakteristiske for et bestemt socialt miljø.

Typisk billede altid kollektiv.

Kollektivt billede -et billede, hvor de bedste og karaktertræk af folket.

Mytisk billede.Fra ordet myten er fabelagtig, fiktiv, umulig, fantastisk.

Følelsesmæssig tilstand - transmitteret gennem ansigtsudtryk.

agglutination - "limning", en måde at skabe et nyt billede ved at sammenføje, lime helt forskellige objekter eller deres egenskaber (ved at kombinere menneskelige figurer og fuglevinger).

Eksempel:

For at bruge forhåndsvisningen skal du oprette en Google-konto (konto) og indtaste den:

Et eventyrbillede i kunst, eller "Genoplev historien"
(konsultation for undervisere)

Dannelsen af \u200b\u200bpersonlig kreativitet er en af \u200b\u200bde vigtigste opgaver i pædagogisk teori og praksis på moderne scene. Hendes beslutning skulle begynde allerede i førskolealderen. Det mest effektive middel til dette er børnets billedlige aktivitet i en børnehave.

I processen med at tegne, modellere, anvende, oplever barnet en række forskellige følelser: han nyder det smukke image, som han skabte selv, er ked af, hvis noget ikke fungerer. Men den vigtigste ting: at skabe et billede, erhverver barnet forskellige viden; klarede og uddybede sine ideer om miljøet; i processen begynder han at forstå kvalitetsartiklerhusk dem egenskaber og detaljer, for at mestre visuelle evner og evner, til at lære at bruge dem bevidst. Tegning og andre kunstneriske aktiviteter skaber grundlaget for fuld kommunikation mellem børn og voksne, udfører en terapeutisk funktion, distraherer børn fra triste, triste begivenheder, lindrer nervøs spænding, frygt, forårsager en glad, højt humør og giver en positiv følelsesmæssig tilstand. Derfor er det så vigtigt at bredt inddrage en række klasser i den pædagogiske proces i kunstneriske og kreative aktiviteter. Her kan hvert barn mest udtrykke sig uden noget pres fra den voksne.

til visuel kunst Som regel er udførelsesformen i billedet af et øjeblik af begivenheden. Det kunstneriske billede påvirker følelserne og gennem dem på tanken og udtrykker den kreative persons fornyelse til menneskers verden, naturen. I billedkunst er billedet visuelt, synligt og synligt. Verdenen Det gengives i en visuel, sensuelt synlig form ved hjælp af specielle visuelle materialer, metoder, udtrykmidler. Visuel aktivitet, som et spil, giver barnet mulighed for at dybere forstå de emner, der interesserer ham og udtrykke sin følelsesmæssige holdning til miljøet. På tegning, modellering, anvendelse, design kan du straks se, hvad der er mest vigtigt for barnet.

Når man mestrer de kreative evner hos den førskolebørn, dannes en intern aktivitetsplan, som er fraværende i et lille barn. Ved syv års alder skal et barn:
l. at opfatte og følelsesmæssigt reagere på det kunstneriske image og udtrykmidler i kunstværker af forskellige typer og genrer;
2. skab individuelt uafhængigt kunstneriske billeder i forskellige former fin kunst.
Z. i individuelt og kollektivt arbejde integrere forskellige typer visuel aktivitet.
4. uafhængigt overfør den foldede komposition ved hjælp af dens forskellige indstillinger (frise, multifasetteret, lineær) med perspektivelementer.
5. eje et kompleks af tekniske færdigheder, motivere uafhængigt valg af materialer.
6. deltage i teamwork, planlægge dine aktiviteter i tegning, modellering, anvendelse, give en begrundet vurdering af resultaterne.

Baseret på disse bestemmelser stiller vi os selv spørgsmålet: hvordan man får et barn til at forstå et fabelagtig image? Der er forskellige tilgange. To retninger skiller sig ud. Den ene er baseret på "illustrationen" af programmeringsfortællinger. Børn skal overveje illustrationer, blive bekendt med kunsten at boggrafik på kreativitetsmaterialet berømte kunstnere og på baggrund af de modtagne indtryk formidles i tegning, anvendelse, modellering af dette eller det andet plot. Hoved opmærksomheden rettes mod de forhold, under hvilke barnet får oplevelsen af \u200b\u200bopfattelse, aktivt og kreativt behandler materialet i løbet af specielt indledte situationer med en fantasisk art - skaber fantastiske billeder i et dramatisk spil eller performance.

Hvad er essensen af \u200b\u200bmetoden ”Gendanne billedet”? Eventyrbilledet skabt af børn gennemgår betydelige ændringer i førskolealderen. For yngre førskolealder for det meste farvebilleder af assosiativ karakter; integration af billeder, tale, gestus og ansigtsudtryk; entusiasme for den kreative proces. I den ældre alder - ikke kun farve, men også stabil, ekspressiv grafik, sammensætning, resultatet af aktiviteten.

En eventyr stimulerer bestemt fin kunst barn, bidrager til skabelsen af \u200b\u200boriginale, variable billeder, afspejler heltenes plot, handlinger og handlinger. En eventyr er et usædvanligt gunstigt materiale til ikke kun at kombinere forskellige slags Kunst som forskellige former for kunst i børns kunstneriske aktiviteter - folklore. Dekorativ - anvendt kunst forbundet med billeder af folklore. Hverken selve genstanden (paradelegetøjet) er vigtig for barnet, men dets fantastiske reinkarnation. Eventyremner manifesteres mest tydeligt af funktionerne i børns kreativitet - oprigtighed, følelsesmæssighed, umiddelbarhed, rigdom, humanisme, optimisme, lysstyrke, farverighed, dekorativitet, udtryksevne. Og alligevel opstår spørgsmålet: "Hvorfor oplever mange børn, der fremstiller eventyrtemaer, stadig visse vanskeligheder?" oftest ligger grunden i det dynamiske øjeblik - børn kan ikke fange, ”stoppe øjeblikket”, fremhæve i plottet af begivenheder og rækkefølgen fungerende helte fragment for et muligt og (eller) ønsket billede.
I metodikken for visuel aktivitet fe tema - prioritering af klasser i tegning. Det er bedst at introducere fabelagtige billeder i modelleringsklasser og under klasser i kunst, konstruktion. Heltene skabt af hænderne på børn, landskabet bliver derefter slået. For klarheds skyld illustrerer vi processen med at skabe et "plasticinspektakel". Dette vil være emnet for flere klasser, som det er nødvendigt at forberede sig til læreren selv og børnene; for det første bør en voksen læse en eventyr for sine elever; for det andet at indsamle materiale på forhånd. Derudover udformer sofistikeret natur i samarbejde med børn. Noget kan formes, noget skåret ud af papir og limes på kystbænkerne. Forberedt kulisser placeret på bordet. Nogle dekorationer kan være permanente, andre midlertidige til en eller to handlinger. Læreren tænker på forhånd, hvordan man udstiller dem i løbet af stykket, hvordan man fikserer dem. Børn arbejder, dvs. skulpturfigurer .; også indgangen til flere klasser. Og så er figurerne og scenografien klar. Husk, eller læs historien med børnene igen. Lav et kort script baseret på deres svar. Fem minutter før forestillingens start skal du kontrollere landskabet og nemt at placere alle detaljerne. Et minut før forestillingens start, skal du sørge for, at manuskriptet på billederne er på plads. Gardinet stiger. Præsentationen begynder. Læreren spiller lederens rolle, og børnene indstiller og flytter sceneriet og spiller dialog.

Eksperimentets pædagogiske forhold er effektive, da a) hjælper børn følelsesmæssigt med at reagere på en fabelagtig situation; b) bidrage til skabelsen af \u200b\u200bbilledet og ønsket om aktivt at handle med ham; c) identificere individuel interesse og præferencer; d) støtte den kreative søgning efter en løsning.

Undersøgelsen viste, at børn med stor interesse hverken fungerer som "Illustratører", men som "forfattere" af deres egen henvisning til et eventyrbillede. Med en reproduktiv tilgang kopierer de ufrivilligt en kunstner - en professionel og vurderede deres evner, til konklusionen: ”Jeg kan ikke fremstille så smukt og godt”, så nye tilgange bør udvikles. Hvilken slags? Variable metoder er bedst egnede - nedsænkning i en eventyrlig situation, for eksempel, "forvandles til ..." "Hvilken eventyrhelte vil du møde?", Oprettelse af søgning, ekstremt følelsesmæssige situationer. Samskabelse med en voksen, der fungerer som instruktør. Blandt de metoder, der er anvendt i eksperimentet, fremhæver vi følgende: skabelse af en søgesituation og "nedsænkning" af barnet i processen med at finde en helt; stimulering af valg af forskellige materialer og en måde at transmittere et fantastisk billede på.