Romanttinen satula. Romantiikkaa on kahdenlaisia: vallankumouksellinen ja passiivinen

Romantiikka

Kirjallisuudessa sana "romantiikka" on useita arvoja.

Taiteellisessa menetelmässä on tietty tapa ymmärtää taiteen rauhan, eli valinta, kuvan ja arvioinnin perusperiaatteet todellisuuden ilmiöiden. Romanttisen menetelmän omaperäisyys kokonaisuutena voidaan määritellä taiteelliseksi maksimaaliseksi, joka on romanttisen maailmanlaajuisen perustan perustana kaikilla työn tasoilla - tyyliin liittyvistä kuvien ongelmista ja järjestelmistä.

Romanttinen kuva maailmasta on ominaista hierarkia; Materiaali on alisteinen henkisen. Näiden vastakohtien taistelu (ja traaginen yhtenäisyys) voi olla erilainen vaikutus: jumalallinen - pirullinen, sublimi - lowland, taivaallinen - maanpäällinen, todellinen - väärä, vapaa - riippuvainen, sisäinen - ulkoinen, ikuinen - ohimenevä, luonnollinen - satunnainen, haluttu - todellinen, Poikkeuksellinen - tavallinen. Romanttinen ihanteellinen, toisin kuin klassikkojen, betonin ja edullisen suoritusmuodon ihanteena on ehdoton ja siksi on ikuinen ristiriidassa ohimenevän todellisuuden kanssa. Romantiikan taiteellinen maailmankumppani rakennetaan siten kontrasti, toisiinsa keskinäisesti yksinomaisten käsitteiden törmäys ja sulautuminen - se tutkijan A. Mikhailovin mukaan "kriisien kuljettaja, jotain siirtymäkautta, sisäisesti monin tavoin on pelottava epävakaa, epätasapainoinen." Maailma on täydellinen suunnitelmana - maailma on epätäydellinen suoritusmuodossa. Onko mahdollista sovittaa yhteen sovittamaton?

Joten siellä syntyy Deroemirie, romanttisen maailmankaikkeuden perinteinen malli, jossa todellisuus on kaukana ihanteellisesta, ja unelma näyttää epäkäytännölliseltä. Usein näiden maailmojen sidontayhteys tulee romanssin sisäinen maailma, jossa surullinen "täällä" on kaunis "siellä". Kun heidän konfliktinsa on liukenematon, lennon äänien motiivi: Keksinnön epätäydellisyyden todellisuus on suunniteltu pelastukseksi. Usko mahdollisuuteen tehdä ihme elää 1900-luvulla: tarina A. S. Green "Scarlet Purjeet" filosofinen satu A. de Saint-Exupery " Pieni prinssi"Ja monissa muissa teoksissa.

Tapahtumat, joista romanttinen tontti on yleensä kirkas ja epätavallinen; Ne ovat erikoisia "huippuja", joihin tarina on rakennettu (romantiikan aikakaudella on yksi tärkeistä taideteosista). Tapahtuman tasolla työ on kirkkaasti jäljittää romanttien "reset ketjut" klassisen totuuden kaltaisen romantisen ketjun avulla, vastustaa tekijän absoluuttista vapautta, mukaan lukien tontti, ja tämä rakenne voi jättää lukijalle epätäydellisyydestä, haihtumista , ikään kuin vaaditaan riippumatonta täydennystä "valkoiset paikat" Romanttisissa teoksissa tapahtuvan ylimääräisen ulkoisen motivaation ulkoinen motivaatio voi toimia erityisenä paikkana ja toiminta-ajan (esimerkiksi eksoottiset maat, kaukana menneisyyttä tai tulevaisuutta) sekä kansan taikauskoja ja legendoja. "Poikkeuksellisista olosuhteista" kuva on ensinnäkin näissä olosuhteissa toimivan "poikkeuksellisen persoonallisuuden" julkistamisesta.Hahmo kuin tontin moottori ja tontti, joka menetelmä on "Toteutus" luonteen "toteutus" on läheisesti kytketty, joten jokainen tapahtuma on eräänlainen ulkoinen ilmentymä hyvien ja pahojen taistelusta romanttisen sankarin sieluun.

Yksi romantiikan taiteellisista saavutuksista on ihmisen ihmisen arvon ja ehtymätön monimutkaisuus. Henkilö on tietoinen romanttisesta ristiriidasta - luomisen kruunu, "ylpeä kohtalo" ja hazelnayan lelu tuntemattomien voimien käsissä ja joskus omat intohimostaan. Henkilökohtaisuus edellyttää vastuunsa: On syyllistynyt virheellisen valinnan, sinun on oltava valmiita väistämättömiin seurauksiin. Näin ollen vapauden idea (sekä poliittisessa että filosofisessa näkökohdassa), joka on tärkeä osa arvojen romanttisessa hierarkiassa, ei pidä ymmärtää saarnaamisena ja runouden erityispiirteenä, jonka vaara on toistuvasti paljastanut romanttisissa teoksissa .

Sankari kuva on usein erottamaton kirjoittajan "I" lyyrisistä elementeistä, kääntämällä tai konsonantti hänen kanssaan tai ulkomaalainen. Joka tapauksessa tekijän kertomus romanttisessa työssä vie aktiivisen aseman; Kerronta riippuu subjektiivisuutta, joka voi ilmetä koostumustasossa - käytettäessä "tarinan tarinan". Kuitenkin subjektiivisuus romanttisen kertomuksen yleinen laatu ei merkitse tekijän mielivaltaisuutta eikä perkuuta "moraalikoordinaattien järjestelmää". Se on moraalisista asemista ja romanttisen sankarin yksinoikeus arvioidaan, mikä voi olla todiste sen suuruudesta ja sen aliarvon signaalista.

"Outettu" (salaperäinen, erilaisuus muissa) Merkki korostaa tekijä, ennen kaikkea muotokuvaa: henkinen kauneus, kivulias Pallor, ilmeikäs ulkoasu - nämä merkit ovat jo pitkään vakaa, melkein postimerkkejä, niin usein Vertailu ja muistaminen kuvauksissa, kuten "lainaus" aiemmat näytteet. Tässä on tyypillinen esimerkki tällaisesta assosiatiivisesta muotokuvasta (NA Field "Bliss of Madness"): "En tiedä miten kuvata Adelhet sinulle: Hänet oli valitettava Beethovenin ja Valkiriyn divasin luonnonvaraisen sinfonian, kenestä Scandinavian Scalds olivat haava ... oli ... mietteliäs ja viehättävä, oli kuin Madonn Albrecht Dürerin kasvot ... Adelheadaa näytti olevan henkinen runo, joka inspiroi Schiller, kun hän kuvaili Teles, ja Goethe, kun hän kuvasi hänen minion. "

Romanttisen sankarin käyttäytyminen on myös todiste yksinoikeus (ja joskus "" poissuljettu ™ "yhteiskunnasta); Usein se "ei sovi" yleisesti hyväksyttyihin normeihin ja rikkoo pelin ehdollisia "sääntöjä", jonka mukaan kaikki muut merkit elävät.

Romanttisissa teoksissa oleva yhteiskunta on tietty kollektiivisen olemassaolon stereotypio, rituaaleja, riippumatta jokaisen henkilökohtaisesta tahdosta, joten sankari on "suunnittelemattomana komeetta ympyrän loista laskettuna". Se on muodostettu ikään kuin "päinvastoin ympäristö", vaikka hänen protesti, sarkasmi tai skeptisyys syntyi ristiriidassa muiden kanssa, toisin sanoen yhteiskunnan takia. Hypocrisy ja "maallisen mobiilin" menetys romanttisessa kuvassa usein liittyvät usein paholaisen, matalan valehtelemaan, yrittäen saada valtaa sankarin sielun päälle. Ihmisen väkijoukossa tulee erottamaton: henkilöiden sijasta - naamarit (Maskarad - E. A. Motive. "Punaisen kuoleman maski", V. N. Olin. "Strange Ball", M. Yu. Lermontov. "Masquerade",

Antiteza romantiikan suosikki rakenteellinen vastaanotto on erityisen ilmeinen sankarin ja väkijoukon vastakkainasettelussa (ja laajempi - sankari ja maailma). Tämä ulkoinen konflikti voi toteuttaa eri muotoja riippuen tekijän luomasta romanttisesta persoonallisuudesta. Käännä näiden tyyppien ominaispiirteen.

Hero - naiivi kampi, viitaten mahdollisuuteen toteuttaa ihanteita, usein sarjakuvaa ja naurettavaa "järkevän" silmissä. Kuitenkin heistä on suotuisasti erilainen kuin moraalinen koskemattomuus, lasten halu totuudesta, kyky rakastaa ja kyvyttömyydä sopeutua, eli valehdella. Suorittavan unelman onnellisuus myönnettiin A. S. Green "Scarlet Purje" Assol, joka pystyi uskomaan ihmeeseen ja odottamaan ulkonäköään kiusaamisesta ja naurusta "aikuisille".

Lasten romantiikalle yleensä synonyymi aito - ei rasittaa yleissopimuksia eikä väsynyt tekopyhyys. Monet tutkijat tunnistavat tämän aiheen löytö yksi romanttisen tärkeimmistä ansioista. "XVIII vuosisadan näki lapsessa vain pieni aikuinen.

Sankari - traaginen yksi ja uneksija, yhteiskunnan hylkää ja tietoinen hänen ulkomaalaiseensa maailmaan, pystyy avoimeen ristiriidassa muiden kanssa. Ne näyttävät häneltä rajoitetusti ja mautonta, elävät yksinomaan olennaiset intressit ja siksi persoimalla tietyn maailman pahan, voimakas ja tuhoisa romantiikan hengellisistä pyrkimyksistä. C.

Opposition "persoonallisuus - yhteiskunta" akuutti luonne hankkii "marginaalinen" versio sankari - romanttinen vagabond tai ryöstäjä, puhaltaa maailma räjäytysideistaan. Esimerkkeinä voit soittaa seuraaviin teoksiin: "Valettu" V. Gyugo ", Jean Sabit" sh. Nodier, "Corsair" D. Bairon.

Sankari on pettynyt, "Extra" miesKenellä ei ollut mahdollisuutta eikä enää halua toteuttaa rauhaa yhteiskunnan hyväksi, menetti entiset unelmat ja usko ihmisiin. Hän muuttui tarkkailijana ja analyytikkona, mikä teki epätäydellisyyden lause, mutta ei yrittänyt muuttaa sitä tai muuttaa sitä hänelle (esimerkiksi oktaavi "vuosisadan Tson" A. Mussse, Lermontov Pechorin). Ylpeän ja egoismin välinen ohut linja, oman yksinoikeuden tietoisuus ja ihmisten laiminlyönti voi selittää, miksi niin usein romanttisuutta Lonely sankari on suljettu DEBUNKING: Alekossa runossa Pushkin "Tsygi" ja Larra Story M. Gorky "Vanha Izergil" rangaistaan \u200b\u200byksinäisyydellä heidän epäinhimillisen ylpeyden.

Sankari - demoninen persoonallisuus, haastava paitsi yhteiskunta, mutta myös luoja, on tuomittu traagiseen häiriöön todellisuuden ja itsensä kanssa. Sen protesti ja epätoivo ovat orgaanisesti yhteydessä, koska hän hylkäsi hänet, hyvä, kauneus on valtaa sielunsa päällä. Tutkijan mukaan Lermontov Creative V. I. Korvina, "... sankari, taipuvainen valita demonismi moraalisena asemana, kieltäytyy hyvästä ajatuksesta, koska paha ei saa olla hyvä, vaan vain paha. Mutta se on "korkea paha", koska se sanelee hyviksi. " Tällaisen sankarin kapinallinen ja julmuus on usein muiden kärsimyksen lähde ja älä tuo iloa itseään. Puhuminen paholaisen "kuvernööri", kiusallinen ja rangaismies, hän itse joskus inhimillisesti haavoittuva, passioni. Se ei ollut sattumalta, että romanttisessa kirjallisuudessa sai leviämisen "In Love", nimeltään niin sama nimi J. Kazota. Tämän motiivin äänen "echoes" Lermontovin "demone", ja "eristäytynyt talo Vasilyevsky" V. P. Titoksissa ja N. A. Melgunovan tarina "kuka hän on?".

Hero - Patriot ja Citizen, valmis antamaan elämää hauraan, useimmiten ei vastaa nykymaksujen ymmärtämistä ja hyväksymistä. Tässä kuvassa romanttisen perinnöllinen on paradoksaalisesti yhdistynyt sopii omistautumiseen - kollektiivisen synnin vapaaehtoinen lunastus on yksi sankari (kirjaimellisesti, ei sanan kirjallisuutta). Uhrauksen aihe, koska se on erityisen ominaista Decembristein "siviili romantiikka".

Tällainen voi sanoa itsestään ja Ivan Susanin Duman Rylevin dumasta ja Gorky Danko Staruha Izergilin tarinasta. M. Yu. Lermontov, tällainen tyyppi, joka V. I. Korvina, on myös yleistä ", ... tuli Lermontov: lle alkupisteen hänen riidansa vuosisadan kanssa. Mutta aavistustakaan ei ole pelkästään julkisesta hyvistä, varsin järkeististä Decembristeissä, eikä siviili tunteita innostaa henkilöä sankarilliseen käyttäytymiseen, mutta kaikki sen sisäinen maailma. "

Toinen yhteinen sankari voidaan kutsua autobiografinenKoska hän edustaa taiteen traagisen kohtalon ymmärrystä, joka pakotetaan elämään ikään kuin kahden maailman rajalla: Yleinen luovuuden ja luovuuden jokapäiväinen maailma. Romanttisessa koordinaattijärjestelmässä elämä ei ole mahdotonta, tulee eläinten olemassaolo. Se on tällainen olemassaolo saavutettavissa saavutettavissa, on perustana pragmaattisen porvarillisuuden sivilisaation perusta, jota romantiikka on aktiivisesti toteuttanut.

Vain luonnon luonnollisuus voi säästää sivilisaation keinotekoisuudesta - ja tässä romantiikkaa on konsonantti sentimentamin kanssa, joka avasi eettisen ja esteettisen merkityksensä ("mielialan maisemat"). Romantiikkaa ei ole elimäistä luontoa - se on kaikki hengellinen, joskus jopa ajatellut:

Se on sielu, siinä on vapaus, siinä on rakkautta, siinä on kieli siinä.

(F. I. Tyutchev)

Toisaalta ihmisen läheisyys merkitsee sen "itsetunnisteen", eli yhdistyminen, jolla on oma "luonne", joka on avain moraaliseen puhtaudelle (on merkittävä vaikutus vaikuttaa merkittävästi konsepti " luonnollinen mies"Kuuluu J. Zh. Rousseau).

Perinteinen romanttinen maisema on hyvin erilainen kuin Sentimentin: idyllisten maaseudun laajennusten sijaan - lehto, myrsky, kentät (vaakasuora) - vuoret ja meri näkyvät - korkeus ja syvyys, ikuisesti sotavat "aalto ja kivi". Kirjallisen kriitikon mukaan "... Luonto on rekonstruoitu romanttisessa taiteessa vapaana elementteinä, vapaana ja kaunis maailma, ei-hedelmällinen ihmisen mielivaltaisuus "(N. P. Kubarev). Myrsky ja ukkonen johtavat romanttisen maiseman liikkeessä, korostaen maailmankaikkeuden sisäistä ristiriitaa. Tämä vastaa romanssien sankarin intohimoinen luonne:

Voi pidän veli

Ripusta myrsky olisi onnellinen!

Katselin pilviä

Käsinvalot kiinni ...

(M. Yu. Lermontov. "MTSI")

Romantiikka, ja sentimentaalismi, vastustaa mielen klassista kulttia, uskoo, että "on paljon maailmassa, ystävä Horatio, joka ei uneksinut meistä." Mutta jos järkevän rajoituksen tärkein vastakkuus on sentimentaalinen katsoo, että romanttinen maksimisti jatkuu. On intohimo, joka korvaa tunne - ei niin paljon ihmistä, kuinka paljon on superhuman, hallitsematon ja spontaani. Hän nostaa sankarin rutiinilla ja yhdistää sen maailmankaikkeuden kanssa; Hän avaa lukijan hänen toimiensa motiiviksi ja usein tulee tekosyy hänen rikoksistaan.

Romanttinen psykologisuus perustuu halu näyttää sankari- ja sankarin sisäisen kuvion, ensi silmäyksellä selittämätön ja outo. Heidän ehdollisuudensa ei aioi olla niin paljon läpi luonteen muodostumisen sosiaaliset olosuhteet (kuten se on realismissa), mutta edellä mainittujen ja pahojen edellä mainittujen siviilivoimien törmäys, jonka taistelu on sydän Henkilö (tämä ajatus kuulostaa Roman Eta Gofman "Elixirs Saatana"). .

Romanttinen historiallisuus perustuu isänmaan historian ymmärtämiseen sellaisena kuin sellainen historia; Kansakunnan geneettinen muisti asuu jokaisessa edustajassa ja selittää paljon hänen luonteestaan. Näin ollen historia ja moderni ovat tiiviisti yhteydessä - Valitus menneisyyteen useimmille romantiikalle tulee yksi kansallisen itsemääräämisoikeuden ja itsetuntemuksen tapoja. Mutta toisin kuin klassiset, joille aika ei enää ole tavanomainen, romantti yrittää liittää historiallisten merkkien psykologiaa menneisyyden tullilla, luo "paikallinen väri" ja "henki aika" ei ole kuin Masquerade, mutta ihmisten tapahtumien ja toimien motivaationa. Toisin sanoen "ERA: n upottaminen" pitäisi tapahtua, mikä on mahdotonta ilman perusteellista tutkimusta asiakirjoista ja lähteistä. "Tosiasiat kukkivat mielikuvituksen" on romanttisen historiallisen perusperiaate.

Mitä tulee historiallisiin henkilöihin, he harvoin vastaavat todellista (dokumentti) ulkonäköä, idealisoivat riippuen tekijänoikeus Ja sen taiteellinen tehtävä - näyttää esimerkki tai varoitus. On ominaista, että hänen romaanissa varoituksessaan "Prince Silver" AK Tolstoy näyttää Jonkin Groznyn vain Tirana, ottamatta huomioon kuninkaan persoonallisuuden ristiriita ja monimutkaisuus, ja Richard Lionin sydän todellisuudessa ei ollut kuin korotettu kuva kuningas -Knight mitä hänen esittävät V. Scott romaanissa "Ivanho".

Tässä mielessä menneisyys on kätevämpi kuin nykyinen, luoda ihanteellinen (ja samanaikaisesti, kuten aiemmin), kansallisen olemuksen malli, vastustaa erinomaista nykyaikaisuutta ja huonontuneita maanmiehiä. Tunne, jonka Lermontov ilmaisi runon "borodino" -

Kyllä, aikamme oli ihmisiä,

Mighty, pölynimimi:

BOGATI - ei sinä, -

se on hyvin tyypillistä monille romanttisille teoksille. Belinsky, puhut Lermontovista "Song noin ... Kauppias Kalashnikov" korosti, että hän "..." todistaa runoilijan hengen osavaltiolle, tyytymätön nykyiseen todellisuuteen ja siirrettiin hänestä kaukaiseen menneisyyteen että hän ei näe elämän elämää. "

Romanttinen runo Se on ominaista ns. Vertex-koostumus, kun toiminta on rakennettu yhden tapahtuman ympärille, jossa päähenkilön luonne on voimakkain ja sen lisäksi määritetään - useimmiten traaginen kohtalo. Tämä tapahtuu useissa englantilaisen romanssin D. G. Bairon ("Giaur", "Corsair"), ja "Southern" Rooms A. S. Pushkin ("Caucasian Captive", "Gypsy") ja Lermontov "Mcyri" , "Laulu ... Merchant Kalashnikov", "Demon".

Romanttinen draama pyrkii ratkaisemaan klassisia yleissopimuksia (erityisesti paikkakunnan ja ajan yhtenäisyyden); Hän ei tunne hahmojen puheen yksilöllistäminen: hänen sankareidensa puhuvat "yhden kielen". Se on äärimmäisen ristiriidassa, ja kaikki tämän konfliktin kulho liittyy sankari (sisäisesti lähelle tekijää) ja yhteiskuntaa. Joukkojen eriarvoisuuden vuoksi ristiriidat päätyvät harvoin onnelliseen risteykseen; Traaginen finaali voidaan liittää ja ristiriidat tärkeimpien sielussa toimiva henkilö, Hänen sisäinen taistelu. Masquerade Lermontov, SardanaPal Bairon, Cromwell Hugo voidaan kutsua tyypillisiksi esimerkkeiksi romanttisesta draamasta.

Yksi suosituimmista genreistä romantiikan aikakaudella oli tarina (useimmiten romantiikka itse kutsui tarina tai romaani), joka oli olemassa useissa teemakohtaisissa lajikkeissa. Sekalaisten tarinan tontti perustuu vilpittömyyden ja tekopyhien, syvän tunteen ja julkisten yleissopimusten epäjohdonmukaisuuteen (E. P. Rostopchina ". Duel"). Kotitalouden tarina on alistettu moraalisille ideoille, ihmisten elämän kuva, jotain toisin kuin loput (M. P. Pogodin ". Musta Nech"). Filosofisessa huomautuksessa ongelmien perustana on "vaurioituneita kysymyksiä", vaihtoehdot vastauksiin, joihin he tarjoavat sankareita ja tekijää (M. Yu Lermontov. "Fatalist"), Satiirinen tarina Tavoitteena on debunk voitti voittovauhti, eri asiaankuuluvassa ihmisen henkisen olemuksen tärkein uhka (V. F. Odoyevsky ". Kuolleiden ruumiin satu on tuntematon"). Lopuksi, fantastinen tarina Se rakennettiin tunkeutumiselle yliluonnollisten merkkien ja tapahtumien tontiin, jotka ovat selittämättömiä jokapäiväisen logiikan näkökulmasta, mutta säännöllisesti suurimpien olemassaolon suurimmista lakeista moraalisella luonteella. Useimmiten varsin todelliset toimet luonteeltaan: huolimattomia sanoja, syntisiä tekoja ovat syy ihana rangaistus, joka muistuttaa henkilön vastuuta kaikesta, mitä hän tekee (A. S. Pushkin ". Huippu nainen", N. V. Gogol. "Muotokuva").

Uusi romantiikan elämä hengitettiin sadun kansanmerkille, ei ainoastaan \u200b\u200bedistää suullisen kansanmuutoksen muistomerkkien julkaisemista ja tutkimusta, vaan myös luomalla omat alkuperäiset teokset; Voit muistaa Grimm Brothers, V. Gauga, Pushkin, PP Ershova jne. Ja keiju tarina ymmärrettiin ja käytti melko laajalti - ihmisten sairaalan rekonstituutiota) maailman nimissä kutsutaan folk fiktio (esimerkiksi "Kimor" O. M. Somov) tai lasten teoksissa (esimerkiksi "Kaupunki Tabakcossa" V. F. Odoyevsky) yleinen omaisuus Todella romanttinen luovuus, universaali "runouden" Canon ":" Kaikki runollinen pitäisi olla upea ", sanoi Novalis.

Romanttinen taiteellinen maailma ilmenee kielitasolla. Romanttinen tyyli, tietenkin epähomogeeninen, joka toimii erilaisissa yksittäisissä lajeissa, on joitain yhteisiä ominaisuuksia. Se on retorinen ja monologinen: Works of Works - "Kielen kaksoset". Sana on arvokas hänelle, jolla on emotionaaliset ilmeikäs mahdollisuudet - romanttisessa taiteessa se tarkoittaa aina mittaamattomasti enemmän kuin jokapäiväisessä viestinnässä. Associativity, kyllästyminen epiteetteillä, vertailuilla ja metaforilla on erityisen ilmeinen muotokuvassa ja maisemakuvauksissa, joissa tärkein rooli on todennäköisyys, ikään kuin korvaa (himmennys) erityinen ulkonäkö henkilön tai luonnon luonteesta. Romanttinen symboliikka perustuu ääretön "laajentamiseen" joidenkin sanojen kirjaimellisesta merkityksestä: meri ja tuuli tulevat vapauden symboleiksi; Aamu Dawn - toiveet ja toiveet; Sininen kukka (Novalov) - saavuttamaton ihanteellinen; Yö on maailmankaikkeuden salaperäinen olemus ja ihmisen sielu jne.

Venäjän romantiikan historia alkoi XVIII-luvun toisella puoliskolla. Klassismi, lukuun ottamatta kansallista inspiraation lähteenä ja kuvan kohteena, vastusti taiteellisen "karkean" yksinkertaisuuden korkeita näytteitä, jotka eivät voineet auttaa, vaan johtaa "monotonia, rajallinen, eli" (A. S. Pushkin) Kirjallisuus. Näin ollen muinaisten ja eurooppalaisten kirjoittajien vähitellen jäljitteleminen antoi mahdollisuuden keskittyä kansallisen luovuuden parhaisiin näytteisiin, mukaan lukien kansan.

Venäjän romantiikan muodostuminen ja muotoilu liittyy läheisesti XIX vuosisadan tärkeimpään historialliseen tapahtumaan - voitosta isänmaallisessa sodassa 1812. Kansallisen itsetietoisuuden nousu, usko Venäjän suureen tapaamiseen ja sen kansalaiset herättävät kiinnostusta, mitä aiemmin pysyi ulkona elegantti kirjallisuus. Folklore, kotimaiset legendat alkavat havaita identiteetin lähteenä, kirjallisuuden riippumattomuuden, ei vielä vapauteta klassisuuden opiskelijasta, mutta on jo tehnyt ensimmäisen askeleen tähän suuntaan: Jos opiskelet - sitten esi-isiemme. Näin OM Somovin tehtävä muodostaa tämän tehtävän: "... venäläisten, loistavien sotilaallisten ja siviiliviranomaisten, valtavalta voiman ja antelias voittajat, asuvat valtakunnat, laaja maailmassa luonnon ja muistoja, on tarpeen on suosittu runous, jäljittelemätön ja riippumaton ulkomaalaisista legendoista. "

Tästä näkökulmasta VA Zhukoskskin tärkein ansio koostuu "Amerikan romanttisuuden avaamiseen" eikä tuttamalla venäläisiä lukijoita, joilla on parhaat länsimaiset eurooppalaiset näytteet, vaan maailman kokemuksen syvällisessä kansallisessa ymmärryksessä, yhdessä sen kanssa Ortodoksisen maailman kanssa väittäen:

Paras ystävä meille tämän elämän elämässä - usko palvelukseen, lain ...

("Svetlana")

Decembristsin romantiikka K. F. RYLEYEV, A. A. BESUZHEVA, V. K. KYHEHELBECKER KIRJALLISESTA KÄYTTÄMISEKSI kutsutaan usein "siviili", koska estetiikka ja Paphosin työ on perustavanlaatuinen. Velaa historiallisiin menneisiin, kutsutaan kirjoittajien mukaan "innostamaan esivanhempien kansalaisten valoria" (sanat A. Besuzhev noin K. Rylevae), eli edistää todellista muutosta todellisuudessa, kaukana ideaali. Se oli Decembristien runoissa, että venäläisen romanttisuuden yhteiset piirteet, anti-infidealismin, rationalismin ja kansalaisuuden - ominaisuudet, jotka sanovat, että romantiikka Venäjällä, pikemminkin perillinen valaisemaan ideoita kuin heidän tuhoajansa.

Tragedian jälkeen 14. joulukuuta 1825 romanttinen liike siirtyy uuteen aikaan - siviilioptimistinen patosi korvataan filosofisella, itse salakuljetuksella, yrittävät tietää yleiset lait, Rauhan ja ihmisen hallinta. Russian Romantics-Lyomudry (D. V. Vivitinov, I. V. Kireevsky, A. S. Khomyakov, S. V. ShevyRev, V. F. Odoyevsky) Käänny saksaksi idealistinen filosofia Ja he pyrkivät "istumaan" hänelle alkuperäiselle maaperään. 20s - 30s: n toinen puoli on harrastusten aika ihana ja yliluonnollinen. A. A. Pogorelsky, O. M. Somov, V. F. O. O. I. Senkovsky, A. F. Veltman käsiteltiin fantastisten tarinoiden lajityypillä.

Yleisessä suunnassa romanttisuudesta realismiin, XiX-luvun suurien klassikkojen luovuutta kehittää - kuten Pushkin, M. Yu. Lermontov, NV Gogol, eikä saisi puhua romanttisen alkamisen voittamisesta teoissaan, vaan muutoksesta ja Rikastettaessa se realistista menetelmää taiteessaan. Se on esimerkki Pushkinista, Lermontovista ja Gogolista, joita voidaan nähdä, että romantiikka ja realismi Koska Xix-vuosisadan Venäjän kulttuurin tärkeimmät ja syvät kansalliset ilmiöt eivät vastusta toisiaan, ne eivät ole toisiaan poissulkeminen, vaan välit Ja vain niiden yhdisteessä syntyy klassisen kirjallisuuden ainutlaatuisella ulkonäöllä. Kevyt romanttinen tarkastelu maailman, todellisuuden korrelaatio korkeimmalla ihanteellisella, rakkauden kultilla elementteinä ja runouden kultti lähetyksenä voimme havaita upeita venäläisiä runoilijoita fi Tyutchev, Aa Feta, Ak Tolstoy . Tiivistyttää huomiota salaperäiseen olentoalalle, irrationaalisesta ja fantastisesta on tyypillistä myöhään Turgenevin luovuudelle, romanttisen perinteen kehittämiseen.

Aikaisten ikkunoiden ja 1900-luvun alussa romanttinen suuntaus liittyy ihmisen "siirtymäkauden aikakausi" traagiseen ministeriöön ja heidän unelmansa maailman muutoksesta. Romanticsin kehittämän symbolin käsite sai Venäjän symbolistien kehityksen ja taiteellisen suoritusmuodon (D. MEREREZHKOVSKI, A. BLOCK, A. WHITE); Rakkaus kaukaisten vaellusten eksoottisuus heijastui ns. Neoromantism (N. GumiLev); Taiteellisten pyrkimysten maksimointi, maailmankatsomuksen kontrasti, halu voittaa maailman ja ihmisten epätäydellisyys on varhaisen romanttisen luovuuden M. Gorkyn luovuttamattomat osat.

Tieteessä on edelleen avoin kysymys kronologisista rajoista, rajoittaa romanttisen olemassaolon raja taiteellinen suunta. Perinteisesti viitataan XIX vuosisadan 40-luvulle, mutta yhä enemmän moderni tutkimukset Näitä rajoja ehdotetaan siirtymään pois - joskus merkittävästi XIX: n loppuun asti tai jopa ennen 1900-luvun alkua. Yksi asia on epäilemättä: jos romantiikka on kuin suunta ja vasemmalle kohtaus, antaa sen realismiin, sitten romantiikka taidemenetelmäksi, eli taideteollisuuden tapana taiteessaan, säilyttää elinvoimansa nykypäivään.

Näin ollen romantiikka sanan laajassa tunnetta ei ole historiallisesti rajoitettu ilmiö, joka pysyi aiemmin: Se on ikuinen ja edustaa vielä jotain enemmän kuin kirjallisuuden ilmiö. "Missä henkilö, siellä ja romantiikka ... Hänen pallo ... - kaikki sisäinen, vilpitön elämä, sielun ja sydämen salaperäinen maaperä, mistä kaikki epävarmat toiveet parempaan ja kohonneeseen, etsimään Etsi itsetyytyväisyys ihanteisiin, luovaan fantasiaan ". "Aito romantiikka ei ole lainkaan kirjallisuusvirralla. Hän pyrki tulemaan ja tuli ... uusi tunne tunne, uusi tapa kokea elämää ... romantiikka on vain tapa järjestää, järjestää henkilö, kulttuuri kulttuuri, uusi yhteys elementteihin .. . Romantiikka on henki, joka etsii kaikenlaisia \u200b\u200bpakastettua muotoa ja lopulta räjähtää hänet ... "Nämä VG Belinskyn ja AA Blokin lausunnot levittävät tavallisen konseptin rajat, osoittavat, että hänen kuolemattomuuttaan: Vaikka ihminen pysyy Henkilö, romantiikka on olemassa taiteessa ja arjessa.

Romantiikan edustajat

Virtaus 1. Subjektiivisesti lyyrinen romantiikkatai eettiset ja psykologiset (sisältää hyvät ja pahat, rikollisuus ja rangaistus, elämän, ystävyyden ja rakkauden, moraalisen velan, omantunnon, retribution, onnea): V. A. Zhukovsky (Lyudmila Ballads, "Svetlana", "Twelve Sleeping V. "," Forest Tsar "," Elav Arfa "; Elegy, laulut, romanssit, viestit; Pooms" Abbadon "," undina "," nal ja damaanty "), KN Bayushkov (viestit, elegia, runot).

2. Sosiaalinen ja kansalaisten romantiikka: K. F. Ryleev (lyyriset runot, "Duma": "Dmitry Donskoy", "Bogdan Khmelnitsky", "Death of Ermak", "Ivan Susanan"; runot "Variantalsky", "Nalyvayko"),

A. A. Besuzhev (Pseudonym - Marlinsky) (runoja, tarina "Fregat" Nadezhda "," Seavor Nikitin "," Ammalata Beck "," kauheat omaisuudet "," Andrei Pereyaslavsky "),

B. F. Raevsky (Civil Lyrics),

A. I. Odoyevsky (Elegy, historiallinen runo "Vasilko", vastaus "viesti Siperia" Pushkiniin),

D. V. Davydov (Civil Lyrics),

B. K. KYHEHELBECKER (siviili alusvaatteet, draama "Izhorsky"),

3. "Bayronic" romantiikka: A. S. Pushkin (Runo "Ruslan ja Lyudmila", siviili Lyrics, eteläisten runojen sykli: "Kaukasian vankeudessa", "Rogue Brothers", "Bakhchisarai Fountain", "Roma"),

M. Yu. Lermontov (siviili Lyrics, runot "Izmail-Bay", "Hadji Abrek", "Furgets", "Demoni", "MTSI", draama "espanjalaiset", historiallinen romaani "Vadim"),

I. I. Kozlov (runo "Chertervet").

4. Filosofinen romantiikka: D. V. VESEVITINOV (siviili- ja filosofiset lyrics),

V. F. Odoyevsky (la. romaani ja filosofiset keskustelut "Venäjän yöt", romanttinen tarina "viimeinen kvartetti Beethoven", "Sebastian Bach"; Fantastic Stories "Igosha", "Sylphide", "Salamandra"),

F. N. Glinkas (kappaleet, runot),

V. G. Benedictov (filosofiset lyrics),

F. I. Tyutchev (filosofiset lyrics),

E. A. Baratsky (siviili- ja filosofiset lyrics).

5. Ihmisten historiallinen romantiikka: M. N. Zagoskin (historialliset romaanit "Yuri Miloslavsky tai venäläiset vuonna 1612", "Roslavlev tai venäläiset vuonna 1812", "assoldova mogila"),

I. I. Lazhechnikov (historialliset romaanit "Ice House", "Viimeinen uusi vuosi", "Basurman").

Russian romantiikan ominaisuudet. Subjektiivinen romanttinen kuva teki objektiivisen sisällön, joka ilmaistiin XIX-luvun kolmanneksen neljän kolmanneksen julkisen mielipiteen heijastuksessa - pettymys, muutoksen ennakointi, sekä Länsi-Euroopan porvariteeton hylkääminen ja venäläisten halveksivat ankarat, serfit.

Halu kansan. Venäläinen romanssi näytti olevan, ymmärtämään kansan henkeä, he liittyivät täydelliseen elämänmarginaaliin. Samanaikaisesti "ihmisten sielun" ymmärtäminen ja kansallisuuden periaatteen sisältö Venäjän romanttisuuden eri virtausten edustajien keskuudessa oli erilainen. Joten Zhukovsky ihmiset kannattivat inhimillistä suhtautumista talonpoiheen ja yleensä köyhille ihmisille; Hän löysi hänet kansan riittien, lyyristen laulujen, kansanviljelyn, taikauskojen, legendojen. Romantics-Decembristien työssä ihmiset eivät ole vain myönteisiä, vaan sankarillinen, kansallinen itse tavallinen, joka juurtuu historialliset perinteet Ihmiset. He löysivät tällaisen luonteen historiallisissa, ryöstelössä kappaleissa, eepoissa, Bogaty Fairy Tales.

Romantiikka eurooppalaisessa kirjallisuudessa

Euroopan 19th century romantiikka on huomattava, sillä sen eniten on fantastinen perusta. Nämä ovat lukuisia upeita legendoja, romaaneja ja tarinoita.

Tärkeimmät maat, joissa romanttisuus kirjallisena suuntaan ilmestyi useimmat ilmeimmät ovat Ranskassa, Englanti ja Saksa.

Tämä taiteellinen ilmiö on useita vaiheita:

1. 1801-1815. Romanttisen estetiikan muodostumisen alku.

2. 1815-1830. Virtauksen muodostuminen ja kukoistaminen, määritetään tämän suuntaan tärkeimmät postulat.

3. 1830-1848 vuotta. Romantiikka tarkistetaan enemmän sosiaalisia muotoja.

Jokainen edellä mainituista maista on ollut oma osallistuminen ilmoitetun kulttuuriilmiön kehittämiseen. Ranskassa romanttisissa kirjallisilla teoksissa oli poliittisempi väri, kirjailijat olivat vihamielisiä uuteen porvaristoon. Tämä yhteiskunta Ranskan lukujen mukaan pilasivat henkilön, sen kauneuden ja hengenvapauden.

Englanninkielisissä legendoissa romantiikka oli jo pitkään ollut kauan sitten, mutta XVIII-luvun loppuun asti ei erotu erillisenä kirjallisuuden suuntaan. Brittiläiset teokset, toisin kuin ranska, täynnä goottilaista, uskontoa, kansallista kansanperinnettä, talonpoikaiskulttuuria ja työyhteiskuntia (mukaan lukien hengellinen tunne). Lisäksi englantilainen proosa ja lyrics ovat täynnä matkailuja kaukoiset maat ja muiden maan tutkimus.

Saksassa romantiikka kirjallisuuden suuntaan muodostettiin idealistisen filosofian vaikutuksesta. Säätiöt olivat feudalismin yksilöllisyys ja vapaus, samoin kuin maailmankaikkeuden käsitys yhdeksi eläväksi järjestelmänä. Melkein kaikki saksalainen työ Läpäisi heijastuksia ihmisen elämästä ja hänen henkensä elämä.

Suurin osa kuuluisat teokset Eurooppalainen romanttinen kirjallisuus ovat:

1. Käsittele "kristinuskon nero", tarina "Atala" ja "Rena" Shatubrian;

2. "Delfin", "Corinne, tai Italia" Gemmen de Stelle;

3. Roman "Adolf" Benjan Konstan;

4. Rooman "vuosisadan Pojan tunnustus" Mussy;

5. Roman "Saint-Mar" Vinya;

6. Manifesto "esipuhe" työhön "Cromwell"

7. Roman "Pariisin katedraali meidän nainen" Hugo;

8. Draama "Heinrich III ja hänen sisäpiha", sarja romaaneja muskettisoittimista, "Count Monte Cristo" ja "Queen Margo" Duma;

9. romaaneja "Indiana", "Wandering Submaster", "Oras", "Consuelo" Georges hiekka;

10. Manifesto "Rasin ja Shakespeare";

11. Puolet "vanha merimies" ja "Kristabel" Kolridge;

12. "Itäiset runot" ja "Manfred" Bairon;

13. Balzakin kerätyt teokset;

14. Roman "Ivango" Walter Scott;

15. Uusien, keijujen ja gofman-romaanien keräilijät.

Romantiikka Venäjän kirjallisuudessa

XiX-luvun venäläinen romantiikka oli suora seuraus kapinallisista tunnelmista ja ennakointia virstanpylväitä maan historiassa. Sosio-historialliset edellytykset romanttisuuden alkuperään Venäjällä - Serf-järjestelmän kriisin paheneminen, kansallinen lähestymistapa 1812, jalojen vallankumouksen muodostuminen.

Romanttiset ajatukset, tunnelmat, taiteelliset muodot Se oli selvästi merkitty venäläisessä kirjallisuudessa 1800-luvun tuloksista. Aluksi he kuitenkin ylittivät Sentimentaalismin (Zhukovskin), Anacreontisen "helpon runoinnin" heterogeeniset domeantic perinteet "(K.N. Batyushkov, P.A. Vyazemsy, Young Pushkin, N.M. Kieli), koulutusrationalismi (runoilijat-decembristit - KF Ryleev, Vk Kyhelbecker, AI Odoyevsky jne.). Ensimmäisen ajanjakson venäläisen romantiikka (jopa 1825) oli pushkinin työ (useita romanttisia runoja ja "eteläisten runojen" syklin).

1823 jälkeen, koska romanttisen decembristien takia he paransivat, he hankkivat itsenäisen ilmaisun (myöhemmin Decembristien kirjoittajien luovuutta, filosofiset lyrics ea Baratyan ja runoilijat - "Lisomudrov" - DV Venevitinova, SP Shevyreeva, a . S. KHOMYAKOVA).

Vastaanottaa kehityksen romanttinen proosa (A.A. BESUZHEV-Marlinsky, N.V. Gogolin varhaiset teokset, A.i. Herzen). Toisen ajanjakson yläosa oli M.YU: n työ. Lermontov. Toinen venäläisen R: n veritex-ilmiö

Ajan kirjallisuudessa kaksi suuntaa erottuu:

Psykologinen - joka perustui tunteiden ja kokemusten kuvaukseen ja analysointiin.

Civil - perustuu nykyaikaisen yhteiskunnan torjunnan propagandaan.

Kaiken kirjailijoiden yleinen ja pääajatus oli, että runoilija tai kirjoittajan olisi pitänyt käyttäytyä ihanteista, joita hän kuvaili hänen teoksissaan.

Itse kirkkaat esimerkit Romantiikka kirjallisuudessa Venäjä XIX. vuosisata on:

1. Tarina "undina", "Shilon vanki", ballads "Forest Tsar", "Rybak", "Lenor" Zhukovsky;

2. Writings "Eugene onegin", "Picovaya Lady" Pushkin;

3. "Yö ennen hyvää joulua" Gogol;

4. "Ajan" sankari "Lermontov.

romanttinen Euroopan venäläinen amerikkalainen

Romantiikka - ideologinen ja taiteellinen suunta myöhään XVIII - 1. \\ t puolet XIX. räjähtävä Romantiikka syntyi vastauksena Euroopan pettymykseen Suuren Ranskan vallankumouksen ihanteissa 1789-1794, valaistus ja porvarillisarvot. Joten mikä on romantiikka, ja mitkä ovat hänen merkin?

Romantiikan tärkeimmät ominaisuudet

Toisin kuin klassismi, joka hyväksyy valtion feasturesin peruuttamisen ja yleisen edun tarjoamisen, uusi suunta ilmaisi halun henkilökohtaisesta vapaudesta, itsenäisyydestä yhteiskunnasta. Romantiikka toi paljon uusia taiteellisen toiminnan aloilla.

Lyyrisen painopisteen teokset saattavat heijastaa ihmisen tunteita. Vahva persoonallisuus on tulossa vahva persoonallisuus, joka kohtaa kotimaisten toiveiden epäjohdonmukaisuutta ja yhteiskunnan vaatimuksia. Riippumaton merkkijono ja luonto. Hänen kuvansa (usein mystiikan elementtien kanssa) auttaa välittämään henkilön kunnon.

Vetollinen kansalliseen historiaan, kansankieliset episas tuli uuden aiheen perustaksi. Teokset näkyvät, valaisevat sankarillista menneisyyttä, joka kuvaa sankareita, uhraamalla elämä korkeiden tavoitteiden vuoksi. Legendoja ja legendoja saa paeta tavallisesta fiktiota, symboleja.

Romantiikka kirjallisuudessa

Romantiikka syntyi Saksassa "Jenskaya Schoolin" (Schlegel Brothersin jne.) Kirjallisilla ja filosofisissa piireissä. Kirkas edustajat suuntaan - F. Shelling, Brothers Grimm, Hoffman, Gaine.

Englannissa V. Scott, J. Kitts, Shelly, W. Blake totesivat uusia ideoita. Romantiikan kirkkain edustaja oli J. Bayron. Hänen luovuuttaan oli suuri vaikutus suuntaan, myös Venäjällä. Hänen "Lapsi Harondin" matkustuksen suosio johti lasten ilmiön ulkonäköä (Pechorinin sankarimme "M. Lermontov).

Ranskalainen romantiikka - Shatubin, V. Hugo, P. Merim, George Sand, Puola - A. Mitskevich, American - F. Cooper, Longfello jne.

Venäläinen romanssi kirjoittajat

Venäjällä romantiikkaa kehitettiin sen jälkeen Isänmaallinen sota 1812 johdosta kieltäytyminen Aleksanteri I vapauttamisen julkisen elämän alku reaktion johdolla unohduksiin että ansio partioita koko sankareita. Tämä palveli teosten ulkonäköä, piirtämällä vahvoja merkkejä, myrskyisiä intohimoja, konflikteja. Tässä merkittävällä venäläiselle kulttuurille kirjallisuus on ilmestynyt käyttämällä uusia taiteellisia tekijöitä. Joten mikä on romantiikka kirjallisuudessa? Se on suurin kehittäminen tällaisten lajityyppien balladina, elegy, lyyrinen eeppinen runo, historiallinen uusi.

Romanticismin ominaisuudet ilmenevät V. Zhukovskin työssä ja saavat Baratynskin, Rylevin, Kyhelbeckerin, Pushkinin ("Eugene Onegin"), Tyutchev. Ja Lermontonin, "venäläisen Byronan" teokset, harkitse venäläisen romantiikan huippu.

Romantiikka musiikissa ja maalauksessa

Mikä on romantiikka musiikissa? Tämä on hengellisten kokemusten maailma, halu upeita ja ideoita historialliset kuvat. Näin ollen tällaisten lajityyppien kehittäminen sinfonisena runon, oopperana, baletin, song Genre (balladi, romanssi).

Johtavat säveltäjät-romance - F. Mendelsohn, Berlioz, R. Schuman, F. Shopin, I. Brams, A. DVarak, R. Wagner ja muut. Venäjällä - M. Glinkas, A. Dargomyzhsky, M. Balakireva, A . Borodin, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. TCHAIKOVSKI, S. Rachmaninov. Musiikissa romantiikka kesti ennen kahden vuosisadan alkua.

Romanttiselle maalaukselle on ominaista koostumuksen dynamiikka, liikkeen tunne, tyydyttynyt maku. Ranskassa tämä on Zhriko, Delacroix, David; Saksassa - runge, Koh, Bidermeier-tyyli. Englannissa - Turner, Constable, Pre-Faelilaiset Rossetti, Morris, Burn-Jones. Venäläisessä maalauksessa - K. Brylov, O. Kiprensky, Aivazovsky.

Tästä artikkelista opit, mitä romantiikka on, tämän konseptin määritelmä ja sen pääominaisuudet.

2.1 Romantiikka Venäjän kirjallisuudessa

Venäjän romantiikka, toisin kuin eurooppalainen hänen voimakas anti-porvarillishahmo, säilynyt hyvä ääni Valaistumisen ideoiden kanssa ja havaitsee joitakin niistä - tuomitseminen serfdomin, propagandan ja koulutuksen suojelu, ylläpito kansanedustaja. Sotilaalliset tapahtumat 1812 antoivat valtavan vaikutuksen venäläisen romanttisen kehitykseen. Kotimaan sota aiheutti paitsi Venäjän yhteiskunnan kehittyneiden kerrosten siviili- ja kansallisen itsetietoisuuden kasvu vaan myös tunnustuksen kansallisen valtion elämässä. Ihmisten teema on tullut erittäin merkittävä venäläisille romanttisille kirjailijoille. Heitä tuntui, että ihmisten henki ymmärtää, he liittyivät täydelliseen elämänmarginaaliin. Kansalaisuuden halu on kaikkien venäläisten romanttien työ, vaikka heillä oli erilainen käsitys "kansan sielusta".

Joten Zhukovsky, tämä on ensinnäkin inhimillinen asenne tasolle ja yleensä köyhille ihmisille. Hänen olemus hän näki kansanlaulujen, lyyristen laulujen, folk-hyväksymisen ja taikauskojen runoudessa.

Romanttisten decembristien työssä folk sielun ajatus liittyi muihin ominaisuuksiin. Heille ihmisten luonne on sankarillisen, kansallisen erottuva. Se on juurtunut kansan kansallisiin perinteisiin. Kansan sielun elävin ilmeimmät ilmaisut, he pitivät tällaisia \u200b\u200blukuja kuin Prince Oleg, Ivan Susanin, Ermak, Nalyvayko, Minin ja Pozharksky. Joten Ryleev "Vozyarovsky", "Nalyvayko", hänen "Duuman", A. Besuzhevan, Etelä-Pushkinin runojen tarina, myöhemmin "laulu Merchant Kalashnikov" ja Lermontovin kaukasian kierroksen runot ovat myös omistettu. Venäläisten ihmisten historiallisessa menneisyydessä 20-luvun romanttiset runoilijat houkuttelivat erityisesti kriisi hetkiä - TATAR-Mongolian IGI: n, Volny Novgorodin ja Pskov: n taisteluja koskevia taisteluja. Puolan-Ruotsin väliintuloa vastaan \u200b\u200bjne.

Kiinnostus kotimainen historia Runoilijat-romantit syntyivät korkean isänmaallisuuden tunne. Venäjän romantiikka kukkii 1812 isänmaallisen sodan aikana, havaitsi sen yhdeksi ideologisista perustajistaan. Taiteellisessa suunnitelmassa romantiikka, kuten sentimentaalismi, maksoi paljon huomiota ihmisen sisäisen maailman kuvaan. Mutta päinvastoin kuin sentimentaaliset kirjoittajat, jotka mate "hiljainen herkkyys" ilmaisulla "Languid-lajitteleva sydän", romanttinen, mieluummin kuva poikkeuksellisista seikkailuista ja turbulentti-intohimoista. Samanaikaisesti romantiikan ehdottoman ansiota, ensisijaisesti sen asteittainen suunta, oli tunnistaminen tehokas, voisitte, joka alkaa ihmisessä, halu suurille tavoitteille ja ihanteille, jotka herättivät ihmisiä jokapäiväiseen elämään. Tällainen luonne käytettiin esimerkiksi englantilaisen runoilijan J. Baironin työstä, jonka vaikutus on kokenut monia Venäjän kirjoittajia XIX vuosisadan alusta.

Syvä kiinnostus ihmisen sisäiselle maailmalle aiheutti romanttisen välinpitämättömyyden sankareiden ulkopuolisuudelle. Tässä romanticalismissa on radikaalisti erotettu klassisuudesta, jossa on pakollinen harmonia merkkien ulkonäön ja sisäisen sisällön välillä. Romanssi, päinvastoin, he pyrkivät löytämään sankarin ulkonäön ja hengellisen maailman kontrastin. Esimerkiksi voit muistaa Quasimodo ("Jumalan Pariisin katedraalin" V. Hugo), kummajainen, jalo, kohonnut sielu.

Yksi romanttisen tärkeistä saavutuksista on lyyrisen maiseman luominen. Se toimii romanttisena eräänlainen maisema, joka korostaa toiminnan emotionaalista vahvuutta. Luonnonsuojeluissa hänen "hengellisyys" todettiin, hänen suhde kohtalo ja ihmisen kohtalo. Alexander Bestazhev, kirkas lyyrinen maisema, oli jo varhaisissa summilla, joista maisema ilmaisee tunteellisen alaleinän työn. Revening-turnauksen tarinassa hän asetti viehättävän vuoron näkymää, joka vastasi merkkien tunnelmaa: "Se oli toukokuussa; kirkas aurinko kääri keskipäivänä läpinäkyvässä eetterillä ja vain hopea pilvessä Fringe koski Skyscleenin vettä. Kellojen kellojen valot ja Vigorshnodin harmaat koitteet, jotka kallistuvat kalliolle, näyttivät kasvavan taivaalle ja, ikään kuin kumotaan, tarkastelivat peilivesien syvyyttä. "

Romanttisten teosten aiheen omaperäisyys on vaikuttanut tiettyyn sanakirjan ilmaisuun - runsaasti metaforia, runollisia epiteetteja ja symboleja. Joten vapauden romanttinen symboli ilmestyi meri, tuuli; Onnellisuus - aurinko, rakkaus - tulipalo tai ruusut; ollenkaan vaaleanpunainen väri symboloitu rakkaus tunteita, musta - suru. Yö henkilökohtaisesti pahaa, rikollisuutta, vihamielisyyttä. Eternal-vaihtelun symboli - meren aalto, insensebusness - kivi; Kuvat nukke tai masquerade tarkoitti vääriä, tekopyhiä, kaksi.

Venäläistä romantiikkaa pidetään V. A. Zhukovsky (1783-1852). Jo Xix vuosisadan alkuvuosina hän hankkii maine runoilijana, jahtaa kirkkaita tunteita - rakkaus, ystävyys, haaveilevat hengelliset impulssit. Iso paikka Hänen työstään miehittivät lyyrisiä kuvia heidän luonteestaan. Zhukovski tuli Kansallisen lyyrillisen maiseman venäläisen runouden luoja. Elegyn aikaisimmista runoista "illalla" runoilija niin toistetaan vaatimaton kuva syntymäalue:

Kaikki hiljaa: gloves nukkua; Rauhan läheisyydessä

Murskataan ruohoa kallistetun varaston alla,

Katson, miten Murmur sulautettu joen kanssa,

Virtaus, bushes syksy.

Hieman kuulla virtojen yli tanssirakennuksen,

Silmukan ääni pelkää kyliä herättää.

Ruoho Korostil, kuulen villi itken ...

Tämä rakkaus venäläisen elämän, kansallisten perinteiden ja rituaalien, legendojen ja legendojen kuvassa ilmaistaan \u200b\u200bmyös useissa myöhemmissä Zhukovskin teoksissa.

Hänen työhönsä Zhukovsky oli mukana käännöksissä ja luonut useita runoja ja balladeja upeasta ja fantastisesta sisällöstä ("Undine", "Tsar Berendei", "Sleeping Tsarevna"). Zhukoskskin balladit ovat täynnä syvää filosofia merkitystä, heidän henkilökohtaiset kokemukset ja erot ja romantiikan luontaiset ominaisuudet heijastuvat niihin.

Zhukovsky, samoin kuin muu venäläinen romantiikka, erittäin luontainen halu moraalinen ihanteellinen. Tämä ihanteellinen oli ihmiskunta ja yksilöllinen riippumattomuus. Hän väitti heitä työnsä ja hänen elämänsä kanssa.

SISÄÄN kirjallinen luovuus 20-30-luvun romantiikan loppu on säilyttänyt aiemmat asennot. Kuitenkin kehittää eri julkista tilannetta, hän hankki uusia, erikoisia ominaisuuksia. Gogolin ja Lermonton romantiikka ja Lermontov tulee korvaamaan Zhukovskin ja vallankumouksellisten patojen huomaavaiset tyylejä. Niiden luovuutta on merkitty omituisen ideologisen kriisin jälkeen Decembristsin kansannousun tappion jälkeen, jota näiden vuosien julkisen tietoisuuden kokenut, kun entisten progressiivisten vakaumusten petos, itsekkyyden, filistealaisuuden "maltillisuus" ja varovaisuus oli löysi erityisen selvästi.

Siksi 1930-luvun romantisominnossa nykyaikaisessa todellisuudessa turhautuvat motiivit vallitsivat, kriittinen alku tällä alalla sen sosiaalisella luonteella, halu huoltaa joistakin täydellinen maailma. Yhdessä tämän kanssa - vetoomus historiaan, yritys ymmärtää modernia historiallisuuden näkökulmasta.

Romanttinen sankari vastusti henkilö, joka on menettänyt kiinnostusta maan tavaroille ja implantoi tämän vahvuudet ja rikas maailma. Sankion vastakkainasettelu yhteiskunnalle synnytti traagisen ympäristön, tyypillisen romanttisen romantiikkaa. Moraalisten ja esteettisten ihanteiden kuolema - Kauneus, rakkaus, korkeataide Ennalta määritetty henkilökohtainen tragedia, joka on lahjakas suuria tunteita ja ajatuksia Gogolin mukaan "Full Reage."

EPOCHin kirkkain ja emotionaalisesti ajattelutapa näkyi runoutta ja erityisesti XIX vuosisadan suurimman runoon - M. Yu. Lermontov. Jo vuonna alkuvuosina Vapauden rakastavia motiiveja on tärkeä paikka runoissaan. Runko kuumasti myötätuntoa ne, jotka taistelevat aktiivisesti epäoikeudenmukaisuuden kanssa, joka kattaa orjuutta vastaan. Tältä osin merkittävät runot "Novgorod" ja " Viimeinen poika. Liberty ", jossa Lermontov valitti Decembrists - Novgorodin historian suosikkiympäristöön, jossa he näkivät näytteitä republikaanien keskuudessa kaukaisista esi-isiistä.

Romanttisen romantiikan tyypillinen kansallisiin alkuperiin, Folklore ilmenee myös Lermontovin myöhemmissä teoksissa, esimerkiksi "laulussa Ivan Vasilyvichin, nuoren Ochrichnikin kuninkaalle ja poistetun kauppiaan Kalashnikov." Motherlandin riippumattomuuden kamppailun aihe on yksi Lermontovin luovuus - se on erityisen kirkkaasti peitetty "valkoihoinen sykli". Runotus tunsi Kaukasuksen 20-luvun Winsted-runojen hengen hengessä - luonnonvaraisesta majesteettista luonnetta vastusti "Pyhän kaupunkien", "Saint" - "Slavesin asunto, Nikolaevin Venäjän Herran maa. Lermontov kuumasti myötätuntoa Kaukasuksen winsted-kansojen kanssa. Siten tarinan sankari "Izmail Bay" kieltäytyi henkilökohtaisesta onnellisuudesta kotimaassaan vapautumisen nimissä.

Samat tunteet omistavat Petzyri Runon sankarin. Se on täynnä mysteeriä. Venäläisen alueen valitsema poika, joka kuolee vanki luostarissa ja intohimoisesti vapautta ja roskia: "Tiesin poliisin voimaa yksin", hän myöntää ennen kuolemaansa ", yksi, mutta tulinen intohimo: hän asui minussa Minulla oli sielu ja poltti minua. Hän unelmani kutsuttiin tukkoisen ja rukouksen avaimilta, että ihana ahdistuneisuus ja taistelut. jossa kivet piilossa pilvissä. Missä ihmiset ovat ilmaisia \u200b\u200bkuin kotkat. .. ". Tosca sulautuu nuoren miehen tietoisuuteen, jolla on kotimaassaan vapaa ja "kapinallinen elämä", johon hän oli niin epätoivoisesti haettu. Niinpä Lermonton suosikki sankareita, kuten decembristien romanttiset sankarit erottavat valittujen ja painijoiden halogeen. Samanaikaisesti Lermonton sankareita, toisin kuin 20-luvun romanttiset merkit, ennakoivat niiden toiminnan traagista tuloksia; Silvitystoiminnan halu ei sulje pois henkilökohtaista, usein lyyristä suunnitelmaa. Edellisen vuosikymmenen romanttisten sankareiden ominaisuuksien kanssa - lisääntynyt tunne, "spray-intohimot", korkea lyyrinen patos, rakkaus "voimakkaimman" intohimona - he kuljettavat aikamerkkejä - skeptisyyttä, pettymys.

Historiallinen aihe on tullut erityisen suosittu romanttisten kirjailijoiden kanssa, jotka ovat nähneet historiassa paitsi tapaa tuntea kansallinen henki, vaan myös viime vuosien käytön tehokkuus. Suosituimmat kirjoittajat, jotka kirjoittivat historiallisen romaanin tyylilajinnassa M. Zagoskin ja I. Lazhchchnikov.

Ihmiset, jotka taistelevat elementtejä, meri taisteluita; A.O. Orlovsky. Teoreettinen perusta Romantiikka muodostuu - F. ja A. Schelleli ja F. Shelling. Maalaus "liikkeiden" aikakausi. Julkisen ympäristön vaikutus ja venäläisten taiteilijoiden luovuuden suuntaus XIX vuosisadan jälkipuoliskolla. Uuden venäläisen maalauksen tietoinen käännös demokraattiseen realismiin, kansalaisuus, nykyaikaisuus nimettiin ...

Hänen maalauksensa ovat hyvin surullisia ("Ancor, silti ankkuri!", "Leski"). Nykyaikaiset verrattuna melko verrattuna p.a. Fedotov maalauksessa N.V. Gogol kirjallisuudessa. Venäjän serfien haavaumien tylsä \u200b\u200bon Pavel Andreevich Fedotovin työn pääteema. XIX vuosisadan jälkipuoliskolla venäläinen maalaus. XIX: n toinen puoli. Merkitty venäläisen kukinta kuvataide. Se tuli todella hieno ...

Kirjallisuus ja hehku traaginen tämän taiteellisen suuntaan muotokuvassa maalauksessa. Venäjän älymystön ajattelun kriittinen asenne ei voinut pysyä romanttisen puitteissa, ja Venäjän taiteen nopea kehitys XIX vuosisadalla johti hänet realismiin. Geniesin taito, joka oli tyydyttynyt tällä kulttuurikaudella, vaativat toiveita todellisuuteen, uskollisempaan ja huolelliseen lisääntymiseen ...

Aika Venäjän musiikillinen kulttuuri nousi ennennäkemättömään korkeuteen. Kirjallisuus. Se oli kirjallisuuden aamulla, joka mahdollisti 1800-luvun ensimmäisen puoliskon määrittämisen Venäjän kulttuurin "kultaiseksi". Kirjoittajat, jotka heijastavat Venäjän todellisuutta, miehittivät erilaisia \u200b\u200bsosio-poliittisia asemia. Oli erilaisia \u200b\u200btaiteellisia tyylejä (menetelmät), jonka kannattajat, joille he noudattavat vastakkaisia \u200b\u200buskomuksia ...