Mitä Malevitšin aukio tarkoittaa? Upea ja käsittämätön: Miksi kaikki ihailevat "mustaa neliötä"

Kazimir Malevitš. Musta suprematistinen neliö. 1915, Moskova.

Kaikki ovat miettineet Malevitšin "mustan neliön" paradoksia.

On mahdotonta ajatella mitään yksinkertaisempaa. Kuin musta neliö. On mahdotonta piirtää mitään helpompaa. Kuin musta neliö. Siitä huolimatta se tunnustetaan mestariteokseksi.

Jos tänään ehtii avoin tarjouskilpailu, he ovat valmiita ostamaan sen 140 miljoonalla dollarilla!

Miten tämä "väärinkäsitys" syntyi? Kaikki taidekriitikot ympäri maailmaa tunnustavat primitiivisen kuvan mestariteokseksi. Tekivätkö he salaliittoa?

Ilmeisesti "Mustassa neliössä" on jotain erityistä. Näkymätön tavalliselle katsojalle. Yritetään löytää tämä "jotain".

1. "Musta neliö" ei ole niin yksinkertainen kuin miltä se näyttää.

Vain ensi silmäyksellä näyttää siltä, ​​​​että kuka tahansa voisi luoda tällaisen mestariteoksen. Sekä lapsi että aikuinen ilman taidekoulutusta.

Lapsella ei olisi kärsivällisyyttä maalata näin suurta pintaa yhdellä värillä.

Mutta vakavasti, edes aikuinen voisi tuskin toistaa "musta neliö". Koska kaikki tässä kuvassa ei ole niin yksinkertaista.

Musta neliö EI todellakaan ole musta

"Musta neliö" ei itse asiassa ole neliö. Sen sivut EIVÄT ole samanarvoisia toistensa kanssa. Ja vastakkaiset puolet EIVÄT ole yhdensuuntaisia ​​toistensa kanssa.

Lisäksi "Black Square" EI ole täysin musta.

Kemiallinen analyysi osoitti, että Malevich käytti kolmea kotitekoista maalia. Ensimmäinen on palanut luu. Toinen on musta okra. Ja kolmas on toinen luonnollinen ainesosa... tummanvihreä. Malevich sekoitti myös CHALKia. Poistaa luontaisen kiiltävän vaikutuksen öljymaalit.

Toisin sanoen Malevitš ei ottanut vain ensimmäistä tapaamaansa musta maali ja maalattu piirretyn neliön päälle. Hän vietti ainakin päivän maalin valmisteluun.

"Mustaa neliötä" on neljä

Jos tämä olisi sattumanvaraisesti tehty maalaus, taiteilija ei tekisi siitä toistoja. Seuraavien 15 vuoden aikana hän loi vielä 3 mustaa neliötä.

Jos olet nähnyt kaikki 4 maalausta (kaksi on Tretjakovin galleriassa, yksi Venäjän museossa, yksi Eremitaasissa), olet todennäköisesti huomannut, kuinka erilaisia ​​ne ovat.

Kyllä kyllä. Yksinkertaisuudestaan ​​huolimatta ne ovat erilaisia. Vuoden 1915 ensimmäistä "neliötä" pidetään energeettisesti latautuneimpana. Kyse on onnistuneesta mustan ja valkoisen sävyjen valinnasta sekä maalien koostumuksesta.

Kaikki neljä maalausta eivät ole samanlaisia ​​kooltaan tai väriltään. Yksi "neliöistä" on kooltaan suurempi (perustettu vuonna 1923, säilytetty Venäjän museossa). Toinen on paljon mustempi. Se on väriltään tylsin ja kaiken kuluttava (säilytetään myös Tretjakovin galleriassa).

Alla ovat kaikki neljä "neliötä". Jäljennösten eroa on vaikea ymmärtää. Mutta yhtäkkiä tämä inspiroi sinua katsomaan niitä livenä.

Vasemmalta oikealle: 1.Musta neliö. 1929 79,5 x 79,5 cm Tretjakovin galleria. 2. Musta neliö. 1930-1932 53,5 x 53,5 cm. 3. Musta neliö. 1923 106 x 106 cm Venäjän museo. 4. Musta neliö. 1915 79,5 x 79,5 cm Tretjakovin galleria.

"Musta neliö" sulkee kaksi muuta maalausta

Vuoden 1915 "neliöllä" olet luultavasti huomannut halkeamia (craquelures). Alempi maalikerros näkyy niiden läpi. Nämä ovat toisen maalauksen värejä. Se oli kirjoitettu proto-Suprematistiseen tyyliin. Jotain kuin maalaus "Nainen lampuntolppassa".

Ei siinä kaikki. Sen alla on toinen kuva. Jo kolmas peräkkäin. Kirjoitettu cubo-futurismin tyyliin. Tältä tämä tyyli näyttää.

Siksi craquelures ilmestyi. Maalikerros on liian paksu.

Miksi tällaiset vaikeudet? Jopa kolme kuvaa yhdellä pinnalla!

Ehkä tämä on onnettomuus. Se tapahtuu. Taiteilija saa idean. Hän haluaa ilmaista sen heti. Mutta sinulla ei ehkä ole kangasta käsilläsi. Mutta vaikka kangasta olisi, se on valmisteltava ja pohjustettava. Sitten merkityksettömät kuvat tulevat peliin. Tai jonka taiteilija pitää epäonnistuneena.

Tuloksena oli eräänlainen viehättävä pesänukke. Evoluutio. Kuubofuturismista cubo-suprematismiin ja puhtaaseen suprematismiin "mustan neliön" muodossa.

2. Vahva teoria vahvasta persoonasta

"Musta neliö" luotiin Malevitšin keksimän maalauksen uuden suunnan puitteissa. Suprematismi. "Supreme" tarkoittaa "erinomaista". Koska taiteilija piti sitä korkeimpana pisteenä maalauksen kehityksessä.

Tämä on koko koulu. Miten . Kuten akateemisuus. Vain tämän koulun on luonut yksi henkilö. Kazimir Malevitš. Hän houkutteli puolelleen monia kannattajia ja seuraajia.

Malevitš osasi puhua selkeästi ja karismaattisesti aivolapsestaan. Hän kampanjoi kiihkeästi figuratiivisuuden täydellisen luopumisen puolesta. Eli esineiden ja esineiden kuvasta. Suprematismi on taidetta, joka luo, eikä toista, kuten taiteilija sanoi.

Jos poistamme patoksen ja katsomme hänen teoriaansa ulkopuolelta, emme voi olla tunnustamatta sen suuruutta. Malevitš, kuten nerolle kuuluu, tunsi, mihin suuntaan tuuli puhalsi.

Aika yksilöllinen käsitys oli loppumassa. Mitä tämä tarkoitti? Aikaisemmin vain harvat ihailivat taideteoksia. Ne, jotka omistivat ne. Tai hänellä oli varaa kävellä museoon.

Nyt on vuosisata tullut populaarikulttuuria. Kun yksinkertaiset muodot ja puhtaat värit ovat tärkeitä. Malevitš ymmärsi, että taiteen ei pitäisi jäädä jälkeen. Tai ehkä jopa johtaa tätä liikettä.

Hän keksi pohjimmiltaan uuden kuvakielen. Suhteessa tulevaan aikaan, joka on pian tulossa. Ja kielellä on omat aakkoset.

"Musta neliö" on päämerkki tämä aakkoset. "Nollamuotoja", kuten Malevich sanoi.

Ennen Malevitsia oli toinen aakkosto, joka keksittiin 1300-luvun alussa. Kaikki taide oli olemassa tämän aakkoston mukaan. Tämä on perspektiiviä. Äänenvoimakkuus. Emotionaalinen ilmaisukyky.

Malevitšin kieli on täysin erilaista. Yksinkertaiset värimuodot. Missä värille annetaan eri rooli. Sen ei ole tarkoitus välittää luontoa. Eikä luoda illuusion äänenvoimakkuudesta. Se on ilmeikäs sinänsä.

"Musta neliö" on uuden aakkoston tärkein "kirjain". Neliö, koska se on ensimmäinen muoto. Musta väri, koska se imee kaikki värit.

Yhdessä "Mustan neliön" kanssa Malevich luo "mustan ristin" ja "mustan ympyrän". Yksinkertaisia ​​elementtejä. Mutta ne ovat myös johdannaisia ​​mustasta neliöstä.

Ympyrä tulee näkyviin, jos neliötä kierretään tasossa. Risti koostuu useista neliöistä.

K. Malevitšin maalauksia. Vasen: Musta risti. 1915 Pompidou-keskus, Pariisi. Oikealla: Musta ympyrä. 1923 Venäjän museo, Pietari.

K. Malevitšin maalauksia. Vasen: Musta neliö ja punainen neliö. 1915 museo nykytaide, NY. Keskiosa: Suprematistinen sävellys. 1916 Yksityinen kokoelma. Oikealla: Suprematismi. 1916 Venäjän museo, Pietari.

Malevich maalasi suprematismin tyyliin useita vuosia. Ja sitten tapahtui uskomaton. Hän kielsi kuvitteellisuuden niin kauan, että... hän palasi siihen.

Tätä voidaan pitää epäjohdonmukaisuutena. Kuten, he "leikkivät" kauniilla teorialla ja se riittää.

Itse asiassa hänen luomansa kieli kaipasi käyttöä. Sovelluksia muodon ja luonnon maailmassa. Ja Malevitš palasi kuuliaisesti tähän maailmaan. Mutta hän kuvasi sen käyttämällä uutta suprematismin kieltä.

Kazimir Malevitšin maalauksia. Vasemmalla: Urheilijat. 1932 Venäjän museo. Keskimmäinen: Punainen talo. 1932 Ibid. Oikealla: Tyttö kampa hiuksissaan. 1934 Tretjakovin galleria

Joten "Musta neliö" ei ole taiteen loppu. Miten siihen joskus viitataan. Tämä on uuden taiteen alku.

Sitten se tuli uusi vaihe. Kieli halusi palvella ihmisiä. Ja hän siirtyi elämäämme.

Testaa itsesi: suorita verkkotesti

3. Valtava vaikutus asuintiloihin

Luotuaan suprematismin Malevitš teki kaikkensa estääkseen sitä keräämästä pölyä museoissa. Ja hän meni massoihin.

Hän piirsi luonnoksia mekoista. Mutta elämänsä aikana hän pystyi "pukemaan ne" vain maalaustensa sankareihin.

Hän maalasi myös posliinia. Luonut kuvioita kankaille.

Vasemmalla: palvelu Leningradin posliinitehtaalta, luotu Malevitšin luonnosten mukaan (1922). Oikealla: näyte kankaasta Malevitšin piirroksella (1919)

Malevitšin kannattajat alkoivat puhua "mustan neliön" kieltä. Tunnetuin niistä on El Lissitzky. Kuka keksi painofontit sekä uudet kirjamallit.

Hänet inspiroivat suprematismin teoria ja Malevitšin "Musta neliö".

Tällaisten kirjojen suunnittelu tuntuu meistä luonnolliselta. Mutta vain siksi, että Malevitšin tyyli on lujasti tullut elämäämme.

Aikalaisemme, suunnittelijamme, arkkitehdimme ja muotisuunnittelijamme eivät piilota sitä tosiasiaa, että he ovat koko elämänsä ajan saaneet inspiraatiota Malevichin teoksista. Niiden joukossa on yksi eniten kuuluisat arkkitehdit Zaha Hadid (1950-2016).

Vasemmalla: Dominion Tower. Arkkitehti: Zaha Hadid. Rakentaminen 2005-2015 Moskova (metroasema Dubrovka). Keskellä: pöytä "Malevich". Alberto Lievore. 2016 Espanja. Oikealla: Gabrielo Colangelo. Kevät-kesä 2013 mallisto

4. Miksi "musta neliö" on hämmentävää. Ja miksi se on edelleen mestariteos?

Melkein jokainen katsoja yrittää ymmärtää Malevitsia käyttämällä luonnonkuvien tuttua kieltä. Sama, jonka Giotto keksi ja joka kehitettiin

Monet ihmiset yrittävät arvioida "musta neliö" sopimattomilla kriteereillä. Pidät siitä tai et. Kaunis - ei kaunis. Realistinen - ei realistinen.

Hankaluus iskee. Masennus. Koska "musta neliö" pysyy kuuroina sellaisille arvioinneille. Mitä on jäljellä? Vain tuomita tai pilkata.

Töherrys. Hölynpöly. "Lapsi osaa piirtää paremmin" tai "minäkin osaa piirtää sen" ja niin edelleen.

Sitten käy selväksi, miksi tämä on mestariteos. "Mustaa neliötä" on mahdotonta arvioida yksinään. Mutta vain yhdessä sen palveleman tilan kanssa.

PS.

Malevich oli kuuluisa elinaikanaan. Mutta hän ei saanut tästä mitään aineellista hyötyä. Menessään näyttelyyn Pariisissa vuonna 1929 hän pyysi viranomaisia ​​päästämään hänet sinne... jalkaisin. Koska hänellä ei ollut rahaa matkaan.

Viranomaiset ymmärsivät, että toveri Malevich, joka tuli Eurooppaan omin jaloin, heikentäisi heidän auktoriteettiaan. Siksi matkalle varattiin 40 ruplaa.

Totta, 2 viikon kuluttua hänelle soitettiin kiireesti takaisin sähkeellä. Ja saapuessaan hänet pidätettiin välittömästi. Irtisanomisen kautta. Kuin saksalainen vakooja.

Yhteydessä

Uusimmat tomografiset skannausmenetelmät auttoivat asiantuntijoita löytämään piilotetun kuvan maalikerroksen alta, joka selittää Mustan neliön mystisen magnetismin. Sothebyn rekistereiden mukaan tämän maalauksen arvo on arvioitu tänään vuonna 20 miljoona dollaria.

Vuonna 1972 englantilainen kriitikko Henry Waites kirjoitti:
”Näyttää siltä, ​​että se voisi olla yksinkertaisempaa: musta neliö valkoisella pohjalla. Tämän voi varmaan piirtää kuka tahansa. Mutta tässä on mysteeri: musta neliö valkoisella pohjalla - venäläisen taiteilijan Kazimir Malevitšin vuosisadan alussa luotu maalaus houkuttelee edelleen sekä tutkijoita että taiteen ystäviä pyhänä, eräänlaisena myyttinä, symbolina venäläisestä avantgardista. Mikä selittää tämän mysteerin?
Ja hän jatkaa:
"He sanovat, että Malevitš, joka oli kirjoittanut "Mustan neliön", pitkään aikaan kertoi kaikille, että hän ei voinut syödä eikä nukkua. Eikä hän itsekään ymmärrä mitä teki. Ja todellakin, tämä kuva on ilmeisesti joidenkin tulos vaikeaa työtä. Kun katsomme mustaa neliötä, näemme halkeamien alla alemmat maalikerrokset - vaaleanpunainen, lila, okra - ilmeisesti siellä oli jonkinlainen värikoostumus, joka tunnistettiin jossain vaiheessa epäonnistuneeksi ja kirjattiin mustalla neliöllä."

Tomografinen skannaus infrapunasäteilyssä osoitti seuraavat tulokset:

Kazemir Severinovich Malevich syntyi Kiovassa 23 helmikuuta 18 '79. Hän kasvoi kykenevänä lapsena ja koulun essee kirjoitti: ”Isäni työskentelee johtajana sokeritehtaalla. Mutta hänen elämänsä ei ole makeaa. Koko päivän hän kuuntelee työntekijöiden kiroilua, kun he juopuvat sokerimurskasta. Siksi, kun isä palaa kotiin, hän usein kiroilee äidille. Joten kun minusta tulee isona, minusta tulee taiteilija. Tämä hyvää työtä. Ei tarvitse kiroilla työntekijöitä, ei tarvitse kantaa raskaita kuormia, ja ilma haisee maaleilta, ei sokeripölyltä, mikä on erittäin haitallista terveydelle. Hyvä kuva se maksaa paljon rahaa, mutta voit piirtää sen vain yhdessä päivässä.".
Luettuaan tämän esseen Kozyan äiti Ludviga Aleksandrovna (syntynyt Galinovskaja) antoi hänelle maalisarjan hänen 15-vuotissyntymäpäiväänsä. Ja 17-vuotiaana Malevich tuli Kiovan piirustuskouluun N.I. Murashko.

Elokuussa 1905 hän tuli Moskovaan Kurskista ja haki pääsyä sinne Moskovan koulu maalausta, kuvanveistoa ja arkkitehtuuria. Häntä ei kuitenkaan hyväksytty kouluun. Malevitš ei halunnut palata Kurskiin, hän asettui Lefortovon taidekuntaan. Täällä, sisään iso talo taiteilija Kurdyumov, asui noin kolmekymmentä "kuntia". Minun piti maksaa seitsemän ruplaa kuukaudessa huoneesta – Moskovan standardien mukaan erittäin halpaa. Mutta Malevich joutui usein lainaamaan tätä rahaa. Kesällä 1906 hän haki uudelleen Moskovan kouluun, mutta häntä ei hyväksytty toista kertaa.
Vuosina 1906–1910 Kazimir osallistui tunneille F.I.:n studiossa. Rerberg Moskovassa. Taiteilija A.A.:n kirjeet valaisevat tämän elämänvaiheen. Ekster muusikolle M.V. Matyushin. Yksi niistä kuvaa seuraavaa.
Taloustilanteensa parantamiseksi Kazimir Malevich aloitti maalaussarjan naisten kylpylästä. Maalauksia ei myyty kalliilla ja ne vaativat lisäkustannuksia malleista, mutta se oli ainakin rahaa.
Eräänä päivänä työskenneltyään malliensa kanssa koko yön Malevich nukahti studionsa sohvalle. Aamulla hänen vaimonsa tuli ottamaan häneltä rahaa päivittäistavarakaupan laskujen maksamiseksi. Nähdessään toisen suuren mestarin maalauksen, hän kiehui närkästystä ja kateutta, tarttui suureen siveltimeen ja maalasi kankaalle mustalla maalilla.
Herätessään Malevitš yritti pelastaa maalauksen, mutta turhaan - musta maali oli jo kuivunut.
Taidehistorioitsijat uskovat, että juuri tällä hetkellä syntyi Malevitšin idea "Mustasta neliöstä".

Tosiasia on, että monet taiteilijat kauan ennen Malevitsia yrittivät luoda jotain samanlaista. Nämä maalaukset eivät olleet laajalti tunnettuja, mutta maalauksen historiaa tutkinut Malevich tiesi niistä epäilemättä. Tässä on vain muutamia esimerkkejä.

Robert Fludd, "The Great Darkness" 1617

Bertal, "Näkymä La Hoguesta (yöefekti), Jean-Louis Petit", 1843

Paul Bilhod, "Neekerien yötaistelu kellarissa", 1882

Alphonse Allais, Filosofit nappaamassa mustan kissan pimeässä huoneessa, 1893

Alphonse Allais, ranskalainen toimittaja, kirjailija ja eksentrinen humoristi, suositun aforismin "Älä koskaan lykkää huomiseen, mitä voit tehdä ylihuomenna" kirjoittaja, oli menestynein tällaisessa luovuudessa.
Vuodesta 1882 vuoteen 1893 hän maalasi kokonaisen sarjan samanlaisia ​​maalauksia, piilottamatta lainkaan humoristista asennettaan näihin " luovaa tutkimusta aineettomia todellisuuksia."
Esimerkiksi täysin valkoista kehystettyä kangasta kutsuttiin "Aneemiset tytöt kävelemässä ensimmäiseen ehtoolliseen lumimyrskyssä". Punaista kangasta kutsuttiin "Apoplektiset kardinaalit poimivat tomaatteja Punaisenmeren rannoilla" jne.

Malevich epäilemättä ymmärsi, että tällaisten maalausten menestyksen salaisuus ei piile itse kuvassa, vaan sen teoreettisessa perustassa. Siksi hän ei esittänyt "Mustaa suprematistista neliötä" ennen kuin hän kirjoitti kuuluisan manifestinsa "Kubismista suprematismiin" vuonna 1915. Uusi kuvarealismi".

Tämä ei kuitenkaan riittänyt. Näyttely oli varsin hidas, sillä siihen aikaan Moskovassa oli melko paljon erilaisia ​​"Suprematisteja", "Kubisteja", "Futuristeja", "Dadaisteja", "Konseptualisteja" ja "Minimalisteja" ja yleisö oli jo melko väsynyt. heistä.
Todellinen menestys saavutti Malevitšille vasta sen jälkeen, kun Lunacharsky nimitti hänet vuonna 1929 "IZO NARKOMPROS:n kansankomissaari." Tämän asennon sisällä Malevich vei "mustan neliön" ja muut teoksensa "Abstract and surrealist painting and plastic arts" -näyttelyyn Zürichissä. Sitten hänen henkilökohtaiset näyttelynsä pidettiin Varsovassa, Berliinissä ja Münchenissä, missä hänen Uusi kirja"Maailma epäobjektiivisuutena." Malevitšin Mustan neliön maine levisi kaikkialle Eurooppaan.

Se, että Malevitš käytti asemaansa ei niinkään kansainväliseen propagandaan, ei jäänyt hänen Moskovan kollegoidensa väliin. Neuvostoliiton taide, niin paljon kuin edistää omaa luovuuttaan. Ja palattuaan ulkomailta syksyllä 1930 NKVD pidätti Malevitšin "saksalaiseksi vakoojaksi".
Lunacharskyn esirukouksen ansiosta hän vietti kuitenkin vain 4 kuukautta vankilassa, vaikka erosi "taidetaiteen kansankomissaarin" viralta ikuisesti.

Ensimmäinen siis"Musta suprematistinen aukio", josta täällä keskusteltiin, on vuodelta 1915, nyt se sijaitsee Tretjakovin galleria.
Malevitš maalasi toisen "Mustan neliön" vuonna 1923 erityisesti Venäjän museota varten.
Kolmas - vuonna 1929. Se sijaitsee myös Tretjakovin galleriassa.
Ja neljäs - vuonna 1930, erityisesti Eremitaasille.

Näissä museoissa on myös muita Malevitšin teoksia.

Kazemir Malevich, " Red Suprematist Square, 1915

Kazemir Malevich, "Black Suprematist Circle", 1923

Kazemir Malevich, "Suprematist Cross", 1923

Kazemir Malevich, "Musta ja valkoinen", 1915

Kazemir Malevich, omakuva, 1933,
Venäjän valtionmuseo

En valitettavasti ole taidekriitikko, mutta äskettäin minulla oli tilaisuus esitellä eruditioni aiheesta kuuluisa maalaus Kazimir Malevich "Musta neliö". Osoittautuu, että kaikki eivät tiedä, että tällaisia ​​neliöitä on useita, ei vain mustia :) ja että neliön lisäksi on myös Malevitšin ympyrä ja risti.

Mutta otetaan asiat järjestykseen. Joten taiteilija loi "Mustan neliön" vuonna 1915. Ajatus tämän mestariteoksen luomisesta syntyi, kun Malevich työskenteli futuristisen oopperan "Voitto auringon yli" lavastuksia varten. (Oopperan hahmot kukistavat armottoman paahtavan Auringon, peittävät sen mustalla neliöllä, joka symboloi inhimillisen järjen, logiikan, analyysin voimaa. Aukion sivuilla oleva valoraja on läpitunkevat auringonsäteet.)

"Mustan neliön" alkuperäinen nimi, jolla se listattiin luettelossa, oli "Quadrangle". Ilman tiukasti suoria kulmia, se oli puhtaan geometrian näkökulmasta nelikulmio, tämä oli periaatteellinen kanta, halu luoda dynaaminen, liikkuva muoto. . Mustan neliön kuvitteellinen liike on sen kierto avaruudessa tai mustan ja mustan uudelleenjärjestely valkoinen synnytti uusia suprematistisia muotoja. "Musta ympyrä" ja "Musta risti" luotiin samanaikaisesti "Mustan neliön" kanssa ja ne muodostivat yhdessä neliön kanssa Suprematist-järjestelmän päälohkon.

Suprematismi (latinasta supremus - korkein) - 1910-luvun ensimmäisellä puoliskolla perustettu avantgarde-taiteen liike. K.S. Malevitš. Abstraktin taiteen tyyppinä suprematismi ilmaistiin yksinkertaisimpien geometristen muotojen moniväristen tasojen yhdistelminä (suoran, neliön, ympyrän ja suorakulmion geometrisissa muodoissa). Moniväristen ja erikokoisten geometristen hahmojen yhdistelmä muodostaa tasapainoisia epäsymmetrisiä suprematistisia, sisäisen liikkeen läpäiseviä sommituksia. (Wikipedia)

Myöhemmin Malevich suoritti eri tarkoituksiin useita alkuperäisiä "Mustan neliön" toistoja. "Mustasta neliöstä" tunnetaan nyt neljä versiota, jotka eroavat toisistaan ​​suunnittelun, koostumuksen ja värin osalta.

Ensimmäinen maalaus "Musta neliö", josta tekijän toistot myöhemmin tehtiin, säilytetään Tretjakovin galleriassa. Maalaus on kooltaan 79,5 x 79,5 senttimetriä oleva kangas, jossa on musta neliö valkoisella pohjalla.

Toisesta "Mustasta neliöstä" tuli osa triptyykkiä (sen kanssa luotiin "Ympyrän" ja "Ristin" kaksoiskappaleet), joka toteutettiin noin vuonna 1923 näytteillepanoa varten Venetsian biennaalissa. Toisen version mitat ovat 106 x 106 cm. Vuoden 1923 triptyykin kaikki osat erosivat vuoden 1915 alkuperäisestä sekä kooltaan että mittasuhteiltaan. nämä olivat täysin uusia "Square", "Circle" ja "Cross".
Maaliskuussa 1936 hänen vaimonsa N. A. Malevich siirsi nämä kolme teosta yhdessä muun 80 Malevitšin maalauksen kanssa Venäjän museoon.

Kolmas versio kirjoitettiin vuonna 1929, ja se on tarkka toisto kirjailijan pääteoksesta - hänen teoksensa ensimmäisestä "Mustasta neliöstä" (mitat myös 79,5 x 79,5 cm). henkilökohtainen näyttely, valmistettu Tretjakovin galleriassa. Legendan mukaan tämä tehtiin valtion Tretjakov-gallerian silloisen apulaisjohtajan Aleksei Fedorov-Davydovin pyynnöstä vuoden 1915 ”Mustan neliön” huonon kunnon vuoksi (kuvassa esiintyi krakkaus). Taiteilija maalasi sen suoraan museon käytäviin; ja työn aikana sallin itselleni pieniä mittasuhteita, jotta maalaukset eivät näyttäneet absoluuttisilta kaksosilta."

Neljäs versio olisi voitu kirjoittaa vuonna 1932, sen koko on 53,5 x 53,5 cm. Se tuli tunnetuksi paljon myöhemmin, vuonna 1993, kun tuntematon henkilö toi sen Inkombankin Samaran konttoriin lainan vakuudeksi. Myöhemmin maalauksesta tuli pankin omaisuutta. Inkombankin romahtamisen jälkeen vuonna 1998 Malevitšin maalauksesta tuli tärkein voimavara velkojien kanssa tehdyissä sovinnoissa. Vuonna 2002 "Musta neliö" poistettiin Venäjän hallituksen kanssa tehdyllä sopimuksella avoin tarjouskilpailu ja liikemies Vladimir Potanin osti sen miljoonalla dollarilla tarkoituksenaan siirtää se pysyvään varastointiin Eremitaasiin.

Suprematistista perusneliötä on kaksi muuta - punainen ja valkoinen.
"Punainen tori" on kirjoitettu vuonna 1915. Takana on otsikko "Nainen kahdessa ulottuvuudessa". Se on punainen nelikulmio valkoisella pohjalla, muodoltaan hieman erilainen kuin neliö.

Tämä on niin kaksiulotteinen Malevitšin nainen :)))

Maalauksesta "Valkoinen neliö valkoisella" tuli ilmentymä "valkoisesta" suprematismin ajanjaksosta, joka alkoi vuonna 1918 ("Suprematistinen koostumus" - "Valkoinen valkoisella").

Punainen ja valkoiset neliöt olivat osa Malevitšin määrittelemää taiteellista ja filosofista kolmikkoa. Taiteilija väitti: "Suprematistiset kolme neliötä ovat tiettyjen maailmankatsomusten vakiinnuttamista ja maailman rakentamista... musta talouden merkkinä, punainen vallankumouksen merkkinä ja valkoinen puhtaana toimintana."

Sinun ei tarvitse olla suuri taiteilija piirtääksesi mustan neliön valkoiselle taustalle. Kyllä, kuka tahansa voi tehdä tämän! Mutta tässä on mysteeri: "Musta neliö" on eniten kuuluisa maalaus maailmassa. Sen kirjoittamisesta on kulunut lähes 100 vuotta, eivätkä kiistat ja kiivaat keskustelut lopu. Miksi tämä tapahtuu? Mikä on Malevitšin "mustan neliön" todellinen merkitys ja arvo?

"Musta neliö" on tumma suorakulmio

Malevitšin "Musta neliö" esiteltiin ensimmäisen kerran yleisölle skandaalisessa futuristisessa näyttelyssä Petrogradissa vuonna 1915. Taiteilijan muista omituisista maalauksista, joissa on salaperäisiä lauseita ja numeroita, käsittämättömiä muotoja ja hahmojen sekamelskaa, musta neliö valkoisessa kehyksessä erottui yksinkertaisuudestaan. Aluksi teosta kutsuttiin "mustaksi suorakulmioksi valkoisella pohjalla". Nimi muutettiin myöhemmin "neliöksi", huolimatta siitä, että geometriselta kannalta tämän hahmon kaikki sivut ovat eripituisia ja itse neliö on hieman kaareva. Kaikista näistä epätarkkuuksista huolimatta yksikään sen sivuista ei ole yhdensuuntainen maalauksen reunojen kanssa. Ja tumma väri on seurausta erilaisten värien sekoittamisesta, joiden joukossa ei ollut mustaa. Uskotaan, että tämä ei ollut kirjoittajan huolimattomuus, vaan periaatteellinen kanta, halu luoda dynaaminen, liikkuva muoto.

"Musta neliö" on epäonnistunut maalaus

Pietarissa 19. joulukuuta 1915 avattua futuristista näyttelyä "0.10" varten Malevich joutui maalaamaan useita maalauksia. Aika oli jo loppumassa, eikä taiteilija joko ehtinyt viimeistellä maalausta näyttelyä varten tai ei ollut tyytyväinen tulokseen ja peitti sen hetken helteessä maalaamalla mustan neliön. Sillä hetkellä yksi hänen ystävistään tuli studioon ja nähdessään maalauksen huusi "Loistava!" Sen jälkeen Malevitš päätti käyttää tilaisuutta hyväkseen ja keksi jonkin korkeamman merkityksen "mustalle neliölleen".

Tästä syystä halkeilevan maalin vaikutus pintaan. Ei ole mystiikkaa, kuva ei vain toiminut.

Kanvaa yritettiin toistuvasti tutkia alkuperäisen version löytämiseksi yläkerroksen alta. Tiedemiehet, kriitikot ja taidehistorioitsijat uskoivat kuitenkin, että mestariteokselle voi aiheutua korjaamatonta vahinkoa ja estivät kaikin mahdollisin tavoin lisätutkimukset.

"Musta neliö" on monivärinen kuutio

Kazimir Malevich on toistuvasti todennut, että hän loi maalauksen alitajunnan, tietyn " kosminen tietoisuus" Jotkut väittävät, että vain "Mustan neliön" aukio näkevät ihmiset, joilla on alikehittynyt mielikuvitus. Jos tätä kuvaa tarkastellessasi ylität perinteisen havainnon, ylität näkyvän, ymmärrät, että edessäsi ei ole musta neliö, vaan monivärinen kuutio.

”Mustalle neliölle” upotettu salainen merkitys voidaan sitten muotoilla seuraavasti: maailma ympärillämme näyttää vain ensi silmäyksellä tasaiselta ja mustavalkoiselta. Jos ihminen havaitsee maailman volyymin ja sen kaikissa väreissä, hänen elämänsä muuttuu dramaattisesti. Miljoonat ihmiset, jotka heidän mukaansa olivat vaistomaisesti kiinnostuneita tästä kuvasta, tunsivat alitajuisesti "mustan neliön" volyymin ja värikkyyden.

Musta väri imee kaikki muut värit, joten moniväristä kuutiota on melko vaikea nähdä mustassa neliössä. Ja nähdä valkoisen mustan takana, totuuden valheiden takana, elämä kuoleman takana on monta kertaa vaikeampaa. Mutta se, joka onnistuu tekemään tämän, löytää suuren filosofisen kaavan.

"Musta neliö" on mellakka taiteessa

Kun maalaus ilmestyi Venäjälle, siellä vallitsi kubistisen koulukunnan taiteilijat.

Kubismi (fr. Cubisme) - modernistinen liike in kuvataiteet, jolle on tunnusomaista painokkaasti geometrisoitujen tavanomaisten muotojen käyttö, halu "jakaa" todelliset esineet stereometrisiksi primitiivisiksi. Perustajat ja suurimmat edustajat johon kuuluivat Pablo Picasso ja Georges Braque. Termi "kubismi" syntyi J. Braquen teosten kritiikistä, jonka mukaan hän pelkisti "kaupungit, talot ja hahmot" geometrisia kuvioita ja kuutiot."

Pablo Picasso, "Les Demoiselles d'Avignon"

Juan Gris "Mies kahvilassa"

Kubismi oli saavuttanut huippunsa, kaikki taiteilijat olivat jo melko kyllästyneitä ja uusia alkoi ilmaantua taiteellisia suuntauksia. Yksi näistä suuntauksista oli Malevitšin suprematismi ja "Musta suprematistinen neliö" sen elävänä ilmentymänä. Termi "suprematismi" tulee latinan sanasta suprem, joka tarkoittaa dominanssia, värin ylivoimaisuutta kaikkiin muihin maalauksen ominaisuuksiin nähden. Suprematistiset maalaukset ovat ei-objektiivista maalausta, "puhtaan luovuuden" tekoa.

Samaan aikaan "Musta ympyrä" ja "Musta risti" luotiin ja esiteltiin samassa näyttelyssä, jotka edustavat kolmea suprematistisen järjestelmän pääelementtiä. Myöhemmin luotiin vielä kaksi Suprematistista neliötä - punainen ja valkoinen.

"Musta neliö", "Musta ympyrä" ja "Musta risti"

Suprematismista tuli yksi venäläisen avantgardin keskeisistä ilmiöistä. Monet ovat kokeneet hänen vaikutuksensa lahjakkaita taiteilijoita. Huhujen mukaan Picasso menetti kiinnostuksensa kubismiin nähtyään Malevitšin "aukion".

"Musta neliö" on esimerkki loistavasta PR:stä

Kazimir Malevich ymmärsi modernin taiteen tulevaisuuden olemuksen: sillä ei ole väliä mitä, tärkeintä on, miten se esitetään ja myydään.

Taiteilijat ovat kokeilleet väriä "kaikki musta" 1600-luvulta lähtien.

Ensin tiukka musta työ taidetta nimeltään "Suuri pimeys" kirjoitti Robert Fludd vuonna 1617

Häntä seurasi vuonna 1843

Bertal ja hänen työnsä" Näkymä La Houguelle (yön varjossa)". Yli kaksisataa vuotta myöhemmin. Ja sitten melkein keskeytyksettä -

Gustave Dorén "Venäjän hämärän historia" vuonna 1854, Paul Bealholdin "Neekereiden yötaistelu kellarissa" vuonna 1882, Alphonse Allaisin täysin plagioitu "Neekereiden taistelu luolassa yön kuolleessa". Ja vasta vuonna 1915 Kazimir Malevich esitteli "Mustan Suprematistisen aukion" yleisölle. Ja hänen maalauksensa ovat kaikkien tiedossa, kun taas toiset ovat vain taidehistorioitsijoiden tiedossa. Ylimääräinen temppu teki Malevitšista kuuluisan vuosisatojen ajan.

Myöhemmin Malevich maalasi "Mustasta neliöstään" ainakin neljä versiota, jotka erosivat suunnittelusta, tekstuurista ja väristä, toivoen toistaa ja lisätä maalauksen menestystä.

"Musta neliö" on poliittinen liike

Kazimir Malevich oli hienovarainen strategi ja sopeutui taitavasti maan muuttuvaan tilanteeseen. Lukuisat muiden taiteilijoiden tsaari-Venäjän aikana maalaamat mustat neliöt jäivät huomaamatta. Vuonna 1915 Malevitšin aukio sai täysin uuden, aikansa kannalta merkityksellisen merkityksen: taiteilija ehdotti vallankumouksellinen taide uuden kansan ja uuden aikakauden hyödyksi.
"Neliolla" ei ole juuri mitään tekemistä taiteen kanssa sen tavanomaisessa merkityksessä. Itse sen kirjoittaminen on lopun julistus perinteistä taidetta. Bolshevikki kulttuurista, Malevitš tapasi puolivälissä uusi hallitus, ja viranomaiset uskoivat häntä. Ennen Stalinin saapumista Malevitš oli kunniatehtävissä ja nousi menestyksekkäästi IZO NARKOMPROSin kansankomissaarin arvoon.

"Musta neliö" on sisällön kieltäminen

Maalaus merkitsi selkeää siirtymää tiedostamaan formalismin roolia kuvataiteessa. Formalismi on kirjaimellisen sisällön hylkäämistä sen puolesta taiteellinen muoto. Taiteilija maalaaessaan kuvaa ei ajattele niinkään "kontekstin" ja "sisällön" kannalta, vaan pikemminkin "tasapainon", "perspektiivin", "dynaamisen jännitteen" kannalta. Se, minkä Malevitš tunnusti ja hänen aikalaisensa eivät tunnustaneet, on de facto sitä varten nykytaiteilijoita ja "vain neliö" kaikille muille.

"Musta neliö" on haaste ortodoksialle

Maalaus esiteltiin ensimmäisen kerran futuristisessa näyttelyssä "0.10" joulukuussa 1915. sekä 39 muuta Malevitšin teosta. "Musta neliö" roikkui näkyvimmässä paikassa, niin sanotussa "punaisessa nurkassa", missä venäläisissä taloissa. Ortodoksiset perinteet ripustettuja kuvakkeita. Siellä taidekriitikot "kompastuivat" häneen. Monet pitivät kuvaa haasteena ortodoksialle ja kristinuskon vastaisena eleenä. Suurin taidekriitikko Tuolloin Alexander Benois kirjoitti: "Epäilemättä tämä on ikoni, jonka futuristit asettavat korvaamaan Madonnan."

Näyttely "0.10". Pietari. joulukuuta 1915

"Musta neliö" on taiteen ideakriisi

Malevitsia kutsutaan melkein modernin taiteen guruksi ja häntä syytetään kuolemasta perinteistä kulttuuria. Nykyään kuka tahansa uskalias voi kutsua itseään taiteilijaksi ja julistaa, että hänen "teoksillaan" on korkein taiteellinen arvo.

Taide on vanhentunut, ja monet kriitikot ovat yhtä mieltä siitä, että "Mustan neliön" jälkeen ei syntynyt mitään upeaa. Useimmat 1900-luvun taiteilijat menettivät inspiraationsa, monet olivat vankilassa, maanpaossa tai muuttamassa.

"Musta neliö" on täydellinen tyhjyys, musta aukko, kuolema. He sanovat, että Malevitš, kirjoittaessaan "Mustan neliön", kertoi kaikille pitkään, ettei hän voinut syödä eikä nukkua. Eikä hän itsekään ymmärrä mitä teki. Myöhemmin hän kirjoitti 5 osaa filosofisia pohdintoja taiteen ja olemassaolon aiheesta.

"Musta neliö" on pelleilyä

Charlataanit onnistuneesti huijaavat yleisöä uskomaan jotain, mitä ei todellisuudessa ole olemassa. He julistavat ne, jotka eivät usko heitä, tyhmiksi, takapajuiksi ja ymmärtämättömiksi tyhmiksi, jotka ovat ylevien ja kauniiden ulottumattomissa. Tätä kutsutaan "alaston kuningas-efektiksi". Kaikki häpeävät sanoa, että tämä on paskaa, koska he nauravat.

Ja alkeellisin muotoilu - neliö - voidaan katsoa mihin tahansa syvä merkitys, ihmisen mielikuvituksen mahdollisuudet ovat yksinkertaisesti rajattomat. Ei ymmärrä mitä suuri merkitys"Musta neliö", monien täytyy keksiä se itse, jotta heillä on jotain ihailtavaa kuvaa katsoessaan.

Malevitšin vuonna 1915 maalaama maalaus on edelleen kenties eniten keskusteltu maalaus venäläisessä maalauksessa. Joillekin "musta neliö" on suorakaiteen muotoinen trapetsi, mutta joillekin se on suuren taiteilijan salaama syvä filosofinen viesti.

Vaihtoehtoisia mielipiteitä huomion arvoinen(eri lähteistä):

- "Tämän teoksen yksinkertaisin ja oleellisin idea, se sävellys ja teoreettinen merkitys. Malevich oli kuuluisa teoreetikko ja kokoonpanoteorian opettaja. Neliö on yksinkertaisin muoto näköaisti- figuuri tasaiset puolet Tästä syystä pyrkivät taiteilijat alkavat ottaa askelia. Kun heille annetaan ensimmäiset tehtävät sävellysteoriassa, vaaka- ja pystyrytmeistä. vähitellen monimutkaistavat tehtäviä ja muotoja - suorakulmio, ympyrä, monikulmiot. Neliö on siis kaiken perusta ja musta, koska mitään muuta ei voi lisätä. "(KANSSA)

- Jotkut toverit väittävät niin tämä on pikseli(vitsillä tietysti). Pixel (englanniksi pixel - lyhenne sanoista pix element, joissakin lähteissä kuvasolu) on pienin elementti kaksiulotteisessa digitaalisessa kuvassa. rasterigrafiikka. Eli kaikki piirustukset ja kirjoitukset, jotka näemme näytöllä suurennettuna, koostuvat pikseleistä, ja Malevich oli jonkinlainen näkijä.

- Taiteilijan henkilökohtainen "pilkku".

1900-luvun alku oli suurten mullistusten aikakautta, käännekohtaa ihmisten maailmankuvassa ja asenteessa todellisuutta kohtaan. Maailma oli tilassa, jossa vanhat kauneuden ihanteet klassista taidetta haalistuneet kokonaan, eikä niihin enää ollut paluuta, ja uuden syntymän ennustivat suuret maalauksen vallankumoukset. Realismista ja impressionismista siirryttiin tunteiden siirtona abstraktiin maalaukseen. nuo. Ensin ihmiskunta kuvaa esineitä, sitten aistimuksia ja lopuksi ideoita.

Malevitšin musta neliö osoittautui ajankohtaiseksi hedelmäksi taiteilijan näkemyksestä, joka onnistui luomaan tulevaisuuden taiteen kielen perustan tällä yksinkertaisimmalla, monia muita muotoja kätkevällä geometrisella hahmolla. Kiertämällä neliötä ympyrässä, Malevich sai geometrisia kuvioita risti ja ympyrä. Pyörittäessäni symmetria-akselia pitkin, sain sylinterin. Näennäisesti litteä, alkeisneliö ei sisällä vain muita geometrisia muotoja, vaan voi luoda tilavuuskappaleet. Valkoiseen kehyksiin puettu musta neliö on vain hedelmä luojan näkemyksestä ja hänen ajatuksistaan ​​taiteen tulevaisuudesta... (C)

- Tämä kuva epäilemättä on ja tulee olemaan salaperäinen, viehättävä, aina elävä ja sykkivä ihmisen huomion kohde. Se on arvokas, koska siinä on valtava määrä vapausasteita, jolloin Malevitšin oma teoria on erikoistapaus tämän kuvan selittämisessä. Sillä on sellaiset ominaisuudet, se on täynnä sellaista energiaa, että sen avulla on mahdollista selittää ja tulkita sitä äärettömän monta kertaa millä tahansa älyllisellä tasolla. Ja mikä tärkeintä, provosoida ihmiset luovuuteen. "Mustasta neliöstä" on kirjoitettu valtava määrä kirjoja, artikkeleita jne., monet maalaukset on luotu tämän asian innoittamana, mitä enemmän aikaa kuluu sen kirjoittamisesta, sitä enemmän tarvitsemme tätä arvoitusta, joka tekee ei ole ratkaisua tai päinvastoin niitä on ääretön määrä .
__________________________________________________

p.s. Kun katsot tarkasti, voit nähdä muita sävyjä ja värejä maalin rypytyksen läpi. On täysin mahdollista, että tämän alla tumma massa ja siellä oli kuva, mutta kaikki yritykset valaista tätä kuvaa jollakin eivät onnistuneet. Varmaa on vain se, että siellä on joitain hahmoja tai kuvioita, pitkä raita, jotain hyvin sumeaa. Mikä ei välttämättä ole maalauksen alla oleva maalaus, vaan yksinkertaisesti itse neliön pohjakerros ja kuviot olisi voinut muodostua piirtämisen aikana :)

Mikä idea on sinulle lähimpänä?

Myöhemmin Malevich suoritti eri tarkoituksiin useita alkuperäisiä "Mustan neliön" toistoja. "Mustasta neliöstä" tunnetaan nyt neljä versiota, jotka eroavat toisistaan ​​suunnittelun, koostumuksen ja värin osalta. Tunnetaan myös lukuisia Malevitšin piirustuksia mustalla neliöllä (monilla niistä on kommentteja, joissa korostetaan neliön roolia suprematismin avainelementtinä). Aukio kuuluu myös Suprematistiin monihahmoisia sävellyksiä Malevitš.

Ensimmäinen maalaus "Musta neliö", alkuperäinen, josta tekijän toistot myöhemmin tehtiin, pidetään perinteisesti samana työnä, joka roikkui näyttelyssä "0.10", on tallennettu Tretjakovin galleriaan. Maalaus on kooltaan 79,5 x 79,5 senttimetriä oleva kangas, jossa on musta neliö valkoisella pohjalla.

Toisesta "Mustasta neliöstä" tuli osa triptyykkiä (sen kanssa luotiin "Ympyrän" ja "Ristin" kaksoiskappaleet), joka toteutettiin noin vuonna 1923 näytteillepanoa varten Venetsian biennaalissa. Toisen version mitat ovat 106 x 106 cm. Vuoden 1923 triptyykin kaikki osat erosivat vuoden 1915 alkuperäisestä sekä kooltaan että mittasuhteiltaan. nämä olivat täysin uusia "Square", "Circle" ja "Cross". Uskotaan, että maalaus maalattiin itse Kazimir Malevitšin ja hänen lähimpien oppilaidensa - Anna Leporskajan, Konstantin Rozhdestvenskyn ja Nikolai Suetinin - osallistuessa. Maaliskuussa 1936 hänen vaimonsa N. A. Malevich siirsi nämä kolme teosta yhdessä muun 80 Malevitšin maalauksen kanssa Venäjän museoon.

Kolmas versio maalauksesta on kirjoittajan tarkka toisto pääteoksesta - ensimmäisestä "Mustasta neliöstä" (mitat myös 79,5 x 79,5 cm). Sen kirjoitti K. S. Malevich vuonna 1929 henkilökohtaista näyttelyään varten, jota valmisteltiin Tretjakovin galleriassa. Legendan mukaan tämä tehtiin valtion Tretjakov-gallerian silloisen apulaisjohtajan Aleksei Fedorov-Davydovin pyynnöstä vuoden 1915 ”Mustan neliön” huonon kunnon vuoksi (kuvassa esiintyi krakkaus...) Taiteilija maalasi sen suoraan museon käytäviin; ja työn aikana sallin itselleni pieniä mittasuhteita, jotta maalaukset eivät näyttäneet absoluuttisilta kaksosilta."

Neljäs versio olisi voitu maalata vuonna 1932, sen koko on 53,5 x 53,5 cm. Se tuli tunnetuksi paljon myöhemmin, vuonna 1993, kun nimettömänä ja vain Inkombankin tiedossa oleva henkilö toi maalauksen Inkombankin Samaran sivukonttoriin. lainaa varten. Myöhemmin omistaja ei vaatinut maalausta, ja siitä tuli pankin omaisuutta. Inkombankin romahtamisen jälkeen vuonna 1998 Malevitšin maalauksesta tuli tärkein voimavara velkojien kanssa tehdyissä sovinnoissa. Gelosin huutokauppakamarin presidentti Oleg Stetsyura väitti, että hänellä oli ennen huutokauppaa useita hakemuksia "Mustan neliön" ostosta, ja jos "maalaus pääsisi kansainvälisille markkinoille, hinta olisi saavuttanut 80 miljoonaa dollaria". Venäjän hallituksen kanssa tehdyllä sopimuksella "Musta neliö" poistettiin julkisesta huutokaupasta, ja venäläinen miljardööri Vladimir Potanin osti sen vuonna 2002 miljoonalla Yhdysvaltain dollarilla (noin 28 miljoonalla ruplalla) ja siirrettiin sitten hänelle säilytettäväksi Valtion Eremitaaši. Niinpä "Mustasta neliöstä" on tullut eräänlainen taloudellisen menestyksen mittayksikkö