हँडलची कार्यक्षमता. जॉर्ज फ्रीडरिक हँडल

मुख्य / भांडण

Hendel (हँडल) जॉर्ज फ्रेडरिक (किंवा जॉर्ज फ्रेडरिक) (23 फेब्रुवारी 1685, हॅले - 14 एप्रिल 1759, लंडन), जर्मन संगीतकार आणि जीवशास्त्रज्ञ. त्यांनी लंडनमध्ये जवळपास अर्ध शतक काम केले. "शाऊल", "इजिप्त मधील इस्त्राईल" (दोन्ही 1739), "मसिहा" (1742), "सॅमसन" (1743), "जुडास मकाबी" (1747) यासह मुख्यत्वे बायबलसंबंधी विषयांवर (सी. 30) मास्टर ). 40 हून अधिक ओपेरा, ऑर्गन कॉन्सर्ट, ऑर्केस्ट्रासाठी ग्रॉसो कॉन्सर्टो, इन्स्ट्रुमेंटल सोनाटास, स्वीट्स.

IN लवकर वयउत्कृष्ट वाद्य प्रतिभा शोधली आणि सर्वप्रथम वडिलांकडून, गुप्तचरात संगीताचा अभ्यास केला, कोर्टातील नाई-सर्जन, ज्याला आपल्या मुलाला वकील म्हणून पहायचे होते. केवळ 1694 हँडेलला एफ.व्ही.साखोव (1663-1712) - सेंट चर्चचे ऑर्गनायझिट अभ्यास करण्यासाठी पाठविले होते. गॅले मध्ये मेरी. वयाच्या 17 व्या वर्षी हँडेलला कॅल्व्हनिस्ट कॅथेड्रलचे ऑर्गनझिस्ट म्हणून नियुक्त केले गेले, परंतु त्यानंतर त्यांनी त्याचा पहिला ओपेरा "अल्मीरा" लिहून दूर नेले, त्यानंतर दीड महिन्यानंतर "ऑरो" नावाच्या दुसर्‍या ओपेराने त्याचे नाव घेतले. १5०5 मध्ये हँडल इटलीला रवाना झाला, तेथे त्याने जवळजवळ चार वर्षे घालविली. त्याने फ्लॉरेन्स, रोम, नॅपल्स, व्हेनिस येथे काम केले; या सर्व शहरांमध्ये त्याचे सेरिया ऑपेरा आयोजित करण्यात आले आणि रोममध्ये - ओरिएरिओस देखील ("पुनरुत्थान" सह). हँडेलचा इटालियन कालावधी देखील असंख्य धर्मनिरपेक्ष कॅनटाटस (मुख्यतः डिजिटल बाससह एकट्या व्हॉईससाठी) तयार करून चिन्हांकित केला गेला; त्यामध्ये हँडेलने इटालियन ग्रंथांवरील त्यांच्या बोलक्या कौशल्यांचा आदर केला. रोममध्ये, हँडेलने लॅटिन शब्दांमध्ये चर्चसाठी अनेक कामे लिहिली.

1710 च्या सुरूवातीस, हँडेल कोर्ट बँडमास्टर म्हणून हॅनोव्हरला इटली सोडून गेले. लवकरच त्याला रजा मिळाली आणि तो लंडनला गेला, जेथे इ.स. 1711 च्या सुरूवातीला त्याचे ओपेरा रिनाल्डो आयोजित केले गेले, ज्याला लोकांनी उत्साहाने स्वागत केले. हॅनोवरला परत आल्यावर हँडलने एका वर्षापेक्षा थोडा जास्त काळ काम केले आणि १12१२ च्या शरद inतूतून तो पुन्हा लंडनला रवाना झाला, तेथे तो १16१ of च्या उन्हाळ्यापर्यंत राहिला. या काळात त्याने चार ओपेरा लिहिले, चर्चसाठी आणि अनेक कामांसाठी शाही दरबारात कामगिरी; रॉयल पेन्शन देण्यात आली. इ.स. १16१ of च्या उन्हाळ्यात हँडल पुन्हा इंग्लंडचा राजा जॉर्जच्या पुढाकाराने पुन्हा हॅनोवरला भेटला (कदाचित तेव्हाच त्याचे पॅशन फॉर ब्रोक्स जर्मन लिब्रेटोमध्ये लिहिले गेले होते) आणि त्याच वर्षाच्या शेवटी लंडनला परतले. स्पष्टपणे, 1717 मध्ये हँडेलने "म्युझिक ऑन द वॉटर" लिहिले होते - 3 ऑर्केस्ट्राल स्वीट्स, ज्याचा उद्देश टेम्सवरील रॉयल नेव्हीच्या परेड दरम्यान केला जायचा. १17१-18-१-18 मध्ये हँडल अर्ल ऑफ कार्नार्व्हन (नंतर ड्युक ऑफ चांडोस) च्या सेवेत होते आणि त्यांनी आपल्या कॅनन्स कॅसल (लंडन जवळ) येथे संगीत सादर केले. या वर्षांमध्ये त्यांनी ११ अँग्लिकन आध्यात्मिक गीते (चांदोस अँथेम्स म्हणून ओळखली जातात) आणि लोकप्रिय इंग्रजी मुखवटा प्रकारातील isसिस आणि गलाटिया आणि एस्थर (हामान आणि मोर्दकै) या दोन चरणांची रचना केली. हँडलचे दोन्ही मुखवटे तोफ कोर्टाच्या विल्हेवाट लावताना सादर करण्यात आलेल्या माफक विनम्रतेसाठी तयार केले गेले होते.

१ 17१-19-१-19 मध्ये लंडनमध्ये इटालियन ऑपेराची स्थिती मजबूत करण्याचा प्रयत्न करीत शाही दरबाराच्या जवळ असलेल्या खानदानी लोकांच्या एका गटाने रॉयल अ‍ॅकॅडमी ऑफ म्युझिकची एक नवीन ओपेरा कंपनी स्थापन केली. अकॅडमीचे संगीत दिग्दर्शक म्हणून नियुक्त केलेले हँडल एप्रिल १20२० मध्ये ओपेरासाठी गायक भरती करण्यासाठी ड्रेस्डेनला गेले. १ 17२० ते १27२27 ही काळ ओपेरा संगीतकार म्हणून हँडेलच्या कारकीर्दीची कळस होती. राडामिस्टोस (रॉयल अ‍ॅकॅडमीसाठी विशेषतः लिहिलेले दुसरे ऑपेरा) त्यानंतर ओटो, ज्युलियस सीझर, रोडेलिंडा, टेमरलेन, अ‍ॅडमेट आणि ऑपेरा-सेरिया शैलीतील उंचीशी संबंधित इतर कामे नंतर आले. रॉयल Academyकॅडमीच्या भांडारात जिओव्हानी बोनोसिनी (१7070०-१74 by7) यांच्या ओपेराचा समावेश होता, ज्याला हँडलचा प्रतिस्पर्धी मानला जात असे आणि इतर नामांकित संगीतकार; सोप्रानो फ्रान्सिस्का कुझोनी (१9 -1778-१ and78)) आणि कास्ट्रेट सेनेसिनो (दि. १59 59)) यांच्यासह अनेक उत्कृष्ट गायकांनी या नाटकांमध्ये भाग घेतला. तथापि, नवीन ऑपेरा एंटरप्राइझची प्रकरणे वेगवेगळ्या यशाने पुढे गेली आणि विडंबन करणारे "सामान्य लोक" "द बिगर्स ऑपेरा" (१28२28) चे जॉन गे (१8585-1-१732२) च्या एका लिब्रेटोला सनसनाटी यश मिळाले. वाद्य व्यवस्थाजोहान क्रिस्टोफ पेपुश्च (1667-1752) यांनी त्याच्या पडझडीला थेट हातभार लावला. एका वर्षापूर्वी, हँडल यांना इंग्रजी नागरिकत्व मिळाले आणि जॉर्ज II च्या राज्याभिषेकानिमित्त चार गीते तयार केली (त्यापूर्वीही, इ.स. 1723 मध्ये, त्यांना रॉयल चॅपलचे संगीतकार म्हणून पदवी दिली गेली).

1729 मध्ये हँडेलने लंडनमध्ये या वेळी इटालियन ऑपेराच्या नवीन हंगामांची सह-स्थापना केली थिएटर रॉयल(किंग्ज थिएटर) (त्याच वर्षी तो इटली आणि जर्मनीमध्ये गायक भरती करण्यासाठी गेला.) हा ऑपेरा उपक्रम सुमारे आठ वर्षे चालला, त्या काळात यश अपयशी ठरले. १3232२ मध्ये, एस्तेरची नवीन आवृत्ती (वक्तेच्या रूपात) ) लंडनमध्ये दोनदा सादर करण्यात आला, प्रथम हँडेलच्या निर्देशानुसार आणि नंतर प्रतिस्पर्धी मंडळाच्या सैन्याने. हँडेलने रॉयल थिएटरमध्ये स्टेजसाठी हे काम तयार केले, परंतु लंडनच्या बिशपने बायबलसंबंधी कथेचे हस्तांतरण करण्यास मनाई केली थिएटर रंगमंच. १333333 मध्ये हँडेलला ऑक्सफोर्डला त्यांच्या संगीत महोत्सवात येण्यासाठी आमंत्रित करण्यात आले; विशेषत: ऑक्सफोर्डच्या शेल्डोनियन थिएटरमध्ये कामगिरीसाठी त्यांनी "अटालिया" हे वक्तृत्व लिहिले. "दरम्यान, एक नवीन मंडप, ऑपेरा ऑफ द नोबिलिटी 'हा होता लंडनमध्ये स्थापना केली गेली, जी हँडलच्या हंगामांकरिता एक गंभीर प्रतिस्पर्धी होती.त्याचा अग्रगण्य एकलवादक लंडनमधील जनतेच्या सहानुभूतीसाठी नोबल ऑपेरा आणि हँडल एंटरप्राइझ यांच्यातील संघर्ष नाटकीय होता. आणि दोन्ही ट्राप्सच्या दिवाळखोरीसह समाप्त झाला (1737). तथापि, 1730 च्या दशकाच्या मध्यभागी, हँडलने रोलँड, odरिओडंट आणि अल्चिना (विस्तारित बॅलेच्या दृश्यांसह नंतरचे दोन) अशी अप्रतिम ओपेरा तयार केली.

हँडलच्या चरित्रातील 1737 ते 1741 पर्यंतची इटालियन ओपेरा-सेरिया आणि फॉर्मवर आधारित फॉर्ममध्ये चढउतार होते इंग्रजी मजकूरसर्व प्रथम, एक वक्तृत्व. लंडनमधील ऑपेरा "डेडामिया" (१4141१) च्या अपयशामुळे आणि डब्लिनमधील (मशीहा) वक्ते "उत्साही" (१ 1742२) यांनी या दोन शैलींमध्ये अंतिम निवडीकडे ढकलले.

लंडनच्या नवीन थिएटर कॉव्हेंट गार्डनमध्ये लेंट दरम्यान किंवा त्यापूर्वी थोड्याच वेळात हँडेलच्या त्यानंतरच्या भाषणाचे बहुतेक प्रीमियर केले गेले. बहुतेक भूखंड घेतले आहेत जुना करार("सॅमसन", "योसेफ आणि त्याचे भाऊ", "बेलशस्सर", "जुडास मकाबी", "जोशुआ", "सोलोमन" आणि इतर); कडील थीम वर त्यांचे वक्तृत्व प्राचीन पौराणिक कथा("सेमील", "हरक्यूलिस") आणि ख्रिश्चन हॅगोग्राफी ("थियोडोरा") यांना लोकांमध्ये जास्त यश मिळालेले नाही. नियम म्हणून, वक्तेदारांच्या भागांमधील अंतरामध्ये, हँडेलने ऑर्गन आणि ऑर्केस्ट्रासाठी स्वतःचे कॉन्सर्ट केले किंवा कॉन्सर्ट ग्रोसोच्या शैलीमध्ये कामे केली (स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी 12 कॉन्सर्टि ग्रॉसी, ऑप. 6, 1740 मध्ये प्रकाशित केलेले) विशेषतः उल्लेखनीय आहेत. ).

आयुष्याच्या शेवटच्या दहा वर्षांत, हँडल नियमितपणे मशीहा सादर करीत असे, सहसा 16 गायक आणि सुमारे 40 वाद्य वाजवणार्‍यांसह; या सर्व सादरीकरणे धर्मादाय (लंडनमधील अनाथाश्रमांच्या बाजूने) होती. पीस ऑफ आचेनच्या सन्मानार्थ ग्रीन पार्कमध्ये परफॉरमेंससाठी त्यांनी १4949 In मध्ये रॉयल फटाक्यांसाठी स्वीट म्युझिकची रचना केली. 1751 मध्ये, हँडलची दृष्टी गमावली, ज्यामुळे त्याला एका वर्षा नंतर "Ievfai" वक्ते तयार करण्यापासून रोखले नाही. हँडेलचा शेवटचा वक्ते, द ट्रायम्फ ऑफ टाइम अँड ट्रुथ (1757) हा मुख्यतः पूर्वीच्या साहित्याचा बनलेला होता. सर्वसाधारणपणे हँडल त्याच्याकडून कर्ज घेण्याचा प्रयत्न करीत असे लवकर कामेआणि इतर लेखकांच्या संगीतापासून देखील, जे त्याने कुशलतेने स्वतःच्या शैलीनुसार अनुकूल केले.

हँडलचा मृत्यू ब्रिटीशांनी सर्वात मोठा तोटा म्हणून समजला राष्ट्रीय संगीतकार... त्याला वेस्टमिन्स्टर अ‍ॅबे येथे पुरण्यात आले. १ thव्या शतकाच्या सुरूवातीला "बाखचा नवजागरण" करण्यापूर्वी. 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील सर्वात महत्त्वाचे संगीतकार म्हणून हँडेलची प्रतिष्ठा अटल राहिली. व्ही. ए ने "isसिस अँड गलॅटीया" (1788), "मशीहा" (1789), "द फेस्ट ऑफ अलेक्झांडर" (1790) आणि ओडे फॉर सेंट च्या नवीन आवृत्त्या केल्या. सेसिलिया (1790). हँडलला आतापर्यंतचा महान संगीतकार मानला. अर्थात हा अंदाज अतिशयोक्तीपूर्ण आहे; तथापि, हे नाकारले जाऊ शकत नाही की हँडेलचे स्मारक वक्ते आणि इतर सर्व मशीहा हे बारोक संगीताच्या सर्वात प्रभावशाली तुकड्यांमध्ये आहेत.

जन्म: 23 फेब्रुवारी 1685
जन्म ठिकाण: गले
देश: जर्मनी
मृत्यू: 14 एप्रिल, 1759

जॉर्ज फ्रेडरिक हँडल (जर्मन जॉर्ज फ्रेडरिक एच? एनडेल, इंग्लिश जॉर्ज फ्रीडरिक हांडे) - हुशार संगीतकारबारोक युग.

हँडलचा जन्म 23 फेब्रुवारी 1685 रोजी हॅलेच्या सॅक्सन शहरात झाला होता. प्राथमिक शिक्षणतो मध्यभागी आला, तथाकथित शास्त्रीय शाळा... व्यतिरिक्त सामान्य शिक्षणतरुण हँडलने गुरू मार्गदर्शक जोहान्स प्रेटोरियस कडून काही स्कूल ओपेराचे संगीतकार आणि संगीतकारांकडून काही संगीत संकल्पना स्वीकारल्या. कोर्टात बॅन्डमास्टर डेव्हिड पूले, जो घरात आला, आणि जॉर्ज फ्रेडरिकला क्लाव्हिचॉर्ड वाजवण्यास शिकवणारा ऑर्गनॉजिस्ट ख्रिश्चन रीटर यांनी संगीत वाजविण्यासही मदत केली.

मुलाच्या नाटकाच्या रूपात त्याचे वर्गीकरण करून पालकांनी त्यांच्या मुलाच्या सुरुवातीच्या संगीताकडे दुर्लक्ष करण्याकडे फारसे लक्ष दिले नाही. केवळ संगीत कलेच्या चाहत्या, ड्यूक जोहान अ‍ॅडॉल्फ यांच्या भेटीची संधी मिळाल्याबद्दल धन्यवाद, त्या मुलाचे भाग्य नाटकीयरित्या बदलले. मुलाने वाजवलेली एक अद्भुत सुनावणी ऐकून ड्युक ताबडतोब आपल्या वडिलांना त्याला व्यवस्थित देण्याची खात्री देते वाद्य शिक्षण... हँडल हाले येथील सुप्रसिद्ध ऑर्गनिस्ट आणि संगीतकार फ्रेडरिक जचाऊ यांचा विद्यार्थी झाला. हँडेलने जवळजवळ तीन वर्षे झाचाऊ यांच्याबरोबर अभ्यास केला. या काळात, त्याने केवळ संगीत तयार करणेच शिकले नाही, तर व्हायोलिन, ओबो, हार्पिसकोर्ड देखील विनामूल्य खेळायला शिकले.

फेब्रुवारी 1697 मध्ये हँडलच्या वडिलांचा मृत्यू झाला. मृताच्या इच्छेनुसार, जॉर्ज हायस्कूलमधून आणि वडिलांच्या मृत्यूनंतर पाच वर्षानंतर हॅले विद्यापीठाच्या लॉ फॅकल्टीमध्ये दाखल झाला. विद्यापीठात प्रवेश केल्याच्या एका महिन्यानंतर, त्याने एक वर्षाच्या करारावर स्वाक्षरी केली, त्यानुसार शहराच्या सुधारित कॅथेड्रलमध्ये त्याला ऑर्गनायझट म्हणून नियुक्त केले गेले. याव्यतिरिक्त, तो व्यायामशाळेत गाणे शिकवत असे, खाजगी विद्यार्थी होते, मॉटेट्स, कॅन्टॅटस, कोरल्स, स्तोम आणि ऑर्गन म्युझिक लिहितात, दर आठवड्याला शहरातील चर्चचा भांडार अद्ययावत करत असत.

पुढील वर्षाच्या वसंत Inतूत, कराराची मुदत संपल्यानंतर, हँडल हॅले सोडले आणि हॅम्बर्गला गेले. केंद्र वाद्य जीवनशहर होते ऑपेरा थिएटर... हॅंडल हॅम्बर्ग येथे येण्यासाठी, ऑपेराचे संगीतकार, संगीतकार आणि गायक रेनहार्ड कीझर होते. हँडेलने प्रसिद्ध संगीतकारांच्या ऑपेरा रचनांच्या शैली, ऑर्केस्ट्रा व्यवस्थापित करण्याची त्यांची कला काळजीपूर्वक अभ्यासली. हँडेलला ऑपेरा हाऊसमध्ये दुसरे व्हायोलिन वादक म्हणून नोकरी मिळाली (लवकरच तो पहिला व्हायोलिन वादक झाला). त्या काळापासून, ऑपेरा बर्‍याच वर्षांपासून त्याच्या कामाचा आधार बनला.

हॅम्बर्गमधील हँडेलच्या जीवनातील मुख्य घटना 8 जानेवारी, 1705 रोजी त्याच्या ऑपेरा "अल्मीरा" ची पहिली कामगिरी मानली जाऊ शकते. 25 फेब्रुवारी, 1705 रोजी, दुसरे ओपेरा, "रक्त आणि खलनायकाद्वारे मिळवलेले प्रेम, किंवा निरो" आयोजित केले गेले. हॅम्बुर्गमध्ये हँडलने त्यांचे पहिले भाषण काम लिहिले. प्रसिद्ध जर्मन कवी पोस्टेलच्या मजकूरावर हे तथाकथित "पॅशन" आहे.

हॅम्बर्गमध्ये, त्याच्या शिकवणीचा कालावधी संपुष्टात आला आणि येथे तरुण संगीतकारांनी आपल्या परिपक्व कार्याच्या अग्रगण्य शैलीतील नाटक ओपेरा आणि ओरिओरिओ येथे प्रयत्न केला.

1706-1709 मध्ये संगीतकार इटलीमध्ये प्रवास केला आणि अभ्यास केला, जिथे तो इटालियन ऑपेराचा मास्टर म्हणून प्रसिद्ध झाला.

1706 च्या शेवटी ते एप्रिल 1707 पर्यंत ते फ्लॉरेन्समध्ये राहिले आणि मग ते रोम येथे गेले. शरद 170तूतील 1708 मध्ये, टस्कनीच्या ड्यूक फर्डीनंटच्या मदतीने, हँडलने रॉड्रिगो नावाचा पहिला इटालियन ओपेरा आयोजित केला. त्यांनी कार्डिनल ऑटोबोनीसाठी दोन वक्तृत्व लिहिले, एकाच वेळी सादर केले.

रोममधील त्याच्या यशानंतर, हँडल नेपल्सला गेले, ज्याची स्वतःची शाळा आणि कला परंपरा आहे. हँडल नेपल्समध्ये सुमारे एक वर्ष राहिले. यावेळी त्यांनी एक आकर्षक सेरेनड "isसिस, गॅलॅटीआ आणि पॉलीफेमस" लिहिले, त्याच आत्म्याने आणखीही अनेक कामे केली, परंतु आकाराने लहान.

नॅपल्ज मधील हँडलचे मुख्य काम म्हणजे ऑपेरा riग्रीप्पीना, जे 1709 च्या उन्हाळ्यात लिहिले गेले आणि त्याच वर्षी वेनिसमध्ये रंगले.

इटलीने हँडल यांचे हार्दिक स्वागत केले. तथापि, संगीतकार केवळ "संगीत साम्राज्य" मधील मजबूत स्थानावर विश्वास ठेवू शकत नाही, त्याची शैली इटालियन लोकांसाठी फारच भारी होती.

१10१० मध्ये ते हॅनोव्हेरियन इलेक्टोर जॉर्ज प्रथमच्या दरबारात कॅपेलमिस्टर झाले. १ 170०१ च्या कायद्यानुसार ते ग्रेट ब्रिटनचा राजा होणार होते. त्याच 1710 मध्ये हँडल लंडनला गेले.

त्याने ताबडतोब ब्रिटिश राजधानीच्या थिएटर जगात प्रवेश केला, तिडमार्केट थिएटरचा भाडेकरू अ‍ॅरॉन हिलचा आदेश मिळाला आणि लवकरच त्यांनी रिनोल्डो नावाचा नाटक लिहिला. जानेवारी 1713 मध्ये, हँडेलने राणीच्या वाढदिवशी स्मारक ट डेम आणि ओडे लिहिले. 7 जुलै रोजी, उत्तरेकट शांतता कराराच्या स्वागताच्या निमित्ताने, राणी आणि संसदेच्या उपस्थितीत, हँडेलच्या "टे ड्यूम" च्या भव्य, भव्य नादांनी सेंट पॉलच्या कॅथेड्रलच्या घोड्यांची घोषणा केली.

1720 पर्यंत, हँडल चांदोसच्या ड्यूकच्या सेवेत होते. ड्यूक लंडनजवळील कॅनॉन कॅसल येथे राहत होता जिथे त्याच्याकडे एक उत्कृष्ट चैपल आहे. हँडेलने तिच्यासाठी संगीत दिले. ही वर्षे खूप महत्वाची ठरली - त्याने इंग्रजी शैलीमध्ये प्रभुत्व मिळवले. हँडलने पेंट केलेले एंथम आणि दोन मुखवटे पुरातनतेच्या भावनेत दोन मुखवटे, दोन कामगिरी इंग्रजी शैलीत होते. नंतर हँडेलने दोन्ही कामांमध्ये सुधारणा केली. त्यातील एक इंग्रजी ऑपेरा (isसिस, गॅलॅटीआ आणि पॉलिफिमस) बनला, दुसरा पहिला इंग्रजी वक्ता (एस्टर) बनला.

1720 ते 1728 पर्यंत हँडेलने रॉयल अ‍ॅकॅडमी ऑफ म्यूझिकचे संचालक म्हणून काम केले. 12 जानेवारी, 1723 हँडेलने ओपारा ऑटगॉनला मंचन केले, त्यांनी सहजपणे, सुखदपणे लिहिले, हे त्या काळात इंग्लंडमधील सर्वात लोकप्रिय ऑपेरा होते. मे 1723 मध्ये - "फ्लाव्हिओ", 1724 मध्ये - दोन ऑपेरा - "ज्युलियस सीझर" आणि "टेमरलेन", 1725 मध्ये - "रोडेलिंडा".

1734 - 1735 मध्ये लंडन मध्ये प्रचलित होते फ्रेंच नृत्यनाट्य... हँडेलने फ्रेंच शैलीमध्ये ओपेरास-बॅलेट लिहिल्या: टेरप्सिकोरा, अल्सिना, odरिओडॅन्टेस आणि ओरेस्टेस पास्टिकिओ. परंतु १3636 the मध्ये, तीव्र राजकीय परिस्थितीमुळे, फ्रेंच बॅलेटला लंडन सोडण्यास भाग पाडले गेले

डिसेंबर 1737 मध्ये त्याने फारामोंडो नावाचा नाटक पूर्ण केला आणि नवीन ओपेरा झेरक्सिस घेतला. फेब्रुवारी 1738 मध्ये, हँडेलने "Aलेस्सॅन्ड्रो सेव्हरो" हा पेस्टिकोचा मंचन केले. यावेळी, तो असामान्यपणे चांगले लिहितो: सुंदर सामग्री आज्ञाकार्याने संगीतकाराच्या इच्छेचे पालन करते, ऑर्केस्ट्रा अर्थपूर्ण आणि नयनरम्य वाटते, फॉर्म परिपूर्ण आहेत.

१4040० च्या दशकापासून भाष्यकर्त्यांनी त्याच्या कार्यात मुख्य स्थान घेतले आहे. त्याने मिल्टनच्या सुंदर तरुण कवितांवर “आनंददायक, प्रेमळ आणि समशीतोष्ण” - त्याच्या ड्रायडनच्या मजकूरावर “ओड टू सेंट सेसिलिया” या त्यांच्या सर्वोत्कृष्ट “तत्वज्ञानाचा” वक्तृत्व लिहिले आहे. त्या वर्षांत प्रसिद्ध बारा शंख-ग्रोसी त्यांनी लिहिल्या होत्या. आणि यावेळीच हँडलने ऑपेरापासून वेगळे केले. जानेवारी 1741 मध्ये शेवटचा, डिडामिया, वितरित झाला.

22 ऑगस्ट 1741 रोजी, संगीतकाराने मशीहा वक्ता निर्माण करण्यास सुरवात केली. बर्‍याच पिढ्यांसाठी, "मशीहा" हँडलचे समानार्थी असेल. "मशीहा" ही मानवी जीवन आणि मृत्यूबद्दलची एक संगीत आणि तत्वज्ञानाची कविता आहे, जी बायबलसंबंधी प्रतिमांमध्ये मूर्तिमंत आहे. हँडेलने 12 सप्टेंबर रोजी मशीहा पूर्ण केली. आणि 18 फेब्रुवारी, 1743 रोजी, "सॅमसन" ची पहिली कामगिरी - मिल्टनच्या मजकूरावर एक वीर वक्तृत्व घडले. मिल्टनचा सॅमसन बायबलसंबंधी कथानक आणि प्राचीन ग्रीक शोकांतिकेचा एक संश्लेषण आहे. हँडेलला संगीत नाटक आणि वक्तृत्व परंपरेचे संश्लेषण आहे.

10 फेब्रुवारी, 1744 रोजी त्यांनी 2 मार्च रोजी सेरेल या वक्ते भाषण केले - जोसेफ, ऑगस्टमध्ये त्याने हरक्यूलिस ऑक्टोबरमध्ये संपविला - बेलशस्सर.

11 ऑगस्ट, 1746 रोजी, हँडल यांनी बायबलसंबंधी थीमवरील त्यांचे सर्वोत्कृष्ट वक्तृत्व ज्युडास मॅकॅबी यांचे वक्ते पूर्ण केले.

१474747 मध्ये हँडेलने अलेक्झांडर बाळू आणि जोशुआ हे वक्तव्य लिहिले. पुढच्या वर्षाच्या वसंत Inतूत, तो नवीन वक्ते ठेवतो, आणि उन्हाळ्यात तो आणखी दोन लिहितो - "सोलोमन" आणि "सुझन्ना". ते 63 वर्षांचे होते.

1750 च्या शेवटी, संगीतकारची दृष्टी खराब झाली. 3 मे, 1752 रोजी, त्याच्या डोळ्यावर शस्त्रक्रिया करण्यात आली. अयशस्वी. आजार वाढत आहे.

1753 मध्ये, पूर्ण अंधत्व येते. 14 एप्रिल 1759 रोजी लंडनमध्ये हंडेल यांचे निधन झाले. वेस्टमिन्स्टर अ‍ॅबे येथे दफन

जॉर्ज फ्रीडरिक हँडल(हँडल) (02/23/1685, हॅले - 04/14/1759, लंडन) - जर्मन संगीतकार. नाईचा मुलगा. वयाच्या सातव्या वर्षी तो अवयव, हार्पिसॉर्ड, ओबो खेळायला शिकू लागला. त्याचे शिक्षक, हॅले एफ.डब्ल्यू. जॅकाऊ येथील ऑर्गनॉलॉजिस्ट देखील हँडलला काउंटरपॉईंट आणि फ्यूगुजची मूलभूत गोष्टी शिकवतात. वयाच्या 12 व्या वर्षी हँडल एक सहाय्यक ऑर्गनायस्ट बनला. या वर्षांमध्ये त्याने आपल्या पहिल्या कृती लिहिल्या - 2 ओबॉस आणि बाससाठी एक मोटेल आणि 6 सोनाटास. १2०२ मध्ये हँडल यांना त्याच्या गावी ऑर्गनझिस्ट म्हणून नोकरी मिळाली, पण पुढच्याच वर्षी त्याकाळी जर्मनीतील संगीत जीवनाचे केंद्र हॅम्बुर्ग येथे गेले. येथे हँडलची ऑपरॅटिक क्रिया सुरू होते, जी 30 वर्षांहून अधिक काळ टिकली. त्यांनी व्हायोलिन वादक म्हणून काम केले आणि नंतर हॅम्बर्ग ऑपेरा ऑर्केस्ट्राचे कंडक्टर म्हणून काम केले. हे प्रमुख संगीतकार आणि संगीतकार आर. केझर होते. लवकरच हँडेलने या थिएटरसाठी आपला पहिला ओपेरा अल्मीरा, क्वीन ऑफ कॅस्टिल (1705) लिहिला. प्रतिभाशाली सिद्धांताकार आणि संगीतकार आय. मॅटेसन, भविष्यातील त्याचे पहिले चरित्रकार यांच्या मैत्रीमुळे हँडेलची महत्त्वपूर्ण भूमिका निभावली. ओपेरा हँडलला अधिकाधिक मोहक आहे. हॅम्बर्ग थिएटर यापुढे त्याचे समाधान करीत नाही, आणि हँडल ऑपेराच्या जन्मभूमी - इटलीला जाण्याचा निर्णय घेते.

1706-1710 वर्षांमध्ये हँडेल फ्लॉरेन्स, रोम, व्हेनिस आणि नेपल्समध्ये राहत होती. लवकरच इटलीमध्ये एक उत्कृष्ट सुधारक ऑर्गनायझिस्ट आणि हार्पिसॉर्डर्ड म्हणून प्रसिद्धी मिळाली. रोममध्ये, हँडल डी जवळ होते. स्कार्लाटी; हँडेलने त्याला अवयव बजावण्याचा सल्ला दिला, तर स्कार्लाटीने हँपेलला हार्पिसॉर्ड वाजविण्याच्या तंत्रावर प्रभुत्व मिळविण्यात मदत केली. १8० Hand मध्ये हँडेलचे ऑपेरा रॉड्रिगो फ्लॉरेन्समध्ये आणि १9० in मध्ये व्हेनिस - riग्रीप्पीना येथे आयोजित केले गेले. इटलीमध्ये हँडेलने आपले पहिले दोन वक्तृत्व - "पुनरुत्थान" आणि "ट्रिम्फ ऑफ रीझन अँड टाइम", खेडूत वक्तृत्व "isसिस, गलाटीआ आणि पॉलिफेमस" आणि इतर. आमचा वेळ "लिहिले.

हॅनॉवरमध्ये थोड्या वेळासाठी मुक्काम केल्यानंतर, हँडल कोर्ट बॅन्डमास्टर होता, तो १10१० मध्ये लंडनला गेला, ज्यात बहुतेक सर्व भविष्यातील जीवन... पुढच्याच वर्षी हँडेलचा ओपेरा-पास्टीको "रिनॅल्डो" टी च्या कवितेवर आधारित. तस्सोजेरुसलेम लिबरेटेड (संगीत मुख्यत: त्याच्या आधीच्या ओपेराच्या निवडलेल्या संख्येने बनलेले होते). प्रेक्षकांना हे काम उत्साहाने प्राप्त झाले आणि लंडनमध्ये आणि लवकरच संपूर्ण इंग्लंडमध्ये हँडलचे नाव व्यापकपणे प्रसिद्ध झाले. प्रथम लंडन खानदानी व्यक्तीच्या संगीतातील सलूनमध्ये आणि नंतर व्यापक प्रेक्षकांसमोर हँडेलने ऑर्गनलिस्ट आणि हार्पिसॉर्डिस्ट म्हणून काम केले, इंग्लंडमधील सर्वोत्कृष्ट संगीतकारांची कीर्ती वाढत गेली. इंग्रजी कोर्टाने कौतुक केलेल्या राणीच्या सन्मानार्थ तो एक भव्य लेखन करतो. इंग्रजी संगीत कलेचा अभ्यास आणि सर्व प्रथम जी लोक संगीत, तसेच लंडनमधील जीवनाचे आणि दैनंदिन जीवनातील संस्कारांमुळे त्याने त्यांच्या कृतींना इंग्रजी राष्ट्रीय पात्र दिले. (हँडेलच्या म्हणण्यानुसार, रस्त्यावर विक्रेत्यांच्या ओरडण्यामुळे त्यांना गाण्यांचे स्वर तयार करण्यास मदत झाली.) 1717-1720 मध्ये हँडेलने ड्यूक ऑफ चेंडोसच्या दरबारात काम केले. या वर्षांमध्ये, हँडलने गाण्याच्या कामांच्या निर्मितीवर काम केले; तो १२ स्तोत्रे लिहितो. सोलोइस्ट, कोरस आणि ऑर्केस्ट्रासाठी "अँथम चेंडोजा", पहिले इंग्रजी वक्ते "एस्तेर" (1 ला एड. - "अमन आणि मॉर्डेकाय"), कॅन्टाटा "Acसिस आणि गलाटिया" इ. इ.स. 1720 मध्ये, आपल्या विद्यार्थिनी राजकुमारी अण्णासाठी, हँडल यांनी लिहिले हार्पीसकोर्डसाठी स्वीट्सचे संग्रह, ज्यामध्ये ई मेजर सूटमधील भिन्नता असलेले एरिया आहे, ज्याला "द हार्मोनियस लोहार" म्हणून ओळखले जाते. (सुट बी-फ्लॅट मधील एरियाने सर्व्ह केला ब्रह्मपियानोसाठी त्याच्या प्रसिद्ध बदलांची थीम.)

१20२० मध्ये, हँडल रॉयल Academyकॅडमी ऑफ म्युझिकचे प्रमुख झाले, ज्याच्या उद्घाटनासाठी त्यांनी ओपेरा रॅडमिस्ट लिहिले. "ज्युलियस सीझर" (१24२24), "टेमरलेन" (१24२24), "रोडेलिंडा" (१25२25) - येथे त्याच्या सर्वोत्कृष्ट ऑपरॅटिक कामे सादर केल्या गेल्या. तथापि, इंग्रजी लोकांच्या अभिरुचीनुसार हळूहळू बदल होत आहेत; तिला यापुढे वीर प्रतिमांमध्ये रस नाही, मजबूत आवडीआणि हँडलच्या ओपेराच्या नायकाचे अनुभव; इटालियन प्राइम डोनास आणि सोप्रनिस्ट्स यांच्या कोलोरातुरात प्रेक्षक अधिक आकर्षित झाले.

प्रिन्स ऑफ वेल्सच्या नेतृत्वाखालील लंडन रईसच्या प्रतिनिधींनी स्वतः ओपेरा लिहिण्याचा प्रयत्न केला, त्यांनी हँडलच्या विरोधात हात उगारले. प्रेसमध्ये हँडेलचा छळ, इटालियन संगीतकार डी. बोनोसिनी यांना इंग्रजी उच्च सोसायटीने दिलेला प्राधान्य आणि शेवटी, जी. गे आणि पेपुश्श यांनी लिहिलेल्या "द बिगार्स 'ऑपेरा" या ऑपेरा मालिकेच्या 1728 च्या विडंबनाचे आश्चर्यकारक यश - सर्व हँडेलचे थिएटर बंद करण्याचे कारण हेच होते. नवीन मंडळाची भरती करण्यासाठी त्याला इटलीला जाण्यास भाग पाडले गेले. १29 २ Hand मध्ये, हँडल यांनी नव्याने तयार केलेल्या ऑपेरा हाऊसची कामगिरी लंडनमध्ये झाली. लवकरच हा पट्टा देखील विघटित झाला. पण कामगिरी बंद हँडल तोडले नाही; १34 in34 मध्ये त्याने तिस time्यांदा थिएटर तयार केले आणि त्यामध्ये त्याने आपल्या सर्व बचतीमध्ये गुंतवणूक केली. षडयंत्र पुन्हा सुरू झाला आणि 1737 मध्ये हँडलचा नाट्य उद्योग कोसळला आणि तो स्वत: चा नाश झाला.

आधीच या वर्षांमध्ये, हँडल, ऑपेरा व्यतिरिक्त, वक्तृत्व देखील तयार केले आणि 1740 च्या दशकाच्या सुरूवातीपासूनच त्याने या शैलीकडे जवळजवळ पूर्णपणे स्विच केले. (हँडेलचा शेवटचा ओपेरा "डायडेम" 1741 मध्ये तयार झाला होता.) 1738 मध्ये त्याने "शाऊल" हे पुढचे वर्ष तयार केले - "इजिप्त मधील इस्त्राईल". सुरुवातीला लंडनच्या लोकांनी हँडलच्या वक्तृत्वाला थंडपणे अभिवादन केले आणि पादरींनीही त्यांच्या कामगिरीला विरोध केला. १ his42२ मध्ये डबलिनमध्ये मोठ्या यशानिमित्त त्याच्या पुढच्या भाषेत “मशीहा” साकारल्यानंतरच आणि विशेषतः "ज्युडास मकाबी" (१4646)) या वीर वक्तृत्वाच्या निर्मितीनंतर, ज्याने स्कॉट्सवरील विजयानंतर इंग्रजांच्या मनाला भुरळ घातली. संगीतकाराच्या संदर्भात 1745, एक टर्निंग पॉईंट आला आहे. आता, आयुष्याच्या शेवटी, तो इंग्लंडमध्ये आला सार्वत्रिक स्वीकृती... 1751 मध्ये, "इयेफाई" या शेवटच्या वक्तृत्वावर काम करत असताना हँडेल अंध बनले, परंतु तरीही त्यांनी ऑर्गनायस्ट म्हणून वक्तेदारांच्या कामगिरीमध्ये भाग घेतला.

हँडेलने त्याच्या कामांवर अपवादात्मक गतीने काम केले; म्हणून त्याच्याकडून दोन आठवड्यांत ओपेरा "रिनॉल्डो" लिहिला गेला, त्याच्या सर्वोत्कृष्ट कामांपैकी एक, ओरिएरिओ "मशीहा" - 24 दिवसात.

केवळ ऑपेरा-सेरियाच्या शैलीचा संदर्भ देत, हँडलने या शैलीमध्ये विविध कामे तयार केली. प्रथम त्याच्या ऐतिहासिक आणि वीर ऑपेरास "रॅडमिस्ट", "ज्युलियस सीझर", "रोडेलिंडा" ठेवणे आवश्यक आहे; खरं तर, हँडेलने या शैलीचा पाया घातला. त्यांनी जादू-विलक्षण ऑपेरा देखील लिहिले - "थिसस" (1712), "आमडीस" (1715), "अल्सिना" (1735) आणि "विदेशी" ऑपेरा - "टेमरलेन" (1725), "अलेक्झांडर" (1726), "झरक्सिस "(1738), आणि त्या वेळी खूप लोकप्रिय असलेल्या खेडूत ऑपेरा-बॅलेटच्या शैलीला संबोधित केले -" द फेथफुल शेफर्ड "(1712;" टेरप्सिकोर "ची दुसरी आवृत्ती - 1734)," पर्वनासवर पर्व "(1734), "हायमेन" (1740).

हँडलची वाद्य कामे देखील खूप रस घेणारी आहेत. हँडेलचे वाद्य संगीत त्याच्या नाट्य संगीताच्या प्रतिमेच्या स्पष्टतेनुसार आणि प्रतिमेच्या स्पष्टतेनुसार, विषयाची विशिष्टता, चित्रणात्मक प्रवृत्तीच्या अगदी जवळ आहे. हँडलच्या वाद्यवृंदांच्या कामांपैकी - "म्युझिक ऑन वॉटर" (1717) आणि "म्यूझिक ऑफ द आतिशबाजी" (१49 overt ites) च्या ओव्हरटेससह सूट. हँडेलने ही कामे लंडनच्या उद्याने आणि बागांमध्ये खुल्या हवेत मोठ्या प्रमाणात सादर करण्यासाठी लिहिली आहेत. म्हणूनच ऑर्केस्ट्राची मोठी रचना, आणि वैयक्तिक तुकड्यांचे लोक-नृत्य पात्र आणि विस्तृत प्रेक्षकांसाठी संगीताची उपलब्धता. इतर सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण हेही वाद्याचे तुकडेहँडल - "शंख्टी-ग्रोसी", ज्यात इटालियनचे रूप आणि फ्रेंच संगीत, आणि ऑर्गन मैफिली, ज्याबद्दल हँडलचे एक सोव्हिएट चरित्रकार, आर.आय. जनतेच्या प्रभावाचे गुणधर्म ".

हँडलच्या वक्तृत्वकर्त्यांनी त्यांचे महत्त्व आजही कायम ठेवले आहे. प्रामुख्याने बायबलसंबंधी विषयांवर लिहिलेले, ते परकीय अत्याचारी लोकांच्या जोखडात अडकलेल्या लोकांच्या भल्यासाठी असलेल्या वीर कार्यांसाठी त्यांची स्तुती करतात. वक्तांच्या मध्यभागी, नाट्यमय संकल्पनेच्या ऐक्यातून वेगळे, लोकप्रिय वस्तुमानआणि तिचे नेते; सर्व संगीतकारांचे लक्ष त्यांचे जीवन आणि अनुभवांवर केंद्रित आहे. धाडसी, शूर बायबलसंबंधी नायक, हँडल यांनी त्यांच्यामध्ये स्वातंत्र्य आणि न्यायासाठी लढणार्‍या सैनिकांच्या वैशिष्ट्यांवर जोर दिला. जवळजवळ सर्व हँडेलचे वक्तृत्व न्यायाच्या जयघोषाने लोकांच्या विजयाने संपते; कामांचा शेवट हा विजेत्यांचे गौरव करणारे एक विजयी स्तुतिगीत आहे. लोकांना मध्यवर्ती चरित्र बनवण्यामुळे, हँडलने नैसर्गिकरित्या वक्तामध्ये कोरसची भूमिका मजबूत केली आणि सर्वसामान्यांची प्रतिमा मूर्त बनली. हँडेलला संगीताच्या गाण्यातील भागांचा इतका प्रभावशाली आणि अत्यंत महत्वाचा उपयोग करण्यापूर्वी संगीताची कला माहित नव्हती. हँडलची गायनविषयक कर्तबगारी आनंदित झाली आणि बीथोव्हेन("ज्यांना जबरदस्त परिणाम मिळविण्यासाठी आपण कोणास विनम्र मार्गाने शिकण्याची आवश्यकता आहे," ते म्हणाले) आणि त्चैकोव्स्की, ज्याने असे लिहिले आहे की "गायनवादळांच्या स्वरुपाच्या गोष्टींचा भंग न करता, बोलका नोंदीची नैसर्गिक मर्यादा कधीही न सोडता, त्यांनी [हँडेल] चर्चमधील गायकांकडून इतके उत्कृष्ट सामूहिक प्रभाव काढले की इतर संगीतकारांनी कधीच साध्य केले नाही." सोबत बाखहँडल पॉलीफोनिक कोलर लिहिण्याचा महान मास्टर आहे, ज्यांनी सोनोरिटीजच्या संपूर्ण पॅलेटवर उत्तम प्रकारे प्रभुत्व मिळवले.

हँडेलने त्यांच्या कृतींमध्ये निसर्गाची चित्रेही रंगविली. त्यापैकी काही अशी कामे आहेत जी स्पष्टपणे निसर्गाने प्रेरित केलेली आहेत. निसर्गाची चित्रे मध्यवर्ती ठिकाणी व्यापतात, उदाहरणार्थ, जे. द्वारा मजकूरासाठी "हंसमुख, मौल्यवान आणि संयमित" या वक्ते मध्ये मिल्टन(1740). हँडेलच्या व्हेटेरिओस किंवा त्याच्या सर्वोत्कृष्ट इन्स्ट्रुमेंटल कामे, ओपेरामधून नाट्यमय एरियस (उदाहरणार्थ, रिनाल्डो पासून प्रसिद्ध एरिया), झेरक्सिस, सिसिलीयन आणि इतर बर्‍याच वाद्य लार्गोचा उल्लेख करणे आवश्यक नाही. इतर आमच्या वेळेस ऐकणा exc्यांना उत्साहित करतात. हँडेलच्या कार्याची शौर्य वैशिष्ट्ये यासारख्या कार्यात पुढे विकसित केली गेली भिन्न संगीतकार, कसे चुक , करुबिनी, बीथोव्हेन, मेंडेलसोहन , बर्लिओज , वाग्नर... यांच्या नेतृत्वात रशियन संगीतकारांनीही हँडलचे खूप कौतुक केले ग्लिंका... १ 185 1856 मध्ये, हँडल सोसायटीची स्थापना जर्मनीमध्ये केली गेली, जी १9 4 until पर्यंत हँडेलच्या रचनांचा संपूर्ण संग्रह 99 खंडात प्रकाशित करीत असे. एफ. क्रिझेंडर यांनी त्यांच्या कामातील सर्वोत्कृष्ट कलाकारांद्वारे संपादित केले. जर्मनी आणि इंग्लंडमध्ये हँडल उत्सव आयोजित करण्याची परंपरा बनली आहे.

जीएफ हँडल हे संगीत कलेच्या इतिहासातील सर्वात मोठे नावे आहेत. प्रबुद्धीचे महान संगीतकार, त्यांनी ओपेरा आणि ऑटेरिओच्या शैलीच्या विकासासाठी नवीन दृष्टीकोन उघडला, त्यानंतरच्या शतकांच्या अनेक संगीत कल्पनांचा अंदाज लावला - केव्ही ग्लक यांचे ऑपरॅटिक नाटक, एल. बीथोव्हेनचे नागरी पथ, रोमँटिकझमची मानसिक खोली . ही एक अद्वितीय आतील शक्ती आणि दृढ विश्वास आहे. "तुम्ही कोणाचाही आणि कशाचा तरी तिरस्कार करू शकता," बी. शॉ म्हणाले, "परंतु आपण हँडलचा विरोध करण्यास असमर्थ आहात." ".....

हँडलचे राष्ट्रीयत्व जर्मनी आणि इंग्लंड यांच्यात विवादित आहे. हँडेलचा जन्म जर्मनीत झाला, सर्जनशील व्यक्तीसंगीतकार, त्याच्या कलात्मक आवडी, कौशल्य. इंग्लंडशी जोडलेले आहे त्यांच्यापैकी भरपूरजीवन आणि हँडलचे कार्य, मध्ये एक सौंदर्यात्मक स्थितीची निर्मिती वाद्य कलाए. शाफ्ट्सबरी आणि ए. पॉल यांच्या शैक्षणिक अभिजाततेसह अनुरुप, त्याच्या मंजुरीसाठी तीव्र संघर्ष, संकटाचा पराभव आणि विजयी यश.

हँडेलचा जन्म हाले येथे न्यायालयात डॉक्टर-नाईचा मुलगा होता. इलेक्टर ऑफ हॅले - ड्यूक ऑफ सक्सेनी यांनी लवकर प्रकट केलेली संगीत क्षमता लक्षात आली, ज्याच्या प्रभावाखाली वडिलांनी (ज्याने आपल्या मुलाला वकील बनवायचे आणि भविष्यातील व्यवसाय म्हणून संगीताला गंभीर महत्त्व दिले नाही) मुलाला अभ्यासासाठी दिले. शहरातील सर्वोत्तम संगीतकार एफ. तसखोव. चांगले संगीतकार, त्याच्या काळातील सर्वोत्कृष्ट कामांबद्दल परिचित एक ईरडिट संगीतकार (जर्मन, इटालियन), तसाखॉव्हने विविध संपत्ती हाताळण्यास सांगितले वाद्य शैली, कलम कलात्मक चव, तयार करण्याचे तंत्र कार्य करण्यास मदत केली. स्वत: तसाखोव्हच्या कृतींनी हँडेलचे अनुकरण करण्यास मोठ्या प्रमाणात प्रेरित केले. एक व्यक्ती म्हणून आणि संगीतकार म्हणून सुरुवातीच्या काळात हँडल 11 वर्षांच्या वयाच्या जर्मनीमध्ये आधीच प्रसिद्ध होते. हॅले विद्यापीठात कायद्याचे शिक्षण घेत असताना (जिथे त्यांनी 1702 मध्ये प्रवेश केला होता, त्यावेळेस त्याच्या वडिलांची इच्छा पूर्ण केली होती, ज्याने आधीच मरण पावला होता), हँडल यांनी एकाच वेळी चर्चमध्ये ऑर्गनायझट म्हणून काम केले, गायन केले आणि शिकवले. त्याने नेहमीच परिश्रम व उत्साहाने काम केले. १3० activity मध्ये, कार्यक्षेत्र सुधारण्याच्या इच्छेने प्रेरित होऊन हँडल हॅम्बर्गला रवाना झाला - त्यातील एक सांस्कृतिक केंद्रे१ the व्या शतकातील जर्मनी, फ्रान्स आणि इटलीच्या थिएटरशी स्पर्धा करणारे देशाचे पहिले सार्वजनिक ऑपेरा हाऊस, असे शहर. हँडेलला आकर्षित करणारे हे ओपेरा होते. वाद्य नाट्यगृहाचे वातावरण अनुभवण्याची इच्छा, व्यावहारिकदृष्ट्या परिचित होण्याची इच्छा ऑपेरा संगीत, त्याला ऑर्केस्ट्रामध्ये दुसरे व्हायोलिन वादक आणि हार्पिसॉर्डर्डच्या सामान्य स्थितीत जाण्यास भाग पाडते. शहरातील समृद्ध कलात्मक जीवन, त्या काळातील उत्कृष्ट संगीत व्यक्तिमत्त्वांचे सहकार्य - ऑपेरा संगीतकार आर. कैसर, ऑपेरा हाऊसचे तत्कालीन दिग्दर्शक, आय. मॅटेसन - समालोचक, लेखक, गायक, संगीतकार - हँडलवर जबरदस्त प्रभाव पडला. . कैसरचा प्रभाव हँडेलच्या बर्‍याच ऑपेरामध्ये आढळतो आणि केवळ त्याच्या सुरुवातीच्या काळातच नाही.

हॅम्बुर्गमधील पहिल्या ऑपेरा निर्मितीचे यश (अल्मीरा - 1705, नीरो - 1705) संगीतकारांना प्रेरणा देते. तथापि, हॅम्बुर्गमध्ये त्यांचा मुक्काम अल्पकाळ आहेः कैसरच्या दिवाळखोरीमुळे ऑपेरा हाऊस बंद होतो. हँडल इटलीला जातो. फ्लॉरेन्स, व्हेनिस, रोम, नॅपल्सला भेट देऊन संगीतकार पुन्हा शिकतो, विविध प्रकारच्या कलात्मक संस्कारांना शोषून घेतो, प्रामुख्याने ऑपेरा. हँडेलची बहु-वांशिक संगीत कला समजण्याची क्षमता अपवादात्मक होती. काही महिने उलटून गेले आणि तो इटालियन ओपेराच्या शैलीमध्ये पारंगत झाला आणि इतके परिपूर्ण होते की त्याने इटलीमध्ये मान्यताप्राप्त बर्‍याच अधिका authorities्यांना मागे टाकले. १7०7 मध्ये, फ्लोरन्सने हँडेलचा पहिला इटालियन ऑपेरा "रॉड्रिगो" केला, दोन वर्षांनंतर व्हेनिस - पुढचा, "riग्रीपीना". ओपेरास इटालियन लोकांकडून अत्युत्तम प्रशंसा प्राप्त झाली आहे, जे अत्यधिक मागणी करतात आणि श्रोते खराब करतात. हँडल प्रसिद्ध होते - प्रसिद्ध आर्केडियन Academyकॅडमीमध्ये प्रवेश करते (ए. कोरेली, ए. स्कार्लाटी. बी. मार्सेलो यांच्यासमवेत), इटालियन खानदानी लोकांच्या न्यायालयात संगीत तयार करण्याचे ऑर्डर प्राप्त झाले.

तथापि, कला हँडल मधील मुख्य शब्द इंग्लंडमध्ये सांगायला हवा, जेथे त्याला प्रथम 1710 मध्ये आमंत्रित केले गेले होते आणि शेवटी ते 1716 मध्ये स्थायिक झाले (1726 मध्ये इंग्रजी नागरिकत्व घेऊन). त्या काळापासून महान गुरुच्या जीवनात आणि कार्यामध्ये एक नवीन टप्पा सुरू झाला. त्याच्या सुरुवातीच्या शैक्षणिक कल्पना, उदाहरणे सह इंग्लंड उच्च साहित्य(जे. मिल्टन, जे. ड्राईडन, जे. स्विफ्ट) ते प्रभावी वातावरण ठरले जेथे संगीतकाराच्या शक्तिशाली सर्जनशील शक्ती प्रकट झाल्या. पण स्वतः इंग्लंडसाठीही हँडलची भूमिका संपूर्ण युग सारखीच होती. इंग्रजी संगीतजे १ 16 in in मध्ये तिचे राष्ट्रीय अलौकिक बुद्धिमत्ता जी. पोर्सेल गमावले आणि विकासात थांबला, ती फक्त हँडलच्या नावाने पुन्हा जागतिक पातळीवर गेली. इंग्लंडमधील त्यांचा मार्ग सोपा नव्हता. इटालियन शैलीतील ऑपेराचा मास्टर म्हणून ब्रिटीशांनी प्रथम हँडलचे स्वागत केले. येथे त्याने इंग्लिश आणि इटालियन या दोन्ही प्रतिस्पर्ध्यांचा पटकन पराभव केला. यापूर्वीच १ in१ in मध्ये, त्याचे ते डीम उत्तरीचच्या कराराच्या समाप्तीस समर्पित उत्सवांमध्ये सादर केले गेले होते, हा मान असा आहे की यापूर्वी कोणत्याही परदेशीला पूर्वी कधीही मिळालेला नव्हता. 1720 मध्ये, हँडलने लंडनमध्ये Italianकॅडमी ऑफ इटालियन ओपेराचे नेतृत्व स्वीकारले आणि अशा प्रकारे ते राष्ट्रीय ओपेरा हाऊसचे प्रमुख झाले. त्याच्या ऑपरॅटिक उत्कृष्ट नमुनांचा जन्म झाला - "रॅडमिस्ट" - 1720, "ऑटॉन" - 1723, "ज्युलियस सीझर" - 1724, "टेमरलेन" - 1724, "रोडेलिंडा" - 1725, "अ‍ॅडमेट" - 1726. या कामांमध्ये हँडल पलीकडे जाते. समकालीन इटालियन ऑपेरा-सेरियाची रचना आणि निर्मिती (स्पष्टपणे रेखाटलेल्या वर्णांसह त्यांची स्वत: ची संगीत कार्यक्षमता, संघर्षांची मानसिक खोली आणि नाट्यमय तणाव. हँडेलच्या ओपेराच्या गीतात्मक प्रतिमांचे उदात्त सौंदर्य, कळसातील दुर्दैवी शक्ती मध्ये न जुळणारी इटालियन ओपेरा त्यांच्या काळातील कला परिपक्व ऑपरॅटिक सुधारणेच्या उंबरठ्यावर होती, जी हँडेलला केवळ वाटलीच नाही तर बर्‍याच प्रकारे राबविली गेली (ग्लूक आणि रामाऊच्या तुलनेत बरेच पूर्वी). सामाजिक परिस्थितीदेशात, ज्ञानी लोकांच्या कल्पनांनी प्रेरित झालेल्या राष्ट्रीय अस्मितेची वाढ, इटालियन ऑपेराच्या वेड वर्चस्वाची प्रतिक्रिया आणि इटालियन गायकउत्पन्न करा नकारात्मक दृष्टीकोनआणि सर्वसाधारणपणे ऑपेराला. पत्रिका इटालियन ओपेरासाठी तयार केल्या आहेत, स्वतः ऑपेराचा प्रकार, त्याची पात्रे आणि लहरी कलाकारांची थट्टा केली जाते. कसे पॅरोडी 1728 इंग्रजी मध्ये दिसते उपहासात्मक विनोदजे. गे आणि जे. पेपुष यांनी लिहिलेले भिखारीचे ऑपेरा. जरी या शैलीचे उत्कृष्ट नमुने म्हणून हँडेलचे लंडन ऑपेरा सर्व युरोपमध्ये पसरले असले तरी, संपूर्ण इटालियन ऑपेराच्या प्रतिष्ठेतील घट हे हँडेलमध्ये दिसून येते. थिएटरवर बहिष्कार घालण्यात आला आहे, वैयक्तिक कामगिरीच्या यशातून एकूण चित्र बदलत नाही.

जून 1728 मध्ये अकादमी अस्तित्त्वात नाही, पण संगीतकार म्हणून हँडलचा अधिकार यामध्ये पडत नाही. त्याच्या राज्याभिषेकाच्या निमित्ताने किंग जॉर्ज दुसरा त्याला गीते सादर करतो, जे ऑक्टोबर १27२ West मध्ये वेस्टमिंस्टर beबे येथे सादर केले जातात. त्याच वेळी, त्याच्या वैशिष्ट्यपूर्ण दृढतेसह, हँडलने ऑपेरासाठी लढा सुरू ठेवला. तो इटलीला गेला, नवीन मंडपात भरती झाला आणि डिसेंबर 1729 मध्ये "लोथारियो" या ऑपेरासह त्याने दुसर्‍या ओपेरा अकादमीचा हंगाम उघडला. संगीतकारांच्या कार्यामध्ये नवीन शोध घेण्याची वेळ सुरू होत आहे. पोरोस (पोर) - 1731, ऑर्लॅंडो - 1732, पार्तेनोपा - 1730. odरिओडंट - 1734, अलचिना - 1734 - या प्रत्येक ऑपेरामध्ये संगीतकार ऑपेरा-सेरियाच्या शैलीचे स्पष्टीकरण वेगळ्या प्रकारे अद्यतनित करते - बॅलेचा परिचय ("एरिओडंट" "," अल्चिना ")," जादू "प्लॉट सखोल नाट्यमय, मनोवैज्ञानिक सामग्रीसह संतृप्त होते (" ऑरलँडो "," अल्चिना "), वाद्य भाषासर्वोच्चतेपर्यंत पोहोचते - साधेपणा आणि अभिव्यक्तीची खोली. "फॅरेमोनो" (१373737), "झेरक्सिस" (१37 in37) मध्ये "पार्थेनोप" मधील गंभीर ओपेरापासून गीता-विनोदी जागी फिरणे देखील आहे. त्याच्या शेवटच्या ओपेरापैकी एक, इमेनिओ (हायमेनियस, 1738), हँडेलने स्वतः ओपेरेटा म्हटले. ऑपेरा हाऊससाठी हँडेलचा थकवणारा, राजकीयदृष्ट्या प्रेरित संघर्ष पराभवाने संपला. सेकंड ओपेरा अ‍ॅकॅडमी १373737 मध्ये बंद केली गेली होती. पूर्वीप्रमाणेच "ऑपेरा ऑफ द बिगार्स" मध्ये हँडेलच्या संगीताच्या सहभागाशिवाय विडंबन केले जात नव्हते, सर्वांनाच ठाऊक होते आणि आता १ 173636 मध्ये. नवीन विडंबननाटक ("व्हॅन्टल ऑफ ड्रॅगन") अप्रत्यक्षपणे हँडलच्या नावावर परिणाम करते. संगीतकारास अकादमीच्या संकुचिततेसाठी तग धरत आहे, आजारी पडतो आणि जवळजवळ 8 महिने काम करत नाही. तथापि, त्याच्यामध्ये लपविलेले आश्चर्यकारक चैतन्य पुन्हा हाती घेत आहे. हँडल सह क्रियाकलाप परत नवीन ऊर्जा... त्याने आपली नवीनतम ओपेरा उत्कृष्ट नमुने तयार केली - "इमेनिओ", "डेडाम्यू" - आणि त्यांच्यासह कार्य पूर्ण केले. ऑपरॅटिक शैली, ज्यांना त्याने आयुष्यात 30 पेक्षा जास्त वर्षे दिली. संगीतकाराचे लक्ष वक्तास्थानावर केंद्रित आहे. परत इटलीमध्ये, हँडेलने कॅन्टाटास आणि गाण्याचे पवित्र संगीत तयार करण्यास सुरवात केली. नंतर, इंग्लंडमध्ये हँडेलने कोरेल एंथिम, उत्सव कॅन्टाटास लिहिले. ऑपेरामधील अंतिम गायन, संवर्धनांनी देखील संगीतकारांच्या गाण्याच्या लिखाणात सन्मान करण्याच्या प्रक्रियेत भूमिका निभावली. आणि हँडेलची ओपेरा ही त्याच्या वक्ते, संबंध, नाट्यमय कल्पनांचा स्त्रोत, वाद्य प्रतिमा, शैली.

1738 मध्ये, एकामागून एक दोन तल्लख वक्तांचा जन्म झाला - "शौल" (सप्टेंबर 1738) आणि "इजिप्त मधील इस्त्राईल" (ऑक्टोबर 1738) - मानवी आत्म्याच्या सामर्थ्याच्या सन्मानार्थ विजयी शक्ती, भव्य स्तोत्रांनी भरलेल्या विशाल रचना पराक्रम. 1740 चे दशक - हँडलच्या कामातील एक चमकदार कालावधी. एक उत्कृष्ट नमुना एक उत्कृष्ट नमुना अनुसरण करते. "मशीहा", "सॅमसन", "बेलशस्सर", "हरक्यूलिस" - आता जगप्रसिद्ध वक्ता - खूप कमी कालावधीत (1741-43) सर्जनशील शक्तींच्या अभूतपूर्व तणावात तयार केले गेले. तथापि, यश त्वरित येत नाही. इंग्रजी कुलीन व्यक्तीला आवडत नाही, वक्तृत्व, भौतिक अडचणी आणि कामकाजाच्या कामगिरीची तोडफोड केल्याने पुन्हा आजारपण होते. मार्च ते ऑक्टोबर 1745 पर्यंत हँडल तीव्र नैराश्यात होता. पुन्हा एकदा, संगीतकारांची टायटॅनिक ऊर्जा जिंकते. नाटकीय बदल आणि राजकीय परिस्थितीदेशामध्ये - स्कॉटिश सैन्याने लंडनवर हल्ल्याच्या धोक्याचा सामना करत राष्ट्रीय देशभक्तीची भावना एकत्र केली आहे. हँडेलच्या वक्तृत्त्वाची शौर्य ब्रिटीशांच्या मनःस्थितीनुसार आहे. राष्ट्रीय मुक्ति कल्पनांपासून प्रेरित होऊन हँडलने 2 भव्य वक्ते - ओरेटेरिओ ऑन अ केस (1746) लिहिले आणि स्वारीविरूद्ध लढा देण्याचे आवाहन केले आणि शत्रूंचा पराभव करणा hero्या वीरांच्या सन्मानार्थ जुडास मकाकियस (1747) हे एक शक्तिशाली स्तोत्र.

हँडल इंग्लंडची मूर्ती बनली. बायबल कथाआणि वक्तृत्वाच्या प्रतिमांनी या वेळी उच्च नैतिक तत्त्वे, वीरता आणि राष्ट्रीय ऐक्य यांच्या सामान्यीकृत अभिव्यक्तीचा एक विशेष अर्थ प्राप्त केला आहे. हँडेलच्या वक्तृत्व भाषेची भाषा सोपी आणि राजसी आहे, ती आकर्षित करते - ती हृदयाला जखम करते आणि बरे करते, यामुळे कोणालाही उदासीनता येत नाही. हँडेलची शेवटची वक्ते - थेओडोर, चॉईस ऑफ हर्क्युलस (दोन्ही 1750) आणि इव्हफी (1751) - हँडलच्या काळातील संगीतातील इतर कोणत्याही शैलीला उपलब्ध नसलेल्या मानसशास्त्रीय नाटकाची खोली प्रकट करते.

1751 मध्ये संगीतकार आंधळा झाला. निराश, हतबल आजारी, हँडेल आपले वक्तृत्व सादर करताना अवयवदानाजवळ राहते. त्याला इच्छितेनुसार वेस्टमिन्स्टर येथे पुरण्यात आले.

18 व 19 व्या शतकातील दोन्ही संगीतकारांनी हँडलची प्रशंसा केली. हँडेलची मूर्ती बीथोव्हेन यांनी केली होती. आमच्या काळात हँडलचे संगीत आहे प्रचंड शक्तीकलात्मक प्रभाव, एक नवीन अर्थ आणि अर्थ प्राप्त होतो. त्याचे सामर्थ्यवान पथ आपल्या काळाशी सुसंगत आहेत, ते मानवी आत्म्याच्या सामर्थ्यासाठी, कारण आणि सौंदर्याच्या विजयासाठी आकर्षित करतात. हँडलच्या सन्मानार्थ वार्षिक उत्सव इंग्लंड, जर्मनी येथे आयोजित केले जातात, जे जगभरातील कलाकार आणि श्रोते आकर्षित करतात.

23 फेब्रुवारी 2015 त्याच्या जन्माच्या 330 व्या वर्धापन दिनानिमित्तसंगीत कलेच्या इतिहासातील महान संगीतकारांपैकी एक. पीआय त्चैकोव्स्की यांनी त्यांच्याबद्दल लिहिले: “हँडल आवाजात बदल घडवून आणण्याच्या क्षमतेचा अपरिहार्य मास्टर होता. गायनविषयक आवाज जबरदस्तीने केल्याशिवाय, बोलका नोंद्यांची नैसर्गिक मर्यादा कधीही न सोडता, गायक-संगीतकार कडून असे उत्कृष्ट परिणाम काढले जे इतर संगीतकारांनी कधी मिळवलेले नाहीत ... "

संगीताच्या इतिहासात, सर्वात आश्चर्यकारक, फलदायी, ज्याने जगाला संपूर्ण नक्षत्र दिले महान संगीतकार, 18 वे शतक होते. अगदी या शतकाच्या मध्यभागी, वाद्य प्रतिमानात बदल झाला: बारोको युग क्लासिकिझमने बदलले. क्लासिकिझमचे प्रतिनिधी हेडन, मोझार्ट आणि बीथोव्हेन आहेत; पण सोबत बॅरोक युग कदाचित महान संगीतकार मानवी वंश, एक राक्षस (सर्व बाबतीत) आकृती द्वारे मुकुट जॉर्ज फ्रेडरिक हँडल... चला आज त्याच्या जीवनाबद्दल आणि त्याच्या कार्याबद्दल थोडे बोलूया; पण सुरुवात करणे

मी तुम्हाला आमंत्रित करू इच्छित आहे त्याच्या स्मृती मध्ये एक मोठी मैफिली, ते होईलकॅथेड्रल मध्ये लुथरन कॅथेड्रलसेंट पीटर्सबर्गमधील सेंट पीटर आणि पॉल(म्हणून ओळखले पेट्रीकिर्चे ) नेव्हस्की प्रॉस्पेक्ट वर, 22-24 इमारत , त्याच्या ओपेरावरील आवडते एरियस, "द कोकी अँड द नाईटिंगेल" (एकल वादक - जॉर्गी ब्लागोडाटोव्ह), चेंबर आणि सेंट पीटर्सबर्ग संगीतकारांनी सादर केलेल्या तीन शतकांपासून संगीतकारांचे वाद्यवृंद संगीत एक मैफिली वाजेल.

हँडलचा सर्वात प्रसिद्ध वक्ते, द मशीहा या कलाकारांच्या कामात भाग घेण्यासाठी आमच्या चर्चमधील गायकला देखील आमंत्रित केले गेले होते. यासह एकूण 5 गायक गायतील वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत ऑर्केस्ट्रा... आम्ही या हल्लेलुझा वक्तृत्वाचा फक्त एक भाग गाऊ. ते म्हणतात की इंग्लंडमध्ये जेव्हा हे संगीत वाजवले जाते तेव्हा प्रत्येकजण अजूनही उठतो.

हे स्तोत्र सहसा ईस्टर आणि ख्रिसमस सारख्या उत्सवाच्या विशेष दिवसांवर वाजवले जाते. हे कार्य ऐकून, आपल्याला आपल्या आत्म्यात एक प्रकारची उंच भावना जाणवते, आपण उठू इच्छिता आणि चर्चमधील गायकसमवेत गाणे देखील इच्छित आहे.

हँडेलने स्वत: हलेलुज्याविषयी म्हटले आहे की, जेव्हा त्यांनी हे संगीत लिहिले तेव्हा तो देहात होता की देहाबाहेर होता हे त्याला ठाऊक नसते, हे फक्त देवालाच ठाऊक असते.

बी. शॉ "जीन्डल अँड द इंग्लिश" विषयी त्यांच्या निबंधात लिहिले: " ब्रिटीशांसाठी हँडल केवळ संगीतकारच नाही तर ती पूजाची वस्तु आहे. मी अधिक म्हणेन - एक धार्मिक पंथ! जेव्हा “मसिहा” च्या कामगिरीच्या वेळी गायक सरदार “हललेलुजा” गायला लागतात तेव्हा प्रत्येकजण एखाद्या चर्चमध्ये उभा राहतो. इंग्रजी प्रोटेस्टंट्स या क्षणांचा अनुभव जवळजवळ त्याच प्रकारे करतात जसं त्यांनी पवित्र भेटवस्तूंच्या सहाय्याने चॅलिस वाढवताना पाहिले आहे. हँडलकडे मनाची भेट होती. जेव्हा त्याचे संगीत वाजवते"त्याच्या शाश्वत सिंहासनावर बसणे" अशा शब्दांत निरीश्वरवादी अवास्तव आहे: नास्तिक, हँडल ऐकून तुम्ही चिरंतन सिंहासनावर बसलेला देव पाहण्यास सुरवात करता हँडल आपण कोणाचाही आणि कशाचा तरी तिरस्कार करू शकता परंतु आपण हँडलला विरोध करण्यास असमर्थ आहात.बॉस्युएटचे सर्व प्रवचन ग्रिमला देवाच्या अस्तित्वाबद्दल पटवू शकले नाहीत. परंतु चार बार, ज्यामध्ये हँडेलने "पृथ्वीवरील शांतीचा संरक्षक" चिरंजीव पिता "ह्यांच्या अस्तित्वाची पुष्टी केली आहे, त्यांनी ग्रिमला गडगडाटासारखे ठार केले असेल. जेव्हा हँडल तुम्हाला सांगेल की इजिप्तमधून यहुद्यांची सुटका झाली तेव्हा “त्यांच्या सर्व वंशात एकही विद्यार्थी नव्हता,” यावर शंका घेणे आणि एका यहुदीला फ्लू झाला असावा, असे मानणे पूर्णपणे निरुपयोगी आहे, हँडेल याला परवानगी देत नाही; “एकाही नेता त्यांच्या सर्व जमातींमध्ये नव्हता,” आणि ऑर्केस्ट्रा कठोर शब्दांच्या गोंगाटाने या शब्दांचा उच्चार करतो ज्यामुळे आपण शांत होऊ शकता. म्हणूनच सर्व इंग्रजांचा असा विश्वास आहे की हँडल आता स्वर्गात उच्च स्थान आहे. "

हँडलचे राष्ट्रीयत्व जर्मनी आणि इंग्लंड यांच्यात विवादित आहे. हँडेलचा जन्म जर्मनीत झाला, संगीतकाराचे सर्जनशील व्यक्तिमत्व, त्याच्या कलात्मक आवडी आणि कौशल्य जर्मन भूमीवर विकसित झाले. हँडेलचे बहुतेक जीवन आणि कार्य इंग्लंडशी संबंधित आहे, संगीतमय कला मध्ये एक सौंदर्यात्मक स्थान तयार करणे, हँडेलला बारोक युगचा ऑर्फियस म्हणतात.युगच्या शेवटी बारोक संगीत दिसू लागलेपुनरुज्जीवनeniaआणि संगीत अगोदरक्लासिकिझम ... बहुधा हा शब्द "बारोक" आला आहेबंदरयुगल्स्की"पेरोला बरोका" - एक विचित्र आकाराचा एक मोती किंवा समुद्री कवच. IN"संगीत शब्दकोष" (1768) जे.जे. रुझो यांनी "बारोक" संगीत "ही" विचित्र "," विलक्षण ", पूर्व-शास्त्रीय युगातील" विचित्र "संगीत अशी व्याख्या दिली." तिला"गोंधळ", "आडमुठेपणा", "बर्बर गॉथिक" सारख्या संगीताच्या गुणांसह. इटालियन कला समीक्षक बी. क्रोस यांनी लिहिले: "“इतिहासकार काही चांगल्या गोष्टीचे म्हणून बारोकचे मूल्यांकन करू शकत नाही; ते पूर्णपणे नकारात्मक आहे ... ही वाईट चवची अभिव्यक्ती आहे. " बीकमानी संगीतामध्ये रेनेसान्स संगीतपेक्षा जास्त लांब मधुर रेषा आणि एक कडक लय वापरली जात असे.

बारोक युग अज्ञान आणि क्रूरपणाचा विचार करून नैसर्गिकता नाकारतो. त्यावेळी, एका महिलेला अनैसर्गिकपणे फिकट गुलाबी, झुबकेदार केशरचना, घट्ट कॉर्सेटमध्ये आणि एक प्रचंड स्कर्ट घालून, आणि एक विगमध्ये एक माणूस, मिश्या आणि दाढी नसलेले, चूर्ण आणि अत्तर घातलेले होते.

बॅरोक युगाला संगीतातील नवीन शैली आणि तंत्रज्ञानाचा स्फोट दिसला. राजकीय नियंत्रण आणखी कमकुवत कॅथोलिक चर्चयुरोप मध्ये, सुरुवात झालीWoz च्या युगजन्म, धर्मनिरपेक्ष संगीताची भरभराट होऊ दिली.

नवनिर्मितीचा काळ दरम्यान प्रचलित गायन संगीत हळूहळू वाद्य संगीत बदलले होते. ते समजून घेतसंगीत इनरणशिंगेकाही मानक मार्गाने एकत्र केले जाणे आवश्यक आहे, ज्यामुळे पहिल्या ऑर्केस्ट्राचा उदय झाला.

सर्वात महत्त्वाचा प्रकार वाद्य संगीतबॅरोक युगात दिसली ती मैफल होती. मैफिल मूळतः हजेरी लावली चर्च संगीतनवनिर्मितीच्या शेवटी आणि कदाचित या शब्दाचा अर्थ "कॉन्ट्रास्ट" किंवा "फाईट" असा होता, परंतु बॅरोक युगात त्याने त्याचे स्थान स्थापित केले आणि सर्वात महत्त्वाचे वाद्य संगीत संगीत बनले. बॅरोक युगाच्या सुरूवातीस, सुमारे 1600, संगीतकारांद्वारे इटलीमध्येकॅवलीरी आणि माँटेवेर्डीप्रथम ओपेरा लिहिलेले होते, ज्याने त्वरित ओळख मिळविली आणि फॅशनेबल बनले. पहिले ओपेरा प्राचीन ग्रीक आणि रोमन पौराणिक कथांवरील कथानकांवर आधारित होते.

नाट्यमय असणे कला फॉर्मऑपेराने संगीतकारांना संगीतातील भावना आणि भावना दर्शविण्याचे नवीन मार्ग मूर्त स्वरुप देण्यास प्रोत्साहित केले, खरं तर श्रोत्याच्या भावनांवर प्रभाव पाडणे या काळातील कामांचे मुख्य लक्ष्य बनले.

संगीतकारांच्या उत्कृष्ट कार्याबद्दल धन्यवाद फ्रान्स आणि इंग्लंडमध्ये ओपेरा पसरला रमाऊ, हँडल आणि पुरसेल.
इंग्लंडमध्ये ऑरट ओरियादेखील विकसित केला गेला, जो स्टेज अ‍ॅक्शनच्या अनुपस्थितीत ओपेरापेक्षा वेगळा आहे; हँडेलचा "मशीहा" केस उदाहरणवक्तृत्व

जर्मनीमध्ये, ओपेराला इतर देशांसारखी लोकप्रियता मिळाली नाही, जर्मन संगीतकारचर्चसाठी संगीत लिहिणे चालूच ठेवले.

बरेच महत्वाचे फॉर्म शास्त्रीय संगीतत्यांचा मूळ संदेश बॅरोक युगात घ्या - मैफिल, पियानोवर वाजवायचे संगीत, नाटक

बारोक हे एक असे युग होते जेव्हा संगीत कोणत्या स्वरुपाचे आकार घ्यावे याबद्दलच्या कल्पना, या वाद्य स्वरुपाची त्यांची प्रासंगिकता आज हरलेली नाही.

पण बारोक युगाने आपल्यासाठी मुख्य गोष्ट म्हणजे वाद्य संगीत. व्हायोलाने गायनाची जागा घेतली. वाद्यवृंदांना ऑर्केस्ट्रामध्ये एकत्र केले गेले. हँडलची बाखशी तुलना करणे मनोरंजक आहे. बाख यांनी गॉस्पेल, ल्यूथरन चर्चचे पवित्र जीवन आणि त्याच्या आत्म्याच्या काही अतीम गहनतेपासून आपले कार्य काढले, ज्यामध्ये अशा सामग्रीचे संगीत नसलेले संगीत कापले गेले (उदाहरणार्थ, बाख ऑपेरा लिहित नाहीत), तर हँडेल क्षणिक सांस्कृतिक आणि सामाजिक जीवनासाठी अत्यंत संवेदनशील होते, त्या काळास परिचित असलेल्या ध्वनीमध्ये कैद करुन. परंतु हे केवळ त्याच्या काळातील संगीताचे प्रतिबिंब नाही - अन्यथा आज कोणालाही हँडल आठवले नसते. त्याच्या उत्कृष्ट सर्जनशील भेटीने, हँडलने सर्वसाधारणपणे आणि सर्वसाधारण लोकांचा नाश केला दररोज कलाकडक, भव्य आणि रक्तरंजित संगीत आहे, जे स्वतःमध्ये चिरंतन, स्वर्गीय सामंजस्याचे प्रतिबिंब आणि देवाच्या विश्वाच्या अखंड पायावर एक प्रकारचे स्पर्श करते. जर हँडेल आमच्या काळात राहत असेल तर तो संगीत तयार करेल आणि चित्रपटांसाठी संगीत लिहितो - आणि हे सर्वात भव्य आणि उदात्त संगीत आणि उच्च गुणवत्तेचे, उत्कृष्ट आणि सर्वात लोकप्रिय ध्वनीट्रॅक असतील. हँडेलचे संगीत हे लोकांचे अनुकरण आहे, कारण आता ते म्हणतील, 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील "वस्तुमान" कला, आणि तो स्वतः आहे त्याच्या काळातील महान शोमन

जॉर्ज फ्रेडरिक हँडलचा जन्म 23 फेब्रुवारी 1685 रोजी हॅलेच्या सॅक्सन शहरात झाला. (एका महिन्यापेक्षा कमी कालावधीनंतर आणि आयझेनाचमध्ये हॅलेपासून शंभर किलोमीटरपेक्षा कमी अंतरावर, जोहान सेबॅस्टियन बाखचा जन्म होईल. हे दोन्ही प्रतिभावान नेहमीच जवळचे होते, जरी त्यांनी कधीही वैयक्तिकरित्या भेट घेतली नाही.)
बाखच्या विपरीत हँडेलची जीनस वाद्य नव्हती. ते होते, आता जसे ते म्हणतात, "मध्यमवर्ग". हँडलचे वडील, त्याला जॉर्ज देखील म्हणतात, ते आधीपासूनच एक वयस्क होते; विधवा, त्याने 1683 मध्ये दुसरे लग्न केले आणि या लग्नाचा दुसरा मुलगा आमचा नायक होता. त्याच्या जन्माच्या वेळी, त्याचे वडील 63 वर्षांचे होते - एक अतिशय आदरणीय वय. ब्रँडनबर्ग इलेक्टोर (हॅले हा ब्रँडनबर्ग प्रिन्सच्या अधीनस्थ होता) वॅलेट आणि वैयक्तिक डॉक्टर (सर्जन) च्या बर्‍यापैकी उच्च पदांवर जॉर्ज सीनियर. मूळ घरहँडल

हॅले मधील घर, जि. हँडलचा जन्म

लहानपणापासूनच लहान जॉर्जला संगीत म्हणून कशाचीही आवड नव्हती: त्याची खेळणी ढोल, कर्णे, बासरी होती. जॉर्जच्या वडिलांनी आपल्या मुलाच्या छंदांना प्रोत्साहन दिले नाही. पण त्याने त्याला पोटमाळा मध्ये असलेले हार्पिसॉर्ड वाजविणे शिकण्यास रोखले नाही. कॅथेड्रलचे ऑर्गनायझिट फ्रेडरिक विल्हेल्म जॅकाऊ यांच्याबरोबर वडिलांनी मुलास संगीत शिकण्याची परवानगी दिली देवाची पवित्र आई, जे आजपर्यंत गॅलेच्या मुख्य चौकात उगवते. या चर्चमध्ये हँडलचा बाप्तिस्मा झाला, ज्यामध्ये त्याने संगीताचा अभ्यास केला; आणि आता एक अंग आहे ज्यावर झाचाने हँडलबरोबर काम केले. जखाऊ एक उत्कृष्ट शिक्षक आणि एक अतिशय प्रतिभावान संगीतकार होते. खरं तर, तो हँडलचा एकमेव शिक्षक होता आणि त्याने त्याच्यावर जोरदार प्रभाव पाडला, आणि केवळ व्यावसायिकच नाही तर मानवीय देखील; हँडेलने आयुष्यभर त्याच्यासाठी भावना व्यक्त केल्या. हा अभ्यास ड्रिल नव्हता, जखाऊ सर्जनशीलपणे शिकवण्याकडे गेला आणि तो कोणत्या प्रकारच्या विकसित प्रतिभेचा सामना करीत आहे हे त्यांना चांगले ठाऊक होते. याची जाणीव फक्त त्यांनाच नव्हती. एकदा ड्यूक ऑफ साचसेन-वायसेन्फेल यांना एका मुलाने खेळताना ऐकले तेव्हा त्याला इतका आनंद झाला की त्याने त्याच्या वडिलांनी त्या लहान संगीतकाराला वैयक्तिक शिष्यवृत्तीची नेमणूक करावी जेणेकरून त्याने व्यावसायिकपणे संगीत अभ्यासले. हँडलचे नाव प्रसिद्ध होऊ लागले: उदाहरणार्थ, ब्रँडनबर्ग मतदारांनी मुलाला बर्लिनमध्ये त्याच्या जागी बोलावले. त्याच्या वडिलांनी अनिच्छेने त्याला आपल्या मालकाकडे नेले. इलेक्टोरने केवळ 11 वर्षांचा जॉर्ज यांना स्वखर्चाने इटलीमध्ये शिकण्यासाठी पाठविण्याचा प्रस्ताव दिला - परंतु जुन्या हंडेलने आपल्या सर्व सामर्थ्याने याचा प्रतिकार केला आणि इलेक्टोर माघारला. (आणि कंसात आम्ही त्या काळाच्या चालीरीती लक्षात घेतो: कोर्टाचे डॉक्टर आपल्या राजकुमारचा आणि काहीही नसल्यास त्याचा विरोध करण्यास)
छोट्या संगीतकार आणि त्याचे कौतुक याबद्दल असेच आश्चर्य वाटण्यासारखे नाही. वयाच्या 13-15 व्या वर्षी आम्ही त्यांचे लिहिलेले संगीत ऐकू. जी अल्पवयीन मध्ये त्रिकूट पियानोवर वाजवायचे संगीत पासून तिसरा आणि चौथा हालचाली.

म्हणून, हँडल्स परत हॅलेला परत आली आणि मुलाने नियमित शाळेत शिक्षण सुरू केले. परंतु वडिलांनी संगीतकाराच्या जीवनावर फार काळ प्रभाव पाडला नाही: 11 फेब्रुवारी 1697 रोजी त्यांचे निधन झाले (आमचे हँडल 13 वर्षांचे आहे). हँडल मुक्त झाले. तथापि, सन्मानाच्या भावनेतून, त्याने केवळ शाळेतून यशस्वीरित्या पदवी घेतली नाही, तर १ 170 170० मध्ये ते वयाच्या 17 व्या वर्षी, गौळ विद्यापीठात, त्याच वेळी अथकपणे संगीताचा अभ्यास करत. यावेळी, हँडलची सर्जनशील पद्धत आणि त्याच्या संगीताची मुख्य वैशिष्ट्ये यापूर्वीच तयार झाली होती. हँडेलने विलक्षणरित्या पटकन लिहिले, कोणत्याही विचारविनिमयशिवाय, तो आधीच लिखित साहित्याकडे परत आला नाही (अपवाद वगळता) शेवटचा कालावधीआपले जीवन) ते परिष्कृत किंवा सुधारित करण्यासाठी. असे म्हटले पाहिजे की मोझार्ट आणि शुबर्ट यांनी जवळजवळ समान रचना केली होती; उलट बाख, हेडन आणि बीथोव्हेन यांनी कठोर परिश्रम घेतले वाद्य साहित्य... परंतु मोझार्ट आणि शुबर्टच्या तुलनेत हँडलची सर्जनशील पद्धत देखील काही खास होती. त्याच्याकडून सतत प्रवाहात संगीत ओतले गेले, तो सतत त्याद्वारे भारावून जात असे. या प्रवाहाचा स्रोत, हा ओतणारा प्रवाह अर्थातच काही गुप्त स्वर्गीय निवासस्थानांमध्ये होता, जिथे अस्तित्वाची चांगली शक्ती, चांगुलपणा, सौहार्द आणि सौंदर्य निर्माण होते याचा आनंद. आनंद आणि ऊर्जा - हेच, बहुधा हँडेलची मुख्य गोष्ट आहे.
1702 मध्ये, हँडल त्याच्या विद्यापीठाच्या कायदा विद्याशाखेत प्रवेश केला जन्मगावगॅले पण तो तिथे अभ्यास करत नव्हता. विद्यापीठात प्रवेश केल्याच्या एका महिन्यानंतर, ते हाले येथील कोर्ट कॅथेड्रलचे ऑर्गनायझंट झाले. कुटुंबाने यापुढे यापुढे विरोध केला नाही - विधवा आई आणि दोन बहिणींना आर्थिक पाठबळ देणे आवश्यक होते; वडिलांच्या मृत्यूमुळे कुटुंबाचे उत्पन्न अत्यल्प झाले. पण हे पैसे आपत्तिजनकदृष्ट्या कमी होते आणि हँडल हॅम्बुर्ग येथे राहायला गेले .१3०3 मध्ये हॅम्बर्गला पोचल्यावर हँडेलने संगीत शिकवण्यास सुरुवात केली. त्यांनी धड्यांसाठी चांगले पैसे दिले आणि शिवाय, यामुळे हँडलला आवश्यक आणि उपयुक्त संपर्क साधण्यास मदत झाली. पण हँडलची मुख्य गोष्ट म्हणजे मी म्हटल्याप्रमाणे, हॅम्बर्ग ओपेरा. जॉर्ज फ्रीडरीच यांना ऑपेरा ऑर्केस्ट्रामध्ये व्हायोलिन खेळण्याची नोकरी मिळाली. त्यांनी स्पंजसारख्या सर्व वाद्य आणि रंगमंच नाट्य तंत्र आत्मसात केले आणि हॅमबर्गमध्ये पोचल्यानंतर दीड वर्षानंतर त्यांनी आपले पहिले ओपेरा, अल्मिरा लिहिले. ऑपेराला प्रचंड यश मिळालं. त्यावेळी हँडल फक्त 20 वर्षांची होती. तरुण संगीतकारफ्लोरेंटाईन राजपुत्र ग्यान गॅस्टन डी मेडीसीच्या लक्षात आले आणि त्याला इटलीला येण्याचे आमंत्रण दिले. 1706 मध्ये तो तिथे आला. इटलीमध्ये हँडलला बर्‍याच नवीन छापांची अपेक्षा होती. त्यांनी नेपोलिटन मास्टर्सच्या कामकाजाचा सखोल अभ्यास केला: एलेसॅन्ड्रो स्कार्लाटी, लिओ, स्ट्रॅडेला आणि दुरांते. लवकरच, तो सर्जनशीलतेची इच्छा विकसित करतो. प्रथमच, त्याने फ्लॉरेन्समध्ये "रॉड्रिगो" या ऑपेराद्वारे लोकांसाठी कार्यक्रम सादर केला. "रोषयुक्त सॅक्सन" ची बातमी लवकरच संपूर्ण इटलीमध्ये पसरली. तो जिथे गेला तेथे रॉड्रिगोचे यश त्याच्या पुढे होते. रोममध्ये, त्याला अकादमी ऑफ आर्केडियाच्या कलाकारांनी उघड्या हातांनी स्वागत केले आणि या सोसायटीच्या सदस्यांमध्ये असे होते प्रसिद्ध माणसेजसे की अर्केन्जेलो कोरेली, डोमेनेको स्कार्लाट्टी (नेपोलिटन वादकांचा मुलगा), पास्किनी आणि बेनेडेटो मार्सेलो. हँडल लोभीपणाने ज्ञान शोषून घेते. इटलीमध्ये, "इटालियन ऑपेरा" च्या मास्टरची ख्याती त्याच्याकडे आली. हँडेल इ.स. १ Hand१० च्या सुरुवातीस इटली सोडून गेले आणि हॅनोवरला गेले, तेथे त्याला हॅनोव्हेरियन इलेक्टोर जॉर्ज पहिलाचा कॅपेलमिस्टर म्हणून नियुक्त करण्यात आले, जो इंग्रजी सिंहासनाचा हक्कदार वारस होता. १14१ England मध्ये इंग्लंडच्या राणी अ‍ॅनच्या निधनानंतर जॉर्ज पहिला इंग्लंडचा राजा झाला. यापूर्वी लंडनला गेलेल्या हँडलने आपल्या राजाचा पाठलाग केला आणि ब्रिटिश नागरिकत्व घेतले. लंडनमधील त्याच्या यशाचा काही भाग नि: संदिग्ध राजकीय आश्रयामुळे आहे. यूकेच्या ऑपरॅटिक आर्ट्सच्या विकासासाठी तो वाद्य आणि व्यावसायिक अशा दोन्ही प्रकारे सक्रिय सहभाग घेत होता. नंतर, 1730 च्या दशकात, तो स्वत: चे वक्ते, ओड्स इत्यादी तयार करेल. पारंपारिक इंग्रजी शैली मध्ये. इंग्लंडमध्ये महान इंग्रजी संगीतकार म्हणून ओळखल्या जाणार्‍या काही परदेशींपैकी तो एक आहे.

त्यांच्या हयातीत लंडनमध्ये त्यांच्यासाठी एक स्मारक उभारण्यात आले. 1759 मध्ये कर्ज देण्यापूर्वी हँडलला मृत्यूचा दृष्टीकोन वाटला. त्याने इच्छाशक्तीची अंतिम आवृत्ती तयार केली, त्याने फिट दिसल्याच्या सर्व ऑर्डर केल्या, आपल्या मित्रांना निरोप दिला आणि त्यानंतर आणखी त्रास देऊ नका असे सांगितले आणि मग एकटाच निघून गेला. त्याच वेळी, तो म्हणाला: "देव आणि माझा तारणारा यांच्याबरोबर पुनरुत्थान दिवस पाहण्यासाठी मला एकटे राहायचे आहे आणि मरणार आहे." त्याच्याकडून खोल विश्वासाची अशी अभिव्यक्ती कोणालाही कधी ऐकली नव्हती आणि आयुष्यभर कधीच नव्हती. त्याची इच्छा पूर्ण झाली. गुड फ्राइडे टू होली शनिवार, 14 एप्रिल 1759 रोजी रात्री त्यांचे एकट्या निधन झाले. ते 74 वर्षांचे होते. हँडेलला वेस्टमिन्स्टर अ‍ॅबेमध्ये पुरले आहे. आपल्या आयुष्यात, हँडेलने सुमारे 40 ओपेरा (ज्युलियस सीझर, रिनॅल्डो इ.), 32 वक्ते, बरेच चर्च कोरले, अवयव मैफिली, चेंबर व्होकल आणि इन्स्ट्रुमेंटल म्युझिक, तसेच "लोकप्रिय" व्यक्तिरेखा ("वॉटर म्युझिक ऑन द वॉटर", "म्युझिक फॉर रॉयल फटाक्यांची", कॉन्सर्ट अ ड्यू कोरी) असंख्य कामे.
अशाच एका महान संगीतकार जी.एफ. हँडलशी आमची ओळख झाली आणि उद्या त्यांचे वय years years० होईल.

पेट्री चर्चमधील मैफिलीस या.

आणि एखाद्या व्यक्तीसाठी नेहमीच स्वतःवर आणि त्याच्या सामर्थ्यावर विश्वास ठेवणे किती महत्वाचे आहे याबद्दल आणखी काही शब्द.

ग्लोरी हँडल बरोबर नेहमीच राहिला आहे, जो पृथ्वीवरील सर्वाधिक मानधन घेणारा संगीतकार आहे. त्या वेळी, त्याच्या मैफिली पाहिल्या गेलेल्या लोकांपैकी लढाईसाठी लोक सज्ज झाले होते. पण हळूहळू त्याची कीर्ति कमी होऊ लागली, कारण लोक प्रत्येक गोष्टीत कंटाळले आहेत. लोकांनी हँडेलच्या मैफिलीला जाणे थांबवले. कोणालाही नवीन कामांमध्ये रस नव्हता आणि लवकरच या संगीतकाराला "जुन्या पद्धतीचा" म्हटले गेले.

जॉर्ज त्यावेळी पन्नास वर्षांचे होते. दिवाळखोर झाल्यामुळे, त्याला एक झटका बसला आणि दृष्टी गमावली, हँडल त्यात बुडाली खोल उदासीनताआणि स्वत: ला अलग ठेवलेले आढळले. पण एका दिवशी सकाळी त्याच्या एका दीर्घ काळातील प्रशंसकाचे पत्र आले. त्या लिफाफ्यात पवित्र शास्त्रातील काही उतारे होते. त्यापैकी एकाने विशेषतः जुन्या संगीतकाराला स्पर्श केला. ते स्वत: देवाचे शब्द होते: "सांत्वन करा, माझ्या लोकांचे सांत्वन करा, तुमचा देव म्हणतो" (यशया 40०: १). हँडेलवर याचा असा परिणाम झाला की २२ ऑगस्ट, १4141१ रोजी त्याने आपल्या घराचा दरवाजा ठोठावला आणि काम सुरू केले. पुन्हा.

अनुभवाने त्याला तोडले नाही, उलटपक्षी, त्याचा संगीतकारावर अनुकूल प्रभाव पडला: त्याचे चरित्र मऊ झाले, संगीत आणखी हृदयस्पर्शी झाले, कामे केवळ येशू ख्रिस्तालाच समर्पित केली गेली. याच काळात हँडेलने सर्वोत्कृष्ट कार्यांची रचना केली, त्यातील एक जगभरातील सुप्रसिद्ध कोरल "हललेलुजा" होते.

संपूर्ण वक्ते "मशीहा" हँडल यांनी अवघ्या 24 दिवसांत लिहिले होते. प्रेरणा त्याला कधीच सोडली नाही. याचा परिणाम एक अतिशय आश्चर्यकारकपणे कर्णमधुर रचना आहेः एकलवादक, गायन स्थळ आणि वाद्यवृंद परिपूर्ण शिल्लक आहेत, परंतु मशीहाविषयी सर्वात आश्चर्यकारक आणि आकर्षक गोष्ट म्हणजे संगीतमधून निर्माण होणारी सकारात्मक उर्जा.

मशीहा स्कोअरच्या शेवटी, त्याने तीन पत्रे मुद्रित केली:एस. डी. जी.काय "केवळ देवाची महिमा"!

जेव्हा हे स्तोत्र प्रथमच सादर केले गेले तेव्हा मैफलीला उपस्थित इंग्लंडचा राजा दुसरा जॉर्ज उभा राहिला, अशा प्रकारेनिर्मात्याबद्दल आदर व्यक्त करणे तेव्हापासून, प्रत्येक वेळी हा तुकडा सादर केल्यावर संपूर्ण प्रेक्षक उभे राहिले, जे आजपर्यंत घडत आहे.

जॉर्ज हँडल पुन्हा प्रसिद्ध झाला आणि आपल्या आयुष्याच्या शेवटपर्यंत ते काम करत राहिले. आणि त्याच्या आयुष्याच्या उदाहरणावरून, बर्‍याच लोकांना हे समजले की ते अगदी हताश व्यक्तीसमवेत सांत्वन करणारे शब्द देखील करु शकतात आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे स्वतःवर विश्वास ठेवा आणि कधीही हार मानू नका!

होय, आम्ही ते केले! आमच्या कार्यप्रदर्शनात हँडेलचा हालेलुझा हा आवाज आहे. मी हे लक्षात घेतलेच पाहिजे की ध्वनिकीच्या बाबतीत पीटर किर्चे सर्वात जास्त नाहीत सर्वोत्तम स्थान... १ 62 In२ मध्ये येथे एक जलतरण तलाव उघडण्यात आला. केवळ 1993 मध्ये ही इमारत लुथेरन चर्चला देण्यात आली. तथापि, १ 1990 1990 ० च्या दशकात झालेल्या पुनर्रचनेदरम्यान, विशिष्ट विटांच्या वाफल्सच्या सिस्टमचे उल्लंघन केले गेले. तथाकथित शरीरात. मागील भांड्यांपैकी, नवीन मजल्याच्या धातूच्या स्तंभांपर्यंत जाण्यासाठी मोठ्या-व्यासाचे छिद्र ठोकले गेले. नवीन मजला जुन्यापेक्षा 4 मीटर उंच आहे, आणि तलावाची वाटी अद्याप खाली आहे. व्यापक सर्वेक्षण करण्यासाठी आणि रचना मजबूत करण्यासाठी प्रकल्प विकसित केल्याशिवाय हे काढणे शक्य नाही. हॉलची उंची कमी होणे खूप जाणवते, यामुळे, ध्वनीविज्ञान खराब झाले आहे, आता आपल्याला मायक्रोफोन वापरावे लागतील. पण आम्ही हलेलुजा तरी गायले. असं वाटलं.

संपादकाची निवड