"Hele Rusland" i Gogols digt "Døde sjæle. Levende Rusland i digtet N

Resumé virker du, håber vi, husker. Vi tilbyder dig en analyse af dette billede, som giver nøglen til at forstå hele digtet.

Værket er et kunstnerisk studie det offentlige liv, moderne forfatter, dens rodproblemer. Hovedpladsen i det kompositoriske forhold indtager billedet af to verdener - godsejerens og bureaukratens. Det er dog folkets tragiske skæbne, der er værkets ideologiske kerne.

Forfatteren, der nådesløst piskede den sociale orden, der eksisterede i landet, var fast overbevist om, at en strålende fremtid var forberedt for det russiske land. Han troede på hendes kommende velstand. I Nikolai Vasilyevich opstod denne overbevisning fra en levende følelse af en enorm kreativitet, som lurer i det russiske folks indvolde.

Billedet af Rusland i digtet " Døde Sjæle"fremstilles som personificeringen af ​​den store ting, som folket kun er i stand til, den vigtige historiske gerning, som, som forfatteren troede, hans landsmænd kunne gøre. Billedet af Rusland hæver sig over alle de billeder og billeder, der tegnes i værket. Det er blæst med kærligheden fra forfatteren, som viede sit liv, sit arbejde til at tjene hjemland.

Ved at beskrive billedet af Rusland i digtet "Dead Souls" kort, er det nødvendigt at sige et par ord om "livets mestre". Trods alt introducerede Gogol dem ikke ved et uheld i sit arbejde.

Irettesættelse af "livets herrer"

Gogol troede lidenskabeligt på, at Rusland var bestemt til en bedre fremtid. Derfor fordømmer han i sit arbejde de mennesker, der lænkede udviklingen af ​​folkets kreative potentiale, nationen med rustne lænker. Nikolai Vasilievich afviser nådesløst de adelige, "livets mestre". Billederne, han skabte, vidner om, at folk som Chichikov, Plyushkin, Sobakevich, Manilov ikke er i stand til at skabe åndelige værdier. De er forbrugere, blottet for kreativ energi. Godsejerne, udelukket fra sfæren af ​​levende liv, nyttig aktivitet, er bærere af inerti og stagnation. Chichikov, der lancerede sit eventyr, lider ikke af inerti. Ikke desto mindre er denne helts aktivitet ikke rettet mod en god sag, men på at nå egoistiske mål. Han er fremmedgjort fra statens interesser. Alle disse helte er imod billedet af Rusland i værket "Dead Souls".

Fremskridtsgodkendelse

De livsformer, som alle ovenstående karakterer bekræfter, står i skarp kontrast til behovene og kravene historisk udvikling lande. For at illustrere denne idé tegner forfatteren et majestætisk billede af Rusland i digtet "Dead Souls". Dette land har ifølge Gogol en enorm magt. Billedet af Rusland i romanen "Dead Souls" er personificeringen af ​​digtets hovedidé, som består i benægtelse af social stagnation, social slaveri, i godkendelse af fremskridt.

Udtalelse om digtet af V. G. Belinsky

Den kendte kritiker V. G. Belinsky understregede, at modsætningen mellem den dybe væsentlige begyndelse af det russiske liv og dets offentlige former- dette er hovedideen med Dead Souls. Kritikeren forstod udtrykket "væsentligt princip" som folkets rige talent, deres evige ønske om frihed. Nikolai Vasilyevich troede fuldt og fast på, at store historiske præstationer var forud for hans hjemland. Stræben efter fremtiden, stigningen af ​​vital energi - alt dette legemliggør billedet af Rusland i digtet "Dead Souls". Landet suser ud i det store afstand, som en triofugl. Andre stater og folkeslag viger tilbage fra hende, ser skævt ud og viger hende.

Billeder af indfødt natur

Nikolai Vasilyevich Gogols lyriske udtalelser er fyldt med høj patos. Han taler om Rusland med beundring. Gogol maler billeder én efter én indfødt natur, som suser foran den rejsende, på hurtige heste susende ad efterårsvejen.

Det er ikke tilfældigt, at forfatteren kontrasterer billedet af Rusland i digtet "Dead Souls" med stagnationen af ​​godsejerne. Kapitel 11 er meget vigtigt for at forstå dette billede. Den forestiller Rusland, som er hastigt på vej frem. Dette udtrykker forfatterens tro på fremtiden for sit land, sit folk.

Refleksioner over det russiske folk

Blandt de mest gennemtrængende sider er Gogols lyriske refleksioner over en flittig nations energiske, livlige karakter. De varmes af patriotismens flamme. Nikolai Vasilievich var godt klar over, at det russiske folks kreative talenter og opfindsomme sind kun ville blive en mægtig kraft, når hans landsmænd var frie.

Gogol, der tegner fest på molen, stiger til at synge folkeliv. Det russiske folks levende kraft understreges også i bøndernes ønske om at slippe af med undertrykkelsen. Flugten fra godsejerne, mordet på assessoren Drobyakin, folkets ironiske hån mod "ordrerne" er protestmanifestationer, som om end kort, men vedvarende nævnes i digtet. synge national karakter og det russiske folk, Nikolai Vasilievich bøjer sig aldrig til forfængelighed.

Karaktererne, der repræsenterer Rusland, er ret forskellige. Dette er Pelageya, en ung pige, og navnløs, løbsk eller afdød, arbejdere fra Plyushkin og Sobakevich, som ikke optræder i digtet, men kun nævnes i forbifarten. Et helt persongalleri passerer foran læseren. Alle repræsenterer det flerfarvede billede af Rusland.

Beherskelse, naturlig opfindsomhed, bred rækkevidde af sjælen, følsomhed over for et velrettet, slående ord, heroisk dygtighed - i alt dette, såvel som i mange andre ting, manifesterer Nikolai Vasilyevich det russiske folks sande sjæl. Ifølge Gogol blev hans sinds skarphed og styrke afspejlet i det russiske ords nøjagtighed og skarphed. Nikolai Vasilievich skriver om dette i det femte kapitel. Helhed og dybde populær følelse resulterede i den russiske sangs oprigtighed, som forfatteren nævner i det ellevte kapitel. I kapitel syv siger Gogol, at generøsitet og sjælsbredde påvirkede den uhæmmede sjov, som folkeferien afholdes med.

Bedømmelse af digtet af Herzen

Den patriotiske patos af "Dead Souls" blev højt værdsat af Herzen. Han er med med god grund bemærkede, at dette værk er en fantastisk bog. Herzen skrev, at dette var "en bitter bebrejdelse af det moderne Rusland", men ikke håbløst.

Modsætningerne afspejlet i digtet

Nikolai Vasilievich Gogol troede brændende, at en stor fremtid ventede Rusland. Ikke desto mindre forestillede forfatteren sig tydeligt vejen, hvormed landet bevægede sig mod velstand, ære og magt. Han spørger: "Rus, hvor skal du hen?" Der er dog intet svar. Nikolai Vasilyevich så ikke måderne til at overvinde den modsætning, der var dannet mellem Ruslands storhedstid, fremkomsten af ​​dets nationale geni og statens depressionstilstand. Gogol kan ikke finde nogen, der ville være i stand til at dirigere Rusland videre, til at dirigere vildt liv. Og dette afslører de modsætninger, der ligger i forfatteren.

Hvad var V.G. bekymret for? Belinsky

Gogol afspejlede i sin fordømmelse folkets protest mod det eksisterende på det tidspunkt feudalt system. Hans plagede satire voksede ud af denne jord. Det var rettet mod bureaukratiske herskere, ejere af livegne sjæle, "riddere" af profit. Ikke desto mindre kom forfatteren, der havde store forhåbninger til oplysning, ikke til den konklusion, at den revolutionære kamp var formålstjenlig. Derudover indeholder værket udtalelser om en ægtemand, der er begavet med guddommelig tapperhed, samt om en uselvisk og generøs russisk pige. Der opstår med andre ord et religiøst motiv i den. der var meget interesseret i billedet af Rusland i Gogols digt "Døde sjæle", var alvorligt bekymret over disse steder i værket.

"Dead Souls" - et revolutionært værk

Nikolai Vasilievich skrev andet bind af sin roman og oplevede en dyb åndelig krise. I Ruslands liv i denne periode begyndte tendenser, der var karakteristiske for den borgerlige udvikling, at vise sig. Forfatteren hadede helhjertet det såkaldte kongerige døde sjæle. Imidlertid kiggede Gogol med rædsel på ansigtet af det borgerlige Vesten. Kapitalismen skræmte forfatteren. Han kunne ikke acceptere ideen om socialisme, modsatte sig den revolutionære kamp. Men med en stærk gave skabte Nikolai Vasilyevich faktisk et revolutionært værk.

Gogol er en patriot

De lyriske sider dedikeret til Rusland, det russiske folk er måske de bedste i "Dead Souls". Chernyshevsky, der talte om Nikolai Vasilyevichs høje patriotisme, skrev, at Gogol betragtede sig selv som en mand, der skulle tjene fædrelandet og ikke kunsten. Billedet af Rusland i digtet "Dead Souls" indikerer, at landets fremtid virkelig bekymrede forfatteren. Selvfølgelig er Nikolai Vasilyevich Gogol en sand patriot.

Værker om litteratur: Billedet af Rusland i digtet af N.V. Gogol død sjæle. Gogol begyndte arbejdet med "Døde sjæle" allerede i 1835 efter råd fra Pushkin og på det plot, han havde foreslået. Forfatteren selv understregede gentagne gange storheden og bredden af ​​sin plan: "... hvilket kæmpestort, hvilket originalt plot! Hvilken mangfoldig bunke! Hele Rusland vil dukke op i den!" - han informerede Zhukovsky i 1836. I "Dead Souls" stillede Gogol de mest akutte og smertefulde spørgsmål moderne liv. Han viste livegenskabets forfald, dens repræsentanters historiske undergang. Samtidig gav Gogol en ødelæggende vurdering af disse manifestationer af nye, borgerlige tendenser, ønsket om berigelse, hvis bærer er Pavel Ivanovich Chichikov.

Selve digtets navn - "Døde Sjæle" - havde en enorm afslørende kraft, bar ifølge Herzen "noget skræmmende", "han kunne ikke kalde det anderledes; ikke revisionister - døde sjæle, men alle disse Nozdrevs. Manilovs og alle kan lide dem - det er døde sjæle, og vi møder dem ved hvert trin" "Amts sentimental drømmer", "skrammel", med Belinskys ord. Manilov, det ser ud til, er ikke kun harmløs, men også behagelig i sin behandling. Han er hjælpsom, venlig, gæstfri. Manilov drømmer om "et velbefindende i et venligt liv", lægger fantastiske planer for fremtidige forbedringer. Men det her er en tom frase-monger, en "ikke-ryger", hvis ord er i modstrid med gerninger. Korobochka er en grådig hamster, en "nissehoved", som Gogol kaldte hende, en hamster, der er blottet for andre følelser. nærighed, griskhed, smålig grådighed, mistænksomhed, fuldstændig fravær Denne provinsgodsejer, en af ​​de mødre til små jordejere, som græder over afgrødesvigt, tab og holder hovedet lidt til side og i mellemtiden vinder lidt penge i brogede poser placeret i kommoderskuffer, skelner enhver interesser.

En lys type, der kombinerer uforskammethed, bedrag, ivrig, skrupelløshed og fuldstændig promiskuitet i midlerne til at nå deres egne egoistiske og modbydelige mål, er den slyngel og slyngel Nozdryov. Godsejeren Sobakevich symboliserer som det var den dystre og tunge livegenskab. Dette er en inkarneret og overbevist livegneejer, der kynisk afslører sin uhøflige og misantropiske natur. Han er fjendtlig over for alt nyt, selve tanken om "oplysning" er hadefuld for ham. Lukker dette galleri Plyushkin - grænsen for menneskeligt fald, en frygtelig karikatur af ejeren. Blandt verdensbillederne af gnieren, skabt af Shakespeare, Moliere, Pushkin, Balzac. Plyushkin indtager et særligt sted og skiller sig ud for tabet af alt menneskeligt. Girighed blev hans sygdom, hans lidenskab. Dette er ikke så meget en tegneserie som en tragisk figur.

Forfærdelig i sin ubevægelighed og træghed, bliver jordejernes verden, der klamrer sig til det gamle, der lever i sfæren af ​​patriarkalske-livslægte fonde, imod af den kloge og driftige svindler Pavel Ivanovich Chichikov, hvis køb af "døde sjæle" - livegne, stadig opført i revisionslisterne, er plottet i digtet baseret. Chichikov er en mand i en ny formation. Han er en forretningsmand, "køber", "ridder af en penny", hvori negative egenskaber indtrængen i Rusland af nye borgerligt-kapitalistiske tendenser, den voksende betydning monetære forhold. Chichikovs prangende velvære er blot en maske, der dækker over grænseløs egoisme og åndelig urenhed. Satire, Gogols "latter" i "Døde sjæle" er gennemsyret af bitter eftertanke, intens, sørgmodig følelse af forfatteren. Ved at vise alle sine heltes grimhed og åndelige fattigdom oplever han konstant tabet af et menneskeligt princip i dem. Dette er "latter gennem tårer", som forfatteren definerede originaliteten af ​​sin kreative metode. Digtet blev begejstret hilst velkommen af ​​Belinsky, der i det så "en skabelse rent russisk, national, revet fra skjulestedet for folks liv, lige så sandt som det er patriotisk, nådesløst trækker sløret af virkeligheden og trækker vejret med lidenskabelig, blodig kærlighed for det frugtbare korn af russisk liv: en uhyre kunstnerisk skabelse ...

"Rus, Rus! Jeg ser dig fra min vidunderlige
smukt langt væk jeg ser dig"
"Døde sjæle" er et encyklopædisk værk med hensyn til bredden af ​​dækningen af ​​vitalt materiale. Dette er kunstnerisk forskning fundamentale problemer for nutidige sociale liv forfatter. I kompositionsmæssig henseende er hovedpladsen i digtet optaget af billedet af godsejeren og den bureaukratiske verden. Men dens ideologiske kerne er ideen om tragisk skæbne folk. Dette emne er grænseløst, ligesom temaet om at kende hele Rusland er grænseløst.
Begynder at arbejde på andet bind, henvender Gogol (som dengang boede i udlandet) venner med utrættelige anmodninger om at sende ham materialer og bøger om historie, geografi, folklore, etnografi, statistikker i Rusland, russiske krøniker og især "minder af de karakterer og ansigter, som nogen tilfældigvis mødtes med i en menneskealder, billeder af de tilfælde, hvor det lugter af Rusland.
Men Hovedvejen med forståelsen af ​​Rusland - viden om det russiske folks natur. Hvad er, ifølge Gogol, denne videns vej? Denne vej er umulig uden selverkendelse. Som Gogol skrev til grev Alexander Petrovich Tolstoj, "find først først nøglen til din egen sjæl når du finder den, vil du med den samme nøgle låse alles sjæle op.”
Gogol gik gennem denne vej i løbet af at realisere sin plan: viden om Rusland gennem den russiske nationale karakter, den menneskelige sjæl i almindelighed og hans egen i særdeleshed. Rusland selv er udtænkt af Gogol også i udvikling, såvel som den nationale karakter. Bevægelsesmotivet, vej, sti gennemsyrer hele digtet. Handlingen udvikler sig, mens Chichikov rejser. "Pushkin fandt ud af, at plottet af Dead Souls var godt for mig, fordi," huskede Gogol, "det giver mig fuldstændig frihed til at rejse over hele Rusland med helten og bringe en bred vifte af karakterer frem."
Vejen i digtet optræder først og fremmest i sin direkte, reelle betydning - det er landeveje, som Chichikovskaya britzka færdes langs - nogle gange huller, nogle gange støv, nogle gange ufremkommeligt snavs. I den berømte lyriske digression af 11. kapitel bliver denne vej med en brusende chaiselong ubemærket til en fantastisk sti, langs hvilken Rusland flyver blandt andre folk og stater. den russiske histories uransagelige stier ("Rus, hvor skynder du dig hen, giv mig et svar? Giver ikke et svar") krydser vejene til verdensudviklingen. Det ser ud til, at det er netop disse veje, som Chichikov vandrer langs. Det er symbolsk, at den analfabetiske pige Pelageya, som ikke ved, hvor højre er, hvor venstre, tager Chichikov ud af Korobochkas bagskov og ud på vejen. Så enden på vejen, og dens mål er ukendt for Rusland selv, og ingen ved hvorhen på en eller anden form for intuition bevæger sig ("det skynder sig, alt inspireret af Gud!")
Så ikke kun Rusland er i bevægelse, udvikling, men også forfatteren selv. Hans skæbne er uløseligt forbundet med digtets skæbne og landets skæbne. "Døde sjæle" skulle løse gåden om Ruslands historiske skæbne og gåden om deres forfatters liv. Derfor Gogols patetiske appel til Rusland: “Rus! Hvad vil du have mig? Hvilket uforståeligt bånd lurer mellem os? Hvorfor ser du sådan ud, og hvorfor vender alt, hvad der er i dig, øjne fulde af forventning til mig?
Rusland, folket, deres skæbne... "Levende sjæle" - dette skal forstås bredt. Det handler om om "lavstandsfolk" afbildet i digtet ikke nærbillede i det generelle panorama af begivenheder. Men betydningen af ​​de få episoder, hvor menneskers liv er direkte skildret, i fælles system værkerne er ekstremt store.
Den type, der repræsenterer Rusland, er meget forskelligartet. Fra den unge pige Pelageya til de navnløse, afdøde eller flygtende arbejdere fra Sobakevich og Plyushkin, som ikke handler, men kun nævnes i forbifarten, har vi foran os et omfattende persongalleri, et flerfarvet billede af folks Rusland.
Sjælens brede rækkevidde, naturlig intelligens, håndværk, heroisk dygtighed, følsomhed over for ordet, slående, rammende - på denne og på mange andre måder manifesteres folkets sande sjæl i Gogol. Styrken og skarpheden i folkets sind afspejlede sig ifølge Gogol i det russiske ords raskhed og nøjagtighed (kapitel fem); dybden og integriteten af ​​folkets følelse er i oprigtigheden af ​​den russiske sang (Kapitel elleve); sjælens bredde og generøsitet i lysstyrke, uhæmmet sjov folkeferier(kapitel syv).
Gogol tegner en larmende fest på kornmolen og rejser sig til en poetisk sang af folkelivet: ”Prammebanden hygger sig, siger farvel til elskerinder og koner, høje, slanke, i munke og bånd, runddans, sange, det hele. pladsen er i fuld gang.”
Folkets livskraft understreges også i bøndernes manglende vilje til at udholde undertrykkelse. Mordet på assessoren Drobyakin, udvandringen fra godsejerne, den ironiske hån mod "ordrerne" - alle disse manifestationer af folkelig protest er kort, men vedvarende nævnt i digtet.
Ved at synge folket og den nationale karakter, falder forfatteren ikke ned til forfængelighed, blindhed. Og i denne præcision ligger ærligheden i hans blik en aktiv holdning til det russiske liv, en energisk og ikke kontemplativ patriotisme. Gogol ser, hvordan høje og gode egenskaber er forvrænget i dødsriget sjæle, som bønderne dør, drevet til fortvivlelse. En bondes skæbne får forfatteren til at udbryde: "Åh, det russiske folk! Han kan ikke lide at dø en naturlig død! Ødelæggelsen af ​​gode tilbøjeligheder hos en person understreger, hvordan moderne Gogols liv stadig ikke er annulleret livegenskabødelægger folket. På baggrund af de majestætiske, grænseløse vidder i Rusland, de lyriske landskaber, der gennemsyrer digtet, rigtige malerier liv virker særligt bitre. ”Er det ikke her, i dig, at en uendelig tanke fødes, når du selv er uden ende? Er der ikke en helt at være her, når der er et sted, hvor man kan vende sig om og gå for ham? - udbryder Gogol og tænker på fædrelandets muligheder.
Ved at reflektere over billedet af Rusland i digtet "Dead Souls" vil jeg drage følgende konklusion: kasserer alle de "lyriske øjeblikke", er dette arbejde en fremragende guide til studiet af Rusland tidlig XIXårhundrede med hensyn til civile, politiske, religiøse, filosofiske og økonomiske. Intet behov for tykke volumener historiske encyklopædier. Alt du skal gøre er at læse Dead Souls.

Opgaver og test om emnet "Billedet af Rusland i digtet af N.V. Gogol "Dead Souls""

• Stavning - Vigtige emner at gentage eksamen på det russiske sprog

  Lektioner: 5 opgaver: 7

Også selvom største geni han ville ikke nå langt, hvis han ville producere alt fra sig selv ... Hvis der er noget godt i os, er det styrken og evnen til at bruge midler verden udenfor og få dem til at tjene vores højere formål.

Digtet "Dead Souls" er toppen af ​​N.V. Gogols værk. I den skildrede den store russiske forfatter sandfærdigt Ruslands liv i 30'erne af det 19. århundrede. Men hvorfor kalder Gogol sit værk for et digt? Som regel betyder et digt et stort poetisk værk med fortælling eller lyrisk historie. Men før os prosaarbejde skrevet i genren som en rejseroman.

Sagen er, at forfatterens hensigt ikke blev fuldt ud realiseret: anden del af bogen blev delvist bevaret, og den tredje blev aldrig skrevet. Det færdige værk skulle ifølge forfatterens hensigt korreleres med " guddommelig komedie” Dante. De tre dele af "Døde sjæle" skulle svare til de tre dele af Dantes digt: "Helvede", "Skærsilden", "Paradise". I første del præsenteres det russiske helvedes cirkler, mens læseren i andre dele skulle se Chichikovs og andre heltes moralske udrensning.

Gogol håbede, at han med sit digt virkelig ville hjælpe det russiske folks "opstandelse". Sådan en opgave krævede en særlig udtryksform. Faktisk er allerede nogle fragmenter af det første bind udstyret med et højt episk indhold. Så trojkaen, hvor Chichikov forlader byen NN, forvandles umærkeligt til en "fugletrojka" og bliver derefter en metafor for hele Rusland. Forfatteren synes sammen med læseren at lette højt over jorden og derfra overveje alt, hvad der sker. Efter den forbenede leveviss muggenhed optræder bevægelse, rum, luftfornemmelse i digtet.

Selve bevægelsen kaldes Guds mirakel”, og det farende Rusland omtales som ”inspireret af Gud”. Bevægelsens styrke vokser, og forfatteren udbryder: ”Åh, heste, heste, hvilke heste! Sidder hvirvelvinde i dine manker? Brænder dit følsomme øre i alle dine vener? .. "Rusland, hvor skynder du dig hen? Giv et svar. Giver ikke et svar. En klokke er fyldt med en vidunderlig ringen; luften, revet i stykker, buldrer og bliver til en vind; alt, hvad der er på jorden, flyver forbi, og kniber sammen, træder til side og giver plads til andre folk og stater.

Nu bliver det klart, hvorfor Chichikov fungerer som en "elsker af hurtig kørsel". Det var ham, der ifølge Gogols plan skulle genfødes åndeligt i den næste bog, for at smelte sammen med Ruslands sjæl. Generelt gjorde ideen om "at rejse over hele Rusland med helten og bringe en bred vifte af karakterer ud" det muligt for forfatteren at bygge digtets sammensætning på en særlig måde. Gogol viser alle lag af Rusland: embedsmænd, livegneejere og almindelige russiske mennesker.

Billedet af det simple russiske folk er uløseligt forbundet i digtet med billedet af moderlandet. De russiske bønder er i en position som slaver. Lords kan sælges, byttes; hvordan en simpel vare værdsættes af en russisk bonde. Godsejere ser ikke livegne i mennesker. Æsken siger til Chichikov: "Måske vil jeg give dig en pige, hun kender vejen fra mig, kun du ser! Bring hende ikke, købmændene har allerede bragt mig en." Værtinden er bange for at miste en del af sin husstand og tænker slet ikke på menneskelig sjæl. Selv en død bonde bliver genstand for køb og salg, et middel til profit. Det russiske folk dør af sult, epidemier og godsejernes vilkårlighed.

Skribenten taler billedligt om folkets nedtrykte: "Politikaptajnen, selvom han ikke selv går, men kun sender en kasket til sin plads, så vil denne ene kasket drive bønderne til selve deres opholdssted." I digtet kan du møde onkel Mityai og onkel Minya, som ikke er i stand til at opdrætte heste på vejen. Yard Pelageya ved ikke hvor Højre side, hvor er den venstre. Men hvad kunne denne uheldige pige lære af sin "køllehoved" elskerinde?! For embedsmænd og godsejere er bønder faktisk drukkenbolte, dumme, ude af stand til noget mennesker. Derfor flygter nogle livegne fra deres herrer, ude af stand til at udholde et sådant liv, foretrækker fængsel for at vende hjem, ligesom bonden Popov fra Plyushkin-godset. Men Gogol maler ikke kun frygtelige billeder af folkets lod.

Den store forfatter viser, hvordan en russisk person er talentfuld og rig på sjæl. Billeder af vidunderlige håndværkere, håndværkere stå foran læserens øjne. Med hvilken stolthed taler Sobakevich om sine døde bønder! Karetnik Mikheev lavede fremragende besætninger og udførte sit arbejde samvittighedsfuldt. "Og Cork Stepan, tømreren? Jeg lægger hovedet ned, hvis du finder sådan en mand et sted," overbeviser Chichikova Sobakevich og taler om denne heroiske bygning. Murer Milushkin "kunne sætte en komfur i ethvert hus", Maxim Telyatnikov syede smukke støvler, og "hvis kun i munden på en drukkenbolt." Den russiske bonde var ikke en drukkenbolt, siger Gogol. Disse mennesker var vant til at arbejde godt, de kunne deres håndværk.

Opfindsomhed og opfindsomhed understreges i billedet af Yeremey Sorokoplekhin, der "handlede i Moskva, bragte fem hundrede rubler hver afgifter." Herrerne erkender selv effektiviteten af ​​almindelige bønder: "Send ham selv til Kamchatka, giv kun varme vanter, han vil klappe i hænderne, en økse i hænderne og gik for at skære sig en ny hytte." Kærlighed til det arbejdende folk, bondeforsørgeren høres i enhver forfatters ord. Gogol skriver med stor ømhed om den "adrætte Yaroslavl-bonde", der samlede den russiske trojka, om "det raske folk", det "friske russiske sind".

Den russiske mand er bemærkelsesværdigt i stand til at bruge rigdom folkemunde. ”Det er stærkt udtrykt russiske folk!" udbryder Gogol og siger, at der ikke er noget ord på andre sprog, "som ville være så dristig, smart, så udbrudt under hjertet, så sydende og levende, som et veltalt russisk ord."

Men alle talenter og dyder almindelige mennesker forværre det endnu mere situation. "Åh, det russiske folk! Kan ikke lide at dø en naturlig død!" - argumenterer Chichikov og kigger de endeløse lister over døde bønder igennem. Den dystre, men sande nutid blev malet af Gogol i sit digt.

Den store realistiske forfatter havde dog en lysende tillid til, at livet i Rusland ville ændre sig. N. A. Nekrasov skrev om Gogol: "Han prædiker kærlighed Fjendtligt ord afslag."

Nikolai Vasilievich Gogol var en ægte patriot i sit land, der lidenskabeligt ønskede at se det russiske folk lykkeligt, og han piskede sin tids Rusland med et udslættende grin. Benægter det feudale Rusland med dets " døde sjæle", udtrykte forfatteren i digtet håbet om, at fædrelandets fremtid ikke er for godsejerne eller "penningens riddere", men for det store russiske folk, som beholder hidtil usete muligheder i sig selv.

Interesse for Gogols arbejde ufortrødent den dag i dag. Sandsynligvis er årsagen, at Gogol mest fuldt ud var i stand til at vise en russisk persons karaktertræk og Ruslands skønhed. I artiklen "Hvad er essensen af ​​russisk poesi, og hvad er dens ejendommelighed", der begyndte allerede før "Døde sjæle", skrev Gogol: "Vores poesi har ingen steder fuldt ud udtrykt den russiske person for os, ikke i formen i som han burde være, ikke i den virkelighed, han er i. Her er skitseret det problem, som Gogol skulle løse i Dead Souls.

I digtet Gogol tegner to modsatrettede verdener: På den ene side vises det rigtige Rusland med dets uretfærdighed, pengerydning og røveri, på den anden side - perfekt billede fremtidsmesse og store Rusland. Dette billede er hovedsageligt repræsenteret i digressioner og tanker om forfatteren selv. "Døde sjæle" begynder med en skildring af bylivet, skitser af billeder af byen og en beskrivelse af det bureaukratiske samfund. Fem kapitler af digtet er viet til billedet af embedsmænd, fem - til godsejerne og en - til Chichikovs biografi. Som et resultat, genskabt overordnet billede Rusland med et stort antal aktører forskellige holdninger og stater, som Gogol river ud af den almene masse, fordi Gogol udover embedsmænd og godsejere også beskriver andre by- og landbeboere - småborgere, tjenere, bønder. Alt dette tilføjer op til et komplekst panorama af livet i Rusland, dets nutid.

Typiske repræsentanter for denne tilstedeværelse i digtet er den dårligt forvaltede godsejer, den smålige, "nussehovedet" Korobochka, den skødesløse livbrænder Nozdryov, den nærige Sobakevich og gnieren Plyushkin. Gogol viser med ondsindet ironi den åndelige tomhed og snæversynethed, dumhed og erhvervelsesevne hos disse degenererede godsejere-sjæleejere. Disse mennesker har så lidt menneskelighed tilbage, at de fuldt ud kan kaldes "huller i menneskeheden". Verden af ​​"Dead Souls" er forfærdelig, modbydelig og umoralsk. Dette er en verden blottet for åndelige værdier. Udlejere, beboere provinsby ikke de eneste repræsentanter. Bønder lever også i denne verden.

Men Gogol er på ingen måde tilbøjelig til at idealisere dem. Lad os huske begyndelsen af ​​digtet, da Chichikov kom ind i byen. To bønder, der undersøgte britzkaen, fastslog, at det ene hjul var ude af drift, og Chichikov ville ikke gå langt.

Gogol lagde ikke skjul på, at bønderne stod i nærheden af ​​værtshuset. Onkel Mityai og onkel Minyay, livegen Manilova, der beder om arbejde og selv går for at drikke, bliver vist som dumme i digtet. Pigen Pelageya ved ikke, hvordan man skelner, hvor højre er, hvor venstre er.

Pro-shka og Mavra er undertrykte og skræmte. Gogol bebrejder dem ikke, men ler derimod godmodigt af dem. Beskriver kusken Selifan og lakajen Petrushka - Chichikovs gårdtjenere, udviser forfatteren venlighed og forståelse. Petrushka er grebet af en passion for at læse, selvom han ikke er mere tiltrukket af det, han læser, men af ​​selve læseprocessen, som det er fra bogstaverne "der kommer altid et ord ud, som nogle gange djævelen ved, hvad det betyder. ” Vi ser ikke høj spiritualitet og moral hos Selifan og Petrushka, men de adskiller sig allerede fra onkel Mityai og onkel Minya. Ved at afsløre billedet af Selifan viser Gogol den russiske bondes sjæl og forsøger at forstå denne sjæl.

Lad os huske, hvad han siger om betydningen af ​​at klø baghovedet blandt det russiske folk: "Hvad betød denne klø? og hvad betyder det overhovedet? Er det irriterende, at det planlagte møde med hans bror i morgen ikke lykkedes ...

eller er en hjertelig Kæreste allerede begyndt et nyt Sted ... Eller er det simpelthen ærgerligt at efterlade en varm Plads i et Folkekøkken under en Lammeskindsfrakke, for igen at slæbe gennem Regn og Slud og alskens Vejulykker? Talsmand for en ideel fremtid Rusland er Rusland, beskrevet i digressioner. Folket er også repræsenteret her.

Lad dette folk bestå af "døde sjæle", men det har et livligt og livligt sind, det er et folk "fuldt af sjælens kreative evner ...". Det var blandt et sådant folk, at en "trojkafugl" kunne dukke op, som let styres af en kusk. Dette er for eksempel en smart Yaroslavl-mand, der "med en økse og en mejsel" lavede et mirakelhold. Ham og andre døde bønder købte Chichikov.

Han omskriver dem og tegner dem i sin fantasi jordisk liv: “Mine fædre, hvor mange af jer er proppet her! hvad har I, mine hjerter, lavet i jeres liv?" døde bønder i digtet er imod levende bønder med deres fattige indre verden. De er udstyret med fabelagtige, heroiske træk. Godsejeren Sobakevich, der sælger tømreren Stepan, beskriver ham på denne måde: "Sikke en kraft det var trods alt! Hvis han havde tjent i vagterne, ved Gud, hvad de ville have givet ham, tre arshins og en verst i højden. billede af mennesker i Gogols digt udvikler sig gradvist til billedet af Rusland.

Også her er der en kontrast ægte Rusland ideel fremtidens Rusland. I begyndelsen af ​​det ellevte kapitel giver Gogol en beskrivelse af Rusland: “Rus! Rusland! Jeg ser dig ... "og" Hvilken mærkelig, og dragende, og bærende og vidunderlig i ordet: vejen! Men disse to lyriske digressioner bliver revet fra hinanden af ​​sætningerne: "Hold den, hold den, din fjols!" Chichikov råbte til Selifan.

"Her er jeg med dit bredsværd! råbte en kurer med et arshin-overskæg, der galopperede hen imod. "Du ser ikke, nisse river din sjæl: en statsejet vogn" I lyriske digressioner refererer forfatteren til det russiske lands "uhyre vidde", "mægtige rum". PÅ sidste kapitel digte af Chichikovs britzka, bliver den russiske trojka til symbolsk billede Rusland, hastigt farende ind i den ukendte afstand. Gogol, som er en patriot, tror på en lys og lykkelig fremtid for moderlandet. Gogols Rusland i fremtiden er et stort og magtfuldt land.