akademisk maleri

akademisk tegning

Grafisk præsentation

Design forskning

Design-projekt-kursus projekt

Designteknik

Informationsteknologi

Historie og metodologi for designingeniør

Computerteknologi i design

Kreative teknologier inden for industrielt design

multimediepræsentation

Systemdesign

Contemporary Design Issues

Specielt mønster

Typografi

Ergodesign

Videnskabens historie og filosofi

Beskyttelse af intellektuel ejendom

Innovationsledelse

Forretningsengelsk

Bachelorer

Introduktion til specialet

Historie om design, videnskab og teknologi

I dette kursus får eleverne en idé om teknologiens rolle i civilisationens udvikling, dens indflydelse på dannelsen af ​​livsstil og tænkning; få en idé om designs rolle og plads i moderne verdenskultur, en forståelse af muligheder og måder at udvikle teknologi og design på. Kurset dækker: Design som aktivitet. Design i systemet af kultur, kunst, produktion. Historien om udviklingen af ​​teknologi. Teknologiens filosofi. Oprindelsen af ​​design, design og håndværk. Oprindelse industriel produktion og fremkomsten af ​​designproblemer. Tekniske fremskridt i XIX - tidlige XX århundreder. Specifikationerne for den industrielle udvikling i Rusland. Industriel kunst i Rusland, konstruktivister osv. Funktioner og problemer med indenlandsk design. Designpræstationer, verdensdesignskoler, personligheder.

Kultur- og kunsthistorie

På dette kursus får de studerende en idé om verdenskulturer, deres historie, træk, traditioner og arv inden for billedkunst; forståelse af den generelle kulturelle kontekst, som design er en del af. Kurset dækker: Kultur og kunst i det primitive samfund og den antikke verden. Udviklingen af ​​kunst, typer af kunst. Middelalderens og renæssancens kultur og kunst. Barok, Rokoko, Store Tider fransk revolution og imperier, romantik og modernisme. Realisme, modernisme, postmoderne. Store mestre i fortid og nutid. Art of the East, America and Africa i sammenhæng med deres kulturelle karakteristika. Det gamle Ruslands kultur og kunst, originaliteten af ​​russisk kultur. Russisk kunst fra XYI-XX århundreder. Massekultur og det tyvende århundrede. Tendenser og træk ved udviklingen af ​​moderne verdenskunst. Tendenser i udviklingen af ​​moderne verdenskunst - realisme, modernisme, postmoderne, massekultur; træk ved udviklingen af ​​kultur og kunst i anden halvdel af det tyvende århundrede. Retninger og teorier i kunsthistorien. Skole for samtidskunst.

Akademisk tegning

Disciplin" akademisk tegning Studerer sproget til at repræsentere grafisk information om tredimensionelle objekter af varierende kompleksitet og metoder til at vise grafisk information i todimensional grafik for at forberede eleverne til selvstændig professionelt arbejde. Disciplinen "Akademisk tegning" refererer til cyklussen af ​​generelle faglige discipliner, rettet mod at udvikle elevernes æstetiske smag, kunstneriske tænkning og vision, kompositoriske flair, evnen til at abstrahere objekters former, selvstændigt indstille og kompetent løse kompositoriske problemer i kunstnerisk design . Metoden til at undervise i faget er baseret på resultaterne af den nationale skole for pædagogisk tegning. Studiet af denne disciplin er uløseligt forbundet med de grundlæggende niveaudiscipliner "Kultur- og kunsthistorie", "Maleri", "Skulptur og plastmodellering" og skaber på sin side det nødvendige grundlag for mere succesfuld beherskelse af de vigtigste discipliner i et avanceret niveau, såsom "Specialtegning", "Design og modellering af industriprodukter" mv.

Skulptur og plastik modellering

På trods af den udbredte brug af computerstøttede designteknologier og den voksende brug af hurtige prototyping-metoder til fremstilling af mock-ups, modeller og prototyper af designede produkter, traditionel prototyping og især operationel manuel prototyping ved brug af simple materialer (papir, pap , skumplast) forbliver en integreret og vigtig del af den overordnede designproces i industrielt design. Enkle og relativt arbejdskrævende mock-ups lavet af tilgængelige materialer gør det muligt, allerede i de indledende faser af et designprojekt, visuelt og omfangsrigt at præsentere muligheder for fremtidige løsninger og vurdere dem både for designerne selv og for andre projektdeltagere. Disciplinen "Skulptur og plastmodellering" har til formål at lære eleverne det grundlæggende i designlayout, færdigheder i at arbejde med layoutmaterialer og værktøjer, underviser i nøjagtighed og nøjagtighed, giver dig mulighed for at udføre visse designløsninger i enkle layoutmaterialer på forskellige stadier af designprojektudvikling . Laboratoriearbejder er afsat til gennemførelse af forskellige øvelser og bagsiden, rettet mod at studere egenskaberne af individuelle mock-up materialer, opnå færdigheder i at arbejde med papir, pap, håndholdt mock-up værktøjer, plasticine og skumplast. Studerende opnår færdigheder i at arbejde med de mest almindelige simple layoutmaterialer, ved at bruge deres egenskaber og evner, udvikle volumetrisk og designtænkning. Ved at beherske forskellige layoutmetoder og -teknikker ved hjælp af eksempler på genstande af forskellig art og materialer med forskellige egenskaber lærer eleverne at vælge de optimale materialer og teknologi til layout, udvikle en rationel struktur af layoutet og udformningen af ​​dets dele og planlægge hele processen med at udvikle og fremstille layoutet. Disciplinen "Skulptur og plastmodellering" ligger i sin karakter og formål tæt på faget "Grundlæggende om komposition i industrielt design" og supplerer det teknisk. Derfor er disciplinerne metodisk tæt beslægtede: Nogle af træningsøvelserne og opgaverne er fælles for begge forløb, supplerer logisk hinanden, hvilket gør læringsprocessen mere integreret og elevernes arbejde mere meningsfuldt og målrettet. Den viden, færdigheder og erfaring, der opnås i løbet af studiet af dette kursus, bliver yderligere brugt af studerende i kurset "Design Design" i udvikling af produkter og til visualisering af designresultater, samt i det efterfølgende kursus "Prototyping in industriel design".

Blomstervidenskab og farvelægning

Disciplinen "Farvevidenskab og koloristik" introducerer to vidensområder: den første, foreløbige, refererer til psykologiområdet og introducerer lovene for visuel perception, der er nødvendige for at forstå farveharmoni og kompositionsprincipper, såvel som for designpraksis generelt. Den anden, vigtigste, er viet direkte til farve, dens teori, studiet af egenskaber og oplevelsen af ​​at bruge den i faglig aktivitet. Dette kursus studerer betingelserne for fremkomsten af ​​visuelle fænomener, lovene for deres perception; lovene for farvedannelse og principperne for farveharmoni, klassiske og moderne farvemodeller og farveteori, det grundlæggende i farvens psykologiske virkning. Studerende udforsker betingelserne for forekomsten af ​​visuelle fænomener, mestrer metoderne til deres vurdering; observere og undersøge betingelserne for udseendet af farve, virkningerne af dens manifestation og blanding, studere egenskaberne af lys, farve, pigmenter. Eleverne får praktiske færdigheder i brugen af ​​farver, får erfaring med at arbejde med maling og digital farve ved fremstilling af billedkompositioner, erfaring med at vælge farver i henhold til standardkataloger og i henhold til en prøve. Hjemmearbejde er rettet mod at konsolidere den opnåede viden og færdigheder og på at udvikle farveopfattelse i praksis med at arbejde med farver.

Informationsteknologi i design

Disciplinen "Informationsteknologier i design" har til formål at studere og mestre de grundlæggende programmer for vektor todimensionel og tredimensionel grafik, der bruges i designaktiviteter; tilegne sig færdigheder til at arbejde med dem for deres praktisk ansøgning i gang med læring og design. Hovedpakkerne studeres: Corel Draw (todimensionel grafik) og Næsehorn (tredimensionel modellering). I løbet af forelæsninger stifter eleverne bekendtskab med principperne for arbejde i todimensionel og tredimensionel vektorgrafik; strukturen og værktøjerne i de respektive programmer og hvordan man arbejder i dem. Laboratoriearbejde er viet til praksis med at bruge disse programmer til at løse grafiske problemer, til at skabe objekter og modeller. Eleverne får færdigheder i computertegning og 3D-modellering; grundlæggende færdigheder i modellering og visualisering af simple produkter; grundlæggende færdigheder i udvikling af objekter inden for grafisk og industriel design. Studerende bruger erfaringerne fra kurset "Design Engineering" i udviklingen af ​​produkter og til at visualisere resultaterne af design.

Organisering af projektaktiviteter

I dette kursus erhverver de studerende evnen til rationelt og effektivt at organisere processen med designdesign, kommunikationsprocessen med kunden; evnen til at observere og forsvare deres kreative kommercielle interesser; evnen til korrekt og rationelt at udføre kontraktlige relationer; evnen til at bringe projektet til implementering; viden om ophavsretlig beskyttelse.

Fundamental for organisering af designprocessen, projektledelse, interaktion med bygherre, projektfremme (projektfremme), arkitekttilsyn, kontrakt- og projektdokumentation. Design ledelse. Ophavsret og patentret, brugsmodeller og industrielt design.

Maleri

Seminarer i disciplinen "Maleri" afholdes i en interaktiv tilstand og har til formål at mestre det grundlæggende i akademisk og planar. dekorativt maleri. Disciplinen studerer malerkunstens grundlæggende love, dets virkemidler, teknikker, udtryksmidler og harmoni, hvilket bidrager til uddybning af viden og udvikler de nødvendige teknikker til selvstændig professionel kreativitet. På seminarerne mestrer de studerende metoderne til at arbejde med tegning, komposition og farve, i praksis lærer de de faglige færdigheder at arbejde med billedmaterialer, såsom akvarel, gouache og akrylmaling. Studerende stifter bekendtskab med søgen efter et valg af udtryksfulde kompositoriske og koloristiske løsninger i maleriet, i praksis mestrer de metoderne til overgang fra en volumetrisk-rumlig fortolkning af genstandes form til et mere konventionelt og fladt dekorativt maleri, de er i stand til, generalisere naturen, for at se det vigtigste i den. Eleverne stiller sig kreative opgaver, og finder midlerne til at løse dem, har deres egne kunstnerisk vision og smag og har et højt præstationsniveau. Således modtager de studerende praktiske og teoretiske færdigheder af kunstneren til videre implementering af den industrielle designers kreative koncept fra den analytiske fase til det endelige resultat. Hjemmearbejde er rettet mod akkumulering af viden og færdigheder for at få praktisk erfaring, der er nødvendig i en industriel designers professionelle aktiviteter.

Grundlæggende om komposition i industrielt design

Disciplinen "Fundamentals of komposition i industrielt design" har til formål at studere og mestre de grundlæggende principper for kompositionskonstruktion, udvikling af volumetrisk-rumlig tænkning, samspillet mellem flade og volumetriske elementer og farve på et plan og i rummet. Forskellige teknikker til harmonisering og teknikker til at konstruere kompositioner mestres. Denne disciplin er et dybt organisk grundlag for design af industrielle produkter. Det er den generelle kompositionsløsning, sammen med sammensætningen af ​​nuancer og detaljer, der bestemmer produktets billede og udseende - integrerede komponenter i dets overordnede design. Derfor er dette kursus en af ​​de vigtigste komponenter i uddannelsesprogrammet for industrielle designere. Under forelæsningerne får de studerende kendskab til forskellige former for komposition inden for kunst, arkitektur og industrielt design, de grundlæggende love for dens konstruktion, lærer at analysere færdige kompositionsløsninger. Seminarer dedikeret til praktisk træning om skabelsen af ​​plane, relief og tredimensionelle kompositioner. Eleverne får kompetencer til at arbejde med diverse materialer og teknikker, udvikle "vision og sans for komposition", lære at være kreativ i søgning og udvælgelse af kompositoriske løsninger. Disciplinen "Fundamentals of Composition in Industrial Design" ligger noget tæt på faget "Sculpture and Plastic Modeling", supplerer og beriger det kreativt. Derfor er disciplinerne metodisk tæt beslægtede: Nogle af træningsøvelserne og opgaverne er fælles for begge forløb, supplerer hinanden logisk, hvilket gør læringsprocessen mere integreret, og elevernes arbejde kreativt interessant, mere meningsfuldt og målrettet. Den viden, færdigheder og erfaring, der er opnået i løbet af studiet af dette kursus, bruges aktivt af studerende i hovedforløbet "Design Engineering", såvel som i kurserne "Special Drawing" og "Design of Emballage and Accompanying Documents".

Grundlæggende om teori og metodologi for design i industrielt design

I dette kursus mestrer de studerende kunstnerisk design som en metode til designaktivitet og de grundlæggende principper for at forme industrielle produkter; studere processen med kunstnerisk design, projektfaser; løse hovedtyperne af designproblemer.
Kurset dækker:
Design definitioner. Design og produktion, design og teknologi, design og marked, design og livsstil. Anvendelsesområder for design - design i miljøet; design i transportsektoren; design i den sociale sfære; design til handicappede, ældre, børn mv. Designproces, projektfaser. Grundlæggende krav og sammensætning af designprojektet. Kategorier af designerens designaktivitet. Forskning af projektsituationen, moderne metoder til forprojektforskning, sammenligning med marketingforskning. Valg af strategi, metoder til udvikling af kreativ tænkning og idésøgning. Design i innovationsprocesser. Systemdesign, metoder og værktøjer til designdesign af systemobjekter, designtypologier og klassifikationer.

Design af tilhørende dokumentation og emballering af industriprodukter

På dette kursus lærer eleverne praksis med at designe emballage og tilhørende dokumentation som komponenter i et designprojekt.
Kurset dækker:
Typer og rolle af emballage og tilhørende dokumentation for industri- og forbrugerprodukter, deres betydning i et holistisk syn på projektet; udviklingsmetoder og praksis.

Design og modellering af industrielle produkter (design engineering)

Seminarer i disciplinen "Design-projektering" afholdes i en interaktiv tilstand og sigter mod at mestre praktiske designprojektaktiviteter af studerende. Disciplinen studerer metoderne til at designe produkter af varierende kompleksitet og metoder til at løse forskellige designproblemer for at forberede de studerende til selvstændigt professionelt arbejde. Under seminarerne stifter eleverne bekendtskab med emnet design, dets omfang, state of the art, med designspecifikationerne, sammensætningen af ​​et typisk designprojekt. Studerende mestrer metoderne til analyse af forprojektsituationen; metoder til at sætte mål og mål, vælge en strategi og taktik for et designprojekt; metoder til at søge efter ideer gennem forskellige kreative teknikker; metoder, tilgange og midler til konceptuelt, udkast og teknisk designdesign. Studerende får praktiske færdigheder i at udvikle et designprojekt for produkter af varierende kompleksitet fra den analytiske fase til det endelige resultat; færdigheder til visualisering og argumentation af egne ideer; teamwork færdigheder. Hjemmearbejde er rettet mod at erhverve selvstændig alsidig praktisk erfaring, der er nødvendig i professionelle aktiviteter. I design bruger de studerende viden og færdigheder opnået fra alle andre discipliner i kurset og indarbejder dem i semesteropgaver og projekter. Disciplinen undervises af førende praktiserende industrielle designere, medlemmer af Union of Designers of Russia. I løbet af sin undersøgelse er det planlagt at udføre projekter på reelle ordrer fra industrien.

Layout i industrielt design

På dette kursus mestrer de studerende plastmaterialer og deres anvendelse i designpraksis; lære layoutteknikker til at finde og teste designhensigt, form og andre designkomponenter.
Kurset dækker:
Layoutfunktioner, layouttyper. Prototyping på forskellige stadier af design, materialer til prototyping og typer af finish. Moderne metoder hurtig prototyping.
Retningslinjer for udførelse af laboratoriearbejde

Design i industrielt design

På dette kursus får eleverne kendskab til det grundlæggende inden for design i maskinteknik; få en idé om styrken og ydeevnekarakteristika for strukturer og typiske strukturelle elementer og deres anvendelse.
Kurset dækker:
Grundlæggende principper og designmetoder. Grundlæggende om materialers styrke. Maskindele.

Alfabeter i industrielt design

På dette kursus får de studerende viden om skiltesystemer, og hvordan de kan bruges i designpraksis.
Kurset dækker:
Tegnsystemer, deres typer, plads, rolle og betydning i den almene kulturelle kontekst. Skrifttype, tegn, farve alfabeter. Industrielle designobjekter som bærere af grafisk og skrifttypeinformation.

Materialevidenskab i industrielt design

På dette kursus får eleverne en idé om teknologier, viden om materialer, deres designtræk og dekorative egenskaber til praktisk brug i designteknik.
Kurset dækker:
Teknologisk formgivning, fremstillingsevne. Materialebehandlingsteknologier (metaller, plast, kompositter). Formopbyggende og dekorative egenskaber af strukturelle materialer; beskyttende og dekorative belægninger.

Ergonomi

På dette kursus får eleverne kendskab til ergonomiske krav og anbefalinger, opnår færdigheder i deres brug i designaktiviteter, stifter bekendtskab med den ergonomiske understøttelse af et designprojekt.
Kurset dækker:
Grundlæggende om ergonomi, ergonomiske krav, antropometri. Systemet "menneske - maskine - miljø". Ergonomisk støtte til design af produkter og udstyr; arbejdspladser, visuelle systemer, grænseflader.

Design af visuel kommunikation

Design computersoftware

Disciplinen "Computer Software for Design Engineering", der er en logisk fortsættelse af kurset "Informationsteknologier i design", giver de studerende viden og færdigheder inden for todimensionel rastergrafik, tredimensionel modellering og computergengivelse af tredimensionel genstande og scener, og forbereder også eleverne til effektiv brug af digitale teknologier i designprocessen. I timerne studerer eleverne Photoshop rastergrafik-programmet og Næsehorns- og Flamingo-3D-modellerings- og gengivelsesprogrammer - software, der aktivt bruges af professionelle designere. Todimensionel grafik og Photoshop-grafikprogrammet studeres i det omfang, det er nødvendigt til brug i industrielle designprojekter. 3D-modellerings- og gengivelsesprogrammerne Rhinoceros og Flamingo, som er de vigtigste computerdesignværktøjer til industrielt design, studeres i fuldt ud. Forløbet for Rhinoceros-programmet er en fortsættelse og udvidelse af studiet af tredimensionelle modelleringsmetoder, påbegyndt i kurset "Informationsteknologier i design"; Flamingo-sektionen er et selvstyret kursus i computergengivelse af 3D-modeller og scener.
Studiet af programmer er baseret på en kombination af to former for klasseværelsesstudier:
a) forelæsnings-demonstrationstype, hvor læreren fortæller om softwarens muligheder og værktøjer, mens han demonstrerer dem, og hvordan man arbejder med dem ved hjælp af den passende softwarepakke, computer, projektor og storskærm
b) laboratorietype, hvor studerende under vejledning af en lærer udfører øvelser i de relevante afsnit af forløbet.
At lave lektier giver eleverne mulighed for at konsolidere den viden, der er opnået i forelæsninger og laboratorieklasser. Som emner for laboratorie- og hjemmeopgaver bruges ikke kun abstrakte træningsmodeller, men også objekter designet i parallelle kurser "Volumetric rumlig sammensætning" og "Design Design", takket være hvilke individuelle træningskurser er forbundet, og elevernes arbejde bliver mere meningsfuldt og produktivt. Succesfuld mestring af programmet for kurset "Computer Software til Design Design" giver eleverne mulighed for effektivt at bruge den erhvervede modellering og visualiseringsevner både i løbet af videreuddannelse og i løbet af fremtidig faglig aktivitet.

Hvert designtrin har sin egen tilgang, bestemt af projektets detaljer, helheden af ​​indledende data og nogle subjektive træk ved forfatterens præstation.

Modellering kan være tiltænkt designeren selv, når ideen skal omsættes til en virkelig synlig tredimensionel form.

Designprocessen består af separate indbyrdes forbundne faser, udviklet som et resultat af lang erfaring og med deres egen teoretiske begrundelse:

• 1. Forberedende (forprojektundersøgelse);
• 2. Kunstnerisk og designforslag;
• 3. Implementering af kunst- og designudvikling.

Modellering finder sted på stadiet af et kunst- og designprojekt. Indholdet af denne fase er udvikling og uddybning af det godkendte kunst- og designforslag, endelige mål- udførelse af kunst- og designprojektet i det beløb, der er forudsat i opgaven.

Siden oldtiden har prototyping været meget brugt; i modsætning til grafik afspejlede det lidt kultur, havde lidt at gøre med plastisk kunst og havde kun praktisk betydning.

Modeller af arkitektoniske strukturer, der tilhører perioden med renæssancen, barokken og klassicismen er kendt. Russiske arkitekter fra XVIII - XIX århundreder. Rastrelli, Bazhenov, Thomas de Thomon, Montferan praktiserede prototyping bredt. På modellen blev hovedproportionerne, detaljeringsskalaen og mulige visuelle forvrængninger kontrolleret. Ganske ofte blev layouterne gjort aftagelige, og det var muligt at bedømme ikke kun om udseende bygninger, men også om dets indre. Arkitekturen i midten af ​​forrige århundrede udelukkede prototyping ikke kun fra designpraksis, men fra uddannelsesprocessen. Modellering genoplivede igen konstruktivismen. Siden da har layout i arkitektur været meget brugt.

Modellering, som en metode forbundet med design af et objekt, blev sjældent brugt på tidspunktet for håndværksproduktion. Der er dog gået meget tid siden da. moderne teknologi og dens udbredte brug inden for design gør det muligt at sætte prototypingsprocessen på forkant i design.

Med fremkomsten af ​​kunstnerisk design er layout blevet en integreret del af det, og layoutet er ofte en integreret del af det færdige projekt.

Metode og teknik til prototyping er et værktøj til design og research arbejde af en kunstner-designer. Jo bedre metoder og teknikker mestres, jo mere komplet arsenal af designværktøjer er, jo hurtigere og bedre er det muligt at løse design- og forskningsproblemer.

Der er typiske, mest almindelige opgaver, der bestemmer strategien og taktikken for design, uanset om der skabes et separat produkt eller en kombination af dem.

Der er fem sådanne opgaver:

• 1. Varianttransformationer.
• 2. Aggregation og forening.
• 3. Funktionelt design.
• 4. Modernisering.
• 5. Forecasting.

Opgaver til varianttransformationer, aggregering og forening kræver viden om nogle designregler, hvis overholdelse bidrager til opnåelse af det ønskede resultat.

Opgaverne med funktionelt design, modernisering og prognose er ikke bestemt af tilstedeværelsen af ​​permanente regler. Disse regler er defineret (hvis de ikke tidligere var kendt) eller ændret under design.

Varierende transformationer i kunstnerisk design udgør et særligt problem. Det antages traditionelt, at søgen efter muligheder er en ren kreativ aktivitet, næsten helt afhængig af designerens tankegang.

Formålet med opgaver til variantdesign er at finde ud af, hvilke former og af hvilke årsager produktet, der skabes, kan have, hvad der er mulige grænser for søgningen, og hvad der skal til for at gøre løsningen optimal.

Reglerne for varianttransformationer er baseret på, at ikke alle elementer i produktet kan ændres, så det er nødvendigt at bestemme, hvad der skal ændres i produktet og inden for hvilke grænser. Layoutarbejdet planlægges ud fra hvilke elementer i layoutet der vil være flytbare, og hvilke der vil være relativt uændrede.

Opgaverne med aggregering og forening involverer løsning af strukturelle problemer. Modellering skal være svaret på spørgsmålet: Hvordan skal et produktsæt opdeles, så de kan samles af det samme sæt elementer?

Modellering af planlægningsstrukturen for en boligbygning udføres ved hjælp af applikationen. Rektangler eller andre figurer skæres ud af tykt, helst flerfarvet papir, svarende til husets rum og andre lokaler i en skala på 1:100 eller 1:50. Grupper af rum, der tilhører det samme funktionsområde, er fremhævet i farver.

Muligheder for planlægningsløsninger (inden for en etage) tegnes på en papplade beklædt med et modulgitter med et interval svarende til bygningsmodulet (f.eks. 1,2 m). Vellykkede kompositioner limes og efterlades til sammenligning, og søgningen fortsætter videre på en ny undermodel.

For at komme videre til mere komplekse rum skæres rummenes rektangler i firkanter (svarende til det modulære gitter), og hele kompositionen er lagt ud som en mosaik, mens figurernes farvedifferentiering vil fortælle dig, hvilke rum bør isoleres, og som kan generaliseres ved hjælp af fleksibel funktionszoneinddeling. Modellering af det sociale rum i en boligbygning udføres på baggrund af et færdigt layout af planstrukturen. Vægge og skillevægge (svarende i højden til de indvendige rum) er skåret ud af tykt og glat papir og installeret langs grænserne af lokalerne. Rummets eller alkovens højde tages lig med rummets bredde. Når man laver et layout, er væggene lavet af fladt papir , lige i højden, bredden af ​​rummet og i længden - omkredsen af ​​to eller tre sider. Vinduer og døre skæres ud af listen og bukkes i overensstemmelse med hjørnerne i det overdækkede rum. Takket være disse bøjninger opnår strimlen rumlig stabilitet og holder selvstændigt sin form. Modellering af det sociale rum i en boligbygning vil hjælpe med at afklare konfigurationen af ​​planen, dimensioner, grænser, orientering af interiøret, placeringen af ​​vinduer og karnapper, nicher; vil fortælle dig forholdet mellem oplyste og skyggefulde rum, arrangementet af møbler. Færdige løsninger limes på mock-up'en med lim langs støttekanten. Modellering af en volumen-rumlig sammensætning kan udføres fra ler, plasticin, polystyren, papir. De indledende data til fremstilling af layoutet er kuber-former opnået fra modellen af ​​sociale rum. Formålet med prototyping er at skabe den mest udtryksfulde og meningsfulde ydre form af bygningen. Modellering udføres i generaliserede former, elementerne i sammensætningen er rene og afskårne planer, tredimensionelle figurer og en bærende ramme. Der lægges særlig vægt på strukturens tektonik, som er relateret til materialet af rigtige strukturer. Flade strukturer er lettere at efterligne fra papir, naturstensmurværk og søjler fra skumblokke, hvælvede strukturer, konvekse og konkave former fra plasticine. Modellering af den volumetriske og rumlige sammensætning af en boligbygning vil tydeliggøre dimensionerne, proportionerne, konfigurationen af ​​bygningen som helhed og individuelle elementer: vægge, vinduer, tage, verandaer, tårne, lofter, terrasser, verandaer. Ved hjælp af volumen-rumlig sammensætning kan du kontrollere bygningens farveskema og placering på stedet (ved hjælp af layoutet af det underliggende). Working prototyping gør ideen klar og tilgængelig for analyse. Arbejde med prototyping forårsager kraftig aktivitet relateret til undersøgelse af problemsituationen, visuel, kropslig repræsentation af den fremtidige bygning, verifikation og sammenligning af muligheder. Arbejdslayouts er lavet af billige og plastiske materialer til en visuel kontrol af bygningens sammensætning og strukturelle konstruktion, dens placering på stedet og belysning i forskellige positioner af solen over horisonten. Hvis layoutet er lavet i en skala på 1:50, kan du ved hjælp af et konventionelt kamera fange et billede af den fremtidige bygning fra de mest karakteristiske synspunkter. Det endelige layout udføres i skala 1:50 eller 1:20 og kan erstatte tegninger til en lille bygning. Det endelige layout er lavet af hårde materialer: træ, skumplast med metalbefæstelser og overfladeteksturimitation ved hjælp af improviserede materialer. Det endelige layout er en sammenklappelig tredimensionel model af strukturen i alle de detaljer, der er tilgængelige for reproduktion i den accepterede skala. Baseret på designerfaring er modellens komponenter: en fundamentblok, en kælder, en kælder, inklusive gulvniveauet på første sal; vægboks med trapper og anden sal i gulvniveau; loft og tag. En sådan struktur af layoutet giver dig mulighed for at vise alle funktionerne i strukturer og volumetriske løsninger for at lette opførelsen af ​​et hus.

Grundlæggende teknikker til at give papirkonfigurationer. Pap og papir er praktiske og nemme at håndtere. Derudover har de tilstrækkelig stivhed, hvilket sikrer styrken af ​​layoutet, og plasticitet, som praktisk talt gør det muligt at legemliggøre alle forfatterens kreative ideer i en eller anden form. Roll "Whatman" repræsenterer ikke en flad, glat overflade, der er egnet til brug på grund af vridning. Det samme gælder for rullet formateret papir. For at gøre papirets overflade jævn, skal det strækkes på en båre eller et bræt. For at strække papiret på en båre lægges Whatman-arket i blød i koldt vand på begge sider i 1-2 minutter. Derefter, efter at have rystet papiret let, anbringes det på en båre eller et bræt, der ligger i vandret stilling og glattes, hvorved vandet spredes til hjørnerne. Derefter smøres enderne af båren med lim, og papir limes på dem, hvilket sikrer, at limen ikke kommer på brættets plan. Til papirklistermærker kan du bruge PVA-lim, kaseinlim eller lim lavet af mel. For at arket kan strække sig jævnt uden nogen ekstra indsats, skal du forsigtigt (fra indersiden til kanterne) rette hjørnerne og folde kvoterne med en "konvolut", krympe arket og fastgør det med knapper på hver side. Tør brættet i vandret position. Når papiret tørrer, vil det strække sig af sig selv, og overfladen bliver glat. Først efter at papiret tørrer, kan du begynde at arbejde på det: tegne scanninger og udføre andre nødvendige operationer.

For at lave en buet overflade skal du føre papiret gennem et skaft eller en cylindrisk genstand, såsom en blyant eller pen. En anden ofte anvendt metode er metoden til afrunding af et ark papir, der anvendes til fremstilling af en cylinder, kegle eller et andet omdrejningslegeme. For at gøre dette er det nok at opdele udviklingen af ​​disse kroppe med lodrette linjer i lige store strimler 3-5 mm brede og skære arket fra foldsiden med en tredjedel af arktykkelsen med en brødbrætkniv, og hold øje med det, så det ikke at skære den igennem til ende.

Indsnit i alle typer rivere laves med en attrapkniv langs en metallineal. Hvis arket er tyndt, kan du bruge en ikke-skarp, smal genstand, for eksempel den ydre side af enden af ​​saksen. Det er således muligt at lave hak af ribber i udviklingen af ​​layoutdetaljer tegnet på en strakt båre, hvor der er fare for at rive et ark papir fra et stærkt hak. Denne metode giver layoutet yderligere stivhed og giver dig mulighed for at opnå betydelig styrke. Layouts bruger ofte strukturer eller stive rumlige rammer. U- eller l-formede elementer i snit er velegnede til dette, fordi. de har betydelig stivhed. Kanter, kanter af folder skal være klare, uden folder og forvrængninger. For at gøre dette, langs linjerne i den fremtidige fold, er det nødvendigt at lave snit på den side, hvor den ydre kant vil blive dannet. Efter at alle disse operationer er blevet udført, det vil sige papir og pap er klar til arbejde, detaljerne og scanningerne er kvalitativt tegnet og skåret ud, de nødvendige hak og snit er lavet, du kan begynde at samle og lime layouterne.

Den mest præcise måde at lime på er numselimning (på kanten), men til dette bør du have stor erfaring med layouts. En enklere version af limning er at lime en formular til en anden ved hjælp af reversene på papirets kanter. Denne limmetode er den mest effektive og nødvendige til fremstilling af tilstrækkeligt store cylindriske volumener, hvor det er nødvendigt at have alle overflader lukket. I dette tilfælde er det nødvendigt meget omhyggeligt langs omkredsen at lave hak af de udfoldede trekanter for at bevare krumningen af ​​cirklen maksimalt og undgå dannelsen af ​​revner mellem cirklen og den rektangulære del af cylinderscanningen . Revers skæres i retning af bøjningen.

For større udtryksfuldhed i layout bruges farve ofte. Farvet papir kan limes til overfladen af ​​et Whatman-ark eller pap ved hjælp af gummilim. Denne lim efterlader ikke mærker på papiret, "ruller let", fastgør arket tæt og gør det muligt at jævne overfladen af ​​arket, der skal limes. For at lime det farvede papir tæt, skal du sprede limen på den udfoldede del, som endnu ikke er blevet samlet, og smøre overfladen af ​​det farvede papir med lim, lad det tørre og derefter fastgøre den ene overflade til den anden . Hvis du skal bruge en farve eller tone, der ikke er i sættet, så kan du lave tegninger af hvidt papir.

Akvareller bruges til at tone papir, og gouachemaling eller blæk bruges til at opnå en rig, uigennemsigtig farve. Papiret skal strækkes på en båre, hvad enten det er tonet med akvarel eller stemplet med gouache. Til tampning bruges normalt et stykke skumgummi viklet rundt om en blyant eller pind. Malingen påføres med en vatpind på papiret med lette bankende bevægelser. Først efter at malingen er tørret, kan du tegne en scanning og skære den ud og derefter fortsætte med at samle layoutdetaljerne.

mockup loft skitse interiør

Design er uden tvivl en innovativ aktivitet, men i modsætning til opdagelse og opfindelse har den et veldefineret mål, som er formuleret i form af en designopgave. I vores videnskab blev ordet "design" i lang tid kun forstået som "kunstnerisk konstruktion".

Kunstnerisk design er processen med at løse et designproblem, som omfatter stadierne til udvikling af et koncept, identificering af specifikke mål, analyse af et objekt, design, udvikling projektdokumentation og skabe et billede af en ting.

Generelt kan processen med at skabe en ny ting repræsenteres som følgende skema: efterspørgsel - planlægning - programmering (prognose) - design - produktion - replikering - distribution - forbrug. Udgangspunktet for designerens kreativitet er menneskets og samfundets behov. Han skal studere, kende, føle og omsætte dem til objektive former og billeder, der opstår som svar på behov. Grundlaget for design er en omfattende hensyntagen til sociale behov. Faktisk er behovsstudiet hovedindholdet i forprojektanalysen, når man skaber en ny ting: undersøgelsen af ​​forbrugere og deres behov; egenskaber og kvaliteter af produkter; krav til denne type produkter. Designmetodikken er baseret på konsekvent anvendelse af analyse- og syntesemetoder.

Pre-projekt analyse - en undersøgelse udført i den indledende fase af design og sammenligning af data om de ønskede funktioner af en ting eller et kompleks af ting eller et miljø, om udseendet af det designet produkt og miljø, om fremstillingsmetoden, om tilstedeværelsen af ​​analoger af det foreslåede objekt (en analog er et produkt svarende til det, der er designet til dets funktionelle formål, funktionsprincip, brugsbetingelser). Forprojektanalyse afslører manglerne ved eksisterende produkter, forbrugernes ønsker.

Ud over forprojektanalyse, når de designer et nyt produkt, tyr de til socioøkonomisk analyse, funktionsanalyse (undersøgelse af måder at bruge produktet på), funktionel omkostningsanalyse (undersøgelse af strukturen af ​​behovene i forskellige befolkningsgrupper og de mest omkostningseffektive måder at tilfredsstille dem på), teknologisk analyse (forskning af materialer og mulige måder at fremstille et produkt på), formanalyse (undersøgelse af strukturen af ​​et produkt og dets analoger, søg efter muligheder for sammensætning, konstruktiv og plastisk løsninger).

Resultaterne af den udførte analyse bør integreres i synteseoperationerne ved hjælp af objektivering (strukturdannelse) og harmonisering (sammensætning) af objektet. Strukturdannelse af enkelte objekter - formning. Komposition er en metode til harmonisering, et system af midler og metoder til at skabe et æstetisk integreret objekt. I synteseprocessen implementeres resultaterne af de udførte undersøgelser i specifikke metoder formning: kombinatorisk, analog, figurativ-associativ. Kombinatoriske og analoge metoder til kostumeformning er blevet studeret ganske godt*. Syntese i design er en mental rækkefølge af designinformation udvalgt under designanalyse og deres kombination til en enkelt helhed - et designbillede. Syntesemetoder kan enten være systemiske (kombinatoriske, analoge) eller spontant intuitive (associative). I synteseprocessen dannes et kreativt koncept - det vigtigste led i løsningen af ​​et designproblem. Konceptet i design er hovedideen, den semantiske orientering af målene, målene og designværktøjerne.

Design - oprettelse af en beskrivelse, billede eller koncept af et ikke-eksisterende objekt med specificerede egenskaber. "Hovedstadiet af designdesign finder sted i designerens sind... Designdesign kombinerer viden og fantasi, intuition og beregning, videnskab og kunst, talent og dygtighed"**. Design er forbundet med kreativitetens psykologi, så designeren skal tage højde for og anvende heuristiske metoder til at intensivere designet, hvilket bidrager til udviklingen af ​​fantasi og fantasi og søgen efter nye ikke-trivielle måder at løse designproblemet på. I designprocessen er det nødvendigt at anvende videnskabens data (sociologi, prognoser) samt bruge figurative-associative metoder, der gør det muligt at fylde formularen med mening og sociokulturelt indhold.

Designideen "indlejres" i designprocessen i en skitse - i et layout - i en model. Den indledende fase af design af et nyt produkt er skabelsen af ​​dets skitse. Designeren skaber først i sin fantasi en prototype af den fremtidige ting, under hensyntagen til det eksisterende projekt ideer, teknologi, produktionsøkonomi, præstationer af kunstnerisk kultur (arkitektur, maleri, skulptur), og derefter dets foreløbige grafiske billede (skitse), som derefter suppleres med tredimensionelle modeller, beskrivelser af udseendet og metode til praktisk brug. Samtidig får projektet konkrete skitser i processen med designmodellering.

Modellering er en visning, præsentation eller beskrivelse af et integreret objekt (system af objekter), situation eller proces. Tildel kunstnerisk og figurativ modellering, matematisk modellering(betaling matematisk model), design og grafisk modellering (oprettelse af en skitse), volumetrisk modellering (oprettelse af et layout og model), verbal modellering (oprettelse af et verbal koncept af et nyt objekt, beskrivelse af princippet om dets funktion osv.)

Den mest almindelige modelleringsmetode er retrospektiv modellering baseret på analyse af prototyper og analoger og opstilling af en designopgave baseret på denne analyse. Denne metode giver dig dog ikke mulighed for at opfylde hovedopgaven med design - skabelsen af ​​nye ting, men gør det muligt at forbedre eksisterende. En anden modelleringsmetode er konstruktiv modellering, dvs. ændring af en tings funktioner og morfologi (en tings morfologi - materiel form ting organiseret efter dets funktioner). Konstruktiv modellering kan være: korrigerende (en tings funktioner og form forbedres); transitional (funktioner og morfologi gentænkes for at give objektet nye kvaliteter - som eksempel fra modedesign kan man nævne dekonstruktivismens retning i design); projektiv (tingenes funktioner og form skabes igen - værket af den japanske tøjdesigner I. Miyake). Den mest innovative modelleringsteknik inden for design kan betragtes som prospektiv modellering (eller projektforecasting), som studerer de ønskede perspektiver for samfundets udvikling og udvikler projekter, der kan hjælpe med at opnå disse perspektiver.

En af designmetoderne er prototyping - skabelsen af ​​tredimensionelle billeder af de designede objekter.

Prototyping - fremstilling af modeller af produkter fra forskellige materialer i fuld størrelse eller i den ønskede skala. Følgende layoutmetoder bruges i tøjdesign: tatovering og falsk. Model - et materielt rumligt billede af det designede produkt.

Når du designer enheder og maskiner, er det nødvendigt at kontrollere ideens tekniske levedygtighed af en ingeniør, hvorefter designeren foretager sine egne justeringer af designet under hensyntagen til reelle tekniske muligheder. Sidste fase - samarbejde designer og ingeniør for strukturel, teknisk og æstetisk "forfining" af billedet.

En tøjdesigner er i stand til selvstændigt at designe og fremstille et produkt uden deltagelse af andre specialister, da han har alle de nødvendige færdigheder. Men hvis vi taler om industrielt design, så deltager andre specialister på dets forskellige stadier i arbejdet, først og fremmest designeren og teknologen.

Tøjdesign - skabelsen af ​​en ny prøve af tøj med specificerede egenskaber, herunder forskning, skabelse af skitser, layout, modeller, beregninger og konstruktion af tegninger af produkter, fremstilling af prototyper. At designe tøj, ligesom design generelt, involverer de samme trin og bruger de samme metoder. Baseret på forskning i forbrugernes efterspørgsel og analyse af analoger, er et kreativt koncept født, som primært er legemliggjort i billedet. Det fødes enten på papir, når man laver en skitse og derefter nedfældet i et layout, og derefter i en model, eller i at arbejde med materiale, når man laver et layout, og så er layoutet inkorporeret i en model. Modellering af et jakkesæts form - organiseringen af ​​materialet i overensstemmelse med jakkesættets kompositoriske idé, legemliggørelsen af ​​ideen om tøjmodellen i materialet. Resultatet af simuleringen er det færdige.

Hvis vi taler om industrielt design, så arbejder tøjdesigneren sammen med teknologen og designeren og udvikler først en eksperimentel model, og derefter, efter udvælgelse og test, et industrielt design.

Tøjdesign er udviklingen af ​​et design (konstruktion, relativ position og konfiguration af dele) af en tøjmodel. Det består af følgende faser: udvælgelse af en metode, udvikling af produkttegninger til et foreløbigt design, beregning, opbygning af en tegning (ved hjælp af individuelle eller standardmål), fremstilling af mønstre, udarbejdelse af arbejdsdokumentation.

Teknisk modellering - udvikling af tegninger og en prøve af tøj i henhold til grundmodellen eller dens grafisk billede. Den udviklede prøve tjener som en standard for form og design til masseproduktion.

Teknologi - et sæt metoder til forarbejdning, fremstilling eller forarbejdning af råmaterialer, materialer, halvfabrikata eller produkter i produktionsprocessen; et sæt af teknikker og metoder til fremstilling af tøj.

Betydningen og rollen af ​​layout i den professionelle uddannelse af en kunstner-designer

I artiklen betragter forfatteren prototyping i miljødesign som en vigtig del i processen med at forberede generelle designere inden for miljødesign og i processen med kunstneriske og designmæssige aktiviteter.

Nøgleord: konstruktiv tænkning, layout-strukturer, volumen-rumlig komposition.

I det eksisterende system for kunstundervisning i Rusland stor betydning har problemet med at forbedre den faglige uddannelse af kunstnere-designere. Derfor er der behov for at forbedre niveauet af kunstneriske og teknologiske faglige færdigheder hos specialister inden for kunstneriske og designmæssige aktiviteter.

I dag søger vi aktivt efter nye måder at forbedre den kunstneriske og teknologiske uddannelse af fremtidige kunstner-designere, og der er også en aktiv forbedring i selve metodikken til undervisning i særlige kunstneriske discipliner, undersøgelse og anvendelse af de seneste teknologiske fremskridt og innovative teknologier i designaktiviteter af designere, der sigter mod at forbedre faglige færdigheder, fremtidige fagfolk.

I dag, uden omfattende uddannelse af designstuderende, som inkluderer studiet af særlige store discipliner - design, layout, grundlæggende kunstnerisk dygtighed og det obligatoriske studie af hjælpediscipliner - tegning, maleri, skulptur, kunsthistorie, designhistorie og andre fag, er det umuligt at skabe et kompetent kunstværk inden for kunstnerisk design og layout. Derfor spiller disse genstande en ledende rolle i systemet med kunstnerisk uddannelse af en kunstner-designer.

De igangværende processer med modernisering og overgang til nye standarder for videregående faglig uddannelse formulerer nye krav til uddannelsesniveauet for specialister inden for design. miljø. Det er nødvendigt at harmonisk kombinere de kunstneriske, teknologiske og æstetiske komponenter i professionel aktivitet på grund af de særlige kendetegn ved kunstnerisk design og layout som en kunstform, der opfylder kriterierne for "nytte, styrke og skønhed". Designere, som professionelle specialister, skal overholde hurtigt skiftende socioøkonomiske forhold, udvikling og implementering af de nyeste teknologier, være i stand til selvstændigt at løse komplekse professionelle problemer med at skabe et moderne miljø på et højt æstetisk og kunstnerisk niveau.

Modellering i miljødesign er en vigtig del i processen med at uddanne generalister inden for miljødesign og i processen med kunstneriske og designmæssige aktiviteter.

Modellen har været kendt siden oldtiden, tilbage i det gamle Egyptens og det antikke Grækenland, brugte arkitekter ikke tegninger, men en model. Selve ordet "layout" kommer fra det franske - maquette og fra det italienske - macchietta - en skitse og betyder et rumligt billede af noget, normalt i reducerede størrelser. Modeller af arkitektoniske strukturer, der tilhører perioden med renæssancen, barokken og klassicismen er kendt. Russiske arkitekter fra det 18.-19. århundrede. Rastrelli, Bazhenov, Thomas de Thomon, Montferan praktiserede i vid udstrækning prototyping. På modellen blev hovedproportionerne, detaljeringsskalaen og mulige visuelle forvrængninger kontrolleret. Ganske ofte blev modellerne gjort aftagelige, og ud fra dem var det muligt at bedømme ikke kun bygningens udseende, men også dens indre.

Formålet med prototypingsprocessen er at mestre teknikken og færdighederne til volumetrisk modellering af miljøobjekter og deres elementer, samt erhvervelse af færdigheder i at arbejde med papir, pap og andre prototypematerialer; udvikling af rumlig tænkning.

Layoutet er visuelt, så layoutprocessen danner elevens tredimensionelle repræsentationer, da layoutet er et af midlerne til at udtrykke tanker, en måde at overføre information på. Det hjælper med at identificere generelle kompositionsmønstre, tydeliggør proportionerne, forholdet mellem divisioner, deres skala, hjælper med at finde den korrekte volumen-rumlige løsning af sammensætningen og bestemme måderne at opnå det på. Også i arbejdet med sammensætningen af ​​layoutet studeres de grundlæggende begreber og principper for den harmoniske organisering af formen: forhold, proportioner, rytme, balance.

Modellen er så at sige en midlertidig generalisering af repræsentationer i store masser og relativt abstrakte former for en bestemt idé, model, der bærer et generaliseret funktionelt og konstruktivt indhold, et af midlerne til at opnå den optimale løsning på opgaven. Modellen er lavet i et homogent materiale (som regel i papir, pap, plast) og kan være af to typer: arbejde og udstilling.

Modellering er en kreativ proces med at søge efter en arkitektonisk komposition. Når man arbejder på et projekt (rigtigt eller uddannelsesmæssigt), er layoutet, der bliver transformeret i en bestemt rækkefølge, et led i designprocessen.

Med fremkomsten af ​​kunstnerisk design som en form for designaktivitet er layout blevet dens integrerede komponent, og layoutet bliver en integreret del af det afsluttede projekt.

Layoutets rolle på forskellige designstadier er ikke den samme, og i overensstemmelse med dette bestemmes teknologien for dets fremstilling og materiale. Alt dette er dikteret af målene og specifikke krav forbundet med hver af disse stadier.

Når du studerer "prøven", er layoutet påkrævet for at overføre den generelle form eller en kombination af dens dele. Af hensyn til forskningen er det i nogle tilfælde ønskeligt, at det er sammensat og kan forstås. Den ydre form af layoutet ændres ikke på dette stadium, og dette forudbestemmer dets stabilitet.

På skitseringsstadiet er layoutet også beregnet til praktiske formål, det vil sige for designerne selv, så det behøver ikke at være visuelt attraktivt. Men de interne blokke, der udgør den, skal kunne bevæge sig, ændre deres position og kombinere på forskellige måder.

Ved design af enstavelsesobjekter skal layoutfladen kunne ændres for at kunne give den en eller anden form i jagten på den bedste løsning. Overfladens beskaffenhed og modelleringen af ​​volumenet lægges i genstandene allerede på projektets udkaststadium. Layoutets materiale og fremstillingsteknologi skal hjælpe med dette. Da layoutet på udkaststadiet til design til en vis grad skal være betinget, bruger det ikke de materialer, som dette produkt vil blive udført i naturalier. Når du designer objekter med en kompleks tredimensionel struktur, er der helt fra begyndelsen af ​​designsøgningen andre opgaver og følgelig en anden layoutteknologi. Her skal materialet hjælpe med at søge efter muligheder, og for dette er det nødvendigt at let artikulere og adskille dele, ændre den volumetrisk-rumlige struktur. Strukturen af ​​nogle objekter kræver produktion af dynamiske modeller, da deres individuelle elementer kun bør kontrolleres, når man flytter en i forhold til en anden.

Breadboarding er arbejde med selve objektet, i processen med at arbejde på, hvor designerens hånd direkte påvirker den form, der laves. Layoutprocessen er vigtig for en kunstner-designer, fordi gennem dem udvikles oplevelsen af ​​at transformere et rumligt billede, en rumlig repræsentation og rumlig tænkning dannes. Ved at lave modeller af forskellige materialer opdager eleverne selv intuitivt deres konstruktive egenskaber. For eksempel, når man laver modeller fra papir, bliver dens vigtigste designfunktioner tydelige. I en anden tilstand opfatter papiret belastningen på forskellige måder. Det kan være buet, korrugeret, rullet til et rør.

Layout-strukturer (ribbe, rørformet, gitter) hjælper med at forstå arbejdet med en åben, nøgen struktur, introducerer forskellige måder til kunstnerisk udtryk for strukturer. Papirlayout udvikler konstruktiv tænkning.

Der lægges stor vægt på teknikken til at lave en model, en nøjagtigt og smukt lavet model udvikler smagen, designtænkningen hos den fremtidige kunstner-designer og forbedrer færdighederne til at arbejde med materialet.

Modellering udvikler også analytisk tænkning. Layoutet er en opstigningsproces fra abstraktion til konkret, hvor man studerer kompositoriske mønstre i komplekst ægte design.

Layoutet, dets integritet, generalitet, ekstremt simple geometriske former indgyder eleverne en metode til at arbejde fra en stor form til detaljer, fra det generelle til det særlige.

Modellering som den mest forståelige form for kompositionssøgning afspejles også i karakteren af ​​designbeslutninger. Med komplikationen af ​​designopgaver er prototyping fortsat en af ​​hovedformerne for arbejde med komposition, derfor er prototyping en fagbaseret praktisk aktivitet, hvor perception og handling bliver til en praktisk færdighed i at arbejde med forskellige prototypematerialer.

Modellering af volumen-spatial sammensætning udvikler rumlig tænkning. Dette er især hjulpet af arbejde med tredimensionelle strukturer, med komposition i rummet, sammen med alle mulige øvelser i materialet.

Modellering er tættest på rigtige analoger, det gør det muligt at spore ændringen i den generelle strukturelle konstruktion af det projicerede volumen, bringer tankemetoden op "fra det generelle til det særlige", leder elevens tænkning til valget af materiale, design, gør det muligt at mestre lovene for volumen-rumlig sammensætning i generaliserede former. Dette er betydningen af ​​layout for forberedelsen af ​​en kunstner-designer på et højt professionelt niveau.

Litteratur

1., Maksimova fra papir og pap. - M .: Universitetet, Boghuset, 2000.

2. Tegning. Prototyping. Figur: Metodevejledning til forberedelse til studie på et arkitektonisk institut. – M.: MARKHI, 2002.

3. Wenninger M. Modeller af polyeder. – M.: Mir, 1974.

4., Arkitektoniske layouts. - M., 1965.

5., - Tegning, layout, tegning. – M.: MAI, 2002.

6. Ikonnikov, form, billede i arkitektur. M., 1986.

7. Krinsky underviser i komposition. arkitektonisk sammensætning. M., 1970.

8. Melodinsky propædeutik. M., 2000.

9. Timofeeva prototyping ved Moskva Architectural Institute. M., 1997.

afskrift

1 Ikke-statslig uddannelsesinstitution videregående faglig uddannelse "Russian-British Institute of Management" (NOUVPO RBIM) Institut for Design V.S. Bannikov LAYOUT I MILJØDESIGN Referencemateriale og retningslinjer for studerende i retning af "Design" Chelyabinsk, 2015

2 Landskabsdesign af miljøet: Referencemateriale og retningslinjer for gennemførelse af praktiske opgaver. Chelyabinsk: NOUVPO RBIM, s. Forfatter-kompilator: V.S. Bannikov, medlem af RF SD. Denne publikation indeholder teoretisk og referencemateriale, struktureret efter modeller, bestemmer indholdet af praktiske opgaver efter type selvstændigt arbejde; tilbyder en af ​​mulighederne for offset i form af test. For at sikre en høj kvalitet af opgaveudførelsen præsenteres undervisningslitteratur med sideangivelser. Anmelder: I.V. Vinokur Ph.D.

3 INDHOLD Indledning... 4 Indhold akademisk disciplin... 4 Retningslinier til selvstændigt arbejde ... 5 Opgaver til selvstændigt arbejde af studerende ... 8 Bibliografisk liste ... 10

4 METODOLOGISKE ANBEFALINGER TIL STUDIE AF DISCIPLINEN "PROTOTYPE I MILJØDESIGN" til selvstændigt arbejde af studerende Hovedformålet med kurset "Prototyping i miljødesign" er at udvikle de studerendes personlighed, forberede dem til deres fremtidige professionelle aktiviteter som designer. Metodiske anbefalinger har til formål at hjælpe eleverne med at organisere selvstændigt fritidsarbejde på kurset, samt uddybe og systematisere fagkendskab om kursets hovedspørgsmål. Studiet i landskabsdesign er fokuseret på, at studerende mestrer systemet af viden om de æstetiske kvaliteter af natur- og kulturlandskaber; overvejelse af den historiske erfaring med havekunst og aktuelle problemer i den arkitektoniske og landskabelige organisation af byens territorier; mestre færdigheder inden for landskabsdesign (arkitektonisk og landskabsanalyse af territoriet, skabelse af landskabskompositioner i form af udkast til grafiske skitser, arbejds- og layouttegninger, planer og skrive forklarende noter til dem). Før den studerende begynder at mestre disciplinen Modellering i Miljødesign, skal den studerende omhyggeligt læse kursusprogrammet, som afslører dets struktur, logik og rækkefølge af studieemner, fastlægger listen over viden, som den studerende skal mestre efter afslutningen af ​​kurset. I læringsprocessen bruges sådanne former som forelæsninger, seminarer, selvstændigt arbejde. INDHOLDET AF DEN UDDANNELSESDISCIPLINE 2.1. Indholdet af disciplinen Afsnit I. Metode til layout. Emne 1. Introduktion. Forbindelser Generel introduktion til formål, omfang og formål med kurset "Prototyping". Værkets indhold. Modellen og dens rolle i designerens designaktivitet. Stivhedselementer. Tilslutningsmåder (limning): numse (på kanten), limning af en form til en anden ved hjælp af revers af papirets kanter. Emne 2. Platoniske faste stoffer. Skaller.

5 Studie af de platonske faste stoffers egenskaber. Opret en formular fra gentagne elementer. 1. Mærkning 2. Skæring 3. At lave udviklinger, samle polyedre af dem - et tetraeder, et kexaeder (terning), et oktaeder, et icosahedron, et dodekaeder .. Emne 3. Revolutionens faste stoffer. Oprettelse af revolutionsorganer.1. Generer markup. 2. Samling af gentagende elementer. Emne 4. Omvendt fold. "Aflastning af området". Undersøgelse af papirets egenskaber gennem modsatte folder af papir. Lær at lave en relief fra et enkelt ark. Skitseudvikling. Tegning efter markup. Indhak. Backbends Emne 5. Origami. Mestring af origami-teknikken. 1. Markup.2. Flexion. Emne 6. Transformationer. "Showcase Space". : Skabelse komplekse former gennem transformation. 1. Markup. 2. Indhak i henhold til markeringen. 3. Binding. 4. Dannelse af volumener ved folder. Emne 7. Elementer af indvendigt udstyr. Oprettelse af separate elementer af indvendig fyldning. Studiet af metoder til fremstilling af komplekse volumetriske former.1. Skitsemarkering. 2. Udskæring af individuelle elementer. 3. Fremstilling af enkelte elementer og deres layout. 4. Montering. Emne 8. Værelsesindretning (soveværelse, kontor, køkken). Studiet af metoder til fremstilling af indvendigt rum (dyb rumlig sammensætning). 1. Lav en skitse. 2. Udskæring af individuelle elementer. 3. Fremstilling af individuelle udstyrsdele og deres layout. 3. Montering. Retningslinjer for selvstændigt arbejde Det er tilrådeligt for hver studerende at lytte til alle forelæsninger på kurset Modellering i miljødesign, lave notater og fremhæve de væsentligste bestemmelser i dem. Selvstændigt arbejde består af deltagelse i seminarer og praktiske timer, hvorved den studerende kan

6 teoretiske og praktiske niveauer for at forstå vanskelige problemer for ham, for at få svar på spørgsmål, der viste sig at være uforståelige. En udveksling af meninger og en aktiv diskussion med andre studerende i gruppen om problemerne med den historiske og videreudvikling af landskabsdesign vil bidrage til en mere vellykket mestring undervisningsmateriale. Som forberedelse til seminaret og praktiske øvelser skal den studerende anvende programmet for Kurset om Prototyping. i miljødesign: læs listen over spørgsmål, samt listen over emner i rapporter, læs listen over grundlæggende og obligatorisk litteratur. Derefter skal den studerende gennemgå den nødvendige litteratur. For at gøre dette skal du omhyggeligt læse de anbefalede tekster og derefter, efter at have studeret analogerne, lave en række analytiske skitser af skitser, der tydeligt demonstrerer de ideer, der er vigtige for deres videre anvendelse i praktisk arbejde. Det er endvidere tilrådeligt for den studerende at studere de relevante afsnit af lærebøgerne. Hvis nogle spørgsmål forbliver uforståelige eller vækker særlig interesse, skal de registreres og henvises til yderligere litteratur. Sådanne spørgsmål bør endvidere foreslås til generel diskussion på seminaret og visuelt demonstrere i skitserne mulige muligheder for deres implementering. Al den nødvendige litteratur til forberedelse er tilgængelig i læsesalen på NOUVPO RBIM-biblioteket. Derudover får eleverne fra læreren individuelle opgaver til selvstændigt arbejde, som består i at forberede undersøgelsen af ​​visuelt og teoretisk materiale til videre løsning af problematiske designproblemer. Når han udarbejder en rapport, studerer den studerende, efter at have studeret listen over anbefalet litteratur om dette emne og rådført sig med læreren, litteraturen, visuelt materiale, udarbejder en plan for sit arbejde og vælger analoger, der giver ham mulighed for at afsløre hovedspørgsmålene vedr. denne plan. Dernæst udfører eleven en række skitser (5 10 muligheder). For at opnå bevidsthed om læreproces studerende skal lære at opbygge deres arbejde selvstændigt, lede efter en idé, formulere mål, identificere skjulte problemer og forbedre tekniske færdigheder. Når du udfører praktisk selvstændigt arbejde, er det nødvendigt klart at opfylde de opgaver og krav, som læreren stiller. Du bør også være opmærksom på arbejdets grundighed.

7 Når du forbereder et seminar, som sammen med lytning til rapporter involverer svar på teoretiske spørgsmål, anbefales det at overholde følgende rækkefølge i arbejdet: 1. Gentag først, og om nødvendigt, studer den visuelle serie relateret til dækket materiale: praktisk arbejde, diagrammer og illustrationer i forelæsningsnotater og undervisningslitteratur; 2. Gentag specielle ord og udtryk; 3. Gentag forelæsningernes tekstmateriale; 4. Læs teksten til forelæsningerne og pædagogisk litteratur. Forberedelse til selvstændigt arbejde udføres på følgende emner, som er angivet i tabellen. Elevernes selvstændige arbejde Tabel 1. Tema Indhold Kontroltimers form 5 semester Emne 1. Introduktion. Forbindelser Emne 2. Platoniske faste stoffer. Emne 3. Revolutionslegemer. Lim en formular til en anden ved hjælp af reversene på papirets kanter. 1. Mærkning 2. Skæring 3. Fremstilling af rivere, samling af polyeder af dem. 1 Markering langs generatricen. 2.Samling af gentagende elementer. Undersøgelse lektier; diskussion af resultaterne af arbejdet Kontrol af hjemmearbejde; diskussion af resultaterne af arbejdet Kontrol af hjemmearbejde; præsentation Emne 4. Omvendt fold. "Terræn" 1. Udvikling af en skitse. 2. Tegning på markeringen. 3. Indhak. 4. Afbøjning Kontrol af hjemmearbejde; præsentation. 2

8 Emne 5. Origami 1. Markup. 2.Bøjning. Oplæg, diskussion af problemstillinger om emnet. 6 Emne 6. Transformationer. "Vitrineplads" Emne 7. Elementer af interiørudstyr Emne 8. Rum interiør 1. Markup. 2. Indhak i henhold til markeringen. 3. Binding. 4. Dannelse af volumener ved folder. 1. Markup skitse. 2. Udskæring af individuelle elementer. 3. Fremstilling af enkelte elementer og deres layout. 4. Montering. 1. Lav en skitse. 2. Udskæring af individuelle elementer. 3. Produktion af individuelle elementer af udstyr og deres layout. 3. Montering. Tjek hjemmearbejde; diskussion af resultaterne af arbejdet Kontrol af hjemmearbejde; diskussion af resultaterne af arbejdet Kontrol af hjemmearbejde; diskussion af arbejdets resultater Opgaver til selvstændigt arbejde af elever: Emne 1. Introduktion. Forbindelser Quest: Indsæt terninger 30*30 mm. Lim en formular til en anden ved hjælp af reversene på papirets kanter. Whatman materiale. Emne 2. Platoniske faste stoffer. Opgave: Lim et af de platoniske faste stoffer. Trin for skridt arbejde. 1. Mærkning 2. Skæring 3. Fremstilling af rivere, samling af et polyeder af dem. Whatman materiale. Emne 3. Revolutionslegemer. Opgave: Lim en cylinder 10 mm høj, 40 mm i diameter. Whatman materiale. Emne 4. Omvendt fold. "Terræn"

9 Opgave: Udvikle en skitse af terrænet. Efter at have tegnet i henhold til markeringen, lav de nødvendige snit, afbøjninger og simuler derved terrænet. Whatman materiale. Emne 5. Origami-opgave: Find analoger, der tydeligt demonstrerer origami-teknikken. I henhold til den valgte prøve, efter at have lavet den nødvendige markup, skal du lave folder på de udpegede steder og derved opnå det forventede resultat. Whatman materiale. Emne 6. Transformationer. "Showcase Space"-opgave: Udfør et udkast til et udstillingsvindue om et specifikt emne ("tøj", "møbler" osv.). Faktiske mål: højde 2100 mm, bredde 3400 mm, dybde 1300 mm. Skala 1*25. Farveudvalget er begrænset til 2 farver. Whatman-materiale, pap. Emne 7. Elementer af interiørudstyr Opgave: Tegn et specifikt element af interiørudstyr: sofa, seng, Garderobe, skrivebord. Målestok 1:10. Farveudvalget er begrænset til 2 farver. Whatman-materiale, pap. Emne 8. Lokalets indretning Opgave: Færdiggør det foreløbige design af rummet. Du kan tage udgangspunkt i en færdiglavet situation fra ethvert projekt. Målestok 1:10. Farveudvalget er begrænset til 2 farver. Whatman-materiale, pap. Internetressourcer 1. Papir origami ordninger, instruktioner, trin-for-trin origami montering Ordninger til samling af papir origami hvordan man laver figurer, modulær origami Origami papir til professionelle. Ordninger.

10 Referencer: Hovedlitteratur: 1. Zolotukhina E.N. Komposition og layout: Studiemetode. kompleks. - Chelyabinsk: CHGI, s. 2. Kalmykova N.V., Maksimova I.A. Modellering i pædagogisk design: Proc. tilskud til universiteter. M.: Arkitektur-S, s. 3. Kalmykova N.V., Maksimova I.A. Prototyping fra papir og pap: Proc. tilskud til universiteter. M.: Universitetet, s. 4. Stasyuk N.G. Grundlæggende om arkitektonisk komposition: Proc. tilskud til universiteter. M.: Arkitektur-S, s. 5. Volumetrisk-rumlig sammensætning: Proc. manual for universiteter / red. A.F. Stepanova. Moskva: Stroyizdat, s. 6. Ruzova E.I., Kurasov S.V. Fundamentals of Composition in Environment Design praktisk kursus: Proc. tilskud til universiteter. Moskva: MGHPA im. S.G. Stroganova, s. Yderligere litteratur: 1. Grozhan D.V. En begynderguide. Rostov n/a: Phoenix, s. 2. Ustin V.B. Komposition i design: metodologiske grundlag for kompositorisk og kunstnerisk formgivning i designarbejde: Proc. tilskud til universiteter. M.: AST, s. 3. Ustin V.B. Komposition i design: metodologiske grundlag for kompositorisk og kunstnerisk formgivning i designkreativitet. M.: AST, s. 4. Chernyshev O.V. formel sammensætning. Kreativ workshop om det grundlæggende i design. Mn.: Høst, s. 5. Shapovalov V.G. Asymmetrisk sammensætning i billedkunst: teori-metodologi-pædagogik. Chelyabinsk: Chelyabinsk humanitært institut, fra. 6. Shimko V.T. Arkitektonisk og designdesign. Grundlæggende om teorien: Proc. tilskud til universiteter. M.: Arkitektur-S, s.

11 Bilag Fig. 1. Limning af en form til en anden ved hjælp af revers af papirets kanter Fig. 2. Udvikling af platoniske faste stoffer

12 Fig.3. Terrænmodel af bølgepap. Ris. 4. Origami "tulipan".

13 Fig. 5. Origami "fugl".

14 Fig. 6. Origami "elefant". Ris. 7. Layout af et udstillingsvindue til en tøjbutik. Ris. 8. Layout af et butiksvindue "timer".

15 Fig. 9. Model af møbeludstyr.

16 Fig. 10. Model af et boliginteriør. Ris. 11. Model af et boliginteriør. Gang.

17 Fig. 12. Model af et boliginteriør. Stue med spiseplads.

Ikke-statslig uddannelsesinstitution for videregående faglig uddannelse "Russian-British Institute of Management" (NOUVPO RBIM) Institut for Design V.S. Bannikov FUNDAMENTALS OF ERGONOMICS IN ENVIRONMENTAL DESIGN Reference

Ikke-statslig uddannelsesinstitution for videregående faglig uddannelse "Russian-British Institute of Management" (NOUVPO RBIM) Institut for Design A. A. Dedkova Material Science Referencemateriale

Ikke-statslig uddannelsesinstitution for videregående faglig uddannelse "Russian-British Institute of Management" (NOUVPO RBIM) Institut for Design V.S. Bannikov LYSE SAMMENSÆTNINGER I MILJØET Reference

Ikke-statslig uddannelsesinstitution for videregående faglig uddannelse "Russian-British Institute of Management" (NOUVPO RBIM) Department of Design V.S. Bannikov Typologi af arkitektoniske miljøformer

Forklarende note Supplerende almen uddannelsesprogram supplerende generel udviklingsprogram for kunstnerisk orientering " Kunstnerisk kreativitet i design" er baseret på principperne

Statens uddannelsesinstitution for videregående faglig uddannelse "Lipetsk State Technical University" JEG GODKENDER Dekan for Fakultetet for Civilingeniør Babkin V.I. ARBEJDER

INDHOLD 1. PAS PÅ ARBEJDSPROGRAMMET FOR PRAKTIK (I HENHOLD TIL SPECIALPROFILEN) 3 2. RESULTATER AF MESTRING AF PRAKTIKPROGRAMMET (Ifølge SPECIALPROFILEN) 4 3. STRUKTUR OG INDHOLD

Undervisnings- og Videnskabsministeriet Den Russiske Føderation Federal State Budgetary Educational Institution of Higher Professional Education "Russian University of Economics. G.V.

MINSK INSTITUTE OF MANAGEMENT Fakultet for Kommunikation og Juridisk Institut for Design Kandidatuddannelse Semester 1 GODKENDT Rektor for Minsk Institute of Management N.V. Jord 2013 Tinglysning UD- /r. Introduktion til designuddannelse

1. Mål og mål for disciplinen

MINSK LEDELSESINSTITUTTET GODKENDT Rektor for Minsk Institute of Management N.V. Jord 2008 Tinglysning UD- /r. BYMILJØDESIGN Studieordning for specialet: 1-19 01 01 Design, retning

MINSK LEDELSESINSTITUTTET GODKENDT Rektor for Minsk Institute of Management N.V. Grund 2010 Registrering UD-/base. MØBELDESIGN Studieordning for specialet: 1-19 01 01 Design, retning

Elementer og processer i profildesign - 1 2 år, 4 semester, 3 point Ledende underviser: lektor Ustinova I.K. Modulnavn: Modul 13.1 - Specialdiscipliner - 6 point,

Ministeriet for undervisning og videnskab i Republikken Kasakhstan Pavlodar State University opkaldt efter S. Toraigyrova Institut for Arkitektur og Design Retningslinjer for studiet af disciplinen til forelæsninger,

1. MÅL MED AT MESTRE DISCIPLINEN

Ministeriet for Uddannelse og Videnskab i Den Russiske Føderation Federal State Budgetary Educational Institution of Higher Professional Education "Vladimir State University opkaldt efter

Afdeling "Design, arkitektur og anvendt mekanik" Forfatter: assistent for afdelingen "DAiPM" Dubrovina A.Yu. Multimediepræsentation Emne: "Danning af tredimensionelle former i layout" i disciplinen layout,

Ministeriet for Uddannelse og Videnskab i Den Russiske Føderation Føderale sfor videregående faglig uddannelse "Tyumen State Oil and Gas University"

Forklarende note Små arkitektoniske former som definition henvises til terminologien for landskabsdesign, men i virkeligheden er de små strukturer, funktionelle og æstetiske, der harmonisk passer ind i

1. Mål og mål for disciplinen 1.1. Disciplinens formål Disciplinen "Fundamentals of theory and methodology of designing the environment" refererer til en blok af specielle discipliner og har til formål at udvikle metoder til systematisering

Formålet med optagelsesprøverne er at identificere kreativt lovende, kunstnerisk begavede mennesker, der er i stand til at mestre viden og færdigheder inden for kunst, design, informationsteknologi,

Ikke-statslig uddannelsesinstitution for videregående faglig uddannelse "Russian-British Institute of Management" (NOUVPO RBIM) Department of Design BELYAEVA E.I. Retningslinjer for selvstudium

Minsk Institute of Management GODKENDT Rektor for Minsk Institute of Management 2013 N.V. Tinglysning UD-069D/r. institutionens praksispensum videregående uddannelse anden fase (magistrat)

RESUMÉ AF ARBEJDSPROGRAMMET FOR DEN UDDANNELSESDISCIPLINE Grundlæggende og modellering Organisationsudvikler: GBPOU IO IRKPO Udvikler: Kravchenko AS, lærer i GBPOU IO IRKPO 1.1. Programmets omfang

Former og typer af studerendes selvstændige arbejde 1. Læsning af grundlæggende og supplerende litteratur. Selvstudie materiale om litterære kilder 2. Arbejde med bibliotekets katalog, selvstændigt

UNDERVISNINGS- OG VIDENSKABSMINISTERIET I SAMARA REGIONEN PETROV-VODKINA" ARBEJDER

Indhold: 1. MÅL MED AT MESTRE DISCIPLINEN "Fundamentals of Form Dannation" 2. DISCIPLINENS PLAD I STRUKTUREN AF EEP HPE 3. STUDENTKOMPETENCER UDFORMET SOM ET RESULTAT AF AT MESTRE DISCIPLINEN "Formation" Fundamentals

UDDANNELSES- OG VIDENSKABSMINISTERIET FOR DEN RUSSISKE FEDERATION Federal State Budgetary Educational Institution of Higher Professional Education "Murmansk State University for the Humanities"

Forklarende note Målene og målene for efteruddannelse har til formål at udvikle Kreative færdigheder, at danne færdigheder til selvrealisering af individet. På baggrund af disse målsætninger, a

UDDANNELSES- OG VIDENSKABSMINISTERIET FOR DEN RUSSISKE FØDERATION VLADIVOSTOK STATSUVERSITET FOR ØKONOMI OG SERVICE AFDELING I NAKHODKA AFDELING FOR DESIGN OG SERVICE DESIGNATIV GEOMETRI OG TEKNISK

UDDANNELSES- OG VIDENSKABSMINISTERIET FOR DEN RUSSISKE FEDERATION FODERALSTATSBUDGET UDDANNELSESINSTITUTIONEN FOR HØJERE UDDANNELSE Kazan State University of Architecture and Construction

DEN RUSSISKE FØDERATIONS KULTURMINISTERIE FORBUNDSSTATSBUDGET UDDANNELSESINSTITUTION FOR HØJERE UDDANNELSE "MOSKVA STATSKULTURINSTITUTTET" VEDTAGET På et møde i videnskabsmanden

Programmet for disciplin "Papir plast"; 5. Pædagogisk uddannelse; Universitetslektor, BA Mayorova MINISTERIET FOR UDDANNELSE OG VIDENSKAB I DEN RUSSISKE FEDERATION Federal State Autonome

UDDANNELSES- OG VIDENSKABSMINISTERIET 1 FOR DEN RUSSISKE FØDERATION 2 1.1. Disciplinens formål 1. Mål og mål for disciplinen Disciplin Plastmodellering refererer til kredsløbet af generelle faglige discipliner OPD.F.05.1i

UDC 37. LBC 74.0 Besedina I.V. Astrakhan Civil Engineering Institute Astrakhan, Rusland

Studiet af faget "Fin Kunst" i 7. klasse gives 35 timer om året (1 time om ugen). Dette arbejdsprogram er udviklet på grundlag af: Bekendtgørelse fra Forsvarsministeriet og NRF (dateret 5. marts 2004 1089) ”Ved godkendelse

Fagform ("funktionel", "teknologisk", "dekorativ", "utilitaristisk" osv.). Midler til komposition i design. Konceptet og typer af sammensætning. Rumlig form og dens egenskaber (geometrisk

Federal State Budgetary Educational Institution of Higher Professional Education "Altai statsakademiet kultur og kunst» Fakultet informationsressourcer og design

Privat førskoleuddannelsesinstitution" Børnehave 99 Åbent Aktieselskab "Russisk jernbaner» UDDANNELSESPROJEKT Brug af designaktivitetens muligheder i udvikling

S. 2 af 5 1 INTRODUKTION

Forklarende note Faget "sammensætning" kombinerer alle pensums discipliner i et uddannelsesprogram rettet mod dannelse og udvikling kreativ personlighed. Programmet er en nyfortolkning

Bilag til DOP MAOU SOSH 23 Lipetsk UDDANNELSESDEPARTEMENT AF ADMINISTRATIONEN AF BYEN LIPETSK KOMMUNE GENERELT UDDANNELSESINSTITUTION GENNEMSKOLE 23 OPKALDT EFTER S.V.DOBRIN

GODKENDT Formand for kommissionen under mig Utsiversed zjra "Synergy".B. Rubin ^ 2015

Kommunal budgetuddannelsesinstitution "Forstadsgymnasium" "GODKENDT": Direktør / Smirnova O.N. / Bekendtgørelse af 206. Arbejdsprogram i kunst

INDHOLD AF PROGRAMMET 7 KLASSE DESIGN OG ARKITEKTUR I MENNESKELIV Afsnit I. Arkitektur og design er konstruktive kunstarter blandt de rumlige kunster. Den verden, mennesket skaber. Design kunstner

Anmærkning af arbejdsprogrammet for disciplinen Teknisk design 44.03.04 PROFESSIONEL UDDANNELSE (EFTER INDUSTRI) Profil: Elektronik, radioteknik, kommunikation Kort informationsnotat. Disciplin "Teknisk

AFTALT på mødet i Forsvarsministeriet Referat 1 af 29. august 2015 GODKENDT ved bekendtgørelse af direktør for MBOU "SOSH 24" af 29. august 2015 79 PROGRAM om teknologi til 8. klasse Tegning og grafik 2015-2016 akademisk

FORKLARENDE BEMÆRKNING Dette program er designet til at forberede ansøgere til adgangsprøven til optagelse på bacheloruddannelserne 54.03.01 "Design" og 54.03.02 "Dekorativ og anvendt

Autonom organisation uden fortjeneste yderligere faglig uddannelse "MFC Business School" ARBEJDSPROGRAM FOR UDDANNELSESKURSET i specialet i specialet 072501 Design (efter branche) kvalifikation

Uddannelsesafdelingen i borgmesterkontoret i bydistriktet Tolyatti Kommunal budgetmæssig uddannelsesinstitution for supplerende uddannelse "Rodnik" i bydistriktet Tolyatti JEG GODKENDER Direktør for MBOU DO "Rodnik"

1 Indhold side 1. Mål og mål for disciplinen (modul) 3 2. Disciplinens (modulets) plads i strukturen af ​​OBOR. 3 3. Krav til resultaterne af at beherske disciplinen (modulet) 3 4. Disciplinens (modulets) omfang og typer

MINISTERIET FOR KULTUR, PRESSE OG NATIONALITET I MARI EL REPUBLIKKEN

Bilag 4 B.5 Uddannelses- og produktionspraksis

Ministeriet for Uddannelse og Videnskab i Den Russiske Føderation Føderale statsbudgettære uddannelsesinstitution for videregående uddannelse "Moskva State Technical University opkaldt efter N.E.

Kommunal budgetuddannelsesinstitution "Malozinovievskaya grundskole" Arbejdsprogram i kunst for klasse 8 kl. 06-07 Akademi år Udarbejdet af: Edukova M. V., først

1 Forklarende note Dette program for emnet "Fine Arts" for elever i 8. klasse af den kommunale statslige uddannelsesinstitution "Bolsheokinskaya gymnasiet" blev udviklet

UDDANNELSES- OG VIDENSKABSMINISTERIET FOR DEN RUSSISKE FEDERATION Penza State University of Architecture

1 GENERELLE BESTEMMELSER Uddannelsen definerer de metodiske krav til opgaver afleveret til pædagogisk målepraksis. Det er et enkelt regulatorisk og metodisk dokument, der fungerer sammen med uddannelsen

Ministeriet for Undervisning og Videnskab i Den Russiske Føderation Federal Agency for Education i Den Russiske Føderation Vladivostok State University of Economics and Service BESKRIVELSE AF GEOMETRI OG TEKNISK TEGNING

1. FORMÅL MED GENNEMFØRELSE AF UDDANNELSESPROGRAMMET

BELARUSISK STATSUNIVERSITET SAMMENSÆTNING AF VOLUMETRISKE STRUKTURER Studieordning for specialet 1-19 01 01-04 DESIGN (KOMMUNIKATION) (specialkode) (specialnavn)

Planlagte resultater af at mestre programmet af studerende fritidsaktiviteter"Papirfremstilling og modellering" Personlige universelle læringsaktiviteter Den studerende vil blive dannet: - en bred motiverende