Kunst og håndværk
Temaer denne retning opdatere kandidaternes ideer om formålet med kunstværker og målingen af ​​talentet hos deres skabere, give mulighed for at reflektere over kunstnerens mission og hans rolle i samfundet, om hvor håndværket slutter og kunsten begynder.
Litteraturen vender sig konstant til at forstå fænomenet kreativitet, skildrer kreativt arbejde, hjælper med at afsløre indre verden karakter gennem sit forhold til kunst og håndværk.

Afsluttende essay i retning af Kunst og Håndværk

Skoleessays om dette emne, som en mulighed for forberedelse til det afsluttende essay.

Kunst er en sanselig måde at kende verden på.
Etymologien af ​​dette ord kommer fra engelsk kunst eller fra det latinske ars, som betyder dygtighed.
Men dette forklarer ikke, hvad kunst er, og hvad det er i menneskers liv.

Hvad kunne være kunst? Dette er et af de sværest at forklare fænomener i menneskelig kultur. Der var lange stridigheder og diskussioner om dette, som kun bundede i tanken om, at en bevidst komposition på ethvert område kan blive kunst. Men tidligere kaldte man kun de kunstværker for værker, der var rettet mod en persons stræben efter det smukke, dvs. kun dem, der hørte til æstetisk smukke genstande eller ting. Men selv nu kan en almindelig husholdningsgenstand kaldes et kunstværk, hvis den blev valgt som genstand for kunstnerens beundring, og den samme "La Gioconda" af den store Leonardo da Vinci, gentaget på ungdoms-T-shirts, er allerede kaldet kitsch. Stort beløb forskningslitteratur og heftige diskussioner blandt filosoffer og forfattere, kulturologer og kunstkritikere understregede kun det undvigende og uforklarlige væsen af ​​dette fænomen. Så hvad er det? En måde at udtrykke ideer og følelser på; forfatterens skøn vitale manifestationer af den omgivende verden; fantasier rettet mod åndelig dialog med skaberen og mennesker ...

I vores tid har kunstbegrebet udvidet sit omfang og kalder enhver dygtighed for dygtig, og derved vende tilbage til selve ordets oprindelse.

Historien gør det let at spore, hvordan kunsten udviklede sig. De første kunstværker dukkede op på samme tid Homo sapiens, dette er klippemaleri og magiske ritualer, rituelle danse... Vi kan henlede opmærksomheden på det faktum, at de alle var rettet mod den komfortable eksistens af gamle mennesker i verden, og så havde kunst et praktisk formål.

Grundlaget for udviklingen af ​​kunst i vores nutidige forståelse af ordet blev lagt af de gamle grækeres og egypteres civilisationer, indiske og kinesiske ideer om skønhed, romernes og arabernes filosofi. Afhængigt af tid og epoke ændrede ideer om værdierne og den kunstneriske standard for et kunstværk sig. Og hvis de gamle grækere frem for alt overvejede kroppens skønhed og understregede dette i malerier, skulpturer, så i middelalderen, da teorien om den transcendentale verdens guddommelighed kom frem, blev menneskers skikkelser afbildet som flade , da de ikke skulle distrahere seeren fra at tænke på skønheden i den åndelige verden. østlige lande afbildede ikke en person og troede, at det grænser op til skabelsen af ​​et idol, derfor udviklede andre typer kunst der, primært dekorativ og brugskunst.

Allerede med fremkomsten af ​​klassicismens ideer kommer forståelsen af ​​tingenes universelle regelmæssighed, rationalitet, fysisk nøjagtighed og objektivitet til kunsten. Med udviklingen af ​​samfundet, fremkomsten et stort antal uddannede mennesker begynder stilarter i kunst at ændre hinanden med en fortryllende hastighed. I det tyvende århundrede kunne kunstnere ikke ignorere fænomenet destruktive og umenneskelige krige. Det moderne menneskes stigende kompleksitet af bevidsthed og tænkning har ført til udviskning af grænserne mellem kunst og skabelsen af ​​en syntetisk helhed.

Netop fordi kunst balancerer på randen af ​​skønhed og sandfærdighed i at skildre virkeligheden, er der så mange forgrenede klassifikationer af hans værker, hvor enhver form for aktivitet i sidste ende kan kaldes det, hvis den var genstand for foreløbige tanker: fra fotografiet til kampsport, fra computer spil til erotik.

Hvorfor har en person brug for kunst - spørger du måske? Det er det, der adskiller ham fra dyr, da ingen, undtagen mennesket, søger at skabe og beundre kunstværker. Kunst er nødvendig for at guide en person på vejen til at opnå den harmoni, som han stræber efter, for at hjælpe med at formidle sine ideer til store masser; kunst får os til at stræbe efter at løse verdens gåde og kan helbrede, kan underholde og kan kaste os ud i en rituel trance; kunst kan være et kommercielt produkt, eller det kan være flygtige filosofiske ideer.

Afsluttende essay i retningen: Kunst og Håndværk

Hvordan skelner man kunst fra håndværk? Nogle gange kan folk ikke gøre dette, fordi de ikke har nok erfaring eller smag til at genkende sand storhed kreativitet blandt analoger og falske. Men de, der stræber efter selvudvikling, skal lære at adskille hveden fra avnerne. For at gøre dette skal du overveje eksempler fra litteraturen.

I Nikolai Gogols historie "Portrættet" er helten begavet med en kunstners talent, men han har så få penge, at han ikke engang har nok maling til almindelig maling. Med sine sidste skillinger køber han et maleri, der forestiller en pengeudlåner. Og som ved et trylleslag låner han store sedler til Chartkov. Så begynder den unge mand livet videre bredt ben... Men rigdommens magt er ubønhørlig, og helten havde dag for dag brug for mere og mere økonomi. Og han bliver en fashionabel kunstner, der tager imod ordrer fra adelen. Men for at erhverve sådanne kunder var det nødvendigt regelmæssigt at bøje sjælen og skildre dem bedre, end de er. Fra sådanne rutineordrer har talenter ikke modtaget ordentlig udvikling. Engang kom Chartkov til en vens udstilling og var henrykt over sit arbejde. De tilhørte høj kunst... Så indså helten sin fejl og blev gal af misundelse, købte talentfulde værker og ødelagde dem. Således maler ægte kunst livets sandhed uden at sælge sin stemme. Og håndværk er en kommerciel forretning, som folk helt naturligt får profit fra. Det viser, hvad køberen ønsker at se.

Et andet eksempel blev beskrevet af AI Kuprin i "Garnet Armbånd". Helten elskede meget gift kvinde fra overklasse hvor han ikke kunne komme. Hele sit liv skrev han breve til hende, kun i denne glæde tillod han sig selv at vise sine følelser. Men på den næste fødselsdag lavede han en dyr gave til hjertets dame - et granatarmbånd. Veras bror betragtede denne handling som en fornærmelse og overtalte søsterens mand til at finde afsenderen og returnere smykket. Zheltkov viste sig at være en sagtmodig mand, han bad kun om tilladelse til at sende Afskedsbrev... Lidt senere lærte Vera og Vasily, at telegrafoperatøren ikke længere var i live, han begik selvmord. I brevet bad han Vera om at lytte til Beethovens 2. sonate. Da hun hørte den geniale melodi, forstod og mærkede kvinden de følelser, som helten lagde i dette musikalske budskab. Hun følte, at han havde tilgivet hende. Kun ægte kunst kan formidle følelser så præcist og levende.

Kunst er således ærlig og følelsesmæssig kreativitet, der ikke gentager, hvad der har været, men skaber noget nyt. Det der ikke kan forveksles med noget som helst. Forfatteren adresserer ikke sit budskab specifikke personer, men evighed, derfor er det altid relevant. Håndværket skal derimod tilfredsstille en bestemt køber, fordi det er fokuseret på salget. Det kan være en kopi af kopier, fordi folk ofte kan lide det samme. Dette er forskellen.

Afsluttende essay i retningen: Kunst og Håndværk

Kunst er et af de vigtigste stadier i menneskets evolution. Kunst hjælper en person til at se på verden fra forskellige synsvinkler. Mange mennesker hengiver sig helt til et af de mystiske fænomener i verden, og nogle betragter det som en hellig religion. Kunstens historie som sådan begynder i oldtiden, hvor mennesker kommunikerede med hinanden gennem vægmaleri. Snart opdagede mennesket at skrive, men han vidste ikke engang, hvilken kraftfuld drivkraft dette var for kunstens udvikling. For hver epoke, for hvert århundrede, bliver det mere og mere forbedret af mennesket.
Til alle tider har kunst hjulpet folk med at udvikle deres evner, forbedre abstrakt tænkning. Gennem århundreder har folk forsøgt at ændre kunst mere og mere, forbedre den, uddybe deres viden.
Kunst er verdens store hemmelighed, som rummer hemmelighederne om vores livs historie. Kunst er vores historie. Nogle gange kan du finde svar på de spørgsmål, som selv de ældste manuskripter ikke kan besvare.
Kunst spiller en afgørende rolle i vores liv og i de unges liv og hjælper fremtidige generationer til at vokse moralsk. Hver generation bidrager til udviklingen af ​​menneskeheden og beriger den kulturelt. Uden kunst ville vi næppe være i stand til at se på verden fra forskellige synsvinkler, på en anden måde, se ud over det sædvanlige, føle os lidt skarpere.
Kunst, som en stor religion, der kombinerer forskellige trosretninger, består af forskellige typer: litteratur, maleri, skulptur, dans, teater, biograf.
Kunst har som en person mange små vener, blodkar, organer.

Kunst kan sættes på niveau med videnskaben, måske endnu højere, fordi først og fremmest skal et menneske lære at føle verdenen, at se og være bevidst om sig selv som en integreret del af det.

Kunst gør menneskers verden smukkere, livligere og mere levende.
For eksempel maleri: hvor meget er der kommet til vores tid gamle malerier, hvorved du kan bestemme, hvordan mennesker levede for to, tre, fire eller flere århundreder siden. Nu er der mange malerier skrevet af vores samtid, og hvad end det er: abstraktion, realisme, stilleben eller landskab, så er maleriet smuk kunst, ved hjælp af hvilken en person lærte at se verden lys og farverig.
Arkitektur er en anden af ​​de vigtigste kunstformer. Et stort antal af de smukkeste monumenter er spredt rundt i verden, og de kaldes ikke bare monumenter, de indeholder største hemmeligheder historie og erindring om dem. Nogle gange kan disse mysterier ikke løses af videnskabsmænd over hele verden.
Kunst hjælper os til at mestre videnskaben og gradvist uddybe vores viden. Og som nævnt ovenfor er det en væsentlig del af menneskets udvikling.
Så kunst påvirker vores liv fra alle sider, gør det varieret og levende, livligt og interessant, rigt, hvilket hjælper en person til bedre og bedre at forstå sit formål i denne verden.

Afsluttende essay i retningen: Kunst og Håndværk

Kunst er alt det smukkeste, der er skabt af en persons hænder og sind.
Pragt Naturlig verden med sin mirakuløse skønhed tilskynder en person ved hjælp af talent til at fange det unikke i livets øjeblikke. Takket være vores forfædres dygtige færdigheder beundrer vi stadig klassikernes værker i dag: litteratur, maleri, poesi, broderi, kniplinger, træarkitektur og mange, mange andre, unikke i dygtighed og ubeskrivelig skønhed, mesterværker.

Ikke alle kan klæde deres følelser i smukke og kompetente sætninger for at udtrykke intensiteten af ​​lidenskaber, der er iboende i mennesker, ved hjælp af ords kraft. forskellige epoker og generationer. Verdenslitteratur er en skat menneskelige følelser og præstationer, der kommunikerer med os gennem århundreder, og finder beslægtede sjæle blandt den moderne generation.

Kunstgallerier er fulde af unikke malerier, der afslører for os hemmelig betydning fra den fjerne fortid, båret gennem århundreder, men har den dag i dag ikke mistet sin relevans. Store malere ser på os gennem øjnene af deres malerier, som om de forsøger at formidle visdommen ved at være til.

Hvor mange dygtige digtere har efterladt os deres arv i smukke og kloge digtlinjer, elsket og efterspurgt af fjerne efterkommere. Dyb mening ordene i hver rimede strofe bærer en hemmelig viden menneskelig sjæl med alle dets dyder og laster.

Mønstrene af dygtige nålekvinder glæder stadig øjet med forviklingerne af gennembrudte sjaler og blondeservietter. Broderede håndklæder og skjorter er ikke kun højt værdsatte i dag, men også i mode. Udarbejdede smykker ædelstene og metaller erobrer kvinders hjerter, både tidligere og nye generationer. Arkitektoniske mesterværker sidste år passende dekorere gader og pladser, harmonisk fortynde den urbane stil i moderne byer.

Alt det smukke, der omgiver os, er kunst, uden hvilken vores liv ville være kedeligt, trist og almindeligt. Derfor en lav bøje for fortidens, nutidens og fremtidens talentfulde mestre, som med deres kreativitet fylder vores liv med en følelse af lykke.

Omtrentlige essay-afhandlinger

Fornuft og Fornuft. Disse ord bliver hovedmotivet. et af emnerne ved sit eksamensessay i 2017.

Kan skelnes to retninger, som bør diskuteres om dette emne.

1. Kamp i en mand med fornuft og følelser, der kræver det obligatoriske efter eget valg: at handle, adlyde de stigende følelser, eller stadig ikke at miste hovedet, at veje dine handlinger, at være opmærksom på deres konsekvenser både for dig selv og for dem omkring dig.

2) Fornuft og følsomhed kan forbindes , harmonisk kombinere i en person, hvilket gør ham stærk, selvsikker, i stand til følelsesmæssigt at reagere på alt, hvad der sker omkring.

Refleksioner over emnet: "Sans og sensibilitet"

• Det er naturligt for en person at vælge: at handle rationelt, overveje hvert sit skridt, veje sine ord, planlægge handlinger eller adlyde følelser. Disse følelser kan være meget forskellige: fra kærlighed til had, fra vrede til venlighed, fra afvisning til anerkendelse. Følelser er meget stærke i en person. De kan nemt mestre hans sjæl og bevidsthed.
• Hvilket valg skal man træffe i en given situation: at underkaste sig følelser, som ofte alligevel er egoistiske, eller at lytte til fornuftens stemme? Sådan undgås indre konflikt mellem disse to "elementer"? Alle skal selv svare på disse spørgsmål. Og en person træffer også et valg selvstændigt, et valg som nogle gange ikke kun fremtiden, men også livet selv kan afhænge af.
• Ja, fornuft og følelse står ofte i modsætning til hinanden. Om en person vil være i stand til at bringe dem i harmoni, at få sindet forstærket af følelser og omvendt - det afhænger af personens vilje, af graden af ​​ansvar, af de moralske retningslinjer, som han følger.
• Naturen har udstyret mennesker med den største rigdom - fornuft, givet dem mulighed for at opleve følelser. Nu skal de selv lære at leve, være opmærksomme på alle deres handlinger, men samtidig forblive følsomme, i stand til at føle glæde, kærlighed, venlighed, opmærksomhed, ikke at bukke under for vrede, fjendtlighed, misundelse og andre negative følelser.
• En ting mere er vigtig: en person, der kun lever af følelser, er faktisk ikke fri. Han underordnede sig dem, disse følelser og følelser, hvad end de var: kærlighed, misundelse, vrede, grådighed, frygt og andre. Han er svag og endda let kontrolleret af andre, dem, der ønsker at drage fordel af denne afhængighed af en person af følelser for deres egne egoistiske og egoistiske formål. Derfor bør følelser og fornuft eksistere i harmoni, så følelser hjælper en person til at se hele farveskalaen af ​​nuancer i alt, og sindet skal korrekt, tilstrækkeligt reagere på dette, ikke drukne i følelsernes afgrund.
• At lære at leve i harmoni mellem dine følelser og dit sind er meget vigtigt. I stand til det stærk personlighed lever efter moralens og etikkens love. Og du behøver ikke lytte til nogle menneskers mening om, at fornuftens verden er kedelig, ensidig, uinteressant, og følelsesverdenen er altomfavnende, smuk, lys. Harmoni af sind og følelser vil give en person umådeligt mere i viden om verden, i bevidstheden om sig selv, i opfattelsen af ​​livet generelt.

Fra det akademiske år 2014-2015 i programmet for statens endelige certificering af skolebørn er der en endelig afgangsopgave... Dette format adskiller sig væsentligt fra den klassiske eksamen. Arbejdet er ikke-fagligt i sin natur, afhængigt af den færdiguddannedes viden inden for litteraturområdet. Essayet har til formål at afsløre eksaminandens evne til at ræsonnere om et givent emne og argumentere for sit synspunkt. Hovedsageligt giver det afsluttende essay dig mulighed for at vurdere niveauet talekultur bestå. Fem emner fra en lukket liste foreslås til eksamensarbejdet.

1. Introduktion
2. Hoveddel - speciale og argumenter
3. Konklusion - konklusion

Det afsluttende essay 2016 antager et volumen på 350 ord eller mere.

Den afsatte tid til eksamensarbejdet er 3 timer og 55 minutter.

Afsluttende essay-emner

Spørgsmål, der foreslås til overvejelse, er normalt rettet til en persons indre verden, personlige forhold, psykologiske egenskaber og begreberne om universel menneskelig moral. Så emnerne i det afsluttende essay for det akademiske år 2016-2017 omfatter følgende områder:

1. "Erfaring og fejl"

Her er de begreber, som eksaminanden skal afsløre i ræsonnementsprocessen med henvisning til eksempler fra litteraturens verden. I det afsluttende essay 2016 skal kandidaten identificere forholdet mellem disse kategorier ud fra analyse, opbygning af logiske sammenhænge og anvendelse af viden om litterære værker.

Et af disse emner er Erfaring og fejl.

Som regel arbejder fra kurset skolepensum om litteratur - dette er et stort galleri forskellige billeder og tegn, som du kan bruge til at skrive det afsluttende essay om emnet "Erfaring og fejl".

• A.S. Pushkins roman "Eugene Onegin"
• Roman M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time"
• Romanen af ​​M. A. Bulgakov "Mesteren og Margarita"
• Roman I.S. Turgenev "Fædre og sønner"
• Fjodor Dostojevskijs roman "Forbrydelse og straf"
• Historien om A. I. Kuprin " Granat armbånd»

Argumenter for afsluttende essay 2016 "Erfaring og fejl"

• "Eugene Onegin" af A.S. Pushkin

Romanen i vers "Eugene Onegin" demonstrerer klart problemet med uoprettelige fejl i en persons liv, hvilket kan føre til alvorlige konsekvenser. Så, hovedpersonen- Eugene Onegin fremkaldte ved sin opførsel med Olga i Larins' hus jalousi hos sin ven Lensky, som udfordrede ham til en duel. Venner mødtes i en dødbringende kamp, ​​hvor Vladimir, desværre, viste sig ikke at være en så adræt skydespiller som Evgeny. Upassende opførsel og en pludselig venneduel viste sig således at være en stor fejltagelse i heltens liv. Også her er det værd at henvise til kærlighedshistorie Eugene og Tatiana, hvis tilståelser Onegin alvorligt afviser. Først år senere indser han, hvilken fatal fejl han begik.

• "Forbrydelse og straf" af F. M. Dostojevskij

Det centrale spørgsmål for værkets helt F . Dostojevskijs ønske om at forstå ens evne til at handle, at afgøre menneskers skæbne, og se bort fra normerne for universel menneskelig moral - "Jeg er et skælvende væsen, eller har jeg ret?" Rodion Raskolnikov begår en forbrydelse ved at dræbe en gammel pengeudlåner og indser senere gerningens fulde alvor. Manifestationen af ​​grusomhed og umenneskelighed, en stor fejltagelse, der indebar Rodions lidelse, blev en lektie for ham. Efterfølgende tager helten den sande vej takket være Sonechka Marmeladovas åndelige renhed og medfølelse. Den perfekte forbrydelse forbliver for ham en bitter oplevelse resten af ​​livet.

• "Fædre og sønner" af I.S. Turgenev

Eksempel sammensætning

På sin livsvej skal en person træffe et stort antal vitale beslutninger, vælge, hvordan han skal handle i en given situation. I processen med at opleve forskellige begivenheder, erhverver en person livserfaring, som bliver hans åndelige bagage, og hjælper med at senere liv og interaktion med mennesker og samfund. Men vi befinder os ofte i vanskelige, modstridende forhold, når vi ikke kan garantere rigtigheden af ​​vores beslutning og være sikre på, at det, vi tror er lige nu, ikke bliver en stor fejltagelse for os.

Et eksempel på indflydelsen på en persons liv af hans handlinger kan ses i romanen af ​​A.S. Pushkin "Eugene Onegin". Værket demonstrerer problemet med uoprettelige fejl i menneskelivet, som kan føre til alvorlige konsekvenser. Så hovedpersonen, Eugene Onegin, fremkaldte ved sin opførsel med Olga i Larins' hus jalousi hos sin ven Lensky, som udfordrede ham til en duel. Venner mødtes i en dødbringende kamp, ​​hvor Vladimir, desværre, viste sig ikke at være en så adræt skydespiller som Evgeny. Upassende opførsel og en pludselig venneduel viste sig således at være en stor fejltagelse i heltens liv. Også her er det værd at vende sig til kærlighedshistorien om Eugene og Tatiana, hvis tilståelser Onegin alvorligt afviser. Først år senere indser han, hvilken fatal fejl han begik.

Det er også værd at henvise til I.S. Turgenevs roman "Fædre og sønner", som afslører problemet med fejl i standhaftigheden af ​​synspunkter og overbevisninger, hvilket kan føre til katastrofale konsekvenser.

I arbejdet med I.S. Turgeneva Evgeny Bazarov er en progressivt sindet ung mand, en nihilist, der benægter værdien af ​​tidligere generationers erfaringer. Han siger, at han slet ikke tror på følelser: "Kærlighed er noget vrøvl, et utilgiveligt sludder." Helten møder Anna Odintsova, som han forelsker sig i og er bange for at indrømme det selv for sig selv, fordi dette ville betyde en modsætning til hans egen overbevisning om universel benægtelse. Men senere bliver han uhelbredeligt syg og indrømmer ikke dette over for sin familie og venner. Da han er alvorligt syg, indser han endelig, at han elsker Anna. Først i slutningen af ​​sit liv indser Eugene, hvor meget han tog fejl i sin holdning til kærlighed og et nihilistisk verdensbillede.

Derfor er det værd at tale om, hvor vigtigt det er at vurdere dine tanker og handlinger korrekt ved at analysere handlinger, der kan føre til en stor fejl. En person er konstant i udvikling og forbedrer sin måde at tænke og adfærd på, og derfor skal han handle bevidst og stole på livserfaring.

Har du stadig spørgsmål? Spørg dem i vores VK-gruppe:

Tematisk retning afsluttende essay Kunst og Håndværk

Essayet bedømmes efter fem kriterier:
- relevans for emnet;
- argumentation, tiltrækning litterært stof;
- sammensætning;
- talekvalitet;
- læsefærdighed.

Tillid til fiktionsværk når du skriver et essay, betyder det ikke kun en henvisning til det ene eller det andet kunstnerisk tekst, men også med henvisning til det på argumentationsniveau, brugen af ​​eksempler relateret til værkernes problemer og emner, systemet skuespillere etc.

Tematisk retning af det afsluttende essay 2018-2019 i litteratur:

| Kunst og håndværk.

Emner i denne retning aktualiserer kandidaternes ideer om formålet med kunstværker og målingen af ​​deres skaberes talent, giver mulighed for at reflektere over kunstnerens mission og hans rolle i samfundet, om hvor håndværket slutter og kunst begynder.
Litteraturen vender sig konstant til at forstå fænomenet kreativitet, skildrer kreativt arbejde, hjælper med at afsløre karakterens indre verden gennem hans forhold til kunst og håndværk.

Essays om litteratur til træning i dette tematiske område.

Håndværk i moderne verden har ikke mistet deres relevans og popularitet.
Håndværk og kunsthåndværk har sin oprindelse fra umindelige tider og bevarer folkets og landets historie i produkter folkekunst.
Nationale motiver, generationers erfaring, der er videregivet i årtusinder, og håndværkernes dygtighed, alt dette afspejles i produkter fra folkehåndværkere.
Håndværk skabt af håndværkere, såsom træmaling, metaljagt, keramik, perlearbejde, blonder, spinding og mange andre, er unikke stykker af folkekunst.
Hvert produkt er resultatet af mesterens kreative tanke, en afspejling af hans kærlighed til hans folks historie og opvarmes af varmen fra dygtige hænder.

Historien om skabelsen og udviklingen af ​​folkekunst og kunsthåndværk går årtusinder tilbage.
Håndværkernes og håndværkernes loyalitet over for deres fædres, bedstefædres og oldefædres sag, der videregiver viden fra far til søn, er fantastisk.
Håndværkere, videregive erfaringen, viden opsamlet gennem århundreder og indgyde en kærlighed til folkehåndværk den nye generation giver dig mulighed for at bevare folks identitet, mens hvert produkt afspejler mesterens individualitet og originalitet i løsningen af ​​kreative problemer.

Et eksempel på et essay inden for det tematiske område Kunst og håndværk:

Essay om emnet: Kunst og håndværk

Kunst er en integreret og væsentlig del af vores liv.
Den blev født ved daggry menneskelige race.
Oldtidens mand allerede formidlet, hvad han så, hans følelser og tanker, maleri på klippernes vægge - dette var kunstens fødsel.
Det var tegningen, der blev den første runde i kunsthistorien, derefter musik og dans.
Disse typer kunst kan betragtes som de tidligste, til en vis grad primitive.
I dag er der en bred vifte af kunstformer: fra sang og versificering til biograf og teater.

Begrebet "kunst" har mange forskellige definitioner og fortolkninger, men hver person forstår det på sin egen måde.
For mig er kunst et besværligt, komplekst begreb, der indeholder mange komponenter.
Efter min mening er kunst en æstetisk kraft, der introducerer en person til skønhed, vækker forskellige følelser og følelser, får os til at tænke, beriger vores åndelig verden.
Ægte kunst bør efter min mening "tage sjælen", overføre en person til en fantasiverden, indgyde tro på mirakler. Når jeg hører ordet kunst, forestiller jeg mig straks billedgalleri... I tusinder af år har berømte kunstnere givet deres talent og sjæl videre til os, fanget i deres værker. Verden holder aldrig op med at beundre sådanne kreationer som: "Mona Lisa" af Leonardo da Vinci, " Sixtinske Madonna"Raphael," Stjernelys nat"Van Gogh," Girl with a Pearl Earring "af Jan Vermeer og andre. Disse malerier er uvurderlige, de opbevares i forskellige museer rundt om i verden beundrer tusinder af mennesker hver dag dem og beundrer hver linje.

Intet mindre væsentlige arter kunst for mig er arkitektur.
Jeg drømmer om at rejse meget, besøge arkitektoniske monumenter og betydelige arkitektoniske strukturer, for eksempel: Big Ben, Den Røde Plads, Frihedsgudinden, Colosseum, Egyptiske pyramider etc.
Det forekommer mig, at de holder en hemmelighed i sig selv og en del af deres skaberes sjæl.

Kunst har stor indflydelse på mennesker.
Det kan få dig til at græde eller grine, hade eller elske, sørge eller være glad.
Nogle gange kan kunst være det eneste middel, der vil hjælpe med at samle ånden og inspirere til bedrift, selv når vi er åndeligt og moralsk nedbrudt.
Sådan blev folk ikke trætte af at kæmpe under krigen, selvom de var udmattede både fysisk og psykisk.
Folket var moralsk udmattede og led under alvoren af ​​de tab, de havde oplevet.
Og selv udmattede gik soldaterne i kamp og sang sange om fædrelandet og om hjemmet, om kærlighed og om lykke.
Sangene hjalp dem med at overleve krigens rædsler.

Kunst har på trods af sit udseende stor indflydelse på den menneskelige opfattelse af verden og indtager en betydelig plads i den moderne verden.

Beskrivelse af præsentationen for individuelle slides:

1 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

Afsluttende essay. Tematisk retning Erfaring og fejl. Udarbejdet af: A.P. Shevchuk, lærer i russisk sprog og litteratur, MBOU "Secondary School No. 1", Bratsk

2 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

Anbefalet læsning: Jack London "Martin Eden", A.P. Tjekhov "Ionych", M.A. Sholokhov" Stille Don", Henry Marsh" Gør ingen skade "M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time" "Et ord om Igors Regiment." A. Pushkin "Kaptajnens datter"; "Eugene Onegin". M. Lermontov "Masquerade"; "En helt fra vor tid" I. Turgenev "Fædre og sønner"; "Kildevand" ; " Ædel Rede". F. Dostojevskij "Forbrydelse og straf". L.N. Tolstoj "Krig og Fred"; Anna Karenina; "Søndag". A. Chekhov "Stiksbær"; "Om kærlighed". I. Bunin "Gentleman from San Francisco"; " Mørke gyder". A. Kupin "Olesya"; "Garnet armbånd". M. Bulgakov" hundens hjerte»; « Fatale æg". O. Wilde "Portræt af Dorian Gray". D. Taster "Blomster til Algernon". V.Kaverin "To kaptajner"; "Maleri"; "Jeg skal til byen." A. Aleksin "Mad Evdokia". B. Ekimov "Tal, mor, tal". L. Ulitskaya "Kukotskys sag"; "Med venlig hilsen Shurik."

3 slide

Slidebeskrivelse:

Officiel kommentar: Inden for rammerne af retningen er det muligt at ræsonnere om værdien af ​​den åndelige og praktiske oplevelse af et individ, mennesker, menneskeheden som helhed, om omkostningerne ved fejl på vejen til at kende verden, få liv erfaring. Litteratur får en ofte til at tænke over forholdet mellem erfaring og fejltagelser: om erfaring, der forhindrer fejl, om fejl, uden hvilke det er umuligt at komme videre livsvej og om uoprettelige, tragiske fejltagelser.

4 dias

Slidebeskrivelse:

Retningslinier: "Erfaring og fejl" er en retning, hvori der i mindre grad antydes en klar modsætning af to polære begreber, for uden fejl er der og kan ikke være erfaring. Litterær helt begå fejl, analysere dem og derved få erfaring, ændre sig, forbedre, tage vejen for åndelig og moralsk udvikling. Ved at vurdere karakterernes handlinger erhverver læseren sin uvurderlige livserfaring, og litteraturen bliver en ægte lærebog i livet, der hjælper med ikke at begå sine egne fejl, hvis omkostninger kan være meget høje. Når vi taler om heltenes fejl, skal det bemærkes, at det er forkert afgørelse, kan en tvetydig handling påvirke ikke kun et individs liv, men også have en yderst fatal effekt på andres skæbne. I litteraturen støder vi også på sådanne tragiske fejl, der påvirker hele nationers skæbne. Det er i disse aspekter, man kan nærme sig analysen af ​​dette tematiske område.

5 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

Aforismer og ordsprog berømte mennesker:  Du skal ikke være genert af frygt for at lave fejl, den største fejl er at fratage dig selv erfaring. Luc de Clapier Vauvenargue  Du kan lave fejl på forskellige måder, du kan kun handle rigtigt på én måde, derfor er den første let, og den anden er svær; let at gå glip af, svær at ramme. Aristoteles  I alle spørgsmål kan vi kun lære ved at prøve og fejle, ved at falde i fejl og rette os selv. Karl Raimund Popper  Han tager dybt fejl, som tror, ​​at han ikke vil tage fejl, hvis andre tænker for ham. Aurelius Markov  Vi glemmer nemt vores fejl, når de kun er kendt af os. François de La Rochefoucauld  Drag fordel af enhver fejl. Ludwig Wittgenstein  Generthed kan være passende overalt, bare ikke ved at indrømme sine fejl. Gotthold Ephraim Lessing  Det er lettere at finde fejl end sandhed. Johann Wolfgang Goethe

6 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

Som støtte i din begrundelse kan du henvende dig til følgende værker. F.M. Dostojevskij "Forbrydelse og straf". Raskolnikov, der dræber Alena Ivanovna og tilstår, hvad han havde gjort, er ikke helt klar over hele tragedien af ​​den forbrydelse, han begik, anerkender ikke fejlen i sin teori, han er kun ked af, at han ikke kunne overtræde, at han nu ikke kan klassificere sig selv som en af ​​de udvalgte. Og kun under hårdt arbejde omvender den sjæleslidte helt sig ikke blot (han omvendte sig, bekendte sig til mordet), men tager omvendelsens svære vej. Forfatteren understreger, at en person, der indrømmer sine fejl, er i stand til at ændre sig, han er værdig til tilgivelse og har brug for hjælp og medfølelse. (I romanen er ved siden af ​​helten Sonya Marmeladova, som er et eksempel på en medfølende person).

7 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

M.A. Sholokhov "En mands skæbne", K.G. Paustovsky "Telegram". Helte altså forskellige værker lave en lignende fatal fejl, som jeg vil fortryde hele mit liv, men desværre vil de ikke være i stand til at rette noget. Andrei Sokolov, der går forrest, skubber sin kone og krammer ham væk, helten er irriteret over hendes tårer, han er vred og tror, ​​at hun "begraver ham i live", men det viser sig omvendt: han vender tilbage, og familien dør. Dette tab for ham er en frygtelig sorg, og nu bebrejder han sig selv for hver lille ting og siger med ubeskrivelig smerte: "Indtil min død, indtil min sidste time, vil jeg dø, og jeg vil ikke tilgive mig selv, at jeg skubbede hende væk! "

8 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

Historien om K.G. Paustovsky er en historie om en ensom alderdom. Bedstemoren Katerina, forladt af sin egen datter, skriver: "Min elskede, jeg vil ikke overleve denne vinter. Kom bare for en dag. Lad mig se på dig, hold dine hænder." Men Nastya beroliger sig selv med ordene: "Da moderen skriver, betyder det, at hun er i live." Når datteren tænker på fremmede, organiserer en udstilling af en ung billedhugger, glemmer datteren den eneste elskede... Og først efter at have hørt pæne ord taknemmelighed "for at tage sig af personen," husker heltinden, at hun har et telegram i sin pung: "Katya er ved at dø. Tikhon". Omvendelse kommer for sent: ”Mor! Hvordan kunne dette ske? Jeg har jo ingen i mit liv. Nej og bliver ikke dyrere. Hvis bare for at være i tide, hvis bare hun så mig, hvis bare hun ville tilgive ”. Datteren kommer, men der er ingen, der kan bede om tilgivelse. Hovedpersonernes bitre erfaring lærer læseren at være opmærksom på sine nærmeste, "før det er for sent."

9 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time". Romanens helt, M.Yu. Lermontov. Grigory Aleksandrovich Pechorin tilhører de unge i hans æra, der var desillusionerede over livet. Pechorin siger selv om sig selv: "To mennesker bor i mig: den ene lever i ordets fulde betydning, den anden tænker og dømmer ham." Lermontovs karakter er energisk, klog mand, men han kan ikke finde anvendelse for sit sind, for sin viden. Pechorin er en grusom og ligeglad egoist, fordi han forårsager ulykke for alle, som han kommunikerer med, og han er ligeglad med andre menneskers tilstand. V.G. Belinsky kaldte ham en "lidende egoist", fordi Grigory Aleksandrovich bebrejder sig selv for sine handlinger, han er opmærksom på sine handlinger, bekymringer og ikke bringer ham nogen tilfredsstillelse.

10 dias

Slidebeskrivelse:

Grigory Alexandrovich er en meget klog og fornuftig person, han ved, hvordan man indrømmer sine fejl, men samtidig vil han lære andre at tilstå deres egne, da han for eksempel blev ved med at prøve at presse Grushnitsky til at indrømme sin skyld og ønskede at løse deres strid fredeligt. Men den anden side af Pechorin manifesterer sig straks: efter nogle forsøg på at uskadeliggøre situationen i en duel og kalde Grushnitsky til samvittighed, foreslår han selv at skyde på et farligt sted, så en af ​​dem omkommer. Samtidig forsøger helten at gøre alt til en joke, på trods af at der er en trussel mod både den unge Grushnitskys liv og hans eget liv.

11 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

Efter mordet på Grushnitsky ser vi, hvordan Pechorins humør har ændret sig: hvis han på vej til duellen bemærker, hvor smuk dagen er, så ser han efter den tragiske begivenhed dagen i sorte farver, i hans sjæl er der en sten. Historien om den fortryllede og døende Pechorin-sjæl er beskrevet dagbogsoptegnelser en helt med al introspektionens hensynsløshed; som både forfatteren og helten af ​​"magasinet", taler Pechorin frygtløst om sine ideelle impulser og om mørke sider af hans sjæl og om bevidsthedens modsætninger. Helten indser sine fejl, men gør intet for at rette dem, hans egen erfaring lærer ham ikke noget. På trods af at Pechorin har en absolut forståelse for, at han ødelægger menneskeliv("Ødelægger livet for fredelige smuglere," Bela dør på grund af sin skyld osv.), fortsætter helten med at "lege" med andres skæbne og gør sig derved ulykkelig.

12 dias

Slidebeskrivelse:

L.N. Tolstoj "Krig og Fred". Hvis helten fra Lermontov, der indså sine fejl, ikke kunne tage vejen til åndelig og moralsk forbedring, hjælper den opnåede erfaring Tolstoys elskede helte med at blive bedre. Når man overvejer emnet i dette aspekt, kan man vende sig til analysen af ​​billederne af A. Bolkonsky og P. Bezukhov. Prins Andrei Bolkonsky skiller sig skarpt ud fra det høje samfund for sin uddannelse, bredde af interesser, drømme om at opnå en bedrift, ønsker stor personlig ære. Hans idol er Napoleon. For at nå sit mål dukker Bolkonsky op på de farligste steder i slaget. De barske militære begivenheder bidrog til, at prinsen var skuffet over sine drømme, da han indså, hvor bittert han tog fejl. Alvorligt såret, forbliver på slagmarken, oplever Bolkonsky et mentalt sammenbrud. I disse minutter åbner den sig foran ham ny verden hvor der ikke er egoistiske tanker, løgne, men kun de reneste, højeste, retfærdige.

13 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

Prinsen indså, at der er noget mere betydningsfuldt i livet end krig og ære. Nu forekommer det tidligere idol for ham småligt og ubetydeligt. Efter at have overlevet videre udvikling- et barns udseende og hans kones død - Bolkonsky kommer til den konklusion, at han skal leve for sig selv og sine kære. Dette er kun den første fase i udviklingen af ​​en helt, der ikke kun indrømmer sine fejl, men også stræber efter at blive bedre. Pierre laver også en række fejl. Han fører et uroligt liv i selskab med Dolokhov og Kuragin, men han forstår, at et sådant liv ikke er for ham, han kan ikke umiddelbart vurdere folk korrekt og laver derfor ofte fejl i dem. Han er oprigtig, tillidsfuld, viljesvag.

14 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

Disse karaktertræk kommer tydeligt til udtryk i forholdet til den fordærvede Helen Kuragina - Pierre laver endnu en fejl. Kort efter ægteskabet indser helten, at han blev bedraget, og "genbruger sin egen sorg alene." Efter at have slået op med sin kone, i en tilstand af dyb krise, sluttede han sig til frimurerlogen. Pierre mener, at det er her, han "vil finde en genfødsel til et nyt liv," og indser igen, at han igen tager fejl i noget vigtigt. De opnåede erfaringer og "tordenvejret i 1812" førte helten til drastiske ændringer i hans syn. Han forstår, at man skal leve for menneskers skyld, man skal stræbe efter at gavne fædrelandet.

15 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

M.A. Sholokhov "Stille Don". At tale om, hvordan oplevelsen af ​​militære kampe ændrer folk, får dem til at vurdere deres livets fejl, kan du henvise til billedet af Grigory Melekhov. Når han kæmper på de hvides side, derefter på de rødes side, forstår han, hvilken frygtelig uretfærdighed der er omkring ham, og han laver selv fejl, får militær erfaring og drager de vigtigste konklusioner i sit liv: "... mine hænder skal pløjes." Hjem, familie - det er værdien. Og enhver ideologi, der presser folk til at dræbe, er en fejltagelse. En person, der allerede er klog af livserfaring, forstår, at det vigtigste i livet ikke er krig, men sønnen, der mødes ved døren til huset. Det er værd at bemærke, at helten indrømmer, at han tog fejl. Dette er, hvad der forårsagede hans gentagne kast fra hvid til rød.

16 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

M.A. Bulgakov "Hjerte af en hund". Hvis vi taler om erfaring som "en procedure til at reproducere et eller andet fænomen eksperimentelt, skabe noget nyt under visse betingelser med henblik på forskning", så er den praktiske erfaring fra professor Preobrazhensky for "at afklare spørgsmålet om hypofysens overlevelsesrate, og senere på dens virkning på foryngelse organisme i mennesker "kan næppe kaldes vellykket fuldt ud. Videnskabeligt har han ret stor succes. Professor Preobrazhensky udfører en unik operation. Det videnskabelige resultat viste sig at være uventet og imponerende, men i hverdagen førte det til de mest katastrofale konsekvenser.

17 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

Typen, der dukkede op i professorens hus som følge af operationen, "lille af statur og usympatisk fremtoning", opfører sig trodsigt, arrogant og arrogant. Det skal dog bemærkes, at det fremvoksende humanoide væsen let befinder sig i en ændret verden, men menneskelige egenskaber adskiller sig ikke og bliver snart et tordenvejr ikke kun for beboerne i lejligheden, men også for indbyggerne i hele huset. Efter at have analyseret sin fejl, forstår professoren, at hunden var meget mere "menneskelig" end P.P. Sharikov.

18 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

Således er vi overbevist om, at den humanoide hybrid af Balls er mere en fiasko end en sejr for professor Preobrazhensky. Det forstår han selv: "Et gammelt æsel ... Her, doktor, hvad sker der, når en forsker i stedet for at gå parallelt og famle med naturen fremtvinger spørgsmålet og løfter sløret: her, tag Sharikov og spis ham med grød. " Philip Philipovich kommer til den konklusion, at voldelig indblanding i menneskets og samfundets natur fører til katastrofale resultater. I historien "Heart of a Dog" retter professoren sin fejl - Sharikov bliver igen til en hund. Han er tilfreds med sin skæbne og med sig selv. Men i livet har sådanne eksperimenter en tragisk effekt på menneskers skæbne, advarer Bulgakov. Handlinger skal være bevidste og ikke destruktive. hovedideen forfatteren er, at nøgne fremskridt, blottet for moral, bringer døden til mennesker, og en sådan fejl vil være irreversibel.

19 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

V.G. Rasputin "Farvel til Matera". Ved at skændes om de fejl, der er uoprettelige og bringer lidelse ikke kun til hver enkelt person, men også for folket som helhed, kan man vende sig til denne historie om forfatteren fra det tyvende århundrede. Dette er ikke kun et stykke tab hjem, men også om, hvordan fejlagtige beslutninger medfører katastrofer, der helt sikkert vil påvirke samfundslivet som helhed. Historiens plot er baseret på ægte historie... Under opførelsen af ​​vandkraftværket på Angara blev de omkringliggende landsbyer oversvømmet. Genbosættelse er blevet et smertefuldt fænomen for indbyggerne i de oversvømmede områder. Der bygges trods alt vandkraftværker til et stort antal mennesker.

20 dias

Slidebeskrivelse:

Dette er et vigtigt økonomisk projekt, for hvilket det er nødvendigt at genopbygge, ikke at holde fast i det gamle. Men kan denne beslutning kaldes entydigt korrekt? Indbyggerne i det oversvømmede Matera flytter til en bosættelse, der ikke er bygget på en menneskelig måde. Den dårlige ledelse, hvormed enorme penge bruges, sårer forfatterens sjæl. Frugtbar jord oversvømmet, og i landsbyen, bygget på den nordlige skråning af bakken, på sten og ler, vil intet vokse. Groft indgreb i naturen vil nødvendigvis medføre økologiske problemer... Men for forfatteren er de ikke så meget vigtige som menneskers åndelige liv. For Rasputin er det helt klart, at sammenbruddet, opløsningen af ​​en nation, et folk, et land begynder med familiens opløsning.

21 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

Og det skyldes den tragiske fejl, at fremskridt er meget vigtigere end sjæle hos gamle mennesker, der siger farvel til deres hjem. Og der er ingen anger i ungdommens hjerter. Sofistikeret af livserfaring den ældre generationønsker ikke at forlade sin fødeø, ikke fordi han ikke kan værdsætte alle civilisationens fordele, men primært fordi de for disse bekvemmeligheder er forpligtet til at give til Matera, det vil sige at forråde deres fortid. Og de ældres lidelse er en oplevelse, som vi hver især skal lære. En person kan ikke, bør ikke opgive sine rødder. I diskussioner om dette emne kan man vende sig til historien og de katastrofer, som den "økonomiske" menneskelige aktivitet medførte. Rasputins historie er ikke kun en historie om store byggeprojekter, det er en tragisk oplevelse fra tidligere generationer til vores opbyggelse, personer XXIårhundrede.

22 dias

Slidebeskrivelse:

Sammensætning. "Erfaring er læreren af ​​alt" (Guy Julius Cæsar) Mens han vokser op, lærer en person, trækker viden fra bøger, på skolearbejde, i samtaler og relationer med andre mennesker. Derudover har miljøet, familiens traditioner og befolkningen som helhed en vigtig indflydelse. Mens de studerer, modtager barnet en masse teoretisk viden, men evnen til at anvende den i praksis er nødvendig for at tilegne sig en færdighed, opnå egen erfaring... Med andre ord kan du læse livets encyklopædi og kende svaret på ethvert spørgsmål, men i virkeligheden er det kun personlig erfaring, det vil sige praksis, og uden denne unikke oplevelse vil en person ikke være i stand til at leve et lyst, fuldgyldigt, travlt liv... Forfatterne til mange værker fiktion skildre helte i dynamik for at vise, hvordan hver person bliver en personlighed og rejser sin egen vej.

23 rutsjebane

Slidebeskrivelse:

Lad os vende os til romanerne af Anatoly Rybakov "Børn af Arbat", "Frygt", "Femogtredive og andre år", "Aske og aske". Den vanskelige skæbne for hovedpersonen Sasha Pankratov passerer foran læserens øjne. I begyndelsen af ​​historien er dette en sympatisk fyr, en fremragende studerende, en high school kandidat og en førsteårsstuderende. Han er overbevist om sin retfærdighed, i sin morgendag, i partiet, sine venner, dette er åben person klar til at hjælpe nogen i nød. Det er på grund af hans retfærdighedssans, at han lider. Sasha bliver sendt i eksil, og pludselig viser han sig at være en fjende af folket, helt alene, langt hjemmefra, dømt for en politisk artikel. Gennem hele trilogien observerer læseren dannelsen af ​​Sashas personlighed. Alle hans venner vender sig væk fra ham, bortset fra pigen Varya, som uselvisk venter på ham, og hjælper sin mor med at overvinde tragedien.

25 dias

Slidebeskrivelse:

I Victor Hugos roman Les Miserables vises historien om pigen Cosette. Hendes mor blev tvunget til at give sin baby til familien til den thenardier kroejer. De behandlede en andens barn meget dårligt. Cosette så, hvordan ejerne forkælede og elskede deres egne døtre, som var smart klædt på, legede og spillede frækt hele dagen. Som ethvert barn ville Cosette også lege, men hun blev tvunget til at rense værtshuset, gå til kilden efter vand i skoven og feje gaden. Hun var klædt i elendige klude og sov i et skab under trappen. Bitter erfaring lærte hende ikke at græde, ikke at klage, men i stilhed at følge tante Thenardiers ordre. Efter skæbnens vilje snuppede Jean Valjean pigen fra Thenardierens kløer, hun vidste ikke, hvordan hun skulle lege, vidste ikke, hvad hun skulle gøre af sig selv. Det stakkels barn var ved at lære at grine igen, at lege med dukker igen og tilbragte sine dage ubekymret. Men i fremtiden var det denne bitre oplevelse, der hjalp Cosette til at blive ydmyg, med med et rent hjerte og et åbent sind.

26 dias

Slidebeskrivelse:

Vores ræsonnement giver os således mulighed for at formulere følgende konklusion. Det er personlig erfaring, der lærer et menneske om livet. Hvad end denne oplevelse, bitter eller salig, er vores egen, erfarne, og livets lektier lærer os, danner en karakter og opdrager en personlighed.