Toisena henkilönä esiintyminen lapsille. II luku Teoreettisen ja kirjallisen käsitteen "personifikaatio" systematisointi

Muinaisista ajoista lähtien ihmiset ovat antaneet elottomille esineille, ilmiöille ja eläinmaailman edustajille inhimillisiä ominaisuuksia. Tällaisten toimien juuret juontavat juurensa siihen aikaan olemassa oleviin uskomuksiin. Esimerkiksi vanhojen slaavilaisten perinteiden mukaan puilla, rakennuksilla, esineillä oli sielu. taloustavarat, aseita jne. Siksi oli aivan luonnollista viitata niihin elävinä ja tällaisten lauseiden olemassaolona: äiti maa, herra Veliky Novgorod, susi puhuu ihmisäänellä jne. Tällaiset puhemallit ovat säilyneet tähän päivään asti. Lisäksi tällaisia ​​tekniikoita käytetään jatkuvasti nykyaikaisessa fiktiota ja jokapäiväisessä keskustelussa.

Tämä on matkimista. Tällä hetkellä se voidaan johtua kirjallinen vastaanotto, jonka avulla voit antaa elottomille esineille eläville olennoille ominaisia ​​ominaisuuksia. Tekniikan toinen nimi on personifikaatio (käännetty kielestä kreikkalainen tarkoittaa kirjaimellisesti "tehdä kasvot"). Tässä on esimerkkejä siitä, miten eri aiheista ja esiintyminen "tekevät kasvot": tähti puhuu tähden kanssa; jossain orioli itkee; Aurinko on noussut; ankara pohjoisen kaupunki nukkuu. Toisena henkilönä esiintymisen avulla voit luoda elävä kuva kuvattu ilmiö, välittää tunteita ja tunteita, keskittyä johonkin toimintaan.

Monet personifikaatiot ovat juurtuneet niin lujasti puheeseemme, että käytämme niitä joka päivä ymmärtämättä, että "elävöimme" elotonta esinettä. Esimerkiksi sydän meni kantapäihin. Tietenkin sellainen kehon elin, kuten sydän, ei voi kävellä, saati toiselle elimelle. Tai kukat iloitsevat auringonsäteet- Kasvit eivät voi kokea ihmisen tunteita.

Suurin osa personifikaatioista löytyy runoista, taruista ja saduista, joissa eri eläimille ja kasveille on annettu inhimillisiä ominaisuuksia: hauki puhui, kultakala hän oli surullinen, metsä heräsi, pakkasvoivodi partioi omaisuuttaan, aamun kirkas valo kutoutui järvelle. Toisena henkilönä esiintyminen viittaa johonkin troopptyypistä, toisin sanoen erikoisilmaisuista, joita käytetään kirjallinen luominen Tarinan ilmaisukyvyn ja kuvien lisäämiseksi.

Esiintymisen ja metaforan luova liitto

Lingvistit pitävät toisena henkilönä esiintymistä erikoislaatuinen metaforia. Niiden välillä on kuitenkin selkeitä eroja, jotka koostuvat seuraavista kohdista:

• personifikaatio siirtää elävien ominaisuudet elottomiin esineisiin, ja metafora perustuu kahden samanlaisen esineen joidenkin ominaisuuksien samanlaisuuteen;
• imitaatio on rakenteeltaan yksiselitteinen, se kuvaa tarkasti tiettyä laatua, ja metaforalla on monimutkaisempi ja moniselitteisempi rakenne, joten se voidaan ymmärtää eri tavoin;
• toisena henkilönä esiintyminen voi olla osa metaforaa.

Missä tahansa tekstissä ja puheessa sellaisen leksikaalisen laitteen, kuten personifikaatio, läsnäolo auttaa luomaan mieleenpainuvan kuvan ja esittelemään lukijalle tai kuuntelijalle koko venäjän kielen rikkaan paletin.

Koulusta lähtien olemme kaikki kuulleet sellaisesta käsitteestä kuin henkilönä esiintyminen. Mikä tämä on? Moni on varmaan jo unohtanut. Mitä tämä on annettu mihin sitä käytetään ja mikä on sille ominaista. Nyt yritämme muistaa ja ymmärtää tämän asian yksityiskohtaisemmin.

Toisena henkilönä esiintyminen: käsitteen määritelmä, yksityiskohtainen kuvaus

Usein tämä kirjallinen menetelmä käytetään saduissa. Toisena henkilönä esiintyminen on ajatusten, tunteiden, kokemusten, puheen tai tekojen välittämistä ilmiöille, elottomille esineille ja eläimille. Siten esineet voivat liikkua itsenäisesti, luonto on elävä maailma ja eläimet puhuvat ihmisten ääniä ja osaavat ajatella tavalla, jonka vain ihmiset voivat tehdä todellisuudessa. Toisena henkilönä esiintymisen alkuperä juontaa juurensa muinainen maailma kun kaikki perustui myytteihin. Puhuvia eläimiä kohdataan ensimmäistä kertaa myyteissä ja ne antavat asioille niille epätyypillisiä ominaisuuksia. Samalla yksi personoinnin päätehtävistä on tuoda elottoman maailman kykyjä lähemmäksi niitä, jotka ovat tyypillisiä eläville.

Esimerkkejä toisena henkilönä esiintymisestä

Voit ymmärtää toisena henkilönä esiintymisen olemuksen selvemmin antamalla muutaman esimerkin:

Mitä on matkiminen

Mitä se tarkoittaa?

Personifikaatio (esineille eloa antava sana) on usein verbi, joka voidaan sijoittaa sekä hänen kuvaamaansa substantiiviin että sen jälkeen, tarkemmin sanottuna, aktivoi sen, animoi sitä ja luo vaikutelman, että eloton esine voi myös olla täysin olemassa esim. henkilö. Mutta tämä ei ole vain verbi, vaan osa puhetta, joka saa paljon enemmän toimintoja, muuttaen puheen tavallisesta kirkkaaksi ja salaperäiseksi, epätavalliseksi ja samalla kykeneväksi kertomaan paljon imitaatiotekniikoille ominaista.

Personointi kirjallisena tropiikkina

Kirjallisuus on värikkäimpien ja ilmeikkäimpien ilmiöitä ja esineitä elävöittävien lauseiden lähde. Toisella tavalla kirjallisuudessa tätä trooppista kutsutaan myös personalisaatioksi, ruumiillistumiseksi tai antropomorfismiksi, metaforaksi tai humanisaatioksi. Sitä käytetään usein runoudessa täydellisemmän ja melodisemman muodon luomiseen. Toisena henkilönä esiintymistä käytetään usein lisäämään heihin sankarillisuutta ja ihailua. Se, että tämä on kirjallinen, tarkoittaa, että mikä tahansa muu, kuten epiteetti tai allegoria - kaikki palvelee ilmiöiden kaunistamiseen, vaikuttavamman todellisuuden luomiseen. Riittää, kun tarkastellaan vain yksinkertaista kirjallinen lause: "Yö kukki kultaisilla valoilla." Siinä on niin paljon runoutta ja harmoniaa, ajatuksen lentoa ja unenomaisuutta, sanan värikkyyttä ja ajatuksen ilmaisun kirkkautta.

Voisi yksinkertaisesti sanoa, että tähdet palavat yötaivaalla, mutta tällainen lause olisi täynnä banaalisuutta. Ja vain yksi personifikaatio voi muuttaa radikaalisti tutun ja kaikille ymmärrettävän ilmauksen äänen. Lisäksi on huomattava, että personifikaatio osana kirjallisuutta ilmestyi tekijöiden halusta tuoda kansanperinteen hahmojen kuvaus lähemmäksi antiikin kreikkalaisissa myyteissä mainittujen sankarillisuutta ja suuruutta.

Personifikaatioiden käyttö jokapäiväisessä elämässä

Kuulemme ja käytämme esimerkkejä toisena henkilönä esiintymisestä Jokapäiväinen elämä melkein joka päivä, mutta emme ajattele mitä ne ovat. Pitäisikö niitä käyttää puheessa, vai onko parempi välttää niitä? Pohjimmiltaan inkarnaatiot ovat luonteeltaan mytopoeettisia, mutta niitä varten pitkään aikaan niiden olemassaolosta on jo tullut kiinteä osa tavallista jokapäiväistä puhetta. Kaikki alkoi siitä, että keskustelun aikana he alkoivat käyttää lainauksia runoista ja muista, jotka vähitellen muuttuivat tutuiksi lauseiksi kaikille. Näennäisesti yleinen ilmaus "kellolla on kiire" on myös henkilöitymä. Sitä käytetään sekä jokapäiväisessä elämässä että kirjallisuudessa, mutta se on itse asiassa tyypillinen personifikaatio. Satu ja myytti ovat tärkeimmät lähteet, toisin sanoen niiden metaforien perusta, joita nykyään käytetään keskustelussa.

Jälleensyntynyt matkiminen

Mikä se on?

Tämä väite voidaan selittää personifikaatiokehityksellä. Muinaisina aikoina personifikaatiota käytettiin uskonnollisena ja mytologisena välineenä. Nyt sitä käytetään välittämään elävien olentojen kykyjä elottomiin esineisiin tai ilmiöihin ja sitä käytetään runoudessa. Eli personointi sai vähitellen runollisen luonteen. Nykyään tästä on monia kiistoja ja ristiriitoja, koska asiantuntijat eri puolilta tieteen aloilla tulkitsevat toisena henkilönä esiintymisen luonnetta omalla tavallaan. Reinkarnoitunut eli tavallinen personifikaatio ei ole vieläkään menettänyt merkitystään, vaikka sitä kuvataankin eri näkökulmista. Ilman sitä on vaikea kuvitella puhettamme ja itse asiassa nykyaikaista elämäämme.

Etsitään esimerkkiä runouden personifikaatiosta. Luimme Sergei Yeseniniltä:

Pieni metsä. Steppe ja antoi.

Kuun valo kaikkiin päihin.

Tässä taas yhtäkkiä purskahdamme itkuun

Luonnos kellot.

Kellot eivät soineet, vaan alkoivat nyyhkyttää, kun naiset itkevät surussaan.

Esiintyminen auttaa kirjailijaa tai runoilijaa luomaan taiteellisen kuvan, elävän ja ainutlaatuisen, laajentaa sanan mahdollisuuksia välittää kuvaa maailmasta, aistimuksia ja tunteita, ilmaista suhtautumistaan ​​kuvattuun.

2.6 Hyperbola (trooppi)- kuvaannollinen ilmaus, joka koostuu kuvattujen koon, vahvuuden, kauneuden ja merkityksen liioittamisesta: Sataneljäkymmentä aurinkoa auringonlasku paistoi (V. Majakovski). Ne voivat olla yksittäin - tekijänoikeus ja yleinen kieli ( maan päässä).

Kielitieteessä sana "hyperbeli" kutsua minkä tahansa ominaisuuksien tai ominaisuuksien, ilmiöiden, prosessien liialliseksi liioittelua luodakseen elävän ja vaikuttavan kuvan, esimerkiksi:

verijoet, olet aina myöhässä, ruumiiden vuoret, ette ole nähneet toisianne sataan vuoteen, pelottakaa teidät kuoliaaksi, sanoin sata kertaa, miljoona anteeksipyyntöä, meri kypsää vehnää, minulla on odottanut ikuisuuden, seisoi koko päivän, vaikka täytyisi, talo tuhannen kilometrin päässä, on jatkuvasti myöhässä.

Hyperbole on yleinen suussa kansantaidetta, esimerkiksi eeposissa: Ilja Muromets poimii "Rauta shalyga, mutta joka painoi tasan sata kiloa",

Mutta minne se menee, katu kaatuu,

Ja hän harjaa sen takaisin - sivukadut ...

Kaunokirjallisuudessa kirjoittajat käyttävät hyperboleja lisätäkseen ilmaisukykyä, luodakseen kuvaannollisia ominaisuuksia sankari, elävä ja yksilöllinen käsitys hänestä. Hyperbole paljastaa kirjoittajan asenne hahmolle se on luotu yleisvaikutelma lausunnosta.

2,7 litota (trooppi)- tämä on kuvaannollinen ilmaisu, vaihtuvuus, tyylihahmo, (trooppi), joka sisältää kuvatun esineen tai ilmiön merkityksen suuruuden, voiman taiteellisen aliarvioinnin. Litota on tässä mielessä hyperbola vastakohta, joten sitä kutsutaan toisella tavalla käänteishyperbolaksi. Vuonna näyttelijä perustuu mihin tahansa yleinen ominaisuus verrataan kahta erilaista ilmiötä, mutta tämä piirre esiintyy ilmiö-vertailuvälineessä paljon vähemmän kuin ilmiö-vertailukohteessa. .

N.V. Gogol kääntyi usein litotiin. Esimerkiksi tarinassa "Nevski Prospekt": "niin pieni suu, ettei siitä voi puuttua enempää kuin kaksi kappaletta", "vyötärö ei ole millään tavalla pullonkaulaa paksumpi".

Litotaa käytetään erityisen usein runoudessa. Melkein yksikään runoilija ei ole säästänyt tätä tyyliä. Loppujen lopuksi litota on ilmaisuväline.

Runoudessa tämä tyylillinen hahmo löytyy seuraavasti:

1. Päinvastaisen kieltäminen.

Esimerkki Nikolai Zabolotskyn runosta kuulostaa tältä:

"O, en ole paha asunut tässä maailmassa!"

2. Aiheen vähättelynä.

Nekrasovskaja litota. Esimerkki:

"Isoissa saappaissa, lampaannahkaisessa lampaantakissa,
Isoissa lapasissa... ja itseni kynsillä!»

"Minun Lizochek on niin pieni
Niin pieni
Entä siivet hyttysiä
Tein itselleni kaksi paidan etuosaa"

2.8 Allegoria (trooppit)- ehdollinen kuva abstrakteista ideoista (käsitteistä) tietyn taiteellisen kuvan tai dialogin kautta.

Trooppina allegoriaa käytetään taruissa, vertauksissa, moraalissa; v kuvataiteet ilmaistaan ​​tietyillä ominaisuuksilla.Allegoria syntyi mytologian pohjalta, heijastui kansanperinteeseen ja kehittyi kuvataiteessa Pääasiallinen tapa kuvata allegoria on yleistys ihmiskäsityksistä; esitykset paljastuvat kuvissa ja käyttäytymisessä eläimistä, kasveista, mytologisista ja satuhahmoja, elottomat esineet, jotka saavat kuvaannollisen merkityksen

Esimerkki: allegoria "oikeus" - Themis (nainen vaa'oilla).

2.9 Perifraasi (jälki)- kuvaava ilmaus, jota käytetään tietyn sanan sijasta, esimerkiksi: Petojen kuningas (leijona), kaupunki Nevan rannalla (Pietari). Yleiset kielelliset perifraasit muuttuvat yleensä vakaiksi. Monia niistä käytetään jatkuvasti sanomalehtien kielessä: ihmiset valkotakkeissa (lääkärit)... Tyylillisesti figuratiiviset ja ei-figuratiiviset parafraasit erotetaan toisistaan, vrt. Venäläisen runouden aurinko ja "Jevgeni Onegin" (VG Belinsky) kirjoittaja.Kiertoilmaus – lajike parafraaseja... Eufemismit korvaavat sanoja, joiden käyttö tuntuu puhujan tai kirjoittajan mielestä jostain syystä ei-toivotulta.

2.10 Ironia (trooppi)- sanan käyttö kirjaimellisen sanan vastakkaisessa merkityksessä: Missä, fiksu, vaeltelet, pää? (I. Krylov). Älykäs ihminen - vetoaa aasiin. Ironia on hienovaraista pilkkaa, joka ilmaistaan ​​ylistyksenä tai positiivisia ominaisuuksia aihe.

Venäläisen kirjallisuuden klassikko N.V. Gogol runossa "Kuolleet sielut" täysin vakavalla ilmalla kertoo poliisipäällikön lahjuksesta:

Poliisipäällikkö oli jollain tavalla isä ja hyväntekijä kaupungissa. Hän oli kansalaisten joukossaaivan kuten perheenjäsen, mutta kaupoissa ja sisällä istumapiha vieraili kutenomaan ruokakomerousi.

2.11 Antiteesi (jälki) – tämä on runollisen puheen käänne, jossa ilmeisyyden lisäämiseksi terävästivastustaa suoraan vastakkaisia ​​ilmiöitä, käsitteitä, ajatuksia:Rikkaat, köyhät, viisaat, tyhmät, hyvät ja pahat nukkuvat (A. Tšehov).

Leksinen perusta antiteesi on antonyymien läsnäolo, joka ilmenee selvästi sananlaskuissa ja sanonnoissa:

Helppo saada ystäviä, vaikea erota.

Älykäs opettaa, tyhmä kyllästyy.

Oppiminen on valoa ja tietämättömyys on pimeyttä.

Rikkaat myös juhlivat arkipäivisin ja köyhät surevat myös lomalla.

He tulivat yhteen: aalto ja kivi,

Runoja ja proosaa, jäätä ja tulta

Ei niin erilaisia ​​keskenään.

(A.S. Pushkin).

2.12 Oxymoron (trooppi) - tyylihahmo tai tyylivirhe - sanayhdistelmä, jolla on päinvastainen merkitys, eli yhdistelmä epäjohdonmukaisia. Oksymoronille on ominaista ristiriidan tarkoituksellinen käyttö tyylivaikutelman luomiseksi: elävä ruumis, isot pikkujutut.

2.13 Antonomazia - Trooppi, joka ilmaistaan ​​nimen tai nimen korvaamisena osoittamalla jotakin esineen olennaista ominaisuutta tai sen suhdetta johonkin.

Esimerkki tuotteen olennaisen ominaisuuden korvaamisesta: " suuri runoilija"Pushkinin sijaan". Esimerkki korvaamisesta ilmauksella suhteesta: "Sota ja rauha" kirjoittaja "Tolstoin" sijaan; "Peleevin poika" "Achilles" sijaan.

Lisäksi korvaamista kutsutaan myös antonomacyksi yhteinen substantiivi oikea (erinimen käyttö yleisen substantiivin merkityksessä). Esimerkkejä: "Esculap" sanan "lääkäri" sijaan. "Laulimme lauluja, söimme aamunkoittoa // ja tulevien aikojen lihaa, ja sinä // tarpeettomalla ovelilla silmissäsi // vankka tumma Semjonovit", NN Aseev.

Antonomasia on molemmissa tapauksissa erityinen metonyymian tyyppi.

2.14 Sävy (st. kuva) - kasvavan tai laskevan merkityksen sanojen järjestys: En kadu, en soita, en itke (S. Yesenin).

Loistava esimerkki nouseva asteikko voi toimia viivoina tunnetusta "Kultaisten tarinoita kala" KUTEN. Pushkin:

En halua olla musta talonpoika

Haluan olla pilari aatelinen nainen;

En halua olla pylväsaatelistinen

Ja haluan olla vapaa kuningatar;

En halua olla vapaa kuningatar

Ja haluan olla meren rakastajatar.

A.P.:n riveissä havaitaan lausunnon ilmeisyyden lisääntyminen, ilmaisukyvyn lisääntyminen huipentumapisteen avulla. Tšehov:

Matkustaja hyppää hänen luokseen ja nostaen nyrkkinsä ylös on valmis repimään, tappamaan, murskaamaan.

2.15 Kääntäminen (kuvio) - sanajärjestys, joka rikkoo tavanomaisen sanajärjestyksen:

Yksinäinen purje valkaisee

Sinisen meren sumussa (M. Lermontov).

"Olimme kaikki valmiita aloittamaan huomenna uuden taistelun" (M. Lermontov)

"Palautan Venäjän kosteudelta ja ratapölkyiltä" (M. Tsvetaeva)

"Niiden kahden vuoden aikana, jotka olen asunut täällä, eilinen muuttui huomiseksi."

Inversion avulla voit keskittyä tiettyyn sanaan tai lauseeseen; asettaa semanttisia kuormia lauseeseen; v runollinen teksti inversio asettaa rytmin; proosassa inversion avulla voit sijoittaa loogisia painotuksia; inversio välittää kirjailijan asenteen sankareihin ja tunnetila kirjailija; inversio herättää tekstin eloon ja tekee siitä luettavamman ja kiinnostavamman. Jotta ymmärrät täysin, mitä inversio on, sinun on luettava lisää. klassista kirjallisuutta... Inversion lisäksi suurten kirjailijoiden teksteistä löytyy monia muita mielenkiintoisia tyylilaitteita, jotka tekevät puheesta kirkkaamman ja joilla venäjän kielemme on niin rikas.

2.16 ellipsi (vanhempi hahmo)- minkä tahansa ehdotuksen jäsenen tyylilupa. Ellipsis antaa puheelle kiihkeän, dynaamisen luonteen: Me tervehdimme - tuhkaksi, kylät - tomuksi (V. Žukovsky). Kirjoittajat käyttävät tätä pakottaakseen lukijat arvaamaan itse tahallaan unohdetun lauseen tai yhden sanan.

"... Kävele häissä, koska - hän on viimeinen!" Näiltä Tvardovskille kuuluvilta riveiltä puuttuu sana "mitä". "Hänen elämänsä oli pidempi kuin minun." Ja tässä on puute alaikäinen jäsen lisälause, joka ilmaistaan ​​substantiivilla nimitysasteessa.

2.17 Rinnakkaisuus (vanhempi hahmo)- vierekkäisten lauseiden sama syntaktinen rakenne, lauseen samankaltaisten jäsenten järjestely niissä.

Mielesi on syvä kuin meri.

Henkesi on korkea kuin vuoret (V. Bryusov).

Mitä hän etsii kaukaisesta maasta? Mitä hän heitti kotimaahansa? (M. Lermontov).

2.18 Anafora(monotonisuus) ( Taide. kuva) - samojen sanojen tai lauseiden toisto lauseen alussa:

Seison korkeiden ovien edessä.

Seuraan työtäsi (M. Svetlov).

2.19 Epiphora (kuvio) - yksittäisten sanojen tai lauseiden toisto lauseen lopussa: Haluaisin tietää, miksi olen valtuutettu? Miksi Titular Counselor? (N. Gogol).

2.20 Asindeon (ei-ammattiliitto) (vanhempi henkilö)- homogeenisten jäsenten tai osien välisten liittoutumien puute monimutkainen lause: ruotsalainen, venäjä - pistoja, kyljyksiä, leikkauksia (A. Pushkin).

He välähtävät kopin ohi, naiset,
Pojat, penkit, lyhdyt,
Palatsit, puutarhat, luostarit,
Bukharialaiset, reet, kasvimaat,
Kauppiaat, talonpojat, talonpojat,
Bulevardit, tornit, kasakat,
Apteekit, muotiliikkeet,
Parvekkeet, leijonat porteilla
Ja risteillä parvia äkäisiä.

A.S. Pushkin

2.21 Polysindeon (moniliitto) (vanhempi hahmo) - saman liiton toistaminen klo homogeeniset jäsenet tai monimutkaisen lauseen osia: Sekä tylsää että surullista, eikä ole ketään ojentaa kättä henkisen vaikeuden hetkellä (M. Lermontov).

2.22 Retorinen kysymys (vanhempi hahmo)- käyttämällä kyselymuotoa ajatuksen elävämpään ilmaisuun. Joskus he sanovat, että retorista kysymystä voidaan pitää kysymyksenä, joka ei vaadi vastausta, eli poetiikkaa varten muotoiltuna kysymyksenä. Itse asiassa vastaus retoriseen kysymykseen on niin ilmeinen, että se voidaan lukea kysymyksen "kirjainten välistä": Rakastatko teatteria niin kuin minä rakastan sitä? (V. Belinsky)."Voi Volga, kehtoni, rakastiko kukaan sinua niin kuin minä?" (Nekrasov)

"Mikä venäläinen ei pidä nopeasta ajamisesta?" (Gogol)

2.23 Retorinen huutomerkki (vanhempi hahmo)- emotionaalisesti värillinen lause, jossa tunteet ilmaistaan ​​​​välttämättä intonaatioon ja jokin käsite vahvistetaan siinä. Retorinen huudahdus kuulostaa runollisella innostuksella ja riemulla:

"Kyllä, rakasta niin kuin meidän veremme rakastaa

Kukaan teistä ei ole rakastanut pitkään aikaan!" (A. Blok);

"Tässä se, typerä onni

Valkoiset ikkunat puutarhaan!" (S. Yesenin);

"Hiippuva voima!

Kuole niin kuole!

Loppuun asti huulet makeita

Haluaisin suudella ... "(S. Yesenin)

2.24 Retorinen puhe (vanhempi henkilö)- alleviivattu vetoomus johonkin tai johonkin, jonka tarkoituksena on ilmaista kirjoittajan asenne tähän tai tuohon esineeseen, antaa ominaisuus: "Rakastan sinua, damastitikari, ystäväni on kevyt ja kylmä ..." (M. Yu. Lermontov) Tämä tyylillinen hahmo sisältää ilmaisua, joka lisää puheen voimakkuutta: "Voi sinä, jonka kirjaimia on monia, monia on salkussani rannalla ..." (N. Nekrasov) tai "Kukkia, rakkaus, kylä, joutilaisuus, kenttä! Olen omistautunut sinulle sielussani "(A.S. Pushkin)

Muodossa retorinen osoite on ehdollinen. Se antaa runolliselle puheelle tarvittavan kirjoittajan intonaation: juhlallisuus, paatos, sydämellisyys, ironia jne.:

"Tähdet ovat selkeitä, tähdet ovat korkealla!

Mitä pidät itsessäsi, mitä piilotat?

Tähdet sulavat Syviä ajatuksia,

Millä voimalla valloittat sielun?" (S. Yesenin)

2.25 Parcelling- lausunnon erityinen jako, jossa epätäydelliset lauseet esiintyvät päälauseen jälkeen: Ja kaikki Kuznetsky Most ja ikuiset ranskalaiset, Mistä muoti tulee meille, sekä kirjailijoille että muusille: taskujen ja sydämien tuhoajia! Kun Luoja vapauttaa meidät heidän hatuistaan! Cheptsov! ja Shpilek! ja tapit! .. A.S. Gribojedov. Voi nokkeluudesta.

3. Trooppien funktiot tekstissä

Elintärkeä rooli v taiteellista puhetta Trooppileikki - sanoja ja ilmaisuja, joita ei käytetä suoraan, vaan sisäänpäin kuvaannollinen merkitys... Polut synnyttävät teoksessa ns. allegorisen kuvaston, kun kuva syntyy esineen tai ilmiön konvergenssista toiseen.

Tämä on kaikkien trooppisten yleisin tehtävä - heijastaa kuvan rakenteeseen ihmisen kykyä ajatella analogisesti, ilmentää runoilijan sanoin "kaukaisten asioiden lähentymistä", mikä korostaa yhtenäisyyttä ja eheyttä. ympärillämme olevasta maailmasta. Samaan aikaan polun taiteellinen vaikutus on pääsääntöisesti sitä vahvempi, mitä kauempana toisistaan ​​läheisesti liittyvät ilmiöt ovat: sellainen on esimerkiksi Tyutševin salaman assimilaatio "kuuroihin ja tyhmiin demoniin". Tätä polkua käyttämällä esimerkkinä voidaan jäljittää toinen allegorisen kuvaston tehtävä: paljastaa tämän tai tuon ilmiön olemus, yleensä piilossa, sen sisältämä mahdollinen runollinen merkitys. Joten esimerkissämme Tyutchev saa lukijan melko monimutkaisen ja huomaamattoman polun avulla katsomaan lähemmin sellaista tavallista ilmiötä kuin salama, nähdäkseen sen odottamattomalta puolelta. Kaikesta polun monimutkaisuudesta huolimatta se on erittäin tarkka: todellakin salaman heijastukset ilman ukkosta voidaan luonnollisesti merkitä epiteetillä "kuuro ja mykkä".

Trooppien käyttö taiteellisessa puheessa luo uusia sanayhdistelmiä niiden uudella merkityksellä, rikastaa puhetta uusilla merkityssävyillä, välittää määriteltävälle ilmiölle sen merkityksen, sen merkityksen sävyn, jota puhuja tarvitsee, välittää hänen arvionsa ilmiöstä, eli pelaa subjektiivisella komponentilla.
Ja estetiikka on yleensä luovuuden funktio, troppi on tärkein tapa luoda taiteellinen kuva ja taiteilija. kuva on tärkein esteettinen luokka... polut tekevät luonnollisesta kielestä runokielen, antaen sille kyvyn suorittaa runollisen kielen päätehtävä - esteettinen.

Kirjallisessa analyysissä (toisin kuin kielianalyysissä) on äärimmäisen tärkeää erottaa yleiset kielelliset polut, eli ne, jotka ovat tulleet kielen järjestelmään ja joita kaikki sen puhujat käyttävät, ja kirjailijapolut, joita käytetään kerran kirjailija tai runoilija tietyssä tilanteessa. Vain toisen ryhmän trooppit pystyvät luomaan runollisia mielikuvia, kun taas ensimmäistä ryhmää - yleiskielisiä trooppeja - ei ymmärrettävistä syistä tule ottaa analyysissä huomioon. Tosiasia on, että yleiset kielelliset polut ovat ikään kuin "poistuneet" toistuvasta ja laajalle levinneestä käytöstä, menettävät kuvaannollisen ilmaisukykynsä, ne nähdään kliseinä ja ovat siksi toiminnallisesti identtisiä sanaston kanssa ilman kuvaannollista merkitystä.

Johtopäätös

Tämän työn päätteeksi haluan todeta, että kielen ilmaisuvälineiden resurssit ovat ehtymättömät ja kielen välineet, kuten hahmot ja polut, jotka tekevät puheestamme kaunista ja ilmeistä, ovat poikkeuksellisen monipuolisia. Ja on erittäin hyödyllistä tuntea ne, erityisesti kirjailijoille ja runoilijoille, jotka elävät luovuudessa, tk. hahmojen ja trooppisten käyttö jättää yksilöllisyyden jäljen tekijän tyyliin.

Trooppien ja hahmojen onnistunut käyttö nostaa tekstin havainnoinnin rimaa, kun taas tällaisten tekniikoiden epäonnistunut käyttö päinvastoin laskee sitä. Teksti, jossa on epäonnistunut ilmaisutekniikoiden käyttö, määrittelee kirjoittajan epäälykkääksi ihmiseksi, ja tämä on vaikein sivuvaikutus. On mielenkiintoista, että lukiessa nuorten kirjailijoiden teoksia, jotka ovat yleensä tyylillisesti epätäydellisiä, voidaan tehdä johtopäätös kirjoittajan mielen tasosta: jotkut eivät kuitenkaan ymmärrä, että he eivät osaa käyttää erilaisia ​​​​ilmaisumenetelmiä. ylikyllä ​​teksti niillä, ja siitä tulee mahdotonta; toiset ymmärtäessään, etteivät he pysty selviytymään trooppisten ja hahmojen mestarillisesta käytöstä, tekevät tekstistä neutraalia tästä näkökulmasta käyttämällä ns. "lennätyyliä". Tämä ei myöskään ole aina tarkoituksenmukaista, mutta se havaitaan paremmin kuin kasa ilmeikkäitä tekniikoita, joita käytetään sopimattomasti. Neutraali, melkein vailla ilmaisutekniikoita, teksti näyttää niukalta, mikä on varsin ilmeistä, mutta vähintään ei luonnehdi kirjoittajaa typerykseen. Vain oikea mestari osaa soveltaa taitavasti polkuja ja hahmoja luomuksissaan ja nerokkaat kirjailijat voidaan jopa "tunnistaa" omalla tavallaan yksilöllinen tyyli kirjoittaminen.

Ilmaisevien tekniikoiden, kuten polkujen ja muotojen, tulee yllättää lukija. Tehokkuus saavutetaan vain niissä tapauksissa, joissa lukija järkyttyy lukemastaan ​​ja tekee vaikutuksen teoksen kuvista ja kuvista. Kirjallisia teoksia Venäläiset runoilijat ja kirjailijat ovat oikeutetusti kuuluisia neroistaan, ja heillä on tässä tärkeä rooli ilmaisevat keinot venäjän kielestä, jota venäläiset kirjailijamme käyttävät erittäin taitavasti teoksissaan.

Bibliografia

1. Bogdanova L.I. Venäjän kielen ja puhekulttuurin stilistiikka. Leksikologia varten puhetoiminnot... - M ..: Nauka, 2011 .-- 520 s.

Johdatus kirjallisuudentutkimukseen. - M .: Akatemia, 2010 .-- 720 s.

Krupchanov L. M. Kirjallisuuden teoria. - Moskova: Nauka, 2012 .-- 360 s.

4. Meshcheryakov V.P., Kozlov A.S. ja muut Johdatus kirjallisuuskritiikkaan. Kirjallisuuden teorian perusteet. - M .: Yurayt, 2012 .-- 432 s.

Mineralov I.Yu. Kirjallisuuden teoria. - M .: Vlados, 1999 .-- 360 s.

Sannikov V.Z. Venäjän syntaksi semanttisessa ja pragmaattisessa tilassa. - M .: Kielet slaavilainen kulttuuri, 2008 .-- 624 s.

Telpuhhovskaya Yu.N. Venäjän kieli. Fonetiikka. Grafiikka. Sananmuodostus. Morfologia. Syntaksi. Sanasto ja fraseologia. - M .: Vesta, 2008 .-- 64 s.

Taiteellista tekstiä... Rakenne ja poetiikka. - Pietari: Pietarin yliopiston kustantamo, 2005 .-- 296 s.

Ensyklopedinen kielellisten termien ja käsitteiden sanakirja. Venäjän kieli. T. 1.M, Nauka, 2009 .-- 828 s.

Petrov O.V. "Retoriikkaa". LLC "Ammatillinen koulutus". 2001

Zaretskaya E.N. "Retoriikka: puheviestinnän teoria ja käytäntö". Kustantaja "Delo", 2002

D. Ushakov uskoo niin toisena henkilönä esiintyminen On eräänlainen metafora. Itse asiassa se on niin. Toisena henkilönä esiintyminen on elävien esineiden ominaisuuksien siirtämistä elottomiin esineisiin.... Eli elottomat esineet (objektit, luonnolliset ilmiöt, fyysiset ilmenemismuodot jne.) tunnistetaan eläviin, "elvytettyihin". Esimerkiksi sataa. Fyysisesti hän ei voi kävellä, mutta siinä on sellainen puheen käänne. Muita esimerkkejä jokapäiväisestä elämästämme: aurinko paistaa, pakkanen on noussut, kaste on valunut, tuuli puhaltaa, siipi pyörii, puu heiluttaa lehtiä, haapa vapisee… Kyllä, niitä on monia!

Mistä se tuli? Sen katsotaan olevan jäljittelemisen esimies - animismi... Muinaisten ihmisten esi-isillä oli tapana varustaa elottomat esineet "elävillä" ominaisuuksilla - joten he yrittivät selittää ympäröivää maailmaa. Uskosta mystisiä olentoja ja jumalat ja tämä ihmeellinen asia on kasvanut kuvallinen media kuin henkilönä esiintyminen.

Emme ole erityisen kiinnostuneita yksityiskohdista siitä, mitä matkiminen on ja mitkä ovat sen lajikkeet. Antakaa ammattimaisten kirjallisuuskriitikkojen ymmärtää tämä. Runoilijat ovat paljon mielenkiintoisempia miten toisena henkilönä esiintymistä voidaan käyttää fiktiota ja myös runoudessa.

Jos avaat minkä tahansa luontoa kuvaavan runon, löydät siitä monia personifikaatioita. Yritä esimerkiksi löytää kaikki persoonallisuudet Sergei Yeseninin runosta "Koivu":

Valkoinen koivu

Ikkunan alla

Lumen peitossa

Kuin hopeaa.

Pörröisillä oksilla

Lumisella reunuksella

Harjat kukkivat

Valkoinen hapsu.

Ja siellä on koivu

Unisen hiljaisuudessa

Ja lumihiutaleet palavat

Kultaisessa tulessa.

Ja aamunkoitto, laiskasti

Kävellä ympäriinsä

ripottelee oksia

Uusi hopea.

Näetkö: ei ole olemassa yksinkertaisia, filistealaisia, primitiivisiä persoonallisuuksia, joita olemme tottuneet käyttämään jokapäiväisessä elämässä. Jokainen toisena henkilönä esiintyminen on kuva... Tämä on toisena henkilönä esiintymisen käytön tarkoitus. Runoilija ei käytä sitä "asiana itsessään", runoudessaan personifikaatio nousee "maailmallisen tason" yläpuolelle ja menee kuvallisuuden tasolle. Personifikaatioiden avulla Yesenin luo erityisen kuvan. Runon luonto on elävä - mutta ei vain elävä, vaan myös luonteeltaan ja tunteilla varustettu. Luonto on hänen runonsa päähenkilö.

Kuinka surulliselta näyttää tätä taustaa vasten monien runoilijoiden yritykset luoda kaunis runo luonnosta, jossa "tuuli puhaltaa", "kuu paistaa", "tähdet loistavat" ja niin edelleen. Kaikki nämä imitaatiot ovat hakkeroituja ja kuluneita, ne eivät tuota mielikuvia ja ovat siksi tylsiä.

Mutta tämä ei tarkoita, etteikö niitä saisi käyttää. Ja kulunut personifikaatio voidaan nostaa kuvan tasolle. Esimerkiksi Boris Pasternakin runossa "Lumi putoaa":

Lunta sataa, lunta sataa.

Valkoisille tähdille lumimyrskyssä

Geranium-kukat venyvät

Ikkunoiden verhoille.

Lunta sataa ja kaikki on sekaisin

Kaikki alkaa lentää, -

Mustat portaat,

Risteys kääntyy.

Lunta sataa, lunta sataa

Ikään kuin hiutaleet eivät putoaisi,

Ja paikatussa viitassa

Taivaanvahvuus laskeutuu maahan.

Ihan kuin eksentrin ulkonäöllä

Portaiden huipulta

Livahtaa ympäriinsä leikkimässä piilosta

Taivas laskeutuu ullakolta.

Koska elämä ei odota.

Älä katso taaksepäin - ja joulun aikaan.

Vain lyhyt väli

Katsos, on uusi vuosi.

Lunta sataa, paksua, paksua.

Pysymällä hänen kanssaan, nuo jalat

Samaan tahtiin tuon laiskuuden kanssa

Tai yhtä nopeasti

Ehkä aika kuluu?

Ehkä vuodesta toiseen

Seuraa kun sataa lunta

Tai kuten runon sanat?

Lunta sataa, lunta sataa

Lunta sataa ja kaikki on sekaisin:

Valkennettu jalankulkija

Yllättynyt kasvi

Risteys kääntyy.

Huomaa, kuinka monta matkimista on olemassa. "Taivas laskeutuu ullakolta", portaat ja risteys, jotka laukaistaan ​​lentoon! Jotkut "yllätyt kasvit" ovat jonkin arvoisia! Ja refrääni (jatkuva toisto) "sataa lunta" siirtää yksinkertaisen personifioinnin semanttisen toiston tasolle - ja tämä on jo symboli. Personifikaatio "Lumi putoaa" on kuluvan ajan symboli.

Siksi sinun tulee yrittää runoissasi käytä matkimista ei pelkästään itsessään, vaan myös saadakseen sen pelaamaan tietty rooli ... Esimerkiksi, täydellinen esimerkki esiintyminen on saatavilla. Prologi kuvaa tuulta, joka kiertää Pietarin yllä, ja koko kaupunki esitetään tämän tuulen näkökulmasta. tuuli - päähenkilö prologi. Yhtä huomionarvoinen on Nikolai Gogolin tarinan "Nenä" nimihenkilön kuva. Nenä ei ole vain personoitunut ja personoitunut (eli ihmispersoonallisuuden piirteet), vaan siitä tulee myös päähenkilön kaksinaisuuden symboli. Toinen loistava esimerkki toisena henkilönä esiintymisestä on lyyrinen runo Mihail Lermontov "Kultainen pilvi vietti yön ...".

Mutta matkimista ei pidä sekoittaa allegoriaan tai antropomorfismiin... Esimerkiksi eläimen antaminen inhimillisillä piirteillä, kuten Krylovin taruissa, ei ole personifikaatiota. Tietenkin allegoria on mahdotonta ilman personifikaatiota, mutta tämä on täysin erilainen kuvallinen keino.

Käsittelemme oppitunnilla sellaista käsitettä kuin personifikaatio - taiteellinen keino, jolla runoudesta ja proosasta tulee kirkkaampaa ja kauniimpaa - näemme, kuinka elottomille esineille annetaan inhimillisiä ominaisuuksia.

Toisena henkilönä esiintyminen- tämä on ilmiön tai esineen välittämistä joidenkin yksilöiden, tarkemmin sanoen henkilökohtaisten ominaisuuksien.

Kreikasta käännettynä personifikaatio on personifikaatio, eli elottoman esineen tai ilmiön antaminen inhimillisillä ominaisuuksilla.

Yhdessä tämän kanssa kirjallisia sanakirjoja personifikaatio tulkitaan animaatioksi, mikä on kirjallisen termin vääristelyä. Esimerkiksi sadun osallistujat I.A. Krylovin "Kvartetti" (kuva 2):

Riisi. 2. Ylimielisyyden ja tietämättömyyden personifikaatio I.A:n tarussa. Krylova "Kvartetti" ()

Tuhma apina,

Aasi,

Vuohi

Kyllä lampijalka Nalle

Päätimme soittaa kvartettia.

Yksikään niistä ei tarvitse animaatiota, koska ne ovat kaikki animoidut substantiivit, mutta jokainen heistä ja kaikki yhdessä yritykselle - ylimielisten ja arvottomien ihmisten henkilöitymä.

Käyttää A.A:n personifikaatiota. Fet runossa "Iltavalot":

Väsynyt kaikkialla, väsynyt ja taivaan värinen,

Ja tuuli ja joki ja kuukausi, joka syntyi,

Ja yö, ja tylsän nukkuvan metsän vehreydessä,

Ja keltainen lehti, joka lopulta putosi.

Tässä yötä syksyn kynnyksellä vangitsevassa kuvassa todellakin kaikki on personoitu, jopa taivaan väri, ja sanoista "se keltainen lehti" vierii palan kurkkuun.

Toisena henkilönä esiintyminen - taiteellinen laite, joka perustuu elottomille esineille inhimillisillä ominaisuuksilla ja tunteilla.

Etsi tekstistä toisena henkilönä esiintyminen:

Ja nyt ne alkavat kuiskaus keskenään puita: Koivu toisaalta valkoinen koivu valkoista kaukaa kaiku; haapa nuori tuli ulos aukiolle kuin vihreä kynttilä, ja kutsumus itsellesi sama vihreä haapakynttilä, heiluttaen oksa; tuomi tuomi toimittaa oksa avoimilla silmuilla.

Esittelyt: puut kuiskaa, koivut huutavat, haapa tuli ulos ja huutaa, heiluttaen, lintukirsikka antaa.

Kirjoittaja varustaa elottomat esineet erittäin kauniisti inhimillisillä ominaisuuksilla, toisin sanoen hän personoi ne. Kirjailijat ja runoilijat käyttävät tätä taiteellista tekniikkaa tehdäkseen tekstistä kirkkaan, kauniin, jotta voimme selvästi kuvitella, mistä kirjoittaja puhuu, herättää meissä tunteita, joista hän kertoo meille, varustamalla esineitä positiivisella ja kauniilla negatiivisia ominaisuuksia.

Tapasimme kanssa taiteellisia keinoja kuvat - personifikaatio, opimme, että sitä käytetään tekemään teksteistä kirkkaita, kauniita, jotta voimme selvästi kuvitella kuvan siitä, mistä kirjoittaja kertoo meille.

"Kaiken ihmisessä tulee olla kaunista: kasvot, vaatteet, sielu ja ajatukset."

A.P. Tšehov

Bibliografia

1. Kalenchuk M.L., Churakova N.A., Baikova T.A. Venäjän kieli 4: Oppikirja / Oppikirja, 2013

2. Buneev R.N., Buneeva E.V., Pronina O.V. Venäjän kieli 4. - M .: Balass, 2012

3. Lomakovich S.V., Timchenko L.I. Venäjän kieli 4: VITA_PRESS, 2015

1. Internet-portaali "Kirjallisuuden oppitunnille" ()

2. Internet-portaali "Tolkslovar.ru" ()

3. Internet-portaali "Pycckoeslovo.ru" ()

Kotitehtävät

1. Mitä toisena henkilönä esiintyminen on?

2. Missä esiintymistä käytetään yleisimmin?

3. Mitä puheen osia käytetään esiintymisenä?