Ədəbiyyatda bəstəkarın rolu nədir. Ədəbiyyatda kompozisiya nədir: texnikalar, növlər və elementlər

Tərkibi ədəbi əsər. Kompozisiyanın əsas cəhətləri.

Fiqurlu sistemin tərkibi.

Şəkillər sistemi - personajlar sənət əsəri.

Süjet tərkibi və süjetdən kənar elementlərin tərkibi

1. Ədəbi əsərin kompozisiyası. Kompozisiyanın əsas cəhətləri.

Tərkibi(lat. compositio - yığım, əlaqə) - hissələrin və ya komponentlərin bütövlükdə birləşdirilməsi; ədəbi-bədii formanın quruluşu. Tərkibi- bu, əsərin hissələrinin, elementlərinin hansısa mənalı ardıcıllıqla tərkibi və müəyyən düzülüşüdür.

Kompozisiya hissələrin birləşməsidir, lakin bu hissələrin özləri deyil; sənət formasının hansı səviyyəsindən (qatından) asılı olaraq sual altında, fərqləndirmək kompozisiyanın aspektləri. Bu, personajların düzülüşü, əsərin hadisə (süjet) əlaqələri və detalların (psixoloji, portret, mənzərə və s.) quraşdırılması və simvolik detalların təkrarlanması (motiv və leytmotivlərin formalaşması) və dəyişməsidir. nitq axınında onun nağıl, təsvir, dialoq, əsaslandırma kimi formalarının, habelə nitq subyektlərinin dəyişdirilməsi, mətnin hissələrə bölünməsi (çərçivə və əsas mətn daxil olmaqla) və nitqin dinamikası. üslub və daha çox.

Kompozisiyanın aspektləri çoxşaxəlidir. Eyni zamanda, əsərə estetik obyekt kimi yanaşma onun kompozisiyası ilə müəyyənləşməyə imkan verir sənət formasıən azı iki qat və müvafiq olaraq müxtəlif təbiətli komponentləri birləşdirən iki kompozisiya, - mətn və mövzu (obrazlı). Bəzən birinci halda kompozisiyanın xarici təbəqəsi (və ya "xarici kompozisiya"), ikincisində daxili təbəqədən danışılır.

Ola bilsin ki, mövzu ilə mətn kompozisiyasının fərqi heç bir şeydə “başlanğıc” və “son” anlayışlarının onlara tətbiq edilməsində, əks halda “çərçivə” (çərçivə, çərçivə komponentləri) kimi aydın şəkildə özünü göstərmir. Çərçivə komponentləridir başlıq, altyazı, bəzən - epiqraf, ithaf, ön söz, həmişə - Birinci xətt, birinci və sonuncu paraqraflar.

Müasir ədəbi tənqiddə, görünür, " mətnin güclü mövqeyi” (xüsusilə, başlıqlara, birinci sətirə, birinci abzasa, sonluğa aiddir).

Tədqiqatçılar mətnin çərçivə komponentlərinə, xüsusən onun mütləq başlanğıcına artan diqqəti göstərirlər, bu da müəyyən bir gözlənti üfüqünü yaradan, struktur cəhətdən fərqlənir. Məsələn: A.S. Puşkin. Kapitanın qızı. Sonrakı epiqraf: Gənc yaşlarından namusun qayğısına qalın". Və ya: N.V. Qoqol. Auditor. Beş pərdədə komediya. Epiqraf: " Üz əyri olarsa güzgüdə günah yoxdur. xalq atalar sözü". izlədi " Personajlar» (ənənəvi dram komponenti yan mətn), « Personajlar və kostyumlar. Cənab aktyorlar üçün qeydlər(müəllifin konsepsiyasını başa düşmək üçün bu metamətnin rolu çox vacibdir).

Epik və dramatik əsərlərlə müqayisədə mətnin “girişinin” tərtibatında lirika daha təvazökardır: çox vaxt ümumiyyətlə başlıq yoxdur və ad mətnə ​​öz adını verir. Birinci xətt, eyni zamanda şeirin ritmini təqdim edir (buna görə də, məzmun cədvəlində onu qısaltmaq olmaz).

Mətnin hissələrinin öz çərçivə komponentləri var ki, onlar da nisbi vahidləri təşkil edir. epik əsərlər cildlərə, kitablara, hissələrə, fəsillərə, yarımfəsillərə və s. Onların adları öz ifadəli mətnini (işin çərçivəsinin tərkib hissəsi) təşkil edəcəkdir.

Dramda adətən hərəkətlərə (hərəkətlərə), səhnələrə (şəkillərə), hadisələrə (müasir pyeslərdə hadisələrə parçalanma nadir hallarda rast gəlinir) bölünür. Bütün mətn aydın şəkildə xarakterə (əsas) və müəllifə (tərəf) bölünür ki, bu da başlıq komponentinə əlavə olaraq müxtəlif növ səhnə göstəricilərini ehtiva edir: aktların əvvəlində yerin təsviri, hərəkət vaxtı və s. və səhnələr, natiqlərin təyinatı, qeydlər və s.

Lirikada mətnin hissələri (ümumiyyətlə poetik nitqdə) misra, misradır. Yu.N. tərəfindən irəli sürülmüş “Ayə silsiləsi vəhdəti və sıxlığı” haqqında tezis. Tynyanov "Problemlər poetik dil” (1924) daha böyük vahidlər, mətn hissələri ilə bənzətmə yolu ilə bir beyt (adətən ayrıca sətirdə yazılmış) nəzərdən keçirməyə imkan verir. Hətta demək olar ki, misrada çərçivə komponentlərinin funksiyası çox vaxt qafiyə ilə zənginləşən və köçürmə zamanı misranın haşiyəsi kimi nəzərə çarpan anakruz və bənd tərəfindən yerinə yetirilir.

Ədəbiyyatın bütün növlərində fərdi əsərlər formalaşa bilər dövrələr. Bir sikl daxilində mətnlərin ardıcıllığı (şeirlər kitabı) adətən arqumentlərin personajların düzülüşü, süjetlərin oxşar quruluşu və obrazların xarakterik assosiasiyası (lirik şeirlərin sərbəst tərkibində) olduğu şərhlərə səbəb olur. digər - məkan və zaman - əsərin obyektiv dünyalarının əlaqələri.

Deməli var mətn komponentləri və Komponentlər obyektiv dünya işləyir. Əsərin ümumi tərkibinin uğurlu təhlili onların qarşılıqlı əlaqəsini izləməyi tələb edir, çox vaxt çox gərgindir. Mətnin kompozisiyası həmişə əsərin dərin, obyektiv strukturu haqqında oxucunun qavrayışında “üstünə qoyulur”, onunla qarşılıqlı əlaqədə olur; məhz bu qarşılıqlı əlaqə sayəsində müəyyən qurğular mətndə müəllifin varlığının əlamətləri kimi oxunur.

Subyekt kompozisiyasını nəzərə alaraq qeyd etmək lazımdır ki, onun birinci funksiyası bütövün elementlərini “tutmaq”, onu ayrı-ayrı hissələrdən hazırlamaqdır; düşünülmüş və mənalı bir kompozisiya olmadan tam hüquqlu bir sənət əsəri yaratmaq mümkün deyil. Kompozisiyanın ikinci funksiyası əsərin obrazlarının düzülüşü və korrelyasiyası ilə müəyyən bədii məna ifadə etməkdir.

Mövzu tərkibinin təhlilinə keçməzdən əvvəl ən vacibləri ilə tanış olmalısınız kompozisiya texnikası. Onların arasında əsas olanlar: təkrar, gücləndirmə, kontrast və montaj(Esin A.B. Ədəbi əsərin təhlili prinsipləri və üsulları - M., 1999, s. 128 - 131).

Təkrarlamaq- ən sadə və eyni zamanda ən təsirli kompozisiya üsullarından biridir. O, əsəri asanlıqla və təbii şəkildə “yuvarlaqlaşdırmağa”, ona kompozisiya harmoniyası verməyə imkan verir. Əsərin əvvəli və sonu arasında "yuvarlanan zəng" qurulduqda, zəng kompozisiyası xüsusilə təsir edici görünür.

Tez-tez təkrarlanan detal və ya təsvir əsərin leytmotivinə (aparıcı motiv) çevrilir. Məsələn, Evin, həyatın gözəlliyinin və davamlılığının simvolu kimi albalı bağının motivi, onun parlaq başlanğıcı A.P.Çexovun bütün pyesindən keçir. A.N.-nin tamaşasında. Ostrovskinin fikrincə, tufan şəkli leytmotivə çevrilir. Şeirlərdə bir növ təkrar nəqarətdir (ayrı-ayrı misraların təkrarı).

Təkrarlamağa yaxın bir texnikadır qazanc. Bu texnika sadə təkrarın bədii effekt yaratmaq üçün kifayət etmədiyi hallarda, homojen təsvirlər və ya detallar seçməklə təəssüratı artırmaq lazım gəldikdə istifadə olunur. Beləliklə, gücləndirmə prinsipinə görə, Sobakeviçin evinin daxili bəzəyinin təsviri " Ölü canlar» N.V. Qoqol: Hər yeni detal əvvəlkini gücləndirir: “Hər şey möhkəm, yöndəmsiz idi ən yüksək dərəcə və ev sahibinə qəribə bir bənzərliyi vardı; qonaq otağının küncündə absurd dördayaqlı qoz ağacından hazırlanmış ofis, mükəmməl ayı dayanmışdı. Stol, kreslolar, stullar - hər şey ən ağır və ən narahat keyfiyyətdə idi - bir sözlə, hər bir əşya, hər stul deyəsən: "Mən də, Sobakeviç!" və ya "və mən Sobakeviçə çox oxşayıram!".

Eyni gücləndirmə prinsipinə əsasən, A.P.-nin hekayəsində bədii obrazların seçilməsi. Çexovun "İşdə olan adam" əsərində baş qəhrəman Belikovu təsvir etmək üçün istifadə olunurdu: "O, diqqətəlayiq idi ki, o, həmişə, hətta çox yaxşı havada belə, qaloş və çətirlə və əlbəttə ki, pambıqlı isti palto ilə çıxırdı. Onun çətiri isə boz zamşa qutuda idi və qələmini itiləmək üçün bıçağını çıxaranda onun bıçağı da qutuda idi; və onun siması, deyəsən, sifətində də idi, çünki o, həmişə yuxarı yaxasında gizlədirdi.

Təkrarlama və gücləndirmənin əksi müxalifət- antiteza əsaslanan kompozisiya texnikası. Məsələn, M.Yu-nun bir şeirində. Lermontovun “Şairin ölümü”: “Və sən bütün qara qanını / Şairin saleh qanını yumayacaqsan”.

Sözün geniş mənasında müxalifət obrazların hər hansı müxalifətidir, məsələn, Onegin və Lenski, Bazarov və Pavel Petroviç Kirsanov, M.Yu. Lermontov "Yelkən" və s.

Təkrar və qarşıdurma üsullarını birləşdirən çirklənmə xüsusi kompozisiya effekti verir: sözdə "güzgü kompozisiya". Bir qayda olaraq, güzgü kompozisiyası ilə ilkin və son şəkillər tam əks şəkildə təkrarlanır. Güzgü kompozisiyasının klassik nümunəsi A.S.-nin romanıdır. Puşkin “Yevgeni Onegin”, Deyəsən, əvvəllər təsvir edilmiş vəziyyəti yalnız mövqe dəyişikliyi ilə təkrarlayır: əvvəlcə Tatyana Oneginə aşiq olur, ona məktub yazır və soyuq məzəmmətini dinləyir Əsərin sonunda, əksinə: Aşiq olan Onegin məktub yazır və Tatyanın cavabını dinləyir.

Qəbulun mahiyyəti quraşdırma, ondadır ki, əsərdə yan-yana yerləşmiş obrazlar yeni, üçüncü məna doğurur ki, bu da məhz onların yaxınlığından görünür. Beləliklə, məsələn, A.P.-nin hekayəsində. Çexovun “İoniç” əsəri, Vera İosifovna Turkinanın “sənət salonu”nun təsviri mətbəxdən bıçaq cingiltisinin eşidilməsi və qızardılmış soğan iyinin eşidilməsi qeydinə bitişikdir. Bu iki detal birlikdə A.P.-nin hekayədə canlandırmağa çalışdığı vulqarlıq ab-havasını yaradır. Çexov.

Hər şey kompozisiya texnikasıəsərin tərkibində bir-birindən bir qədər fərqli olan iki funksiyanı yerinə yetirə bilər: ya mətnin ayrıca kiçik fraqmentini (mikro səviyyədə), ya da bütün mətni (makros səviyyədə) təşkil edə bilər, sonuncu halda kompozisiya prinsipi.

Məsələn, poetik mətnin mikrostrukturunun ən çox yayılmış vasitəsi poetik misraların sonunda səs təkrarı - qafiyədir.

N.V.-nin əsərlərindən yuxarıdakı nümunələrdə. Qoqol və A.P. Çexovun gücləndirmə texnikası mətnlərin ayrı-ayrı fraqmentlərini təşkil edir və A.S. Puşkinin “Peyğəmbər” əsəri bütün bədii bütövün təşkilinin ümumi prinsipinə çevrilir.

Eynilə, montaj bütün əsərin təşkilinin kompozisiya prinsipinə çevrilə bilər (bunu A.S.Puşkinin “Boris Qodunov” faciəsində, M.A.Bulqakovun “Ustad və Marqarita” romanında müşahidə etmək olar).

Beləliklə, düzgün kompozisiya texnikası və kompozisiya prinsipi kimi təkrar, qarşıdurma, gücləndirmə və montajı ayırd etmək lazımdır.

Bu gün biz bir sənət əsərinin quruluşunu təşkil etmək və bunları təhlil etmək yollarından danışacağıq əsas konsepsiya Necə tərkibi. Şübhəsiz ki, tərkibi son dərəcədir mühüm elementəsasən məzmunun “bükülmüş” formasını və ya qabığını müəyyən etdiyi üçün işləyir. Və əgər daxil köhnə vaxtlar qabıq çox vaxt verilmirdi böyük əhəmiyyət kəsb edir, sonra 19-cu əsrdən bəri yaxşı qurulmuş bir kompozisiya qısa nəsri (qısa hekayələr və hekayələr) demirəm, istənilən yaxşı romanın demək olar ki, əvəzsiz elementinə çevrildi. Kompozisiyanın qurulması qaydalarını başa düşmək üçündür müasir müəllif məcburi proqram kimi bir şey.

Ümumiyyətlə, yalnız kiçik həcmə görə qısa nəsrdən nümunələrdən istifadə edərək müəyyən növ kompozisiyaları sökmək və mənimsəmək ən əlverişlidir. Bugünkü söhbətimizin gedişində bunu edəcəyik.

Mixail Veller "Hekayənin texnologiyası"

Yuxarıda qeyd etdiyim kimi, kiçik nəsr nümunəsindən istifadə edərək kompozisiya tipologiyasını öyrənmək ən asandır, çünki burada böyük nəsrdə olduğu kimi demək olar ki, eyni prinsiplərdən istifadə olunur. Yaxşı, əgər belədirsə, onda mən bu məsələni bütün həyatını üzərində işləməyə həsr etmiş peşəkar bir müəllifə etibar etməyi təklif edirəm. qısa nəsr, - Mixail Weller. Niyə ona? Ən azı ona görə ki, Weller yazı sənəti ilə bağlı bir sıra maraqlı esselər yazıb ki, onlardan təcrübəsiz bir müəllif çox faydalı və maraqlı şeylər öyrənə bilər. Şəxsən mən onun iki kolleksiyasını tövsiyə edə bilərəm: Söz və tale», « Söz və peşə", hansı uzun müddətə istinad kitablarım idi. Hələ oxumayanlara bu boşluğu ən qısa zamanda doldurmağı mütləq tövsiyə edirəm.

Bu gün kompozisiyanı təhlil etmək üçün Mixail Wellerin məşhur əsərinə müraciət edirik " hekayə texnologiyası". Müəllif bu essedə hekayə və povest yazmağın bütün xüsusiyyətlərini və incəliklərini sözün əsl mənasında sındırır, bu sahədəki bilik və təcrübəsini sistemləşdirir. Şübhəsiz ki, bu, qısa nəsr nəzəriyyəsi üzrə ən yaxşı əsərlərdən biridir və heç də az dəyərli deyil, həmyerlimiz və müasirimiz tərəfindən yazılmışdır. Düşünürəm ki, bugünkü müzakirəmiz üçün sadəcə olaraq daha yaxşı mənbə tapa bilmərik.

Əvvəlcə kompozisiyanın nə olduğunu müəyyənləşdirək.

- bu, ideya-bədii bütövü təşkil edən vizual texnikanın seçilməsini, qruplaşdırılmasını və ardıcıllığını özündə ehtiva edən konkret konstruksiya, əsərin daxili strukturudur (arxitektonika).

Bu tərif, təbii ki, çox mücərrəd və qurudur. Bununla belə, Weller tərəfindən verilən formula mənə daha yaxındır. Oradadır:

- bu, iş üçün seçilmiş materialın elə ardıcıllıqla yerləşdirilməsidir ki, faktların sadə ardıcıl təqdimatı ilə müqayisədə oxucuya daha böyük təsir effekti əldə edilsin..

Kompozisiya aydın şəkildə müəyyən edilmiş bir məqsəd güdür - mətndən müəllifin nəzərdə tutduğu semantik və emosional təsirə nail olmaq. Müəllif oxucunu çaşdırmaq istəyirsə, kompozisiyanı bir şəkildə qurur, sonda onu heyran etmək qərarına gəlirsə, tamam başqa cür qurur. Aşağıda təhlil edəcəyimiz bəstəkarlığın bütün növləri və formaları məhz yazıçının özünün məqsədlərindən irəli gəlir.

1. Birbaşa kompozisiya

Bu, materialı təqdim etməyin ən çox yayılmış, məlum və tanış üsuludur: əvvəlcə belə oldu, sonra nəsə oldu, qəhrəman belə etdi və hər şey belə başa çatdı. Əsas Xüsusiyyət birbaşa axınlı kompozisiya səbəb-nəticə əlaqələrinin vahid zəncirini saxlamaqla faktların təqdim edilməsinin ciddi ardıcıllığıdır. Burada hər şey ardıcıl, aydın və məntiqlidir.

Ümumiyyətlə, bu tip kompozisiya üçün nəqlin ləngliyi və təfərrüatı çox xarakterikdir: hadisələr bir-birinin ardınca gedir və müəllif onu maraqlandıran məqamları daha dolğun işıqlandırmaq imkanı əldə edir. Eyni zamanda, belə yanaşma oxucuya tanışdır: bir tərəfdən hadisələrə qarışmaq riskini aradan qaldırır, digər tərəfdən isə oxucunun gördüyü kimi personajlara rəğbətin formalaşmasına töhfə verir. onların xarakterinin tarixin gedişində tədricən inkişafı.

Ümumiyyətlə, mən şəxsən mən birbaşa axınlı kompozisiyanı etibarlı, lakin çox darıxdırıcı bir seçim hesab edirəm, bəlkə də bir roman və ya bir növ dastan üçün idealdır, lakin onun köməyi ilə qurulmuş hekayənin orijinallığı ilə parıldaması mümkün deyil.

Birbaşa axın kompozisiyasının qurulması üçün əsas prinsiplər:

• Təsvir edilən hadisələrin ciddi ardıcıllığı.

2. Zəng çalmaq

Ümumiyyətlə, bu, tək bir hekayə ilə eyni, lakin həlledicidir mühüm nüans- mətnin əvvəlində və sonunda müəllif əlavələri. Bu halda, bir növ yuva kuklası, hekayədəki hekayəni alırıq, burada başlanğıcda bizə təqdim olunan qəhrəman əsas hekayəçi olacaqdır. daxili tarix. Bu hərəkət çox maraqlı effekt verir: tarixin süjetinin təqdimatı üst-üstə düşür şəxsiyyət xüsusiyyətləri, hekayəni aparan personajın dünyagörüşü və baxışları. Burada müəllif qəsdən öz nöqteyi-nəzərini rəvayətçinin baxışından ayırır və onun qənaətləri ilə razılaşmaya bilər. Və əgər daxil adi hekayələr Bizdə adətən iki nöqteyi-nəzər (qəhrəman və müəllif) olduğundan, bu tip kompozisiya daha çox semantik müxtəliflik gətirir, üçüncü baxış bucağını - personaj-rəvayətçinin nöqteyi-nəzərini əlavə edir.

Zəngin istifadəsi hekayəyə başqa şəraitdə qeyri-mümkün olan unikal cazibə və ləzzət verməyə imkan verir. Məsələ burasındadır ki, rəvayətçi istənilən dildə (danışıq, qəsdən danışıq, hətta tamamilə uyğunsuz və savadsız) danışa bilər, istənilən baxışı (o cümlədən, hər hansı ümumi qəbul edilmiş normalara zidd olanları) yayımlaya bilər, istənilən halda müəllif öz obrazından kənarlaşdırılır. , personaj müstəqil hərəkət edir, oxucu isə formalaşır öz münasibəti onun şəxsiyyətinə. Rolların bu cür ayrılması yazıçını avtomatik olaraq ən geniş əməliyyat miqyasına gətirir: axırda o, hekayəçi kimi hətta cansız obyekti, hətta uşağı, hətta yadplanetlini belə seçmək hüququna malikdir. Xuliqanlığın dərəcəsi yalnız təxəyyül səviyyəsi ilə məhdudlaşır.

Bundan əlavə, fərdiləşdirilmiş rəvayətçinin təqdimatı oxucunun şüurunda baş verənlərin daha çox həqiqiliyi illüziyası yaradır. Müəllifin geniş miqyaslı ictimai kadr olduğu zaman dəyərlidir məşhur tərcümeyi-halı, və oxucu çox gözəl bilir ki, sevimli müəllif, deyək ki, heç vaxt həbsxanada olmayıb. Belə olan halda yazıçı dastançı – təcrübəli məhbus obrazını təqdim etməklə, sadəcə olaraq, ictimaiyyətin şüurundan bu ziddiyyəti aradan qaldırır və sakitliklə öz cinayət romanını yazır.

Zəng - çox təsirli yoldur tez-tez digər kompozisiya sxemləri ilə birlikdə istifadə olunan kompozisiyanın təşkili.

Zəng əlamətləri:

• Bir personaj-rəvayətçinin olması;
• İki hekayə - daxili, xarakterin söylədiyi və xarici, müəllifin özü tərəfindən söylədiyi.

3. Nöqtəli kompozisiya

Müəllifə vacib və diqqətəlayiq görünən həyatdan bir anı, bir epizodun diqqətlə araşdırılması ilə xarakterizə olunur. Buradakı bütün hərəkətlər məhdud zaman müddətində məhdud bir məkanda baş verir. Əsərin bütün strukturu, sanki, bir nöqtəyə sıxılmışdır; adı buna görədir.

Görünən sadəliyinə baxmayaraq, bu tip kompozisiya son dərəcə mürəkkəbdir: müəllifdən bütöv bir mozaika yığması tələb olunur. ən kiçik detallar və seçilmiş hadisənin canlı şəkli ilə başa çatmaq üçün təfərrüatlar. Bu kontekstdə rəsmlə müqayisə mənə çox uğurlu görünür. Nöqtəli kompozisiya üzərində işləmək şəkil çəkməyə bənzəyir - bu, əslində, həm də məkan və zaman nöqtəsidir. Buna görə də, burada müəllif üçün hər şey vacib olacaq: intonasiyalar, jestlər və təsvirlərin təfərrüatları. Nöqtəli kompozisiya, böyüdücü şüşə ilə baxılan həyatın bir anıdır.

Nöqtə kompozisiyasına ən çox qısa hekayələrdə rast gəlinir. Adətən bunlar kiçik şeylər vasitəsilə böyük təcrübə, duyğu və hisslərin ötürüldüyü sadə gündəlik hekayələrdir. Ümumiyyətlə, yazıçının bədii məkanın bu məqamına qoya bildiyi hər şey.

Nöqtə kompozisiyasının qurulması prinsipləri:

• Baxış sahəsini bir epizoda qədər daraltmaq;
• Xırda şeylərə və nüanslara hipertrofik diqqət;
• Kiçikdən böyüyü göstərmək.

4. Hörmə tərkibi

O, əsasən zamanın müxtəlif məqamlarında müxtəlif personajlarla baş verən çoxlu sayda hadisələrin mürəkkəb təsvir sisteminin olması ilə fərqlənir. Yəni, əslində, bu model əvvəlkinin birbaşa əksinədir. Burada müəllif məqsədyönlü şəkildə oxucuya indi baş verən, keçmişdə baş vermiş, bəzən gələcəkdə də baş verməli olan bir çox hadisələri təqdim edir. Müəllif in böyük sayda keçmişə istinadlardan, bir xarakterdən digərinə keçidlərdən istifadə edir. Və bütün bunlar bir-birinə bağlı epizodların bu kütləsindən öz tarixinin nəhəng geniş miqyaslı mənzərəsini toxumaq üçün.

Çox vaxt bu cür yanaşma həm də onunla əsaslandırılır ki, yazıçı təsvir olunan hadisələrin səbəblərini və əlaqələrini keçmişdə nə vaxtsa baş vermiş epizodların köməyi ilə açsın, ya da bugünkü hadisələrin bəziləri ilə üstüörtülü əlaqəsi var. Bütün bunlar müəllifin iradəsinə və ideyasına uyğun olaraq mürəkkəb bir tapmaca kimi inkişaf edir.

Bu tip kompozisiya daha çox irihəcmli nəsrə xasdır, burada onun bütün cığırlarının və incəliklərinin formalaşması üçün yer var; qısa hekayələr və ya hekayələr vəziyyətində, müəllifin böyük miqyaslı bir şey qurmaq imkanı yoxdur.

Bu tip kompozisiyanın əsas xüsusiyyətləri:

• Hekayənin əvvəlindən əvvəl baş vermiş hadisələrə istinadlar;
• Aktyorlar arasında keçidlər;
• Bir-biri ilə əlaqəli bir çox epizod vasitəsilə miqyas yaratmaq.

Bu anda dayandırmağı təklif etdiyim budur. Güclü məlumat axını tez-tez başda çaşqınlıq yaradır. Deyilənləri düşünməyə çalışın və mütləq oxuyun " hekayə texnologiyası» Michael Weller. Davamı - çox yaxında "Ədəbiyyat emalatxanası" bloqunun səhifələrində. Yeniliklərə abunə olun, şərhlərinizi yazın. Tezliklə görüşərik!

Bu gün biz mövzu haqqında danışırıq: "Kompozisiyanın ənənəvi elementləri". Ancaq əvvəlcə "kompozisiya" nın nə olduğunu xatırlamaq lazımdır. İlk dəfə bu terminə məktəbdə rast gəlirik. Ancaq hər şey axır, hər şey dəyişir, tədricən ən güclü biliklər belə silinir. Ona görə də oxuyuruq, köhnəni qarışdırırıq, çatışmayan boşluqları doldururuq.

Ədəbiyyatda kompozisiya

Kompozisiya nədir? İlk növbədə müraciət edirik izahlı lüğət və öyrənirik ki, latın dilindən hərfi tərcümədə bu termin “kompozisiya, kompozisiya” mənasını verir. Söz yox ki, “kompozisiya”sız, yəni “kompozisiyasız” heç bir bədii əsər (nümunələr gələcək) və bütövlükdə mətn mümkün deyil. Buradan belə nəticə çıxır ki, ədəbiyyatda kompozisiya bədii əsərin hissələrinin düzüldüyü müəyyən bir nizamdır. Bundan əlavə, bu və ya digər forma və üsullar bədii obraz mətnin məzmunu ilə birbaşa əlaqəli olanlar.

Kompozisiyanın əsas elementləri

Kitabı açdığımız zaman ilk gözlədiyimiz və səbirsizliklə gözlədiyimiz, bizi ya təəccübləndirəcək, ya da bizi şübhəli vəziyyətə salacaq, sonra isə uzun müddət buraxmayacaq, zehni olaraq gördüklərimizə qayıtmağa məcbur edəcək gözəl əyləncəli hekayədir. təkrar-təkrar oxuyun. Bu mənada yazıçı əsl sənətkardır, danışandan daha çox göstərir. O, birbaşa mətndən qaçır: "Və indi deyəcəyəm." Əksinə, onun varlığı görünməzdir, gözə dəyməz. Bəs belə bacarıq üçün nəyi bilmək və bacarmaq lazımdır?

Kompozisiya elementləri - bu, rəssamın - söz ustasının boyalarını qarışdırdığı palitradır ki, gələcəkdə parlaq olsun, rəngli süjet. Bunlara daxildir: monoloq, dialoq, təsvir, rəvayət, obrazlar sistemi, müəllifin təxribatı, daxil edilmiş janrlar, süjet, süjet. Daha sonra - onların hər biri haqqında daha ətraflı.

monoloq nitqi

Bədii əsərdə neçə nəfərin və ya personajın nitqdə iştirak etməsindən asılı olaraq - bir, iki və daha çox - monoloq, dialoq və poliloq fərqləndirilir. Sonuncu bir növ dialoqdur, ona görə də onun üzərində dayanmayacağıq. Gəlin yalnız ilk ikisini nəzərdən keçirək.

Monoloq, müəllifin bir xarakterin nitqindən istifadə etməsindən ibarət olan, cavabı nəzərdə tutmayan və ya birini almayan kompozisiya elementidir. Bir qayda olaraq, daxil olan dinləyicilərə ünvanlanır dramatik əsər ya özünüzə.

Mətndəki funksiyasından asılı olaraq monoloqun belə növləri var: texniki - baş vermiş və ya hazırda baş verən hadisələrin qəhrəman tərəfindən təsviri; lirik - qəhrəman güclü emosional təcrübələrini çatdırır; qəbul monoloqu - çətin seçim qarşısında qalan bir xarakterin daxili əksləri.

Formaya görə aşağıdakı növlər fərqlənir: müəllif sözü - müəllifin oxuculara müraciəti, əksər hallarda bu və ya digər personaj vasitəsilə; şüur axını - qəhrəmanın fikirlərinin açıq-aydın məntiq olmadan və qaydalara riayət etmədən olduğu kimi sərbəst axını ədəbi tikinti nitq; mülahizə dialektikası - qəhrəmanın bütün müsbət və mənfi cəhətləri təqdim etməsi; tənhalıqda dialoq - personajın başqa bir xarakterə zehni müraciəti; ayrı - dramaturgiyada qəhrəmanın indiki vəziyyətini xarakterizə edən bir neçə söz bir yana; misralar həm də dramaturgiyada personajın lirik əksidir.

Dialoq nitqi

Dialoq kompozisiyanın başqa bir elementidir, iki və ya daha çox arasında söhbətdir aktyorlar. Adətən, dialoq nitqi iki əks baxış nöqtəsinin toqquşmasını çatdırmaq üçün ideal vasitədir. O, həm də şəxsiyyəti, xarakterini üzə çıxaran bir obraz yaratmağa kömək edir.

Burada mən sırf suallardan ibarət söhbəti əhatə edən və personajlardan birinin cavabı həm sual, həm də əvvəlki qeydə eyni zamanda cavab verən suallar dialoqu adlanan söhbətdən danışmaq istərdim. (nümunələr aşağıdakı kimidir) Xanmaqomedov Aidyn Asadullaeviç "Qoryanka" bunun parlaq təsdiqidir.

Təsvir

insan nədir? Bu, xüsusi xarakter, fərdilik və bənzərsizdir görünüş, doğulduğu, böyüdüyü və mövcud olduğu mühit Bu an həyatı, evi və özünü əhatə etdiyi şeylər, uzaq və yaxın insanlar və onu əhatə edən təbiət... Siyahını sonsuza qədər davam etdirmək olar. Buna görə də, ədəbi əsərdə obraz yaradarkən yazıçı öz qəhrəmanına hər tərəfdən baxmalı və heç bir təfərrüatı əldən vermədən təsvir etməli, hətta təsəvvürü belə mümkün olmayan yeni “çalarlar” yaratmalıdır. Ədəbiyyatda var aşağıdakı növlər bədii təsvirlər: portret, interyer, mənzərə.

Portret

Ədəbiyyatda ən mühüm kompozisiya elementlərindən biridir. O, qəhrəmanın təkcə zahiri görünüşünü deyil, həm də onun daxili dünyasını - sözdə olanı təsvir edir psixoloji şəkil. Bədii əsərdə portretin yeri də fərqlidir. Kitab onunla başlaya və ya əksinə, onunla bitə bilər (A.P.Çexov, “İoniç”). bəlkə də personaj hansısa hərəkəti yerinə yetirdikdən dərhal sonra (Lermontov, "Dövrümüzün Qəhrəmanı"). Bundan əlavə, müəllif personajı bir çırpıda, monolit ("Cinayət və cəza"da Raskolnikov, "Müharibə və Sülh"də Knyaz Andrey), başqa vaxt da "Müharibə və Sülh"də personajı cızıb mətndəki cizgiləri səpələyə bilər. , Natasha Rostova). Əsasən, yazıçının özü fırçanı götürür, lakin bəzən bu hüququ personajlardan birinə, məsələn, “Dövrümüzün Qəhrəmanı” romanındakı Maksim Maksimiçə verir ki, Peçorini mümkün qədər dəqiq təsvir etsin. Portreti istehza ilə satirik (“Müharibə və Sülh”də Napoleon) və “təntənəli” şəkildə yazmaq olar. Müəllifin “böyüdücü şüşə”nin altına bəzən ancaq üz, müəyyən detal və ya bütövlükdə – fiqur, davranış, jest, geyim düşür (Oblomov).

İnteryerin təsviri

İnteryer romanın kompozisiyasının elementidir, müəllifə qəhrəmanın evinin təsvirini yaratmağa imkan verir. Bu, portretdən az dəyərli deyil, çünki evdə hökm sürən binaların, əşyaların, atmosferin təsviri - bütün bunlar xarakterin xüsusiyyətlərini çatdırmaqda, yaradılmış obrazın bütün dərinliyini başa düşməkdə əvəzsiz rol oynayır. İnteryer də bütövün məlum olduğu hissə ilə cəm halının göründüyü fərd olan yaxın əlaqəni ortaya qoyur. Beləliklə, məsələn, Dostoyevski “İdiot” romanında Roqojinin tutqun evində Holbeynin “Ölü Məsih” tablosunu “asıb” ki, bir daha diqqəti həqiqi imanın ehtiraslarla, inamsızlıqla barışmaz mübarizəsinə cəlb etsin. Roqojinin ruhu.

Landşaft - təbiətin təsviri

Fyodor Tyutçevin yazdığı kimi, təbiət bizim təsəvvür etdiyimiz kimi deyil, ruhsuz deyil. Əksinə, onda çox şey gizlənir: ruh da, azadlıq da, sevgi də, dil də. Eyni sözləri ədəbi əsərdəki mənzərə haqqında da demək olar. Müəllif landşaft kimi kompozisiya elementinin köməyi ilə təkcə təbiəti, məhəlləni, şəhəri, memarlığı təsvir etmir, bununla da xarakterin vəziyyətini açır, təbiətin təbiiliyini şərti insan inamları ilə qarşı-qarşıya qoyur. simvol növü.

Knyaz Andreyin "Müharibə və Sülh" romanında Rostovların evinə səfəri zamanı palıd ağacının təsvirini xatırlayın. O (palıd) səyahətin lap əvvəlində nə idi - dünyaya və bahara gülümsəyən ağcaqayın ağacları arasında köhnə, tutqun, "nifrət edən bir qəribə". Ancaq ikinci görüşdə o, yüz illik sərt qabığa baxmayaraq, birdən çiçəkləndi, yeniləndi. Hələ bahara, həyata boyun əydi. Bu epizoddakı palıd ağacı təkcə mənzərə, uzun qışdan sonra canlanan təbiətin təsviri deyil, həm də şahzadənin ruhunda baş verən dəyişikliklərin, həyatında “qırmağı” bacaran yeni mərhələnin simvoludur. ” onsuz da az qala onda kök salmış günlərinin sonuna qədər həyatdan qovulmaq arzusu. .

Hekayə

Statik olan təsvirdən fərqli olaraq, onda heç nə baş vermir, heç nə dəyişmir və ümumiyyətlə “nə?” sualına cavab verir, povestə hərəkət daxildir, “baş verən hadisələrin ardıcıllığını” çatdırır və onun üçün əsas sual “nə”dir. baş verdi? Obrazlı desək, bədii əsərin kompozisiyasının elementi kimi povesti slayd-şou kimi təqdim etmək olar - süjeti təsvir edən şəkillərin tez dəyişməsi.

Şəkil sistemi

Hər bir insanın barmaqlarının ucunda özünəməxsus naxış yaradan xətlər şəbəkəsi olduğu kimi, hər bir əsərin də özünəməxsus təsvirlər sistemi var. Buraya müəllifin obrazı, əgər varsa, rəvayətçinin obrazı, əsas personajlar, antipod qəhrəmanları, ikinci dərəcəli simvollar və s. Onların münasibəti müəllifin ideya və məqsədlərindən asılı olaraq qurulur.

Müəllifin təxribatı

Yaxud lirik ekskursiya kompozisiyanın süjetdənkənar elementi deyilən elementdir ki, onun köməyi ilə müəllifin şəxsiyyəti sanki süjetə daxil olur və bununla da süjet povestinin birbaşa gedişatını kəsir. Bu nə üçündür? İlk növbədə, müəlliflə oxucu arasında xüsusi emosional əlaqə yaratmaq. Burada yazıçı artıq hekayəçi kimi çıxış etmir, öz ruhunu açır, dərin şəxsi suallar qaldırır, əxlaqi, estetik, fəlsəfi mövzuları müzakirə edir, öz həyatından xatirələri bölüşür. Beləliklə, oxucu sonrakı hadisələrin axınından əvvəl nəfəs almağı, dayanıb əsərin ideyasına daha dərindən getməyi, ona verilən suallar üzərində düşünməyi bacarır.

Plug-in janrları

Bu, süjetin nəinki zəruri hissəsi olmaqla, həm də qəhrəmanın şəxsiyyətinin daha həcmli, dərin açılması kimi xidmət edən, onun bu və ya digər şəkildə səbəbini anlamağa kömək edən başqa bir vacib kompozisiya elementidir. həyat seçimi, onun daxili aləmi və s. İstənilən janr ədəbiyyatı daxil etmək olar. Məsələn, hekayələr hekayədəki sözdə hekayədir ("Dövrümüzün Qəhrəmanı" romanı), şeirlər, romanlar, şeirlər, mahnılar, təmsillər, məktublar, məsəllər, gündəliklər, məsəllər, atalar sözləri və bir çox başqaları. kimi ola bilərlər öz tərkibi, və başqasının.

Süjet və süjet

Bu iki anlayış çox vaxt ya bir-biri ilə qarışdırılır, ya da səhvən onların bir və eyni olduğuna inanırlar. Ancaq onları fərqləndirmək lazımdır. Süjet, deyə bilərik ki, kitabın skeleti, əsasıdır, burada bütün hissələrin bir-biri ilə əlaqəli olduğu və müəllifin niyyətinin tam reallaşması, ideyanın açılması üçün zəruri olan ardıcıllıqla bir-birinin ardınca getdiyi bildirilir. Yəni süjetdəki hadisələr müxtəlif zaman dövrlərində baş verə bilər. Süjet bu əsasdır, lakin daha çox sıxılmış forma, və plus - onların ciddi hadisələrin ardıcıllığı xronoloji qaydada. Məsələn, doğum, yetkinlik, qocalıq, ölüm - bu süjet, sonra süjet yetkinlik, uşaqlıq, yeniyetməlik, gənclik xatirələri, kənarlaşmalar, qocalıq və ölüm.

Hekayə kompozisiya

Ədəbi əsərin özü kimi süjetin də öz inkişaf mərhələləri var. Hər hansı bir süjetin mərkəzində həmişə əsas hadisələrin inkişaf etdiyi bir münaqişə var.

Kitab ekspozisiya və ya proloqla, yəni "izahla", vəziyyətin təsviri, hər şeyin başladığı başlanğıc nöqtəsi ilə başlayır. Bunun ardınca bir süjet, demək olar ki, gələcək hadisələrin proqnozu gəlir. Bu mərhələdə oxucu dərk etməyə başlayır ki, gələcək qarşıdurma az qala yaxındadır. Bir qayda olaraq, məhz bu hissədə qarşıdan gələn sınaqlardan birlikdə keçmək taleyində olan əsas personajlar yan-yana görüşürlər.

Elementləri sadalamağa davam edirik süjet kompozisiyası. Növbəti mərhələ hərəkətin inkişafıdır. Adətən bu mətnin ən əhəmiyyətli hissəsidir. Burada oxucu artıq hadisələrin gözəgörünməz iştirakçısına çevrilir, o, hamı ilə tanış olur, baş verənlərin mahiyyətini hiss edir, amma yenə də marağındadır. Tədricən, mərkəzdənqaçma qüvvəsi onu özünə çəkir, yavaş-yavaş, gözlənilmədən özü üçün, o, özünü burulğanın tam mərkəzində tapır. Klimaks gəlir - əsl hisslər fırtınası və duyğular dənizi həm əsas personajların, həm də oxucunun özünə düşdüyü zirvədir. Və sonra, ən pisin arxada qaldığı və nəfəs ala biləcəyiniz artıq aydın olduqda, tənbəl yavaşca qapını döyür. O, hər şeyi çeynəyir, hər detalı izah edir, hər şeyi rəflərə qoyur - hər biri öz yerində və gərginlik yavaş-yavaş azalır. Epiloq yekunlaşır və qısaca təsvir edilir sonrakı həyatəsas və köməkçi personajlar. Bununla belə, bütün süjetlər eyni quruluşa malik deyil. Nağıl kompozisiyasının ənənəvi elementləri tamamilə fərqlidir.

Hekayə

Nağıl yalandır, amma içində bir eyham var. Hansı? Nağıl kompozisiyasının elementləri “qardaşlarından” köklü surətdə fərqlənir, baxmayaraq ki, oxuyanda asan və rahat olanda bunu hiss etmirsən. Bu, yazıçının, hətta bütöv bir xalqın istedadıdır. Aleksandr Sergeyeviçin tapşırdığı kimi, sadəcə olaraq nağılları, xüsusən də xalq nağıllarını oxumaq lazımdır, çünki onlar rus dilinin bütün xüsusiyyətlərini ehtiva edir.

Yaxşı, onlar nədir - ənənəvi elementlər inanılmaz kompozisiya? İlk sözlər uyğun gələn sözlərdir inanılmaz əhval-ruhiyyə və çoxlu möcüzələr vəd edir. Məsələn: "Bu nağıl səhərdən nahara qədər, yumşaq çörək yedikdən sonra danışılacaq ..." Dinləyicilər dincəldikdə, daha rahat oturduqda və daha çox dinləməyə hazır olduqda, başlanğıcın - başlanğıcın vaxtı gəldi. Əsas personajlar, hərəkətin yeri və vaxtı təqdim edilir və dünyanı iki hissəyə - real və sehrli hissəyə ayıran başqa bir xətt çəkilir.

Sonra nağılın özü gəlir, burada təəssüratı gücləndirmək üçün tez-tez təkrarlara rast gəlinir və tədqiqə tədricən yaxınlaşır. Bundan əlavə, şeirlər, mahnılar, heyvanlara onomatopeya, dialoqlar - bütün bunlar həm də nağıl kompozisiyasının ayrılmaz elementləridir. Nağılın da öz sonu var, sanki bütün möcüzələri yekunlaşdırır, lakin eyni zamanda sonsuzluğa işarə edir. sehrli dünya: "Onlar yaşayırlar, yaşayırlar və yaxşılıq edirlər."

ƏDƏBİ-BƏDİİ ƏSƏRİN TƏRKİBİ. ƏNƏNƏNƏNİ TƏRKİB TEXNIKLARI. DEFAULT / TANIMA, "MİNUS" - QƏBUL, BİRLİK VƏ TƏQDİDLƏR. MONTAJ.

Ədəbi əsərin tərkibi təsvir olunan və bədii və nitq vasitələrinin vahidlərinin qarşılıqlı əlaqəsi və düzülüşüdür. Kompozisiya bədii yaradıcılığın vəhdətini və bütövlüyünü təmin edir. Kompozisiyanın əsasını yazıçının təsvir etdiyi uydurma reallığın nizamlılığı təşkil edir.

Kompozisiyanın elementləri və səviyyələri:

• süjet (formalistlərin anlayışında - bədii işlənmiş hadisələr);
• personajlar sistemi (onların bir-biri ilə əlaqəsi);
• povest kompozisiyası (rəvayətçilərin və baxış bucağının dəyişməsi);
• hissələrin tərkibi (hissələrin korrelyasiyası);
• hekayə və təsvir elementlərinin nisbəti (portretlər, mənzərələr, interyerlər və s.)

Ənənəvi kompozisiya üsulları:

• təkrarlar və dəyişikliklər. Onlar əsərin mövzu-nitq quruluşunun ən əlamətdar məqamlarını və əlaqələrini vurğulamağa və vurğulamağa xidmət edir. Birbaşa təkrarlar nəinki tarixən erkən mahnı sözlərində üstünlük təşkil edirdi, həm də onun mahiyyətini təşkil edirdi. Variasiyalar dəyişdirilmiş təkrarlardır (Puşkinin "Çar Saltanın nağılı"nda dələ təsviri). Təkrarın güclənməsinə gradasiya deyilir (Puşkinin “Balıqçı və Balıq nağılı”nda yaşlı qadının artan iddiaları). Təkrarlara həmçinin anafora (tək sözlər) və epifora (mitaların təkrar sonluqları) daxildir;
• həmkar və müxalifət. Bu texnikanın mənşəyində Veselovski tərəfindən hazırlanmış obrazlı paralellik dayanır. Təbiət hadisələrinin insan gerçəkliyi ilə əlaqələndirilməsinə əsaslanır (“Yayılır və küləklər / Çəməndə ipək otlar / Öpüşlər, mərhəmət edir / Kiçik arvadı Mixaila”). Məsələn, Çexovun pyesləri oxşarların müqayisəsinə əsaslanır, burada təsvir olunan mühitin ümumi həyat dramı üstündür, burada nə tam haqlı, nə də tamamilə günahkar var. Ziddiyyətlər nağıllarda (qəhrəman zərərvericidir), Qriboyedovun “Çatski” ilə “25 axmaq” arasında “Ağıldan vay” əsərində və s. baş verir;
• “Defolt/tanınma, mənfi qəbul. Varsayılanlar təfərrüatlı təsvirdən kənardadır. Onlar mətni daha yığcamlaşdırır, təxəyyülü aktivləşdirir və oxucunun təsvir olunanlara marağını artırır, bəzən onu maraqlandırır. Bir sıra hallarda nöqsanların ardınca indiyədək oxucudan və/yaxud qəhrəmanın özündən gizlədilən şeyin aydınlaşdırılması və birbaşa aşkarlanması baş verir - bu hələ Aristotel tərəfindən tanınma adlanır. Tanınmalar, məsələn, Sofoklun Edip Rex faciəsində olduğu kimi, yenidən yaradılmış hadisələr silsiləsi ilə tamamlana bilər. Lakin buraxılmışlıqlar tanınmalar, əsərin quruluşunda qalan boşluqlar, bədii əhəmiyyətli uyğunsuzluqlar - mənfi cihazlarla müşayiət olunmaya bilər.
• quraşdırma. Ədəbi tənqiddə montaj təsvir olunanın məntiqi ilə diktə olunmayan, birbaşa müəllifin düşüncə qatarını və assosiasiyalarını izləyən ko- və müxalifətlərin təsbitidir. Belə aktiv aspekti olan kompozisiya montaj kompozisiya adlanır. Məkan-zaman hadisələri və bu halda personajların özləri zəif və ya məntiqsiz bağlanır, lakin bütövlükdə təsvir olunan hər şey müəllifin düşüncəsinin, onun assosiasiyalarının enerjisini ifadə edir. Montaj prinsipi insert hekayələri (“Ölü canlar”da “Kapitan Kopeikinin nağılı”), lirik sapmalar (“Yevgeni Onegin”), xronoloji dəyişmələr (“Dövrümüzün Qəhrəmanı”) olan yerdə birtəhər mövcuddur. Montaj konstruksiyası müxtəlifliyi və genişliyi ilə seçilən dünyagörüşünə uyğundur.

ƏDƏBİ ƏSƏRLƏRDƏ BƏDİ TƏTRAFATLARIN ROLU VƏ ƏHƏMİYYƏTİ. KOMPOZİT QƏBUL KİMİ TELAFATLARIN ƏLAQƏSİ.

Bədii detal əsərdə əhəmiyyətli semantik və ideya-emosional yük daşıyan ifadəli detaldır. Ədəbi əsərin obrazlı forması üç cəhəti özündə birləşdirir: subyektin təsvirinin təfərrüatları sistemi, kompozisiya üsulları sistemi və nitq quruluşu. Bədii detallara adətən substantiv detallar daxildir - gündəlik həyat, mənzərə, portret.

Ədəbiyyatda obyektiv aləmi təfərrüatlandırmaq qaçılmazdır, çünki yalnız təfərrüatların köməyi ilə müəllif mövzunu bütün xüsusiyyətləri ilə canlandıra, oxucuda detallarla lazımi assosiasiyaları canlandıra bilər. Detallaşdırma bəzək deyil, təsvirin mahiyyətidir. Oxucu tərəfindən əqli çatışmayan elementlərin əlavə edilməsi konkretləşdirmə adlanır (məsələn, insanın müəyyən görünüşünün təxəyyülü, müəllif tərəfindən tam əminliklə verilməyən görünüş).

Andrey Borisoviç Esinə görə, üç böyük hissə qrupu var:

• süjet;
• təsviri;
• psixoloji.

Bu və ya digər növün üstünlük təşkil etməsi üslubun müvafiq dominant xassəsinə səbəb olur: süjet (“Taras və Bulba”), təsvirilik (“ Ölü Canlar”), psixologizm (Cinayət və cəza).

Təfərrüatlar həm “bir-biri ilə razılaşa”, həm də bir-birinə qarşı çıxa, bir-biri ilə “dalaşa” bilər. Efim Semenoviç Dobin meyar əsasında detalların tipologiyasını təklif etdi: təklik / çoxluq. O, təfərrüatla təfərrüat nisbətini belə müəyyən etmişdir: təfərrüat təkliyə cəzb edir, təfərrüat çoxluqda hərəkət edir.

Dobin hesab edir ki, təfərrüat özünü təkrar etməklə və əlavə mənalar əldə etməklə simvola çevrilir, detal isə işarəyə daha yaxındır.

TƏRKİBİN TƏSVİRİ Elementləri. PORTRET. Mənzərə. İNTERYER.

Kompozisiyanın mənzərəsinin, interyerinin, portretinin təsviri elementlərinə, habelə personajların xüsusiyyətlərinə, onların təkrarlanan, müntəzəm təkrarlanan hərəkətlərinin, vərdişlərinin hekayəsinə (məsələn, adi gündəlik iş rejiminin təsviri) istinad etmək adətdir. Qoqolun "İvan İvanoviçin İvan Nikiforoviçlə necə mübahisə etməsi haqqında nağıl" personajları). Kompozisiyanın təsviri elementi üçün əsas meyar onun statik təbiətidir.

Portret. Bir personajın portreti - onun görünüşünün təsviri: bədən, təbii və xüsusən yaş xüsusiyyətləri(üz cizgiləri və fiqurları, saç rəngi), eləcə də sosial mühitin formalaşdırdığı insan şəklində olan hər şey, mədəni ənənə, fərdi təşəbbüs (geyim və zərgərlik, saç düzümü və kosmetika).

Ənənəvi üçün yüksək janrlar ideallaşdıran portretlər xarakterikdir (məsələn, Taras Bulbadakı Polşa qadını). Komik, komediya-farks xarakterli əsərlərdə portret tamamilə fərqli bir xarakterə malik idi, burada portretin mərkəzi insan bədəninin qrotesk (çevirən, bəzi çirkinliyə, uyğunsuzluğa səbəb olan) təqdimatıdır.

Əsərdə portretin rolu ədəbiyyatın janrından, janrından asılı olaraq dəyişir. Dramada müəllif iradlarda verilən yaş və ümumi xüsusiyyətləri göstərməklə kifayətlənir. Lirikada zahiri təsvirin onun təəssüratı ilə əvəzlənməsi texnikasından maksimum istifadə olunub. Bu cür əvəzləmə çox vaxt “gözəl”, “cazibədar”, “cazibədar”, “məftunedici”, “müqayisəsiz” epitetlərinin işlədilməsi ilə müşayiət olunur. Burada təbiətin bolluğuna əsaslanan müqayisə və metaforalardan çox fəal istifadə olunur (qamətli düşərgə sərv, qız ağcaqayın, utancaq çəyirtkədir). Daşlar və metallar gözlərin, dodaqların, saçların parlaqlığını və rəngini çatdırmaq üçün istifadə olunur. Günəş, ay, tanrılarla müqayisələr xarakterikdir. Eposda personajın xarici görünüşü və davranışı onun xarakteri ilə bağlıdır. Məsələn, erkən epik janrlar qəhrəmanlıq nağılları, şişirdilmiş xarakter və görünüş nümunələri ilə doymuş - ideal cəsarət, qeyri-adi fiziki güc. Davranış da münasibdir - duruş və jestlərin əzəməti, tələskən nitqin təntənəsi.

qədər portretin yaradılmasında son XVIII v. onun şərti forması, ümuminin xüsusidən üstünlüyü aparıcı tendensiya olaraq qalırdı. V ədəbiyyat XIX v. portretin iki əsas növünü ayırd etmək olar: ekspozisiya (statik olmağa meylli) və dinamik (bütün povestə keçid).

Ekspozisiya portreti sifətin, fiqurun, geyimin, fərdi jestlərin və digər xarici görünüş əlamətlərinin detallarının ətraflı sadalanmasına əsaslanır. Bəzi sosial icma nümayəndələrinin xarakterik görünüşü ilə maraqlanan rəvayətçi adından verilir. Belə bir portretin daha mürəkkəb modifikasiyası psixoloji portretdir, burada görünüş xüsusiyyətləri üstünlük təşkil edir, xarakterin xüsusiyyətlərini və xüsusiyyətlərini göstərir. Daxili sülh(Peçorinin gözləri gülmür).

Dinamik portret, fiziki xüsusiyyətlərin təfərrüatlı sadalanması əvəzinə, hekayənin gedişatında baş verən qısa, ifadəli bir təfərrüatı təklif edir (The Queen of Spades-dəki personajların təsvirləri).

Mənzərə. Landşaftla, hər hansı bir açıq məkanın təsvirini başa düşmək ən düzgündür xarici dünya. Landşaft isteğe bağlıdır bədii dünya, bu, sonuncunun şərtiliyini vurğulayır, çünki mənzərələr bizi əhatə edən reallıqda hər yerdədir. Landşaft bir neçə vacib funksiyaya malikdir:

• hərəkət yerinin və vaxtının təyin edilməsi. Məhz mənzərənin köməyi ilə oxucu hadisələrin harada və nə vaxt baş verdiyini aydın təsəvvür edə bilir. Eyni zamanda, landşaft əsərin məkan-zaman parametrlərinin quru göstəricisi deyil, bədii təsvir obrazlı, poetik dildən istifadə etməklə;
• süjet motivasiyası. Təbii və xüsusən də meteoroloji proseslər süjeti bu və ya digər istiqamətə yönəldə bilər, əsasən bu süjet xronikadırsa (qəhrəmanların iradəsindən asılı olmayan hadisələrin üstünlüyü ilə). Landşaft heyvani ədəbiyyatda da çox yer tutur (məsələn, Byankinin əsərləri);
• psixologiya forması. mənzərə yaradır psixi münasibət mətnin qavranılması, personajların daxili vəziyyətini üzə çıxarmağa kömək edir (məsələn, sentimental "Kasıb Liza"dakı mənzərənin rolu);
• müəllifin iştirak forması. Müəllif mənzərə verməklə vətənpərvərlik hisslərini göstərə bilir milli kimlik(məsələn, Yeseninin poeziyası).

Müxtəlif ədəbiyyatlarda mənzərənin özünəməxsus xüsusiyyətləri var. Dramda o, çox az-az təqdim olunur. Lirikada o, qəti şəkildə ifadəlidir, çox vaxt simvolikdir: təcəssümlər, metaforalar və digər tropiklərdən geniş istifadə olunur. Eposda mənzərənin tanıdılması üçün daha çox imkanlar var.

Ədəbi mənzərə çoxşaxəli tipologiyaya malikdir. Kənd və şəhər, çöl, dəniz, meşə, dağ, şimal və cənub, ekzotik - flora və faunaya qarşı fərqləndirin doğma torpaq müəllif.

Daxili. İnteryer mənzərədən fərqli olaraq bir görüntüdür daxili boşluqlar, qapalı məkanın təsviri. Əsasən sosial və psixoloji xüsusiyyətləri personajlar, onların yaşayış şəraitini nümayiş etdirir (Raskolnikovun otağı).

"HƏKAYET" KOPOZİSYONU. REKLAMÇI, RAVATÇI VƏ ONLARIN MÜƏLLİF İLƏ MÜNASİBƏTİ. NƏQƏT TƏRKİBİNİN KATEQORİYASI KİMİ “BAKIŞ NÖQTƏSİ”.

Dastançı personajların hadisələri və hərəkətləri haqqında oxucuya məlumat verən, zamanın keçidini düzəldən, personajların zahiri görünüşünü və hərəkətin vəziyyətini təsvir edən, təhlil edəndir. daxili dövlət qəhrəman və onun davranış motivləri onun insan tipini səciyyələndirir, eyni zamanda heç bir personaj üçün nə hadisələrin iştirakçısı, nə də təsvir obyekti olur. Danışan şəxs deyil, funksiyadır. Yaxud, Tomas Mannın dediyi kimi, “hekayənin çəkisiz, cismani və hər yerdə mövcud ruhu”. Amma rəvayətçinin funksiyasını personajla bağlamaq olar, o şərtlə ki, rəvayətçi obrazı obraz kimi onunla qətiyyən üst-üstə düşməsin. Beləliklə, məsələn, "Kapitan qızı" əsərindəki rəvayətçi Qrinev, personaj Grinevdən fərqli olaraq heç bir şəkildə müəyyən bir şəxs deyil. Grinev-xarakterin baş verənlərə baxışı yer və zaman şəraiti, o cümlədən yaş və inkişaf xüsusiyyətləri ilə məhdudlaşır; onun bir rəvayətçi kimi baxışı daha dərindir.

Rəvayətçidən fərqli olaraq, rəvayətçi bütünlüklə təsvir olunan reallığın içindədir. Əgər təsvir edilən dünyanın daxilində heç kim rəvayətçini görmürsə və onun mövcud olma ehtimalını öz üzərinə götürmürsə, o zaman rəvayətçi, şübhəsiz ki, ya rəvayətçinin, ya da personajların – hekayənin dinləyicilərinin üfüqlərinə girəcək. Danışan obrazın subyektidir, müəyyən sosial-mədəni mühitlə bağlıdır, onun mövqeyindən başqa personajları canlandırır. Danışan isə əksinə, öz üfüqlərində müəllif-yaradıcıya yaxındır.

Geniş mənada, rəvayət təsvir olunan dünya ilə oxucu - vahid bədii ifadə kimi bütün əsərin ünvançısı arasında "vasitəçilik" funksiyalarını yerinə yetirən nitq subyektlərinin (rəvayətçi, rəvayətçi, müəllif obrazı) ifadələrinin məcmusudur. .

Daha dar və daha dəqiq, eləcə də daha çox ənənəvi məna, rəvayət - müxtəlif mesajları ehtiva edən əsərin bütün nitq fraqmentlərinin toplusu: hadisələr və personajların hərəkətləri haqqında; süjetin cərəyan etdiyi məkan və zaman şəraiti haqqında; aktyorların münasibətləri və onların davranış motivləri haqqında və s.

"Nəzər nöqtəsi" termininin populyarlığına baxmayaraq, onun tərifi bir çox suallara səbəb olub və hələ də doğurur. Bu konsepsiyanın təsnifatına iki yanaşmaya nəzər salın - B. A. Uspenski və B. O. Korman.

Ouspensky haqqında deyir:

• ideoloji nöqteyi-nəzər, onunla ötürülən müəyyən bir dünyagörüşü işığında bir obyektin baxışını başa düşmək. fərqli yollar, onun fərdi və ictimai mövqeyini ifadə edən;
• frazeoloji nöqteyi-nəzərdən başa düşülməsi, onu təsvir etmək üçün müəllif tərəfindən istifadə edilməsi fərqli qəhrəmanlar təsvirdə fərqli bir dil və ya ümumiyyətlə, xarici və ya əvəz edilmiş nitqin elementləri;
• məkan-zaman nöqteyi-nəzəri, onunla sabit və məkan-zaman koordinatlarında müəyyən edilmiş, personajın yeri ilə üst-üstə düşə bilən hekayəçinin yerini başa düşmək;
• psixologiya baxımından nöqteyi-nəzərdən, müəllif üçün iki imkan arasındakı fərqi başa düşmək: bu və ya digərinə istinad etmək fərdi qavrayış ya da ona məlum olan faktlara əsaslanaraq hadisələri obyektiv təsvir etməyə çalışır. Uspenskinin fikrincə, birinci, subyektiv imkan psixolojidir.

Korman frazeoloji baxımdan Ouspenskiyə ən yaxındır, lakin o:

• məkan (fiziki) və zaman (zaman baxımından mövqe) baxış nöqtələrini fərqləndirir;
• İdeoloji-emosional nöqteyi-nəzərdən birbaşa-qiymətləndirici (açıq, şüurun subyekti ilə şüur ​​obyekti arasında mətnin səthində olan əlaqə) və dolayı-qiymətləndirici (müəllifin qiymətləndirməsi, bir sözlə ifadə olunmayan) bölünür. aşkar qiymətləndirici məna).

Kormanın yanaşmasının mənfi cəhəti onun sistemində “psixologiya planının” olmamasıdır.

Deməli, ədəbi əsərdə nöqteyi-nəzərdən müşahidəçinin (rəvayətçinin, rəvayətçinin, personajın) təsvir olunan aləmdəki (zaman, məkan, sosial-ideoloji və dil mühiti) mövqeyidir ki, bu da bir tərəfdən öz üfüqlərini müəyyən edir - həm həcm baxımından (görüş sahəsi, dərketmə dərəcəsi, dərketmə səviyyəsi), həm də qavranılanı qiymətləndirmək baxımından; digər tərəfdən ifadə edir müəllif qiymətləndirməsi bu mövzu və onun üfüqləri.

Kompozisiya (lat. sotropère - bükmək, qurmaq) - hissələrin, epizodların, personajların, vasitələrin qurulması, düzülüşü və nisbəti bədii ifadəlilikədəbi əsərdə. Kompozisiya əsərin bütün elementlərini özündə cəmləşdirir, onları müəllifin ideyasına tabe edir. Kompozisiyanın tərkib elementləri: personajlar, davam edən hadisələr, bədii detallar, monoloqlar və dialoqlar, portretlər, mənzərələr, interyerlər, lirik ekskursiyalar, daxil edilmiş epizodlar, bədii müqəddimələr və çərçivələr. V.Xalizev kompozisiyanın motivə çevrilən təkrarlar və variasiyalar, buraxılışlar və tanınma kimi halqalarını ayırır. Mövcuddur fərqli növlər kompozisiyalar. Bəli, kompozisiya. lirik əsərlər xətti ola bilər ("Qış. Kənddə nə edək? Mən görüşdüm ..." şeiri), amyoba (iki səsin və ya mövzunun müntəzəm, simmetrik növbələşməsi - rus. xalq mahnıları); həm də tez-tez antitezanın qəbuluna əsaslana bilər (A.S.Puşkinin "Demon" şeiri); üzük (başlanğıc və sonun üst-üstə düşməsi - S.A. Yeseninin "Balı, yanında oturaq ..." şeiri); gizli üzük (eyni mövzu əsərin əvvəlində və sonunda verilmişdir - çovğun mövzusu, həm təbiət hadisəsi, həm də həyat dövrü S.A. Yeseninin "Qar yaddaşı əzilir və sancılır ..." şeirində ). üçün nəsr əsərləri müxtəlif kompozisiya üsulları ilə xarakterizə olunur. Xətti kompozisiya (hadisələrin ardıcıl inkişafı və personajların hərəkətlərinin psixoloji motivlərinin tədricən aşkarlanması – İ.A.Qonçarovun “Adi bir hekayə” romanı), halqa kompozisiya (hərəkət başladığı yerdə bitir – hekayə) var. " Kapitanın qızı» A.S. Puşkin), əks kompozisiya (əsər oxucuya tədricən izah olunmağa başlayan son hadisə ilə açılır - N.Q.Çernışevskinin “Nə etməli?” romanı), güzgü kompozisiya (şəkillər simmetrikdir, epizodlar - roman). A.S.Puşkinin “Yevgeni Onegin” şeirində ), assosiativ kompozisiya (müəllif defolt texnikasından, retrospeksiya texnikasından, “hekayə daxilində hekayə” texnikasından (“Dövrümüzün qəhrəmanı”nda “Bela” hekayəsi) istifadə edir. M.Yu.Lermontovun, İ.S.Turgenevin “Asya” hekayəsi), nöqtəli kompozisiya (baş verən hadisələrin və psixoloji motivlərin təsvirində fasiləsizlik xarakterikdir, povest birdən-birə qoparaq oxucunu maraqlandırır, növbəti fəsil fərqli məzmunda başlayır. epizod - FM Dostoyevskinin "Cinayət və Cəza" romanı).