Mihin kirjallisuuteen suuntaan Bulgakovin työ kuuluu? M

Romaanin "Mestari ja Margarita" toiminta, jota nyt analysoimme, alkaa Moskovasta. Mikhail Bulgakov käyttää Moskovan paikannimeä, tämä tekee kertomuksesta uskottavan ja uppoutuu yhä enemmän juoniin. Älä unohda lukea yhteenvetoa romaanista.

Teoksen luomishistoria ja tyylilaji

Goethen Faust-tragedian innoittamana Bulgakov päätti kirjoittaa oman romaaninsa. Tiedetään, että ensimmäiset muistiinpanot tehtiin vuonna 1928. Ensimmäiset 160 sivua eivät sisältäneet sellaisia \u200b\u200bsankareita kuin Mestari ja Margarita, ja juoni käsitteli Kristuksen ulkonäköä ja Wolandin historiaa. Alkuperäiset otsikot romaanit on myös liitetty tähän mystiseen sankariin. Yksi heistä oli "Musta taikuri". Vuonna 1930 Bulgakov poltti käsikirjoitukset. Kaksi vuotta myöhemmin Bulgakov löysi jäljellä olevat lakanat ja aloitti työn.

Mutta vuonna 1940 hän sairastui vakavasti ja hänen vaimonsa kirjoitti romaanin sanelunsa mukaan, kuten omistautunut Margarita. Kun työ oli valmis, Elena otti yhteyttä moniin kustantamoihin, mutta häntä ei hyväksytty. 30 vuotta myöhemmin julkaistiin sensuroitu versio, joka poikkeaa alkuperäisestä.

Mitä voidaan sanoa genren omaperäisyys? Se on ehdottomasti romaani, jolla on klassisia ominaisuuksia klassisessa esityksessään.

Koostumus ja ongelmat

Romaanin kokoonpano eroaa siinä, että Pilatov-aikakauden sankareiden ja Moskovan sankareiden välillä on olemassa rinnakkaisuus. Useita tarinoita. Erilaisia \u200b\u200bmerkkejä. Kun analysoit romaania, jaa teos ehdollisesti kahteen osaan:

1. Moskovan tapahtumia
2. Kertonut Mestari

Teoksen ongelmallinen ongelma on filosofinen ongelma, joka ilmaistaan \u200b\u200bvallan ja ihmisen suhteessa paitsi Moskovan sankareiden myös Pilatovin sankareiden välillä. Siten Bulgakov korostaa sitä tämä ongelma oli kaikkina aikoina ja aikakausina.

Totuus ilmaistaan, että yhteiskunnan tulisi perustua moraaliarvotpikemminkin kuin materiaali. Muista sisällyttää tämä ajatus analyysiisi Mestarista ja Margaritasta.

Teemat ja päähenkilöt

Yksi keskeisistä teemoista on raamatullinen. Kriitikot hämmästyvät tapahtumien aikajärjestyksen todenmukaisuudesta, jota he vertasivat Matthew Levin kirjoituksiin. Tuomiokohtaus on uskottava myös ajan myötä. Pilatus ja Yeshua on kuvattu uudella tavalla ja jopa luonteenpiirteiden kanssa nykyaikaiset ihmisetSiksi aikamme lukijat löytävät niistä yhtäläisyyksiä.

Rakkaus linja ei ohittanut tätä loistava työ... Kun Mestarin ensimmäinen tapaaminen Margaritan kanssa tapahtuu, on heti selvää, että näin on tosi rakkaus ensi silmäyksellä, jonka pitäisi päättyä traagisesti. Margarita on palkinto vaikea kohtalo Mestarit. Rakkaus näkyy romaanissa ikuisena, joka ei ole riippuvainen mistään. Tästä ajatuksesta voi tulla yksi avaintekijä romaanin "Mestari ja Margarita" analyysissä.

Fantastinen teema tekee tästä teoksesta erityisen. Romaani ilmestyy piru: Woland, joka johtaa istuntoja, ja hänen seuransa.

Myös luovuuden teema esitetään mielenkiintoisella tavalla. Kriitikot hylkäävät mestarin teokset, tuhoavat sen luovuus johti hänet hulluuteen.

Mainitsemme myös työn päähenkilöt:

• Mestari, Luoja, löydämme hänessä yhtäläisyyksiä Bulgakovin kanssa.
• Woland. Paholainen, pimeyden prinssi. Tulee todelliseksi, kun hän lähtee Venäjän pääkaupungista.
• Margarita. Onneton tyttö. Mestarin rakas.

Analyysi romaanista "Mestari ja Margarita"

Bulgakovin pääidea tätä romaania kirjoitettaessa on ironisesti välittää kaikki palavat aiheet.

Romaani yhdistää ongelman täydellinen luovuus ja todellinen rakkaus. Maisemilla on mielenkiintoisen juoni ohella merkittävä rooli. Moskovan valaistut kulmat lisäävät dynamiikkaa romaaniin ja upottavat ne omaan maailmaansa.

Jokainen sukupolvi paljastaa tämän romaanin omalla tavallaan ja löytää siinä yhtäläisyyksiä. nykyaikaisia \u200b\u200bongelmia... Mestari ei lopeta työtään ja polttaa sen löytäen siinä rauhansa.

Margaritan unelma on merkittävä jakso romaanissa. Tyttö haaveilee helvetistä, pimeydestä, joutomaasta ja tämän kauhun keskellä - Mestarista. Bulgakov kuvasi Margaritaa varakkaana ja vauraana, mutta hänelle suurin arvo on valokuva hänen rakkaastaan \u200b\u200bja hiiltynyt muistikirja hänen käsikirjoituksistaan. Tämä fragmentti korostaa, että ihminen ei ole onnellinen, vaan maallinen. Vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä rakkaus on tunne, mutta se on kalliimpaa kuin mikään muu.

Sinä luet lyhyt analyysi "Mestari ja Margarita" -kirjasta suosittelemme, että vierailet myös kirjallisuusblogissamme, joka sisältää monia artikkeleita, joissa on analyyseja teoksista ja hahmojen ominaisuuksista.

"Mestari ja Margarita" on M. Bulgakovin lopputyö. Näin kirjoittaja suhtautui romaaniinsa. Elena Sergeevna Bulgakova muisteli: "Kun hän oli kuolemassa, hän sanoi:" Ehkä se on oikein ... Mitä voisin kirjoittaa "Mestarin" jälkeen? "

Bulgakov nimesi romaaninsa fantasiaromaani... Sen genre ja lukijat määritellään yleensä samalla tavalla, koska upeita maalauksia se on todella kirkas ja värikäs. Romaania voidaan kutsua myös teokseksi seikkailunhaluinen, satiirinen, filosofinen.

Mutta romaanin tyylilaji on monimutkaisempi. Tämä romaani on ainutlaatuinen. Romaanin tyylilajiksi on tullut perinteinen menippea, johon kuuluu esimerkiksi Francois Rabelaisin romaani "Gargantua ja Pantagruel". Menippeassa naurun naamion alla on vakava filosofinen sisältö... Mestari ja Margarita, kuten mikä tahansa menippea, on kaksisuuntainen romaani, joka yhdistää polaariset periaatteet: filosofiset ja satiiriset, traagiset ja farsit, fantastiset ja realistiset. Lisäksi ne eivät vain yhdistä, vaan muodostavat orgaanisen ykseyden.

Menippea 1: lle on ominaista myös tyylinen monimuotoisuus, alueellisten, ajallisten ja psykologisten tasojen siirtyminen ja sekoittuminen. Ja tämän löydämme myös Mestarista ja Margaritasta: kertomus suoritetaan satiirisessa avaimessa, nyt vakavassa, pyhässä; tämän romaanin lukija on nyt modernissa Moskovassa, nyt muinaisessa Yershalaimissa, nyt eri transsendenttisessa ulottuvuudessa.

Tällaista romaania on vaikea analysoida: on vaikea tunnistaa yleistä merkitystä (näitä merkityksiä), joka sisältää romaanin niin ristiriitaisen sisällön.

Romaani "Mestari ja Margarita" on tärkeä ominaisuus - Tämä on kaksinkertainen romanssi, romanssi romanssissa(teksti tekstissä): yhden romaanin sankari on Mestari ja hänen toimintansa tapahtuu nykyaikaisessa Moskovassa, toisen romaanin (Mestarin kirjoittama) sankari on Yeshua Ha-Notsri ja tämän romaanin toiminta tapahtuu muinaisina aikoina. Yershalaim. Nämä romaanin romaanit ovat hyvin erilaisia, ikään kuin ne olisivat kirjoittaneet useampi kuin yksi kirjailija.

Yershalaimin luvut - eli romaani Pontius Pilatuksesta, Yeshua Ha-Nozrista - kirjoitettu jahdattuna ja lakonisena, keskimääräisenä proosana. Kirjoittaja ei salli itselleen fantasian tai groteskin elementtejä. Ja tämä on melko ymmärrettävää: se tulee maailmanhistoriallisen mittakaavan tapahtumasta - Yeshuan kuolemasta. Kirjoittaja ei tunnu säveltävän täällä taiteellinen teksti, mutta luo historian uudelleen, kirjoittaa evankeliumin tarkoin, mutta tiukasti, juhlallisesti. Tämä vakavuus esiintyy jo "muinaisen" luvun (romaanin toinen luku) - "Pontius Pilatus" - otsikossa ja sen alkupuolella (luku):

Valkoisessa veressä, jossa on verinen vuori, sekoittaen kävelyä varhain aamulla Nisanin kevätkuukauden neljäntenätoista aamulla, Juudean prokuristi Pontius Pilatus astui katettuun pylvääseen Suuren Herodeksen palatsin kahden siiven välillä .. .

Prokuraattori nykäsi poskeaan ja sanoi hiljaa:

- Tuo syytetty.

Ja nyt kaksi legioonalaista johti puutarhan alueelta pylväiden alle parvekkeelle ja asetti noin kaksikymmentäseitsemän miehen prokuristin tuolin eteen. Tämä mies oli pukeutunut vanhaan ja revittyyn siniseen tunikaan, ja hänen kätensä oli sidottu selän taakse. Miehellä oli suuri mustelma vasemman silmänsä alla, ja suun nurkassa oli hankausta, jossa oli kakkuja. Tuodu katseli prokuristia ahdistuneella uteliaisuudella.

Nykyaikaiset kirjoitetaan aivan eri tavalla. moskovan luvut - romaani Mestarista. Traagisen jännityksen purkautuu paljon fantasiaa, komediaa, groteskia, pirullisuutta. Täällä on myös lyyrisiä sivuja. Ja usein sanoitukset ja farssi yhdistetään yhdessä tilanteessa, yhden kappaleen sisällä, esimerkiksi toisen osan kuuluisassa alussa: "Seuraa minua, lukija! Kuka kertoi sinulle, ettei ole olemassa todellista, totta, ikuinen rakkaus? Leikkaa valehtelija katkaisemaan alentoman kielensä! " Kaikessa tässä ilmenee kirjailijan ja tarinankerrontajan persoonallisuus, joka rakentaa kertomuksensa lukijan kanssa tutun keskustelun muodossa, joskus muuttuu juoruiksi. Tämä kertomus, jota kirjoittaja kutsuu "totuudenmukaisimmaksi", sisältää niin paljon huhuja ja aliarviointeja, että se todistaa pikemminkin romaanin tämän osan epäluotettavuudesta. Katso esimerkiksi luvun 5 otsikko ja alku "Griboyedovissa oli tapaus":

Taloa kutsuttiin "Griboyedovin taloksi" sillä perusteella, että sen omisti aikoinaan kirjailijan täti Alexander Sergeevich Griboyedov. No, emme tiedä varmasti, onko se. Muistan jopa, että näyttää siltä, \u200b\u200bettei Griboyedovilla ollut ketään vuokranantajaa ... Taloa kutsuttiin kuitenkin niin. Lisäksi yksi Moskovan valehtelija sanoi, että väitetysti toisessa kerroksessa, pyöreässä pylväissä, kuuluisa kirjailija Luin otteita "Voi Witistä" tälle tätille, levitettynä sohvalle. Ja paholainen tietää vain, ehkä luin sen, sillä ei ole väliä! Ja mikä on tärkeää, on se, että tällä hetkellä tämän talon omisti sama MASSOLIT, jonka kärjessä oli valitettava Mihail Aleksandrovich Berlioz ennen hänen ilmestymistään patriarkan lampiin.

Romaanin muinaiset (antiikki) ja modernit (Moskova) osat ovat toisistaan \u200b\u200briippumattomia, toisistaan \u200b\u200bpoikkeavia ja samalla päällekkäisiä, edustavat yhtenäistä yhtenäisyyttä, ne edustavat ihmiskunnan historiaa, moraalitilaa kahden viimeisen tuhannen aikana. vuotta.

Kristillisen aikakauden alussa, kaksituhatta vuotta sitten, Yeshua Ha-Nozri 2 tuli maailmaan hyvän opin kanssa, mutta hänen aikalaisensa eivät hyväksyneet hänen totuuttaan, ja Yeshua tuomittiin häpeälliseksi. kuolemantuomio - roikkuu tankoon. Itse päivämäärä - 1900-luku - näytti pakottavan tiivistämään ihmiskunnan elämän kristinuskossa: onko maailma parantunut, onko ihmisestä tänä aikana tullut älykkäämpi, ystävällisempi, armollisempi, ovatko Moskova asukkaat muuttuvat sisäisesti, koska ulkoiset olosuhteet ovat muuttuneet? mitä arvoja he pitävät tärkeimpinä elämässä? Lisäksi nykyaikaisessa Moskovassa 1920- ja 1930-luvuilla ilmoitettiin uuden maailman rakentamisesta, uuden henkilön luomisesta. Ja Bulgakov vertaa romaanissaan modernia ihmiskuntaa siihen, mikä se oli Yeshua Ha-Nozrin aikana. Tulos ei ole suinkaan optimistinen, jos muistetaan "todistus" Moskovan asukkaista, jonka Woland sai Varietessa esiintyessään:

No, he ovat ihmisiä kuin ihmiset. He rakastavat rahaa riippumatta siitä, onko se nahkaa, paperia, pronssia tai kultaa. No, he ovat kevytmielisiä ... no, no ... ja joskus armo koputtaa heidän sydämeensä ... tavalliset ihmiset... Yleensä he muistuttavat entisiä ... asumisongelma vain pilasi heidät.

M. Bulgakovin romaani kokonaisuutena on kirjoittajan eräänlainen "viite" ihmiskunnasta Neuvostoliiton kokeilun olosuhteissa ja ihmisestä yleensä, tämän maailman filosofisista ja eettisistä arvoista M. Bulgakov.

Lue myös muita artikkeleita M.A. Bulgakov ja romaanin "Mestari ja Margarita" analyysi:

• 2.2. Romaanin tyylilajin piirteet

Hänen pääkirja - Romaani "Mestari ja Margarita", jota kutsuttiin ensin sekä "Insinöörin huijaksi" että "Mustaksi taikuriksi", Bulgakov aloitti kirjoittamisen vuosina 1928-29. Hän saneli viimeiset lisäykset vaimolleen vuonna 1940, helmikuussa, kolme viikkoa ennen kuolemaansa. Tässä artikkelissa tarkastellaan Bulgakovin uusinta romaania ja analysoidaan sitä.

"Mestari ja Margarita" - Bulgakovin työn tulos

Tämä romaani oli eräänlainen synteesi, tulos kirjailijan ja näytelmäkirjailijan kaikista aikaisemmista kokemuksista. Se heijasteli Moskovan elämää, joka syntyi jopa esseen teoksen esseissä; satiirinen mystiikka ja fantasia, jonka Bulgakov testasi 1920-luvun romaaneissa; omantunnon ja ritarin kunnian motiivit - romaanissa " Valkovartiosto"; samoin kuin vainotun taiteilijan pahan kohtalon dramaattinen teema, joka kehitettiin vuonna" Teatteriromaani"ja" Moliere ". Yershalaimin kuvaus valmisti kuvan elämästä itäinen kaupunki, joka mainitaan "Suorita" -kohdassa. Ja kerronnan siirtyminen ajoissa varhaiskristillisyyden ajaksi muistutti näytelmistä "Ivan Vasilievich" ja "Bliss", joissa myös tehtiin matka aikakausien läpi.

Kerrostettu työ

Ensinnäkin on huomattava, että tämä työ on monikerroksinen, kuten analyysimme osoittaa. Mestarilla ja Margaritalla on useita suunnitelmia, myös väliaikaisia. Kirjoittaja kuvaa yhtäältä 1930-luvun todellisuutta, joka on hänelle nykyaikainen, mutta toisaalta Mikhail Afanasyevich menee toiseen aikakauteen: muinaiseen Juudeaan, kristinuskon kahteen ensimmäiseen vuosisataan, Pontius Pilatuksen hallituskauteen. Kun vertaillaan näitä kahta kertaa, muodostetaan epäsuoria ja suoria analogioita niiden välille, romaanin tila rakennetaan, sen ideologinen sisältö rikastuu. Lisäksi teos kuvaa selvästi seikkailunhaluisen ja upean kerroksen. Ensinnäkin se sisältää kohtauksia, joihin Koroviev, Behemoth ja muut mustan taikurin "jengin" edustajat osallistuvat.

Heijastus aikakauden ominaisuuksista

Vainot, sorto ja pelko, jotka kirjaimellisesti levittivät 30-luvun ilmapiirin, heijastuivat eloisimmin Mestarin kohtaloon. Todistakaamme tämä yhden jakson esimerkillä, analysoimalla sitä. "Mestari ja Margarita" sisältää mielenkiintoinen kohtaus - kuvaus päähenkilön paluusta kotiin sen jälkeen, kun hänestä tuli Aloisy Mogarychin tekemän irtisanomisen uhri. Kolme kuukautta poissa kotoa hän tulee kellarin ikkunoihin, joissa gramofoni soi. Mestari palasi samassa takissa, vain napit repeytyneinä (ne katkaistiin, kun heidät pidätettiin) haluttomina elää ja kirjoittaa.

1930-luvun ilmapiiri muistutetaan myös olosuhteista, joissa palkkasoturit murhasivat Afranius Judaksen, Meazelin kuoleman, jonka Azazello tappoi pallossa Saatanan kanssa. Nämä kuolemat osoittavat jälleen kerran lain, joka vahvistettiin useammin kuin kerran Jezhovin ja Yagodan aikana: Paha itse tuhoaa hänen palvelijansa.

Mystismin rooli Bulgakovin työssä

Bulgakov kutsui itseään mystiseksi kirjailijaksi, mutta romaanissa mystiikka ei ole lainkaan anteeksipyyntö kaikesta salaperäisestä, mikä voidaan todistaa analyysillä. "Mestari ja Margarita" on teos, jossa Wolandin seurue tekee ihmeitä vain ainoa tarkoitus: satiiri tulee romaaniin heidän kauttaan. Woland ja hänen avustajansa pilkkaavat ihmisten paheita, rankaisevat kaikkien näiden Likhodeevien, Sempleyarovien, Varenukhien ahneutta, valheita, ahneutta. Bulgakovin pahan edustajat toimivat Goethen maksimin mukaan, että he ovat hyvää tekevä voima, joka haluaa pahaa.

Analyysi teoksesta "Mestari ja Margarita" osoittaa, että yksi pääkohteista on järjen itsensä vanhurskaus, ennen kaikkea ateistinen, joka pyyhkäisee pois tieltä yhdessä koko salaperäisen ja arvoituksellisen alueen kanssa. . Kuvailen kaikkia Behemothin, Korovjevin ja Azazellon "huijauksia", "vitsejä" ja "seikkailuja", kirjailija nauraa ihmisten luottamuksesta, että kaikki muodot olemassa oleva elämä voidaan suunnitella ja laskea, mutta ei ole lainkaan vaikeaa järjestää ihmisten onnea ja vaurautta - tarvitset vain haluta.

Bulgakovin kritiikki rationalismista

Bulgakov, joka on edelleen suuren evoluution kannattaja, ilmaisee epäilynsä siitä, että yksisuuntainen ja yhtenäinen edistys voidaan varmistaa "ratsuväen pyyhkäisyllä". Hänen mystiikkansa on suunnattu ensisijaisesti rationalismia vastaan. Analyysi teoksesta "Mestari ja Margarita" tältä puolelta voidaan suorittaa seuraavasti. Bulgakov pilkkaa kehittämällä 1920-luvun eri romaaneissa hahmoteltua teemaa, järjen tyytyväisyyttä, joka on vakuuttunut siitä, että taikauskoista vapautettu se luo tarkan piirustuksen tulevaisuudesta, ihmisten välisten suhteiden rakenteesta ja harmoniasta. ihmisen sielu. Täällä Berliozin kuva voi toimia tyypillisenä esimerkkinä. Hän, lakannut uskomasta Jumalaan, ei edes usko, että sattuma voi estää häntä korvaamasta yhtyettä yllättävimmällä hetkellä. Ja juuri näin tapahtuu lopulta. Näin ollen romaanin "Mestari ja Margarita" analyysi osoittaa, että kirjoittaja vastustaa rationalismia.

Historiallisen prosessin mystikko

Kirjailijan jokapäiväisen elämän mystiikka on kuitenkin vain heijastus siitä, mitä voidaan pitää mystiikana historiallinen prosessi (historian kulun ja saatujen tulosten arvaamattomuus, niiden odottamattomuus). Historiassa päätapahtumat, Bulgakovin mukaan, kypsyvät huomaamattomasti. Ne toteutetaan ihmisten tahdon ulkopuolella, vaikka monet ovat vakuuttuneita siitä, että he voivat mielivaltaisesti hävittää kaiken. Tämän seurauksena valitettava Berlioz, joka tiesi tarkalleen, mitä tekisi illalla MASSOLIT-kokouksessa, kuolee muutamassa minuutissa raitiovaunupyörän alla.

Pontius Pilatus - "historian uhri"

Berliozin tavoin hänestä tulee jälleen yksi "historian uhri". Analyysi romaanista "Mestari ja Margarita" paljastaa seuraavat ominaisuudet Tämä henkilö. Sankari tekee vaikutelman voimakkaasta ihmisestä ja itsestään. Yeshuan oivallus hämmästyttää kuitenkin asianajajaa vähintään Berliozin ja Wolandin epätavallisista puheista. Pontius Pilatuksen itsensä vanhurskaus, hänen oikeutensa käyttää muiden elämää oman harkintansa mukaan kyseenalaistetaan. Prokuraattori päättää Yeshuan kohtalon. Tästä huolimatta jälkimmäinen on vapaa, ja Pilatus on onneton oman omantunnon panttivanki. Tämä kahden tuhannen vuoden vankeus on rangaistus kuvitteellisesta ja väliaikaisesta voimasta.

Mestarin ja Margaritan rakkaus

Romaani "Mestari ja Margarita" on omistettu yhden mestarin kohtalolle - luova persoonallisuus, joka vastustaa koko ympäröivää maailmaa. Hänen tarinansa liittyy erottamattomasti Margaritan tarinaan. Kirjailija lupaa romaaninsa toisessa osassa näyttää lukijoille "ikuisen", "todellisen", "todellisen" rakkauden. Nämä olivat teoksen päähenkilöiden tunteet. Analysoidaan ne. teokset, jotka toivottavasti muistat) - romaani, jossa rakkaus on yksi pääteemoista.

Bulgakovin "todellinen rakkaus"

Mitä "todellinen rakkaus" tarkoittaa Mihail Afanasjevichin näkökulmasta? Lukujen ("Mestari ja Margarita") analyysi osoittaa, että sankareiden tapaaminen oli vahingossa, mutta tätä ei voida sanoa tunteesta, joka sitoi heidät heidän päiviensä loppuun saakka. Mestari ja Margarita tunnistavat toisensa ulkonäöltään, joka heijastaa "syvää yksinäisyyttä". Tämä tarkoittaa, että sankarit tuntuivat rakkauden tarpeesta edes tuntematta toisiaan, minkä Bulgakov toteaa romaanissaan. "Mestari ja Margarita", jota me analysoimme, on työ, joka osoittaa, että tapahtunut ihme (rakkaiden ihmisten kohtaaminen) on myös sattuman tahto, salaperäinen kohtalo, jonka rationalismin kannattajat kieltävät kaikin mahdollisin tavoin.

Mestari sanoo, että tämä tunne iski heti molemmat. Todellinen rakkaus tunkeutuu elämään pakottomasti ja muuttaa sen. Mestarin ja Margaritan tapaaminen, jonka analyysin teemme, muutti kaikesta tavallisesta ja jokapäiväisestä merkittäväksi ja kirkkaaksi. Kun Mestari ilmestyi kellariin päähenkilö, ikään kuin kaikki hänen vähäisen elämänsä yksityiskohdat alkavat hehkua sisältä. Ja tämä voidaan helposti huomata analysoimalla. Margaritan ja Mestarin rakkaus oli niin kirkas, että kun sankaritar lähti, kaikki haalistui rakastuneelle kirjailijalle.

Ennen kaikkea todellisten tunteiden on oltava epäitsekkäitä. Ennen tapaamista Mestarilla Margaritalla oli kaikki mitä naisen tarvitsi olla onnellinen: ystävällinen, komea aviomies, joka palvoo vaimoaan, rahaa, ylellistä kartanoa. Hän ei kuitenkaan ollut tyytyväinen elämäänsä. Bulgakov kirjoittaa, että Margarita tarvitsi mestaria, ei erillistä puutarhaa, goottilaista kartanoa ja rahaa. Kun sankaritarilla ei ollut rakkautta, hän halusi jopa tehdä itsemurhan. Samanaikaisesti hän ei voinut vahingoittaa aviomiehensä ja toimi rehellisesti päättäessään lähteä jäähyväiset, jossa hän selitti kaiken.

Näin ollen tosi rakkaus ei voi vahingoittaa ketään. Hän ei rakenna onneaan muiden onnettomuuden kustannuksella. Tämä tunne on myös epäitsekäs. Bulgakovin sankaritar pystyy hyväksymään rakastajansa pyrkimykset ja edut omiksi. Hän auttaa Mestaria kaikessa, elää hänen huolenaiheidensa mukaan. Sankari kirjoittaa romaanin, josta tulee tytön koko elämän sisältö. Hän kirjoittaa uudestaan \u200b\u200bvalmiit luvut kokonaan, yrittää pitää Mestarin onnellisena ja rauhallisena. Ja tässä hän näkee oman elämänsä merkityksen.

"Uskollinen rakkaus"

Mikä tekee " tosi rakkaus"? Määritelmä hänestä löytyy teoksen toisesta osasta, jolloin sankaritar jätetään yksin, mutta hänellä ei ole uutisia rakastajastaan. Hän odottaa, ei löydä paikkaa itselleen. Margarita ei menetä toivoa tavata Hän on jälleen uskollinen tunteilleen, eikä hänelle ole merkitystä, missä valossa tämä kokous pidetään.

"Ikuinen rakkaus"

Rakkaudesta tulee "ikuinen", kun Margarita seisoo koetuksella tavata salaperäisiä muukalaisia \u200b\u200bvoimia, kuten jakson analyysi osoittaa ("Mestari ja Margarita"). Tyttö kohtauksessa, joka kuvaa hänen kohtaamistaan \u200b\u200bmuukalaisten voimien kanssa, taistelee rakastajansa puolesta. Läsnä täysikuupallossa sankaritar palauttaa Mestarin Wolandin avulla. Hän ei pelkää kuolemaa rakastajansa vieressä ja pysyy hänen kanssaan kuolemanrajan ulkopuolella. Margarita sanoo, että hän huolehtii hänen unestaan.

Huolimatta siitä, kuinka hyvin tyttö on huolissaan Mestarista ja rakkaudesta häntä kohtaan, kun on aika kysyä, hän ei tee sitä itselleen vaan Fridalle. Hän päättää niin paitsi Wolandin takia, joka neuvoo olemaan vaatimatta mitään vallanpitäjiltä. Rakkaus mestaria kohtaan sankaritarissa yhdistyy orgaanisesti rakkauteen ihmisiin. Oman kärsimyksensä vuoksi haluaa vapauttaa muut siitä.

Rakkaus ja luovuus

Todellinen rakkaus liittyy myös luovuuteen. Mestarin romaanin kohtalo on kietoutunut Margaritan kohtaloon. Rakkauden kasvaessa syntyy romantiikkaa. Teos on siis rakkauden hedelmä. Romaani on yhtä rakas sekä Mestarille että Margaritalle. Ja jos sen luoja kieltäytyy taistelemasta, sankaritar järjestää reitin Latunskyn huoneistossa. Hän kuitenkin hylkää Wolandilta tulevan ehdotuksen hänen tuhoamiseksi. Bulgakovin mukaan totuuden ensimmäinen askel on oikeudenmukaisuus, mutta korkein on armo.

Luovuus ja rakkaus ovat ihmisten keskuudessa, jotka eivät tunne kumpikaan tai toinen. Tämän vuoksi he ovat yksinkertaisesti tuomittuja tragediaan. Romaanin lopussa Mestari ja Margarita lähtevät tästä yhteiskunnasta, jossa ei ole sijaa korkeille hengellisille motiiveille. Heille annetaan kuolema lepo ja rauha, vapaus kärsimyksistä, surusta ja maallisista koettelemuksista. Sitä voidaan pitää myös palkkiona. Tämä heijastaa elämän tuskaa, aikaa, kirjoittaja itse.

Mikhail Afanasyevichin rauha on katumuksen puuttuminen. Ihmisarvoisen, vaikkakin vaikean elämän päähenkilöt eivät koskaan tiedä paljon Pontius Pilatusta.

M.Bulgakovin romaani "Mestari ja Margarita" on osoitettu meille, aikamme, selviytynyt vuosikymmenien ajan epäoikeudenmukaisesta unohduksesta. Teoksen puolustama ydin on "todellinen, uskollinen ja ikuinen rakkaus".

Mestari ja Margarita kirjoitettiin vuosina 1928-1940. ja julkaistiin sensuurileikkauksin Moskovan lehdessä # 11 vuodelle 1966 ja nro 1 vuodelle 1967. Kirja ilman leikkauksia julkaistiin Pariisissa vuonna 1967 ja vuonna 1973 Neuvostoliitossa.

Romaanin idea syntyi 1920-luvun puolivälissä, vuonna 1929 romaani valmistui ja vuonna 1930 Bulgakov poltti sen uunissa. Tämä romaaniversio palautettiin ja julkaistiin 60 vuotta myöhemmin nimellä The Grand Chancellor. Romaanissa ei ollut mestaria tai Margaritaa, evankeliumin luvut supistettiin yhteen - "Paholaisen evankeliumi" (toisessa versiossa - "Juudaksen evankeliumi").

Romaanin ensimmäinen täydellinen painos kirjoitettiin vuosina 1930-1934. Bulgakov pohtii tuskallisesti otsikkoa: "Engineer Hoof", "Black Magician", "Voland's Tour", "Consultant with Hoof". Margarita ja hänen kumppaninsa ilmestyvät vuonna 1931, ja vasta vuonna 1934 ilmestyy sana "mestari".

Vuodesta 1937 vuoteen 1940 kuolemaansa saakka Bulgakov hallitsi romaanin tekstiä, jota hän piti elämänsä pääteoksena. Hänen viimeiset sanansa romaanista toistetaan kahdesti "niin he tietävät".

Kirjallisuuden suunta ja tyylilaji

Romaani "Mestari ja Margarita" on modernistinen, vaikka mestarin romaani Yeshuasta on realistinen historiallinen, siinä ei ole mitään fantastista: ei ihmeitä, ei ylösnousemusta.

Mestari ja Margarita ovat koostumukseltaan romaani romaanissa. Evankeliumin (Yershalaim) luvut ovat Mestarin mielikuvituksen tulos. Bulgakovin romaania kutsutaan filosofiseksi, mystiseksi, satiiriseksi ja jopa lyyriseksi tunnustukseksi. Bulgakov itse kutsui itseään ironisesti mystiseksi kirjailijaksi.

Mestarin romaani Pontius Pilatuksesta on tyyliltään lähellä vertausta.

Ongelmallinen

Romaanin tärkein ongelma on totuuden ongelma. Sankarit menettävät ohjauksensa (kodittomat), päänsä (Georges Bengalsky), persoonallisuutensa (mestari). He joutuvat mahdottomiin paikkoihin (Likhodeev), muuttuvat noidiksi, vampyyreiksi ja sinkoiksi. Mikä näistä maailmoista ja muodoista on totta kaikille? Vai onko olemassa monia totuuksia? Näin Moskovan luvut toistavat Pilatovin "mikä on totuutta".

Romaanin totuus on Mestarin romaani. Se, joka arvasi totuuden, sairastuu henkisesti. Mestarin Pontius Pilatusta käsittelevän romaanin rinnalla on vääriä tekstejä: Ivan Homelessin runo ja Levi Matthew, joka väittää kirjoittavan mitä ei ollut olemassa ja josta myöhemmin tulee historiallinen evankeliumi. Ehkä Bulgakov kyseenalaistaa evankeliumin totuuksia.

Toinen suuri iankaikkisen ongelma elämänhaku... Se ilmentyy tien motiiviin viimeiset kohtaukset... Hylättyään etsinnän mestari ei voi vaatia korkeinta palkintoa (valoa). Tarinan kuutamo on ikuisen liikkeen kohti totuutta heijastunut valo, jota ei voida ymmärtää historiallisessa ajassa, vaan vain ikuisuudessa. Tämä ajatus sisältyy Pilatuksen kuvaan, joka kävelee elävän osoittautuneen Yeshuan kanssa kuun polkua pitkin.

Toinen ongelma liittyy romaanin Pilatukseen - ihmisten paheet. Bulgakov pitää pelkuruutta tärkeimpänä varapuheenjohtajana. Tämä on tavallaan tekosyy omille kompromisseille, käsittelee omatuntoa, jonka ihmisen on pakko tehdä missä tahansa hallinnossa, etenkin uuden Neuvostoliiton aikana. Ei turhaan Pilatus keskustelee Mark Rat-Slayerin kanssa, jonka täytyy tappaa Juudas, muistuttaa GPU: n salaisen palvelun edustajien keskustelua, jotka eivät puhu suoraan mistään, eivät ymmärrä sanoja, vaan ajatuksia.

Sosiaaliset ongelmat liittyvät satiirisiin Moskovan lukuihin. Ongelma on nousemassa ihmiskunnan historia... Mikä hän on: paholaisen peli, muukalaisen puuttuminen asiaan hyvät voimat? Missä määrin historian kulku riippuu henkilöstä?

Toinen ongelma on ihmiskäyttäytyminen tietyssä historiallinen ajanjakso... Onko se mahdollista pyörremyrskyssä historialliset tapahtumat pysyä ihmisinä, säilyttää järki, persoonallisuus ja olla tekemättä kompromisseja omantunnon kanssa? Moskovilaiset tavalliset ihmiset, mutta asumisongelma pilasi heidät. Voiko vaikea historiallinen ajanjakso olla tekosyy heidän käyttäytymiselleen?

Joidenkin ongelmien uskotaan olevan salattu tekstissä. Bezdomny, jahtaamassa Wolandin seurakuntaa, vierailee juuri niissä Moskovan paikoissa, joissa kirkot tuhoutuivat. Siten otetaan esiin uuden maailman jumalattomuuden ongelma, jossa paholaiselle ja hänen seurakunnalleen on ilmestynyt paikka, ja ongelma levottoman (kodittoman) uudestisyntymisestä hänessä. Uusi Ivan syntynyt sen jälkeen, kun hänet oli kastettu Moskovan joelle. Joten Bulgakov yhdistää ihmisen moraalisen kaatumisen ongelman, joka antoi Saatanan ilmestyä Moskovan kaduille, kristittyjen pyhäkköjen tuhoamiseen.

Suunnitelma ja koostumus

Romaani perustuu maailmankirjallisuudessa hyvin tunnettuihin juoneihin: paholaisen ruumiillistumiseen ihmisten maailmassa, sielun myyntiin. Bulgakov käyttää sävellystekniikka "Teksti tekstissä" ja yhdistää romaanissa kaksi kronotooppia - Moskovan ja Yershalaimin. Rakenteellisesti ne ovat samanlaisia. Jokainen kronotooppi on jaettu kolmeen tasoon. Ylempi taso - Moskovan aukiot - Herodeksen palatsi ja temppeli. Keskitaso - Arbat-kaistat, joissa Mestari ja Margarita asuvat, - Ala-kaupunki. Alempi taso on Moskva-joen ranta - Kidron ja Getsemane.

Moskovan korkein kohta - Triumfalnaja-aukiomissä Varieteatteri sijaitsee. Boothin, keskiaikaisen karnevaalin, jossa sankarit pukeutuvat jonkun muun vaatteisiin ja joutuvat sitten alastomiksi, kuten onnettomat naiset taikakaupassa, leviää kaikkialle Moskovaan. Lajikkeesta tulee demonisen sapatin paikka seremoniamestarin uhrilla, jonka pää repeytyi. Tämä Yershalaimin lukujen korkein kohta vastaa Yeshuan ristiinnaulitsemisen paikkaa.

Samanaikaisten kronotooppien ansiosta Moskovassa tapahtuvat tapahtumat saavat sävyjä ja teatraalisuutta.

Kaksi rinnakkaista aikaa korreloidaan myös samankaltaisuusperiaatteen mukaisesti. Moskovan ja Yershalaimin tapahtumilla on samanlaiset toiminnot: ne avaavat uuden kulttuuriajan... Näiden tonttien toiminta vastaa vuosia 29 ja 1929 ja näyttää suoritettavan samanaikaisesti: kevään täyskuun kuumina päivinä, pääsiäisen uskonnollisena juhlapäivänä, joka on kokonaan unohdettu Moskovassa eikä estänyt viattoman Yeshuan murhaa Yershalaimissa. .

Moskovan juoni vastaa kolmea päivää ja Yershalaim päivä. Kolme Yershalaimin lukua liittyy kolmeen tapahtumarikkaaseen päivään Moskovassa. Finaalissa molemmat kronotoopit yhdistyvät, tila ja aika lakkaavat olemasta, ja toiminta jatkuu ikuisuuteen.

Finaalissa myös kolme yhdistyvät tarinoita: filosofinen (Pontius Pilatus ja Yeshua), rakkaus (Mestari ja Margarita), satiirinen (Woland Moskovassa).

Romaanin sankarit

Woland - Bulgakovin Saatana - ei näytä olevan evankeliumin Saatana, joka ilmentää absoluuttista pahaa. Sankarin nimi samoin kuin hänen kaksoisluonteensa on lainattu Goethen Faustista. Tämän osoittaa romaanin epigrafiikka, joka luonnehtii Wolandia voimaksi, joka haluaa aina pahaa ja tekee hyvää. Tällä lauseella Goethe korosti Mephistophelesin oveluutta, ja Bulgakov tekee sankaristaan \u200b\u200bikäänkuin Jumalan vastakohdan välttämättömäksi maailman tasapainon kannalta. Bulgakov Wolandin kautta selittää ajatuksensa avulla kirkas kuva maa, jota ei voi olla ilman varjoja. Wolandin pääpiirre ei ole pahantahto, vaan oikeudenmukaisuus. Siksi Woland sopii Mestarin ja Margaritan kohtaloon ja tarjoaa luvatun rauhan. Mutta Wolandilla ei ole armoa eikä lempeyttä. Hän tuomitsee kaiken ikuisuuden näkökulmasta. Hän ei rankaise tai anna anteeksi, vaan ruumiillistuu ihmisten keskuudessa ja testaa heitä pakottaen heidät paljastamaan todellisen olemuksensa. Woland on ajan ja tilan alainen, hän voi muuttaa niitä oman harkintansa mukaan.

Wolandin seurue viittaa lukijaan mytologisiin hahmoihin: kuoleman enkeli (Azazello), muut demonit (Koroviev ja Behemoth). Viimeisenä (pääsiäinen) iltana kaikki tilit on selvitetty, ja myös demonit syntyvät uudestaan, menettävät teatterisen, pinnallisen ja paljastavat todellisen kasvonsa.

Mestari - päähenkilö romaani. Hän, kuten muinainen Kreikan kulttuur sankari, on tietyn totuuden kantaja. Hän seisoo "ajan alussa", hänen teoksensa - romaani Pontius Pilatuksesta - merkitsee uuden kulttuurikauden alkua.

Romaanissa kirjoittajien työ on ristiriidassa Mestarin työn kanssa. Kirjailijat jäljittelevät vain elämää luoden myytin, Mestari luo elämän itse. Häntä koskevan tiedon lähde on käsittämätön. Mestarilla on melkein jumalallinen voima. Totuuden kantajana ja luojana hän paljastaa Jeshuan todellisen, inhimillisen eikä jumalallisen olemuksen, vapauttaa Pontius Pilatuksen vapauteen.

Mestarin persoonallisuus on kaksinkertainen. Hänelle paljastettu jumalallinen totuus on ristiriidassa sen kanssa ihmisen heikkous, jopa hulluutta. Kun sankari arvaa totuuden, hänellä ei ole muuta paikkaa, hän on ymmärtänyt kaiken ja voi siirtyä vain ikuisuuteen.

Margarita sai ikuisen suojan, johon hän putoaa mestarin kanssa. Rauha on sekä rangaistus että palkkio. Uskollinen nainen - täydellinen naisten kuva romaanissa ja Bulgakovin ihanteellinen elämässä. Margaret on syntynyt Margaret "Faust" -kuvasta, joka kuoli Saatanan puuttumisen seurauksena. Margarita Bulgakova osoittautuu Saatanaa vahvemmaksi ja käyttää tilannetta kuten Gogolin Vakula, mutta pysyy puhtaana itse.

Ivan Homeless syntyy uudestaan \u200b\u200bja muuttuu Ivan Nikolaevich Ponyreviksi. Hänestä tulee historioitsija, joka tietää totuuden alusta alkaen - sen luojasta, Mestarista, joka testamentoi hänet kirjoittamaan jatkoa Pontius Pilatukselle. Ivan Bezdomny on Bulgakovin toivo objektiivisesta historian esittelystä, jota ei ole olemassa.

Mikhail Afanasyevich Bulgakovin romaania "Mestari ja Margarita", jolle kirjoittaja omisti 12 vuotta elämästään, pidetään oikeutetusti todellisena maailmankirjallisuuden helmenä. Teoksesta tuli Bulgakovin työn huippu, jossa hän kosketti ikuisia aiheita: hyvää ja pahaa, rakkautta ja pettämistä, uskoa ja epäuskoa, elämää ja kuolemaa. Teoksessa Master ja Margarita vaaditaan täydellisin analyysi, koska romaani on erityisen syvä ja monimutkainen. Yksityiskohtainen suunnitelma "Mestari ja Margarita" -työn analyysi antaa 11 luokan oppilaalle mahdollisuuden valmistautua paremmin kirjallisuustuntiin.

Lyhyt analyysi

Kirjoittamisen vuosi - 1928-1940

Luomisen historia - Kirjoittajan inspiraation lähde oli Goethen tragedia "Faust". Bulkagov itse tuhosi alkuperäiset tietueet, mutta palautti ne myöhemmin. Ne toimivat perustana romaanin kirjoittamiselle, jonka parissa Mihail Afanasyevich työskenteli 12 vuotta.

Aihe - Romaanin keskeinen teema on hyvän ja pahan vastakkainasettelu.

Sävellys - Mestarin ja Margaritan sävellys on hyvin monimutkainen - se on kaksoisromaani tai romaani romaanissa, jossa Mestarin ja Pontius Pilatuksen juoni on rinnakkain.

Genre - Novelli.

Suunta - Realismi.

Luomisen historia

Ensimmäistä kertaa kirjailija ajatteli tulevaa romaania 20-luvun puolivälissä. Sysäys sen kirjoittamiseen oli saksalaisen runoilijan Goethen loistava työ "Faust".

Tiedetään, että ensimmäiset luonnokset romaanille tehtiin vuonna 1928, mutta mestari tai Margarita eivät ilmestyneet niihin. Alkuperäisen version keskeiset hahmot olivat Jeesus ja Woland. Teoksen otsikossa oli myös monia muunnelmia, ja ne kaikki kiertelivät mystisen sankarin ympärillä: "Musta taikuri", "Pimeyden prinssi", "Insinöörin kova", "Volandin kiertue". Vasta vähän ennen kuolemaansa Bulgakov nimitti romaaninsa Mestari ja Margarita lukuisten korjausten ja huolellisen kritiikin jälkeen.

Vuonna 1930 erittäin tyytymätön kirjoittamaansa Mihail Afanasjevitš poltti 160 sivua käsikirjoituksesta. Mutta kaksi vuotta myöhemmin, löytäessään ihmeen jäljellä olevat arkit, kirjailija palautti kirjallisen työnsä ja alkoi työskennellä uudelleen. Mielenkiintoista on, että romaanin alkuperäinen versio palautettiin ja julkaistiin 60 vuotta myöhemmin. Romaanissa nimeltä "Suuri kansleri" ei ollut Margaretia eikä Mestaria, ja evankeliumin luvut supistettiin yhdeksi - "Juudaksen evankeliumiksi".

Bulgakov työskenteli teoksen parissa, josta tuli kaiken hänen luovuutensa kruunu viimeiset päivät elämää. Hän teki loputtomasti korjauksia, kirjoitti luvut uudelleen, lisäsi uusia merkkejä, mukautti niiden merkkejä.

Vuonna 1940 kirjailija sairastui vakavasti ja joutui sanelemaan romaanin rivit uskolliselle vaimolleen Elenalle. Bulgakovin kuoleman jälkeen hän yritti julkaista romaanin, mutta teos julkaistiin ensimmäisen kerran vasta vuonna 1966.

Aihe

Mestari ja Margarita ovat monimutkaisia \u200b\u200bja uskomattoman monipuolisia kirjallinen työ, jossa kirjoittaja esitti lukijan harkittavaksi monia eri aiheita: rakkaus, uskonto, ihmisen syntinen luonne, petos. Mutta itse asiassa ne kaikki ovat vain osia monimutkaisesta mosaiikista, taitavasta kehyksestä pääteema - hyvän ja pahan ikuinen vastakkainasettelu. Lisäksi jokainen teema on sidottu hahmoihinsa ja kietoutunut romaanin muiden hahmojen kanssa.

Keskeinen teema romaani palvelee varmasti Mestarin ja Margaritan kaikkea kuluttavaa, anteeksiantavaa rakkautta, joka pystyy selviytymään kaikista vaikeuksista ja koettelemuksista. Esittelemällä nämä hahmot Bulgakov rikastutti uskomattoman työtään antaen sille aivan toisenlaisen, maallisemman ja ymmärrettävämmän merkityksen lukijalle.

Yhtä tärkeä romaanissa on valinta, mikä näkyy erityisen elävästi Pontius Pilatuksen ja Yeshuan välisen suhteen esimerkissä. Kirjoittajan mukaan eniten kauhea pahe pelkuruus aiheutti viattoman saarnaajan kuoleman ja Pilatukselle elinkautisen rangaistuksen.

Teoksessa Mestari ja Margarita kirjailija näyttää elävästi ja vakuuttavasti ihmisten paheiden ongelmatjotka eivät ole riippuvaisia \u200b\u200buskonnosta tai sosiaalinen asema tai aikakauden. Koko romaanin ajan päähenkilöiden on käsiteltävä moraaliset kysymykset, valitse itsellesi yksi tai toinen tapa.

Tärkein ajatus teos on hyvän ja pahan voimien harmoninen vuorovaikutus. Niiden välinen taistelu on yhtä vanha kuin maailma ja jatkuu niin kauan kuin ihmiset ovat elossa. Hyvä ei voi olla olemassa ilman pahaa, aivan kuten pahan olemassaolo on mahdotonta ilman hyvää. Ajatus näiden voimien ikuisesta vastustuksesta leviää koko kirjoittajan teokseen, joka näkee henkilön päätehtävän valita oikea polku.

Sävellys

Romaanin koostumus on monimutkainen ja omaperäinen. Pohjimmiltaan se on romaani romaanissa: yksi heistä kertoo Pontius Pilatuksesta, toinen - kirjoittajasta. Aluksi näyttää siltä, \u200b\u200bettei niiden välillä ole mitään yhteistä, mutta romaanin aikana kahden juoni-linjan suhde käy ilmeiseksi.

Työn lopussa Moskova ja muinainen kaupunki Yershalaimit ovat yhteydessä toisiinsa, ja tapahtumat tapahtuvat samanaikaisesti kahdessa ulottuvuudessa. Lisäksi ne tapahtuvat samassa kuussa, muutama päivä ennen pääsiäistä, mutta vain yhdessä "romaanissa" - 1900-luvun 30-luvulla ja toisessa - uuden aikakauden 30-luvulla.

Filosofinen linja romaanissa sitä edustavat Pilatus ja Yeshua, rakkautta - Mestari ja Margarita. Teoksessa on kuitenkin erillinen juoni, joka on täynnä mystiikkaa ja satiiria. Sen päähenkilöt ovat moskovalaiset ja Wolandin seurue, jota edustavat uskomattoman kirkkaat ja karismaattiset hahmot.

Romaanin lopussa juonet ovat yhteydessä yhteen pisteeseen kaikille - ikuisuuteen. Tällainen erikoinen teoksen koostumus pitää lukijan jatkuvasti jännityksessä aiheuttaen aitoa kiinnostusta juoniin.

päähenkilöt

Genre

"Päällikön ja Margaritan" tyylilajia on hyvin vaikea määritellä - tämä teos on niin monipuolinen. Useimmiten se määritellään fantastiseksi, filosofiseksi ja satiirinen romaani... Siitä löytyy kuitenkin helposti merkkejä muista kirjallisuuslajeista: realismi on kietoutunut fantasiaan, mystiikka rinnakkain filosofian kanssa. Tällainen epätavallinen kirjallinen fuusio tekee Bulgakovin teoksesta todella ainutlaatuisen, jolla ei ole analogeja venäläisessä tai ulkomaalaisessa kirjallisuudessa.