Kansanhahmo 1800-luvun venäläisessä kirjallisuudessa. Venäläisen luonteen piirteiden näyttäminen kirjallisuudessa

Koti / Tunteet

Lähetä hyvä työsi tietokanta on yksinkertainen. Käytä alla olevaa lomaketta

Hyvää työtä sivustolle">

Opiskelijat, jatko-opiskelijat, nuoret tutkijat, jotka käyttävät tietopohjaa opinnoissaan ja työssään, ovat sinulle erittäin kiitollisia.

Lähetetty osoitteessa http://www.allbest.ru/

Johdanto

1. Venäläisen mentaliteetin piirteiden heijastus 1800-luvun fiktiossa

2. Venäjän taiteellinen kulttuuri 1800-luvun jälkipuoliskolla

Johtopäätös

Bibliografia

Johdanto

Fiktio osallistuu aktiivisesti moderni elämä, jotka vaikuttavat ihmisten sieluihin, heidän kulttuuriinsa ja ideologiaan. Ja samalla se on peili: sen sivuille, sen luomiin kuviin ja maalauksiin vangitaan yhteiskunnan henkinen kehitys vuosikymmenien ajan, maan historian eri vaiheiden massojen tunteet, pyrkimykset ja pyrkimykset. menneisyys ilmaistaan ​​ja venäläisten mentaliteetti ruumiillistuu.

Koska tutkimuksemme tehtävänä on jäljittää, miten venäläisen kansan luonteen ja kulttuurin piirteet heijastuvat venäläiseen kirjallisuuteen, yritämme löytää edellä mainituista piirteistä ilmentymiä kaunokirjallisista teoksista.

Aiheelle on kuitenkin omistettu vähän tieteellistä kirjallisuutta, vain harvat tiedemiehet ovat työskennelleet vakavasti tämän aiheen parissa, vaikka analysoimalla menneisyyttämme ja nykyisyyttämme sekä tunnistamalla luonteemme ja kulttuurimme suunta on mahdollista määrittää oikea polku, jota pitkin Venäjä pitäisi muuttaa tulevaisuudessa.

Tutkimuksemme kohteena on venäläisen kansan kulttuuri ja luonne, sen ominaisuudet ja erityispiirteet.

Tätä työtä kirjoitettaessa käytettiin kolmea päämenetelmää: tätä aihetta käsittelevän filosofisen kirjallisuuden analyysi ja synteesi, 1800-luvun kaunokirjallisuuden analyysi ja synteesi sekä Venäjän historiallisten tapahtumien analysointi.

Tämän työn tarkoituksena on tutkia venäläisen kansan luonteen ja kulttuurin ominaisuuksia ja erityispiirteitä filosofisen ja taiteellisen kirjallisuuden teosten ja historiallisten tapahtumien kautta.

Tämän tutkimuksen tarkoituksena on jäljittää, miten venäläisen luonteen ja kulttuurin piirteet näkyvät venäläisessä kirjallisuudessa.

1. Venäläisen mentaliteetin piirteiden heijastus 1800-luvun fiktiossa

Jos käännymme N.V:hen. Gogolin runossa "Kuolleet sielut" voidaan havaita kaiken sen laajuuden ja suhteellisuuden tietämättömyyden ilmentymä, joka on niin ominaista venäläisille. Teoksen sommittelu perustuu päähenkilö Chichikovin matkaan Venäjän loputtomien avaruusten halki. Tsitšikovin lepotuoli, venäläinen troikka, jonka "varustaa" "Jaroslavlin tehokas mies", muuttuu symboliseksi kuvaksi Venäjän nopeasta, "ihanasta liikkeestä tuntemattomaan etäisyyteen".

Kirjoittaja ei tiennyt mihin Venäjän troikka ryntäsi, koska Venäjä on leveä ja laaja. Luvuissa V ja IX katselemme loputtomien peltojen ja metsien maisemia: "...Ja mahtava avaruus ympäröi minua uhkaavasti, heijastuen kauhealla voimalla syvyyteeni; silmiäni valaisi luonnoton voima: vau! mikä kimalteleva, upea , tuntematon etäisyys maahan! Venäjä!.. "Mutta Gogolin luomissa kuvissa näemme laajuuden, leveyden ja kyvykkyyden. Manilov on erittäin sentimentaalinen ja unenomainen, mikä estää häntä hallitsemasta maata tehokkaasti.

Nozdrjov ilmaisi selkeästi hillittömän energian tosielämässä, uskallusta ja tuhoisaa taipumusta osallistua kaikenlaisiin "tarinoihin", tappeluihin, juopotteluihin: "Nozdrjov oli jossain suhteessa historiallinen henkilö. Yksikään kokous, jossa hän oli läsnä, ei ollut täydellinen ilman tarina. Mikä tarina." jotain tapahtui väistämättä: joko santarmit johdattivat hänet ulos hallista kädestä pitäen tai hänen ystävänsä pakotettiin työntämään hänet ulos. buffet niin, että hän vain nauraa, tai murtuu. mitä julmimmalla tavalla...” Gogol puhuu Pljuškinista Venäjälle epätavallisena ilmiönä: ”Minun on sanottava, että sellaista ilmiötä tulee harvoin vastaan ​​Venäjällä, missä kaikki mieluummin avautuu kuin kutistuu.” Plyushkin erottuu ahneudesta, uskomattomasta nihkeydestä, äärimmäisestä nihkeydestä, joten hän näyttää "kutistuvan". Nozdrjov, "ihailee venäläisen aateliston kyvykkyyttä ja palaa läpi elämän, kuten sanotaan", "rakastaa kääntymistä". Halu ylittää säädyllisyyden, pelin sääntöjen ja kaikkien käyttäytymisnormien rajat on Nozdryovin luonteen perusta. Hän sanoo nämä sanat, kun hän menee näyttämään Tšitšikoville tilansa rajoja: "Tässä on raja! Kaikki mitä näet tällä puolella, on kaikki minun, ja jopa tällä puolella, kaikki tämä metsä, joka siellä sinistyy, ja kaikki mikä on metsän takana, se on kaikki minun." Se luo melko hämärän käsityksen siitä, mikä on totta ja mikä ei. Hänelle ei ole rajoja missään - selkein esimerkki sellaisesta venäläisen mentaliteetin piirteestä kuin laajuuden halu. Hänen anteliaisuus jopa ylittää kaikki rajat: hän on valmis antamaan Chichikoville kaikki kuolleet sielut, jotka hänellä on, vain saadakseen selville, miksi hän niitä tarvitsee.

Plyushkin menee toiseen ääripäähän: likööriä, joka on huolellisesti puhdistettu pölystä ja pölystä, ja tyttärensä tuomaa kakkua, joka on hieman pilaantunut ja muutettu keksejä, hän tarjoaa Tšitšikoville. Ja jos puhumme maanomistajista yleisesti, niin heidän epäinhimillisyytensä ei tunne rajoja, aivan kuten Nozdrjov ei tunne rajoja huvituksissaan. Leveys, rajojen yli ulottuva ulottuvuus voidaan nähdä kaikessa; runo on kirjaimellisesti kyllästetty kaikesta tästä.

Venäjän kansan historia sai selkeimmin heijastuksensa Saltykov-Shchedrinin "Kaupungin historiassa". Bungler-heimo päätti jonkinlaisen järjestyksen saavuttamiseksi koota kaikki muut lähiseudulla asuvat heimot ja "alkoi Volgan vaivaamisesta kaurapuurolla, sitten vasikan vetämisellä kylpylään ja sitten puuron keittämisellä. kukkaro”... Mutta siitä ei tullut mitään. Puuron keittäminen laukussa ei johtanut järjestykseen, eikä myöskään pään raapiminen tuottanut tulosta. Siksi jengit päättivät etsiä prinssiä. On olemassa puolustajan, esirukoilijan ja hallitsijan etsimisen ilmiö, joka on niin ominaista Venäjän kansalle. Huijarit eivät pysty ratkaisemaan ongelmiaan omin voimin, he voivat vain heittää hattuja Kosobryukhille. Halu iloon vallitsi ja johti täydelliseen epäjärjestykseen heimossa. He tarvitsevat johtajan, joka tekee kaiken kaikkien puolesta. Heimon viisaimmat sanovat näin: "Hän antaa meille kaiken hetkessä, hän tekee meille sotilaita ja hän rakentaa oikean vankilan" (avaruuden leveys painostaa edelleen Foolovin asukkaita, ja he haluavat jotenkin eristää itsensä, kuten tämä yksityiskohta osoittaa, vankilaksi). Fooloviitit, jotka ovat Venäjän kansan henkilöitymä, rentoutuivat pormestari Brudastyn läsnäollessa, ja sitten "niin heti kun fooloviitit saivat selville jääneensä täysin ilman pormestaria viranomaisia ​​kohtaan tunnetun rakkauden voimasta, he joutuivat välittömästi anarkiaan”, mikä ilmeni ranskalaisen naisen muodikkaan laitoksen ikkunoiden murskaamisessa, Ivashkin heittämisessä rullalta ja viattoman Porfishkin hukkumisesta. fiktiota gogol-mentaliteetti

Foolovin hallinnollisen toiminnan tehostaminen johti kuitenkin siihen, että asukkaat "kasvaivat karvaan ja imevät tassujaan". Ja he jopa jotenkin tottivat siihen! Tämä on jo onnea: "Elämme näin ilman todellista elämää." Kaupungin nainen Foolov on voima, joka tuo liikettä kaupungin elämään. Strelchikha Domashka - "hän oli khaldan tyyppinen nainen, joka kiroili satunnaisesti", "hänellä oli poikkeuksellista rohkeutta", "aamusta iltaan hänen äänensä soi koko asutuksen alueella." Pormestari Ferdyshtsenko jopa unohti, miksi hän tuli kentälle, mitä hän halusi kertoa foolovilaisille nähdessään Domashkan "toimivan yhdessä paidassa, kaikkien edessä, haarukka käsissään".

Jos kiinnitämme huomiota pormestarin ehdokkaisiin, huomaa kuvauksesta, että heistä jokaisessa on maskuliininen piirre: Iraidka, "luonteeltaan periksiantamaton, rohkea rakenne", Klemantinka "oli pitkäkasvuinen, rakasti juomaan vodkaa ja ratsasti kuin mies”, ja Amalia, vahva, eloisa saksalainen nainen. On myös huomattava, että kuuden pormestarin tarinassa hallitus oli jonkin aikaa Clemantine de Bourbonin käsissä, johtuen jonkinlaisesta Ranskaan liittyvästä perhesuhteesta; saksalaisesta Amalia Karlovna Shtokfisch, puolaisesta Anya Aloizievna Lyadokhovskaya. Romaanissa "Oblomov" I.A. Goncharov löydämme myös osoituksen venäläisen mentaliteetin piirteistä. Selkein esimerkki passiivinen henkilö - Ilja Iljitš Oblomov. Ja kysymys ei ole siitä, onko hän vain laiska ja laiska, jolla ei ole mitään pyhää, vaan hän istuu paikallaan, vai onko hän korkeasti kehittynyt kulttuurinen, viisas ja henkisesti rikas, hän ei kuitenkaan osoita. toiminta. Lähes koko romaanin ajan näemme hänet makaamassa sohvalla. Hän ei voi edes pukea saappaita ja paitaa itse, koska hän on tottunut luottamaan palvelijaansa Zakhariin. Hänen ystävänsä Andrei Stolz (jälleen saksalainen) toi Oblomovin pois "liikkumattomuuden ja ikävystymisen" tilastaan. Venäjän kansan passiivisuus, jota Berdjajev kutsui "ikuisesti naiselliseksi", löytää ulostulon Gontšarovin kuvauksessa Ilja Iljitšistä: "yleensä hänen vartalonsa, hänen kaulan mattaväristä, liian valkoisesta väristä päätellen, pienet pulleat käsivarret, pehmeät hartiat , vaikutti liian hemmotetulta miehelle.” Hänen makuunsa sohvalla helpotti toisinaan juhlimistovereiden ilmaantuminen, esimerkiksi kiihkeä juhlija ja rosvo Tarantiev, jossa voi kuulla kaiun Gogolin Nozdrjovista. Uppoutuminen ajattelun ja henkisen elämän syvyyksiin, joka häiritsee Oblomovia ulkoisesta elämästä, edellyttää johtajaa, joka ohjaa aina sankaria, josta Stolz tulee. Oblomovin passiivisuus ilmenee myös hänen rakkaudessaan Olga Iljinskajaa kohtaan.

Kirje, joka hänelle kirjoitettiin, alkoi siitä, että oli erittäin outoa, että tällainen kirje ilmestyi, koska Olga ja Ilja Iljitš näkevät toisiaan paljon ja selitys olisi voitu saada valmiiksi kauan sitten. Tämä osoittaa arkuutta, passiivisuutta jopa sellaisessa asiassa kuin rakkaus!... Aloite tulee Iljinskajalta. Juuri Olga tuo aina Oblomovin keskusteluihin, hän on jonkinlainen näiden suhteiden moottori (kuten todellinen venäläinen nainen, rohkea, vahva ja sinnikäs), joka tarjoaa tapaamisia, kävelyretkiä, iltoja, ja tässä näemme havainnollistavan sitä. Venäjän kansan mentaliteetin piirre, joka luonnehtii naisten ja miesten asemaa.

Toinen venäläisen mentaliteetin piirre - venäläinen rakkaus - näkyy tässä teoksessa. Oblomov, ymmärtäen, että "he eivät pidä sellaisista ihmisistä", ei vaatinut Olgalta vastavuoroisia tunteita rakkaudelleen, hän jopa yrittää varoittaa häntä väärästä sulhasen valinnasta persoonassa: "Olet erehtynyt, katso ympärillesi !” Tämä on venäläisen rakkauden uhraus. Voit myös huomata toisen venäläisen mentaliteetin piirteen - kaksinaisuuden, koska Oblomov ei halua myöntää hänelle niin epämiellyttävää - Olga Iljinskajan virheellistä, väärää rakkautta - ja voi naida hänet itsensä kanssa, kun hän luulee rakastavansa, mutta kohtaamme välittömästi venäläisten epäjohdonmukaisuuden ominaisuuden: hän pelkää satuttaa Olgaa naimalla tämän ikuisesti, ja samalla satuttavansa itseään, koska hän rakastaa sankarittarea ja katkaisee suhteet häneen. Myös Agafya Pshenitsinan kuva havainnollistaa venäläisen rakkauden passiivisuutta ja uhrautumista: hän ei halua häiritä Oblomovia tunteella: "Agafja Matvejevna ei vaadi, ei vaadi." Näin ollen Goncharovin romaanin "Oblomov" esimerkkiä käyttäen jäljitimme, kuinka seuraavat piirteet ilmenevät kirjallisuudessa: uhrautuminen ja julmuus rakkaudessa, älykkyys ja passiivisuus, kärsimyksen pelko ja epäjohdonmukaisuus. Nikolai Semenovich Leskovin tarinat "Chertogon" ja "Lumottu vaeltaja" kuvaavat erittäin selvästi edellä mainittuja venäläisten mentaliteetin piirteitä.

Ensimmäisessä tarinassa "Chertogon" voimme havaita rituaalin "jotka voidaan nähdä vain Moskovassa yksin". Yhden päivän aikana tarinan sankarille Ilja Fedosejevitšille tapahtuu useita tapahtumia, jotka hänen veljenpoikansa kertoo lukijalle, joka näki setänsä ensimmäistä kertaa ja vietti koko tämän ajan hänen kanssaan. Ilja Fedosejevitšin kuvassa on edustettuna se venäläinen kyvykkyys, se venäläinen ulottuvuus, joka ilmaistaan ​​sananlaskulla kävellä niin. Hän menee ravintolaan (jossa hän on aina tervetullut vieras), ja hänen tilauksestaan ​​kaikki vierailijat potkitaan ulos ravintolasta ja he alkavat valmistaa jokaista ruokalistalla olevaa ruokaa sadalle hengelle, he tilaavat kaksi orkesteria ja kutsua kaikki Moskovan merkittävimmät henkilöt.

Kirjoittaja ilmoittaa lukijalle, että Ilja Fedosejevitš unohtaa toisinaan maltillisuuden ja voi sukeltaa huvitteluun antamalla sankarilleen "puoliharmaan, massiivisen jättiläisen" Ryabykin, joka "oli erityisasemassa" - suojelemaan setänsä. että joku maksaa. Juhlat olivat täydessä vauhdissa koko illan. Siellä oli myös metsänhakkuut: setäni kaatoi eksoottisia puita, jotka oli esillä ravintolassa, sillä niiden takana piileskeli kuoron mustalaiset; "he joutuivat vangiksi": astiat lensivät, kuului puiden kolinaa ja kolinaa. "Vihdoin linnoitus valloitettiin: mustalaisia ​​otettiin kiinni, halattiin, suudeltiin, kukin kiinnitti sata ruplaa "korsaaksi", ja asia oli ohi..." Kauneuden palvonnan teema on jäljitettävissä mm. setä kiehtoi mustalainen viehätys. Ilja Fedoseevich ja kaikki vieraat eivät säästäneet rahaa, koska he heittivät kalliita ruokia toisilleen ja maksoivat sata ruplaa siellä täällä. Illan päätteeksi Ryabyka maksoi kaikesta tästä ilosta setänsä sijaan valtavalla rahasummalla - jopa seitsemäntoista tuhannella, ja setänsä aivan huoletta, "rauhallisella ja nuorennetulla sielulla", sanoi maksavansa. . Venäläisen sielun koko leveys on ilmeinen, valmis elämään elämän läpi eikä rajoita mikään: esimerkiksi vaatimus voidella pyörät hunajalla, joka "on mielenkiintoisempaa suussa".

Mutta myös tässä tarinassa on "yhdistelmä vaikeasti yhdistettävästä" ja se erityinen venäläinen pyhyys, joka vaatii vain nöyryyttä, jopa synnissä: tällaisen ilon jälkeen setä siivoaa itsensä kampaajassa ja käy kylpylöissä. Sellainen viesti kuin naapurin kuolema, jonka kanssa Ilja Fedoseevich oli juonut teetä neljäkymmentä vuotta peräkkäin, ei ollut yllättävää. Setä vastasi, että "me kaikki kuolemme", minkä vahvisti vain se, että hän käveli kuten viime kerralla, kieltämättä mitään ja rajoittamatta itseään mihinkään. Ja sitten hän lähetti viemään rattaat Vsepetaan (!) - hän halusi "putoaa Vsepetan eteen ja itkeä synneistään".

Ja katumuksessaan venäläinen ei tunne rajoja - hän rukoilee niin, että on kuin Jumalan käsi nostaisi häntä tupsulla. Ilja Fedosejevitš on sekä Jumalasta että demonista: "hänen henkensä palaa taivasta kohti, mutta hänen jalkansa ovat edelleen helvetissä." Leskovin tarinassa "Lumottu vaeltaja" näemme sankarin, joka on koko tarinan ajan yhdistelmä toisensa poissulkevia ominaisuuksia. Ivan Flyagin voittaa vaikean polun, joka on ympyrä, jossa voimme havaita kaikki edellä mainitut venäläisen mentaliteetin piirteet, joiden määrittelynä on kaksinaisuus. Koko teos on rakennettu täydelliselle vastateokselle ja vastakkaisten elementtien yhdistävä lenkki on itse Flyagin. Käännytään juoniin. Hän, rukoileva poika, Herran suojelema (joka itsessään on ristiriidassa jonkinlaisen synnin tekemisen kanssa), pelastaa kreivin ja kreivitär, tuntee myötätuntoa murhattuja lähetyssaarnaajia kohtaan, mutta munkin ja tataarin kuolema on hänen omallatunnolla; oli syy mikä tahansa, hän tappoi Grushan. Kuvan epäjohdonmukaisuus johtuu myös siitä, että hän rakastaa mustalaista, jota hän tuskin tuntee, Grushenkaa, eikä tunnista tatarivaimoaan, vaikka hän asui heidän kanssaan yksitoista vuotta; hän huolehtii jonkun toisen lapsesta, mutta ei rakasta omia laillisia lapsiaan, koska heitä ei ole kastettu. Kun Flyagin asui kreivin talossa, hän piti kyyhkysiä, ja kreivin kissa söi kyyhkysen munemat munat, joten sankari päätti kostaa hänelle ja katkaista hänen hännän kirveellä.

Tämä puhuu hänen luonteensa epäjohdonmukaisuudesta - rakkaus lintuun (tai hevoseen, koska Flyaginin työ liittyi heihin) esiintyy rinnakkain tällaisen julmuuden kanssa kissaa kohtaan. Flyagin ei voi vastustaa "poistumista", mikä tarkoittaa, että hän ei ole siellä tiettyyn aikaan, koska mikään tällainen poistuminen ei ole täydellinen ilman tavernassa käyntiä, jos tämä ei ole pääsyy... Tässä on esimerkki venäläisestä mittasuhteiden tietämättömyydestä: Flyagin menee viidellä tuhannella ruplalla isäntältään tavernaan, jossa jonkinlaisen magnetisaattorin vaikutuksen alaisena (puhuen muuten ranskankielisillä sanoilla, mikä korostaa venäläisen henkilön tietämystä vieraan vaikutuksen vaikutuksesta), häntä hoidetaan juopumisesta vodkalla (!), minkä seurauksena hän humatuu ihastuksen takia. kirjaimellisesti tästä sanasta ja vaeltelee tavernaan (tarinassa on jälleen mustalaisia, jotka venäläisessä fiktiossa ovat uskallusta, laajuutta, riemua, humalaista hauskanpitoa ja riemua), jossa mustalaiset laulavat.

Kaikella laajalla venäläisellä sielullaan hän alkaa heittää herran "joutsenia" mustalaisen jalkoihin, kuten muutkin vieraat (ei ole sattumaa, että tarinoissa käytetään "muita vieraita" - Ilja Fedosejevitš kaatoi puita edesmennyt kenraali, ja Flyagin yritti jatkuvasti päihittää husaarin - koska nämä sankarit eivät ole yksittäisiä ilmiöitä, he muodostavat koko Venäjän kansan), tartunnan saaneet tämä mustalaistavernan kiehtova huoleton hauskanpito, ensin yksi kerrallaan ja sitten koko fani: "Miksi minun pitäisi kiduttaa itseäni näin turhaan! Annan sieluni kävellä sydämensä kyllyydestä." On mielenkiintoista, että matkalla tavernaan Flyagin menee kirkkoon rukoilemaan, jotta isännän rahat eivät katoa, ikään kuin ennakoiden itsensä hallinnan menettämistä, ja muuten onnistuu näyttämään demonille hahmon. temppelissä. Täällä ilmenevät myös sellaiset venäläisen mentaliteetin piirteet kuin johtaminen ja kauneuden palvonta: Flyagin ei enää hallitse, valta häneen kuuluu kauniille mustalais Grushenkalle, joka valloitti sankarin ennennäkemättömällä kauneudellaan. Flyagin sanoo tästä seuraavat sanat: "En voi edes vastata hänelle: hän teki tämän minulle heti! Heti, eli kun hän kumartui edessäni olevan tarjottimen yli ja näin kuinka se oli mustien välissä hiukset hänen päässään, ikään kuin hopeaa, jakaus käpristyy ja putoaa selkäni taakse, joten tulin hulluksi ja kaikki mieleni vietiin minulta... "Tässä se on", luulen, "missä todellinen kauneus on , mitä luonto kutsuu täydellisyydeksi..." Tässä tarinassa on myös venäläistä rakkautta, joka ilmeni Grushan murhassa, jota ikuisesti piinasivat tunteet prinssiä ja hänen petokseensa kohtaan: "Värisin kaikkialta ja kerroin hänelle rukoilemaan, eikä puukottanut häntä, vaan otti hänet ja työnsi hänet jyrkästä rinteestä jokeen...” Kaikista synneistä, joita sankari teki elämässään, hänestä tuli tämän tarinan kertomisen aikana kirkkoherra. Flyagin seuraa synnin polkua, mutta rukoilee ja katuu syntejään, minkä vuoksi hänestä tulee vanhurskas. Käyttämällä tätä kuvaa esimerkkinä näemme, että venäläisessä ihmisessä enkeli ja demoni voivat elää rinnakkain, kuinka suuri amplitudi onkaan vaihteluista - murhan tekemisestä Jumalan palvelijaksi tulemiseen.

Runossa N.A. Nekrasov voi jäljittää venäläisen mentaliteetin piirteet. Tässä näkyy selkeästi venäläisen sielun ulottuvuus: "Bosovon kylässä Yakim Nagoy asuu, hän työskentelee kuolemaansa asti, juo puoliksi kuoliaaksi!..." Kaikessa kääntymiseen tottunut venäläinen unohtaa pysähtyä. täällä myös. Voimme havaita runossa sellaisen venäläisen mentaliteetin ominaisuuden ilmentymän kuin kauneuden ihailu. Palon aikana Yakim Nagoy juoksi ensin pelastamaan kuvia kauniita kuvia , ostettu pojalleni. Huomaamme myös, että ihmiset näkevät onnensa kärsimyksessä! Vaikka tämä on ristiriidassa toisen mentaliteetin ominaisuuden kanssa - kaiken kärsimyksen pelko yleensä. Ehkä ihmiset haluaisivat välttää joitain "yksittäisiä" suruja, mutta kun heidän koko elämänsä koostuu vain surullisista asioista, he oppivat elämään sen kanssa ja jopa löytävät siitä jonkinlaisen onnen, joka on ymmärrettävää, luultavasti vain venäläisille. .. kärsimyksessä, tuskassa! Runossa on kirjoitettu näin: "Hei, talonpojan onni! Laastareista vuotava, kypärä kovettumia..." runossa on paljon kansan tunnelmaa heijastavia lauluja, jotka ilmaisevat edellä mainittua ominaisuutta. venäläisestä mentaliteetista: "- Syö vankila, Yasha! Maitoa - sitten ei! "Missä meidän lehmämme on?" - He veivät valoni! Mestari vei hänet kotiin jälkeläisille. Se on loistokasta elämää Saintin ihmisille Venäjä!" Tätä laulua kutsutaan iloiseksi. Luvussa Savelystä, Svjatoruksen bogatyrista, tapaamme talonpojan, joka kärsi joka vuosi kidutusta veron maksamatta jättämisen vuoksi, mutta oli siitä jopa ylpeä, koska hän oli sankari ja suojeli muita rinnallaan: "Kädet ovat ketjuilla kierretty, jalat on taottu raudasta, selkä... tiheät metsät ovat kulkeneet sitä pitkin - ne katkesivat. Ja rintakehä? Profeetta Elia jylisee sitä pitkin ja ratsastaa tulivaunuilla... Sankari kestää kaikki!" Siellä on venäläinen nainen, vahva, sitkeä, rohkea - Matryona Timofejevna: "Matryona Timofejevna, arvokas nainen, leveä ja tiheä, noin kolmekymmentäkahdeksan vuotta vanha. Kaunis; harmaat hiukset, suuret, tiukat silmät, rikkaat silmäripset, ankarat ja tumma Hänellä on yllään valkoinen paita, lyhyt aurinkomekko ja sirppi olkapäällä." Hän kestää kaikki elämän vaikeudet, julmuutta anoppiltaan ja anoppiltaan, kälyltään. Matryona Timofejevna uhraa itsensä rakkaan aviomiehensä vuoksi ja suvaitsee tämän perhettä: "Perhe oli valtava, töykeä... Päädyin neitsytlomaltani helvettiin! lunasta." Ja hänen miehensä Philip, esirukoilija (johtava venäläinen seuraaja; kuvernööri ja kuvernöörin vaimo, jolle Matryona Timofeevna meni ratkaisemaan ongelmiaan), toimi johtajana runon esirukoilijan roolissa, iski häntä, vaikkakin vain kerran: "Philip Iljitš suuttuin, odotin kunnes laitoin potin tangolle ja löin minua temppeliin!.. Filjuška lisäsi myös... Ja siinä se!" Usko enteisiin ja taikauskoon, kohtaloon tässä runossa heijastuu tosiasiassa, että Matryona Timofeevnan anoppi loukkaantui aina, jos joku toimi unohtaen enteet; Jopa nälänhätä kylässä tapahtui, koska Matryona pukeutui puhtaan paidan päälle joulupäivänä. Savely sanoi seuraavat sanat: "riippumatta siitä, kuinka taistelet, tyhmä, mitä perheessäsi on kirjoitettu, ei voi välttää! Miehillä on kolme polkua: taverna, vankila ja pakkotyö, ja naisilla Venäjällä on kolme silmukkaa: valkoinen silkki, toinen - punainen silkki ja kolmas - musta silkki, valitse mikä tahansa!..." Toinen venäläisen mentaliteetin piirre - pyhyys - heijastuu runon seuraavissa jaksoissa. Isoisä Savely menee luostariin laiminlyötyään Demushkan etsimään syntien anteeksiantoa. Kahden suuren syntisen tarinassa näemme jälleen Venäjän pyhyyden. Kudeyarissa, ryöstöpäällikkö, "Jumala herätti hänen omantuntonsa". Syntien katumuksesta "Jumala armahti". Syntisen Pan Glukhovskyn murha on osoitus täydellisestä tietoisuudesta Kudeyarin kerran tekemistä synneistä, syntisen murha sovittaa synnit, joten puu, jonka Kudeyar joutui leikkaamaan veitsellä, kaatui itsestään anteeksiannon merkkinä: " Juuri nyt verinen mestari kaatui päänsä satulaan, valtava puu kaatui, kaiku ravisteli koko metsää." Ei ole sattumaa, että huomautimme tarkasti ulkoisia ilmentymiä Venäläinen mentaliteetti. Se, mikä selittää edellä mainittujen teosten sankarien käyttäytymisen, löytyy Tyutševin sanoituksista ja kun tarkastellaan Dostojevskin romaanin sankarin Mitya Karamazovin ja Apollo Grigorjevin välistä yhteyttä.

Tyutchevin sanoituksissa voi havaita, kuinka venäläisten mentaliteetin piirteet ilmenevät. Monissa runoissa runoilija puhuu ristiriitaisuuksista, täysin vastakkaisista asioista, jotka elävät samanaikaisesti venäläisessä sielussa.

Esimerkiksi runossa "Oi profeetallinen sieluni!" havainnollistaa venäläisen ihmisen sielun kaksinaisuutta: "Anna kärsivän rintakehän kiihtyä kohtalokkaiden intohimojen takia - sielu on Marian tavoin valmis tarttumaan Kristuksen jalkoihin ikuisesti." Eli taas sielu on "kahden maailman asukas" - syntisen maailman ja pyhän maailman. Näemme jälleen ristiriidan lyyrisen sankarin sanoissa: "Voi kuinka sinä lyöt eräänlaisen kaksoisoleskelun kynnyksellä!..." runossa "Vuosisatamme" havaitsemme epäuskon ja uskon yhdistelmän yhteen. henkilö: "Päästä minut sisään! - Uskon, Jumalani ! Tule epäuskoni apuun!..." Sankari kääntyy Jumalan puoleen, joten hänessä on samanaikaisesti halu uskoa ja halu kieltää kaikki , hänen sielunsa vaihtelee jatkuvasti näiden kahden vastakkaisen puolen välillä. Runossa ”Päivä ja yö” näemme vahvistuksen siitä, että venäläisen sielun ytimessä on aina jotain synkän elementaalista, kaoottista, villiä, juopunutta: ”ja kuilu paljastuu meille pelkoineen ja pimeyteineen, eikä siellä ole väliset esteet ..." Havaitsemme venäläisen rakkauden julmuuden ja uhrauksen runossa "Oi, kuinka murhaavasti me rakastamme...":

"Kohtalo on kauhea lause

rakkautesi oli häntä kohtaan,

ja ansaitsematonta häpeää

hän antoi henkensä!

Ja entä pitkä vaiva?

kuin tuhka, onnistuiko hän pelastamaan ne?

Kipu, katkeruuden paha tuska,

kipua ilman iloa ja ilman kyyneleitä!

Oi kuinka murhaavasti me rakastamme!

Kuten intohimojen väkivaltaisessa sokeudessa

todennäköisimmin tuhoamme,

mikä on sydämellemme kalliimpaa!..."

Venäläisestä mentaliteetista puhuttaessa ei voida puhua sellaisesta henkilöstä kuin Apollo Grigoriev. Hänen ja Dostojevskin romaanin sankarin Mitja Karamazovin välille voidaan vetää vertaus. Grigorjev ei tietenkään ollut Dmitri Karamazovin prototyyppi täydessä merkityksessä, mutta siitä huolimatta näemme jälkimmäisessä monia tyypillisiä Grigorjev-piirteitä ja niiden välinen yhteys näyttää melko läheiseltä.

Mitya Karamazov on luonnon mies. Minuutti hallitsee hänen elämäänsä, vetää hänet mukanaan ja paljastaa jatkuvasti kaksi kuilua. Ilo ja kaatuminen, Schiller ja irstailu, jalot impulssit ja alhaiset teot vuorotellen tai jopa yhdessä purskahtivat hänen elämäänsä. Jo nämä melko ilmeiset piirteet viittaavat henkiseen tilanteeseen, joka on hyvin lähellä Grigorjevin tilannetta. Se on ihanteen ja maallisen törmäys, korkeamman olemassaolon tarve intohimoisen elämänjanon kanssa, joka näkyy Grigorjevin kohtalossa ja Mityan kohtalossa. Jos otamme esimerkkinä asenteen naista ja rakkautta kohtaan, niin se on molemmille kuin jokin elämänvaihe, jossa ristiriidat yhtyvät. Mityalle Madonnan ihanne joutui jotenkin kosketukseen Sodoman ihanteen kanssa (kaksi ääripäätä), eikä hän kyennyt erottamaan niitä. Grigorjevin "madonnan ihanne" nähtiin Murillon maalauksessa. Louvressa hän rukoilee Venus de Miloa lähettämään hänelle "naisen - papin, ei kauppiaan". Kiihkeä Karamazovin tunne kuuluu hänen kirjeisiinsä melkein yhtä selkeästi kuin Mityan hymneissä kuningatar Grushenkalle. "Ollakseni rehellinen: mitä en ole tehnyt itselleni viimeisten neljän vuoden aikana. Mitä ilkeyttä en ole sallinut itselleni suhteessa naisiin, ikään kuin ottaisin sen kaikki pois yhden kirotun puritaanisen puhtauden vuoksi - ja ei mitään auttoi... Rakastan häntä joskus nöyryyteen asti, itsensä nöyryyttämiseen asti, vaikka hän olikin ainoa asia, joka pystyi kasvattamaan minut. Mutta tulee olemaan..." Tällainen kaksinaisuus, olemassaolon kahden puolen yhteensopimattomuus, repii Apollo Grigorjevin sielua sen Karamazovin tavalla. Alistuminen tiedostamattomiin elementteihin ei vielä tuo sisäistä eheyttä. Hän tajusi vapauttavansa "villit ja hillittömät" voimat, ja jo näiden voimien ottaessa häneen yhä enemmän valtaa hän tunsi yhä terävämmin, ettei hän elä niin kuin hänen pitäisi. Tässä on esimerkkejä hänen kirjeistään: ”Täällä oli kerroksittain koko ajan irrotettua ja rumaa elämää, pakenin siitä samana villinä herrasmiehenä, jonka tunnet kaikista hyvistä ja huonoista puolistaan... kuinka minä elin Paris, on parempi olla kysymättä tästä "Myrkyllistä bluesia, hullua - huonot harrastukset, juopuminen näkyihin asti - tämä on elämää."

Apollo Grigorjevin elämän kaksi kuilua tulivat yhä selvemmin näkyviin. Hän kirjoitti venäläisen sielun kaksinaisuudesta ja yritti oikeuttaa sillä kaiken, mitä hänelle tapahtui. Mutta kaksinaisuus hänen innokkaan kriittisen tietoisuutensa kanssa osoittautui myös sietämättömäksi. Hänen Italiassa oleskelunsa päättymisestä lähtien hänen sielussaan oli taistelua, taistelua elämän ja kuoleman välillä. Hän kirjoitti: "Minulle esimerkiksi mikään inhimillinen ponnistelu ei voi pelastaa tai korjata minua. Minulle ei ole kokemuksia - minä putoan ikuisiin spontaaneihin pyrkimyksiin... En jano mitään muuta kuin kuolemaa... En minä tai meistä tulee ulos mitään, eikä voi tulla ulos." Hän uskoi edelleen elämään läpäisemättömällä venäläisellä uskolla, jota itse asiassa on vaikea määritellä elämänilmiöksi - mitä on venäläinen usko? Grigorjev tunsi olevansa pyörremyrskyperiaatteen vangittuna ja antautui uskonsa nimissä sille loppuun asti sillä tunteella, jota Aleksanteri Blok myöhemmin kutsui kuolemanrakkaudeksi. Kauhea muistomerkki hänen viimeiselle vaellukselleen oli runo "Volgaa ylös", joka päättyi huokaukseen: "Vodka vai mitä?..." ylös Volgaa Grigorjev oli palaamassa Pietariin, missä häntä odotti velallisen vankila ja nopea kuolema. , 40-vuotias mies, melkein aidan alla.

Pyörteen liikkeen rytmi on yhtä lailla läsnä Apollo Grigorjevin ja Dmitri Karamazovin elämässä. Dostojevskin romaanissa tällä rytmillä on lähes ratkaiseva rooli. Mityan kohtalon pysähdyksistä ja käännöksistä huolimatta liikkeen nopeus kiihtyy ja elämä kuljettaa Mityaa nopeasti kohti katastrofia. Tämä rytmi saa korkeimman ilmauksensa epätoivoisen märällä ajon kohtauksessa, jossa naisen intohimo taistelee hänessä luopumisen intohimon ja tehdyn häpeän kanssa, joka kuvaa hämmentyneen mielen ainoaa ulospääsyä - itsemurhaa. "Ja kuitenkin kaikesta päättäväisyydestään huolimatta hänen sielunsa oli epämääräinen, epämääräinen kärsimykseen asti, eikä päättäväisyys antanut hänelle rauhaa... Matkalla oli hetki, jonka hän yhtäkkiä halusi... ota ladattu pistooli ulos ja lopeta kaikki odottamatta ja aamunkoittoon. Mutta se hetki lensi ohi kuin kipinä. Ja kolmikko lensi "syömällä tilaa", ja kun he lähestyivät maalia, jälleen ajatus hänestä, hänestä yksin, enemmän ja enemmän pidätti hänen hengityksensä..."

Ja syksyllä Grigorjev löytää ilon ja kauneuden, jos muuta ulospääsyä ei ole, ja löytää ainoan todellisen ja kauniin ratkaisun putoamiseen loppuun asti, kuten Venäjän mittakaava sallii. Aivan kuten Mitya: "Koska jos aion lentää kuiluun, teen sen suoraan, pää alas ja kantapäät ylös, ja olen jopa tyytyväinen, että kaadun tässä nöyryyttävässä asennossa ja pidän sitä kauniina. itse." Apollo Grigoriev jäljittelee myös mustalaisten teemaa "Taistelu" -syklissä - unkarilainen mustalaisnainen. Hänessä näemme vihdoin tarkan ja kattavan määritelmän mustalaisteemasta: "Se olet sinä, räjähdysherkkä, olet pahan surun fuusio Badeyarkan herkkyyteen - sinä, unkarilaisen motiivi!"

Yleisesti ottaen Mitya ja Apollo Grigorjev olivat aina vetäneet puoleensa kauneutta ja ehkä siksi, että "kauneus on kauhea ja kauhea asia", salaperäinen asia, "jumalallinen arvoitus", jonka arvaaminen tarkoittaa hyvästit sanomista tälle valolle; "Kun katsot kuiluun, et halua palata takaisin, ja se on mahdotonta." Mutta halu antaa tarkka, melkein matemaattinen määritelmä ei ole runoilijalle ominaista... Kyllä, runoilija Grigorjev ei voittanut tiedemies Grigorjevia täysin, eikä tiedemies Grigorjevia täysin kukistanut runoilija Grigorjevia, joten Apollo Grigorjev jäi tilan bifurkaatio. Mies Grigorjev, venäläinen, todella venäläinen mies, voitti. Ennen meitä erilaisia ​​teoksia eri kirjoittajia, mutta niitä yhdistävät yhteiset piirteet, jotka voidaan jäljittää siellä täällä: leveys, ulottuvuus, hillitön halu katsoa kuiluun, pudota siihen ja sielun halu valoon, jumalalliseen. , temppeliin, heti kun se lähti tavernasta. Flyagin, Ilja Fedoseevich, Oblomov, Yakim Nagoy, Tarantiev, Nozdrev - tämä on koko galleria kuvia, jotka havainnollistavat venäläisen mentaliteetin piirteitä. Värähtely ääripäästä toiseen - tavernasta temppeliin Ilja Fedosejevitšille, temppelistä tavernaan Ivan Flyaginille - sulkee venäläisen polun loputtomaan ympyrään, jossa on muita venäläisten mentaliteetin piirteitä. , kuten tieto, passiivisuus, palvonta, onnistuvat ilmentämään itseään kauneus, pyhyys jne. Kaikkien näiden piirteiden vuorovaikutus vahvistaa, että emme ole listanneet joitain itsenäisiä ja eristyneitä piirteitä, jotka esiintyvät venäläisten keskuudessa, olemme nimenneet mentaliteetin piirteet, joka määritelmän mukaan on yhdistelmä näitä piirteitä ja jotain kokonaisvaltaista, yhtenäistä, jossa jokainen elementti on läheisessä yhteydessä toiseen.

2. Venäjän taiteellinen kulttuuri 1800-luvun jälkipuoliskollaA

Venäjän kirjallisuus toiseksi 1800-luvun puolivälissä vuosisadalla jatkaa Puškinin, Lermontovin ja Gogolin perinteitä. Kritiikin vaikutus kirjalliseen prosessiin on vahva, erityisesti N.G.:n pro gradu. Chernyshevsky "Taiteen esteettiset suhteet todellisuuteen". Hänen väitöskirjansa, jonka mukaan kauneus on elämää, on monien 1800-luvun toisen puoliskon kirjallisten teosten taustalla.

Tästä tulee halu paljastaa sosiaalisen pahan syyt. Pääaihe kirjallisuuden teoksia ja laajemmin venäläisen taiteellisen kulttuurin teoksia, kansan teema, sen akuutti sosiaalinen ja poliittinen merkitys tuli tähän aikaan.

Kirjallisissa teoksissa esiintyy kuvia miehistä - vanhurskaita ihmisiä, kapinallisia ja altruistisia filosofeja.

Teoksia I.S. Turgeneva, N.A. Nekrasova, L.N. Tolstoi, F.M. Dostojevskin teokset erottuvat eri tyylilajeista ja muodoista sekä tyylillisestä rikkaudesta. Romaanin erityinen rooli kirjallisessa prosessissa on havaittu ilmiönä maailman kulttuurin historiassa, koko ihmiskunnan taiteellisen kehityksen yhteydessä.

"Sielun dialektiikasta" tuli tärkeä löytö tämän ajanjakson venäläisessä kirjallisuudessa.

"Suuren romaanin" ilmestymisen ohella venäläisessä kirjallisuudessa esiintyy pieniä kerrontamuotoja suurista venäläisistä kirjailijoista (katso kirjallisuusohjelma). Haluaisin myös huomioida A.N:n dramaattiset teokset. Ostrovski ja A.P. Tšehov. Runoudessa korkealla kansalaisasema PÄÄLLÄ. Nekrasov, sielulliset sanoitukset F.I. Tyutchev ja A.A. Feta.

Johtopäätös

Ratkaisemalla annettuja tehtäviä, tutkimalla materiaalia tästä aiheesta, tulimme siihen tulokseen, että venäläisellä mentaliteetilla on seuraavat piirteet ja erityispiirteet: tietämättömyys suhteesta, leveydestä ja laajuudesta (kuvat ovat sellaisia ​​​​fiktioteosten sankareita kuin "tuhlaava elämä"). juhlija Nozdrjov Gogolin runosta, juhlija ja rosvo Tarantjev Oblomovista, Ilja Fedosejevitš, joka tilasi illallisen kalleimmista ruoista sadalle hengelle ja järjesti eksoottisten puiden katkaisun ravintolassa, Ivan Fljagin, humala tavernassa ja tuhlaa viisi. tuhat ruplaa yössä herrallisessa tavernassa); tieto ja vastustamaton usko (tämä piirre näkyy selvästi Saltykov-Shchedrinin "Kaupungin historiassa": ilman prinssiä ei ollut järjestystä, ja Foolovin kaupungin asukkaat heittivät Ivashkin pois ja hukuttivat viattoman Porfišekin uskoen, että uusi kaupungin päällikkö tulisi ja järjestää heidän elämänsä, tuo järjestyksen); passiivisuus (esimerkki passiivisesta henkilöstä on Ilja Iljitš Oblomov, joka ei voi käsitellä talousasioita eikä edes olla aktiivinen rakkaudessa); venäläinen mies on ideoiden generaattori, venäläinen nainen on venäläisen elämän moottori (Olga Iljinskaja käskee Oblomovia lukemaan kirjoja ja sitten puhumaan niistä, kutsuu hänet kävelylle ja kutsuu kylään, hän tuntee rakkautta, kun Ilja Iljitš on jo pohtia, mitä hän aikoo tehdä tulevaisuudessa tavata todellisen toisen puolisosi); julmuus ja uhrautuminen venäläisessä rakkaudessa (tarinassa "Lumottu vaeltaja" Ivan Flyagin tappaa rakastamansa Grushenkan ja Ilja Iljitš Oblomov eroaa Olgan kanssa, vaikka hän rakastaa); kauneuden ihailu (Jakim Naga Nekrasovin runossa "Kuka elää hyvin Venäjällä?" Tulipalon aikana hän juoksi pelastamaan kuvia, jotka hän oli kerran ostanut pojalleen, koska niissä oli jotain hyvin kaunista. Lukija ei tiedä mitä tarkalleen. oli kuvissa, mutta kirjoittaja tekee selväksi, että ihmiset vetäytyvät kauneuteen vastustamattomalla voimalla, kauneus houkuttelee heitä); pyhyys (Ilja Fedosejevitš Leskovin tarinasta "Chertogon" sallii itsensä kaataa humalassa puita, rikkoa astioita ravintolassa ja jahdata mustalaistyttöjä kuorosta ja samalla katua tätä kaikkea temppelissä, jossa muuten ravintolassa hän on vakituinen) ; kaksinaisuus, epäjohdonmukaisuus, vaikeasti yhdistettävien yhdistelmä (Mitya Karamazov ja Apollon Grigoriev vaihtelevat jatkuvasti ilon ja kaatumisen välillä, löytävät onnea surussa, ryntäävät tavernan ja temppelin väliin, haluavat kuolla rakkaudesta, ja kuollessaan he puhuvat rakkaudesta , etsi ihannetta ja luovu välittömästi maallisista harrastuksista, kaipaa korkeampaa taivaallista olemassaoloa ja yhdistä tämä vastustamattomaan elämänjanoon).

Bibliografia

1. Gachev G.D. Maailman kansojen mentaliteetti. M., Eksmo, 2003.

2. Likhachev D.S. Ajatuksia Venäjästä: Pietari: LOGOS Publishing House, 2001.

3. Ozhegov S.I., Shvedova N.Yu. Sanakirja Venäjän kieli. M., 1997.

4. Likhachev D.S. Kolme perusasiaa eurooppalaista kulttuuria ja Venäjän historiallinen kokemus // Likhachev D.S. Valittuja teoksia venäläisestä ja maailman kulttuurista. Pietari, 2006. s. 365.

Lähetetty osoitteessa Allbest.ru

...

Samanlaisia ​​asiakirjoja

    Yleiset luonteenpiirteet mytologeema "koti" hallitsevana semanttisena komponenttina venäjäksi kehittyneessä kansallisessa maailmakuvassa klassista kirjallisuutta. Hengellisen potentiaalin tuhoaminen ja sen elpymisen näkymät Plyushkinin talon myyttisessä kuvassa.

    artikkeli, lisätty 29.8.2013

    Venäläisen kirjailijan N.V. Gogol. Gogolin tuttavuus Pushkinin ja hänen ystäviensä kanssa. Unelmien maailma, satuja, runoutta tarinoissa syklistä “Iltat maatilalla lähellä Dikankaa”. Runon "Kuolleet sielut" genren ominaisuudet. Gogolin taiteellisen tyylin omaperäisyys.

    tiivistelmä, lisätty 18.6.2010

    Venäjän ongelma kansallinen luonne venäläisessä filosofiassa ja XIX kirjallisuus vuosisadalla. Luovuus N.S. Leskova esittelee venäläisen kansallisluonteen ongelmaa tarinassa "Lumottu vaeltaja" teoksessa "Tarina Tulan viistovasemmistosta ja teräs kirppu".

    kurssityö, lisätty 9.9.2013

    Gogolin taiteellinen maailma on hänen luomistensa koominen ja realismi. Lyyristen fragmenttien analyysi runossa "Kuolleet sielut": ideologinen sisältö, teoksen koostumusrakenne, tyylilliset piirteet. Gogolin kieli ja sen merkitys venäjän kielen historiassa.

    opinnäytetyö, lisätty 30.8.2008

    Venäjän kansallisluonteen piirteiden tunnistaminen ja tutkiminen esimerkin avulla kirjallinen teos N.S. Leskov "vasen". Venäjän kansallisen luonteen pääpiirteiden analyysi teoksen ilmaisukeinojen avulla Leftyn kuvan kautta.

    luova työ, lisätty 5.4.2011

    Arjen ympäristön piirteet maanomistajien ominaisuutena N.V.:n runosta. Gogolin "Dead Souls": Manilov, Korobochki, Nozdryov, Sobakevich, Plyushkin. ominaisuudet Näistä tiloista spesifisyys riippuu Gogolin kuvaamien omistajien hahmoista.

    kurssityö, lisätty 26.3.2011

    Luova historia Gogolin runo "Kuolleet sielut". Matkustaminen Chichikovin kanssa ympäri Venäjää on upea tapa ymmärtää Nikolaev-Venäjän elämää: tieseikkailu, kaupunkinähtävyydet, olohuoneen sisustukset, taitavan ostajan liikekumppanit.

    essee, lisätty 26.12.2010

    Pietari-teema venäläisessä kirjallisuudessa. Pietari sankarien silmin A.S. Pushkin ("Jevgeni Onegin", "Pronssiratsu", "Patakuningatar" ja " Asema mestari).

    esitys, lisätty 22.10.2015

    N.V.:n runon kansanperinteinen alkuperä. Gogol "Kuolleet sielut". Pastoraalisten sanojen käyttö ja barokkityyli teoksessa. Venäläisen sankaruuden teeman paljastaminen, laulupoetiikka, sananlaskujen elementit, venäläisen Maslenitsan kuva. Kapteeni Kopeikinin tarinan analyysi.

    tiivistelmä, lisätty 5.6.2011

    Venäjän kirjallisuuden Pushkin-Gogol-kausi. Venäjän tilanteen vaikutus Gogolin poliittisiin näkemyksiin. Runon "Kuolleet sielut" luomisen historia. Sen juonen muodostuminen. Symbolinen tila Gogolin "Kuolleissa sieluissa". Vuoden 1812 esitys runossa.

Venäjän kansallisluonteen kuvaus N. Leskovin teoksissa (perustuu tarinaan "Lumottu vaeltaja")

N. S. Leskov on yksi suurimmista venäläisistä kirjailijoista 1800-luvun jälkipuoliskolla. Hän tunsi ihmisten elämän hyvin ja pysyi aina itsenäisenä arvioidessaan heitä ja heidän tulevaisuuttaan. Kirjoittaja yritti työssään luoda uudelleen sellaisen henkilön tyypin, joka heijasteli täydellisimmin Venäjän kansan luonnetta.

Gorky kirjoitti Leskovista, että hänellä "täydellisesti oli harvinainen lahja harkitsevan, valppaan rakkauden ja kyvyn syvästi tuntea ihmisen, liian monimuotoisen ja runsaan, piina". Tämä Leskovin lahjakkuuden piirre ilmaistaan ​​selvästi tarinassa "Lumottu vaeltaja".

Tämän teoksen nimen merkityksestä käydään paljon keskustelua. "Lumottu" tarkoittaa lumottu, sidottu ja jostain iloinen. Jotkut uskovat, että tarinan sankari vangitsi pahat voimat, toiset - että hän joutui kauneuden loitsuun, toiset ymmärtävät sankarin lumouksen eräänlaisena hänen kohtalonsa ennalta määrättynä.

Enchanted Wandererin päähenkilö on Ivan Severyanovich Flyagin. Hän matkustaa muiden matkustajien kanssa lautalla Valaamin saarelle. Aluksi kukaan ei huomaa häntä, ja vasta kun Flyagin aloittaa keskustelun, kaikki onnistuvat saamaan hyvän katseen hänestä ja joutuvat yllättymään siitä, kuinka hän ei ole vielä kiinnittänyt huomiota. Ivan Flyagin ei erotu joukosta, hän on yksinkertainen, tavallinen ihminen, mutta samalla hänen tarinansa paljastaa hänet poikkeuksellisena ja omaperäisenä ihmisenä.

Flyaginin sielu on etsinyt totuutta, ihannetta, totuutta koko elämänsä. Hänen täytyi käydä läpi vaikea polku, täynnä suruja ja esteitä.

Lapsuudesta lähtien Ivan on ollut intohimoinen hevosista. Hän oli kiintynyt heihin, hän veti hallitsemattomasti näitä eläimiä, hän puhuu niistä poikkeuksellisella lämmöllä ja ihailulla. Tällainen rakkaus ei kuitenkaan estä sankaria olemasta julma ihmisille. Hän tappaa munkin, ja tästä tulee tietty virstanpylväs hänen elämänsä matkalla. Kypsymätön nuori sielu ei koe omantunnon piinaa, se ei vielä tunne myötätuntoa ja parannusta.

Ivan jatkaa elämäänsä. Tällä polulla heitä ei ohjaa järki, vaan tunteet. Hänestä tulee pienen tytön lastenhoitaja, hän yrittää hirttää itsensä kestämättä kohtalon ankaruutta, sekaantuu hevosvarkaiden kanssa ja pettyy heihin. Hänen toimissaan ja eteenpäin menemisessä ei ole logiikkaa. Elämä houkuttelee sankaria, ja hän seuraa sitä sokeasti. Kaikki hänen käytöksessään on sattumanvaraista; sattuma ajaa hänet ympäri maailmaa. Ivanin sielu näyttää nukkuvan, mutta se pyrkii silti eteenpäin.

Tataarit vangitsevat Flyaginin, missä hän yrittää olla menettämättä venäläisen ihmisen arvokkuutta. Tämä osoittautuu hänelle tärkeäksi. Hän pitää kiinni viimeisistä voimistaan ​​taistelussa, joka päättyy vastustajan kuolemaan. Ivan ei näe tässä vikaansa, hän ei pelkää kuoleman kauhua. Flyagin ei muuta uskoaan tataarin vankeuteen. Häntä piinaa koti-ikävä. Älykkyyttä, ovelaa, nopeaa älyä ja taitoa osoittava Flyagin pakenee vankeudesta. Edessä on pitkä elämä, uusia ongelmia; jotka on ratkaistava. Ivan saa lohtua juomisesta.

Häntä odottaa uusi testi - Grushan tapaaminen, jonka tunteet häntä kohtaan iskevät sankarin sydämeen! Päärynän kohtalo on julma. Hän pyytää Flyaginia pelastamaan hänet piinalta ja auttamaan häntä lopettamaan ankaran elämänsä. "Minulla ei ole mitään sielussani, ei tunnetta, ei päättäväisyyttä siitä, mitä minun pitäisi tehdä..." sanoo sankari Grushan kuoleman jälkeen. Mutta elämä kutsuu häntä pidemmälle.

Flyagin palveli Kaukasuksella useita vuosia, kunnes hän lopulta suoritti uroteoksen risteyksessä. Tämän jakson aikana Ivanin omatunto herää. Ihmisestä, jota ei rasita itsetutkiskelu, hän muuttuu ”merkittäväksi henkilöksi, jolla on syvät siteet kotimaahansa ja kansaansa”. Kirjallisuuskriitikko B. M. Drugov korostaa, että "tarinan loppuun mennessä vaikutelma sankarin rumasta ulkonäöstä heikkenee huomaamattomasti, ja lukija näkee jättimäisen karanneen orjan hahmon nousevan täyteen korkeuteen, teoissaan jaloina ja pelottomana. kuolema."

Lopulta Flyagin päätyy luostariin. Hän ei voi enää elää vanhalla tavalla, hänen sielunsa kutsui hänet tänne. Ivan etsii itseään, "minää", elämän tarkoitusta, eikä löydä sitä, joten hän tulee luostariin toivoen löytävänsä kaiken tämän sieltä.

Ivan Flyaginin polku on piikkinen. Hän valehtelee syntien, monien kärsimysten ja sielun unen kautta. Tämä polku on hämmästyttävä. Aluksi sankari ei voi erottaa hyvää pahasta, mutta silti hän saavuttaa hengen nousun. Flyagin osoittaa omanarvontuntoa ja pelottomuutta. Lev Anninsky pitää oikeutetusti Ivan Severyanovichia "venäläisyyden" käyntikorttina: sielun pohjalle kätketyn sankaruuden, leveyden, voiman, vapauden ja vanhurskauden ruumiillistuma.

Leskov itse kehui "Lumottua vaeltajaa": "Se on viihdyttävä, omaperäinen ja tuoksuu Venäjältä."

Sävellys


1. N. S. Leskov on aikansa tuntematon nero.
2. Kansallisen luonteen paljastaminen venäläisessä kirjallisuudessa.
3. Leskovin "Lady Macbeth of Mtsensk" ja Ostrovskin "Ukkosmyrsky".
4. Katerina Izmailovan kuvan merkitys kansallisen luonteen ymmärtämiselle.

Oi pehmeäsydäminen Venäjä! Kuinka kaunis olet!
N.S. Leskov

Melkein kaikista venäläisistä vuosisadan, 1800-luvun venäläisistä kirjailijoista tuli tunnustettuja klassikoita joko elinaikanaan tai jonkin aikaa kuolemansa jälkeen. Tietoisuus kirjallisesta ja yhteiskunnallisesta ajattelusta alkoi heidän nykyaikanaan. Lähes kaikkiin sääntöihin on kuitenkin poikkeuksia, joista yksi on N. S. Leskovin työ. Tämä kirjailija sijoittui venäläisen proosan klassikkojen joukkoon vasta 1900-luvun lopulla, jolloin tekstin kielelliset piirteet ja alkuperäinen tyyli tulivat kiistattomaksi useimmille tutkijoille ja kriitikoille.

Tähän asti Leskov oli "työttömänä": sekä lukijoiden että kriitikkojen riittävä käsitys hänen teoksistaan ​​vaikeutui eristäytyneen, usein liian ankaran kirjoittajan aseman vuoksi. Hänen aikalaisensa - Turgenev, Tolstoi, Saltykov-Shchedrin, Dostojevski - olivat ensisijaisesti huolissaan teostensa psykologisesta ja ideologisesta puolesta, kun hän, kuten Leskov, ei etsinyt vastauksia peruskysymyksiin ulkopuolinen maailma, mutta antoi niihin lakonisia vastauksia perustuen oma kokemus ja yksilöllinen ymmärrys ongelmista. Monet hänen aikaansa nähden liian rohkeista ajatuksistaan ​​loukkasivat lukijoita ja kriitikkoja aiheuttaen "ukkonen ja salaman" kirjoittajassa ja syöksien hänet pitkäaikaiseen häpeään.

1800-luvun 60-80-luvun kirjallisuudelle on ominaista keskittyminen kansallisen luonteen paljastamiseen. Venäjän kansan maailmankatsomuksen ja maailmankuvan erityispiirteiden ongelma kiinnosti melkein kaikkia tämän aikakauden kirjoittajia, varsinkin kun tällaisissa teoksissa nousivat akuutisti esiin kansan ja sitten populistisen liikkeen seuraajien toimintaan liittyvät kysymykset.

Samanlaisia ​​kysymyksiä esitettiin Leskovin työssä. Mutta hänen teoksissaan pääteema on juuri venäläisen henkilön luonteen olemuksen paljastaminen. Tämä kuva - kuva todellisesta venäläisestä, joka on lähellä ihmisiä, mutta erottuu heistä, kulkee punaisena viivana monien hänen teoksiensa läpi. Tarina "Lumottu vaeltaja" ja romaani "Soborians", tarinat "Lefty", "Rautatahto", "Sinetöity enkeli", "Ei-tappava Golovan", "Ryöstö", "Soturi" paljastavat vähitellen meille kirjoittajan aikomus, lisäämällä ensisilmäyksellä pieniä yksityiskohtia, mutta merkittäviä piirteitä venäläisen ihmisen kuvaan. Usein kirjailija esitteli hänelle asetettua ongelmaa ratkaiseessaan alkuperäisiä, mutta ei-toivottuja aksentteja sekä lukijoille että kriitikoille. Esimerkkinä on tarina ”Lady Macbeth of Mtsensk”, joka on pätevä todiste siitä, että Leskovin mielipide ei ole riippuvainen lukijan mielipiteistä tai odotuksista ja että hän voi pysyä luovasti vapautuneena.

Tämä tarina on kirjoitettu vuonna 1864 ja sen alaotsikko oli "essee". Kirjoittaja käyttää kuitenkin tarkoituksella moniselitteistä termiä: Leskovin tarina on elämän perusta, ei kuitenkaan ole elämäkerrallinen tai dokumentaarinen. Tämä vaikutti kirjoittajan käsityksiin totuudesta ja fiktiosta teoksessa. Toisaalta hän inhosi nykyajan kirjoittajien kantaa, jonka mukaan tekstissä tärkeintä on ajatusten ilmaisu, ei elinvoimaisuus. Tässä mielessä Leskov houkutteli esseetyylilajiin, joka kuuluu luotettavaan ja totuudenmukaiseen journalismiin. Mutta samalla on luonnollista, että osan tarinan faktoista on taiteilija itse lisännyt.

On huomionarvoista, että teoksen nimi on suurelta osin tullut tunnetuksi sen symbolismin ja syvyyden vuoksi. Todella, pääongelma Teoksesta tulee kansallisluonteinen ongelma: Mtsenskin alueen kauppias Katerina Izmailova on yksi maailman kirjallisuuden kirkkaimmista tyypeistä, joka ilmentää kunnianhimoa ja vallanhimoa, ensin purettu ja sitten syöksytty hulluuden kuiluun. Päähenkilön nimi ei kuitenkaan ole sattumaa: Leskovin luoma kuva väittää Ostrovskin luoman kuvan kanssa. Mutta jos Katerina Kabanova ennen häitä oli kotoisin hyvästä, varakkaasta perheestä, niin Katerina Izmailova otettiin "armoista" talonpoikaisluokasta, ja siksi hän on enemmän yleisempi kuin Ostrovskin sankaritar. Elämän rakkauden suhteen Izmailova on vielä vähemmän onnekas: hänen miehensä virkailija Sergei on itsekäs ja mautonta mies. Mutta rakkaus on usein sokeaa - sen vuoksi paljastuu yksityiskohtainen verinen teko - anopin, aviomiehen, nuoren veljenpojan murhat, oikeudenkäynti, matka saattueessa Siperiaan, Sergein pettäminen, kilpailija ja itsemurha Volgan aalloilla.

Tällainen silmiinpistävä kuilu sankaritaren välillä selitetään yksinkertaisesti: Katerina Leskovalta on riistetty se runollisuus ja sisäinen valo, joka erottaa Katerina Ostrovskin.

Izmailova ei myöskään usko Jumalaan: ennen itsemurhan tekemistä "hän haluaa muistaa rukouksen ja liikuttaa huuliaan, ja hänen huulensa kuiskaa mautonta ja kauheaa laulua". Katerina Kabanovan uskonnollisuus ja puhtaus teki hänen tragediansa kansallisen, joten hänen koulutuksensa puute ja jopa arjen "pimeys" annetaan anteeksi. Sankaritarssaan Leskov korostaa Jumalan hylkäämistä, joka hänen mielestään on luontaista kaikkeen moderni maailma: "Kiro syntymäpäiväsi ja kuole." Näiden rivien jälkeen venäläiselle kuuluu kauhea diagnoosi: "Joka ei halua kuunnella näitä sanoja, jota kuoleman ajatus ei imartele tässä surullisessa tilanteessa, vaan peloissaan, on yritettävä tukahduttaa nämä ulvovat äänet. jollakin vielä rumammalta. Yksinkertainen ihminen ymmärtää tämän erittäin hyvin: hän päästää toisinaan valloilleen eläimellisen yksinkertaisuutensa, alkaa toimia typerästi, pilkkaa itseään, ihmisiä ja tunteita. Ei mitenkään erityisen lempeä, hän tulee erittäin vihaiseksi." Nämä sanat ovat ainoa tapaus, jossa tekijä on puuttunut teoksen rakenteeseen.

A. S. Pushkinilla on seuraavat rivit:

Alhaisten totuuksien pimeys on minulle rakkaampi
Petos, joka ylentää meidät...

Joten on kaksi Katerinaa - ensimmäinen, fiktiivisempi kuin toinen, rakas, lähempi ja kirkkaampi kuin Leskovin sankaritar. Leskov ylistää "alhaista totuutta" tavallisten ihmisten pimeydestä, mutta venäläisestä sielusta. Huolimatta siitä, että molemmissa tapauksissa tiettyjen tekojen motiivina oli rakkaus, ero sen seurauksissa on valtava.

"Lady Macbeth of Mtsensk" on kuitenkin yhtä tärkeä venäläisen ihmisen sielun ymmärtämiselle. Tämä teos saa sinut ajattelemaan useita tärkeitä kysymyksiä: keitä me olemme - venäläiset, millaisia ​​olemme ja miksi olemme sellaisia.

Venäjän kansallisen luonteen kuvaus N. S. Leskovin teoksissa

Johdanto

Se oli erityinen henkilö ja erityinen kirjailija

A. A. Volynsky

Venäjän kansallisen luonteen ongelmasta tuli yksi tärkeimmistä 1800-luvun 60-80-luvun kirjallisuudessa, joka liittyy läheisesti eri vallankumouksellisten ja myöhemmin populistien toimintaan. Myös kirjailija N.S. kiinnitti häneen huomiota. Leskov.

Leskov kuului niihin 1800-luvun toisen puoliskon kirjailijoihin, joilla ilman selkeää edistyksellistä maailmankatsomusta heillä oli eräänlainen spontaani demokratia ja jotka uskoivat kansanvoimiin.

Leskovin luovuuden aikakaudelle on ominaista kirjailijan halu löytää positiivisia ihanteita Venäjän elämästä ja asettaa ne vastakkain kaikenlaiseen henkilökohtaiseen tukahduttamiseen.

N.S. Leskov kirjoitti: Kirjoittajan ääniharjoittelu perustuu kykyyn hallita sankarinsa kieltä ja ääntä eikä eksyä altoista bassoihin. Yritin kehittää tätä taitoa itsessäni ja ilmeisesti saavutin sen, että pappini puhuvat hengellisesti, nihilistit puhuvat nihilistisesti, miehet puhuvat kuin talonpojat, nousujohteet puhuvat temppuilla jne. Itse puhun muinaisten satujen ja kirkon kielellä kansan puhtaasti kirjallisessa puheessa. Nyt tunnistat minut vain jokaisesta artikkelista, vaikka en allekirjoittaisi sitä. Se tekee minut onnelliseksi. He sanovat, että minua on hauska lukea. Tämä johtuu siitä, että meillä kaikilla: sekä sankarillani että minulla on oma äänemme...

Kova työ, korkea rehellisyys, epäitsekkyys ovat ominaisuuksia, jotka erottavat monet Leskovin sankareista. 1800-luvun 60- ja 70-luvun vaihteen kirjailijan realismi rajautuu romantiikkaan: hänen taiteellisen maailmansa asuttavat eksentrit, alkuperäiset aidolla ihmisrakkaudella, jotka tekevät hyvää epäitsekkäästi, hyvän itsensä vuoksi. Leskov uskoo syvästi ihmisten henkiseen voimaan ja näkee siinä Venäjän pelastuksen.

Esseen aihe: Venäjän kansallisen luonteen esittäminen N. S. Leskovin teoksissa.

Teoksen tarkoitus näkyy esseen aiheen valinnassa: pohtia Venäjän kansallisen luonteen kuvaamista N. S. Leskovin teoksissa.

Asetin itselleni seuraavat tehtävät:

  1. Tutki Venäjän kansan luonnetta N. S. Leskovin teoksissa.
  2. Opi Leskovin kieli.

N. S. Leskov työskenteli kirjallisuuden parissa 35 vuotta, vuosina 1860-1895. Löydämme monista hänen teoksistaan ​​tulkinnan venäläisen ihmisen luonteen olemuksesta. Leskovin työskentelykaudelle 70-luvulla ja 80-luvun puolivälissä on ominaista kirjailijan halu löytää positiivisia ihanteita Venäjän elämästä ja asettaa ne vastakkain kaikenlaiseen henkilökohtaiseen tukahduttamiseen. Leskov näki venäläisissä hyviä ja valoisia puolia. Ja se on kuin täydellistä etsimistä upeita ihmisiä F. M. Dostojevski ja L. N. Tolstoi. Mutta luodessaan vanhurskaan kansansa Leskov ottaa heidät suoraan elämästä, ei anna heille mitään ajatuksia aiemmin hyväksytystä opetuksesta; he ovat yksinkertaisesti moraalisesti puhtaita, he eivät tarvitse moraalista itsensä kehittämistä. Hänen vanhurskaat käyvät läpi vaikeita elämänkokeita ja kestävät monia vaikeuksia ja surua. Ja vaikka protestia ei ilmaistaisikaan aktiivisesti, heidän erittäin katkera kohtalonsa on protesti.

Vanhurskas mies on julkisen arvion mukaan pieni mies, jonka kaikki omaisuus on usein pienessä olkalaukussa, mutta hengellisesti hänestä kasvaa lukijan mielessä legendaarinen eeppinen hahmo. Tämä on Lumotun vaeltajan sankari Ivan Flyagin, joka muistuttaa Ilja Murometsia. Johtopäätös hänen elämästään ehdotti seuraavaa: venäläinen mies selviää kaikesta.

Silmiinpistävin teos vanhurskaiden teemasta on Tarina Tulan viikatevasemmistosta ja teräskirpusta. Vanhurskaat viehättävät ihmisiä itsellään, mutta he itse toimivat kuin lumottuina. Anna heille toinen elämä, hekin elävät sen läpi. Leftyn tarina kehittää tätä motiivia.

Leskov on kirjoittanut valtavan määrän eri tyylilajeja olevia teoksia, mielenkiintoinen publicisti, jonka artikkelit eivät ole menettäneet merkitystään tähän päivään asti, erinomainen stylisti ja vertaansa vailla oleva asiantuntija venäläisen puheen monipuolisimmista kerroksista, psykologi, joka tunkeutui Venäjän kansallisluonteen salaisuudet ja osoitti kansallisen roolin historialliset perusteet maan elämässä kirjailija, M. Gorkin osuvalla ilmaisulla, joka lävisti koko Venäjän

Luin paljon mielenkiintoista kirjallisuutta, joka auttoi minua ymmärtämään paremmin Leskovin persoonallisuutta, luonnetta ja maailmankuvaa. Kirjat, jotka antoivat suuren panoksen työhöni, olivat: V. I. Kuleshovin 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden historia ja Andrei Leskovin kaksiosainen Nikolai Leskovin elämä, pojan kirja isästään. Näistä kirjoista tuli työni perusta, koska ne auttoivat minua tutkimaan Leskovin ja häntä ympäröivien ihmisten elämää pienintä yksityiskohtaa myöten.

Kehdosta kirjoittamiseen. Luovan matkan alku.

Nikolai Semenovich Leskov syntyi 4. helmikuuta (vanha tyyli) 1831. Gorokhovin kylässä, Orjolin maakunnassa, alaikäisen oikeusviranomaisen perheessä, joka tuli papistosta ja sai vasta ennen kuolemaansa henkilökohtaisia ​​aatelia koskevia asiakirjoja. Leskovin isä, Semjon Dmitrievich, oli Orjolin rikoskamarin arvioija. Leskovin mukaan hän erottui uskonnollisuudestaan, "ihanasta mielestään", rehellisyydestään ja "vakaumansa lujuudestaan, minkä vuoksi hän teki paljon vihollisia". Papin poika Semjon Dmitrievich sai aateliston palveluksensa ansiosta. Äiti Maria Petrovna (os. Alfereva) oli perinnöllinen orjolinainen, jolla oli perhesukulaisia ​​Moskovassa

VENÄJÄN FEDERAATIOIN OPETUS- JA TIETEMINISTERIÖ

Liittovaltion talousarvion korkea-asteen koulutuslaitos ammatillinen koulutus

"TAGANROGIN VALTION PEDAGOGINEN INSTITUUTTI, joka on nimetty A.P. Tšehov"

Kirjallisuuden laitos


Kurssityöt

Venäjän kansallisen luonteen kuvaus


Suorittanut __ kurssin opiskelija

Venäjän kielen ja kirjallisuuden tiedekunta

Zubkova Olesya Igorevna

Tieteellinen johtaja

Ph.D. Philol. Tieteet Kondratyeva V.V.


Taganrog, 2012


Johdanto

3 Venäjän kansallisen luonteen ongelma teoksessa "Tarina Tulan viistovasemmistosta ja teräskirpusta"

Johtopäätös

Bibliografia


Johdanto


Tämän kurssityön tutkimusaiheena on ”Image of Russian national nature”.

Aiheen relevanssi johtuu nykyään akuutista kiinnostuksesta kirjailijoita kohtaan, joilla on selvä kansallinen tietoisuus, johon kuuluu myös Nikolai Semenovich Leskov. Venäjän kansallisen luonteen ongelmasta on tullut erityisen akuutti nyky-Venäjällä, ja maailmassa kansallinen itsetietoisuus päivittyy parhaillaan aktiivisten globalisaatio- ja dehumanisaatioprosessien, massayhteiskunnan muodostumisen sekä sosioekonomisen ja moraalisia ongelmia. Lisäksi esitetyn ongelman tutkiminen antaa meille mahdollisuuden ymmärtää kirjoittajan maailmankatsomusta, hänen käsityksiään maailmasta ja ihmisestä. Lisäksi tutkitaan tarinoita N.S. Leskova koulussa antaa opettajan kiinnittää oppilaiden huomion omaan moraaliseen kokemukseensa, mikä edistää henkisyyden koulutusta.

Työn tavoitteet ja tavoitteet:

1)Tutkittuaan saatavillamme olevaa tutkimuskirjallisuutta tunnistaaksemme N.S:n luovuuden omaperäisyyden. Leskov, hänen syvästi kansanmusiikkinsa.

2)Tunnistaa Venäjän kansallisen luonteen piirteet ja piirteet, jotka on vangittu N.S.:n taiteelliseen työhön. Leskov on tietty henkinen, moraalinen, eettinen ja ideologinen eheys.

Teos perustuu kirjallisuuskritiikin, kriittisen kirjallisuuden tutkimukseen; työssä saadut johtopäätökset tehtiin kirjallisten tekstien havaintojen perusteella - tarinoiden "Lumottu vaeltaja" (1873) ja "Tarina Tulan viistovasemmista ja teräskirpusta" (1881).

Työn rakenne sisältää johdannon, kaksi osaa, johtopäätöksen ja lähdeluettelon.

Teoksen merkitys liittyy mahdollisuuteen käyttää sitä opiskellessaan tätä kirjailijaa koulun kirjallisuuskurssilla.


Osa 1. Venäjän kansallisen luonteen ongelma 1800-luvun venäläisessä filosofiassa ja kirjallisuudessa


"Salaperäinen venäläinen sielu"... Mitä epiteettejä on annettu venäläiselle mentaliteettillemme. Onko venäläinen sielu niin salaperäinen, onko se todella niin arvaamaton? Mitä tarkoittaa olla venäläinen? Mikä on venäläisen kansallisen luonteen erityispiirre? Kuinka usein filosofit ovat kysyneet ja kysyneet näitä kysymyksiä tieteellisissä tutkielmissa, kirjailijat eri tyylilajeissa ja jopa tavalliset kansalaiset pöytäkeskusteluissa? Jokainen kysyy ja vastaa omalla tavallaan.

Venäläisen ihmisen luonteenpiirteet havaitaan erittäin tarkasti kansantarinoissa ja eeposissa. Niissä venäläinen mies haaveilee paremmasta tulevaisuudesta, mutta on liian laiska toteuttamaan unelmiaan. Hän toivoo saavansa kiinni puhuvan hauen tai kultakalan, joka täyttää hänen toiveensa. Tämä alkukantainen venäläinen laiskuus ja rakkaus unelmoida parempien aikojen tulosta on aina estänyt kansaamme elämästä. Venäläinen on liian laiska kasvattamaan tai tekemään jotain, mitä naapurillaan on - hänen on paljon helpompi varastaa se, eikä silloinkaan itse, vaan pyytää jotakuta toista tekemään se. Tyypillinen esimerkki tästä on kuninkaan tapaus ja nuorentavat omenat. Kaikki venäläinen kansanperinne perustuu siihen, että ahneus on pahasta ja ahneus on rangaistavaa. Sielun leveys voi kuitenkin olla polaarinen: toisaalta juopuminen, epäterveellinen pelaaminen, ilmaiseksi asuminen. Mutta toisaalta uskon puhtaus, jota on kantanut ja säilytetty vuosisatojen ajan. Venäläinen ei voi uskoa hiljaa ja vaatimattomasti. Hän ei koskaan piiloudu, vaan menee teloitukseen uskonsa tähden, kävelee pää pystyssä lyöden vihollisiaan.

Venäläiseen ihmiseen on sekoitettu niin paljon asioita, että niitä ei voi edes sormillaan laskea. Venäläiset ovat niin innokkaita säilyttämään omansa, etteivät he häpeä identiteettinsä inhottavimpia puolia: juopumista, likaa ja köyhyyttä. Tällainen venäläisen luonteen ominaisuus pitkämielisyys ylittää usein järjen rajat. Venäläiset ovat ammoisista ajoista lähtien kestäneet nöyryytystä ja sortoa alistuneesti. Jo mainittu laiskuus ja sokea usko parempaan tulevaisuuteen ovat osittain syyllisiä tähän. Venäläiset kestävät mieluummin kuin taistelevat oikeuksistaan. Mutta riippumatta siitä, kuinka suuri ihmisten kärsivällisyys on, se ei silti ole rajaton. Päivä tulee ja nöyryys muuttuu hillittömäksi raivoksi. Sitten voi ketään, joka tulee tielle. Ei ole turhaa, että venäläisiä verrataan karhuun - valtavaan, uhkaavaan, mutta niin kömpelöön. Olemme luultavasti ankarampia, varmasti ankarampia monissa tapauksissa. Venäläisillä on kyynisyyttä, tunnerajoitteita ja kulttuurin puutetta. Siellä on fanaattisuutta, häikäilemättömyyttä ja julmuutta. Mutta silti enimmäkseen venäläiset pyrkivät hyvään. Venäjän kansallisessa luonteessa on monia myönteisiä piirteitä. Venäläiset ovat syvästi isänmaallisia ja heillä on korkea lujuus, he pystyvät siihen viimeinen pisara verta puolustamaan maatasi. Muinaisista ajoista lähtien sekä nuoret että vanhat ovat nousseet taistelemaan hyökkääjiä vastaan.

Venäläisen luonteen erityispiirteistä puhuttaessa ei voi olla mainitsematta iloista asennetta - venäläinen laulaa ja tanssii jopa elämänsä vaikeimpina aikoina, ja vielä enemmän ilossa! Hän on antelias ja rakastaa mennä ulos suuressa mittakaavassa - venäläisen sielun leveydestä on jo tullut kaupungin puheenaihe. Vain venäläinen voi antaa kaiken, mitä hänellä on yhden onnellisen hetken vuoksi, eikä katu sitä myöhemmin. Venäläisillä on luontainen pyrkimys johonkin äärettömään. Venäläiset janoavat aina erilaista elämää, erilaista maailmaa, he ovat aina tyytymättömiä siihen, mitä heillä on. Suuremman emotionaalisuuden vuoksi venäläisille on ominaista avoimuus ja vilpittömyys kommunikaatiossa. Jos Euroopassa ihmiset ovat Henkilökohtainen elämä ovat riittävän vieraantuneet ja suojelevat individualismiaan, silloin venäläinen on avoin kiinnostumaan hänestä, osoittamaan kiinnostusta hänestä, huolehtimaan hänestä, aivan kuten hän itse on taipuvainen olemaan kiinnostunut ympärillään olevien elämästä: molemmat omasta sielu on auki, ja hän on utelias siitä, mitä toisen sielun takana on.

Erityinen keskustelu venäläisten naisten luonteesta. Venäläisellä naisella on taipumaton lujuus, hän on valmis uhraamaan kaiken sen vuoksi rakastettu ja seuraa häntä maan ääriin asti. Lisäksi tämä ei ole sokeasti puolison seuraamista, kuten itämaiset naiset, vaan täysin tietoinen ja itsenäinen päätös. Näin tekivät dekabristien vaimot, jotka lähtivät heidän perässään kaukaiseen Siperiaan ja tuomitsisivat itsensä elämään, joka on täynnä vastoinkäymisiä. Mikään ei ole muuttunut sen jälkeen: jo nytkin, rakkauden nimissä, venäläinen nainen on valmis viettämään koko elämänsä vaeltaen maailman syrjäisimmillä kolkilla.

Venäläisten filosofien teokset antoivat korvaamattoman panoksen Venäjän kansallisen luonteen tutkimukseen. XIX vuosisadan vaihteessa- XX vuosisataa - N.A. Berdjajev ("Venäjän idea", "Venäjän sielu"), N.O. Lossky ("Venäjän kansan luonne"), E.N. Trubetskoy ("Elämän tarkoitus"), S.L. Frank ("Ihmisen sielu") jne. Niinpä Lossky esittää kirjassaan "Venäjän kansan luonne" seuraavan luettelon Venäjän kansallisen luonteen pääpiirteistä: uskonnollisuus ja ehdottoman hyvän etsintä, ystävällisyyttä ja suvaitsevaisuutta, voimakasta tahdonvoimaa ja intohimoa ja joskus maksimalismia. Filosofi näkee moraalisen kokemuksen korkean kehityksen siinä, että kaikki Venäjän kansan kerrokset osoittavat erityistä kiinnostusta hyvän ja pahan erottamiseen. Sellaista venäläisen kansallisen luonteen piirrettä kuin elämän tarkoituksen ja olemassaolon perusteiden etsiminen, Losskyn mukaan, havainnollistavat erinomaisesti L.N. Tolstoi ja F.M. Dostojevski. Tällaisten ensisijaisten ominaisuuksien joukossa filosofi pitää sisällään rakkauden vapauteen ja sen korkeimpaan ilmaisuun - hengen vapauteen... Ne, joilla on hengen vapaus, ovat taipuvaisia ​​panemaan jokaisen arvon koetukselle, ei vain ajatuksissa, vaan jopa kokemuksessa. Totuuden vapaan etsinnän seurauksena venäläisten on vaikea sopia keskenään... Siksi julkinen elämä Venäläisten rakkaus vapauteen ilmenee taipumuksena anarkiaan, valtion vastahakoisuudessa. Kuitenkin, kuten N.O. aivan oikein huomauttaa. Lossky, positiivisilla ominaisuuksilla on usein negatiivisia puolia. Venäläisen ystävällisyys saa joskus hänet valehtelemaan, jotta se ei loukkaa keskustelukumppaniaan rauhanhalun ja hyvät suhteet ihmisten kanssa hinnalla millä hyvänsä. Venäläisten keskuudessa on myös tuttu "oblomovismi", se laiskuus ja passiivisuus, jonka I.A. kuvaa erinomaisesti. Goncharov romaanissa "Oblomov". Oblomovismi on monissa tapauksissa venäläisen ihmisen korkeiden ominaisuuksien kääntöpuoli - halu täydelliseen täydellisyyteen ja herkkyys todellisuutemme puutteille... Venäjän kansan erityisen arvokkaiden ominaisuuksien joukossa on herkkä käsitys vieraista ihmisistä. mielen tilat. Tämä johtaa elävään kommunikointiin jopa tuntemattomien ihmisten välillä. ”Venäläisillä on pitkälle kehittynyt henkilökohtainen ja perheviestintä. Venäjällä ei ole liiallista korvata yksilöllisiä suhteita sosiaalisilla suhteilla, ei ole henkilökohtaista ja perheiden eristäytymistä. Siksi jopa ulkomaalainen, joka on saapunut Venäjälle, tuntee: "En ole täällä yksin" (puhun tietysti normaalista Venäjästä, en elämästä bolshevikkihallinnon alla). Ehkä nämä ominaisuudet ovat pääasiallinen lähde venäläisten viehätyksen tunnistamiseen, jota niin usein ilmaistavat ulkomaalaiset, jotka tuntevat Venäjän hyvin...” [Lossky, s. 42].

PÄÄLLÄ. Berdjajev esitteli filosofisessa teoksessa "Venäjän idea" "venäläisen sielun" kahden vastakkaisen periaatteen kantajana, jotka heijastelivat: "luonnollinen, pakanallinen dionysilainen elementti ja askeettinen ortodoksisuus, despotismi, valtion hypertrofia ja anarkismi, vapaus, julmuus , taipumus väkivaltaan ja ystävällisyyteen, inhimillisyys, lempeys, rituaalisuus ja totuuden etsiminen, lisääntynyt tietoisuus yksilöstä ja persoonaton kollektivismi, yleisinhimillisyys, ... Jumalan etsintä ja militantti ateismi, nöyryys ja ylimielisyys, orjuus ja kapina” [Berdyaev, s. 32]. Filosofi kiinnitti huomiota myös kollektivistiseen periaatteeseen kansallisen luonteen kehittämisessä ja Venäjän kohtalossa. Berdjajevin mukaan "hengellinen kollektivismi", "hengellinen sovinto" on "ihmisten korkea veljeys". Tällainen kollektivismi on tulevaisuutta. Mutta on toinenkin kollektivismi. Tämä on "vastuutonta" kollektivismia, joka sanelee henkilölle tarpeen "olla kaikkien muiden kaltainen". Venäläinen, Berdjajev uskoi, hukkuu sellaiseen kollektivismiin, hän tuntee olevansa uppoutunut kollektiiviin. Tästä johtuu henkilökohtaisen arvon puute ja suvaitsemattomuus niitä kohtaan, jotka eivät ole muiden kaltaisia ​​ja joilla on työnsä ja kykyjensä ansiosta oikeus enemmän.

Joten venäläisten filosofien teoksissa 1800-1900-luvun vaihteessa sekä moderni tutkimus(esimerkiksi: Kasyanova N.O. "Venäjän kansallisluonteesta") perinteisen venäjän pääominaisuuksien joukossa kansallinen mentaliteetti On olemassa kolme johtavaa periaatetta: 1) ideologian uskonnollinen tai kvasi-uskonnollinen luonne; 2) autoritaarinen-karismaattinen ja sentralistinen-valtadominoiva; 3) etninen ylivalta. Nämä dominantit - uskonnollisen ortodoksisuuden ja etnisen muodossa - heikkenivät Neuvostoliiton aikana, kun taas ideologinen dominantti ja valtadominanti, joihin autoritaarisen ja karismaattisen vallan stereotyyppi liittyy, vahvistuivat.

SISÄÄN venäläistä kirjallisuutta XIX-luvulla Venäjän kansallisen luonteen ongelma on myös yksi tärkeimmistä: löydämme kymmeniä kuvia A.S.:n teoksista. Pushkin ja M.Yu. Lermontova, N.V. Gogol ja M.E. Saltykova-Shchedrina, I.A. Goncharov ja N.A. Nekrasova, F.M. Dostojevski ja L.N. Tolstoi, joista jokaisessa on venäläisen luonteen lähtemätön leima: Onegin ja Petšorin, Manilov ja Nozdrjov, Tatjana Larina, Natasha Rostova ja Matryona Timofejevna, Platon Karatajev ja Dmitri Karamazov, Oblomov, Judushka Golovlev ja Raskolnikov jne. Et voi luetella ostoskeskus.

KUTEN. Pushkin oli yksi ensimmäisistä, joka esitti venäläisessä kirjallisuudessa venäläisen kansallisluonteen ongelman kokonaisuudessaan. Hänen romaaninsa "Jevgeni Onegin" nousi korkealle kansantyötä, "Venäjän elämän tietosanakirja". Tatjana Larina, aatelistaustainen tyttö, on se, jossa alkukansallisuus heijastui voimakkaimmin: "Sielultaan venäläinen, / Hän itse, tietämättä miksi, / kylmällä kauneudellaan / rakasti Venäjän talvea." Tämä kahdesti toistettu "venäläinen" puhuu pääasiasta: kotimaisesta mentaliteetista. Jopa toisen kansan edustaja voi rakastaa talvea, mutta vain venäläinen sielu voi tuntea sen ilman selitystä. Nimittäin hän näkee yhtäkkiä "pakkasen auringossa pakkaspäivänä", "vaaleanpunaisen lumen säteilyn" ja "loppiaisen iltojen pimeyden". Vain tällä sielulla on lisääntynyt herkkyys "yhteisen antiikin" tavoille, tapoille ja legendoille uudenvuoden korttien ennustamisella, profeetallisilla unelmilla ja hälyttävillä merkeillä. Samaan aikaan venäläinen alku A.S. Pushkin ei rajoitu tähän. Hänelle olla "venäläinen" on uskollista velvollisuudelle, kykyä hengellisesti reagoida. Tatjanassa, kuten missään muussa sankarissa, kaikki annettu sulautui yhdeksi kokonaisuudeksi. Tämä näkyy erityisesti Pietarissa Oneginin kanssa selittelyssä. Se sisältää syvää ymmärrystä, myötätuntoa ja sielun avoimuutta, mutta kaikki tämä on alistettu välttämättömän velvollisuuden noudattamiselle. Se ei jätä pienintäkään toivoa rakastavalle Oneginille. Syvällä myötätunnolla Pushkin puhuu myös lastenhoitajan Tatjanan surullisesta maaorjuudesta.

N.V. Gogol pyrkii myös runossa "Kuolleet sielut" kuvaamaan elävästi ja ytimekkäästi Venäjän kansaa, ja tätä varten hän tuo kertomukseen kolmen luokan edustajat: maanomistajat, virkamiehet ja talonpojat. Ja vaikka eniten huomiota kiinnitetään maanomistajiin (sellaiset elävät kuvat kuten Manilov, Sobakevitš, Korobotshka, Plyushkin, Nozdryov), Gogol osoittaa, että Venäjän kansallisluonteen todelliset kantajat ovat talonpojat. Kirjoittaja esittelee tarinaan vaunuseppä Mikheevin, suutari Teljatnikovin, tiilenvalmistaja Milushkinin ja puuseppä Stepan Probkan. Erityistä huomiota annetaan ihmisten mielen vahvuudelle ja tarkkuudelle, vilpittömyydelle kansanlaulu, kansanjuhlien kirkkautta ja anteliaisuutta. Gogol ei kuitenkaan ole taipuvainen idealisoimaan Venäjän kansallista luonnetta. Hän huomauttaa, että jokaiselle venäläisten tapaamiselle on ominaista jonkinlainen hämmennys, että yksi venäläisen ihmisen pääongelmista on kyvyttömyys saada aloitettua työtä päätökseen. Gogol huomauttaa myös, että venäläinen voi usein nähdä oikean ratkaisun ongelmaan vasta suoritettuaan jonkin toimenpiteen, mutta samalla hän ei todellakaan halua myöntää virheitään muille.

Venäläinen maksimalismi äärimmäisessä muodossaan ilmaistaan ​​selvästi A.K.:n runossa. Tolstoi: "Jos rakastat, se on hullua, / jos uhkaat, se ei ole vitsi, / jos moitit, se on ihottumaa, / jos pilkkoot, se on väärin!" / Jos riitelet, se on liian rohkeaa, / Jos rankaiset, niin se on hyvä asia, / Jos pyydät, niin koko sielustasi, / Jos juhlit, niin juhlit kuin vuori!"

PÄÄLLÄ. Nekrasovia kutsutaan usein kansan runoilijaksi: hän, kuten kukaan muu, käsitteli usein Venäjän kansan aihetta. Suurin osa Nekrasovin runoista on omistettu venäläiselle talonpojalle. Runossa "Kuka elää hyvin Venäjällä" luodaan yleinen kuva Venäjän kansasta runon kaikkien hahmojen ansiosta. Tämä ja keskeiset hahmot(Matryona Timofeevna, Saveliy, Grisha Dobrosklonov, Ermila Girin) ja episodinen (Agap Petrov, Gleb, Vavila, Vlas, Klim ja muut). Miehet kokoontuivat yksinkertaisella tavoitteella: löytää onnellisuus, selvittää, kenellä on hyvä elämä ja miksi. Tyypillinen venäläinen elämän tarkoituksen ja olemassaolon perusteiden etsintä. Mutta runon sankarit eivät löytäneet onnellista miestä, vain maanomistajat ja virkamiehet viihtyivät Venäjällä. Elämä on vaikeaa venäläisille, mutta epätoivoa ei ole. Loppujen lopuksi ne, jotka osaavat työskennellä, osaavat myös levätä. Nekrasov kuvailee asiantuntevasti kylälomia, jolloin kaikki, niin nuoret kuin vanhatkin, alkavat tanssia. Totta, pilvetöntä hauskaa siellä vallitsee, kaikki huolet ja työt unohtuvat. Nekrasovin päätelmä on yksinkertainen ja ilmeinen: onnellisuus piilee vapaudessa. Mutta Venäjän vapaus on vielä hyvin kaukana. Runoilija loi myös koko galaksin kuvia tavallisista venäläisistä naisista. Ehkä hän romantisoi niitä jonkin verran, mutta ei voi olla tunnustamatta, että hän onnistui näyttämään talonpoikaisen ulkonäön tavalla, jota kukaan muu ei voinut. Nekrasoville orjaninen on eräänlainen symboli Venäjän elpymisestä, sen kapinasta kohtaloa vastaan. Tunnetuimmat ja ikimuistoisimmat kuvat venäläisistä naisista ovat tietysti Matryona Timofeevna elokuvassa "Kuka elää hyvin Venäjällä" ja Daria runossa "Frost, Red Nose".

Venäjän kansallisluonnella on myös keskeinen paikka L.N. Tolstoi. Niinpä romaanissa "Sota ja rauha" analysoidaan venäläistä luonnetta kaikessa monimuotoisuudessaan kaikilla elämänaloilla: perheellä, kansallisella, sosiaalisella ja hengellisellä. Tietysti venäläiset piirteet ilmentyvät täydellisemmin Rostovin perheessä. He tuntevat ja ymmärtävät kaiken venäläisen, koska tunteilla on suuri rooli tässä perheessä. Tämä näkyy selkeimmin Natashassa. Hänellä on koko perheestä eniten "kyky aistia intonaatiosävyjä, katseita ja ilmeitä". Natashalla on alun perin venäläinen kansallinen luonne. Romaanissa kirjailija näyttää meille kaksi venäläisen luonteen periaatetta: militantti ja rauhanomainen. Tolstoi löytää militantin periaatteen Tikhon Shcherbatissa. Militanttien periaatteen täytyy väistämättä ilmaantua kansansodan aikana. Tämä on kansan tahdon osoitus. Täysin erilainen henkilö on Platon Karataev. Kuvassaan Tolstoi näyttää rauhallisen, ystävällisen, hengellisen alun. Tärkeintä on kiinnittää Platon maahan. Hänen passiivuutensa selittyy hänen sisäisellä uskollaan, että lopulta hyvät ja oikeudenmukaiset voimat voittaa ja mikä tärkeintä, täytyy toivoa ja uskoa. Tolstoi ei idealisoi näitä kahta periaatetta. Hän uskoo, että ihmisessä on välttämättä sekä militantti että rauhallinen alku. Ja kuvatessaan Tikhonia ja Platonia, Tolstoi kuvaa kahta ääripäätä.

Erityinen rooli venäläisessä kirjallisuudessa oli F.M. Dostojevski. Aivan kuten Puškin oli aikanaan "aloituspäällikkö", niin Dostojevskista tuli venäläisen taiteen ja venäläisen ajattelun kultakauden "viimeistelijä" ja uuden 1900-luvun taiteen "alkaisija". Dostojevski ilmeni kuvissaan, jonka hän loi Venäjän kansallisen luonteen ja tietoisuuden oleellisimman piirteen - sen epäjohdonmukaisuuden, kaksinaisuuden. Kansallisen mentaliteetin ensimmäinen, negatiivinen napa on kaikki "rikkoutunut, väärä, pinnallinen ja orjallisesti lainattu". Toista, "positiivista" napaa Dostojevski luonnehtii sellaisilla käsitteillä kuin "yksinkertaisuus, puhtaus, sävyisyys, mielen avaruus ja lempeys". Perustuu Dostojevskin löytöihin, N.A. Berdjajev kirjoitti, kuten jo mainittiin, vastakkaisista periaatteista, jotka "muodostivat perustan venäläisen sielun muodostumiselle". Kuten N.A. sanoi Berdjajev: "Dostojevskin ymmärtäminen loppuun asti tarkoittaa ymmärtää jotain hyvin merkittävää venäläisen sielun rakenteessa, se tarkoittaa päästä lähemmäksi Venäjän ratkaisua" [Berdyaev, 110].

Kaikista 1800-luvun venäläisistä klassikoista M. Gorky viittasi erityisesti N.S. Leskov kirjailijana, joka kykyjensä voimakkaimmalla ponnistuksella pyrki luomaan "positiivisen tyypin" venäläisestä ihmisestä, löytääkseen tämän maailman "syntisten" joukosta kristallinkirkkaan henkilön, "vanhurskaan ihmisen" .”


Osa 2. Luovuus N.S. Leskova ja Venäjän kansallisen luonteen ongelma


1 Katsaus N.S.n luovaan polkuun Leskova


Nikolai Semenovich Leskov syntyi 4. helmikuuta (vanha tyyli) 1831. Gorokhovin kylässä, Orjolin maakunnassa, alaikäisen oikeusviranomaisen perheessä, joka tuli papistosta ja sai vasta ennen kuolemaansa henkilökohtaisia ​​aatelia koskevia asiakirjoja. Leskov vietti lapsuutensa Orelissa ja isänsä tilalla Paninissa Oryolin maakunnassa. Leskovin ensivaikutelma liittyy myös Orelin kolmanteen aateliskatuun. "Varhaisimmat kuvat", jotka avautuivat viereiseen arovaunuun, olivat "sotilaiden harjoitus- ja keppitappeluja": Nikolai I:n aika sulkee pois "humanitarismi". Leskov kohtasi toisenlaisen despotismin - suoran orjuuden Gorokhovin kylässä, jossa hän vietti useita vuosia köyhänä sukulaisena vanhan rikkaan miehen Strakhovin talossa, jonka kanssa nuori kaunotar - Leskovin täti - meni naimisiin. Kirjoittaja katsoi "tuskallisen hermostuneisuutensa, josta hän kärsi koko elämänsä" johtuvan Gorokhovin "kauheista vaikutelmista" [Skatov, s. 321]. Läheinen tuttavuus maaorjatalonpoikien kanssa ja kommunikointi talonpoikalasten kanssa paljasti kuitenkin tulevalle kirjailijalle ihmisten maailmankuvan omaperäisyyden, joka eroaa niin korkean luokan koulutettujen ihmisten arvoista ja ideoista. Panino herätti pojassa taiteilijan ja toi hänelle tunteen olevan kansan liha. "En tutkinut ihmisiä keskusteluista Pietarin taksinkuljettajien kanssa", sanoi kirjailija yhdessä ensimmäisistä kirjallisista polemioista, "mutta kasvoin ihmisten keskuudessa Gostomelin laitumella, pata kädessäni. nukuin sen kanssa yön kasteisella ruohikolla lämpimän lammasturkin alla, kyllä ​​Paninin kiireisessä väkijoukossa pölyisten tapojen takana... Olin yksi niistä ihmisistä, joilla on ihmisiä, ja minulla on heissä monia kummisetä ja ystäviä. Seisoin talonpojan ja häneen sidottujen sauvojen välissä...” [Leskov A., s. 141]. Isoäitini Alexandra Vasilyevna Kolobovan lapsuuden vaikutelmat ja tarinat Orelista ja sen asukkaista näkyivät monissa Leskovin teoksissa.

Peruskoulu N.S. Leskov sai paikan Strakhovien varakkaiden sukulaisten talossa, jotka palkkasivat venäläisiä ja ulkomaisia ​​opettajia lapsilleen. Vuodet 1841-1846 hän opiskeli Oryolin lukiossa, mutta ei suorittanut kurssia, koska itsenäisyyden jano ja vetovoima kirjoihin häiritsi normaalia oppimista lukiossa. Vuonna 1847 hän astui palvelukseen rikostuomioistuimen Oryol-kamariin, ja vuonna 1849 hän siirtyi Kiovan valtiovarainkamariin. Asuu setä S.P. Alferyev, Kiovan yliopiston lääketieteen professori, Leskov löysi itsensä opiskelijoiden ja nuorten tutkijoiden joukosta. Tällä ympäristöllä oli myönteinen vaikutus tulevan kirjailijan henkisten ja henkisten etujen kehittymiseen. Hän luki paljon, kävi luentoja yliopistossa, hallitsi ukrainan ja puolan kieliä ja tutustui läheisesti ukrainalaiseen ja puolalaiseen kirjallisuuteen. Valtion palvelu painotti raskaasti Leskovia. Hän ei tuntenut oloaan vapaaksi eikä nähnyt omassa toiminnassaan mitään todellista hyötyä yhteiskunnalle. Ja vuonna 1857 Hän liittyi liike- ja kauppayhtiöön. Kuten N.S. itse muisteli. Leskov, kaupallinen palvelu "vaati lakkaamatonta matkustamista ja joskus pysyi... syrjäisimmillä takamailla". Hän "matkusteli Venäjää moniin eri suuntiin", keräsi "suuren määrän vaikutelmia ja joukon jokapäiväistä tietoa" [Leskov A., s. 127].

Kesäkuusta 1860 lähtien N.S. Leskov aloitti yhteistyön Pietarin sanomalehdissä. Hän julkaisi ensimmäiset taloudelliset ja sosiaaliset artikkelinsa julkaisuissa "St. Petersburg Gazette", "Modern Medicine", "Economic Index". Vuonna 1861 Kirjoittaja muuttaa Pietariin ja sitten Moskovaan, missä hänestä tulee "Russian Speech" -sanomalehden työntekijä. Hänen artikkelinsa ilmestyvät myös julkaisuissa Knizhny Vestnik, Russian Disabled Person, Otechestvennye Zapiski, Vremya. Joulukuussa 1861 N.S. Leskov palasi Pietariin ja tammikuusta 1862 alkaen. Kahden vuoden ajan Leskov oli aktiivinen avustaja porvarillis-liberaalissa sanomalehdessä "Northern Bee. N.S. Leskov johti Northern Been osastoa sisäinen elämä ja puhui aikamme kiireellisimmistä asioista. Hän kirjoitti uudistusten etenemisestä Venäjän elämän eri osa-alueilla, valtion budjetista, avoimuudesta, luokkien välisistä suhteista, naisten asemasta ja Venäjän jatkokehityksen tavoista. Osoittautuen olevansa intohimoinen polemisti, Leskov ryhtyi väittelyyn sekä Tšernyševskin vallankumouksell-demokraattisen "nykyajan" että I. S. Aksakovin slavofiilisen "päivän" kanssa. Vuonna 1862 julkaistiin hänen ensimmäinen kaunokirjallinen teoksensa - tarina "The Extinguished Cause" ("Kuivuus"). Tämä on eräänlainen luonnos kansanelämästä, joka kuvaa ideoita ja toimia tavalliset ihmiset, jotka vaikuttavat oudolta ja luonnottomalta koulutetulle lukijalle. Hänen jälkeensä "The Robber" ja "In the Tarantass" (1862) esiintyvät elokuvassa "The Northern Bee", "The Life of a Woman" (1863) "Library for Readingissa" ja "Caustic" (1863) elokuvassa " Ankkuri". Kirjoittajan ensimmäiset tarinat sisältävät piirteitä, jotka ovat tyypillisiä enemmän myöhemmin toimii kirjailija.

N. S. Leskov työskenteli kirjallisuuden parissa 35 vuotta, vuosina 1860-1895. Leskov on kirjoittanut valtavan määrän eri genrejä, mielenkiintoinen publicisti, jonka artikkelit eivät ole menettäneet merkitystään tähän päivään asti, erinomainen stylisti ja vertaansa vailla oleva asiantuntija venäläisten puheiden eri kerroksilla psykologi, joka tunkeutui venäläisen kansallisluonteen salaisuuksiin ja osoitti kansallishistoriallisten perustajen roolin maan elämässä, kirjailija, M. Gorkin osuvalla ilmaisulla. lävistivät koko Venäjän” [Skatov, s. 323].

Löydämme tulkinnan venäläisen ihmisen luonteen olemuksesta monista hänen teoksistaan. Leskovin työkautta 1870-luvulta 80-luvun puoliväliin leimaa kirjailijan halu löytää positiivisia ihanteita Venäjän elämästä ja asettaa ne vastakkain kaikenlaiseen henkilökohtaiseen tukahduttamiseen. Leskov näki venäläisissä hyviä ja valoisia puolia. Ja tämä muistuttaa osittain F.M.:n etsintää ihanteellisesti kauniista ihmisistä. Dostojevski ja L.N. Tolstoi. 70-80-luvun vaihteessa. Leskov loi koko gallerian vanhurskaita hahmoja. Sellainen on neljännesvuosittain ilmestyvä Ryzhov, joka hylkää lahjukset ja lahjat, elää niukalla palkalla, rohkeasti totuuden kertoja korkeiden viranomaisten silmissä (tarina "Odnodum", 1879). Toinen vanhurskas mies on Oryol-kauppias, maitomies Golovan tarinasta "The Non-Lethal Golovan" (1880); Tarina perustuu tarinoihin, joita Leskov kuuli lapsena isoäidillään. Golovan on kärsimyksen pelastaja, auttaja ja lohduttaja. Hän puolusti kertojaa varhaislapsuus, kun ketjusta riippumaton koira hyökkäsi hänen kimppuunsa. Golovan huolehtii kuolevista kauhean ruton aikana ja kuolee suuressa Oryolin tulipalossa pelastaen omaisuutta ja kaupunkilaisten henkiä. Sekä Ryzhov että Golovan Leskovin kuvassa ilmentävät samanaikaisesti venäläisen parhaita piirteitä kansanhahmo, ja vastustavat muita poikkeuksellisina luonteina. Ei ole sattumaa, että Soligalichin asukkaat pitävät epäitsekästä Ryžovia hölmönä, ja Oryolin asukkaat ovat vakuuttuneita siitä, että Golovan ei pelkää huolehtia rutosta kärsivistä, koska hän tietää maagisen lääkkeen, joka suojaa häntä kauhealta taudilta. . Ihmiset eivät usko Golovanin vanhurskauteen, vaan epäilevät häntä virheellisesti synneistä.

Luodessaan "vanhurskaita kansansa" Leskov ottaa heidät suoraan elämästä, eikä anna heille mitään ajatuksia aiemmin hyväksytystä opetuksesta, kuten F.M. Dostojevski ja L.N. Tolstoi; Leskovin sankarit ovat yksinkertaisesti moraalisesti puhtaita, he eivät tarvitse moraalista itsensä kehittämistä. Kirjoittaja julisti ylpeänä: "Oma lahjakkuuden vahvuus piilee positiivisissa tyypeissä." Ja hän kysyi: "Näytä minulle toinen kirjailija, jolla on niin paljon positiivisia venäläisiä tyyppejä?" [sit. Stolyarovin mukaan, s. 67]. Hänen "vanhurskaat" käyvät läpi vaikeita elämänkokeita ja kestävät paljon vastoinkäymisiä ja surua. Ja vaikka protestia ei ilmaistaisikaan aktiivisesti, heidän erittäin katkera kohtalonsa on protesti. "Vanhurskas mies" on julkisen arvion mukaan "pieni mies", jonka koko omaisuus on usein pienessä olkalaukussa, mutta henkisesti hänestä kasvaa lukijan mielessä legendaarinen eeppinen hahmo. "Vanhurskaat" houkuttelevat ihmisiä itseensä, mutta he itse toimivat kuin lumottuina. Tämä on Lumotun vaeltajan sankari Ivan Flyagin, joka muistuttaa Ilja Murometsia. Silmiinpistävin teos "vanhurskaiden" teemasta on "Tarina Tula Oblique Leftystä ja teräskirpusta". Leftyn tarina kehittää tätä motiivia.


2 Vanhurskaiden etsintä tarinassa "Lumottu vaeltaja"


Kesä 1872<#"justify">Leskov Venäjän kansallinen luonne

2.3 Venäjän kansallisen luonteen ongelma "Tarina Tulan viistovasemmistosta ja teräskirpusta"


Tämä teos julkaistiin ensimmäisen kerran Rus-lehdessä vuonna 1881 (nro 49, 50 ja 51) otsikolla "Tarina Tulan viistovasemmistosta ja teräskirpusta (työpajalegenda)." Teos julkaistiin erillisenä painoksena seuraavana vuonna. Kirjoittaja sisällytti tarinan teoskokoelmaansa "The Righteous". Erillisessä julkaisussa kirjoittaja ilmoitti, että hänen työnsä perustui Tulan aseseppien legendaan Tulan käsityöläisten ja brittien välisestä kilpailusta. Kirjallisuuskriitikot uskoi tämän kirjoittajan viestin. Mutta itse asiassa Leskov keksi legendansa juonen. Kriitikot arvioivat tarinan epäselvästi: radikaalidemokraatit näkivät Leskovin teoksessa vanhan järjestyksen ylistystä, uskollista työtä, kun taas konservatiivit ymmärsivät "vasemmiston" paljastavana tavallisen ihmisen alistuvan "kaikenlaisille vaikeuksille ja väkivallalle". Molemmat syyttivät Leskovia isänmaallisuuden puutteesta ja Venäjän kansan pilkkaamisesta. Leskov vastasi kriitikoille muistiinpanossa "Venäläisestä vasemmistosta" (1882): "En vain voi olla samaa mieltä siitä, että sellaisessa juonessa on kansan imartelua tai halu väheksyä Venäjän kansaa "vasemmiston" persoonassa. ” Joka tapauksessa minulla ei ollut sellaista tarkoitusta” [Leskov N., osa 10. s. 360].

Teoksen juoni sekoittaa fiktiivisiä ja todellisia historiallisia tapahtumia. Tapahtumat alkavat noin vuoden 1815 tienoilla, kun keisari Aleksanteri I vieraili Euroopan-matkallaan Englannissa, jossa hänelle näytettiin muun ihmeen ohella pieni teräskirppu, joka osasi tanssia. Keisari osti kirppun ja toi sen kotiin Pietariin. Muutamaa vuotta myöhemmin, Aleksanteri I:n kuoleman ja Nikolai I:n valtaistuimelle nousemisen jälkeen, edesmenneen suvereenin esineiden joukosta löydettiin kirppu, eivätkä he kyenneet pitkään ymmärtämään, mitä "nymphosoria" tarkoittaa. Ataman Platov, joka seurasi Aleksanteri I:tä matkalla Eurooppaan, ilmestyi palatsiin ja selitti, että tämä oli esimerkki englantilaisen mekaniikan taiteesta, mutta huomasi heti, että venäläiset käsityöläiset tiesivät liiketoimintansa huonommin. Suvereeni Nikolai Pavlovich, joka luotti venäläisten paremmuuteen, käski Platovia suorittamaan diplomaattisen matkan Doniin ja samalla vierailemaan Tulan tehtaissa. Paikallisten käsityöläisten joukosta löytyi niitä, jotka pystyivät vastaamaan riittävästi brittien haasteeseen. Tulassa Platov soitti kolmelle tunnetuimmasta paikallisesta asesepistä, joita johti käsityöläinen lempinimeltään "Lefty", näytti heille kirppua ja pyysi heitä keksimään jotain, joka ylittäisi brittiläisen idean. Palatessaan Donista Platov katsoi jälleen Tulaan, missä kolmikko jatkoi työskentelyä tilauksen parissa. Ottaen Leftyn kesken tekemänsä työnsä, kuten tyytymätön Platov uskoi, hän meni suoraan Pietariin. Pääkaupungissa mikroskoopin alla kävi ilmi, että Tulalaiset olivat ohittaneet britit kenkimällä kirppun kaikkiin jalkoihinsa pienillä hevosenkengillä. Lefty sai palkinnon, tsaari käski taitavan kirppun lähettää takaisin Englantiin osoittamaan venäläisten mestareiden taitoa ja Leftyn myös sinne. Englannissa Leftylle näytettiin paikallisia tehtaita, työorganisaatiota ja tarjottiin jäädäkseen, houkutellen häntä rahalla ja morsiamella, mutta hän kieltäytyi. Lefty katsoi englantilaisia ​​työläisiä ja oli mustasukkainen, mutta samalla hän oli innokas lähtemään kotiin, niin että hän kysyi laivalla jatkuvasti missä Venäjä on ja katsoi siihen suuntaan. Paluumatkalla Lefty löi vedon puolikipparin kanssa, jonka mukaan heidän piti juoda toisiaan enemmän. Saapuessaan Pietariin puolet kipparista saatiin järkiinsä, ja Lefty, joka ei saanut ajoissa lääketieteellistä apua, kuoli tavallisen kansan Obukhvinin sairaalassa, jossa "kaikki tuntemattomaan luokkaan kuuluvat hyväksytään kuolemaan". Ennen kuolemaansa Lefty kertoi tohtori Martyn-Solskylle: "Kerro hallitsijalle, etteivät britit puhdista aseitaan tiileillä: älköön he puhdistako meidänkään aseita, muuten, Jumala siunatkoon sotaa, ne eivät sovellu ampumiseen." Mutta Martyn-Solsky ei kyennyt välittämään käskyä, ja Leskovin mukaan: "Ja jos he olisivat tuoneet vasemmiston sanat suvereeniin ajoissa, sota vihollisen kanssa Krimillä olisi saanut täysin toisenlaisen käänteen."

Tarina "Leftystä" on surullinen teos. Siinä iloisen valikoiman hauskoja anekdootteja, leikkisä pirteän sanojen alla voi aina kuulla ironiaa - tuskaa, kirjailijan kaunaa siitä, että tällaisten upeiden Tula-mestarien pitäisi tehdä typeriä asioita, että kansan voimat kuolevat turhaan. Tarinan keskiössä on sadulle ominainen kilpailumotiivi. Venäläiset käsityöläiset, tulan aseseppä Levshan johdolla, kenkivät tanssivan teräskirpun, joka on valmistettu Englannissa ilman monimutkaisia ​​työkaluja. Venäläisten käsityöläisten voitto briteistä esitetään samanaikaisesti sekä vakavasti että ironisesti: keisari Nikolai I:n lähettämä Lefty saa hämmästyksen, koska hän pystyi kenkimään kirppun. Mutta Leftyn ja hänen toveriensa ymmärtämä kirppu lopettaa tanssimisen. He työskentelevät inhottavassa ympäristössä, pienessä ahtaassa majassa, jossa "hengästynyt työ ilmassa loi sellaisen kierteen, että tottumaton ihminen raikkaalla tuulella ei voinut hengittää kertaakaan". Pomot kohtelevat käsityöläisiä rajusti: esimerkiksi Platov vie Leftyn näytettäväksi tsaarille hänen jalkojensa juureen, heitettynä kauluksesta rattaisiin kuin koira. Mestarin puku on kerjäläinen: "räsyissä yksi housunlahke on saappaassa, toinen roikkuu ja kaulus on vanha, koukut eivät ole kiinni, ne ovat kadonneet ja kaulus on repeytynyt." Tarinan venäläisen käsityöläisen ahdinko asettuu vastakohtana englantilaisen työläisen kaunistelulle. Venäläinen mestari piti englannin säännöistä "erityisesti työn sisällön osalta. Jokainen työläinen, joka heillä on, on jatkuvasti hyvin ruokittu, ei pukeutunut rätteihin, vaan jokaisella on yllään pätevä liivi, jalkineet paksut saappaat rautanapeilla, jotta hänen jalkansa eivät loukkaantuisi missään; hän ei työskentele boilien kanssa, vaan harjoittelee, ja hänellä on ideoita itselleen. Kaikkien edessä roikkuu kertolaskupiste selkeässä näkymässä, ja heidän kätensä alla on pyyhittävä tabletti: siinä kaikki. jonka mestari tekee - hän katsoo pistettä ja vertaa sitä käsitteeseen, ja sitten hän kirjoittaa yhden asian taululle, pyyhkii toisen ja kokoaa sen siististi: se mitä on kirjoitettu numeroihin, tulee ulos todellisuudessa." Tämä teos "tieteen mukaan" on täsmälleen vastakohtana venäläisten mestareiden työhön - inspiraatiolla ja intuitiolla tiedon ja laskelman sijasta sekä psalterilla ja puoliunelmakirjalla aritmeettisen sijaan.

Vasenkätinen mies ei voi vastustaa englantilaisia, jotka ihaillen hänen taitojaan, selittävät samalla hänelle: "Olisi parempi, jos tietäisit vähintään neljä yhteenlaskusääntöä aritmetiikasta, niin se olisi paljon hyödyllisempää sinä kuin koko puoliunikirja. Sitten olisit voinut tajuta, että jokaisessa koneessa on voimalaskenta, muuten olet erittäin taitava käsissäsi, mutta et tajunnut, että niin pieni kone kuin nymfosoriumissa on suunniteltu mahdollisimman tarkkaan eikä sitä voi kantaa sen kengät." Vasenkätinen voi vain viitata "innoutumiseensa isänmaalle". Myös englantilaisen ja Venäjän monarkian subjektin kansalaisoikeuksien ero näkyy lyhyesti ja selkeästi. Englantilaisen laivan kapteeni ja Lefty, jotka löivät vedonlyöntiä merellä siitä, kuka juottaisi kenet, kannettiin laivasta kuolleena humalassa, mutta... "he veivät englantilaisen lähettilään taloon Aglitskajan pengerrykseen ja Leftyn neljännes." Ja vaikka englantilaista kipparia kohdeltiin hyvin ja nukutettiin rakastavasti, venäläinen päällikkö, kun hänet oli raahattu sairaalasta toiseen (heitä ei hyväksytä missään - asiakirjaa ei ole), vietiin lopulta "tavallisen kansan Obukhvin-sairaalaan, jossa kaikki tuntemattomaan luokkaan kuuluvat hyväksytään kuolemaan." He riisuivat köyhän miehen, pudottivat vahingossa hänen päänsä kaiteen päälle, ja kun he juoksivat ympäriinsä etsimässä Platovia tai lääkäriä, Lefty oli jo poissa. Ja niin kuoli ihana mestari, joka jo ennen kuolemaansa luuli vain, että hänen oli kerrottava brittien sotilaallinen salaisuus, joka kertoi lääkärille, "että britit eivät puhdista aseitaan tiileillä". Mutta tärkeä "salaisuus" ei päässyt suvereeniin - kuka tarvitsee tavallisen neuvoja, kun on kenraaleja. Leskovin katkera ironia ja sarkasmi saavuttavat rajansa. Kirjoittaja ei ymmärrä, miksi käsityöläisiä, käsityötaidon neroja synnyttävä Rus' käsittelee niitä omin käsin. Mitä tulee aseihin, tämä on ei-fiktiivinen tosiasia. Aseet puhdistettiin murskatuilla tiileillä, ja viranomaiset vaativat piipujen kimaltelemista sisältä. Ja sisällä oli kaiverrus... Joten sotilaat tuhosivat sen liiallisesta innostuksesta.

Lefty on taitava käsityöläinen, joka personoi venäläisten uskomattomia kykyjä. Leskov ei anna sankarilleen nimeä, mikä korostaa hänen hahmonsa kollektiivista merkitystä ja merkitystä. Tarinan sankari yhdistää sekä yksinkertaisen venäläisen ihmisen hyveet että paheet. Mitä Venäjän kansallisen luonteen piirteitä Leftyn kuva ilmentää? Uskonnollisuus, isänmaallisuus, ystävällisyys, lujuus ja sinnikkyys, kärsivällisyys, kova työ ja lahjakkuus.

Uskonnollisuus ilmenee jaksossa, kun Tulan käsityöläiset, mukaan lukien Levsha, menivät ennen työn aloittamista kumartamaan Mtsenskin Nikolain - kauppa- ja sotilasasioiden suojelijan - ikonia. Myös Leftyn uskonnollisuus on kietoutunut hänen isänmaallisuuteensa. Leftyn usko on yksi syistä, miksi hän kieltäytyy jäämästä Englantiin. "Koska", hän vastaa, "Venäjän uskomme on oikein, ja aivan kuten oikeistolaiset uskoivat, jälkeläistemme tulisi uskoa samalla tavalla." Lefty ei voi kuvitella elämäänsä Venäjän ulkopuolella, hän rakastaa sen tapoja ja perinteitä. "Me", hän sanoo, "olemme sitoutuneita kotimaahanmme, ja pikkuveljeni on jo vanha mies, ja vanhempani on vanha nainen ja on tottunut käymään seurakunnassaan", "mutta minä haluan mennä kotipaikkaani mahdollisimman pian, koska muuten voin tulla hulluksi." Lefty kävi läpi monia koettelemuksia ja jäi kuolemaankin todellinen isänmaallinen. Vasenkätiselle on ominaista luonnollinen ystävällisyys: hän kieltäytyy brittien pyynnöstä pysyä erittäin kohteliaasti yrittäen olla loukkaamatta heitä. Ja hän antaa anteeksi Ataman Platoville hänen töykeän kohtelunsa itseään kohtaan. "Vaikka hänellä on Ovetshkinin turkki, hänellä on miehen sielu", sanoo "Aglitsky-puoliskippari" venäläisestä toverestaan. Kun Lefty yhdessä kolmen asesepän kanssa työskenteli ahkerasti omituisen kirppun parissa kahden viikon ajan, hänen hengenvoimansa paljastuu, sillä hänen täytyi työskennellä vaikeissa olosuhteissa: ilman lepoa, ikkunat ja ovet kiinni, työnsä salassa. Usein muissa tapauksissa Lefty osoittaa kärsivällisyyttä ja pitkäjänteisyyttä: sekä silloin, kun Platov "tarttui Leftyn hiuksista ja alkoi heitellä häntä edestakaisin niin, että tupsut lensivät" ja kun Lefty, joka purjehti kotiin Englannista huonosta säästä huolimatta, istuu. kannella nähdäkseen kotimaansa mahdollisimman pian: On totta, että hänen kärsivällisyytensä ja epäitsekkyytensä liittyvät erottamattomasti alentuneisuuteen, omaan merkityksettömyyden tunteeseen verrattuna Venäjän virkamiehiin ja aatelisiin. Lefty on tottunut jatkuviin uhkauksiin ja pahoinpitelyihin, joilla viranomaiset uhkaavat häntä kotimaassaan. Ja lopuksi, yksi tarinan pääteemoista on venäläisen ihmisen luovan lahjakkuuden teema. Leskovin mukaan lahjakkuus ei voi olla olemassa itsenäisesti, sen on välttämättä perustuttava ihmisen moraaliseen ja henkiseen vahvuuteen. Tämän tarinan juoni itsessään kertoo, kuinka Lefty yhdessä tovereidensa kanssa pystyi "päihittämään" englantilaiset mestarit ilman hankittua tietoa, vain lahjakkuuden ja kovan työn ansiosta. Poikkeuksellinen, upea taito on Leftyn tärkein ominaisuus. Hän pyyhki "Aglitsky-mestarien" nenät, kynsi kirppua niin pienillä kynsillä, että sitä ei voinut nähdä edes vahvimmalla mikroskoopilla.

Leftyn kuvassa Leskov osoitti, että keisari Aleksanteri Pavlovitšin suuhun annettu mielipide oli virheellinen: ulkomaalaisilla ”on sellainen täydellisyyden luonne, että kun katsot sitä, et enää väitä, että me, venäläiset, olemme arvottomia. meidän merkitys."


4 Luovuus N.S. Leskova ja Venäjän kansallisen luonteen ongelma (yleistäminen)


Etsiessään venäläisen elämän positiivisia periaatteita Leskov asetti ensin toiveensa venäläisen ihmisen moraaliseen potentiaaliin. Kirjoittajan usko oli poikkeuksellisen suuri, että yksittäisten ihmisten hyvistä ponnisteluista yhdessä voi tulla voimakas edistyksen moottori. Kaikessa luovuudessa kulkee ajatus jokaisen henkilökohtaisesta moraalisesta vastuusta maataan ja muita ihmisiä kohtaan. Teoksillaan ja erityisesti luomallaan "vanhurskaan ihmisten" gallerialla Leskov vetosi aikalaistensa puoleen kutsumalla lisäämään hyvyyden määrää itsessämme ja ympärillämme kaikin voimissamme olevin keinoin. Leskovin sankareiden joukossa, jotka viettivät koko elämänsä yrittäessään luoda "positiivisen tyypin" venäläisistä ihmisistä, vallitsi aktiivinen luonne, joka puuttui aktiivisesti elämään, suvaitsematta kaikkia epäoikeudenmukaisuuden ilmentymiä. Suurin osa Leskovin sankareista on kaukana politiikasta ja taistelusta olemassa olevan järjestelmän perustuksia vastaan ​​(kuten esimerkiksi Saltykov-Shchedrin). Pääasia, joka yhdistää heitä, on aktiivinen rakkaus ihmisiä kohtaan ja usko siihen, että ihminen on kutsuttu auttamaan ihmistä siinä, mitä hän tilapäisesti tarvitsee, ja auttamaan häntä nousemaan ja lähtemään, jotta hän vuorostaan ​​auttaa myös toista, joka tarvitsee tukea ja apua. Leskov oli vakuuttunut siitä, että et voi muuttaa maailmaa muuttamatta ihmistä. Muuten paha toistuu uudestaan ​​​​ja uudestaan. Pelkästään yhteiskuntapoliittiset muutokset, ilman moraalista edistystä, eivät takaa elämän paranemista.

Leskovin "vanhurskas kansa" toimii enemmän kuin luulee (toisin kuin F. M. Dostojevskin tai L. N. Tolstoin sankarit). Nämä ovat olennaisia ​​luonteita, vailla sisäistä kaksinaisuutta. Heidän toimintansa ovat impulsiivisia, ne ovat seurausta sielun äkillisestä hyvästä impulssista. Heidän ihanteensa ovat yksinkertaisia ​​ja vaatimattomia, mutta samalla koskettavia, majesteettisia halussaan tarjota kaikkien ihmisten onnea: he vaativat jokaiselle ihmiselle inhimillisiä elinoloja. Ja vaikka nämä ovatkin toistaiseksi vain kaikkein perusvaatimuksia, mutta ennen kuin ne täyttyvät, eteenpäin siirtyminen todellisen, ei kuvitteellisen edistyksen tiellä on mahdotonta. Leskovin "vanhurskaat ihmiset" eivät ole pyhiä, vaan täysin maallisia ihmisiä, joilla on omat heikkoutensa ja puutteensa. Heidän epäitsekäs palvelemisensa ihmisille ei ole keino henkilökohtaiseen moraaliseen pelastukseen, vaan vilpittömän rakkauden ja myötätunnon osoitus. ”Vanhurskaat olivat niiden korkeiden moraalinormien vartijoita, joita ihmiset ovat kehittäneet vuosisatojen aikana. Heidän olemassaolonsa oli todiste Venäjän elämän kansallisen perustan vahvuudesta. Heidän käyttäytymisensä vaikuttaa oudolta, he näyttävät eksentrisiltä ympärillään olevien ihmisten silmissä. Se ei sovi yleisesti hyväksyttyyn kehykseen, mutta ei siksi, että se olisi ristiriidassa maalaisjärkeä tai moraalisia periaatteita, vaan koska suurin osa heidän ympärillään olevista ihmisistä on epänormaalia. Leskovin kiinnostus alkuperäisiin ihmisiin on melko harvinainen ilmiö 1800-luvun toisen puoliskon venäläisessä kirjallisuudessa. Leskovin kuoleman jälkeen Gorkin teosten sivuilla heräävät henkiin eksentrit, jotka arvostavat suuresti edeltäjäänsä. Ja sisään Neuvostoliiton aika- V.M.:n teoksissa Shukshina. Kirjoittaja kysyy, mitä ominaisuuksia ihminen tarvitsee selviytyäkseen taistelusta elämän kanssa ja auttaakseen muita, säilyttääkseen henkilön itsessään ja voittaakseen. Toisin kuin Tolstoi, Leskov ei näytä henkilöä muodostumisessaan, hahmonsa kehityksessä, ja tässä hän näyttää olevan lähempänä Dostojevskia. Enemmän kuin hidasta henkistä kasvua mies, Leskov oli kiinnostunut äkillisen moraalisen vallankumouksen mahdollisuudesta, joka voisi radikaalisti muuttaa sekä henkilön luonnetta että kohtaloa. Leskov piti kykyä moraaliseen transformaatioon Venäjän kansallisen luonteen tunnusomaisena piirteenä. Skeptisestään huolimatta Leskov toivoi kansan sielun parhaiden puolten voittoa, jonka takeena hänen mielestään oli yksilön olemassaolo. kirkkaita persoonallisuuksia kansan keskuudessa todellisia kansansankareita, jotka ilmentävät Venäjän kansallisen luonteen parhaita piirteitä.

N.S:n luovuuden tutkiminen Leskov aloitti melkein heti hänen kuolemansa jälkeen. Kiinnostus hänen alkuperäisteoksiaan kohtaan vahvistui erityisesti siirtymäkausien aikana - 1910-, 1930- ja 1970-luvuilla. Yksi ensimmäisistä tutkimuksista kirjailijan työstä oli A.I. Faresova "Virtoja vastaan. N.S. Leskov" (1904). 1930-luvulla ilmestyi B.M.:n monografioita. Eikhenbaum, N.K. Gudziy ja V.A. Leskoville omistetun Desnitskyn ja kirjailijan elämäkerran kokosi myös hänen poikansa Andrei Nikolajevitš Leskov (1866-1953). SISÄÄN sodan jälkeinen aika merkittävimmän panoksen Leskovin työn tutkimukseen antoi L.P. Grossman ja W. Goebel. 1970-luvulla leskovilaisuus laajeni perusteoksia LA. Anninsky, I.P. Viduetskaya, B.S. Dykhanova, N.N. Starygina, I.V. Stolyarova, V. Yu. Troitsky ja muut tutkijat.


Johtopäätös


Nikolai Semenovich Leskovin teokset erottuvat omaperäisyydestään ja omaperäisyydestään. Hänellä on oma kieli, tyyli, oma ymmärrys maailmasta, ihmissielusta. Leskov kiinnittää teoksissaan paljon huomiota ihmisen psykologiaan, mutta jos muut klassikot yrittävät ymmärtää henkilöä sen ajan yhteydessä, jossa hän elää, niin Leskov piirtää sankarinsa ajasta erillään. LA. Anninsky puhui tästä kirjailijan piirteestä: "Leskov katsoo elämää joltain muulta tasolta kuin Tolstoi tai Dostojevski; tunne on, että hän on raittiina ja katkerampi kuin he, että hän katsoo alhaalta tai sisältä tai pikemminkin "sisältä". Valtavalta korkeudelta he näkevät venäläisessä talonpojassa... venäläisen eeposen horjumattoman vahvat perustat - Leskov näkee näiden tukien elävän epävakauden, hän tietää ihmisten sielussa jotain, mitä hengen taivaalliset eivät tiedä, ja tämä tieto estää häntä rakentamasta täydellistä ja täydellistä kansalliseeposta "[Anninsky, s. 32].

Leskovin teoksen sankarit eroavat näkemyksistään ja kohtaloistaan, mutta heillä on jotain yhteistä, mikä Leskovin mukaan on ominaista koko Venäjän kansalle. N. S. Leskovin ”The Righteous” saa ihmiset kiehtomaan itseään, mutta he itse toimivat kuin lumoutuneita. Leskov on legendojen luoja, yleisten substantiivityyppien luoja, jotka eivät vain vangitse tiettyä ominaisuutta aikansa ihmisiin, vaan hapuilevat venäläisen kansallisen tietoisuuden ja Venäjän kohtalon läpileikkavia, kardinaalisia, piilotettuja, taustalla olevia peruspiirteitä. . Juuri tässä ulottuvuudessa hänet nähdään nyt kansallisena nerona. Ensimmäinen legenda, joka toi Leskovin arkielämän kirjoittajasta ja anekdootista myytintekijäksi, oli viikate Lefty, joka kenkii teräskirpun. Seuraavaksi he astuivat Venäjän kansalliseen synodik Katerinaan - rakkauden kaasukammioon; Safronich, joka sai saksalaisen häpeään; arvaamaton sankari Ivan Flyagin; taiteilija Lyuba on Tupaya maaorjataiteilijan tuomittu kihlattu.

Tarinat ja novellit, jotka on kirjoitettu N. S. Leskovin taiteellisen kypsyyden aikaan, antavat melko täydellisen kuvan hänen koko työstään. Erilaisia ​​ja eri asioita, heitä yhdistää ajatus Venäjän kohtalosta. Venäjä on täällä monitahoinen, monimutkainen ristiriitojen kudos, kurja ja runsas, voimakas ja voimaton samaan aikaan. Kaikissa kansallisen elämän ilmenemismuodoissa, sen pikkujutuissa ja anekdooteissa Leskov etsii kokonaisuuden ydintä. Ja se löytyy useimmiten eksentrisistä ja köyhistä ihmisistä. Tarina "Lumottu vaeltaja" on Leskovin oppikirjain, symbolisin teos. Julkaisujen lukumäärän suhteen se on kaukana muita Leskovin mestariteoksia sekä täällä että ulkomailla. Tämä - käyntikortti"Venäläisyys": sielun pohjalle piilotettu sankaruuden, leveyden, voiman, vapauden ja vanhurskauden ruumiillistuma, eeppisen sankari sanan parhaassa ja korkeimmassa merkityksessä. On sanottava, että eeppisyys on upotettu tarinan konseptin perustaan. Folkloremaali otettiin palettiin alusta alkaen Lumottu vaeltaja - tosiasia, joka ei ole kovin tyypillinen Leskoville; yleensä hän ei näytä kansallis-isänmaallisia tunnuksia, vaan piilottaa ne neutraalien nimien alle. Varmasti, Lumottu vaeltaja - nimi ei ole täysin neutraali, ja sen mystisen kosketuksen vangitsi sen ajan kriitikot herkästi.

Venäläinen luonne on monimutkainen ja monitahoinen, mutta juuri se tekee siitä kauniin. Hän on kaunis leveydessään ja avoimuudessaan, iloisessa asenteessa ja rakkaudessaan isänmaata kohtaan, lapsellisessa viattomuudessa ja taisteluhengessä, kekseliäisyydessä ja rauhallisuudessa, vieraanvaraisuudessa ja armossa. Ja olemme velkaa koko tämän parhaiden ominaisuuksien paletin kotimaallemme - Venäjälle, upealle ja suurelle maalle, lämmin ja hellä, kuin äidin kädet.


Bibliografia


1.Leskov N.S. "Lumottu vaeltaja" // Kokoelma. Op. 11 osassa. M., 1957. T. 4.

2.Leskov N.S. "Tarina Tula Oblique Leftystä ja teräskirpusta (työpajalegenda)" // Kerätyt teokset 5 osana. M., 1981. T. III

3.Leskov N.S. Kokoelma Teokset: 11 nidettä - M., 1958 T.10.

.Anninsky L.A. Leskovsky kaulakoru. M., 1986.

.Berdjajev N.A. venäläinen idea. Venäjän kohtalo. M., 1997.

.Vizgell F. Tuhlaajapojat ja vaeltavat sielut: Leskovin "Tarina epäonnisuudesta" ja "Lumottu vaeltaja" // Venäläisen kirjallisuuden instituutin (Pushkin House) RAS:n vanhan venäläisen kirjallisuuden osaston julkaisut. - Pietari, 1997. - T.1

.Desnitsky V.A. Artikkelit ja tutkimukset. L., 1979. - s. 230-250

8.Dykhanova B.S. "The Sealed Angel" ja "The Enchanted Wanderer", N.S. Leskova. M., 1980

.Kasyanova N.O. Venäjän kansallisluonteesta. - M., 1994.

10.Lebedev V.P. Nikolai Semenovich Leskov // “Kirjallisuus koulussa” nro 6, 2001, s. 31-34.

.Leskov A.N. Nikolai Leskovin elämä hänen henkilökohtaisten, perhe- ja ei-perhetietojensa ja muistojensa mukaan. Tula, 1981

.Lossky N.O. Venäjän kansan luonne.// Filosofian kysymyksiä. 1996. Nro 4

.Nikolaeva E.V. Tarinan sävellys N.S. Leskova "Lumottu vaeltaja" // Kirjallisuus koulussa nro 9, 2006, s. 2-5.

.Skatov N.N. 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden historia (toinen puolisko). M., 1991.

.Stolyarova I.V. Ihanteellista etsimässä (N.S. Leskovin luovuus). L., 1978.

.Cherednikova M.P. Vanhat venäläiset lähteet N. S. Leskovin tarinasta "Lumottu vaeltaja" // Venäjän kirjallisuuden instituutin (Pushkin House) vanhan venäläisen kirjallisuuden osaston julkaisut RAS: 1000-1100-luvun venäläisen kirjallisuuden tekstologia ja poetiikka. - L., 1977. - T. XXX11


Tutorointi

Tarvitsetko apua aiheen tutkimiseen?

Asiantuntijamme neuvovat tai tarjoavat tutorointipalveluita sinua kiinnostavista aiheista.
Lähetä hakemuksesi ilmoittamalla aiheen juuri nyt saadaksesi selville mahdollisuudesta saada konsultaatio.

© 2023 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat