Teatteritapahtumien vuosi lastenkirjastoissa. Teatteripäivälle omistetun tapahtuman skenaario vanhemmille ja opiskelijoille
Viranomaiset kannattivat ajatusta teatterivuoden järjestämisestä Venäjällä vuonna 2018. Tämän idean aloitteentekijä viime vuoden lopulla oli Teatterityöntekijöiden liiton päällikkö Aleksander Kalyagin. Kulttuuriministeriön johtaja piti ajatuksesta, joten hän raportoi siitä presidentille. Valtionpäämiehen hyväksynnän jälkeen tehtiin lopullinen päätös teemavuoden järjestämisestä.
Viranomaiset totesivat, että vaikeasta taloudellisesta tilanteesta huolimatta kulttuuriin, erityisesti teatteriin, on kiinnitettävä riittävästi huomiota. Tosiasia on, että teatteritoiminta toimii yhteiskunnan elämässä tärkeä rooli- muodostaa näkemystä elämästä, auttaa tekemään päätöksiä ja yksinkertaisesti täyttää ihmisen kauneuden tarpeen.
Pääkaupungin ja Pietarin teatterit ovat lähes aina täysin täynnä, mutta muilla alueilla ja kaupungeissa tilanne on täysin erilainen. Rahoituksen puutteen vuoksi kiertueita ei ole, näytösten määrä laskee ja lippujen myynti laskee merkittävästi. Kulttuuriministeriön johtaja huomautti, että rahoitus teatteritoimintaa riittämätön ja pysyy vuoden 2014 tasolla. Teatterialalla tapahtui jyrkkä hyppy, merkittävä läpimurto, ja lipputulot nousivat viime vuonna 5,3 miljardiin ruplaan. Mutta tämä ei vieläkään riitä täydelliseen kehitykseen.
Teatterivuoden 2018 pitäminen Venäjällä mahdollistaa useiden tärkeiden tehtävien ratkaisemisen:
- Tehdä todellista taidetta suosituksi monien ihmisten, mukaan lukien nuorten ja nuoremman sukupolven, keskuudessa.
- Kiertueiden ja esitysten määrän lisääminen alueellisissa teattereissa.
- Anna nuorille näyttelijöille mahdollisuus näyttää kykynsä.
- Tee teatterista osa jokaisen elämää.
Teatterivuoden ohjelma
Ja vaikka päätös siitä, että vuosi 2018 tulee olemaan teatterin vuosi, on jo vihdoin tehty, ohjelmaa ei ole vielä kehitetty. Alexander Kalyagin STD:n virallisella verkkosivustolla kääntyi kollegoidensa puoleen ja pyysi järjestämään organisaatioiden kokouksia ja miettimään, kuinka viettää vuoden teatteria. Teatteriliiton johtaja totesi, että rahoituksen lisäykseen ei pidä luottaa, mutta se ei saa olla esteenä valoisten ja tapahtumarikkaiden tapahtumien järjestämiselle, jotka auttavat ihmisiä tutustumaan paremmin todelliseen taiteeseen, sukeltamaan teatterin maailmaan. maaginen toiminta. Kalyagin kehotti osallistumaan aktiivisten ihmisten kokoamiseen.
Ja vaikka teatterivuoden juhlimiseen ei ole ohjelmaa, on selvää, että seuraavat tapahtumat järjestetään viranomaisten tekemän päätöksen puitteissa:
- Erilaisia festivaaleja liittovaltion, alueellisella ja paikallisella tasolla.
- Kilpailut nuorille kyvyille.
- Kuuluisten teatteriryhmien kierrokset.
- Uusia esityksiä teattereissa.
Jokaisella alueella on oma tapahtumaohjelma. Alexander Kalyagin totesi, että tänä vuonna teatterihahmojen ei pitäisi näyttää kerjäläisiltä ja pyytää rahaa tiettyjen tapahtumien järjestämiseen.
Teatteriliiton johtaja aikoo kerätä kaikki teatterivuotta koskevat ideat ja ajatukset syyskuun 5. päivään mennessä. Ilmeisesti pian tämän päivämäärän jälkeen ohjelma laaditaan ja sovitaan.
Teatterin realiteetit ja näkymät Venäjällä vuonna 2018
All-Russian Theatre Forumissa, joka pidettiin toukokuussa Sotšin kaupungissa, Aleksanteri Kaljagin ilmoitti, että teatteri oli ja pysyy yhteiskunnan tärkeimpänä osana. Hän totesi, että teemavuoden järjestäminen on erinomainen tilaisuus muistuttaa tästä kaikkia. Teatterihahmot kaikilta Venäjän alueilta kokoontuivat foorumiin, ja Sotšista tuli useiden päivien ajan todellinen kulttuuripääkaupunki.
Melkein kaikki puhujat puhuivat tuskallisista asioista, nimittäin sellaisista vakavista ongelmista:
- Rahoituksen puute. Rahan puute johtaa tarpeeseen vähentää esitysten määrää. Monilla alueilla ei ole kiertoajeluja, koska paikallisviranomaiset eivät osallistu millään tavalla teatterin elämään, eli he eivät jaa varoja budjetista.
- Pienet palkat ja viivästykset. Tämä ongelma on pysynyt ajan tasalla monilla alueilla, erityisesti syrjäisillä alueilla. Tässä suhteessa nuoret lahjakkaat taiteilijat eivät halua harjoittaa taidetta.
- Korjausten puute. Monet kulttuurirakennukset ovat kauheassa kunnossa, koska korjauksiin ei ole osoitettu varoja vuosikymmeniin.
Vaikka tilastojen mukaan parin viime vuoden aikana kiertueesitysten määrä on kasvanut 20 %. Medinsky sanoi, että vuonna 2015 liittovaltion kiertueesitysten määrä oli lähes tuhat. Maa on vaikeassa tilanteessa taloudellinen tilanne mutta ihmiset käyvät teatterissa. Viimeisen kolmen vuoden aikana lipunmyynnistä kertynyt rahoitus on kasvanut 70 %. Nämä luvut antavat teatterihahmoille toivoa, ettei kaikki ole menetetty.
Alexander Kalyagin on toistuvasti huomannut, että teatterivuoden pitäminen antaa mahdollisuuden teatteritoiminnan kehittämiseen. Tämä ei tarkoita, että he pyytävät rahaa, mutta he pystyvät silti kiinnittämään virkamiesten huomion ja tavalliset ihmiset olemassa oleviin ongelmiin. Samalla tämä on erinomainen syy tuoda todellista taidetta massoihin.
Katso myös video- elokuvanäyttelijästudioteatterin kulttuurivuodesta:
Etusivu> Asiakirja
Kirjasto ja teatteri
V.A. Stakheeva, kirjaston johtaja
MOU Pervomaiskaya keskimäärin peruskoulu Teatteritaiteen rooli lasten kasvatuksessa on kiistaton. Monien vuosisatojen ajan ihmiskunta on pelannut epäitsekkäästi tätä taikuutta peliteatteri... Ei ole sattumaa, että A.S. Pushkin huudahti: "Teatteri on maaginen maa!" Monet venäläiset opettajat käsittelivät amatöörikouluteatterin kehittämistä. NN Bahtin paljastaa ajatuksensa kouluteatterin "opettavasta", "kasvattavasta", "jalostavasta" roolista pedagogiikan, lasten leikin psykologian ja realistisen näyttelemisen datan avulla. Jotain ominaisuutta analysoidaan psykologiset ominaisuudet lastenleikkiä, Bahtin herättää kysymyksen, mikä tuo sen lähemmäksi luontoa esittävät taiteet ja siten luo luonnolliset edellytykset tämän taiteen harjoittamiselle lasten kanssa, ja mikä puolestaan voi antaa lapsille kouluikä, verrattuna leikkiin, osallistuminen pedagogisesti suuntautuneeseen luovaa toimintaa esityksen valmistelua varten. Lavatoiminnan spesifisyys, työskentely näytelmässä, joka on lapsille saavutettavissa ja hyödyllinen koulutuksen kannalta, Bahtinin mukaan "edustaa tämän kyvyn kurinalaisuutta, alistumista sen tahtoon, tiettyä suunnitelmaa", eikä sellaisen luonnollisen kyvyn pitäisi tukahdutetaan, mutta teatteritoiminnan avulla sitä tulee ylläpitää ja kehittää lapsissa juuri moraalista ja moraalista tarkoitusta varten. esteettinen kehitys persoonallisuus. Tämä Bahtinin kanta toistaa K.D. Ushinsky kaunokirjallisuuden lukemisen roolista ja N.K. Krupskayan lausuntojen kanssa lasten luovan toiminnan, erityisesti teatteri-amatööriesitysten, merkityksestä moraalisen kokemuksen hankkimisessa ja rikastamisessa, mikä edistää emotionaalista reagointia jonkun toisen iloon tai suruun. Bahtin korosti kouluteatterin tärkeyttä kirjallisten teosten syvälliselle hallitsemiselle. Hän korosti lasten osallistumisen suurta kasvatuksellista merkitystä näytelmän ilmentymisen luovaan prosessiin sen kaikissa vaiheissa. Toisin kuin aikuisten teatteri, lasten teatterikollektiivi vahvistuu arjessa ja joskus edelleen pitkiä vuosia... Tämä tärkein ominaisuus lastenteatterikoulun kollektiivi on välttämätön erityisesti tämän päivän pedagogiikalle. Kouluteatteri, kuten yksikään merkittävimmistä opettajista, onnistuu yhdistämään mitä erilaisimmat lapset: iän, sukupuolen, älykkyyden, ulkoisten tietojen mukaan. Valentina Anatoljevna Stakheeva tuli töihin Pervomaiskayan lukion kirjaston johtajaksi kerhotapahtumien johtajan tutkintotodistuksella. Poissa ollessaan hän onnistui valmistumaan Pietarin kulttuuriakatemiasta ja sai kirjastonhoitaja-bibliografin erikoisuuden. Opiskeltuaan Valentina Anatoljevna tajusi, että hän voisi käyttää työssään aikaisempaa kokemusta, kerhotoiminnan muotoja ja menetelmiä, yhdistää kirjastoon. Kommunikoiessaan eri-ikäisten lasten kanssa hän huomasi, kuinka he kasvavat usein menettävät kiinnostuksensa fiktiota... Tämä tapahtuu luokilla 4-5. Koululaiset usein tyydyttävät kognitiivisia tarpeitaan television, tietokoneiden, viitekirjallisuutta jotka kuljettavat valtavan tietovirran. Se epäilemättä edistää nopeaa älyllistä paranemista, mutta tätä taustaa vasten tunnekehitys on selvästi viivästynyt. Kuinka saada lapset haluamaan lukea itse hyviä kirjoja, ei vain ymmärtänyt juonen, vaan ymmärsi, mitä ongelmia työssä ratkaistiin, kiinnitti huomiota taiteellisia yksityiskohtia, oliko heillä oma mielipiteensä lukemastaan, empatiaa sankareita? Ja tämä on tehtävä huomaamattomasti, laatikon ulkopuolella. Valentina Anatolyevna alkoi usein pitää matineja, kilpailuja, tietokilpailuja ja pelejä. Kaverit alkoivat lukea hieman enemmän, mutta tämä ei ratkaissut ongelmaa. Kuinka pelastaa lasten sielut, auta heitä näkemään tämä kaunis ja mahtava maailma? Kuinka välittää heille ihailusi, opettaa heitä rakastamaan kirjaa, ymmärtämään lukemaansa ja sitä kautta tunkeutumaan syvemmälle toisten kokemusten merkitykseen tai pikemminkin ymmärtämään omia huolia, haluja ja tekoja ja ystäväsi? Valentina Anatolyevna päätti perustaa kirjastoon koulukirjateatterin. Lapset leikkivät loputtomasti teatteria. Lapsi löytää tontin, valitsee tarvittavat huonekalut, tavarat, jakaa rooleja, valitsee leluja. Kaverit tuntevat, kumpi heidän ikäisensä pystyy paremmin täyttämään tämän tai tuon roolin. He pyrkivät pelaamaan aidosti, muuttaen liikkeitä, äänen intonaatiota, pukeutuen erilaisiin asuihin. Kirjan "Fantasia" teatteri on ollut olemassa viisitoista vuotta ja sillä on jo oma ohjelmisto. Kuinka monta koululaista on astunut lavalle näiden 15 vuoden aikana, kuinka monta debyyttiä on tapahtunut! Ja monet osallistujat, jotka kerran esiintyivät yleisön edessä, eivät poistuneet lavalta useisiin vuosiin. Teatteri tervehtii pienimpiä sadulla. Saduissa huvi ja moraali yhdistyvät yllättävän orgaanisesti. Juuri klo nuorempi ikä moraalin perusta on luotu, usko hyvään, perimmäiseen oikeudenmukaisuuteen, halu auttaa hädässä olevia. Repertuaarissa pieni teatteri enimmäkseen upeita esityksiä ja teatteriesityksiä, jotka perustuvat lastenkirjailijoiden teoksiin: S.Ya. Marshak, S. Mikhalkov, N Nosov, G. Uspensky, A.L. Barto, K. Chukovsky, V. Dragunsky ja muut. Lukiolaiset saavat inspiraatiota A.S.:n teoksista. Pushkin, Fonvizin. Teatteri toimitti noin kymmenen Uudenvuoden esitykset- sadut: "Hopean kellon aukiolla", "Sashan ja Shuran seikkailut", " Talven tarina"," The Snow Maiden kutsuu sinut ja muut. Luominen luova tiimi kaverit. Jokainen lähestyy tätä ongelmaa omalla tavallaan. Valentina Anatoljevna kutsuu näytelmään leikkimään myös lapset, joilla on syystä tai toisesta vaikeuksia kommunikoida ikätovereidensa kanssa ja jotka eivät löydä itseään koulutustilaisuuksia... Totta, lavalle pääsemiseksi lasten on työskenneltävä paljon ja pitkään puheensa, mielikuvituksensa, plastisuuden - kaiken teatterissa ja elämässä tarpeellisen - parissa. Mutta opiskelijat eivät tee tätä luokkahuoneessa eivätkä alla kriittinen katse opettaja, ja hänen vapaa-aika, yhdessä samojen lasten kanssa, jotka eivät vieläkään osaa, mutta ovat valmiita auttamaan, rohkaisemaan tullakseen myöhemmin näyttämölle samanhenkisten ihmisten tiimiksi. Näin syntyy kollektiivi. Kirjan "Fantasia" teatterin henkilökuntaa uusitaan jatkuvasti, ekaluokkalaiset tulevat korvaamaan valmistuneita. Vähintään kerran lavalla esiintyneiden alumnien kyselyt osoittavat, että heidän esityksissään elävimmät jaksot ovat jääneet mieleen kouluvuosista. Kun tapaat kouluteatterin johtajan, he ovat aina kiinnostuneita nykyaikaisia tuotantoja... Vaikeus on se kirjallisia teoksia lapsille, jopa heidän suosikkisaduilleen, sinun on kyettävä näyttämään, toisin sanoen kääntämään sanojen kielestä toiminnan kielelle. Ne on mietittävä huolellisesti uudelleen ja välitettävä niille moderni lapsi- esiintyjä ja lapsi-katsoja. Kaikki kouluteatterin johtajat eivät pysty selviytymään tästä riittävästi. Kun näytelmää lavastaa, Valentina Anatoljevna kirjoittaa aina tarkasti kalenterisuunnitelma heidän työnsä: - aika harjoituksissa pöydän ääressä ( ilmeikäs lukeminen teksti),Harjoitus "kotelossa" (ehdollisesti ilmaistu tila),
Kokoontumisharjoitukset lohkoissa, - "juoksuharjoitukset" ja - "pukuharjoitukset" (vähintään 1-2). Lapset itse ja heidän vanhempansa ovat mukana pukujen ja koristeiden tekemisessä. Sisustus on myös erittäin tärkeä. Koulun mahdollisuudet ovat hyvin rajalliset. Samalla emme saa unohtaa, että jopa lahjakas roolisuoritus alenee vakavasti ilman huolellisesti valittua pukua, meikkiä ja muita yksinkertaisia apuvälineitä. Harjoituksia, vaikka hyvinkin pieni suoritus, antaa lapsille paljon hauskaa. Kohtauskoristelut, epätavalliset, värikkäät puvut syventävät heidän kokemustaan. Valentina Anatoljevna sanoo, että näytelmän parissa työskennellessään he eivät aseta tavoitteita, että mikä tahansa tuotanto on esitys esitykselle. Ensinnäkin tämä on lasten luovuutta, ja sen arvo ei ole vain tuloksessa, vaan itse prosessissa. On tärkeää, että he luovat, luovat, harjoittelevat luova mielikuvitus ja sen suoritusmuoto. Ja teatterin toiminta on järjestetty siten, että lapset kokevat leikkivänsä itselleen ja jäävät tämän pelin vangiksi. Kavereiden kasvot esityksen jälkeen esityksen jälkeen ovat iloisia. He saavat iloa luovuudestaan, kommunikoinnista yleisön kanssa. Esityksen jälkeen he eivät voi lähteä pitkäksi aikaa jakamaan vaikutelmiaan. Kirjan "Fantasia" teatterin henkilökunta on jatkuva osallistuja alueellisille tapahtumille teatterifestivaaleilla ja kilpailut. Erityisesti huomioivat seuraavat esitykset: E. Uspenskyn "Down the Magic River", S. Ya:n "Kissan talo". Marshak, Lyubimovin "Overcome-Grass", E. Schwartzin "Kaksi vaahteraa", A.S.:n "Young Lady-Peasant" Pushkin, N. Nosovin "Dunnon ja hänen ystäviensä seikkailut", M. Aligerin "Totuuden tarina", S. Prokofjevin "En pyydä anteeksiantoa", T. Makarskajan "Valo tuulessa". Yhteensä kirjateatteri on näyttänyt yli 30 esitystä. Sivuilla piirin sanomalehti"Dawn of the North" on toistuvasti julkaissut muistiinpanoja kirjan "Fantasia" teatteriesityksistä. Näin kirjoittaa eräs teatterin ihailija: ”Olen toistuvasti joutunut olemaan katsojana vapun näyttelijöiden esittämissä esityksissä. Heitä katsellessa unohdat joskus, että toiminta tapahtuu tavallisella piirinäyttämöllä, koska meidän on kunnioitettava kaverien kykyä olla julkisuudessa, tottua sankarien kuviin. Ja sinun täytyy nähdä, kuinka he iloitsevat nuoria taiteilijoita jos heidän esityksensä resonoi yleisön sydämissä. Mutta jokaiselle taiteilijalle tämä on pääpalkinto. Teatteri on kasvattanut useamman kuin yhden sukupolven lahjakkaita lapsia. Vuonna 2005 "Näyttelemisestä" sai kunniakirjat Katya Gavriteko, Oleg Chernyaev, Marina Bushmanova. Ja vielä aikaisemmin samat todistukset myönnettiin Olya Ryabevalle, Natasha Shasherinalle, Olya Zharavinalle, Andrey Korepinille, Kolya Loboville, Zhenya Nekipeloville, Tanya Goryunovalle, Yulia Kazakovalle ja muille. Tulokset ylittivät odotukset. Todellakin, esityksen valmistelun aikana tutkitaan yksityiskohtaisesti tekijän työtä ja työtä, aikakautta, elämää, pukuja, tapoja; jokainen teko, liike, hahmojen tunne analysoidaan; jokainen oppii ulkoa suuria otteita teoksista ja käyttää jo elämässä kommunikoinnissa lainauksia näytelmistä. Kun ihmistä ympäröi tällainen luova aura, hän ei pysty tekemään pahaa tekoa, hän onnistuu kaikessa, hän on valmis, kuten sieni, imemään itseensä tietoa, tunteita ja rakkautta, jakamaan tämän rikkauden muiden kanssa. Kysymykseen "Mitä kouluteatteri antoi sinulle?" ympyrän osallistuja Marina Bushmanova vastasi: "Teatteri antoi minulle paljon. Näyttää siltä, että hän toi minut luokseni uusi tapa inspiraatiota. Minä luon, minä suoritan. Loppujen lopuksi lavalla voin näyttää, mitä olen sielussani." Ja tässä ovat Katya Chernyshevan sanat: "Tästä saamme luovan latauksen loppuelämämme ajaksi riippumatta siitä, minkä ammatin valitsemme. Teatteri on erinomainen opettaja. Tämä on kauneuden maailma ja keijujen valtakunta". Kaksi kouluteatterin Kirkina oppilasta E.M. ja Kazakova O.A. jatkoivat Valentina Anatolyevnan työtä, he loivat omat teatteriryhmänsä. Tämä on erityisen ilahduttavaa: koulussa aloitettu bisnes sai jatkoa ammattimaisesti. Saa lukijat rakastumaan kirjallisuuteen, runouteen, auta muotoutumaan taiteellinen maku, edistää kehitystä luovuus, juurruttamalla tarvetta tuntea kaunista - nämä ovat tehtäviä, jotka kirjaston tulisi ratkaista. Venäläinen opettaja O. Galakhova totesi raportissaan teatteritaiteen vaikutuksista lapsiin vuonna 1916: " Teatteri - koulu elämää. Hänen kasvatuksellinen arvo paljon laajempi kuin kirjan vaikutus." Kirjasto plus teatteri on upea yhteisö, joka voi kantaa hedelmää lasten, nuorten ja jopa aikuisten lukijoiden lukemisen kehittämisen alalla. Kirjallisuus
- Innovatiivisen kirjastotyökokemuksen tutkiminen, yleistäminen ja levittäminen. ( Ohjeita auttamaan metodologia kirjaston rahasto). // Koulun kirjasto- 2004.-№5.-s. 19-24. Yu.I. Rubina Koululaisten teatteriharrastelijaesitys: Fundamentals pedagoginen johtaminen... Opas opettajille ja teatteriryhmien johtajille.-M .: Koulutus.-1983.-176s. Bondarev V.P. Kouluteatteri- keino opiskelijoiden persoonallisuuden itsensä toteuttamiseen. // Lisäkoulutus.-2000.-№10.-s.42-43. Oparina N. Kouluteatteri: Organisaatio ja ohjaus. // Maaseutukoulu - 2003.-№3.-s. 64-69.
Skenaario
LOMA "IMMEKAUPUNKI"
Perustuu N. Nosovin, V. Dragunskyn, E. Uspenskyn, V. Goljavkinin, B. Zakhoderin teoksiin.
1-4 luokkien opiskelijoille.
Kirjastonhoitaja
Kolobrod
Kirjastonhoitajan tytär
Lesovichki
Kirjastonhoitaja: Hyvää iltapäivää, rakkaat lapset ja rakkaat aikuiset!
Tapaamisemme pidetään huhtikuussa. Ja kuten he sanovat: koko huhtikuu - älä luota keneenkään, eli huhtikuu liittyy vitsiin, huumoriin, keksintöön.
Ja meillä on tänään hauska juhla, humoristinen loma.
Pidätkö huumorista?
Pidätkö taikuudesta ja ihmeistä?
Kirjastonhoitajana haluan kysyä sinulta: mistä voimme lukea ihmeistä? Kirjoissa ja aikakauslehdissä.
Esimerkiksi lehdessä "Kaukaisessa valtakunnassa".
Siellä sankarit Tyukhtya, Master ja Kolobrod esittelevät kaverit parhaat teokset kirjallisuutta, päästäkseen kaukaisen valtakunnan syrjäisimpiin kolkoihin.
Nämä metsämiehiä asuvat pienellä aukiolla metsässä.
Kolobrodilla on kirja nimeltä Magic for Every Day. Tämä on erityinen taikakirja. Häntä voidaan lukea vain silloin, kun hän haluaa.
Samaan aikaan hänestä putoaa sekin arkki, jonka hän antaa lukeakseen, mutta hämmästyttävää on, että hänen arkkinsa eivät koskaan vähene.
Ja sitten eräänä päivänä kirjasta putosi lehti. Lesovichok avasi sen kiireesti.
Se oli kartta. Kartta Kichmengsky Gorodokistamme.
(metsänhoitaja juoksi ystäviensä luo).
Kolobrod: Minulla on kartta Kichmengskiy Gorodokista. On aika lähteä tielle.
Tyukhtya: Ja mitä hyvää siinä on?
Kolobrod: Miten mitä? Nykyään Kichmengsky Townista tulee ihmeiden kaupunki. Kylän kaduilla asuu sankareita humoristisia tarinoita ja runoutta.
Uteliaisuus hämmentää:
Lieden päällä istuminen ei ole tulevaisuutta varten,
Ja työntää ja työntää
Aikaisin aamulla kynnyksen yli.
Ja anna minun olla fiilis!
Ja tie on kaukana!
Rakkaampi minulle kuin piirakka.
läpi rotkojen ja soiden,
Vuorten ja metsien läpi
Ja joka käänteessä
Ihmeet odottavat!
Mestari: No, mennään portille.
(he tuovat esiin portin, siinä teksti: "Minne haluaisit?")
Kolobrod: (osoitti karttaa sormellaan ja lue: Kichmengsky Gorodok.
(portti avautuu ja sankarit menevät sisään).
Kirjastonhoitaja: Mitä luulet saaneeni selville metsämiehistä ja ihmeiden kaupungista, josta Kichmengsky-kaupunkimme aikoinaan muuttui. Ja se oli näin.
Kirjastonhoitajan tytär: Eräänä kesänä kiipesin ullakolle isovanhempieni kanssa ja huomasin arkun. Mietin, mikä on sisällä. Nostin kantta ja näin, että niitä oli koulun oppikirjoja ja muistikirjat. Katsoin punaisella kynällä merkittyjä oppikirjoja, muistikirjoja ja olin sulkemassa kantta, kun näin toisen muistikirjan rinnan alaosassa.
Avasin sen ja luin: "Autenttisia muistiinpanoja Anista ja Vanyasta poikkeuksellisia matkoja Ihmeiden kaupungissa". Tietysti olin kiinnostunut tästä kovasti ja toin tämän vihkon äidilleni ja luimme sen.
Kirjastonhoitaja: Kyllä, tyttäreni ja minä luimme koko muistikirjan. Näistä tietueista saimme tietää, että eräänä päivänä Kirjojen velho lensi yöllä Kichmengin kaupunkimme läpi. Hän piti hiljaisesta kylästämme ylhäältäpäin. Hän päätti jäädä ainakin päiväksi.
Ja tiedämme, että jos lähistöllä on taikuri, niin ihmeitä tapahtuu.
Kyllä, kun Kichmengsky Gorodokin asukkaat heräsivät seuraavana päivänä, he eivät tunnistaneet katujaan. Kichmengin kylästämme on tullut ihmeiden kaupunki.
Ja kun veli ja sisar Anechka ja Vanechka heräsivät, he kuulivat ja näkivät tämän:
Lesovichki: - Oletko jo nähnyt ihmeen?
Etkö ole koskaan nähnyt ihmettä?
Tässä vaiva ei nähnyt ihmettä.
Joten mene ja katso.
Näet vain ihmeen
Ihme ihme!
Vanya: Mikä ihme?
Anya: Haluan nähdä ihmeen!
Esittelijät: Ja metsänhoitajamme veivät Anechkan ja Vanechkan kadulle.
Ja kadulla se oli! Osoittautuu, että kaikki kadut nimettiin uudelleen yhdessä yössä.
Zarechnaya Street, jolla koulumme sijaitsee, ja tämä klubi tunnettiin nimellä FANTAZER Street.
Ja rakastetun kirjailijan N. Nosovin sankarit asettuivat siihen.
Yleensä näet kaiken itse. Tälle "Fantasia-kadulle" johtavat metsätyöntekijät Kolobrod, Tyukhtya ja Masterya Anechka ja Vanechka.
Dramatisointi "Unelmoijat"
"Bobik vierailee Barbosissa"
Anya: Haluaisin nähdä, mitä muilla kaduilla on.
Tyukhtya: Mene sitten.
Isäntä: Kun sankarimme juoksevat Imagination-joen, toisin sanoen Kichmenga-joen, poikki. Haluan sanoa, että Fantasia-kadulla, eli Zarechnaya Streetillä, katsoimme N. NOSOvin lavastettua tarinaa "Fantasia" ja tarinaa "Vahtikoira vierailemassa Bobikissa".
Vanechka: Täällä ollaan Pervomaiskayalla.
Mestari: Ei, tämän kadun nimi on nyt NICE.
Tyukhtya: Ja Viktor Dragunskyn tarinoiden sankarit asettuivat siihen.
Lavastustarinoita:
« Lumottu kirjain».
"Tuli siivessä tai saavutus jäässä."
"Pääjoet".
"Missä se on nähty, missä se on kuultu"
Kolobrod: Olemme jo katsoneet Dragunskyn tarinoita (Luettelot).
Mutta uteliaisuuteni hurisee. Mennään pidemmälle. Jos katsot kyläsuunnitelmaamme, pääsemme Sovetskaya-kadulle.
Vanechka: Joten sitä ei ole nimetty uudelleen. Joten se jäi Neuvostoliitoksi.
Kolobrod: Taikakirja kertoo, että Uspenskin sankarit asettuivat sinne. Ja jos kerrot ainakin yhden E. Uspenskyn runon, kirja kertoo, mikä tämän kadun nimi on.
(Vanya ja Anya vitsailivat. Vanya lausuu Uspenskin runon "Muisti".
Kolobrod: Kirjassa sanotaan, että Sovetskaja-katu on muuttunut "MONIVÄRIKSEKSI"
Lavastus "Hunter".
"Akateemikko Ivanov".
Tyukhtya: Ja nyt menemme alas Central Streetille Kichmengsky Gorodokin pääaukiolle.
Mestari: Et taaskaan puhu taikuudella. Kyläsuunnitelmamme ja kirjamme sanoo, että kävelemme CHUDAKOV-katua pitkin FUNNY-aukiolle! Eikö se ole Kolobrod?
Kolobrod: Aivan. Pysähdytään vähän Chudakov Avenuella ja katsotaan B. Zakhoderin sankareita
"Kaksi ja kolme."
Vanechka: Kuulen musiikkia, seuraa minua Funny Squarelle.
Yura Navolotskyn laulu.
Kolobrod: Taikakirja sanoo, että vasta sitten voimme poistua tältä aukiolta, jos joku meistä laulaa laulun.
Gali Karachevan kappale "Zvezdochka".
Tyukhtya: Käyt myös koulua. No, kun menemme sinne, kysy meiltä jokin kysymys.
Vanya: Mikä on yhdeksän yhdeksän?
Tyukhtya: se on enemmän kuin neljä.
Vanya: Ja kuinka paljon muuta?
Käsityöläinen: (levittää kätensä sivuille) Suunnilleen sen verran.
Vanya: Häpeä. Et tiedä 9:n kertotaulukkoa!
Kolobrod: Miksi emme tiedä. Tiedän kaiken, katso vain kirjaa hetki.
Anya: En usko, että tämä temppu auttaa sinua. Kukaan ei voi oppia kertomaan minuutissa.
Kolobrod: Haluatko tietää yhden salaisuuksista sanallinen laskenta?
Luetaanpa, mitä Taikakirjaan on kirjoitettu: Aseta kätesi eteesi ja laske mielessäsi kaikki sormesi. Oletetaan, että sinun täytyy kertoa 3 9:llä.
Anya: Miksi tarvitsen tätä. Joten tiedän kertotaulukon.
(Yhtäkkiä Golyavkinin sankarit ympäröivät metsämiehiä ja veljeä ja siskoa.)
Hei, olet tullut käymään meillä.
Tutustutaan.
Tyukhtya, käsityöläinen, Kolobrod, Vanya, Anya.
Ja me olemme Golyavkinin sankareita ja asettuimme HÄMMÄLLÄLLÄ kadulle.
Kyllä, kutsuimme katuasi Komsomolskaya Amazing Streetiksi. Totuus on kaunis.
Lavastus: "Kuinka olen pettänyt kaikkia."
Lukyan.
"Puhurit".
"Vuohen pässi".
"Jaandreev".
Mestari: Kaverit, ymmärrättekö ystävieni runoista minkä kirjailijakadun lähestyimme?
Ja missä eläimet asuvat, paitsi eläintarha. Aivan metsässä.
Joten, mille kadulle tulimme?.
Aivan oikein, Lesnayalle.
Vain, jos meidän mielestämme, niin IHANISTA.
"Puutos Kushakov".
"Ivan Ivanovich Samovar".
Esittelijät: Joten metsänhoitajat ajoivat meidän Vanyaamme ja Anyaamme, kunnes he väsyivät ja menivät nukkumaan.
Ja seuraavana päivänä he kirjoittivat kaiken tähän muistikirjaan.
Ja voimme vain arvata, näkivätkö he kaikki sen todellisuudessa vai unelmoivatko he siitä.
Musiikki kappaleesta "Kaupunki". Kaikki sankarit kumartavat.
1. V.А:n työkokemuksen yleistäminen. Stakheeva, Pervomaiskajan lukion kirjaston johtaja ………………………… ..4
2. Skenaario lomasta "Ihmeiden kaupunki" ................................................. .. 10
Teatteripäivä
Vastaanottaja Kansainvälinen päivä teatteri
Kehittäjä:
Kouluttaja GPA:ssa
Mashentseva Tatiana Petrovna
23.03.2016
Kilpailun tavoitteet ja tavoitteet:
teatteritaiteen edistäminen;
opiskelijoiden kykyjen kehittäminen yhteisessä luovassa toiminnassa;
lahjakkaimpien, lahjakkaimpien lasten tunnistaminen;
viestintätaitojen kehittäminen.
Osallistujien ikä : 7-9 vuotta vanha.
Laitteet:
Osasto "Teatteritaiteen kehitys Saratovin alueella";
Multimedia-laitteet;
Liite nro 1 Esitys "Teatteri Muinainen Kreikka»
Liite # 3 Kutsuliput näytelmään "Seisominen teremok-kentällä".
Käytetyt kirjat:
V. Barmin. Koululavalla Volgograd. Kustantaja "Teacher", 2009 - 144 p.
I.A. Agapova, M. A. Davydova. Teatteriesitykset vuonna lukio... Volgograd. Kustantaja "Teacher", 2009 - 412 s.
Christie G.W. Perusteet näytteleminen, Neuvosto-Venäjä, 1970
Teatteri, jossa lapset leikkivät: Opinto-opas lastenteatteriryhmien johtajille / Toim. A.B. Nikitina. -M .: Humanit. Publishing Center VLADOS, 2001. - 288 s.: Ill ..
Internet-resurssit:
http://www.myshared.ru/user/4776/;
http://ppt4web.ru/.
Tapahtuman edistyminen
Johdanto-osa.
Opettaja:
Mikä ihme olla sadussa
Yhtäkkiä henkiin heränneiden legendojen sankarien kanssa!
Olemme yllättyneitä heidän pukuistaan, naamioistaan,
Vangitsee toiminnan hetken.
He laulavat, surevat, pohdiskelevat...
Intohimoiden voimakkuus välittyy meihin.
He valaisevat sieluamme soittamalla niitä.
Heidän taiteensa on teatteria, ei koppi.
Tänään ylistämme näyttelijöiden taitoa,
Meillä on kiire onnitella heitä teatteripäivänä,
Meikkitaiteilijat, pukeutujat ja summittajat -
Kiitämme kaikkia taikuudesta!
Alyona: Hyvää iltapäivää kaverit. Ennen kuin aloitamme lomamme, haluan kysyä sinulta arvoituksen:
Siellä on lava ja kulissien takana
Sekä näyttelijät että näyttelijät,
Siellä on juliste ja väliaika,
Maisemat, loppuunmyyty.
Ja tietysti ensi-ilta!
Arvasit sen, luultavasti ... (TEATTERI)
Liite #1. Esitys "Antiikinkreikkalainen teatteri"
Alexandra: Kyllä, tänään puhumme teatterista. Haluan kertoa teille hieman teatterin historiasta.
Sana "teatteri" on kreikkaa. Se tarkoittaa sekä paikkaa, jossa spektaakkeli tapahtuu, että itse spektaakkelia. Teatteri taide syntyi hyvin kauan sitten, yli kaksi ja puoli tuhatta vuotta sitten.
Anna: Muinaisessa Kreikassa esitykset kestivät joskus useita päiviä. Katsojat tulivat heidän luokseen ja varastoivat ruokaa. Valtavia ihmisjoukkoja istui korokkeella, ja itse toiminta tapahtui areenalla, joka sijaitsee aivan nurmikolla. 27. maaliskuuta muinaisessa Kreikassa pidettiin suuret dionysiat - lomat viininvalmistuksen jumalan Dionysoksen kunniaksi. Heitä seurasivat kulkueet ja riemu, mummolaisia oli paljon. Vuodesta 1961 lähtien tätä päivää, 27. maaliskuuta, alettiin viettää kaikkialla maailmassa kansainvälisenä teatteripäivänä.
Alyona:
Kuinka hyvä, että siellä on teatteri!
Hän oli ja tulee olemaan kanssamme ikuisesti.
Aina valmis väittämään:
Kaikki maailmassa on ihmistä.
Täällä on kaikki hyvin -
Eleet, naamiot, puvut, musiikki, leikki.
Täällä meidän sadut heräävät henkiin
Ja heidän kanssaan hyvän valoisa maailma.
Alexandra: Tänään todistamme sinulle, että olette lahjakkaita ystäviä,
Tänään paljastamme sinulle kaikki käsityön salaisuudet.
Opettaja: Meillä vieraili monipuolisia, traagisia, hauskoja ja yksinkertaisesti ilkikurisia taiteilijoita. Tervehdi heitä voimakkain taputuksin. Mutta nyt, kaverit, tapuitte itsellenne. Loppujen lopuksi teistä tulee tänään taiteilijoitamme!
Tiesitkö, että taputtamalla käsiäsi suoritat yhtä vanhimmista kommunikointirituaaleista ylempi maailma... Ja meidän aikanamme tiedemiehet väittävät, että käsien taputtaminen vaikuttaa suotuisasti koko kehoon. Taputa siis useammin – se on hyödyllistä ja piristää aina! Taputetaan vielä kerran!
Anna: Maailmassa on monia teattereita ja tietysti taiteilijoita
Ja kasvamme korvataksemme ne, kasvamme hyvin nopeasti.
Ja meillä on tänään loma. Verho avautui hiljaa
Ja lavalla ekaluokkalaiset ovat koulumme taiteilijoita.
Pääosa.
Alyona: Lomamme jatkuu ja edessä on monia luovia haasteita, joista selviytyäksemme ehdotamme lämmittelemään todellista näyttelijää!
1. Kilpailu "Näyttelijän lämmittely".
opettaja selittää säännöt, tytöt-Johtajat jaetaan koko saliin
Opettaja: Claps on erityinen näyttelijäharjoittelumme, koska oikea näyttelijä mikä tahansa toiminta voi muuttua luovuudelle. Joten tänään emme vain taputa, vaan luovasti. Tätä varten lyömme vasemmalla kämmenellä oikealla. Kuten tämä. Tässä tapauksessa kämmenet näyttävät liukuvan toistensa yli. Jossa, oikea käsi- opas menee eteenpäin ja vasen taaksepäin. Tämä on "laukaus". Kokeillaan. Vaihdetaan nyt omistajaa.
- Hieno! Nyt näen teidän kaikkien lämpenevän. Mutta! Lavalla kaikki toiminta on näyttelijän perusteltava. Perusteltu - eli tulla todeksi. Vain tällä tavalla katsoja uskoo lavalla tapahtuvaan. (Jos näyttelijä itse ei usko lavalla tapahtuvaan, katsoja kokee tämän varmasti temppuksi tai väärennökseksi). Nyt järjestämme tulitaistelun uudelleen, mutta nyt laitamme varmasti tunteita laukaukseemme. Esimerkiksi, jos se on vihaa, näet sen ilmeissäni, asennossani, puuvillani vahvuudessa. Voin ampua sinut näin (vihaisena) tai voin ampua sinut niin (iloisena).
Joten nyt esittäjäsi ampuvat sinua eri tunteilla, sinä ammut heitä samalla tunteella, mutta ... älä kopioi esittäjiä, vaan vain palauttaa saman tunteen. Jollakin on niin iloa ja jollain sellaista.
No, yritetään, isäntäsi auttavat sinua. Ensimmäinen tunteemme onSuututtaa !
- Pelkää! -Surullisuus! -Ilo !
Oli mahtavaa kaverit! Nyt puuteran kaikki lähettämään uusimman tunteemme suoraan avaruuteen! Kuten tämä! Tunteemme onOnnea! Olemme kaikki täynnä suurinta iloa, onnea siitä, että olemme kokoontuneet tänne tänään, että meillä on vielä monia mielenkiintoisia kokeita edessä, että loma jatkuu, että meitä kaikkia yhdistää täällä Hänen Majesteettinsa Teatteri. Tunne on siis onnellisuus. Valmis! Kahvat nostettuina, ammumme äänekkäästi kolmeen laskemalla. Yhden kerran! Kaksi! Kolme!( puuvilla)
Hyvin tehty! Hieno! Avaruus on vastaanottanut signaalimme. Ovatko kätesi edelleen kipeät? Sitten taputelimme itseämme vielä kerran! Kiitos, ja nyt pyydän kaikkia istumaan.( lapset istuvat alas).
Anna: Kuinka ihanaa! Mitä hyviä kavereita olette! Kuinka lahjakas ja taiteellinen!
Opettaja: Kaverit, kuka teistä esiintyi lomalla? Mitä sinä teit? (lauli, lausui runoutta), ehkä jotkut teistä tanssivat? Kuka osallistui kohtauksiin? Kuinka monta taiteilijaa meillä onkaan!
Alyona: Ehdotan, että lähdet kiehtovalle matkalle Maaginen maailma teatteriin, koska jokainen, joka pääsee tähän maailmaan, muuttuu hieman erilaiseksi, sinun tarvitsee vain yhdistää fantasia ja vähän mielikuvitusta. Mennään kulissien taakse selvittämään näytelmän syntymän salaisuus ja osallistumaan aktiivisesti tähän luovaan prosessiin.
Liite # 2 Esitys "Teatterin sankarikuva"
Opettaja pitää esityksen.
Alexandra:
Vain tänään,
Vain täällä
Teatteri avautuu
Taikaverho sinulle!
Tule teatteriimme.
Lavalle kutsutaan 10-15 lasta.
Opettaja: Tullakseen todelliseksi taiteilijaksi sinun on kyettävä tekemään paljon: hallita ilmeitä, eleitä, ääntää teksti selkeästi, selkeästi ja liikkua plastisesti.
Joten kutsumme sinut ryhtymään taiteilijoiksi hetkeksi. Seiso ympyrässä ja kiinnitä tarkkaan huomiota siihen, mitä sanon ja teen kanssani.
2. Kilpailu "Näyttelijätaidot".
Katso lätäkkö edessä
Meidän täytyy kiertää se.
Mutta valtava tukki valehtelee,
Meidän on erittäin vaikeaa kiivetä sen yli.
Nyt polku on niin kapea
Että pitää vähän tasapainottaa.
Ja tässä on syvä ja leveä oja,
Ja siitä vedestä kuulemme pauhinan.
Miten ylitetään vallihauta?
No arvasitteko? Hyppyllä tietysti.
Ja yhtäkkiä löysimme itsemme sadusta.
Ympärillemme katsoessamme olimme hyvin yllättyneitä.
Kurja jänis juoksee.
Odota, pelkuri, älä juokse, odota!
Hyppäämme aivan kuten sinä
Et usko, no - katso!
Osaamme hiipiä kuin ovela kettu
Häntä lakaisee tietä: älä jätä jälkeä!
Tiedämme, kuinka metsästää kuin vihainen susi,
Sitä kutsutaan "hampaiden napsaukseksi".
Pystymme ja ohitamme kuin karhu,
Lakaisemalla pois kaiken, mikä tulee tielle.
Anna : Kaikki täällä olevat kaverit ovat syntyneet näyttelijöiksi!
Alyona: No, nyt olemme valmiita valloittamaan teatterin korkeuksia! No, matkalla?
Yhdessä: Lähdetään tien päälle!
3. Kilpailu "Juluttajakilpailu". Jokaisella näyttelijällä tulee olla hyvä näyttämöpuhe ja sanamuoto.Ohjaaja pyytää lapsia toistamaan kielenvääristyksiä.
❖ Klasha antoi puuroa juustomassalla, Klasha söi puuroa juustomassalla.
❖ Kutojat kutoivat kankaita Klavan ja Tanyan mekoihin.
❖ Pihalla ruohoa, nurmikolla polttopuut.
❖ Pieni juttelija juorutti maitoa, jutteli, mutta ei.
❖ Kavioiden tallauksesta pöly lentää pellolla.
❖ Kolmekymmentäkolme vaunua peräkkäin pulinaa ja jyrinä. Kolmekymmentäkolme vaunua peräkkäin kolisee, kolina.
❖ Sasha käveli pitkin valtatietä ja imi kuivausta.
4. Kilpailu "Stage muovit".
Jokaisella taiteilijalla tulee olla erinomaista plastisuutta, tempo- ja rytmitajua sekä kyettävä muuttamaan aikaa, tilannetta, ulkonäköä toiminnan avulla, sillä toiminta on näyttelemisen päämateriaali.Nyt sinun täytyy näyttää paitsi näyttelijäkyky mutta myös mielikuvitusta!
Yritä kuvata henkilön kävelyä:
❖ joka oli juuri syönyt hyvän illallisen;
❖ kenelle kengät tärisevät;
❖ joka potkaisi tiiliä epäonnistumatta;
❖ joilla oli akuutti iskiaskohtaus;
❖ joka sattui olemaan metsässä yöllä;
❖ kävelemässä pilvenpiirtäjän reunaa pitkin.
5. Kilpailu "Tukiroolit tai -lisät".
Kaverit, tiedätte, että kaikki näyttelijät eivät voi näytellä päärooleja. Jotkut artistit soittavat niitä säännöllisesti, kun taas toiset odottavat kokonaisuuttaan näyttelijän ura... Ilman sivurooleja ja lisäosia ei kuitenkaan olisi esityksiä ja elokuvia. On näyttelijöitä, jotka näyttelevät koko elämänsä vain sivurooleja, mutta juuri tämän roolin katsoja muistaa jopa lisää pelejä Päähenkilö. Ja nyt yritämme itseämme tässä roolissa.
2 minuutin kuluttua jokainen joukkueen jäsen yrittää kuvata sankariaan äänien, ilmeiden ja kävelyn avulla.
Ryhmät saavat tehtävän kuvata kohtaus; esimerkiksi ensimmäinen joukkue kuvaa aamua kylässä - lampaiden puhkaisua, lehmien möykkyä, portin narinaa, sammakon narinaa, kukon laulamista, ankkojen huutamista, kaivon ketjun kolinaa ja toisen joukkueen täytyy arvaa mikä se on.
Sitten toinen joukkue näyttää kohtauksensa; esimerkiksi sirkusryhmä. Esittäjät antavat tehtäviä esitellä joukkueen jäseniä: ryhmän päällikköä, kouluttajaa, klovnia, akrobaattia, apinaa, karhua, käärmettä, koulutettua koiraa jne. Ensimmäinen ryhmä arvaa, mikä se on. Voit esittää johtavia kysymyksiä.
Opettaja: Ja nyt tarkistamme, kuinka tarkkaavainen ja kerätty olit tänään, koska todellisilla taiteilijoilla täytyy olla erinomainen muisti.
Hän on teatterityöntekijä -
Esitykset "kapellimestari"
Näytä johtaja -
Juuri niin... (OHJAJA!)
Ohjaaja on teatterin päähenkilö, hän valitsee taiteilijat, auttaa heitä saamaan oikean kuvan sankarista, sitten sadusta tulee erityinen, toisin kuin toinen.
Mitä käsikirjoittaja kirjoittaa
Se näyttää meille ... (TAITEILIJA)
Anna: Elokuvateatterissa on laaja kuvaruutu
Sirkuksessa on areena tai areena.
No, teatterissa, tavallisessa teatterissa,
Sivusto on erityinen - ... (KUVAUS!)
Alyona: Mikä on "Contramarka"? -
Sanakirja antaa vastauksen:
Tiedätkö, hän on ilmainen lippu.
Tai yksinkertaisesti - ... (LIPPU!)
Alexandra:
Kaikki mitä näet lavalla:
Mikä makaa, roikkuu, seisoo
Kaikki esittelykohteet -
Tämä, tiedätkö, ... (TIEDOT!)
Anna: Tehdäksesi esityksestä mielenkiintoisempaa,
Kiitollisina aplodit kuultiin,
Tarvitsemme koristelua lavalla:
Talo, puut ja muut ... (KORISTEITA!)
Alyona: Vierailijoiden vaatteiden säilytykseen,
Teatterissa tai elokuvassa kävijät,
Jotta se olisi mukava eikä kuuma -
Siellä on vaatekaappi. Tai yksinkertaisemmin - ... (PUKUKAUPPA!)
Alexandra:
Kohl esitys on ohi -
Kuuli "Bravo!", kohteliaisuuksia;
Kaikille näyttelijöille kiitoksena,
Annamme ... (Aplodit!)
Opettaja: Hyvin tehty!Tänään vierailimme taikamaa kenen nimi onTEATTERI. Rakasta teatteria. Hän tekee sinusta ystävällisemmän, rehellisemmän, oikeudenmukaisemman. Kerro meille, kuka olit teatterissamme tänään ja mitä teit?
Teatteri on aina ihme. Olla näyttelijä, ihminen, joka luo tämän ihmeen, jopa pienellä, vaatimattomalla näyttämöllä - mikä voisi olla jännittävämpää? Satu päällä teatterin näyttämö on kaksinkertainen ihme. "Ihme torilla!"
Koko elämämme on teatteria!
Epigrafi, toiminta, väliaika
Ja taas toimintaa lavalla.
Koko elämämme on vain esitystä,
Joskus komediaa ja draamaa
Joskus romaani, joskus tarina.
Joskus näyttelijät vaihtuvat
Käsikirjoitus on kirjoitettu meille
Jumalat ylhäältä
Niin, että jokainen pelaa oman roolinsa.
Ja elämä on teatteria, ei enää teatteria,
Teatteri, ja me olemme näyttelijöitä siinä.
Alyona: Kiitos vieraanvaraisuudestanne.
Anna: Ja nyt kutsumme sinut käymään.
Alexandra: Nuoret taiteilijamme ovat valmistaneet sinulle lahjan Metsasadulle
"Pellolla on teremok."
Alyona: Älä unohda satuja,
Lue ne mielenkiinnolla.
Odotamme teitä ystävät,
Olemme aina iloisia nähdessämme sinut.
Laulu "Teatteri on iloa ja rakkautta" soi
Sintezin lastenyhdistyksen opiskelijat jakavat lippuja
näytelmään "Pellolla on teremok".
| Rakas ystävä! Kutsumme sinut esitykseen "Pellolla on teremok" talossa lasten luovuus | Vapaalippu Rakas ystävä! Kutsumme sinut esitykseen lasten yhdistysteatteri "Sintez" "Pellolla on teremok" lasten luovuuden talossa |
| Vapaalippu Rakas ystävä! Kutsumme sinut esitykseen lasten yhdistysteatteri "Sintez" "Pellolla on teremok" lasten luovuuden talossa | Vapaalippu Rakas ystävä! Kutsumme sinut esitykseen lasten yhdistysteatteri "Sintez" "Pellolla on teremok" lasten luovuuden talossa |
Teema on omistettu kulttuurivuodelle kirjanäyttely"Teatteri on jo täynnä..." v kirjaston sivukonttori №1 nimetty MINÄ. Saltykov-Shchedrin... Näyttely on ajoitettu samaan aikaan Kansainvälisen teatteripäivän kanssa, jonka International Theatre Instituten (MIT) IX kongressi perusti vuonna 1961. Kansainvälistä teatteripäivää vietetään vuosittain 27. maaliskuuta.
Kuten tiedät, muinaisesta kreikasta käännetty sana "teatteri" tarkoittaa "paikkaa, jossa ihmiset katsovat". Ensimmäisen maininta teatteriesitys juontaa juurensa 2500 eKr. e. Uskotaan, että teatteritaidon kehitys Venäjällä alkoi 1600-luvun hoviteatterista.
Kansainvälinen teatteripäivä ei ole nyt vain näyttämömestarien ammattiloma, vaan miljoonien katsojien juhla.
Näyttelyn epigrafi "Teatteri on jo täynnä ..." oli N.V. Gogol: "Teatteri on sellainen osasto, josta voi sanoa paljon maailmalle." Täällä on kirjoja ulkomaisen ja venäläisen teatterin historiasta, venäläisistä näyttelijöistä ja näytelmäkirjoittajista.
Tänä päivänä voit järjestää kilpailun " Teatterin näyttämö". Tämä tapahtuma auttaa muodostamaan opiskelijoiden aktiivisuutta, itsenäisyyttä, kykyä nopeasti navigoida. Kilpailuun osallistuakseen määritellään etukäteen 5 henkilöä, jotka valmistelevat itsestään esittelyn (muut opiskelijat voivat auttaa), tuovat mukanaan myös puvun tekemiseen tarvittavan jätemateriaalin ja tutustuvat muihin kilpailuihin itse tapahtumassa. .
Ilta "Teatterin näyttämö"
Ilta edistystä
(Esittäjät tulevat ulos kappaleen "Ah, this night ..." kuullen.)
Johto 1: Hei, rakkaat katsojat, fanit ja ne, jotka vain katsoitte viihtyisään saliimme.
Johto 2: Tänään, kansainvälisenä teatteripäivänä, julkistamme "Theatrical Stage" -kilpailun alkaneen.
Johto 1: Johtava tänä iltana - ...
Johto 2: Ja ... (esittäjät esittelevät toisensa)
(Ennen kilpailun alkua esiintyjät voivat kertoa hieman siitä, mitä teatteri ylipäätään on, milloin se syntyi jne.)
Johto 1: Aloitamme perinteisesti osallistujien esittelyllä - nämä ovat koulumme viisi rohkeinta, luovin oppilasta. He valmistautuivat käyntikortti itsestäsi - tämä on ensimmäinen kilpailumme. Olemme ensimmäiset, jotka kutsuvat tähän vaiheeseen...
(Osallistujia esitellään.)
Johto 2: Tapasimme osallistujamme, sinäkin tunnet meidät, mutta silti unohdimme jonkun.
Johto 1: Tietenkin, unohdimme, emme ole vielä esittäneet kohtalontuomareitamme - oikeudenmukaista ja arvostettua tuomaristoa.
(Tuomariston esitys.)
Johto 2: No, nyt kaikki on esitelty, ja siirrymme toiseen kilpailuumme. Sitä kutsutaan "kysymyksiksi".
Johto 1: Kutsumme kaikki osallistujat lavalle ja annamme heille kysymyskortteja. Kun he lukevat kysymyksiä ja miettivät, kuinka vastata niihin, selitän sinulle, että kysymykset on otettu tuntemistasi kirjallisista teoksista.
(Osallistujat lukevat vuorotellen kysymyksen ääneen ja vastaavat siihen.)
Esimerkkikysymykset:
1. Kuka venäläisistä kirjailijoista ja mille teokselle antoi epigrafian "Ei tarvitse syyttää peiliä, jos kasvot ovat vinossa." (N.V. Gogol "Kenraalitarkastaja".)
2. Mistä silkkikankaasta kauppiaan tyttärien mekot ommeltiin sadussa " Punainen kukka"? (Atlas.)
3. Kuka venäläinen kirjailija kirjoitti kolme romaania, joiden nimi alkaa kirjaimella "O"? (IA Goncharov "Break", "Oblomov", "Tavallinen historia".)
4. Mitä englantilaista ekonomistia Eugene Onegin luki? (Adam Smith.)
5. Mikä tapahtuma Fjodor-sedän ja hänen vanhempiensa välillä tapahtui, ja mikä oli syy lähtöön Prostokvashinoon? (Perustelu.)
Johto 2: Hienoa, tuomaristo merkitsi muistiin, kuka vastasi kysymykseen oikein ja siirrytään kolmanteen kilpailuun, jonka nimi on "The Chewing Man".
Johto 1: Näyttelijälle on tärkeää esittää pantomiminen ei-objektiivinen sketsi. Nyt osallistujiamme kannustetaan syömään esine, jotta kaikille tulee heti selväksi, mitä syöt. Jokainen osallistuja saa kortin, jossa on syötävänsä tavarat.
Johto 2: Jokaisella osallistujalla on kolme aihetta. Heti kun musiikki alkaa, aloitat "syömään" ensimmäistä tuotetta, heti kun sanomme, että esine muuttuu, siirryt toiseen ruokalajiin ja sitten kun annamme käskyn, siirryt "syömään" "kolmas ruokalaji.
(Musiikki soi, osallistujat esittävät pantomiimia, tehtävässä voidaan käyttää seuraavia esineitä: siemenet, matoomena, luinen kala, kypsä vesimeloni, sulava jäätelö, ei paistettu grilli, spagetti, mannasuurimot, risiiniöljy, kypsä päärynä, banaani, riisipuuro kiinalaisilla syömäpuikoilla, luumu, kuumat uuniperunat, karkkia.)
Johto 1: Hienoa, söit niin herkullisesti, että halusin myös välipalan.
Johto 2: Tuomaristo antaa arvosanat ja kuuntelemme kolmen kilpailun tuloksia.
Johto 1: Ensimmäiset tulokset ovat selvät ja jatkamme kilpailutehtävät... Seuraavaan kilpailuun, jonka nimi on "Teatteri alkaa ripustimella", osallistujat toivat mukanaan jätemateriaalia.
Johto 2: Nyt osallistujille jaetaan kortit, joissa on hahmojen nimet, puku, jotka heidän on tehtävä. Heidän ystävänsä voivat auttaa puvun valmistelussa kulissien takana.
(Musiikin tahtiin osallistujat vetäytyvät kulissien taakse ja valmistelevat siellä seuraavien satuhahmojen puvut: Lumikuningatar; Koschei Kuolematon; Baba Yaga; Vesi; Hiisi. Pukua voivat esitellä sekä osallistuja itse että hänen avustajansa.)
Johto 1: Kun jäsenemme ovat kulissien takana, pelaamme peliä yleisön kanssa.
(Sali lausuu yhdessä esittäjän kanssa sanat ja toistaa hänen liikkeensä:
Tuli - tuli
(Me menemme paikalleen.)
Siilit - siilit
(Avaamme kämmenemme puristaen ja irrottamalla sormiamme.)
Ankkuroitu - ankkuroitu
(Lyömme nyrkki nyrkkiin.)
Sakset - sakset
(Näytä sakset käsillämme.)
Juokse paikallaan - juoksee paikallaan
(Juoksemme paikallaan.)
Puput - puput
(Näyttää korvia.)
Tule, ystävällisesti! No, yhdessä!
(Kaikki tytöt huutavat ääneen "Tytöt!", Kaikki pojat huutavat "Pojat!")
Peliä pelataan yleensä 2-3 kertaa.
Heti kun osallistujat ovat valmiita - musiikin tahtiin, esittäjät soittavat satuhahmo ja osallistujat esittelevät pukujaan. Voit tarjota pukujen esittelyn, ja salin tuomariston tulee tunnistaa hahmo.)
Johto 2: Sillä aikaa kun osallistujamme riisuvat pukujaan, kuuntelemme menneiden kilpailujen tuloksia, jotka tuomaristo ilmoittaa meille.
Johto 1: Olemme valmistaneet näyttelijöillemme toisen kilpailun - "Mannekiinit". Osallistuaksemme siihen kutsumme kaikki näyttelijät lavalle.
Johto 2: Heitä pyydetään kuvittelemaan seuraava tilanne: vaatekaupassa rikottiin lasia ja kaikki mallinuket tuhoutuivat. Tämän liikkeen hallinto kääntyi teatterin puoleen ja pyysi näyttelijöitä seisomaan ikkunassa, kunnes uudet mallinuket tuotiin. Osallistujamme joutuvat jäätymään eri asemiin.
Johto 1: Hienoa, kunhan teet tämän tehtävän. Mutta se ei ole se vaikeus. Kun näyttelijät ovat ikkunoissa, he tuovat sisään uusia mallinukkeja ja he alkavat vaihtaa paikkaa, vaihtaa vaatteitaan. Kilpailun osallistujien tehtävä: pysyä valitussa asemassa olosuhteista riippumatta.
Johto 2: Jos näyttelijät ovat valmiita, kutsumme kuormaajia myymäläämme.
(Musiikki soi, lavalle ilmestyy joukko vahvempia tyyppejä kuormaajiksi pukeutuneena ja jolla on tietty mielikuvitus. He raahaavat näyttelijöiden jähmeitä hahmoja lavan poikki, pukevat päällysvaatteet päälle, mahdollisesti tehden kokonaisia sävellyksiä "nukkeista".)
Johto 1: Hienoa, näyttelijämme ovat onnistuneet selviytymään mallinukkejen roolista.
Johto 2: Seuraava kilpailumme on "Skorovoristy". Ammattinäyttelijöiden tulee pystyä puhumaan nopeasti ja selkeästi, joten osallistujamme tarvitsee ääntää tongue twister, joka on kirjoitettu heidän korttiinsa.
Vaihtoehdot ovat:
Käärmeet ovat jo lätäkössä.
Kutoja kutoo kankaita Tanjan huiveille.
Frol käveli moottoritietä pitkin Sashan luo pelaamaan tammi.
Vedenkuljetin kuljetti vettä vesijärjestelmästä.
Kuriiri ohittaa kuriirin louhokselle.
Johto 1: Ymmärsimme, että osallistujamme ovat taitavia lausumaan kielenkääntäjät, ja mitä tuomaristo ajattelee tuomariston kyvyistä, saamme nyt selville.
(Tuomaristo laskee yhteen aiempien kilpailujen tulokset ja ilmoittaa kaikkien kilpailujen kokonaispisteet.)
Johto 2: Kiitämme niitä osallistujia, jotka ovat kärjessä, ja tuemme niitä, joilla on vielä vähän pisteitä, älä lannistu, paljon kilpailuja on vielä edessä.
Johto 1: Hyvin usein näyttelijöiden on äänitettävä erilaisia radioesityksiä tai elokuvia, joten seuraava kilpailumme on "Ääninäyttelijä". Osallistujien on kerrottava korteissaan mainitut ilmiöt.
(Osallistujat saavat kortit, joissa kussakin on kaksi tehtävää:
Kiinnitys moottorivene;
Downpipe sateessa;
auton moottorin käynnistäminen;
Kiehuva vedenkeitin;
Sireeni ulvoa;
Myrsky merellä;
Auton jarrutus;
Hevonen stomp;
Lentokoneen nousevan melu;
Lokkien huuto.)
Johto 2: Kaikki näyttelijät tekivät hienoa työtä ääninäyttelijänä ja jatkamme kilpailujamme.
Johto 1: Kilpailu "Tilanne". Taito lukea runoutta on näyttelijälle tärkeä. Mutta lukeminen tietyllä intonaatiolla on melko vaikeaa. Osallistujien tulee lukea Agnia Barton tunnettu runo "Tanyamme itkee äänekkäästi" ehdotetuissa tilanteissa, jotka on merkitty kortteihin.
(Voit käyttää seuraavia tilanteita - kullekin osallistujalle kaksi tilannetta: kadulla miinus neljäkymmentä, ja seisot paljain jaloin; puret kuumia perunoita; olet puhuja, jota ihmiskunta kuuntelee; olet poliisi, joka laatii pöytäkirjan ; olet kolmen lapsen lapsi lukemassa runoa vieraiden edessä; olet pappi pitämässä saarnaa kirkossa; ruuhka-aikaan matkustat minibussilla; olet osallistuja konserttiin: työskentelet ilman mikrofonia iso sali; löydät vikaa pikkulapsi; sinulla on kova taakka selässäsi.)
Johto 2: Siirrymme seuraavaan kilpailuun. Vaikein osa näyttelijän työssä on näytellä eläintä. Todellakin, tätä varten sinun on oltava erittäin tarkkaavainen, varsinkin kun et voi käyttää sanoja, mutta sinun on luotava tarkasti äänet ja liikkeet. Loppujen lopuksi eläimet osaavat kommunikoida keskenään.
Johto 1: Ja nyt, täällä kaksi eläintä kohtaavat ja puhuvat toisilleen aidan läpi silmiemme edessä. Kaiken tämän esittävät osallistujamme Animal Conversation -kilpailuun.
(Kilpailua varten on tarpeen laittaa näyttö, jotta näyttelijät eivät näe toisiaan. Jokaisella osallistujalla on kortissa kahden eläimen nimet. Esittäjät nimeävät vuorotellen kommunikoivat pankot, ne voivat olla mm. seuraa: kukko ja kana; pieni koira ja iso vihainen koira; leijona ja vuohi; pässi ja hanhi; sika ja vuohi.)
Johto 2: Olemme osoittautuneet upeaksi eläintarhaksi, mutta mitä tuomaristomme ajattelee siitä, saamme nyt tietää.
(Tuomaristo julkistaa kaikkien kilpailujen tulokset.)
Johto 1: Seuraava kilpailu on erittäin vakava, sen nimi on "Helpline". Nyt äänitys kuuluu puhelu henkilö, joka pyytää apua tietyssä tilanteessa, ja osallistujien tehtävänä on orientoitua ja antaa hyvä neuvo soittaja.
Kilpailussa voidaan käyttää seuraavia tilanteita:
"Olen kymmenen vuotta vanha. Meidän talossa asuu kissanpentu. Sain kakkosen matematiikassa, ja äitini lupaa heittää kissanpennun kadulle tämän takia. Mitä minun pitäisi tehdä, koska en voi nopeasti korjata tätä kakkosta?"
”Olen seitsemäntoista vuotias, olen yhdestoista luokalla, mutta en ole vielä päättänyt, mitä teen seuraavaksi - missä opiskella tai työskennellä. Sanotaan, että sinun täytyy valita, mitä rakastat, mutta mitä minun pitäisi tehdä, jos rakastan vain makkaraa?"
”Olen jo kaksitoistavuotias, mutta isoäitini jatkaa minua kouluun, luokkatoverit nauravat minulle! Mitä minun pitäisi tehdä?"
”Pidän todella yhdestä rinnakkaisluokan pojasta, mutta hän ei kiinnitä minuun mitään huomiota. Mitä minun pitäisi tehdä?"
"Ystävä petti minut. Olemme olleet ystäviä kahdeksan vuotta, ja kun oli tarpeen valita, kenen kanssa istua pöydän ääressä, hän valitsi tytön. Mitä minun pitäisi tehdä?"
Moderaattori 2: Valitettavasti kilpailumme on päättymässä ja pyydämme tuomaristoa laskemaan tulokset ja nimeämään voittajat.
(Yhteenveto, voittajien palkitseminen - 1., 2. ja 3. sija.)
