Tietoja käsitteestä "musiikkiääni". Mikä on sointi? Sävy ja vaihespektri
Äänet - musiikilliset värit
- Ympäröivän maailman tunnelmien ilmaisu musiikissa sointien kautta.
- Viulun sointien ominaisuudet (käyttämällä esimerkkinä Scheherazade-teemaa N. Rimski-Korsakovin sinfonisesta sarjasta "Scheherazade" ja N. Rimski-Korsakovin ooppera "Tsaari Saltanin tarina" "Kimalaisen lento"); sellot (esimerkiksi S. Rahmaninovin "Vocalise" sellolle ja pianolle sovitettuna); huilut (käyttämällä esimerkkiä "Vitsit" sarjasta nro 2 J. S. Bachin orkesterille).
Musiikkimateriaali:
- N. Rimski-Korsakov. Scheherazade teema alkaen sinfoninen sarja"Scheherazade" (kuuntelu);
- N. Rimski-Korsakov. "Flight of the Bumblebee" oopperasta "The Tale of Tsar Saltan" (kuuntelu);
- S. Rahmaninov. ”Vocalise” (sovitettu sellolle ja pianolle) (kuuntelu);
- J. S. Bach. "Vitsi" sarjasta nro 2 orkesterille (kuuntelu);
- M. Slavkin, runot I. Pivovarova. "Viulu" (laulu).
Toiminnan kuvaus:
- Tutustu musiikkiteosten sointimuotojen monimuotoisuuteen ja spesifisyyteen.
- Tunnista soittoäänet kuunnellessasi instrumentaalimusiikkia (oppikirjassa esitetyt kriteerit huomioon ottaen).
- Luo ulkoisia yhteyksiä luonnon äänien ja musiikin äänien välille.
Orkesterisoiton yhdistämisen taito,
on yksi sävellyksen sielun puolista...
N. Rimski-Korsakov
Musiikkisävyjä verrataan usein maalauksen väreihin. Kuten maalit, jotka ilmaisevat ympäröivän maailman väririkkautta ja sen tunnelmien monimuotoisuutta, myös musiikilliset sävyt välittävät maailman monimuotoisuutta, sen kuvia ja tunnetiloja. Laulaapa sitten ihmisääni tai paimenen piippu, kuuluu viulun melodia tai harpun soitto - mikä tahansa näistä äänistä sisältyy musiikin moniväriseen sointisuoritusmuotoon.
Säveltäjät eivät koskaan luo musiikkia, joka on tarkoitettu mille tahansa sointiin. Jokaisessa, pienimmässäkin teoksessa on varmasti viittaus soittimesta, jonka tulee suorittaa se.
Jokainen muusikko tietää, että viululla on erityinen melodinen laatu, minkä vuoksi sille on usein osoitettu sileitä, laulumaisia melodioita.
Tässä on esimerkiksi Scheherazade-teema N. Rimski-Korsakovin samannimisestä sinfonisesta sarjasta. Siinä voi kuulla taikuuden viehätyksen Arabialainen yö, ja Scheherazade lempeä ääni.
Yhtä kuuluisa on viulun virtuositeetti, sen kyky esittää nopeimpia melodioita poikkeuksellisen helposti ja loistavasti. Esimerkkejä tällaisesta viulun roolista ovat "Kimalaisen lento" N. Rimski-Korsakovin oopperasta "Tsaari Saltanin tarina".
Vihainen Bumblebee, joka valmistautuu pistämään Babarikhaa, tekee kuuluisan lentonsa. Tämän lennon äänen, jonka musiikki toistaa hienolla tarkkuudella ja suurella nokkeluudella, luo viulun melodia. Tämä melodia on niin nopea, että kuuntelija saa todella vaikutelman uhkaavasta kimalaisen surinasta.
Sellon poikkeuksellinen lämpö ja ilmaisu tuovat sen intonaation lähemmäksi elävää. ihmisen ääni- syvä, jännittävä ja tunteellinen. Siksi musiikissa on usein tapauksia, joissa lauluteokset soitetaan sellolle sovitettuna, sointiäänen ja hengityksen luonnollisuudella. Näyttävä esimerkki tällainen on S. Rahmaninovin "Vocalise".
Sana "vocalise" tarkoittaa laulukappaletta ilman sanoja.
Loistavalla ”Vocalisella” on erityinen paikka Rahmaninovin lauluteksteissä. Rahmaninov kirjoitti Vocalisen vuonna 1912 ja omisti sen sille kuuluisa laulaja A. V. Nezhdanova. ”Vocalise” liittyy säveltäjän romansseihin, jotka liittyvät alkuperältään venäläiseen laulunkirjoitukseen. Kansanlaulutyylin elementit sulautuvat tässä orgaanisesti melodiaan, jota leimaa kirkas yksilöllisyys.
”Vocalisen” ja venäläisen plangent-laulun välisestä yhteydestä todistaa melodian leveys, sen kehityksen leppoisa ja näennäisesti ”loputon” luonne. Musiikki on niin ilmeistä, niin merkityksellistä, että säveltäjä piti mahdollisena kieltäytyä runollinen teksti. Haluaisin kutsua "Vocalisea" venäläiseksi "lauluksi ilman sanoja".
Siellä missä tarvitaan keveyttä, eleganssia ja suloisuutta, huilu hallitsee. Sävelen hienostuneisuus ja läpinäkyvyys yhdistettynä siihen luontaiseen korkeaan rekisteriin antavat huilulle koskettavan ilmaisullisuuden.
J. S. Bachin hurmaava Scherzo ("Vitsi") sarjasta nro 2 orkesterille on esimerkki tällaisesta tyylikkään humoristisesta huilun soundista. Huilun virtuoottinen sirkutus on niin siroa ja iloista, että tuntuu, että musiikkia voisi jatkaa loputtomiin...
Scherzo - "Vitsi" - näin tämä sana käännetään. Mutta se ei aina ole "hauskaa" musiikkia. Tämä nimi liittyy teräväluonteisiin instrumentaalisiin teoksiin, joissa on eloisia intonaatioita ja odottamattomia musiikillisia käänteitä.
Kysymyksiä ja tehtäviä:
- Miksi musiikillisia sävyjä voidaan verrata maalauksen väreihin?
- Mitkä ominaisuudet erottavat viulun äänen? Kerro meille esimerkkinä N. Rimski-Korsakovin aiheista "Scheherazade" ja "Flight of the Bumblebee".
- Mihin sointiin sellon ääntä voi verrata?
- Miten äänen luonne J. S. Bachin ”Vitsissä” muuttuisi, jos sello olisi solistina huilun sijaan?
- Onko mahdollista uskoa yhdelle soittimelle kirjoitettu melodia toiselle? Jos kyllä, nimeä tällaisten korvausten vaihtoehdot.
Esittely:
Mukana:
1. Esitys, ppsx;
2. Musiikin äänet:
Bach. Scherzo sarjasta nro 2, mp3;
Rahmaninov. Vocalise (2 esitysvaihtoehtoa - viulu ja sello esittävät Vladimir Spivakov ja Mstislav Rostropovich, soolo äänelle, sähkökitara esittäjä Victor Zinchuk), mp3;
Rimski-Korsakov. Flight of the Bumblebee, mp3;
Rimski-Korsakov. Scheherazade-teema (fragmentti) , mp3;
3. Liitteenä oleva artikkeli, docx.
Esitys sisältää myös S. Rahmaninovin kappaleen "Vocalise" (sähkökitara, espanjaksi V. Zinchuk) - opettajan harkinnan mukaan.
Tietyn soittimen sointisäätimen määräävät sen vibraattorin materiaali, muoto, muotoilu ja värähtelyolosuhteet, sen resonaattorin erilaiset ominaisuudet sekä sen huoneen akustiikka, jossa soittimen soi. Kunkin tietyn äänen sointin muodostuksessa avainasemassa ovat sen ylisävyt sekä niiden korkeus- ja voimakkuussuhteet, kohinan ylisävyt, hyökkäysparametrit (äänituotannon alkuimpulssi), formantit, vibrato-ominaisuudet ja muut tekijät.
Sävyjen havaitsemisessa syntyy yleensä erilaisia assosiaatioita: äänen sointispesifisyyttä verrataan tiettyjen esineiden ja ilmiöiden aistinvaraisiin tuntemuksiin, esimerkiksi ääniä kutsutaan ns. kirkas, kiiltävä, matta, lämmin, kylmä, syvä, koko, terävä, kylläinen, mehukas, metalli, lasi; Varsinaisia auditiivisia määritelmiä käytetään myös (esim. ääneen saanut, kuuro, meluisa).
Tieteellisesti perusteltua sointitypologiaa ei ole vielä kehitetty. On todettu, että sointikuulo on vyöhykeluonteinen.
Sävyä käytetään tärkeänä välineenä musiikillinen ilmaisukyky: sointia käyttämällä voit korostaa yhtä tai toista musiikillisen kokonaisuuden komponenttia, vahvistaa tai heikentää kontrasteja; sointisävelten vaihtaminen on yksi musiikillisen dramaturgian elementtejä.
Nykyään elektronisen musiikin alalla on luotu erittäin laajat pankit uusia (enimmäkseen keinotekoisesti syntetisoituja) sävyjä.
Katso myös
Kirjallisuus
- Nazaykinsky E., Pags Yu., Musiikin sointien havainto ja äänen yksittäisten harmonisten merkitys, kirjassa: Akustisten tutkimusmenetelmien soveltaminen musiikkitieteessä, M., 1964.
- Garbuzov N., Luonnolliset ylisävyt ja niiden harmoninen merkitys, kirjassa: Kokoelma musiikillisen akustiikan toimikunnan töitä. Proceedings of the Hymn, voi. 1, M., 1925.
- Garbuzov N., Sävykuulon vyöhykeluonne, M., 1956.
- Volodin A., Harmonisen spektrin rooli äänen korkeuden ja sointisävyn havaitsemisessa, kirjassa: Musiikki taide and Science, numero 1, M., 1970.
Wikimedia Foundation. 2010.
Synonyymit:Katso, mitä "Timbre" on muissa sanakirjoissa:
Sävy, a [te]... Venäjän sanastressi
sointi- sointi ja... Venäjän oikeinkirjoitussanakirja
sointi- sointi/… Morfeemian oikeinkirjoituksen sanakirja
- (Ranskan kieli). Saman sävyn äänen sävy eri äänissä tai soittimissa. Venäjän kielen vieraiden sanojen sanakirja. Chudinov A.N., 1910. Saman sävyn äänen sävy eri äänillä tai instrumenteilla TIMBRAL... ... Venäjän kielen vieraiden sanojen sanakirja
- [te], a; m. [ranska] sointi] Äänen ominainen väritys, jonka sille välittävät yliäänet, ylisävyt, joilla samankorkeiset äänet eroavat toisistaan. Miellyttävä, matala t. Eri sointisävyt. T. ääni, instrumentti. ◁ Sävy, oh, oh...... tietosanakirja
- [sävy], sointi, aviomies. (ranskalainen sointi). Tyypillinen väri, joka annetaan tietyn instrumentin tai äänen äänelle yli- ja ylisävyillä. Pehmeä sointi. Kova sointi. Sello, viulun sointi. Puheen vokaalit eroavat toisistaan ... ... Ushakovin selittävä sanakirja
sointi- subjektiivisesti havaittu äänen ominaisuus sen värin muodossa, joka liittyy monimutkaiseen ääneen kuuluvien eri taajuuksien äänivärähtelyjen samanaikaiseen vaikutukseen. Sanakirja käytännön psykologi. M.: AST, Harvest. S. Yu. Golovin. 1998…… Suuri psykologinen tietosanakirja
sointi- Psykoakustiikassa yleisesti käytetty määritelmä. Sävy on kuuloaistin attribuutti, jonka määritelmissä kuuntelija voi arvioida, missä määrin kaksi samalla tavalla esitettyä ja saman voimakkuutta ääntä eroavat toisistaan ... Teknisen kääntäjän opas
- (ranskalainen sointi) ..1) fonetiikassa äänen väritys, joka määräytyy formanttien sijainnin perusteella äänen taajuusspektrissä2)] Musiikissa äänen laatu (sen väritys), joka mahdollistaa erottaa samankorkeiset äänet, jotka esitetään eri instrumenteilla tai eri ... Suuri Ensyklopedinen sanakirja
SÄÄNI- TIMBR. Äänen laadullinen ominaisuus tai erityinen väri, joka fyysisessä mielessä edustaa tiettyä ääniyhdistelmää. T. on ominaista musiikin äänille, äänille ihmisen puhe. Olemassa olevat kielet eroavat T.:ssä kuin ... Uusi sanakirja metodologiset termit ja käsitteet (kielenopetuksen teoria ja käytäntö)
SÄÄNI- TIMBRE, äänenlaatu, joka mahdollistaa yksittäisten äänien erottamisen samalla sävelkorkeudella Soittimet, eri ihmisten äänten äänet jne. Sävy määräytyy ylisävyjen esiintymisen perusteella ja sen suhteellinen intensiteetti... ... Suuri lääketieteellinen tietosanakirja
Kirjat
- Pöydät. Fysiikka. Mekaaniset aallot. Akustiikka (8 pöytää), . Opetusalbumi 8 arkkia. Artikkeli - 5-8665-008. Aaltoprosessi. Pituussuuntaiset aallot. Poikittaiset aallot. Jaksottaiset aallot. Aallon heijastus. Seisovat aallot. Ääniaallot. Äänenkorkeus...
(Esitys oppitunnille "Timbres - musiikilliset värit")
"Timbres - musiikilliset värit"
(tunnin kehitys 6. luokalle)
Kohde: Musiikin kanssa kommunikointitarpeen muodostuminen taiteellisen ja luovan toiminnan kautta.
Tehtävät:
Koulutuksellinen- Esittele erilaisia sävyjä sinfoniaorkesteri
Koulutuksellinen - Viljellä musiikkimakua, esiintymiskulttuuria, kuuntelukulttuuria; luoda henkilökohtaisen vastuun tunnetta ryhmätyön tuloksista
Kehittävä - Kehitä musiikillisen ja luovan toiminnan taitoja, kykyjä, menetelmiä ( kuorolaulua, laulu ja instrumentaali improvisaatio)
Oppitunnin ongelma: Miksi musiikin sävyjä voidaan kutsua musiikillisiksi väreiksi?
Oppitunnin tyyppi: Oppitunti uuden tiedon löytämiseen
Opetusmenetelmät:
Verbaal-induktiivinen (keskustelu, dialogi)
Tapa "soida musiikkia"
"Osallistuminen"
Upotusmenetelmä
Koulutusmuodot: kollektiivi, ryhmä
Materiaali oppitunnille: Johann Strauss "Etelän ruusun valssi"; PÄÄLLÄ. Rimski-Korsakovin sinfoninen sarja "Scheherazade"; I. Strauss "Polka - pizzicato"; P.I. Tšaikovski "Napolitan Dance" baletista "Jutsenlampi"; ON. Bach-sarja nro 2 "Vitsi"; G.A. Struve "Ystävä on kanssamme!"; jäljennös A. Lyaminin maalauksesta "Waltz"; japanilaisen runoilijan Hitakara Hakushun runo "Ton.ton.ton"
Oppitunnin varusteet: tietokone , projektori, valkokangas, soittimet (piano, ksylofoni, metallofoni, rumpu, darbuka, kellot, clave, laatikot, marakassit, kolmio), 3MP3-soitin, värikynät, kortit soittimilla
Termit, käsitteet: pizzicato, kuva, tila, tempo, dynamiikka, sointi
Tuntien aikana.
Oppitunnin esittely:
Musikaalinen tervehdys.
U: Kaverit, tervehdimme juuri toisiamme. Miltä tervehdys kuulosti?
D: Iloinen, kevyt ja kaunis.
U: Ja jos otat mielessäsi maaleja, siveltimiä ja piirrät tervehdyksen kuin kuvan - mitkä värit siinä vallitsevat?
D: keltainen, punainen...
U: Katso ympärillesi - maailma on täynnä värejä, se on monivärinen. Muista kevätpuutarha, kesäiset niityt, syksyinen metsä, talvi lumi kimaltelee. Kyllä, meitä ympäröi värikäs maailma, taiteilijat ovat oppineet ilmaisemaan sen kankaalle - maalien avulla, mutta entä musiikissa? Mitä värejä on musiikissa, joka auttaa meitä soittamaan ja laulamaan moniväristä maailmaa?
DIA №1
Oppituntimme aihe: "Timbres - musiikilliset värit."
Jokaiseen oppituntiin kuuluu toistaa mitä tiedetään ja löytää jotain uutta. Mitä uusia asioita haluaisit oppia?
D: Miksi sointia kutsutaan musiikillisiksi väreiksi, ota selvää, miltä eri instrumentit kuulostavat.
T: Tämä on oppituntimme tarkoitus.
Määritetään, mitä tehtäviä meidän on ratkaistava oppitunnilla, jotta tavoitteemme saavutetaan?
D: Sinun täytyy kuunnella musiikkikappaleita, yrittää kuulla kuinka soittimien sointi tekee niistä värikkäitä; sinun on opittava vertaamaan taiteilijoiden maalauksia ja musiikkikappaleita.
U: Hienoa, siihen me omistamme oppituntimme. Olette hyviä opiskelijoita, ja olemme suorittaneet sen osan oppitunnista, jossa olitte vain opiskelijoita.
Ja nyt sinä ja minä muutumme: niitä on paljon harvinaisia ammatteja, jonka ansiosta kulttuuri säilyy ja välitetään seuraaville sukupolville vuosisadasta vuosisadalle.
Tutustutaan:
Ennen teitä - restauroijat - tämä on ryhmä nro 1.
Ryhmä nro 2 - taidekriitikot.
Ryhmä nro 3 - sinfoniaorkesterin muusikot.
Ryhmä nro 4 on katsojia, jotka tulivat Filharmoniaan tilattuaan älykkään kokouksen, joka on omistettu musiikin sointiin.
Jokainen ryhmä suorittaa erittäin tärkeän tehtävän. Ja toimin ryhmätutkimuksen saattajana vanhempana assistenttina, musiikillisen luennon moderaattorina (vetäjänä) ja kapellimestarina.
(lapset saavat tehtävän sisältävät kortit ja vastaavat kysymyksiin 3-4 minuutissa)
Tehtävä ryhmälle nro 1:
Arvoisat restauroijat! Surullinen tapahtuma tapahtui: maalaus nykytaiteilija Aleksei Ljamina on menettänyt värinsä ja nimensä. Palauta molemmat.
Mikä kuvassa muuttui värin ja otsikon palauttamisen jälkeen?
Aloita vastauksesi näin...
"Katsoimme taiteilija Aleksei Lyaminin maalausta ja päätimme, että sen pitäisi sisältää ___________________________________________________________________________________
värit, koska _________________________________________________________________
______________________________________________________________________.
Kun maalaus sai värin, tunsimme, että se oli _________________________
___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________»
Ryhmätehtävä nro 2:
Arvoisat taidekriitikot! Katso tarkasti taiteilija Aleksei Lyaminin maalausta ja kuuntele sinfoniaorkesterin esittämää musiikkikappaletta. Mikä yhdistää musiikkiteoksen ja maalausteoksen? Miten ne eroavat toisistaan?
(KUUNTELU TALLENNUKSESTA KUULOKKEILLA) I. Strauss "Valssi"
Ryhmätehtävä nro 3:
Rakkaat muusikot! Katso valokuvaa sinfoniaorkesterista. Valmistaudu kertomaan kaikille, mitä sinfoniaorkesteri on. Mitä soittimia soitetaan sinfoniaorkesterissa? Järjestä työkalusi ryhmiin.
Valmistaudu kertomaan, kuinka ryhmitit ne yhteen.
Järjestä soittimet samalla tavalla kuin orkesterissa. Miksi soittimet ovat niin suurella paikalla orkesterissa?
Ryhmätehtävä nro 4
Arvoisat katsojat! Tiedämme jo, että musiikki ja maalaus ovat sopusoinnussa. Mutta miten runollisen teoksen musiikkimalli rakennetaan, varsinkin sellaisen, jossa ei ole riimiä? Yritetään tarttua musiikilliseen rytmiin ja leikitään äänen sointiin lukemalla japanilaisen runoilijan Hitakari Hakoshun runoja. Jokaisella teistä on oma äänisävynsä, luodaan ääniorkesteri.
Lue runo rytmisesti valitsemalla äänesi sointi.
Ja nyt - sana nuorille kulttuurin huoltajille!
DIA nro 2
U: Sana restauroijille:
(tällä hetkellä näytöllä on dia kuvasta). Lapset vastaavat kysymykseen.
U: PÄÄTELMÄ. Joten sinusta tuntui, että kuva kuulosti uudella tavalla.
DIA nro 3
U: Teille, taidekriitikot:
Tällä hetkellä näytölle tulee värillinen kuva ja soi valssimusiikkia. Lapset vastaavat kysymyksiin .
W: Yhteenvetona työstäsi voidaan sanoa, että musiikilla ja maalauksella on yhteisiä ilmaisukeinoja.
U: Teille, muusikot!
Hienoa, jokainen ryhmä teki erittäin hyvää työtä!
Ja nyt on aika vierailla musiikin luentosalissamme. Keskustelumme aiheena on soittimien sointi.
Joten musiikin äänien kuningatar - viulu.
DIA nro 4
Kuuntelemassa katkelmaa N.A.:n sinfonisesta sarjasta. Rimski - Korsakov "Shezerazade"
D: pehmeästi, melodisesti, hellästi...
U: Seuraavassa musiikkikappaleessa kuulet viulun lisäksi myös muiden soittimien äänen. Huomaa, onko viulun ääni muuttunut?
Kuunnellaan ote kohteesta pala musiikkia I. Strauss "Polka-pizzicato"
D: muuttunut
U: Mikä aiheuttaa äänen erilaisen värin?
D: erotusmenetelmästä riippuen.
U: Tätä uuttamismenetelmää kutsutaan pizzicatoksi. (NÄYTÖLLÄ)
DIA nro 5
U: Tutustutaan nyt puhallinsoittimien sointiin. Keskiajalla tämä soitin seurasi juhlia ja seremoniat, kutsui armeijan taisteluun. Mitä instrumenttia ajattelet? me puhumme? Katso näyttöä.
D: tämä on putki.
Kuuntelemalla katkelmaa P.I. Tšaikovski "Napolilainen tanssi"
baletista "Joutsenen järvi"
U: Valitse adjektiivit, jotka kuvaavat trumpetin ääntä.
D:Ääni on kirkas, kauas lentävä, juhlava, juhlallinen.
U: Katso: käsissäni on yksi tunnetuimmista puhallinsoittimista: huilu. Kuuntele miltä se kuulostaa (opettaja soittaa huilua). Tämä on soitin aloitteleville muusikoille, ja näytöllä näet sinfoniaorkesterin huilun. Kiinnitä huomiota huilun ääneen.
ON. Bach "Vitsi sarjasta nro 2"
T: Miltä huilu kuulosti?
D: (lasten vastauksia)
U: Kiitos aktiivisesta ja luovasta osallistumisesta luennollemme, ja siirrymme lavalle: nyt olemme orkesteri, ja harjoittelemme yhtä tulevan luennon katkelmia: meidän on yhdistettävä äänen sointi ja soittimien sointi. Meillä on nuorisoorkesteri, ja siksi rakastamme todella rytmiä ja siten lyömäsoittimia. Pöydällä on lyömäsoittimet - valitse haluamasi soitin. Jokaisella on oma sointinsa: kuuntele valittua instrumenttia, miltä se kuulostaa?
DIA nro 7
U: Nyt pyydän sinua näyttämään valmiin työn ryhmän nro 4 osallistujille.
U: Pojat, olkaa varovaisia, nyt aikuiset osallistujat lukevat runon tekstin, ja orkesterimme tehtävänä on sovittaa tietyn soittimen sointi runon runolliseen kuvaan.
Aikuiset LUEVAT.
U: Kuinka monta runollista kuvaa voit tunnistaa?
D: vaahteranlehti, vuoristotuuli, kuutamo.
U: Kuulostavatko ne samalta vai erilaiselta? Mitkä instrumentit välittävät parhaiten kuvan vaahteranlehdestä? (marakassit, kevät)
Vuoristotuuli? (astiat)
Kuutamo? (metallofoni, kolmio)
U: Kokeillaan nyt sitä yhdessä: aikuiset lukevat ja me lausumme näitä rivejä.
(JOHTAA)
U: Kiitos. Meillä on hyvä luova tiimi.
Luuletko, että onnistuimme yhdistämään äänen ja soittimien soinnin?
(kiitos aikuiset, istukaa)
U: Luomalla ja esittämällä monivärisiä maalauksia äänen ja soittimien sointien vaikutuksesta, voidaanko sanoa, että sointi on musiikin värejä?
Kiitos fiksuista vastauksista, laske työkalut alas ja istu.
Mikä on orkesterille tärkeintä?
Muusikoiden ammattitaito ja lahjakkuus, yhtenäisyys, yhteistyö.
T: Oppitunnin alussa määritit, mikä orkesteri on. Muista tunteesi, kun työskentelet orkesterissa, ja sano yhdellä sanalla: orkesteri on...
W: Luuletko, että sellaiset ominaisuudet kuin yhteisluovuus, yhteenkuuluvuus, ystävyys säilyvät tärkeitä, jos luomme orkesterin, vain äänistä - kuoron? Kuinka voimme käyttää äänemme sointia välittämään iloa siitä, että on todellisia ystäviä lähellä, että yhdessä voimme tehdä monia, monia hyviä tekoja?
D: Laulakaa laulu yhdessä!
DIA nro 8
Esittää kappaleen "Ystävä on kanssamme!" G.A. Struve
Monet laulumatkansa alussa olevat laulajat ovat kiinnostuneita ymmärtämään tämän ammatin keskeisiä teoreettisia termejä (tällaisten käsitteiden joukossa on sointi). Äänen sointi määrää äänen toiston aikana kuuluvan äänen sävyn ja värin.
Laulun oppiminen on erittäin vaikeaa ilman erityistä teoreettista tietämystä, ilman sitä voi olla vaikeaa arvioida omaa laulu- tai yksinkertaisesti puhedataa ja korjata niitä taitavasti.
Määrittääksesi tämän äänesi ominaisuuden, sinun on ensin ymmärrettävä yleisesti, mikä sointi on. Tämä termi viittaa siihen, kuinka ja missä määrin ääni värjäytyy puhumisen tai laulun aikana, sen yksilöllisiä ominaisuuksia sekä lausutun äänen lämpöä.
Johtava ääni ja ylisävy (johtavan sävyn erityinen sävy) määräävät äänen äänen kokonaisuutena. Jos ylisävyt ovat kylläisiä (kirkkaita), puhutulla äänellä on samat ominaisuudet. Äänen ja vastaavan ylisävyn vuorovaikutus on yksinomaan yksilöllinen lauluominaisuus, joten on erittäin vaikeaa tavata kahta ihmistä, joilla on sama ääni.
- henkitorven anatominen muoto;
- henkitorven koko;
- resonaattorin tilavuus (resonaattori - äänen vahvistamisesta vastaavat ihmiskehon ontelot - suu- ja nenäontelot sekä kurkku);
- äänihuulten sulkemisen tiukkuus.
Psykologinen tila, kuten kaikki nämä anatomiset ominaisuudet, määrää, millainen ääni tietyllä hetkellä kuuluu. Siksi sointia voidaan käyttää arvioimaan ihmisen tilaa ja hyvinvointia. Tämä ominaisuus ei ole vakio - henkilö voi muuttaa sävyään mielivaltaisesti.
- ihmisen asento;
- sanan ääntämisen nopeus;
- väsymys.
Ääni heikkenee, jos puhuja on väsynyt tai ääntää kaikki sanat hyvin nopeasti. Vinossa asennossa ihminen hengittää myös väärin. Hengitys määrää, miltä puhe kuulostaa, joten asento ei voi muuta kuin vaikuttaa äänesi sointiin.
Äänityypit
Kun ihmisellä on rauhallinen, mitattu äänensävy, hänen puheestaan tulee harmonista ja "oikeaa" muille. Kaikki eivät ole kehittäneet tätä ominaisuutta lapsuudesta lähtien. Mikä tahansa alkuperäinen äänensävy voi tulla puhtaaksi, jos se on asianmukaisesti koulutettu.
Päällä ammatillinen taso Tätä tarkoitusta varten laulajia opetetaan hallitsemaan puheen emotionaalista komponenttia ja äänten taajuutta. Tällaisten taitojen hallitsemiseksi riittää, että otat yhteyttä henkilöön, joka ymmärtää laulun tai klassisen lauluäänen.
Olla olemassa eri tyyppejä sointiäänet Yksinkertaisin luokittelu ottaa huomioon sukupuoli- ja ikäominaisuudet - eli sävy voi olla maskuliininen, feminiininen tai lapsellinen.
- mezzosopraano;
- sopraano (korkea lauluääni - sopraano on jaettu koloratuuriin, lyriikkaan, dramaattiseen);
- contralto (matala naislauluääni).
- baritoni;
- basso (miesten matala ääni, jaettu keskeiseen, melodinen);
- tenori (korkea lauluääni miehillä, jaettu dramaattiseen ja lyyriseen).
Lasten sävyt:
- altto (korkeampi kuin tenori);
- diskantti (kuulostaa samanlaiselta kuin sopraano, mutta on tyypillistä pojille).
- pehmeä;
- melodinen;
- kiva;
- metalli;
- kuuro.
Lavan koskettimet (on tärkeää, että tämä on tyypillistä vain laulajille):
- sametti;
- kulta;
- kupari;
- hopea
- kylmä;
- pehmeä;
- raskas;
- heikko;
- kiinteä;
- kovaa.
Kaikki nämä ominaisuudet eivät ole lopullisia - sama laulaja voi muuttaa niitä mielivaltaisesti harjoituksen aikana.
Mikä voi vaikuttaa sointiin
On useita tekijöitä, jotka voivat muuttaa henkilön äänen sointia spontaanisti. Nämä sisältävät:
- murrosikä (ihmisen sävy muuttuu kasvamisen seurauksena, vahvistuu, karkeampi; tätä prosessia on mahdotonta pysäyttää, ääni ei ole enää sama kuin varhaisessa iässä);
- vilustuminen, hypotermia (esimerkiksi, kun sinulla on vilustuminen, kurkku voi sattua ja yskä voi ilmaantua, sävy muuttuu tänä aikana, käheämpää, tylsää ja matalat äänet hallitsevat vilustumisen aikana);
- krooninen unen puute, emotionaalinen stressi;
- tupakointi (pitkittyneen tupakoinnin yhteydessä äänen sointi muuttuu vähitellen matalammaksi, karkeammaksi);
- krooninen alkoholinkäyttö (alkoholi ärsyttää äänihuulet ja muuttaa äänen matalaksi ja käheäksi).
Lähes kaikki tekijät voidaan poistaa. Siksi on parempi luopua huonoista tavoista, yrittää välttää stressiä ja olla tupakoimatta, jotta puheen sävy pysyy yhtä puhtaana kuin se alun perin on.
Onko mahdollista vaihtaa sointia
Äänen sointi ei ole geneettisesti määrätty, joten sitä voidaan korjata oppituntien aikana lauluasiantuntijan kanssa. Ihminen ei voi konservatiivisesti muuttaa nivelsiteiden anatomisia ominaisuuksia (nämä ovat laskoksia ääntä tuottavan keskuksen alueella), koska ne muodostuvat anatomisesti siitä hetkestä lähtien, kun geneettiset ominaisuudet muodostuvat. Tätä tarkoitusta varten on olemassa erityisiä kirurgisia operaatioita, joiden aikana syntyneet viat korjataan.
Äänen alkuperä alkaa kurkunpäästä, mutta lopullinen muodostus ja äänisävy tapahtuu resonaattorionteloissa (suun, nenän, kurkun). Siksi erilaiset säädöt tiettyjen lihasten asennossa ja jännityksessä voivat myös vaikuttaa sointiin.
Kuinka tunnistaa ja muuttaa sävyä
Erityistiedon puutteen vuoksi äänen sointin määrittäminen kotona voi olla vaikeaa, sitä voi vain arvailla. varten tarkka määritelmä Ota yhteyttä lauluasiantuntijaan tai käytä erityistä spektrometriä.
Spektrometri määrittää luotettavimmin äänen sointin. Laite analysoi henkilön lausuman äänen ja luokittelee sen samalla. Laite sisältää äänenvahvistimen ja mikrofonin - spektrometri suodattimien avulla jakaa äänen peruskomponentteihin ja määrittää niiden äänenkorkeuden. Laite reagoi useammin konsonanttikirjaimiin (riittää analysoimaan ne kolme konsonanttikirjainta, jotka kuulostivat ensimmäisenä puheessa).
Sävy muuttuu spontaanisti vain murrosiässä - samaan aikaan henkilö lakkaa käyttämästä puhepotentiaaliaan, koska suurin osa siitä kuluu puhutun äänen - intonaation tai äänenvoimakkuuden - hallintaan. Joskus sävy ja sointi muuttuvat stressin vaikutuksesta, mutta tämä tapahtuu harvemmin.
Kuinka kuulla oikea äänesi
Ihminen ei voi objektiivisesti määrittää oman äänensä sointia, koska hän kuulee itsensä eri tavalla kuin muut. Ääniaallot kulkevat sisäisesti ja ovat siksi vääristyneitä sisä- ja välikorvassa. Tekniikka vangitsee todellisen äänen, jonka muut kuulevat - minkä vuoksi sitä on joskus vaikea tunnistaa tallenteelta.
Voit myös ottaa 2 arkkia pahvia (joskus arkkipinon tai kansion) ja kiinnittää sen sitten molempiin korviin. Paperiset suojat ääniaallot Siksi, kun lausutaan sanoja tässä asennossa, henkilö kuulee todellisen äänen, koska tämä suojaus vaikuttaa äänen kuultavaan sävyyn.
Nais- ja miesäänen sointi on tärkeä laulajan äänen ja puheen ominaisuus. Sillä on merkitystä myös tavallisille ihmisille. Sävyä voidaan säätää erityisesti valituilla harjoituksilla tai voimistelulla, koska usein tavallinen ihminen se ei ehkä ole täysin oikein.