युद्ध शैली, ललित कला प्रकार. चित्रकला आणि ग्राफिक्समधील ऐतिहासिक आणि युद्ध शैली

« लढाई शैली, पेंटिंग्स बॅटल पेंटिंग "

लढाई शैली (फ्रेंच बॅटाइल - युद्धातून) - शैली व्हिज्युअल आर्ट्स, थीमसाठी समर्पितयुद्ध आणि लष्करी जीवन. युद्ध शैलीतील मुख्य स्थान जमिनीच्या दृश्यांनी व्यापलेले आहे, नौदल लढायाआणि लष्करी मोहिमा. कलाकार युद्धाचा एक विशेष महत्त्वाचा किंवा वैशिष्ट्यपूर्ण क्षण कॅप्चर करण्याचा प्रयत्न करतो, युद्धातील वीरता दर्शविण्यासाठी आणि अनेकदा लष्करी घटनांचा ऐतिहासिक अर्थ प्रकट करण्याचा प्रयत्न करतो, जे युद्ध शैलीला ऐतिहासिकतेच्या जवळ आणते. आणि लष्करी जीवनाची दृश्ये (मोहिम, बॅरेक्स, शिबिरांमध्ये) बहुतेकदा रोजच्या जीवनाच्या शैलीशी संबंधित असतात.

युद्ध शैली, चित्रे युद्ध चित्रकला, युद्ध शैलीची निर्मिती.
प्राचीन काळापासून युद्धांच्या प्रतिमा कलेमध्ये ज्ञात आहेत. प्राचीन पूर्वेतील आराम राजा किंवा सेनापती शत्रूंचा नाश, शहरांना वेढा घालणे, सैनिकांच्या मिरवणुकांचे प्रतिनिधित्व करतात. प्राचीन ग्रीक फुलदाण्यांच्या पेंटिंगमध्ये, मंदिरांच्या आरामात, पौराणिक नायकांच्या लष्करी शौर्याचा गौरव केला जातो. प्राचीन रोमन मध्ये आराम विजयी कमानी - विजयाच्या मोहिमाआणि सम्राटांचे विजय. मध्ययुगात, कार्पेट्स आणि टेपेस्ट्रीवर लढाया चित्रित केल्या गेल्या, मध्ये पुस्तक लघुचित्रे, कधीकधी चिन्हांवर (या किंवा त्या संताच्या वीर कृत्यांचे दृश्य म्हणून).

आधुनिक युद्ध शैलीची निर्मिती 16 व्या शतकात सुरू झाली.
युद्धांचे वास्तववादी चित्रण करण्याचा पहिला प्रयत्न इटलीतील पुनर्जागरण काळातील आहे. हळूहळू, अधिकृत लढाया वास्तविक लष्करी भागांच्या प्रतिमांनी बदलल्या जातात.
रशियामध्ये, युद्ध शैलीचा सक्रिय विकास 18 व्या शतकात सुरू होतो - पीटर I आणि त्याच्या सेनापतींच्या भव्य विजयांच्या काळापासून.

रशियन युद्ध शैली (चित्रे युद्ध चित्रकला) देशभक्तीच्या विशेष भावनेने ओतलेले आहेत, सैनिकांच्या वीरता आणि धैर्याबद्दल प्रशंसा व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करतात. सुवेरोव्ह आणि कुतुझोव्हच्या विजयांनी रशियन चित्रकारांना रशियन सैनिकांच्या धैर्याचे आणि वीरतेचे गौरव करणारी चित्रे आणि कॅनव्हासेस रंगविण्यासाठी प्रेरित केले.

ही परंपरा 20 व्या शतकातील युद्ध चित्रकारांनी देखील जपली. ग्रेट देशभक्तीपर युद्ध आणि युद्धानंतरच्या वर्षांमध्ये - पोस्टर आणि TASS विंडोज, फ्रंट-लाइन ग्राफिक्स, पेंटिंग आणि नंतर स्मारक शिल्पामध्ये - युद्ध शैलीने एक नवीन उदय अनुभवला.
विशेषत: युद्ध शैली आणि रशियन शाळेच्या युद्ध चित्रांच्या चित्रांमध्ये, ऐतिहासिक लढाया आणि युद्धांना समर्पित डायओरामा आणि पॅनोरामाची निर्मिती एकल करू शकते.

रशियाचा इतिहास युद्ध आणि युद्धांनी भरलेला आहे. या संदर्भात, रशियन युद्धाच्या चित्रकारांनी राष्ट्रीय आणि जागतिक महत्त्व असलेल्या कलेच्या अनेक अद्भुत कार्ये तयार केली आहेत.
पेंटिंग्स बॅटल पेंटिंग हे युद्ध शैलीतील घटकांपैकी एक आहे. उत्कृष्ट रशियन कलाकारांनी कॅनव्हासवर तेलात रंगवलेली सुंदर युद्ध चित्रे मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग येथील संग्रहालयांमध्ये सादर केली जातात.

रशियन युद्ध चित्रकला. उदाहरणे.
चित्रे युद्ध चित्रकला. सेर्गेई प्रिसेकिनचे युद्ध चित्र "जो कोणी तलवार घेऊन आमच्याकडे येईल तो तलवारीने मरेल"
चित्रे युद्ध चित्रकला. पावेल रायझेन्कोचे युद्ध चित्र "पेरेस्वेटचा विजय"
चित्रे युद्ध चित्रकला. पावेल रायझेन्कोचे युद्ध पेंटिंग "कॅल्का".
युद्ध चित्रकला. युद्ध पेंटिंग "आर्टिलरी इन पोल्टावा युद्ध... 1709 "अलेक्सी सेमेनोव द्वारे
युद्ध चित्रकला. अॅलेक्सी इव्हस्टिग्नीव्हचे युद्ध पेंटिंग "शिपका".
युद्ध चित्रकला. युद्ध चित्र "प्रिन्स पीआय बॅग्रेशन इन द बॅटल ऑफ बोरोडिनो. शेवटचा पलटवार "अलेक्झांडर एव्हेरियानोव्हचा
युद्ध चित्रकला. अलेक्झांडर अॅव्हेरियानोव्हचे युद्ध चित्र "24 ऑगस्ट (5 सप्टेंबर) 1812 रोजी शेवर्डिन्स्की रिडाउटसाठी लढाई (लिटल रशियन क्युरॅसियर रेजिमेंटचा हल्ला)"
युद्ध चित्रकला. युद्ध पेंटिंग "बोरोडिनो. 1812 "अलेक्झांडर अनानिव्ह यांनी
युद्ध चित्रकला. अलेक्झांडर अव्हेरियानोव्हचे युद्ध चित्र "तोफखान्यांचा पराक्रम".
युद्ध चित्रकला. युद्ध चित्र "बोरोडिनोच्या लढाईत मेजर जनरल व्ही. जी. कोस्टेनेत्स्कीचा पराक्रम" लेखक अॅव्हेरियानोव्ह अलेक्झांडर
युद्ध चित्रकला. अलेक्झांडर एव्हेरियानोव्हचे युद्ध चित्र "जखमी घोडदळ गार्ड".
युद्ध चित्रकला. कॉन्स्टँटिन प्रझेत्स्लाव्स्कीचे युद्ध पेंटिंग "1812 मध्ये रशियन".
चित्रे युद्ध चित्रकला. सर्गेई इवानोव यांचे युद्ध चित्र "मॉस्को राज्याच्या वॉचडॉग बॉर्डरवर"
चित्रे युद्ध चित्रकला. अॅलेक्सी इव्हस्टिग्नीव्हचे युद्ध चित्र "सेवस्तोपोलचे संरक्षण"
युद्ध चित्रकला. युद्धाचे चित्र “जी.के. झुकोव्ह आणि आय.आय. फेड्युनिन्स्की अॅट द पुलकोव्हो हाइट्स "अलेक्सी सेमेनोव द्वारे
युद्ध चित्रकला. लढाईचे चित्र “सेव्हस्तोपोलच्या मार्गावर. एन.डी.चा पराक्रम. फिलचेन्कोवा 1942 "अलेक्सी सेमेनोव द्वारे
चित्रे युद्ध चित्रकला. युद्ध चित्र" कुर्स्कची लढाई... डायओरामा "ओलेग एझ्दाकोव्ह द्वारे
युद्ध चित्रकला. आंद्रे सिबिर्स्की यांचे "लिबरेशन ऑफ द क्र्युकोवो स्टेशन" युद्ध चित्र
युद्ध चित्रकला. व्लादिमीर तौतिएव्ह यांनी "द रीचस्टाग" हे युद्ध चित्र घेतले आहे

समुद्र युद्ध चित्रकला. समुद्र युद्ध चित्रे.
रशियन समुद्र युद्ध चित्रकला. उदाहरणे.
युद्ध चित्रकला. नौदल लढाया. अलेक्झांडर अनानिव्हचे युद्ध पेंटिंग "उशाकोव्ह स्क्वाड्रन".
युद्ध चित्रकला. नौदल लढाया. इव्हान आयवाझोव्स्कीचे "बॅटल इन द चिओस स्ट्रेट ऑन 24 जून, 1770" हे युद्ध चित्र
युद्ध चित्रकला. नौदल लढाया. अलेक्झांडर ब्लिंकोव्ह यांचे युद्ध चित्र "28-29 ऑगस्ट 1790 रोजी टेंड्रा बेटाची लढाई"
चित्रे युद्ध चित्रकला. नौदल लढाया. इव्हान आयवाझोव्स्कीचे युद्ध चित्र "नव्हारिनो येथे 2 ऑक्टोबर 1827 रोजी समुद्र युद्ध"
युद्ध चित्रकला. नौदल लढाया. इव्हान आयवाझोव्स्कीचे युद्ध चित्र "18 नोव्हेंबर 1853 रोजी सिनोप येथे सागरी युद्ध"
चित्रे युद्ध चित्रकला. नौदल लढाया. इव्हान आयवाझोव्स्की द्वारे 11 जुलै 1877 रोजी काळ्या समुद्रात तुर्की युद्धनौका "फेहती-बुलंद" सह "स्टीमर" वेस्टा "ची लढाई" बॅटल पेंटिंग

रशियन युद्ध चित्रकारांच्या कामाचा हा फक्त एक छोटासा भाग आहे.

भविष्यातील फ्रेस्कोसाठी कार्डबोर्ड ऑर्डर केले गेले होते, जे फ्लोरेंटाईन प्रजासत्ताकच्या लष्करी यशाचे गौरव करणार होते. लिओनार्डोने घोडे पाळण्यावर घोडेस्वारांची भयंकर लढाई दर्शविणारे कथानक म्हणून आंग्यारीची लढाई निवडली. कार्डबोर्डला समकालीन लोकांनी युद्धाच्या क्रूर वेडेपणाचा निषेध म्हणून समजले होते, जिथे लोक त्यांचे मानवी स्वरूप गमावतात आणि जंगली श्वापदांसारखे बनतात. मायकेलएंजेलो "काशीनची लढाई" च्या कामास प्राधान्य दिले गेले, ज्याने लढाईच्या वीर तयारीच्या क्षणावर जोर दिला. दोन्ही कार्डबोर्ड टिकले नाहीत आणि 16व्या-17व्या शतकात बनवलेल्या कोरीव कामांमध्ये ते आमच्याकडे आले आहेत. 16 व्या शतकाच्या सुरूवातीस या दृश्यांची कॉपी केलेल्या कलाकारांच्या रेखाचित्रांवर आधारित. तरीही, युरोपियन युद्ध चित्रकलेच्या त्यानंतरच्या विकासावर त्यांचा प्रभाव खूप लक्षणीय होता. आपण असे म्हणू शकतो की या कामांमुळेच युद्ध शैलीची निर्मिती सुरू होते. फ्रेंच शब्द "bataille" चा अर्थ "लढाई" असा होतो. त्याच्याकडून युद्ध आणि लष्करी जीवनाच्या थीमला समर्पित ललित कला प्रकाराचे नाव देण्यात आले. युद्ध शैलीतील मुख्य स्थान युद्ध आणि लष्करी मोहिमांच्या दृश्यांनी व्यापलेले आहे. युद्धाचे चित्रकार युद्धाचे पॅथोस आणि वीरता व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करतात. बर्याचदा ते लष्करी घटनांचा ऐतिहासिक अर्थ प्रकट करण्यास व्यवस्थापित करतात. या प्रकरणात, युद्ध शैलीतील कामे जवळ येतात ऐतिहासिक शैली(उदाहरणार्थ, डी. वेलाझक्वेझ, 1634-1635, प्राडो, माद्रिद) द्वारे "डिलिव्हरिंग डिलिरियम", वाढत्या उच्चस्तरीयचित्रित घटनेचे सामान्यीकरण, युद्धाचे मानवविरोधी सार (लिओनार्डो दा विंचीचे पुठ्ठा) आणि ज्या सैन्याने ते उघड केले ("ब्रिटिशांद्वारे भारतीय उठावाचे दडपशाही" व्ही. व्ही. वेरेश्चागिन, सी. 1884; द्वारे) उघड होईपर्यंत गुएर्निका" पी. पिकासो, 1937, प्राडो, माद्रिद) ... युद्ध शैलीमध्ये लष्करी जीवनाची दृश्ये (मोहिमा, छावण्या, बॅरेक्समधील जीवन) दर्शविणारी कामे देखील समाविष्ट आहेत. अतिशय निरीक्षणाने ही दृश्ये रेकॉर्ड केली फ्रेंच कलाकार XVIII शतक A. Watteau ("मिलिटरी रॅझडीख", "द बर्डन्स ऑफ वॉर", दोन्ही स्टेट हर्मिटेजमध्ये).

युद्ध आणि लष्करी जीवनाच्या दृश्यांच्या प्रतिमा प्राचीन काळापासून ज्ञात आहेत. प्राचीन पूर्वेकडील कलेमध्ये (उदाहरणार्थ, शत्रूच्या किल्ल्यांना वेढा घालणार्‍या अश्शूरच्या राजांच्या प्रतिमांसह आराम) विजयी राजाच्या प्रतिमेचे गौरव करणारी विविध प्रकारची रूपकात्मक आणि प्रतीकात्मक कामे प्राचीन कला (लढाईच्या मोज़ेकची एक प्रत) मध्ये व्यापक होती. डॅरियससह अलेक्झांडर द ग्रेट, IV-III शतके BC), मध्ययुगीन लघुचित्रांमध्ये.

डी. वेलाझक्वेझ. ब्रेडा डिलिव्हरी. १६३४-१६३५. कॅनव्हास, तेल. प्राडो. माद्रिद.

तथापि, युद्ध शैलीची निर्मिती 15 व्या-16 व्या शतकातील आहे. 17 व्या शतकाच्या सुरूवातीस. युद्ध शैलीच्या निर्मितीमध्ये महत्त्वपूर्ण भूमिका फ्रेंच जे. कॅलोटच्या नक्षीकामाने खेळली गेली, जे विजेत्यांच्या क्रूरतेचा पर्दाफाश केला, युद्धांदरम्यान लोकांच्या आपत्तींना तीव्रतेने दाखवले. लष्करी घटनेचा सामाजिक-ऐतिहासिक अर्थ खोलवर प्रगट करणाऱ्या डी. वेलाझक्वेझच्या कॅनव्हासेससह, फ्लेमिश पी.पी. रुबेन्सची उत्कट चित्रे दिसतात, जी संघर्षाच्या पथ्येने ओतप्रोत होती. 17 व्या शतकाच्या मध्यापासून. लष्करी लढाया आणि मोहिमांच्या डॉक्युमेंटरी क्रॉनिकल्स सीनचे वर्चस्व आहे, उदाहरणार्थ, डचमन एफ. वोवरमन ("कॅव्हलरी बॅटल", 1676, GoE).

आर. गुट्टुसो. अमिराग्लिओ ब्रिजवर गॅरिबाल्डीची लढाई. 1951-1952. कॅनव्हास, तेल. फिल्ट्रीनेली लायब्ररी. मिलन.

XVIII मध्ये - लवकर XIXवि. फ्रान्समध्ये युद्ध चित्रकला विकसित होत आहे, जेथे ए. ग्रोसची चित्रे विशेषतः प्रसिद्ध आहेत, नेपोलियन I चे गौरव करतात. धैर्यवान संघर्षाची आश्चर्यकारक दृश्ये स्पॅनिश लोकएफ. गोया (एचिंग्जची मालिका "द डिजास्टर ऑफ वॉर", 1810-1820) च्या ग्राफिक्स आणि पेंटिंग्जमध्ये फ्रेंच आक्रमणकर्त्यांसोबत चित्रित केले आहे. XIX-XX शतकांमध्ये युद्ध शैलीच्या विकासामध्ये प्रगतीशील कल.

व्ही.व्ही. वेरेशचागिन. संगीन, हुर्रे, हुर्रे! (हल्ला). "1812 च्या युद्ध" मालिकेतून. १८८७-१८९५. कॅनव्हास, तेल. राज्य ऐतिहासिक संग्रहालय... मॉस्को.

वास्तववादी प्रकटीकरणाशी संबंधित सामाजिक स्वभावयुद्धे कलाकार आक्रमकतेच्या अन्यायकारक युद्धांचा पर्दाफाश करतात, क्रांतिकारी आणि मुक्तियुद्धातील लोकप्रिय वीरतेचा गौरव करतात आणि उच्च देशभक्ती भावना वाढवतात. युद्ध शैलीच्या विकासासाठी मौल्यवान योगदान दुसऱ्या रशियन कलाकारांनी केले XIX च्या अर्धावि. व्ही.व्ही. वेरेश्चागिन आणि व्ही.आय.सुरिकोव्ह. वेरेशचगिनची चित्रे सैन्यवादाचा पर्दाफाश करतात, विजेत्यांची बेलगाम क्रूरता, एका सामान्य सैनिकाचे धैर्य आणि दुःख दर्शविते ("हल्ल्यानंतर. प्लेव्हना जवळील हस्तांतरण बिंदू", 1881, स्टेट ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी). सुरिकोव्हने त्याच्या "येरमाकने सायबेरियाचा विजय" (1895) आणि "सुवोरोव्हज क्रॉसिंग द आल्प्स" (1899, दोन्ही राज्य रशियन संग्रहालयात) या चित्रांमध्ये रशियन लोकांच्या पराक्रमाचे एक भव्य महाकाव्य तयार केले, त्याचे वीर सामर्थ्य दाखवले. एफ.ए. रौबौड यांनी त्यांच्या पॅनोरामा "सेवस्तोपोलचे संरक्षण" (1902-1904) आणि "बोरोडिनोची लढाई" (1911) मध्ये लष्करी ऑपरेशन्सच्या वस्तुनिष्ठ प्रदर्शनासाठी प्रयत्न केले.

A. A. Deineka. सेवस्तोपोलचे संरक्षण. 1942. कॅनव्हासवर तेल. राज्य रशियन संग्रहालय. लेनिनग्राड.

कामात सोव्हिएत कलाकार-बॅटलिस्ट सोव्हिएत सैनिक-देशभक्ताची प्रतिमा, त्याचा कट्टरपणा आणि धैर्य, मातृभूमीवरील अतुलनीय प्रेम प्रकट करतात. आधीच 1920 मध्ये. मिखाईल बी. ग्रेकोव्ह यांनी गृहयुद्धातील सैनिकांच्या अविस्मरणीय प्रतिमा तयार केल्या (ताचांका, 1925, स्टेट ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी). एए डीनेका यांनी "पेट्रोग्राडचे संरक्षण" (1928, यूएसएसआरच्या सशस्त्र दलांचे सेंट्रल म्युझियम, मॉस्को) या स्मारकीय पेंटिंगमध्ये या काळातील कठोर पथ्ये दर्शविली. 1941-1945 च्या महान देशभक्तीपर युद्धाच्या भयंकर दिवसांमध्ये युद्ध शैलीने नवीन उदय अनुभवला. एम. ग्रेकोव्ह, कुक्रीनिक्सी, ए. डीनेका, बी. एम. नेमेन्स्की, पी. ए. क्रिव्होनोगोव्ह आणि इतर मास्टर्स यांच्या नावावर असलेल्या लष्करी कलाकारांच्या स्टुडिओच्या कामात. सेवस्तोपोलच्या रक्षकांचे अतुलनीय धैर्य, शेवटच्या श्वासापर्यंत लढण्याचा त्यांचा दृढ निश्चय, वीरपत्नीने नटलेल्या "डिफेन्स ऑफ सेव्हस्तोपोल" (1942, RM) चित्रपटात डिनेकाने दाखवले. समकालीन सोव्हिएत युद्धाच्या चित्रकारांनी डायरामा आणि पॅनोरामाच्या कलेचे पुनरुज्जीवन केले, गृहयुद्ध (ई. ई. मोइसेंको आणि इतर) आणि महान देशभक्त युद्ध (ए. ए. मायलनिकोव्ह, यू. पी. कुगाच आणि इतर) च्या थीमवर कामे तयार केली.

एम. बी. ग्रेकोव्ह. टचंका. 1933. कॅनव्हासवर तेल. यूएसएसआरच्या सशस्त्र दलांचे केंद्रीय संग्रहालय. मॉस्को.

एम.बी. ग्रेकोव्ह यांच्या नावावर लष्करी कलाकारांचा स्टुडिओ

स्टुडिओचा उदय सोव्हिएत युद्ध पेंटिंगच्या संस्थापकांपैकी एक, उल्लेखनीय कलाकार मित्रोफन बोरिसोविच ग्रेकोव्हच्या नावाशी अतूटपणे जोडलेला आहे. त्याचे कॅनव्हासेस "तचांका", "ट्रम्पीटर्स ऑफ फर्स्ट कॅव्हलरी आर्मी", "इन अ डिटेचमेंट टू बुडिओनी", शास्त्रीय तुकडेसोव्हिएत पेंटिंग.

1934 मध्ये, कलाकाराच्या मृत्यूनंतर, पीपल्स कमिसारच्या कौन्सिलच्या विशेष ठरावाद्वारे, मॉस्कोमध्ये "ग्रेकोव्ह आर्टिस्टिक स्टुडिओ ऑफ हौशी रेड आर्मी आर्ट" तयार केला गेला. स्टुडिओ सुरू ठेवण्याचा आणि सर्जनशीलपणे विकसित करण्याचा हेतू होता सर्वोत्तम परंपरासोव्हिएत युद्ध शैली. सुरुवातीला, ही सर्वात प्रतिभाशाली रेड आर्मी कलाकारांसाठी एक प्रशिक्षण कार्यशाळा होती ज्यांनी प्रमुख कलाकारांच्या मार्गदर्शनाखाली त्यांचे कौशल्य सुधारले: व्ही. बक्षीव, एम. अविलोव्ह, जी. सवित्स्की आणि इतर. 1940 मध्ये, स्टुडिओ युद्ध कलाकारांना एकत्र करून रेड आर्मीची कला संस्था बनली.

महान देशभक्तीपर युद्धादरम्यान, अनेक ग्रीक लोक आघाडीवर गेले. मुख्य दृश्य सर्जनशील कार्यलष्करी परिस्थितीत, पूर्ण-स्केल स्केचेस होते. त्यांचे ऐतिहासिक आणि कलात्मक मूल्यजास्त अंदाज लावणे कठीण आहे. एन. झुकोव्ह, आय. लुकोम्स्की, व्ही. बोगात्किन, ए. कोकोरेकिन आणि इतर कलाकारांनी काढलेली लष्करी रेखाचित्रे ग्रेट देशभक्तीपर युद्ध, त्यातील मुख्य लष्करी लढाया आणि आघाडीच्या जीवनाचा एक प्रकारचा दृश्य इतिहास आहे. ते चिन्हांकित आहेत महान प्रेममातृभूमीसाठीच्या या महान लढाईच्या मुख्य नायकाला - सोव्हिएत सैनिक.

महान देशभक्तीपर युद्धातील लोकांच्या वीर कृत्याची थीम सध्या सर्जनशीलपणे समृद्ध केली जात आहे. युद्धानंतरच्या पहिल्या वर्षांत, ग्रीक लोकांनी कॅनव्हासेस, ग्राफिक मालिका, शिल्प रचनाज्यांना व्यापक मान्यता मिळाली आहे. ही चित्रे आहेत बी. नेमेन्स्कीची "मदर", पी. क्रिव्होनोगोव्हची "विजय", बर्लिनमधील ट्रेप्टॉवर पार्कमध्ये उभारलेले सोल्जर-लिबरेटर ई. वुचेटिच यांचे स्मारक.

स्टुडिओ कलाकारांनी खूप काही निर्माण केले आहे आणि करत आहेत भव्य स्मारकेविविध शहरांमध्ये लष्करी वैभव सोव्हिएत युनियनआणि परदेशात. व्होल्गोग्राडमधील पॅनोरामा "बॅटल ऑफ स्टॅलिनग्राड" (एम. सॅमसोनोव्हच्या दिग्दर्शनाखाली कलाकारांच्या गटाने बनवलेला), सिम्फेरोपोलमधील डायओरामा "बॅटल फॉर पेरेकोप" (एन. बूथद्वारे), यासारख्या कामांमध्ये सर्वात लक्षणीय लढाया कॅप्चर केल्या आहेत. इ. या कामांमध्ये, जसे की, युद्धाच्या वर्षांच्या घटना नव्याने जिवंत होतात, सोव्हिएत लोकांचा महान विजय किती मोठी किंमत मिळवला होता हे लक्षात येण्यास ते मदत करतात.

कलाकारांच्या कामात, विविध प्रकारे प्रतिबिंबित होते आधुनिक जीवनसोव्हिएत सैन्य, त्याचे शांत दैनंदिन जीवन, लष्करी सराव. N. Ovechkin, M. Samsonov, V. Pereyaslavets, V. Dmitrievsky, N. Solomin आणि इतर स्टुडिओच्या अग्रगण्य मास्टर्सची कामे सोव्हिएत योद्धा, उच्च नैतिक शुद्धता, वैचारिक आत्मा, निःस्वार्थपणे प्रेमळ माणसाची प्रतिमा प्रकट करतात. त्याची समाजवादी मातृभूमी.

संशोधन करताना युद्ध शैलीची निर्मिती पुनर्जागरणाच्या पर्वावर येते सांस्कृतिक वारसामागील शतके दिली होती विशेष लक्ष... पुन्हा तयार करण्याचा प्रयत्न करत आहे प्रमुख घटनावेगवेगळ्या कालखंडात, कलाकारांना खात्री होती की ही युद्धे होती ज्याचा इतिहासाच्या मार्गावर सर्वात मोठा परिणाम झाला. आणि पौराणिक कथांमध्येही, त्यांच्याकडे खूप लक्ष दिले गेले होते, कारण केवळ युद्धातच प्राचीन नायकांचे वैशिष्ट्य पूर्णपणे प्रकट झाले होते.

लढाई शैलीचे संस्थापक आहेत इटालियन मास्टर्स Vecello Titian, Buonarotti Michaelangelo, Piero Della Francesca, Jacopo Tintoretto, Paolo Uchello यांची चित्रे. नंतर, डिएगो वेलाझक्वेझ आणि पीटर रुबेन्स यांच्या कॅनव्हासेसवर ऐतिहासिक लढायांच्या प्रतिमा आढळतात.

19व्या शतकाच्या मध्यापर्यंत, नौदल युद्ध, पाय आणि घोड्यांच्या हल्ल्यांच्या प्रदर्शनाशी संबंधित युद्ध चित्रात अनेक दिशा तयार केल्या गेल्या. याव्यतिरिक्त, युद्धाच्या पार्श्वभूमीवर महान कमांडरची चित्रे आणि सैनिकांच्या जीवनातील दृश्ये, शैलीतील चित्रे प्रतिध्वनी, फॅशनेबल होत आहेत.

नेपोलियनच्या काळातील युद्धे आणि युरोपमधील राष्ट्रीय मुक्ती चळवळींनी युद्ध चित्रकला विकसित करण्यास नवीन चालना दिली, जी प्रचंड लोकप्रियता मिळवत आहे. जे कलाकार व्हिज्युअल आर्ट्समध्ये वास्तववाद म्हणून नाकारतात तेही या प्रकारात आपली कलाकृती तयार करतात. फ्रान्सिस्को गोया आणि हेन्री व्हॅन डी वेल्डे, चार्ल्स लेब्रुन आणि अँटोनी ग्रोस, फिलिप्स वॉवरमन आणि होरेस व्हर्नेट, अॅडॉल्फ येबेन्स आणि पीटर फॉन हेस यांनी त्यांची चित्रे 19व्या शतकातील अशांत लष्करी घटनांना समर्पित केली आहेत.

रशियामध्ये, यावेळी, युद्ध चित्रकलेची एक मजबूत शाळा देखील तयार झाली होती, सर्वात तेजस्वी प्रतिनिधीज्यामध्ये फ्रांझ रौबौड, निकोलाई दिमित्रीव्ह-ओरेनबर्गस्की, अलेक्झांडर सॉरवेड, वसिली वेरेशचागिन, मित्र्रोफन ग्रेकोव्ह, मिखाईल अविलोव्ह, निकोलाई कारझिन, अलेक्झांडर एव्हेरियानोव्ह यांचा समावेश आहे. व्ही भिन्न कालावधीकार्ल ब्रायलोव्ह, ओरेस्ट किप्रेन्स्की आणि इव्हान आयवाझोव्स्की यांसारखे प्रसिद्ध रशियन चित्रकार युद्धाच्या कथानकाकडे वळतात.

परंतु सर्वात मोठी संख्या कलाकृतीद्वितीय विश्वयुद्धाच्या घटनांना समर्पित, जे अशा रशियन लोकांच्या कार्यात मोठ्या प्रमाणावर प्रतिबिंबित होते सोव्हिएत चित्रकारजसे अनातोली सोकोलोव्ह, रुडॉल्फ फ्रांझ, पीटर माल्टसेव्ह, इव्हान व्लादिमिरोव, पीटर क्रिव्होनोगोव्ह आणि इव्हान पेट्रोव्ह.

आज, यु गुआन्यू, इगोर एगोरोव, पेट्र ल्युबाएव, ओलेस्या मैडिबोर यासह अनेक प्रसिद्ध कलाकार युद्ध चित्रकला शैलीमध्ये त्यांची कामे तयार करतात.

17 व्या शतकात, "उच्च" आणि "निम्न" मध्ये चित्रकला शैलीची विभागणी सुरू झाली. पहिल्यामध्ये ऐतिहासिक, युद्ध आणि पौराणिक शैलींचा समावेश होता. दुसऱ्यामध्ये चित्रकलेच्या सांसारिक शैलींचा समावेश होता रोजचे जीवन, उदाहरणार्थ, शैली शैली, स्थिर जीवन, प्राणी चित्रकला, पोर्ट्रेट, नग्न, लँडस्केप.

ऐतिहासिक शैली

चित्रकलेतील ऐतिहासिक शैली एखाद्या विशिष्ट वस्तू किंवा व्यक्तीचे चित्रण करत नाही, तर भूतकाळातील इतिहासात घडलेली विशिष्ट क्षण किंवा घटना दर्शवते. तो मुख्य मध्ये समाविष्ट आहे चित्रकला शैलीकला मध्ये. पोर्ट्रेट, युद्ध, दैनंदिन आणि पौराणिक शैली बहुतेकदा ऐतिहासिक गोष्टींशी घट्टपणे गुंफलेल्या असतात.

"येरमाकने सायबेरियाचा विजय" (1891-1895)
वसिली सुरिकोव्ह

चित्रकार निकोलस पॉसिन, टिंटोरेटो, यूजीन डेलाक्रोइक्स, पीटर रुबेन्स, वसिली इव्हानोविच सुरिकोव्ह, बोरिस मिखाइलोविच कुस्टोडिव्ह आणि इतर अनेकांनी त्यांची चित्रे ऐतिहासिक शैलीत लिहिली.

पौराणिक शैली

दंतकथा, प्राचीन दंतकथा आणि दंतकथा, लोककथा- या कथानक, नायक आणि घटनांच्या प्रतिमेला पेंटिंगच्या पौराणिक शैलीमध्ये स्थान मिळाले आहे. कदाचित कोणत्याही राष्ट्राच्या पेंटिंगमध्ये ते वेगळे केले जाऊ शकते, कारण प्रत्येक वांशिक गटाचा इतिहास दंतकथा आणि परंपरांनी भरलेला आहे. उदाहरणार्थ, ग्रीक पौराणिक कथांचा असा प्लॉट गुप्त प्रणययुद्धाची देवता एरेस आणि सौंदर्याची देवी ऍफ्रोडाईट "पर्नासस" या पेंटिंगचे चित्रण करते इटालियन कलाकार Andrea Mantegna नावाचे.

पर्नासस (१४९७)
अँड्रिया मँटेग्ना

शेवटी, पेंटिंगमधील पौराणिक कथा पुनर्जागरणाच्या काळात तयार झाली. आंद्रिया मँटेग्ना व्यतिरिक्त, या शैलीचे प्रतिनिधी राफेल सांती, जियोर्जिओन, लुकास क्रॅनाच, सँड्रो बोटीसेली, व्हिक्टर मिखाइलोविच वासनेत्सोव्ह आणि इतर आहेत.

लढाई शैली

बॅटल पेंटिंग लष्करी जीवनातील दृश्यांचे वर्णन करते. बर्‍याचदा, विविध लष्करी मोहिमा, तसेच समुद्र आणि जमिनीवरील युद्धांचे चित्रण केले जाते. आणि या मारामारी पासून अनेकदा घेतले आहेत वास्तविक कथा, नंतर युद्ध आणि ऐतिहासिक शैली येथे त्यांचे छेदनबिंदू शोधतात.

पॅनोरामाचा तुकडा "बोरोडिनोची लढाई" (1912)
फ्रांझ रौबौड

त्या वेळी बॅटल पेंटिंगने आकार घेतला इटालियन पुनर्जागरणमायकेलएंजेलो बुओनारोटी, लिओनार्डो दा विंची आणि नंतर थिओडोर गेरिकॉल्ट, फ्रान्सिस्को गोया, फ्रांझ अलेक्सेविच रौबौड, मित्रोफान बोरिसोविच ग्रेकोव्ह आणि इतर अनेक चित्रकारांच्या कामात.

घरगुती शैली

दैनंदिन, सामाजिक किंवा दृश्ये गोपनीयता सामान्य लोक, शहरी असो किंवा शेतकरी जीवन, चित्रकलेतील एक शैली दर्शवते. इतर अनेकांप्रमाणे चित्रकला शैली, दररोजची चित्रे क्वचितच आढळतात स्वतंत्र फॉर्म, पोर्ट्रेट किंवा लँडस्केप शैलीचा भाग बनणे.

"वाद्य वाद्य विकणारा" (1652)
कॅरेल फॅब्रिशियस

दैनंदिन चित्रकलेची उत्पत्ती पूर्वेकडील 10 व्या शतकात झाली आणि ती केवळ युरोप आणि रशियामध्ये गेली. XVII-XVIII शतके... जॅन वर्मीर, कॅरेल फॅब्रिशियस आणि गॅब्रिएल मेत्सू, मिखाईल शिबानोव्ह आणि इव्हान अलेक्सेविच एर्मेनेव्ह हे सर्वात जास्त आहेत प्रसिद्ध कलाकार घरगुती चित्रेत्या कालावधीत.

प्राणीवादी शैली

मुख्य वस्तू प्राणीवादी शैलीप्राणी आणि पक्षी आहेत, वन्य आणि घरगुती आणि सर्वसाधारणपणे प्राणी जगाचे सर्व प्रतिनिधी. सुरुवातीला, प्राणी चित्रकला शैलींमध्ये समाविष्ट केले गेले चीनी चित्रकला, कारण ते प्रथम चीनमध्ये आठव्या शतकात दिसले. युरोपमध्ये, प्राणीवाद केवळ पुनर्जागरणात तयार झाला होता - त्या वेळी प्राण्यांना मानवी दुर्गुण आणि सद्गुणांचे मूर्त स्वरूप म्हणून चित्रित केले गेले होते.

"कुरणातील घोडे" (1649)
पॉलस पॉटर

अँटोनियो पिसानेलो, पॉलस पॉटर, अल्ब्रेक्ट ड्युरर, फ्रान्स स्नायडर्स, अल्बर्ट केप हे व्हिज्युअल आर्ट्समधील प्राणीवादाचे मुख्य प्रतिनिधी आहेत.

तरीही जीवन

स्थिर जीवनाच्या शैलीमध्ये, जीवनात एखाद्या व्यक्तीला वेढलेल्या वस्तूंचे चित्रण केले जाते. या एका गटात एकत्रित केलेल्या निर्जीव वस्तू आहेत. अशा वस्तू एकाच वंशाच्या असू शकतात (उदाहरणार्थ, चित्रात फक्त फळे दर्शविली आहेत), किंवा ते विषम असू शकतात (फळे, पदार्थ, संगीत वाद्ये, फुले इ.).

"बास्केटमधील फुले, एक फुलपाखरू आणि ड्रॅगनफ्लाय" (1614)
एम्ब्रोसियस बॉशर्ट द एल्डर

17 व्या शतकात एक स्वतंत्र शैली म्हणून जीवनाला आकार मिळाला. स्थिर जीवनातील फ्लेमिश आणि डच शाळा विशेषतः भिन्न आहेत. सर्वात जास्त प्रतिनिधी विविध शैली, वास्तववाद पासून क्यूबिझम पर्यंत. सर्वात काही प्रसिद्ध स्थिर जीवनअॅम्ब्रोसियस बॉस्चार्ट द एल्डर, अल्बर्टस आयोना ब्रॅंड, पॉल सेझन, व्हिन्सेंट व्हॅन गॉग, पियरे ऑगस्टे रेनोईर, विलेम क्लास हेडा या चित्रकारांनी रंगवलेले.

पोर्ट्रेट

पोर्ट्रेट हा एक चित्रकला प्रकार आहे जो व्हिज्युअल आर्ट्समध्ये सर्वात व्यापक आहे. चित्रकलेतील पोर्ट्रेटचा उद्देश एखाद्या व्यक्तीचे चित्रण करणे हा आहे, परंतु केवळ त्याचे स्वरूपच नाही तर चित्रित केलेल्या व्यक्तीच्या आंतरिक भावना आणि मनःस्थिती व्यक्त करणे देखील आहे.

पोर्ट्रेट सिंगल, पेअर केलेले, ग्रुप तसेच सेल्फ-पोर्ट्रेट असू शकतात, जे काहीवेळा स्वतंत्र शैली म्हणून वेगळे केले जातात. आणि सर्वात जास्त प्रसिद्ध पोर्ट्रेटऑल टाइम, कदाचित, लिओनार्डो दा विंचीचे "पोट्रेट ऑफ मॅडम लिसा डेल जिओकॉन्डो" नावाचे चित्र आहे, जे सर्वांना "मोना लिसा" म्हणून ओळखले जाते.

मोना लिसा (१५०३-१५०६)
लिओनार्दो दा विंची

पहिले पोर्ट्रेट हजारो वर्षांपूर्वी दिसले प्राचीन इजिप्त- या फारोच्या प्रतिमा होत्या. तेव्हापासून, आतापर्यंतच्या बहुतेक कलाकारांनी या शैलीमध्ये एक किंवा दुसर्या प्रकारे काम केले आहे. पोर्ट्रेट आणि पेंटिंगच्या ऐतिहासिक शैली देखील ओव्हरलॅप करू शकतात: महान प्रतिमा ऐतिहासिक व्यक्तिमत्वऐतिहासिक शैलीचे कार्य मानले जाईल, जरी त्याच वेळी ते या व्यक्तीचे स्वरूप आणि वर्ण पोर्ट्रेट म्हणून व्यक्त करेल.

नग्न

नग्न शैलीचा उद्देश एखाद्या व्यक्तीच्या नग्न शरीराचे चित्रण करणे हा आहे. पुनर्जागरण कालावधी हा या प्रकारच्या चित्रकलेचा उदय आणि विकासाचा क्षण मानला जातो आणि नंतर बहुतेकदा चित्रकलेचा मुख्य उद्देश बनला. मादी शरीर, जे त्या काळातील सौंदर्याला मूर्त रूप देते.

"कंट्री कॉन्सर्ट" (1510)
टिटियन

टिटियन, अमेदेओ मोडिग्लियानी, Antonio da Correggio, Giorgione, Pablo Picasso हे सर्वात जास्त आहेत प्रसिद्ध कलाकारज्याने नग्न शैलीत चित्रे काढली.

लँडस्केप

लँडस्केप शैलीची मुख्य थीम निसर्ग आहे, वातावरण- शहर, ग्रामीण भाग किंवा वाळवंट. राजवाडे आणि मंदिरे रंगवताना, लघुचित्रे आणि चिन्हे तयार करताना प्रथम लँडस्केप प्राचीन काळात दिसू लागले. म्हणून स्वतंत्र शैलीलँडस्केप 16 व्या शतकात तयार झाले आणि तेव्हापासून ते सर्वात लोकप्रिय आहे चित्रकला शैली.

पीटर रुबेन्स, अॅलेक्सी कोंड्रात्येविच सावरासोव्ह, एडुअर्ड मॅनेट, आयझॅक इलिच लेव्हिटन, पीएट मॉन्ड्रियन, पाब्लो पिकासो, जॉर्जेस ब्रॅक यांच्यापासून सुरू होणारे आणि 21 व्या शतकातील अनेक समकालीन कलाकारांसोबत शेवटपर्यंत अनेक चित्रकारांच्या कामात तो उपस्थित आहे.

« सोनेरी शरद ऋतूतील"(१८९५)
आयझॅक लेविटन

मध्ये लँडस्केप पेंटिंगसीस्केप आणि सिटीस्केप्स सारख्या शैली ओळखल्या जाऊ शकतात.

वेदुता

वेदुता एक लँडस्केप आहे, ज्याचा उद्देश शहरी भागाचे दृश्य चित्रित करणे आणि त्याचे सौंदर्य आणि चव व्यक्त करणे आहे. नंतर, उद्योगाच्या विकासासह, शहरी लँडस्केप औद्योगिक लँडस्केपमध्ये बदलते.

"सेंट मार्क स्क्वेअर" (1730)
कॅनालेट्टो

कॅनालेट्टो, पीटर ब्रुगेल, फ्योडोर याकोव्लेविच अलेक्सेव्ह, सिल्वेस्टर फियोडोसिविच श्चेड्रिन यांचे कार्य पाहून आपण शहराच्या लँडस्केपचे कौतुक करू शकता.

मरिना

सीस्केप, किंवा सीस्केप, समुद्राच्या घटकाचे स्वरूप, त्याची महानता दर्शवते. जगातील सर्वात प्रसिद्ध सागरी चित्रकार कदाचित इव्हान कॉन्स्टँटिनोविच आयवाझोव्स्की आहे, ज्यांचे पेंटिंग "द नाइन्थ वेव्ह" रशियन पेंटिंगचा उत्कृष्ट नमुना म्हणता येईल. लँडस्केपच्या विकासासह मरीनाचा आनंदाचा दिवस एकाच वेळी घडला.

"वादळादरम्यान सेलबोट" (1886)
जेम्स बटरस्वर्थ

त्यांच्या द्वारे seascapesकात्सुशिका होकुसाई, जेम्स एडवर्ड बटरस्वर्थ, अॅलेक्सी पेट्रोविच बोगोल्युबोव्ह, लेव्ह फेलिकसोविच लागोरियो आणि राफेल मोनलेऑन टोरेस हे देखील ओळखले जातात.

कलेत चित्रकलेच्या शैलीची उत्पत्ती आणि विकास कसा झाला याबद्दल तुम्हाला आणखी जाणून घ्यायचे असल्यास, खालील व्हिडिओ पहा:

स्वतःसाठी घ्या, तुमच्या मित्रांना सांगा!

आमच्या वेबसाइटवर देखील वाचा:

अजून दाखवा

युद्ध शैली, ललित कला प्रकार

लढाई शैली(फ्रेंच बॅटाइल - युद्धातून), युद्ध आणि लष्करी जीवनाच्या थीमसाठी समर्पित ललित कला प्रकार. युद्ध शैलीतील मुख्य स्थान सध्याच्या किंवा भूतकाळातील युद्धांच्या दृश्यांनी (नौदलासह) आणि लष्करी मोहिमांनी व्यापलेले आहे. युद्धाचा एक विशेष महत्त्वाचा किंवा वैशिष्ट्यपूर्ण क्षण कॅप्चर करण्याची आणि अनेकदा लष्करी घटनांचा ऐतिहासिक अर्थ प्रकट करण्याची इच्छा, युद्ध शैलीला ऐतिहासिक शैलीच्या जवळ आणते. सैन्य आणि नौदलाच्या दैनंदिन जीवनातील दृश्ये, युद्ध शैलीतील कामांमध्ये आढळतात, दैनंदिन जीवनाच्या शैलीशी काहीतरी साम्य आहे. XIX-XX शतकांच्या युद्ध शैलीच्या विकासामध्ये प्रगतीशील कल. युद्धांचे सामाजिक स्वरूप आणि त्यामधील लोकांच्या भूमिकेचे वास्तववादी प्रकटीकरण, आक्रमकतेच्या अन्यायकारक युद्धांच्या प्रदर्शनासह, क्रांतिकारी आणि मुक्तियुद्धातील लोकप्रिय वीरतेचे गौरव, लोकांमध्ये नागरी देशभक्तीच्या भावनांचे शिक्षण यासह. . XX शतकात, विनाशकारी जागतिक युद्धांच्या युगात, युद्ध शैलीसह, ऐतिहासिक आणि दैनंदिन शैलीसाम्राज्यवादी युद्धांची क्रूरता, लोकांचे असंख्य दु:ख आणि स्वातंत्र्यासाठी लढण्याची त्यांची तयारी दर्शविणारी कामे जवळून जोडलेली आहेत.

प्राचीन काळापासून लढाया आणि मोहिमांच्या प्रतिमा कलेमध्ये ज्ञात आहेत (प्राचीन पूर्वेतील रिलीफ्स, प्राचीन ग्रीक फुलदाणी पेंटिंग, मंदिरांच्या पेडिमेंट्स आणि फ्रिजेसवरील आराम, प्राचीन रोमन विजयी कमानी आणि स्तंभांवर). मध्ययुगात, लढाया युरोपियन आणि ओरिएंटल पुस्तक लघुचित्रांमध्ये चित्रित केल्या गेल्या होत्या ("ओव्हरव्हर्स इतिहास", मॉस्को, XVI शतक.), कधीकधी चिन्हांवर; कपड्यांवरील प्रतिमा देखील ओळखल्या जातात (" कार्पेट फ्रॉम बेयक्स "नॉर्मन सरंजामदारांनी इंग्लंडच्या विजयाच्या दृश्यांसह, सुमारे 1073-83); आरामात असंख्य युद्ध दृश्ये चीन आणि कंपुचिया, भारतीय चित्रे, जपानी XV-XVI शतकांमध्ये, इटलीतील पुनर्जागरण काळात, लढायांच्या प्रतिमा पाओलो उसेलो, पिएरो डेला फ्रान्सेस्का यांनी तयार केल्या होत्या. लिओनार्डोच्या भित्तिचित्रांसाठी कार्डबोर्डमध्ये युद्धाच्या दृश्यांचे वीर सामान्यीकरण आणि महान वैचारिक सामग्री प्राप्त झाली. दा विंची ("अंगियारीची लढाई", 1503 -06), लढाईची भयंकरता दर्शविते आणि मायकेल अँजेलो ("काशिनची लढाई", 1504-06), ज्याने लढाईसाठी सैनिकांच्या वीर तयारीवर जोर दिला. टिटियन (द तथाकथित "कॅडोरची लढाई", 1537-38) युद्धाच्या दृश्यात एक वास्तविक वातावरण सादर केले आणि टिंटोरेटो - योद्धांचे असंख्य लोक ("द बॅटल ऑफ डॉन", सुमारे 1585) 17 व्या युद्ध शैलीच्या निर्मितीमध्ये शतकात, फ्रेंचमॅन जे. कॅलोटच्या नक्षीकामात सैनिकांच्या लुटमार आणि क्रूरतेच्या तीव्र प्रदर्शनाद्वारे महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली गेली, सामाजिक-ऐतिहासिक गोष्टींचा खोल खुलासा. स्पॅनियार्ड डी. वेलास्क्वेझ ("द सरेंडर ऑफ ब्रेडा", 1634), फ्लेमिश पी. पी. रुबेन्स यांच्या युद्ध चित्रांची गतिशीलता आणि नाटक. नंतर, व्यावसायिक युद्ध चित्रकार उदयास आले (फ्रान्समधील एएफ व्हॅन डेर मेलेन), सशर्त रूपकात्मक रचनांचे प्रकार तयार केले गेले, सेनापतीला उंचावले, लढाईच्या पार्श्वभूमीवर सादर केले गेले (फ्रान्समधील सी. लेब्रुन), नेत्रदीपक चित्रण असलेले एक छोटे युद्ध चित्र. घोडदळाच्या चकमकींचे, लष्करी जीवनाचे भाग (हॉलंडमधील एफ. वॉवरमन) आणि नौदल युद्धांचे दृश्य (हॉलंडमधील व्ही. व्हॅन डी वेल्डे). XVIII शतकात. स्वातंत्र्ययुद्धाच्या संदर्भात, अमेरिकन चित्रकला (बी. वेस्ट, जेएस कोपली, जे. ट्रंबूल) मध्ये युद्ध शैलीची कामे दिसू लागली, रशियन देशभक्तीपर युद्ध शैलीचा जन्म झाला - "द बॅटल ऑफ कुलिकोव्हो" आणि "द बॅटल" चित्रे पोल्टावाचे" श्रेय IN निकितिनला, एएफ झुबोव्हचे नक्षीकाम, एमव्ही लोमोनोसोव्ह "द बॅटल ऑफ पोल्टावा" (१७६२-६४) यांच्या कार्यशाळेतील मोझॅक, जीआय उग्र्युमोव्हच्या युद्ध-ऐतिहासिक रचना, एमएम इव्हानोव्हचे जलरंग. मस्त फ्रेंच क्रांती(१७८९-९४) आणि नेपोलियनची युद्धे अनेक कलाकारांच्या कार्यात परावर्तित झाली - ए. ग्रो (ज्याने क्रांतिकारी युद्धांच्या रोमँटिसिझमपासून नेपोलियन I च्या उत्कटतेपर्यंत मजल मारली), टी. जेरिकॉल्ट (ज्याने वीर-रोमँटिक प्रतिमा तयार केल्या. नेपोलियन महाकाव्याचे), एफ. गोया (ज्याने फ्रेंच हस्तक्षेपकर्त्यांविरुद्ध स्पॅनिश लोकांच्या संघर्षाचे नाट्यमय स्वरूप दाखवले). फ्रान्समधील 1830 च्या जुलै क्रांतीच्या घटनांपासून प्रेरित असलेल्या ई. डेलाक्रोक्सच्या युद्ध-ऐतिहासिक चित्रांमध्ये इतिहासवाद आणि रोमँटिसिझमचे स्वातंत्र्य-प्रेमळ पथ्य स्पष्टपणे व्यक्त केले गेले. पोलंडमधील पी. मिचलॉव्स्की आणि ए. ऑर्लोव्स्की, बेल्जियममधील जी. वॅपर्स आणि नंतर पोलंडमधील जे. माटेज्को, झेक प्रजासत्ताकमधील एम. अलेशा, जे. सेर्माक, यांच्या रोमँटिक युद्ध रचनांनी युरोपमधील राष्ट्रीय मुक्ती चळवळीला प्रेरणा मिळाली. आणि इतर. फ्रान्समध्ये, ऑफिशियल बॅटल पेंटिंगमध्ये (ओ. व्हर्नेट), खोटे-रोमँटिक प्रभाव बाह्य प्रशंसनीयतेसह एकत्र केले गेले. मध्यभागी कमांडरसह पारंपारिकपणे पारंपारिक रचनांमधून रशियन शैक्षणिक युद्ध चित्रकला अधिक माहितीपट अचूकतेकडे गेली. एकूण चित्रलढाऊ आणि शैलीचे तपशील (ए. आय. सॉरविड, बी. पी. विलेवाल्डे, ए. ई. कोटझेब्यू). युद्ध शैलीच्या शैक्षणिक परंपरेच्या बाहेर, 1812 च्या देशभक्तीपर युद्धाला समर्पित I. I. तेरेबेनेव्हच्या लोकप्रिय प्रिंट्स होत्या, ऑर्लोव्स्कीच्या लिथोग्राफ्समधील "कॉसॅक सीन्स", पी.ए. फेडोटोव्ह, जी. जी. गागारिन, एम. यू. लेर्मोनटोव्ह, लिथोग्राफ, व्ही.

XIX च्या उत्तरार्धात वास्तववादाचा विकास - XX शतकाच्या सुरुवातीस. लँडस्केप, शैली, काहीवेळा युद्ध शैलीतील मनोवैज्ञानिक सुरुवात, कृती, अनुभव, सामान्य सैनिकांच्या जीवनाकडे लक्ष देण्यास कारणीभूत ठरले (जर्मनीमध्ये ए. मेंझेल, इटलीमधील जे. फट्टोरी, यूएसएमधील डब्ल्यू. होमर, एम. पोलंडमधील गेरिम्स्की, रोमानियातील एन. ग्रिगोरेस्कू, बल्गेरियातील जे. वेशिन). 1870-71 च्या फ्रँको-प्रुशियन युद्धाच्या भागांचे वास्तववादी चित्रण फ्रेंच ई. डिटेल आणि ए. न्यूव्हिल यांनी दिले होते. रशियामध्ये, समुद्रातील युद्ध चित्रकला (I.K.Aivazovsky, A.P. Bogolyubov), युद्ध-दररोज चित्रकला दिसून येते (P.O.Kovalevsky, V.D. Polenov). निर्दयी सत्यतेने, व्ही.व्ही. वेरेश्चागिनने युद्धाचे कठोर दैनंदिन जीवन दाखवले, सैन्यवादाचा निषेध केला आणि लोकांचे धैर्य आणि दुःख पकडले. वास्तववाद आणि पारंपारिक योजनांचा नकार देखील इटिनेरंट्सच्या युद्ध शैलीमध्ये अंतर्भूत आहे - I.M. युद्ध पॅनोरामाचा महान मास्टर एफए रौबौड होता.

XX शतकात. सामाजिक आणि राष्ट्रीय मुक्ती क्रांती, अभूतपूर्व विनाशकारी युद्धांनी लढाईची शैली आमूलाग्र बदलली, त्याच्या सीमांचा विस्तार केला आणि कलात्मक अर्थ... युद्ध शैलीतील अनेक कामांमध्ये, ऐतिहासिक, तात्विक आणि सामाजिक समस्या, शांतता आणि युद्ध, फॅसिझम आणि युद्ध, युद्ध आणि मानवी समाज इत्यादी समस्या मांडल्या गेल्या. फॅसिस्ट हुकूमशाहीच्या देशांमध्ये, क्रूर शक्ती आणि क्रूरतेचा गौरव करण्यात आला. आत्माहीन, छद्म-स्मारक स्वरूप. सैन्यवादाच्या माफीच्या विरूद्ध, बेल्जियन एफ. मासेरेल, जर्मन कलाकारके. कोलविट्झ आणि ओ. डिक्स, इंग्रज एफ. ब्रांगविन, मेक्सिकन जे.सी. ओरोझको, फ्रेंच चित्रकारपी. पिकासो, जपानी चित्रकार मारुकी इरी आणि मारुकी तोशिको आणि इतर, फॅसिझम, साम्राज्यवादी युद्धे, क्रूर अमानुषतेचा निषेध करत, तेजस्वी भावनिक निर्माण केले. प्रतीकात्मक प्रतिमालोक शोकांतिका.

सोव्हिएत कलेमध्ये, लढाई शैली अतिशय व्यापकपणे विकसित केली गेली होती, ज्याने समाजवादी पितृभूमीचे रक्षण, सैन्य आणि लोकांचे ऐक्य, युद्धांचे वर्ग स्वरूप प्रकट केले होते. सोव्हिएत युद्ध-चित्रकारांनी सोव्हिएत योद्धा-देशभक्ताची प्रतिमा, त्याची दृढता आणि धैर्य, मातृभूमीवरील प्रेम आणि विजयाची इच्छा यावर प्रकाश टाकला. सोव्हिएत युद्ध शैलीची रचना त्या काळातील ग्राफिक्समध्ये झाली नागरी युद्ध 1918-20, आणि नंतर M. B. Grekov, M. I. Avilov, F. S. Bogorodsky, P. M. Shukhmin, K. S. Petrov-Vodkin, A. A. Deineka, G. K. Savitsky, N. S. Samokish, R. R. Franz; 1941-45 च्या ग्रेट देशभक्तीपर युद्धादरम्यान आणि युद्धानंतरच्या वर्षांत - पोस्टर आणि TASS विंडोज, फ्रंट-लाइन ग्राफिक्स, डी.ए. श्मारिनोव्ह, ए.एफ. पाखोमोव्ह, बी.आय. प्रोरोकोव्ह आणि इतरांच्या ग्राफिक सायकल्समध्ये त्यांनी एक नवीन उठाव अनुभवला. वायजे मिकेनास, ईव्ही वुचेटिच, एम.के अनिकुशिना, ए.पी. किबाल्निकोव्ह, व्ही.ई. त्सिगल्या आणि इतरांच्या शिल्पात डीनेका, कुक्रीनिक्सी, एम.बी. ग्रेकोव्ह (पीए क्रिव्होनोगोव्ह, बीएम नेमेन्स्की इ.) यांच्या नावावर असलेल्या लष्करी कलाकारांच्या स्टुडिओचे सदस्य.

समाजवादी देशांच्या कलेत आणि भांडवलशाही देशांच्या प्रगतीशील कलेत, लढाई शैलीची कामे फॅसिस्टविरोधी आणि क्रांतिकारक लढाया, प्रमुख घटनांच्या चित्रणासाठी समर्पित आहेत. राष्ट्रीय इतिहास(पोलंडमधील के. ड्युनिकोव्स्की, जे. अँड्रीविच-कुहन, युगोस्लाव्हियामधील जी. ए. कोस आणि पी. लुबार्ड, इराकमधील जे. सलीम), लोकांच्या मुक्ती संग्रामाचा इतिहास (जीडीआरमध्ये एम. लिंगनर, आर. गुट्टुसो) इटली, डी. सिक्वेरोस मेक्सिको).

लिट.: व्ही. या. ब्रॉडस्की, सोव्हिएत युद्ध पेंटिंग, एल.-एम., 1950; व्ही.व्ही.सॅडोवन, १८व्या-१९व्या शतकातील रशियन युद्ध चित्रकार, एम., १९५५; मस्त देशभक्तीपर युद्धसोव्हिएत कलाकारांच्या कामात. चित्रकला. शिल्पकला. ग्राफिक्स, एम., 1979; जॉन्सन पी., फ्रंट लाइन आर्टिस्ट, एल., 1978.