N. Gogolin komedian "Kenraalitarkastaja" luomisen ja analyysin historia. Gogol N.V.:n "Kenraalitarkastaja" -komedian ideologinen ja taiteellinen omaperäisyys

Koti / Entinen

V.Ya. Bryusovin mukaan N.V. Gogol pyrki työssään "ikuiseen ja äärettömään". Taiteellinen ajatus N.V. Gogol pyrki aina laajaan yleistykseen, hänen tavoitteenaan monissa teoksissa oli piirtää eniten täydellinen kuva Venäjän elämä. Puhuessaan päätarkastaja-konseptista Gogol totesi, että hän päätti tässä työssä "... kerätä yhteen kaiken, mikä oli huonoa Venäjällä, jonka hän sitten tiesi ... ja nauraa kerralla kaikelle ...". Siten syntyi "päätarkastajan" kaupunki, jota kirjoittaja kutsui "koko pimeän puolen esivalmistetuksi kaupungiksi".

Komedia esittelee venäläisen todellisuuden kaikkia puolia. N.V. Gogol kuvaa kaupunkiväestön monimuotoisimpia kerroksia. Byrokratian pääedustaja on pormestari Skvoznik-Dmukhanovsky. Kaupungin maanomistajia edustavat Bobchinsky ja Dobchinsky, kauppiasluokkaa - Abdulin, porvaristoa - Poshlepkina. Hahmojen valinta johtuu halusta kattaa kaikki puolet mahdollisimman laajasti. julkinen elämä ja yhteiskunnan hallinta. Jokaista elämänalaa edustaa yksi henkilö, ja kirjoittajaa ei kiinnosta ensisijaisesti hahmon sosiaalinen tehtävä, vaan hänen henkisten tai moraalisten arvojensa mittakaava.

Kaupungin hyväntekeväisyysjärjestöjä johtaa Strawberry. Hänen kansansa kuolee "kuin kärpäset", mutta tämä ei häiritse häntä ollenkaan, koska "yksinkertainen mies: jos hän kuolee, niin hän kuolee joka tapauksessa; Jos hän toipuu, hän toipuu." Tuomioistuinta johtaa Lyapkin-Tyapkin, mies, joka "on lukenut viisi tai kuusi kirjaa". Poliisissa kukoistaa juopuminen ja töykeys. Ihmiset näkevät nälkää vankiloissa. Derzhimordan poliisi astuu ilman hämmennystä kauppiaiden liikkeisiin kuin ruokakomerossaan. Postimestari Shpekin uteliaisuudesta avaa muiden kirjeitä... Kaikilla kaupungin virkamiehillä on yksi yhteinen piirre: jokainen heistä pitää valtion asemaansa erinomaisena keinona elää huoletta, vaivattomasti. Kaupungissa ei ole julkisen hyvän käsitettä, kaikkialla tapahtuu raivoa ja epäoikeudenmukaisuus kukoistaa. Yllättäen kukaan ei edes yritä peitellä rikollista asennettaan tehtäviinsä, omaa joutilaisuuttaan ja joutilaisuuttaan. Lahjonta pidetään yleisesti normaalina asiana, jopa kaikki virkamiehet pitäisivät epänormaalina, jos yhtäkkiä ilmaantuisi henkilö, joka pitää lahjusten ottamista erittäin häpeällisenä ammattina. Ei ole sattumaa, että kaikki virkamiehet ovat syvällä sydämessään varmoja siitä, etteivät he loukkaa tilintarkastajaa, kun he menevät hänen luokseen lahjoittaen. "Kyllä, ja se on outoa sanoa. Ei ole ihmistä, jolla ei olisi joitain syntejä takanaan”, kuvernööri sanoo asiantuntevasti.

Näytelmän kaupunki on kuvattu runsauden arjen yksityiskohtien kautta kommenteissa, mutta ennen kaikkea tietysti kaupungin omistajien silmin. Siksi tiedämme myös todelliset kadut, joissa "taverna, epäpuhtaus", ja hanhet, joita kasvatettiin hovin odotushuoneessa. Viranomaiset eivät yritä muuttaa mitään ennen tarkastajan saapumista: riittää vain kaunistaa kaupunki ja sen toimistot, laittaa olki virstanpylväs kaatopaikan lähelle niin, että se näyttää "layoutilta", ja laittaa puhtaat korkit päälle. onnettomia potilaita.

N.V. Gogol luo näytelmässään todella innovatiivisen tilanteen: sisäisten ristiriitojen repimä kaupunki muuttuu yhdeksi organismiksi yleisen kriisin seurauksena. Ainoa surullinen asia on, että yleinen onnettomuus on tilintarkastajan saapuminen. Kaupunkia yhdistää pelon tunne, pelko tekee kaupungin virkamiehistä melkein veljiä.

Jotkut N.V. Gogolin töiden tutkijat uskovat, että ylitarkastajassa oleva kaupunki on allegorinen kuva Pietarista ja että Gogol ei vain sensuurisyistä voinut sanoa, että toiminta tapahtuu pohjoinen pääkaupunki. Mielestäni tämä ei ole täysin totta. Sen sijaan voidaan sanoa, että näytelmän kaupunki on mikä tahansa venäläinen kaupunki, niin sanotusti kollektiivinen kuva venäläisistä kaupungeista. Gogol kirjoittaa, että tästä kaupungista pääkaupunkiin "vähintään kolme vuotta laukkaa" - et pääse sinne. Mutta tämä ei saa meitä näkemään näytelmän kaupunkia erillisenä pahesaarena. Ei, N.V. Gogol tekee kaikkensa saadakseen lukijan ymmärtämään, ettei missään ole paikkaa, jossa elämä etenee muiden lakien mukaan. Ja todiste tästä on "tilintarkastaja", joka tuli Pietarista. Voi tietysti myös käydä niin, että tilintarkastaja ei ottaisi lahjuksia. Mutta ei ole epäilystäkään siitä, että jos näin tapahtuisi jollekin näytelmän hahmoista, hän näkisi tämän tapauksen omana henkilökohtaisena huonona tuurinaan, ei ollenkaan lain voittona. Kaikki näytelmän toimihenkilöt tietävät, he ovat yksinkertaisesti varmoja siitä, että heidän norminsa ja tavat ovat läheisiä ja ymmärrettäviä muille, kuten heidän puhumansa kieli. N.V. Gogol itse kirjoitti "Theatrical Road Tripissä", että jos hän olisi kuvannut kaupunkia eri tavalla, lukijat olisivat luulleet, että on olemassa toinen, valoisa maailma, ja tämä on vain poikkeus. Ei, valitettavasti ei ole. Kaupunki "päällikkö" on silmiinpistävää valtavuudessaan. Edessämme on kuva ihmisten erilaisuudesta, heidän syrjäisyydestään elämän todellisesta tarkoituksesta, sokeudesta, tietämättömyydestä todellisesta polusta. Ihmiset ovat menettäneet luonnollisen kyvyn ajatella, nähdä, kuulla. Heidän käyttäytymisensä määrää yksi ainoa hankinnan intohimo: asema yhteiskunnassa, asema palveluksessa, varallisuus. Ihminen menettää vähitellen ihmisen ulkonäkönsä. Ja sellainen kohtalo odottaa kaikkia, jotka. kaukana moraalista, henkisistä arvoista. Surulliseksi tulee, kun ajattelee, että kaikki näytelmän toimihenkilöt ovat samoja, ettei ole yhtä kirkasta kuvaa. Ja silti komediassa on positiivinen sankari. Tämä sankari on nauru, "se nauru, joka kaikki kumpuaa ihmisen kirkkaasta luonnosta ... ilman tunkeutuvaa voimaa, elämän pikkuinen ja tyhjyys ei pelottaisi sellaista ihmistä."

Tietoja "Auditorin" "irroittamisesta" ...

- Miksi tuli tarpeelliseksi kirjoittaa näytelmän ideaa selittävä ”Yleistarkastajan irrotus”? Miksi ihmiset eivät ymmärtäisi komedian piilotettua henkistä merkitystä ilman häntä?

Gogolin teoksilla on monipuolinen ja monimutkainen taiteellinen rakenne. Samalla ne ovat niin kirkkaita, omaperäisiä, etteivät ne täysin paljastu ensimmäisestä lukemisesta, edes ajattelevalle ihmiselle. Samalla ei voida sanoa, että hänen aikalaisensa eivät ymmärtäneet Kenraalin tarkastajan sisintä, hengellistä merkitystä. Esimerkiksi keisari Nikolai Pavlovich ymmärsi hänet erittäin tarkasti. Tiedetään, että hän ei vain osallistunut ensi-iltaan itse, vaan myös määräsi ministerit katsomaan Yleistarkastajaa. Esityksen aikana hän taputti ja nauroi paljon, ja poistuessaan laatikosta hän sanoi: ”No, näytelmä! Kaikki saivat sen, mutta minä - enemmän kuin kukaan muu! Eikö olekin oikein, Gogolin reaktio. Toisin kuin muut salissa istuvat katsojat.

"Ehkä keisarilla oli jotain muuta mielessä?" Ehkä hän tunsi olevansa vastuussa virkamiehistä?

Luultavasti se oli myös. Mutta tärkeintä on soveltaa itseesi, mitä lavalla tapahtuu. Kuten Gogol sanoi, "soveltaminen itseensä on välttämätön asia, joka jokaisen katsojan on tehtävä kaikesta, ei edes kenraalin tarkastajalta, mutta joka on hänelle sopivampaa tehdä kenraalin tarkastajalle.

Ja sitten suvereeni Nikolai Pavlovich epäilemättä tunnisti itsensä Khlestakovin fantasioista. Muista jakso, kun Khlestakov lopulta valehtelee ja sanoo olevansa mukana talvipalatsi tapahtuu myös niin, että valtioneuvosto itse pelkää häntä. Kuka voi pelätä valtioneuvostoa - korkeinta lainsäädäntöelintä Venäjän valtakunta joiden jäsenet kuningas nimitti henkilökohtaisesti? "Käyn juhlissa joka päivä", Khlestakov kehuu. "Siellä meillä oli oma pillimme: ulkoministeri, Ranskan lähettiläs, englantilainen, saksalainen lähettiläs ja minä." Ihmettelen, kenen kanssa ulkoministeri ja Euroopan valtioiden lähettiläät voivat viheltää? Unohtumaton Ivan Aleksandrovitš sanoo arkalle koulunjohtajalle Luka Lukich Khlopoville: ”Mutta minun silmissäni on ehdottomasti jotain, joka inspiroi arkuutta. Tiedän ainakin, ettei kukaan nainen kestä niitä, eikö niin? Tiedetään, että suvereeni Nikolai Pavlovitšilla oli niin lävistävä ja läpitunkeva ilme, ettei kukaan voinut valehdella hänelle. Eli Khlestakov yrittää jo Monomakhin lakkia, eikä keisari voinut olla tuntematta sitä. Se on varma, kaikki saivat sen, ja hän - enemmän kuin kukaan muu.

Yleisesti ottaen yleisö piti komediaa kuitenkin farssina, koska he eivät olleet valmiita tällaiseen esitykseen. Yleisöä nostettiin päivän ohjelmistoon kuuluviin vodeville- ja ulkomaisiin näytelmiin.

Khlestakovin kuva

Suurin osa elävä kuva Komedia on Khlestakov, se, joka oli poikkeuksellisten tapahtumien syyllinen. Gogol tekee heti selväksi katsojalle, että Khlestakov ei ole tilintarkastaja (ennakoi Khlestakovin esiintymistä Osipin tarinalla hänestä). Tämän hahmon koko merkitys ja hänen asenteensa tilintarkastus "tehtäviinsä" eivät kuitenkaan tule heti selväksi.
Khlestakov ei koe mitään suuntautumisprosessia saapuessaan kaupunkiin - tästä syystä häneltä puuttuu alkeellisia havainnointikykyjä. Hän ei rakenna suunnitelmia virkamiesten huijaamiseksi - tähän hänellä ei ole tarpeeksi ovelaa. Hän ei tietoisesti käytä asemansa etuja, koska hän ei edes ajattele, mistä se koostuu. Vasta juuri ennen lähtöä Khlestakov tajuaa epämääräisesti, että hänet otettiin "valtiomiehenä", jonkun muun takia; mutta kenelle tarkalleen, hän ei ymmärtänyt. Kaikki, mitä hänelle tapahtuu näytelmässä, tapahtuu kuin vastoin hänen tahtoaan.
Gogol kirjoitti: "Hlestakov on itsessään merkityksetön henkilö. Jopa tyhjiä ihmisiä kutsua sitä tyhjäksi. Hän ei olisi koskaan elämässään sattunut tekemään tekoa, joka olisi kyennyt kiinnittämään kenenkään huomion. Mutta universaalin pelon voima loi hänestä upeat koomiset kasvot. Pelko, joka sumensi kaikkien silmät, antoi hänelle tilaa koomiseen rooliin.
Khlestakovista tuli aatelinen ne fantastiset, kieroutuneet suhteet, joissa ihmiset asettuvat keskenään. Mutta tietysti tätä varten tarvittiin myös joitain Khlestakovin ominaisuuksia. Kun ihminen on peloissaan (ja tässä tapauksessa ei yksi ihminen pelkää, vaan koko kaupunki), tehokkain asia on antaa ihmisille mahdollisuus jatkaa itsensä pelottelua, ei häiritä "universaalin" katastrofaalista kasvua. pelko." Merkitön ja kapeakatseinen Khlestakov tekee tämän onnistuneesti. Hän alitajuisesti ja siksi uskollisimmin johtaa roolia, jota tilanne vaatii häneltä.
Subjektiivisesti Khlestakov oli täysin valmistautunut tähän "rooliin". Pietarin toimistoissa hän keräsi tarvittavat ideat siitä, miten arvovaltaisen henkilön tulisi käyttäytyä. "Leikkaa ja katkaise tähän asti kaikessa, jopa siten, että käveltiin valttikortilla Nevski prospektia pitkin", Hlestakov ei voinut olla kokeilematta hankkimaansa kokemusta, ei haaveillut henkilökohtaisesti tuottavansa kaikkea, mitä hänen yllään päivittäin tuotettiin. Hän teki tämän välinpitämättömästi ja tiedostamatta, lapsellisesti puuttuen todellisuuteen ja unelmaan, todelliseen ja haluttuun.
Tilanne, jossa Khlestakov joutui kaupunkiin, antoi yhtäkkiä tilaa hänen "roolilleen". Ei, hän ei aikonut pettää ketään, hän vain otti armollisesti vastaan ​​ne kunnianosoitukset ja lahjat, jotka - hän on tästä vakuuttunut - kuuluivat hänelle oikeutetusti. "Khlestakov ei petä ollenkaan; hän ei ole ammatiltaan valehtelija; hän itse unohtaa valehtelevansa ja melkein uskoo, mitä sanoo", kirjoitti Gogol.
Pormestari ei ennakoinut tällaista tapausta. Hänen taktiikkansa oli suunniteltu oikealle tilintarkastajalle. Hän olisi epäilemättä keksinyt jopa väitetyn tilintarkastajan, huijarin: tilanne, jossa viekkaus törmää ovelaan, oli hänelle tuttu. Mutta Khlestakovin vilpittömyys petti hänet. Tilintarkastaja, joka ei ollut tilintarkastaja, ei aikonut esiintyä hänenä, mutta suoritti silti roolinsa menestyksekkäästi - virkamiehet eivät odottaneet tätä ...
Ja miksi itse asiassa Khlestakovin ei pitäisi olla "tilintarkastaja", arvovaltainen henkilö? Loppujen lopuksi Nenässä olisi voinut tapahtua vieläkin uskomattomampi tapahtuma - majuri Kovalevin nenälento ja hänen muuttuminen valtion neuvonantajaksi. Tämä on "epäjohdonmukaisuutta", mutta, kuten kirjoittaja nauraen vakuuttaa, "kaikessa tässä on jotain, todellakin.
Maailmassa, jossa on niin outoa ja käsittämätöntä, että "kohtalomme leikkii kanssamme", on mahdollista, että jotain tapahtuu eikä sääntöjen mukaan. Päämäärättömyydestä ja satunnaisuudesta itsestään tulee "oikea". "Ei ole olemassa tarkkoja näkemyksiä, ei määrättyjä tavoitteita - ja ikuinen tyyppi Khlestakov toisti volostin virkailijalta kuninkaalle ", sanoi Herzen.

Vuoteen 1834 mennessä on annettu ensimmäinen käsite "päätarkastaja". Gogolin säilyneet käsikirjoitukset osoittavat, että hän työskenteli teostensa parissa erittäin huolellisesti: näistä käsikirjoituksista säilyneestä on selvää, kuinka meille tuntemamme valmiissa muodossaan oleva teos kasvoi vähitellen alkuperäisestä luonnoksesta muuttuen yhä monimutkaisemmaksi yksityiskohdilla. ja lopulta saavuttaa sen hämmästyttävän taiteellisen täyteyden ja elinvoimaisuuden, jolla tunnemme heidät joskus vuosia kestäneen prosessin lopussa.

Ylitarkastajalla oli poikkeuksellinen vaikutus: Venäjän näyttämöllä ei ollut koskaan nähty mitään vastaavaa; Venäjän elämän todellisuus välitettiin suurella voimalla ja totuudella.

Mutta toisaalta komediaa otettiin vastaan ​​suurimmalla innostuksella ne yhteiskunnan parhaat jäsenet, jotka tiesivät näiden puutteiden olemassaolosta ja tuomitsemisen tarpeesta, ja erityisesti nuori kirjallisuussukupolvi, joka näki täällä jälleen kerran rakkaan kirjailijansa aikaisemmissa teoksissa koko ilmestys, uusi, syntymässä oleva venäläisen taiteen ja venäläisen yhteiskunnan aikakausi.

Nikolai Vasilyevich Gogol antoi komediassa Ylitarkastaja laajan kuvan byrokraattisesta ja byrokraattisesta hallinnosta Venäjällä 1800-luvun 30-luvulla. Komedia pilkkaa myös pienen läänikaupungin asukkaiden arkea, mutta ennen kaikkea luonnehtii tämän kaupungin elämää ja tapoja, sen virkamiehiä.

Komediassa The Inspector Inspector kirjailija valitsee tapahtumapaikaksi pienen maakuntakaupungin, josta "jos ratsastaa kolme vuotta, et pääse mihinkään osavaltioon". N.V. Gogol tekee kaupungin virkamiehistä ja "fantasmagorisista kasvoista", Khlestakovista, näytelmän sankareista. Kirjailijan nerous antoi hänelle pienen elämänsaaren esimerkin avulla paljastaa ne piirteet ja ristiriidat, jotka leimasivat koko yhteiskunnan sosiaalista kehitystä. historiallinen aikakausi. Hän onnistui luomaan taiteellisia kuvia valtava sosiaalinen ja moraalinen alue. Näytelmän pieni kaupunki vangitsi kaikki sen ajan sosiaalisten suhteiden ominaispiirteet.

Kuvailemalla virkamiehiä Nikolai Vasilyevich Gogol osoitti massiivisia vallan väärinkäytöksiä, kavalluksia ja lahjontaa, mielivaltaa ja halveksuntaa tavalliset ihmiset. Näin virkamiehet esiintyvät edessämme komediassa Ylitarkastaja.

Kaiken kärjessä on pormestari. Näemme, ettei hän ole tyhmä: hän arvioi kollegojaan järkevämmin syistä, miksi hän lähettää heille tilintarkastajan. Hän on vakuuttunut lahjusten ottaja, haltuunsa jatkuvasti valtion varoja. Alaistensa kanssa hän on töykeä ja despoottinen, mutta puhuu esimiehilleen aivan eri tavalla: kiihottavasti, kunnioittavasti. Pormestarin esimerkillä Gogol näyttää meille sellaisia ​​tyypillisiä venäläisen byrokratian piirteitä kuin lahjonta ja orjuus.

Tyypillisen "Nikolajevin" virkamiehen ryhmäkuvaa täydentää hyvin tuomari Lyapkin-Tyapkin. Jo yksi sukunimi kertoo hänen asenteestaan ​​virkaan ja työtavoistaan. Koska tämä henkilö on lukenut useita kirjoja koko elämänsä aikana, häntä pidetään koulutettuna. Tämä yksityiskohta korostaa virkamiesten alhaista koulutustasoa ja tietämättömyyttä. Saamme myös tietää Lyapkin-Tyapkinista, että hän pitää metsästyksestä, joten hän ei ota lahjuksia rahalla, vaan vinttikoiran pennuilla. Hän ei käsittele tapauksia ollenkaan, joten tuomioistuimessa on täydellinen sotku.

Siinä olevien ihmisten täydellinen välinpitämättömyys julkista palvelua kohtaan ilmenee komediassa Strawberryn hyväntekeväisyysjärjestöjen edunvalvojan kuvalla, "lihava mies, mutta laiha roisto". Hänen lainkäyttövaltaan kuuluvassa sairaalassa potilaat kuolevat kuin kärpäset. Strawberry puolestaan ​​väittää seuraavasti: "Yksinkertainen mies: jos hän kuolee, hän kuolee joka tapauksessa; Jos hän toipuu, hän toipuu." Kuten jokaiselle byrokratian edustajalle, hänelle on tunnusomaista myös ylimielisyys esimiestensä edessä.

Myös piirikoulujen päällikkö Luka Lukich Khlopov on vallan peloissaan viranomaisia ​​kohtaan.

Todennäköisesti ryhmäkuva venäläisestä byrokratiasta ei olisi täydellinen ilman niin kirkasta komediahahmoa kuin Khlestakov, jota erehtyy salaiseksi tarkastajaksi. Nikolai Vasilievich Gogolin komedian "Valtiotarkastaja" päähenkilön Ivan Aleksandrovich Khlestakovin kuva on yksi merkittävimmistä ja tunnusomaisimmista kirjailijan teoksissa. Pietarin pikkuvirkamiehen kuvassa Gogol ilmensi khlestakovismia - Venäjän kiinteistöbyrokraattisen järjestelmän erikoistuotetta.

Ivan Aleksandrovitš Khlestakov on nuori mies, roisto ja tuhlaaja, karusaamisen rakastaja ja tästä syystä jatkuvasti rahan tarpeessa. Vakuuttavan valheen avulla hän saa paikalliset virkamiehet vapisemaan merkityksettömän persoonansa edessä ja loppujen lopuksi hän jää voittajana eläkkeelle jättäen pormestarin ja hänen lähipiirinsä tyhmiin. Hlestakovin ajattelutapa on tyypillinen useimmille Gogolin sankareille: hänen puheensa epäloogisuus, epäjohdonmukaisuus ja hillittömät valheet ovat yksinkertaisesti hämmästyttäviä. Ehkä jokin "paholainen", mahdottoman mahdollisuus, liittyy Khlestakovin kuvaan. Eikö olekin harhaa, että kunnioitettava ja kokenut pormestari ottaa "sydämen" "merkittävälle" henkilölle. Lisäksi koko kaupunki, joka seuraa häntä hulluuden kohtauksessa, osoittaa kunnioitusta "tilintarkastajalle", pyytää suojelua, yrittää houkutella tätä merkityksetöntä pientä miestä. Ei viimeinen rooli siinä, että Khlestakov onnistui niin taitavasti huijaamaan virkamiehiä, oli yleinen pelko. Tämä on impulssi, jolla kaikki komedian konfliktit lepäävät. Pelko ei anna pormestarin ja virkamiesten avata silmiään, kun Khlestakov tyytyväisenä päästää heihin sellaisen valhevirran, jota järkevän ihmisen on vaikea uskoa. Jokainen hahmo pelon vaikutuksen alaisena tulkitsee väärin toisen sanat: valhetta pidetään totuutena ja totuutta valheena. Lisäksi ei vain Khlestakov valehtele hallitsemattomasti - sekä pormestari että hyväntekeväisyysjärjestöjen edunvalvoja valehtelevat piittaamattomasti yrittäen esittää heille uskotun talouden suotuisimmassa valossa. Ja Khlestakov katoaa erityisellä tavalla - "kuin petollinen personoitu petos, ... Jumala tietää missä." Loppujen lopuksi tämä on vain harhakuva, saastaisen omantunnon ja pelon synnyttämä haamu. "Hiljaisen kohtauksen" groteskissa muodossa, kun viranomaiset saavat tietää todellisen tarkastajan saapumisesta, sen symbolinen merkitys korostuu: rangaistuksen ja korkeimman oikeuden motiivi. Komedia Päätarkastaja ilmaisi kirjoittajan kaiken tuskan: Gogol ei voinut katsoa välinpitämättömästi virkamiesten piirissä vallinneita väärinkäytöksiä. Tässä yhteiskunnassa vallitsi ahneus, pelkuruus, valheet, intressien jäljittely ja merkityksettömyys, ja ihmiset olivat valmiita kaikkeen ilkeilyyn tavoitteensa saavuttamiseksi. Kaikki tämä aiheutti sellaisen ilmiön kuin hlestakovismi. Gogol, Khlestakovin ja virkamiesten kuvassa, esitti Venäjän ikuiset ongelmat. Hän ymmärsi, ettei hän voinut muuttaa mitään, mutta hän halusi ainakin kiinnittää muiden huomion niihin. Yhteenvetona khlestakovismin piirteistä voidaan sanoa itse Gogolin sanoin, että tämä on n:nteen asteeseen nostettu olemattomuus, "syntynyt ennen korkein aste tyhjyys". Tämä on ilmiö, jonka aiheuttaa se poliittinen ja sosiaalinen järjestelmä, jossa Gogol itse eli. Tämä on symbolinen, yleistetty kuva nykyajan venäläisestä ihmisestä, "josta on tullut valhe, huomaamatta sitä itsekään"...

Kaikki nämä komediahahmot luovat yleisen kuvan Venäjää noina vuosina hallinneesta byrokratiasta.

Pormestarin lausuma komedian ensimmäinen lause on juoni:

Olen kutsunut teidät, herrat, kertoakseni teille epämiellyttäviä uutisia. Tilintarkastaja on tulossa meille.

Tämä lause antaa niin voimakkaan sysäyksen, että tapahtumat alkavat kehittyä hyvin nopeasti. Päätekijä, josta kaikki meteli alkaa, on viranomaisten pelko tilintarkastajaa kohtaan. Virkamiesten valmistautuminen tarkastajan tuloon paljastaa meille todellisen kuvan kaupungin elämästä.

Muuten, kaupungin kuva on näyttely, ja sommittelusääntöjen mukaan sen tulisi olla ennen juonia, mutta tässä kirjoittaja käytti kompositsioonin käänteismenetelmää.

Suurin konflikti, jolle komedia rakentuu, on syvässä ristiriidassa kaupungin viranomaisten tekemien näkemysten ja yleishyödyllisten, kaupunkilaisten etujen välillä. Laittomuus, kavallus, lahjonta - kaikki tämä on kuvattu "Tarkastajassa" ei yksittäisten virkamiesten yksittäisinä paheina, vaan yleisesti tunnustettuina "elämän normeina", joiden ulkopuolella vallanpitäjät eivät voi kuvitella olemassaoloaan. Lukijat ja katsojat eivät epäile hetkeäkään, että jossain elämä menee muiden lakien mukaan. Kaikki "päätarkastaja" -kaupungin ihmisten väliset suhteet näyttävät näytelmässä universaalilta.

Gogolia ei kiinnosta vain yhteiskunnan sosiaaliset paheet, vaan myös sen moraalinen ja henkinen tila.

Voidaan siis väittää, että N.V. Gogol kykeni heijastamaan teoksessaan nyky-Venäjän elämää komediassa yleistyneitä ihmistyyppejä ja niiden välisiä suhteita suurella voimalla. Ihmisen korkean kutsumuksen inspiroimana kirjailija vastusti kaikkea alhaista, julmaa ja epähengellistä, sosiaalisten normien ja ihmismoraalin romahtamista vastaan. Näytelmän valtava yhteiskunnallinen merkitys piilee sen vaikutuksen voimassa yleisöön, jonka on ymmärrettävä, että kaikki lavalla näkemä tapahtuu heidän ympärillään ja tosielämässä.

Selittäessään Kenraalin tarkastajan merkitystä, Gogol viittasi naurun rooliin: "Olen pahoillani, että kukaan ei huomannut näytelmässäni olevia rehellisiä kasvoja... Nämä rehelliset, jalot kasvot olivat naurua." Kirjoittaja asetti itselleen tavoitteeksi "nauraa lujasti" sille, mikä ansaitsee yleismaailmallisen pilkan, sillä naurussa Gogol näki voimakkaan tavan vaikuttaa yhteiskuntaan.

Gogolin naurun omaperäisyys piilee ennen kaikkea siinä, että satiirin kohteena ei ole minkään sankarin huijaus, vaan itse moderni elämä sen koomisen rumissa ilmenemismuodoissaan.

Kenraalin tarkastajan juoni perustuu tyypilliseen komedian ristiriitaisuuteen: ihmistä ei oteta sellaisena kuin hän todella on. Mutta toisin kuin edeltäjänsä, Gogol käsittelee tätä tilannetta uudella tavalla.

Khlestakov ei teeskentele olevansa kukaan. Virkamiehet pettyivät hänen vilpittömyytensä vuoksi. Kokenut roisto tuskin olisi huijannut pormestaria, joka "petti huijareita huijareilta". Khlestakovin toimien tahattomuus hämmentyi kaikkia.

Gogol nauraa sekä koko lääninkaupungille kokonaisuutena että sen yksittäisille asukkaille, heidän paheilleen. Laittomuus, kavallus, lahjonta, itsekkäät motiivit yleisen edun sijaan - kaikki tämä näkyy "Tarkastajassa".

"Tarkastaja" on hahmojen komedia. Kirjoittaja, kuten myös lukijat, nauraa myös ”ihmisten hahmojen ja heidän asemansa yhteiskunnassa eroavaisuuksille, eroille hahmojen mielipiteen ja sanomisen välillä, ihmisten käyttäytymisen ja mielipiteen välillä.

Paljastaen kaiken pahan Gogol uskoi oikeuden voittoon, joka voittaa heti, kun ihmiset ymmärtävät "pahan" kuoleman. Nauru auttaa häntä suorittamaan tämän tehtävän. Ei sitä naurua, joka syntyy tilapäisestä ärtyneisyydestä tai huonosta luonteesta, ei sitä kevyttä naurua, joka palvelee turhaa viihdettä, vaan sitä, joka "tulee kaikki ulos ihmisen kirkkaasta luonnosta".

Vastauksena Aksakovin huomautukseen, että nykyaikainen venäläinen elämä ei tarjoa materiaalia komediaan, Gogol sanoi, että tämä ei ole totta, että komedia on piilossa kaikkialla, että sen keskellä eläessä emme näe sitä; mutta että "jos taiteilija siirtää sen taiteeseen, näyttämölle, me itse rypymme nauruun". Näyttää siltä, ​​​​että tämä lause on Gogolin dramaturgian innovaation yleinen merkitys: päätehtävänä on siirtää sarjakuva Jokapäiväinen elämä lavalle.

Gogolin näytelmät ovat komedioita, mutta komediat vastustavat tämän genren klassisia teoksia, ensinnäkin juonen suhteen (verrattuna korkeaan komediaan), ja toiseksi Gogolin komediassa johdetut tyypit vastustavat sen ajan näytelmätyyppejä. Ovelten rakastajien, vaikeiden vanhempien sijaan ilmestyi eloisia, jokapäiväisiä kansallishahmoja. Gogol karkottaa murhat, myrkyt: hänen näytelmissään hulluus ja kuolema ovat juorujen, juonittelun ja salakuuntelun tulosta.

Gogol ensimmäistä kertaa venäläisessä komediassa ei piirrä erillistä pahesaarta, johon hyve on tulvimassa, vaan osa yhtä kokonaisuutta. Hänellä ei itse asiassa ole mitään moitittavaa, sillä klassismin komediassa näytelmän kriittinen alku on, että hänen kaupunkimallinsa voidaan laajentaa koko Venäjän mittakaavaan. "Auditorin" tilanteen laaja elintärkeä merkitys on, että se voi syntyä melkein missä tahansa. Tämä on näytelmän elämää.

Gogolin teoksen "Kenraalitarkastaja" luomisen historia

Vuonna 1835 Gogol aloitti pääteoksensa - " Kuolleet sielut". Työ kuitenkin keskeytettiin. Gogol kirjoitti Pushkinille: "Tee itsellesi palvelus, anna jonkinlainen juoni, ainakin jokin, hauska tai hassu, mutta puhtaasti venäläinen anekdootti. Käsi tärisee kirjoittaa komediaa sillä välin. Tee minulle palvelus, anna juoni, hengestä tulee viiden näytöksen komedia, ja vannon, että se tulee olemaan hauskempaa kuin helvetti. Herran tähden. Mieleni ja vatsani ovat molemmat nälkäisiä." Vastauksena Gogolin pyyntöön Pushkin kertoi hänelle tarinan kuvitteellisesta tarkastajasta, hauskasta virheestä, joka johti mitä odottamattomimpiin seurauksiin. Tarina oli aikansa tyypillinen. Tiedetään, että Bessarabiassa pidettiin Otechestvennye Zapiski -lehden kustantaja Svinin tilintarkastajana. Myös maakunnissa eräs herrasmies, joka esiintyi tilintarkastajana, ryösti koko kaupungin. Muitakin oli samanlaisia ​​tarinoita josta Gogolin aikalaiset kertovat. Se, että Pushkinin anekdootti osoittautui niin ominaiseksi venäläiselle elämälle, teki siitä erityisen houkuttelevan Gogolia. Myöhemmin hän kirjoitti: "Anna meille venäläisiä hahmoja, anna meille itsemme, roistomme, eksentrimme heidän näyttämölle, että kaikki nauravat!"
Joten Puškinin kertoman tarinan perusteella Gogol loi komediansa Kenraalitarkastaja. Kirjoitti vain kahdessa kuukaudessa. Tämän vahvistavat kirjailijan V.A. Sollogub: "Pushkin tapasi Gogolin ja kertoi hänelle tapauksesta, joka tapahtui Ustjužnan kaupungissa Novgorodin maakunnassa - jostakin ohikulkivasta herrasmiehestä, joka teeskenteli olevansa ministeriön virkamies ja ryösti kaikki kaupungin asukkaat." Tiedetään myös, että työskennellessään näytelmän parissa Gogol ilmoitti toistuvasti A.S. Pushkin kertoi sen kirjoittamisen edistymisestä, halusi joskus lopettaa sen, mutta Pushkin pyysi itsepintaisesti häntä olemaan lopettamatta työskentelyä Päätarkastajassa.
Tammikuussa 1836 Gogol luki komedian illassa V.A. Žukovski A.S.n läsnäollessa. Pushkin, P.A. Vyazemsky ja muut. 19. huhtikuuta 1836 komedia esitettiin Pietarin Alexandria-teatterin lavalla. Seuraavana aamuna Gogol heräsi kuuluisa näytelmäkirjailija. Moni katsoja ei kuitenkaan ollut ilahtunut. Suurin osa ei ymmärtänyt komediaa ja reagoi siihen vihamielisesti.
"Kaikki ovat minua vastaan..." Gogol valitti kirjeessään kuuluisalle näyttelijälle Shchepkinille. "Poliisit ovat minua vastaan, kauppiaat ovat minua vastaan, kirjailijat ovat minua vastaan." Muutamaa päivää myöhemmin kirjeessä historioitsijalle M.P. Pogodin, hän huomauttaa katkerasti: "Ja minkä valistuneet ihmiset ottaisivat vastaan ​​äänekkäällä naurulla ja osallistumisella, se juuri nostaa tietämättömyyden sapen; ja tämä tietämättömyys on universaalia ... "
Esitettyään The Inspectorin lavalla Gogol on täynnä synkkiä ajatuksia. Huono näytteleminen ja yleinen väärinymmärrys ajavat kirjailijan ajatukseen lähteä ulkomaille, Italiaan. Ilmoittaen Pogodinille tästä, hän kirjoittaa tuskallisesti: "Nykyajan kirjailijan, sarjakuvan kirjoittajan, moraalin kirjoittajan tulisi olla kaukana kotimaasta. Profeetalla ei ole kunniaa isänmaassa.

Suku, genre, luova menetelmä

Komedia on yksi perusdraaman genreistä. Gogol käsitteli Kenraalin tarkastajan genren "julkisen komedian" genrenä, joka vaikuttaa ihmisten, julkisen elämän peruskysymyksiin. Pushkinin anekdootti sopi Gogolille tästä näkökulmasta erittäin hyvin. Loppujen lopuksi kuvitteellisen tilintarkastajan tarinan hahmot eivät ole yksityisiä ihmisiä, vaan virkamiehiä, viranomaisten edustajia. Niihin liittyvät tapahtumat vangitsevat väistämättä monia ihmisiä: sekä vallassa olevia että alamaisia. Pushkinin kertoma anekdootti antautui helposti sellaiselle taiteelliselle kehitykselle, jossa siitä tuli todella sosiaalisen komedian perusta. The Inspector General sisältää huumoria ja satiiria, mikä tekee siitä satiirisen komedian.
"Tarkastaja" N.V. Gogolia pidetään esimerkillisenä komediana. Se on merkittävää päähenkilön - pormestarin - koomisen aseman epätavallisen johdonmukaisesta kehityksestä, ja koominen asema kasvaa jokaisen kuvan kanssa yhä enemmän. Pormestarin voiton hetkellä, kun hän näkee tyttärensä ja itsensä tulevat häät Pietarissa, Khlestakovin kirje on hetken voimakkainta komediaa tilanteessa. Nauru, jolla Gogol nauraa komediassaan, saavuttaa poikkeuksellisen voiman ja saa suuren merkityksen.
AT alku XIX vuosisadalla venäläisessä kirjallisuudessa romantiikan ohella realismi alkaa kehittyä - kirjallisuuden ja taiteen suuntaus, joka pyrkii kuvaamaan todellisuutta. Läpäisy kriittistä realismia kirjallisuudessa liittyy ensisijaisesti Nikolai Vasilyevich Gogolin nimeen, teatteritaiteessa - "Valtioneuvoston tarkastajan" tuotantoon. Yksi tuon ajan sanomalehdistä kirjoitti N.V. Gogol: "Hänen alkuperäinen näkemyksensä asioista, hänen kykynsä tarttua luonteenpiirteisiin, painaa niihin tyypillisyyden leima, hänen ehtymätön huumorinsa, kaikki tämä antaa meille oikeuden toivoa, että teatterimme herää pian henkiin, että meillä on omamme. oma kansallisteatteri, joka ei kohtele meitä väkivaltaisia ​​temppuja jonkun toisen tavalla, ei lainattua nokkeluutta, ei rumia muutoksia, vaan "sosiaalisen" elämämme taiteellisia esityksiä... joita emme taputa vahahahmot maalatut kasvot, mutta eläviä olentoja, joita kerran nähtyään ei voi koskaan unohtaa.
Siten Gogolin komedialla, jolla on poikkeuksellinen uskollisuus elämän totuudelle, vihainen tuomitseminen yhteiskunnan paheille ja luonnollisuus meneillään olevien tapahtumien kehittymisessä, oli ratkaiseva vaikutus kriittisen realismin perinteiden vakiinnuttamiseksi venäläisessä teatteritaiteessa.

Teoksen aihe

Teoksen analyysi osoittaa, että komediassa "Kenraalin tarkastaja" nostetaan esiin sekä sosiaalisia että moraalisia aiheita. Vastaanottaja sosiaalisia aiheita liittyy läänin kaupungin ja sen asukkaiden elämään. Gogol keräsi maakuntakaupunki Kaikki sosiaaliset puutteet osoittivat yhteiskunnallisen rakenteen pikkuvirkailijasta pormestariksi. Kaupunki 14, josta "vaikka ratsastaisi kolme vuotta, et pääse mihinkään osavaltioon", "kaduilla on taverna, epäpuhtaus-", lähellä vanhaa aitaa, "että suutarin lähellä ... kasattu neljälläkymmenellä kärryllä kaikenlaista roskaa”, tekee masentavan vaikutelman. Kaupungin teema on elämä ja ihmisten elämä. Gogol pystyi täysin ja mikä tärkeintä, totuudenmukaisesti kuvaamaan paitsi virkamiehiä, maanomistajia, myös tavallisia ihmisiä ... Kaupungissa vallitsee törkeyys, juopuminen, epäoikeudenmukaisuus. Hanhet tuomioistuimen odotushuoneessa, onnelliset potilaat ilman puhtaita vaatteita todistavat jälleen kerran, että virkamiehet ovat passiivisia ja kiireisiä omissa asioissaan. Ja kaikki virkamiehet ovat tyytyväisiä tähän tilanteeseen. Kuva läänin kaupungista "Tarkastajassa" on eräänlainen tietosanakirja maakuntaelämää Venäjä.
Pietarin imago jatkaa sosiaalista teemaa. Vaikka tapahtumat etenevät läänikaupungissa, Pietari on näkymättömästi läsnä toiminnassa ja symboloi orjuutta, aineellisen hyvinvoinnin halua. Pormestari tavoittelee Pietarissa. Khlestakov saapui Pietarista, hänen tarinansa ovat täynnä omahyväistä kerskailemista suurkaupunkielämän iloista.
Moraaliteemat liittyvät läheisesti sosiaalisiin aiheisiin. Monia tekoja näyttelijät komediat ovat moraalittomia, koska niiden ympäristö on moraaliton. Gogol kirjoitti Tekijän tunnustuksessa: "Valtiotarkastajassa päätin kerätä yhteen kasaan kaiken, mikä oli pahaa Venäjällä, jonka sitten tiesin, kaikki vääryydet, joita tehdään niissä paikoissa ja niissä tapauksissa, joissa oikeus on kaikkein tärkeintä. vaaditaan ihmiseltä ja naurakaa kaikelle kerralla." Tämän komedian tarkoituksena on "korjata paheet", herättää omatunto ihmisessä. Ei ole sattumaa, että Nikolai I huudahti Yleistarkastaja-elokuvan ensiesityksen jälkeen: ”No, näytelmä! Kaikki saivat sen, mutta minä sain sen eniten!”

Komedian "Valtioneuvoston tarkastaja" idea

Komediaa edeltävässä epigrafiassa: "Ei ole mitään moitittavaa peilistä, jos kasvot ovat vinossa" - näytelmän pääidea on esitetty. Ympäristöä, järjestystä, perustuksia pilkataan. Tämä ei ole "Venäjän pilkkaa", vaan "kuva ja peili julkisesta ... elämästä". Artikkelissa "Pietarin vaihe 1835-36" Gogol kirjoitti: "Valtiotarkastajassa päätin koota kaiken pahan Venäjällä, jonka tunsin silloin, kaikki epäoikeudenmukaisuudet ... ja nauraa kaikelle kerralla. Mutta kuten tiedätte, tällä oli valtava vaikutus.
Gogolin ideana ei ole vain nauraa sille, mitä tapahtuu, vaan myös osoittaa tulevaa kostoa. Hiljainen kohtaus, joka päättää toiminnan, on tästä elävä todiste. Läänin kaupungin virkamiehet kohtaavat kostoa.
Negatiivisten hahmojen paljastumista komediassa ei anneta positiivisen hahmon kautta (näytelmässä sellaista hahmoa ei ole), vaan toiminnan, toimien, dialogien kautta. Gogolin negatiiviset sankarit paljastavat itsensä katsojan silmissä. Heitä ei paljasteta moraalin ja moralisoinnin avulla, vaan pilkan avulla. "Vain nauru iskee paheeseen täällä", kirjoitti N.V. Gogol.

Konfliktin luonne

Yleensä konflikti dramaattinen työ tulkitaan positiivisten ja negatiivisten periaatteiden törmäykseksi. Gogolin dramaturgian uutuus piilee siinä, että hänen näytelmässään ei ole herkkuja. Näytelmän päätapahtuma etenee yhden tapahtuman ympärille - Pietarilainen tarkastaja on lähdössä lääninkaupunkiin N, ja hän on menossa incognito-tilassa. Tämä uutinen innostaa virkamiehiä: ”Kuinka tilintarkastaja voi? Ei ollut huolta, joten anna periksi! ”, Ja he alkavat hälinää piilottaen" syntinsä "tarkastajan saapumisen vuoksi. Erityisesti pormestari yrittää - hänellä on kiire peitellä toimissaan erityisen suuria "aukkoja ja reikiä". Pietarilainen virkamies Ivan Aleksandrovitš Khlestakov erehtyy tilintarkastajaksi. Khlestakov on tuulinen, kevytmielinen, "jokseenkin tyhmä ja, kuten sanotaan, ilman kuningasta päässään", ja pelkkä mahdollisuus ottaa hänet tilintarkastajaksi on järjetöntä. Juuri tämä on komedian "Valtioneuvoston tarkastaja" juonittelun omaperäisyys.
Belinsky erotti komediassa kaksi konfliktia: ulkoinen - byrokratian ja kuvitteellisen tarkastajan välillä ja sisäinen - autokraattis-byrokraattisen koneiston ja yleisen väestön välillä. Näytelmän tilanteiden ratkaisu liittyy näiden konfliktien luonteeseen. Ulkoinen konflikti on kasvanut monien absurdeimpien ja siksi naurettavien yhteenottojen varaan. Gogol ei säästä sankareitaan paljastaen heidän pahensa. Mitä armottomampi kirjoittaja on sarjakuvahahmoja kohtaan, sitä dramaattisemmalta sisäisen konfliktin alateksti kuulostaa. Tämä on Gogolin sielua liikuttavaa naurua kyynelten läpi.

Teoksen päähenkilöt

Komedian päähenkilöt ovat kaupungin virkamiehiä. Kirjoittajan asenne heitä kohtaan on upotettu ulkonäön, käytöksen, toiminnan kuvaukseen, kaikkeen, jopa " puhuvat sukunimet". Sukunimet ilmaisevat hahmojen olemuksen. Se auttaa varmistamaan Sanakirja elävä suurta venäjän kieltä” V.I. Dahl.
Khlestakov on komedian keskeinen henkilö. Hän on tyypillinen hahmo, ilmentää koko ilmiötä, joka myöhemmin sai nimen "Khlestakovism".
Khlestakov on "pääomajuttu", sen jalon nuorten edustaja, joka tulvi Pietarin toimistoihin ja osastoihin täysin piittaamatta velvollisuuksistaan ​​ja näki palveluksessa vain mahdollisuuden nopeaan uraan. Jopa sankarin isä tajusi, että hänen poikansa ei voinut saavuttaa mitään, joten hän kutsuu hänet luokseen. Mutta joutilaisuuteen tottunut, ei halua tehdä työtä, Khlestakov julistaa: "... En voi elää ilman Pietaria. Miksi minun pitäisi todellakin pilata elämäni talonpoikien kanssa? Nyt ei niitä tarpeita, sieluni kaipaa valaistumista.
Pääsyy Khlestakovin valheisiin on halu esitellä itsensä toiselta puolelta, tulla erilaiseksi, koska sankari on syvästi vakuuttunut omasta kiinnostamattomuudestaan ​​ja merkityksettömyydestään. Tämä antaa Khlestakovin kerskulle itsensä vahvistamisen tuskallisen luonteen. Hän ylentää itseään, koska on salaa täynnä halveksuntaa itseään kohtaan. Semanttisesti sukunimi on monikerroksinen, siinä on yhdistetty vähintään neljä merkitystä. Sanalla "piiska" on monia merkityksiä ja sävyjä. Mutta seuraavat liittyvät suoraan Khlestakoviin: valhe, tyhjäkäynti; pureminen - harava, hai ja byrokratia, röyhkeä, röyhkeä; Khlestun (khlystun) - Nižne Novgorod - tyhjäkäynti sauva, loinen. Sukunimessä - koko Khlestakov hahmona: joutoharava, röyhkeä byrokratia, joka pystyy vain valehtelemaan voimakkaasti, älykkäästi ja joutopuheen, mutta ei toimi ollenkaan. Tämä on todella "tyhjä" henkilö, jolle valhe on "melkein eräänlainen inspiraatio", kuten Gogol kirjoitti "Ote kirjeestä ...".
Kaupungin johdossa on pormestari Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky. "Huomautuksia herranäyttelijöille" Gogol kirjoitti: "Vaikka hän on lahjuksen saaja, hän käyttäytyy kunnioittavasti... jokseenkin kaikuvasti; ei puhu äänekkäästi eikä hiljaa, ei enempää eikä vähemmän. Hänen jokainen sanansa on tärkeä." Hän aloitti uransa nuorena, aivan pohjasta, ja nousi vanhuudessaan läänin kaupungin päälliköksi. Pormestarin ystävän kirjeestä saamme tietää, että Anton Antonovich ei pidä lahjontaa rikoksena, vaan uskoo, että kaikki ottavat lahjuksia, vain "mitä korkeampi arvo, sitä suurempi lahjus". Tarkastustarkastus ei ole hänelle kauhea. Hän on nähnyt monia heistä elämänsä aikana. Pormestari ilmoittaa ylpeänä: ”Olen asunut palveluksessa kolmekymmentä vuotta! Kolme kuvernööriä petettiin!” Hän on kuitenkin huolissaan siitä, että tilintarkastaja matkustaa "incognito-tilassa". Kun pormestari saa selville, että "tilintarkastaja" on asunut kaupungissa jo toista viikkoa, hän puristaa päätään, koska näiden kahden viikon aikana kaiverrettiin aliupseerin vaimo, kaduilla on likaa, kirkko , jonka rakentamiseen varattiin rahaa, ei alettu rakentaa.
"Skvoznik" (sanasta "läpi") - ovela, tarkkanäköinen mieli, älykäs henkilö, roisto, roisto, kokenut roisto ja hiipivä. "Dmukhanov-taivas" (sanasta "dmit" - pikkuvenäläinen, ts. ukraina) - dmukh, dmity - huh, pöyhkeile, tule ylimieliseksi. Osoittautuu: Skvoznik-Dmukhanovsky on röyhkeä, mahtipontinen, ovela roisto, kokenut roisto. Sarjakuva syntyy, kun "ovela, tarkkanäköinen mieli" roisto teki tällaisen virheen Khlestakovissa.
Luka Lukich Khlopov - koulujen valvoja. Luonteeltaan hän on hyvin pelkurimainen. Hän sanoo itselleen: "Joku ylempänä puhuu minulle, minulla ei vain ole sielua, ja kieleni kuihtui kuin mudassa." Yksi koulun opettajista seurasi hänen opetustaan ​​jatkuvalla irvistyksellä. Ja historian opettaja rikkoi tuolit ylimääräisistä tunteista.
Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin - tuomari. Pitää itseään erittäin älykäs ihminen koska olen lukenut viisi tai kuusi kirjaa koko elämäni aikana. Hän on innokas metsästäjä. Hänen toimistossaan, paperikaapin yläpuolella, roikkuu metsästysrapnik. "Sanon teille suoraan, että otan lahjuksia, mutta miksi lahjuksia? Vinttikoiran pennut. Tämä on täysin eri asia, tuomari sanoi. Hänen harkitsemansa rikosasiat olivat sellaisessa kunnossa, ettei hän itse pystynyt selvittämään, missä oli totuus ja missä valhe.
Artemy Filippovich Zemlyanika on hyväntekeväisyysjärjestöjen edunvalvoja. Sairaalat ovat likaisia ​​ja sotkuisia. Kokeilla on likaiset hatut ja sairailla vaatteet, jotka näyttävät takomossa työskentelystä. Lisäksi potilaat tupakoivat jatkuvasti. Artemy Filippovich ei vaivaudu diagnosoimaan potilaan sairautta ja hoitamaan sitä. Hän sanoo tästä: "Yksinkertainen mies: jos hän kuolee, hän kuolee joka tapauksessa; Jos hän toipuu, hän toipuu."
Ivan Kuzmich Shpekin on postimestari, "yksinkertainen ihminen naiiviuteen asti". Hänellä on yksi heikkous, hän lukee mielellään muiden kirjeitä. Hän ei tee tätä niinkään varotoimenpiteenä, vaan enemmänkin uteliaisuudesta ("Kuolema rakastaa tietää, mitä uutta maailmassa on"), hän kerää niitä, joista hän erityisesti pitää. Sukunimi Shpekin tuli ehkä etelävenäläisestä - "shpen" - itsepäinen henkilö, joka on kaikkien esteenä, paha pilkkaaja. Joten, kaikella "yksinkertaisuudellaan naiivisuuteen asti", hän tuo ihmisille paljon pahaa.
Bobchinsky ja Dobchinsky ovat parihahmoja, suuria juoruja. Gogolin mukaan he kärsivät "epätavallisesta kielen syyhystä". Sukunimi Bobchinsky on saattanut tulla Pihkovan "bobychista" - tyhmä, tyhmä henkilö. Sukunimellä Dobchinsky ei ole tällaista itsenäistä semanttista juurta, se muodostetaan analogisesti (saman) sukunimen Bobchinsky kanssa.

"Tarkastajan" juoni ja kokoonpano

Nuori rake Khlestakov saapuu N:n kaupunkiin ja tajuaa, että kaupungin virkamiehet ovat vahingossa luulleet hänet korkea-arvoiseksi tarkastajaksi. Lukemattomien rikkomusten ja rikosten taustalla, joiden tekijät ovat samat kaupungin virkamiehet pormestarin johdolla, Khlestakov onnistuu pelaamaan menestyksekkään pelin. Virkamiehet jatkavat iloisesti lain rikkomista ja väärän tilintarkastajan antamista suuria summia rahaa lahjuksina. Samaan aikaan sekä Khlestakov että muut hahmot ovat hyvin tietoisia rikkovansa lakia. Näytelmän lopussa Khlestakov onnistuu pakenemaan kerättyään "lainattuja" rahaa ja lupaamalla mennä naimisiin pormestarin tyttären kanssa. Jälkimmäisen riemua vaikeuttaa Hlestakovin kirje, jonka postimestari luki (laittomasti). Kirje paljastaa koko totuuden. Uutinen todellisen tarkastajan saapumisesta saa kaikki näytelmän sankarit jähmettymään hämmästyksestä. Näytelmän loppu on hiljainen kohtaus. Niinpä The Inspectorissa esitetään koomisesti kuva rikollisesta todellisuudesta ja turmeltuneesta moraalista. Tarina johdattaa sankarit kostoihin kaikista synneistä. Hiljainen kohtaus on väistämättömän rangaistuksen odotus.
Komedia "Päätarkastaja" koostuu sävellyksellisesti viidestä näytöksestä, joista jokainen voidaan nimetä lainauksin tekstistä: Minä näyttelen - "Epämiellyttävä uutinen: tilintarkastaja tulee meille"; II näytös - "Voi, ohut juttu! .. Mikä sumu se päästi sisään!"; III näytös- "Elättehän sitä varten, poimimaan mielihyvän kukkia"; IV näytös - "Minulla ei ole koskaan ollut sellaista hyvä vastaanotto»; Näytös V - "Jonkinlainen sian kuono kasvojen sijaan." Komediaa edeltää kirjailijan kirjoittama "Huomautuksia herroille näyttelijöille".
"Tarkastaja" erottuu koostumuksen omaperäisyydestä. Esimerkiksi, vastoin kaikkia määräyksiä ja normeja, komedian toiminta alkaa häiritsevillä tapahtumilla, juonella. Gogol, tuhlaamatta aikaa, ilman, että yksityiskohdat häiritsevät häntä, johdattaa asioiden olemukseen, dramaattisen konfliktin olemukseen. Komedian kuuluisassa ensimmäisessä lauseessa juoni on annettu ja sen impulssi on pelko. "Kutsuin teidät, herrat, kertoakseni teille epämiellyttävän uutisen: meille on tulossa tilintarkastaja", pormestari ilmoittaa hänen kanssaan kokoontuneille virkamiehille. Juoni alkaa ensimmäisestä lauseestaan. Siitä hetkestä lähtien pelosta tulee näytelmän täysivaltainen osallistuja, joka toiminnasta toimintaan kasvaessaan saa maksimaalisen ilmaisunsa hiljaisessa kohtauksessa. Yu. Mannin osuvan ilmaisun mukaan General Inspector on pelon meri. Pelon juonenmuodostusrooli komediassa on ilmeinen: hän antoi petoksen tapahtua, hän "sokaisi" kaikkien silmät ja hämmenti kaikki, hän antoi Khlestakoville ominaisuuksia, joita hänellä ei ollut, ja teki hänestä tilanteen keskipisteen.

Taiteellista omaperäisyyttä

Ennen Gogolia venäläisen kirjallisuuden perinteessä niissä teoksissa, joita voitaisiin kutsua 1800-luvun venäläisen satiirin edeltäjäksi. (esimerkiksi Fonvizinin "Undergrowth"), oli tyypillistä kuvata sekä negatiivisia että positiivisia hahmoja. Komediassa "Valtioneuvoston tarkastaja" ei itse asiassa ole positiivisia hahmoja. He eivät ole edes kohtauksen ja juonen ulkopuolella.
Kaupungin virkamiesten ja ennen kaikkea pormestarin kuvan kohokuvio täydentää komedian satiirista merkitystä. Virkamiehen lahjonnan ja huijaamisen perinne on täysin luonnollinen ja väistämätön. Sekä alemmat luokat että kaupungin virkailijoiden huippu eivät ajattele muuta tulosta kuin lahjoa tilintarkastaja lahjuksella. Piirin nimettömästä kaupungista tulee koko Venäjän yleistys, joka revisioinnin uhalla paljastaa päähenkilöiden luonteen todellisen puolen.
Kriitikot panivat merkille myös Khlestakovin kuvan piirteet. Ylösnouseva ja nukke nuori mies pettää helposti kokeneen pormestarin.
Gogolin taito ei ilmennyt vain siinä, että kirjoittaja pystyi välittämään tarkasti ajan hengen, tätä aikaa vastaavien hahmojen hahmot. Gogol huomasi ja toisti yllättävän hienovaraisesti hahmojensa kielikulttuurin. Jokaisella hahmolla on oma puhetyylinsä, oma intonaationsa, sanastonsa. Khlestakovin puhe on epäjohdonmukaista, keskustelussa hän hyppää hetkestä toiseen: "Kyllä, he tuntevat minut jo kaikkialla ... Tiedän kauniita näyttelijöitä. Minäkin olen erilaisia ​​vaudeville-pelaajia... Näen usein kirjailijoita. Hyväntekeväisyysjärjestöjen luottamusmiehen puhe on hyvin omituista, imartelevaa. Lyapkin-Tyapkin, "filosofi", kuten Gogol häntä kutsuu, puhuu käsittämättömästi ja yrittää käyttää mahdollisimman paljon lisää sanoja lukemistaan ​​kirjoista, tehden sen usein sopimattomasti. Bobchinsky ja Dobchinsky puhuvat aina keskenään. Niitä sanakirja ankarasti rajoitettuina, he käyttävät runsaasti johdantosanoja: "kyllä, herra", "katsokaa".

Teoksen tarkoitus

Gogol oli pettynyt julkisuuteen ja komedian Pietarin epäonnistuneeseen tuotantoon ja kieltäytyi osallistumasta Moskovan ensi-illan valmisteluun. Maly-teatterissa ryhmän johtavat näyttelijät kutsuttiin lavalle Yleistarkastaja: Shchepkin (pormestari), Lensky (Hlestakov), Orlov (Osip), Potanchikov (postimestari). Hallituksen tarkastajan ensimmäinen esitys Moskovassa pidettiin 25. toukokuuta 1836 Maly-teatterin lavalla. Huolimatta kirjailijan poissaolosta ja teatterin johdon täydellisestä välinpitämättömyydestä ensiesityksen suhteen, esitys oli valtava menestys.
Komedia "Kenraalin tarkastaja" ei poistunut Venäjän teattereiden näyttämöiltä sekä Neuvostoliiton aikana että nykyhistoriassa, on yksi suosituimmista tuotannoista ja menestys yleisön kanssa.
Komedialla oli merkittävä vaikutus venäläiseen kirjallisuuteen yleensä ja dramaturgiaan erityisesti. Gogolin aikalaiset panivat merkille hänen innovatiivisen tyylinsä, yleistyksen syvyyden ja kuvien kuperuuden. Välittömästi ensimmäisten lukemien ja julkaisujen jälkeen Pushkin, Belinsky, Annenkov, Herzen, Shchepkin ihailivat Gogolin työtä.
Tunnettu venäläinen kriitikko Vladimir Vasilyevich Stasov kirjoitti: ”Jotkut meistä näkivät silloin myös Valtioneuvoston tarkastajan lavalla. Kaikki olivat iloisia, kuten kaikki tuon ajan nuoretkin. Luimme... kokonaisia ​​kohtauksia, pitkiä keskusteluja sieltä. Kotona tai juhlissa jouduimme usein käymään kiivaita keskusteluja erilaisten vanhusten (ja joskus, häpeällisesti, ei edes vanhusten) ihmisten kanssa, jotka olivat närkästyneitä uudesta nuoruuden idolista ja vakuuttivat, ettei Gogolilla ollut luontoa, että nämä olivat kaikki. omia keksintöjään ja pilapiirroksia siitä, että maailmassa ei ole ollenkaan sellaisia ​​ihmisiä, ja jos on, niin heitä on paljon vähemmän koko kaupungissa kuin täällä yhdessä hänen komediassaan. Taistelut tulivat kuumina, pitkiä, hikoili kasvoille ja kämmenille, kimalteleville silmille ja tylsälle vihalle tai halveksunnalle, mutta vanhat ihmiset eivät voineet muuttaa meissä ainuttakaan linjaa, ja fanaattinen ihailumme Gogolia kohtaan vain kasvoi. lisää.
Ensimmäisen klassisen kriittisen analyysin Kenraalin tarkastajasta kirjoitti Belinsky, ja se julkaistiin vuonna 1840. Kriitikot pani merkille Gogolin satiirin jatkuvuuden, joka sai alkunsa Fonvizinin ja Molièren teoksista. Pormestari Skvoznik-Dmukhanovsky ja Khlestakov eivät ole abstraktien paheiden kantajia, vaan elävä ruumiillistuma moraalinen rappeutuminen venäläinen yhteiskunta yleisesti.
Komedian lauseista tuli siivekäs, ja hahmojen nimistä tuli yleisiä substantiivija venäjäksi.

Näkökulma

Komedia NV Gogolin "päätarkastaja" otettiin vastaan ​​epäselvästi. Kirjoittaja teki joitain selityksiä lyhytnäytelmässä "Theatrical Journey", joka julkaistiin ensimmäisen kerran Gogolin kootuissa teoksissa vuonna 1842 neljännen osan lopussa. Ensimmäiset luonnokset tehtiin huhti-toukokuussa 1836 kanaalin tarkastajan ensiesityksen vaikutelmana. Päättäessään näytelmän Gogol yritti erityisesti antaa sille perustavanlaatuisen, yleisen merkityksen, jotta se ei näyttäisi vain kommentilta Kenraalin tarkastajalle.
"Olen pahoillani, että kukaan ei huomannut näytelmäni rehellisiä kasvoja. Kyllä, siellä oli yksi rehellinen, jalo kasvo, joka vaikutti siinä koko sen keston ajan. Nuo rehelliset, jalot kasvot olivat naurua. Hän oli jalo, koska hän päätti puhua ääneen huolimatta vähäisestä merkityksestä, joka hänelle annettiin maailmassa. Hän oli jalo, koska hän päätti puhua huolimatta siitä, että hän antoi koomikolle loukkaavan lempinimen - kylmän egoistin lempinimen ja jopa sai hänet epäilemään sielunsa lempeiden liikkeiden läsnäoloa. Kukaan ei kestänyt tätä naurua. Olen koomikko, palvelin häntä rehellisesti, ja siksi minun on tultava hänen esirukoilijansa. Ei, nauru on tärkeämpää ja syvempää kuin ihmiset luulevat. Ei sellaista naurua, jonka aiheuttaa tilapäinen ärtyneisyys, sappimainen, sairaalloinen luonne; ei se kevyt nauru, joka kumpuaa kokonaan ihmisen kirkkaasta luonteesta, vaan kumpuaa siitä, koska sen pohjassa on ikuisesti sykkivä jousi, vaan joka syventää aihetta, tekee kirkkaaksi sen, mikä lipsahti läpi, ilman jonka läpitunkeva voima on pikkuinen ja tyhjyys elämä ei pelästyisi sellaista miestä. Se halveksittava ja merkityksetön asia, jonka hän välinpitämättömästi ohittaa joka päivä, ei olisi noussut hänen eteensä niin kauheassa, melkein karikatyyrivoimassa, eikä hän olisi huutanut vapisten: "Onko sellaisia ​​ihmisiä todella olemassa?" aikana, mennessä omaa tietoisuutta häntä, on pahempiakin ihmisiä. Ei, he ovat epäoikeudenmukaisia, jotka sanovat, että nauru kapinoi! Vain synkkä suuttuu ja nauru on kirkasta. Monet asiat suututtaisivat miehen, jos ne esitettäisiin alastomuudessaan; mutta naurun voiman valaisemana se jo tuo sovinnon sielulle. Ja se, joka kostaisi pahalle ihmiselle, jo melkein sietää häntä, näkeessään sielunsa alhaisten liikkeiden pilkattavan.

Se on kiinnostavaa

Se kertoo yhden näytelmän luomisen historiasta. Lyhyesti sen juoni on seuraava. Se tapahtuu Venäjällä, viime vuosisadan 20-luvulla, pienessä läänin kaupungissa. Näytelmä alkaa pormestari saa kirjeen. Häntä varoitetaan, että tarkastaja, incognito, salaisella määräyksellä, saapuu pian hänen lainkäyttövaltaan kuuluvaan lääniin. Kaupunginjohtaja tiedottaa asiasta virkamiehilleen. Kaikki ovat kauhuissaan. Sillä välin nuori mies pääkaupungista saapuu tähän läänin kaupunkiin. Kaikkein tyhjin, minun on sanottava, pikkumies! Tietenkin virkamiehet, jotka pelästyivät kuoliaaksi kirjeestä, erehtyvät häntä tilintarkastajaksi. Hän esittää mielellään hänelle määrättyä roolia. Tärkeällä ilmalla hän kuulustelee virkamiehiä, ottaa rahaa pormestarilta ikään kuin lainassa ...
Erilaisia ​​tutkijoita ja muistelijoita eri aika pani merkille ainakin tusina "elämän anekdoottia" kuvitteellisesta tarkastajasta, joiden hahmot olivat todellisia kasvoja: P.P. Svinin, matkustaa ympäri Bessarabiaa, Ustyuzhensky pormestari I.A. Maksheev ja pietarilainen kirjailija P.G. Volkov, itse Pushkin, joka asui Nižni Novgorodissa ja niin edelleen - Gogol luultavasti tiesi kaikki nämä maailmalliset anekdootit. Lisäksi Gogol saattoi tietää ainakin kaksi kirjallista sovitusta tällaisesta juonesta: G.F.:n komedia. Kvitka-Osnovjanenko "Vierailija pääkaupungista eli myllerrys lääninkaupungissa" (1827) ja A.F. Veltman "Provincial Actors" (1834). Tämä "vaeltava juoni" ei edustanut mitään erityistä uutista tai sensaatiota. Ja vaikka Gogol itse vakuutti, että G.F. Kvitka-Osnovjanenko ei ollut lukenut Vierailijaa pääkaupungista tai Myllerrystä lääninkaupungissa, mutta Kvitkalla ei ollut epäilystäkään siitä, etteikö Gogol tunsi komediansa. Gogol loukkasi hänet kuolettavasti. Eräs nykyaikainen puhui siitä näin:
"Kvitka-Osnovjanenko, saatuaan tietää huhuista ylitarkastajan sisällöstä, suuttui ja alkoi odottaa sen ilmestymistä painettuna, ja kun Gogolin komedian ensimmäinen kopio vastaanotettiin Harkovassa, hän kutsui ystävänsä kotiinsa. , lue ensin hänen komediansa ja sitten Tilintarkastajan. Vieraat haukkoivat henkeään ja sanoivat yhdellä äänellä, että Gogolin komedia oli kokonaan otettu hänen juoniltaan - sekä suunnitelman, hahmojen että yksityisten ympäristöjen osalta.
Vähän ennen kuin Gogol alkoi kirjoittaa "Kenraalitarkastajaansa", tuolloin hyvin kuuluisan kirjailijan Veltmanin tarina julkaistiin "Library for Reading" -lehdessä otsikolla "Provincial Actors". Tässä tarinassa tapahtui seuraavaa. Näyttelijä on menossa esitykseen pienessä läänin kaupungissa. Hänellä on yllään teatteripuku, jossa on käskyjä ja kaikenlaisia ​​aiguilletteja. Yhtäkkiä hevoset kannettiin pois, kuljettaja kuoli ja näyttelijä menetti tajuntansa. Tuolloin pormestarilla oli vieraita... No, pormestari siis on raportoitu: niin, sanotaan ja niin, hevoset toivat kenraalikuvernöörin, hän oli kenraalin univormussa. Näyttelijä - rikki, tajuton - tuodaan pormestarin taloon. Hän on harhaanjohtava ja deliriumissa puhuu valtion asioista. Toistaa otteita eri rooleistaan. Hän on tottunut näyttelemään erilaisia ​​tärkeitä ihmisiä. No, täällä kaikki ovat vihdoin vakuuttuneita siitä, että hän on kenraali. Veltmanille kaikki alkaa siitä, että kaupunki odottaa tilintarkastajan saapumista ...
Kuka oli ensimmäinen kirjoittaja, joka kertoi tilintarkastajan tarinan? Tässä tilanteessa on mahdotonta määrittää totuutta, koska "Tarkastajan" ja muiden nimettyjen teosten taustalla oleva juoni kuuluu ns. vaeltavat tontit". Aika on asettanut kaiken paikoilleen: Kvitkan näytelmä ja Veltmanin tarina unohdetaan vankasti. Vain kirjallisuuden historian asiantuntijat muistavat heidät. Ja Gogolin komedia elää edelleen.
(Stanislav Rassadinin Benedikt Sarnovin kirjan "Maalla kirjallisia sankareita»)

Vishnevskaya IL. Gogol ja hänen komediansa. Moskova: Nauka, 1976.
Zolotussky I.P. Proosarunous: artikkeleita Gogolista / I.P. Zolotussky. -M.: Neuvostoliiton kirjailija, 1987.
Lotman Yu.M. Venäläisestä kirjallisuudesta: Artikkelit ja tutkimus. SPb., 1997.
Mann. Yu.V. Gogolin poetiikka / Yu.V. Mann. -M.: Fiktio, 1988.
Yu.V. Mann. Gogolin komedia "Valtioneuvoston tarkastaja". M.: Fiktio, 1966.
Stanislav Rassadin, Benedikt Sarnov. Kirjallisten sankarien maassa. - M.: Taide, 1979.


Ideasuunnittelu ja koostumuksen ominaisuudet.

Päätarkastajassa, - Gogol muisteli myöhemmin, päätin kerätä yhteen kasaan kaiken, mikä oli huonoa Venäjällä, jonka sitten tiesin, kaikki epäoikeudenmukaisuudet, joita tehdään niissä paikoissa ja tapauksissa, joissa ihmiseltä vaaditaan eniten oikeutta. , ja nauraa kaikelle kerralla.

Tämä Gogolin suunnitelma sai loistavan toteutuksen hänen komediassaan, määrittäen sen genren yhteiskunnallis-poliittiseksi komediaksi. Ylitarkastajassa ajava kevät ei ole rakkaussuhde, ei yksityiselämän tapahtumat, vaan yhteiskuntajärjestyksen ilmiöt. Komedian juoni perustuu tilintarkastajaa odottavien viranomaisten väliseen hälinään ja haluun piilottaa "syntinsä" häneltä. Siten sellainen a sävellysominaisuus komedia, koska siinä ei ole keskeistä hahmoa; sellainen sankari "Tarkastajassa" oli Belinskyn sanoin "erilaisten virallisten varkaiden ja rosvojen yhtiö", byrokraattinen massa.

Tämä byrokratia annetaan ennen kaikkea hänen virallisessa toiminnassaan, mikä tietysti merkitsi kauppiasluokan ja porvariston kuvien sisällyttämistä leikkiin.

Ylitarkastaja on laaja kuva feodaalisen Venäjän byrokraattisesta ja byrokraattisesta hallinnasta 1930-luvulla.

Loistava kirjailija Gogol, joka maalasi tämän kuvan, onnistui kirjoittamaan jokaisen siihen sisältyvän kuvan siten, että menettämättä yksilöllistä omaperäisyyttään hän on samalla tyypillinen ilmiö tuon ajan elämälle.

Komediassa pilkataan myös kaupungin asukkaiden elämän arkipäivää: tunkkaisuutta ja vulgaarisuutta, etujen merkityksettömyyttä, tekopyhyyttä ja valheita, ylimielisyyttä, täydellinen poissaolo ihmisarvo, taikauskoa ja juoruja.

Tämä kotielämä maakunnallinen Venäjä tuo aika paljastuu myös maanomistajien Bobchinskyn ja Dobchinskyn, pormestarin vaimon ja tyttären kuvissa, kauppiaiden ja porvarillisten naisten kuvissa.

Kuvia virkamiehistä

The Inspector Generalin toiminta juontaa juurensa 1930-luvun alusta. Kaikenlaiset vallan väärinkäytöt, kavallukset ja lahjonta, mielivalta ja kansan halveksuminen olivat tyypillisiä, juurtuneita piirteitä silloiselle byrokratialle. Juuri näin Gogol näyttää läänin kaupungin hallitsijat komediassaan.

Heidän kärjessään on pormestari. Hän ei ole tyhmä: hän arvioi kollegojaan järkevämmin syistä lähettää heille tilintarkastajan;

Pormestari on vakuuttunut lahjoittaja: "Näin Jumala itse järjesti, ja Voltairet puhuvat sitä vastaan ​​turhaan."

Hän on kavaltaja: hän kavaltaa jatkuvasti valtion varoja.

Hänen pyrkimyksensä tavoitteena on "ajan mittaan ... päästä kenraalien joukkoon". Miksi hän tarvitsee sitä? Belinsky sanoo: "pormestarimme käsityksen mukaan olla yleinen keino nähdä edessäsi alempien taholta nöyryytystä ja ilkeyttä, vainota kaikkia ei-kenraaleja röyhkeydelläsi ja ylimielisyydelläsi." Nämä piirteet näkyvät hänessä vielä tänäkin päivänä. Suhtautuessaan alaistensa kaupungin väestöön hän on itsevarma, töykeä ja despoottinen: "Ja kuka on tyytymätön, niin tyytymättömien naisten jälkeen ..."; "Tässä minä olen ne, kanavat ..."; "Mitä, samovaarintekijät, mittapuut..." Sellaiset töykeät huudot ja pahoinpitelyt ovat tyypillisiä pormestarille.

Mutta muuten hän pitää itsensä esimiestensä edessä. Keskustelussa Khlestakovin kanssa, jota hän luuli tilintarkastajaksi, pormestari yrittää näyttää itsensä toimeenpanevana virkamiehenä, puhuu ilahduttavan kunnioittavasti täyttäen puheensa virallisessa piirissä hyväksytyillä ilmaisuilla: ”Muissa kaupungeissa uskallan raportoida sinulle , kaupungin kuvernöörit ja virkamiehet välittävät enemmän omasta on hyötyä; ja tässä, voidaan sanoa, ei ole muuta ajatusta kuin ansaita viranomaisten huomio ahkerasti ja valppaana.

Kaupungin toiseksi tärkein henkilö on tuomari Lyapkin-Tyapkin. Toisin kuin muut virkamiehet, hän on valittujen viranomaisten edustaja: "valittu tuomariksi aateliston tahdolla". Siksi hän pysyy vapaampana pormestarin kanssa, sallii itsensä haastaa hänet. Häntä pidetään kaupungissa "vapaa-ajattelijana" ja koulutettuna miehenä, joka on lukenut viisi tai kuusi kirjaa. Viranomaiset puhuvat hänestä kaunopuheisena puhujana: "Sinulla ei ole sanaa", Strawberry kertoo, "Cicero 1 lensi pois hänen kielensä." Metsästyksestä kiinnostunut tuomari ottaa lahjuksia vinttikoiranpentujen kanssa. Hän ei käsittele tapauksia ollenkaan, ja tuomioistuin on täydellinen sotku.

Hyväntekeväisyysjärjestöjen edunvalvoja Strawberry - "lihava mies, mutta ohut roisto". Hänen lainkäyttövaltaan kuuluvassa sairaalassa sairaat kuolevat kuin kärpäset; lääkäri "ei osaa sanaakaan venäjää". Joskus Strawberry on valmis tuomitsemaan kollegansa. Esittelemällä itsensä Khlestakoville hän panettelee sekä postipäällikköä että tuomaria ja koulujen päällikköä.

Ujo, peloissaan, mykkä on Khlopov, koulujen päällikkö, ainoa virkamiesten joukossa, joka ei ole aatelismies.

Postimestari Shpekin avaa kirjeitä. Hänen puheensa on ajatuksissa ja sanoissa heikkoa.

Gogol piirtää kaikki virkailijat ikään kuin elossa, jokainen heistä on ainutlaatuinen. Mutta samalla ne kaikki luovat kokonaiskuvan maata hallitsevasta byrokratiasta, paljastavat feodaalisen Venäjän sosiopoliittisen järjestelmän mädäntymisen,

Tuhoavalla naurulla Gogol ruoski tsaari-Venäjän byrokratiaa: virkamiesten täydellistä ymmärtämättömyyttä velvollisuudestaan, byrokratiaa, lahjontaa ja kavallusta, ryöstöä, alhaista kulttuurista tasoa.

Khlestakov

Tämä koko maakuntavirkamiesten ja kaupunkilaisten maailma lähtee liikkeelle ja paljastaa itsensä puheillaan ja teoillaan odottaessaan tilintarkastajaa ja kuvitteellisen tilintarkastajan - Khlestakovin - saapumisen jälkeen.

Khlestakovin kuva on kirjoitettu poikkeuksellisella taiteellisella voimalla ja tyypillisen yleistyksen leveydellä. Gogolin määritelmän mukaan Khlestakov on "yksi niistä ihmisistä, joita kutsutaan tyhjiksi toimistoissa. Hän puhuu ja toimii ajattelematta. Khlestakov itse ei tiedä, mitä hän sanoo seuraavalla minuutilla; "Se on kaikki yllätys ja yllätys" itselleen. ”Hän valehtelee tunteineen; hänen silmissään ilmaistaan ​​ilo, jonka hän sai tästä. Mutta alkeellisinta ominaisuus Khlestakov - "halu pelata roolia, joka on vähintään tuuma korkeampi kuin hänelle osoitettu". Tämä on "hlestakovismin" olemus, se antaa Khlestakovin kuvalle laajan tyypillisyyden, valtavan yleistysvoiman.

Osip

Terävästi satiirisesti piirrettyjen Kenraalin tarkastajan sankarien joukossa Osipilla on erityinen paikka. Gogol näyttää maaorjapihaa, vaikka se on pilaantunut elämästä "herrojen alla" ja kaupunki, mutta silti säilytetty positiivisia ominaisuuksia Venäläinen talonpoika: mielen raittius, ihmisten kekseliäisyys, kyky nähdä isäntänsä läpi, kaikki hänen tyhjyytensä: ”... hän ei tee bisnestä: virkaan astumisen sijaan hän menee kävelylle prefektuuriin, pelaa korttia. ”

Komedian kansallisuus ja sen kuvien tyypillisyys

Teema oppitunti - "Lääninkaupungin kuva N. V. Gogolin komediassa" Hallituksen tarkastaja "

Tämä oppitunti on toinen oppituntijärjestelmässä, edellinen aihe"Gogolin elämän sivuja". Siksi se on oppitunti uuden materiaalin oppimiseen. Aineisto on monimutkaista, kuten Gogol on yleensä monimutkaista, ja tiedän kokemuksesta, kuinka usein väärin sijoitetut aksentit oppitunnilla muodostavat lapsissa vakaan käsityksen hänestä satiiristina-sarjakuvapiirtäjänä. Tätä ei pidä sallia, koska. 9. luokalla "Dead Souls" nähdään samassa karikatyyrimuodossa. Kenraalin tarkastajalta on tarpeen alkaa muodostaa käsitystä Gogolista kirjailija-filosofina, Uskonnolliset näkökulmat. Ymmärtäen tämän oppitunnin tärkeyden yritin rakentaa sen sellaiseksi, että se ohjaisi käsitystä seuraavilla tunneilla sekä "päätarkastajasta" että tämän kirjoittajan työstä yleensä.

Oppitunnilla käytetään Treasure Hunt -tekniikkaa (työskentely Internetin kanssa), jonka avulla voit kehittää kykyä työskennellä tietojen kanssa, järjestää sen haku ja valinta oikein.

Ladata:


Esikatselu:

Kirjallisuuden tunti 8. luokalla.

Teema oppitunti - "Lääninkaupungin kuva N. V. Gogolin komediassa" Ylitarkastaja "

Kohde - muodostaa käsityksen kaupungin imagosta syvien autoritaalisten yleistysten, ihmisten intohioiden ja paheiden pohdiskelujen ilmaisuna.

Tehtävät:

Muodostaa käsitys reflektoinnin tarpeesta jokaisen ihmisen itsensä kehittämisen edellytyksenä;

Muodostaa lukijakulttuuria, kehittää käsitys dramaattisen teoksen erityispiirteistä ja tekijän aseman ilmaisusta siinä;

Kehittää analyyttisiä taitoja, jotka perustuvat työskentelyyn dramaattisen teoksen tekstin kanssa;

Muodostaa kyky poimia tietoa eri lähteistä: oppikirja, Internet;

Kasvata arvoasennetta ympäröivään maailmaan (kotikaupunkiin).

Laitteet:

Multimediaprojektori

Esitys oppitunnille (Power Point)

Demo pöytä

Moniste: painetut taulukot täytettäväksi, arkit kysymyksillä,

katkelmia N. V. Gogolin artikkelista "Kenraalin tarkastajan irrottaminen"

Työmuodot: yksilöllinen työ lähteiden kanssa: oppikirja, teoksen teksti, ongelmallisten asioiden kollektiivinen ratkaisu, analyyttinen kollektiivinen ja yksilöllinen työ, yksilöllinen luovaa työtä sen jälkeen suullinen puolustus.

Tuntien aikana.

1. Organisatorinen hetki.

Nikolai Vasilyevich Gogol…

Tämä nimi tuli paitsi venäläisen, myös maailman kirjallisuuden aarrekammioon.

Yksi Venäjän salaperäisimmistä kirjailijoista. Kutsun sinut tänään vuoropuheluun tämän suuren kirjailijan kanssa. Ei, ei seanssiin, vaan todelliseen dialogiin, joka on mahdollista, kun avaamme kirjan ja löydämme itsemme siitä taiteen maailma toimii missä loistava kirjailija jakoi meille intiimimmät ajatuksensa ja kokemuksensa ja toiveensa, että ymmärrämme häntä.

Joten, komedia "Tarkastaja". Toimintapaikka on läänin kaupunki. Millaisen vaikutuksen tämä kaupunki teki sinuun, kun luit komedian?

(Lasten vastaukset).

On vaikea ilmaista ja selittää, miksi kaupungin kuva tekee niin tuskallisen vaikutuksen. Tänään oppitunnilla yritämme selvittää sen.

Oppitunnin aihe: Kuva läänin kaupungista N.V. Gogolin komediassa "Valtiotarkastaja"

Mitä mieltä olette, mitä tarkoitusta varten N.V. Gogol kuvasi tätä kaupunkia, mitä tunteita hän halusi herättää lukijoissa?

Mikä tässä kaupunkikuvassa meitä niin epämiellyttävästi iskee? Mitä tarkoitamme "kaupungilla"?

(Kadut, rakennukset, erilaiset laitokset, kaupungin asukkaat: tavalliset kansalaiset ja tärkeissä tehtävissä hoitavat, kaupungin elämää hoitavat eli virkamiehet, kaupungin päällikkö).

Mitä näemme Gogolin kaupunginosassa? Kehotan jokaista ryhmää työskentelemään teoksen tekstin parissa, pohtimaan tämän kaupungin eri puolia ja tekemään johtopäätöksiä. Sinulla on taulukoita, jotka auttavat sinua työssäsi.

Suosittelen, että valitset ryhmistä johtajan, joka koordinoi työtä ja työn lopussa tutustuttaa meidät johtopäätöksiin.

1 gr. Pohtii katujen, rakennusten, laitosten kuvaa ja kirjoittaa lainauksia tekstistä, tekee johtopäätöksen kaupungin tilasta.

2 gr. Analysoi tämän kaupungin tavallisten asukkaiden kuvia ja vastaa kysymykseen: "Kuinka kaupunkilaiset asuvat täällä?"

3 ja 4 gr. Hän tutkii virkamieskuvia, kirjaa havainnot myös taulukkoon ja vastaa kysymykseen: ”Miten virkamiehet suhtautuvat tehtäviinsä?”.

(Lasten työ ryhmissä). Ryhmän johtajien esittely.

Joten näimme erittäin ruman kuvan ja nyt voimme vastata kysymykseen:

"Miksi kaupungissa on sotku, miksi tavallisten asukkaiden on niin epämukavaa asua siinä?"

(Lasten vastaukset).

Miltä sinusta tuntuisi, jos olisit sellaisessa kaupungissa?

Mitä voit sanoa kotikaupungistasi? Mikä hän on? Jos sinun pitäisi kuvata häntä, minkä kuvan luosit?

(lasten vastaukset)

Mitä kukin teistä voi tehdä tehdäkseen kaupungistanne entistä paremman, jotta kaikki siellä asuvat voisivat asua rauhallisesti ja mukavasti? Jotta kukaan ei sanoisi Khlestakovin sanoilla "Mikä ilkeä pieni kaupunki!"

Keskustele ryhmissä ja vastaa.

Palaamme kauniista kaupungistamme Gogolin lääninkaupunkiin. Yritetään ymmärtää kirjoittajan ajatus: mitä tarkoitusta varten Gogol kuvasi tätä houkuttelevaa kaupunkia?

(lasten vastaukset)

Kyllä, juuri näin, juuri tämä mielipide syntyy, kun näytelmän luettuamme ajattelemme sitä. Mutta se ei ole niin yksinkertaista. Varsinkin sellaisessa salaperäisessä kirjailijassa kuin Gogol.

Muista kuinka sisään taideteos voimme määrittää tekijän aseman (otsikko, epigrafi, huomautukset).

Käännytään tekstiin.

Otsikko on "Tarkastaja". Kuka on tilintarkastaja? (lasten vastaukset)

Mikä epigrafi aloittaa komedian? (lasten vastaukset)

"Ei ole mitään moitittavaa peilistä, jos kasvot ovat vinossa"

Epigrafin ilmestymishistoria ja jotkut muut tekstin muutokset voivat auttaa meitä pääsemään lähemmäksi komedian piilotetun merkityksen ymmärtämistä.

Lisätutkimusta varten meidän piti löytää tietoa kotoa ja vastata joihinkin kysymyksiin.

Milloin näytelmä esitettiin ensimmäisen kerran?

Miten yleisö ja kuningas suhtautuivat häneen?

Aikana kuinka kauan kirjoittaja työskenteli komedian parissa, mitä hän muutti lopullisessa versiossa?

Lasten vastauksia

Nikolai 1 sanoi hallituksen tarkastajan ensimmäisen esityksen jälkeen: "Mikä näytelmä! Kaikki saivat sen, mutta minä enemmän kuin kukaan! Permissä poliisi vaati esityksen lopettamista, ja Donin Rostovin pormestari uhkasi laittaa näyttelijät vankilaan. Gogol kirjoitti komedian näyttämöstä: ”Sen tuottama toiminta oli mahtavaa ja meluisaa. Kaikki on minua vastaan. Vanhukset ja arvoisat virkamiehet huutavat, ettei mikään ole minulle pyhää, kun uskalsin puhua noin palvelevista ihmisistä. Poliisi on minua vastaan, kauppiaat minua vastaan…”

Epigrafia ei ilmestynyt heti, vaan kuusi vuotta komedian julkaisun jälkeen. Siitä tuli Gogolin vastaus lukuisille kriitikoille, jotka kirjaimellisesti hyökkäsivät sekä itse näytelmän että sen tekijän kimppuun. He luultavasti tunnistivat itsensä komedian sankareista. Loppujen lopuksi Gogol toi lavalle melkein kaikki venäläiset hahmot. Feodaalisen järjestelmän synnyttämät sosiaaliset paheet paljastettiin - lahjonta, kavallus, laiskuus, orjuus ja monet muut. Gogol näytti ne niin elävästi ja vakuuttavasti, että komedia sai olemassa olevan järjestelmän paljastavan asiakirjan voiman.

Gogol lisäsi hiljaiseen kohtaukseen.

Kuuluisa ilmestyi: "Kenelle sinä naurat? Naura itsellesi!"

Miten ymmärrät epigrafin merkityksen?

Luetaan hiljainen kohtaus uudelleen. Miksi Gogol antoi sellaisen hyvin tärkeä lopullinen?

Minkä jälkeen virkamiesten tunnottomuus tapahtuu?

Mitä he pelkäsivät? Onhan pormestari nähnyt monia tilintarkastajia elämänsä aikana.

Kuka ilmoittaa tilintarkastajan saapumisesta?

Katso julistetta: onko hän hahmojen joukossa?

Miksi Gogol teki nämä muutokset komediansa hylkäämisen jälkeen, loukkausten, pahoinpitelyn ja häntä kohdanneen kritiikin jälkeen?

(Lasten vastaukset).

Ja nyt minulla on sinulle viesti menneisyydestä, N.V. Gogolilta. Tämä kirje on ote artikkelista "Arvioijan loppu", jossa kirjoittaja paljastaa komediansa salaisuuden.

(lue kirje)

Joten mitä kaupunkia N.V. Gogol kuvasi? (Tämä on "hengellinen" kaupunkimme, jossa intohimot ja paheet elävät ja estävät tätä sielumme "kaupunkia" olemasta kaunis, kodikas, onnellinen). Mihin Gogol meitä kutsuu? (suorittaa sielumme "tarkistus", ts. työstää puutteitamme, päästä eroon niistä ominaisuuksista, jotka estävät meitä olemasta parempia).

Joten tehdään se yhteenveto.

Tarkastaja on omatuntomme

Häikäilemättömät virkamiehet ovat intohimojamme, pahejamme.

Kaupunki on ihmisen sielu, sisäinen maailma.

Mitä kirjoittaja pyytää meitä ajattelemaan?

Kirjoita 5 minuutin essee "Kuinka haluan sielullisen kaupunkini olevan?"

(Aquarium-yhtyeen kappale "Sinisen taivaan alla...")

D/z:

  1. Vertaa "Valtioneuvoston tarkastaja" Derzhavinin runoihin "Hallijoille ja tuomareille" ja N. Zabolotsky "Älä anna sielusi olla laiska ...". Mitä yhteistä on ylitarkastajalla näiden teosten kanssa?
  2. Lue Y. Mannin artikkeli ja tee opinnäytetyösuunnitelma.
  3. Kirjoita Khlestakoville ominaisia ​​huomautuksia.

Materiaali opettajalle.

Tämän oikeudenkäynnin ajatuksen esittäminen lukijalle ja katsojalle oli yksi kirjoittajan tärkeimmistä luovista tehtävistä. Siksi "hiljainen kohtaus" saa laajan symbolinen merkitys, minkä vuoksi sitä ei voida tulkita yksiselitteisesti. Siksi "hiljaisen kohtauksen" tulkinta on niin monipuolinen. Se tulkitaan taiteellisesti ruumiillistuneeksi kuvaksi viimeisestä tuomiosta, jota ennen henkilö ei pysty perustelemaan itseään viittauksilla siihen, että jokaisella älykkäällä ihmisellä on syntejä; piirtää analogioita "hiljaisen kohtauksen" ja Karl Bryullovin maalauksen "Pompejin viimeinen päivä" välille, jonka merkityksen Gogol itse näki siinä, että taiteilija viittaa historiallista materiaalia vahvan "koko massan kokeman kriisin" tilanteeseen. Samantapaisen kriisin kokevat järkytyshetkellä Kenraalin tarkastajan hahmot, kuten Bryullovin maalauksen sankarit, kun "koko ryhmä, joka pysähtyi iskuhetkellä ja ilmaisi tuhansia erilaisia ​​​​tunteita", vangitaan. taiteilija sisään viimeinen hetki maallinen olemassaolo. Jo myöhemmin, vuonna 1846, dramaattisissa kohdissa "Kenraalin tarkastajan loppu" Gogol tarjosi täysin erilaisen tulkinnan "hiljaisesta" kohtauksesta. ”Katsokaa tarkasti tätä kaupunkia, joka näytelmässä esitetään! - sanoo Ensimmäinen koominen näyttelijä. "Kaikki ovat yhtä mieltä siitä, että koko Venäjällä ei ole sellaista kaupunkia... No, entä jos tämä on meidän henkinen kaupunkimme ja se istuu meidän jokaisen kanssa? .. Sano mitä haluat, mutta tilintarkastaja, joka odottaa meille arkun ovilla. Ihan kuin et tietäisi kuka tämä tilintarkastaja on? Mitä teeskennellä? Tämä tarkastaja on herännyt omatuntomme, joka saa meidät yhtäkkiä ja heti katsomaan kaikkiin silmiin itseämme. Mikään ei piiloudu tämän tarkastajan edessä, koska nimellisen korkeimman käskyn mukaan hänet lähetettiin ja hänestä ilmoitetaan, kun askeltakaan ei voida ottaa takaisin. Yhtäkkiä se avautuu edessäsi, sinussa, sellainen hirviö, että kauhusta nousee karva. On parempi tarkistaa kaikki, mitä meissä on elämän alussa, eikä sen lopussa."

Tavalla tai toisella, mutta santarmin ilmestyminen, joka ilmoittaa jo todellisen tarkastajan "henkilökohtaisesta tilauksesta" saapuvan Pietarista, "iskee kaikkiin kuin salama", sanotaan kirjoittajan huomautuksessa. - Hämmästyksen ääni kuuluu yksimielisesti naisten huulilta; koko ryhmä äkillisesti vaihtaen asemaansa pysyy kivettyneenä.

"Silent Scene" on myös erittäin tärkeä sävellysrooli. Kirjeen lukemisen hetkellä se, joka yhdisti sankareita kauttaaltaan näyttämöllinen toiminta- pelko, ja ihmisten yhtenäisyys hajoaa silmiemme edessä. Kauhea shokki, jonka uutinen todellisen tarkastajan saapumisesta tuotti kaikille, yhdistää ihmiset jälleen kauhulla, mutta tämä ei ole enää elävien ihmisten, vaan elottomien fossiilien yhtenäisyyttä. Heidän mykisyytensä ja jähmettyneet asentonsa osoittavat sankarien uupumuksen heidän hedelmättömässä miraasin etsinnässä. Siksi ei voida sanoa, että virkamiehet hyväksyisivät uuden tilintarkastajan samalla tavalla kuin Khlestakov: heidän uupumuksensa mirage-elämässä on liian syvää ja lopullista. Tämä antaa meille mahdollisuuden puhua sarjakuvan lopullisesta siirtymisestä traagiseen "hiljaisessa kohtauksessa".


© 2022 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat