Bunin poeziyasının bədii orijinallığı. Nəsr I. A. Bunin: ümumi xüsusiyyətləri
Əsərində ədəbi hədiyyəsi on doqquzuncu və iyirminci əsrin əvvəllərində formalaşan I. A. Bunin həmin dövrün bir çox xüsusiyyətlərini mənimsəmişdir, lakin yenə də Buninin əsəri o dövrün digər müəlliflərinin fonunda ciddi şəkildə dayanır. Təəccüblü deyil ki, Gumilev: “Bütün axtarışlar yeni şeir Bunin tərəfindən keçdi. Bunin təbiətçiliyin epiqonudur ”. Birinin fenomeni nədir ən böyük yazıçılar əsrimizin?
Məncə, Bunin işinin özəlliyi ən adi gündəlik səhnələrdə dəfələrlə keçdiyimiz xüsusi bir şey tapmaqdır. Müəllif təəssüratlarını bizə müxtəlif yollarla, yumşaq vuruşlar və təfərrüatlarla çatdırır, lakin buna baxmayaraq aydın və aydın şəkildə. “Satılmış ucuz yataq» , "Nəm, soyuq çardaq", "tozlu sinə" - bu xüsusiyyətlər şəkillərə sahib olmaq üçün kifayətdir son günlər "Dəyişən xəyallar" hekayəsindəki kapitan həyatı; bu xüsusiyyətlər çiçəklərin müxtəlif xüsusiyyətləri olan mənzərələrdə xüsusilə qabarıq şəkildə özünü göstərirdi ("... Axşam günəşi qırmızı sarıya çevrilirdi ..." (" Günəş vurması"), Səslər və hətta qoxular (" ... Yanvar çovğununun soyuq və təzə qoxusunu, kəsilmiş bir qarpızın qoxusu kimi güclü, güclü hiss edirəm ... "(" Şam "). Lakin, buna baxmayaraq, hər tire, istənilən ən kiçik detal tam olaraq öz yerlərində. Beləliklə, əsərləri oxuyanda, müəllifin təsvir etdiyi obyektləri hiss, hiss edərdik. Bu hekayədə ən yaxşı şəkildə ifadə edilir ” Antonov alma", Oxuduqca, görünür, bir rus kəndinin atmosferinə köçürülürük. Təəssüratlarımızı tamamlayır portret xüsusiyyətləri (Qubernator, müəllifin əksər əsərlərində müxtəlif şəkildə istifadə etdiyi "qızıl şeridli ağ şalvarda uzun və təmiz bir cəsəd, naxışlı qızıl forma və xoruzlu papaq ..." ("Kənd") kimi görünürdü.
Buninin başqa bir xüsusiyyəti də maraqlı deyil: hekayə xətti. Çox tez-tez işinin əvvəlində lağ etmənin şahidi oluruq (" Asan nəfəs"). Tez-tez bu barədə oxucuya yalnız bir neçə söz işarə edir, amma bu kifayətdir. Mənə elə gəlir ki, bu texnika onun əsərlərində qaldırılan problemləri daha yaxşı başa düşməyə imkan verir. Süjetin gizlədilməsi hekayəni özləri tərəfindən məntiqi sona çatdırmaq imkanı ilə oxucunu cəlb edir.
Bunin, digər yazıçılar kimi, belə keçə bilmədi əbədi problemlər insan varlığı sevgi problemi, həyatın mənası problemi kimi " həyat həqiqəti"(" Çanın xəyalları "). Bunin həssas təbiətinə güclü təsir göstərən Rusiya təbiətinin gözəlliyinə də çox diqqət yetirilir.
Həyatın mənası, həyatın məqsədi problemi bir çox əsərdə qaldırılır. Bunin qəhrəmanlarının əksəriyyəti, açıq-aşkar yüngüllük və rifah hallarına baxmayaraq, varlıqları barədə düşünməlidirlər. Ancaq çox vaxt bu fikir dəhşətlidir və çoxları bunu adekvat qəbul edə bilmir. Qalanları, "Xəyalların dəyişdirilməsi" hekayəsindəki kapitan kimi, həyatı öz içlərində öldürməyə çalışır və həyat onları öldürür. Bir çox əsərdə həyatın mənası mövzusu müəllif tərəfindən xüsusilə diqqətlə öyrənilən sevgi mövzusu ilə sıx əlaqəlidir. Bəlkə sevgi bütün həyatın hədəfidir? "Dövrdən" Parisdə "hekayəsini xatırlayaq Qaranlıq xiyabanlar". Kiçik kafedə adi bir görüş iki nəfərin həyatını alt-üst etdi və indi xoşbəxtdirlər. Bu onların həyatının məqsədi deyildimi? Lakin o öldü və artıq bir məqsədi yoxdur. Ancaq ədalətlidir? Müəllif bu suala cavab vermir, qoy oxucu seçsin. "Tanya" hekayəsində fərqli bir vəziyyət yaranır. Qəhrəmanlar bir-birlərini tapdılar, amma həyatını dəyişə bilmir və buna görə də qohumunun evində sadə bir qulluqçu olan Tanya layiq deyil. Kuprinin Olesya kimi müəllif tərəfindən gözəl və təəccüblü şəkildə təsvir olunan bunu anlayır.
Digər yaradıcılıq mövzuları arasında ictimai-fəlsəfi mövzunu da qeyd etmək istərdim. Məsələn, "San Fransiskodan olan bir bəy" hekayəsində müəllif bütün həyatını qızıl dana izləməyə həsr edən "mexaniki", düşüncəsiz insanlara saxta dəyərlər üçün geniş şəkildə qarşı çıxır. Müəllif insanları insan olduqlarını xatırlamağa təşviq edir.
İ.Buninin işinin yalnız bir neçə xüsusiyyətini, nəhəng bir neçə xüsusiyyətini nəzərdən keçirdik yaradıcı irsmüəllif tərəfindən bizə qalıb. Ancaq belə bir müəllifin bütün yaradıcılığını bilmək mümkün deyil.
Hər yazıçı və şairin öz yazı tərzi var. İvan Bunin qısa nəsr ustası idi. Müəllif əsərlərində hansı stilistik cihazlardan istifadə edir?
İvan Bunin hekayələrini və şeirlərini müəyyən bir mövzuya yazdı. O, heç vaxt sosial problemləri izah etməmiş, yalnız fəlsəfi problemlər üzərində yazmışdır. Yazıçı həyat və ölüm sirlərini düşünməyi sevirdi, sevgi problemini, insanla təbiət arasındakı qarşılıqlı əlaqə problemini qaldırdı.
Məsələn, "SF-dən olan Rəbb" hekayəsinə baxaq. İki qəhrəman bir-birinə ziddir. Biri təbiətlə bir-birinə bağlıdır və xoşbəxtdir, digəri buna qarşı çıxır və buna görə də bədbəxtdir. SF-dən olan bəy şəhərin qaranlıq olduğunu, bütün qızların qısa ayaqlı və cəlbedici olmadığını, ancaq sabah necə yaşayacağını düşünməyən Lorenzo cəlbedici qızlarla birlikdə aydın, günəşli bir şəhər görür.
Qoxuları, zövqləri, rəngləri çatdıra bilən bir detalın dəqiqliyinə, etibarlılığına keçək. Bunin ikinci, lakin əhəmiyyətsiz deyil. Demək olar ki, tamamilə təsvir və xatirələrə söykənən "Antonov alma" hekayəsini xatırlayaq. Detallar sayəsində o dövrün bütün rənglərini təsəvvür edə bilərik, kəndlilərin yedikləri meyvələrin tam dadını təsəvvür edə bilərik.
Bir çox hekayədə Bunin əsas personajların adını çəkmir. Bu həm də Bunin nəslinin ayrılmaz hissəsidir. Federasiya Şurasından Təmiz Bazar ertəsi Hörmətli hekayələri xatırlayaq. Bu hekayələrdə əsas personajların adları yoxdur, amma hamısı yazıçı üçün vacibdir. Ustaya bir ad vermir, çünki fərqi yoxdur, bununla da bunun heç bir məna daşımadığını vurğulayır: nə ad, nə də maddi vəziyyət qəhrəman ona hörmət və izzət vermir.
İmtahana effektiv hazırlıq (bütün fənlər) - hazırlaşmağa başlayın
Yenilənib: 2017-04-24
Diqqət!
Diqqətinizə görə təşəkkür edirəm.
Bir səhv və ya bir yazı görsəniz, mətni seçin və basın Ctrl + Enter.
Beləliklə, layihə və digər oxucular üçün əvəzsiz bir fayda əldə edəcəksiniz.
İvan Alekseeviçin ilk növbədə nəsr yazıçısı kimi şöhrət qazanmasına baxmayaraq, əsərində olduqca əhəmiyyətli bir yer tutur. Ancaq İvan Buninin özü, əvvəlcə şair olduğunu iddia etdi. Bu müəllifin ədəbiyyatındakı yol dəqiq poeziya ilə başladı.
Qeyd etmək lazımdır ki, Bunin lirikası bütün işləri boyu keçir və təkcə inkişafının erkən mərhələsinə xas deyil. bədii düşüncə... Buninin bədii üslubu ilə bənzərsiz olan özünəməxsus şeirlərini digər müəlliflərin əsərləri ilə qarışdırmaq çətindir. Bununla fərdi üslub şairin dünyagörüşünü əks etdirir.
Buninin ilk şeirləri
İvan Alekseeviç 17 yaşında ikən ilk şeiri "Rodina" jurnalında çap olundu. "Kənd dilənçisi" adlanır. Bu əsərdə şair rus kəndinin o vaxtkı kədərli vəziyyətindən bəhs edir.
Əvvəldən ədəbi fəaliyyət Ivan Alekseevich Bunin sözləri öz xüsusi üslubu, tərzi və mövzuları ilə xarakterizə olunur. Bir çox şeirləri erkən illər İvan Alekseevich, incə daxili dünyasını, hisslər çalarları ilə zənginləşdirin. Buninin bu dövrün sakit, ağıllı sözləri yaxın dostu ilə söhbətə bənzəyir. Ancaq sənətkarlığı ilə həmyaşıdlarını heyrətləndirdi və yüksək texnologiya... Bir çox tənqidçi Buninin poetik hədiyyəsinə, müəllifin dil sahəsindəki məharətinə heyran idi. İvan Alekseeviçin əsərlərdən bir çox dəqiq müqayisə və epitetləri çəkdiyini söyləmək lazımdır xalq sənəti... Paustovski Bunini yüksək qiymətləndirdi. Dedi ki, onun hər xətti bir sim kimi aydındır.
İN erkən iş rast gəlinən yalnız Buninin mənzərə sözləri deyil. Şeirləri də mülki mövzulara həsr edilmişdir. İnsanların ağır hissəsi haqqında əsərlər yaratdı, bütün canı ilə yaxşılığa doğru dəyişikliklər arzuladı. Məsələn, "Dağıdılma" adlı bir şeirdə köhnə ev İvan Alekseeviçə "məhv olmaq", "cəsarətli səslər" və "qüdrətli əllər" gözlədiyini söyləyir ki, həyat yenidən "məzarın tozundan" çiçəklənsin.
"Yarpaq payızı"
Bu müəllifin ilk şeir toplusu "Yarpaq payızı" adlanır. 1901-ci ildə ortaya çıxdı. Bu kolleksiya daxil idi eyni adlı şeir... Bunin uşaqlıqdan, özünəməxsus xəyal dünyasından vidalaşır. Kolleksiyanın şeirlərində vətən təbiətin gözəl şəkillərində görünür. Duyğu və hisslər dənizini oyadır.
Buninin landşaft lirikasında payız obrazına ən çox rast gəlinir. Onunla bir şair kimi fəaliyyətə başladı. Bu görüntü İvan Alekseeviçin şeirlərini ömrünün sonuna qədər qızıl parlaqlığı ilə işıqlandıracaqdır. "Yarpaq payızı" şeirindəki payız "cana gəlir": bir meşə yay boyunca günəşdən quruyan şam və palıd kimi iy verir və payız "qala" sına "sakit dul" olaraq daxil olur.
Blok qeyd etdi ki, Bunin kimi doğma təbiətini bilmək və sevmək üçün az adam bilir. O əlavə etdi ki, İvan Alekseeviç rus poeziyasında mərkəzi yerlərdən birini tutmaq iddiasındadır. Fərqli xüsusiyyət İvan Buninin həm sözləri, həm də nəsri zəngin oldu bədii qavrayış doğma təbiət, dünya, həm də içindəki insan. Qorki bu şairi Levitan özü ilə bir mənzərə yaratma bacarığı ilə müqayisə etdi. Bir çox başqa yazıçı və tənqidçi Buninin sözlərini, fəlsəfi mahiyyətini, lakonizmi və incəliyini bəyəndi.
Poetik ənənəyə sadiqlik
İvan Alekseevich 19 və 20-ci əsrin sonlarında yaşayır və işləyir. Bu zaman şeirdə müxtəlif modernist hərəkatlar fəal inkişaf edirdi. Söz yaradıcılığı səhih idi, bir çox müəllif bununla məşğul idi. Hisslərini və düşüncələrini ifadə etmək üçün çox baxdılar qeyri-adi formalarbəzən oxucuları şoka saldı. Ancaq İvan Bunin Tyutçev, Fet, Polonsky, Baratynsky və başqalarının işlərində inkişaf etdirdiyi rus poeziyasının klassik ənənələrinə sadiq qaldı. İvan Alekseeviç realist yaratdı lirik şeirləri və sözü ilə modernist təcrübələr üçün heç səy göstərmədi. Şair gerçəklik hadisələrindən və rus dilinin zənginliklərindən olduqca məmnun idi. Bunin sözlərinin əsas motivləri ümumiyyətlə ənənəvi olaraq qalır.
"Ghosts"
Bunin klassikdir. Bu müəllif öz əsərinə XIX əsr rus poeziyasının bütün böyük sərvətlərini daxil etmişdir. Bunin tez-tez forma və məzmunda bu davamlılığı vurğulayır. Beləliklə, "Ghosts" şeirində İvan Alekseevich oxucuya qəti şəkildə bəyan edir: "Xeyr, ölülər bizim üçün ölü deyil!" Bir şair üçün xəyallara qarşı sayıqlıq ayrılanlara sədaqət deməkdir. Ancaq eyni əsər Bunin rus poeziyasındakı son hadisələrə həssas olduğunu göstərir. Bundan əlavə, o, mif, hər şey bilinçaltı, irrasional, kədərli-musiqili poetik şərhlərlə maraqlanır. Buradan - arfa, cırtdan səsləri, səssiz səslər, həmçinin Balmonta bənzər xüsusi bir melodiya.
Landşaft lirikasının fəlsəfi cəhətlərə çevrilməsi
Bunin şeirlərində insan həyatının mənasını, dünyanın ahəngini tapmağa çalışırdı. Gözəlliyin tükənməz bir mənbəyi hesab etdiyi təbiətin müdrikliyini və sonsuzluğunu təsdiqlədi. Bunin bütün əsərlərindən keçərək Bunin lirikasının əsas motivləri bunlardır. İvan Alekseeviçin həyatı həmişə təbiət kontekstində göstərilir. Şair bütün canlıların ağlabatan olduğuna əmin idi. Təbiətdən danışmağın, bizdən ayrı olduğunu söylədi. Axı havanın hər hansı, hətta ən əhəmiyyətsiz hərəkəti həyatımızın hərəkətidir.
Tədricən, xüsusiyyətləri qeyd etdiyimiz Buninin mənzərə sözləri fəlsəfi cəhətlərə çevrilir. Müəllif üçün bir şeirdə əsas şey indi düşünülmüşdür. İvan Alekseeviçin bir çox əsərləri həyat və ölüm mövzusuna həsr edilmişdir. Bunin tematik olaraq çox müxtəlifdir. Lakin şeirləri çox vaxt vahid bir mövzu çərçivəsinə sığmaq çətindir. Bunu ayrıca qeyd etmək lazımdır.
Şeirlərin tematik cəhətləri
İvan Alekseeviçin sözləri haqqında danışarkən, şeirinin mövzularını dəqiq müəyyənləşdirmək çətindir, çünki bu, müxtəlif tematik cəhətlərin toplusudur. Aşağıdakı simaları ayırd etmək olar:
- həyat haqqında şeirlər,
- onun sevinci haqqında,
- uşaqlıq və yeniyetməlik haqqında,
- həsrət haqqında
- yalnızlıq haqqında.
Yəni İvan Alekseevich ümumiyyətlə bir insan haqqında, ona toxunan şeylər haqqında yazdı.
"Axşam" və "Göy açıldı"
Bu cəhətlərdən biri də insan dünyası və təbii dünya haqqında şeirlərdir. Beləliklə, "Axşam" klassik sonnet şəklində yazılmış bir əsərdir. Həm Puşkin, həm də Şekspir sevgi haqqında fəlsəfi sonnetlər və sonnetlər tapa bilərlər. Bunində bu janrda təbiət dünyası və insan dünyası səslənir. İvan Alekseevich yazdı ki, biz həmişə yalnız xoşbəxtliyi xatırlayırıq, amma hər yerdə var. Bəlkə də bu "anbarın arxasındakı payız bağı" və pəncərədən tökülən təmiz hava.
İnsanlar həmişə tanış şeylərə qeyri-adi bir görünüşlə baxa bilmirlər. Biz çox vaxt sadəcə onları görmürük və xoşbəxtlik bizdən yayınır. Ancaq şairin diqqətli baxışlarından nə bir quş, nə də bir bulud qaçmır. Məhz bu sadə şeylər xoşbəxtlik gətirir. Onun düsturu bu işin son sətirində ifadə olunur: "Görürəm, eşidirəm, xoşbəxtəm. Hər şey içimdədir."
Bu şeirdə göyün təsviri üstünlük təşkil edir. Bu görüntü, xüsusən də Bunin lirikasında təbiətin əbədiliyinin təsdiqlənməsi ilə əlaqələndirilir. O, hər şeydə leytmotifdir şeir İvan Alekseeviç. Göy əbədi və fövqəladə olduğu üçün həyatı təcəssüm etdirir. Onun görüntüsü, məsələn, "Göy açıldı" ayəsində təsvir edilmişdir. Burada həyat haqqında düşüncə mərkəzidir. Bununla birlikdə, göyün görüntüsü digər görünüşlərlə - işıq, gün, ağcaqayın ilə sıx bağlıdır. Hamısı işi işıqlandırır və ağcaqayın bir atlaz işığı verir.
Buninin lirikasında müasirliyin əks olunması
Maraqlıdır ki, Rusiyada inqilab artıq başlayanda, onun prosesləri İvan Alekseeviçin poeziyasında əks olunmadı. Fəlsəfi mövzuya sadiq qaldı. Şair üçün baş verənlərin deyil, niyə bir insanın başına gəldiyini bilmək daha vacib idi.
İvan Alekseeviç çağdaş problemlər ilə əlaqələndirilir əbədi anlayışlar - həyat və ölüm, yaxşı və pis. Həqiqəti tapmağa çalışaraq, əsərində müxtəlif xalqların və ölkələrin tarixinə müraciət etdi. Qədim tanrılar, Budda, Məhəmməd haqqında şeirlər ortaya çıxdı.
Şair üçün bunun səbəbini anlamaq vacib idi ümumi qanunlar fərd və bütövlükdə cəmiyyət inkişaf edir. Yerdəki həyatımızın kainatın əbədi varlığının yalnız bir hissəsidir. Beləliklə, taleyin və təkliyin motivləri ortaya çıxır. İvan Alekseevich inqilabın yaxınlaşan fəlakətinin bir təqdimatına sahib idi. Bunun ən böyük bədbəxtlik olduğuna inanırdı.
İvan Bunin reallıqdan kənara baxmaq üçün səy göstərdi. Bu müəllifin bir çox şeirlərində nəfəsi hiss oluna bilən ölüm sirri ilə maraqlandı. Zadəganların bir sinif olaraq məhv edilməsi, ev sahiblərinin yoxsulluğu onu məhkum hiss etməyə məcbur etdi. Ancaq pessimizmə baxmayaraq, İvan Alekseevich, insanın təbiətlə birləşməsindən, əbədi gözəlliyində və dincliyindən ibarət bir çıxış yolu gördü.
Buninin sözləri çoxşaxəlidir. Qısaca, bir məqalə çərçivəsində yalnız bir neçə nümunəni qeyd etmək olar. Bir neçə kəlmə və oh deyək sevgi sözləri bu müəllif. Həm də olduqca maraqlıdır.
Sevgi sözləri
Bunin əsərlərində sevgi mövzusu ən çox rast gəlinən mövzulardan biridir. İvan Alekseeviç, istər poeziyada, istərsə də nəsrdə bu hissi tez-tez tərifləyirdi. Bu müəllifin sevgi poeziyası Bunin hekayələrinin məşhur dövrünü gözləyir
Bu mövzuya həsr olunmuş şeirlər müxtəlif çalarları əks etdirir sevgi hissi... Məsələn, "Parlaq və qara kirpiklərin kədəri ..." əsəri sevilən birinə ayrılmaq kədəri ilə doludur.
"Kirpiklərin kədəri parıldayır və qara ..."
Bu şeirin iki stənası var. Bunların birincisində müəllif, hələ də ruhunda, gözündə görünən sevgilisini xatırlayır. Ancaq lirik qəhrəman gəncliyinin keçdiyini acı dərk edir və keçmiş sevgilisini geri qaytara bilmir. Qızın təsvirində zərifliyi müxtəlif ifadə vasitələri ilə vurğulanır, məsələn, metaforalar ("kirpiklərin kədəri", "gözlərin atəşi", "göz yaşı almazları") və epitetlər ("səmavi gözlər", "üsyankar göz yaşları", "parlayan kirpiklər").
Şeirin ikinci stafiyasında lirik qəhrəman sevgilisinin niyə hələ də xəyalda onun yanına gəldiyini düşünür və bu qızla görüşməyin ləzzətini də xatırlayır. Bu əkslər əsərdə, bildiyiniz kimi, cavaba ehtiyac duymayan ritorik suallarla ifadə olunur.
"Nə qabaqdadır?"
Başqa bir sevgi şeiri - "Qarşıda nə var?" Sakitlik və xoşbəxtlik mühiti ilə doludur. "Qarşıda nə var?" Sualına müəllif cavab verir: “Xoşbəxt uzaq yol". Lirik qəhrəman sevdiyi ilə birlikdə xoşbəxtliyin gözlədiyini başa düşür. Ancaq keçmişi kədərlə düşünür, onu buraxmaq istəmir.
Bunin sözləri: xüsusiyyətləri
Sonda xas olan əsas xüsusiyyətləri sadalayırıq lirik poeziya Bunin. Bu, detalların parlaqlığı, təsviri detala, lakonikliyə, klassik sadəliyə, əbədi dəyərlərin, xüsusən doğma təbiətin poetikləşməsinə olan istəkdir. Bundan əlavə, bu müəllifin işi simvolizmə daim müraciət, alt mətnin zənginliyi, rus nəsr və poeziyası ilə sıx bağlılıq, fəlsəfə bir cazibə ilə xarakterizə olunur. Çox vaxt öz hekayələri ilə rulonlara malikdir.
İvan Alekseevich Bunin Rusiya Olympusuna qalxdı klassik ədəbiyyatistedadlı bir nəsr yazıçısı və daha az istedadlı bir şair kimi. Əsəri özünəməxsus üslubu, bənzərsiz yazı tərzi, həmçinin müəllifin toxunduğu xüsusi mövzular sayəsində müasirlərinin əsərləri arasında fərqlənirdi.
İvan Alekseeviçin poeziyasına xüsusi diqqət yetirilməlidir. Dilin inanılmaz bir mənası və sözün ustalı bir əmri ədəbiyyatşünaslar, Bunin həmkarları və adi şeir həvəskarları yekdilliklə heyran olduqlarıdır. Və indiyə qədər onun şeirləri hər yaşda olan insanlar tərəfindən məşhurdur.
Onunla birlikdə əl-ələ verən İ.Buninin şeirinin mərkəzi mövzusu yaradıcılıq yolu, təbiətin mövzusudur. Bacarıqlı bir sənətkar kimi, şair də ona ilham verən mənzərələri ustalıqla təsvir etmişdir. Sözlərinin hər birində təbiətə hər şeydən məhəbbət var. Buninin mənzərə sözləri oxucuya deyilir: "Görün ətrafınızdakı dünya nə qədər gözəldir, həzz alın".
Şairin mənzərə şeir seriyasının qızıl bəzəyi payızın görüntüləridir. Ən çox parlaq bir nümunə 1900-cü ildə yazılmış "Yarpaq payızı" şeiridir. Bir sıra rəngarəng müqayisələr, epitetlər, personajlar və digər ədəbi yollar adi bir payız meşəsini həqiqi motley qülləsinə çevirir və Payız onun tam hüquqlu xanıma çevrilir.
İvan Alekseeviç təbiət mövzusundan əlavə, əsərindəki digər məqamlara da toxundu. Bir insanın və onun mövzusu daxili sülh, həm də insan varlığının mənası axtarışında öz əksini tapmışdır fəlsəfi poeziya Bunin. Bu, insanın varlığı mövzusunda əsaslandırılmış yaxşı və pis problemlərini, həyat və ölüm problemlərini araşdırmağa çalışdı.
Qeyri-adi bədii şəxsiyyət Bunin poeziyası ədəbi troplardan və müxtəlif növlərdən ustalıqla istifadə edilməsindən ibarətdir sənət üsulları, o, şeirlərin ümumi konturuna cərrahi dəqiqliklə daxil olmuşdur. Xüsusi diqqət Bunin, rəngləri, əhval-ruhiyyəni, hava hadisələrini, hətta qoxuları və ləzzətləri də oxucuya dəqiq şəkildə çatdırdığı epitetlər verdi. Qələmin vuruşu ilə şair həm təbiətin, həm də insanın unudulmaz şəkillərini yaratdı.
Beləliklə, İvan Alekseevich Bunin, uzun müddətdir yaradıcı həyat asanlıqla tanınan Bunin üslubunu inkişaf etdirməyi bacardı. Həm də sözün mükəmməl əmrinin köməyi olmadan öz ustalığında özünəməxsus estetikası ilə ayrıca bir ədəbi aləm yaratdı.
11-ci sinif üçün orijinallıq və xüsusiyyətlər
Həm də oxuyun:
Bu gün populyar mövzular
- Rusiyada yaxşı yaşayan Nekrasov şeirindəki Pop obrazı və xüsusiyyətləri
Nekrasovun "Rusiyada kim yaxşı yaşayır" şeirində əsas personajların görüşdüyü keşişin çox dəqiq və təsirli bir obrazı var. Ondan Rusiyada necə yaşadığını soruşurlar və keşiş hekayəsinə başlayır.
- Belkin Puşkinin Nağıllarının təhlili
Puşkin bütün dünyada tanınan çox sayda fərqli əsər yazdı. Lakin müəllifin tamamladığı ilk əsər "Belkinin nağılı" adlanır
- Rütubətli çəmənlik Vasiliev 5, 8-ci dərəcəli rəsm əsəri əsasında hazırlanmış kompozisiya
Rütubətli çəmənlik rəsm ilk andan sehrli gözəlliyi ilə gözləri cəlb edir. Sərhədsiz məkanın uzaqlığında, qorxunc buludlar içərisində dayanan iki tənha ağac görünür
- Nekrasov (yaradıcılığında) kompozisiyasının 10-cu sinif sözlərindəki muse obrazı
- Platonovun hekayəsinin Üçüncü oğlu təhlili
"Üçüncü oğul" hekayəsi Platonov tərəfindən təsadüfən görünmədi. Yazının yazılı vaxtına qədər müəllif anasının ölümünü yaşamış və onu necə dəfn etmək barədə bir düşüncəyə sahib idi sevilən... 11 övladının hamısı ana əri ilə birlikdə dəfn edildi.
IA Bunin uzun illər "Qaranlıq xiyabanlar" dövrü üzərində çalışdı və bu kitabı özünün ən müasir yaradıcılığı hesab etdi. Həqiqətən topluya daxil olan bütün hekayələr yazıçının ən böyük istedadının nümunəsidir.
Yazıçı bu kitabda misli görünməmiş bir sənət cəsarətinə cəhd etdi: otuz səkkiz dəfə (bu kitabdakı hekayələrin sayı) "onun tərəfindən eyni şey haqqında" yazdı. Hekayələrin bütün dövrünü birləşdirən əsas mövzu sevgi mövzusudur. Ancaq bu yalnız sevgi deyil, ən gizli guşələrini ortaya qoyan bir sevgi insan ruhu, eyni zamanda həm həyatın əsası, həm də xoşbəxtliyin əbədi xəyalı, arzusu. Və təəssüf ki, çox tez-tez darıxırıq.
Bunin üçün sevgi həll edilməmiş bir sirrdir. Sevgi təcrübələri yazıçının təsvirində insanın bütün emosional qabiliyyətlərinin görünməmiş dərəcədə yüksəlməsi ilə əlaqələndirilir ki, bu da insanın həyatın gündəlik qavrayışına zidd olan həyatı xüsusi bir ölçüdə görməsinə və qavranmasına imkan verir. Həyatın bu xüsusi görmə və qavrayışı hər kəsə verilmir, ancaq seçilmiş bir neçə nəfərə, sevginin ağrılı sevincini yaşamaq üçün xoşbəxt (və həmişə yeganə) fürsət verilənlərə verilir.
Bunin əsərlərindəki sevgi insana həyatı ən böyük hədiyyə olaraq qəbul etməyə, yer üzündəki sevincini kəskin hiss etməyə imkan verir, amma yazıçı üçün bu sevinc xoşbəxt və sakit bir vəziyyət deyil, narahatlıq hissi ilə rənglənmiş faciəli bir hissdir. Bu hissdə sevinc və iztirab, kədər və sevinc tək, ayrılmaz bir bütövə birləşdirilir. "Faciəvi mayor" - Bunin eşqlə bağlı hekayələrinin yollarını rus diasporunun tənqidçisi Georgi Adamoviç müəyyənləşdirdi: yerlər, günəş günəş, sevgi sevgi, yaxşı yaxşıdır. "
Bunin əsərlərinin hər bir qəhrəmanının özünəməxsus xüsusiyyətləri və xarakter xüsusiyyətləri var. Bunin, əsl sənətkar və usta olaraq imicdə kamilliyə çatır fərdi simvol qəhrəmanları.
Nələrdir bədii vasitələr müəllif bu simvolları yaratmaq üçün istifadə edirmi? Bu suala cavab vermək üçün əsərlərin özlərinə müraciət edək və onları təhlil etməyə çalışaq.
Təhlil üçün "Qaranlıq xiyabanlar" dövrə daxil olan işləri götürəcəyik. Bunlar "Natali" və "Təmiz Bazar ertəsi" hekayələridir.
"Natali" hekayəsi Bunin inandığı "Qaranlıq xiyabanlar" kitabına daxil edilmişdir ən yaxşı kitab yaratdığı hər şeydən.
Hekayənin ideyası və prototipləri maraqlıdır. Çoxları inanırdı, hətta Buninin yaxın tanışları da bu hekayənin avtobioqrafik olduğunu düşünməyə meylli idilər. Lakin müəllifin özü bu barədə bu şəkildə yazmışdı: “Bu, elə bil mənə oldu ... ixtira etməmək cavansevgi macəraları axtarışına kim getdi? Əvvəlcə düşündüm ki, olduqca gülməli hekayələr seriyası olacaq. Ancaq tamamilə, tamamilə fərqli oldu ”.
Hekayə gənclərin sanki təəccüb hissi ilə aldığı əzəmətli, poetik təcrübələrindən bəhs edir. Yazıçı yalnız "gözlənilməz" sevgi ilə deyil, hər şeydən əvvəl və əsl, insan, dünya sevgisi, bədən və mənəvi birliyin harmoniyası. Belə Sevgi böyük bir xoşbəxtlikdir, ancaq xoşbəxtlik tam bir ildırım kimidir: alovlanıb yox oldu. Hekayə ilk adamda deyilir. Əsas xarakter dövrdə dayısını ziyarətə gələn bir tələbədir yay tətili... Beləliklə, hekayədəki bütün hadisələr oxucu tərəfindən baş qəhrəmanın baxışları prizmasından qavranılır.
Əsas hekayələr hekayə bir-birinə qarışır:
Vitali - Natali
Vitalia - Sonya
Sonya - Natali.
Müəllif əsas personajların bu qədər "incəliklərini" necə idarə edir? Nə sirri var, nə verə bildi parlaq xüsusiyyətləri məzmun baxımından insanlar üçün bu qədər fərqlidir? Təhlil etməyə çalışaq. Bunin, bildiyiniz kimi, qəhrəmanlarını hekayə boyunca müşayiət edən müəyyən bir detalı ilə mükafatlandırır.
Beləliklə, "qızıl saçlı" Natali və onun "qara gözləri" bizi daim təəccübləndirirlər son fəsil, və istəyimizdən asılı olmayaraq şüurumuzda artıq müəyyən bir görüntü yaradırıq. Deyəsən müəllifin bəxti gətirir. Bundan əlavə, qəhrəmanların xüsusiyyətləri qəhrəmanların özləri tərəfindən verilir. Və bu xarakteristikaya müəyyən dərəcədə inam yaradır. Bu təfərrüatla müəllif xarakterin mahiyyətini, əsas xüsusiyyətini təklif etmək istəyir.
1. Sonya, "çox dəyişdiyini, yüngül, xoş hala gəldiyini hiss edən Vitali üçün bir xüsusiyyət verir. Ancaq gözlərim axır. " Burada "gözlər işlədir" iki kəlməsini vurğulayaq və dərhal aydın olacaq ki, bu da qeyri-sabit bir xarakterdir və özünü tapmaqda acizdir və "sevgi görüşləri" - bu məqsədlə qəhrəmanımız dayısının yanına kəndə gəldi.
2. Sonia, Natali'nin xarakteristikasını da verir: "Qızıl" saçlar və qara gözlər. Bu "qızıl" saçlı və qara gözlər "hekayə boyu" Natali ilə birlikdə olacaq.
3. Sonya özünə bir xarakter verir: "Xasiyyətim düşündüyün qədər heç də cəlbedici deyil!"
Ümumiyyətlə, hər bir xarakter digər simvollarla qarşılıqlı əlaqədə ortaya çıxır. Bunin hadisələri bir-biri ilə birləşdirən şəkildə bir-birini tamamlayır: bir fenomen, bir xarakter, inkişafdakı hərəkətdə, digər hadisələrlə əlaqədar olaraq bizə aydın olur. Bu hekayədə bütün personajların, bütün detalların dərhal oynamadığını görmək asandır. Müəllif tədricən ya xarakterin ya da fərdi xüsusiyyətlərini təqdim edir. Beləliklə, hekayənin məcazi kompozisiyası artıq dolayı olaraq xarakterin təsvirində iştirak etmir, əksinə portreti birbaşa “tamamlayır”.
Bütün fəsillər aşağıdakı qaydada tərtib edilmiş və aşağıdakı məzmuna malikdir:
1 - Vitaly, Sonya və Vitalinin gəlişi.
2 - Vitali əmi ilə görüş. Natali ilə tanışlıq.
3 - Natali ilə ilk dialoq. Natali'nin fikirləri.
4 - Sonia xəstəliyi. Vitalinin monoloqu. Natali ilə izah.
5 - "Yer və göy yanır" (kulminasiya).
6 - Bir il sonra ... Soylu Məclisində "Və daha bir il yarım keçdi" Meshcherskinin cənazəsi
7 - 3 ildə Natali ilə görüş. Ümidsizlik. Ölüm.
Natali hekayəsinin əsas personajı yalnız ikinci fəsildə görünür və hekayənin sonuna qədər səhifələrini tərk etmir. Sonya birinci fəslin əvvəlində görünür, ancaq altıncı və yeddinci fəsildə onun haqqında bir söz deyilmir.
Beləliklə, Natali hekayənin bütün qəhrəmanları arasında ön plana çıxır. Çox tez-tez danışmasa da və çox danışmasa da, bilirik ki, o, əsas xarakterə çevrilir, çünki Vitalinin bütün düşüncələri və ürəyi onu işğal edir və Natali hekayənin əsas yükünü daşıyır. Beləliklə, hekayə hissələrinin tərkibi personajların xarakterinin dərinliyini anlamağa kömək edir.
Qəhrəmanlarımızın hərəkətlərini nəyi istiqamətləndirir? Onların davranışının əsası nədir? Hansı düşüncələr? Hisslər? Hər bir hərəkətə səbəb olan budur. Konkret bir misal çəkək: Sonya ilə Vitali otağında gizli görüş. Sonya təkcə bu hərəkətə getmir. Üstəlik, özü də bu fikirlə çıxış etdi və indi də onu təcəssüm etdirir. Sonyanı bunu etməyə məcbur edən nədir? Ruhunun motivi, anasız böyüyən Sonyanın çox tez yetkinləşməsi ilə izah olunur. Və o, yetkinlik yaşının öhdəsindən gələ bilmir. Və kömək edəcək heç kim yoxdur.
Buna görə də, mövcud vəziyyətlərdən istifadə edərək Sonya bu yolu seçir. Ancaq eyni zamanda həyatının əsas məsələsini həll etmək hüququnu özündə saxlayır: tapmalıdır ... Sonya "ən qısa müddətdə belə bir kürəkən tapmalıdır. Bu "həyətimizə" gedəcəkdi - özü deyir. Və biz anlayırıq ki, bizdən əvvəl, Rusiyada o dövrdə belə nadir bir hadisə olmayan, həvəsə meylli, hesablayan, macəraçı bir qızdır. Bunin, əlbəttə ki, 19-cu əsrin sonu, 20-ci əsrin əvvəllərində olan zadəganların adətlərini yaxşı bilirdi, həyatı bütün təfərrüatları ilə yaxşı bilirdi və Sonya kimi bir xəyal yaratmaq və təsəvvür etmək çətin olmadı.
Hərəkətlərində cəsarətli və cəsarətli bir şəkildə dərhal qərar verdi: “Natali sizinlə olan romantikliyimizə qarışmayacaq. Ona sevgi ilə dəli olacaqsan və mənimlə öpəcəksən. Sən onun qəddarlığından sinəmdə ağlayacaqsan və sənə təsəlli verərəm. Əlbətdə ki, oxucu dərhal bunu bildi son cümlə Sonya'nın həqiqi fəaliyyətdən daha çox təsiri üçün tələffüz edilir və Sonya təkcə yerində deyil, çox yaxşı təyin edilmiş bir qadın növü kimi görünür bunin nəsrihəm də həyatda.
Sonya ikinci hissədə "oyununu" davam etdirir. Seçdiyi birinə pıçıldamaq üçün bir yer, bir vaxt tapır: “Bu gündən, Natali ilə aşiq olduğunuzu iddia et. Və çıxsa diqqət yetirin. Təxmin etməyiniz lazım deyil. " Gəncimizi bu ikiqat oyun oynamağa nə sövq etdi? Niyə bu qədər asanlıqla qarışdı? Həmişə eynidir? Yoxsa mövqeyi dəyişir?
Bizim Əsas xarakter tələbə Vitaliy "gənc bir başlanğıcın xüsusi xoşbəxtliyindən məmnun idi azad həyatbu yalnız bu zaman olur ”. Həyatın yalnız sevgi xəyalları ilə məhdudlaşmadığını, "hamı kimi olmağın, saflığınızı pozmağın, romantikasız sevginin axtarmağın vaxtının gəldiyini", ancaq həqiqi, sərgüzəştləri ilə başa düşdükdə macəraya susamışdı. O, hərəkətlərində romanı əvvəlcədən düşünməyən Sonyanın təklifinə cəsarətlə itaət etdi: "bu, bizə çox sevgi ləzzətləri verə bilərdi ... əgər sabah səhər məzara qədər aşiq olacağınız Natali olmasaydı."
Tələbə nə cavab verdi: "Budur Natalie deyirsiniz ... Heç bir Natali sizinlə müqayisə edilə bilməz ..."
Və dərhal ikisi də "Natali, ümumiyyətlə, romanımıza müdaxilə etməyəcəyinə" razıdır. Və Natali? Və burada Rusiya üçün də xarakterik olan, onlarsız belə müqəddəslər olan qadın tipi ilə görüşürük. Nə roman, nə də həyat təsəvvür olunmur. Bunin çatır böyük uğurlar Natali obrazını təsvir etməkdə istifadə etdiyi kontrast texnikaya görə deyil.
Onun hərəkətlərinin bütün motivləri illər boyu inkişaf etmiş özünə qarşı sərtlik, digər insanların düşüncələrini, sözlərini və hərəkətlərini eyni dərəcədə təhlil etməkdir. Otağında Sonya və Vitalyı görəndə bir başqasından başqa heç bir hərəkət etmir. "Şüursuzca qışqırdı:" Sonya, sən haradasan? Çox qorxuram ... "Və dərhal yox oldu."
Bütün Natali burada. Əlbətdə təsadüfən onları gördü, amma qəlbinin nəcibliyi ona hər şeyi sıralamağa imkan vermədi.
Sonya'yı tərk edir, ilk sevginin müqəddəs hissini özünə alaraq, bu evlə ayrılır. Natiqanın hərəkətlərini idarə edən tək şey təbiətinin nəcibliyidir. Bu həm də bir xarakterdir, bir növüdür.
Eyni zamanda, gənc sevgilinin iki üzlü olduğu iddia edilə bilərmi? Yoxsa hər iki halda vicdanla hərəkət edir? Bu sualın cavabı zamanla verilir. Bunin 5-ci fəsildə hekayəni kəsməməsi boş yerə deyil, oxucuya kimin kim olduğunu öz gözləri ilə görmək imkanı verir.
Soylu Məclisdəki yığıncaq (bunu deyə bilərsənsə) Vitali və Natali ona belə bir təəssürat yaratdılar ki, o, "olduqca solğun" idi və çay stəkanlarında "konyak içməyə" ümid edirdi ki ... ürəyi sınacaq. " Və bu iki gəncin romantikasının sonu deyil.
Və sairə son iclas Natali ilə Vitaly. Xatirələr. İzahat. Onun dediyi budur: “Sənin önündəki dəhşətli günahıma gəlincə, əminəm ki, bu çoxdan sənə laqeyd qaldı və əvvəlkindən daha başa düşüləndir, bağışlanacaqdır: günahım hələ də tamamilə azad deyildi və hətta o dövrdə həddindən artıq gəncliyim üçün və düşdüyüm vəziyyətlərin heyrətamiz təsadüfü üçün başsağlığına layiq idi. " Əlbətdə bu sözlərdə səmimiyyət və nəciblik hiss edilə bilər. Sonyanı günahlandırmadı - bu onun qaydalarında olmayacaq, bəhanələr gətirmədi. Lakin o, görüşün anlarından birində Nataliyə etdiyi ziyarətdən təəssüfləndi: ... boş yerə bu axmaq, qəfil hərəkəti etdim, boş yerə qaçdım, dincliyimi ümid etdim. "
1. Beləliklə, sevgi ...
2. Bu o deməkdir ki, Sonyaya sevgi yox idi. Yalnız bir tələsik. Yalnız onun iradəsinə itaət edin!
Landşaft, təbiət şəkilləri, təbiət hadisələri hekayədə mühüm rol oynayır. Bunin xarakterik olması, təbiətin əhval-ruhiyyə yoldaşı və ya gözlənilən hadisədən əvvəl baş verən bir fenomen olması adi hal hesab edilə bilər. Vitali Meshcherskinin Ulan Çerkasovun evinə gəlişinin ilk günündə gözlənilməz hadisə baş verdi: Vitali qaranlıq otağa girəndə ona tərəf qaçdı yarasa... Müəllifin bu məxluqa bəxş etdiyi epitetlər, əslində gerçəkləşən "dəhşətli qarışıqlığı" göstərmək istəyir: "çirkin qaranlıq məxmər və qulaqlı, qarmaqarışıq, ölüm kimi, yırtıcı ağız, sonra murdar bir titrəmə, qırılma, qaranlığa qərq olmuş açıq pəncərə ”.
Hekayə boyunca mənzərəni tez-tez görmürük və hekayədə aparıcı rol oynamır. Amma Bunin xüsusilə müəyyən məqamları vurğulayır. Ən azı 4-cü fəsildə, Vitali Petroviç yağışın, havanın dəyişməsini zənn edərkən belə bir məqam.
Və oxucu artıq həyəcan keçirir: "Bir şey olacaq!" Və müəllif ön sözlər belədir münaqişə vəziyyəti qəhrəmanları arasındakı münasibətdə: "... otaq qəflətən inanılmaz bir görünüşə qədər işıqlandı, üstümə təzə bir külək əsdi və bağın səs-küyü dəhşətə bənzəyirdi. Budur, yer və göy yanır! Qalxdım ...
İN bu təsvir həyəcan təbiətdən oxucuya ötürülür: həm "buludlardan qaranlıq", həm də "bağçanın səs-küyü", "sanki dəhşətə bürünmüş" olur.
Bu hekayənin kulminasiya nöqtəsidir. Bütün i nöqtələrdir ... Natalie şahid oldu sevgi səhnəsi Sonya və Vitali.
Fəaliyyətin inkişafı ən yüksək həddə çatır. Natalie'nin Vitali ilə əlaqəsindən əmin olduğu Sonya'ya aydın oldu, Natalie'yə aydın oldu ki, Vitaly yalnız onu deyil, Sonyanı da çox sevir: Və Natali'nin fikrincə bir anda ikisini sevə bilməzsən. Vitali üçün Natali tələsinə düşdüyü aydındır. Hər şey hər kəsə aydındırsa, başqa bir sual var: kim nə edəcək? Amma əslində maraqlı yer beşinci, ən qısa və ən güclü fəsil bitir.
Müəllif uyğun ton tapır. O, oxucunu bir-biri ilə ədəbsiz izahlar səhnələrindən xilas edir, hekayədəki təsviri tərk edir sonrakı inkişaflar qəhrəmanlarımızın xoşagəlməz toqquşmasından sonra. Və oxucunu və qəhrəmanlarını Voronejə nəcib məclisə aparır.
Sonia haqqında bir söz deyildi. Natali Meshchersky ilə evləndi. Oxucu təxmin etdi: Natali, bu bütöv və qürurlu bir təbiət, öz ləyaqətinin yaxşı inkişaf etmiş bir hissi ilə xəyanət etdiyi evdə bir dəqiqə də qalmaz.
Bu zaman müəllifin hansı tərəfdə olduğunu öyrənirik. Natali təbiətinin mənəvi təmizliyini və bütövlüyünü müdafiə edir. Buna görə hekayə onun adını daşıyır.
İndi oxucu, şübhəsiz ki, bir neçə səhifəni geri çevirib qeyd edəcək ki, müəllif əsas personaj Natiqanı müşahidə və hadisələri, hərəkətləri, şəraiti analiz etmək keyfiyyətləri ilə təltif edib.
Ç. 3. "... Mən əziyyət çəkməyə və ya hirslənməyə, mənimlə Sonya arasında gizli bir şey olduğunu hiss etməyə başladım. Natali ”.
Ç. 3. "Ancaq Sonyanı sevirsən! ... Tutulan bir dələduz kimi qızardım ..."
Ç. 4. Natali: "Ancaq Allaha şükür, Sonya artıq sağlamdır, tezliklə cansıxıcı olmaz ..."
Yəni bizdən əvvəl sadəcə bir görüntü deyil, XIX əsrin sonlarında qadınların fədakarlıqla necə sevilməsini bilən rusların müəyyən bir bürcünü təşkil edən bir qadın növüdür.
Xarakteri ortaya qoymağın əsas yolu kontrastdır.
Bunin bir mütəxəssis və xarakter yaratmaq ustasıdır və onları xarakterizə etmək üçün dilin bütün zənginliklərindən məharətlə istifadə edir. O, öz personajlarını yalnız hər hansı bir dil ilə bəxş etmir, ümumiyyətlə həyatın məcazi əks olunması üçün zəruri şərt olan ümumiləşdirmə işlənməsinə tabe olur, ona xas olan səciyyəni rədd edir. Fərdi formalar Çıxışlar yazıçının haqqında ümumiləşdirmələrin ifadəsidir müəyyən bir növ Xalq.
Odur ki, Sonya kimi insanlar üçün sinizmin elementləri ilə danışmaq xarakterikdir: "... Səni görmədiyim bu iki il ərzində sən utancaqlıqdan sonsuz dərəcədə parıldayan bir oğlandan çox maraqlı bir dikbaş çevrildin."
Natali müəyyən bir təmkin, tələffüz olunan duyğuların olmaması, lakonik nitq ilə xarakterizə olunur. Danışıqları üçün də xarakterikdir ki, onu yalnız yaxşı düşündüyünü yüksək səslə söyləyir: "Mən bir şeyə əminəm: oğlan və qızın ilk sevgisi arasındakı dəhşətli fərq."
Vitali Petroviç: "Natalie, mənimlə dünyəvi olaraq mehriban olmaq lazım deyil ... və özünüzü yöndəmsiz hiss edin - axırda keçmiş hər şey bir qayıtmadan böyüdü və keçdi."
Bu əsəri iki tərəfdən şərh edək.
Birincisi: Vitaly Petrovich Natali'yi rahat davranmağa "təşviq edir". Niyə? Natali onun varlığından utanır? Ancaq o, kifayət qədər güclüdür və özünü idarə etməyi bilir! Həmişə belə olub! Bu bir xarakter, bir növdür.
İkinci: baş qəhrəmanın çıxışı. Və o, yenə də eyni təhsilli, dünyəvi cəmiyyətdə adət etdiyi kimi "sənə" Natiqaya müraciət edir.
Epitetlər də diqqəti çəkir, bədii cəhətdən böyük rol oynayır vizual media və ilkin mənalarından çox bir mənada istifadə olunan sözlər.
Nümunələr: "Qara gözlər" və hətta gözlər deyil, "qara günəşlər", "qızıl dəri", "qızıl saçlar", "qorxunc omen", "gözəl qoca", "gözəl ev", "gizli yoldaş", "gizli" xurma "," parlaq qara gözlər "," nazik, güclü, qabıqlı ayaq biləkləri "," tünd qırmızı məxmər gül "," qara paltarının monastik incəliyi ". Bütün epitetlər ifadəlidir.
Verilən nümunələrin demək olar ki, hamısı hekayənin əsas şəxsinə - Natali ilə əlaqədardır. Budin Natali'nin qeyri-adi təbiətini vurğulamaq üçün iki rəng qoyur: qızıl və qara. Qara, faciəyə aparan "dəhşətli bir eyib" kimidir.
Hekayənin faciəli səsi özünəməxsus sonluğu ilə artır: Natali ölür.
"Natali" Bunin hekayələrindən biridir, ancaq faciəvi şəkildə sona çatan tək deyil.
"Təmiz Bazar ertəsi" hekayəsinin hərəkəti köhnə Rusiyada baş verir. Əsas personaj, monastıra gedərək həyatını məhv edən, narahat, əziyyət çəkən, sitayişə layiq bir qadındır: bu canlı, orijinal və çox rus xarakterlidir. Kompozisiya baxımından hekayə sadə və ardıcıldır. Bütün Bunin hekayələri kimi, sonuna qədər bir zirvəyə - ən yüksək nöqtəyə malikdir sevgi hekayəsivə sonra bir imtina olaraq, qəhrəmanın ruhunun faciəsi. Ancaq hekayənin əvvəlində Bunin üçün bu qədər xarakterik olan kiçik bir toxunma var: "başlanğıc" bağlamaq, oxucuya maraq yaratmaq qabiliyyəti: "Bütün bunlar necə bitməlidir, mən bilmirdim və düşünməməyə, düşünməməyə çalışdım: faydasız idi ... o bir dəfə və hamısı üçün gələcəyimizlə bağlı söhbətləri götürdü ... "
Hekayə ikisinin əksinə əsaslanır aktyorlar... Adi həyatın uyğunsuzluğunu müəllif necə çatdırır daxili dövlət onun ruhunu? Xaricdən olsa da, "hər ikisi də zəngin, sağlam, gənc və o qədər gözəl görünüşlü olduqlarına baxmayaraq" gözə çarpan "olmasına baxmayaraq, Bunin gözəllik və görünüşü yola vermək fürsətindən qaçmadı. Əsas xarakter xüsusiyyətləri.
"Və bir növ hind, fars gözəlliyi var idi." Bundan sonra onun görünüşü rəng təzadları üzərində qurulmuşdur: "Qara saçlar", "qara sable kürk", "məxmər kömür kimi qara gözlər" və "məxmər-qəhvəyi dodaqlar", qranat məxmər paltar. "Məxmər" sözü tez-tez istifadə olunur. Bu da artıq ləzzət almağı bacaran dostumuza öz ləzzətini verir.
Kontrast həm də müəllifin dəfələrlə vurğuladığı səssiz, səssiz olmasıdır. Zövqləri və görüşləri də bir-birinə ziddir: sonra "hər şeyi yavaş, somnambulically gözəl başlanğıc öyrəndi" Ay işığı Sonata", Sonra birdən onu sənət teatrının" skitlərində "görürük.
Hekayədəki mənzərə mütləq xüsusi rol oynayır. Və hekayə bir mənzərə ilə başlayır. Burada əsas yük rənglə aparılır: "boz gün qaralırdı", "qaranlıqda göründü ...", "yaşıl ulduzlar", "darıxdırıcı qaralmaqdan keçənlər" və fellər: "böyüyən qara, alovlanır; tələsdi ”və s. - bunlar hamısı fellərdir qüsursuz... Göründüyü kimi, bütün bu hərəkətləri gündən-günə təkrarlayır - müəllif hərəkətin dövri, natamamlığını və nəhayət ritmini belə çatdırır. Yenə mənzərəyə: boş yerə deyil, bu o deməkdir ki, pəncərədən Moskvaya mənzilə kirayə verilir: “məsafədə yat böyük şəkil çayın kənarında Moskvanın qarlı-mavisi: ... Kremlin bir hissəsi görünürdü ... Xilaskar Məsihin çox yeni toplusu işıq saçdı ... "Və dərhal köhnə dövrlərlə nəfəs aldı, hər birimiz uşaqlıqdan rus əfsanələrindən və dastanlarından tanıdığımız tanış Rusiya. qəhrəmanlarımızın qəbiristanlığa bu qədim "ekskursiyası" ilə: "Axşam dinc, günəşli, ağaclarda şaxta ilə, monastırın qanlı kərpic divarlarında, cakdawlar rahibələr kimi söhbət edirdilər ..." Bütün bu mənzərə onun əhval-ruhiyyəsini çatdırır. Qeyri-adi bir şeyin önə çəkilməsi oxucunu ələ keçirir.
Oxucunun lal sualı: “Bu nədir? Bunin mistisizmə düşür? Din? " artıq müəllif tərəfindən fərqlənir və dərhal qəhrəmanın dodaqları ilə cavab verir.
"Bu dindarlıq deyil ... Həmişə Vətən hissi, onun qədimliyi ..." və müəllifin antikaya hörmət etmək istəyi sayəsində. Deyəsən bizi yol boyu aparır, burada köhnə günləri dildə də hiss edə bilərsiniz.
Buradan, hekayə kilsə kitablarından arxaizmlər və kilsə slavyan terminləri ilə doludur: bir monastır, bir arxiyepiskop, bir üz, sürətli və trikiri olan deaconlar, kilsələr, bir xor, Allahın anası üç əlli.
Budur heyran qalmaqdan başqa bir məqam yoxdur: “Və o gözlərindəki sakit bir işıqla danışdı:
Rus salnamələrini, rus əfsanələrini o qədər sevirəm ki, o vaxta qədər, xüsusən xoşuma gələnləri yenidən oxuyuram, əzbərləyənə qədər. "
Budur, hamısı rusdandır və o qədər sadə və o qədər sirli: "O, mənim üçün əsrarəngiz, anlaşılmaz idi, onunla münasibətlərimiz qəribə idi."
Yuxarıda Bunin detallı bir usta olduğu deyilir. Bu hekayədəki hissə çox fərqli funksiyalara xidmət edir.
Detal qəhrəmanın fikirlərini əks etdirir: "ayaqyalın bir Tolstoy darvazası asılmışdı".
Ətraflı - bir öyüd-nəsihət, əhval-ruhiyyə çatdırır: "Hər şey qara!" - Axı, sabah onsuz da təmiz bazar ertəsi, - dedi və astraxan muffesindən çıxartdı və mənə qara bir uşaq əlcəyində bir əl verdi. "
İlk şəxs izah edənin mənasız olduğunu deyə bilməyəcəyimiz halda, o tam əksinə Onun. Beləliklə, müəllif bütün keyfiyyətlərini daha yaxşı vurğulamağı bacarır. Xüsusilə fəlsəfi və həyati söhbətləri olduqda.
"Niyə?" Deyə soruşanda Çiynini sıxdı: “Niyə dünyada hər şey edilir? Hərəkətlərimizdə bir şey başa düşürük?
Və ya: "Xoşbəxtlik, xoşbəxtlik ... Xoşbəxtliyimiz, dostum, narahatlıq içində olan su kimidir: çəksəniz, qabarıq olur, ancaq onu çıxarmaq üçün heç bir şeyiniz olmayacaq."
Gördüyünüz kimi bir qadın və fəlsəfi olaraq düşünməyi necə zövqlə geyinməkdən daha pis olduğunu bilir. Bu barədə məlumat verən müəllif maraqlı şəxsiyyət, qəhrəmanın əməlinə (monastıra getmək üçün) motiv verməyi gərəksiz hesab edir. Bunu oxucunun qərarına buraxır. O, monastıra getdikdən sonra nə hiss edir? Onun ruhunda bir növ fasilə olduğunu hesab edə bilərikmi?
Bəzi insanlar "Qaranlıq xiyabanlar" kitabının yalnız ehtiva etdiyini düşünürlər qadın simvolları - növləri və kişi simvolları yoxdur, yalnız hissləri və təcrübələri var. Məncə, bu hekayədə xarakterin yaranmasıdır. Əvvəlcə bu kişi obrazı özündə bir rus şəxsiyyətinin bütün xüsusiyyətlərini özündə əks etdirdi - sevgilisi üçün heç bir şey edə bilməyən və təbiəti ilə ondan daha güclü olan, düşündüyü kimi hərəkət edir, çünki suallara cavab tapa bilmədi: " ... sevgi nədir "," xoşbəxtlik nədir ", amma ona kömək etmədi. Əlbətdə ki, qəlbində bir dönüş var: “uzun müddət çirkli meyxanalarda itdi, özünü öldürdü. Hər tərəfdən həyatın "dibinə" enmək ... Hekayə bir sualla bitir. İkinci hissə xüsusilə əhəmiyyətlidir: "... o mənim varlığımı necə hiss edə bilərdi?"
Belə verən nə açıq final oxucunun hekayəni dərk etməsi üçün? Hekayədəki cavabın olmaması bədii cəhətdən əsaslandırılmışdır. Təmiz, sevgi dolu bir təbiət olduğunu vurğulayır, ürəyi ilə sevilən birinin yanaşmasını hiss edir. Bu tip qadınlar Rusiyada rast gəlinir: o sevir, əziyyət çəkir və yalnız əziyyət çəkir. Və müəllif? Qəhrəmanına münasibətdə hansı mövqe tutur? Müəllif yaradıcılığını açıqca sevir. Və bu barədə gündəliklərində yazdı.
Bütün bu hekayələrdə Bunin iki qadın növünü və birini çəkdi kişi xarakteri: hər biri müəllifin bəxş etdiyi sevgisi və xarakteri baxımından güclüdür. "Sevgi ensiklopediyası" adlandırıla bilən "Qaranlıq xiyabanlar" kitabına bu kitabdan əvvəl "Günəş fırtınası" hekayəsini əlavə edə bilərik. Onlarda müəllif, "adi" elementar duyğulara qədər möhtəşəm, poetik təcrübələrdən ("Natali") başlayaraq bir insanın ən müxtəlif dərəcələrini və vəziyyətlərini araşdırır. "Xoşbəxt" sevgi ilə, ağrı, əzab olmadıqda, Bunin sadəcə heç bir işi yoxdur. Heç vaxt onun haqqında yazmaz.
"Qoy yalnız nə olsun ... daha yaxşı olmaz ..."
Dövrün hekayələri, müəllif həyatın əbədi sirlərini - sevginin sirrini açmağa cəhd etdiyi Rus psixoloji nəsr nümunəsidir. Bir çox sənətkar bunu açmağa çalışdı, amma Bunin bu sirrini həll etməyə ən yaxın gəldi.
İstifadə olunmuş kitablar
1. N. Lyubimov "Bədii yaddaş" (Bunin sənəti).
2. V. Geydeko “Ə. Çexov və I. Bunin ”.
3.O. Mixaylov I. A. Bunin. "Həyat və iş" 4..
4. Hekayələr Bunin "Natali", "Təmiz Bazar ertəsi"
