Renessanssi - aikakausi eurooppalaisen kulttuurin historiassa. Renessanssikulttuuri Euroopassa (XVI-XVII) Länsi-Euroopan kehityksen piirteet renessanssin aikana

Jokainen ihmiskunnan historian ajanjakso on jättänyt jotain omaa - ainutlaatuista, toisin kuin muut. Tässä suhteessa Eurooppa oli onnekkaampi - se on kokenut lukuisia muutoksia ihmisten tietoisuudessa, kulttuurissa ja taiteessa. Muinaisen ajanjakson lasku merkitsi niin sanotun "pimeän aikakauden" - keskiajan - saapumista. Myönnämme, että se oli vaikeaa aikaa - kirkko valtasi kaikki Euroopan kansalaisten elämän osa-alueet, kulttuuri ja taide olivat syvässä rappeutumisessa.

Inkvisitio - erityisesti luotu tuomioistuin, joka vainosi harhaoppisia - rankaisi ankarasti kaikki erimielisyydet, jotka olivat ristiriidassa Pyhän Raamatun kanssa. Kuitenkin kaikki ongelmat ennemmin tai myöhemmin väistyvät - tämä tapahtui keskiajalla. Pimeys korvattiin valolla - renessanssilla tai renessanssilla. Renessanssi oli Euroopan kulttuurisen, taiteellisen, poliittisen ja taloudellisen "uudestisyntymisen" aikaa keskiajan jälkeen. Hän osallistui uuteen löytöyn klassinen filosofia, kirjallisuus ja taide.

Jotkut ihmiskunnan historian suurimmista ajattelijoista, kirjailijoista, valtiomiehistä, tiedemiehistä ja taiteilijoista loivat tämän aikakauden aikana. Tieteissä ja maantiedossa tehtiin löytöjä, tutkittiin maailmaa. Tämä tiedemiesten siunattu ajanjakso kesti lähes kolme vuosisataa 1300-1700-luvuilta. Puhutaanpa siitä tarkemmin.

renessanssi

Renessanssi (ranskasta Re - jälleen, jälleen, naissance - syntymä) merkitsi ehdottomasti uusi kierros Euroopan historiaa. Sitä edelsi keskiaika, jolloin eurooppalaisten kulttuurikasvatus oli lapsenkengissään. Rooman valtakunnan kaatuessa vuonna 476 ja sen jakautuessa kahteen osaan - länsimaiseen (keskittynä Roomaan) ja itäiseen (Bysantti), myös muinaiset arvot romahtivat. Historiallisesta näkökulmasta kaikki on loogista - vuotta 476 pidetään muinaisen ajanjakson päättymispäivänä. Mutta kulttuurin kannalta tällaisen perinnön ei pitäisi vain kadota. Bysantti seurasi omaa kehityspolkuaan - pääkaupungista Konstantinopolista tuli pian yksi maailman kauneimmista kaupungeista, jossa luotiin ainutlaatuisia arkkitehtuurin mestariteoksia, ilmestyi taiteilijoita, runoilijoita, kirjailijoita, luotiin valtavia kirjastoja. Yleisesti ottaen Bysantti arvosti muinaista perintöään.

Länsiosa entinen imperiumi totteli nuoria katolinen kirkko, joka pelkäsi menettävänsä vaikutusvallan niin suurella alueella ja kielsi nopeasti molemmat muinaishistoria ja kulttuuria, eikä sallinut uuden kehittymistä. Tämä ajanjakso tunnettiin keskiajalla tai pimeällä aikakaudella. Vaikka rehellisyyden nimissä toteamme, että kaikki ei ollut niin huonoa - juuri tähän aikaan maailmankartalle ilmestyi uusia valtioita, kaupungit kukoistivat, ammattiliitot (ammattiliitot) ilmestyivät ja Euroopan rajat laajenivat. Ja mikä tärkeintä, teknologian kehitys kiihtyy. Keskiajalla keksittiin enemmän esineitä kuin edellisen vuosituhannen aikana. Mutta tämä ei tietenkään riittänyt.

Itse renessanssi jaetaan yleensä neljään ajanjaksoon - protorenessanssiin (1200-luvun toinen puoli - 1400-luku), Varhainen renessanssi(kaikki 1400-luku) Korkea renessanssi(1400-luvun loppu - 1500-luvun ensimmäinen neljännes) ja Myöhäisrenessanssi(1500-luvun puoliväli - 1500-luvun loppu). Tietenkin nämä päivämäärät ovat hyvin mielivaltaisia ​​- loppujen lopuksi jokaiselle Euroopan valtiolle renessanssilla oli oma, oman kalenterinsa ja aikansa mukaan.

Ulkonäkö ja kehitys

Tässä on huomioitava seuraava utelias tosiasia - ulkonäössä ja kehityksessä (in lisää kehityksessä) renessanssin kohtalokkaalla kaatumisella vuonna 1453 oli roolinsa. Ne, jotka onnistuivat pakenemaan turkkilaisten hyökkäystä, pakenivat Eurooppaan, mutta eivät tyhjin käsin - ihmiset veivät mukanaan paljon kirjoja, taideteoksia, muinaisia ​​lähteitä ja käsikirjoituksia, jotka olivat Euroopalle tähän asti tuntemattomia. Italiaa pidetään virallisesti renessanssin syntymäpaikkana, mutta myös muut maat joutuivat renessanssin vaikutuksen alle.

Tälle ajanjaksolle on tunnusomaista uusien suuntausten ilmaantuminen filosofiaan ja kulttuuriin - esimerkiksi humanismi. 1300-luvulla humanismin kulttuuriliike alkoi voimistua Italiassa. Humanismi edisti monien periaatteidensa joukossa ajatusta, että ihminen on oman universuminsa keskus ja että mielellä oli uskomaton voima, joka voi kääntää maailman ylösalaisin. Humanismi lisäsi kiinnostusta muinaista kirjallisuutta kohtaan.

Filosofia, kirjallisuus, arkkitehtuuri, maalaus

Filosofien joukossa esiintyi sellaisia ​​nimiä kuin Nicholas Cusalainen, Nicolo Machiavelli, Tomaso Campanella, Michel Montaigne, Erasmus Rotterdamilainen, Martin Luther ja monet muut. Renessanssi antoi heille mahdollisuuden luoda teoksiaan ajan uuden suuntauksen mukaan. Opiskeltu syvemmälle luonnolliset ilmiöt, niitä on yritetty selittää. Ja kaiken tämän keskipisteessä oli tietysti ihminen - luonnon tärkein luomus.

Myös kirjallisuus muuttuu - kirjoittajat luovat teoksia, jotka ylistävät humanistisia ihanteita ja näyttävät rikkaita sisäinen maailma mies, hänen tunteensa. Kirjallisen renessanssin esi-isä oli legendaarinen firenzeläinen Dante Alighieri, joka loi kuuluisimman teoksensa Komedian (myöhemmin nimeltään Jumalallinen komedia). Hän kuvasi melko löyhästi helvettiä ja taivasta, joista kirkko ei pitänyt ollenkaan - vain hänen täytyi tietää tämä voidakseen vaikuttaa ihmisten mieliin. Dante nousi kevyesti - hänet karkotettiin vain Firenzestä, kiellettiin palaamasta takaisin. Tai he voivat polttaa sen kuin harhaoppinen.

Muita renessanssin kirjailijoita ovat Giovanni Boccaccio (Dekameron), Francesco Petrarch (hänen lyyrisista soneteista tuli varhaisen renessanssin symboli), (ei esittelyjä), Lope de Vega (espanjalainen näytelmäkirjailija, hänen kuuluisin teoksensa on Koira seimessä). , Cervantes ("Don Quijote"). Tämän ajanjakson kirjallisuuden erottuva piirre olivat teokset kansallisia kieliä Ennen renessanssia kaikki kirjoitettiin latinaksi.

Ja tietysti ei voi olla mainitsematta teknistä vallankumouksellista asiaa - painokonetta. Vuonna 1450 kirjapaino Johannes Gutenbergin työpajaan syntyi ensimmäinen painokone, joka mahdollisti kirjojen julkaisemisen suurempana volyymina ja saattamisen suuren yleisön saataville, mikä lisäsi heidän lukutaitoaan. Mikä osoittautui raskaaksi itselleen - kuten kaikille enemmän ihmisiä oppivat lukemaan, kirjoittamaan ja tulkitsemaan ajatuksia, he alkoivat tutkia ja arvostella uskontoa sellaisena kuin he sen tunsivat.

Renessanssimaalaus tunnetaan kaikkialla maailmassa. Mainitsen vain muutamia nimiä, jotka kaikki tietävät - Pietro della Francesco, Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio, Rafael Santi, Michelandelo Bounarotti, Titian, Peter Brueghel, Albrecht Dürer. Tämän ajan maalauksen erottuva piirre on maiseman esiintyminen taustalla, joka antaa ruumiille realismia, lihaksia (koskee sekä miehiä että naisia). Naiset on kuvattu "vartalossa" (muista kuuluisa ilmaisu"Titian Girl" on pullea tyttö, joka symboloi elämää itseään).

muuttuu ja arkkitehtoninen tyyli-Gootti on korvattu paluu roomalaiseen antiikkityyppiseen rakentamiseen. Symmetria ilmestyy, kaaria, pylväitä, kupolia pystytetään jälleen. Yleisesti ottaen tämän ajanjakson arkkitehtuuri synnyttää klassismia ja barokkia. Legendaarisia nimiä ovat Filippo Brunelleschi, Michelangelo Bounarotti, Andrea Palladio.

Renessanssi päättyi 1500-luvun lopulla antaen tietä uudelle ajalle ja sen seuralaiselle, valistukselle. Kaikki kolme vuosisataa kirkko kamppaili tieteen kanssa parhaansa mukaan käyttäen kaikkea mahdollista, mutta se ei onnistunut täysin - kulttuuri kukoistaa edelleen, ilmaantui uusia mieliä, jotka haastoivat kirkkomiesten vallan. Ja renessanssia pidetään edelleen Euroopan kruununa keskiaikainen kulttuuri jättäen jälkeensä muistomerkit-todistajat noista kaukaisista tapahtumista.

REnessanssi EUROOPASSA

JA VENÄJÄLLÄ

Renessanssi ei näy edessämme niinkään aikakautena, vaan konkreettisena historiallisia prosesseja sen ilmenemismuotojen ja suhteiden monimutkaisuudessa.

Italia on klassisen renessanssin syntymäpaikka. Italiassa renessanssi alkoi XIV-XV vuosisadalla ja mittakaavassa Eurooppa XVI vuosisadalla. Tämä ilmiö ilmeni murtumisena feodaaliset suhteet ja kapitalismin synty, porvarillisten yhteiskuntakerrostumien ja porvarillisen ideologian roolin vahvistaminen ja siihen liittyvä kansallisten kielten kehittyminen, kirkon kritiikki ja uskonnollisten opetusten uudelleenjärjestely.

Renessanssin ilmiölle on ominaista muinaisten perinteiden, muinaisen erudition ja muinaisten kielten käyttö. Humanistien, renessanssin hahmojen muinaisten lähteiden käyttö johti maallisen linjan vahvistumiseen kulttuurissa. Renessanssi kykeni muuttamaan antiikin uuden kulttuurin lähteeksi.

Herätys edeltää reformaatioita ja syrjäyttää ne, vaikka humanismi raivasi tien uudistajille ja tarjosi ideologiset ja kulttuuriset "varusteet", joita ilman heidän toimintansa olisi mahdotonta. Uskonpuhdistusvirrat omaksuivat, muokkasivat ja käyttivät renessanssin historiallisen ajattelun taitoja, jotka koostuivat kyvystä vastustaa muinaisia ​​perinteitä nykyaikaisille, tietoisesti kääntyä kaukaiseen menneisyyteen "tuen" saamiseksi. Herätys liittyy haluun lisätä arvoa, palauttaa vääristyneet muinaiset arvot. Ajatus "paluusta" liittyy monien voimakkaaseen hylkäämiseen olemassa oleviin perinteisiin; taistelu aikaisempien aikakausien pääsuuntauksia vastaan ​​merkitsee renessanssin alkua. Renessanssi, joka oli kaiken kaikkiaan maallinen liike, toteutettiin kuitenkin kristillisten katolisten periaatteiden puitteissa, rikkomatta niitä, vaikka se monin tavoin horjutti niitä sisältäpäin. Renessanssi "uudisti" keskiaikaisen kulttuurin ja moraalin perinteitä.

Taistellessaan järjen kyllästämän maallisen ihmiskulttuurin puolesta humanistit innoittivat muinaisen viisauden valoa. Yleisesti ottaen humanismin ongelma on erottamaton koko renessanssin prosessista, jos tarkastellaan humanismia edistyneenä renessanssin ideologiana, joka hyväksyi oikeuden itsenäiseen olemassaoloon ja kehitykseen. maallinen kulttuuri, vaikka humanistinen ajattelu muodostui kristillis-pakanallisessa kuoressa ei vain Englannissa, vaan myös Italiassa. Humanismi johti siihen, että näkemykset ihmisen paikasta ja roolista maailmassa erosivat radikaalisti perinteisistä feodaalisista katolisista näkemyksistä ja ihmisestä tuli huomion keskipiste.

Ihmismielen itsemääräämisoikeus on vain yksi humanistisen maailmankuvan puolista. Hänen kulmakivi uskottiin ihmisen poikkeuksellisiin ansioihin luonnollisena olentona, hänen fyysisen ja moraalisen voimansa ehtymättömään rikkauteen, hänen luoviin mahdollisuuksiinsa, hänen perustavanlaatuiseen taipumukseen hyvyyteen. Luonnollisesti humanistit vihasivat askeesia, joka on uskonnollisen moraalin ydin, että renessanssin humanismi jätti huomiotta kristilliset perussynnistä, lunastusta ja armoa koskevat dogmat: ihminen ei voi saavuttaa täydellisyyttä lunastuksen ja erityisen jumalallisen armon avulla, vaan oman mielensä ja tahtonsa, joka pyrkii maksimiin paljastamaan hänen luonnolliset kykynsä.

Humanistinen vakaumus ihmisen tahdon kyvystä vastustaa ulkoisia kohtalon voimia vapautti ihmisen pelosta, vakaumus nautinnon ja ilon luonnollisuudesta kumosi kärsimyksen kuvitteellisen pyhyyden.

Humanismi muotoutui ei ennen eikä edes niinkään avoimen feodaalisen vastaisen taistelun aikana, vaan lähinnä sen voiton jälkeen Italian kehittyneimmissä kaupungeissa. Taistelu feodaalisia voimia, feodaal-kirkko- ja feodaali-valtioideologioita vastaan ​​jatkui, ja renessanssin humanistinen kulttuuri kehittyi sen läheisessä yhteydessä, mutta jo vakiintuneiden varhaisten porvarillisten kaupunkitasavaltojen olosuhteissa, joissa aatelisto oli jo vallannut. heitettiin pois, ja kiinteistöjärjestelmä tuhottiin tai heikennettiin perusteellisesti ja kumottiin. Ilmeisesti tämän piti edistää varhaisen porvarillisen tietoisuuden merkittävää kypsymistä ja vapautta renessanssin Italiassa, mutta samalla (tai samasta syystä) epäilemättä sosiaalista toimintaa ja humanismin vapautuminen, feodaalisuuden vastainen suuntautuminen, historia ei asettanut hänen eteensä tarvetta ideologisesti johtaa joukkojen avointa taistelua, eikä hänestä tullut sosiaalisten taistelujen taistelulippua. Yleisesti uskotaan, että humanismi oli osoitettu vain kapealle eliitin piirille, eliitille; sitä paitsi se ei ollut taistelun ideologia.

Renessanssi kehitettiin ja toteutettiin kokonaan tiettyä tyyppiä yhteiskunnan ja yksilön välinen suhde. Herätys keskittyi tietyn henkisesti ja henkisesti aktiivisen, yhteiskunnan kulttuurista edistystä liikuttavan ihmisen ihanteen muodostumiseen. Renessanssi oli ennen kaikkea järjestelmä, joka keskittyi tietyn yksilön koulutukseen ja kulttuuriin tutustumiseen, ja vain hänen kauttaan - yhteiskunnan "viljelyyn".

Humanismin totuus on kattava kehittynyt ihminen, mutta tämä on liian epämääräinen, monitahoinen totuus. Älä siis tapa äläkä kuole kauneuden tähden, kauniit kirjeet humanistit eivät olleet valmiita.

Emme saa unohtaa sitä tosiasiaa, että humanismi ei ole pystynyt täysin voittamaan teologista maailmankuvaa. Ja samaan aikaan renessanssin humanismi oli ensimmäinen kiinteä ajattelun ilmentymä vuosituhannen keskiajan jälkeen, ensimmäinen porvarillisen valistuksen muoto. Humanismi synnytti suurimmat ideologiset, taiteelliset ja tieteelliset saavutukset, jotka ovat ylittäneet aikakautensa.

On mahdotonta puhua renessanssista koskematta taiteen kysymyksiin.

Myöhäisrenessanssin käsite kattaa yhdistelmän heterogeenisiä taiteellisia ilmiöitä, mukaan lukien konservatiiviset pyrkimykset taiteeseen, yritykset edelleen kehittäminen Renessanssin piirteitä ja uusien suuntausten ilmaantumista, joiden oli määrä toteutua täysin 1600- ja 1700-luvuilla.

Humanismin erityispiirteet eri maat, mukaan lukien Bysantissa, missä humanistinen suunta kulttuurissa muodostui antikristillisenä maailmankuvana.

Kysymys Venäjän renessanssista on yksi kiistanalaisimmista alueista renessanssin ongelman kehityksessä.

Venäläisen kulttuurin historian kannalta renessanssin ongelma on äärimmäisen kiinnostava. Kirjallisuuden kattavuuden mukaan niiden käsitteiden monimutkaisuus ja epäjohdonmukaisuus, jotka muodostavat renessanssin juonien historiografisen kehityksen materiaalilla Venäjän historia Tämä aihe ansaitsee ehdottomasti erityisen tutkimuksen.

Mahdollisuus ja jopa tarve nostaa esiin renessanssin ongelma Venäjällä voidaan määrittää geneettisen läheisyyden, kristillisen yhteisön sekä Venäjän ja Länsi-Euroopan välisten poliittisten, taloudellisten ja kulttuuristen kontaktien perusteella. Kiovan Venäjä. Jos emme kuitenkaan puhu yksityisistä analogioista tai renessanssiaiheiden ja -elementtien lainaamisesta tai renessanssin tuomisesta, niin useimpia tämän aiheen lähestymistapoja yhdistää ajatus Venäjän ja Länsi-Euroopan kulkemien vaiheiden yhteisyydestä, tosin täysin ymmärtäen Venäjän lentoradan erityispiirteet.

Joten, D. V. Sarabyanov. korostaa, että Venäjä koki XIV-XV vuosisatojen "epäonnistunutta renessanssia", kirjoittaa: "Tämä on eräänlainen rinnakkaisuus renessanssin kanssa, mutta sen esteen takana, joka erottaa heidät kulttuureina. eri vaiheita kehitystä". A. I. Bogolyubov huomauttaa, että kysymys Venäjän renessanssista ei täysin sovi Länsi-Euroopan renessanssin klassiseen suunnitelmaan, mutta venäläisen renessanssin erityispiirteet historiallinen kehitys voi tehdä merkittäviä korjauksia tähän klassiseen malliin. Tavalla tai toisella hän on vakuuttunut siitä, että XVI vuosisadan toinen puoli. voidaan kutsua renessanssiksi: "Totta, tämä on puhtaasti Venäjän renessanssi, jolla on kaikki yllättäen Itä-Euroopasta löydetyn valtion edut ja haitat”, D. S. Likhachev puhuu Venäjän XVI vuosisadalla, ilmaisee yhden hyvin tärkeän ajatuksen: "Koskaan ennen ei mikään vuosisata ole ollut sellainen ennakkoaavistus" seuraavasta kuin kuudestoista. Tämä johtuu siitä, että renessanssin tarve on kypsä sen kehityksen esteistä huolimatta. Toinen puoli 1500-luvulla, oli tunnusmerkki 16. vuosisata." Samaan aikaan kirjailija puhuu myös "epäonnistunutta renessanssia".

Hyvin tyypillistä on myös eri kirjoittajien välinen keskustelu siitä, milloin renessanssia Venäjällä havaitaan - Pietari I:n ja keskiajan lopun jälkeen tai keskiajan sisällä. Yhtä omalla tavallaan ominaista on pyrkimys rakentaa venäläisen kirjallisuuden käsite, joka käy läpi samat vaiheet kuin eurooppalainen, mutta väärässä järjestyksessä ja tahdissa ja sisällöltään hieman erilainen. Nämä kirjoittajat sijoittavat renessanssin 1800-luvun ensimmäiseen kolmannekseen.

Jo aikaisemmin esitettiin ajatus, että venäläinen kirjallisuus XVIII sisään. "itse asiassa se on Venäjän renessanssin alkua kaikilla Länsi-Euroopan renessanssin tunnusmerkeillä sen erilaisissa ilmenemismuodoissa 1300-1500-luvulta", ja se kestää Kantemirin ajoista Puškinin aikakauteen. XV-XVI vuosisatojen "epäonnistunut venäläinen renessanssi", että se katkesi traagisesti, mutta että Petrin aikakausi "täytti renessanssin velvollisuudet", vaikkakaan ei tavanomaisissa muodoissaan, käyttäen renessanssin jälkeistä eurooppalaista kokemusta, he puhuivat vuosisadamme alussa.

Huomionarvoista on terminologia, jota käytetään usein tulkittaessa kysymystä renessanssista Venäjän historian pohjalta. Renessanssi "epäonnistunut", "epäonnistunut", "hidastunut", "piilotettu", "levitetty" - tällainen renessanssi, riippumatta siitä, mihin ajanjaksoihin sen läsnäolo tai poissaolo on sijoitettu, on silti melko paradoksaalista. Jotkut melko herkät tutkijat, joiden näkökentässä on klassinen eurooppalaisen renessanssin malli, eivät löydä renessanssia "sellaisenaan" Venäjältä, mutta he näkevät selvästi joko paikan, johon se voitaisiin sijoittaa, tai renessanssin sisällön. kuitenkin muilla aikakausilla tai epämääräisellä kuvalla, joka on erottamaton useiden vuosisatojen historiasta. Ja vaikka renessanssia ei olisikaan tapahtunut, sen tarve ainakin useille kirjailijoille on todella kiistaton.

Renessanssi tai renessanssi (italialainen Rinascimento, ranskalainen renessanssi) - restaurointi, muinainen koulutus, herätys klassista kirjallisuutta, taide, filosofia, ihanteet muinainen maailma, vääristynyt tai unohdettu Länsi-Euroopan keskiajan "pimeällä" ja "takaajalla". Se oli muoto, jossa 1300-luvun puolivälistä 1500-luvun alkuun humanismin nimellä tunnettu kulttuuriliike otti (ks. tiivistelmä ja artikkelit aiheesta). On välttämätöntä erottaa humanismi renessanssista, joka on vain klassisen antiikin aikana tukea maailmankuvaansa etsineen humanismin tyypillisin piirre. Renessanssin syntymäpaikka on Italia, jossa muinainen klassinen (kreikkalais-roomalainen) perinne, joka italialaisille kansallinen luonne. Italiassa keskiajan sortoa ei ole koskaan koettu erityisen voimakkaasti. Italialaiset kutsuivat itseään "latinalaisiksi" ja pitivät itseään muinaisten roomalaisten jälkeläisinä. Huolimatta siitä, että renessanssin alkusysäys tuli osittain Bysantista, Bysantin kreikkalaisten osallistuminen siihen oli mitätön.

Renessanssi. video elokuva

Ranskassa ja Saksassa antiikkityyli sekoittui kansallisiin elementteihin, jotka renessanssin ensimmäisellä aikakaudella, varhaisrenessanssilla, olivat voimakkaampia kuin myöhempinä aikakausina. Myöhäisrenessanssi kehitti antiikkimalleista ylellisempiä ja voimakkaampia muotoja, joista barokki vähitellen kehittyi. Kun Italiassa renessanssin henki tunkeutui lähes tasaisesti kaikkiin taiteisiin, muissa maissa vain arkkitehtuuri ja kuvanveisto saivat vaikutteita muinaisista malleista. Renessanssi koki kansallisen tarkistuksen myös Alankomaissa, Englannissa ja Espanjassa. Kun renessanssi rappeutui rokokoo-, reaktio tuli ilmaistuna antiikin taiteen, kreikkalaisten ja roomalaisten mallien tiukimman noudattamisena kaikessa primitiivisessä puhtaudessaan. Mutta tämä jäljitelmä (etenkin Saksassa) johti lopulta liialliseen kuivumiseen, mikä XIX vuosisadan 60-luvun alussa. yritti voittaa paluun renessanssiin. Tämä uusi renessanssin arkkitehtuuri- ja taidevalta kesti kuitenkin vain vuoteen 1880. Siitä lähtien barokki ja rokokoo alkoivat kukoistaa sen vieressä.

Renessanssi on länsimaiden kulttuurisen ja ideologisen kehityksen ajanjaksoa Keski Eurooppa. Renessanssi ilmeni selvemmin Italiassa, koska. Italiassa ei ollut yhtä osavaltiota (etelää lukuun ottamatta). Pääasiallinen poliittisen olemassaolon muoto - pienet kaupunkivaltiot, joissa on tasavaltalainen hallintomuoto, feodaaliherrat sulautuivat pankkiirien, varakkaiden kauppiaiden ja teollisuusmiesten kanssa. Siksi Italiassa feodalismi sen täydet lomakkeet joten se ei onnistunut. Kaupunkien välinen kilpailutilanne ei aseta etusijalle alkuperää, vaan henkilökohtaisia ​​kykyjä ja varallisuutta. Tarve oli paitsi energisten ja yritteliäiden ihmisten lisäksi myös koulutetuille ihmisille.

Siksi koulutuksessa ja maailmankuvassa näkyy humanistinen suunta. Revival jaetaan yleensä varhaiseen (alku 14 - loppu 15) ja korkea (loppu 15 - ensimmäinen neljännes 16.). Tähän aikakauteen kuuluvat suurimmat taiteilijat Italia - Leonardo da Vinci (1452 - 1519), Michelangelo Buonarroti (1475 - 1564) ja Raphael Santi (1483 - 1520). Tämä jako koskee suoraan Italiaa, ja vaikka renessanssi saavutti huippunsa Apenniinien niemimaalla, sen ilmiö levisi muualle Eurooppaan.

Samanlaisia ​​prosesseja Alppien pohjoispuolella kutsutaan " Pohjoinen renessanssi". Samanlaisia ​​prosesseja tapahtui Ranskassa ja Saksan kaupungeissa. Keskiaikainen ihminen ja nykyajan ihmiset etsivät ihanteitaan menneisyydessä. Keskiajalla ihmiset uskoivat jatkavansa elämäänsä. Rooman valtakunta jatkui, ja kulttuuriperinne: latina, roomalaisen kirjallisuuden tutkimus, ero tuntui vain uskonnollisella alalla. feodalismi renessanssi humanismi kirkko

Mutta renessanssissa näkemys antiikista muuttui, josta he näkivät jotain olennaisesti erilaista kuin keskiajalla, lähinnä kirkon kaiken kattavan voiman puuttumisen, hengellisen vapauden ja asenteen ihmiseen maailmankaikkeuden keskuksena. . Juuri näistä ideoista tuli keskeisiä humanistien maailmankuvassa. Ihanteet, jotka ovat niin sopusoinnussa uusien kehityssuuntien kanssa, synnyttivät halun herättää henkiin antiikin kokonaan, ja Italiasta tuli valtava määrä roomalaisia ​​antiikkiesineitä, josta tuli hedelmällinen maaperä tälle. Renessanssi ilmestyi ja meni historiaan taiteen poikkeuksellisen nousun ajanjaksona. Jos ennen töitä taiteet palvelivat kirkon etuja, eli ne olivat kulttiesineitä, nyt teoksia luodaan esteettisten tarpeiden tyydyttämiseksi. Humanistit uskoivat, että elämän pitäisi tuottaa nautintoa, ja he hylkäsivät keskiaikaisen luostariaskeettisuuden. Valtava rooli humanismin ideologian muodostumisessa oli sellaisilla italialaisilla kirjailijoilla ja runoilijoilla kuin Dante Alighieri (1265 - 1321), Francesco Petrarca (1304 - 1374), Giovanni Boccaccio (1313 - 1375). Itse asiassa he, erityisesti Petrarka, olivat sekä renessanssin kirjallisuuden että itse humanismin perustajia. Humanistit pitivät aikakauttaan vaurauden, onnen ja kauneuden aikana. Mutta tämä ei tarkoita, että se olisi vailla kiistaa. Pääasia oli, että se pysyi eliitin ideologiana väestöstä uusia ideoita ei tullut. Ja humanisteilla itsellään oli joskus pessimistinen mieliala. Tulevaisuuden pelko, pettymys ihmisluonto, mahdottomuus saavuttaa ihanne yhteiskunnallisessa rakenteessa läpäisee monien renessanssin hahmojen tunnelmia. Ehkä paljastavin tässä mielessä oli vuoden 1500 maailmanlopun kireä odotus. Renessanssi loi perustan uudelle eurooppalaiselle kulttuurille, uudelle eurooppalaiselle maalliselle maailmankatsomukselle, uudelle eurooppalaiselle itsenäiselle persoonallisuudelle.

Renessanssi Länsi-Euroopassa

1500- ja 1600-luvulla tapahtui suuria muutoksia talouden, politiikan ja politiikan alalla kulttuurielämään Eurooppalaiset maat. Kaupunkien nopea kasvu ja käsityön kehitys,ja myöhemmin valmistuksen synty, maailmankaupan nousu,mukaan lukien yhä syrjäisempiä alueita kiertoradalle, tärkeimpien kauppareittien asteittainen käyttöönotto Välimereltä pohjoiseen, joka päättyi Bysantin kukistumisen ja suurten maantieteellisten löytöjen jälkeenloppuXVjaXVI vuosisadan alussa, muutti keskiaikaisen Euroopan kasvot.Lähes kaikkialla mennään nyt eteenpäinkaupungin ensimmäinen suunnitelma.
Kaikki muutokset yhteiskunnan elämässä seurasivat laajaakulttuurin uudistuminen - luonnontieteiden ja täsmällisten tieteiden kukoistaminen,kansalliskielistä kirjallisuutta ja erityisesti Kuvataide. SyntynytkaupungitItalia,tämä päivitys valloitti sitten muut Euroopan maat. Painokoneen tulo avasi ennennäkemättömät mahdollisuudetlevittäminenkirjallisia ja tieteellisiä teoksia,ja säännöllisempi ja tiiviimpi viestintä maiden välillä vaikutti uusien taiteellisten liikkeiden laajaan leviämiseen.

Termi "renessanssi" (renessanssi) ilmestyi 1500-luvulla antiikin aikaan.

Tämä käsite syntyi tuolloin laajalle levinneen pohjaltaaikahistoriallinen käsite,mukaanjokaKeskiajan aikakausi oli toivottoman barbaarisuuden ja tietämättömyyden aikaa, joka seurasi loistavan ihmisen kuolemaa.sivilisaatioklassinen kulttuuri,aikansa historioitsijatajattelituo taide, joka kerran kukoisti muinainen maailma, syntyivät ensimmäisenä aikanaan uudelleen uuteen elämään.Termi "renessanssi" ei tarkoittanut alun perin niinkään koko aikakauden nimeä, vaan uuden taiteen ilmaantumisen hetkeä, joka yleensä ajoitettiin 1500-luvun alkuun.Vasta myöhemmin tämä käsite sai laajemman merkityksen ja alkoi nimetä aikakautta

Taiteen ja tieteen välinen yhteys on yksi renessanssin kulttuurin tunnusomaisimmista piirteistä.Todellinen kuvarauhaajaihmisellä pitäisi ollanojataheidän tietääkseensiksi kognitiivisella periaatteella oli erityisen tärkeä rooli tuon ajan taiteessa.rooli.Luonnollisesti taiteilijat hakivat tukea tieteistä, mikä usein stimuloi heidän kehitystään. Renessanssia leimaa kokonainen galaksi taiteilijoita-tieteilijöitä,joiden joukossa ensimmäinen sija kuuluuLeonardo da Vinci.

Antiikin taideOnyksialkaenperusasiat taiteellista kulttuuria Renessanssi.

Taiteilijoiden teokset signeerataan,eli kirjoittajien alleviivaamana. Kaikkilisää omakuvia ilmestyy.Kiistaton merkki uudesta itsetietoisuudesta on se, ettäettä taiteilijat ovat yhä enemmänkarkaa suoria käskyjä, antautuen työhön sisäisen impulssin varassa. 1300-luvun loppuun mennessä myös taiteilijan ulkoinen asema yhteiskunnassa muuttui merkittävästi.

Taiteilijat aloittavatvastaanottaa kaikenlaisia ​​julkisia tunnustuksia, virkoja, kunnia- ja rahalahjoja. Esimerkiksi A. Michelangelo nousi ylössellaiselle korkeudelleettä pelkäämättä loukkaavansa kruunattua hän kieltäytyy hänelle tarjotuista korkeista kunnianosoituksista.Nimi "jumalallinen" riittää hänelle.Hän vaatii, että kaikki otsikot jätetään pois hänelle lähetetyistä kirjeistä,ja he kirjoittivat yksinkertaisesti "Michelangelo Buonarotti.

Arkkitehtuurissa levikkeellä on ollut erityisen tärkeä rooli.toklassinen perinne.Se ei ilmennyt vain goottilaisten muotojen hylkäämisessä ja muinaisen järjestysjärjestelmän elvyttämisessä, vaan myös klassisessa suhteellisuussuhteissa,kehitteillä temppeliarkkitehtuurissa keskeisiä rakennuksia, joissa on helposti näkyvä sisätila. Erityisesti siviiliarkkitehtuurin alalla syntyi paljon uutta.Renessanssin aikana koristeleulkonäkö monikerroksinen kaupunki rakennus (raatihuoneet, kauppiaskiltojen talot, yliopistot, varastot, markkinat jne.), syntyy eräänlainen kaupungin palatsi (palazzo) - varakkaan porvarien asunto sekä eräänlainen maalaishuvila. Suunnitteluun liittyvien ongelmien ratkaiseminen kaupunkeja, kaupunkikeskuksia rakennetaan uudelleen.

O yhteinen piirre - totuuden halutodellisuuden heijastus.

1. Renessanssi ja sen sosioekonominen tausta
Renessanssi: käännetty italiastaKieliRinascimentotai ranskastarenessanssi.

Renessanssikulttuurin historiassa voidaan erottaa kolme vaihetta:

1. Varhainen renessanssi - XV vuosisata.

2. Korkea renessanssi - XVI vuosisadan ensimmäinen kolmannes.

3. Myöhäisrenessanssi - 1500-luvun puoliväli ja loppu.

Herätys alkaa entisen keskiaikaisen kulttuurin kritiikillä barbaariseksi. Herätys alkaa vähitellen arvostella koko sitä edeltävää kulttuuria "pimeäksi", dekadentiksi

Toiselle vaiheelle on ominaista suurten kulttuurihahmojen, renessanssin "titaanien" ilmaantuminen: Raphael Santi, Michelangelo Buonarotti, Leonardo da Vinci jne. Ja todellakin, kuka aikalaisistamme voisi, kuten Leonardo da Vinci, olla insinööri -keksijä, kirjailija, taiteilija, kuvanveistäjä, anatomi, arkkitehti, linnoittaja? Ja jokaisessa toiminnassa Leonardo jättää neronsa suurimmat luomukset: vedenalaisen ajoneuvon, helikopteripiirrokset, anatomiset kartastot, veistokset, maalaukset, päiväkirjat. Mutta aika, jolloin ihminen pystyi luomaan vapaasti lahjakkuutensa, kutsumuksensa ansiosta, on pian ohi.

Renessanssin historiassa tulee traaginen ajanjakso: kirkon sanelu vahvistetaan uudelleen, poltetut kirjat palavat, inkvisitio rehottaa, taiteilijat luovat mieluummin muotoja muotojen vuoksi, välttävät sosiaalisia, ideologisia teemoja ja palauttavat dogmia. , auktoriteetti, perinne, joka järkyttyi. Renessanssin alku kulttuurissa hiipuu, mutta elämä ei pysähdy. Toinen suuntaus on yliotteen saaminen, mikä määrittää uuden kasvot kulttuurinen aikakausi- Absolutismi ja valistus.

Renessanssin kulttuurin ominaispiirteet ja piirteet.

Yleensä he erottavat myös renessanssin kulttuuria seuraavat ominaisuudet Avainsanat: humanismi, antiikin kultti, antroposentrismi, individualismi, maalliseen alkuun vetoaminen, lihallinen alku, yksilön sankarillisuus. Muut tutkijat lisäävät ominaispiirteet: taiteellista realismia, tieteen synty, intohimo taikuuteen, groteskin kehittyminen jne.

Renessanssin kulttuurin saavutukset ja arvot.

Renessanssin menneisyydessä, antiikin osoittama tiivis kiinnostus on johtanut siihen, että itse kulttuurimonumenteista on tullut arvokkaita. Herätys avaa kulttuurimonumenttien, erityisesti taiteellisten monumenttien, keräämisen, keräämisen ja säilyttämisen.

Mutta renessanssin kulttuurissa maailman havaintokeskus on siirtynyt. Ihminen on nyt lähtökohta. Tämä tarkoittaa, että hänen illuusionsa ja harhaluulonsa ovat todellisuutta, itsestäänselvyys. Joten on välttämätöntä kuvata maailma sellaisena kuin se ihmisestä näyttää. Siellä on meille tuttu "luonnollinen" "suora" perspektiivi, "perspektiivi"maalaus. italialainen taiteilija 15-luvullaPiero della FrancescaHän kirjoitti "Treatisissä kuvaperspektiivistä": "Maalaus ei ole muuta kuin pintojen ja kappaleiden näyttämistä rajatasolla pienennettynä tai suurennettuna niin, että todelliset asiat, silmällä nähtävissä eri kulmissa tuntui olevan todellista rajalla, ja koska jokaisella magnitudilla on aina yksi osa silmää lähempänä kuin toinen, ja lähempänä oleva näkyy aina silmälle merkityillä rajoilla suuremmassa kulmassa kuin kauimpana oleva. , ja koska äly itse ei voi arvioida niiden kokoa, eli kumpi niistä on lähempänä ja kumpi kauempana, niin siksi väitän, että perspektiivi on välttämätön. Renessanssin kulttuuri palauttaa siten arvon ihmisen aistilliselle tiedolle, asettaa ihmisen maailman keskipisteeseen, ei Jumalan ajatukseen, kuten keskiajalla.

Keskiajan symboliikka väistyy kuvien avoimelle tulkinnalle: Neitsyt Maria on sekä Jumalanäiti että vain maallinen äiti, joka imettää lasta. Vaikka kaksinaisuus jatkuu, sen olemassaolon maallinen merkitys, inhimillinen, ei pyhä, tulee esiin. Katsoja näkee maallisen naisen, ei jumalallisen hahmon. Vaikka symboliikka on säilynyt väreissä, Neitsyt Marian viitta on kaanonin mukaan maalattu punaisella ja sinisellä. Värivalikoima kasvaa: keskiajalla vallitsi ja vallitsi hillitty, tummat värit - viininpunainen, violetti, ruskea. Giotton värit ovat kirkkaita, mehukkaita, puhtaita. Yksilöllistymistä on. AT keskiaikainen maalaus tärkeintä on kuvata hahmojen jumalallinen olemus, ja se on sama kaikille. Tästä johtuu kuvien tyypillisyys, samankaltaisuus. Giottossa jokaisella hahmolla on oma luonteensa, se on ainutlaatuinen, ei samanlainen kuin toinen. Raamatun sisältö on "vähennetty", ihmeilmiöt pelkistyvät arkipäivän yksityiskohtiin, taloon, kotitalouteen. Joten, enkeli on mukana tavallinen huone. Keskiajalla maiseman yksityiskohdat, ihmishahmot eivät riipu perspektiivistä - ne sijaitsevat kauempana tai lähempänä meitä, ei fyysisestä tilasta, vaan hahmojen pyhästä, jumalallisesta painosta. Giotto säilyttää tämän edelleen - merkittävämmille hahmoille annetaan suurempi koko, ja tämä tuo hänet lähemmäs keskiaikaa.

Renessanssikulttuurissa on runsaasti nimiä, taiteilijoiden nimet ovat erityisen kuuluisia.Michelangelo Buonarotti (1475-1564), Raphael Santi (1483-1520), Leonardo da Vinci (1452-1519), Titian Vecellio (1488-1576), El Greco (1541-1614) ym. Taiteilijat yleistävät ideologista sisältöä , synteesi, niiden toteutus kuvissa. Samalla ne erottuvat halusta korostaa tärkeintä, tärkeintä kuvassa, ei yksityiskohtia, yksityiskohtia. Keskellä seisoo miehen kuva - sankari, ei ihmisen muodon saanut jumalallinen dogmi. Ihanteellinen ihminen tulkitaan yhä enemmän kansalaiseksi, titaaniksi, sankariksi, eli moderniksi, kulttuurin mies. Meillä ei ole mahdollisuutta pohtia renessanssin taiteilijoiden toiminnan piirteitä, mutta on yksinkertaisesti tarpeen sanoa muutama sana Leonardo da Vincin työstä. Tunnetuimpia olivat hänen maalauksensa, kuten "Annunciation", "Madonna with a Flower" ( Madonna Benois), "Madon jumalointi", "Madonna luolassa". Ennen Leonardo da Vinciä taiteilijat kuvasivat yleensä suuria ihmisryhmiä siten, että ensimmäisen ja toisen suunnitelman kasvot erottuivat. Maalaus "Madonna luolassa" kuvaa ensimmäistä kertaa neljä hahmoa: Madonna, enkeli, pieni Kristus ja Johannes Kastaja. Mutta jokainen hahmo on yleinen symboli. "Renessanssi" tunsi kahdenlaisia ​​kuvia. Se oli joko staattinen kuva juhlallisesta odotuksesta tai tarina, kerronta mistä tahansa aiheesta. "Madonnassa..." ei ole yhtä eikä toista: tämä ei ole tarina eikä odotus, tämä on itse elämä, osa sitä, ja kaikki on luonnollista täällä. Yleensä taiteilijat kuvasivat hahmoja maiseman taustalla, luonnon edessä. Leonardon kanssa he ovat luonnossa, luonto ympäröi hahmoja, he elävät luonnossa. Da Vinci siirtyy pois valaistustekniikoista ja muotoilee kuvia valon avulla. Sillä ei ole terävää rajaa valon ja varjon välillä, raja on ikään kuin hämärtynyt. Tämä on hänen kuuluisa, ainutlaatuinen "sfumato", sumu.

Kun Vuonna 1579 inkvisitiota pakeneva Giordano Bruno saapui Geneveen ja kohtasi täällä saman sorron kuin kotimaassaan Italiassa. Kalvinistit syyttivät Brunoa siitä, että hän yritti haastaa teologian tohtori Delafeen, diktaattori Theodore Bezetin ystävän, joka seurasi John Calvinia. J. Bruno erotettiin kirkosta. Tulipalon uhalla hänet pakotettiin katumaan. Hänet erotettiin myös läheisestä Braunschweigista Saksassa. Tässä ei otettu huomioon sitä, että hän ei ollut kalvinisti eikä luterilainen. Pitkän vaeltamisen jälkeen ympäri Eurooppaa J. Bruno joutui inkvisition kynsiin ja poltettiin roviolla 17. helmikuuta 1600 Kukkaaukiolla Roomassa. Näin päättyi renessanssi. Mutta uusi, tuleva aikakausi täytti edelleen historian synkimmät sivut: vuonna 1633 Galileo Galilei tuomittiin. Inkvisition syytös sanoi: "Maapallon pitäminen ei universumin keskuksena eikä liikkumattomana on absurdi mielipide, filosofisesti väärä ja teologisesta näkökulmasta myös ajan hengen vastainen."

Nämä ovat aikakauden piirteitä, joita yleisesti kutsutaan "renessanssiksi".

Mielenkiintoista on myös pohjoisen renessanssin aikojen musiikki, 1500-luvulla. siellä oli rikas kansanperinne, pääasiassa laulu. Musiikki soi kaikkialla Saksassa: juhlissa, kirkossa, klo sosiaaliset tapahtumat ja sotilasleirillä. Talonpoikien sota ja uskonpuhdistus aiheutti uuden nousun laulussa kansantaidetta. On monia ilmeikkäitä luterilaisia ​​virsiä, joiden tekijää ei tunneta.Kuorolaulusta on tullut olennainen luterilaisen jumalanpalveluksen muoto. Protestanttinen laulu vaikutti koko eurooppalaisen musiikin myöhempään kehitykseen. Mutta ennen kaikkea saksalaisten musikaalisuudesta, jotka nykyään musiikillinen koulutus pidä sitä yhtä tärkeänä kuin luonnontieteitä - miten muuten osallistua moniääniseen kuoroon?