Kokematon, kyllä, ja hienostunut ulkomaalainen turisti Ensinnäkin hän tuo matryoshkan Venäjältä. Siitä on pitkään tullut maamme symboli vodkan, karhun ja vastaavien vuonna kehittyneiden kliseiden kanssa. massatietoisuus. Toisaalta venäläinen matryoshka on loistava esimerkki kansanlahjakkuuksista, johon on vaikuttanut heikosti massakulttuuri.

Venäjän matryoshkan historia

Hämmästyttävin asia on se ennen myöhään XIX vuosisadalla Venäjällä ei ollut pesiviä nukkeja ollenkaan. Vuosisadan toisella puoliskolla Suuri uudistus Aleksanteri II kantaa hedelmää: teollisuus kehittyy nopeasti, rautatiet. Samalla kansallisen itsetunton taso kasvaa, kiinnostusta on kansallista historiaa ja kulttuuri, kansankäsityöt heräävät henkiin. 1800-luvun 60-luvulta lähtien alkoi muodostua uusi haara kuvataiteet, jota kutsutaan "venäläiseksi tyyliksi". AT Neuvostoliiton aika sitä kutsuttiin halveksivasti "pseudo-venäläiseksi" tai jopa "kuko" -tyyliksi - veistettyjen ja kirjailtujen "kukojen" mukaan - taiteilijan ja arkkitehdin I. P. Ropetin suosikkiaihe. monet kuuluisia taiteilijoita mukaan lukien V.M. Vasnetsova, K.A. Somova, M.A. Vrubel, V.A. Serov, F.A. Heitä tuettiin tunnettuja suojelijoita: Savva Ivanovich Mamontov - Abramtsevon taidepiirin luoja, joka kutsui nämä maalarit Abramtsevo-tilalleen Moskovan lähellä. Mamontovin luona taiteilijat keskustelivat venäläisen taiteen kehityksestä ja loivat sen siellä, paikan päällä. Mamontovit yrittivät myös elvyttää muinaisia ​​kansankäsitöitä, kerätä kansantaidetta, mukaan lukien talonpojan leluja. Savva Ivanovitšin veli Anatoli Ivanovitš Mamontov oli myymälä-pajan omistaja " lasten koulutus».

A.I. Mamontov palkkasi erittäin päteviä lelukäsityöläisiä ja vaati heiltä epätyypillinen lähestymistapa lelujen valmistuksessa. Mestarien horisontin laajentamiseksi ja heidän luovan mielikuvituksensa kehittämiseksi lelujen näytteitä tilattiin eri maat rauhaa. Tällä hetkellä kiinnostus itämaiseen, erityisesti japanilaiseen taiteeseen on lisääntynyt. Näyttely Japanilainen taide Pietarissa 1990-luvun jälkipuoliskolla pidetty, vaikutti suuresti "kaiken japanilaisen" muodin syntymiseen ja kehittymiseen. Tämän näyttelyn näyttelyesineiden joukossa oli buddhalaisen viisaan Fukurumun, hyväntuulisen kalju vanhan miehen hahmo, johon oli sijoitettu useita muita puisia hahmoja. Fukurumu-hahmo tuotiin Honshun saarelta, japanilaisen perinteen mukaan ensimmäisen sellaisen hahmon veisti tietty venäläinen munkki, joka tuli Japaniin tuntemattomilla tavoilla. Uskotaan, että Fukurumu-hahmosta tuli venäläisen pesivän nuken prototyyppi.

Venäläisen matryoshkan kirjoittaja

Ensimmäisen venäläisen pesänuken kirjoittaja ei ole tiedossa, mutta sen ulkonäön määräsi laaja kiinnostus kansallista taidetta kaikilla yhteiskunnan aloilla "Lasten koulutus" -myymälä-pajan omistajan ja mestareiden halu kiinnostaa yleisöä, luoda jotain uutta ja epätavallista venäläisessä hengessä. Lopuksi Fukurumu-hahmon esiintyminen japanilaisen taiteen näyttelyssä oli eräänlainen tarkka kiteytys tästä ideasta.

Ensimmäinen venäläinen matryoshka veistettiin A.I. Mamontovin työpajassa. Siinä on leima: "Lasten kasvatus." Sen on kaivertanut perinnöllinen lelumestari Vasili Petrovitš Zvezdochkin, ja sen maalasi S.V. Malyutin, joka teki yhteistyötä A.I. Mamontovin kanssa kuvitellen lastenkirjoja.

Miksi matryoshkaa kutsutaan niin sanotuksi

Puisen irrotettavan maalatun hahmon nimi "matryoshka" osoittautui juuri oikeaksi. Vanhassa Venäjän maakunnassa nimi Matryona oli yksi yleisimmistä ja rakastetuimmista naisten nimistä. Tämä nimi tulee latinan sanasta "mater", joka tarkoittaa "äiti". Nimi Matryona herättää kuvan todellisesta venäläisestä naisesta, lukuisten lasten äidistä, jolla on todellinen talonpoikainen terveys ja tyypillinen ujo.

Vasily Zvezdochkin veisti ensimmäisen venäläisen matrjoškan. Sergei Maljutin maalasi sen.Se koostui 8 paikasta: tyttö mustalla kukolla, sitten poika, jota seurasi jälleen tyttö jne. Taiteilija maalasi kaikki hahmot eri tavalla, ja viimeinen kuvasi kapaloitua vauvaa.

Mistä venäläinen pesänukke on tehty?

Matryoshka leikataan yleensä lehmuksesta, koivusta, leppästä ja haavasta. Kovempia ja kestävämpiä havupuita ei käytetä sellaiseen "hemmotteluun". Suurin osa parasta materiaalia pesivien nukkejen valmistukseen - tämä on lehmus. Puu, josta pesiviä nukkeja leikataan, korjataan keväällä, yleensä huhtikuussa, kun puu on mehussa. Puu puhdistetaan kuoresta, muista jättää kuorirenkaat runkoon, muuten se halkeilee kuivuessaan. Tukit pinotaan, jolloin niiden väliin jää ilmarako. Puuta vanhennetaan ulkona vähintään kaksi vuotta. Vain kokenut veistäjä voi määrittää materiaalin valmiusasteen. Kääntäjä suorittaa jopa 15 toimintoa kalkkikiilassa ennen kuin siitä tulee valmis pesänukke.

Aivan ensimmäinen veistää pienen yksiosaisen hahmon. Pudotusvalikossa pesiviä nukkeja varten hio ensin alaosa - pohja. Kääntämisen jälkeen puinen nukke puhdistetaan huolellisesti, pohjamaalataan tahnalla, jolloin saadaan täysin sileä pinta. Pohjustuksen jälkeen matryoshka on valmis maalattavaksi.
Työpaja "Lasten koulutus" tuli esikoisena pesävien nukkejen valmistuksessa, ja sen sulkemisen jälkeen tämä käsityö hallittiin Sergiev Posadissa. Paikalliset käsityöläiset loivat oman tyyppinsä matryoshka, jota tähän päivään asti kutsutaan Sergiev Posadiksi.

Venäläinen matryoshka-maalaus

Vuonna 1900 venäläinen pesimänukke esiteltiin maailmannäyttely Pariisissa, jossa hän sai mitalin, ja maailmankuulu. Samaan aikaan lähetettiin kansainvälisiä tilauksia, jotka pystyivät täyttämään vain Sergiev Posadin korkeasti koulutetut käsityöläiset. V. Zvezdochkin tuli myös töihin tämän kaupungin työpajaan.

Ensimmäiset venäläiset pesimänuket olivat hyvin erilaisia ​​sekä muodoltaan että maalaukseltaan. Varhaisten Sergiev Posad -näytteiden joukossa on usein tyttöjen venäläisissä sundresseissä koreilla, sirpeillä, kukkakimppuilla tai talvitakkeissa, joissa on huivi päässään. mieshahmoja: morsian ja sulhanen pitelevät hääkynttilöitä käsissään, paimenpoika huilun kanssa, vanha mies, jolla on tuuhea parta. Joskus matryoshka oli koko perhe, jossa oli lukuisia lapsia ja perheenjäseniä.

Muodikas venäläinen tyyli johti historiallisen pesänuken ilmestymiseen, joka kuvaa bojaareja ja bojaareja, Venäjän aateliston edustajia, eeppisiä sankareita. Myös pesintänukkejen sisustukseen vaikuttivat erilaiset ikimuistoisia päivämääriä esimerkiksi N. V. Gogolin syntymän satavuotisjuhla, jota vietettiin vuonna 1909. Vuosipäivää varten tehtiin kirjailijan teoksiin ("Taras Bulba", "Plyushkin", "pormestari") perustuva pesänukkesarja.

Vuoden 1812 sodan 100. vuosipäivään mennessä ilmestyi M.I. Kutuzovia ja Napoleonia kuvaavat matryoshka-nuket, joiden sisään asetettiin Venäjän ja Ranskan sotilasjohtajien hahmoja.

Erittäin suosittuja olivat satujen, legendojen ja jopa tarinoiden perusteella maalatut pesänuket: "Kuningas Dodon" ja "Jotsenprinsessa" A.S.:n saduista. Pushkin, "Kyhäselkäinen hevonen" P. P. Ershovin sadusta, I. A. Krylovin tarinoiden hahmoja. Sergiev Posadissa tehtiin myös pyrografialla koristeltuja pesiviä nukkeja. Yleensä koko matryoshkaan, sen vaatteisiin, kasvoihin, käsiin, huiviin ja hiuksiin tehtiin koristekuvio polttamalla.

Venäläisten pesivien nukkejen kansainvälinen tunnustus

Matryoshka vastaanottaa kansainvälistä tunnustusta: vuonna 1905 avattiin myymälä Pariisissa, jossa saatiin välittömästi tilaus bojaareiden pesimänukkeerän valmistukseen. Vuonna 1911 Sergiev Posadin käsityöläiset suorittivat tilauksia 14 maasta. Sergiev Zemstvon koulutus- ja esittelytyöpajan hinnastossa vuonna 1911 lueteltiin kaksikymmentäyksi pesänukketyyppiä. Ne erosivat maalauksen, koon, lisäkkeiden lukumäärän suhteen. Sergiev Posad -pesänukeissa oli 2–24 lisäosaa. Vuonna 1913 sorvaaja N. Bulychev veisti 48-paikkaisen matrjoškan erityisesti Pietarissa järjestettävää lelunäyttelyä varten.

Sergiev Posad pesiviä nukkeja

1900-luvun alussa turner pelasi melko tärkeä rooli pesivien nukkejen luomisessa, kääntämällä hahmoja, joilla on ohuimmat seinät. Tuolloin veistäjät pitivät itseään perustellusti pesänukkejen tekijöinä, pesivien nukkejen maalaus pelasi pieni rooli. Ammattitaiteilijat, joka maalasi ensimmäiset lelut, ei ottanut tätä ammattia erityisen vakavasti.

Suurimman Sergiev Posadin pesänuken veisti kääntäjä Mokeev vuonna 1967. Se koostuu 60 (!) paikasta. Sergiev Posadin Matryoshka erottuu kyykkystä, yläosa, joka muuttuu sujuvasti hahmon laajenevaksi alaosaksi, guassimaalaus, lakattu. Pesivien nukkejen suositeltava osuus - 1: 2 - on pesänuken leveyden suhde sen korkeuteen.

Semjonovskaja matrjoska

Sergiev Posad matryoshkan valtava suosio on johtanut kilpailun syntymiseen. Muiden paikkojen mestarit pääsivät näkemään uutuuden messuilla, erityisesti maan suurimmilla Nižni Novgorodin messuilla. Sergiev Posadin pesimänuket herättivät Nižni Novgorodin leluveistäjien huomion. Nižni Novgorodin maakunnassa ilmestyy suuri käsityökeskus matryoshkan tuotantoa varten - Semjonovin kaupunki (pesänukkea kutsutaan sen jälkeen Semjonoviksi).

Semjonovien pesimänukkejen maalausperinteet ovat peräisin perinnöllisiltä lelumestareilta Mayorovilta Merinovon kylästä. Kylä sijaitsee lähellä Semjonovia. Vuonna 1922 Arsenty Fedorovich Mayorov toi sieltä Nižni Novgorod maalaamaton Sergiev Posad matryoshka. Hänen vanhin tytär Lyuba piirsi matryoshkaan piirustuksen hanhensulkalla ja maalasi sen aniliinimaaleilla siveltimellä. Hän kuvasi venäläistä kokoshnikkiä päähänsä, ja keskelle hän asetti kirkkaan helakanpunaisen kukan, joka muistuttaa kamomillaa.

Lähes 20 vuoden ajan Merinovsky-pesänuket ovat olleet Nižni Novgorodin alueen mestareiden joukossa ensimmäisellä sijalla 20 vuoden ajan.

Maalaus Semjonovin matrjoškasta, joka on kirkkaampi ja koristeellisempi kuin Sergiev Posad. Semjonovin pesintänukkemaalaus on peräisin v kansanperinteitä"ruoho" koristeena Muinainen Venäjä. Semjonovin mestarit jättivät enemmän maalaamattomia pintoja, he käyttävät nykyaikaisempia aniliinimaaleja, myös lakattuja.

Semjonovin matryoshkan maalauksen koostumuksen perusta on esiliina, joka kuvaa rehevää kukkakimppua. Nykyajan mestarit Luo maalaus kolmessa värissä - punainen, sininen ja keltainen. Ne muuttavat esiliinan, sundressin ja huivin väriyhdistelmää. Esiliinan kimppu ei ole perinteisesti kirjoitettu keskelle, vaan hieman siirrettynä oikealle. Semenov-kääntäjät keksivät erityisen matryoshkan. Hän, toisin kuin Sergiev Posad, on hoikempi. Sen yläosa on suhteellisen ohut ja siirtyy jyrkästi paksuuntuneeksi alaosaksi.

Semjonovin matryoshka eroaa muista siinä, että se on moniistuttava ja koostuu 15-18 monivärisestä hahmosta. Juuri Semjonoviin kaiverrettiin suurin 72-paikkainen matrjoška. Sen halkaisija on puoli metriä ja korkeus 1 metri.
Semjonovia pidetään Venäjän suurimpana matryoshka-nukkejen luomiskeskuksena.

Matryoshka Polkhovsky Maidanista

Nižni Novgorodin alueen lounaisosassa on toinen kuuluisa keskus pesävien nukkejen valmistukseen ja maalaamiseen - tämä on Polkhovsky Maidanin kylä.
Tämä on vanha käsityökeskus, jonka asukkaat ovat erikoistuneet puunveistämiseen ja puulelujen valmistukseen. Ensimmäiset Polkhovin pesänuket, jotka tehtiin Sergiev Posad -nukkejen mallin mukaan, leikattiin polttamalla. Myöhemmin paikalliset asukkaat alkoivat maalata niitä kukkakoristeilla. Polkhovsky Maidanin mestarit, samoin kuin Semjonov, maalaavat aniliinimaaleilla. väritys

Polkhov-Maidan-matryoshka erottuu vielä kirkkaammasta, soinnikkaasta värit ja isompi maalaus.

Polkhovo-Maidanovskaya matryoshkan tyyli kuuluu ns. talonpoikainen primitiivi, sen maalaus muistuttaa lasten piirustus., Polkhovsky Maidanin taiteilijat, kuten Semjonovin mestarit, kiinnittävät päähuomio esiliinan kukkamaalaukseen jättäen pois kaikki puvun jokapäiväiset yksityiskohdat.

Heidän maalauksensa pääaiheena on moniteräinen ruusunmarja ("ruusu"). Tätä kukkaa on pitkään pidetty naiseuden, rakkauden ja äitiyden symbolina. "Ruusun" kuva on välttämättä läsnä kaikissa Polkhovsky Maidanin mestareiden luomissa maalauksen versioissa.

Matryoshka upotekoristeinen oljella

Vyatka matryoshka on pohjoisin venäläisistä pesimänukkeista. Hän sai erityisen omaperäisyyden 1900-luvun 60-luvulla. Sitten matryoshkaa ei vain maalattu, vaan myös upotettu oljilla. Se on hyvin monimutkaista huolellista työtä joka sisältää koulutuksen erikoislaatuinen olki ja sen käyttö puisen hahmon koristeluun. Olkikoriste tekee Vyatka-tuotteista ainutlaatuisia.

Kirjailijan matryoshka

80-luvun lopulta, 1900-luvun 90-luvun alusta, uusi vaihe pesivien nukkien taiteen kehityksessä - niin sanottu tekijän pesivien nukkekausi. Gorbatšovin "perestroikana" tunnetut poliittiset ja taloudelliset muutokset herättivät maailmassa suurta kiinnostusta venäläiseen kulttuuriin, sen alkuperäiseen, kansanmusiikkiin. Taloudelliset muutokset mahdollistivat yksityisten työpajojen avaamisen. Käsityömestari sai mahdollisuuden myydä tuotteitaan vapaasti, kuten 100 vuotta sitten.

Niiden joukossa, jotka auliisti maalasivat matryoshkoja, oli ammattitaiteilijoita. Neuvostoaikana kehitetyn tavallisen identtisen matryoshka-nuken tilalle on tullut uusi, kirjailijan oma. Ensinnäkin pesimänuket toivat takaisin maalauksen temaattisen vaihtelun, joka oli olemassa varhaisen Sergiev Posad -kauden aikana.

Moderni matryoshka

Nykyaikaisen kirjailijan matryoshkan ominaispiirre on sen poikkeuksellinen maalauksellisuus. Sen kuvio muistuttaa kukkaista kangasta ja luo juhlatunnelmaa. Yksi maalauksen pääteemoista on maailma. Monet taiteilijat kääntyvät Venäjän historian aiheisiin - prinssi Igorin kampanjasta moderni historia. Kävi ilmi, että matryoshkalla on valtava potentiaali välittää tapahtumia ajassa ja tilassa. Tämä liike näyttää nousevan silmiemme edessä ja aivan kuten silmiemme edessä voidaan "kääriä ja laittaa syrjään" pesänukkekoteloon. On syytä mainita, että Bill Clintonin vihkiäisissä Venäjällä pesii nukkeja, joiden kuva on Yhdysvaltain tuleva presidentti ja hänen lähimmät työtoverinsa määrättiin erityisesti.
Löydät usein pesiviä nukkeja, jotka on maalattu alla "Gzhel", "Zhostovo", "Khokhloma", "Palekh". Toisin sanoen moderni pesänukke ikään kuin keskittää venäläisen taidetaiteen taiteellisen perinteen rikkauden.

Tekijän matryoshkaa voidaan perustellusti pitää uudenlaisena taiteena, joka on rikastanut maailman taideperintöä ja noussut halutuksi museoiden ja yksityisten keräilijöiden keräilyesineeksi.
Matryoshka on suuri ilmiö taiteellista arvoa, tämä teos on sekä veistoksellinen että kuvallinen, se on Venäjän sielu ja kuva.

Tutkimusprojekti aiheesta
"Matryoshka: matkamuisto vai lelu?"

2. luokan oppilaat

MBOU lukio nro 108 nimetty. Yu.V.Andropova

Valvoja:

Serbina U.V.

Mozdok

Lukuvuosi 2015/2016

Johdanto.

2. Päärunko:

2.1. Pesivien nukkejen esiintyminen Venäjällä.

2.2. Venäjän matryoshkan tyypit.

3. Johtopäätökset aiheesta. Johtopäätös

4. Luettelo käytetystä kirjallisuudesta.

1. Esittely.

Työmme on omistettu venäläiselle matryoshkalle. Innostuimme tästä nukesta tutustuttuamme kansankäsityöhön Lapsuuden Maailman -piirin luokassa. Halusimme tietää tämän nuken alkuperästä ja siitä, miltä ensimmäinen venäläinen pesänukke näytti, kuka oli sen kirjoittaja, missä ne on valmistettu ja millaisia ​​pesinukkeja ovat.

Meidän pääasiallinen päämäärä- selvittää, mikä pesänukke nykyään on - lelu tai matkamuisto, ja luoda oma pesänukke (tekijän).

Ystäväni eivät leiki tällä nukella, eikä se ole myöskään lelujeni joukossa, joten uskon, että nykyään matryoshka on matkamuisto, ei lelu.

Esitimme kaksi hypoteeseja Tutkimus: Hypoteesi 1: Matryoshka säilyttää paljon salaisuuksia. Hypoteesi 2: jokainen meistä voi tulla mestari maalaamaan venäläisiä pesiviä nukkeja.

Käytimme tutkimuksen aikana seuraavaa menetelmiä:

erilaisten tietolähteiden tutkiminen;

käydä päiväkodissa ja puhua opettajan kanssa;

ikätovereiden kyselylomakkeiden analyysi;

2.1. Venäjän matryoshkan alkuperä.

Keräämällä materiaalia tästä aiheesta saimme tietää, että ensimmäinen venäläinen pesimänukke ilmestyi Moskovaan 1800-luvun lopulla.

Venäläisen pesänuken prototyyppi oli hyväntuulisen kalju vanhan miehen, japanilaisen viisaan Fukuruman, hahmo, jossa sisäkkäin sisäkkäin oli useita muita hahmoja.

He toivat hänet kuuluisien venäläisten maanomistajien Mamonov-perheeseen Japanista. He pitivät todella tästä lelusta ja pyysivät käsityöläistä Vasili Zvezdochkinia veistämään japanilaistyylisen nuken puusta, ja taiteilija Sergei Maljutinin ohjeistus maalasi se venäläisellä tavalla.

Se oli pyöreänaamainen, punertavakasvoinen tyttö kukkahuivissa, aurinkomekossa ja esiliinassa, musta kukko kädessään. Lelu koostui 8 hahmosta.

Sitten Venäjällä yleisin nimi oli Matryona, joka latinaksi tarkoitti "äitiä" ja venäläistä puista nukkea kutsuttiin matryoshkaksi.

Ensimmäisiä venäläisiä pesänukkeja alettiin valmistaa Sergiev Posadissa lasten huviksi. Mutta matryoshka oli myös hyödyllinen lelu. Sen avulla lapsia opetettiin vertaamaan esineitä muodon, koon, värin mukaan ja opetettiin laskemaan. Nämä lelut olivat erittäin kalliita ja vain rikkaat voivat ostaa niitä. Mutta tästä huolimatta pesivien nukkejen kysyntä ei laskenut, vaan vain kasvoi. Siksi näiden nukkien valmistuskeskuksia alkoi ilmestyä maahan.

2.2 Pesivien nukketyypit

Matryoshkatyyppejä on useita, ja jokaisella paikkakunnalla on omat erityispiirteensä:

Sergiev Posad (tai Zagorsk) Matryoshka on pukeutunut paitaan, sundressiin, huiviin, jossa on kuvioita päässä. Kädessään hän pitää nippua, koria tai kukkia. Hänen päänsä virtaa pehmeästi vartaloon.

Semenovilla pesiviä nukkeja esiliinoilla kirkkaissa rehevissä suurissa kukkakimppuissa. Maalauksen pääväri on punainen. Nuken muoto on hieman pitkänomainen.

Polkhov-Maidanskaja Matryoshka voidaan tunnistaa epätavallinen muoto

pää, pitkänomainen vartalo ja tunnusomainen karmiininpunainen väri.

Tällä hetkellä löydät perinteisten pesänukkejen lisäksi myös kirjailijoiden nukkeja. Tällaisten pesivien nukkejen esiliinoilla voit nähdä arkkitehtonisia monumentteja, maalauksellisia maisemia, tarinoita kansantarut. Nykyaikaisten pesimänukkejen joukossa voit nähdä poliitikkoja, suosittuja taiteilijoita, urheilijoita.

Tutkimustulokset.

Löytääksemme vastauksen meitä kiinnostavaan kysymykseen: Mikä on pesänukke tänään - lelu vai matkamuisto, käytimme erilaisia ​​menetelmiä. Yksi niistä oli kakkosluokkalaisten kysely. Kaikkiaan haastateltiin 97 henkilöä. Kysymykseen: "Onko sinulla pesänukke kotona?" 12 henkilöä vastasi myönteisesti.

Seuraava kysymys kuulosti tältä: "Onko pesänukkesi nukke vai matkamuisto?" Kaikki 12 henkilöä vastasivat, että matryoshka on matkamuisto. Kyselyn tietojen analysoinnin jälkeen tulimme siihen tulokseen, että nykylapset eivät leiki pesänukkeilla, vaan ne, joilla on sellainen, käyttävät sitä matkamuistona.

AT päiväkoti"Hauskaa" puhuimme opettajan kanssa junioriryhmä ja tutki lasten leluja. Niiden joukossa oli matryoshka, mutta se oli siellä myös matkamuistona. Tämä vahvisti jälleen havainnot.

Yritimme myös tulla venäläisten pesänukkejen maalaamisen mestareita ja loimme omia pesänukkejamme. From suola taikina suunnittelimme pesiviä nukkeja ja maalasimme ne työtunnilla.

3. Johtopäätös.

Lopuksi haluamme sanoa, että tämä työ on tuonut meidät suuri hyöty.

Ensinnäkin opimme paljon uutta ja mielenkiintoista venäläisestä matryoshkasta.

Toiseksi opimme työskentelemään eri tietolähteiden kanssa, analysoimaan tutkimuksen aikana saatuja tietoja.

Kolmanneksi löysimme vastaukset kysymyksiimme ja varmistimme, että matryoshka on kansallinen venäläinen matkamuisto.

Johtopäätös: ensimmäinen esittämämme hypoteesi on todistettu. Matryoshka pitää todella paljon salaisuuksia.

Toinen esittämämme hypoteesi on myös todistettu. Jokaisesta meistä voi tulla mestari maalaamaan venäläisiä pesiviä nukkeja.

4. Lähteet 1 .. Matryoshka: Pesivien nukkemaalauksen opetusmenetelmät. Aleksakhin N. 2. Venäläinen matrjoška. M.: Mosaiikki 1995.
3. Matryoshka - Wikipedia Venäläinen pesimänukke . http://www.rustoys.ru/zakroma/matresh.htm 5. Pesivien nukkejen historia. http://yandex.ru/yandsearch?text=%D0%BC%D0%B0%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%88%D0%BA%D0%B0&clid=123049&lr=45

Matryoshka… Tämä venäläinen kaunotar voitti kansanlelujen ja kauniiden matkamuistojen ystävien sydämet kaikkialla maailmassa. Nyt hän ei ole vain kansan lelu, alkuperäisen venäläisen kulttuurin säilyttäjä: hän on myös matkamuisto turisteille - muistonukke, jonka esiliinalle on piirretty hienosti pelikohtauksia, satujuttuja ja maisemia nähtävyyksineen; hän on myös arvokas keräilyesine, joka voi maksaa yli sata dollaria; ja he voivat kokeilla hänen kuvaansa nuoria taiteilijoita, ostamalla erityisiä "aihioita" - "pellavaa" - taidesalongista tai sorvaajamestari itse. Nyt Pietarin ja Moskovan kaduilla voit ostaa erilaisia ​​matkamuistoja jokaiseen makuun - pesiviä nukkeja, jotka kuvaavat poliitikkoja, pesiviä nukkeja muotokuvilla kuuluisia muusikoita, groteskeja hahmoja... Mutta joka tapauksessa, joka kerta kun sanomme "matryoshka", kuvittelemme heti iloisen venäläisen tytön kirkkaassa kansanpuvussa. Matrjoškasta on tullut sama perinteinen Venäjän matkamuisto ja sen kulttuurin symboli, kuten Dymkovo lelut, Zhostovo-tarjottimet ... Matrjoškat eivät ole vain puisia ja toisiinsa upotettuja - pienet lasimaalatut pesänuket, jotka on yhdistetty yhdellä langalla, voidaan ripustaa joulukuuseen; näemme paljon avaimenperää, riipuksia ja riipuksia, joissa on "jakamattomia" pesiviä nukkeja, kojuissa Sergiev Posadissa, venäläisten lelujen pääkaupungissa…

Ensimmäinen matryoshka on pullea ja pullea iloinen tyttö huivissa ja venäläisessä kansanpuvussa - ei syntynyt antiikin aikana, kuten monet uskovat. Tämän nuken prototyyppinä toimi buddhalaisen viisaan Fukuruman hahmo, joka tuotiin Abramtsevoon 1800-luvun lopulla Honshun saarelta (Japani). Puusalvialla oli pitkänomainen pää ja hyväluonteiset kasvot - ja inspiraationa hurmaavasta lelusta (legendan mukaan tällaiset hahmot veisti ensimmäisenä Honshun saarella asunut venäläinen munkki!), 1890-luvun alussa lelu. Turner Vasily Zvezdochkin veisti ensimmäiset venäläiset pesimänuket. Filantrooppi Savva Mamontovin perustaman työpajan "Children's Education" seinistä nousi punaisen kaunis tyttö, joka oli maalattu guassilla kukolla käsissään, ja siitä tuli ensimmäinen Venäjällä valmistettu pesänukke. Sen maalauksen luonnoksen on luonut taiteilija Sergei Malyutin, joka maalasi henkilökohtaisesti matryoshkan. Ensimmäinen matryoshka oli kahdeksanpaikkainen - pienempi poika asetettiin ison tytön sisään ja niin edelleen - pojat ja tytöt vuorottelivat, ja pienin, "jakamaton", oli sisäkkäinen nukke - kapaloitu vauva.

Mutta mistä tämä nimi tuli - matryoshka? Jotkut historioitsijat väittävät, että tämä nimi tulee Venäjällä rakastetusta ja yleisestä nimestä Masha, Manya; toiset - että tämä nimi tulee naisnimestä Matryona (käännetty latinan kielestä mater - äiti), ja toiset uskovat, että nimi "matryoshka" liittyy hindujen äitijumalattaren Matrin nimeen ... 1900-luvun lopulla vuosisadalla Venäjällä kiinnostus Venäjän historiaa kohtaan kasvoi valtavasti, kansantaidetta, satuja, eeppisiä ja käsitöitä. Matryoshka saavutti nopeasti laajan suosion ja ansaitsi ihmisten rakkauden. Mutta se oli kallista - ja tämän lapsille tarkoitetun nuken ostivat pääasiassa aikuiset taiteen ystävät. Pian pesimisen jälkeen nuket, maalattu kukkakoristeita, ilmestyi pesiviä nukkeja, jotka oli koristeltu maalauksellisilla kohtauksilla satuista ja eeposista. Tällaiset pesimänuket "kertoivat" kokonaisia ​​tarinoita. Vuonna 1900 venäläiset pesimänuket "pääsivät" Pariisiin - ne esiteltiin tässä kaupungissa maailmannäyttelyssä, jossa he saivat maailman tunnustusta ja mitali. Muuten, 1900-luvun alussa jotkut matryoshkat todella "oppivat" kävelemään: tällaisen pesivän nuken jalat, "kenkiin" kävelevät, ovat liikkuvia, ja se voi kävellä, jos laitat sen kaltevalle. kone. Tällaisia ​​leluja kutsutaan "matryoshka-kävelijöiksi". Sisäkkäisten nukkejen valmistusperiaatteet eivät ole muuttuneet vuosien saatossa. pitkiä vuosia että tämä lelu on olemassa. Matryoshka-nuket on valmistettu hyvin kuivatusta kestävästä lehmus- ja koivupuusta. Pienin, yksiosainen pesänukke valmistetaan aina ensin, joka voi olla melko pieni - noin riisinjyvän kokoinen. Matryoshkojen kääntäminen on hienovaraista taidetta, jonka oppiminen kestää vuosia; Jotkut käsityöläiset-kääntäjät jopa oppivat kääntämään pesiviä nukkeja sokeasti! Matryoshkat pohjamaalataan ennen maalausta, lakataan maalauksen jälkeen. 1800-luvulla näiden lelujen maalaamiseen käytettiin guassia - nyt luodaan ainutlaatuisia kuvia pesintänukeista myös aniliinimaaleilla, temperalla ja vesiväreillä. Mutta guassi on edelleen pesiviä nukkeja maalaavien taiteilijoiden suosikkimaali. Ensinnäkin lelun kasvot ja esiliina maalataan maalauksellisella kuvalla, ja vasta sitten - aurinkomekko ja huivi. 1900-luvun puolivälistä lähtien pesiviä nukkeja alettiin paitsi maalata, myös koristella - helmiäislevyillä, oljilla ja myöhemmin strassilla ja helmillä ... Mutta ensimmäisillä pesänukkeilla ei ollut näitä koristeita - ja "oikeaa", alunperin venäläistä pesänukkea pidetään edelleen puumaalatuna nukkena, ilman upotteita ja peittokuvia.

Venäjällä on useita kaupunkeja ja kyliä, joissa pesiviä nukkeja valmistetaan perinteisesti - ja kaikkialla näillä nukeilla on omat ominaisuutensa. Krutetsin kylän mestarit kokeilevat värjäystä ja jopa - hieman - pesivien nukkejen muotoa. Polkhovsky Maidanin kylässä matryoshka on koko kylän elättäjä ja tuki: sen asukkaat elävät lähes kokonaan perinteisten nukkejen myynnistä saaduilla tuloilla. Tämän kylän matryoshka-nuket ovat kuuluisia "ruusu"-piirustuksistaan ​​- näiden lelujen koristeen pääelementti on villiruusun kukka. Semenov-pesänuket - valmistettu Semenovin kaupungissa, Nižni Novgorodin alueella - ovat helposti tunnistettavissa melko suurista maalaamattomista tasoistaan ​​ja rehevästä upeista kukkakimpuista esiliinassa. Ne erottuvat "kapasiteetistaan" - perinteisesti tällainen pesänukke koostuu 15-18 nukkesta, ja Venäjän tilavin Semjonovissa valmistettu pesänukke on peräti 72 nukkea, joista suurin on koko metrin pituinen. korkeus! Venäjän "pohjoisin" on Vyatka matryoshka. Ja Sergiev Posadissa jopa jäsenet ostivat kuuluisia kirkkaita pesänukkeja kuninkaallinen perhe jotka tulivat kunnioittamaan Kolminaisuus-Sergius Lavran pyhäkköjä.

Venäjällä on kokonaisia ​​museoita, jotka on omistettu pesiville nukkeille. Ensimmäinen Venäjällä - ja maailmassa! Matryoshka-museo avattiin vuonna 2001 Moskovassa. Moskovan Matryoshka-museo sijaitsee Kansankäsityörahaston tiloissa Leontievsky Lane -kadulla; sen johtaja Larisa Solovjova omisti yli vuoden matryoshkojen tutkimukselle. Hän on kirjoittanut kaksi kirjaa näistä iloisista puisista nukeista. Ja aivan äskettäin, vuonna 2004, Nižni Novgorodin alueella avattiin pesävien nukkemuseo - se keräsi yli 300 näyttelyä kattonsa alle. Siellä on pesiviä nukkeja, joissa on ainutlaatuinen Polkhmaidan-maalaus - samat Polkhov-Maidanin pesänuket, jotka tunnetaan kaikkialla maailmassa ja joita kyläläiset ovat tuoneet myyntiin Moskovaan useiden vuosikymmenten ajan valtavissa koreissa, joihin niitä joskus ladataan jopa sata. kiloja arvokkaita leluja! Museon suurin matryoshka on metrin pituinen: siinä on 40 nukkea. Ja pienin on vain riisinjyvän kokoinen! Sisäkkäisiä nukkeja ihaillaan paitsi Venäjällä: aivan äskettäin, vuonna 2005, joukko maalattuja nukkeja saapui myös kansainväliselle korkealaatuisten kulutustavaroiden näyttelyyn "Ambiente-2005" Saksassa, Frankfurt am Mainissa. Matryoshkan kuvassa yhdistettiin mestareiden taide ja suuri rakkaus venäläistä kansankulttuuria kohtaan.

Venäläinen matryoshka - lelutarina

Matryoshka on tunnetuin ja suosituin kaikista venäläisistä matkamuistoista. Pesimänukkejen perinteinen muotoilu on edelleen nuoren venäläisen naisen kuva, joka on pukeutunut kansallispukuun ja huivi päässä. Klassisessa matryoshkassa kaikki sarjan nuket näyttävät lähes identtisiltä, ​​ja sarjan nukkejen määrä vaihtelee 5:stä 30:een.

Nimihistoria

Maakunnassa vallankumousta edeltävä Venäjä nimi Matryona oli erittäin suosittu naisen nimi. Se tulee Latinalainen sana matrona-in Antiikin Rooma vapaana syntynyt nimi naimisissa oleva nainen, jolla on hyvä maine ja kuuluu ylempään luokkaan. Myöhemmin venäjäksi sanaa matron alettiin käyttää arvostetun naisen, perheen äidin, merkityksessä. Termistä "matrona" tuli kristitty naisen nimi Matrona, muutettu venäjäksi Matryonaksi.

Nimi yhdistettiin äidin kuvaan iso perhe, jolla oli myös ujo vartalo. Myöhemmin nimi Matryona hankittiin symbolinen merkitys ja sitä käytettiin nimenomaan kuvaamaan kirkkaanvärisiä puunukkeja, jotka on tehty siten, että yksi oli toisen sisällä. Näin äiti-nukke lukuisine tytärnukkeineen ilmaisee täydellisesti muinainen symboli ihmiskulttuuriin, ja sitä pidetään myös äitiyden ja hedelmällisyyden symbolina.

Vanhalla tekniikalla

Jo ennen kuin ajatus pesivien nukkejen tekemisestä ilmestyi, venäläisillä käsityöläisillä oli huomattava kokemus puun työstämisestä sorveilla. Kauan ennen pesävien nukkejen ilmestymistä käsityöläiset tekivät pääsiäismunia ja omenat sisäkkäin sisäkkäin.

Puun kuivaus tapahtui luonnollisissa olosuhteissa ulkoilmassa ja vähintään kaksi vuotta; Vain kokenut käsityöläinen voi päättää, milloin materiaali on valmis jalostettaviksi. Sitten tukit sahattiin aihioiksi.

Nuken manuaalinen valmistus sorvin päällä vaatii erittäin pätevä kyky työskennellä rajoitetuilla työkaluilla. Pienimmät hahmot tehtiin ensin. Sitten siihen kaiverrettiin seuraava nukke ja niin edelleen. Muotinvalmistusoperaatioihin ei sisältynyt mitään mittauksia; mestari luotti vain intuitioon ja taitoonsa.

Virallinen tapahtumahistoria

Uskotaan, että ensimmäinen venäläinen pesänukke syntyi vuonna 1890 Abramtsevon kartanon työpajassa uudessa Moskovassa. Tilan omistaja oli Savva Mamontov, teollisuusmies ja hyväntekijä.

Pesimänukke "Fukurama", Japani, n. 1890

Eräänä lauantai-iltana joku toi työpajaan hauskan japanilaisen kalju vanhan miehen Fukuraman nuken. Nukke koostui seitsemästä hahmosta, jotka olivat sisäkkäin sisäkkäin. Tämän nuken alkuperää ei tiedetä varmasti; kukaan ei tiedä mistä se tuli. Niitä kuitenkin on erilaisia ​​legendoja, joista suosituin sanoo, että ensimmäisen tämäntyyppisen nuken teki venäläinen munkki Honshun saarella Japanissa. Itse asiassa tämäntyyppinen tuote, jossa useita esineitä asetetaan toisiinsa, on ollut tunnettu jo pitkään. Tämän tekniikan avulla venäläiset käsityöläiset ovat tuottaneet puisia pääsiäismunia ja omenoita useiden vuosisatojen ajan. Ajatus tuotteen laittamisesta toiseen on kuitenkin melko ikivanha ja juontaa juurensa Kiinan menneisyyteen, eikä tiedetä, mitkä siellä asuvat kansat, koska se voidaan jäljittää kauan ennen kiinalaisten kansojen yhdistymistä. .

Yksi Mamontovin työpajan taiteilijoista, Sergei Malyutin, kiinnosti Fukuramasta ja päätti tehdä jotain vastaavaa, mutta venäläisillä erityispiirteillä. Nuken tulee olla venäläistä henkeä ja sen tulee edustaa venäläisiä kulttuuri- ja taideperinteitä. Joten Sergei Maljutin teki luonnoksen nukesta ja pyysi Vasily Zvezdochkinia tekemään siitä puisen muodon.

Vanha mies

Hetman

Malyutin maalasi nuket oman suunnittelunsa mukaan. Ensimmäinen venäläinen pesänukke koostui kahdeksasta nukesta ja kuvasi talonpoikaperhettä - äitiä ja 7 tytärtä. Tämä sarja ja joitain muita settejä säilytetään nyt Sergiev Posad -lelumuseossa. Samassa paikassa museossa voi nähdä muitakin vanhoja pesiviä nukkeja: Vanha mies, Hetman, Nauriin tarina.

Sergiev Posad venäläinen matryoshka tyyli

1800-luvun 90-luvun loppuun asti pesänukkeja valmistettiin Moskovan työpajassa, ja sen sulkemisen jälkeen tuotanto siirtyi Sergiev Posadin koulutus- ja esittelypajoihin Moskovan lähellä. Itse asiassa Sergiev Posadista tuli paikka, jossa valmistettiin ensimmäinen venäläisen matryoshkan teollinen malli. Tämä muinainen kaupunki sijaitsee 73 kilometrin päässä Moskovasta. Kaupunki syntyi kuuluisan Trinity-Sergius Lavran ympärille.

Valtavalla torilla luostarin lähellä oli markkinat. Aukio oli aina täynnä ihmisiä, eikä ole yllättävää, että ensimmäiset pesimänuket kuvasivat juuri niin värikästä elämää. Ensimmäisten kuvien joukossa on nuoria tyttöjä, jotka ovat pukeutuneet kirkkaisiin sundresseihin, vanhauskoisia naisia ​​konservatiivisissa vaatteissa, morsiamia ja sulhasia, piippupaimenia, vanhoja miehiä, joilla on rehevä parta. AT varhainen ajanjakso teknologian kehitys pesivien nukkejen ilmestyi ja mieskuvia liian.

Joskus matryoshka edusti koko perhettä, jossa oli lukuisia lapsia ja kotitalouksia. Jotkut pesimänuket oli omistettu historiallisia aiheita ja kuvasi bojaareja vaimoineen, 1600-luvun venäläisiä aatelisia sekä legendaarisia venäläisiä sankareita. Joskus pesimänuket oli omistettu kirjahahmoille. Esimerkiksi vuonna 1909, Gogolin satavuotispäivänä, Sergiev Posad julkaisi sarjan Gogolin teoksiin perustuvia pesiviä nukkeja: Taras Bulba, Plyushkin, kuvernööri. Vuonna 1912, Napoleonia vastaan ​​käydyn isänmaallisen sodan satavuotispäivänä, nuket kuvasivat Kutuzovia ja joitain muita kenraaleja. Muutamia pesiviä nukkeja lainattu satuja, usein teemoja poimittiin kansansankaritarinoista.

Sergiev Posadin varhaisten matryoshka-nukkejen kasvot olivat soikeita ja kovia piirteitä. Koska yläosa nuket suurentuivat merkittävästi, kasvot hallitsivat vartaloa. Nuket näyttivät primitiivisiltä ja niissä oli voimakas epäsuhta, mutta ne olivat hyvin ilmeikkäitä. Tänä alkuaikoina nukkemaalausta pidettiin toissijaisena asiana. Kääntäjän taito, joka pystyi tekemään hyvin ohuita sivuja sisältäviä aihioita, nousi esiin. Ammattitaiteilijat, jotka maalasivat ensimmäiset nuket, tekivät sen omaksi ilokseen eivätkä ottaneet työtään vakavasti. Siksi ensimmäiset pesimänuket näyttävät hyvin alkeellisilta.

Vähän myöhemmin folk taiteellista perinnettä valloitti. Edelleen kehittäminen hieno tyyli Matryoshka-nukkeja mainostivat Sergiev Posadin ikonimaalaajat. Ikonimaalarit keskittyivät pääasiassa ihmisen hahmoon ja hänen kasvoilleen. Tämä vanha perinne tuli muinaiseen venäläiseen taiteeseen Bysantista, ja Sergiev Posadin varhaisen tyyppisten pesänukkejen yhdistelmä paikallisen ikonimaalauskoulun perinteeseen on vahvistettu sekä tyylillisesti että tosiasiallisesti.

Sergiev Posad -pesänuket: ylhäältä alas - 1990 ja 1998.

Matryoshka, joka perustuu satuun "Ruslan ja Ljudmila", Sergiev Posad, 1998.

Alunperin pesintänukketyypit olivat hyvin erilaisia ​​ja niissä kuvattiin sekä mies- että naishahmoja. Vähitellen naishahmo tuli hallitsevaksi.

Semenov-tyylinen matryoshka

Semenovo on yksi vanhimmista käsityökeskuksista. Ensimmäinen maininta tästä kylästä on noin vuodelta 1644. Legendan mukaan asutuksen perustivat kauppias Semjon ja luopiomunkki Solovetskin luostarista. Vuonna 1779 Katariina Suuren aikana noin 3000 ihmistä työskenteli Semenovon työpajoissa. Koska kylä oli metsien ympäröimä, ihmiset käyttivät puuta puutuotteiden valmistukseen itselleen ja myyntiin. Jotkut käsityöläiset tekivät lapsille puisia leluja, joista tuli myöhemmin kannattavaa liiketoimintaa.

Semenovossa ensimmäisen matrjoškan valmisti Arsenty Mayorov, joka on tunnettu puuastiastaan, helistimestään ja omenoistaan. Vuonna 1924 hän toi maalaamattomia pesänukkeja messuilta Nižni Novgorodista. Hänen vanhin tyttärensä Lyuba maalasi aihion tavallisen hanhensulkakynän ja Semenovo-taiteilijoiden lelujen maalaamiseen käyttämien maalien avulla. Vuonna 1931 kylään perustettiin artelli, joka valmisti matkamuistoja, mukaan lukien pesimänukkeja.

Vähitellen Semjonovin pesimänuken ainutlaatuinen tyyli kehittyi, koristeellisempi ja symbolisempi kuin Sergiev Posadin tyyli. Semjonovskajan maalausperinne käyttää aniliinivärejä; taiteilijat jättävät paljon maalaamatonta tilaa ja nuket lakkaavat. Teknologisesti piirretään ensin kasvojen ääriviivat, poskille levitetään poskipuna, sitten piirretään hame, esiliina, nenäliina ja kädet.

Esiliinaa pidetään Semenovin maalauksen pääasiallisena. Yleensä siihen piirretään kirkas kukkakimppu.

Semenov tyyliin

Tällä hetkellä pesiviä nukkeja valmistetaan Semjonovin maalaustehtaassa ja ne jatkavat vanhoja perinteitä.

Polkhov-Maidan sijaitsee 240 kilometriä Nižni Novgorodista lounaaseen. Ensimmäinen matryoshka valmistettiin täällä 1930-luvulla.

Polkhovin tyyliin

Puuntyöstö on Polkhovissa vanha perinne. Sorveilla valmistettiin erilaisia ​​tuotteita: samovaareja, lintuja, säästöpossuja, suolasirottimia ja omenoita. Taiteilijat käyttivät aniliinivärejä. Matryoshkat pohjustettiin ennen maalausta ja maalauksen jälkeen ne lakattiin. Polkhovskaya matryoshkan värimaailma on paljon kirkkaampi ja ilmeisempi kuin Semenovskaya. Vihreitä, sinisiä, keltaisia, violetteja ja purppuraisia ​​värejä käytetään kontrastina toistensa kanssa kirkkaan ja ilmeikäs koristeen luomiseksi. Värikylläisyys saavutetaan levittämällä yksi maalikerros toiseen.

Piirustustyyli on primitiivinen ja muistuttaa lasten piirustuksia. Kuva on tyypillinen kylän kauneus; neulotut kulmakarvat ja mustat kiharat kasvot.

Kukkakoristeeseen kiinnitetään paljon enemmän huomiota kuin kasvoihin. Koristeen hyväksi muut matryoshka-asun yksityiskohdat jätetään jopa huomiotta. Samaan aikaan esiliinan koristeen pääelementti on ruusu, joka symboloi naisellisuutta, rakkautta ja äitiyttä.

Ruusukukat ovat osa jokaista Polkhovin mestareiden sävellystä.

Venäläisten pesänukkejen historia voidaan jakaa kolmeen ajanjaksoon:

• 1) 1890-1930-luvut;
• 2) 1930-luku - 1990-luvun alku;
• 3) 1990-luvun alku. tähän asti.

Ensimmäinen ajanjakso antoi maailmalle venäläisen pesänuken. Useita nukketyyppejä kehitettiin, useita tyylejä syntyi. Taiteen kukoistus keskeytti sosialismin rakentamisen Neuvostoliitossa, koska Neuvostoliitto ei kiinnittänyt juurikaan huomiota käsityötuotannon kehittämiseen. Keskityttiin teollistumiseen ja teollisuustuotanto; käsityön luovuus ei mahtunut käsitteeseen tavaroiden massatuotannosta väestölle. Vaikka tietyntyyppisiä pesänukkeja tuotettiin edelleen.

Yksityinen tuotanto Neuvostoliitossa kiellettiin - käsityöläiset pakotettiin työskentelemään valtion tehtaissa, valmistamaan tuotteita tietyn mallin mukaan eivätkä tee aloitetta. Tehdastyöläiset eivät saaneet olla kotonaan sorveja. Yksityinen tuotanto voitiin rinnastaa sosialistisen omaisuuden varkauksiin, ja siitä määrättiin melko pitkä vankeusrangaistus. Poliisi ja hallitus valvoivat teitä ja rautatieasemia estääkseen tuotteiden kuljettamisen muille alueille myyntiin. Ihmiset kuitenkin tuottivat omia käsitöitä ja veivät niitä muihin tasavalloihin. Neuvostoliitto, pääasiassa Pohjois- ja Keski-Aasiassa.

Valtion tehtaissa oli helpompi työskennellä. Tekijä: vähintään, valtion yrityksissä valmistettuja leluja vietiin moniin maailman maihin.

1990-luvun alusta lähtien taiteilijoille on annettu täydellinen sananvapaus, mutta vanha talousjärjestelmä estää edelleen heitä toimimasta aidosti. Jossain vaiheessa Neuvostoliiton valtion suunnittelukomitean älykkäät ihmiset päättivät, että olisi mukavaa lisätä dramaattisesti pesivien nukkejen tuotantoa, jotta jokaisella ihmisellä maan päällä olisi ainakin yksi nukke. Niinpä pesiviä nukkeja alettiin valmistaa massatuotantona Moldovassa, Ukrainassa, Kaukasuksella, Bashkiriassa, Karjalassa ja monissa muissa paikoissa. Sitten kukaan ei edes ajatellut, että puuntyöstötyökalujen mukana ei välitetä korkeatasoinen taito. Kävi ilmi, että maailma oli täynnä keskinkertaisia ​​käsitöitä, joilla ei ole arvoa. Ilman alkuperäisiä perinteitä matryoshka menetti viehätysvoimansa ja muuttui tavalliseksi. puinen lelu, hyvin alkeellinen ja yksinkertainen.

Moderni matryoshka

Matryoshka on nukke, joka näyttää melko yksinkertaiselta, mutta se on aina ollut ajan paras ruumiillistuma. Kuin muoto kansantaidetta matryoshkassa on suuri potentiaali; hän välittää syvä merkitys tapahtumia ja kehittyy ajan mukana.

AT eri aika erilaisia ​​pesiviä nukkeja luotiin. Jos varhainen matryoshka oli tyylillisesti primitiivinen, niin 1900-luvulta lähtien taiteilijat yrittivät käyttää pesivän nuken pintaa täysillä. ilmestyi uusi tyyppi pesiviä nukkeja, mikä oli kuva kuvassa. Kuvan perusta oli vielä nuori tyttö, vain nyt esiliinaansa he eivät maalanneet kukkia, vaan venäläisten sadujen ja maisemien juonet sekä historialliset paikat.

Komplikaatio perinteinen maalaus pesimänuket on johtanut valtavaan valikoimaan tyylejä ja muunnelmia. Taipumus käyttää koriste-elementtejä, jotka ovat ominaisia ​​Venäjän perinteisille keskuksille kansankulttuuria, ovat yhä suositumpia 1900-luvun alun matryoshka-nukkemaalauksessa. Näkyviin tulee nukkeja, jotka on maalattu Gzhelin, Zhostovon, Khokhloman näköisiksi.

Niin kutsuttu kirjailijan matryoshka ilmestyi 1980-luvun lopulla ja 1990-luvun alussa. Tänä aikana monet taiteilijat alkoivat markkinoiden olosuhteiden mukaisesti maalata pesiviä nukkeja. Voimme sanoa, että perestroika antoi maailman uutta lajia taide - kirjoittajan maalaus venäläisistä pesimänukkeista, joka on nyt osa monia venäläisiä ja länsimaisia ​​taidekokoelmia.

"Poliittinen" matryoshka on saavuttanut erityisen suosion. Siellä on useita nukkeja, jotka kuvaavat Venäjän tsaareja, Venäjän ja ulkomaisia ​​valtiomiehiä ja poliitikkoja. Groteski poliitikkojen kuvaaminen on vanha perinne, joka syntyi hyvin kauan sitten. Melkein kaikki 1980-luvun lopun ja 1990-luvun alun poliittiset hahmot ovat edustettuina hauskoissa sarjakuvissa. Erityisen suosittu oli tuolloin M. S. Gorbatšovin kuva, josta tuli legendaarinen poliittinen hahmo, ja hänen matryoshka-inkarnaatiosta tuli erityisen suosittu Euroopassa ja Amerikassa.

Matryoshka on valtava taiteellinen tapahtuma, joka vaatii pohdintaa. Se on kuin veistos ja maalaus, Venäjän kuva ja sielu.