Puhepelit ja dramatisointipelit. Dramatisointi

Koti / riidellä

Dramatisointipeleissä sisällön, roolit ja pelitoiminnot määräytyvät tietyn kirjallisen teoksen, sadun jne. juonen ja sisällön mukaan. Ne ovat samanlaisia ​​kuin juoni - roolipelejä: molemmat perustuvat ilmiön ehdolliseen toistamiseen, ihmisten toimintaan ja suhteisiin jne., ja niissä on myös luovuuden elementtejä. Dramatisointipelien ainutlaatuisuus piilee siinä, että sadun tai tarinan juonen mukaan lapset näyttelevät tiettyjä rooleja ja toistavat tapahtumia tarkassa järjestyksessä.

Useimmiten dramatisointipelien perustana ovat sadut. Saduissa sankarikuvat hahmottuvat selkeimmin, ne houkuttelevat lapsia tekojensa dynaamisella ja selkeällä motivaatiolla, teot seuraavat selvästi toisiaan ja esikoululaiset toistavat niitä mielellään. Lasten läheiset ovat helposti dramatisoituja kansantarut"Nauris", "Kolobok", "Teremok", "Kolme karhua" jne. Dramatisointipeleissä käytetään myös dialogisia runoja, joiden ansiosta sisältö on mahdollista toistaa rooleittain.

Dramatisointipelien avulla lapset omaksuvat paremmin teoksen ideologisen sisällön, tapahtumien logiikan ja järjestyksen, niiden kehityksen ja kausaliteetin.

Pelien - dramatisoinnin kehittämiseksi tarvitaan: lasten kiinnostuksen stimulointi ja kehittäminen, lasten tuntemus teoksen sisällöstä ja tekstistä, pukujen ja lelujen läsnäolo. Puku peleissä täydentää kuvaa, mutta sen ei pitäisi nolata lasta. Jos pukua ei ole mahdollista tehdä, sinun on käytettävä sen yksittäisiä elementtejä, jotka kuvaavat tietyn hahmon yksilöllisiä ominaisuuksia: kukon kampa, ketun häntä, pupun korvat jne. On hyvä ottaa lapset itse mukaan pukujen tekoon.

Opettajan ohjaus piilee siinä, että hän valitsee ennen kaikkea kasvatuksellisesti tärkeitä teoksia, joiden juoni on lasten helppo oppia ja muuttaa peliksi - dramatisoinniksi.

Sinun ei pitäisi erityisesti oppia satua esikoululaisten kanssa. Kaunis kieli, kiehtova juoni, toistot tekstissä, toiminnan dynamiikka - kaikki tämä edistää sen nopeaa assimilaatiota. Kun lapset kertovat sadun toistuvasti, lapset muistavat sen varsin hyvin ja alkavat liittyä peliin esittäen yksittäisten hahmojen rooleja. Leikkiessään lapsi ilmaisee tunteitaan suoraan sanoilla, eleillä, ilmeillä ja intonaatiolla.

Dramatisointipelissä ei tarvitse näyttää lapselle tiettyjä ilmaisutekniikoita: pelin tulee olla hänelle juuri sitä: peliä.

Suuri merkitys dramatisointipelien kehittämisessä, assimilaatiossa ominaispiirteet kuvalla ja sen heijastuksella roolissa on opettajan oma kiinnostus siihen, hänen kykynsä käyttää taiteellisia ilmaisukeinoja lukiessaan tai kertoessaan. Oikea rytmi, erilaiset intonaatiot, tauot ja jotkut eleet elävöittävät kuvia, tekevät niistä läheisiä ja herättävät leikkihalua. Toistamalla peliä yhä uudelleen ja uudelleen, lapset tarvitsevat opettajan apua yhä harvemmin ja alkavat toimia itsenäisesti. Dramatisointipeliin voi osallistua vain muutama henkilö kerrallaan, ja opettajan on varmistettava, että kaikki lapset osallistuvat siihen vuorotellen.

Rooleja jakaessaan vanhemmat esikoululaiset ottavat huomioon toistensa kiinnostuksen kohteet ja toiveet ja käyttävät toisinaan laskuriimiä. Mutta myös tässä tarvitaan opettajan vaikutusta: on tarpeen saada ikätovereiden keskuudessa ystävällinen asenne arkoja lapsia kohtaan, ehdottaa, mitä rooleja heille voidaan antaa.

Auttaakseen lapsia oppimaan pelin sisältöä ja pääsemään hahmoon, opettaja käyttää kuvituksia kirjallisiin teoksiin, selventää joitain hahmojen ominaispiirteitä ja selvittää lasten asenteen peliin.

Ohjaajan pelit ovat itsenäisiä tarinapelejä. Niiden esiintyminen liittyy läheisesti esinepohjaisen leikkitoiminnan kehittymiseen varhaisessa iässä ja sitten näyttöön ja juoniin perustuvaan leikkiin. Seuraava vaihe on yksilöllisten ja yhteisten roolipelien syntyminen. Yhteisten roolipelimuotojen kehittymiselle on tärkeää lapsen kyky solmia suhteita ikätovereiden kanssa, kommunikoida heidän kanssaan, neuvotella jne. Nämä pelitaidot kehittyvät koko lapsuuden ajan. Yksilöllisten pelimuotojen olemassaolon ja kehittymisen kannalta tärkeintä on oman sosiaalisen kokemuksen toteutuminen. Ne eivät vaadi lapsilta kommunikointitaitoja, ja siksi ne ovat pienten lasten saatavilla. esiintyvät 3. elinvuoden lopussa ja 4. elinvuoden alussa, ja niitä löytyy kahdesta lajikkeesta

I) peli, jossa lapsi ottaa tietyn pääroolin ja jakaa loput lelujen kesken. Tällaisessa pelissä lapsi voi usein olla esineiden kanssa toimivan henkilön roolissa ja esineen roolissa (lapsi-auto-kuljettaja);

2) peli, jossa lapsi jakaa kaikki roolit lelujen kesken ja hän itse suorittaa ohjaajan ja kommunikoinnin järjestäjän tehtävän hahmojen ja pelin aikana tapahtuvien tapahtumien välillä. Tällaista peliä pidetään ohjaajan tyyppisenä pelinä.

Ohjaajan pelit eivät aina ole täysin yksilöllisiä. Joskus ne voivat yhdistää 2-3 osallistujaa ja ovat tyypillisiä vanhemmille esikoulu- ja alakouluikäisille lapsille. Ohjauspelien kehittämiseen tarvitaan puolitoimivia leluja, jotka eivät sido lasta tiettyihin toimiin, tiettyyn sosiaaliseen kokemukseen, riittävään yleistykseen ja mielikuvitukseen sekä aikuisen ohjaukseen, joka auttaa juonen kehittämisessä; kumppaneiden puute, lapsen kyky ja halu noudattaa ryhmäkäyttäytymisnormeja, tarve lisätä itsenäisyyttä, poikkeamat lasten henkisessä ja fyysisessä kehityksessä jne.

Ohjaajan pelien yksityiskohdat:

Lapsen asema pelissä on erikoinen: hän jakaa rooleja ottamatta mitään erityistä roolia tai päinvastoin tekee kaiken vuorotellen. Peli on järjestetty kuin ulkopuolelta. Lapsi hallitsee tapahtumia, rakentaa ja muuttaa juonen toiveidensa mukaisesti;

Juonit ovat aina monipuolisempia ja dynaamisempia kuin ei-lapsissa, mutta yhteispeleissä, mikä selittyy lapsen suuremmalla vapaudella juonien rakentamisessa, riippumattomuudella ryhmässä hyväksytyistä pelistereotypioista, kyvyllä toteuttaa omiaan. kokemusta pelistä, poista viestintään liittyvät vaikeudet;

Tunnusomaista on juonen assosiatiivinen dynamiikka, tarkan pelisuunnitelman puuttuminen, pelistä on vain likimääräinen teema. Pelitapahtumien kulun, niiden ilmenemisen ja muutoksen määräävät lapsessa syntyvät assosiaatiot;

Lasten suorat ja epäsuorat kokemukset kietoutuvat toisiinsa, mutta eivät pakota muuttumattomia peräkkäisiä tapahtumia;

Lelut toimivat hahmoina; lisähahmoja voidaan esittää puolitoimisilla esineillä (kivi, pelimerkit, shakkinappulat);

Korkea yleistys on ominaista, sosiaaliset kohteet havaitaan pelien hahmoja osoittavilla merkeillä; heidän väliset suhteet ja heille tapahtuvat tapahtumat luovat pelin juonen, jonka lapsiohjaaja rakentaa omien ideoidensa mukaisesti;

Lapsi tällaisessa pelissä on rento, vapaa ja avoin; häntä tarkkailemalla on mahdollista nähdä ja ymmärtää lapsen kohtuuttomia kokemuksia

Näihin peleihin liittyy lapsen itsekeskeistä puhetta.

Ohjaajan pelien pedagoginen arvo

Edistää lapsen sosiaalista kehitystä, kykyä havaita ja ymmärtää elämäntilanteita, kuvitella ihmisten välisiä suhteita, heidän toimiaan ja tekojaan;

Auta lapsia saamaan pelikokemusta ja luo siten edellytykset siirtymiselle kehittyneisiin roolipeleihin;

Kehitä lapsen itsenäisyyttä, kykyä ottaa itseään vastaan ​​uudessa elämäntilanteessa;

Ne auttavat hankkimaan itsenäisen teatteritoiminnan järjestämiseen tarvittavat taidot ja kyvyt;

Ne ovat keino kehittää riittävää itsetuntoa lapsessa - välttämätön osa koulutustoimintaa ja osoitus koulunkäyntivalmiudesta;

Auta lapsia voittamaan kommunikaatiovaikeuksia, epävarmuutta, pelkoa, ujoutta ja eristäytymistä. Tämä on tärkein esteetön pelityyppi perheissä kasvatetuille lapsille ja vammaisille lapsille; lapset, joilla on vaikeuksia sopeutua sosiaalisiin koulutusmuotoihin;

Antaa lasten kehittää yksilöllisiä ominaisuuksiaan pelin luovuus. Pelistereotypioiden ja ikätovereiden vaatimusten esteenä lapsi poikkeaa opitusta mallista juonen rakentamisessa. Hän mallintaa itsenäisesti uutta tilannetta tuttujen juonien elementeistä.

    Muotoilu on erilainen luova peli, sen ominaisuudet ja kehittävä merkitys.

Rakennuspeli on lapsille suunnattu toiminta, jonka pääsisältönä on ympäröivän elämän heijastus erilaisissa rakennuksissa ja siihen liittyvä toiminta.

Rakennuspeli on jossain määrin samanlainen kuin roolipeli, ja sitä pidetään sen lajikkeena. Heillä on yksi lähde - ympäröivä elämä. Pelin lapset rakentavat siltoja, stadioneja, rautateitä, teattereita, sirkuksia ja paljon muuta. Rakennuspeleissä he eivät vain kuvaa ympäröiviä esineitä ja rakennuksia kopioiden niitä, vaan tuovat myös omia luovia ideoitaan ja yksilöllisiä ratkaisuja rakentaviin ongelmiin. Roolipelien ja rakennuspelien samankaltaisuus on se, että ne yhdistävät lapsia yhteisten kiinnostuksen kohteiden perusteella, yhteistä toimintaa ja ovat kollektiivisia.

Näiden pelien ero on siinä, että juoni-roolipeli heijastaa ensisijaisesti erilaisia ​​ilmiöitä ja hallitsee ihmisten välisiä suhteita, kun taas rakennuspelissä tärkeintä on tutustua ihmisten asiaankuuluviin toimiin, käytettävään teknologiaan ja käyttää.

Opettajan on tärkeää ottaa huomioon suhde, roolipelien ja rakennuspelien vuorovaikutus. Rakentaminen syntyy usein roolileikin prosessissa ja johtuu siitä. Se tavallaan asettaa rakennuspelin tavoitteen. Esimerkiksi lapset päättivät leikkiä merimiehiä - heillä oli tarve rakentaa höyrylaiva; myymälän pelaaminen vaatii väistämättä sen rakentamista jne. Rakennuspeli voi kuitenkin syntyä myös itsenäisenä pelinä ja sen pohjalta kehittyy tämä tai tuo roolipeli. Esimerkiksi lapset rakentavat teatteria ja näyttävät sitten taiteilijoita.

Vanhemmissa ryhmissä lapset rakentavat pitkään melko monimutkaisia ​​rakennuksia, jotka käytännössä ymmärtävät yksinkertaisimmat fysiikan lait.

Rakennuspelien kasvatuksellinen ja kehittävä vaikutus piilee ideologisessa sisällössä, niissä heijastuvissa ilmiöissä, lasten rakennusmenetelmien hallinnassa, rakentavan ajattelun kehittämisessä, puheen rikastamisessa ja positiivisten suhteiden yksinkertaistamisessa. Niiden vaikutus henkiseen kehitykseen määräytyy sen perusteella, että rakennuspelien suunnittelussa ja sisällössä on yksi tai toinen henkinen tehtävä, jonka ratkaiseminen vaatii ennakkoajattelua: mitä tehdä, mitä materiaalia tarvitaan, missä järjestyksessä rakentaminen tulisi tapahtua. . Tietyn rakennusongelman ajatteleminen ja ratkaiseminen edistää rakentavan ajattelun kehittymistä.

Rakennuspeleissä opettaja opettaa lapsia tarkkailemaan, erottamaan, vertailemaan, korreloimaan yhtä rakennuksen osaa toiseen, muistamaan ja toistamaan rakennustekniikoita sekä keskittymään toimintojen järjestykseen. Hänen ohjauksessaan koululaiset hallitsevat tarkan sanaston, joka ilmaisee geometristen kappaleiden ja tilasuhteiden nimiä: korkea matala, oikealta vasemmalle, ylös ja alas, pitkä lyhyt, leveä kapea, korkeampi alempi, pidempi lyhyempi jne.

Rakennuspeleissä on tärkeä esikouluikäisten lasten liikuntakasvatukseen. Ne esittelevät lapsen monipuolista motorista toimintaa ja kehittävät liikkeiden koordinaatiota. Erityisen tärkeää on käden ja silmän pienten lihasten kehittyminen. Rakentamalla rakennuksia suurista osista lapset tarjoavat fyysisiä ponnistuksia ja osoittavat kestävyyttä.

Rakennuspeleihin on luotu erikoismateriaaleja, mukaan lukien erilaisia ​​geometrisia kappaleita (kuutiot, tangot, prismat, sylinterit, kartiot, puolipallot), lisämateriaalia (levyt, laudat, kaaret, renkaat, putket jne.) ja apumateriaaleja rakennusten sisustamiseen.

Rakennuspeleissä käytetään myös tavallisia, useimmiten tonttimaisia ​​leluja, ja myös luonnonmateriaaleja käytetään laajasti: savea, hiekkaa, lunta, kiviä, käpyjä, ruokoa jne.

Osallistumalla dramatisointipeleihin lapsi ikään kuin astuu kuvaan, muuttuu siihen, elää elämäänsä. Tämä on ehkä vaikein toteutus siitä lähtien
se ei nojaa mihinkään toteutuneeseen malliin.

Attribuutti on merkki hahmosta, joka symboloi sen tyypillisiä ominaisuuksia. Esimerkiksi paperista leikattu tyypillinen eläimen naamio, korkki, esiliina
(työvaatteiden elementit), kokoshnik, seppele, vyö (kansallispuvun elementit) jne. lapsi pukee päällensä. Hänen on luotava kuva itse - kanssa
käyttämällä intonaatiota, ilmeitä, eleitä, liikkeitä.

Jos sinulla ei ole täysi puku täyttääksesi roolin, sinun ei pidä vaivata itseäsi tai muita sen tuotannossa. Kerro img lasten kanssa, mikä hahmon merkki on
tyypillisin. Ja käyttämällä sitä, tee tunnus, josta jokainen tunnistaa välittömästi kuvatun sankarin. Vakuuta kaverit, että pääasia on, miten he he tekevät
suorittaa roolinsa - näyttääkö se samalta tai ei. Samanaikaisesti älä vaadi suurta tarkkuutta suorituksessa; lasten mielialaa ei tarvitse pilata pelin aikana. Taito
tulee vähitellen - toistuvan roolin pelaamisen ja vertaisten tarkkailun jälkeen.

Dramatisointipelit sormilla (väritaulukko 30-31). Lapsi laittaa ominaisuudet sormilleen, mutta kuten dramatisoinnissa, hän itse toimii hahmon, kuvan puolesta.
joka on kädessä. Toiminnon edetessä lapsi liikuttaa yhtä tai kaikkia sormia ääntäen tekstiä ja liikuttaa kättään näytön takana. Voit tehdä ilman näyttöä ja
kuvaa toimintaa liikkumalla vapaasti huoneessa.

Sormiteatteri on hyvä, kun haluat näyttää useita hahmoja samanaikaisesti. Esimerkiksi sadussa "Nauris" ilmestyy uusia hahmoja peräkkäin.
Yksi lapsi voi suorittaa tällaisen esityksen sormillaan. Satuja "Vuohi ja seitsemän pientä lasta", "Kaksitoista kuukautta", "Poika-Ki-Balchish",
"Hanhet-joutsenet" ja muut, joissa on monia hahmoja, voidaan näyttää kaksi tai kolme lasta, jotka sijaitsevat valkokankaan takana. Näytetään tällaisia ​​tarinoita joukkokohtauksilla
mahdollista sormiominaisuuksien vuoksi.

Dramatisointipelit bibabo-nukeilla (väritaulukot 23-24).

Näissä peleissä nukke asetetaan käden sormille. Hänen päänsä, käsivarsien ja vartalon liikkeet suoritetaan sormien ja käden liikkeiden avulla.






myös pelataan.













vähän mielikuvitusta.

Näissä peleissä nukke asetetaan käden sormille. Pään, käsivarsien ja vartalon liikkeet suoritetaan lihasten ja käden liikkeiden avulla.

Bibabo-nuket toimivat yleensä näytöllä, jonka takana kuljettaja on piilossa. Mutta kun peli on tuttu tai nukkeja leikkivät lapset itse, eli mysteerihetki on kadonnut,
silloin kuljettajat voivat mennä ulos yleisön luo, kommunikoida heidän kanssaan, antaa heille jotain, ottaa jonkun kädestä, ottaa heidät mukaan peliin jne. Tällainen "altistuminen" ei ole
vähentää, mutta pikemminkin lisää lasten kiinnostusta ja aktiivisuutta.

Kun lapset näkevät aikuisen leikkivän bibabo-nukeilla, he haluavat todennäköisesti myös itse oppia ajamaan niitä. Jos nukke osoittautuu liian suureksi lapsen käteen, niin
Voit työntää päähän kaksi sormea ​​yhden sijaan. Lyhennä nuken hihat niin, että lasten sormet mahtuvat käsien hihoihin. Voit tehdä nukkeja
lasten käsiä. Hyvin säilyneet osat vanhoista rikkinäisistä leluista ja pehmeistä eläimistä ovat hyödyllisiä tähän. Pue heidät ja sovita ne haluttuun rooliin.
Näytä lapsille, kuinka nuken tulee liikkua, kuinka sitä liikutetaan näytön poikki.

Improvisaatio - teeman tai juonen esittäminen ilman ennakkovalmistelua - on ehkä vaikeinta, mutta myös kaikkein vaikeinta mielenkiintoinen peli. Kaikki valmistautuvat siihen
aikaisemmat teatterityypit. Ja silti lapset ovat hämmentyneitä, jos kutsut heidät yhtäkkiä näyttelemään tämän tai toisen kohtauksen. Valmistakaa heidät tähän - yhdessä
Keksi teema, keskustele siitä, miten se esitetään, mitkä ovat roolit ja tunnusomaiset jaksot.

Seuraava askel on antaa jokaisen pelin osallistujan kuvata teema omalla tavallaan. Ja vielä vaikeampi tehtävä: lapsi valitsee teeman ja esittää sen itse. SISÄÄN
Seuraavalla kerralla kaverit kysyvät toisiltaan itse aiheita. Ja lopuksi, kasvojen ilmeiden, intuition ja ominaisuuden avulla voit tehdä arvoituksen. Vastaus on aihe
myös pelataan.

Teatteripelit roolipelien tyyppinä säilyttävät tyypilliset piirteensä: sisältö, luova konsepti, rooli, juoni, roolipelit ja
organisaation toiminnasta ja suhteista. Kaikkien näiden komponenttien lähde on ympäröivä maailma. Se on myös tukea opettajan ja lasten luovuudelle.
Jokainen teema voidaan esittää useissa muunnelmissa.

Toisin kuin roolipelit, teatteripelit kehittyvät kuitenkin ennalta laaditun skenaarion mukaan, joka perustuu tarinan sisältö,
runoja, tarinoita. Valmis juoni näyttää johtavan peliä. Mutta samalla kun se helpottaa aiheen kehittämistä, se samalla vähentää opettajan luovaa ratkaisua siihen
ja lapsia. Kaikki nykyiset käytännön suositukset teatteripeleihin perustuvat pääasiassa kirjallisuuteen perustuvien skenaarioiden kehittämiseen
teoksia, joista suurin osa on aikuisten esittämiä. Vanhemmat esikoululaiset ovat joskus mukana esityksissä, mutta heidän luovuutensa koostuu vain siitä
oma tunneilmaisu näytettävä rooli.

Lapset osallistuvat harvoin esityksen attribuuttien ja maisemien valmisteluun. Useimmiten heille tarjotaan valmiita pukuja, mikä tietysti miellyttää kavereita, mutta yhdessä
mikä rajoittaa heidän itsenäisyyttään ja luovuuttaan. Teemaa kieltämättä valmiita skriptejä, Haluaisin näyttää tässä kirjassa, kuinka voit käyttää niitä luovasti
teatteripeleissä, jotta lapsilla on mahdollisuus improvisoida itsenäisesti elämästä poimituista aiheista ( hauska tapaus, mielenkiintoinen tapahtuma,
hyvä teko). On hyödyllistä löytää erilaisia ​​vaihtoehtoja kunkin aiheen kehittämiseen, ikään kuin nähdä perspektiivissä tekojen, toimien jne.

Luova ja itsenäistä kehitystä aiheen eri vaihtoehtojen etsimistä sen ratkaisulle helpottaa visuaalisten keinojen kohtuullinen yhdistelmä yhdessä pelissä,
ominaisuus erilaisia ​​pelejä. Näin lapset voivat käyttää kaikkia tuntemiaan kuvantamismenetelmiä.

Ensimmäistä kertaa on parasta pelata peliä flanelgrafilla. Sen avulla voit vapaasti mallintaa ja kaapata samanaikaisesti erilaisia ​​tilanteita. Pöytäteatteri
leluilla ja kuvilla on myös samat ominaisuudet. Lisäksi on kätevä jäljitellä autojen, jalankulkijoiden, eläinten ja muiden hahmojen liikettä.

Bibabo-nukeilla on vaikeampaa leikkiä, jos hallitset huonosti niiden ajotekniikan. Niiden täytyy liikkua jatkuvasti, ikään kuin elävinä, niitä ei voida kiinnittää lentokoneeseen,
pöytä. Mutta voit luoda paljon niiden avulla hauskoja sketsejä ja käytä samoja nukkeja toistuvissa peleissä ylläpitäen jatkuvasti lasten kiinnostusta niitä kohtaan.

Kaikki luetellut teatteripelityypit vaativat uudelleenkuvaamisen ja puhumisen. Tämä vaatii myös ilmeikkäät intonaatiot, tyypillisesti
tietty kuva, joka kuvaa hänen toimintaansa ja käyttäytymistään, ja vastaavat kasvojen ilmeet, jotka täydentävät äänen leikkimistä. Kuvaus homojen käyttäytymisestä
muuttuu monimutkaisemmaksi dramatisointipelissä. Pantomiimista tulee johtava visuaalinen media täällä. Kuva syntyy hahmon toiminnasta, ilmeistä, intonaatioista ja
kopioiden sisältö. Kaikki tämä antaa tilaa tutun juonen luovalle muutokselle.

Kun juonet toistetaan kirjassa ehdotetussa järjestyksessä, helpotetaan lasten itsenäistä leikkimistä ja luodaan olosuhteet luovuudelle
ratkaisuja samaan aiheeseen, koska jokaisesta edellisestä pelistä tulee ponnahduslauta seuraavaan. Haluatko kokeilla? Et ehkä pysty siihen
huonompi. Älä ole järkyttynyt, jos sinulla ei ole tarpeeksi ominaisuuksia, äläkä lykkää pelaamista. Loppujen lopuksi voit mukauttaa minkä tahansa saatavilla olevan materiaalin juoneensa. Tätä varten tarvitset vain
vähän mielikuvitusta.

Mieti yhdessä lasten kanssa, kuinka voit parhaiten yhdistää yhdessä pelissä käytetyt attribuutit ja kuvaustavat erilaisia ​​tyyppejä pelejä. Loppujen lopuksi sama juoni voi olla
pelata sekä flanelligrafialla että lelujen avulla pöytäteatteri, ja muilla keinoin. Luovuuden mahdollisuudet lapsille ja aikuisille eivät ole täällä
rajoitettu. Esikoululaiset pystyvät aikuisten avulla tekemään yksinkertaisimpia ominaisuuksia ja koristeita, jotka korostavat ominaisuudet
merkki tai asetus.

Lähetä hyvä työsi tietokanta on yksinkertainen. Käytä alla olevaa lomaketta

Hyvää työtä sivustolle">

Opiskelijat, jatko-opiskelijat, nuoret tutkijat, jotka käyttävät tietopohjaa opinnoissaan ja työssään, ovat sinulle erittäin kiitollisia.

Lähetetty http://www.allbest.ru/

Suunnitelma

1. Dramatisointipelien omaperäisyys

2. Lasten pelien järjestämisen ominaisuudet päiväkodin eri ikäryhmissä ja niiden johtamisessa

3. Kehitä skenaario pelipohjaiselle koulutusmatkatilanteelle

4. Kirjoita dramatisointipelin käsikirjoitus

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta

1 . Dramatisointipelien omaperäisyys

Teatteripelit ovat esikoululaisen tärkein leikkitoimintamuoto, joka edistää lapsen persoonallisuuden eri puolien kehittymistä, hänen mielenterveysprosessinsa aktivointia, tunne-, puhe- ja kulttuurikehitystä. Tällaiset pelit ovat välttämättömiä lasten tehokkaalle sosiaalistamiselle esikouluissa; ne auttavat löytämään ja kehittämään olemassa olevia luovia kykyjä. Samaan aikaan teatteripeleille on ominaista joukko erityispiirteitä ja ominaisuuksia, joita tarkastelemme alla. esikoululaisten teatteripeli

Ensinnäkin on huomattava, että sisään tieteellistä kirjallisuutta Teatterinäytelmälle ei ole tässä asiassa yhtä määritelmää. Lisäksi monet kirjoittajat eivät käytä tätä termiä edes yleisterminä teatteripelien eri alatyypeille, vaan sekoittavat sen käsitteeseen teatteripelitoiminta, dramatisointipeli tai dramaattinen peli. kuitenkin yleistä ymmärrystä Tämä termi voidaan edelleen erottaa: teatteripeli ymmärretään tietyn juonen tahalliseksi mielivaltaiseksi toistoksi tietyn mallin - pelin käsikirjoituksen - mukaisesti. Lisäksi se toimii aina biososiaalisten suhteiden mallintamiseen ja rajoittuu tiettyihin ajallisiin ja spatiaalisiin ominaisuuksiin.

Teatterileikki on luonnostaan ​​lähellä roolipelejä ja sääntöpelejä. Heillä on siis tarinapeli yleinen rakenne: konsepti, juoni, sisältö, pelitilanne, rooli, roolipelitoiminta ja säännöt. Samaan aikaan luovuus piilee siinä, että lapsi yrittää välittää tarpeellisia tunteita ja tunteita, aikomusta kuvatussa toiminnassa, muuttaa käyttäytymistään roolissa omalla tavallaan ja käyttää erilaisia ​​esineitä.

Lisäksi juoni-roolipelistä tulee lopulta pohja jatkolle dramaattista luovuutta lapsille, koska juuri juoni houkuttelee esikoululaisia ​​niissä kirjallisissa teoksissa, joita käytetään teatteripelien perustana. Toinen piirre tässä suhteessa on esikoululaisten halu kuvata itse kohtaus totuudenmukaisesti eikä esittää ilmeisesti tiettyä roolia.

Juonipohjaisten pelien korvaaminen teatteripeleillä selittyy sillä, että lasten kasvaessa heidän ei ole enää mielenkiintoista matkia aikuisten toimintaa peleissä, kun taas erilaiset kirjalliset juonit (sadut, historialliset, sankarilliset ja niin edelleen) houkutella enemmän ja enemmän. Samaan aikaan teatterinäytelmälle on ominaista paljon suuremmat toiminnan rajoitukset, jotka määräytyvät selvästi vastaavan sisällön sisällöstä. kirjallinen perusta. Tämä seikka on yksi tärkeimmistä eroista näiden kahden pelityypin välillä. Toisena erona voidaan korostaa tuloksen puuttumista roolipelissä sekä sen pakollista läsnäoloa teatteripelissä (esitys, dramatisointi, sketsi).

Selkeiden sääntöjen olemassaolo lasten toiminnalle teatteripelien puitteissa tekee niistä samankaltaisia ​​kuin sääntöpeleissä, vaikka jälkimmäisillä ei useimmiten ole tiukasti kiinteää juonetta, ja niissä on kilpailuelementti, joka melkein aina puuttuu dramatisoiduissa peleissä. pelejä.

Teatteripelin tärkeimpiä piirteitä ovat sen kirjallinen tai kansanperinnepohja ja katsojien läsnäolo. Myös tällaisissa peleissä suurta huomiota maksetaan attribuuteille, puvuille ja hahmojen kuville (nukkeille, leluille, kuville ja niin edelleen), koska juuri nämä esineet helpottavat esikoululaisen pääsyä rooliin ja määräävät hänen leikkitoimintojensa valinnan. Lisäksi sankarin imago dramatisointipeleissä, hänen pääpiirteensä, toimintansa ja kokemuksensa määräytyy perustan sisällön mukaan.

Esikoululaisen luovuus dramatisointipelien puitteissa piilee oikea kuvaus luonne: hänen liikkeidensä, ilmeensä, intonaatioiden jäljitelmä, mielialan välittäminen ja mielentila. Tätä varten lapsen on ymmärrettävä luonteensa, tekojensa syyt, tunteet ja tunteet sekä arvioitava oikein hahmonsa toimia.

D.V. Mendzheritskaya panee merkille pedagogisesti suuntautuneen teatterinäytelmän suuren arvon amatöörikäyttäytymismuotojen kehittämisessä, koska juuri tällainen leikkitoiminta määrää ennalta lisää esiintymistä Esikoululaisilla on mahdollisuus hahmotella juonen itse (improvisoida) tai järjestää peli säännöillä, löytää kumppaneita ja valita keinoja suunnitelmiensa toteuttamiseen.

Lopuksi on myös syytä huomata, että teatterileikki on tärkein keino varhainen aloitus lapsia kirjalliseen, draama- ja teatteritaiteeseen, mikä edistää heidän esteettistä, moraalista ja kulttuurista kehitystä.

2 . Lasten pelien järjestämisen ominaisuudet päiväkodin eri ikäryhmissä ja niiden hallinta

Esikoululaisten kehityksen ikään liittyvät piirteet esiopetuslaitosten eri ryhmissä heijastuvat kunkin ikäryhmän teatteripelien järjestämisen erityispiirteisiin, ja niillä on myös ratkaiseva vaikutus prosessin sisältöön ja luonteeseen. tällaisten pelien hallinta. Samalla työ kaiken ikäisten lasten kanssa perustuu seuraaviin periaatteisiin:

1) tarkasteltavana olevan pelitoiminnan spesifisyyden periaate, jossa yhdistyvät vapaa leikki ja valmiit, mielekkäästi koetut taiteelliset komponentit;

2) monimutkaisuuden periaate, joka edellyttää teatterileikin suhdetta erityyppisiin taiteeseen ja esikoululaisen erityyppiseen taiteelliseen toimintaan;

3) improvisaatioperiaate, joka määrää opettajan ja lapsen ja lasten välisen erityisen vuorovaikutuksen, jonka perustana on lasten aloitteellisuuden kannustaminen, roolimallin puuttuminen, vapaa ilmapiiri, lapsella oma näkökulmasta, hänen halunsa omaperäisyyteen ja itseilmaisuun;

4) integratiivisuuden periaate, jonka mukaisesti määrätietoinen työ teatteri- ja leikkitoiminnan kehittämiseksi sisällytetään kokonaisvaltaiseen pedagogiseen prosessiin.

Tarkastellaan teatteripelien järjestämisen ominaisuuksia eri ikäryhmissä. esikoulujen ryhmiä ja niiden hallintamenettely.

Nuoret lapset esikouluikäinen Heillä ei vielä ole riittävästi puhepotentiaalia osallistuakseen täysipainoisesti teatteripeleihin, mutta dramatisointipelien ensisijainen hallinta havaitaan kolmen-neljän vuoden iässä. Työskentely nuorten esikoululaisten kanssa käsittelemämme aiheen puitteissa on jaettu kolmeen päävaiheeseen: taiteellinen käsitys kirjallisuudesta tai kansanperinneteoksia; erikoistaitojen hallitseminen pääasemaksi - "näyttelijäksi"; itsenäistä luovaa toimintaa.

Samaan aikaan lasten pelikokemus laajenee vähitellen, siihen tulee vähitellen mukaan yhä enemmän uudentyyppisiä dramatisointipelejä:

a) pelit, jotka jäljittelevät ihmisten, eläinten ja lintujen yksittäisiä toimia;

b) pelit, jotka simuloivat peräkkäisten toimien ketjua yhdessä sankarin tärkeimpien tunteiden siirron kanssa;

c) pelit, jotka jäljittelevät tunnettujen ihmisten kuvia satuhahmoja;

Opettajan alustava valmistautuminen teatteritunneille määräytyy melko rajoitetun aihepiirin perusteella, joka on saatavilla esikouluikäisten lasten tehokkaaseen hallintaan. Useimmille sopivia aiheita tässä tapauksessa viittaa yksittäisiä tarinoita kansantarinoita sekä novelleja ja runoja, jotka ovat samanlaisia ​​kuin tässä ikäryhmässä käytetyt roolipelit. Dialogien läsnäolo tekstissä on tervetullutta, sillä kysymys-vastaus-intonaatiot oppivat parhaiten kyseisen ikäiset lapset.

Valmistelutyö kestää pääsääntöisesti kolmesta viiteen viikkoa, jonka aikana valittu taiteellinen perusta luetaan lapsille ilmeisesti useita kertoja, minkä jälkeen he toistetaan useita kertoja katkelmina. Lisäksi jokainen lapsi ei näytä yhtä, vaan useita rooleja, mikä antaa hänelle mahdollisuuden kokea paremmin teoksen juoni. Teksti ei vaadi erityistä oppimista, koska lapset muistavat sen luonnollisesti, ja ilmaisullisten intonaatioiden ja liikkeiden etsinnän suorittaa opettaja yhdessä esikoululaisten kanssa, mikä edistää asteittaista perehtymistä valittuun juoneeseen.

On syytä huomata, että nuoremmilla esikouluryhmä On toivottavaa, että esiopetuksen opettaja itse osallistuu aktiivisesti johtajana tiettyjen pelaamiseen kirjalliset juonet, kun taas lasten tulee olla katsojia. Tämä seikka johtuu siitä, että vain harvat tämän ikäiset lapset pyrkivät osallistumaan erilaisiin esityksiin. Joten opettaja voi käyttää flanelgrafia, lelujen tai kuvien pöytäteatteria ja niin edelleen.

Teatteri- ja pelitoiminnan hallinnan piirteet nuoremmat esikoululaiset on opettajan suora osallistuminen dramatisointien valmisteluun: materiaalin esittämiseen, keskusteluun, lasten opettamiseen suorittamaan tiettyjä toimia mallin mukaan (esimerkiksi eläinten äänien jäljitteleminen), sekä hänen aktiivinen työnsä esitysten aikana. dramatisointipelit itse - ohjaavat lasten toimia, kehottavat heitä tarvittavilla sanoilla ja teoilla säilyttäen samalla mahdollisuuden itsenäiseen toimintojen valintaan ja pelikäyttäytymisen vaihteluun.

Keski-ikäiset esikoululaiset osaavat jo yhdistää liikkeen ja puheen rooleissa ja käyttää kahdesta neljään hahmoa koostuvaa pantomiimia. Tässä iässä hyväksytyimpiä teatteripelejä ovat erilaiset pöytäteatterit, varjoteatteri ja flanelli sekä dramatisointipelit (mukaan lukien improvisaatioelementtejä sisältävät pelit).

Tässä ikäryhmässä opettajan johtajuus perustuu kehittymiseen luovuus lapsia, luomalla heidän välilleen kumppanuuden tunteen, joka perustuu kaikkien lasten tasapuoliseen osallistumiseen tuotantoihin. Viimeinen seikka on erityisen tärkeä opettajalle kirjallista teosta valittaessa, koska kaikkien lasten tulee osallistua samoihin tai tasavertaisiin rooleihin kykyjensä kehitystasosta riippumatta.

Keskimmäisille esikoululaisille on myös varsin laaja valikoima teemoja ja juonia. Tässä tapauksessa optimaalinen vaihtoehto on maailman kansojen kansanperinne, venäläinen ja maailman klassinen runous, nykyaikaisten kotimaisten ja ulkomaisten kirjailijoiden runot. Opettajan tulee tehdä lasten kanssa tekstin alustava analyysi, kysyä heiltä kysymyksiä, vaatia arviota tapahtumista ja hahmojen toiminnasta. Runotekstit vaativat alustavaa ulkoa opiskelua, joka myös opettajan tulee ottaa huomioon esityövaiheessa.

Erilaisten ilmaisutekniikoiden etsintää suorittaa myös opettaja yhdessä lasten kanssa, vaikka yksittäiset intonaatiot, jos ne ovat esikoululaisten vaikea havaita, voidaan osoittaa heille itsenäisesti. Yleisesti ottaen keskimmäisten esikoululaisten teatteritoiminnan hallinta on muuttumassa demokraattisemmaksi, heille annetaan enemmän toimintavapautta.

Vanhemmalla esikouluiällä lähestymistavat lasten kehittämiseen teatteritoiminnassa muuttuvat, minkä vuoksi sellaisilla toimilla alkaa olla ilmeistä luova luonne, joka varmistetaan sisällyttämällä sen sisältöön lapsen tieto elämästä, hänen toiveistaan ​​ja kiinnostuksen kohteistaan. Tätä varten opettajan on annettava kaikille esikoululaisille suurempi toimintavapaus tämäntyyppisten pelien valmistelussa ja suorittamisessa.

On syytä huomata, että tämän ikäisillä lapsilla on pääsy lähes kaikentyyppisiin teatteripeleihin, mukaan lukien improvisaatio ja nukketeatteri, mikä helpottaa suuresti pelin kirjallisen perustan valintaa. Lisäksi tällainen valinta tulisi tehdä yhdessä lasten kanssa. On sanottava, että vanhemmassa esikouluiässä lapset alkavat olla kiinnostuneita teoksista, joissa on dramaattinen konflikti, luonteenkehitys, tilanteiden akuutti, emotionaalinen rikkaus, lyhyitä, ilmeikkäitä dialogeja, yksinkertaisuus ja kuvaannollinen kieli, joka myös ratkaisee pitkälti teoksen valinnan. työtä teatteriesityksen parissa.

Opettaja lukee valitun teoksen tekstin ilmeikkäästi useita kertoja, minkä jälkeen se analysoidaan. Erottuva ominaisuus Tässä tulee se tosiasia, että analyysi tehdään sisällön mukaan, eli opettajan on keskitettävä lasten huomio hahmojen toimintaan, heidän ominaisuuksiinsa ja käyttäytymismotiiveihinsa. Valmisteluvaiheessa tapahtumasarjan omaksumiseksi ja hahmojen kuvien selkeyttämiseksi järjestetään erilaisia ​​taiteellisia ja luovia toimintoja: piirustus, applikointi, mallinnus teoksen teemojen mukaan, jonka avulla voit vahvistaa sen juoni muistissa.

Vanhemman esikoululaisen yksilöllisten leikkitekniikoiden kehittymistä helpottaa hänen osallistuminen erilaisiin improvisaatioihin (sketsit, dramatisoinnit), varsinkin jos yleisöä pyydetään arvaamaan, ketä "näyttelijä" esitti. Samanaikaisesti opettajan ei tule näyttää lapsille hahmon tarvittavia intonaatioita ja ilmeikkäitä liikkeitä, vaan hän voi epäsuorasti johtaa heidät tarvittaviin toimiin muistuttamalla heitä hahmon tunteista, mielialasta ja käyttäytymisestä. On myös sallittua tuoda esiin lapsen yksittäisiä epätarkkuuksia näytellessä valittua hahmoa.

Yleisesti ottaen vanhempien esikoululaisten teatteritoiminta muuttuu monipuolisemmaksi ja kiinnostavammaksi, luova komponentti näkyy siinä selvemmin ja esiintymistaidot saavuttavat riittävän korkean tason. korkeatasoinen, jonka avulla voit aktiivisemmin sisällyttää teatteripelejä pedagogiseen prosessiin.

3. Kehitä skenaario pelipohjaiselle koulutusmatkatilanteelle

Pelin koulutustilanne-matka aiheesta" Matka Afrikan savannille" vanhemmille esikouluikäisille lapsille

minä:

1. Toisto ja vahvistaminen koulutusmateriaalia Afrikan savannin luonteesta: ilmastosta, maisemasta, eläimistä ja kasvisto ja niin edelleen.

2. Tarjotaan esikouluikäisille uutta tietoa Afrikan mantereen luonnon erityispiirteistä ja sen asukkaiden erityisestä käyttäytymisestä.

3. Henkisen toiminnan aktivointi, lasten mielikuvituksen ja leikkitaitojen kehittäminen.

II. Sijainti: valmisteltu luokkahuone.

III. Ehdot: huoneen tulee olla hyvin valaistu, tarpeettomat esineet tulee poistaa lasten näkökentästä. Pienen osan huoneesta tulisi kuvata laivaa (purjeen jäljitelmä, erilaiset köydet ja liput sekä kotitekoiset teleskoopit ovat sopivia). Suurin osa huoneesta on malli afrikkalaisesta savannista: olkitukkuja tai joitain sisäkasveja, vesiallas (sillä voidaan havainnollistaa kastelupaikkaa tai kuivuutta), kuvia afrikkalaisista eläimistä ja kasveista (valokuvia ja analogia lelut), ja niin edelleen voidaan asentaa tänne.

IV. Materiaalit ja varusteet: osia laivan varusteista (purje, köydet, ratti, pihat), sisäkasveja, olkia, kuvia savannin asukkaista, kotitekoisia optisia instrumentteja (tarkkailutähtäimet, kamerat), vesisäiliöt, reppu opettajalle (voit käyttää myös Panamahattu, Aurinkolasit, pullo).

V. Oppitunnin edistyminen

Opettaja näyttelee kokeneen matkustajan roolia. Hän kutsuu lapset laivaan ja ottaa ruorin.

SISÄÄN.: " Tänään lähdemme kanssasi uudelle matkalle. Tällä kertaa purjehdimme Afrikkaan. Olen ollut siellä monta kertaa ja nähnyt paljon. Mitä tiedät Afrikasta?" .

Lapset antavat useita vastauksia: " Siellä on kuuma" , " Afrikassa sataa harvoin ja siellä on kuivuutta" , " Norsut ja krokotiilit elävät Afrikassa" ja niin edelleen.

SISÄÄN.: " Oikein" (lisäselityksiä saatetaan antaa) " Afrikassa on todella kuuma. Siksi siellä on maailman suurin aavikko - Sahara. Mutta Afrikassa on myös vihreitä metsiä ja aroja, joita kutsutaan savanneiksi. Kaikki ne eläimet, joista tiedät hyvin, asuvat siellä, ja siellä on meidän polkumme. Ja kun vielä purjehdimme, kerro minulle, mistä Afrikan asukkaista olet kuullut, missä he asuvat ja mitä he syövät" .

Lapset antavat useita vastauksia, opettaja kuuntelee niitä ja sitten selventää ja antaa lisäselityksiä. Opettaja pyytää yhtä matkan osallistujista katsomaan kaukoputken läpi ja sanomaan onko horisonttiin ilmaantunut maata (putken tulee suunnata johonkin valmistelluista vyöhykkeistä), minkä jälkeen hän ilmoittaa, että kaikkien tulee ottaa paikkansa, olla tarkkaavaisia ​​ja varovainen, sillä laiva telakoituu nyt.

Opettaja ilmoittaa, että laiva on laskeutunut onnistuneesti Afrikan rannikolle. Hänen ohjauksessaan lapset poistuvat varovasti aluksesta. Opettaja laskee lapset, kysyy ovatko kaikki paikalla ja muistuttaa sitten, että Afrikassa on erittäin kuuma, mikä tarkoittaa, että heidän on käytettävä panamahattuja ja aurinkolaseja (voit ilmoittaa pelistä vanhemmille etukäteen, jotta he tarjoavat osallistujat pelissä kaikella mitä he tarvitsevat). Samalla opettaja itse pukee päälleen kaiken ilmoitetun, ottaa repun, tarkistaa vesipullojen, kameroiden ja ilmoittaa, että on mahdollista jatkaa.

Samalla kun ryhmä liikkuu huoneessa ja katselee valmiita alueita (tämä voi olla antilooppilauma, leijonien ylpeys, norsuperheen kastelupaikka, krokotiilien allas ja niin edelleen) opettaja kertoo. ne kertovat savannien ilmastosta (vuodenaikojen vaihtelusta, kuivan ajanjakson ominaisuuksista), sen kasvillisuudesta (voit käyttää korjattua olkea tai sisäkasveja). Kun lapset sijoittuvat jokaisen alueen lähelle, opettaja kertoo heille yksityiskohtaisesti ja selkeästi, mitä siellä "tapahtuu", selittää heille eläinten käyttäytymisen erityispiirteet ja vastaa lasten kysymyksiin. Lapset voivat katsoa eläimiä, pitää niitä käsissään tai "kuvata" niitä. Yksinkertaisten toimien esittelyyn (krokotiili ui uhrin luo, antilooppi juo vettä tai poimii ruohoa ja niin edelleen) voidaan valita myös joku ryhmästä.

Pohditaanpa tätä esimerkkiä elefantin kastelupaikasta. Esikoululaiset lähestyvät vesiallasta, jonka lähelle asennetaan analogisia leluja tai valokuvakuvia norsuista (on parempi käyttää leluja).

SISÄÄN.: " Ja kuka tämä on?" .

D.: " Nämä ovat norsuja" .

SISÄÄN.: " Oikein!" (sitten voit antaa tietoa norsujen elämän erityispiirteistä) " Tänään oli erityisen kuuma päivä, ja norsut tulivat juomaan. Kun vettä on paljon, norsut eivät vain juo sitä, vaan myös kylpevät siinä. Mitä norsut juovat vartalollaan tai suullaan?" .

Lapset antavat vastauksia. Opettaja korjaa ne, jos he ovat väärässä, selittäen, että norsut juovat vettä suullaan ja osoittavat, missä se on. " Mutta norsut voivat imeä vettä runkonsa läpi ja sitten kaataa sitä itselleen tai toisilleen. Kuka tietää, missä norsut kylpevät, kun vettä ei ole?" .

Kun kaikki valmistetut alueet on tutkittu, opettaja tekee yhteenvedon tuloksista ja esittää lapsille useita kysymyksiä vahvistaakseen saatuja tietoja. Sitten hän kutsuu kaikki koneeseen (lapset voivat seistä kiilassa opettajan takana), minkä jälkeen koko ryhmä "lentää" kotiin (sinun on levitettävä kädet sivuille, jäljitellen lentävää lentokonetta). Seuraavaksi opettaja ilmoittaa, että kone on onnistuneesti laskeutunut suoraan esikoulun alueelle, mikä tarkoittaa, että lapset voivat poistua koneesta.

Oppitunti päättyy, lapset poistuvat huoneesta ja huone palautetaan alkuperäiseen tilaansa.

4. Kirjoita skriptejädramatisointipelejä

Skenaario dramatisointipelille, jossa käytetään satuun perustuvaa leluteatteria" Teremok" (nuorempi esikouluikä)

minä. Oppitunnin sisältö:

1. Kehittää lasten kiinnostusta dramatisointipeleihin ja saduihin suullisen kansantaiteen genrenä.

2. Kehitä kykyä tuntea empatiaa sankareita kohtaan.

3. Opi erottamaan tärkeimmät hyvän ja pahan moraaliset kategoriat.

4. Kehitä ilmeistä puhetta.

5. Kehitä huomiota, ajattelua, havainnointia, luovuutta.

II. Materiaalit ja varusteet: torni, lelut (hiiri, jänis, karhu), Soittimet(kellot, metallofoni, rumpu), pallo.

III. Oppitunnin edistyminen

Ennen oppitunnin alkua opettaja tervehtii lapsia ja sanoo: " Kaverit, katsokaa kuinka kaunis pallo minulla on käsissäni. Nyt hän hyppää. Iloinen, soiva palloni, minne juoksit?(pallo pyörii lattiaa pitkin kohti tornia) Pellolla on tornitalo, se ei ole matala, ei korkea.(osoittaa lapsia torniin) Tässä hiiri juoksee kentän poikki" .

Yksi lapsista teeskentelee olevansa hiiri käyttäen sopivaa lelua; hän lähestyy hiirellä ovea, jonka lähellä on kelloja, ja alkaa leikkiä niillä.

" Hiiri" : " Ding Ding. Kuka-kuka asuu pienessä talossa pi-pi-pi? Kuka-kuka asuu matalalla paikalla pissa-pis-pissa?" .

SISÄÄN.: " Kukaan ei vastaa. Hiiri alkoi asua siellä yksin. Tässä on pupu, joka juoksee kentän poikki, hyppää-hyppy, hyppää-hyppy" .

Toinen lapsi myös teeskentelee pupua, lähestyy metallofonia lelulla, soittaa sitä ja sanoo:

" Nyt laulan laulun. Pieni pupu hyppää, pieni valkoinen hyppää. Pupuhyppy, pupuhyppy, skaljupupun ääni. Millainen torni tämä on? Hän ei ole lyhyt eikä pitkä.Kuka mukanaasuuko pienessä talossa?" .

" Hiiri" : " Olen pieni hiiri. Tule pupu pieneen kotiini" .

SISÄÄN.: " Klubijalkainen karhu kävelee metsän halki, taputtelee, polkee, polkee" .

Kolmas lapsi karhulelun kanssa lähestyy rumpua ja sanoo: " Nyt tanssin! Top-top, top-top, karhu tanssii portilla. Kuka, kuka asuu pienessä talossa?" .

" Hiiri" : " Olen pieni hiiri" .

" Pupu" : " Olen hyppivä pupu. Tule karhu pieneen taloomme" .

SISÄÄN.: " Hiiri, pupu ja karhu alkoivat elää onnellisina ja onnellisina talossa ja laulaa lauluja" . Lapset esittävät laulun yhdessä lelujensa kanssa, kaikki muut laulavat ja tanssivat heidän mukanaan : " Pupu ja hiiri taputtavat kovaa, he taputtavat kovaa, katsokaa. Pupu ja karhu taputtelevat äänekkäästi, taputtelevat äänekkäästi yksi, kaksi, kolme!" .

SISÄÄN.: " Hyvin tehty pojat! Sellainen satu meillä on nykyään. Ja nyt on ystäviemme aika mennä torniin. Sano hyvästit heille!" . Lapset sanovat hyvästit leluilleen; heidät sijoitetaan pieneen taloon.

Jatkossa tuotantoon voidaan lisätä uusia hahmoja (sammakko, kettu, susi) ja samalla laajentaa dramatisointipeliin osallistuvien lasten piiriä, kunnes satu saa alkuperäisen kokonsa.

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta

1. Antipina E.A. Teatteritoiminta päiväkodissa: oppikirja. korvaus / E.A. Antipina. - M.: Sfera, 2018. - 128 s.

2. Artemova L.V. Teatteripelejä esikoululaisille. Kirja lastentarhanopettajille / L.V. Artemova. - M.: Koulutus, 2015. - 127 s.

3. Gorokhova L.A., Makarova T.N. Musikaali ja teatteritoimintaa esikoulussa: oppikirja. lisäys / L.A. Gorokhova, T.N. Makarova. - M.: Sfera, 2015. - 64 s.

4. Gubanova N.F. Teatteritoimintaa esikoululaisille 2-5 vuotiaille: ohjeita/ N.F. Gubanova. - M.: Vako, 2016. - 256 s.

5. Okhlopkova M.V. Psykologiset ja pedagogiset lähestymistavat vanhempien esikouluikäisten lasten teatteritoimintaan // Pedagoginen hallinta. - M.: Buki-Vedi, 2013.

6. Strelkova L.P. Dramatisointipelit // Esikoululaisen emotionaalinen kehitys / Toim. HELVETTI. Koshelevoy. - M.: Koulutus, 2015. - 176 s.

Lähetetty osoitteessa Allbest.ru

...

Samanlaisia ​​asiakirjoja

    Pelitoiminnan järjestämisen piirteet eri ikäryhmissä. Pelien luokittelu ja ikäkohdistus. Menetelmät roolipelien toteuttamiseen. Aihe-tilaympäristön järjestäminen pelitoiminnan järjestämiseen.

    tiivistelmä, lisätty 23.3.2015

    Pelin merkitys kokonaisvaltaista kehitystä lapsen persoonallisuus. Lasten henkinen koulutus leikkiympäristössä. Kehitysvammaisuuden käsite. Kehitysvammaisen lapsen leikkitoiminnan piirteet erityisopetuksen ja kasvatuksen olosuhteissa.

    tiivistelmä, lisätty 21.8.2016

    Leikin merkitys lapsen persoonallisuuden kokonaisvaltaiselle kehitykselle. Kehitysvammaisten lasten leikkitoiminnan piirteet. Kokeellinen tutkimus kehitysvammaisten esikouluikäisten lasten leikkitoiminnan kehitystasosta.

    kurssityö, lisätty 21.11.2006

    Kehitysympäristön suunnittelu perheympäristössä. Sopivan leikkiympäristön suunnittelu esikoululaisen vapaan leikkitoiminnan välttämättömäksi edellytykseksi. Ominaisuudet kodin leikkiympäristön järjestämiseen eri esikouluikäisille lapsille.

    opinnäytetyö, lisätty 28.4.2015

    Sääntelykehys lyhytaikaisten lastenryhmien järjestäminen. Leikkitoiminnan merkitys esikoululaisen kehityksessä. Käsitteellisiä lähestymistapoja työn sisällön määrittämiseen lyhytaikaisissa ryhmissä.

    opinnäytetyö, lisätty 17.2.2015

    Leikin ja työn ongelman tutkiminen ulkomaisessa ja kotimaisessa pedagogiikassa. Päiväkodin ja perheen rooli lasten persoonallisuuden kehittymisessä. Kokeellista työtä vanhempien esikouluikäisten lasten työn ja leikin välisen suhteen kehittämiseksi.

    opinnäytetyö, lisätty 24.11.2014

    Analyysi nykyaikaisista lähestymistavoista esikouluikäisten lasten leikkitoiminnan ongelmaan psykologisessa ja pedagogisessa kirjallisuudessa. Leikkitoiminnan kehittäminen esikouluikäisillä lapsilla. Musiikki pelit ja niiden vaikutus musiikillinen kehitys lapsi.

    kurssityö, lisätty 19.11.2011

    Psykologiset ominaisuudet puheen kaikkien osa-alueiden kehittäminen. Pelin merkitys esikouluikäisille lapsille. Metodologian kehittäminen lapsen puheen kehittämiseksi leikkitoiminnassa ja ohjaamisessa empiirinen tutkimus esikoululaisten ryhmiä sen käyttöön.

    kurssityö, lisätty 18.2.2011

    Leikki on esikoululaisen hallitseva itsenäisen toiminnan tyyppi. Analysoidaan käytännön suosituksia lasten leikkitoiminnan kehittämiseen. Ohjaajan näytelmän merkitys esikoululaisen koko henkiselle kehitykselle, pääpiirteet.

    kurssityö, lisätty 17.3.2013

    Esikouluikäisten lasten psykologiset ja pedagogiset ominaisuudet. Leikin rooli esikoululaisen persoonallisuuden kehittymisessä. Huomion kehittäminen leikin kautta koreografiatunnilla. Tunne- ja henkiset tilat, jotka syventävät esikouluikäisten lasten tietoja.

Neljäs elinvuosi on lasten korkean puheaktiivisuuden kausi, jossa heidän puheensa kaikki osa-alueet kehittyvät intensiivisesti. Tässä iässä tapahtuu siirtymä tilannepuheesta kontekstuaaliseen puheeseen.

Työskennellessämme esikouluikäisten lasten kanssa havaitsimme ongelman puheen kehitys lapset ovat myös meille tärkeitä. Mukaan pedagoginen diagnostiikka Vuoden alussa suoritettu tutkimus paljasti 20 %:lla lapsista heikkoa puheen kehitystä. Lisäksi tiimimme on FGT:n mukaan valinnut lasten kognitiivisen ja puheen kehittämisen prioriteetiksi. Tässä yhteydessä heräsi kysymys, kuinka kehittää puhettaan tuottavammin ja kiinnostavammin lapsille koko esikoulussa oleskelunsa ajan.

Erotetaan seuraavat: esikouluikäisten lasten puheen kehittymiseen vaikuttavat tekijät:

Puheympäristö (puheympäristö);

Pedagogiset vaikutteet, joilla pyritään siihen, että lapsi hallitsee tietyn puhesisällön.

Tämän huomioon ottaen olemme varautuneet ympäristön laajentamiseen kohdistetuilla pedagogisilla vaikutuksilla, joilla voi olla tehokas vaikutus lasten puheen kehitykseen ja ennen kaikkea pelit - dramatisoinnit.

SISÄÄN peli - dramatisointi dialogeja ja monologeja parannetaan ja puheen ilmaisukyky hallitaan. Dramatisointileikissä lapsi pyrkii tutkimaan omia kykyjään muuntumisessa, uuden etsimisessä ja tutun yhdistelmissä. Tämä paljastaa dramatisointipelien erikoisuuden luovana, lasten puheen kehittymistä edistävänä toimintana. Ja lopuksi, peli - dramatisointi on keino lapsen itseilmaisuun ja itsensä toteuttamiseen, mikä vastaa persoonallisuuslähtöistä lähestymistapaa työskennellessä esikouluikäisten lasten kanssa.

Ensinnäkin on tarpeen muodostaa kiinnostus peleihin - dramatisointeihin, jotka kehittyvät pienten katseluprosessissa nukketeatteriesitys joita opettaja näyttää ottaen lähtökohtana lapselle tuttujen lorujen, runojen ja satujen sisällön. Jatkossa on tärkeää herättää hänen halunsa liittyä esitykseen täydentämällä yksittäisiä lauseita hahmojen dialogeissa, vakaat satujen alun ja lopun käännökset.

Tärkeä osa opettajan toimintaa on pelikokemuksen asteittainen laajentaminen kehittämällä erilaisia ​​dramatisointipelejä. Tämän tehtävän toteuttaminen saavutetaan johdonmukaisella monimutkaisuudella pelitehtävät ja dramatisointipelejä, joissa lapsi on mukana. Työvaiheet ovat seuraavat.

Peli on jäljitelmä ihmisten, eläinten ja lintujen yksittäisistä toimista (lapset heräsivät ja venyttelevät, varpuset räpyttelevät siipiään) ja ihmisen perustunteiden jäljitelmä (aurinko tuli ulos - lapset olivat iloisia: he hymyilivät, taputtivat käsiään, hyppäsivät paikoilleen).

Peli on jäljitelmä peräkkäisten toimien ketjusta yhdistettynä sankarin päätunteiden siirtoon (iloiset pesänuket taputtavat käsiään ja alkoivat tanssia; pupu näki ketun, pelästyi ja hyppäsi puun taakse).

Peli jäljittelee tunnettujen satuhahmojen kuvia (kömpelö karhu kävelee kohti taloa, rohkea kukko kävelee polkua pitkin).

Improvisaatiopeli musiikin tahtiin ("Iloinen sade", "Lehdet lentävät tuulessa ja putoavat polulle", "Pyöreä tanssi joulukuusen ympärillä").

Yksiteemainen, sanaton improvisaatiopeli yhdellä hahmolla, joka perustuu opettajan lukemiin runojen ja vitsien teksteihin ("Katya, pikku Katja...", "Vauva, tanssi...", V. Berestov "Sairas nukke" ”, A. Barto ”Lumi, lumi”).

Improvisaatiopeli, joka perustuu teksteihin lyhyitä tarinoita, opettajan kertomia tarinoita ja runoja (3. Aleksandrova "Joulukuusi"; K. Ushinsky "Kuko perheineen", "Vaska"; N. Pavlova "Auton luona", "Mansikka"; E. Charushin "Ankka kanssa ankanpojat”).

Roolipelillinen vuoropuhelu sadun sankarien välillä ("Rukavichka", "Zayushkina's Hut", "Three Bears").

Dramatisointi eläimistä kertovista saduista ("Teremok", "Kissa, kukko ja kettu").

Yksiteemainen dramatisointipeli useilla hahmoilla, jotka perustuvat kansantarinoihin ("Kolobok", "Nauris") ja kirjailijateksteihin (V. Suteev "Sienen alla", K. Tšukovski "Kana").

Tämän ikäiset lapset kokevat ensisijaisesti leikin hallinnan – dramatisoinnin. Masterointiprosessiin kuuluu kansanmusiikki- ja alkuperäisrunojen teksteihin perustuvia minituotantoja, satuja, tarinoita ("Tämä sormi on isoisä ...", "Tili-bom", K. Ushinsky "Kuko perheensä kanssa", A. Barto "Lelut", V. Suteev "Kana ja ankanpoikanen.") Lapsi alkaa käyttää sormiteatterihahmoja yhteisimprovisaatioissa aikuisen kanssa annetuista aiheista.

Niin, Pelien - dramatisoinnin järjestämistyöjärjestelmä varhaisessa esikouluiässä on jaettu kolmeen vaiheeseen:

Taiteellinen käsitys kirjallisista ja kansanperinteistä;
erikoistaitojen hallitseminen päätehtäväksi - näyttelijäksi;
itsenäistä luovaa toimintaa.

Näiden tehtävien toteutus ja lasten kanssa tehtävän työn sisältö vaatii huomioimista pelin organisoinnin perusperiaatteet - dramatisointi.

  • Tärkeintä on spesifisyyden periaate tämän toiminnan yhdistämällä leikin (vapaa, tahaton) ja taiteellisen (valmistettu, mielekkäästi koettu) komponentit.
  • Monimutkaisuuden periaate ehdottaa leikin ja dramatisoinnin suhdetta erityyppisiin taiteisiin ja lapsen erityyppisiin taiteellisiin toimiin.
  • Mukaan improvisaation periaate peli - dramatisointia pidetään luovana toimintana, joka määrää aikuisen ja lapsen, lasten keskenään erityisen vuorovaikutuksen, jonka perustana on vapaa ilmapiiri, lasten aloitteellisuuden kannustaminen, roolimallin puuttuminen, lapsen oma näkökulmansa, omaperäisyyden ja itseilmaisun halu.
  • Kaikki edellä mainitut periaatteet on ilmaistu integratiivisuuden periaate, jonka mukaan kokonaisvaltaiseen pedagogiseen prosessiin sisältyy määrätietoinen työ lasten puheen kehittämiseksi pelien järjestämisellä - dramatisoinneilla.

Tällä tavalla järjestetty työ myötävaikuttaa siihen, että dramatisointipelistä tulee väline lapsen itseilmaisuun ja itsensä toteuttamiseen erityyppisissä luovuudessa, itsensä vahvistamisessa vertaisryhmässä ja mikä tärkeintä, keino kehittää lasten puhetta.

Lapset alkavat 3-4-vuotiaana, varsinkin jos lapsella on käytettävissään pöytäteatterihahmoja tai bibabo-nukkeja. Mutta dramatisoinneille ei tarvitse kiirehtiä, ennen kaikkea siksi, että niiden himo löytyy vain yksittäisistä lapsista. Nämä lapset tarvitsevat apuasi ja osallistumistasi.

Pelien – dramatisoinnin – organisointityössään he pitivät erittäin tärkeänä dialogia, jolla lapset osallistuvat roolipeleihin. Tätä tarkoitusta varten he ottivat runoja, joissa oli selkeästi ilmaistu dialogi. Kysymys-vastaus-intonaatiot ovat pelaajien helposti oppimia, lapset esittivät kysymykset ja vastaukset vuorotellen vaihtaen. Pelissä käytettiin roolipelien kaltaisia ​​juonia: "Kampaajalla", "Kaupasta", "Lääkärillä" jne.

Pitkän toiminnan työstämiseksi otimme yleensä kansantarinoita. Kokemus on osoittanut, että tällainen satutyö on erittäin kannattavaa, mikä kestää useita viikkoja (kolmesta viiteen) teoksen alusta valmiin esityksen esittämiseen. Tänä aikana lapset muistavat sadun helposti, tekstin erityistä oppimista ei vaadita, koska se muistaa tahattomasti itsestään.

Ensin luimme sadun, sitten näyttelimme sen fragmentaarisesti, jaoimme sen jaksoiksi etsien yhdessä lasten kanssa ilmaisuvia intonaatioita ja liikkeitä. Satuhahmoja näyttelivät kaikki lapset vuorotellen. Siten teksti hallitaan juoneen tutustumisvaiheessa, vähitellen, ei kiireessä.

Useita rooleja näytelleet lapset muistivat kaikkien hahmojen roolit ja heidän roolipelidialoginsa. Huomasimme, että lapset ovat melko kiinnostuneita satuihin perustuvasta leikkimisestä. pitkään aikaan, jos muutat jatkuvasti lähestymistapoja siihen: joko tekstin lukeminen, jaksojen pelaaminen, sitten luonnosten ja harjoitusten tekeminen sadun teemasta tai suunnittelun (musiikki, kuvallinen) tekeminen.

Dramatisoinnissa lapset oppivat erilaisia ​​puhekliseitä.

Kiireetön, ilmeikäs satujen lukeminen tuottaa opiskelijoillemme paljon iloa ja pakottaa lasten sisäisen puheen mekanismit toimimaan. Lapset kuvittelivat itsensä kirjallisen teoksen sankareiksi ja toistivat yhdessä opettajan kanssa hahmojen roolidialogeja. Tätä varten on tietysti tarpeen lukea satuja useita kertoja, jotta lapset oppivat vähitellen ensin juonen yleisen ääriviivan, sitten he näkevät jaksojen yksityiskohdat selkeämmin, sitten hahmojen luonteenpiirteet ovat selvempiä tunnistaa ja heidän monologinsa muistetaan. Satuun perusteellisen tutustumisen aikana ilmeikäs lukeminen yhdistettiin välttämättä yksittäisten jaksojen pelaamiseen. Vastaukset, yksilölliset vuoropuhelut, improvisoidut liikkeet - kaikki tämä edistää lasten puheen kehittymistä.

Ymmärtäen, että leikin - dramatisoinnin kehittämiseen, sen esiintymiseen lasten itsenäisessä toiminnassa tarvitaan melko laajaa materiaalia, jota lapset voivat käyttää peleissään, loimme ryhmässä teatterin nurkkaan, jota täydennetään jatkuvasti sekä erilaisilla teatterityypeillä että erilaisilla ominaisuuksilla: naamiot - hatut, puvut lasten näyttelemiseen, pukukorut. Vuoden loppuun mennessä nurkkaan ilmestyi jopa peruukit omaa tuotantoa jätemateriaalista. Lapset käyttivät mielellään kaikkea tämän nurkan sisältöä pelissä.

Yhteispeleissä aikuisen kanssa lapsi kuulee monia uusia sanoja, monimutkaisempia lauseita, ilmaisuja ja pelitilanteita tulee hänelle selväksi. Siten lapset lelulla leikkiessään keksivät ja lausuivat pelitilanteita ja käyttivät uusia sanoja. Me puolestaan ​​herättimme lapsessa halun heijastaa yhteisissä leikeissä aikuisen kanssa saatuja vaikutelmia itsenäisessä leikissä.

Main erityiset työmenetelmät pelien järjestämisessä - dramatisoinnit lasten puheen kehittämiseksi ovat:

tilanteen mallinnusmenetelmä(sisältää mallijuojien, mallitilanteiden, luonnosten luomisen yhdessä lasten kanssa);

luova keskustelumenetelmä(sisältää lasten tutustumisen taiteellinen kuva esittämällä erityisesti kysymyksen, dialogitaktiikka);

assosiaatiomenetelmä(mahdollistaa herättää lapsen mielikuvituksen ja ajattelun assosiatiivisten vertailujen avulla ja sitten syntyvien assosiaatioiden perusteella luoda mieleen uusia mielikuvia).

On huomattava, että pelin - dramatisoinnin - ohjauksen yleiset menetelmät ovat suoria (opettaja näyttää toimintatapoja) ja epäsuoria (opettaja rohkaisee lasta toimimaan itsenäisesti) tekniikoita.

Pelit suunnitellaan etukäteen. Ohjelmistotehtävä määritellään, pelivälineet (moniste) mietitään. Sanastotyötä mietitään (muistutetaan, selvennetään, vahvistetaan). Myös pelin organisointi on harkittu (pöydässä, matolla, kadulla riippuen käytetystä materiaalista). On tarpeen käyttää oikeaa intonaatiota pelissä, miettiä, kuinka kiinnostaa lapsia pelissä. Pelin lopussa tuloksia ei lasketa yhteen, vaan opettaja kirjoittaa itselleen saadut tulokset.

Puhutaanpa dramatisointipeleistä

Mikään pedagogisen työn osa-alue ei aiheuta opettajalle yhtä paljon vaikeuksia kuin lasten pelien ohjaaminen. Joskus ne johtuvat pelin roolin yksipuolisesta ymmärtämisestä, sen didaktisen merkityksen liioittamisesta ja sen vaikutuksen aliarvioinnista lasten kasvatukseen. Tämä koskee dramatisointipelejä

Ladata:


Esikatselu:

"Peli - dramatisointi esikoululaisen koulutuksessa."

Puhutaanpa dramatisointipeleistä

Mikään pedagogisen työn osa-alue ei aiheuta opettajalle yhtä paljon vaikeuksia kuin lasten pelien ohjaaminen. Joskus ne johtuvat pelin roolin yksipuolisesta ymmärtämisestä, sen didaktisen merkityksen liioittamisesta ja sen vaikutuksen aliarvioinnista lasten kasvatukseen. Tämä koskee dramatisointipelejä

Joissakin esikouluissa dramatisointipelit ovat samanlaisia valmistavia esityksiä etukäteen opitut roolit tai poissa kokonaan. Kun valitset tiettyä sisältöä, tekniikoita pedagoginen johtaminen kasvattajat eivät aina muista, että esikoululaisen luovuudella on omat, erityiset, ikään liittyvät piirteensä, lasten luovuus on erityinen leikkisä luonne, joka säilyy, vaikka lapset esittäisivät kirjalliseen juoneeseen perustuvan esityksen.

Dramatisointipeli on ainutlaatuinen ja itsenäinen olemassa oleva ilme pelitoimintaa. Se eroaa tavallisesta juoni-roolipelistä siinä, että se on luotu kirjasta otetun valmiin juonen mukaan. Pelisuunnitelma ja toimintosarjat määritellään etukäteen. Tällainen peli on lapsille vaikeampaa kuin jäljitellä mitä he näkevät elämässä: on tarpeen kuvitella sankareiden kuvat, heidän käyttäytymisensä, muistaa hyvin toiminnan kulku ja tietty tarjonta tietoa, kykyjä ja taitoja. tarvitaan, joten tämäntyyppinen leikkitoiminta saa kehittyneen luonteen vain vanhemmilla lapsilla. esikouluikäinen.

Opettajan keskittyneellä ohjauksella nämä pelit ovat hyvin tärkeä. He rikastavat lapsia vaikutelmilla, kasvattavat kiinnostusta ja rakkautta kirjallisuuteen, syntyperäinen sana. Dramatisointiin osallistuminen tarjoaa osallistujille laajan mahdollisuuden aloitteellisuuden ja luovuuden ilmentymiseen, koska pelitoimintoja tulisi luoda, ilmentyneinä joihinkin liikkeisiin, ilmeisiin, intonaatioihin - loppujen lopuksi niitä ei anneta teoksessa valmiissa muodossa. . Lapsen täytyy kuvitella itsensä kuvattavan hahmon paikalle, tunkeutua hänen tunteisiinsa ja kokemuksiinsa välittääkseen oikean kuvan. Tapahtumien, toimien, hahmojen hahmojen keskustelu yhdessä tapahtumien, hahmojen, kuvan välittämismenetelmien etsimisen kanssa poistaa empatian tunteen, rohkaisee lapsia katsomaan läheisesti maailma, opettaa erottamaan hyvän ja pahan ihmissuhteissa, eli edistää aktiivisesti persoonallisuuden kehittymistä, korkean tason muodostumista moraaliset kriteerit ja arvosanat.

Opettajan lasten pelien ohjauksen tulee suunnata heidän kykyjensä kehittämiseen, opettaen heille tähän toimintaan tarvittavia taitoja ja kykyjä.

Kun valitset kirjallisia teoksia dramatisointipeleihin, on otettava huomioon, että esikouluikäisiä lapsia houkuttelee ensisijaisesti dynaaminen ja viihdyttävä juoni, dialogien läsnäolo, lyhyitä monologeja, kirkas taiteellista kieltä. Teosten tulee olla sisällöltään lähellä lapsia ja helppoja toteuttaa; on tärkeää, että ne ilmaisevat siirtymiä tapahtumasta toiseen, jotta hahmot saavat aktiivista toimintaa.

Esikoululaiset pitävät erityisesti kansantarinoista. Niille on ominaista dramaattinen konflikti, akuutit tilanteet, emotionaalinen intensiivisyys, lyhyet ja ilmeikkäät dialogit, yksinkertaisuus ja kuvaannollinen kieli. Vanhemmat esikouluikäiset lapset dramatisoivat mielellään sellaisia ​​satuja kuin "Kettu, jänis ja kukko", "Kettu kaulin kanssa", "Susi ja seitsemän pientä", "Teremok" jne.

Lapset kiinnostavat kovasti hauskan juonen teoksista, joissa tärkein näyttelijät ovat vauvaeläimiä, esimerkiksi "Kana ja ankanpoikanen", "Kuka sanoi miau", "Hiiri ja kynä".

Aluksi on suositeltavaa valita dramatisoitavaksi teoksia, jotka vaativat rajoitettua toimintaa. Lapsille keskimmäinen ryhmä kansanlaulut ovat hyviä, esimerkiksi "Kittenka-murysenka", "Missä on sormeni? " jne. Näiden teosten kokemukset ja yksinkertaiset toiminnot ovat lähellä lasten elämänkokemusta, mikä helpottaa pelin luomista aluksi.

Kaikki esityö Lasten perehdyttäminen dramatisointiin tulee tapahtua vaiheittain.

Ensin puheenkehityksen luokilla, teoksen lukemisen ja kertomisen aikana lapset tutustuvat tekstiin. Sitten opettaja kutsuu heidät kuuntelemaan hänen tallenteitaan levyltä. Tämä auttaa esikoululaisia ​​ymmärtämään sisältöä paremmin ja antamaan oikean arvion hahmoista. Jatkossa he harjoittelevat dialogien uudelleenkertoa ja improvisointia (lasten kanssa tehtävää testiä ei pidä muistaa, koska se estää heidän sananvapaustaan ​​ja toimintansa, kahlitsee ja sitoo heidän luovia ilmaisujaan).

Opettajan tehtävä tässä vaiheessa on kehittää lapsissa halu osallistua peliin, kiinnostus sitä kohtaan, mitä on tehtävä, minne mennä, mitä sanoa. Vähitellen lapsille tulee tärkeäksi paitsi se, mitä on tehtävä, myös kuinka se tehdään. Tätä helpottaa kuvien katseleminen, retket, kävelylenkit, joiden aikana esikoululaisilla on mahdollisuus tutustua tarkemmin koiran tapoihin, kuunnella kukon huutoa, huomata kissan käyttäytymistä jne. roolisuoritusten laatu myötävaikuttaa siihen, että lapset alkavat olla kriittisiä muiden osallistujien pelejä kohtaan ja näkevät myös omat puutteesi ja saavutuksesi.

Lapsia leikin aikana tarkasteltaessa paljastuu kuitenkin suuri kuilu mielenkiintoisten ideoiden ja niiden toteuttamisen välillä. Kaverit kuvailevat sitä yksityiskohtaisesti ulkoisia merkkejä. Esityksessä lapset eivät voi välittää näitä ominaisuuksia kirjallinen sankari, josta he itse puhuivat niin intohimoisesti.

Kokemus on osoittanut, että lasten ilmentymien epävarmuus ja rajoitukset tasoittuvat, kun lapset hankkivat tarvittavat taidot ja kyvyt: puhua selkeästi, säädellä äänen voimakkuutta ja korkeutta, muuttaa puheen tempoa; kävellä, juosta, hypätä oikein; toimi taitavasti ja itsevarmasti.

Lasten puhe- ja motoriikkataitoja kehitetään eri luokissa ja niiden tarkoituksena on toteuttaa "Kasvatusohjelma päiväkodissa". Itsenäisen toiminnan prosessissa vapaa-ajalla syventää ja parantaa osaamistaan, harjoitella hallitsemista ilmaisevat keinot teloitus.

Lasten kykytaso ei voi olla sama, minkä vuoksi se on niin tärkeää yksilöllistä työtä jokaisen lapsen kanssa valmistaessaan häntä työhön ja toimintaan.

Ilmaisevien keinojen muodostaminen suunnitelman toteuttamiseksi edellyttää taitojen kehittämistä ilmeistä lukemista ja tarinankerronta, motorisen kokemuksen kertyminen erilaisten kuvien välittämiseen, kumppanuustunteen muodostuminen.

Opetamme lapsia ääntään moduloimalla puhumaan äänekkäästi, hiljaa, töykeästi, välittämään yllätystä, iloa, surua, pelkoa intonaatiolla. Lapsille voidaan antaa esimerkiksi seuraavia tehtäviä: välittää äänellään S. Mihalkovin sadun ”Kolme sikaa” päähenkilöiden leikkisyyttä ja iloisuutta, laulaa vuohen laulua sadusta ”Susi ja Seitsemän pientä lasta”.

Myös seuraava harjoitus auttaa: yksi lapsi lausuu eri hahmojen sanat.

Opettaja keksii monenlaisia ​​luovia tehtäviä lasten motorisen toiminnan kehittämiseen. Opettajan tehtävänä on varmistaa, että esikoululaiset osoittavat aloitteellisuutta ja omaperäistä keksintöä.

Lapsille voidaan tarjota tämän tyyppisiä harjoituspelejä: kuvittele ja näytä sitten, kuinka kissa peseytyy, kuinka kovaa ja kömpelöä karhu liikkuu lepotilan jälkeen, kuinka varovainen, ovela kettu juoksee metsässä jne.

Tulevaisuudessa luovat tehtävät monimutkaistuvat, esimerkiksi valita ja kuvitella itsenäisesti eläin tai lintu tietyssä tilassa tai liikkeessä. Ympärilläsi olevien täytyy arvata, ketä lapsi edustaa. Lapset nauttivat yleensä aivoriihistä näytellyissä kohtauksissa, joissa yksityiskohtainen analyysi hahmojen käyttäytyminen.

Käytäntö on osoittanut, että puheen ja liikkeiden, puheen ja eleiden yhdistäminen pelissä on esikoululaisille vaikeaa ja heidän toimintojensa koordinaatio häiriintyy. Seuraavat tehtävät auttavat sinua voittamaan nämä vaikeudet; kuvittele itsesi jonkuna, näytä ja kerro itsestäsi esimerkiksi; "Olen karhunpentu, kävelen, kahlaa (show, olen hieman kömpelö (show, rakastan vadelmien syömistä ja hunajaa erittäin paljon." Kuvittele, että kerrot kuinka isoäitisi leipoo pullaa; mitä isoisä ja isoäiti tekevät) sen jälkeen, kun pulla rullaa pois niistä jne.) d.

Nämä tehtävät auttavat lapsia välittämään kuvan tunnelmaa ja luonnetta, tarjoavat mahdollisuuden löytää yhteys sanojen ja tekojen välillä, syventää roolia ja välittää kuvaan yksilöllisiä, ainutlaatuisia piirteitä.

Lapsille voidaan tarjota tekstin kollektiivista toistoa, kun jokainen osallistuja lausuu sanat vain rooliaan varten. Tässä tapauksessa on erittäin tärkeää ylläpitää mitattua tekstin lukemistahtia roolien mukaan. Lapsille annetaan tehtäväksi lausua tekstinsä ajoissa, ilman viivytyksiä tai tarpeettomia taukoja. Tämä tehtävä auttaa heitä hankkimaan yhteisen toiminnan taidon.

Ottaen huomioon, että esikoululaiset rakastavat improvisaatiota, opettajan tulisi rohkaista heitä, mutta on varmistettava, etteivät lapset vääristele pääidea ja työn ydin. Improvisoidessaan lapset jakavat itsensä itsenäisesti ryhmiin, valitsevat tietyn jakson tiedosta sadusta tai tarinasta, jakavat roolit keskenään ja näyttävät

Piirrä toisilleen. Siten he ovat vähitellen valmiita dramatisoimaan tiettyä teosta.

Dramatisointileikki vaatii lasten harkittua organisointia. Niiden pitäisi

Jakaudu pieniin ryhmiin teoksen hahmojen lukumäärän mukaan. Peliä pelataan jokaisen osallistujaryhmän kanssa. Kuten käytäntö on osoittanut, tämä menetelmä on kätevä ja järkevä ja auttaa aktivoimaan lapsia. Yksi ryhmä toimii, kun taas toiset katsovat niitä.

Kuten edellä todettiin, tekstiin tutustuminen, yksittäisten vuoropuhelukohtausten näytteleminen, luovien tehtävien suorittaminen puheen ja motorisen ilmaisukyvyn kehittämiseksi sekä maisemien piirtäminen, pukujen, attribuuttien tekeminen - kaikki tämä tapahtuu eniten erilaisia ​​tyyppejä lasten toimintaa: puheen kehittämistunneilla, musiikillinen koulutus, Kuvataide luokan ulkopuolella.

Esitykseen valmistautuessaan opettaja ensin itse suorittaa lasten läsnäollessa kaikki tarvittavat toiminnot, valitsee attribuutit, piirtää maisemia, tekee pukuelementtejä, jakaa rooleja ja kouluttaa lapsia dialogisiin kohtauksiin. Mutta myöhemmin, vuoden loppuun mennessä, vanhemmat esikoululaiset valitsevat aikuisen ohjauksessa tunnetun juonen, päättävät johtajasta ja selvittävät yksityiskohtaisesti mahdolliset attribuutit, puvut ja koristeet.

Koulua valmistavassa ryhmässä lapset oppivat itsenäisesti valitsemaan sadun, jakamaan vastuut keskenään, päättämään, kenen tulisi olla johtaja, keskustelemaan itsenäisesti, mitä ominaisuuksia ja koristeita tietylle dramatisointipelille tarvitaan, ja valmistelemaan niitä. Tämän työn aikana lapset saavat luottamusta kykyihinsä, he

He alkavat luovasti yhdistää ja soveltaa hankittuja tietoja, taitoja ja kykyjä.

Opettajan tehtävänä tässä vaiheessa on ylläpitää lasten kiinnostusta tulevaan suoritukseen, muistuttaa heitä nopeasti ja huolellisesti sekä säädellä taitavasti heidän itsenäistä toimintaansa.

Siten dramatisointipeleistä voi tulla opettajan asianmukaisella ohjauksella tehokas keino esteettinen koulutus lapset, heidän taiteellisten kykyjensä kehittäminen.


© 2024 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat